На първо място, героите на комедията „Горко от ума“ могат да бъдат разделени на няколко групи: главни герои, второстепенни герои, маски и герои извън сцената. Всички те, освен ролята, която им е отредена в комедията, са важни и като типове, които отразяват някои характерни черти на руското общество в началото на 19 век.
Главните герои на пиесата включват Чацки, Молчалин, София и Фамусов. Сюжетът на комедията се основава на техните взаимоотношения, взаимодействието на тези герои един с друг и развива хода на пиесата. Второстепенните герои - Лиза, Скалозуб, Хлестова и други - също участват в развитието на действието, но нямат пряко отношение към сюжета. Образите на героите-маски са максимално обобщени. Авторът не се интересува от тяхната психология, те го занимават само като важни „знаци на времето” или като вечни човешки типове. Тяхната роля е особена, защото те създават социално-политически фон за развитието на сюжета, подчертават и изясняват нещо в главните герои. Това са например шест Тугуховски принцеси. Авторът не се интересува от личността на всеки от тях, те са важни в комедията само като социален тип московска млада дама. Героите-маски играят ролята на огледало, поставено срещу най-високата светлина. И тук е важно да се подчертае, че една от основните задачи на автора е не просто да отрази чертите на съвременното общество в комедията, а да накара обществото да се разпознае в огледалото. Тази задача се улеснява от герои извън сцената, тоест тези, чиито имена се наричат, но самите герои не се появяват на сцената и не участват в действието. И ако главните герои на „Горко от разума“ нямат конкретни прототипи (с изключение на Чацки), тогава в образите на някои второстепенни герои и герои извън сцената чертите на истинските съвременници на автора са доста разпознаваеми. И така, Репетилов описва на Чацки един от онези, които „вдигат шум“ в английски клуб:
Няма нужда да назовавате, ще познаете по портрета:
Нощен крадец, дуелист,
Той беше заточен в Камчатка, върна се като алеут,
И трудно на ръката нечисти.
И не само Чацки, но и мнозинството читатели „разпознаха от портрета“ колоритна фигура от онова време: Фьодор Толстой - американец. Самият Толстой, след като прочете „Горко от ума“ в списъка, се разпозна и на среща с Грибоедов поиска да промени последния ред, както следва: „Не съм чист в картите“. Той лично пренаписа реда така и добави обяснение: „За верността на портрета тази корекция е необходима, за да не си помислят, че крадат кутии за емфие от масата.“
В сборника с научни трудове „А.С. Грибоедов. Материали към биографията” съдържа статия на Н.В. Гуров „Тази чернокоса…“ („Индийският принц“ Визапур в комедията „Горко от ума“). Спомнете си, че на първата среща със София Чацки, опитвайки се да съживи атмосферата на предишна лекота, той подрежда стари общи познати. По-специално, той отбелязва и определен „чернокос“:
И този като него турчин ли е или грък?
Този черен човек, на крака на кранове,
Не знам как се казва
Където и да отидете: точно там,
В трапезарии и всекидневни.
И така, бележката на Гуров се отнася до прототипа на този преходен герой извън сцената. Оказва се, че е възможно да се установи, че по времето на Грибоедов е имало някакъв Александър Иванович Порюс-Визапурски, доста подходящ за описанието на Чацки. Защо трябваше да търсите прототип на „чернокосата“? Не е ли твърде дребна фигура за литературната критика? Оказва се - не твърде много. За нас, век и половина след публикуването на „Горко от ума“, няма значение дали е „чернокосият“ или Грибоедов го е измислил. Но съвременният читател (и зрител) на комедията веднага разбра кой е заложен на карта. И тогава бездната между сцената и залата изчезна, измислените герои говореха за хора, известни на публиката, зрителят и героят се оказаха „общи познати“ - и то доста. Така Грибоедов успя да създаде удивителен ефект: той изтри границата между реалния живот и сценичната реалност. И което е особено важно, комедията, придобивайки напрегнато журналистическо звучене, не губи в художествен смисъл.
