(Размисъл върху историята на И.А. Бунин)
Историята на Иван Бунин "Джентълменът от Сан Франциско" може да се възприема по различни начини. Идеолозите на марксизма-ленинизма виждат в него само критика на буржоазното общество, обречено на загиване от предстоящата социалистическа революция. В това несъмнено има известна аналогия. Господинът от Сан Франциско в крайна сметка умира. Точно като капитализма в Русия. Тук, казват те, Бунин изглежда не се отклонява от марксизма. Но къде е тогава пролетариатът, гробокопачът на капитализма? И тук започва търсенето на простите трудови хора в историята, дърпайки ги „за ушите“ в „гробарите“ на господина от Сан Франциско. Тази неблагодарна роля е дадена на Луиджи, дебелото пиколо, и Лоренцо, прочут в цяла Италия, и красивия Лоренцо, докато патосът прославя двата му омара, уловени през нощта, които той продаде на базара на безценица. Помнят и едрите капринки, носещи на главите си куфари и сандъци на уважавани туристи, и просешките капринки с тояги в жилестите си ръце, подтикващи магарета; моряци и кладачи на Атлантида и китайски работници. Тук, казват, има контраст: едни работят, печелят хляба си в пот на челото си, други не правят нищо, само ядат, пият, веселят се и на всичкото отгоре, така да се каже, морално се разлагат. Всичко е спретнато подредено по рафтовете, като в аптека.
Разбира се, всичко това присъства в историята: както контрастът между безцелното забавление на богатите господа и работните дни на обикновените хора, така и критиката към света на капитала. Но това, което привлича вниманието, не е тази идеологическа схоластика, подобна на шаблон, под която всяко литературно произведение се нагаждаше с еднакъв успех в годините на застой, а фактът, че господинът от Сан Франциско, въпреки своите петдесет и осем години, току-що е стигнал до живот. Преди това той само е съществувал, след като е прекарал цели петдесет и осем години упорит труд и правене на капитал. И въпреки че животът му през тези години беше, разбира се, много по-добър от живота на китайските работници, които той нареждаше от хиляди, обаче, той възложи всичките си надежди на бъдещето. Но човек няма власт над живота си, той е напълно контролиран от някакви сили отгоре, които могат да го прекъснат във всеки един момент. И неслучайно в края на разказа се появява образът на Дявола – той е истинският господар на човешкия живот. Възниква идеята, че той не само сега наблюдава от скалите на Гибралтар как „Атлантис“ отнася тялото на господина от Сан Франциско в трюма, но той винаги я е наблюдавал, придружавал всяка стъпка на богатия пътешественик, чакайки за момента за фаталния удар.
Мистични тенденции се виждат още в сцената на пристигането в Капри, когато господинът от Сан Франциско е поразен от собственика на хотела там, когото господинът вече е виждал насън преди това. Това беше като че ли поличба и неслучайно сърцето на дъщерята на господина от Сан Франциско беше обзето от меланхолия и чувство на ужасна самота на този странен, тъмен остров. Фаталният изход вече бил предрешен. Дяволът сякаш изпраща невидими сигнали на господина от Сан Франциско и дъщеря му.
Не напразно Рок посочи именно собственика на хотела, „изключително елегантен млад мъж“. Той беше последният, който първоначално се погрижи за живия господин от Сан Франциско, като му предостави най-луксозните апартаменти, в които
висок човек - полет XVII, а след това толкова небрежно и грубо се е отнесъл към тялото на починалия майстор и семейството му.
Темата за смъртта се появява в историята много преди безславния край на господина от Сан Франциско. Парите, смятани сред джентълмени като споменатия джентълмен за единствен смисъл на живота, вече са изпълнени с тези фатални мистични начала на края. Всъщност, за да спечели пари, да натрупа капитал, героят на историята убива целия си живот. Той умира, без дори да използва правилно резултатите от дългогодишния си труд. И онези трохи, които успя да вземе по време на пътуването си до Неапол, уви, не струват огромната цена, която плати. По целия път до Гибралтар и нататък до Неапол, господинът от Сан Франциско не прави нищо друго, освен да яде безмерно, да се „напива“ с алкохол в бар, да „пуши“ на хавански пури, да гледа известни красавици. Той щедро се разплаща по пътя с всички, които го нахранят и поят, обслужва го от сутрин до вечер, „предупреждавайки и най-малкото му желание“, разнася сандъците му по хотели. Той вярва в искрената загриженост на всички тези хора, а господинът от Сан Франциско не подозира, че всички те са просто изкусни актьори, които играят определените им роли в този глупав и вулгарен житейски спектакъл. Грижейки се за него, те виждат пред себе си само парите, които той им плаща. И веднага след като господинът от Сан Франциско умира, грижите за всички тези хора приключват. Собственикът на хотела моли семейството на господина от Сан Франциско да напусне апартамента и да изнесе трупа на разсъмване днес. Вместо ковчег предлага голяма каса английска газирана вода. И пиколото Луиджи с камериерките открито се смеят на мъртвия господин от Сан Франциско. Сега се проявява истинското им отношение към света на господарите, а преди това са слагали само маска на любезност и сервилност. Тези весели, весели хора дори гледаха на живия господин от Сан Франциско като на мъртъв. Да, той почина много преди смъртта си в хотел на остров Капри. Като в гроб той се носеше в огромен параход през бушуващ океан, заобиколен от господа като него, живеещи нереален, изкуствен живот. Връзката между тези хора не беше истинска, не истинска - "елегантна влюбена двойка", играеща в любов за добри пари.
