Сергей Иванович Танеев (13 ноември 1856 г., Владимир - 6 юни 1915 г., Дютково близо до Звенигород) - руски композитор, пианист, учител, учен, музикален и обществен деец. По-малкият брат на адвоката В. И. Танеев.
В руската музика от края на века С. Танеев заема много специално място. Изключителен музикален и обществен деец, педагог, пианист, първият голям музиколог в Русия, човек с редки нравствени добродетели, Танеев е признат авторитет в културния живот на своето време.
Но основното дело на живота му, композирането, не намери веднага истинско признание. Причината не е, че Танеев е радикален новатор, значително изпреварил времето си. Напротив, голяма част от музиката му се възприема от съвременниците му като остаряла, като плод на "професорска ученост", суха канцеларска работа. Интересът на Танеев към старите майстори, към Й. С. Бах, В. А. Моцарт изглеждаше странен и ненавременен, той беше изненадан от придържането му към класическите форми и жанрове. Едва по-късно идва разбирането за историческата правота на Танеев, който търси солидна опора за руската музика в общоевропейското наследство, стремейки се към универсална широта на творческите задачи.
Сред представителите на стария дворянски род на Танеевите имаше музикално надарени любители на изкуството - такъв беше Иван Илич, бащата на бъдещия композитор. Ранният талант на момчето е подкрепен в семейството и през 1866 г. той е назначен в новооткритата Московска консерватория. В неговите стени Танеев става ученик на П. Чайковски и Н. Рубинштейн, две от най-големите фигури в музикалната Русия. Блестящото завършване на консерваторията през 1875 г. (Танеев е първият в историята си, награден с Голям златен медал) отваря широки перспективи за младия музикант. Това е разнообразна концертна дейност, преподаване и задълбочена композиторска работа. Но първо Танеев прави пътуване в чужбина.
Престоят в Париж, контактът с европейската културна среда оказват силно влияние върху възприемчивия двадесетгодишен художник. Танеев прави сериозна преоценка на постигнатото в родината си и стига до извода, че образованието му, както музикално, така и общохуманитарно, е недостатъчно. След като очерта солиден план, той започва усилена работа за разширяване на хоризонтите си. Тази работа продължи през целия му живот, благодарение на което Танеев успя да се изравни с най-образованите хора на своето време.
Същата систематична целенасоченост е присъща и на композиторската дейност на Танеев. Той искаше практически да овладее съкровищата на европейската музикална традиция, да я преосмисли на родна руска земя. Като цяло, както смята младият композитор, на руската музика липсва историческа коренност, тя трябва да усвои опита на класическите европейски форми - преди всичко полифонични.
Приносът на Танеев в областта на камерно-инструменталната музика е много значителен. На него дължи своя разцвет руският камерен ансамбъл, който до голяма степен определя по-нататъшното развитие на жанра в съветската епоха в творчеството на Н. Мясковски, Д. Шостакович, В. Шебалин. Талантът на Танеев напълно съответстваше на структурата на камерното музициране, което според Б. Асафиев "има своя собствена пристрастност в съдържанието, особено в сферата на възвишеното интелектуално, в областта на съзерцанието и размисъла". Строгият подбор, икономията на изразни средства, изпипаното писане, необходими в камерните жанрове, винаги са оставали идеал за Танеев. Изключителното мелодично богатство на ансамблите, особено техните бавни части, гъвкавостта и широчината на развитието на тематиката, близки до свободните, плавни форми на народната песен.
Високият интелектуализъм, присъщ на натурата на Танеев, най-пряко се изразява в неговите музиковедски трудове, както и в широката му, наистина аскетична педагогическа дейност. Научните интереси на Танеев произтичат от неговите композиторски идеи. И така, според Б. Яворски, той "живо се интересуваше от това как такива майстори като Бах, Моцарт, Бетовен постигнаха своята техника".
