Изкуството е специален начин на човешкото познание за света, разбиране на реалността. Конспект на урока с помощта на мултимедия „Ролята на изкуството в познанието за света“ Работата може да се използва за провеждане на уроци и доклади по темата „Култура и изкуство“

Понятието и същността на изкуството. спецификата на изкуството. Художествен образ като израз на човек на резултата от познанието на света чрез изкуството. Ролята на изкуството в разбирането на света. Основните социални функции на изкуството като начин за опознаване на света. Актуалност и перспективи за развитие на различните видове изкуство...


Споделете работата си в социалните мрежи

Ако тази работа не ви подхожда, има списък с подобни произведения в долната част на страницата. Можете също да използвате бутона за търсене


МИНИСТЕРСТВО НА ОБРАЗОВАНИЕТО И НАУКАТА НА РУСКАТА ФЕДЕРАЦИЯ

Федерален държавен образователен бюджет
институция за висше професионално образование
"Санкт Петербургски държавен икономически университет"

УЧЕБНА ДИСЦИПЛИНА: ФИЛОСОФИЯ

Резюме на тема: "Изкуството като форма на познание за света"

Изпълнено:

1-ва година студент Ю-1401 група

Дубровина Елизабет

Ръководител:

Федчук Д.А.

Доцент, кандидат на философските науки

Санкт Петербург

2014

Въведение

Досега учените не са успели да стигнат до общо заключение за това как е възникнала творческата дейност на човека. Разнообразието от мнения по този въпрос говори за значението на изкуството и ни позволява да го разглеждаме като духовна дейност на човека и една от основните форми на познание на света. Трудно е да се намери компромис, благодарение на който да се формулира обща теория, тъй като всеки изследовател разчита на собствените си знания и лично мнение.

Изкуството е образен израз на реалността, който авторът е в състояние да оживи с помощта на различни фактори, които отличават един вид художествено-творческа човешка дейност от друг. Всеки художник вижда реалността около себе си по свой собствен начин и съответно създава шедьовър по оригинален и уникален начин, който може би ще се окаже наистина значим за неговата епоха и дори за цялата история на човечеството.

От древни времена хората се стремят да обогатят живота си с различни декорации и да добавят цвят към постоянното си местожителство. И така, те направиха обеци, необичайни огърлици, различни тотеми, маски, гривни, а по стените на жилището с помощта на растителни и животински бои се появиха рисунки, които отразяваха основната професия на човек в онези дни. По-късно изкуството се възприема като желание да се повторят уникалните природни явления и да се възпроизведат специфичните черти на света. И в ерата на компютърните технологии изкуството се използва като един от методите за криптиране на информация, което гарантира не само надеждността на нейното запазване, но и уместността на използването. Подобно разнообразие на съдържанието на човешката творческа дейност показва неговата многостранност и исторически установения опит на предишните поколения. Но появата на изкуството не може да се сравни по никакъв начин с момента на възникване на материалното богатство, което то очевидно използва днес, защото никой не знае със сигурност дали нуждата от духовно обогатяване е била тласъкът за създаване на необходимите ресурси. Може би хората са запазили идеите си в паметта си и, предавайки ги с устни знаци, са се опитали да ги запазят за своите потомци, които от своя страна вече са намерили начин да създадат точно тези блага.

Вероятно факторът, който отличава изкуството от другите форми на познание за света, е специалната и изключителна информация в областта на изкуството. И все пак изкуството получи своето развитие, основано на знанието, което не може да намери и структурира други начини за овладяване на заобикалящата действителност.

В обществения живот изкуството играе много важна роля и значението му за много хора е трудно да се надценява. Всяка реформа на обществения ред и основите е пряко свързана с изкуството. Хората подготвят ясни и разбираеми лозунги на демонстрации, рисуват агитационни плакати, носят дрехи, които ги отличават в тълпата и т.н. Така то е пред нас като значим компонент на социалното познание.

Що се отнася до съвременното изкуство, то е практическо отражение на съществуващата реалност и технологичния прогрес. Появата на нови форми, видове, жанрове на изкуството позволява на всеки, който иска, да прави това, което е най-интересно и вълнуващо за него.

Понятието и същността на изкуството

Самият термин изкуство първоначално е бил светски, отразявайки само по-напредналите умения и способности на индивидите в сравнение с другите. Сега, когато говорим за изкуство, ние си представяме нещо изискано, духовно, такива произведения, които не са подобни на творенията на природата и не отразяват продуктите на техническия прогрес и науката. Творческата дейност предава естетическо чувство, чувство за красота, което не е чуждо на никого. Тя е в състояние да създаде свой собствен свят, където няма място за егоистични и прагматични човешки потребности, където насладата от красотата се проявява като по-възвишена цел.

По време на практическата дейност човек развива определени мисли, мнения, преценки, които са въплътени в различни интерпретации, вариращи от болка и страдание до смях и радост. Произведенията на изкуството са създадени от авторите поради наличието на много материални ресурси, като звуци, бои, костюми, маски, думи, глина, пясък и много други.

Уникалността на изкуството се състои в това, че като се занимава с творческа дейност, човек създава работа, показвайки себе си от всички страни, и прави това по холистичен и структуриран начин. Това е невъзможно при осъществяването на индивидуални, частни науки, които се основават на теоретични факти и доказателства и не носят естетически характер. Художник, който рисува картина, влага душата си, всичките си емоции и преживявания в нея, което не може да се каже за специфични видове дейност, където човек се разкрива само от едната страна.