Всичко в този свят на параход е изкривено, мъртво и безжизнено. Дори дъщерята на господина от Сан Франциско, въпреки младите си години, всъщност вече е мъртва. И затова изборът й при познанство, който се спря на някакъв престолонаследник на азиатска държава, не е изненадващ - дребен, тесноок мъж в златни очила, леко неприятен, защото големите му мустаци „виждаха през него като мъртвец“.
Един джентълмен от Сан Франциско се чувства като господар на живота. Затова той, също толкова прагматично, както и целия си предишен живот в продължение на месеци, рисува маршрута на пътуването. Включва посещение на Южна Италия с нейните древни паметници, тарантела, серенади на скитащи певци и, разбира се, любовта на младите неаполитански жени, и карнавала в Ница, и Монте Карло с неговите ветроходни състезания и рулетка, и много, много Повече ▼. Но щом пристига в Неапол, самата природа се бунтува срещу плановете му. Всеки ден от обяд започва да вали, „палмите на входа на хотела блестят от тенекия“, навън е тъмно, ветровито и влажно. Неапол „изглеждаше особено мръсен и тесен, музеите бяха твърде монотонни“, насипът вонеше на гнила риба. Дори в описанието на италианските пейзажи всичко играе на една идея, всичко постепенно води до мисълта за безсмислието на земната суета, безнадеждността на живота, самотата на човек и накрая смъртта.
И така, пътувайки от Неапол до Капри, джентълмен от Сан Франциско по време на една от спирките „видя под скалист отвес куп такива мизерни, мухлясали каменни къщи, залепени една за друга близо до водата, близо до лодките, близо до някакви парцали, тенекия кутии и кафяви мрежи, че като си спомни, че това е истинската Италия, на която той дойде да се наслади, той изпита отчаяние ... "
Целият абсурд на житейските условности и илюзорността на физическите блага се допълват от сцената в хотела на остров Капри, когато господинът от Сан Франциско „започна да се готви за сватбата“. Той се бръснеше, миеше, постоянно викаше пиколото Луиджи, грижливо се обличаше и сресваше, без дори да подозира, че след няколко минути ще загуби най-ценното, което човек има - живота. И за какво е прекарал последните минути от своето земно съществуване? .. И за какво, изобщо, е прекарал всичките петдесет и осем години от живота си? .. Ужасно е да се мисли. Преследвайки илюзорно богатство, след мираж, човек ограби себе си, зачеркна живота си със собствената си ръка. Какво е останало от него? Капитал, сега наследен от съпругата и дъщеря му, които със сигурност скоро ще го забравят, както забравиха всички, които доскоро така усърдно му служеха... И нищо повече. Тъй като от дворците на могъщия някога Тиберий, който е имал власт над милиони хора, не остана нищо - само изтъркани камъни. Но тези дворци са строени от векове.
Но, заслепени от блясъка на натрупаното злато, властимащите не знаят, че всичко на света е преходно. И струваше ли си господинът от Сан Франциско да измъчва себе си и другите толкова години, за да умре в един прекрасен ден, свеждайки цялата си енергийна активност до нула, без да разбира и не чувства самия живот.
Обикновените хора в историята изглеждат много по-привлекателни от господата, за които работят. Но проблемът не е да се отнеме от някои, които имат твърде много, и да се даде на тези, които имат малко или нищо, а да се вразумят хората, за да разберат правилно съдбата си в света. Научете ги да се задоволяват с това, което имат, научете ги разумно да преценяват нуждите си.
Празник по време на чумата е на парахода Atlantis. Светът, който е затворен в недрата му, е обречен, той ще загине, както легендарния континент от древността, и не напразно Дяволът го изпраща с погледа си. Бунин още тогава, по време на писането на историята, предвиди предстоящата смърт на стария свят и параходът "Атлантис" може безопасно да се свърже с Русия, наближаваща Октомврийската революция.
Цялата беда е, че "Атлантис" на стария свят изобщо не потъна, а само даде силен теч. Старите господа бяха заменени от нови, които преди това смирено служеха на тези господа, готвачи и каминари се научиха как да управляват държавата ... И успяха да се справят до дръжката.
Както се оказа сега, все още не можете без господата от Сан Франциско. Експлоатираха, но и плащаха. Доста щедър също.
Светът се носи като "Атлантида" на Бунин по бушуващия океан на живота към третото хилядолетие. Навсякъде по света господата от Сан Франциско управляват топката и никъде по света човек няма власт над живота си. Дяволът се разпорежда с него или някой друг все още не се знае. Но някой управлява, това е факт.
И. Бунин е един от малкото дейци на руската култура, оценени в чужбина. През 1933 г. получава Нобелова награда за литература „за стриктното умение, с което развива традициите на руската класическа проза“. Човек може да се отнася различно към личността и възгледите на този писател, но майсторството му в областта на художествената литература е безспорно, затова творбите му заслужават поне нашето внимание. Една от тях, а именно „Джентълменът от Сан Франциско“, получи толкова висока оценка от журито, което присъжда най-престижната световна награда.
Важно качество за писателя е наблюдателността, защото от най-мимолетните епизоди и впечатления можете да създадете цяло произведение. Бунин случайно видя в магазина корицата на книгата на Томас Ман "Смърт във Венеция" и няколко месеца по-късно, идвайки да посети братовчед си, си спомни това име и го свърза с още по-стар спомен: смъртта на американец на остров Капри, където е почивал самият автор. И така се получи един от най-добрите разкази на Бунин и не просто разказ, а цяла философска притча.
Това литературно произведение беше ентусиазирано прието от критиците и изключителният талант на писателя беше сравнен с дарбата на L.N. Толстой и А.П. Чехов. След това Бунин застана с почтени познавачи на словото и човешката душа в един ред. Творчеството му е толкова символично и вечно, че никога няма да загуби своята философска насоченост и актуалност. А в епохата на властта на парите и пазарните отношения е двойно полезно да си припомним до какво води животът, вдъхновен единствено от иманярството.
