Художнике творческа професия, произхождаща от древни времена. В професионален контекст художникът е човек, който се занимава с изобразително изкуство и печели пари в тази област. Професията е подходяща за тези, които се интересуват от рисуване и световна художествена култура (вижте избор на професия за интерес към учебните предмети).
И в по-възвишен, творчески смисъл това е човек, който прави света още по-красив. Той не само отразява красотата на света в своите творби, но влага в тях своята представа за него, своите чувства и мисли, като по този начин пречупва реалността. Благодарение на това хората възприемат познатите неща с различни очи и по-дълбоко разбират вътрешната същност на явленията.
Не всеки има такъв талант. Всеки може да се научи как да рисува, да разбере законите на композицията и пластичността, да овладее техниката на смесване на бои, да научи правилата за прилагане на цветова палитра, да може да избере правилните четки, бои и хартия. Но основното условие за създаване на страхотни картини, пред които хиляди хора от различни поколения ще замръзнат от възхищение, все още е ТАЛАНТ.
Името на професията идва от думата "худог", която в превод от старославянски означава "сръчен". Дори първобитният човек от периода на палеолита рисува таваните и стените на пещерите с естествени бои, които е имал под ръка - сажди, охра. Цялата древна история на света ни е известна благодарение на примитивните художници в техните рисунки, изобразяващи животни и хора.
В съвременния свят художниците използват и други технически средства освен традиционните бои и платна.
Художниците използват цветове, но рисуват с чувства.
Жан Батист Симеон Шарден
Характеристики на професията
Художникът може да работи в различни посоки:
- артистични и творчески;
- възстановяване;
- изследвания;
- педагогически;
- художествено-образователни.
В художествено-творческата сфера художникът се занимава пряко с творчество, изразявайки своите впечатления, чувства и емоции чрез художествени образи. Това е възможно във всяка област на изобразителното изкуство (живопис, монументално, статив, театрално и декоративно, телевизия и филм).
В областта на реставрацията художникът се занимава с реставрация на исторически произведения на изкуството, които имат уникална стойност. По правило такава работа се извършва по указания на реставрационния съвет, така че при такава работа художникът трябва да спазва установените правила.
В педагогическата сфера художникът действа като учител-наставник, преподава дисциплини по изобразително изкуство в образователни институции от различни нива - начално, средно, висше, както и в курсове за повишаване на квалификацията.
Изследователската дейност на художника се състои в научни изследвания и разработки по специални теми или индивидуални задачи в областта на неговата професия, оформени под формата на научни статии, доклади и др.
В художествената и образователната сфера художникът провежда възпитателна работа, оформяйки естетическия вкус на обществото, правилното възприемане на произведения на изкуството и др.
В съвременния свят сферата на дейност на художниците се разшири значително. Например, татуирането, което е изключително популярно в наше време, се прилага умело от художници.
Най-важното за един художник е да отразява духовната същност на епохата.
Иван Дмитриевич Шадр
Плюсове и минуси на професията
професионалисти
- Интересна творческа работа
- Възможност за работа по свободен график – по вдъхновение, а не по график
Минуси
- Ниско търсене
- Нестабилен доход
- В периоди на криза в страната е възможна дори липсата на работа.
- Доходите на художника не зависят от таланта му, а от способността да продава картините си.
Месторабота
Художниците, в зависимост от тяхната специализация, могат да работят в лични ателиета, частни ателиета, художествени работилници, музеи, издателства на книги, списания и вестници, в рекламния бизнес, модни салони и изложбени зали, в училища по изкуствата и образователни институции.
Художниците нямат нужда да издигат паметници, защото те вече са създадени с техния труд...
Антонио Гауди
Важни лични качества
- артистичен талант, който не може да се преподава – или съществува, или го няма; но ако има, може да се полира;
- богато въображение и фантазия;
- наблюдателност - способност за забелязване на малки детайли;
- селективност на вниманието - способността да се избира от заобикалящата действителност това, което е необходимо за конкретна идея;
- дълбока интуиция, която ви позволява да проникнете в самата същност на явленията;
- визуално-фигуративно мислене и пространствено въображение, които ви позволяват творчески да трансформирате заобикалящата действителност и да можете да видите необичайното в обикновеното;
- цветово възприятие и цветова дискриминация - способност за разграничаване на широка гама от различни цветове и нюанси;
- художествен вкус;
- чувство за хармония;
- търпение;
- физическа издръжливост.
