Творческият път на Марк Твен: най-добрите цитати от писателя. Марк Твен. Биография. Анализ на творчеството Послание за живота на Марк Твен

Марк Твен (Самюел Лангхорн Клемънс) (1835-1910)

американски писател. Роден в село Флорида (Мисури). Прекарва детството си в град Ханибал на Мисисипи. Той е чирак на наборчик и по-късно, заедно с брат си, издава вестник в Ханибал, след това в Мескатин и Кеокук (Айова). През 1857 г. става чирак на пилот, сбъдвайки детската си мечта да „изследва реката“, а през април 1859 г. получава лиценза си за пилот.

През 1861 г. той се премества при брат си в Невада и почти година работи като златотърсач в сребърните мини. След като написа няколко хумористични статии за вестник Territorial Enterprise във Вирджиния Сити, през август 1862 г. той получи покана да стане негов служител. За псевдоним взех изражението на лодкарите по Мисисипи, които викаха „Мерка 2“, което означаваше достатъчна дълбочина за безопасно плаване.

През май 1864 г. Твен заминава за Сан Франциско, работи две години в калифорнийски вестници, вкл. кореспондент на California Union на Хавайските острови. През 1871 г. се премества в Хартфорд (Кънектикът), където живее 20 години – най-щастливите му години. През 1884 г. основава издателство.

Твен идва късно в литературата. На 27 години става професионален журналист, а на 34 издава първата си книга. Ранните публикации са интересни главно като доказателство за добро познаване на грубия хумор на американската пустош. Вестникарските му публикации от самото начало носят чертите на художествен очерк.

През 1872 г. е публикувана автобиографичната книга "The Tempered" - за хората и обичаите на Дивия запад. Три години по-късно Твен издава колекция от най-добрите си разкази „Стари и нови скици“, след което популярността му рязко нараства. През 1876 г. той публикува „Приключенията на Том Сойер“ и феноменалният успех на книгата го принуждава да напише продължение, наречено „Приключенията на Хъкълбери Фин“.

Между тези романи Твен публикува друга автобиографична книга, Животът на Мисисипи. Той се интересуваше от историята на европейското средновековие и първо написа историята „Принцът и просякът“, след това романа „Янки от Кънектикът в двора на крал Артур“. През 1895 г. той пътува по света, като посещава Австралия, Нова Зеландия, Цейлон, Индия и Южна Африка с лекции.

Умира в Рудинг, Кънектикът.

>Биографии на писатели и поети

Кратка биография на Марк Твен

Марк Твен (Самюел Лангхорн Клемънс) е изключителен американски писател и общественик. Роден на 30 ноември 1835 г. във Флорида, Мисури. В творчеството си Марк Твен използва много жанрове, от сатира до философска фантастика. Но във всички тези жанрове той неизменно остава хуманист. На върха на кариерата си той беше смятан за може би най-забележителния американец, а неговите другари го наричаха първия истински писател в страната. От руските писатели Куприн и Горки говориха особено топло за него. Най-популярните книги на писателя са „Приключенията на Хъкълбери Фин“ и „Приключенията на Том Сойер“.

Марк Твен е роден на Джон и Джейн Клеменс в малък град в Мисури. След това семейството се премества в град Ханибал, чиито жители той по-късно описва в произведенията си. Когато бащата на семейството почина, най-големият син започна да издава вестника и Самуел направи своя неустойчив принос за него. С избухването на Гражданската война младият мъж отива да работи като пилот на параход. През юли 1861 г. той се отдалечава от войната на запад, където по това време се добива сребро. Не намирайки се в кариерата на златотърсач, той отново се занимава с журналистика. Той получава работа във вестник във Вирджиния и започва да пише под псевдонима Марк Твен.

Успехът като писател идва при него в края на 1860-те години, когато след пътуване до Европа той публикува книгата „Simps Abroad“. През 1870 г. Марк Твен се жени и се премества в Хартфорд. През същия период той започва да изнася лекции и да пише сатира, критикувайки американското общество. През 1876 г. е публикуван роман за приключенията на момче на име Том Сойер. Продължението на този роман е „Приключенията на Хъкълбери Фин“ (1884). Най-известният исторически роман на Марк Твен е Принцът и просякът (1881).

Освен от литературата, Марк Твен се увлича и от науката. Той беше приятел с Никола Тесла и често посещаваше лабораторията му. През последните години от живота си писателят е в дълбока депресия: литературният му успех постепенно изчезва, финансовото му състояние се влошава, три от четирите му деца умират, любимата му съпруга Оливия Лангдън също почина. Докато беше депресиран, той все пак се опитваше да се шегува понякога. Марк Твен умира на 21 април 1910 г. от стенокардия.


МОСКОВСКИЯ ДЪРЖАВЕН УНИВЕРСИТЕТ ПО ИКОНОМИКА, СТАТИСТИКА И ИНФОРМАТИКА.

Произведенията на Марк ТвенРезюме на американската литература

Изпълнил: ученик
Юриева Ю.А.
DGL -201
Проверено:
Сидорова Инна Николаевна

Москва 2010 г

Съдържание
Въведение………………………………………………………………….3
Част 1. Творчеството на Марк Твен……………………………………
Ранни години и по-нататъшно творчество……………………………….
По-късни години………………………………………………………..
Характеристики на хумористичните творби на Марк Твен……….
Интереси и хобита на писателя…………………………………………
Част 2. Роман „Приключенията на Том Сойер“………………………
Заключение……………………………………………………………….
Библиография………………………………………………………

Въведение

„Чудесно е, че Америка беше открита, но би било много по-прекрасно, ако
Колумб отплава." Тази саркастична максима можеше да бъде изречена от местен жител
Европейска страна, страдаща днес от господството на отвъдморските „технологични
култура“, но е изразен от „американеца на американците“ Марк Твен, за когото
Хемингуей пише: „Цялата съвременна американска литература идва от една книга на Марк Твен, наречена „Хъкълбери Фин“.
Тази работа представя описание на творчеството на Марк Твен, както и особеностите на естеството на писане на неговите произведения.
Вярвам, че всеки трябва да знае фактите от живота и творчеството на този велик писател. Произведенията на Марк Твен се четат и днес, проблемите на тези произведения са актуални по свой начин.
Това резюме се състои от две части.
Първата част включва описание на творчеството на писателя и характерните особености и проблеми на неговото творчество.
Втората част представя анализ на произведението на Марк Твен "Приключенията на Том Сойер"

Ранните години и по-нататъшното творчество на Марк Твен

Роден в малкото градче Флорида (Мисури, САЩ) в семейството на търговеца Джон Маршал Клеменс и Джейн Ламптън Клеменс. Той беше шестото дете в семейство със седем деца.
Когато Марк Твен е на 4 години, семейството му се премества в град Ханибал, речно пристанище на река Мисисипи. Впоследствие именно този град ще послужи като прототип на град Санкт Петербург в известните романи „Приключенията на Том Сойер“ и „Приключенията на Хъкълбери Фин“. По това време Мисури е робовладелска държава, така че вече по това време Марк Твен се сблъсква с робството, което по-късно ще опише и осъди в творбите си.
През март 1847 г., когато Марк Твен е на 11 години, баща му умира от пневмония. На следващата година започва работа като помощник в печатница. От 1851 г. той пише и редактира статии и хумористични есета за Hannibal Journal, вестник, собственост на брат му Орион.
Вестникът „Орион“ скоро затваря, пътищата на братята се разделят за много години, за да се пресекат отново в края на Гражданската война в Невада.
На 18-годишна възраст напуска Ханибал и работи в печатница в Ню Йорк, Филаделфия, Сейнт Луис и други градове. Той се самообразова, прекарвайки много време в библиотеката, като по този начин придоби толкова знания, колкото би получил след завършване на обикновено училище.
На 22-годишна възраст Твен заминава за Ню Орлиънс. На път за Ню Орлиънс Марк Твен пътува с параход. Тогава той имаше мечта да стане капитан на кораб. Твен внимателно изучава маршрута на река Мисисипи в продължение на две години, докато не получи дипломата си за капитан на кораб през 1859 г. Самуел наел по-малкия си брат да работи с него. Но Хенри умира на 21 юни 1858 г., когато параходът, на който работи, експлодира. Марк Твен вярваше, че той носи основната вина за смъртта на брат си и чувството за вина не го напуска през целия му живот до смъртта му. Въпреки това той продължи да работи по реката, докато не избухна Гражданската война и корабоплаването по Мисисипи престана. Войната го принуждава да смени професията си, въпреки че Твен съжалява до края на живота си.
Самюел Клемънс трябваше да стане войник на Конфедерацията. Но тъй като от детството си е свикнал да бъде свободен, две седмици по-късно той дезертира от редиците на армията на жителите на Юга и се отправя на запад, при брат си в Невада. Просто имаше слух, че сребро и злато са намерени в дивите прерии на този щат. Тук Самуел работи една година в сребърна мина. В същото време той пише хумористични истории за вестник Territorial Enterprise във Вирджиния Сити и през август 1862 г. получава покана да стане негов служител. Това е мястото, където Самюъл Клеменс трябваше да търси псевдоним за себе си. Клеменс твърди, че е взел псевдонима „Марк Твен“ от термините за речна навигация, които се отнасят до минималната дълбочина, подходяща за преминаване на речни кораби. Така в пространствата на Америка се появи писателят Марк Твен, който в бъдеще успя да спечели световно признание с творчеството си.