В същия разговор Чацки споменава много други. Всички те ни дават ясна представа за висшето общество на Грибоедов. Това са изключително неморални хора, които пречат на навлизането на образованието и науката в Русия: „И този консуматор, по отношение на вас, врагът на книгите ...“ Тези хора са загрижени само за финансовото си състояние, стремейки се да направят толкова пари, колкото възможно, смесени бракове с богати семейства в цяла Европа. Разбира се, не всички жители на Москва бяха толкова тъжна гледка. Чацки не беше сам, имаше и други, които бяха привлечени от просветлението, от науката: "... той е химик, той е ботаник." Но те бяха по-скоро изключение, отколкото правило. Такива хора не биха могли да спечелят уважението на висшето общество. Хора като Максим Петрович бяха ценени там. Максим Петрович беше този, който „яде злато“, той има „сто души на служба“, той е „всички в заповеди“. Как постигна тази позиция? Ум? Не, той постигна това, като забрави за човешкото си достойнство. Но според Фамусов това е проява на неговата интелигентност.
И какво друго можете да очаквате от общество, което има такива морални ценности? От общество, където на първо място се цени не гласът на собствената съвест, а мнението на княгиня Мария Алексевна. Грибоедов майсторски ни представи висшето общество на своята епоха. И никога нямаше да можем да разберем какво е това общество, ако не бяха персонажи извън сцената. И читателите от онова време щяха да загубят много, ако нямаше кого да разпознаят” в героите на Грибоедов.
„Горко от ума“ е едно от най-актуалните произведения на руската литература, осмиващо „господарската“ Москва с нейните закостенели възгледи, раболепно възхищение от парите, ранговете и статуса на човек. Общественият конфликт на пиесата е изграден върху сблъсъка на такова „известно общество“ с представители на новото поколение. Освен това Грибоедов показва невероятно умение да създава две противоположни страни: техните ярки черти са въплътени както в героите, така и в извънсюжетните герои.
В комедията има доста от последните.
Това са героите, които се споменават мимоходом от героите на пиесата. И въпреки че героите извън сцената не участват в действието, те са от голямо значение за развитието на конфликта: с тях той се разширява до мащаба на цяла Русия.
Всички несценични герои могат да бъдат разделени на три групи: лагерът на Фамусов, лагерът на Чацки и кръгът на Репетилов. Повечето от тях принадлежат към кръга Famus. Особен интерес представлява покойният чичо на Павел Афанасиевич - Максим Петрович. Именно него Фамусов смята за пример за следване, той е този, който му се възхищава. В края на краищата приживе чичо му имаше място в двора, доходна позиция, значително състояние, много слуги. Той направи кариера, без да презира сервилността и собственото си унижение пред хората. Имаше „сериозен вид, високомерен нрав“, но когато трябваше „да служи, / и тя се навеждаше“. Излагайки се за посмешище пред императрицата и високопоставени лица, той си спечелва „приятелска дума“, покани за игра на карти, звания.
Чацки обаче не споделя възторженото мнение на Фамусов за Максим Петрович. Той е единственият сред действащите герои, който вижда низостта и глупостта на подобни придворни шутове. В своя монолог „А кои са съдиите?“ той остро осъжда „съдиите“, като споменава още двама видни представители на „известното общество“. „Нестор от благородни негодници“, разменил предани слуги с „три хрътки“ и земевладелец, потънал в „ум в Зефири и Купидони“, който караше деца, отнети от родителите им на крепостен балет, разкриват жестокия морал на определена част от московската аристокрация. Тези герои са безразлични към живота на своите крепостни, само собствените им интереси имат значение за тях. По този начин краткото описание на тези герои разкрива многообразието на „известното общество“.
Но сред екстрасюжетните герои има и положителни герои. такъв е братовчедът на Скалозуб. Той също е военен, но прогресивно настроен. Въпреки факта, че „рангът го последва“, той все пак напусна военната служба и „започна да чете книги в селото“. Брат Скалозуб не е познат на Чацки, но те образуват един лагер, защото имат общи възгледи и мнения.