Обучение за художник
Склонността към тази професия може да се прояви доста рано – още в детска възраст. Внимателните родители, забелязвайки тези способности, могат да идентифицират детето в художествен кръг или специално училище. Впоследствие, с известен успех, начинаещ художник ще може да подобри професионалното си ниво в художествени колежи, институти и академии на изкуствата, които има във всеки по-голям град в страната.
университети
В Русия е приета тристепенна система на художествено образование: училище, колеж, университет.
- Московски държавен академичен художествен лицей на името на Н. Томски
- Държавен академичен художествен лицей в Санкт Петербург на името на Б. Йогансон
- Детска художествена школа в Таганрог
- Красноярск художествен колеж. В И. Суриков.
- Московски държавен академичен художествен институт. В. И. Суриков
- Руската академия по живопис, скулптура и архитектура
- Московски художествен и индустриален институт. С.Г. Строганова
- Държавен институт по живопис, скулптура и архитектура в Санкт Петербург на името на И. Е. Репин.
- Санкт Петербургската държавна художествено-промишлена академия на име. А. Л. Щиглиц
- FGBOU VPO Красноярски държавен институт по изкуствата,
- Държавен институт за изкуство и индустрия Гжел.
Заплата
Доходите на художника зависят от мястото на неговата работа, специализация, търсене и слава. Художниците на свободна практика имат нередовни доходи: не могат да печелят нищо с години и за няколко седмици получават огромен хонорар. Художниците, работещи на пълен работен ден, например в издателство, печатница или дизайнерска компания, могат да очакват заплата от 20 до 70 хиляди рубли на месец, в зависимост от размера на компанията и обема на извършената работа.
Заплата към 26.12.2019г
Русия 20000—75000 ₽
Москва 25000—100000 ₽
Кариерни стъпки и перспективи
Художникът на свободна практика няма друг избор за успешна кариера, освен да стане гений и признат приживе. Както се казва, първата част от живота човек работи за името, а втората част - името за човека. Изключителните картини се оценяват много високо, а с появата на ИМЕТО, цената на картините се увеличава многократно. За някои успешни артисти опашката от клиенти стои от години.
Един от начините да направите успешна кариера е да отворите свой собствен арт салон или професионално студио. Възможна е и изследователска и преподавателска кариера в тази професия.
Квалифициран художник изисква познания за:
- теория на изобразителното изкуство;
- техники, стилове, видове и различни жанрове на изобразителното изкуство;
- закони на рисунката, живописта, композицията, графиката;
- история на руското и чуждестранното изкуство;
- теория и история на изкуствата;
- цветознание и светлинен дизайн;
- принципи на човешкото възприемане на произведение на изкуството;
- исторически и съвременни технически и технологични процеси при създаването на картини;
- експертни и реставрационни дейности в различни форми на изкуството.
Професионални качества и умения в областта на художествената и творческа дейност:
- владеене на различни техники и технологии на изобразителното изкуство;
- способност за създаване на произведения на изкуството на високо професионално ниво;
- способност за професионално използване на художествени инструменти и материали, техники и технологии;
- познаване на особеностите на различни исторически стилове и направления в архитектурата и изкуството: ренесанс, барок, класицизъм, рококо, готика;
- познаване на най-важните принципи на светлинното проектиране на представлението;
- познаване на основните паметници на църковната живопис и архитектура (световна и древна руска);
- познаване на иконографията и библейската история, както и произхода на орнаментите и шрифтовете;
- способност за използване на архивни материали за изучаване и възпроизвеждане на известни картини;
- владеене на различни видове и техники на монументалното изкуство (мозайка, фреска, сграфито, витражи);
- способност да формулира устно, писмено и с помощта на визуални изкуства своята творческа идея, процеса на нейното създаване и идеята на авторското произведение;
- познаване на предпазните мерки при работа с художествени инструменти и материали, на скеле, театрална сцена и във филмови студия.
За да използвате визуализацията на презентации, създайте акаунт (акаунт) в Google и влезте: https://accounts.google.com
Надписи на слайдове:
Коя е художничката Алексеева Елена Владимировна
Художникът е човек, който умее да вижда красотата в обикновеното, помни впечатленията си и умее да изразява мислите и фантазиите си върху хартия, камък или друг материал. Художникът е човек, който умее да вижда красотата в обикновеното, помни впечатленията си и умее да изразява мислите и фантазиите си върху хартия, камък или друг материал.
Живописът е вид изобразително изкуство, свързано с предаването на визуални образи. Художникът рисува, т.к. живописта е "живо писане". Тя е жива в усещанията на художника и зрителя. Цветовете, смесващи се в картината, предават дъха на живота, красотата на света.