Няколко години по-късно Сам продължава да търси късмет: през 1861 г. заминава за Дални
Уест, работил като златотърсач в сребърните мини в Невада и участвал в местен вестник като репортер; след това се премества в Калифорния и става златодобив, но не напуска репортерската си работа, веднага прокарвайки пътека в публикациите на калифорнийските вестници. В хумореските от този период Марк Твен усвоява техниките на народния („див“) хумор, докато накрая се появява неговата история на фолклорния сюжет „Известната скачаща жаба от Калаверас“ (1865), която му донася първата му слава.
През 1867 г. Марк Твен плава с Quaker City до Европа и Палестина. Той
посети Франция, Италия, Гърция, Турция, Крим, изпращане на американски
вестници с техните хумористични репортажи. Година по-късно той публикува книга, която включва впечатления от това пътуване - „Simplices Abroad“; беше забележителен успех. Критиците пишат за „триумфалното навлизане на народния хумор в голямата литература“. Но не само това предопредели нейната популярност – книгата е пронизана от гордостта на представител на Новия свят пред Стария и вярата в специалната мисия на страната му на фона на „сервилна“ Европа с нейното историческо „мракобесие“. .” Трябва да се отбележи, че присмехът на „простаците“ към европейската античност и култура често греши на утилитаризма на янките. В тази книга пострада не само Европа, но и Светото писание. В главите за Палестина, полемизирайки срещу традиционните религиозни идеи, Марк Твен обръща истории отБиблия . Тази линия в творчеството му ще продължи през целия му живот и ще се изрази във войнстващ атеизъм. След като се завръща от Европа, Марк Твен среща Оливия Лангдън, дъщеря на голям търговец на въглища, и решава да се ожени. Богатият клан едва ли беше поласкан
перспективата да имаш такъв роднина. Въпреки това, младият писател, вдъхновен
успех на първата книга, постигнах успех и тук. През 1870 г. бракът е сключен и
младата двойка се премества в Хартфорд (Кънектикът). Този съюз се оказа щастлив както в семейно, така и в творческо отношение. Сред роднините на съпругата си Марк Твен също намери цели за своите „отровни“ стрели. Така героят на сатирата „Писмо от ангел-пазител“ беше търговецът на въглища Андрю Лангдън, черен бизнесмен, криещ се зад лицемерна благотворителност, към когото са адресирани такива далеч не свързани линии: „Какво струва готовността... от десет хиляди най-благородни души да дадат живота си за друг - според
в сравнение с подарък от петнадесет долара от най-гнусното и скъперниче влечуго, което някога е натоварвало земята с присъствието си!“ Историята беше широко публикувана
известно време след смъртта му - през 1946г.
През 1872 г. е публикувана втората книга на Марк Твен „Закалените“ (в руски превод „Светлина“), която включва неговите автобиографични есета за работата в сребърните и златните мини на Невада и Калифорния. В историите за живота на миньорите, които също са разказани от гледна точка на „простак“, черният хумор се преплита с епичния характер на повествованието. Теодор Драйзер смята тази книга за „ярка картина на една фантастична и същевременно много реална епоха от американската история“.
Всъщност по това време започва нова ера за Америка. Марк Твен пише, че когато е бил в град Ханибал, богатството не е било основният смисъл на живота на американците и едва откриването на злато в Калифорния „поражда страстта към парите, която доминира днес“. По-късният му разказ „Човекът, който поквари Хедлибург“ (1899) също е посветен на същата тема - за това как парите покваряват цели градове.
Марк Твен овладява големия жанр заедно с Ч.Д. Уорнър, пишат общ роман
“The Gilded Age” (1873) е за следвоенния период (от 1861 до 1865 г. имаше гражданска война между северните и южните щати) - време на луди пари, грандиозни проекти и разочаровани надежди.
И все пак малкият жанр все още остава основният в творчеството на писателя. IN
През 1875 г. Марк Твен публикува сборника „Стари и нови скици“, включващ разкази
които станаха учебници: „Журналистиката в Тенеси“ (1869), „Как бях избран за
губернатори“, „Как редактирах селскостопански вестник“ (1870), „Разговор с интервюиращ“ (1875) и др. Те са написани от името на наивен разказвач, който не си представя напълно (или по-скоро изобщо не си представя) бизнеса, който поема, което поражда комичността на ситуацията.
Най-накрая, през 1876 г. се появява първият самостоятелен роман на Марк Твен, Приключенията на Том Сойер, който му носи световна слава. Писателят не скри автобиографичните корени на това произведение. В Том Сойер лесно може да се различи „протестантската“ природа на самия писател, която се проявява от детството. Ако се опитаме да характеризираме главния герой с няколко думи, можем да кажем: нарушител на забраните и „подривник” на традициите. Американската критика видя в Том Сойер „малък бизнесмен“, тоест националния тип бизнес американец: мечтите на Том да забогатее, способността да печели от боядисване на ограда, измама с билети в неделното училище ...

Любопитно е, че Марк Твен замисля тази книга като критика на американската действителност, но романтизмът на детските впечатления, поетизацията на живота и добродушният хумор й придават епични черти. „Според мен“, пише Марк Твен, „една история за момчета трябва да бъде написана по такъв начин, че да заинтересува... и всеки възрастен мъж, който някога е бил момче.“ Написването на „Приключенията на Хъкълбери Фин“, което трябваше да бъде продължение на „Том Сойер“, отне десет години. В този роман нежният хумор вече се развива в остра сатира, така че не е съвпадение, че авторът започва с „Предупреждение“: „Лица, които се опитват да намерят мотив в тази история, ще бъдат изправени пред съда; хора, които се опитват да намерят моралът в него ще бъде заточен; хората, които се опитват да намерят заговор в него, ще бъдат разстреляни." Хък, скучаещ в къщата на добродетелната вдовица, която го приюти, се превръща в бездомен скитник и вижда света в по-реалистични, контрастиращи цветове от Том. Млад лумпен, който пътува с чернокож и се бори за свободата му, оскърбява американския морал на времето. Скоро след публикуването си (1885 г.) романът е премахнат от много библиотеки като „безполезна малка книжка, подходяща само за бедните квартали“. Век по-късно същата книга е обвинена в... расизъм и унижаване на достойнството на чернокожото население, а известен член на училищния съвет от Чикаго дори предлага тя да бъде изгорена. Неотслабващият интерес на писателя към европейското средновековие намира израз в известната повест "Принцът и просякът" (1882). По това време гордостта на Марк Твен като „свободен гражданин на свободна страна“ се трансформира в различно чувство: той намира причините за разслояването на американското общество на потисници и потиснати - в Средновековието, където предците на съвременните американци дойде от. Алегоричната история за това как кралският потомък и дрипавата размениха местата си показват условността на всеки социален статус и се връщат към пословичната мъдрост, която може да бъде изразена от руската поговорка: „Не се заричай от торба и затвор“.
Неговият роман „Янки от Кънектикът в двора на крал Артур“ (1889) също може да бъде отнесен към средновековния цикъл. Тази пародия на средновековни рицарски романи за крал Артур и рицарите на кръглата маса даде на писателите на научна фантастика от нашия век такава неизчерпаема техника като пътуване във времето (механик от Кънектикът получи удар по главата, загуби съзнание и се събуди в далечното минало до легендарния Камелот).
В началото на 1890-те години неочаквано приключи двадесетгодишният Хартфордски период от живота на Марк Твен, изпълнен с творчески успехи и семейни радости.
колапс. През 1884 г. писателят основава собствена издателска компания,
финансира изобретателя на нова печатарска преса, но все повече затъва в дългове и през 1894 г. компанията окончателно фалира. За да подобри нещата, Марк Твен отиде на околосветско пътешествие, изнасяйки лекции в Австралия,
Нова Зеландия, Цейлон, Индия и Южна Африка. След тежко пътуване го
Дойде по-тежък удар - любимата дъщеря на Сузи почина.
От разказа "Simp Wilson" (за един осмиван мъдрец; 1894) в произведенията на Марк
Твен започва период, който може да се нарече промяна на основните етапи. Беше разочарован от
буржоазна демокрация, отбелязвайки в бележника си: „Мнозинството винаги греши“,
отхвърли американския патриотизъм, който според него е отровил умовете на мнозина
неговите сънародници („...търговският дух измести морала, всеки стана патриот само на собствения си джоб“, пише Марк Твен), загуби вяра в американския прогрес и неговата специална мисия: „Преди 60 години един „оптимист“ и "глупак" не са синоними. Тук е най-великата революция, по-голяма от тази, произведена от науката и технологиите. Големи промени не са настъпили през шестдесет години от създаването на света." Подлагайки своите „егоистични, страхливи и лицемерни“ съвременници на ожесточена критика, той се възхищава на „трънливия път“ на руските революционери, както съобщава в писмо до революционера-народник Степняк-Кравчински.
На върха на своите „революционни” емоции той пише „Личните мемоари на Жана
d "Арка" (1896) - за смелостта на френската национална героиня. Той нарече тази книга свое любимо произведение.
От 1901 г. Марк Твен започва да публикува дръзки политически памфлети: „Към човека, който седи в мрака“, „Към моите мисионерски критици“, „В защита на генерал Фънстън“, в които той говори срещу американската империалистическа политика и военните. След това идват „Монологът на царя“ (язвителна сатира върху руското самодържавие; 1905 г.) и „Монологът на крал Леополд“ (възмущение срещу белгийския колониален режим в Конго) и др.
„Лирическият“ герой на късния Марк Твен става Сатаната, най-ярко представен в разказа „Тайнственият непознат“ - в устата му писателят влага злия си сатиричен смях над човешките съблазни и неговите мисли. Тази история може да се счита за манифест на Марк Твен, завършващ творческия му живот.
Още през 1899 г. той пише на своя приятел, американския писател У.Д. Гоуелс, че възнамерява да спре литературната си работа, за да си изкарва прехраната и да се заеме с основната си книга: „... в която няма да се ограничавам в нищо, няма да се страхувам, че ще нараня чувствата на другите или ще взема предвид техните предразсъдъци... в които ще изразя всичко, каквото мисля... откровено, без да се обръщам назад..." Работата по разказа продължи до края на живота ми, запазени са три негови версии. Не е публикувана приживе.
Като цяло дяволоманията беше характерна за изкуството на много страни в началото на века. Литературните Велзевул, Луцифер, Сатана, Антихрист (имена на дявола) от началото на 20-ти век водят началото си от Мефистофел на Гьоте („Фауст“; 1831) и са заимствали своята литературна „задача“ от него: „Аз съм част от това сила, която вечно желае зло и винаги върши добро“ (тоест той казва на човека безпристрастната истина за себе си). Например Михаил Булгаков е взел тези думи като епиграф към своя прочут роман „Майстора и Маргарита“ за Воланд (другото име на дявола), а много преди това, през 1902 г., Зинаида Гипиус заявява в стихове: „Обичам дявола за това / това, което виждам в него, е моето страдание."
Марк Твен започва своя „диаболизъм“ още в края на 1860 г., когато започва
работи върху разказа „Пътуването на капитан Стормфийлд към рая“, където той осмива злото
религиозни чувства и християнски представи за „рая“. Историята беше
завършен няколко години преди смъртта на писателя и публикуван (не напълно) през 1907 г.

По-късни години
Звездата на писателя неумолимо се свличаше към упадък. В края на 19-ти век в Съединените щати започва да се публикува колекция от произведения на Марк Твен, което го издига до категорията на класиците на отминалите дни. Огорченото момче, което седеше вътре в възрастния, вече напълно побелял Самюел Клеменс, обаче не мислеше да се отказва. Марк Твен навлиза в двадесети век с остра сатира за властта. Писателят белязва бурното революционно начало на века с произведения, предназначени да изобличават неистината и несправедливостта: „Към човека, който ходи в мрака”, „Съединени щати на линч”, „Монолог на царя”, „Монолог на крал Леополд в защита на Неговото господство в Конго. Но в съзнанието на американците Твен остава класик на „леката“ литература.
През 1901 г. получава почетна степен доктор по литература от Йейлския университет. Следващата година почетна степен доктор по право от Университета на Мисури. Той много се гордееше с тези титли. За човек, който е напуснал училище на 12-годишна възраст, признанието на таланта му от специалисти от известни университети го ласкае.
През 1906 г. Твен се сдобива с личен секретар, който става А. Б. Пейн. Младият мъж изрази желанието си да напише книга за живота на писателя. Марк Твен обаче вече няколко пъти е сядал да пише автобиографията си. В резултат на това писателят започва да диктува историята на живота си на Пейн. Година по-късно отново му е присъдена научна степен. Получава почетна степен доктор по литература от Оксфордския университет.
По това време той вече беше сериозно болен и повечето от членовете на семейството му умираха един след друг - той оцеля при загубата на три от четирите си деца, почина и любимата му съпруга Оливия. Но въпреки че беше дълбоко депресиран, той все още можеше да се шегува. Писателят е измъчван от тежки пристъпи на ангина пекторис. В крайна сметка сърцето издържа и на 24 април 1910 г., на 74-годишна възраст, Марк Твен умира.
Последното му произведение, сатиричният разказ „Тайнственият непознат“, е публикувано посмъртно през 1916 г. от незавършен ръкопис.