Но освен да очертават „настоящия век“ и „миналия век“, несюжетните персонажи имат още една функция: отражение на ситуацията в Русия. В края на краищата „Горко от разума“ все още е реалистична комедия, възникнала през периода на широко разпространени декабристки възгледи.
„Горко от ума“ е реалистично произведение, където авторът дава обобщена картина на живота на благородна Москва през 20-те години на 19 век.
Според самия И. А. Гончаров комедията " Горко от Уит” стои „отделно в литературата и се отличава със своята младост, свежест...”. Грибоедов, продължавайки традициите на Фонвизин и Крилов, в същото време направи огромна крачка напред. Със своята комедия той постави началото на критическия реализъм в руската драматургия, повдигна най-острите социални и морални проблеми на своето време.
Основната тема на разглежданата работа е противоречието между „настоящия век“ и „миналия век“, тоест между прогресивните елементи, които движат обществото напред, и регресивните елементи, които възпрепятстват неговото развитие. Вторите винаги са повече, но рано или късно първите печелят.
В комедията "Горко от ума" Грибоедов за първи път в руската литература извежда на сцената положителен герой. Конфликтът между обществото на Чацки и Фамусовски е водещата сюжетна линия на творбата.
Чацки е боец, има свои собствени убеждения, високи идеали. Той е дълбоко отвратен от живота на обществото, където царуват Фамусов, Скалозуб, Молчалин, Репетилов с цялата си инерция, лицемерие, лъжа, мързел, глупост. Яркият, активен ум на героя изисква различна среда и Чацки влиза в борбата, "започва нов век". Копнее за свободен живот, за занимания с наука и изкуство, за служене на каузата, а не на личности. Но неговите стремежи не се разбират от обществото, в което живее.
В своето произведение Грибоедов дава широко описание на живота и обичаите на московското благородство, сатирично изобразява столичните „асове“ (Фамус), високопоставени мартинци (Скалозуб), благородни либерали (Репетилов). Авторът точно описва средата, в която се появяват тези типове, и ги противопоставя на Чацки.
Комедийните конфликти се задълбочават от персонажи извън сцената. Има доста от тях. Те разширяват битовата канава на столичното благородство. Повечето от тях се присъединяват към обществото Famus. Разбира се, чичо Максим Петрович е особено запомнен, който спечели благоволението на кралицата чрез свиване и сервилност. Животът му е пример за служене на кралицата. Чичо е идеалът на Фамусов.
Падна болезнено, стана страхотно.
Но това се случи във вист кой е по-често канен?
Кой чува приятелска дума в съда?
Максим Петрович. Кой позна уважението преди всички?
Максим Петрович. майтап!
Кой заема редиците? и дава пенсии?
Максим Петрович!
Унижавайки човешкото си достойнство, отхвърляйки честта си, представителите на "миналия век" получиха всички блага на живота. Но времето им вече изтича. Нищо чудно, че Фамусов съжалява, че времената не са същите.
Не по-малко ярък е портретът на Кузма Петрович, който не само успя да уреди живота си, но и не забрави за своите роднини. „Покойният беше уважаван шамбелан ... Той беше богат и беше женен за богата жена. Женени деца, внуци.
„Какви аса живеят и умират в Москва!“ - възхищаваше се Павел Афанасиевич Фамусов.
Не отстъпва на мъжете и нежния пол:
„Присъствайте, изпратете ги в Сената! Ирина Власевна! Лукеря Алексевна! Татяна Юриевна! Пулхерия Андреевна!
Дамите са могъщи. Ярък герой е Татяна Юриевна, която е тясно запозната с "бюрократи и служители". Разбира се, принцеса Мария Алексевна също има голяма власт в обществото, от чието мнение Фамусов много се страхува. Грибоедов осмива тези "управници" през устата на Чацки, разкривайки тяхната празнота, глупост и абсурден характер.
Разбира се, в дворянското общество освен "асовете" има и по-дребни хора - типични представители на средното дворянство. Това са Загорецки и Репетилов. А от героите извън сцената можем да назовем „чернокосите, на крака на кранове“, „три от таблоидните лица“, които споменава Чацки. Всички те, осъзнавайки своята незначителност пред московските редици, се опитват да им служат, да спечелят благоволението им с лицемерие и раболепие.
