В HSE учат напълно различни студенти, много от които вече работят в най-престижните организации. Някой работи в банка, някой разрешава случаи, някой започва от позицията на служител в кол център. Има ли много момчета в HSE, които могат да се похвалят с представления в Болшой театър? Във Факултета по бизнес и мениджмънт, в посока "Мениджмънт", Нели Мардоян, артист на Болшой театър, учи първа (!) година. Нашите редактори не устояха и поговорихме с Мардо на чаша кафе.
Хей Нели! Звучи фантастично: студент от Висшето училище по икономика е артист на Болшой театър. Разкажете ни как стигнахте до Болшой театър, как започна всичко?
Всичко започна с факта, че когато бях на около 6,5 години, родителите ми чуха, че има комплект за детския хор на Болшой театър. Дойдохме на прослушването, където ни посрещна настоящият ми хормайстор - Молчанова Юлия Игоревна - майстор на занаята си и невероятен човек! Тя ме прие момиченце, каза, че имам данните и ме посъветва да го пратя в музикално училище, защото без него няма да мога да пея в театъра. Бях само на шест, преди нямах нищо общо с музиката, рисувах. Тя каза: „Бъдещето е възможно, доведете детето“, определи ден за репетиция.
Труден ли беше изборът?
Оказа се, че преминах прослушването, изпях няколко песни и направих кавър на нотите, които тя ми изсвири на пианото. Това е общ тест, за да проверите дали изобщо имате слух или не, дали сте умни или не - това също е важно. Това е всичко: веднага ме извикаха на репетиция, изпратиха ме в музикално училище. Така вече имам червена диплома по пиано от музикално училище и беше интересно, но много дълго. Без това в театъра не може, защото трябва да можеш да четеш ноти. Свързването на текста с мелодията едновременно е цяла наука.
Кога беше първата ви изява на сцена?
Дебютът ми беше на 8,5 години. Това беше операта "Турандот" от Джакомо Пучини. И до днес това е любимата ми опера. Обичам го, разпознавам мелодията отдалеч. Още този първи път не пеех, просто излязох на сцената, защото имах нужда от малки деца. Ето такава интересна система - по-големите стоят и пеят зад кулисите, а по-малките стоят на сцената, но за мен беше дори по-интересно от пеенето! Въпреки че имам данни, струва ми се, че е много по-готино да излезеш на сцената със солисти, отколкото да стоиш зад кулисите. Поне при мен беше така тогава. Разбира се, родителите ми много се гордееха с мен. Тогава бях, може да се каже, главният сред своите. Под моето осемгодишно ръководство (смее се) всички излизаха на сцената, подреждаха се. Беше истинско преживяване, много яко.
Кога попаднахте в старшата група?
На 10-годишна възраст моят наставник Елена Львовна каза: „Нели, мястото ти вече не е тук. Гласът ви се развива, който е склонен към счупване, време е да преминете към по-възрастните момчета “, и тя се обади на Юлия Игоревна, която ме заведе в театъра, й каза:„ Виж, детето расте, гласът се развива по-бързо от другите, приемаш ли?» И Юлия Игоревна ме взе. Тогава започна всичко.
Вие сте артист на детския хор на Болшой театър. Какво представлява детският хор в Болшой?
Детският хор участва в много постановки – не е задължително сюжетът да е свързан с деца. И въпреки факта, че това е хор, някои от тях имат свои солови партии. Сега вече не е разделена на старши и младши групи - всички сме заедно. За фон идват предимно много малки деца на 6-7 години, защото това е детски хор. Те не участват в продукции, предимно учат. И тези, които са в държавата, пеят, това е около половината. Може да е дете на 10 години, има и на 19, всичко зависи от потенциала. В нашия хор има дори 24-годишен. И изглежда, че официално сме „детски хор“.
Защо не се включихте в хор "възрастни"?
Изводът е, че преместването в трупа за възрастни е много опасно. Това е загуба на абсолютно цялото ви свободно време в театъра. Солисти - някой на 30, някой на 25 - идват и стоят в театъра от сутрин до вечер. Дразни ме, защото все още нямам намерение да свързвам живота си с театъра. Поради тази причина, когато ми предложиха да се преместя в трупа за възрастни в 11 клас, отказах. Ако исках, щях да вляза в музикално училище вместо в университет и да продължа напред, защото е необходимо висше музикално образование в хор за възрастни. Бих му дал цялото си време. Но това не е моят избор. Разбира се, ако имам богат съпруг, тогава ще отида на театър, но ако искате просперитет, тогава театърът е подходящ само ако сте, да речем, гост-солист. (смее се)
Между другото, за университета. Защо управление, защо HSE?