Предмет на естетиката. Развитието на естетическата мисъл като проява на художественото познание на света от човека

Разделяйки начините за опознаване на света на научни и художествени, учените им дават правото да бъдат основни за развитието на естетиката. В крайна сметка нейното отношение и привързаност към красотата показват философското и теоретично разглеждане на света на изкуството като начин за идентифициране на разликите между тези форми на познание.

Естетическата мисъл възниква като осъзнаване на значението и стойността на целия свят като цяло, поотделно на човек и резултатите от неговата дейност. Дълго време изкуството съществуваше само в митологични представи, легенди, които нямаха доказателства, но бяха основният предмет на възхвала на всеки герой и неговите подвизи. По-късно тя придобива по-реалистичен характер и тълкуването става възможно на всички езици на света. В различни сфери на обществения живот различията между красотата и доброто, полезността, истината и сакралността са свързани с осъзнаването на неравнопоставеността на тези понятия. Ето защо възникна въпросът за необходимостта да се намерят някои общи черти и фактори във всички негови проявления, за да се установи рамката, на която могат да разчитат невежи или начинаещи творци.

Изкуството се проявява изцяло в естетиката и е негов предмет във връзка с всички великолепни аспекти, които ви позволяват да опознаете света, да се включите и развиете този вид, който се доближава до личния мироглед. Така можем да кажем, че изкуството действа като проявление на човешката душа.

Спецификата на чл

Изразяването на действителността в художествена форма с помощта на изображения е специфично за изкуството като дейност, така че лесно може да се разграничи от другите практически действия на човека. Тази функция съдържа знанията на всички предишни поколения и в същото време е продукт на творческия процес на настоящето.

Художествен образ като израз на човек на резултата от познанието на света чрез изкуството

В този случай художественият образ се явява пред нас не просто като копие на реалността, а като един от начините самият автор да добави или промени част от съдържанието му, за да предаде чувствата си на членовете на обществото.

Художественият образ е отражение и пресъздаване на околния свят точно от позициите на автора, като се вземат предвид неговите интереси и характер. Може да се реализира като музикално произведение (опера, симфония), като литературно творение (роман, драма), като театрално представление (спектакъл, балет), като визуално произведение (картина, снимка), като архитектурен паметник (сграда , катедрала) и др. .d.

Говорейки за уникалността и спецификата на изкуството, можем да разграничим следните характерни черти, които са част от отличителните му черти:

  1. Изкуството е образно и визуално, което е съвсем логично и естествено. Човешкият живот безспорно е разнообразен във всичките си проявления. В него са отразени много художествени образи, които обикновено се оказват плод на измислица, но все пак носят правдив характер и оценка. И понятието в науката, и художественият образ в изкуството реализират подбора на необходимите и важни характеристики на обекта, който се изучава, и създават някаква обобщена информация за него. В определен период от време един художествен образ може да има различно въздействие върху обществото, неговите настроения и мнения и дори да се превърне в определен символ на дадена епоха.
  2. За да изразите емоциите на автора, има много начини за отразяване на реалността или измислицата. В музикалното творчество този метод са ноти, в литературата - словото, а скулптурата - триизмерни форми. Има много такива примери, така че ще бъде много по-лесно и по-лесно да разберете всичко, което мисли този или онзи автор.
  3. Създаването на шедьовър зависи и от въображението на твореца. Дарявайки творчеството си с определени характеристики, авторът ни показва отражението на реалността в собствената му интерпретация. В сравнение с научната дейност, където художествената литература няма място, изкуството е надарено с големи възможности и цветове.

Ролята на изкуството в разбирането на света

Развитие на съдържанието на концепцията за художественото познание на света от човека в различни епохи

Доколкото знаем, нито един исторически период не е приключил, без да остави отпечатък върху следващия, което позволява да се разберат основите и обичаите, които са били в сила по това време, и тяхната връзка с изкуството. Особено важно е да се помни, че развитието на изкуството през целия живот на хората е естествен процес на формиране на естетиката като художествено съзнание.

Съвсем наскоро възгледите на цялата епоха бяха идентифицирани с думите на един или друг философ върху различни аспекти на социалния живот. Но сега в съзнанието на човек има мисли за разбиране на себе си и предположения за различните предпоставки за създаването на изкуство като такова. Въз основа на добре известните и достоверни факти от целия исторически процес може да се разгледа и анализира многостранността на художественото съзнание, както и неговият исторически прогрес. Всъщност този фактор е най-важният момент в познаването на света чрез изкуството, тъй като хората от всяка епоха, създавайки известни паметници, непоклатими в бъдещето и оставяйки след себе си културно наследство, са се ръководили само от съществуващите тогава знания и опит на практически дейности, които бяха популярни по това време.