Хора като Репетилов се стремят да покажат на другите, че и те струват нещо. Описвайки "тайното общество" на Английския клуб, Грибоедов дава сатирични характеристики на неговите "най-добри" членове, либерални говорещи. Това е княз Григорий, Евдоким Воркулов, Иполит Удушиев и „глава, която не е в Русия“. Но Репетилов може да изрази идеите на обществото само по този начин: „Шумим, братко, шумим“. Всъщност "най-тайният съюз" е обикновена компания от гуляйджии, лъжци, пияници.
Патриотът Грибоедов се бори за чистотата на руския език, изкуството и образованието. Осмивайки съществуващата образователна система, той въвежда в комедията герои като французойката от Бордо, мадам Розие. И много благородни деца с такива учители израстват "малки" и невежи, както по времето на Фонвизин.
Но най-отвратителните герои извън сцената са земевладелците-крепостници, чиито характерни черти са погълнати от „Нестор на благородните негодници“, които главният герой изобличава в своя страстен монолог. Отвратителни са господата, които разменят слугите си с хрътки, които разпродават деца, отнети от майките им. Основният проблем на комедията е връзката между собственици на земя и крепостни селяни.
Има много членове на обществото Famus, те са силни. Чацки сам ли е в битката срещу тях? Не, отговаря Грибоедов, представяйки историята на Скалозуб за неговия братовчед, който „е научил някои нови правила. Чинът го последва: той внезапно напусна службата. На село започва да чете книги. Принц Федор „не иска да знае официалните лица! Той е химик, той е ботаник." Това означава, че в дълбините на обществото вече узряват прогресивни сили. И Чацки не е сам в своята борба.
И така, героите извън сцената могат да бъдат разделени на две групи и едната може да бъде приписана на обществото Famus, а другата на Chatsky.
Първите задълбочават цялостното описание на благородното общество, показват времето на Елизабет.
Последните са духовно свързани с главния герой, близки са му по мисли, цели, духовни търсения, стремежи.
Особено искам да отбележа езика на пиесата. Комедията е написана с многостопен ямб, което доближава поетичната реч до разговорната. А историите за хора извън сцената са органично вплетени в разказа.
В произведението „Горко от ума“ Грибоедов показа идеологическото съдържание на социалната борба от началото на 19 век, показа живота на московското благородство и, като въведе в повествованието несценични герои, задълбочи конфликта на произведението , разшири картината на морала на московското благородство.
Писанетопо подобна тема.
16 септември 2015 г
„Горко от ума“ е невероятен. През първата четвърт на 19 век той навлиза в руската литература, в културния и обществен живот на страната и оттогава не само не е остарял, но привлича все повече внимание от страна на литературните критици и историци. Освен това често започваме да цитираме „Горко от акъла“, преди да сме го прочели. От детството се отнасяме към героите като към наши приятели. Особено интересно е, че еднакво ярко си представяме онези герои, които можем да видим на сцената, и онези, които се споменават само в комедия, понякога в едно изречение. Принцеса Мария Алексевна, Татяна Юриевна, французойка от Бордо, принц Федор - всички те са познати на читателите като герои в "Горко от разума". Те обаче не излизат на сцената.
В комедията можете да преброите такива герои много повече, отколкото обикновено се случва в драматичните произведения. Богатството на "Горко от ума" с несценични герои се обяснява преди всичко с факта, че Грибоедов създава своята комедия във време, когато класицизмът доминира на руската сцена. Както отбелязва В. Г. Белински, Грибоедов в много отношения успява да надхвърли строгите закони на този художествен метод. В същото време тогава беше почти невъзможно напълно да се изоставят установените и официално признати норми на класицизма. В своята комедия Грибоедов стриктно следва правилото за единство на времето и мястото, което е един от законите на класицизма.