С помощта на моливи, гваш и акварелни бои постепенно ще можете да изразите своите мисли и чувства.
Шишкин Иван Иванович (1832-1898) руски художник и график.
Сутрин в борова гора
Левитан Исаак Илич (1860-1900) - руски художник, майстор на "пейзаж на настроението".
Златна есен
Николай Константинович Рьорих (1874-1947) руски художник и философ. Създател на около 7000 картини (много от които са в известни галерии по света).
Майтрея Победителят
Скулптурата е вид изобразително изкуство, чиито произведения са изработени от пластмаса или твърди материали (глина, камък, метал, дърво, восък, кост и др.) и имат триизмерна форма.
Скулптор (от лат. sculpo издълбам, издълбавам) е художник, който създава скулптури.
Скулптурата обикновено изобразява хора, животни или други природни обекти. Скулпторът трябва да изразява състоянието на душата в своите творби. Основната му задача е да изобрази човек, животно в реален или идеализиран свят.
Мухина Вера Игнатиевна 1889 - 1953 Съветски скулптор, народен художник на СССР (1943), редовен член на Академията на изкуствата на СССР (1947).
Работник и колхозник
Модният дизайнер е изобретател. Той измисля, предлага детайли на модела на облеклото, аксесоарите и художествените допълнения, каквито досега не е имало, и ги адаптира към ежедневието.
Модният дизайнер, като художник, реализира идеята си не само с бои върху платно, но и с помощта на различни материали: кръпки от плат, плитки, дантели, колани и катарами, мъниста, мъниста и много други, понякога неочаквани , като по този начин пренасяме естетическото начало директно в нашия живот.
Вячеслав Зайцев - кутюрие, художник, поет, президент на Московската модна къща, член на Съюза на художниците на Руската федерация, заслужил артист на Руската федерация, лауреат на Държавната награда, носител на Орден за заслуги към Отечеството, професор, почетен гражданин на Париж и Иванов. Моден мъж на годината. Колекцията на Вячеслав Зайцев беше призната за най-добрата на фестивала „Петте най-добри модни дизайнери в света“ в Япония.
Художник, скулптор, моден дизайнер - всичко това са професии, в които един художник може да се докаже.
„КОЙ Е ХУДОЖНИК?“
презентация за когнитивното развитие
МИСТЕРИЯ
Здравейте момчета.
Познайте кой съм аз?
имам молив
цветен гваш,
акварел, палитра, четка
И дебел лист хартия
И също - статив-статив,
Защото аз
… художник .
Прекрасна професия на художник. Той трябва да вземе хартия, четки, бои. На хартия нямаше нищо, но се появиха първите редове: едната, другата - картината е готова. Художникът може да нарисува всичко: къща, гора, хора, животни. И художникът рисува картини. И пише по своя план, като писател.
И какво прави един художник?
Точно така, художник е човек, който се занимава с изобразително изкуство, създава картини, произведения на изкуството. И да извикаме помощниците на художника?
"кошница" на художника: хартия за рисуване, гваш, пастел, бои, четки, обикновен молив, цветни моливи, палитра, плат
Обичам да се къпя в боя. Напълно без страх Потапям глава И тогава не бърша Чрез лист хартия Или тъкано платно Наляво, надясно, нагоре и надолу Вървя. Кой съм аз? (четка)
Ето ви дървен помощник. Трябва да е остър през цялото време. Контур, натюрморт, портрет, пейзаж Рисувайте бързо... (молив)
За да разпространя бележките, Музикантите имат музикални стойки И за разреждане на цветовете, Художниците се нуждаят от... (палитри)
Ние сме заобиколени от голям и прекрасен свят.
Природа, предмети, хора.
А художниците искат всички да видят красотата около нас.
А художниците също предават в картините си радостта или скръбта на други хора, за да можем да помогнем на тези, които имат нужда от нашата помощ.
Какви чувства предизвиква картината? Щастлив ли си или тъжен да я видиш? Кое е най-важното в една снимка? Опишете лицата на децата.
Какво искаше да каже художникът В. Перов с творбата си?
Момчета, мислите ли, че е трудно да си художник?
Да, за да създават своите произведения, художниците пътуват много, наблюдават, фантазират. Едва тогава рисуват това, което особено им е харесало. Много често художникът няма време за почивка и забавления. Но всички знаем, че трябва да се грижите за здравето си. Ако сте уморени, трябва да си починете малко.