Каква история?
Главният герой, който няма име (той е просто джентълмен от Сан Франциско), прекарва целия си живот в увеличаване на богатството си и на 58-годишна възраст решава да посвети време на почивка (и в същото време на семейството). Те отиват на парахода "Атлантис" на своето забавно пътешествие. Всички пътници са потънали в безделие, но придружителите работят неуморно, за да осигурят всички тези закуски, обеди, вечери, чайове, игри на карти, танци, ликьори и коняци. Престоят на туристите в Неапол също е монотонен, към програмата им се добавят само музеи и катедрали. Времето обаче не благоприятства туристите: неаполският декември се оказа дъждовен. Затова Господ и семейството му се втурват към остров Капри, който радва с топлина, където се настаняват в същия хотел и вече се подготвят за рутинни „развлекателни“ дейности: ядат, спят, чатят, търсят младоженец за дъщеря си . Но внезапно смъртта на главния герой прекъсва тази "идилия". Той почина внезапно, докато четеше вестник.
И тук основната идея на историята се разкрива на читателя, че пред лицето на смъртта всички са равни: нито богатството, нито властта могат да спасят от него. Този джентълмен, който съвсем наскоро пилее пари, говореше презрително на прислугата и приемаше почтителните им поклони, лежи в тясна и евтина стая, уважението е изчезнало някъде, семейството е изгонено от хотела, защото жена му и дъщеря му ще оставете „дреболии“ на касата. И сега тялото му се транспортира обратно в Америка в кутия за газирани напитки, защото дори ковчег не се намира на Капри. Но той вече се вози в трюма, скрит от високопоставени пътници. И никой не скърби особено, защото никой няма да може да използва парите на мъртвеца.
Значението на името
Отначало Бунин искаше да назове разказа си „Смъртта на Капри“ по аналогия с вдъхновяващото го заглавие „Смъртта във Венеция“ (писателят прочете тази книга по-късно и я оцени като „неприятна“). Но още след като написа първия ред, той зачеркна това заглавие и нарече произведението с „името“ на героя.
От първата страница е ясно отношението на писателя към Господа, за него той е безличен, безцветен и бездушен, затова дори не е получил име. Той е господарят, върхът на социалната йерархия. Но цялата тази сила е мимолетна и непостоянна, припомня авторът. Безполезният за обществото герой, който не е направил нито едно добро дело в продължение на 58 години и мисли само за себе си, след смъртта си остава само непознат господин, за когото знаят само, че е богат американец.
Характеристики на героите
В историята има няколко персонажа: господинът от Сан Франциско като символ на вечно суетливо иманярство, съпругата му, изобразяваща сивото уважение, и дъщеря им, символизираща желанието за това уважение.
- Господинът „работи неуморно“ през целия си живот, но това бяха ръцете на китайците, които бяха наети от хиляди и умряха също толкова много в тежка служба. Другите хора обикновено означават малко за него, основното е печалбата, богатството, властта, спестяванията. Именно те му дадоха възможност да пътува, да живее на най-високо ниво и да не му пука за другите, които са имали по-малко късмет в живота. Въпреки това, нищо не спаси героя от смъртта, не можете да вземете пари в следващия свят. Да, и уважението, купувано и продавано, бързо се превръща в прах: след смъртта му нищо не се е променило, празнуването на живота, парите и безделието продължават, дори няма кой да се тревожи за последната почит към мъртвите. Тялото пътува през властите, това е нищо, просто поредният багаж, който се хвърля в трюма, криейки се от "порядъчното общество".
- Съпругата на героя живееше монотонно, по филистимски начин, но с шик: без никакви проблеми и трудности, без притеснения, просто лениво разтягане на низ от празни дни. Нищо не й правеше впечатление, винаги беше напълно спокойна, вероятно забравила как да мисли в рутината на безделието. Тя се тревожи само за бъдещето на дъщеря си: тя трябва да намери уважавана и печеливша партия за нея, така че да може удобно да се носи по течението през целия си живот.
- Дъщерята направи всичко възможно, за да изобрази невинност и в същото време откровеност, привличайки ухажори. Това я интересуваше най-много. Срещата с грозен, странен и безинтересен мъж, но принц, потопи момичето във вълнение. Може би това беше едно от последните силни чувства в живота й и тогава я очакваше бъдещето на майка й. Но някои емоции все още останаха в момичето: само тя имаше предчувствие за беда („сърцето й внезапно беше притиснато от меланхолия, чувство на ужасна самота на този странен, тъмен остров“) и плака за баща си.
Основни теми
Живот и смърт, ежедневие и изключителност, богатство и бедност, красота и грозота - това са основните теми на историята. Те веднага отразяват философската насоченост на авторовото намерение. Той насърчава читателите да се замислят за себе си: преследваме ли нещо несериозно малко, затънали ли сме в рутина, пропускаме ли истинската красота? В крайна сметка живот, в който няма време да мислиш за себе си, за своето място във Вселената, в който няма време да погледнеш заобикалящата природа, хората и да забележиш нещо добро в тях, се живее напразно. И не можеш да поправиш живот, който си живял напразно, и не можеш да си купиш нов за никакви пари. Смъртта така или иначе ще дойде, не можете да се скриете от нея и не плащате, така че трябва да имате време да направите нещо наистина стойностно, нещо, което да бъде запомнено с добра дума, а не безразлично хвърлено в трюма. Затова си струва да помислим за ежедневието, което прави мислите банални, а чувствата избледнели и слаби, за богатството, което не си струва изразходваните усилия, за красотата, в чиято продажност се крие грозотата.