Със сигурност това затруднява работата върху произведение, в което е важно не само настоящето, но и миналото на героите. Горко от ум дава широка картина на живота на московското общество, въпреки че не е имал възможността да покаже на читателя и зрителя нито Чацки и София, нито пътуванията за „поклон“ на влиятелни хора, нито службата на Чацки и Горич , нито среща в английския клуб. Принципът на единството на мястото попречи на Грибоедов да пренесе действието извън границите на къщата на Фамусови, тоест да покаже много картини от живота на московското благородство. Те оживяват благодарение на страстното красноречие на Чацки, както и в думите на други герои. Повечето герои извън сцената само се споменават, но за тях се говори много.
Възклицанието на Фамусов в края на пиесата: Ах! Боже мой! това, което принцеса Мария Алексеевна ще каже, веднага поставя тази жена на едно ниво с такива известни и уважавани дами като Татяна Юриевна. Тяхната характеристика може да се намери в няколко от забележките на Молчалин. Първо: Татяна Юриевна каза нещо, Връщайки се от Петербург, С министрите за вашата връзка, След това почивка ... И така, Татяна Юриевна и нейните подобни са дами от висшето общество не само в Москва, но и в Санкт Петербург.
Татяна Юриевна е клюкарка, както като цяло почти всички жени от нейния кръг. Тази подробност на характеристиката е тясно свързана със сюжетната функция на персонажи извън сцената - светски дами в "Горко от ума". Татяна Юриевна, Мария Алексевна разпространяват информация, която надхвърля единството на времето и мястото. Татяна Юриевна, чрез Молчалин, предава на зрителя новината за неуспешната държавна дейност на Чацки, а принцеса Мария Алексевна ще разпространи клюки за София из Москва след случилото се на сцената. Светските дами от несценичните герои на комедията осъществяват своеобразна връзка между мястото и времето на действието и това, което е било, ще бъде или се случва извън къщата на Фамусови. Второ, Молчалин съветва Чацки: Трябва да посетите Татяна Юриевна поне веднъж ... ... често там Ние намираме покровителство там, където не се стремим.
Още един характерен детайл и нова смислова функция, свързани с много комедийни персонажи извън сцената. Татяна Юриевна е влиятелна личност, на която е обичайно да се покланя в търсене на покровителство. Това вече е характеристика не на една жена, а на цялото московско благородно общество. Не талантите, не интелигентността, а връзките и високото покровителство решават, че копирането от хора е забранено в съдбата от 2005 г. Такава семантична функция - разкриването на принципите, нравите, отношенията на светското общество - е присъща на повечето от героите извън сцената на Горко от разума. Думите на Молчалин за Татяна Юриевна, за покровителството са в конфликт с възгледите на Чацки още преди да избухне конфликтът между героя и обществото.
Чацки с думите му: Сега нека един от нас, От младите хора има враг на търсенията, Без да изисква места или повишение, Той ще вложи ума си в науката, жаден за знания, Или самият Бог ще разпали треска в неговите душа Към творчеството, висока И красива - се оказва враждебна не само към малкото представители на обществото, присъстващи на сцената, но и към Татяна Юриевна, както и към много други персонажи извън сцената. Срещу Чацки се обединяват (не на сцената, а в живота) осмиваната от него чичо София, „любителка на театъра”, „онзи похотлив” ненавистник на буквите, „фрейлина на Екатерина Първа”, княгиня Пулхерия Андреевна, „Нестор”. благородни негодници” и десетки други представители на светското общество . Те създават силата, срещу която Чацки безуспешно се опитва да действа сам. Тези герои изпълняват две основни сюжетни функции: те служат като повод и обект за осмиване на Чацки, помагайки на читателя ясно да види светското общество и формират реакционен лагер, враждебен към главния герой. Сред тях се открояват три фигури, подобни по функции на останалите, но най-важните.
Това са онези, които са цитирани като пример в Москва на Фамус: Кузма Петрович („... той беше богат и беше женен за богата жена ...“), Максим Петрович и Фома Фомич.