Едно - ставай, протягай се. Две - огънете, разгънете. Три - в ръцете на три ръкопляскания, Три кимвания с глава. Четири ръце по-широки. Пет - махайте с ръце. Шест - седнете тихо на място. Да рисуваме заедно И създавайте снимки .
За да направи картината наистина красива, художникът, като истински магьосник, избира бои и ги смесва. Нека също се опитаме да смесим бои и да получим нови нюанси. Но ние ще направим това не на палитра, а във вълшебни буркани.
Децата се насърчават да получават различни нюанси на цветовете. Децата назовават две бои, които трябва да се смесят, за да се получи нов цвят или нюанс. Учителят смесва бои, показва резултата на децата. Децата назовават получения цвят или нюанс. Можете да използвате друга версия на играта, когато учителят попита какви цветове да смеси, за да получите един или друг цвят или нюанс.
Професията на художника има много разновидности.
Момчета, кой е художник, портретист, реставратор, театрален художник, дизайнер на костюми, аниматор?
Художникът обича да рисува пейзажи – това са любимите му кътчета от природата, различните сезони.
Художник-портретист рисува лицето на човек или в цял ръст, предава чертите на лицето на човека, неговия характер.
Реставраторът е човек, който актуализира стари или повредени антики, картини. С помощта на тези хора можем да видим картини, нарисувани преди няколко века.
Театрален артист. Без негово творчество не се случва нито едно представление в театъра. Само той може и знае как да подреди сцена. След като видяхме сцената, вие и аз разбираме по кое време на годината, вътре в сградата или на улицата, се развива действието.
Дизайнерът на костюми измисля нови модели на разнообразни и красиви костюми.
Аниматор рисува интересна история на хартия, за да създаде нови карикатури.
С помощта на тези хора виждаме много приказки на телевизионните екрани.
Играта "Кой е по-бърз".
За работа взе ХУДОЖНИКА Четки, бои и статив. Привлича дори дъжд - Или искате вашия портрет?
И така, нашите химикалки са готови да рисуват, остава да извършим забавна загрявка „Кой е по-бърз“.
Момчета, ще бъдем разделени на два отбора. Всеки отбор има статив пред вас. Всеки има голям лист хартия с нарисувани, но неизрисувани предмети (предмети според броя на участниците). Трябва да се редувате да отидете до статива си и да нарисувате един от предметите. Екипът, който изпълни задачата по-бързо, по-правилно, по-точно и получи като награда листове хартия за бъдещата рисунка, печели.
„КОЙ Е ХУДОЖНИК?“
презентация за когнитивното развитие
МИСТЕРИЯ
Здравейте момчета.
Познайте кой съм аз?
имам молив
цветен гваш,
акварел, палитра, четка
И дебел лист хартия
И също - статив-статив,
Защото аз
… художник .
Прекрасна професия на художник. Той трябва да вземе хартия, четки, бои. На хартия нямаше нищо, но тогава се появиха първите редове: единият, другият - картината е готова. Художникът може да нарисува всичко: къща, гора, хора, животни. И художникът рисува картини. И пише по своя план, като писател.
И какво прави един художник?
Точно така, художник е човек, който се занимава с изобразително изкуство, създава картини, произведения на изкуството. И да извикаме помощниците на художника?
"кошница" на художника: хартия за рисуване, гваш, пастел, бои, четки, обикновен молив, цветни моливи, палитра, плат
Обичам да се къпя в боя. Напълно без страх Потапям глава И тогава не бърша Чрез лист хартия Или тъкано платно Наляво, надясно, нагоре и надолу Вървя. Кой съм аз? (четка)
Ето ви дървен помощник. Трябва да е остър през цялото време. Контур, натюрморт, портрет, пейзаж Рисувайте бързо... (молив)
За да разпространя бележките, Музикантите имат музикални стойки И за разреждане на цветовете, Художниците се нуждаят от... (палитри)
Ние сме заобиколени от голям и прекрасен свят.
Природа, предмети, хора.
А художниците искат всички да видят красотата около нас.
А художниците също предават в картините си радостта или скръбта на други хора, за да можем да помогнем на тези, които имат нужда от нашата помощ.
Какви чувства предизвиква картината? Щастлив ли си или тъжен да я видиш? Кое е най-важното в една снимка? Опишете лицата на децата.
Какво искаше да каже художникът В. Перов с творбата си?
Момчета, мислите ли, че е трудно да си художник?