Танеев беше роден учител. На първо място, защото съвсем съзнателно развива собствен творчески метод и може да учи другите на това, което самият той е научил. Центърът на тежестта не беше индивидуалният стил, а общите, универсални принципи на музикалната композиция. Ето защо творческият облик на композиторите, преминали през класа на Танеев, е толкова различен. С. Рахманинов, А. Скрябин, Н. Метнер, Ан. Александров, С. Василенко, Р. Глиер, А. Гречанинов, С. Ляпунов, З. Палиашвили, А. Станчински и много други - Танеев успя да даде на всеки от тях общата основа, върху която процъфтява индивидуалността на ученика.
"Венеция през нощта"
Ученик и последовател на Чайковски, Танеев намира свой собствен път, синтезирайки романтична лирика и класическа строгост на израза. Тази комбинация е много важна за стила на Танеев, започващ от най-ранните преживявания на композитора. Първият връх тук е едно от най-добрите му произведения - кантатата "Йоан Дамаскин" (1884), която бележи началото на светската версия на този жанр в руската музика. Хоровата музика е важна част от наследството на Танеев. Композиторът разбира хоровия жанр като сфера на високо обобщение, епично, философско отражение. Оттук и основният щрих, монументалността на неговите хорови композиции. Изборът на поети също е естествен: Ф. Тютчев, Я. Полонски, К. Балмонт, в чиито стихове Танеев подчертава образите на спонтанността, величието на картината на света. И има известна символика в това, че творческият път на Танеев е очертан от две кантати - лирично прочувствената "Йоан Дамаскин" по стихотворението на А. К. Толстой и монументалната фреска "След прочитане на псалма" на Св. А. Хомяков, последната работа на композитора.
"Йоан Дамаскин"
Сергей Танеев. "Абсолютен слух"
Мелодичното разнообразие е характерно за романсите на Танеев, много от които са придобили широка популярност. Както традиционният лирически, така и живописният, повествователно-баладичен тип романс са еднакво близки до индивидуалността на композитора. Взискателно обръщайки се към картината на поетичен текст, Танеев смята словото за определящ художествен елемент на цялото. Трябва да се отбележи, че той е един от първите, които наричат романсите "поеми за глас и пиано".
"В мъглата на невидимостта"
"Хората спят"
„От вечността внезапно прозвуча музика“
Яков Полонски
"хипотеза"
От вечността внезапно заекна музика,
И тя се изля в безкрая,
И тя улови хаоса по пътя, -
И в бездната, като вихрушка, се завъртяха светилата:
С мелодична струна всеки лъч от тях трепти,
И животът, събуден от този трепет,
Единственото нещо, което не изглежда като лъжа
Кой понякога чува тази Божия музика.
Кой светъл ум, в кого сърце гори.
Сергей Танеев. Филм "Библейска история".
Разнообразната творческа дейност на Танеев, преждевременно прекъсната през 1915 г., е от голямо значение за руското изкуство. Според Асафиев "Танеев ... беше източникът на великата културна революция в руската музика, чиято последна дума далеч не е казана ..."
С. Савенко.www.belcanto.ru
Сергей Иванович Танеев (25 ноември 1856 г., Владимир - 19 юни 1915 г., Дютково близо до Звенигород) - руски композитор, пианист, учител, учен, музикален и обществен деец от благородното семейство на Танееви. По-малкият брат на писателя В. И. Танеев.
Роден в град Владимир през 1856 г. Баща му обичаше литературата, пишеше пиеси, беше ерудиран човек, също беше магистър по литература и любител музикант. Майка свиреше на пиано и рисуваше добре. Семейство Танееви имаше шест деца, три от които починаха. Сергей беше най-малкото дете от останалите. Танеевите живеели скромно, но се опитвали да дадат на децата си достойно образование и да ги възпитат добре. Често им гостуваха известни артисти.
През 1866 г. семейство Танееви се премества в Москва. Сергей влезе в гимназията там и в същото време в Московската консерватория. В продължение на девет години Сергей учи в консерваторията, където за първи път посещава класа по пиано, изучава музикална теория с Е. Лангер. Рубинщайн говори високо за младия Танеев. Сергей завършва консерваторията със златен медал. След това заминава за Париж. Посвещавал по 4-5 часа на ден на свирене на пиано, а през останалото време се разхождал из града. Често посещава Полин Виардо, където се среща с Тургенев, писателя Флобер, композитора Гуно. Посещава и Сен Санс, където изпълнява Първия концерт за пиано на Чайковски. Между другото, в Париж Танеев продължи да си кореспондира със самия Чайковски. Младият музикант прекара осем месеца във френската столица.
