Техники за работа с фантазия в игровата терапия. Медитация "Розов храст" Метод Розов храст Интерпретация за мъже

Текуща страница: 2 (общо книгата има 10 страници) [достъпен откъс за четене: 7 страници]

шрифт:

100% +

Какво е вашето вътрешно дете? (визуализация)

Визуализирането на нашето вътрешно дете ще ни помогне да се вслушаме в гласа на това дете и да намерим малко повече вътрешна свобода и мир. Проявата на нашето вътрешно дете е буря от емоции, породени от това, че някой случайно ни хвърли забележка, събитие, от което сърцето започва да боли, копнеж, появил се внезапно от нищото. Това е, когато плачем над сантиментален филм или станем палави като дете, когато гледаме снимки от нашето детство. Когато слушаме и разбираме вътрешното си дете, това напълно променя отношенията ни със себе си и другите хора. На тихо място, за да не ви притеснява никой, седнете, отпуснете се и си представете, че до вас е детето, което някога сте били. Опитайте се да се свържете с него, за да разберете как да се грижите за него. Например, мислено го попитайте защо се стресира толкова често? Какво обикновено го плаши в живота, от какво се страхува, какво го ядосва, защо плаче? Потърсете какво може да направи тези емоции по-малко интензивни и чести, намерете какво причинява негативност. Помислете как да отмените ефекта на факторите, които допринасят за това състояние. Например, опитайте се да поемете дълбоки вдишвания, за да облекчите стреса и т. н. Подкрепете се, доставете си удоволствието да се грижите за себе си, както родителите се грижат за децата си. Винаги помнете, нашето вътрешно дете е нашата душа, общувайте с него възможно най-често. Можете да го видите по различен начин. Той може да е на 5 години в един период от живота ви, а след известно време на 8-10. Изпитвайки най-разнообразните си емоционални състояния, той може да бъде толкова тъжен, замислен или радостен, колкото и вие в момента. Погледнете внимателно рисунките на жената Мария (фиг. 1-2 на цветната вложка). Те ясно показват, че това е така.

Рисуване на нашето вътрешно дете

Ще ви трябва лист хартия А4, моливи и цветни моливи. Отпуснете се, затворете очи и се опитайте да видите вътрешното си дете: какво изражение има то, какъв цвят са очите му, на колко години е и т.н. Задръжте това изображение във въображението си за известно време, след което мислено благодарете на детето, че е било с теб . Ако това е трудно да се направи, започнете да си спомняте дрехите, които сте носили като дете, или нещо друго. И със сигурност ще видите вътрешното си дете на визуалния си екран. Сега вземете обикновен молив и го нарисувайте. Най-важното е, не се страхувайте, че рисунката няма да работи. Знайте, както и да рисувате, това сте вие ​​и детето на рисунката, каквото и да е, ваше. След това оцветете рисунката с цветни моливи, гваш или акварел, както сте видели детето във въображението си. Сега вашето вътрешно дете се прояви напълно и можете да го погледнете и да попитате какво бихте искали да направите за него?

Подарък на вашето вътрешно дете

Вземете лист хартия А4, молив и бои. Нарисувайте това, което бихте искали да дадете на вътрешното си дете. Това може да бъде цветя, слънце, любов и много други. В края на творбата напишете десет благодарности за вашето детство.

Ориз. 1. "Моето вътрешно дете." Рисунка на Мария, на 55 години, под стрес (виж илюстрациите).

Ориз. 2. "Моето вътрешно дете." Рисунка на Мария, на 60 години, 5 години по-късно (виж илюстрациите).

Какво да направите, ако вашето вътрешно дете на снимката се окаже тъжно, плачещо и т.н.? Можете да опитате да промените състоянието си, като рисувате вътрешното си дете възможно най-често, общувате с него, като помните, че това е част от вашата душа. Ще видите, че вашето вътрешно дете ще стане по-весело, ще стане различно на снимката, защото вие не го забравяте, което означава, че то няма причина да бъде тъжно. След това сърцето ви ще се стопли.


Ориз. 3. "Моето вътрешно дете." Рисунка на Елена, на 38 години


Ориз. 4. "Подарък за вътрешното дете." Рисунка на Елена, на 38 години


Ориз. 5. „Моето вътрешно дете“. Рисунка от Татяна, на 43 години


Ориз. 6. "Подарък за вътрешното дете." Рисунка от Татяна, на 43 години

Метод "розов храст"

Тази техника ви позволява да получите ценна информация за вътрешния свят на човек. Рисувайки розов храст, вие всъщност рисувате вътрешния си свят, а розовият храст е метафора за вашето състояние. Психологът Джон Алън разработи тази техника. 1
Алън Дж. Пейзаж на детската душа. – М.: Per SE, 2006. – 272 с.

производителност

За да завършите техниката, ще ви трябва лист хартия А4, прости и цветни моливи, акварели или флумастери. Седнете удобно, затворете очи, отпуснете се, дишайте равномерно, фокусирайки се върху телесните си усещания. Използвайте въображението си и си представете, че сте се превърнали в розов храст, който внимателно разглеждате. Какъв вид храст е: малък или голям, висок или нисък? Има ли цветя върху него и какви са те: под формата на пъпки или с насипни цветя, кои клони - с тръни, с листа или без тях? Вашият въображаем храст има ли корени, колко дълбоко проникват в земята. И къде расте храстът: в града, в пустинята, в цветна леха или е във ваза? Има ли ограда около храста, дърветата, други цветя? Кой се грижи за храста? И когато дойде студът, как се чувства? Опитайте се да си представите до най-малкия детайл какво е да си розов храст. Отворете очи и нарисувайте себе си като розов храст. Първо направете скица върху лист хартия с обикновен молив и след това оцветете чертежа, както желаете.

Интерпретация на чертежа

♦ Размер на шаблона

Розовият храст е нарисуван малък спрямо листа хартия - това говори за несигурност на човек, колкото по-малък е рисунката спрямо листа на албума, толкова по-ярко се проявява това качество.

Розовият храст е много голям, буквално не се побира на лист хартия - показва силна егоцентрична позиция и импулсивност.

♦ Цвят

Черно, тъмнокафяво, сиво и всички тъмни цветове на снимката показват възможен неблагоприятен емоционален фон на човек.

Всички ярки, сочни, топли цветове и техните нюанси, с които е нарисувана картината, са признаци на психологическо благополучие и вътрешна хармония.

♦ Добри признаци на рисуване

Буен храст с гъста зеленина, силни корени, с множество пъпки или цъфтящи цветя, който расте с други подобни храсти. Благополучието на вътрешното състояние на човек може да бъде показано и от боядисаното слънце, небето, ярките цветя, отсъствието на каквито и да е огради и др.

♦ Неблагоприятни признаци на рисунка

Голям брой тръни и тръни по клоните е знак за агресивност, но в същото време може да означава нужда от защита, чувство за сигурност.

Голи клони без листа, корени, храст расте сам в пустинята или буквално виси във въздуха - те говорят за възможна вътрешна самота, празнота, липса на духовна топлина.

Счупени цветя на храст или изрязани във ваза са знак за неприятности, възможна психологическа травма.

Ограда, ограда или палисада около храст - показват потискането на някои страхове в себе си, ограничения в действията.

Рисунката се намира в долната част на листа с албума - говори за психичен дискомфорт.

Анализ на чертежа

Екатерина, 49 години. Животът се е развил добре, но напоследък той се чувства несигурен. Компанията, в която работи, е започнала съкращения и тя се притеснява, че може да бъде уволнена. По природа тя е оптимист и този буен, красив храст с червени, цъфтящи рози, с голям брой листа, които е нарисувала, говори не само за това, но и за нейното вътрешно проспериращо състояние. Корените, които влизат в земята, показват силата на нейната позиция и че в момента тя не трябва да се притеснява.

Ориз. 7. "Розов храст". Рисунка от Екатерина, 49 години (виж илюстрациите).


Николай, 69 години. Пенсионер, но все още се занимава със спорт и физическа подготовка. Женен от много години. Със съпругата си живеят приятелски и добре. По природа спокоен, но сдържан. На молбата първо да си представи, а след това да нарисува розов храст, той отговори незабавно, като каза, че вече вижда този храст във въображението си. Отне му не повече от 5 минути да рисува и ето какво се случи. Не може да се каже, че храстът е гъст, само четири клона с малък брой листа. Но тръните по клоните са ясно видими, което показва необходимостта от защита, придобиване на чувство за сигурност. Малка ограда около храст показва потискането на някои страхове в себе си и ограничение в действията.