Характеристики на хумористичните творби на Марк Твен

Есеистът Твен е неразделен от хумориста Твен и потвърждение за това може да се намери в ранните му хумористични разкази. Написани са с един и същ "почерк". В своите хумористични произведения Твен успя да възпроизведе не само стила на западния фолклор, но и неговата атмосфера на весел, весел „бунт“. Така се създават предпоставките за най-важната литературна реформа. Заедно с фолклора на Запада, живият, неподправен, неподправен живот нахлу в литературата на Америка и, шумно отстоявайки правата си, влезе в борба с всичко, което се изпречи на пътя му.
Влиянието на западния фолклор става най-важният оформящ фактор в творчеството на Твен. Въпреки че повечето от хумористичните му истории са създадени през 60-те и 70-те години, хуморът с обичайните му фолклорни техники прониква в цялото му творчество (макар и в намаляваща прогресия). Дори през 80-те и 90-те години, когато писателят е в плен на растящи песимистични настроения, той понякога се връща към предишния си стил и такива хумористични шедьоври като „Изнасилването на белия слон“ (1882) се появяват от перото му. Тези внезапни изблици на великолепен, наситен хумор, неочаквано избухнал някъде от творческите дълбини на съзнанието на Твен, свидетелстват за неразрушимостта на неговите хуманистични основи. Ранните разкази на Твен са написани „в защита на живота” и това определя принципите на тяхното художествено изграждане.
При осъществяването на тази програма Твен се опира не само на фолклорната традиция, но и на онези литературни явления, които, подобно на собственото му творчество, произлизат от западния фолклор. Неговият стил на разказване в много отношения беше в допир с традициите на така наречения вестникарски югозападен хумор.
Тези традиции представляват един от основните източници на американския реализъм. Историите на талантливите хумористи Себа Смит, Лонгстрийт, Халбъртън Харис, Хупър, както и Артемус Уорд и Петролеум Насби бяха опити за критично осмисляне на реалността. Тези писатели имаха остро око, свобода на преценка и смелост на мисълта и дори в ерата на господството на романтизма те се стремяха да привлекат вниманието на читателите към грозотата на американския обществен живот в тяхното реално, „ежедневно“ въплъщение. За първи път в историята на американската литература те въведоха в националното изкуство образите на цинични политици, безсрамни бизнесмени и арогантни шарлатани от всички ивици.
В техните произведения Твен намира най-богатия материал за творчеството си и те също предлагат много техники на великия сатирик. Някои характеристики на метода на Твен - "минимум описания и абстрактни разсъждения, максимум действие, динамика на разказа, прецизност на езика, използване на диалект" и интонацията на устното разказване несъмнено произхождат от хумора на 30-70-те години. (и то от своя страна от фолклора). От този богат реалистичен фонд той черпи много от своите сюжети. Подновявайки традицията на късия разказ на Америка, той въвежда в употреба специална форма на „линейни“ ежедневни скици, които по-късно получават допълнителен живот от Ринг Ларднър. Американската литература преди Твен се характеризира с различен тип разказ и новела. Тяхното ядро ​​обикновено беше някакво необичайно и понякога фантастично събитие, което в хода на повествованието придобиваше също толкова необичайни драматични обрати, които обаче не излизаха извън строго определените граници на последователно развиващ се, тясно свързан, ясно очертан сюжет. Пример за такава изпълнена с действие конструкция могат да бъдат разказите на Едгар Алън По. Фантастично измамният характер на изобразените в тях събития е особено подчертан от логическата яснота и математическата организация на сюжетното им развитие. Това е канонично за американската литература от 19 век. Новелистичната повествователна схема на Твен претърпява пародийна реинтерпретация. Той беше първият американски писател, който най-накрая скъса както с конвенциите на сюжета, така и с традиционните сюжетни модели. „Не мога да понасям... Хоторн и цялата тази компания“, пише той на Хауелс, обяснявайки, че сюжетната интрига на тези писатели е „твърде литературна, твърде тромава, твърде красива“. Самият Твен имаше несравнима способност да създава сюжети (или тяхното подобие) от „нищото“: от ежедневните явления на ежедневието, от най-баналните действия на обикновени, обикновени, незабележими хора, от най-малките детайли на тяхното ежедневие. Извличайки много „сюжетни обрати“ от целия този прозаичен материал, Твен създава в своите истории усещане за динамично развиващо се действие. Това чувство в никакъв случай не е измамно." Разказите на Твен имат свой особен "драматичен" конфликт и именно той служи като източник на техния скрит динамизъм. Вътрешният конфликт на неговия хумористичен цикъл е сблъсъкът на един жив, свободен, енергийно активен живот със система от мъртви изкуствени институции, които го тъпчат от всички страни.
Хумористичните истории на Твен отвеждат читателя в един особен свят, където всичко кипи и клокочи, всичко се бунтува. Дори сиамските близнаци се превръщат тук в изключително неспокойни и скандални субекти, които пияни хвърлят камъни по процесията на „добрите тамплиери“, а покойникът, вместо да почива мирно в ковчега, сяда до кочияша на кутията на неговия собствена катафалка, заявявайки, че иска да хвърли един последен поглед на вашите приятели. Тук капитан Стромфийлд, пристигнал на небето, веднага организира състезание с първата комета, на която се натъкне; тук един обикновен велосипед върви където си иска и както си иска, въпреки усилията на ездача, който напразно се опитва да преодолее съпротивата на своенравна машина, а един безобиден джобен часовник успява с дяволска изобретателност да даде на ръцете си всичко възможно и немислими позиции.
Писателят като че ли освобождава скритата енергия на живота, разкривайки я не само в одушевените, но и в неодушевените предмети. Силата на нейния вътрешен натиск се усеща дори в атрибутите на ежедневието, в уюта и спокойствието на огнището. В историите на Твен чаша сутрешно кафе често е до томахавка или одрано теме. "Какво бихте направили, ако строшите черепа на майка си с томахавка, защото е прекалила с подслаждането на сутрешното ви кафе? Ще кажете, че преди да ви съдят, трябва да изслушате обяснението си..."
Дори по това време хуморът не беше самоцел за Твен и трябваше да играе частично обслужваща роля в работата му. Този на пръв поглед безгрижен писател имаше много ясна представа за естеството на творческата си мисия на хуморист. Той твърдо вярваше, че „чистите хумористи не оцеляват“ и ако хумористът иска „творбите му да живеят вечно, той трябва да учи и проповядва“. И най-безобидните му хуморески изпълняват особена социално-критична задача: те служат като инструмент за разрушаване на догмите, условностите и всякакъв вид лъжи и лъжи както в живота, така и в литературата.
В процеса на освобождаване от моралните, религиозните и литературните „стандарти“ житейската действителност сякаш за първи път намира своя истински облик. С любопитството на Колумб Твен открива нова Америка, откривайки неочаквано и забавно съдържание във всеки най-скромен детайл от нейното ежедневие. В това, както и в много други неща, той беше последовател на "вестникарските" хумористи. Движейки се по пътя, положен от тях, той, подобно на тях, умееше да придава на най-известните истини и ултрабанални ситуации нотка на изненада и сензация. При всичко това реалистичното новаторство на Твен е не само несводимо до похватите на „вестникарския” хумор, но и по художествено ниво е несъизмеримо с него. Въпреки пълнотата на приликите на сюжета между историите на Твен и други произведения на американския хумор, те не приличат на нито един от техните прототипи. Дори в най-незначителните от ранните му разкази се проявява несравнимата способност на Твен да прониква в душата на явленията, да ги изобразява в тяхната индивидуална уникалност, в цялото богатство на тяхното реално съществуване. В гротескните, фантастични истории на писателя са положени основите на поетиката на реализма във форми, които са поразителни със своята свежест и новост. Неговите образи имат огромна изпъкналост и релефност, метафорите му са богати и колоритни до краен предел, сравненията му са неочаквани и точни. В метафоричната структура на речта му има нещо от „синкретично” мислене. Той има несравнима способност да съчетава несъвместимото, да възприема явленията на живота като цяло, правейки това с лекотата и простотата, характерни за цялостно, наивно, митотворческо съзнание.
Откривайки света наново, писателят разглежда всяко едно от явленията в живота си, като същевременно се старае да не пропусне нито един микроскопичен детайл, засягащ обекта на неговото внимание. Приближавайки темата до читателя, той винаги се стреми да я обърне в някаква специална, нова, неочаквана посока. Понякога тази цел се постига чрез изместване на пропорциите. За да освежи характера на читателското възприятие, Твен показва явлението в разширен вид.
Един от най-важните аспекти на неговия визуален стил е специалният епично лежерен ритъм на разказа. Така в „Укротяването на велосипеда“ едно изключително незначително събитие в живота на героя, за което, изглежда, не си струва да се говори, нараства до мащаба на своеобразна „Илиада“ и се представя, като се вземе предвид всички негови превратности, периоди и етапи. „Потеглихме много по-бързо, веднага се блъснахме в тухла, прелетях през волана, паднах с главата надолу върху гърба на инструктора и видях, че колата пърха във въздуха, закривайки слънцето от мен...“ Такава откъсната перспектива на възприятие, която позволява да се обновят идеите за обичайните, познати, ежедневни незначителни събития от живота, се простира до явления не само от материалния, но и от духовния свят на читателя. Несравнимият майстор на комичния диалог Марк Твен обича да изяснява значението на абстрактните понита.
и т.н.................

По-късно творчество на Твен

Най-високата точка на творческото развитие на Твен - романът "Приключенията на Хъкълбери Фин" се превърна в повратна точка в неговата еволюция. Тази книга вече е определила посоката на бъдещия път на писателя. Критичните мотиви на „Хъкълбери Фин“ в по-късните произведения на писателя получават все по-остър, непримирим израз.

В началото на века Съединените щати бързо се превръщат в „една от първите страни по дълбочина на пропастта между шепа нагли милиардери, задъхващи се в мръсотия и лукс, от една страна, и милиони работници завинаги живеещи на ръба на бедността, от друга.“

През последните десетилетия на 19 – началото на 20в. дълбочината на тази бездна стана наистина огромна. Това се доказва от демонстрациите на безработните около Белия дом и масовото обедняване на селското стопанство, смазано от „желязната пета“ на капиталистическите монополи, непрекъснатите пожари на Ку Клукс Клан и накрая серия колониални войни, разпалени от американските империалистически кръгове. Всички тези зловещи симптоми на социално неблагополучие, освен национално, имаха и общоисторически смисъл. Те означаваха навлизането на Съединените щати, както и на целия буржоазен свят, в ерата на империализма.