Ето как беше. Като цяло съм много креативна личност. Мога всичко, освен да танцувам. Танците не ми вървят. Но като дете мечтаех да отворя собствен магазин за дрехи и все исках да запиша някъде моден дизайн. Веднъж с родителите ми дори избрахме университет в Сан Франциско за мен. Но тогава майка ми каза: „Ти си твърде малък, няма да отидеш никъде. И въпреки че разходите ще се изплатят, дизайнерът не е професия. Тогава не вярваха в мен, но сега разбирам и съм благодарен, че родителите ми ми казаха това. Така се зароди идеята да намеря професия, която да ми помогне да се реализирам като творческа личност, независимо в каква област. Например сега правя торти по поръчка. Неочаквано, нали? Пея, рисувам, правя торти и мечтая да отворя магазин за дрехи. Малко странно (смее се). Затова реших, че икономистът е най-добрият вариант. Но тогава осъзнах, че това малко не е моето нещо и избрах нещо средно (веднъж дори мислех да стана психолог). Много съм доволен от управлението.
И въпреки това все още сте в театъра. Как успяваш да съчетаваш обучението си и такава необичайна работа? Колко време отделяте за репетиции и представления?
Репетициите, независимо от изпълненията, се провеждат по нареждане на хормайстора. Имаме обща система на администрация и артисти. Администрацията е от няколко души. Те определят дата и час. По принцип, за съжаление (може би за щастие), това са вечерни репетиции. Продължават от два до пет часа. Това е голяма тежест за тялото. Някои не знаят това, но повечето певци, които наистина пеят правилно, пеят с мускулите си. Затова след репетиции и представления коремът и гърлото ме болят безумно. Това е пълна физическа тренировка. След дълга репетиция не можете да направите нищо - основното е да се приберете у дома. Ами времето? Е, тази седмица бях четири пъти на театър (интервюто беше в неделя – бел. авт.) – една репетиция, три представления. Не ходя на всяка репетиция, въпреки че съм щатен служител. Просто мога, защото знам всичко наизуст, теоретично всичко е изградено върху мен и други също толкова опитни момчета.
С какви изпълнения сте ангажирани, къде можете да бъдете чути?
Мама казва тринадесет, но аз не броих. Дори имам роли, където ме пишат в програмата! (смее се) Участвам и в балет, но това е задкулисно пеене. Можете да ме чуете в балети: Лешникотрошачката и Иван Грозни, в опери: Турандот (има и зад кадър), Бохеми, Розовият кавалер, Детето и магията, Кармен, Тоска, Борис Годунов, Пиковата дама .
Определено Кармен и Бохеми. Борис Годунов е шикозна постановка. И на Нова година Лешникотрошачката много често ходи 2 пъти на ден - сутрин и вечер. Дори на 31 декември има вечерно представление. След него, между другото, традиционно празнуваме Нова година като трупа - и това е много готино. Наистина се прибирам в десет вечерта на 31 декември, но работата си е работа! (смее се)
Как младите певци да стигнат до работа в театъра? Може ли млад артист с диплома да дойде в Болшой или трябва да израснете в него практически от люлката?
Честно казано, специално в нашия хор старейшините, за съжаление, „не се вкореняват“. Често момчетата, които сега учат в университети и се опитват да го съчетаят с работа в Болшой, напускат с времето, защото театърът отнема твърде много време. За тези, които планират наистина да се свържат с театралния живот и дори да имат диплома, има така наречената "Младежка оперна програма".
И накрая, разкажете ни някоя интересна история, свързана с театъра. Например слухове за задкулисни интриги и ожесточена конкуренция - истина ли е?
О да! Веднъж "пробих" 2 билета за Историческата сцена за премиерата на Дама пика. Това беше преди около шест месеца. Беше бомбено събитие! Подарих тези 2 билета на семейството си с надеждата, че ще играя. Щеше ми се да не бях играл, защото си бях с подписан костюм, всичко беше наред. Закъснях с 5 минути за планирания час. И подготовката за излизане не е дълга: правите си прическа, отивате при гримьора и това е, за припев. Но идвам и виждам, че костюмът ми го няма. Художник идва в моя костюм. Качих се при нея и й казах, че са дошли да ме видят, за мен е много важно да изляза на сцената - опитах се да бъда изключително възпитана! Можех да се обърна и да си тръгна, но близки и важни хора идваха да ме гледат. Тя не каза почти нищо, приятелят й дойде и я взе със себе си. Бях напълно изненадан от такава арогантност. Така и не ми дадоха костюма, трябваше да взема друг, който не беше моят размер. И едва не излязох на сцената разплакана. Това е!