Наталия, на 19 години. Той е в непрекъснат конфликт с майка си и с някои от приятелките си. Момчето, с което бих се срещала, го няма вече повече от година. Тъга и копнеж в очите, облечени неохайно. Тя неохотно се съгласи да нарисува рисунка на розов храст и то с условието, че ще го направи у дома. Погледнете внимателно каква е картината. Добре отразява цялото вътрешно настроение на момичето. Трябва ли да го коментирам, когато така или иначе всичко е ясно.


Ориз. 8. "Розов храст". Рисунка от Николай, 69 години


Ориз. 9. "Розов храст". Рисунка от Наталия, 19 години

Корекция на вътрешното състояние

Какво да направите, ако вашият чертеж съдържа голям брой неблагоприятни характеристики? Можете сами да промените състоянието си. За да направите това, нарисувайте розов храст отново и отново в продължение на две седмици, като си представяте как се грижи за него, как се полива, как след известно време на него цъфтят пъпки, появяват се яркозелени млади листа. Бушът може да се промени и след него вашето състояние ще се промени, вие ще се промените.

Тест "Моят автопортрет"

Нашите автопортрети съдържат малки истории не само за нас самите, но и за хората, които ни заобикалят или са ни заобиколили, за чувствата, които изпитваме към тях.

За практическото изучаване на особеностите на самосъзнанието и самочувствието на личността се използва тестът Автопортрет. Автопортретът почти винаги отразява индивидуалните характеристики на характера на човек и неговите наклонности. От автопортрет можете да научите много за себе си, дори нещо, което не сте забелязали за себе си преди.

Изпълнение на теста

За да завършите теста, нарисувайте своя автопортрет: по памет, от снимка или погледнете в огледало. След това оцветете рисунката с избрани от вас цветни моливи, акварели, гваш или пастелни пастели. Погледнете внимателно рисунката си, когато сте готови: какъв размер сте нарисували очите, ушите, носа и т. н. Защо портретът се оказа такъв? Харесва ли ти? Сега можете сами да отговорите на много въпроси, като прочетете интерпретацията на фигурата.

Интерпретация на рисунка на автопортрет (според Р. Бърнс 2
Романова Е.С., Потьомкина О.Ф. Графични методи в психологическата диагностика. – М.: Дидакт, 1991. – 164 с.
)

♦ Глава

Голяма глава- големи интелектуални претенции или недоволство от интелекта.

Главата е малкаЧувство за интелектуална или социална неадекватност.

♦ Очи

Големи очи- Подозрителност, загриженост, свръхчувствителност към общественото мнение.

Очи са малки или затворени- склонност към интровертност и самовглъбяване.

♦ Уши и нос

Големи уши- чувствителност към критика.

Фокусирайте се върху носа- наличие на сексуални проблеми.

Подчертани ноздри- Склонност към агресия.

♦ Уста

Без уста- тревожност, депресия, летаргия в общуването.

Специална уста- възможни затруднения с говора, понякога примитивни устни наклонности.

♦ Ръце

Ръцете символизират контакта на индивида с външния свят.

Крехки, слаби ръце- физическа, понякога психологическа слабост.

оковани ръце- затворена, задължителна, твърда личност.

Слабо спуснати ръце- неефективност.


Дълги, силни ръце- амбиция и силно участие в събитията от външния свят.

Много къси ръце– Липса на амбиция и чувство за неадекватност.

♦ Крака

Дълги крака- необходимостта от независимост.

Голяма стъпка- нестабилност и липса на основа (дезертьорите, например, често рисуват хора без крака).

Анализ на чертежа

Настя, на 17 години. Отидох в колеж, но не, така че вече няколко месеца съм в емоционално напрегнато състояние. Лошо сън. Тя се затвори в себе си, без да може да разбере какво се случва с нея. Тя нарисува своя автопортрет с безразличен поглед. Видях как явно устата й не се получи на рисунката и тя го изтри няколко пъти, а след това изобщо ми каза, че няма да го нарисува отново. Дадох рисунката в недовършен вид, въпреки че я рисувах. Разглеждайки чертежа, можем да кажем следното: не беше възможно да се нарисува уста и в резултат тя липсва, а липсата на уста винаги е вътрешно напрежение, признак на изолация, стягане, летаргия. Като цяло, отсъствието на която и да е част от тялото на снимката винаги трябва да е тревожно, тъй като това показва много силни вътрешни преживявания, които могат да доведат до нервен срив. Силно почернелите зеници на очите показват страх, а големите изпъкнали очи показват свръхчувствителност към мнението на околните. Момичето явно не харесваше рисунката си.

Беше възможно да се промени състоянието на Настя. Посъветвах я да нарисува нов автопортрет, а именно: да нарисува себе си, както би искала да се вижда.

Ориз. 10. "Автопортрет". Рисунка от Настя, 17-годишна (виж илюстрациите).


Александър, 51 г. Рисуваше се, в отлично настроение, убеден, че изобщо не може да рисува. Опита се да ме убеди в същото. Разгледайте внимателно рисунката му. Александър не погледна снимката си или огледалото, а се нарисува само от паметта и визуалното си представяне и го направи за 3 минути, по един импулс. Установих, че автопортретът отразява напълно всички черти на неговия характер, както и самия него както външно, така и вътрешно. Заключение: ние се рисуваме много сходни, независимо дали можем да рисуваме или само мислим така, а рисунката на автопортрета на Александър само още веднъж потвърждава истината - всички знаем как да рисуваме, но след като узряхме, забравихме за това .

Корекция на вътрешното състояние

Ако получите автопортрет, който не ви удовлетворява, опитайте се да нарисувате нов, като си представите как (какво) бихте искали да видите себе си.


Ориз. 11. "Автопортрет". Рисунка от Александър, на 51 години

Тест "Метафоричен автопортрет"

Тестът е предназначен за психологическо изследване на себе си и търсене на собствени ресурси и се състои от четири рисунки, които отразяват четирите основни човешки потребности.

Изпълнение на теста

За да завършите теста, ще ви трябват моливи, бои, четири листа хартия А5, на всеки от които трябва да нарисувате само една тема.

1-ва рисунка. Ако бях растение, тогава щях да бъда такъв...

2-ра рисунка. Ако бях ястие, тогава щях да бъда така...

3-та рисунка. Ако бях оръжие, щях да бъда...

4-та рисунка. Ако бях украса, тогава щях да бъда такъв

Можете да рисувате в произволен ред. След като чертежите са нарисувани, трябва да ги погледнете сякаш отвън и да се запитате:

- коя рисунка беше най-трудна за рисуване и коя беше лесна?

- Коя рисунка ви харесва най-много?

– искаш ли да промениш нещо?

Интерпретация на чертежи

♦ 1-ва рисунка "Растение" - указва правото на съществуване.

Дървото е силно, с прав ствол, здравоказва, че човек има най-изразеното право да съществува в този свят.

Малък, с редки клони, крехъкпоказва, че има проблеми и правото на съществуване е много слабо.

Защитено растение (роза, кактус)- по-голямо право от това на обикновено растение.

Приказно или фантастично растение- има малко право на съществуване.

Ако не сте нарисували рисунка по някаква причина, например, не сте искали или не сте могли, тогава липсата на картина показва, че това право е нарушено в дадено лице.

♦ 2-ра картинка “Прибори” - показва право на вашите нужди.

Ако сте нарисували ястия, които често се използват, например чаша, чайник, тенджера, чиния и т.н., то правото ви е ясно изразено.

Празнични сервизи- това означава, че има право, но то е ограничено по някаква причина, изкривено.

Съдовете изобщо не са използвани- това говори за проблема със собствените им нужди като такива.

Ако сте нарисували много ястия- загубен си, разберете от него, какво е вашето? Къде си? не се виждаш...

Пълни съдовеВие добре осъзнавате правото на вашите нужди.

Съдовете са празни- означава, че има проблеми при изпълнението на техните нужди.

уникална посуда,например от музей, от изложба или ястия, които се използват много рядко – правото ви е ограничено.

♦ 3-та снимка "Оръжия" - обозначава правото на автономия.

Меле оръжия, например, саби, мечове, мечове и т.н. - показват защитата на границите, когато са нарушени.

аз- секретност, границите не са ясно обозначени.

пистолет- териториално чувство за сигурност, то е по-далеч от меч на протегната ръка.

Оръжия, бомби- голям радиус на унищожаване, но и голям десен.

♦ 4-та картина "Украса" - обозначава правото да бъдеш обичан (о).

Ценни бижута, които често носите, например мъниста, пръстен, верижка и т.н. - най-много се проявява правото да бъдеш обичан и обратно.

Без рисунка- липсата на право, което сте определили за себе си.

Корекция на вътрешното състояние

Трябва да нарисувате нова рисунка, вече по различен начин, променяйки нещо в нея или нов образ на себе си в бъдеще.

