Особеността на конфликта и неговото разрешаване в пиесата на А. П. Чехов "Вишнева градина" (USE в литературата). Вътрешен сюжет и вътрешен конфликт Вишнева градина характеристики на конфликта

В часовете по литература четем и анализираме Пиесата на А. П. Чехов "Вишнева градина". Външен парцел от черешова градина- това е смяна на собствениците на къща и градина, продажба на имот за дългове. Първоначално изглежда, че противоположните сили са ясно очертани в пиесата, отразявайки различните периоди от живота на Русия по това време: миналото (Раневская и Гаев), настоящето (Лопахин), бъдещето (Петя и Аня). Като че ли сблъсъкът на тези сили трябва да породи основния конфликт на пиесата. Героите са съсредоточени върху най-важното събитие в живота си – продажбата на черешовата градина

Особеността на конфликта е липсата на открита конфронтация. Всеки герой има свой собствен вътрешен конфликт.

За Раневская и Гаев, представители на миналото, Вишневата градина- това е единственото място на земята, където те все още могат да се чувстват като у дома си. В пиесата призракът на починалата майка се вижда само от Раневская. Само тя е в състояние да улови нещо познато в бялата череша, напомнящо за майчина обич, неповторимо детство, красота и поезия. Въпреки своята доброта, любов към красотата, тя е несериозна жена, която пилее пари, безгрижна и безразлична към съдбата на Русия.Раневская беше тази, която похарчи всички пари за любовника си, които трябваше да отидат за плащане на лихви. Тя дава последните пари на случаен минувач, когато самата къща няма нищо и дава назаем - „Дайте му. Трябва му, ще го върне. Освен това Раневская сега носи в Париж всички пари, изпратени от баба й за Аня. — Да живее бабо! - това възклицание не рисува Любов Андреевна, в него се чува не само отчаяние, но и открит цинизъм. Гаев пък е по детски небрежен човек, обича и красивите фрази, милите. Но думите му се разминават с делата, гнуслив е към хората. Слугите го оставиха - не го разбират. Освен това не разбират хода на мислите му и смисъла на думите му в кръчмата, на която той говори за изкуство.

Лопахин Ермолай Алексеевич се характеризира с вътрешен конфликт между вътрешното самочувствие и външното благополучие. От една страна, той е търговец, който може да си позволи закупуване на черешова градинаи имението, в което баща му и дядо му са работили през целия си живот, от друга страна, той нелицеприятно се оправя отвътре. Това свидетелства за несигурното положение между неговата същност и външното управление. „Баща ми беше селянин, нищо не разбираше, не ме учеше, а само ме биеше пиян, и то с тояга. Всъщност аз съм същият тъпанар и идиот. Нищо не съм учил, почеркът ми е лош, пиша така, че хората се срамуват от мен, като прасе.

Също така Петя Трофимов, учителят на покойния син на Раневская, има вътрешен конфликт в себе си. Тя се крие в несъответствието между думите и действията на героя. Той се кара на всичко, което пречи на развитието на Русия, критикува интелигенцията, която не търси нищо и не работи. Но Трофимов не забелязва, че самият той е ярък представител на такава интелигенция: красивите думи са различни от действията му. Петър отрича любовта, смятайки я за нещо "дребно и илюзорно", той само насърчава Аня да му повярва, тъй като предусеща щастието. Раневская упреква Т. за студенина, когато казва, че няма разлика, имението е продадено В края на пиесата Т. търси забравени галоши, които стават символ на неговия безполезен, макар и осветен с красиви думи, живот .

Това е особеността на конфликта - няма единна конфронтация, а всеки герой е задълбочен в решаването на своя вътрешен конфликт.

съдържание:

В уроците по литература прочетохме и анализирахме пиесата на А. П. Чехов „Вишнева градина“. Външният сюжет на „Черешовата градина“ е смяната на собствениците на къщата и градината, продажбата на имота за дългове. Първоначално изглежда, че противоположните сили са ясно очертани в пиесата, отразявайки различните периоди от живота на Русия по това време: миналото (Раневская и Гаев), настоящето (Лопахин), бъдещето (Петя и Аня). Като че ли сблъсъкът на тези сили трябва да породи основния конфликт на пиесата. Героите са съсредоточени върху най-важното събитие в живота си – продажбата на черешовата градина

Особеността на конфликта е липсата на открита конфронтация. Всеки герой има свой собствен вътрешен конфликт.