През 1878 г. започва да преподава в Московската консерватория. Сергей беше много заинтересован от преподаването. Работи в консерваторията до 1905 г. От 1881 г. той става професор в консерваторията и заема поста директор на тази институция през 1885 г. и остава там до 1889 г. Танеев става приятел с Лев Толстой. Любовта им към шаха ги сроди. След смъртта на Чайковски Танеев намери за възможно да завърши своя вокален концерт „Ромео и Жулиета“, концерта за пиано, пиесата „Импровизация“ и някои други композиции.
През 1905 г. Танеев подава оставка от консерваторията в знак на протест срещу техните методи на ръководство. Въпреки факта, че студенти и преподаватели го помолиха да се върне, той замина завинаги. Въпреки това Танеев продължава да преподава частно на студенти. Концертът донесе на Танеев добри хонорари и затова той не таксува студентите за часове. Съпругата му Пелагея ръководеше абсолютно цялото домакинство. И тя нарече съпруга си „малки деца“.
Танеев е един от основателите и преподавателите на "Народната консерватория". Сергей беше известен и като фолклорист ентусиаст. Прави преработки на 27 украински песни, хармонизира няколко малоруски песни. През 1883 г. пътува из Грузия, след което написва изследване "За музиката на планинските татари". Танеев разработи много музикални теории, той създаде наистина уникално произведение "Подвижен контрапункт на строгото писане". Продължението на работата беше "Доктрината на канона". Към края на живота си той продължава да работи интензивно. През 1915 г., след като отиде на погребението на А. Скрябин, Танеев се разболя сериозно. Болестта даде усложнение в сърцето, така че лекарят препоръча на Сергей да замине на по-тихо място. Пианистът се премества в село Дютково, където умира на 6 юни 1915 г., невъзстановен от настинка.
Роден на 13 ноември 1856 г. във Владимир. Той принадлежал към семейство благородници, водещи своята история от 15 век. Баща му, Иван Илич Танеев, е земевладелец, държавен съветник, магистър по литература, лекар, любител музикант. От петгодишна възраст учи пиано, първо с М. А. Мирополская, след това с В. И. Полянская (родена Возницина). След като се премества в Москва, той влиза в новооткритата консерватория (1866). До 1869 г. учи в младши класове при Е. Л. Лангер (пиано, елементарна теория на музиката и солфеж). През 1869-1875 г. продължава обучението си в класа по пиано на Н. Г. Рубинштейн, хармония, инструментовка и свободна композиция на П. И. Чайковски, контрапункт, фуга и музикална форма на Н. А. Хуберт. Бил е любим ученик на П. И. Чайковски.През 1875 г. завършва Московската консерватория в класа на Н. Г. Рубинщайн (пиано) и П. И. Чайковски (композиция) със златен медал. Изявява се на концерти като соло пианист и в ансамбъл. Първият изпълнител на много произведения за пиано на Чайковски (Вторият и Третият концерт за пиано, финализиран след смъртта на композитора), изпълнител на свои собствени композиции. От 1878 до 1905 г. работи в Московската консерватория (от 1881 г. е професор), където води класове по хармония, инструменти, пиано, композиция, полифония и музикална форма. През 1885-1889 г. е директор на Московската консерватория. По това време и до края на живота си композиторът живее с бавачката си в къща под наем в Мали Власевски Лейн (къща 2/18). През 1905 г., в знак на протест срещу авторитарните методи на ръководство, той напуска консерваторията и никога не се връща в нея, въпреки молбите на преподаватели и студенти. Той е един от основателите и учителите на Народната консерватория (1906). Танеев участва в работата на Пречистенските работни курсове за работници, изучава музикален фолклор и учи частно със студенти (винаги безплатно).
На погребението на А. Н. Скрябин, който почина на 14 (27) април 1915 г., Танеев дойде с настинка и получи усложнение, настинката премина в пневмония и два месеца по-късно той почина.