Анализ на чертежа

Галина, 55 години. Наскоро се пенсионирал, но вече си намерил нова работа. Женени сме от много години. Четирите рисунки, нарисувани от Галина, отразяват факта, че тя е в добро настроение и е търсена в живота.





Ориз. 12–15. „Метафоричен портрет“. Рисунки от Галина, на 55 години

Тест "Фрактално рисуване"

Думата "фрактал" идва от латинската дума "fractus", което означава "от части". Автори на теста са Полуяхтова Т. З., Комов А. 3
Полуяхтова Т.З., Комов А.Е. Извор на фрактална мъдрост или нов поглед към нашите способности. - М .: Бизнес литература, 2002. - 160 с.

В основата на метода е принципът на фракталите и фракталността. Рисунката тук се счита за продължение на човек, неговата малка част, проекция. Разглеждайки фрактална рисунка, човек може да диагностицира вътрешното състояние на човека, който го е нарисувал. В такава рисунка дори и най-малкият детайл възпроизвежда и повтаря всичко, което е характерно за автора на рисунката. Многобройни проучвания показват, че човешкият мозък съхранява подробна информация за личността, навиците и целите, които си поставя и желае да прилага по-нататък. По време на изпълнението на този тест можете да получите достъп до знанията и информацията, скрити в най-дълбоките слоеве на нашето подсъзнание. Фрактален чертеж ви позволява да дадете визуален израз на тази информация, а също така разкрива възможностите за нейното тълкуване и осъзнаване. Характеристика на този тест е, че рисунката е създадена със затворени очи, а това от своя страна ви позволява временно да изключите ценностните преценки на ума и да покажете пълна свобода на изразяване. В бъдеще, като овладеете метода на фрактално рисуване, ще можете да работите с него сами, променяйки състоянието и живота си към по-добро.

Изпълнение на теста

За да направите това, ще ви трябва лист хартия А4, химикал, цветни моливи (най-малко 24 цвята).

Отпуснете се, затворете очи и за една минута начертайте една непрекъсната линия върху лист хартия с химикал. Трябва да започнете да го рисувате от десния ъгъл и да завършите там, докато линията може да се пресича много пъти. След това отворете очи и погледнете добре какво имате. Ще видите чертеж, състоящ се от множество клетки с различни размери, които ще трябва да оцветите. Цветовете на молива трябва да се избират със затворени очи.


Ориз. 16. „Фрактална рисунка”, направена със затворени очи в една непрекъсната линия


Интерпретация на чертежа

♦ Размер и конфигурация на шаблона

Малък, с овален периметър, шарка, който заема не повече от 1/3 от листната площ, най-често показва балансиран характер.

Голям чертеж, с линии, простиращи се отвъд листа, който заема повече от 2/3 от листната площ, показва нестабилно, емоционално състояние. В някои случаи, невъзможност за концентрация и отслабено внимание.

Форма на периметъра с правоъгълна шаркаобикновено говори за ясен, често сложен характер.

Конфигурация на чертежасъс сложно изразени „опашки“ по периметъра му показва нестабилност на характера, но в същото време ярка и необикновена личност.

♦ Линии

добре начертана линия- показател за уверен и твърд характер, целеустременост, точност, ангажираност.

Линия с неравномерно наляганеказва, че човек е емоционален, има творчески способности, въображение, понякога показва несигурност в себе си и своите действия.

Слабо начертани линиинай-често показват болезнено състояние, неувереност и комплекси.

Ъглово начертани, остри линии- Стрес и емоционален стрес.

Плавни линии с меки преходиговори за хармонично, балансирано състояние.

Кръгово повторение на линиитена фигурата показва склонност към обсесивни състояния и неврози.

клетки. Конфигурация и размери

Голям брой големи клеткипоказва мил и открит човек.

Голям брой средни клеткиговори за точност, педантичност, наличие на аналитични способности. Някаква склонност към точните науки.

Много малки клеткиобикновено е индикатор за някои комплекси, неувереност, желание за детайлност, точност, старание.

Хармонична комбинация от размери на клетките по цялата площ на шаблона в равни пропорцииговори за самочувствие и целеустременост.

Гладки, заоблени клеткипоказват склонност към творчество, предпазливост и спокоен характер.

Голям брой геометрични клетки- индикатор за скептицизъм в оценките и склонност към анализиране.

Под ъгъл, неравномерни клетки- емоционален дисбаланс, стрес, раздразнение.

Въведение
- От древни времена, както на Изток, така и на Запад, определени цветя са били смятани за символи на Висшето човешко „Аз“. В Китай това цвете са френските трубадури, толкова чудесно изпяти от Данте, розата, изобразена в средата на кръста и е символ на редица духовни традиции.
Обикновено Върховният се символизира от цвете, което вече е разцъфнало, и въпреки че този образ е статичен по природа, неговата визуализация може да послужи като добър стимул и да събуди сила. Но още повече стимулира процесите във висшите сфери на нашето съзнание, динамичният образ на цвете – развитието от пъпка до отворена роза.
Такъв динамичен символ съответства на вътрешната реалност, която е в основата на развитието и разгръщането на човека и всички процеси в природата. Той слива заедно енергията, присъща на всички живи същества и напрежението, което идва отвътре в човека, което му казва да участва в процеса на постоянен растеж и еволюция. Тази вътрешна жизнена сила е средството, което напълно освобождава нашето съзнание и води до отварянето на нашия духовен център, нашия Върховен.
Ред за изпълнение
1. Седнете удобно, затворете очи, поемете няколко дълбоки вдишвания и издишвания и се отпуснете.
2. Представете си розов храст с много цветя и неотворени пъпки... Сега насочете вниманието си към една от пъпките. Той все още е напълно затворен, заобиколен от зелена чаша, но розов връх вече се вижда в самия му връх. Съсредоточете вниманието си изцяло върху това изображение, дръжте го в центъра на вашето съзнание.
3. Сега, много бавно, зелената чашка започва да се отваря. Вече се вижда, че се състои от отделни купички с листа, които постепенно се отдалечават една от друга, навеждат се надолу, разкривайки розови листенца, които все още остават затворени. Чашелистчетата продължават да се отварят и вече можете да видите цялата пъпка.
4. Сега венчелистчетата също започват да се отварят бавно, разгръщайки се, докато се превърнат в напълно разцъфнало цвете... Опитайте се да усетите как ухае тази роза, усетете характерния й, единствено присъщ аромат.
5. Сега си представете, че слънчев лъч падна върху роза. Той й дава своята топлина и светлина... За известно време продължете да държите фокуса на вниманието си върху огрена от слънцето роза.
6. Погледнете в самата сърцевина на цветето. Ще видите как там се появява лицето на мъдро същество. Пълно е с разбиране и любов към теб.
7. Говорете с него какво е важно за вас в този момент от живота ви. Чувствайте се свободни да попитате за какво най-много се притеснявате в момента. Това може да са някои житейски проблеми, въпроси за избор и посока на движение. Опитайте се да използвате това време, за да разберете всичко, което трябва да знаете. (Можете дори да направите пауза тук и да запишете какво сте научили. Опитайте се да надградите и задълбочите откровенията, които сте получили.)
8. Сега се идентифицирайте с розата. Представи си. че сте се превърнали в тази роза или че сте погълнали цялото това цвете в себе си ... Осъзнайте, че розата и мъдрото същество са винаги с вас и че можете да се обърнете към тях по всяко време и да използвате някои от техните качества. Символично вие сте тази роза, това цвете. Същата сила, която вдъхва живот на Вселената и създава розата, ви дава възможност да развиете най-съкровената си същност и всичко, което идва от нея.

Методика „Розов храст” в работата с учители.

6. Погледнете в сърцето на розата. Там ще видите лицето на някое мъдро същество. Веднага ще почувствате неговата доброта, грижа и любов – той иска да ви помогне и знае как да го направи.
7. Говорете с него за това, което е най-важно за вас днес. Задайте въпроса, който ви тревожи най-много в този момент от живота ви. Може би ще ви бъде даден предмет или подарък. Не се отказвайте. Опитайте се да осмислите уликите и откровенията, които получавате, дори и да не разбирате напълно значението им. Може би разбирането ще дойде по-късно.
8. Сега се идентифицирайте с розата. Осъзнайте, че тя и мъдрото същество, което живее в нея, винаги са с вас. По всяко време можете да се свържете с тях, да поискате подкрепа, да използвате някои от техните ресурси и качества. Защото ти си тази роза. Тези сили, които вдъхнаха живот на това цвете, ви дават възможност да разкриете своята същност, вашия вътрешен потенциал.
9. Тогава си представете себе си като розов храст, чиито корени влизат в земята, хранейки се с нейните сокове, а цветовете и листата са насочени към слънцето, грейки се в нежните му лъчи. След това отворете очи.
В заключение мога да кажа, че учителите харесаха това упражнение, имаше много интересни и необичайни неща.