В този случай остава да пожелаем да има по-малко такива истории, а театърът да е само удоволствие! Е, успех в творческия път. Благодаря ви за интервюто.
Интервюто взе Александра Хосей
Коректор Артьом Симакин
В навечерието на годишнината на катедрата по хорово дирижиране на Московската консерватория. П.И. Чайковски, която догодина празнува 90 години от създаването си, радио "Орфей" започва поредица от интервюта с художници, възпитаници на известния отдел. В първия брой от юбилейната поредица – среща с Юлия Молчанова – ръководител на детския хор на Болшой театър.
- Юлия Игоревна, моля, кажете ни каква е историята на появата на детския хор в Болшой театър?
Детският хор е една от най-старите трупи на Болшой театър, почти на 90 години. Появата на детския хор пада върху годините 1925-1930. Първоначално това е група от деца на театрални артисти, които участват в оперни представления, защото почти във всяко оперно представление има участие на детския хор. По-късно, когато театърът беше евакуиран по време на Великата отечествена война, беше създаден професионален творчески екип на Детския хор на Болшой театър и започна строг подбор в групите. След това хорът получава мощно творческо развитие и днес е ярък силен екип, който освен участие в театрални представления, сега се изявява и в концертни зали не само с оркестъра на Болшой театър, но и с други добре- известни оркестри и диригенти.
– Тоест детският хор не е обвързан само с театрални представления?
Разбира се, хорът е тясно свързан с театъра, но освен театрална, той води и активна самостоятелна концертна дейност. Ние свирим с големи московски оркестри, канени сме на значими концерти, както в Русия, така и в чужбина. Хорът има своя солова програма, с която многократно сме пътували в чужбина: Германия, Италия, Литва, Япония.
- Ходи ли хорът на турне с театъра?
Не винаги. Тъй като е доста трудно да изведеш детска трупа на театрално турне. На турне театърът обикновено играе с местна детска група. За целта пристигам предварително и около седмица и половина уча с местния детски хор, научавам партиите с тях, запознавам ги с представлението. И докато дойде нашата театрална трупа, местните деца вече са добре запознати с репертоара. Това също е част от работата ми като хормайстор.
- Колко души работят днес в детския хор на Болшой театър?
Днес хорът наброява около 60 души. Ясно е, че заедно момчетата ходят на представления изключително рядко, в крайна сметка различните изпълнения изискват напълно различен брой членове на хора.
- А в какъв състав отборът обикновено тръгва на турне?
Оптималният брой е 40-45 души. Няма смисъл да вземете по-малък състав (защото трябва да разберете, че някой може да се разболее, някой по някаква причина внезапно няма да може да се представи), а вземането на повече от 45 души също не е добре, това е вече задръствания.
- Как решавате въпроса с родителското разрешение за пътуване на деца под 18 години?
Тук, разбира се, сме изработили всичко дълго време. Водим деца в чужбина от 6-годишна възраст. Освен кондуктор групата трябва да бъде придружена от лекар, инспектор и администратор. Разбира се, турнето наистина сплотява екипа. Винаги, когато има подготовка за обиколката и самата обиколка, децата стават по-дружелюбни, по-самостоятелни. Въпреки че, разбира се, имаме много приятелски екип, като цяло децата имат обща цел и идея, към която са много трогателни и внимателни.
Както знаете, процесът на „счупване на гласа“ е различен за всеки. Имаме много добри фониатори в театъра и децата имат възможност да ги посещават. Освен това аз самият също наблюдавам този момент много внимателно и ако оттеглянето е доста сериозно и е трудно, тогава, разбира се, трябва да мълчите известно време .. В този случай децата наистина отиват на кратко академично напускам. Ако прекъсването става плавно, тогава постепенно прехвърляме детето на по-ниски гласове. Например, ако едно момче пее сопрано и има дискант, а след това гласът постепенно спада, тогава детето се премества в алта. Обикновено този процес протича доста гладко. При момичетата, ако пеят с правилно звукоизвличане и имат правилен дъх, като правило, няма проблеми с „нарушаването на гласа“.
Случвало ли се е децата от вашата група, които основно са насочени към класическия репертоар, изведнъж да започнат да ходят и в студия за поп вокал? Или това е принципно невъзможно?