Погребан е на Донското гробище в Москва. По-късно останките са пренесени в гробището Novodevichy.
Научна и педагогическа дейност
Танеев стана уникален музиколог от европейски мащаб в Русия, чиито произведения не са загубили своята актуалност и до днес. Той притежава редица научни изследвания в областта на фолклора (например „За музиката на планинските татари“, изворознание (например работа върху студентските ръкописи на Моцарт, публикувана от Моцартеум), полифония (например „ Подвижен контрапункт на строгото писане", 1889-1906 г. и неговото продължение на "Учението на канона", края на 1890-те - 1915 г.) и др. Работите върху полифонията са интересни с това, че техният автор е първият, който предлага прост математическа формула (Index verticalis) за съставяне на сложни контрапункти. контрапункт на строго писане ”Танеев взема думите на Леонардо да Винчи, които съответстват на много от стремежите на Танеев като учен:„Никое човешко знание не може да претендира, че е истинска наука, освен ако не е преминало през математически формули на изразяване. »
Освен това в предговора към същата книга авторът предлага разбиране за процесите, протичащи в съвременната музика. По-специално, той прогнозира по-нататъшното развитие на музикалния език в посока на укрепване на полифоничните връзки и отслабване на функционално-хармоничните.
Като учител Танеев се стреми да подобри професионалното музикално образование в Русия, грижи се за високото ниво на музикално и теоретично обучение на студентите от консерваторията от всички специалности. Именно той създава основата за сериозна музикална и теоретична подготовка на всички изпълнителски професии. Той е първият, който предлага да се усъвършенства съвременното професионално музикално образование, разделяйки го на два етапа, съответстващи на сегашното средно специално (колеж) и висше (консерватория) образование. Изведе на високо ниво преподаването в часовете по контрапункт, канон и фуга, анализ на формите на музикалните произведения. Създава композиционна школа, възпитава много музиковеди, диригенти, пианисти (продължавайки клавирните традиции на Николай Рубинщайн). Сред учениците: Сергей Рахманинов, Александър Скрябин, Николай Меднер, Рейнголд Глиер, Константин Игумнов, Георгий Конюс, Сергей Потоцки, Всеволод Задерацки, Сергей Евсеев (посветил няколко литературни произведения на творчеството на Танеев), Болеслав Леополдович Яворски.
През 1910-1911 г. С. И. Танеев, заедно с А. В. Осовски, подкрепя младия композитор Сергей Прокофиев и пише писмо до издателя Б. П. Юргенсон с молба за публикуване на произведенията му. Въпреки това, само след убедително писмо от А. В. Осовски, Б. П. Юргенсон се съгласи.
Той е един от първите есперантисти в Русия; той пише няколко романса на есперанто, а С. И. Танеев първоначално води дневника си на есперанто.
Създаване
Верен последовател на класиката (в музиката му са открити традициите на М. И. Глинка, П. И. Чайковски, както и Й. С. Бах, Л. Бетовен), Танеев предвижда много тенденции в музикалното изкуство на 20 век. Творчеството му се отличава с дълбочина и благородство на идеите, висока етичност и философска насоченост, сдържаност на израза, майсторство на тематичното и полифонично развитие. В своите писания той гравитира към морални и философски въпроси. Такава например е единствената му опера - "Орестея" (1894 г., според Есхил) - пример за осъществяване на античен сюжет в руската музика. Неговите камерно-инструментални произведения (трио, квартети, квинтети) са сред най-добрите образци на този жанр в руската музика. Един от създателите на лирико-философската кантата в руската музика („Йоан Дамаскин“, „След четене на псалма“). Той възроди жанра, популярен в руската музика от 17-18 век - акапелни хорове (автор на повече от 40 хора). В инструменталната музика той придава особено значение на интонационното единство на цикъла, монотематизма (4-та симфония, камерни инструментални ансамбли). Пише и романси.памет
- Името на S.I. Taneyev е:
- Аерофлот Airbus A319 "S. Танеев"
- Концертна зала Владимир. С. И. Танеев, близо до който има бюст на композитора;
- Научна и музикална библиотека на Московската консерватория;
- Градска детска музикална школа на името на. С. И. Танеев в Москва (Chisty per., 9) в реконструирана къща, където някога е живял музикантът; на стената на къщата е поставена паметна плоча;
- Градска детска музикална школа № 1 на името на. С. И. Танеев, Владимир;
- Регионален музикален колеж в Калуга С. И. Танеева;
- Международен конкурс на камерни ансамбли на името на С. И. Танеева (Калуга-Москва);
- Танеевски музикален фестивал във Владимир;
- Танеевско музикално дружество;
- улица във Владимир;
- улица в Клин; както и рухналото имение на Танееви, което никога не е било възстановено и е в пълно унищожение
- улица в Красноармейския район на Волгоград;
- улица в квартал Левобережни на Воронеж;
- Градска детска музикална школа в Звенигород;
- Къща-музей на Танеев в Дютково (Звенигород);
- Airbus A319-111 на Aeroflot Airlines, номер на опашката VP-BWK;
- Maly Vlasevsky Lane в Москва от 1960 до 1994 г. беше улица Taneyev.