Систематизирано описание на добре позната технология

Мария Лекарева-Божененкова

Техниката се използва за изследване на метода на контакт, по време на работата участват двама души - психолог и клиент, членове на семейството или членове на групата, разделени по двойки. Инструкциите за експлоатация са както следва:

„Вие сте двама души и имате един лист хартия - това е пространство за комуникация. Всеки може да прави с него каквото си иска. Няма стандарт, който трябва да достигнете, изобщо не е необходимо да получите общ или съвместен чертеж. Чертежите могат да бъдат както конкретни, така и напълно абстрактни - дори точки, дори кръгове. Не трябва да се договаряте за нищо в началото или да преговаряте по време на процеса на теглене. Всичко, което се случва, можете да отразите на хартия. Желателно е да бъдете максимално внимателни към себе си и към случващото се - какво причинява чувствата ви в действията на партньора ви на хартия - радост, изненада, негодувание, недоумение, гняв? Как отговаряш? Какво се появява в следващата стъпка?

Рисуването отнема 3-5 минути. След това партньорите могат да обсъдят помежду си какво смятат, че се опитват да предадат един на друг - и как са успели. Фасилитаторът може да преведе тези разговори в индивидуална работа, като задава въпроси как това, което се е случило при контакт с партньор на хартия, е подобно на начина, по който този човек има контакт в реалния си живот.

Въпреки това, освен отговорите на участниците, има и друга, статистическа възможност за анализ. Всички рисунки могат да бъдат разделени на 4 групи, в съответствие с начините за организиране или прекъсване на контакта.

1. Поддържане на неутралната зона (избягване на контакт).

И двамата участници нарисуваха нещо различно в своя ъгъл или върху своята половина на листа хартия. Обикновено листът не е специално разграничен – между двете рисунки обаче има ивица бяла хартия, която не е счупена от никой от участниците. Най-често обясненията на авторите на рисунката с този метод на контакт са свързани със страха от осъществяване на контакт или с нежеланието да допуснат някого на територията си. Много често срещан случай е, когато и двамата участници имат идеята, че другият партньор не иска нарушения в рисуването или проникването му в неговата територия (изненадата и на двамата участници, че всеки партньор е чакал инициатива или покана от другия може да бъде взаимна) .

2. Рисуване на елементи от чужд чертеж (проверка на контакт).

И двамата участници рисуват предимно на собствена територия, но има повече или по-малко плахи опити да довършат рисуването на елемент или да оцветят малък фрагмент от рисунка на някой друг. Началният етап на контакт, с постепенно намаляване на тревожността от неочаквана реакция или недоволство на партньора.

3. Съвместно рисуване (взаимен контакт), наслаждаване на възможността за взаимодействие или взаимно разбиране. На хартия може да се появи както съвместна тематична рисунка, така и много отделни, но взаимосвързани партньорски рисунки.

4. Завземане на територия (прекъсване на контакта). По-рядко срещан тип организация на контакт е, когато един от партньорите (още по-рядко и двамата) започва да рисува върху целия лист хартия, върху чертежите на партньора, като ги зачерква или използва като детайли на своя чертеж и напълно игнорира реакцията на партньора. Доминиращ, преминаващ в агресивен стил на общуване, обикновено придружен от много конфликти в реалния живот.

Използването на тази техника е много ефективно както в група, където илюстрира начина на установяване или прекъсване на контакт с непознати или непознати хора, така и в установени отношения – брачни, родител-дете, бизнес. Въпреки това, за психотерапевтична употреба е необходимо да се задават много подробни въпроси за мислите и чувствата на всеки от участниците, особено в случай, когато резултатът на хартия изглежда като „съвместна рисунка“ на хартия, тъй като в действителност за един от на участниците рисунката може да отразява някаква форма на нарушение.контакт, но това ще стане ясно само с устни коментари.

"Храст от рози"

(От опита на детски психолог с изображения
на примера на насочена визуализация)

Елена Климова

Приемам на сериозно детските фантазии, смятайки ги за израз на чувствата му.

В. Окландер “Прозорци към света на детето”

Не забравяйте да плевите баобабите всеки ден, веднага щом вече могат да бъдат разграничени от розовите храсти. Младите кълнове са почти еднакви.

Антоан Сент Екзюпери "Малкият принц"

Получи се същата статия – без ясно разделение на подтеми, с подхлъзвания и често връщане към вече казаното, примесено с цитиране на класиката и невинаги оправдани примери – което е естествено. Освен това основното съдържание на статията - в несъкратена форма за публикуване - се състои от детски рисунки и истории - това е основното и тук и сега излагам на показ само моите мисли и чувства за това основно нещо.

Преди около десет години, започвайки да работя като детски психолог-практик, аз с голямо удоволствие, макар и сляпо, без специално обучение, „разширих канала“ на работа с фантазия, развитие на въображението, движение към музика, различни „магии“ трансформации". По този път често се натъквах на изображения на растящо дете, спонтанно „издадено“: или дърво, растящо от жълъд, или цвете, или стръкче трева, растящо от семе, или пъпка, която излага бузите си на слънце или цъфтяща роза...

Децата, независимо дали са тригодишни или шестгодишни, откликнаха с удоволствие и готовност както на предложенията ми да се „превърна“ или „да бъда листо, цвете, дърво в гора или на поляна и т.н.“. , и с радост и неуморно предлагаха своите образи: „Да играем така, сякаш ние…” В това как децата „живееха и работеха” в образите на нещо растящо – растящо от малко зрънце или семце, цъфтящо, огъващо се под вятъра или греещо се в слънцето, разгръщайки пъпките и клоните си, или, напротив, хвърляйки листата си - винаги съм наблюдавал лично осъзнаването на жива детска потребност да изразя себе си, желанието да „израсна в света“ и в същото време „ растете в себе си” директно разгръщащ се пред мен – да общувам със себе си, с моите чувства и преживявания.

Още с най-малките, тригодишни деца се занимавахме с вид психофизическа гимнастика - компресия и изправяне, отпиване и отпускане както на цялото тяло, така и на отделните му части - вид масаж на „усещането на тялото“ .

Например, като стегнали юмруци или притиснали ръцете си плътно към гърдите си и се накланяли напред, децата изобразяваха състоянието на незрял бъбрек, който макар и твърд на допир, но, както каза едно малко момиченце, усеща и осъзнава тялото си чрез това изображение, „все още топло отвътре“. След това бавно или бързо – всеки има свой собствен начин на растеж – но все пак постепенно разнасяйки венчелистчетата-листа, нарисувани с ръце, главата или цялото тяло, през телата на децата, чудото на растежа се усещаше.

Израснало на поляна с гъби, цветя, вълшебни растения, всяко дете не беше като всички останали, специално, слушаше се и можеше по-късно, ако иска, да каже какъв е: на цвят, размер, как се казва . Спряхме на поляна при всяко „растение“, надникнахме в детайлите, характеристиките на всяко: какви жестове има, каква миризма, какъв глас има. Разбира се, нашите „растения“ могат да говорят, защото децата са близки и разбират тази приказност, способността да виждат незабележимото, да общуват с дървета и животни.

След това научих от Л. Крол за техниката на „детайлизиране на възприятието“ – умствено движение от общо към детайли, от абстрактно към конкретно, от фигура към фон – използвана от хипнотерапевтите за предизвикване на транс, и от В. Окландер, че децата (особено с ниско самочувствие) „се нуждаят от много форми на дейност, включително придобиване на опит за анализиране на приликите между себе си и други обекти... Поради осъзнаването на значимостта на различията, те могат да започнат да се оценяват по различен начин, т.к. както и да видите другите в нова светлина, по-добре подхождайте към това.”

„Почувствайте какви корени имате, как водата и храната за листата ви се движат по тях, какъв вид стъбло (ствол) и листа имате. Как растеш? Как се отнасяте към слънчевата светлина и топлината? Може би да се обърнеш към слънчевата светлина? Може би се отвръщате от него? Какво ти прави вятърът? Прегъваш ли се на вятъра? Излагате ли листата си на топлия вятър? Люлееш ли се като люлка? и т.н.“, насочих малко, подкрепяйки „потока“, идващ от децата, оставяйки винаги правото на избор „къде и как да расте“ на детето.