Тук става точно обратното. Имаше моменти, когато хора от различни детски поп групи идваха при нас на прослушване и дори взехме някои деца в нашия екип. Ясно е, че поп и класически вокали все още са различни посоки, така че е невъзможно да ги комбинирате. Това също е трудно за едно дете поради разликата в начина на пеене. Отбелязвам, че сега не говорим кой стил на пеене е по-добър или по-лош. Говорим само за това, че посоките са различни, така че е почти невъзможно да се комбинират, а мисля, че и не е необходимо.
- Юлия Игоревна, моля, разкажете ни за графика на репетициите?
Разбира се, гледаме да се придържаме към единен график, най-често репетициите ни са вечер. Но ситуациите са различни. Разбира се, ние сме много обвързани с театралния график, така че ако репетициите са оркестрови (например сутрин), тогава е съвсем разбираемо децата да бъдат викани на тях. Или ако децата са заети с постановката, те също се викат на представлението в графика, в който е на плаката. Пример: когато беше операта "Турандот" (там едни деца пеят, а други танцуват на сцената), децата бяха заети буквално през ден. И нищо не можеш да направиш по въпроса. Но когато производството приключи, ние, разбира се, оставяме децата да починат няколко дни.
- Ясно е, че хорът е детски. Може би с това са свързани някакви организационни трудности?
Разбира се, има известни трудности в организацията, но искам да подчертая, че въпреки факта, че екипът е за деца, веднага се опитвам да ги свикна с факта, че вече са възрастни. Откакто са дошли в театъра, те вече са артисти, което означава, че вече носят известна отговорност. Опитвам се да ги възпитавам така, че тук да се държат като възрастни артисти. Първо, това е свързано с излизането на сцената, с декорите, дисциплината. Тоест с голяма отговорност. Защото едно е, когато излезеш някъде в детската градина или в училище да прочетеш стихотворение, а съвсем друго е, когато излезеш на сцената на Болшой театър. Във всеки случай е много обвързващо. Затова те трябва да се чувстват възрастни артисти, да чувстват своята отговорност за всяко направено движение и изпята дума и ми се струва, че дори малките деца на 6-7 години вече много бързо стават възрастни и като цяло усещат своята отговорност .
- Има ли ограничения в храната преди репетиция, представление? Могат ли всички да ядат?
Разбира се, в обикновения живот те ядат всичко, като обикновените деца. Въпреки че по време на представления, когато театърът ги храни (на децата се дават специални купони, за които могат да вземат нещо от храната срещу определена сума). Тези дни специално отивам в бюфета и предупреждавам, че децата днес имат представление, така че категорично забранявам продажбата на газирани напитки и чипс на деца. Както знаете, това обикновено купуват децата на бюфета, вместо да вземат например пълноценно хранене.
Това е лошо за връзките от чиповете има болки в гърлото, дрезгав глас, а газираната сладка вода е много „засаждане на гласа“ гласът става дрезгав.
- Освен сериозното ежедневие сигурно има и забавни случаи?
Да, разбира се, има много такива случаи. Например по време на операта "Борис Годунов" деца участват в сцената в храма "Василий Блажени" (където пеят с юродивия). В тази сцена децата играят на просяци, парцали и съответно са гримирани, облечени в специални парцали, рисуват синини, ожулвания, характерна бледност И преди този изход има сцена от съвсем различно естество бал при Марина Мнишек, сцена до фонтана тържествени рокли, изобразяващи най-богатата публика, а в средата на сцената е монтиран красив фонтан. Преди началото на тази картина завесата, разбира се, е затворена, така че децата, вече облечени в парцали за следващото си излизане, се върнаха зад кулисите, които им беше интересно да видят - тук има истински фонтан! И така те изтичаха до фонтана в костюмите си на гладни и започнаха да се плискат във водата, да хванат нещо оттам и режисьорът, като не видя децата на сцената, даде команда да вдигнат завесата и само си представете завесата се отваря - светската публика, скъпата украса на двореца, всичко блести и около десетина гладни се мият и плискат в този фонтан.. беше много смешно
- Чудя се дали се отделя и гримьор за децата?
Задължително и гримьори и гримьори. Всичко е като при възрастни. Те се гримират по специален начин, помагат им да се облекат, да измислят костюма. Скриновете, разбира се, се грижат всички деца да са готови за правилната сцена. Освен това! Когато излезе нова постановка, всеки си шие костюма, децата отиват да пробват, това също винаги им е много интересно.
- Имало ли е случаи от детския хор да израстват солисти?