За Чацки издигането на Максим Петрович е комично, а произведенията на Фома Фомич са пример за абсолютна глупост. А за Фамусов и такива като него тези хора служат за модел. Поради факта, че такива герои извън сцената са въведени в комедията, ние започваме да разбираме какви са стандартите на ценностите в света, който възмущава Чацки.
Противоречието между героя и обществото става естествено. Всички тези впечатления постепенно се натрупват в читателя и зрителя. Балът при Фамусови още не е започнал, а ние вече сме в напрегнато очакване на експлозията, която ще настъпи, след като Чацки бъде обявен за луд. Една от сюжетните функции на героите извън сцената е да засилят и обобщят впечатлението, направено от случващото се на сцената.
Цял монолог на Чацки е посветен на „французинът от Бордо“. Сюжетната функция на този герой е дълбоко да възмути главния, да го принуди да направи разгорещена реч пред цялото общество, събрано във Фамусов. Монологът окончателно отделя Чацки от лагера на Фамус. От този момент нататък позицията на главния герой става трагична. Смисловата функция на „французинът от Бордо” е полемична.
Неговият поглед върху Русия отвън кара Чацки да мисли за необходимостта от унищожаване на "нечистия ... дух на празно, робско, сляпо подражание" на чужденците. Този въпрос е отправен към публиката, към читателя.
Особено място в комедията заема Репетилов и редица несценични образи, свързани с него. Барон фон Клоц с министрите се срещна, И аз - с неговия зет ... - казва Репетилов. Можете ли да кажете повече за себе си с едно изречение?
Кариеризмът и двуличието на Репетилов са безспорни. Героите извън сцената Барон фон Клоц, неговата съпруга и дъщеря ни помагат да видим истинското лице на въображаемия приятел на Чацки. Заедно с Репетилов, неговото общество се появява пред нас, не по-малко опасно за Чацки от това на Фамус: ... първо, княз Григорий !! Единственият чудак!
кара ни да се смеем със смях!.. Друг - Воркулов Евдоким; Чувал ли си как е той? относно! прекрасно!.. Но ако заповядате един гений да се казва: Удушев Иполит Маркелич!!!..
В списанията обаче можете да намерите Неговия пасаж, поглед и нещо ... Този "таен съюз", тези незначителни хора извращават идеи, които са скъпи на Чацки. Грибоедов уместно и остро се противопоставя на глупостта. Безсмисленото повтаряне на чужди думи, шумът убива идеята. Глупакът Репетилов не може да разбере това и засега Чацки го усеща само смътно.
Ние, читателите и зрителите на комедията, трябва да разберем това. В "Горко от ума" има много тайни и очевидни врагове на Чацки, както сред актьорите, така и сред героите извън сцената. Тези, които условно могат да бъдат приписани на „лагера на Чацки“, не са сред присъстващите на сцената. Ако поне един от тях беше главният герой на комедията, нямаше да се създаде ситуацията, която И. А. Гончаров свързва с поговорката „Един човек не е войн“.
Слабостта на Чацки в „Горко от ума“ се оправдава преди всичко с факта, че той е сам в конфронтацията със светското общество. Ако на сцената имаше поне един боен другар на Чацки, балансът на силите щеше да е различен. След „Горко от акъла“ оставаме с усещането, че ако Чацки намери съмишленици, борбата му вече няма да е толкова безнадеждна. Възможните сътрудници на Чацки присъстват невидимо в комедията: братовчедът на Скалозуб „внезапно напусна службата, започна да чете книги в селото“, професорите от педагогическия институт, според принцесата, „практикуват в разцепление и неверие“, а нейната племенникът княз Фьодор „не иска да знае ранговете“ и се занимава с наука. Появата на такива хора, неразбираеми за света, показва как епохата се променя и позицията на Фамусови отслабва. Споменаването на майката на Чацки е много интересно.
Отидох след майка си, след Анна Алексевна; Починалият полудява осем пъти, разказва Фамусов. Разбира се, това е зла измислица, но зад нея стои жена, която неведнъж се е държала като луда от гледна точка на света. В обществото на Фамусов никога няма да посмеят да кажат такова нещо за Мария Алексевна или Татяна Юриевна. Очевидно необичайната майка е повлияла на формирането на „странния“ човек Чацки.