Темите за цъфтяща поляна, гора, река, дъжд и слънце, както и пътуване до планина или пещера, постоянно се чуваха в нашата работа. „Плувах“ в тях заедно с децата с голямо удоволствие, плавайки все по-далеч от диагностичната работа и подготовката за училище, която не ми хареса, „слизаше отгоре“. За мен истинската „подготовка за училище“ беше развитието у децата на способността да играят въображението, което подобрява както адаптивните им способности, така и процеса на обучение ...

След това, все повече и повече овладявайки и по този начин укрепвайки (задълбочавайки или разширявайки?) бреговете на моя работен канал, открих нов, терапевтичен аспект в работата си. В крайна сметка процесът на фантазиране е как детето мисли и действа в своя фантастичен, измислен свят, отразява неговото поведение и мислене в реалния, „реален“ свят. И ние можем да проникнем във вътрешния свят на детето чрез неговите фантазии, чрез тях детето ни разкрива това, което няма да каже в прав текст: какво избягва, какво се крие в него, какво очаква от околната среда. И в това отношение е възможно да се създадат условия, благоприятни за фантазиране, и да се използва фантазията като терапевтичен инструмент.

След известно време исках да „подхраня” чужд опит, натрупан в тази посока, особено след като започнах все повече да се интересувам от изучаването на гещалт терапията и психодрамата. Не успях да прочета много, защото четох добре - уви! - само на руски. Но това, което успях да намеря, ме подкрепи и зарадва. Как се радвах на изобретените от мен в сътрудничество с „моите“ деца „велосипеди и други транспортни средства“, откривайки перфектните им първоначални версии в книгите на известни психолози и психотерапевти, които най-накрая започнаха да излизат.

На първо място, разбира се, с В. Окландер. След като се заинтересува, се оказва, че съществува! - техниката на "Розов храст", започнах да намирам описанието й от други автори. Намерени различни модификации от V. Steward, D. Allan, H. Leiner.

Уилям Стюърд в книгата си „Работа с изображения и символи в психологическото консултиране“ забележително казва, че „работата на въображението… помага да се превърне негативното в положително“, че „това, което клиентите казват, използвайки изображения и символи, често е по-близо до емоционалната истина, отколкото това, което е казано чрез егото... Една от омагьосващите характеристики на образното пътуване е, че клиентът са всички актьори във вътрешния театър – драматургът, режисьорът, продуцентът и изпълнителите... Важно е да запомните, че клиентът създава в своя въображението, което има значение за него по някакъв начин."

Стюард разграничава три нива на насочена работа на въображението в терапията, всяко с шест „основни“ теми, които той нарича „ръководства, адаптиращи се към ситуацията и клиента“. На първо ниво открих и темата „Розов храст“, ​​която ме интересува.

Ето какво пише У. Стюард по тази тема: „Розата, подобно на лотоса, често се използва за олицетворение на сърцевината на човешкото съществуване, а отварящата се роза често символизира разгръщащата се психика... Ако розовият храст се приеме като олицетворение на личността, по-лесно се вижда как може да се използва темата... Розовият храст в пълен цъфтеж казва едно, розата през зимата казва друго, а храстът, на който всички цветя са изсъхнали и увиснали, казва нещо друго."

Но В. Стюард описва работата си само с възрастни клиенти, без да споменава нищо за деца.

Но „най-детинският“ от всички психотерапевти, Вайълет Оуклендер, в „Прозорци към света на детето“ посвети цял раздел в главата „Рисуване и фантазия“ на техниката „Розов храст“. Малко ме интересуваха проективните тестове като диагностични техники, много по-интересно за мен беше използването им за терапевтични цели. Винаги съм виждал в тях преди всичко материал, който освобождава, стимулира изразяването на това, което човек има вътре. И аз „от пръв поглед“ се влюбих във Вайълет Окландер, която работи с тестови материали по същия начин, както с „истории, рисунки, пясъчник или мечти“.

„Често използвам фантазия с розов храст“, ​​пише W. Oaklander (и използвам думите на нейната „инструкция“ в работата си, това ми харесва най-много, въпреки че Алън предлага своята, според мен, по-малко оживена) , - Моля децата да затворят очи, да влязат в пространството си и да си представят себе си като розов храст. Когато работя с подобни фантазии, давам много улики и предложения. Децата с изразени психологически защити, често в състояние на напрежение, се нуждаят от подобни внушения, за да се разкрият в творчески асоциации. Те избират предложенията, които им подхождат най-добре, или осъзнават, че могат да измислят други възможности. Така казвам

„Какъв розов храст си ти?

много ли си малък? голям ли си? Буйна ли си? Ти си висок?

имаш ли цветя? Ако да, какви са те? (Не е задължително да са рози.)

Какъв цвят са твоите цветя? Имате ли много или само няколко?

Вашите цветя са напълно разцъфнали или сте само пъпки?

Имате ли листа? Какво са те? Как изглеждат стъблото и клоните ви?

Как изглеждат корените ти?.. А може би ги нямаш?

Ако е така, дълги и прави ли са или извити? Те дълбоки ли са?

Имате ли шипове?

Къде си? В двора? В парка? В пустиня? В града? В провинцията? В средата на океана?

В някакъв съд ли си, или растеш в земята, или пробиваш асфалта?

Отвън ли си или вътре в нещо? Какво те заобикаля?

Има ли други цветя там или си сам?

Има ли дървета там? Животни? Птици?

Има ли нещо като ограда около вас?

Ако да, как изглежда? Или сте на открито?

Какво е да си розов храст?

Как поддържате съществуването си? Някой грижи ли се за теб?

Какво е времето сега: благоприятно или не?

След това моля децата да отворят очи и когато са готови, да нарисуват своите розови храсти. Като правило добавям: "Не се притеснявайте дали рисувате добре: основното е, че можете да ми обясните какво сте нарисували." След това, когато детето ми опише рисунката си, аз записвам описанието. Моля го да опише розовия храст в сегашно време, сякаш сега той е розовият храст. Понякога задавам допълнителни въпроси по пътя. След като завърша описанието, чета всяко твърдение и питам детето доколко неговите изявления от името на розовия храст съответстват на собствения му живот ... "

Тогава, вече в книгата на Джон Алън „Пейзаж на детската душа“, намерих допълнителни материали за използване на „Розов храст“ и по-подробно описание на техниката. В описанието му всичко звучеше по-сурово и академично в сравнение с „летящата походка” на В. Окландер, но съм му благодарен за чисто практическия подход и яснота и детайлност на изложението.

Алън, във връзка със своята специфична работа по използването на „стратегията за визуализация на розовия храст за идентифициране на възможно насилие над деца“, отбелязва, че заможните деца проектират уверена представа за себе си, връзка между положителни асоциации и трогателни преживявания, способност да се изправят за себе си и склонност да смятат обкръжението си за приятно и приятелско. За разлика от тях, децата в неравностойно положение са използвали думи, за да опишат отрицателни образи за себе си, връзката между болезнени асоциации и докосващи преживявания и силно агресивна, враждебна среда.

Бях доволен и подкрепен от факта, че и аз като Алън „подарих” „Розовия храст” на децата след предварителна релаксация. И понякога се оказа, че самият процес на представяне на себе си в ролята на розов храст в нашите класове е упражнение за релаксация, подготовка на децата за по-нататъшна работа, често пряко и несвързана с „Храста“.

Характеристики – белези, които ми помагат при наблюдение не само на детската рисунка, но и на движението на детето като цяло, открих в същата работа на Алън. Ето ги и тях:


  • Свобода, гъвкавост на движенията и линиите, приятна пропорционалност или тяхната механичност, скованост, неравности.

  • Пълнотата и детайлността на чертежа или неговата оскъдност.

  • Усещане за пространство, откритост в рисунката или усещане за „прецизна дребнавост и теснота“.

  • Усещане за цялото, в което всички предмети заемат своето място, давайки увереност, че детето е в състояние да установява взаимоотношения, комбиниране и организиране, или небрежността и разединеността на детайлите на картината, „избиване на земята“ изпод усещане за единство.
В своите „заключителни бележки“ Джон Алън подчертава, че „розовият храст символизира емоционалната същност на детето“ и че техниките за визуализация и рисуване на розовия храст могат да се използват в групова работа.