Богатството на „господарите на живота” се противопоставя на бедността на хората, които живеят съвсем обикновено, но страдат от бедност и унижения. Слуги, които тайно имитират своите господари, но пръхтят пред очите им. Господа, които се отнасят към слугите като към по-низши същества, но които пълзят пред още по-богатите и благородни хора. Двойка, наета на параход, за да играе страстна любов. Дъщерята на Господ, изобразяваща страст и трепет да примамят принца. На цялата тази мръсна, долна преструвка, макар и поднесена в луксозна обвивка, се противопоставя вечната и чиста красота на природата.
Основни проблеми
Основният проблем на тази история е търсенето на смисъла на живота. Как да не прекарате напразно краткото си земно бдение, как да оставите след себе си нещо важно и ценно за другите? Всеки вижда съдбата си по свой начин, но никой не бива да забравя, че духовният багаж на човека е по-важен от материалния. Въпреки че винаги се е казвало, че всички вечни ценности са изгубени в съвремието, всеки път това не е вярно. И Бунин, и други писатели напомнят на читателите, че животът без хармония и вътрешна красота не е живот, а жалко съществуване.
Проблемът за преходността на живота се поставя и от автора. В крайна сметка джентълменът от Сан Франциско изразходваше духовните си сили, правеше пари, правеше пари, отлагайки някои прости радости, истински емоции за по-късно, но това „по-късно“ не започна. Това се случва с много хора, затънали в ежедневието, рутината, проблемите, делата. Понякога просто трябва да спрете, да обърнете внимание на близки, природа, приятели, да усетите красотата в околната среда. В края на краищата утре може никога да не дойде.
Значението на историята
Ненапразно историята се нарича притча: тя има много поучително послание и има за цел да даде поука на читателя. Основната идея на историята е несправедливостта на класовото общество. Повечето от тях се прекъсват от хляб до вода, а елитът безсмислено изгаря живота. Писателят констатира моралната нищета на съществуващия ред, тъй като повечето от „господарите на живота” са постигнали своето богатство по нечестен начин. Такива хора носят само зло, тъй като Учителят от Сан Франциско плаща и осигурява смъртта на китайски работници. Смъртта на главния герой подчертава мислите на автора. Никой не се интересува от този толкова влиятелен напоследък човек, защото парите му вече не му дават власт, а и не е извършил никакви почтени и забележителни дела.
Безделието на тези богаташи, тяхната женственост, перверзия, безчувственост към нещо живо и красиво доказват случайността и несправедливостта на високото им положение. Този факт се крие зад описанието на свободното време на туристите на парахода, техните забавления (основното от които е обяд), костюми, взаимоотношения помежду си (произходът на принца, когото дъщерята на главния герой среща, прави нейното влюбване).
Композиция и жанр
"Джентълменът от Сан Франциско" може да се разглежда като история-притча. Какво е история (кратко произведение в проза, съдържащо сюжет, конфликт и имаща една основна сюжетна линия) е известно на повечето, но как може да се характеризира притчата? Притчата е малък алегоричен текст, който насочва читателя по правилния път. Следователно творбата по сюжет и форма е разказ, а във философски, смислов план - притча.
Композиционно историята е разделена на две големи части: пътуването на Господа от Сан Франциско от Новия свят и престоят на тялото в трюма на връщане. Кулминацията на творбата е смъртта на героя. Преди това, описвайки кораба "Атлантис", туристическите места, авторът придава на историята тревожно настроение на очакване. В тази част прави впечатление рязко негативно отношение към Учителя. Но смъртта го лиши от всички привилегии и приравни останките му с багаж, така че Бунин смекчава и дори му съчувства. Той също така описва остров Капри, неговата природа и местните жители, тези редове са изпълнени с красота и разбиране на красотата на природата.
Символи
Творбата е пълна със символи, потвърждаващи мислите на Бунин. Първият от тях е параходът Атлантис, на който цари безкраен празник на луксозния живот, но има буря, буря, дори самият кораб трепери зад борда. Така че в началото на ХХ век цялото общество кипеше, преживяваше социална криза, само безразличните буржоа продължаваха да пируват по време на чумата.
Остров Капри символизира истинска красота (затова описанието на природата и жителите му е обагрено с топли цветове): „радостна, красива, слънчева“ страна, изпълнена с „приказно синьо“, величествени планини, чието очарование не може да бъде предадено чрез човешки език. Съществуването на нашето американско семейство и хора като тях е жалка пародия на живота.
Характеристики на работата
Фигуративният език, ярките пейзажи са присъщи на творческия маниер на Бунин, умението на художника на словото е отразено в тази история. Първоначално той създава тревожно настроение, читателят очаква, че въпреки блясъка на богатата среда около Майстора, скоро ще се случи нещо непоправимо. По-късно напрежението се заличава от естествени скици, рисувани с меки щрихи, отразяващи любовта и преклонението пред красотата.
Втората особеност е философско-актуалното съдържание. Бунин критикува безсмислието на съществуването на върха на обществото, неговата разглезеност, неуважение към другите хора. Именно заради тази откъсната от живота на народа буржоазия, забавляваща се за негова сметка, две години по-късно избухва кървава революция в родината на писателя. Всички чувстваха, че нещо трябва да се промени, но никой не направи нищо, затова се проля толкова много кръв, толкова много трагедии се случиха в тези трудни времена. И темата за търсенето на смисъла на живота не губи своята актуалност, поради което историята все още представлява интерес за читателя дори след 100 години.