Империализмът, който разкри противоречията на съвременното общество, разкри и двойствената природа на буржоазния прогрес, разкривайки по този начин разрушителната функция на буржоазната цивилизация. На прага на войните и революциите тя се превърна в спирачка на човешкото развитие, машина за потисничество и изтребление на народите. Колониалните „подвизи” на империалистите бяха осветени в негово име и всичките им престъпления срещу човечеството бяха мотивирани от необходимостта да го наложат. Всички тези явления, които предизвикваха дълбока загриженост сред съвременниците, изискваха не само социално-политическо, но и историческо и философско разбиране. Беше необходимо да се обобщи целият опит, натрупан от човечеството, и да се оценят неговите постижения. Историците, философите и художниците от края на 19-ти и началото на 20-ти век се движат по този път и, както може да се очаква, той ги води до диаметрално противоположни заключения, чиято „полярност“ се определя от различията в техните идеологически позиции. Един от най-забележимите резултати от тези „футорологични“ и историко-културни изследвания беше концепцията за „задънената улица“ на историята, нейната трагична безсмисленост и безполезността и обречеността на всички нейни творчески усилия. След като придоби облика на холистична теория в произведенията на европейските културни философи от началото на века, тя получи най-голяма пълнота в известната книга на Освалд Шпенглер „Упадъкът на Европа“ (1916). Обобщавайки песимистичните мисли на буржоазните идеолози, неговият автор обявява цивилизацията за „продукт на разлагането, който накрая се е превърнал в неорганични и мъртви форми на обществен живот“. Неизбежността на тяхното изчезване, според Шпенглер, се обяснява с пълното изчерпване на творческите възможности. Книгата на Шпенглер е публикувана през 1916 г., но много преди нейната поява мислите, изразени в нея, „изригват” в творбите на неговите съмишленици, влизайки в непримирим противоречие с логиката на реалното движение на историята и с логиката на нейното живеене. , революционни сили, които, въпреки всички мрачни прогнози, принадлежаха на бъдещето. Опората на тези прогресивни сили бяха напредналите идеи на нашето време, преди всичко социалистически и марксистки. Техните отзвуци се чуваха в творбите дори на тези мислители и художници, които не бяха пряко в тяхната сфера на влияние. Всички тези тенденции в духовния живот в края на века се проявяват и в областта на американската идеология. Но ако историците на Европа поставиха основния акцент върху въпроса за съдбата на културата, американците го преместиха към проблема за научно-техническия прогрес (предпоставка за което беше бързото индустриално развитие на Съединените щати, което особено допринесе за изостряне на социалните конфликти). Някои американски социолози (Хенри Адамс) още по това време се опитват да намерят източника на бедствията на съвременното човечество във вътрешните, иманентни закони на развитието на техническата цивилизация. Но наред с тази система за обяснение на живота в Америка през 80-те и 90-те години (както и през първите години на 20-ти век) се правят опити да се конструират други, които са й противоположни и са неизмеримо по-активни и ефективни. . Вярно, нямаше и пълно единство в мненията сред прогресивните „футуролози“. Така, ако Едуард Белами, авторът на утопичния роман „Поглед назад“ (1891), се стреми да изгради сградата на бъдещо общество върху основата на всеобщото равенство, то Хауелс, както става ясно от романите му „Пътешественикът от Алтрурия ” (1894) и „През иглени уши” (1907), възлага надеждите си главно на моралното усъвършенстване на хората. Е. Белами създава утопичен роман - жанр, който в края на 19 - началото на 20в. се радва на известна популярност в Америка (романите на С. Х. Стоун, С. Шиндлер и др.). Най-честата черта на творбите от този тип е тенденцията да се тълкува прогресът в тясна връзка със социалните закони на обществото. Процесът на индустриално развитие не предизвиква мистично страхопочитание сред техните автори. Те намериха законно (и доста значимо) място за науката и технологиите в рационално организираното царство на бъдещето и с право вярваха, че разрушителните функции на прогреса не възникват в него, а са му наложени от хората. Но търсенето на небуржоазни форми на съществуване се извършва не само в утопичните романи. Те представляват вътрешния патос на дейността на ново поколение американски писатели реалисти: Франк Норис, Стивън Крейн, Хамлин Гарланд, Теодор Драйзер, Линкълн Стефенс. Техният литературен идеал, получил ясен израз от Гарланд, с целия си стремеж към бъдещето, вече характеризира съществуващите литературни явления. Онази литература, която според Гарланд няма да бъде създадена на базата на „салонна култура“ и ще „произлиза от дома на обикновения американец“, за да „разреши проблемите на борбата за запазване на демокрацията, свързвайки въпросът за свободата с въпроса за националното изкуство" вече не е само "утопия", но и жива реалност, а неин създател е не друг, а Марк Твен. И все пак неговият път не съвпада напълно с новата магистрала на развитие на реалистичното изкуство на 20 век. След като влезе в контакт с него в много точки, Твен го заобиколи.

Въпреки цялата си близост с наследниците си, той принадлежи към различен, ранен етап от американската литературна история. Връзката му с романтичните и образователни традиции на 19 век. е по-директен и спонтанен по природа от този на неговите последователи. Социалните проблеми, поставени пред Америка в края на 19-ти и началото на 20-ти век, трудно се вписват в неговия идеологически и философски хоризонт. Затова по-късното му творчество се развива под знака на остри, непримирими противоречия. Движейки се в общото русло на идеологическите търсения на епохата, Твен стига до трудни за комбиниране заключения. Задълбочаващата се социална проницателност на писателя едновременно поражда както надежди за по-добро бъдеще на човечеството, така и настроение на все по-голям песимизъм. Вярата на Твен във възможността за социално обновление на този етап несъмнено получава нова опора. Нарастващият обхват на работническото движение му помага да види социална сила, способна да спаси цивилизацията и да я издигне до висоти, невиждани в историята. Той осъзна, че „само работническата класа е заинтересована от запазването на всички ценни придобивки на човечеството“. Вече споменатата му реч „Рицари на труда – нова династия“ по същество отвори пътя към ново разбиране на историята.

Използвайки „метода на широките обобщения“ и свързвайки „рицарите на труда“ с целия исторически процес от минало, настояще и бъдеще, Твен разглежда профсъюзното движение като кълн, от който ще възникне утрешният ден на човечеството.

Така апотеозът на работническата класа вече показва тенденция да се развие в уникална философия на историята. Подготвена от цялата логика на предишното развитие на писателя, речта в защита на „рицарите на труда” свидетелства за процеса на неговото вътрешно преустройство. „Нарастващото господство на плутокрацията и движението на американското общество към империализъм го принудиха да преразгледа концепцията си за прогреса и да развие нова философия на историята.“

Наистина прогресът се явява пред Твен, както и пред неговите съвременници, във форми, които принуждават писателя да преоцени своите образователни ценности. Неговата идея за социалния прогрес като равномерно движение по права линия влезе в противоречие с обективната логика на историческото развитие. Изправен пред необходимостта от разработване на нова система от исторически възгледи, в речта си той вече прави крачка към това откритие. Но доближавайки самия му праг, Твен така и не успя да го прекрачи. Нова концепция за историята може да възникне само на базата на социалистическата теория. За Твен, един от последните мохикани на буржоазната демокрация, далеч от разбирането на икономическите закони на общественото развитие и възлагащ всичките си надежди на „разума“, това условие беше невъзможно да бъде изпълнено. Тези дълбоко противоречиви тенденции във вътрешния живот на писателя са въплътени в новия му роман „Янки в двора на крал Артур“. Създадена в продължение на няколко години, тази „притча за прогреса“ отразява както процеса на духовните търсения на писателя, така и в много отношения техния трагичен резултат. Твен не можа да свърже двата края в него и да даде отговор на въпросите, които самият той постави.

Но въпреки цялата неразрешеност на тези проблеми, неговият роман (замислен като „лебедовата песен“ на писателя) се превърна в един от крайъгълните камъни в историята на световната и американската литература. Извиквайки буржоазна Америка в съда на историята, Твен създава сатиричен шедьовър, достоен да застане до творбите на Джонатан Суифт.

В романа „Янки от Кънектикът в двора на крал Артур“ (1889), написан на прага на 90-те години, Твен се връща към темата за Средновековието. (Началната точка за екскурзиите на Твен в легендарното кралство на Артур беше книгата на английския писател от 15-ти век Томас Малори „Le Morte d’Arthur.“)

В същото време, именно когато се сравнява новата работа с предишните, промените, настъпили както в историческите възгледи на Твен, така и в общия духовен климат на неговото творчество, са поразителни.

Те се появяват и в поетиката на историческия му роман. Темата за европейското средновековие тук е разработена с различни средства, отколкото в „Принцът и просякът“. В гротескната сатирична творба на Твен липсва лирическата мекота, така характерна за неговия исторически разказ. В него също няма сдържан, тънък хумор. Написана е войнствено, предизвикателно, цветовете в романа са уплътнени до краен предел, а образите се отличават с почти плакатна острота на очертанията. Всички празнини тук са запълнени, всички пунктирани линии са начертани. Картината на народното страдание в новата книга на Твен е нарисувана в цялата й широта, в цялото й разнообразие от нюанси. Мрачни подземия, в които тънат хора от десетилетия, пожари, мъчения, безкрайни издевателства над човешкото достойнство, чудовищна мръсотия и нечистота - всичко това се вижда с изключителна зрителна острота. Безпощадността и яснотата на този възглед се мотивират от много причини. Наблюдателят тук става възрастен, който е в състояние не само да види, но и логично да разбере протичащите процеси. Но характерната острота на рисунката на Твен тук идва не само от възрастовите характеристики на героя на романа. Зависи от определени чисто пространствени отношения между изобразяваните обекти (което отново ни напомня за „Гъливер” на Суифт). Сянката на ретроспекцията, която все още присъства в палитрата на Принца и просяка, напълно изчезва в Янки. Разстоянието между наблюдателя и наблюдавания е сведено до минимум. Обектът на изображението е толкова близък не само до героя, но и до самия автор, че става осезаем. Тук въображението на Твен се подхранва от съвсем реални житейски факти, случващи се някъде близо до него, и усещането за тази близост определя цялата атмосфера на романа, а до известна степен и самата природа на неговата концепция. Тайната на романа за Средновековието е, че неговият автор открива „Средновековието” през 19 век. Още тук той се доближава до идеята, че „днешният ден на човечеството не е по-добър от вчерашния“ (12, 650), която той изразява с пълна логическа яснота в едно от писмата си през 1900 г.

Двойната цел на сатирата на Твен не е била тайна за неговите съвременници. Хауелс, чието сърце, по собственото му признание, „кърви“ при спомена за жестокостта и несправедливостта на миналото, толкова точно възпроизведени в романа на Твен, все пак ясно вижда, че не става дума само за 6 век: „Душата е изпълнена срам и омраза към онези порядки, които по същество са подобни на истинските.“ Подобни изводи подсказва и цялата вътрешна организация на романа.

Пространството тук, както и в някои от романите на Хърбърт Уелс, се превръща във вид визуално възприемано време. Героят на романа, съвременник на Твен, попада в 6 век. Намаляването на дистанцията между вчера и днес се осъществява чрез изместване на историческото време и този условен гротескно-фантастичен похват позволява на Твен да „натиснат главите си” между две епохи. В неговия роман има среща на „началото” и „края” на европейската история и липсата на междинни звена създава възможност да се установят техните прилики и разлики между тях. Процесът на възникване на цивилизацията е показан тук както в нейния произход, така и в нейните крайни резултати. Така XIX век е призован към конфронтация с историята, а писателят прави безпристрастен преглед на нейните постижения. Резултатите от този тест се оказват неблагоприятни и за двете страни: 19-ти век - векът на „прогреса и човечеството“ - не само се оказва донякъде подобен на варварския свят на Средновековието, но, парадоксално, в някои уважава, че изглежда губи от сравнение с него. В кралството на Артур процесът на нападение над природата едва започва, цивилизацията все още не я е взела напълно в свои ръце, така че тук има нейните недокоснати оазиси, пълни с такова богатство от цветове, че почти заслепяват янките, свикнали със сивото и тъпи тонове. „Спокойната и мирна“ местност, в която се озова в резултат на някакво необяснимо чудо, му се стори „прекрасна като сън“ (6, 317), а огненочервените цветя на главата на малко момиченце, бродещо по пустата пътека не можеше да бъде извървяна по-добре към златните й коси.