За Раневская и Гаев, представители на миналото, черешовата овощна градина е единственото място на земята, където все още могат да се чувстват като у дома си. В пиесата на Чехов призракът на починалата майка се вижда само от Раневская. Само тя е в състояние да улови нещо познато в бялата череша, напомнящо за майчина обич, неповторимо детство, красота и поезия. Въпреки своята доброта, любов към красотата, тя е несериозна жена, която пилее пари, безгрижна и безразлична към съдбата на Русия.Раневская беше тази, която похарчи всички пари за любовника си, които трябваше да отидат за плащане на лихви. Тя дава последните пари на случаен минувач, когато самата къща няма нищо и дава назаем - „Дайте му. Трябва му, ще го върне.

Освен това Раневская сега носи в Париж всички пари, изпратени от баба й за Аня. — Да живее бабо! - това възклицание не рисува Любов Андреевна, в него се чува не само отчаяние, но и открит цинизъм. Гаев пък е по детски небрежен човек, също обича красивите фрази, мил. Но думите му се разминават с делата, гнуслив е към хората. Слугите го оставиха - не го разбират. Освен това не разбират хода на мислите му и смисъла на думите му в кръчмата, на която той говори за изкуство.

Лопахин Ермолай Алексеевич се характеризира с вътрешен конфликт между вътрешното самочувствие и външното благополучие. От една страна, той е търговец, който може да си позволи да купи черешова градина и имение, в което баща му и дядо му са работили през целия си живот, от друга страна, той нелицеприятно се оправя отвътре. Това свидетелства за несигурното положение между неговата същност и външното управление. „Баща ми беше мъж, идиот. той нищо не разбираше, не ме учеше, а само ме биеше пиян и то с тояга. Всъщност аз съм същият тъпанар и идиот. Нищо не научих, почеркът ми е лош, пиша така, че хората се срамуват от мен, като прасе. "

Също така Петя Трофимов, учителят на покойния син на Раневская, има вътрешен конфликт в себе си. Тя се крие в несъответствието между думите и действията на героя. Той се кара на всичко, което пречи на развитието на Русия. критикува интелигенцията, която нищо не търси и не работи. Но Трофимов не забелязва, че самият той е ярък представител на такава интелигенция: красивите думи са различни от действията му. Петър отрича любовта, смятайки я за нещо "дребно и илюзорно", той само насърчава Аня да му повярва, тъй като предусеща щастието. Раневская упреква Т. за студенина, когато казва, че няма разлика, имението е продадено В края на пиесата Т. търси забравени галоши, които стават символ на неговия безполезен, макар и осветен с красиви думи, живот .


Вишневата градина не без основание е призната за най-добрата творба на Антон Павлович Чехов. В тази пиеса много сюжетни линии са сложно преплетени, съдбите на различни герои се сблъскват, образувайки многостранна и реалистична картина на живота на заминаващото руско благородство. Сюжетът на „Вишнева градина“ е нетипичен за драматичните произведения. По правило в една пиеса може лесно да се идентифицира основният конфликт - точката на конфликт на интереси и последващата борба на героите.

И между героите на Чехов няма борба. Нещо повече, те дори нямат определени стремежи. Изглежда, че черешовата овощна градина и имението - това е, което героите на пиесата се борят за притежание - новосъздаденият търговец и благородниците. Ясно виждаме обаче, че героите не се интересуват много от това в чии ръце се озовава имението. Раневская и Гаев не предприемат сериозни стъпки за спасяване на имуществото си; те са пасивни и летаргични. Лопахин, най-накрая придобивайки черешова градина, не се радва дълго: след като е забравил за победата си, той се отдава на горчиви речи за „неудобния, абсурден живот“, който всички трябва да измъкнат. Героите на Чехов са вглъбени в себе си; очевидно е, че драмата им е много по-дълбока от въображаемите битки за старото имение.