Интересно? Запазете го на стената си!Здравейте всички! Напомням ви, че в този раздел преразказвам накратко книгите, които съм прочела. Тоест, след като изгледате тази кратка история, вие ще знаете за книгата толкова, колкото и човекът, който я е чел. За какво е тази история? Да нищо. Живял един богат човек и внезапно умрял. Всичко. Но ако копаете по-дълбоко, тогава: има хора, които всъщност са мъртви, докато са все още живи. И когато те умрат, нищо в света не се променя. Като смъртта на Акакий Акакиевич в "Шинел" на Гогол. Ако някой иска да разбере по-подробно как главният герой се облегна назад, изгледайте историята до края. Иван Бунин е написал тази история точно преди 100 години - през 1915 година. Събитията се развиват в същия период. Господин от Сан Франциско (авторът дори реши да не му назовава име), заедно със съпругата и дъщеря си, плават с парахода Atlantis за Европа. Той е на 58 години и за първи път решава да си почине от работата. Той има достатъчно пари. Но той е богат само на пари, не и духовно, защото „той не е живял (както пише авторът), а е съществувал“. Той имаше огромни планове - за 2 години пътуване да посети няколко града в Италия, Франция, да отиде в Англия, Гърция, Палестина, Египет и дори Япония на връщане. В същото време той определено искаше да „играе шеги“ с млади феи по време на пътуването си. Параходът идва в Неапол. Семейство от Сан Франциско отсяда в скъп хотел. Но през декември беше студено там, така че отиват на остров Капри (това е в същата Италия), където според слуховете е топло и слънчево. В разказа почти няма събития. Усещането е сякаш всичко е на едно място. Четеш, четеш и... заспиваш. Господин от Сан Франциско вечерта преди вечеря в хотела реши да отиде в читалнята да прочете нещо. Отвори вестника и изведнъж се почувства зле - започна да се задушава, да хрипти. Общо взето нашият господин от Сан Франциско умря. Съпругата и дъщеря му поставиха тялото му в ковчег и се върнаха в Америка. На същия кораб, на който са отплавали за Европа. Само че този път господинът от Сан Франциско не беше на горната палуба сред елита, а лежеше долу - в тъмен трюм ... Това е всичко. От интересното: Иван Бунин нарече нашите съвременни "шезлонги" "дълги столове". Цитат: „Следващите два часа бяха посветени на почивка. След това всички палуби бяха пълни с дълги столове, на които пътешествениците лежаха, покрити с одеяла, гледайки облачното небе и пенестите могили, проблясващи зад борда, или сладко дремеха "...
„Ужасно“ всъщност е първото докосване до Смъртта, никога не осъзнато от човек, в чиято душа „отдавна не е имало... никакви мистични чувства“. В края на краищата, както пише Бунин, интензивният ритъм на живота му не оставя "време за чувства и размисли". Въпреки това все още имаше някакви чувства или по-скоро усещания, макар и най-прости, ако не и долни ... Писателят многократно посочва, че господинът от Сан Франциско се оживява само при споменаването на изпълнителя на тарантела (въпросът му, зададен „в безизразен глас” , за партньора й: той не е ли неин съпруг – само издава скрито вълнение), само като си представи как тя, „мургава, със симулирани очи, като мулатка, ти си в тоалет на цветя /.../ танци", само очаквайки "обичам млади неаполитански жени, макар и не съвсем незаинтересовани", само възхищавайки се на "живите картини" в публичните домове или толкова откровено гледайки известната руса красавица, че дъщеря му се смущава. Той се чувства отчаян само когато започва да подозира, че животът се изплъзва от контрола му: той дойде в Италия, за да се наслади, а тук е мъгла, дъжд и ужасяваща смола ... Но му е дадено удоволствие да мечтае за лъжица супа и глътка вино.
И за това, както и за целия изживян живот, в който имаше и самоуверена ефективност, и жестока експлоатация на други хора, и безкрайно трупане на богатство, и убеждението, че всички наоколо са призвани да му служат, да предотвратяват най-малките му желания, да носи нещата си, поради липсата на какъвто и да е жив принцип, Бунин го екзекутира. И екзекутира жестоко, може да се каже, безмилостно.
Смъртта на един господин от Сан Франциско шокира със своята грозота, отблъскваща физиология. Сега писателят използва пълноценно естетическата категория „грозно“, така че в паметта ни завинаги да се запечата отвратителна картина, когато „вратът му се изопна, очите му изпъкнаха, пенснето му излетя от носа му ... Той се втурна напред , искаше да си поеме глътка въздух - и изстена диво;колкото долу челюстта му падна /.../, главата му падна на рамото и се завъртя наоколо, /.../ – и цялото му тяло, гърчейки се, повдигна килим с петите си, пропълзя на пода, отчаяно се бори с някого. Но това не беше краят: „той още се бореше. Той упорито се бореше със смъртта, без причина не искаше да се поддаде на нея, която така внезапно и грубо се стовари върху него. Той клатеше глава, хриптеше, като прободен смърт, завъртя очи, като пиян ... ". Дрезгавото клокочене продължи да се чува от гърдите му и по-късно, когато вече лежеше на евтино желязно легло, под груби вълнени одеяла, слабо осветено от една крушка. Бунин не спестява отблъскващи подробности, за да пресъздаде картината на жалката, отвратителна смърт на някога могъщ човек, когото никакво богатство не може да спаси от последващо унижение. И едва когато конкретен господин от Сан Франциско изчезне и на негово място се появи „някой друг“, засенчен от величието на смъртта, той си позволява няколко подробности, които подчертават значимостта на случилото се: „бавно (...) бледност се лееше по лицето на починалия, чертите му започнаха да изтъняват, да просветляват. А по-късно и на мъртвия се дава истинско общение с природата, от което той е бил лишен, от което никога не е изпитвал нужда, бидейки жив. Помним добре към какво се е стремил и „помагал” до края на живота си господинът от Сан Франциско. Сега в студената и празна стая „звездите го гледаха от небето, щурецът пееше с тъжно безгрижие на стената“.