Комедията „Горко от акъла” не е затворена във времево-пространствения кръг, където се развива действието. Чрез извънсценични персонажи той е свързан с миналото и бъдещето, с различни хора и събития, няма начало, няма край, няма граници, както и реалният живот.
Нуждаете се от измамен лист? След това го запазете - " Герои извън сцената в комедията на А. С. Грибоедов "Горко от ума". Литературни съчинения!„Горко от ума“ е реалистично произведение, където авторът дава обобщена картина на живота на благородна Москва през 20-те години на 19 век. Голям брой актьори, представляващи московското благородно общество, се допълват от герои извън сцената, тоест герои, които не се появяват на сцената, но които научаваме от историите на главните герои. За разширяване обхвата на творбата, за засилване на обобщението и типизацията се въвеждат извънсценични персонажи. Това е новаторски похват на драматурга Грибоедов.
Героите, които помагат да се опишат идеалите, принципите и ценностите на „миналия век“, са Максим Петрович, когото той си спомня с благоговение („Тогава не е това, което е сега: при императрицата той служи на Екатерина“).
Фома Фомич, Кузма Петрович, Татяна Юриевна, „Нестор на благородните негодници“, принцеса Алексеевна и други - всички те заемат доста високо социално положение: служители, благородници, сановници - „асове“.
Други герои, близки по дух и отношение към Чацки, сякаш повтарящи неговия свят, мисли, поведение, са принц Федор, химик, ботаник и братовчед на Скалозуб.
Ролята на героите извън сцената е да създадат в ограничените рамки на пиесата широка картина на целия живот на Русия по това време. Тези герои не само разширяват обхвата на работата, но и помагат за по-доброто разбиране и оценка на героите.
За разлика от персонажите извън сцената, второстепенните персонажи се появяват на сцената, но не играят водеща роля в развитието на конфликта. Подобно на други герои, второстепенните герои ярко характеризират обществото на Famus. Сред тях най-видни са Загорецки и Репетилов, необходимите другари на това общество. Именно фигурата на Загорецки доказва, че дворянското общество е дълбоко неморално. Хлестова характеризира Загорецки по следния начин: „той е лъжец, комарджия, крадец“, но той е майстор на службата, така че вратите са отворени навсякъде за него. Научаваме от Горич, че той също е измамник („добре е да издържиш“), Горич предупреждава Чацки да говори откровено пред Загорецки.
Репетилов е, така да се каже, пародия на Чацки, в неговия образ хората, които изкривяват и вулгаризират високите идеи, са осъдени. Репетилов ще съществува вечно, типът имитатор винаги е възниквал в критични епохи. Такива като Репетилов се опитват да ги наричат напреднали и прогресивни, но всъщност зад това се крие празнота: „Шумим, братко, шумим!“
Но най-интересната роля на Лиза в комедията "Горко от разума". От самото начало на пиесата виждаме, че Лиза е изключителна личност, тя има жив ум, хитрост, проницателност, които й помагат да разбира хората добре. Тя дава добре насочени характеристики на други герои: Скалозуб („говорещ, но не болезнено хитър“), Чацки („който е толкова чувствителен, и весел, и остър“). В контакт с Лиза всеки герой се появява пред нас в истинското си лице. Фамусов, който е „известен с монашеското си поведение“, тихо се влачи зад прислужницата, Мълчаливият, който обича младата дама „според положението си“, също не е против да удари Лиза. Струва ми се, че образът на Лиза е като че ли двигателят на цялата пиеса, ако го нямаше, тогава развръзката би била съвсем различна. И така, Лиза играе важна роля в развитието на сюжета на комедията. Всички второстепенни и извънсценични персонажи направиха пиесата по-интересна и интензивна. Благодарение на тях, според Гончаров, в група от малък брой хора се отразява цялата стара Москва, нейният дух и обичаи.