- На къщата, в която е роден композиторът във Владимир (ул. "Болшая Нижегородская", 5), има паметна плоча с надпис "В къщата, която стоеше на това място, е роден великият руски композитор, пианист, учител, учен Сергей Иванович Танеев ."
Аудиозаписи за цял живот
Заслужават внимание бележките на самия Танеев, направени в края на 19 век върху парафинови валяци.Композиции
Опера "Орестея" (1-ва постановка - 1895 г., Санкт Петербург)Кантати „Йоан Дамаскин“, „След прочитане на псалма“, „Слава на Х. Г. Рубинщайн“, „Паметник си издигнах“.
4 симфонии (1874-98), увертюри, концерт за пиано и оркестър
Камерно-инструментални ансамбли (20) - трио (включително пиано, 1908), квартети (включително пиано, 1906), квинтети (включително пиано, 1911)
За пиано - Прелюд и фуга и др.
Хорове а капела
Хорове без обозначение на опус: „Венеция през нощта“ (Фет), „Ноктюрно“ (Фет), „Весел час“ (Колцов) - 1880 г.; "Песен на крал Регнер" (Язиков), "Вечерна песен" (Хомяков) -1882.
Или. 8. "Изгрев" (Тютчев). Посветен на Руското хорово дружество в Москва (изд. 1898).
Или. 10. "От ръба до ръба" (Тютчев). Посвещава се на хора на Императорската опера в Санкт Петербург (1898).
Или. 15. Два хора a capella за четири смесени гласа (1900): № 1. "Звезди" (Хомяков), "Московски синодален хор>>; № 2. "Алпи" (Тютчев), И. А. Мелников.
Или. 23. Нощи. Три терцета а капела за сопран, алт и тенор (Тютчев). Може да се изпълнява и от хора (1907): № 1. Сонет от Микеланджело; № 2. "Рим през нощта"; № 3. "Тиха нощ."
Или. 24. Два квартета a capella за два сопрана, алт и тенор (Пушкин). Може да се изпълнява и от хора (1907): № 1. "Манастир на Казбек"; № 2. "Адели".
Или. 27. Дванадесет хора a capella за смесени гласове (Полонски). Посвещава се на хора на Московските Пречистенски работнически курсове (1909): № 1. „На гроба“; № 2. "Вечер"; № 3. „Разрушението на кулата”; № 4. "Виж, каква мъгла"; № 5. "На кораба"; No 6. "Молитва"; № 7. „Из вечността изведнъж проекна музика”; № 8. "Прометей"; № 9. „Видях скала иззад облак“; № 10. "Звезди"; № 11. “Два мрачни облака над планините”; № 12. "В дните, когато над сънното море."
Или, 35. Шестнадесет хорове a capella за мъжки гласове (Балмонт). Посветено на Хоровото дружество на чешките учители (1914): № 1. „Тишина”; № 2. "Призраци"; № 3. "Сфинкс"; № 4. "Зора"; No 5. "Молитва"; No 6. „В просторите на ефира”; № 7. "И сън и смърт"; No 8. „Небесна роса“; № 9. "Мъртви кораби"; № 10. "Звуците на прибоя"; No 11. "Морско дъно"; No 12. „Морска песен”; No 13. „Мълчание”; № 14. "Смърт"; № 15. "Бял лебед"; № 16. "Лебед".