Разбира се! Съвсем естествено е - децата, които започват работа тук, са много привързани към театъра. Все пак театърът е много привлекателен. И като правило много деца, дошли тук, се опитват да свържат съдбата си с музиката в бъдеще. Затова много след това влизат в музикални училища, консерватория, институт. Децата тук пеят много добре, имат възможност да слушат водещи оперни звезди, да пеят с тях в едно и също изпълнение и да се учат от тях на сцената. Някой от детския хор след това отива в хор за възрастни, някой става солист, някой става оркестър. Като цяло много хора се връщат в театъра по един или друг начин или просто свързват живота си с музиката.
- До каква възраст може един малък артист да пее в детски хор?
До 17-18 години. Ако има желание да пее по-нататък, вече в хор за възрастни, тогава в този случай, разбира се, те трябва да преминат квалификационния конкурс за хор за възрастни, както всички останали. За да се запишете в хор за възрастни, трябва вече да имате музикално образование. Поне музикално училище. И можете да влезете в хор за възрастни някъде от 20-годишна възраст.
- Вероятно всички членове на детския хор получават музикално образование в музикални училища?
Разбира се, определено. Почти всички деца ходят в музикални училища. Все пак това е театър, а не музикално училище. Хорът е абсолютно концертен състав и, разбира се, такива предмети като солфеж, ритъм, хармония нямаме в програмата. Естествено децата трябва да учат в музикално училище и е много хубаво, когато учат там.
- Доколкото знам, вие самият също сте пели в хора на Болшой театър като дете?
Да, доста дълго време пеех в детския хор на Болшой театър. Освен това директорът на възрастния хор Елена Узкая също е била артист в детския хор на Болшой театър като дете. За мен лично пеенето в детски хор до голяма степен предопредели бъдещата ми съдба.
- Юлия Игоревна, родителите ви музиканти ли са?
Не. Въпреки че баща ми е много талантлив човек. Свири много добре на пиано и импровизира. Той е много музикален. Въпреки че е с абсолютно техническо образование.
- А какъв беше вашият път към професията?
Учих в обикновеното музикално училище № 50 по пиано, след това чрез конкурс (имаше много сериозен конкурс - няколко кръга) влязох в детския хор на Болшой театър. След това започва да учи по-сериозно, първо влиза в музикално училище, а след това в Московската консерватория като хоров диригент (до клас на проф. Борис ИвановичКуликова, - прибл. автор).
Децата са заети през цялото време в различни дни различни групи, викате отделни ансамбли да репетират. Вие лично имате ли фиксирани почивни дни?
да Имам един почивен ден като в целия театър понеделник.
Интервю взе специалният кореспондент на радио "Орфей" Екатерина Андреас
Юлия Молчанова ( директор на детския хор в Болшой театър.)
: "Много артисти от Болшой детски хор продължават да се опитват да свържат съдбата си с музиката"
Нито една мащабна оперна постановка в Болшой театър не може без детски хор. Кореспондентът на Радио Орфей Екатерина Андреас се срещна с Юлия Молчанова, ръководител на детския хор на Болшой театър.
- Юлия Игоревна, моля, кажете ни каква е историята на появата на детския хор в Болшой театър?
- Детският хор е един от най-старите колективи на Болшой театър, вече е почти на 90 години. Появата на детския хор пада върху годините 1925-1930. Първоначално това е група от деца на театрални артисти, които участват в оперни представления, защото почти във всяко оперно представление има участие на детския хор. По-късно, когато театърът беше евакуиран по време на Великата отечествена война, беше създаден професионален творчески екип на Детския хор на Болшой театър и започна строг подбор в групите. След това хорът получава мощно творческо развитие и днес е ярък силен екип, който освен участие в театрални представления, сега се изявява и в концертни зали не само с оркестъра на Болшой театър, но и с други добре- известни оркестри и диригенти.
– Тоест детският хор не е обвързан само с театрални представления?
– Разбира се, хорът е тясно свързан с театъра, но освен театрална, води и активна самостоятелна концертна дейност. Ние свирим с големи московски оркестри, канени сме на значими концерти, както в Русия, така и в чужбина. Хорът има своя собствена солова програма, с която многократно сме пътували в чужбина: Германия, Италия, Литва, Япония....
- Ходи ли хорът на турне с театъра?
- Не винаги. Тъй като е доста трудно да изведеш детска трупа на театрално турне. На турне театърът обикновено играе с местна детска група. За целта пристигам предварително и около седмица и половина уча с местния детски хор, научавам партиите с тях, запознавам ги с представлението. И докато дойде нашата театрална трупа, местните деца вече са добре запознати с репертоара. Това също е част от работата ми като хормайстор.
- Колко души работят днес в детския хор на Болшой театър?