Основните социални функции на изкуството като начин за познаване на света:

  1. изкуството играе основна роля във формирането на естетическия вкус на човека. Да, така еестетическа функция. От детството човек има желание да твори, което се забелязва в примера, когато малките деца често избират най-красивите неща или предмети от многото предлагани. Дори деца, които нямат възможност да се свържат напълно със света поради вродени патологии или минали заболявания, са развили инстинкт за красота, който им помага да се наслаждават на красотата по свой начин и да получават естетическо удоволствие.
  2. изпълняващ социална функция, изкуството трансформира обществото и социалната реалност, което позволява на хората да се обединяват в групи в зависимост от техните интереси. Благодарение на тази функция хората имат общи знания, идеи, мисли, което дава тласък на развитието на междуличностните отношения.
  3. за компенсиране на липсата на красота в ежедневието, за релакс, изкуството изпълнявакомпенсаторна функция. Той дава възможност за възстановяване от стреса, решаване на неотложни психологически проблеми на човек, както и възстановяване на спокойствието му след трудни работни дни.
  4. разбиране на реалността чрез различни художествени образи позволявакогнитивна функцияизкуство. В обществото образованието често зависи от културното възпитание на човек, тъй като от детството родителите запознават детето с изкуството, като посещават музеи, театри, слушат класическа музика и др.
  5. истинско удоволствие от изкуството помага на човек да получихедонична функция. Да се ​​приобщиш към автора, да разбереш работата му - това е удоволствие. Още в древна Гърция са обръщали внимание на особения, изключителен характер на естетическото удоволствие, което не е подобно на плътските удоволствия. Това е духовно удоволствие, при което не са възможни прояви на материалните и утилитарни нужди на човека.
  6. огромна роляобразователна функциякоято се занимава със социализацията на индивида. Изкуството развива определени мисли и чувства у хората, благодарение на които формирането на личност, която взаимодейства с цялото общество, става реално. Влиянието на тази функция се разпростира върху всички аспекти на човешкия живот и следователно всеки е обект на това положително въздействие.
  7. не забравяйте запредсказваща функция. Различните видове изкуство са способни да предсказват бъдещето, което го прави още по-интересно и мистериозно. Една от най-забележителните характеристики на тази прогноза е възможността да се правят прогнози, без да имате пълна и достатъчна информация за конкретно изследвано явление.

И това са само основните функции на изкуството, които то изпълнява всеки ден. Творческата дейност има много други функции, които разкриват и разпределят редица основни задължения.

Актуалност и перспективи за развитие на различните видове изкуство

Изкуството се характеризира с фактори като търсене на нови посоки и форми, непреодолим стремеж към непознатото, идентифициране на най-модерните средства за създаване на произведения на изкуството, но те не са основните компоненти в развитието на художествената дейност. При проектирането му важна роля играят социалните потребности на хората, както и начинът, по който даден вид изкуство е в състояние да ги задоволи. Лесно е да се потвърди това с пример, когато в епохата на Ренесанса изобразителното изкуство достигна такива изключителни висоти, че, говорейки за този исторически период, буквално всеки може да даде приблизителна характеристика на културното развитие на този век.

Действителната форма на изкуството винаги ще изразява най-пълно социалните потребности не само на един човек, но и на цялото общество. Всички тези видове изкуство, разбира се, са променливи и повлияни от обществото, тъй като нуждите на хората се променят във връзка с прогреса, както и възгледите на субекта за художествения процес също се променят.

Често обществото се фокусира върху определени видове изкуство, което им дава реална възможност за развитие при остра социална потребност от тях. В крайна сметка е известно, че през всяка епоха е имало определени тенденции и почти всеки втори човек е следвал модата. Естествено, онези, които разбираха и следваха всички промени в света на творчеството, бяха част от населението, чието мнение беше най-значимо. Съответно именно те успяха да финансират изкуствата, които харесват, и да развият тези области към по-добро.

В обществото развитието на съвременните технологии и средства за комуникация се осъществява отново с участието на естетическите потребности. Например телевизията възниква в резултат на необходимостта от бързо и ефективно предаване на информация на всички слоеве от населението. Сега можем лесно да разберем новините, които се случиха наскоро, или да гледаме предаване на живо, като до известна степен станем участник в събитията, които се случват на екрана. Но колкото и да сме доволни от свойствата на телевизията, човешките нужди са неограничени и следователно технологиите се подобряват всеки ден.

Това е много добре за много други видове изкуства, тъй като музиката, театърът и много други неща ще могат директно да излъчват представлението, операта без проблеми и забавяния и всеки човек ще има възможност да обогати вътрешния си свят и да се наслади на изкуството телевизионния екран.

Само едно наистина художествено въздействие може да предизвика у човека вдъхновение и морални чувства, с помощта на които се формира творческа личност. За нейните активни действия е необходим определен тласък, който да събуди сетивата за красота и да даде на света нов шедьовър.

Също така важно беше появата на запис на музикални произведения. Сега всеки може да използва различни средства за възпроизвеждане на музика и по този начин да се доближи до изкуството. Трябва да се отбележи, че много продукти, съдържащи съвременни технологии, са на рафтовете на магазините и всеки, независимо дали е професионалист, естет или просто обикновен слушател, може да закупи стоките, от които се нуждае. Благодарение на професионалните записи се получава синтез между театър, телевизия и т.н.

От една гледна точка звукозаписите играят важна роля, предавайки цялата налична информация на следващите поколения, музиката на класиците или съвременните изпълнители. От друга страна, тяхното значение се проявява в териториалния въпрос. Човек, който е извън една държава или регион, все още може да чуе, купи или изтегли песен, която харесва, която е създадена на определено място, може би дори в чужбина.

Обобщавайки, отбелязваме, че абсолютно всички видове изкуства са динамични и са в постоянно развитие, помагат на обществото да се усъвършенства и всеки ден, месец, година се откриват нови начини за взаимодействие на различни форми на познание за света. А изкуството напредва както като форма за предаване на знания от поколение на поколение, така и като внасяне на свежа информация.матии в духовната сфера на обществото.