Вижда се също, че в пиесата няма междуличностен конфликт. И за какъв конфликт говорим, когато героите изобщо не общуват помежду си? Всеки говори или мълчи за своето - а от чуждите чува само това, което иска да чуе. Трагедията на "Вишнева градина" е в самите герои. Почти за всички тях Чехов създава детайлна житейска история. Например, научаваме всичко за Раневская: от смъртта на сина й до връзката й с любовника. Тази техника ви позволява да покажете всеки герой в движение, в миналото и настоящето. Ясно е, че всички тези хора са нещастни. Съдбата им изобщо не беше такава, каквато биха искали; и сега съжаляват, не знаят как да се примирят с грешките от миналото и да намерят сили да живеят. Криейки се от суровата и неугледна действителност, героите търсят утеха в спомените и безпочвените надежди. Раневская, която е загубила толкова много в живота си, че е обичала и ценяла, отказва да признае това дори пред себе си; борейки се да се хване за последните фрагменти от нейното някога щастливо минало, тя живее в свой собствен измислен свят. Любов Андреевна предпочита да затвори очи за имението, отплаващо в ръцете на Лопахин, за окончателното разорение, което я заплашва, за предателството на любовника си, за разпадащото се семейство, за нейната самота. Гаев е същият – човек, който не е постигнал нищо в живота, никога не се занимава с нищо, винаги е без работа. Въпреки че прави плахи опити да спаси имението, той чувства, че това няма да му помогне, че черешовата градина няма да върне на никого предишното щастие - и затова претърпява поражение. И между него и Любов Андреевна се втурва Варя, доброволно оставяйки младостта си в краката на семейството, което я е приютило и отгледало. Варя се грижи за цялото домакинство, грижи се за всички членове на семейството, искрено се опитва да им бъде полезна. Но напразно се надява, че ще бъде обичана за това; напразно се уверява, че тя е необходима. Подобно на Гаев и Раневская, Варя живее в непрекъсната самоизмама: тя не смее да признае пред себе си, че е чужда в тази къща; дори когато в крайна сметка се оказва „прикрепена” към съседите икономка.

Използвайки примера на едно благородно семейство, чиято съдба е завинаги разбита от настъпващите промени, Чехов показа каква е била Русия в ужасните години, когато хилядолетните основи се рушат; когато всичко старо беше пометено от лицето на земята, когато хора, загубили обичайното си място в живота, се оказаха на кръстопът - без цели, без смисъл, без подслон, без щастие. Така на фона на вътрешния конфликт на героите възниква исторически конфликт, който най-много тревожи Чехов и неговите съвременници. Вишневата градина се превръща в символ на цяла Русия, загиваща под безмилостните удари на брадвата. Както каза „вечният ученик” Трофимов: „Цяла Русия е нашата градина”. Раневская губи имението, а Лопахин излиза победител от несъществуваща битка; обаче конфликтите – вътрешни и обществени – остават неразрешени. Задавайки си въпроса какво очаква Русия в бъдеще, Чехов не дава отговор на него. Героите на пиесата са оставени лице в лице с неизживения живот, а страната остава стара черешова градина, която е унищожена, без да се построи нещо ново на нейно място.

Актуализирано: 2019-03-02

внимание!
Ако забележите грешка или печатна грешка, маркирайте текста и натиснете Ctrl+Enter.
По този начин вие ще осигурите неоценима полза за проекта и другите читатели.

Благодаря за вниманието.

Драмите на Чехов в Русия са свързани с преодоляването на кризата на театъра в началото на 19-20 век, обновяването на сценичното изкуство. Неговата драматургия вписа нови страници в историята на световния театър. Чехов преразглежда традиционните идеи за теорията на драмата от 19 век. „Вишнева градина“, чиято премиера е на 17 януари 1904 г., все още е включена в репертоара на различни театри по света.

В съответствие с историческата реалност от края на 19-ти и началото на 20-ти век, „Вишнева градина“ показва изравняването на социалните сили: напускащото благородство, надигащата се буржоазия и интелигенцията. Както отбелязва А. П. Скафтимов, забележителен изследовател на драматургията на Чехов, в битовата драма преди Чехов, с такова разположение на актьорите, икономическата и имуществената конкуренция между героите ще стане движеща сила за развитието на драматичното действие. Тази традиция не намира своето продължение в комедията на Чехов: във „Вишнева градина“ няма пряка конфронтация между героите, която да определя движението на целия драматичен процес като цяло.