В такава посока на психотерапевтично въздействие като символна драма, или „емоционално обусловено преживяване на образи“, характерна черта е предлагането на пациента на определена тема за кристализиране на неговата фигуративна фантазия – т.нар. мотив за представяне на образа. . От множеството възможни мотиви, които най-често спонтанно възникват у пациентите, са избрани тези, които от диагностична гледна точка най-подходящо отразяват вътрешното психодинамично състояние и същевременно имат най-силен психотерапевтичен ефект. Основателят на символната драма, немският психотерапевт Х. Лайнер, сред основните мотиви на символната драма за деца и юноши, предлага и мотива за „цветето”. „Едно цвете“, пише той, „трябва да бъде описано подробно, да се опише неговият цвят, размер, форма, да се опише какво се вижда, ако погледнете в чашата на цвете. Също така е важно да се опише емоционалният тон, който идва директно от цветето. Трябва да помолите детето да се опита да докосне чашата на цветето с върха на пръста си в изображението и да опише тактилните си усещания. От най-често представяните цветя можем да споменем червеното или жълтото лале, червената роза, слънчогледа, лайката. Важно е да поканите детето да проследи, движейки се надолу по стъблото, къде се намира цветето: дали расте в земята, дали стои във ваза, или се появява в разрязана форма, витаещо на някакъв неопределен фон. След това трябва да попитате какво има наоколо, какво небе, какво време, какъв сезон, как се чувства детето на изображението и на каква възраст се чувства.

И W. Oklander, и D. Allan описват използването на техниката Rose Bush с деца в училищна и старша училищна възраст.

Използвах тази техника, „подреждайки” я с гещалт терапия и психодраматични елементи, в групова и индивидуална работа с деца в предучилищна възраст от три до шест или седем години. Много важен момент в работата с такива малки деца, които са искрено и напълно включени (в пълния смисъл на думата) в предлаганата от психолога работна игра, според мен е разчитането на холистичен подход, чрез който Имам предвид връзката на визуализациите и движението, въображението и телесните усещания, както и разчитането на така наречените синестетични усещания: връзката и взаимната подкрепа на слухови, зрителни, кинестетични, тактилни, вкусови усещания.

Често, когато канех децата да си представят себе си под формата на розови храсти, те не седяха, не бяха неподвижни, а, напротив, се движеха - всяко в „своето пространство“ и в собствен ритъм - на музика, която беше или въображаемо и „собствено“ за всяко дете, или „предоставено“ от мен. Затваряха си очите или ги оставяха отворени по желание.

По времето, когато им беше предложен „Автобусът“, децата вече бяха запознати с концепцията за „своето собствено пространство“. И така, тригодишни деца, когато предложих всеки да намери „своето пространство“, с удоволствие и концентрация, разпръснати, разпръснати, пълзящи в различни посоки, където пожелаят: в ъгъла или в средата на стаята, все още пазят в очите тези, които са до тях, които те харесват най-много. След това започнаха да се въртят с протегнати встрани ръце, сякаш отбелязват „своето“ място в пространството, където се чувстваш добре и не притесняваш и не буташ никого. Само в „своето пространство“, малките деца по-лесно и по-свободно приемаха предлаганата от възрастните игра, отпуснати, „преобразени“. Най-често те рисуваха на едно и също място, удобно и избрано от самите тях.

Ако работата беше извършена с група деца, по пътя седнах (или „заех“) с детето, което беше готово да говори за рисунката си, и разговарях с него. Често след това други деца, които вече са „слушали“ и се интересуват от истории или изображения на съседи, сядаха с мен до следващото дете. В края на урока, който може да включва не само работа с „храста“, децата изразиха желание да рисуват или коригират нещо в рисунката си.

Понякога се случваше така, че казаното-нарисувано директно се въплъщава с психодраматични средства и се получаваше психодраматична винетка. Тоест самото провеждане на визуализация и рисуване на нечия фантазия по темата „розов храст“ беше вид загряване в психодраматичната терминология. След това, вече на етапа на развитие, детето, което за известно време се превърна в главен герой, „съживи“ своята рисунка с помощта на други деца и използването на околното пространство и импровизирани средства: парчета плат, картон и др.

Децата на главния герой вдишваха аромата на своята роза, усещаха цветята и стъблата им „на допир и отвътре“, разговаряха и сменяха ролите с героите, които се грижат за тях или ги заплашват, порастваха бодли и при необходимост ги елиминираха, укрепваха корените си, вързаха стъблото си, издигнаха или разрушиха защитни стени около себе си - храста, усетиха опората на дръжките на растенията, растящи наблизо, усетиха върху себе си - как е: да заспят и да се рушат през есента и да се събудят отново през пролетта... Накрая, по време на споделянето, децата споделиха своите преживявания и чувства, докоснати и проявени по време на „главната сцена” на драмата.

Така децата се научиха да се интересуват и да се отнасят положително към собствения си вътрешен свят и към вътрешния свят на другите, тъй като чрез изразяването на чувствата си и отразяването на чувствата си в другите те започват да опознават и приемат тези чувства.

„В процеса на терапията терапевтът има възможност да възстанови самочувствието на детето, да го освободи от обикновения образ за себе си, който възниква в резултат на загубата на това чувство... има шанс да направи детето усеща собствените си възможности, да се чувства като у дома си в света около него.”

С право мога да нарека тези думи на В. Окландер и свои, почувствах тяхната коректност и пълнота, по-специално, отглеждайки собствен „Розов храст“ и общувайки с „Розови храсти“ на възраст от три до шест години.

Ще се затворя в себе си – и това е всичко. Не ми пука за света. - И Охлюва пропълзя в черупката си и се затвори в нея.

Колко тъжно! каза Роузбуш. „Но бих искал, но не мога да се затворя. Всичко избухва от мен, избухва с рози...

Г. Х. Андерсен „Охлюв и рози“

Поради обхвата на статията, който ограничава възможностите ми да покажа реалната работа на децата, с голяма трудност (всички интересни!) избрах само няколко примера-илюстрации, придружаващи ги с коментари... За съжаление спецификата на работата в рамките на образователна институция не винаги ми даваше възможност да продължа същинската терапевтична част от процеса. Откроих с курсив важни според мен ключови думи или изрази в изказванията на децата за техните рисунки, които са използвани по какъвто и да е начин или биха могли да бъдат използвани в по-нататъшната работа.

Сама по себе си една интересна и необходима работа по внимателен и „научен“ анализ на съдържанието и изпълнението на детските рисунки би изисквала „писмена работа“ от съвсем различен ред, сега не си поставям такава задача и показвам само „ суровина”, от която всеки практикуващ психолог бих могъл да отдръпна по свой начин.

Споделяйки възгледите на гещалт терапевтите, предприех (или щях да направя, ако беше възможно или необходимо да продължа да работя) стъпки, които благоприятстват самоизразяването на детето, проявата на чувствата му. Помолих (или можех да поискам) детето да бъде една или друга част от рисунката, определена линия или цвят, помагайки му да реши проблема с възстановяването на контактите с неговите усещания, тяло, чувства, мисли. Предлага (или може да предложи) да говори от името на частите на картината - съседни или отделени далеч една от друга - за провеждане на диалог между тях. Фигурата за нас беше (би била) важни неща, изведени на преден план от самото дете или „според мен“. За по-големите деца задавах внимателни въпроси, за да помогна за „прилагането“ на това, което той казваше от името на изобразения розов храст. Винаги важен и неотделим от „резултата“ за мен е самият процес на рисуване: в каква позиция, с какво изражение на лицето, мълчаливо или с коментари, бързо или бавно и т.н.

Често проекцията е единственият начин детето да се прояви...

У. Окландер

Олга - истинска Палечка, много малка и слаба дори за своите три и повече години - беше доведена в часовете от родителите си - на средна възраст и "странна" не само в маниера на обличане, но и в начина на общуване, или по-скоро , не комуникира. Малко по малко, от среща на среща, от индивидуалните думи, с които ме удостои майката на Оля, научих, че тя все още храни дъщеря си само с кефир и бял хляб, от време на време дава плодове: „В края на краищата тя е пораснала! И тогава ще готвиш, ще отделиш време и продукти, но тя няма да яде”; ходи с нея много малко: „По-полезно е да четеш книги, но те обиждат само в пясъчника. Момичето, с изключение на родителите си и понякога баба на гости, не общува с никого. Мама, все още осъзнавайки „грешността“ на настоящата ситуация, събра всичките си сили и доведе дъщеря си да „учи с другите“: „Иначе ще бъде същото като аз и съпругът ми, по-добре да не го правим“.

В продължение на няколко урока Олечка, сгушена, седеше на стол в ъгъла, никога не ставаше от него и с жив ужас в очите гледаше приближаващите се към нея деца. Често трябваше да я взема на ръце и да водя часовете по този начин, за щастие тежестта в нея беше като перце. Тя бавно започна да говори, но само с мен, започна да става и да пристъпва близо до стола, след което да взема играчки от ръцете на другите деца. Речта на Оля се оказа много наситена и емоционална, но с книжен лексикон.

След часовете с „Розов храст“ и други подобни, момичето се разкрепя значително, започна да се усмихва, да отговаря на въпроси на децата и да се движи повече. Ето нейната история.

„Аз съм червен розов храст. А това е парцалът отдолу.