Списък на използваната литература

  1. Толстикова И. И. Садохин А. П. "Световна култура и изкуство";
  2. Силичев Д. А. "Културология";
  3. Маркова А. Н. "Културология. История на световната култура";
  4. Хренов Н. А. " Социалната психология на изкуството: една преходна епоха”.

Други свързани произведения, които може да ви заинтересуват.vshm>

12907. МАТЕМАТИКАТА – ЕЗИКЪТ НА ПОЗНАНИЕТО ЗА СВЕТА 20,25 КБ
ЗАЩО СА НЕОБХОДИМИ МОДЕЛИ Преди да отговорите на този въпрос, е необходимо да дефинирате какво е модел. Първо, нека дадем няколко примера, които ще помогнат за формирането на интуитивна представа за понятието âmodelâ и едва след това ще дадем определение. Това е модел.
4710. НАУКАТА КАТО НАЙ-ВАЖНАТА ФОРМА НА ЗНАНИЕ В СЪВРЕМЕННИЯ СВЯТ 16,45 КБ
Науката като специфична дейност е система от познавателни действия, насочени към производството и теоретичното систематизиране на обективни знания за природната, социалната и духовната реалност и самото знание. Спецификата на научната дейност се определя от спецификата на нейния предмет, обект и средства.
10573. Предмет на икономическата и социалната география на света. Политическа карта на света. Формирането му 196,8 КБ
Предмет на икономическата и социалната география на света. Политическа карта на света. Неговото формиране Целта на урока е да формира у учениците понятието политическа карта на света, да ги запознае със съвременната политическа карта на света, да се научи как да я използва. Целите на урока са да научите как да използвате политическата карта на света, за да намерите държави на картата.
6070. ИЗКУСТВОТО НА ПРЕГОВОРИТЕ 14,88 КБ
Приключване на преговорите. Изкуството на преговорите. Един от най-големите проблеми при преговорите е неразбирането или неразбирането на това, което казва един от опонентите.
2296. Философски проблеми на познанието 1,09 МБ
Основните проблеми на епистемологията: A Проблемът за източника на знание: кой е основният източник на знание Класическата философия дава два отговора: или сетивният опит е емпиризъм, или разумът е рационализъм. Привържениците на тази концепция твърдят, че основният източник на знания е сетивният опит. Всичко, което влиза в него, идва отвън чрез сетивно възприятие. 4 Рационализмът твърди, че основната цел на знанието е разумът: той е първичен.
13397. Изкуството на древна Западна Азия 461,5 КБ
Към 4-ти началото на 3-то хилядолетие пр.н.е. Период Обейд началото на 4-то хилядолетие пр.н.е. През периода Урук, средата на 4-то хилядолетие пр.н.е. Пирони от печена глина се вкарват в стените от сурова тухла, шапките им са боядисани в различни цветове.
6741. РУСКОТО ИЗКУСТВО ОТ 18 ВЕК 51,06 КБ
Въпреки че е необходимо да се признае и фактът, че нови промени се появяват още през 17 век, но в началото на 18 век новото изкуство получава бързо развитие и печели решителна победа. По този начин руското изкуство от 18 век се различава рязко в много отношения от средновековното староруско изкуство, въпреки че има вътрешни връзки с него. Характерните черти на изкуството на 18 век са секуларизацията на изкуството от т.нар.
17256. Изкуство и съвременни информационни технологии 22,59 КБ
С техните усилия около 30 регионални града на Русия успяха да предоставят безплатни интернет услуги на учители, студенти, работници в областта на културата и изкуството. Тази работа има за цел и задачи да открие характеристиките на влиянието на информационните технологии върху изкуството, да разгледа спецификата на взаимодействието на изкуството и науката, чийто продукт са новите технологии на съвременния етап, и да характеризира резултатите на взаимодействието на информационните технологии и изкуството...
18650. Ландшафтно изкуство в Индия 3.18MB
Курсова работа По дисциплина Основи на градинарското изкуство Тема: Градинарско изкуство на Индия Работата е извършена от Студент гр. Съдържание I Въведение II Градинско и парково изкуство на Индия III Тадж Махал IV Раджпутска градина V Растителност на Индия VI Цветя на Индия VII Най-известните ландшафтни комплекси на Индия VIII Заключение IX Списък на използваната литература I Въведение Моята градина е моят живот - може би това е древен индианец...
8897. Познанието като процес. Структурата на знанието 11,09 КБ
Структурата на знанието. Структура на познанието: обект и субект на познанието. Ролята на практиката в процеса на познанието. Аристотел има теория на познанието в своите трудове Категории Логика Трактат за душата.