Посмъртни издания - хоровете "Бор" (Лермонтов) и "Фонтан" (Козма Прутков) - ранни произведения (1877 и 1880), публикувани за първи път в списание "Съветска музика", 1940 г., № 7.
Камерни вокални състави с пиано и акапела
55 романси
Композиторът Сергей Танеев е роден през 1856 г., принадлежал на благородническо семейство. Баща му също беше талантлив меломан, той отгледа Серьожа като музикално дете. В ранна възраст С. Танеев постъпва в консерваторията, където учи при Чайковски. Впоследствие, проявявайки професионализъм в кантата, хор, вокални миниатюри и камерно-инструментална музика, той развива научна и педагогическа дейност в областта на музикологията. Но основният бизнес в живота е композирането. Много интересна творческа биография. Танеев Сергей Иванович беше изключителна личност.
За направленията на дейност и творчество
Като авторитетен в областта на културата, Сергей Танеев е първият музиколог в страната. Занятията се провеждат в Московската консерватория. В процеса на преподаване и преподаване той възпита творческа младеж, сред учениците му бяха известни композитори: Рахманинов, Скрябин, Глиер.
Творбите на Танеев, създадени на прага на 20 век, принадлежат към посоката на неокласицизма, която се развива в началото на този век. Композиторската дейност не беше веднага призната. Музикалните произведения се смятаха за сухи, резултат от учене и творческо творчество. Увлечението на Танеев с Бах и Моцарт също не добави интерес. Но от историческа гледна точка търсенето на солидни основи на родната музика, приложими за сливане с европейската култура, е оправдано. Музиката му беше универсална.
Гледни точки и факти
След получаване на образование пред музиканта се откриха широки перспективи. Свири на концерти, преподава и се занимава с композиторска дейност. Още като млад той пътува до Франция, за да се запознае с европейската култура. Всички признаха изключителните морални качества на Танеев, наричайки го „съвестта на музикалната Москва“. Танеев Серей Иванович, чиято кратка биография се разглежда, прослави името му.
образование
За ранните произведения на Танеев
Кантатата "Йоан Дамаскин" по текста на А. Толстой прослави композитора, а самият той го нарече първия номер в творческата си биография. Това беше през 1884 г.
Жанрът на класическата музика кантата характеризира творчеството на музиканта. Кантатите на Бах го вдъхновяват да създаде такова руско православно произведение. По план това е подготовка за откриването на катедралата Христос Спасител, но впоследствие плановете трябваше да бъдат променени. Въпреки това, това е философско произведение за живота на църковен писател, живял през 17-ти и 18-ти век.
От този момент в работата навлиза хоровата музика. В творбите има желание да се създаде картина на света, да се покаже неговото величие чрез монументални проекти. Друга кантата на Танеев „След четене на псалма“ също е върхът на неговото творчество, но е създадена по-късно.
Единствената опера - трилогията "Орестея", базирана на произведенията на Есхил - превежда античния стил и сюжет, прилагайки го към руската музика. Композирането на операта отне 10 години. Старанието показва колко взискателно се е отнасял Танеев към творбите си. Но уникалната творба се оказва ненавременна и не е призната, защото не среща разбиране. Изразявайки индивидуалност, различна от съвременните тенденции, композиторът търси обобщения под формата на морални идеи, идеал. Такъв беше Танеев Сергей Иванович.
Особен и значим раздел от биографията на композитора е хоровото творчество. За да създаде хорови произведения, както отделни номера, така и комбинирани в цикли, той се обръща към поезията на Тютчев, Фет, Полонски, Хомяков, Балмонт.
Творческият импулс за създаване на цикъл, признат за връх на руската хорова музика, наречен "Дванадесет хора акапела за смесени гласове", са стиховете на известния руски поет.Преди него руската музика все още не е познавала толкова монументални и сериозни хорови композиции. Те въплъщават неговата философска, високоморална природа, широтата и силата на идеите, а също така проявяват яркия талант на композитора-полифонист.