Свежестта и целостта също са характерни за човешките чувства и до голяма степен определят оригиналността на средновековния мироглед. Рицарите на кръглата маса са големи деца, хора с наивно, холистично, „детско“ съзнание и затова в романа на Твен понякога изглеждат почти привлекателни. Особеният, „детски” характер на техния мироглед и поведение се проявява както в пряка, така и в косвена форма. Много сюжетни и психологически мотиви от новия роман на Твен ясно корелират с историите на неговите деца (по този начин пътуването на крал Артур, пътуващ инкогнито, ясно възпроизвежда основната сюжетна ситуация на „Принцът и просякът“). Невинността и наивността, характерни за тези груби възрастни, понякога придават на техните образи известен вътрешен чар. Излъчва го например легендарният Ланселот – красотата и гордостта на двора на Артур. Един страхотен воин, който всява респектиращ страх във всички около себе си, по същество не е нищо повече от голямо, добро дете. Не напразно този простодушен гигант изпитва такава привързаност към малката Ало Централна, дъщерята на Янки, намирайки общ език с нея. Бъбривата спътница (и по-късно съпруга) на Янки, Алисанда (Санди), е очарователна по свой начин. Тя е въплъщение на женственост и доброта и Янки дълбоко греши, когато в началото на запознанството си с нея приема нейната приказливост за проява на глупост. В крайна сметка има нещо привлекателно в самата й приказливост, както всъщност във всички наивни истории за рицарите и дамите на Артур. Те са „фабрика за лъжи” не повече от фантастичните измислици на Том Сойер и... Дон Кихот. Това е онази митотворна жизненост на въображението, която е характерна за хората, които все още не са загубили усещането за „магията“ на живота, за неговата „прекрасна“ природа. „Лъжите“ от Средновековието се различават благоприятно от лъжците на нашето време по това, че самите те искрено вярват в реалността на своите изобретения.

Но този път Твен е далеч от идеализирането на холистичното съзнание. Той внася много сатирични нотки в своя разказ, разкривайки другата страна на средновековната „идилия“. Подобна отрезвяваща функция изпълнява например сцена, която се развива по време на кралски пир: плъх се качва на главата на спящия крал, приспиван от досадната история на Мерлин, и, държейки парче сирене в лапите си, гризе то „с простодушие безсрамие, поръсвайки лицето на царя с трохи“.

„Беше“, обяснява Твен с чувство, „спокойна сцена, успокояваща умореното око и измъчената душа“ (6, 328). Характерът на авторския коментар изяснява смисъла на хумористичния епизод, позволявайки да се долови неговият сатиричен подтекст. „Трогващата“ невинност на плъха е донякъде близка до патриархалната невинност на английските аристократи от 6 век, в чиято детска наивност има сянка на животинска примитивност.

Формулата „простодушно безсрамие” включва стила на разговорите на маса на благородниците със съчетанието на помпозност и изключителна грубост и откровеност (всички неща се наричат ​​с истинските им имена) и наивното любопитство на придворните дами, гледащи голото янки , и коментарите, с които придружават своите наблюдения („Кралицата... каза, че никога през живота си не е виждала крака като моите“, 6, 333). Във всичко това има много детинщина, но още повече скотство. Английските аристократи са едновременно „деца“ и „говеда“, като акцентът най-често се поставя върху втория от тези термини. Почти буквално декодиране на тази идея дава остро сатиричен епизод, изобразяващ романтичния подвиг на янките, който, в съответствие с преобладаващите обичаи, освобождава благородни дами, уж заловени от зли магьосници. При по-внимателно разглеждане „аристократите“ се оказват прасета, а замъкът, в който живеят, е конюшня. Епичното хладнокръвие, с което Янки говори за неприятностите, причинени му от малката графиня „с желязна халка, пронизана през муцуната“ (6, 436), премахва разликата между титулуваното лице и „коня свиня“ и освен това лишава този паралел от всякакъв нюанс на необичайност. „Зоофилията“ на английските аристократи е нещо повече от докосване до техните индивидуални характеристики. Това е социално типична и исторически обусловена черта. Благородниците на Камелот може да не са били родени зверове. Но те са станали такива благодарение на условията на тяхното социално-историческо съществуване. Акцентът върху тази идея е важен от гледна точка на еволюцията на Твен. Детерминистичните принципи на неговата житейска философия явно се засилват. Авторът на „Янки” все още не е изневерил на принципите на Просвещението и все още иска да вярва в изначалната доброта на човека. „Човек винаги ще си остане човек! - провъзгласява героят на Твен. „Векове на потисничество и потисничество не могат да го лишат от неговата човечност!“ (6, 527).

Но просвещенската антропоцентрична концепция вече е осезаемо наслоена с позитивистични влияния, долавяни от Твен не само в историческото и социалното (Иполит Тейн), но и в литературното пречупване. Характерно в този смисъл е, че една от книгите, по които е увлечен покойният Твен, е „Земята” на Емил Зола. Според него романът на Зола има толкова общо с Франция и французите, колкото и с цялото човечество. „Не изглежда ли невероятно“, пише Твен в едно от писмата си, „че хората, за които говорим тук, наистина съществуват“ и все пак „те могат да бъдат намерени ... да речем в Масачузетс или в друг американски щат. ”

В „Янки” Твен вече е на прага на тази идея. Гледката на Твен за природата изглежда двойна. Той все още е привлечен от красотата на девствените й огнища, но вече няма пълно доверие в тях. Обратната страна на прекрасния пейзаж е изобилието от досадни насекоми, чиято компания е непоносима за човек от 19 век. Патриархалната цялост на средновековното съзнание има и обратната страна. В новия роман на Твен природата се разглежда не толкова като източник на морална чистота, а като материал, който в ръцете на майстор може да приеме всякаква форма. Средновековният варварин може да бъде превърнат с еднаква лекота в човек и звяр, а трагедията на Средновековието е, че то създава всички условия за „бруталността“ на хората. В рицарите се култивират животинските им инстинкти, хората се превръщат в инертна и покорна маса от „овни” и „зайци”. Принизен до стадо, той е готов да приеме безправието си като естествено състояние. У наплашените и унизени роби е убито чувството за човешко достойнство и, както ще видят янките, волята за борба.

Процесът на превръщане на „дете“ в „звяр“ в романа е многократно илюстриран и се появява в много различни варианти. Един от най-живописните е образът на феята Моргана. Този нечовешки феодален владетел, подобно на много от нейните съвременници, не е чужд на детската наивност и специална варварска невинност. Не е съвпадение, че някои щрихи от нейната психологическа характеристика предизвикват образи на Том Сойер и Хък Фин: нейните житейски реакции и техните са донякъде сходни. Логиката на тяхното мислене е до голяма степен хомогенна. По този начин процесът на дешифриране на неразбираеми думи протича по абсолютно същия начин и, което е най-забележителното, води до „подобни“ резултати. Ако феята Моргана, разбираща фотографията „не повече от кон“, вижда в думата „фотография“ синоним на глагола „убивам“, то Том Сойер и неговият „разбойнически“ антураж по подобен начин „превеждат“ мистериозния термин „откуп“ .” Когато главатарът на новоорганизираната банда Том Сойер обяснява на своите съучастници, че бъдещите пленници ще трябва да бъдат държани в пещера, докато не бъде получен „откуп“, между него и един от неговите слушатели се провежда следният диалог:

„- Откуп? И какво е?

не знам Това е единственият начин, по който трябва да бъде. Четох за това в книгите... Казано е: трябва да ги пазим, докато не бъдат изкупени. Може би това означава да ги държите, докато умрат.

...Защо не можеш да вземеш бухалка и веднага да ги откупиш с бухалка в главата?“ (6, 17–18).

Едва ли има нужда от обяснение, че практическите последствия от тези подобни „езикови” експерименти са полярни противоположности и именно тази полярност ни позволява да измерим качествените разлики в детското и варварско съзнание. Разбира се, кръвожадните пориви на една средновековна дама са безкрайно далеч от наивния романтизъм на петербургските момчета, за които убийството е чисто абстрактно понятие, което няма допирни точки с реалността. В края на краищата, точно когато романтичната конвенция се превръща в реалност, тя предизвиква неустоимо отвращение у Том и Хък.

Садистичните наклонности на феята Моргана имат различна връзка с реалността. Сянката на наивност, характерна за нейните кръвожадни емоции, ясно показва колко гъвкаво е примитивното съзнание, колко е податливо на всякакви развращаващи влияния.

Както става ясно от цялото съдържание на романа, Твен на този етап от своето творческо развитие все още не е изоставил напълно идеята, че върху тази „черна почва“ на историята могат да се отглеждат здрави култури. Феята Моргана не е единствената представителка на средновековното благородство, а до нея в същата историческа реалност стои великодушният и благороден крал Артур. Трябва само леко да се „остърже“, за да се открие човек под „изкуственото“ прикритие на крал („Кралят“, казва Янки, „е понятие... изкуствено“, 6, 562) и Твен предприема този процес на пречистване по същите доказани пътища като в "Принцът и просякът". Наистина, по отношение на нивото на своята интелигентност и степента на своята незрялост, крал Артур малко се различава от малкия принц Едуард. Развращаващото влияние на кралската титла още не беше покварило напълно „детската“ му душа. Маската не му прилепва плътно, между нея и лицето му има забележими празнини, през които прозират живите му черти, които още не са изтрити. Ще минат векове и маската ще расте по лицата на онези, на които е съдено да я носят.

Историята „работи“ не за Артур, а за феята Моргана и други като нея. Пробуждането на човека още през 6 век. възниква само в резултат на еднократно преживяване, докато появата на хора като Моргана е „програмирана” от цялата система от доминиращи социални отношения. Вътрешната перверзност на тази прекрасна, ангелска жена е резултат от извратения ход на историята, дълбоката неестественост на връзките, които е създала. Нейната зоологическа вродена жестокост получава подкрепа както от традициите на миналото, така и от тенденциите на възникващото бъдеще.

Характерът на феята Моргана е съвкупност от исторически типични свойства на самата нея и нейната социална среда, увековечени от историята. Именно тази кондензация извежда нейния образ в линията на историческата перспектива, придавайки му особен футурологичен поглед. Ако Алисанда е „прародителят на немския език“, тогава Моргана най-вероятно е прародителят на Инквизицията. С течение на вековете нейната вече узаконена жестокост ще бъде издигната до ранг на най-висша милост и ще се превърне в ядрото на религията, етиката и морала.

Янки, който е видял началото на този процес, знае какво ще бъде продължението му. Той знае, че принципът на класовата йерархия в хода на историята ще загуби първоначалната си голота, но ще остане непроменена основа на живота на обществото. Най-важните правни, съдебни и религиозни институции (църква и затвор) вече изпълняват историческата си функция - освещаването и защитата на господстващия социален ред.

От поколение на поколение "възпитателят" на човечеството - Католическата църква - неуморно ще внушава на хората идеята за божествения произход на този орден, а идеите, наследени от него, влезли в съзнанието на човечеството, ще укрепват със сила, която е почти непреодолима. Не е ли затова през 19в. съхранени ли са отношенията на класовата йерархия – този стълб на историята, скрепил връзката на нейните времена?