Конспект на урока с използване на мултимедия

1. Цели на урока: - овладяване на системни знания от учениците за изкуството като форма на художествено познание; - развитие на умения за преобразуване на информация, самостоятелно търсене на решения, креативност; - развитие на умения за ценностни преценки, аргументиране на собственото мнение, способност за прилагане на социално-научни термини, понятия и обобщения при изразяване и обосноваване на позицията по твърдението (при писане на есе); - осъзнаване на мястото и ролята на изкуството в познанието за света и в живота на обществото; - формиране на критично мислене, интерес, уважение, уважение към паметниците на изкуството, отговорност за тяхното бъдеще, отношение към произведения на изкуството (паметници на световната художествена култура) като универсална ценност. 2. Методи:- проблемно-търсенски (размишления върху проблемни ситуации, писане на есе и др.) - индуктивен (работа върху понятието "изкуство") 3. Методи на образователна работа:- работа с изявлението, участие в разговора, 4. Визуални помощни средства:- мултимедийни слайдове; 5. Вид на урока:- урок за придобиване и прилагане на знания, формиране на умения и способности; 6. Форма на урока:- традиционен урок с използване на ролеви ситуации, мултимедия 7. Структура на урока:- 1. Уводна част (мотивация на учебната дейност, поставяне на образователни задачи) 2. Основна част: - характеристики на художественото познание - понятието за изкуство - целта на изкуството 3. Оценъчна част - организация на размисъл
    Източници на информация:- Л. Н. Боголюбов и др.. Човекът и обществото, М., 2001 г.,
- Приказки за трите изкуства. М., 1998, - Възраждане. Ръководство за учители, S-P., 1993, - Домашен учител по социални науки, М., 1999. - Етюди за изобразителното изкуство, М., 1997. Формулиране на проблема: Добър ден, скъпи 10-класници! На вашите маси има контейнер с течност. Ще ви помоля, след като прегледате, опитате (не се страхувайте, не се отровете), след като сте извършили някакви действия с течността (единственото условие за това е да не навредите на другите) - изпълнете задачата: поправете това, което виждате на лист хартия, базиран на дадените ви роли (ученици в урок по химия, ученици от 2 клас, американски ученици от 2 клас, художници, поети). Давам ви 3 минути за работа. Ролята е определена на лист хартия. Моля, обявете, покажете резултатите от работата си. Засега няма да коментираме. Ще Ви помоля да отговорите на следните въпроси: - Какъв беше предметът на Вашата дейност? (течност без цвят, без мирис ...) - Назовете предмета на дейност? (всеки от вас) - В какъв тип дейност се занимава всеки от вас сега? (изследваха течността, тя се отразяваше в ума ви по различни начини, всеки от вас получи определен резултат) - това се нарича знания. - Какъв е резултатът от вашата дейност (ученици в урок по химия, ученици от 2 клас, американски ученици от 2 клас) - вие сте във форма на знак ("H2O", "вода", "вода”) поправи тази течност: така реалността се отразява в науката)Показан е 1 слайд- художници, поети, писатели, скулптори, архитекти - какъв е вашият продукт? Вашите творби се доближават до произведения на изкуството.Показани са 2 слайдаИзкуството, подобно на науката, също е форма на познание.Резултатът от научното познание са формули, закони, теории. Какъв е резултатът от познанието в изкуството, какви са особеностите на изкуството като форма на познание? Това са проблемите, които трябва да решим.

Тема на урока "Ролята на изкуството в разбирането на света"

“Изкуството има враг: името му е невежество” Б. Джонсън Нека се опитаме заедно да поставим задачи, водени от набелязаната тема. (Съвместно с учениците се определя структурата на урока):