Етап на дейност след работа в консерваторията
След прехвърлянето на пълномощията на директора на консерваторията през 1889 г. на В. Сафронов, Танеев създава приятелски контакти с петербургски музиканти. Следва предреволюционният период от историята на страната и много студенти участват в стачки. Танеев се противопостави на експулсирането им за тези действия. След като спира да преподава, Танеев продължава да преподава безплатно, като дава частни уроци, тъй като смята заплащането за пречка при подбора на музиканти.
На прага на 20-ти век се създава приятелство с Л. Толстой, в резултат на което композиторът често посещава Ясна поляна. Той дори живееше там в крилото, предоставено от Л. Толстой, работеше, обичаше шаха. В края на шахматната партия губещият трябваше да изпълни работата си под формата на четене на глас или свирене на пиано. Но Л. Толстов имаше семеен раздор във връзка с това приятелство, тъй като съпругата на писателя започна да изпитва симпатия към Танеев. Но в същото време тя изрази възхищение от музиката и каза, че е останала жива след смъртта на сина си благодарение на нея. Но самият композитор се държеше, както обикновено, сухо, тайно и не беше причина за личен конфликт. София Андреевна беше благодарен слушател на произведения, симфонии, но в търсене на красота и идеалност това не беше забелязано от композитора.
Личен живот
В същото време композиторът не беше безчувствен, но имаше силна воля и имаше тънко чувство за хумор. Води дневник на есперанто и записва в него няколко романса. Танеев също имаше любов към съпругата на художника Беноа, майка на четири деца. Според тогавашните закони разводът означава прехвърляне на децата на съпруга, бащата. По този повод Танеев беше преследван от драма в продължение на няколко години, тъй като връзката трябваше да бъде прекъсната.
Бавачката Танеева живееше при него и се грижеше за домакинството му. След концертите почитатели на творчеството му го дариха с лаврови венци. Оказва се, че бавачката е използвала този дафинов лист за готвене, както веднъж каза: „Трябваше да изнесете концерт, иначе дафиновият лист свършва“.
Това не е единствената хумористична история, на която се натъкна Сергей Иванович Танеев. По-долу ще разгледаме интересни факти от живота.
Съвсем придружен от хумор е жизненият път, през който премина Танеев Сергей Иванович. Интересни факти от живота му могат да бъдат изброени дълго време.
В Русия имаше много хора, които обичаха да пият. Музикантът беше толерантен към това. Той каза: "Пиянството най-вероятно не е недостатък, а излишък."
Творчество от началото на 20 век
Симфония „До минор” с черти на философски симфонизъм е посветена на Глазунов, който режисира и нейната премиера. В центъра на сюжета е лирически герой, преодоляващ хаоса на битието и трагедията на живота. Появила се след Шеста симфония на Чайковски, тази творба може да се постави наравно с някои от симфониите на Бетовен и Брамс.
Приносът към жанра на инструменталната музика, просперитетът на камерния ансамбъл беше осигурен от Сергей Иванович Танеев. Биография, чиито произведения свидетелстват за началото на културна трансформация в музиката на страната. Впоследствие посоката е разработена от други композитори от съветския период. Методите и изразните средства бяха подложени на избирателност. Квартетите и ансамблите използваха стила на полифонията, плавното развитие на темата. Романсите също бяха популярни, отличаващи се със своята мелодичност.
Танеев изнася концерти и участва в живота на музикална Москва. През 1910 г. младият композитор Сергей Прокофиев получава неговата подкрепа в опита си да публикува произведението. Портретните снимки от тези години отразяват творческия образ. Танеев Сергей Иванович, чиято снимка може да се види в статията, е национална гордост.
Край на живота и творчеството
А. Скрябин, ученик на композитора, умира през 1915 г. Сергей Танеев дойде на погребението в леки дрехи, в резултат на което настина и почина няколко седмици по-късно. Цяла Москва дойде да изпрати композитора. С това приключва биографията. Танеев Сергей Иванович почина на 58 години.