Тази верига е неразривна и Америка е една от брънките ѝ. Напразно янките се опитват да изтръгнат страната си от световно-историческия процес като единствената държава, която не се подчинява на неговия универсален закон. Напразно той твърди, че инфекцията на преклонението пред чинове и титли, която някога е живяла в кръвта на американците, вече е изчезнала. Такива сравнително редки рецидиви на „американизма” не получават подкрепа в романа, влизайки в противоречие с цялата логика на неговото образно развитие. Та нали самата история на работника Ханк Морган (Янки) безспорно свидетелства, че и съвременна Америка има своя „аристокрация“.

Тази тъжна истина, скрита в „подземието“ на сатиричната книга на Твен, непрекъснато избива на повърхността. Уилям Дийн Хауелс, чувствителен и проницателен читател на Твен, който възхвалява Янки като „урок по демокрация“, веднага отбелязва, че „има места в книгата, където виждаме, че аристократът от времето на Артур, който напълня с потта и кръвта на своите васали, по същество е бизнес, не се различава от капиталиста от времето на г-н Гарисън, който забогатява за сметка на работниците, на които плаща ниско."

Подобни аналогии несъмнено идват на ум и на самия Твен. Не без причина, според първоначалния план на писателя, романът трябваше да включва историята „Писмо от ангел-пазител“ като неразделна част от него. Може да се предположи, че героят на тази история - богатият индустриалец Андрю Лангдън - е въведен в романа на Твен като живо доказателство за неразрушимостта на царството на "говедата". „Зоофилията” му е нещо дори по-неоспоримо от скотството на средновековните рицари и разбира се, при цялата им грубост и жестокост, в тях има повече човечност, отколкото в него. Към всичките им отрицателни качества той добави (с помощта на ако не католическата, то презвитерианската църква) фарисейството. Грубо животно, подчинено на всички долни инстинкти, той прикрива зоологическите си импулси с прикритието на религиозна набожност и човеколюбие. Това е „рицарят” на модерното време – рицарят на торбата с пари. Отблъскващото лице на този истински господар на Америка, надничащо от подтекста, би могло да се превърне във визуална антитеза на образа на хуманния янки, който само по волята на някакви тайни сили се издигна до позицията на Господар. Но дистанцията между истинската истина на историята и неосъществените й възможности се осъзнава и без прякото им противопоставяне. Абсолютно ясно е, че всичко, което се случи с героя на романа, е самото изключение, което подчертава неразрушимостта и ненарушимостта на определен ред, съществувал от векове.

Янкито на Твен стана господар само по прищявката на историята, точно както Санчо Панса стана губернатор по прищявката на отегчена херцогска двойка. Подобно на този испански „простак“, неговият американски колега (в чийто външен вид чертите на Санчо Панса странно се съчетават с чертите на Дон Кихот) показва на какво е способен един прост човек, ако обстоятелствата му позволяват да разкрие творческите си способности. Нищо чудно, че Янки не иска да се върне в своя „роден“ 19 век. Нищо чудно, че толкова копнее за далечното минало. Тя стана негова втора, истинска родина („Аз – признава героят – се чувствах напълно у дома си в този век... и ако ми беше даден избор, не бих го заменил дори за двадесетия“, 6.352) . Оригиналният дизайн на книгата подчертава особено тази идея. Краят на книгата трябваше да бъде самоубийството на Янки. В окончателния си вариант той умира, но причината за смъртта му, както става ясно от предсмъртния делириум на героя, е изгарящ копнеж по света, където е останало всичко, което е било истински скъпо за него. В края на краищата именно там той намери себе си и намери хора, които му признаха правата върху ролята, която играе - ролята на законен собственик на държавата. Връщането към модерността го лиши дори от тази (също обаче илюзорна) свобода, която имаше в Англия по времето на Артур. В САЩ от 19 век. този талантлив син на народа се превръща от „шеф“ в обикновен работник, който има само едно право - да работи в предприятието на някой си Андрю Лангдън. „Какво би се паднало на моята участ през 20 век? - Янки пита и отговаря: „В най-добрия случай бих бил бригадир във фабрика - не повече“ (6.352).

Така постиженията на прогреса, с които толкова се гордее Америка от деветнадесети век, се оказват много съмнителни. На този етап писателят все още не е склонен напълно да отрече благотворната роля на научно-техническите постижения на цивилизацията, но вече осъзнава ограничеността и двойствеността на тази роля, нейния относителен характер. Сянката на тези мисли лежи върху реформаторската дейност на неговия герой. Още от първите моменти на своята преобразуваща дейност Янки попада в определен порочен кръг.

Средствата за изкореняване на средновековното зло, на които разчита този енергичен социален реформатор, не са надеждни във всички отношения. Самата цивилизация, внедрена от янките, не е абсолютно благо. И в него се крие разрушително и деморализиращо начало. Плод на вековно развитие на класовото общество, той е поел отровата на отношенията на социално неравенство, които го подхранват. Тази отрова е проникнала във всички пори на буржоазния прогрес и неговите научно-технически постижения могат да се превърнат в благотворна сила в живота на хората само в друга социална действителност. Чисто американската любов към технологиите и прагматичната праволинейност на мисленето на Янки му пречат да осъзнае напълно тази истина и той започва поредица от своите прогресивни дейности с телефон и велосипед. В резултат на това „американският експеримент“, извършен с пълна сериозност, отваря шлюзовете за всеобхватна, безпощадна ирония. Неговият поток се излива върху двата изследвани обекта и не щади нито Америка от 19-ти век, нито Англия от 6-ти век. Технологично напредналият Камелот се превръща в зла карикатура на съвременното американско индустриално общество на Твен. Комбинацията от телефона и пещерата, „свободната“ преса и търговията с роби, велосипеди и тежки, неудобни рицарски доспехи – не олицетворява ли тази сатирична гротеска самата същност на „американския начин на живот“, всъщност на всички буржоа прогрес? В абсурдния образ на един плътен, груб, варварски свят, към който по някакъв начин са прикрепени отделни елементи от чисто външната култура, вече потенциално е заложен мотивът за „джунглата на цивилизацията“, така характерен за американската литература от 20 век. Трансплантиран на необработена почва през 6 век. Постиженията на цивилизацията от 19-ти век не само подчертават мизерията и примитивността на господстващите форми на живот, но и самите те изглеждат дискредитирани. Неизвестно на самия реформатор, в неговите реформи се крие някаква поробваща и развращаваща сила. Този невидим фермент на гниене присъства например във финансовата политика на янките. Започнатата от него борсова игра разпалва тъмни страсти у най-наглед морално стабилните представители на рицарството. Един от тях се оказва не кой да е, а простодушният и добросърдечен Ланселот. Съвсем неочаквано у него се разкрива забележителна способност за съмнителни спекулации. В края на краищата именно неговите финансови измами станаха пряка причина за многобройни бедствия, които заляха злополучното кралство на Артур и погълнаха самия му владетел.

Други иновации на янките също са под въпрос. Дори и най-благотворните от тях имат нотка на иронична двусмисленост. Научните знания и техническите умения на Янки спасяват живота му, помагат за унищожаването на машинациите на магьосника Мерлин, издигат плебей без корени до върховете на държавната власт, правейки го признат „бос“ на средновековното общество. В някои отношения напредъкът е добър за жителите на Камелот. Технологизирането на техния варварски живот им осигурява известен комфорт и някои удобства на живота. Но не дава на лишените от права и в неравностойно положение хора на Англия това, от което най-много се нуждаят – духовно и политическо освобождение. В свят, в който човек е поробен, самата технология разкрива способността да поробва и поробва индивида, да го превръща в придатък. Няма съмнение, че сапунът е голямо благо, дадено на хората от цивилизацията, но връзката между него и неговите потребители се гради не само на принципа „сапун за хората“, но и точно обратното. Във всеки случай тази идея се внушава от гледката на рицари, превърнати в пътуващи реклами. В допълнение към неудобствата, причинени от нелепите оръжия, има редица други, свързани с мисията им Kulturtraeger. Не по-малко характерна е съдбата на столпника, който се поклони пред славата на Господа. Рационалистическото усърдие на Янки превръща благочестивия подвижник в своеобразен автомат - в двигател на шевните машини. Но въпреки че в резултат на тази трансформация броят на ризите в кралството несъмнено се е увеличил, позицията на самия беден стилит не се е променила по никакъв начин. Той все още е длъжен да се поклони. Този гротескен сатиричен детайл сякаш загатва за добре познатата идентичност на две толкова различни епохи една от друга. Във всеки от тях човек от „цел“ се превръща в „средство“ и ако Средновековието го превръща в придатък към абсурдни религиозни ритуали, то през 19 век. предопределено е да се превърне в приложение към технологиите.

Любовта на Твен към техническия прогрес не му попречи да види друга, още по-зловеща страна от него. Гротескните и сатирични образи на неговия роман вече очертават мрачна картина на по-нататъшното развитие на техниката: в условията на собственически свят технологията се превръща в съюзник на смъртта, в оръжие за убийство и разрушение. Последните сцени от книгата, в които тази идея е изразена най-пряко, сякаш вече отварят вратата към 20 век, доближавайки Твен до толкова на пръв поглед далечни писатели като Х. Г. Уелс или Рей Бредбъри.

„Пътуването във времето“, осъществено от героя на романа, помогна на неговия автор да намери една от трагичните теми на идващия век - темата за дехуманизацията на науката в буржоазното общество. Хитрият янки, който заслепява наивните диваци с „магията“ на своите научни познания, в някои отношения е не по-малко наивен от тях. „Глупец” от най-ново поколение, той твърде много се доверява на хитрия „демон”, който му е на служба.

Както обикновено, коварен слуга предава своя господар. Опитът да се използва голямо научно откритие - електричеството - като военно оръжие за победа над Мерлин и варварската му орда неочаквано се обръща срещу янките. Електрическите проводници, предназначени да унищожат неговия враг, се оказаха мрежа, в която той самият се оплете. Смъртоносният електрически пръстен беше обрасъл с планини от трупове и шепа благородни и смели хора - бойни другари на Янки - не можаха да пробият тази бариера, издигната от смъртта. Най-напредналата технология в никакъв случай не е панацея за болестите на човечеството, ако няма на какво да разчита освен на нея.

Трагедията на това откритие е, че то обобщава опита не на един човек, а на цялото човечество през 19 век и най-вече на онази страна, за която идеята за научно-технологично развитие е имала определен „култов“ смисъл и е служила като опора на цял комплекс от национални илюзии . Тук един от нейните основни елементи изчезва от „американската мечта“ - идеята за идилична общност от природа и наука, предназначена да стане основата на утопично царство на свободата. Подкопан от целия ход на съвременната история, този провален идеал хвърля сянка върху самия си носител. Умният и мил янки има своя особена трагична вина. Янките от Кънектикът въплъщават не само силните страни на националния характер, но и чертите на известните му исторически ограничения. Образът му е двоен, както и образът на прогреса, който имплантира. „Простоят” се съчетава с „мъдреца”, прагматично мислещият американец с „всечовека”, гражданин на републиката на бъдещето.