    Изкуство: понятие, видове. Характеристики на изкуството като форма на познание за околния свят. Предназначение на чл.
През целия урок ще работим с минипомагало. На бюрата ви е. Понятието изкуство има няколко определения.
    Изкуството е висока степен на умение, майсторство във всяка област на дейност. Изкуството е художественото творчество като цяло - литература, архитектура, скулптура, живопис, графика, художествени занаяти, музика, танци, театър, кино и други видове човешка дейност, обединени като художествени и образни форми на изследване на света.
Колко части има определение 2? (от 2) Прочетете част 1. Първата част на определението изброява видовете, съставляващи изкуството. Нека направим малко мозъчна атака: аз назовавам форма на изкуство, вие давате примери за произведения на изкуството, които принадлежат към посочената форма на изкуство. Например: – картина: „Мона Лиза“ от Леонардо да Винчи, ……..; Показване на слайд 3– скулптура: „Бронзовият конник” от Фалконе, …….; Показване на 4 слайда– архитектура: „Зимен дворец” от Растрели, ……..; Показан 5 слайд- изкуства и занаяти: Димковска играчка, хохломска живопис ...... - литература: "Приказката за похода на Игор", ...... И така, ние структурно разгледахме изкуството и заключихме: как нещо цяло се състои от такива видове като рисуване,... Да преминем към следващия проблем. Какви са особеностите на изкуството като форма на познание.Прочетете втората част на дефиницията с удебелен шрифт. Изкуството също така е форма на художествено и образно изследване на света художествено развитие на света под формата на художествен образ.Ако резултатите от научното познание са теории, закони, формули, тогава резултат от познанието в изкуството са художествените образи.6 е показан слайдВ подготовката за урока потърсихлитература, живопис, художествени образи на водата, защото именно водата ви е била предложена като обект на познание. Интересувах се от прозаичния образ на вода (море), създаден от М. Горки в „Песента на сокола“, образа на морето в картината на К. Моне „Впечатление. Изгрев". Сега ще се запознаем с тези изображения и ще дефинираме какво е художествен образ. Прочетете тези описания. Моля, кажете ми дали историята на Горки е самото море. Не. Тази история възпроизвежда ли свойствата на морето? Можем ли да пресъздадем този образ с помощта на нашето съзнание, фантазия?. Вижте картината на К. Моне „Впечатление. Изгрев". 7 е показан слайдОт прозореца на хотел в Хавър Моне наблюдава изгрева на слънцето. И ето как е видял морето... Дали тази репродукция е отражение на реалността (пресъздава явления от реалния живот)? Наистина ли можем да видим някъде такъв спектакъл? да Но това не е самата реалност. И така, какво е художествен образ?Художествен образ- това е резултат от развитието на света, отражение на реалността, има свойствата на обект от реалния живот, но не е самият обект, събитие, явление.
    Опитайте се сами да формулирате следната характеристика на художественото познание.
Показване на слайдове 8-9През 15 век в Италия са създадени два скулптурни паметника, посветени на библейския герой Давид. Учителят моли учениците да си спомнят Дейвид. „Давид живееше в Юдея, беше син на овчар и в младостта си пасеше стадата на баща си. По време на войната между израилтяните, водени от цар Саул, и филистимците, младият Давид става известен с победата си над гигантския Голиат. Той го уби с камък, стреля от прашка и след това отряза главата му с меч ... ... Впоследствие Давид стана крал на израелско-еврейската държава. Подвигът на Давид е възпят в различни произведения на фигури от Ренесанса. Моля, разгледайте двете статуи на Давид от 15 век и обяснете защо са различни. Автор на първата скулптура е Донатело. На тази скулптура виждаме крехък Давид, вече след битката с Голиат, под краката му отсечената глава на Голиат. Авторът представя Дейвид като строен тийнейджър, предизвиквайки усещането, че висша сила му е помогнала да победи. Автор на втората скулптура е Микеланджело. Той извая титан, който дължи победата само на себе си; той го превзе преди боя, в момент на най-голяма концентрация на сила и воля, на огромно вътрешно напрежение. Сюжетът е един и същ, но защо скулптурите са различни? Учениците изразяват своето мнение. Показан е 10 слайдВ изкуството ролята на фантазията и въображението на познаващия е огромна.И всеки творец е индивидуален, различен. В научното познание измислицата е неприемлива (ученият се стреми към истината - точното съответствие на получените знания с реалността). Вашите съученици, влизащи в ролите на художници, поети, също показаха своето въображение при изпълнение на заданието в началото на урока и представиха своите творби. 3. Прочетете отново прозаичното описание на морето от Горки. Представяте ли си какво е описано? Какви средства е използвал Горки, за да пресъздаде образа на морето? В литературата средство за възпроизвеждане на заобикалящата действителност е словото. В рисуването? С какви средства се възпроизвежда реалността? С цвят, линия, композиция. В музиката? - с помощта на звук. Така във всяка форма на изкуството начините за възпроизвеждане на околния свят са специфични: в литературата - словото, в музиката - звукът, живописта - цветът, в скулптурата - обемно-пространствените форми и др. Показване на слайд 11 4. Какво е предметът, обектът на художественото познание Показани са 12-13 слайдаСега ще те попитам - момчетазапознайте се с "Портрет на Жана Самари" Реноар, момичета- със стихотворението на Лермонтов "Вълни и хора" и отговорете на въпроса? Какъв е предметът на познание за този автор.Реноар- Френска актриса, нейната привлекателност, красота, спокойствие, способност да слуша (Добър събеседник) Лермонтов -човешката природа е несъвършена, липса на духовност, морална празнота на другите. По този начин обектът на художественото познание е околният свят, човекът, неговият вътрешен свят; връзката на човека с околната среда. Показване на слайд 14Анализирахме характеристиките на художественото познание. Но би било богохулство да говорим за изкуството само като за форма на познание на околния свят. Целта на изкуството е много по-широка. В какво се състои? Показване на 15 слайдНа вашето внимание е даден фрагмент от интервю с директора на парижкия музей Мармотан Жан-Батист Дебюро, показано по Канал 1 на 15 август 1995 г. - Г-н Дебурау, преди 10 години вашият музей Мармотан преживя сериозна драма. - Наистина преди 10 години четирима въоръжени с пистолети нахлуха в нашия музей и откраднаха известната картина на К. Моне „Впечатление. Изгрев ”и другите му творби, както и картини на Реноар, Моризо. - Какви мерки бяха взети за издирване на картини? - Разследването, започнато съвместно с Интерпол, не даде нищо. През май 1987 г. във френското посолство дошъл мъж с информация за обирджиите. Те предложиха да върнат картините срещу 20 милиона франка. Френските власти обаче не се поддадоха на изнудвачите и все още не се знае къде се намират произведенията, сред които е и картината, дала името на цялото движение... - Г-н Дебюро, благодаря ви за интервюто . - Г-н Дебурау, преди 10 години вашият музей Мармотан преживя сериозна драма. - Наистина преди 10 години четирима въоръжени с пистолети нахлуха в нашия музей и откраднаха известната картина на К. Моне „Впечатление. Изгрев ”и другите му творби, както и картини на Реноар, Моризо. - Какви мерки бяха взети за издирване на картини? - Разследването, започнато съвместно с Интерпол, не даде нищо. През май 1987 г. във френското посолство дошъл мъж с информация за обирджиите. Те предложиха да върнат картините срещу 20 милиона франка. Френските власти обаче не се поддадоха на изнудвачите и все още не се знае къде се намират произведенията, сред които е и картината, дала името на цялото движение... - Г-н Дебюро, благодаря ви за интервюто . Ще ви помоля да изслушате информацията и да напишете отговор на изявлението на Б. Джонсън относно предложената от Джонсън бележка „Изкуството има враг: името му е невежество“. Показване на слайд 16Изразете мнението си първо по двойки, а след това пред целия клас. Учителят, след като завърши заданието, дава възможност на учениците да споделят своите отзиви, след което показва своите отзиви, илюстрирайки ги с мултимедийни слайдове: Показани са слайдове 17-26„Невежеството е липса на знания, липса на култура. Врагът е обект, от който произлиза заплаха или опасност. Поради своята неграмотност невежите са източник на опасност за изкуството,защото те не разбирамче произведенията на изкуството са най-голямата стойност: те са като хроники в историята свидетелстват за нивото на икономическите, социалнитеразвитие (можем да разберем как са се обличали хората, какъв е бил животът им), какви политически катаклизмипреживяха народите отразяват морални, естетически идеалиера, те съдържат силен образователен потенциал - влияят върху съзнанието на хората;произведения на изкуството обогатява вътрешния свят на човека, в времена на изпитание хората черпят сила от тях.Без да знаят това, невежите хора могатзалейте Даная на Тициан със сярна киселина, бомбардирайте художествена галерия и унищожете каменотрошачите на Курбет (германци през 1945 г.), унищожете скулптурните конни паметници на Рим (имаше 22 от тях, остана само един) - вандали. След действията на вандалите в древен Рим хората започват да наричат ​​акта на унищожаване на произведения на изкуството вандализъм. Не беше ли по заповед на невеж човек извършен акт на вандализъм: катедралата Христос Спасител беше взривена през 1931 г. Радващо е, че сегашното поколение руснаци осъзнаха престъпността на действията на своите съветски предци и възстановиха този храм 60 години след разрушаването. Този храм днес е символ не само на изкуплението на греховете на нашите предци, но и символ на националното и културно възраждане на Русия. Думите на Джонсън са предупреждение към сегашните и бъдещите поколения хора „Каква следа ще оставим, познавайки този свят, следа, достойна за неук или културен човек. Ще покаже времето. Това ще преценят нашите потомци.