Това са букви като моето име.

И това е слънцето. Това са точки, които ме правят красива.

Ето как се обличах.

Това е играчка за игра.

А това са – отдолу – насекоми, сякаш е лято.

Това са лястовици, сякаш летят през лятото. Те са приятели с храста.

Казвам им това: "Здравейте!"

И наблизо има такова дете, аз също му казвам: „Здравей!

Всеки иска да му каже "здравей!"

(Имате ли тръни?) Да. (Покажи ми къде са!) Не. (Искате ли да имате шипове?) Да! - рисува. -

Имам нужда от шипове, за да се държа по-добре!”

Виолета , четиригодишна - "капризната дъщеря на богати родители" - "нови руснаци" от провинцията, наскоро се установи в Москва и й купува всичко, което иска - въпреки малката си възраст, тя сякаш беше писнала от живота, бавно и без интерес, тя възприемаше всичко, което правехме в класната стая, беше трудно да я плениш с нещо, да я развълнуваш. И това момиче, превъплъщаващо се като „розов храст“, ​​изведнъж издава такава гещалтска фраза: „Аз съм всичко заедно, а не нещо отделно“ и отваря нов аспект на „разбирането на ролята на тръните“:

"Имам нужда от тръни, за да ме направят красива." Ура!

„Това е роза и лале. Всички съм заедно, а не нещо отделно.

Имам нужда от шипове, за да ме направят красива. Над мен са облаците! Чувствам се добре под тях.

Казвам им: „Облаци! Блокирайте слънцето!” Облаците ме пазят от слънцето.

Никой не се интересува от мен."

Рита - едно от онези деца, чието лице е трудно да се отгатне възрастта им. Струва ми се, че и преди две години беше същата: със сериозна, объркана шепотливо изказване и със строги черти, които обаче не й пречеха да се усмихва и смее понякога в нашите часове. Мама е силна жена на средна възраст, която много се притеснява, ако нейната Рита изведнъж се открои по някакъв начин от групата на децата. Рита, въпреки външно активната си и дори покровителствена позиция към другите деца, често се чувства много самотна и беззащитна. От нейната рисунка и описание може да се направи предположение за това как тя възприема света около себе си. Надявам се, че след нашите часове, когато момичето имаше възможността открито да изрази чувствата си, когато чувствата й бяха изслушани и приети не само от мен, но и от децата, нейното възприятие за света се промени - той стана повече приятелски към нея и зимата ще свърши и нейните цветя най-накрая ще се отворят.

Аз съм розов храст, нападнаха ме - катериха се червеи. И на всичките ми братя - те са около мен.

Всичките ми братя имат цветя, а аз имам тръни.

Стъблото ми е толкова мило, но и червеи се катереха по него.

Имам чувството, че ме хапят някак си по цялото тяло. И това е техният собственик.

Под земята, точно тук, когато едва започнах да рисувам, в началото беше Майката на розовия храст.

После я затвориха с порти, искаха я... Пуснаха такъв дим, за да не избяга.

Искаше да избяга в гората при други хора, но не успя!

Мама казва: „Чувствам се зло-ос-ст, сякаш правят зла ​​супа!“

Защото не обичам зли неща и зли супи!

Ядосвам се на този собственик, казвам му: "Стига!" Учителят има червеи, които излизат от косата му.

Аз съм розов храст - казвам: „Недей! Сега слънцето ще излезе

и всичките ти червеи ще се върнат при теб!“

При мен няма цветя, защото тогава ще пораснат, когато е лято.

А сега е зима..."

Рисунка на четиригодишно дете Джулия изпълнени с тънки линии с молив, без никакво натиск. Ако си поставя задачата за сериозна интерпретация и задълбочен психологически анализ на детските рисунки, може да се каже: „Така детето контактува със света!“, Или можете: „Така едно момиче започва да се опитва да продължи напред , внимателно, на малки стъпки, леко докосвайки земята! ”, но сега не си поставям такава задача. Гледам снимката и виждам, че само „земята“ е по-смела.

„Аз живея в гората. А около мен - нищо! Тъмна гора…

Клоните ми са сини. Няма бодли - не са нужни, а и листата също не са нужни.

Аз растат в земята, има корени. Горната част на главата ми е толкова цветна, защото много ми харесва!

Имам силно стъбло. Майка ми се грижи за мен."

„Ако едно дете ми вярва, то си позволява да се отвори, да стане малко по-уязвимо. И трябва да се доближа до него нежно, леко, нежно. Всеки път, когато стигнем до точка с дете, в която то казва „спри, трябва да спра тук, това е твърде много за мен…“, ние напредваме. Всеки път, когато има съпротива, ние разбираме, че не сме изправени пред твърда граница, а пред ситуация, отвъд която започва нов растеж."

У. Окландер

Интровертно, лаконично, предпазливо петгодишно дете Дима , винаги с недоверие и опасение „филтрирай през себе си” всичко, което правим, този път готовността му да „работи” ме докосна дълбоко. Когато той излезе със своя лист хартия и започна да говори, аз почувствах доверието, крехкостта и отговорността си към него толкова остро, че винаги си спомням с „тялото” си този момент, когато става дума за отговорността на терапевта.

“(Тих-тих шепот). Това имам вътре... (На снимката е черен кръг с малко "зелено" в средата).

Не знам какво, но какво имам вътре. Наоколо навсякъде - мрак и мрак.

Зеленото е нещо живо. Някак си се движи.

(Остани до него) Жив съм... (Как живееш сред чернотата?) Добре.

Движа се бавно, много... Не мога да се движа бързо, нямам крака.

Около мен е тъмно, черно - Неодушевено ...

(Какво казваш на този мрак?) ... Че ми е трудно да се движа там.

Тъмнината нищо не отговаря... Това е всичко...”

Дима рисува многоцветни звезди (около черната топка) по свое желание на следващия урок, рисува с ентусиазъм, със спокойно, равномерно дишане: „Ако имам време, ще напълня всичко наоколо със звезди!“

Опитвали ли сте се някога да зададете въпроса: защо цъфтите? И как става? Защо така, а не иначе?

Не! каза Роузбуш. - Просто цъфнах от радост и не можех да се сдържа. Слънцето е толкова топло, въздухът е толкова освежаващ, пих чиста роса и обилен дъжд. Аз дишах, живях! Сили се надигаха в мен от земята, изляха се от въздуха. Винаги бях щастлив с ново, по-голямо щастие и затова винаги трябваше да цъфтя. Това е моят живот, не можех да се сдържа.

Г. Х. Андерсен „Охлюв и рози“

Интересното е, че тригодишните и четиригодишните деца, описващи себе си като розов храст, рядко споменават „расте наблизо“. „Другият” се споменава от тях само в ролята на Грижещия (Мама, Пеперуда, Джуджето, Чичо, Леля, Пате) или Заплашващ (Собственикът на червеите, изяждащи розата). Наред с това, гледайки рисунките на тези малки деца, човек често може да види и почувства „сливане“ с околността.

Почти всички деца на тази възраст чувстват, че не са зряло цвете, което е отворено, а че са в състояние на растеж и съзряване - пъпка или с листа, които още не са разцъфнали: „Нямам листа, само клонки“ , „Все още нямам цветя, само пъпки.“

Описанията на състоянието на храста, често давани от децата, са много осезаеми, „телесни“, ярки: „за да не отлепят кората от мен!“, „Чувствам, че мириша интересно и вкусно!“, „хоботът ми може да се счупи“, „хапят ме, чувствам се зле“, „могат да ми ухапят портокаловата стръка“, „имам чувството, че някак си ме хапят по цялото тяло“, „ако тръните убождат пъпките ми, тогава пъпките ще се разпръснат“, „Чувствам се топло“.

Бидейки в ролята на розов храст, почти всички деца, независимо от възрастта, споменават слънцето, небето, водата. Често изразите им са много поетични... Децата с удоволствие използват изображения на ресурсните си състояния: едното усеща миризмата на свежест или зеленина, другото буквално вижда всичките си листа, третото усеща силата или гъвкавостта си с цялото си тяло, другото чува шумоленето на листата, пукането на пъпка или чуруликането на птици в небето над теб.

„Да останеш като розов храст“ е допълнително упражнение за гъвкаво използване на ресурсните състояния, поддържане на ресурсите близо, за да можете да ги извадите, обърнете се към тях, когато „се чувствате неудобно“.