- Днес в хорото сме около 60 души. Ясно е, че заедно момчетата рядко ходят на представления - в крайна сметка различните изпълнения изискват напълно различен брой членове на хора.
- А в какъв състав отборът обикновено тръгва на турне?
- Оптималният брой е 40-45 човека. Няма смисъл да вземете по-малък състав (защото трябва да разберете, че някой може да се разболее, някой по някаква причина внезапно няма да може да се представи), а вземането на повече от 45 души също не е добро - това вече е задръстване.
- Как решавате въпроса с родителското разрешение за пътуване на деца под 18 години?
- Тук, разбира се, всичко ни е уредено отдавна. Водим деца в чужбина от 6-годишна възраст. Освен кондуктор групата трябва да бъде придружена от лекар, инспектор и администратор. Разбира се, турнето наистина сплотява екипа. Винаги, когато има подготовка за обиколката и самата обиколка, децата стават по-дружелюбни, по-самостоятелни. Въпреки че, разбира се, като цяло имаме много приятелски екип - децата имат обща цел и идея, към която са много трогателни и внимателни.
- А когато децата си късат гласа, продължават ли да пеят, или си правят творческа почивка?
- Както знаете, процесът на "счупване на глас" е различен за всеки. Имаме много добри фониатори в театъра и децата имат възможност да ги посещават. Освен това аз самият също наблюдавам този момент много внимателно и ако разбивката е доста сериозна и е трудна, тогава, разбира се, трябва да мълчите известно време ... .. В този случай децата наистина продължават кратък академичен отпуск. Ако прекъсването става плавно, тогава постепенно прехвърляме детето на по-ниски гласове. Например, ако едно момче пее сопрано и има дискант, а след това гласът постепенно спада, тогава детето се премества в алта. Обикновено този процес протича доста гладко. При момичетата, ако пеят с правилно звукоизвличане и имат правилен дъх, като правило, няма проблеми с „нарушаването на гласа“.
Случвало ли се е децата от вашата група, които основно са насочени към класическия репертоар, изведнъж да започнат да ходят и в студия за поп вокал? Или това е принципно невъзможно?
- Тук става точно обратното. Имаше моменти, когато хора от различни детски поп групи идваха при нас на прослушване ... и дори взехме някои деца в нашия екип. Ясно е, че поп и класически вокали все още са различни посоки, така че е невъзможно да ги комбинирате. Това също е трудно за едно дете – заради разликата в маниера на пеене. Отбелязвам, че сега не говорим кой стил на пеене е по-добър или по-лош. Говорим само за това, че посоките са различни, така че е почти невъзможно да се комбинират, а мисля, че и не е необходимо.
- Юлия Игоревна, моля, разкажете ни за графика на репетициите?
- Разбира се, гледаме да спазваме единен график, предимно репетициите ни са вечер. Но ситуациите са различни. Разбира се, ние сме много обвързани с театралния график, така че ако репетициите са оркестрови (например сутрин), тогава е съвсем разбираемо децата да бъдат викани на тях. Или ако децата са заети в постановката - викат ги и на представлението - в графика, в който е на афиша. Пример: когато беше операта "Турандот" (там едни деца пеят, а други танцуват на сцената), децата бяха заети буквално през ден. И нищо не можеш да направиш по въпроса. Но когато производството приключи, ние, разбира се, оставяме децата да починат няколко дни.
- Ясно е, че хорът е детски. Може би с това са свързани някакви организационни трудности?
- Разбира се, има известни трудности в организацията, но искам да подчертая, че въпреки че отборът е детски, веднага се опитвам да ги свикна с факта, че вече са възрастни. Откакто са дошли в театъра, те вече са артисти, което означава, че вече носят известна отговорност. Опитвам се да ги възпитавам така, че тук да се държат като възрастни артисти. Първо, това е свързано с излизането на сцената, с декорите, дисциплината. Тоест с голяма отговорност. Защото, когато излезеш някъде в детската градина или в училище да прочетеш стихотворение – това е едно, а съвсем друго е, когато излезеш на сцената на Болшой театър. Във всеки случай е много задължаващо. Затова те трябва да се чувстват като възрастни артисти, да чувстват своята отговорност за всяко направено движение и изпята дума... и ми се струва, че дори малките деца на 6-7 години вече много бързо стават възрастни и като цяло, чувстват своята отговорност.
- Има ли ограничения в храната преди репетиция, представление? Могат ли всички да ядат?