Син на своето време и на своята страна, Янки е свързан с тях чрез определени черти на своя вътрешен, духовен облик. Неговият подход към живота и хората в някои отношения е толкова примитивен, колкото и варварските възгледи на диваците от 6 век. Прекомерната прямота и простота, характерни за мисленето на този войнствен прагматик, не винаги се вписват в категорията на „разум“ или дори „здрав разум“. Убеден рационалист, той твърде много вярва в аритметиката, вярвайки, че всичко, което съществува, по принцип се свежда до своите четири правила. В деловия маниер на този почитател на всички видове механизми понякога проблясва нещо подобно на тях. И така, заедно с други фабрики, той създава фабрика от реални хора в кралството на крал Артур, очевидно вярвайки, че тази нова разновидност на човечеството може да се произвежда на едро на едро според някакъв готов стандарт. Междувременно той самият е този дългоочакван нов човек, чиято поява е подготвена не от усъвършенстваните методи на техниката (и дори педагогиката), а от логиката на класовата борба. Ковач от Кънектикът, със своите сръчни ръце, щедро сърце и демократично съзнание, той е обобщен образ на пролетария, онази нова сила, която трябва да проправи пътя за по-добро бъдеще на човечеството. В света на старото и новото рицарство той заема особено място. Той също е рицар, но рицар не на благородната чест или печалба, а на труда. Пътешествието му през вековете не е насочено към намирането на „Граала”, а към друго съкровище – народното щастие. Цялата му история не е нищо повече от опит за образно въплъщение на мислите, изразени в журналистически оголена форма в речта на Твен "Рицари на труда" - нова династия. Наистина, Янки се стреми да изпълни най-благородната задача, която някога е стояла пред човечеството, и всичките му различни реформи имат една и съща цел.

Това е зрелият Хък Фин, чиято демокрация вече се е превърнала в система от напълно осъзнати вярвания, мечти за създаване на народна република. Пряк потомък на „бащите“ на американската демокрация, той идва от Кънектикът, чиято конституция гласи, че „цялата политическа власт принадлежи на народа и всички свободни правителства са създадени в полза на хората и се поддържат от тяхната власт; и хората имат неоспоримото право по всяко време да променят формата на управление, както намерят за добре” (6.386). Както става ясно от горното изказване на Янки, идеалната държава, за която той мечтае, все още е същото царство на неосъществената „американска мечта“. „Духовната родина на янките“, пише А. К. Савуренок, „не е Америка на Рокфелер и Вандербилт, това е Америка на Пейн и Джеферсън, която провъзгласи суверенното право на народа на власт и самоуправление“. Този „рицар на труда“ се опитва да намери пътя към тази обетована страна, така и ненамерена от сънародниците на Янките.

Но напразно чука на затворената врата на бъдещето. Опитвайки се да го разкрие с различни ключове, той използва за целта най-разнообразния и противоречив опит, натрупан от историята. Създавайки акционерни дружества, той създава и синдикални организации. Широкообхватната благотворителна дейност, към която Янки насърчава своето добро сърце, не му пречи да приеме и одобри методите на революционното насилие. В този смисъл, както и в много други, Янки служи като рупор на идеите на самия Марк Твен. Радикализацията на възгледите на писателя на този етап се проявява в промененото му отношение към Френската революция. „Когато завърших Френската революция на Карлайл през 1871 г.“, пише той в писмо до Хауелс, „бях жирондинист; но всеки път, когато го препрочитах оттогава, го възприемах по нов начин, тъй като самият аз се бях променил малко по малко под влиянието на живота и средата. И сега отново оставям книгата и се чувствам като без кюлот! И не бледият безгръбначен санкюлот, а Марат...” (12, 595).

„Якобинското“ кредо на писателя се оказа доста стабилно. Той заявява своята лоялност към него както във връзка със събитията от миналото, така и във връзка с настоящето. През 1890 г. в писмо до издателя на „Свободна Русия“ Твен призовава руския народ да изтрие автокрацията от лицето на земята и разглежда всяка проява на нерешителност по този въпрос като „странна заблуда, която по никакъв начин не съответства на широко разпространеният предразсъдък, че човекът е разумно същество“ (12, 610–611). През 1891 г. в писмо до другия си руски кореспондент С. М. Степняк-Кравчински авторът на „Янки” се възхищава на удивителния, свръхчовешки героизъм на руския революционер, който „гледа право напред, през годините, в далечината, където е бесилката. чака на хоризонта и упорито върви към нея през адските пламъци, без да трепне, без да пребледнее, без да припадне...” (12, 614).

Новодошъл от 19 век, Янки в своята дейност се ръководи пряко от опита на Френската революция, която служи като отправна точка за цялата история на неговия век (и до голяма степен на неговата страна).

Историята учи янките, а в същото време и Марк Твен, на жесток урок, донякъде подобен на този, който преподава на хората от 1793 г. Рационалистичната мисъл, смесена с маята на Просвещението, се изправя срещу съществуването на законите на историята. Те се оказват невидима бариера, застанала на пътя на освободителните импулси на Ханк Морган. Писателят напразно се опитва да обясни причината за бедствието, сполетяло неговия герой. Няма обяснение за това в рамките на неговата философия на историята. Наистина, за да се разкрие тази трагична мистерия, човек трябва да разбере, че „обществото... не може нито да прескочи естествените фази на развитие, нито да премахне последните с укази“, защото има силата само да „намалява и смекчава мъките“ на раждането."

Тази истина е недостъпна за антропоцентричното просветителско съзнание с неговата вяра в безграничната сила на разума като единствен двигател на прогреса. Затова единственият източник на трагичните провали на янките Твен намира в незрялостта на народното съзнание. „Сърцата се разпукаха!“ - горчиво заявява Учителя, следейки поробените от църквата роби да не посмеят да вдигнат оръжие срещу нейната зловеща власт. Но въпреки цялата убедителност на тази мотивация, тя изяснява само един аспект от конкретна обществено-историческа ситуация. В края на краищата, с цялата логика на своя роман Твен показва, че дори една успешна буржоазна революция не е сложила край на господството на социалното зло, а само е променила външните му форми. Революционните катаклизми от 1770-те години превръщат Съединените щати в република, но отношенията на социално неравенство остават и страната се управлява не от работник от Кънектикът, а от лицемерния грабител на пари, Андрю Лангдън.

От книгата Колко далеч е до утре автор Моисеев Никита Николаевич

Четвъртък, по-късно Пристигна нощно писмо от „Белия петел” и писмо от понеделник, първото, явно по-късно, но не е сигурно. Само веднъж ги прегледах набързо и трябва веднага да ти отговоря, като те моля да не ми мислиш лошо... И тук няма ревност, просто

От книгата Пет портрета автор Оржеховская Фаина Марковна

Понеделник, по-късно О, толкова много документи пристигнаха току-що. И защо работя, освен недоспалата ми глава? За какво? За кухненската печка.* * *Сега е и поет, първи, той е и гравьор на дърво, офорт, и не си тръгва, и има толкова живот в него, че е всичко

От книгата Дмитрий Мережковски: Живот и дела автор Зобнин Юрий Владимирович

Да си спомним за Марк Твен Спомням си, че Марк Твен има една очарователна история за това как е редактирал селскостопански вестник и какво се е получило от това. Епизодът, описан от великия писател, може да се случи не само в Америка. Никога не знаеш кой и защо, например при нас, стана

От книгата на Чехов автор Бердников Георги Петрович

7. Късно запознанство ...Защо той седи тук в пълно бездействие на бюрото си и мисли за композитора, който отдавна е станал класик? За какво са тези спомени сега, когато са изчерпани в неговата, на Стасов, многогодишна работа? Всички знаят, че той е пропагандист

От книгата Марк Твен автор Менделсон Морис Осипович

От книгата Марк Твен автор Чертанов Максим

По-късно, трудно щастие Писмата, които Чехов получава от Олга Леонардовна, са живи, забавни, спонтанни, искрени - искрени както когато говори за себе си, за своето състояние, настроение, така и когато проявява загриженост за Антон Павлович. Ето въпросите

От книгата Автопортрет: Романът на моя живот автор Войнович Владимир Николаевич

“Университети” от Марк Твен И след като младият мъж Сам Клеменс напусна Амент, не му беше много лесно. От време на време избухваше раздразнение срещу Орион, който, след като стана фактически глава на семейството, не можеше да осигури минималните му нужди. Редактор Клеменс завинаги

От книгата на Михаил Булгаков. Тайният живот на Учителя от Гарин Леонид

От книгата на Римски-Корсаков автор Кунин Йосиф Филипович

От книгата Светът на Марк Твен автор Зверев Алексей

От книгата Марк Твен автор Ром Анна Сергеевна

По-късното разкаяние на Лакшин Нашите отношения започнаха да се влошават в началото на 1962 г., когато написах разказа „Кой бих могъл да стана“ с епиграф от австралийския поет Хенри Лоусън (превод на Никита Разговоров): „Когато тъгата и мъката, и болката в гърдите ми, а вчерашният ден е черен, но

От книгата на автора

4.4 Късното творчество на Булгаков Късното творчество на Михаил Афанасиевич Булгаков може условно да се класифицира в два блока. Първият се състои от творби от т. нар. „Молиерена” – преводи и адаптации на две произведения на Молиер за руския театър, както и

От книгата на автора

КЪСНО ПРИЗНАВАНЕ Случи се нещо, което той чакаше от много години, на което се надяваше и не си позволяваше да се надява, в което си заповяда да не вярва: той беше признат. Не в кръг от ентусиасти, а в широк кръг от хора, които обичат музиката. Успехът в Москва нараства от опера на опера

От книгата на автора

От книгата на автора

Началото на пътя. Литературната позиция на Марк Твен Творческият живот на Твен започва в повратна точка в историята на САЩ, когато страната, едва съвзела се от революционните катаклизми от 1861–1865 г., едва започва да разбира истинското им значение. Сценарист Самюел Лангхорн Клеменс

МАРК ТВЕН

„Добри приятели, хубави книги и заспала съвест – това е идеалният живот“

На 2 юни 1897 г. седмичният New York Journal отрече слуховете за смъртта на писателя Марк Твен, който, след като видя некролога, изпрати телеграма до редактора: „Съобщенията за моята смърт са донякъде преувеличени“. По това време той загуби децата си, започна да потъва в депресия, но не загуби чувството за хумор, което му беше присъщо и го направи известен.
Марк Твен е първият, според съвременници, истински американски писател, оратор и изобретател на ластик, който не позволява на панталоните му да паднат

„Бог създаде човека, защото беше разочарован от маймуната. След това той изостави по-нататъшни експерименти."

Марк Твен, или както е истинското му име Самюъл Клемънс, е роден на 30 ноември 1835 г. в град Флорида (Мисури, САЩ) в бедно многодетно семейство (на снимката е къщата, в която е роден писателят). Баща му умира през 1847 г., оставяйки много дългове, така че децата трябва да започнат работа рано. По-големият брат на Твен Орион започва да издава вестник и бъдещият писател работи там като наборчик и по-рядко сам пише малки статии. Но той беше по-привлечен от работата на пилот, така че скоро отиде на река Мисисипи, където работи до 1861 г., докато не започне Гражданската война. В търсене на нова професия, Твен се присъединява към масоните в ложа North Star No. 79 в Сейнт Луис.


„Никога не съм позволявал училищната ми работа да пречи на образованието ми.“
Твен прекарва известно време в Гражданската война на страната на милицията, но през 1861 г. заминава на запад, където на брат му е предложена позицията на секретар на губернатора на територията Невада. Именно на Запад Твен се развива като писател и също така натрупва значителен капитал, като става миньор и започва да добива сребро. Но за да прави това постоянно, Твен не беше достатъчно търпелив, така че скоро си намери работа като кореспондент на вестник Territorial Enterprise, където за първи път използва псевдонима „Марк Твен“. И през 1864 г. той се премества в Сан Франциско и започва да пише за няколко вестника едновременно. Първият му успех идва през 1865 г. с публикуването на неговия разказ „Известната скачаща жаба от Калаверас“, който е наречен „най-доброто парче хумористична литература, създадено в Америка до този момент“.