Заключение
Името на Танеев украсява входа на сергиите.Той несъмнено е изключителен композитор, както и учен, който е работил като професор в консерваторията. Виртуозен пианист на своето време, Танеев е известен изпълнител. Разнообразното му творчество има черти, присъщи на късния романтизъм и символизъм, като обхваща и няколко жанра.
Голям принос за руската култура направи Сергей Танеев, чиято биография свидетелства за това. Заемайки специално място в руската музика от 19-ти и 20-ти век, той улавя творчеството си с изключително отношение към изкуството.
Сергей Танеев е малко известен класик на руската музика. Някога името му е било добре известно на образованата публика във всички краища на обширната Руска империя. Днес за него знаят само музикални историци и ученици от няколко музикални училища и колежи, носещи неговото име.
Ранните години на Сергей Танеев
Сергей Иванович Танеев е роден в провинциалния град Владимир на 13 ноември 1856 г. Баща му Иван Илич принадлежи към стар дворянски род, който води историята си от времето на Иван Велики. От детството родителите му учат Сергей да свири на пиано, както беше обичаят в много благородни семейства. Когато момчето беше на десет години, родителите му се преместиха в Москва и изпратиха сина си в новооткрита образователна институция - консерваторията.
В консерваторията младият Танеев учи при професор Едуард Лангер, син на известния тогава композитор Леополд Лангер. През 1869 г. Сергей се премества в класа на Рубинщайн и Чайковски. Основателят на консерваторията Николай Рубинщайн преподава на младия мъж хармония, свободна композиция и инструменти, а легендарният Пьотр Чайковски преподава композиция. През 1875 г. Танеев завършва консерваторията със златен медал.
Началото на кариерата на Танеев
След като завършва консерваторията, Танеев изпълнява соло и като част от ансамбли. Бившите учители не са забравили таланта на своя ученик. През 1882 г. П.И. Чайковски поверява на Танеев ролята на солиращ инструмент при първото изпълнение в Русия на втория му концерт за пиано. Много години по-късно, когато Чайковски вече е починал, Танеев завършва и изпълнява за първи път третия си концерт. Сергей Иванович изпълнява не само чужди, но и свои произведения. През 1878 г., само три години след дипломирането си, му е поверено да преподава в Московската консерватория.
Освен всичко друго, Танеев преподава композиция и хармония. Известно време Сергей Иванович е директор на Московската консерватория. Научна и образователна работа В допълнение към действителните музикални изследвания, Сергей Танеев има принос в сродни области на знанието. Притежава трудове по музикален фолклор и изворознание, както и най-значимият труд "Подвижен контрапункт", в който е изведена математическа формула за извеждане на сложни контрапункти в полифоничната музика.
Образователни дейности
Танеева не се ограничаваше до работа в консерваторията. През целия си живот той се стреми да популяризира музиката извън дребното благородство и учи безплатно с талантливи студенти от работническата среда. От 1906 г. Сергей Иванович преподава в Пречистенски работни курсове, където възрастните от бедните могат да получат допълнително образование безплатно. На курсовете работеше хор, на който Танеев често помагаше.
През 1906 г. Сергей Иванович напуска Московската консерватория и участва в създаването на фундаментално нова образователна институция - Народната консерватория. Тази консерватория приема хора независимо от предишното им обучение, а преподаването й е ориентирано към народните традиции. Сред учениците на Сергей Танеев имаше много изключителни композитори. Имената на двама от тях: Сергей Рахманинов, Александър Скрябин - са познати на целия свят.
Други интереси на Сергей Танеев
Сергей Танеев е един от първите есперантисти в Русия. Той прие идеята за бъдещ световен език с голям ентусиазъм. Композиторът запази езика си на есперанто, кореспондира с основателя на есперанто Заменговов, а също така написа няколко статии на новия език. Запазени са сведения за романси на есперанто, написани от Сергей Иванович, но в архивите му няма такива произведения. През 1915 г. Танеев се простудява на погребението на своя ученик А.Н. Скрябин. Два месеца по-късно той умира на 6 (19) юни 1915 г. от пневмония. Гробът на композитора се намира на гробището Novodevichy.