- Разбира се, в обикновения живот те ядат всичко, като обикновените деца. Въпреки че по време на представления, когато театърът ги храни (на децата се дават специални купони, за които могат да вземат нещо от храната срещу определена сума). Тези дни специално отивам в бюфета и предупреждавам, че децата днес имат представление, така че категорично забранявам продажбата на газирани напитки и чипс на деца. Както знаете, това обикновено купуват децата на бюфета, вместо да вземат например пълноценно хранене.
- Лошо е за връзките ... чипсът причинява болки в гърлото, дрезгав глас, а газираната сладка вода е много "засаждане на гласа" ... гласът става дрезгав.
- Освен сериозното ежедневие сигурно има и забавни случаи?
Да, разбира се, има много такива случаи. Например по време на операта "Борис Годунов" деца участват в сцената в храма "Василий Блажени" (където пеят с юродивия). В тази сцена децата играят на просяци, дрипави и са гримирани по подходящ начин - облечени са в специални парцали, изрисувани са със синини, охлузвания, характерна бледност... А преди този изход има сцена на напълно различна природа - бал на Марина Мнишек, сцена на фонтана - с много пищни тържествени рокли, изобразяващи най-богатата публика, а в средата на сцената има красив фонтан. Преди началото на тази картина завесата, разбира се, е затворена ... и така децата, вече облечени в парцали за следващия си изход, отидоха зад кулисите - в крайна сметка им е интересно да видят - тук има истински фонтан ! И така те изтичаха до фонтана в костюмите си на гладни и започнаха да се плискат във водата, да хванат нещо оттам ... и режисьорът, като не видя децата на сцената, даде команда да вдигнат завесата ... И само си представете - завесата се отваря - светска публика, дворец със скъпа украса, всичко блести... и около десет гладни мъже, миещи се и пръскащи се в този фонтан... .. беше много смешно...
- Чудя се дали се отделя и гримьор за децата?
- Задължително - и гримьори, и гримьори. Всичко е като при възрастни. Те се гримират по специален начин, помагат им да се облекат, да измислят костюма. Скриновете, разбира се, се грижат всички деца да са готови за правилната сцена. Освен това! Когато излезе нова постановка, всеки си шие костюма, децата отиват да пробват, това също винаги им е много интересно.
- Имало ли е случаи от детския хор да израстват солисти?
- Разбира се! Съвсем естествено е - децата, които започват работа тук, са много привързани към театъра. Все пак театърът е много привлекателен. И като правило много деца, дошли тук, се опитват да свържат съдбата си с музиката в бъдеще. Затова много след това влизат в музикални училища, консерватория, институт ... Децата тук пеят много добре, имат възможност да слушат водещите оперни звезди, да пеят с тях в едно и също изпълнение, да се учат от тях на сцената. Някой от детския хор след това отива в хор за възрастни, някой става солист, някой става оркестър ... Като цяло мнозина се връщат в театъра по един или друг начин или просто свързват живота си с музиката.
- До каква възраст може един малък артист да пее в детски хор?
- До 17-18 години. Ако има желание да пее по-нататък, вече в хор за възрастни, тогава в този случай, разбира се, те трябва да преминат квалификационния конкурс за хор за възрастни, както всички останали. За да се запишете в хор за възрастни, трябва вече да имате музикално образование. Поне музикално училище. И можете да влезете в хор за възрастни някъде от 20-годишна възраст.
- Вероятно всички членове на детския хор получават музикално образование в музикални училища?
- Разбира се, определено. Почти всички деца ходят в музикални училища. Все пак това е театър, а не музикално училище. Хорът е абсолютно концертна група и, разбира се, в програмата ни няма предмети като солфеж, ритъм, хармония ...Естествено децата трябва да учат в музикално училище и е много хубаво, когато учат там.
- Доколкото знам, вие самият също сте пели в хора на Болшой театър като дете?
- Да, дълго време пеех в детския хор на Болшой театър. Освен това директорът на възрастния хор Елена Узкая също е била артист в детския хор на Болшой театър като дете. За мен лично пеенето в детски хор до голяма степен предопредели бъдещата ми съдба.
- Юлия Игоревна, родителите ви музиканти ли са?
- Не. Въпреки че баща ми е много талантлив човек. Свири много добре на пиано и импровизира. Той е много музикален. Въпреки че е с абсолютно техническо образование.
- А какъв беше вашият път към професията?
- Учих в обикновеното музикално училище № 50 по пиано, след това чрез конкурс (имаше много сериозен конкурс - няколко кръга) влязох в детския хор на Болшой театър. След това започва да учи по-сериозно, първо влиза в музикално училище, а след това в Московската консерватория като хоров диригент (до клас на проф. Борис ИвановичКуликова, - прибл. автор).