Специална роля в комедията се дава на извънсценичните и епизодични герои, които са толкова широко представени в комедията. С тяхна помощ се разширяват пространствените и времеви граници на комедията.
Грибоедов създава ярки портрети, без които е трудно да си представим редовните посетители на английския клуб или аристократичния салон. Самият автор в едно от писмата си до приятел и писател Катенин пише: „Портретите и само портретите са част от комедията и трагедията“.
В поредица от изображения на старото благородство специално място заема портретът на благородника на Екатерина Максим Петрович. Главата на къщата - официалният Фамусов - представя този "благородник в събитието" като свой идеал за следване и го обръща към по-младото поколение в лицето на Чацки. За Фамусов е важно, че чичо му получава заповеди, „хранеше се със злато, сто души бяха за услуги, винаги пътуваше във влак“, но най-важното е, че „един век в съда“. По този начин човек в обществото на Фамус беше оценяван според това какъв ранг заема и "какво яде". Затова това общество се бори всичко да е същото. Основният житейски принцип беше следване на традициите, непоклатим авторитет, социално превъзходство.
Един благородник в Русия беше защитен от самия факт на неговия произход и ако той следваше традициите и основите на своята класа, общество, прекланяше се пред идеалите си, тогава пред него се откриха добри перспективи за кариерно израстване и материално благополучие. Основното нещо е да не бъдеш губещ като Репетилов или луд като Загорецки, когото Чацки описва така: „Молчалин! Загорецки няма да умре в него! Загорецки е навсякъде, той знае много за членовете на обществото, той е „майстор на обслужването“: получава билети за представлението на София, две черни за Хлестова и сестра й Прасковя. Молчалин също се стреми да угоди на всички, като същевременно следва предписанията на баща си „да угоди на всички хора без изключение“:
- Кой друг ще уреди всичко мирно!
- Там мопсът ще погали навреме,
- Там, точно навреме, картата ще бъде поставена.
Малък служител се стреми да направи кариера, да заеме определено място в обществото, да стане като Фамусов.
Сред представителите на това общество има такива, които вече имат звания, например Фома Фомич. „С трима министри имаше началник на отдела“, представя го Молчалин, на което Чацки язвително отбелязва: „Най-празният човек от най-глупавите“. Пред нас е портрет на човек, който е успял в живота, за разлика от Репетилов, който "би се изкачил в редиците, но срещна неуспехи". Той искаше да се ожени за дъщерята на барон фон Клоц, който се „срещна в министрите“, за да получи повишение и добра зестра, но нищо не излезе. Репетилов е нещастен човек и обществото не го приема на сериозно.
С голямо уважение и благоговение обществото Famus се отнася към французина от Бордо, който отиваше „в Русия, при варварите“, но пристигна сякаш „в своята провинция“, „не срещна нито звук на руснак, нито руско лице“. Чацки е възмутен от сляпото възхищение от всичко чуждо. Английският клуб, изобразен от Грибоедов, може да се нарече и "сляпа имитация". За пародия на тайните събрания може да се смята и „най-тайният съюз“, събиращ се в четвъртък, чиито членове си казват: „Шумим, братко, шумим“. Създаването на видимост на активност е типично за това общество, както е типично за Русия като цяло, което Гогол по-късно ще покаже в безсмъртната си комедия "Ревизор".
Но друго явление, характерно за московското благородство, е всемогъществото на жените. Вземете например Платон Михайлович Горич, „съпруг-момче, съпруг-слуга“, който е изцяло и изцяло под петата на жена си. Той не е напълно доволен от факта, че Наталия Дмитриевна му дава указания, като майка на неразумно дете: „Разтвори цялото си тяло и разкопча жилетката си! .. Закопчай го!“, но въпреки това той не го прави кажи една дума на нея.
Същото положение цари в друго семейство: княз Тугуховски прави всичко, което и както казва жена му: отива да се поклони, кани гости в къщата. По начина, по който тези представители на по-слабия пол управляват съпрузите си, можем да ги съдим за силни жени, които няма да отстъпят властта си на никого и ще защитават съществуващия ред до последно.