Да, за да създават своите произведения, художниците пътуват много, наблюдават, фантазират. Едва тогава рисуват това, което особено им е харесало. Много често художникът няма време за почивка и забавления. Но всички знаем, че трябва да се грижите за здравето си. Ако сте уморени, трябва да си починете малко.
Едно - ставай, протягай се. Две - огънете, разгънете. Три - в ръцете на три ръкопляскания, Три кимвания с глава. Четири ръце по-широки. Пет - махайте с ръце. Шест - седнете тихо на място. Да рисуваме заедно И създавайте снимки .
За да направи картината наистина красива, художникът, като истински магьосник, избира бои и ги смесва. Нека също се опитаме да смесим бои и да получим нови нюанси. Но ние ще направим това не на палитра, а във вълшебни буркани.
Децата се насърчават да получават различни нюанси на цветовете. Децата назовават две бои, които трябва да се смесят, за да се получи нов цвят или нюанс. Учителят смесва бои, показва резултата на децата. Децата назовават получения цвят или нюанс. Можете да използвате друга версия на играта, когато учителят попита какви цветове да смеси, за да получите един или друг цвят или нюанс.
Професията на художника има много разновидности.
Момчета, кой е художник, портретист, реставратор, театрален художник, дизайнер на костюми, аниматор?
Художникът обича да рисува пейзажи – това са любимите му кътчета от природата, различните сезони.
Художник-портретист рисува лицето на човек или в цял ръст, предава чертите на лицето на човека, неговия характер.
Реставраторът е човек, който актуализира стари или повредени антики, картини. С помощта на тези хора можем да видим картини, нарисувани преди няколко века.
Театрален артист. Без негово творчество не се случва нито едно представление в театъра. Само той може и знае как да подреди сцена. След като видяхме сцената, вие и аз разбираме по кое време на годината, вътре в сградата или на улицата, се развива действието.
Дизайнерът на костюми измисля нови модели на разнообразни и красиви костюми.
Аниматор рисува интересна история на хартия, за да създаде нови карикатури.
С помощта на тези хора виждаме много приказки на телевизионните екрани.
Играта "Кой е по-бърз".
За работа взе ХУДОЖНИКА Четки, бои и статив. Привлича дори дъжд - Или искате вашия портрет?
И така, нашите химикалки са готови да рисуват, остава да извършим забавна загрявка „Кой е по-бърз“.
Момчета, ще бъдем разделени на два отбора. Всеки отбор има статив пред вас. Всеки има голям лист хартия с нарисувани, но неизрисувани предмети (предмети според броя на участниците). Трябва да се редувате да отидете до статива си и да нарисувате един от предметите. Екипът, който изпълни задачата по-бързо, по-правилно, по-точно и получи като награда листове хартия за бъдещата рисунка, печели.
Живописът е вид изобразително изкуство, свързано с предаването на визуални образи. Художникът рисува, т.к. живописта е "живо писане". Тя е жива в усещанията на художника и зрителя. Цветовете, смесващи се в картината, предават дъха на живота, красотата на света.
Шишкин Иван Иванович () руски художник и график.
Левитан Исак Илич () - руски художник, майстор на "пейзаж на настроението".
Николай Константинович Рерик () руски художник, философ. Създател на около 7000 картини (много от които са в известни галерии по света).
Мухина Вера Игнатиевна съветски скулптор, народен художник на СССР (1943), редовен член на Академията на изкуствата на СССР (1947).
Модният дизайнер, като художник, реализира идеята си не само с бои върху платно, но и с помощта на различни материали: кръпки от плат, плитки, дантели, колани и катарами, мъниста, мъниста и много други, понякога неочаквани , като по този начин пренасяме естетическото начало директно в нашия живот.
Вячеслав Зайцев - кутюрие, художник, поет, президент на Московската модна къща, член на Съюза на художниците на Руската федерация, заслужил артист на Руската федерация, лауреат на Държавната награда, носител на Орден за заслуги към Отечеството, професор, почетен гражданин на Париж и Иванов. Моден мъж на годината. Колекцията на Вячеслав Зайцев беше призната за най-добрата на фестивала „Петте най-добри модни дизайнери в света“ в Япония. Кой е художникът Алексеева Елена Владимировна Ресурси Ресурси. Цветна композиция. Цветен дизайн или малко за науката за цветовете. BM Nemensky Изящно изкуство. Работни програми 1-4 клас: ръководство за учители на образователни институции / - М.: Образование, Б.М. Неменски Изобразително изкуство и художествена работа 1-9 клас. Програмата на образователните институции. Препоръчано от Министерството на образованието и науката на Руската федерация. - М.: Образование, 2008.