Децата са заети през цялото време в различни дни - различни групи, викате отделни състави да репетират... Вие лично имате ли фиксирани почивни дни?
-да Имам един почивен ден - като в целия театър - понеделник.
Интервю взе специалният кореспондент на радио "Орфей" Екатерина Андреас
полка табла
В Твоето царство... (Касталски - от Божествената литургия)
Херувим (касталски - от божествената литургия)
Свети Боже (Касталски - от Божествената литургия)
Музикален театър. Станиславски и Немирович-Данченко от много години мечтаеха да имат собствен детски хор. Участието на децата беше поискано от "Кармен", "Ла Бохеми", "Лешникотрошачката", "Приказката за цар Салтан", "Тоска" ... И през февруари 2004 г. две дузини развълнувани родители донесоха две дузини игриви и много по-малко развълнувани деца на прослушването. Желаното се превърна в реалност, а детските гласове заекнаха в класните стаи и коридорите на неотворения след реконструкцията театър. И скоро се състоя първото представление. 6 май 2006 г. в зал. Оперната трупа на Музикалния театър "Чайковски" представи операта "Кармен" в концерт на френски език и с разговорни диалози. Този ден стана рожден ден на детския хор, първото му участие в пиесата, макар и не на родна сцена.
И от есента на 2006 г., когато театърът отвори врати след реконструкция, часовете, репетициите и представленията се превърнаха в истинска работа за възрастни. Сега те напълно разбраха какво представляват сценичните, оркестровите репетиции, научиха се как да изпълняват най-трудните режисьорски задачи, знаеха, че трябва да дойдат на грим предварително, а също така научиха много други театрални тайни.
Сега, повече от 10 години по-късно, нашият детски хор е истински, опитни артисти. Самите те могат да разкажат много за театъра, посвещавайки тайните на новобранците на хора. И те не само участват в театрални представления, но и изнасят солови хорови концерти. И възрастни артисти, режисьори, диригенти вече знаят със сигурност, че театърът не може без детски хор. Детският хор участва в театрални постановки: "
"
, "
"
, "
"
,
" ", " ", "
"
, "
"
, "
"
, "
"
, "
"
.
Ръководители на детски хора: Татяна Леонова, Марина Олейник, Алла Байкова.
В детския хор участват деца на възраст от 9 до 14 години.Дни на занятията: вторник и събота.
График:
вторник:
17.00 - 18.30 (хор - младши и старши групи)
18.30 - хореография
събота:
16.00 - 17.00 (хор - младша група)
17.00 - общ хор
СЪОБЩЕНИЯ И ГРАФИК:
Уважаеми родители, поздравяваме всички за началото на новия сезон! Желаем Ви здраве и творческа енергия през цялата година!
ЗА НОВИНИ:
Доведете децата в клас 10-15 минути преди началото. Необходимо е да носите със себе си преобувки и папка за хора. Преминаването на родители в театъра (с изключение на родителските срещи) е забранено.
Изпълнения за първата половина на годината:
29.10 (вторник) – няма занятия
НОЕМВРИ
1.11 (петък) – репетиция на спектакъла „Вълшебната лампа на Аладин” от 11:30 до 14:30 ч.
2.11 (събота) - няма занятия
9.11. (събота) - БЕЗХОРОВА РАБОТИЛНИЦА, спектакъл "Вълшебната лампа на Аладин" (сбор на "Tomboys" в 12:00, заети до 16:30, сбор на "Изумруди" в 14:00, заети до 16:30)
13.11. (сряда) - спектакъл "Тоска"
ДЕКЕМВРИ
07.12. (събота) - спектакъл "Пикова дама"
11.12. (сряда) - спектакъл "Отело"
12.12. (четвъртък) - спектакъл "Лешникотрошачката"
13.12. (петък) - спектакъл "Лешникотрошачката"
25.12. (сряда) - спектакъл "Аида"
26.12. (четвъртък) - спектакъл "Аида"
27.12. (петък) - спектакъл "Бохеми"
28.12. (събота) - сутрешен и вечерен спектакъл "Лешникотрошачката"
29.12. (неделя) - сутрешен и вечерен спектакъл "Лешникотрошачката"
30.12. (понеделник) - сутрешен и вечерен спектакъл "Лешникотрошачката"
31.12. (вторник) - сутрешен и вечерен спектакъл "Лешникотрошачката"
За въпроси, моля, свържете се с инспектора на хора
Всички представления могат да бъдат с допълнителни репетиции. Часовете и дните на занятията подлежат на промяна!