Но като че ли, изобразявайки по-нататъшните унижения, съпътстващи посмъртното земно "битие" на господина от Сан Франциско, Бунин дори противоречи на житейската истина. Читателят може да се чуди защо например собственикът на хотела смята парите, които съпругата и дъщерята на починалия гост биха могли да му дадат в знак на благодарност за прехвърлянето на тялото в леглото на луксозна стая, за дреболия? Защо той губи остатъците от уважение към тях и дори си позволява да „обсажда“ мадам, когато тя започва да изисква това, което й се полага по право? Защо толкова бърза да се "сбогува" с тялото, дори без да даде възможност на близките си да закупят ковчег? И сега, по негова заповед, тялото на джентълмен от Сан Франциско е потопено в дълга кутия с английска газирана вода, а призори тайно пияно такси се втурва към кея, за да се натовари набързо на малък параход, който ще предаде товара си на един от пристанищните складове, след което отново ще бъде на Atlantis. И там дълбоко в трюма ще бъде скрит черен насмолен ковчег, в който ще остане до завръщането си у дома.
Но такова състояние на нещата наистина е възможно в свят, в който Смъртта се възприема като нещо срамно, неприлично, „неприятно“, нарушаващо подредения ред, като mauvais ton (лош вкус, лошо образование), способно да развали настроението, да разстрои. Неслучайно писателят избира глагол, който не трябва да съответства на думата смърт: „свършено“. „Ако в читалнята не беше един немец /.../ – нито една душа от гостите нямаше да разбере какво е направил.“ Следователно смъртта във възприятието на тези хора е нещо, което трябва да бъде „замълчано“, скрито, в противен случай „обидените лица“, претенциите и „развалената вечер“ не могат да бъдат избегнати. Ето защо собственикът на хотела толкова бърза да се отърве от покойника, че в един свят на изкривени представи за редно и нередно, за прилично и неприлично (неприлично е да умреш така, погрешно). време, но е прилично да поканите елегантна двойка, „играйте любов за добри пари“, преситени безделници, можете да скриете тялото в кутия за бутилка, но не можете да накарате гостите да нарушат упражненията си). Писателят настойчиво подчертава факта, че ако нямаше нежелан свидетел, добре обучени слуги „мигновено, на заден ход, щяха да се втурнат за краката и главата на господина от Сан Франциско в ада“ и всичко щеше да мине както трябва. към рутина. И сега собственикът трябва да се извини на гостите за причиненото неудобство: трябваше да отмени тарантелата, да изключи електричеството. Той дори дава чудовищни обещания от човешка гледна точка, казвайки, че ще вземе "всички мерки по силите си", за да премахне бедата. че може да противопостави нещо на неумолимата смърт, че е в неговата власт да "коригира" неизбежното .)
Писателят "награди" своя герой с такава ужасна, безпросветна смърт, за да подчертае още веднъж ужаса на този неправеден живот, който можеше да завърши само по този начин. Наистина, след смъртта на един господин от Сан Франциско светът се почувства облекчен. Случи се чудо. Още на следващия ден утринното синьо небе „стана по-богато“, „мирът и спокойствието отново се настаниха на острова“, обикновените хора се изсипаха по улиците, а красивият Лоренцо украси с присъствието си градския пазар, който служи за модел на много художници и, така да се каже, символизира красива Италия. Всичко в него е в пълен контраст с господина от Сан Франциско, въпреки че и той харесва този старец! И неговото спокойствие (той може да стои на пазара от сутрин до вечер), и неговата безкористност („донесе и вече продаде на безценица два омара, уловени през нощта“), и фактът, че е „безгрижен гуляй“ (неговата безделието придобива морална стойност в сравнение с придирчивата готовност на американеца да консумира удоволствия). Той има "царствени навици", докато мудността на господина от Сан Франциско изглежда летаргична и няма нужда да се облича и да се кичи специално - парцалите му са живописни, а червената му вълнена барета е елегантно спусната на ухото му както винаги.
Но мирното шествие от планинските висини на двама жители на Абруцо потвърждава в още по-голяма степен благодатта, спусната върху света. Бунин умишлено забавя темпото на повествованието, за да може читателят да отвори с тях панорамата на Италия и да й се наслади – „под тях се простираше цяла страна, радостна, красива, слънчева: и скалистите гърбици на острова, които почти всички лежаха в краката си и онова приказно синьо, в което той плуваше, и сияйните утринни изпарения над морето на изток, под ослепителното слънце, което вече нагряваше горещо, издигаше се все по-високо и по-високо, и мъгливият лазур, все още в него утринните непостоянни масиви на Италия, нейните близки и далечни планини /. ../". Важна е и спирката по пътя, която правят тези двама души - пред огряната от слънцето, в корона, златисто-ръждясала от лошото време, снежнобяла статуя на Мадоната. На нея, „непорочната застъпница на всички страдащи“, те принасят „смирено радостна хвала“. Но и слънцето. И сутрин. Бунин прави героите си деца на природата, чисти и наивни... И тази спирка, която превръща обикновеното слизане от планината в още по-дълго пътуване, го осмисля (отново, за разлика от безсмисленото натрупване на впечатления, което трябва да има увенча пътуването на г-н от Сан Франциско).