В центъра на пиесата на Чехов "Вишнева градина" има събитие (продажба на черешова градина), което действа като фокус на конфликтна ситуация. Това събитие за всички герои на пиесата е потенциален източник на промени в живота. Конфликтът във „Вишнева градина“ е многокомпонентен, има цял набор от аспекти.

Исторически и социален аспект

Историческият и социален аспект е един от тях. Свързва се с промяна в социалните модели. „В „Вишнева градина“ Чехов изобразява разорението на земевладелците и дворянството и преминаването на имението в ръцете на търговец-предприемач“ - това старо мнение на един от изследователите не е загубило своята валидност и до днес. в същото време се нуждае от значително пояснение: имението преминава не само в ръцете на търговец-предприемач - внукът на крепостните земевладелци Гаев става новият собственик на имението.

В третото действие търговецът Лопахин ще купи имението на Гаеви. Петя Трофимов не без основание ще изрази във връзка с Лопахин: „хищен звяр“, необходим в природата „в смисъл на обмяната на веществата“, „яде всичко, което се изпречи на пътя му“. Но въпросът тук не е толкова, че предприемчивият търговец не е пропуснал друга възможност да инвестира изгодно капитала си. В бъдеще доходите от имението едва ли ще надхвърлят тези, изразходвани за него. Не всичко е ясно и фактът, че е купил имението на търг в неистово вълнение. С Лопахин се случи нещо различно. Той неумишлено, неочаквано не само за всички, но и за себе си, става собственик на черешова градина. В историята на театралните постановки на „Вишнева градина“ има примери за точно такова решение на сцената, в която учуденият и щастлив Лопахин обявява закупуването на имението. Той, говорейки за търга, „се смее“, „смее се“, „тропа с крака“. „Черешовата градина вече е моя! мой! Боже мой, Господи, моята черешова градина!“ — възкликва той. Можем да си обясним възторгът на Лопахин: имението преминава в ръцете му - внук на крепостни роби. Така неочаквано и естествено се извършва акт на историческо възмездие, обхващащ повече от едно десетилетие от живота на Русия.

Този историко-социален конфликт - един от аспектите на общия конфликт на "Вишнева градина" - изглежда далеч от традиционния. Неговите корени се връщат към предишните периоди на руската действителност. Конфликтът на пиесата „се корени не толкова в днешния ден на обитателите на имението, а в дълбокото минало, черпи своите мотиви от далечен живот на няколко човешки поколения“ (Е. М. Гушанская).

Социалната разлика между героите в пиесата не се подчертава. Всички са искрено щастливи от завръщането на Раневская в родината си. Лопахин "дойде нарочно", за да се срещне с нея. Старият лакей Фирс “плаче от радост”: “Господарката ми пристигна! Чаках! Сега поне умрете ... ”Самата Раневская искрено се радва да срещне осиновената си дъщеря Варя с прислужницата Дуняша. С думите: „Благодаря ти, старче” тя целува Фирс. Отдавна е забелязано например, че и господарите, и слугите във „Вишнева градина“ изпитват едни и същи емоции, говорят на един език, слугите се самозабравят в общуването с господарите. В самото начало на първо действие слугинята Дуняша казва: „Ръцете ми треперят, ще припадна“. Във второто действие младият лакей Яша, смеейки се, заявява на Гаев: „Не мога да чуя гласа ти без смях“. На бала на земевладелците Гаеви сега не са „генерали, барони, адмирали“, както си спомня Фирс, а пощенски служител, началник на гарата, „и дори те не ходят на лов“ - дойдоха други времена, социалната структура на Русия се промени.

Във „Вишнева градина“, което също правилно се отбелязва от изследователите, не се появяват социални типове, а по-скоро социални изключения: търговецът Лопахин дава практически съвети на земевладелеца Раневская как да избегне разрухата. Този герой трудно може да бъде вписан в рамките на обичайните представи за "хищния" търговец. Петя Трофимов му дава диаметрално противоположни характеристики: „Така по отношение на обмяната на веществата е нужен хищен звяр, който яде всичко, което му попадне, затова си нужен”; „Ти имаш тънки, нежни пръсти, като на художник, имаш тънка, нежна душа...“. Самият Чехов ще обясни: „Лопахин не трябва да се играе от крясък, не е необходимо той със сигурност да е бил търговец. Това е мек човек." Художествената система на пиесата на Чехов затруднява възприемането на отношенията между героите като конфронтация, конфронтация.