„На първо място ви трябват факти и едва след това можете да ги изопачите“
Марк Твен винаги е настоявал за нелитературния произход на неговия псевдоним, за който се твърди, че е взет от него в младостта си от условията на речното корабоплаване. Когато беше помощник-пилот на Мисисипи, викът „Марк Твен“ означаваше, че е достигната минималната дълбочина, подходяща за преминаване на речни кораби. Въпреки това през септември 2013 г. списанието на Марк Твен публикува статия, която предлага ново обяснение за произхода му. Във Vanity Fair за 1861 г. (т.е. две години преди Марк Твен да използва за първи път псевдонима си), авторите откриват хумористичния разказ на Артемус Уорд „Северна звезда“ за трима моряци, които решават да изоставят компаса заради неговата „вярност към севера“ - имената на моряците са Мистър Гъста гора, Лий Спигат и Марк Твен. Главният редактор на Mark Twain Journal твърди, че са успели да хванат Твен: любовта му към хумористичния отдел на Vanity Fair е известна от дълго време; по време на първите си стендъп изпълнения Твен чете творбите на Уорд, така че там не може да се говори за съвпадение
На снимката отляво надясно са Дейвид Грей, Марк Твен и Джордж Алфред Таунсенд


„Хората са разделени на патриоти и предатели и никой не може да различи едните от другите.
Докато е на Хаваите през 1866 г., Твен пише писма за своите приключения. Когато се завръща от пътуването си, вестник „Алта Калифорния“ го кани да обиколи щата, като изнася лекции, базирани на писмата. Лекциите имали изключителен успех и Твен обиколил целия щат, забавлявайки публиката и събирайки по долар от всеки слушател. През 1869 г. е публикувана книгата му „Simps Abroad“, която се основава на пътуването му до Европа и Близкия изток. Разпространява се чрез абонамент и придоби огромна популярност. През 1883 г. той публикува книга с хаплива сатира, Животът на Мисисипи, в която критикува политиците. Но романите на Твен „Приключенията на Том Сойер“ (1876), „Принцът и просякът“ (1881), „Приключенията на Хъкълбери Фин“ (1884) и „Янки от Кънектикът в двора на крал Артур“ (1889) се считат за най-големия принос на Твен към литературата .


„Първо Бог създаде мъжа, а след това и жената. Тогава Бог съжалил за човека и му дал тютюн.”
Марк Твен се шегувал, че никога не се е научил да пуши, а просто поискал запалка, щом се родил. Познати и роднини на писателя казаха, че той постоянно пушеше; докато работеше, в стаята му имаше толкова гъст дим, че самият Твен беше почти невидим


„Когато жена ми и аз не сме съгласни, обикновено правим това, което тя иска. Жена ми го нарича компромис."
През 1870 г. Твен се жени за Оливия Лангдън (на снимката в центъра). Те бяха запознати от брат й Чарлз три години преди сватбата им. През цялото това време влюбените общуваха, изпращайки си писма. Когато Твен за първи път предложи на Оливия, тя отказа, но след известно време промени решението си. През ноември 1870 г. Твен и Оливия имат син, но той е недоносен и много слаб и умира година и половина по-късно. По това време семейството живее в Кънектикът и е много уважавано в литературните среди. През 1872 г. се ражда дъщеря Оливия Сюзън. Тя почина на 25-годишна възраст, а през 2010 г. ръкопис на непубликуван разказ на Марк Твен, посветен на нея, беше предложен на търг в Sotheby's в Ню Йорк. През 1874 г. се ражда Клара (на снимката) – единственото дете на писателя, което доживява до дълбока старост. Най-малката дъщеря на Твен Джейн е родена през 1880 г.; тя почина малко преди 30-ия си рожден ден.


"Няма по-жалка гледка от човек, който обяснява шегата си."
Твен беше отличен оратор, изнасяше лекции и обичаше вицове и хумористични истории. Той посвещава много време на търсене на млади таланти, подпомагане на тях, публикуване в издателството си, което придобива през 1884 г. Освен това той обичаше билярд и можеше да прекарва цели вечери в игра. Той също беше видна фигура в Американската антиимперска лига, която се противопостави на американското анексиране на Филипините. Освен това той активно подкрепя образованието, организира образователни програми, особено за афро-американци и талантливи хора с увреждания


Марк Твен обичаше технологиите и изобретенията, но като истински бизнесмен се интересуваше не толкова от самия технически прогрес, колкото от парите, които изобретенията носят. Самият писател има три патента. През 1871 г. той патентова еластична лента, която предотвратява падането на панталоните; година по-късно - албум с парчета тиксо върху страниците за залепване на изрезки и през 1885 г. - интелектуална настолна игра, която помага да се запомнят датите на исторически събития. Най-успешният комерсиално беше албумът с лексикони, който донесе десетки хиляди долари.
На снимката: Марк Твен и математикът Джон Луис


Марк Твен е бил приятел с Никола Тесла и се е срещал с Томас Едисън. Тъй като е запален по технологиите, той не пропуска нито едно важно изобретение. Разбира се, Твен не можеше да пренебрегне изобретението на Джеймс Пейдж. В онези дни текстовете на книгите и вестниците се набираха ръчно в печатници. Наборната машина на Page (на снимката) значително ускори този процес. След първата си среща с изобретателя през 1880 г., писателят купи $2 хиляди акции на компанията Farnham Typesetter, където работи Джеймс Пейдж, и след известно време, след като видя прототипа в действие, още $3 хиляди Той беше уверен в успеха и преброи тези $5 хиляди Най-печелившата инвестиция на пари в живота ви. През 1885 г. Пейдж поиска от Твен, който дотогава стана основен спонсор на неговото изобретение, 30 хиляди долара за допълнителни подобрения. Две години по-късно парите свършиха и Джеймс Пейдж все още не беше готов да пусне колата си в производство. До 1888 г. общата инвестиция на Твен достига 80 000 долара, а Пейдж само повтаря отново и отново, че ще бъде готов за тестване след няколко седмици. На 5 януари 1889 г. наборната машина най-накрая заработва, но бързо се поврежда. Марк Твен дава 4000 долара на месец за апарата на Пейдж още една година и едва през 1891 г. спира да хвърля пари в тази бездънна яма. Джеймс Пейдж умира в бедност в беден приют, а Твен е на ръба на фалита. За 11 години той похарчи 150 хиляди долара (4 милиона долара в днешния еквивалент) за наборната машина на Пейдж.


„Единствената разлика между данъчния и таксидермиста е, че таксидермистът оставя след себе си кожата.“
Марк Твен стига до извода: трябва да се въздържате от търговия с ценни книжа в два случая - ако нямате средства и ако ги имате. Той затвори дома си в Хартфорд и първо отиде в Европа със семейството си, а след това отиде на световно турне с лекции. Той се оказа изненадващо успешен, което му позволи да изплати изцяло своите кредитори до януари 1898 г., което, между другото, не беше длъжен да направи, след като се обяви в несъстоятелност.
На снимката: Марк Твен с дъщеря си Клара и нейната приятелка мис Мари Никол


В допълнение към наборната машина на Пейдж, Марк Твен беше силно разочарован от издателската къща Charles L. Webster & Company (Чарлз Уебстър беше съпруг на племенницата му и директор на издателската къща), която той отвори през 1884 г. и която фалира десет години по-късно. Първата книга на Твен, „Приключенията на Хъкълбери Фин“, има голям успех. Още повече пари донесоха мемоарите на бившия американски президент генерал Улисис Грант. Марк Твен убеждава Грант да публикува мемоарите си с него, като обещава 70% от печалбата. В резултат на това генерал Грант спечели повече от 8 милиона долара в днешни долари. Твен също не губи, той получава около $4 млн. Марк Твен също е виновен за фалита на издателството. Напълно уверен, че американците обожават биографичната литература, той публикува биография на папа Лъв XIII, но не успява да продаде дори 200 копия


Марк Твен е един от основателите на колективните романи. Идеята хрумва на известния писател Уилям Дийн Хауелс в началото на 20 век. Той излезе с идеята да покани популярни автори да напишат заедно роман за това как един обикновен годеж напълно променя живота на две семейства - всеки автор трябваше да напише глава от името на своя герой, докато авторството на конкретни глави беше не се разкрива. Проектът е поет от Елизабет Джордан, журналистка, суфражистка, редакторка на първите романи на Синклер Луис, работила в Harper's Bazaar от 1900 до 1913 г. Тя е първата, която привлича Хенри Джеймс (неин тогавашен любовник) като автор - след Марк Твен се съгласи да участва и още дузина популярни писатели. Предприятието се оказа болезнено: авторите внезапно отказаха, закъсняха с доставката на текстовете и поискаха повече хонорари от колегите си. Въпреки това всеки брой на Harper's Bazaar с следващата глава от „Цялото семейство“ беше разграбена за един ден, впоследствие всичките 12 части бяха публикувани в една книга, която премина през няколко преиздания. „Това не е книга, това е бъркотия“, каза самата Джордан за това, но началото на една традиция беше положено.
На снимката: Марк Твен и писателката Дороти Куик


Писателят Уилям Фокнър: „Хък Фин се доближава до Великия американски роман, а Марк Твен се доближава до великия американски романист, но Твен никога не е написал роман. Ние изхождаме от факта, че романът има установени правила, а работата му е твърде свободна - куп материал, набор от събития."
Днес романите на Твен "Том Сойер" и "Приключенията на Хъкълбери Фин" не са много популярни в Америка, те са изгонени от един щат след друг. Първоначално книгата се смяташе за асоциална: Том Сойер и особено Хък Фин са палави момчета и следователно не могат да научат децата на нищо добро. Представителите на афроамериканските организации на Америка подсчитаха, че на първите 35 страници, включени в Гека Финна, думата «нигер» се използва 39 пъти. Самият Твен се отнасяше с ирония към цензурата, казвайки, че това е може би най-добрата реклама за неговите книги. Въпреки това той се вслушваше в мнението на семейството си и не публикуваше произведения, които според семейството му биха могли да обидят религиозните чувства на хората. Например "Тайнственият непознат" остава непубликуван до 1916 г. И най-противоречивата работа на Твен, която предизвика противоречия и осъждане, беше хумористична лекция в парижки клуб, публикувана под заглавието „Размисли върху науката за онанизма“. Есето е публикувано едва през 1943 г. в ограничен тираж


„Не ме е страх да изчезна. Преди да се родя, ме нямаше милиарди и милиарди години и изобщо не страдах от това.
Колкото по-възрастен ставаше Твен, толкова по-депресиран ставаше. Основната причина е смъртта на децата и съпругата му Оливия през 1904 г., приятел Хенри Роджърс през 1909 г., който буквално спасява Твен от финансов крах. Освен това той се притесняваше, че популярността му като писател е намаляла значително. Въпреки това той не загуби чувството си за хумор. Доказателство за това е отговорът му на погрешен некролог в New York Journal. През 1897 г. той изпраща писмо до редактора, в което пише: „Слуховете за моята смърт са донякъде преувеличени“. Умира 13 години по-късно, на 21 април 1910 г., от ангина пекторис.