Бунин открито въплъщава своя естетически идеал в обикновените хора. Още преди този апотеоз на естествения, целомъдрен, религиозен живот, който възниква малко преди края на историята, е видимо неговото възхищение от естествеността и неусложнеността на тяхното съществуване. Първо, почти всички те бяха удостоени да бъдат посочени. За разлика от безименния „господар“, съпругата му „госпожа“, дъщеря му „госпожица“, както и безстрастният собственик на хотела в Капри, капитана на кораба – слугите, танцьорките си имат имена! Кармела и Джузепе великолепно танцуват тарантела, Луиджи хапливо имитира английската реч на починалия, а старият Лоренцо позволява на гостуващите чужденци да му се възхищават. Но също така е важно, че смъртта приравни наперения джентълмен от Сан Франциско с простосмъртните: в трюма на кораба той е до адски машини, обслужвани от „обляни в разяждаща, мръсна пот“ голи хора!
Но Бунин не е толкова недвусмислен, че да се ограничи до пряк контраст между ужасите на капиталистическата цивилизация и естествената скромност на един непретенциозен живот. Със смъртта на господаря социалното зло изчезна от Сан Франциско, но остана космическото, неразрушимо зло, онова, чието съществуване е вечно, защото Дяволът зорко го наблюдава. Бунин, който обикновено не е склонен да прибягва до символи и алегории (изключение правят разказите му, създадени в началото на 19-ти и 20-ти век - "Проход", "Мъгла", "Велга", "Надежда", където романтичните символи на вяра в бъдещето, преодоляване, упоритост и т.н.), тук кацна на скалите на Гибралтар самият дявол, който не откъсна очи от кораба, тръгващ в нощта, и "между другото" си спомни човек, живял на Капри преди две хиляди години, „неописуемо подъл в задоволяването на похотта си и по някаква причина имаше власт над милиони хора, нанасяше им безмерна жестокост.
Според Бунин социалното зло може да бъде временно премахнато - който е бил "всичко" е станал "нищо", това което е било "горе" се е оказало "долу", но космическото зло, въплътено в силите на природата, историческите реалности, не може да бъде премахнато. елиминиран. И гаранцията за това зло е тъмнината, безбрежният океан, яростната виелица, през която тежко минава непоклатим и величествен кораб, на който все още е запазена социалната йерархия: долу устията на адските пещи и робите, приковани към тях, горе - елегантни великолепни зали, безкрайно продължаващ бал, многоезична тълпа, блаженството на вялите мелодии...
Но Бунин не рисува този свят като социално двуизмерен, за него в него има не само експлоататори и експлоатирани. Писателят не създава социално обвинителна творба, а философска притча и затова прави малка корекция. Отгоре на всичко, над луксозните каюти и зали, живее „напълният водач на кораба“, капитанът, той „седи“ над целия кораб в „уютни и слабо осветени стаи“. И той е единственият, който знае със сигурност какво се случва - за двойка любовници, наети за пари, за мрачен товар, който е на дъното на кораба. Той е единственият, който чува "тежкия вой на сирена, задушена от буря" (за всички останали, както си спомняме, той е заглушен от звуците на оркестър) и това го смущава, но той се успокоява, възлага надежди в техниката, в достиженията на цивилизацията, така както вярват в него онези, които плават на парахода, убедени, че той има „власт“ над океана. Все пак корабът е „огромен“, той е „стабилен, твърд, величествен и страшен“, построен е от Новия човек (забележителни са тези главни букви, с които Бунин обозначава и човека, и Дявола!), а отзад стената на капитанската кабина е радио стая, където операторът на телеграфа получава всякакви сигнали от цял свят. За да потвърди "всемогъществото" на "бледоликия телеграфист", Бунин създава нещо като ореол около главата му: метален полуобръч. И за да е пълно впечатлението, той изпълва стаята с "мистериозен тътен, треперене и сухо пращене на сини светлини, пръскащи се наоколо ...". Но пред нас е фалшив светец, също като капитана - не командир, не шофьор, а само "езически идол", на който са се покланяли. И тяхното всемогъщество е фалшиво, както е фалшива и цялата цивилизация, прикриваща собствената си слабост с външни атрибути на безстрашие и сила, упорито прогонваща от себе си мислите за края. То е също толкова фалшиво, колкото и целият този блясък на лукс и богатство, които не са в състояние да спасят човека нито от смъртта, нито от мрачните дълбини на океана, нито от всеобщата мъка, симптом на което може да се счита фактът, че че очарователната двойка, великолепно демонстрираща безгранично щастие, „отдавна се отегчих (...) преструвайки се на измъчена от моите блажени терзания. Страшната паст на подземния свят, в която кипят "страшни по концентрацията си сили", е отворена и очаква своите жертви. Какви сили имаше предвид Бунин? Може би това е гневът на поробените - неслучайно Бунин подчертава презрението, с което господинът от Сан Франциско възприема истинския народ на Италия: "алчни, миришещи на чесън хора", живеещи в "мизерни, мухлясали каменни къщи, залепени на един върху друг край водата, край лодките, край някакви парцали, тенекии и кафяви мрежи. Но, разбира се, това е и техника, готова да излезе от подчинение, създавайки само илюзията за сигурност. Нищо чудно, че капитанът е принуден да се успокоява от близостта на кабината на телеграфиста, която всъщност изглежда само „като бронирана“.