Описанията на петгодишни деца дават ярко потвърждение на „социалната ориентация“, която се заражда у тях и набира сила, желанието и потребността да бъдат с другите, същите, каквито са, според възрастта: „Аз съм третият отляво седи тук“, „ето брат ми и всички други приятели, които растат наблизо“, „аз съм - в средата, и до моите приятелки ... много съм добър с моите приятелки!“, „ Просто така се освобождавам. Това е моят поздрав (към други цветя, които растат наблизо)”, „Момчето носи нови цветя и ги засажда до мен. По-забавно ми е“, „Брат ми расте наблизо“, „Чувствам се добре, защото братята и сестрите ми са с мен“.

Тригодишните в своите истории изобщо не споменават корени, четиригодишните - повече: „Раст в земята, има корени“, „Това са моите големи корени отдолу“. А при петгодишните деца вече се обръща достатъчно внимание на корените. От рисунка до рисунка, от описание в описание, се забелязва нарастващо „усвояване“, постепенно присвояване-смилане на метафората „моите корени“: „Корените ми са чисти, силни, красиви“, „Имам корени. Понякога са меки, понякога твърди, защото съм голям.”

„Силни корени в земята“ означава стабилност, увереност и зрялост. Връзка с нещо дълбоко, минало. „Корените в земята”, по думите на Л. Крол, са като че ли корени във времето, олицетворяващи разчитането на епизоди от тяхното минало. Петгодишните имат много да си спомнят... И много, за да не помнят никога...

Мина лятото, отмина есента, розовият храст напъпи и цъфна рози, докато падна снегът. Стана влажно и студено; розовият храст се наведе до земята... Пролетта отново дойде, розите се появиха!..

Г. Х. Андерсен „Охлюв и рози“

Споменаването и „усещането“ на темата за смяната на сезоните, възможността за промяна на състоянието, външния вид и настроението, което присъства в почти всяка рисунка-приказка на петгодишни и по-големи деца, за мен е индикатор за разширяване на обема на собствените чувства на растящото дете, като се използва възможността да се чувства различно, „увеличаване на броя на жизнените аспекти“ (според Л. Крол).

Според многобройните описания на чувството – „как е да се променяш, когато се сменят сезоните“ – може да се прецени „екзистенциалността“ на възприемането на себе си в околния свят, която нараства на тази възраст. Пролетта е началото, пробуждането. Лято - ярък цъфтеж, узряване. Есен - увяхване, подготовка за зимата. Зима – сън, угасване, натрупване на сили за следващата пролет... Годишният цикъл, смяната на четирите сезона е една от най-разбираемите, основни метафори за процеса на развитие на детето. Вече такива малки деца са в състояние да „наложат“ „сезонна метафора“ върху живота на човека като цяло: детство, детство, младост, зряла възраст. Често след подобни "фигуративни" сеанси говорехме за такива сериозни неща като възраст и смърт.

Храстът пусна пъпки и цъфна с рози, всеки път пресни, всеки път нови.

Г. Х. Андерсен „Охлюв и рози“

Детето не трябва да се страхува от разнообразието си, от факта, че в него могат да се сменят десетки различни състояния и роли, а напротив, както в упражнението „Розов храст“ и други подобни, на детето трябва да се помогне да се опише, да намери думи и образи за неговото разнообразие. На дете, което често минава напред-назад през вратата, която разделя реалния свят от света на фантазията, може да се помогне да разбере себе си, преминавайки от едно състояние в друго, способността да остане насаме със себе си.

Децата, както се вижда от примерите, имат това усещане за сложни и разнообразни. Те се нуждаят само от помощ: да запълнят това чувство за себе си, което изсъхва под влиянието на суровия свят на възрастните, принуждавайки децата да се обръщат към различните си състояния, да пътуват през своите състояния.

„Аз съм всичко заедно, а не нещо отделно“, „Аз съм храст от рози в поздрав“, „Аз съм всичките пет многоцветни маргаритки“, „Всички аз съм различни цветя: лайка, роза, това също е роза .. И това е ягода, която расте върху мен ... ”,„ върхът на главата ми е толкова цветен, защото ми харесва толкова много!”, „цветята цъфтят зелени през лятото, а вътре - различни, различни цветове: червено , синьо, жълто, - всичко светло-ярко!”, “Напролет цъфтя – ще съм зеленикав. Тогава през лятото ще бъда много красиво цвете, а през есента ще бъда бледозелена“, „Сменям цвета, сменям. Когато е зима, просто отивам на земята. През пролетта ставам малко по-светъл. През лятото се покривам с ярки пера, а през есента ставам толкова блед.”

Не е ли това илюстрация от детски гласове към думите на Л. Крол за възрастните: „Чувството за преживявания с различни части на вашето същество, способността да разберете, че и двамата сте, и третият, и четвъртият, представляват продуктивна полифония, човешка цялост."

Минаха години ... Охлювът стана прах от прах,

и розовият храст стана прах от прах, изгнил

в книгата и роза от спомени...

Но нови розови храсти цъфнаха в градината, в градината

растат нови охлюви. Пропълзяха в къщите си

и плюеха - не им пукаше за света...

Защо да не започнем тази история отначало?

Г. Х. Андерсен „Охлюв и рози“

литература


              1. Алън Д. Пейзаж на детската душа. - SPb-Mn., 1997.

              2. Андерсен Г. Х. Приказки и разкази. - Л.: Качулка. литература, 1969г.

              3. Крол Л. Образи и метафори в интегративната хипнотерапия. - М .: Независима фирма "Клас", 1999.

              4. Обухов Ю. Символдрама. – М.: Ейдос, 1997.

              5. Окландер В. Прозорци към света на детето. - М .: Независима фирма "Клас", 1997.

              6. Стюард V. Работа с образи и символи в психологическото консултиране. - М .: Независима фирма "Клас", 1998 г.

Оказва се, че много цветя са били символи на Висшия духовен Аз от древни времена.
В различните култури това са най-красивите цветя: лотос (Индия), златно цвете (Китай), роза (европейските страни, Персия).

Често образът на Висшия Аз се свързва с цъфнало цвете и се използва в духовни практики.

Самият прогресивен процес от пъпка до разцъфнало цвете символично означава развитие, трансформация, достигане на по-високо ниво, еволюция.

Визуализацията, поетапно представяне на тази метаморфоза - превръщането на пъпка в красива роза, помага да започнем процеса на промяна и напредък чрез стимулиране на висшите сфери на нашето съзнание.
Това отваря нашия духовен център и канали, които освобождават вътрешната жизнена сила.

Техника на изпълнение Медитация на розов храст.

1. Заемете удобна позиция. По-добре седнал. Затворете очи, постигнете пълна релаксация, вдишайте дълбоко и издишайте няколко пъти.

2. Създайте във въображението си розов храст, осеян с голям брой рози и неотворени пъпки. Фиксирайте вниманието си върху една от пъпките. Все още е покрита със зелени листенца, но на върха му вече се е появил светлорозов връх. Съсредоточете се върху това изображение, центърът на вашето внимание е в него.

3. Гледайте как зелените венчелистчета на чашката бавно и плавно започват да се отварят. Те постепенно се отдалечават един от друг и се обръщат надолу, разкривайки пред погледа ни нежните розови листенца, които още не са се отворили, но пъпката вече трепери от силата и енергията, съдържащи се в нея. Виждаме цялата му красота и крехкост.

4. Постепенно започват да се отварят розовите венчелистчета на пъпката. Те плавно и бавно се разгръщат и се превръщат в цъфнала роза. Усетете аромата на цъфнало цвете, вдишайте и напълнете всички клетки на тялото си с него.

5. Сега си представете, че лъч на изгряващото слънце падна върху това нежно розово цвете. Топли го със своята топлина и светлина. Съсредоточете въображението си върху това изображение - върху роза, осветена от слънцето.


6. Погледнете в средата на розата и ще забележите как там се появява лицето на мъдро същество, което излъчва разбиране и любов към вас.

7. Доверете му се, кажете му какво ви тревожи сега, какви задачи решавате, какви трудности трябва да преодолеете, какъв избор да направите. Възползвайте се от този момент, за да разберете нещо важно и ново за себе си. (Тук можете да си починете, за да запишете тази мъдрост, да я почувствате, да я прекарате през себе си, да се задълбочите в нея и да я разкриете още повече.)

8. Сега се свържете отново с розата. Ти си розово цвете. Осъзнай го. Осъзнайте, че тази роза и духовно същество винаги е във вас. Имате достъп до тях във всеки един момент от живота си, можете да използвате тяхната универсална мъдрост, знание, енергия. Тази сила, която създава живота, която е създала това красиво цвете, ще ви позволи да развиете истинското си Аз и всичко, което идва с него.

Това ви помага да разберете и следвате истинските си ценности. Късмет!

За вас видео "Как цъфти розата".

P.S. Приятели, посетете сайта, прочетете най-новите публикации и разберете кой влезе в ТОП на най-добрите коментатори на текущия месец.