слайд 2

  • Чрез създаването на произведения на изкуството се реализира такъв вид познавателна дейност на хората като художествено познание.
  • Изкуството е образно разбиране на действителността; процесът или резултатът от изразяването на вътрешния или външния (по отношение на твореца) свят в художествен образ; творчество, насочено по такъв начин, че да отразява интересите не само на самия автор, но и на други хора.
  • слайд 3

    • Изкуството е обичайно да се нарича специфична форма на човешка дейност, която е отражение на заобикалящата действителност в художествени образи.

    "Завладяването на Сибир от Ермак", Суриков.

    слайд 4

    Спецификата на изкуството като форма на художествено познание:

    • изкуството е образно и визуално;
    • изкуството се характеризира със специфични начини за възпроизвеждане на заобикалящата действителност, както и със средства за създаване на художествени образи.

    В литературата - словото, в живописта - цветът, в музиката - звукът. В процеса на опознаване на света с помощта на изкуството важна роля играят въображението и фантазията на познаващия субект.

  • Слайд 5

    • Емоциите и чувствата съпътстват създаването на изображение два пъти: за първи път, когато мотивираният от тях човек си спомня изображението и втори път, когато го фиксира. Невъзможно е да заснемете изображение, без да изпитвате определени чувства към него.Въображението е основният компонент на творческия процес, където фантазията е свързана с реалността като източник на идеи.
  • слайд 6

    • Фасетите на художествения образ могат да бъдат различни в зависимост от целта на автора, както и от разбирането и проникването в образа на зрителя. Невъзможно е да ги изградим в определена последователност, всеки от тях има право да съществува, както имат право да бъдат различни хора, с различни характери и интереси.
  • Слайд 7

    Сюрреалистични изображения

  • Слайд 8

    Фентъзи свят и неговите герои

  • Слайд 9

    • Има много видове изкуство - форми на художествена дейност, различаващи се по начина на въплъщение на художествените образи. Основните видове включват литература, театър, графика, живопис, скулптура, хореография, музика, архитектура, изкуства и занаяти, цирк, художествена фотография, кино.
  • слайд 10

    • И така, художественото познание - допринася за получаване на нови знания за света около нас чрез художествени образи.
  • Вижте всички слайдове

    слайд 1

    Изобразителното изкуство - средство за познаване на себе си и света Картавцева О. Д. - кандидат на педагогическите науки, доцент на катедрата по изобразително изкуство

    слайд 2

    Изобразителното изкуство е средство за познаване на себе си и света. Идеята на новата педагогика е, че не само битието определя съзнанието, но и съзнанието на човек с развити способности създава битие - създава произведения на изкуството, които влияят на мирогледа и начина на живот. Светлана и цветя

    слайд 3

    Творчество „Невидимият Бог играе с розов блясък В богатството на формите Творението се проявява: Цветя, плодове, сребърни птици…” О. Д. Картавцева дава вдъхновение. Селски пейзаж в Краснодарския край

    слайд 4

    Познание Визуалните изкуства развиват визуалното възприятие, което ви позволява да виждате света с голям брой цветови нюанси. Така например дърветата се виждат на сянка като цветни и съдържат лилави, люлякови и лилави нюанси. Цветният свят е чудо, което човек сам създава, съзнателно развивайки своите артистични способности Фрагмент от дърво.

    слайд 5

    Пейзаж При рисуване на пейзаж от природата се избира мотив и се вземат предвид законите на композицията, перспективата и осветлението. За какви художествени способности на автора свидетелства това произведение? В. Кондратов “В околностите на ул. Вешенская"

    слайд 6

    Рисунката е средство за познаване на формата Околният свят е светът на формите. Във визуалните изкуства едно от средствата за познаване на формата е рисунката. Формата има характеристики: пропорции, конструкция, обем, тон, материалност, които се предават по законите на изобразителното изкуство. О. Филатов. Женски портрет." Учебна работа

    Слайд 7

    Организация на представлението Обучението по изобразително изкуство се основава на работа с природата. Пример за организиране на постановка на натюрморт с предмети на изкуството.