Може би единственото нещо (освен целомъдрието на естествения свят на природата и хората, близки до него), което може да устои на гордостта на Новия човек със старо сърце, е младостта. В крайна сметка единственият жив човек сред куклите, които обитават кораби, хотели, курорти, е дъщерята на господин от Сан Франциско. И дори ако тя също няма име, но по съвсем различна причина от баща си. В този герой за Бунин се е сляло всичко, което отличава младостта от ситостта и умората, донесени от преживените години. Тя е цялата в очакване на любовта, в навечерието на онези щастливи срещи, когато няма значение дали избраника ти е добър или лош, важното е той да стои до теб и ти да го „слушаш и не разбирам от вълнение какво (...) казва” , въодушевен от „необяснимия чар”, но в същото време упорито „преструващ се, че гледа напрегнато в далечината”. (Бунин ясно демонстрира снизхождение към подобно поведение, заявявайки, че „няма значение какво точно събужда душата на момичето, дали са парите, славата или благородството на семейството“, важно е тя да може да се събуди.) Момичето почти изпада в припадък, когато си мисли, че е видяла престолонаследника на азиатска държава, която харесва, въпреки че със сигурност се знае, че той не може да бъде на това място. Тя умее да се смущава, прихващайки нескромни погледи, с които баща й придружава красавици. А невинната откровеност на дрехите й ясно контрастира само с младежкото облекло на баща й и с богатия тоалет на майка й. Само нейният копнеж стиска сърцето й, когато баща й й признава, че насън е видял мъж, който прилича на собственик на хотел в Капри, и в този момент тя е била посетена от „чувство на ужасна самота“. И само тя ридае горчиво, осъзнавайки, че баща й е мъртъв (сълзите на майка й моментално пресъхват, щом получи отпор от собственика на хотела).
В емиграция Бунин създава притчата "Младост и старост", обобщавайки мислите си за живота на човек, който е поел по пътя на печалбите и придобивките. „Бог създаде небето и земята... Тогава Бог създаде човека и каза на човека: ти, човече, ще живееш тридесет години на света, ще живееш добре, ще се радваш, ще мислиш, че Бог е създал и направил всичко в света. свят само за теб "Доволен ли си от това? И човекът си помисли: толкова добре, но само тридесет години живот! О, не е достатъчно ... Тогава Бог създаде магарето и каза на магарето: ще носиш мехове и торби , хората ще те яздят и ще те бият с тояга по главата. Доволен ли си от такъв срок? А магарето ридаеше, плачеше и каза на Господ: защо ми трябват толкова? Дай ми, Боже, само петнадесет години от живота. - И добавете ми петнадесет, каза човекът на Бога, - моля, добавете от неговия дял! - И така Бог направи, съгласи се. И човекът имаше четиридесет и пет години живот ... Тогава Бог създаде кучето и също му даде тридесет години живот.Ти, каза Бог на кучето, винаги ще живееш зло, ще пазиш богатството на господаря, няма да се доверяваш на никой друг, ще лежиш на минувачите, няма да спиш нощем от безпокойство И ... дори куче тя извика: о, половината от такъв живот ще бъде с мен! И отново човекът започна да моли Бога: добавете ми тази половина! И отново Бог му добави ... Е, тогава Бог създаде маймуна, даде и на нея тридесет години живот и каза, че ще живее без труд и без грижи, само лицето й ще бъде много лошо ... плешиво, сбръчкани, голи вежди Те се катерят по челата си и всичко ... ще се опита да бъде погледнато и всички ще й се смеят ... И тя отказа, поиска само половината ... И мъжът измоли за себе си тази половина ... Собственият живял тридесет години като човек - ял, пил, воювал, играл по сватби, обичал млади жени и момичета. И в продължение на петнадесет години той работи като магаре, трупайки богатство. И петнадесет кучета пазеха богатството си, все лъжеха и се ядосваха, не спяха нощем. И тогава стана толкова грозен, стар, като онази маймуна. И всички поклатиха глави и се смееха на старостта му ... "
Разказът "Джентълменът от Сан Франциско" може да се счита за пълнокръвно платно от живота, сгънато по-късно в стегнати пръстени на притчата "Младост и старост". Но вече в него беше произнесена тежка присъда на човека-магаре, човека-куче, човека-маймуна и най-вече Новия човек със старо сърце, който установи такива закони на земята, цялата земна цивилизация, окована в оковите на фалшивия морал.
През пролетта на 1912 г. целият свят беше информиран за сблъсък с айсберг на най-големия пътнически кораб Титаник, за ужасната смърт на повече от хиляди и половина души. Това събитие прозвуча като предупреждение към човечеството, опиянено от научния успех, убедено в безграничните му възможности. Огромният Титаник за известно време се превърна в символ на тази сила, но потапянето му във вълните на океана, самоувереността на капитана, който не обърна внимание на сигналите за опасност, неспособността да устои на стихията, безпомощността на екипажа за пореден път потвърди крехкостта и несигурността на човека пред космическите сили. Може би И. А. Бунин възприема тази катастрофа най-остро, виждайки в нея резултата от дейността на „гордостта на един нов човек със старо сърце“, за която той пише в разказа си „Господинът от Сан Франциско“ три години по-късно, в 1915 г.
Страница 2 - 2 от 2
Начало | Предишен | 2 | Писта. | Край | всичко
© Всички права запазени
Работата "Джентълменът от Сан Франциско", чийто анализ ще направим сега, е история в своя жанр. Написано от Иван Бунин. Жестокият план буквално развълнува критиците и съвременниците на Бунин. Тази история се различава значително от по-ранните му творби. Разказът е публикуван в сп. "Слово" през 1915 г.
Жанрово своеобразие и композиция на разказа
Говорейки за жанра на произведението, а това е много важно да се разбере, когато анализираме "Джентълменът от Сан Франциско", нека уточним, че това не е просто история, а социално-философска история. Тоест идеята на автора е много по-дълбока от това просто да зарадва читателя с интересен сюжет и красива история. Повдигнати са важни въпроси, отговорите на които могат да се видят чрез надникване в гледната точка на автора или обмислени самостоятелно, въз основа на анализ на събитията. Композицията на историята е интересна с това, че историята може да бъде разделена на две части:
1. Разходка с лодка от Сан Франциско
2. Пътуване до САЩ в трюма
Така при създаването на историята е използвана кръгова композиция. тези. Както започна историята, така и завърши.