    Слайд 8

    Живопис от природата Етапи на работа от природата: - създаване на композиция и подготвителна рисунка на натюрморт - цвят и цветово решение на натюрморт. Какви други визуални задачи се решават при работа от природата? С. Картавцева. Натюрморт с бяла кана. Учебна работа

    слайд 9

    Натюрморт Творчеството в работата върху живописен натюрморт е създаването на равнината на платното на илюзията за пространство, в което „живеят“ триизмерни обекти, човек усеща въздуха и дълбочината на пространството O.D. Картавцев "Цветя и плодове"

    слайд 10

    Осветление Слънчевата светлина върху жълтите цветя генерира допълнителни цветове в околното пространство - люляк, сини нюанси. O.D. Картавцев "Жълти цветя"

    слайд 11

    Рисуване на фигура Рисуването на човешка фигура изисква познаване на нейната анатомична структура, пластично моделиране на формата в пространството, отчитане на влиянието на осветлението и играта на цветните отражения. Какви са характеристиките на пропорциите на човешката фигура? С .. Картавцева "Седнала фигура" . Възпитателна работа. С .. Картавцева "Седнала фигура" . Учебна работа

    слайд 12

    Портрет Задачите на живописния портрет включват не само обективно изображение на природата, но и подчертаване на характерните качества на портретуваното лице. О. Игнатов "Залина" Фрагмент

    слайд 13

    Творческа работа Формираното художествено възприятие позволява на човек да види естетическо съдържание в обикновените ежедневни предмети и да го сподели с другите чрез картини. С .. Картавцева "Компютърна маса", Теза.

    слайд 14

    Естетическо възприятие и естетически потребности Формираните естетически потребности са потребностите за самостоятелна творческа работа. И художественото възприятие ви позволява да отразявате света като естетически феномен Алфимова О. "Лято"

    слайд 15

    От рисуване от природа до сюрреализъм. Натрупал опит в реалистичното изобразяване, художникът избира всеки творчески стил. Сюрреализъм, например. Дайте своя собствена дефиниция на сюрреализма. О. Игнатов "Завръщането на Европа"


    Изкуството е специален начин за познаване и отразяване на реалността чрез художествени образи. Тя е представена в художествената дейност на човек, предназначена да задоволи нуждите на хората от наслаждаване на красотата. Изкуството е специален начин за познаване и отразяване на реалността чрез художествени образи. Тя е представена в художествената дейност на човек, предназначена да задоволи нуждите на хората от наслаждаване на красотата.


    Спецификата на изкуството като форма на познание на света се състои в емоционално-чувственото разбиране на битието и следователно в емоционалното регулиране на връзката на човек с външния свят. Въпреки значението на рационалното преживяване на светоусещането за човешкия живот, сетивно-емоционалното отражение на реалността, изразено в естетическа реакция към нея, не губи своето значение светът. Въпреки значението на рационалното преживяване на светоусещането за човешкия живот, сетивно-емоционалното отражение на реалността, изразено в естетическа реакция към нея, не губи своето значение.


    Формата на изкуството е специфичен начин за художествено представяне на света, въплъщавайки неговите образи в определен материал (с една дума звук, камък, метал, движения на тялото и др.). Формите на изкуството се допълват взаимно и нито една от тях няма предимство пред другата. Формата на изкуството е специфичен начин за художествено представяне на света, въплъщавайки неговите образи в определен материал (с една дума звук, камък, метал, движения на тялото и др.). Формите на изкуството се допълват взаимно и нито една от тях няма предимство пред другата.


    Изкуството, подобно на културата като цяло, има стабилна, „консервативна“ и развиваща се, иновативна страна: Устойчивата страна е традиция в изкуството, благодарение на която се създава натрупването и предаването на човешкия опит в историята, приемствеността на произведенията на изкуството от различни епохи е създадена, тяхната непреходна стойност . Традицията в изкуството, отразяваща обективни стандарти, стабилни изисквания към произведенията на изкуството, ограничава и рационализира многообразието от художествени прояви: художествени стилове, направления, вкусове, страсти, оригинални художествени находки.


    Въпреки това, всеки деятел на културата, изкуството винаги се стреми да внесе нещо ново, оригинално, уникално, отразяващо неговия индивидуален мироглед и в същото време подходящо и интересно за другите в работата, която създава. Той се стреми да каже нова дума в изкуството. Реализацията на тези стремежи е новаторството в културата и изкуството. Въпреки това, всеки деятел на културата, изкуството винаги се стреми да внесе нещо ново, оригинално, уникално, отразяващо неговия индивидуален мироглед и в същото време подходящо и интересно за другите в работата, която създава. Той се стреми да каже нова дума в изкуството. Реализацията на тези стремежи е новаторството в културата и изкуството.

    Работата може да се използва за уроци и доклади по предмета "Култура и изкуство"

    Готови презентации за култура, изкуство, фотография и др. могат да бъдат изтеглени от нашия уебсайт. Цветни слайдове с обяснения, снимки, портрети, снимки съдържат информация за историята, тенденциите и перспективите за развитие на световната художествена култура, развитието на фотографията и фотографското изкуство.