Социалният конфликт не подтиква нито един от героите към решителни действия. Действието на пиесата на Чехов започва през май, а за август е насрочен търг, на който имението на Раневская може да бъде продадено за дългове. Предстоящото събитие по някакъв начин обединява всички герои: всички се събират в старото имение. Очакването за неизбежни промени поставя героите пред необходимостта да направят нещо или поне да очертаят един или друг план за по-нататъшни действия. Лопахин предлага проекта си на Раневская, като обещава да получи пари на заем. Гаев, съдейки по разговора му с Аня в края на първото действие, се надява да „уреди заем срещу сметки“, вярва, че Раневская ще трябва да говори с Лопахин, а Аня ще отиде при баба си в Ярославъл. „Така ще действаме от три страни, а работата ни е в чувала. Ще платим лихвите, убеден съм ... ”, казва ентусиазирано Гаев.

Зрителят (читателят) очаква някои промени в ситуацията с предстоящата продажба на имението. Второто действие обаче излъга тези очаквания. Вече минаха месеци от завръщането на Раневская, лятото дойде. Остава неясно дали Раневская, Гаев, Аня са направили нещо. Неслучайно тази част от пиесата на първите сценични представления на „Вишнева градина“ се възприема от режисьорите и актьорите като най-статичната. К. С. Станиславски, който работи върху първата постановка на „Вишнева градина“ в Московския художествен театър през 1903 г., отбелязва: „Пиесата не беше дадена дълго време. Особено второто действие. Няма никакъв ефект в театрален смисъл и изглеждаше много монотонен по време на репетициите. Беше необходимо да се опише скуката от бездействието по интересен начин. И не се получи..."

В първото действие на пиесата на Чехов обаче се определят групи от герои, отношенията между които са изпълнени с потенциал за възможни колизии и дори конфликтни сблъсъци. Лопахин, например, всички отдавна смятат за годеник на Варя, той признава само Раневская в най-искрени чувства („... и аз те обичам като своя ... повече от моята“), той иска да й каже „нещо много хубаво и забавно." Един от съвременните чешки учени изрази мнение, че любовта на Лопахин към Раневская е една от решаващите, ключови пружини на драматичното действие в пиесата. Това е по-скоро преувеличение, но не е изключена самата възможност за развитие на конфликт, обусловен от подобни отношения между героите във „Вишнева градина“.

Гаев се отнася враждебно към Лопахин. В първия акт той категорично отказва да приеме предложението на Лопахин да даде под наем имението на летни жители. Особено място в продължението на тази сцена заема речта на Гаев, отправена към библиотеката. Раневская току-що получи и веднага счупи, без да чете, телеграма от Париж. Гаев помага на сестра си да преодолее сърдечната болка, като насочва вниманието на всички към друга тема, но не само този духовен импулс движи героя. Речта на Гаев е посветена на един столетен кабинет, правен здраво, от векове. Килерът е не само хранилище на книги (интелектуални, духовни съкровища), но и спътник на „поколения от нашия род“, материален знак за това, което е било. Неговата стогодишна издръжливост е косвено опровержение на мнението на Лопахин за „безполезността“ на старите сгради, къщата на семейство Гаеви.

Самият Гаев обаче не чете книги и в това е неразличим от Лопахин, който заспива над книга. Гаев упорито припомня границата, която съществува между него и „човека“. Самоотвержено се хвали със своето благородство. Неговата антипатия към хората от различен произход се изразява в претенциозна чувствителност към техните миризми. Тази аристократична скръб се простира и до нахалния лакей Яша, и до Лопахин.

Реакцията на героя към миризмите напомня на главния герой от приказката на М. Е. Салтиков-Шчедрин "Дивият земевладелец". В приказката Бог се вслушва в молбите на собственика на земя и го избавя от селянина, поради което в неговите притежания вече няма „мирис на слуга“. Вярно, собственикът на земя, за когото нямаше кой да се грижи, скоро загуби човешкия си образ: „мечката не е мечка, човекът не е човек“, „човек-мечка“. „Изчезването на селянина от лицето на земята“ не беше напразно: в окръга нямаше кой да плаща данъци, нямаше кой да нахрани и измие собственика на земята. С връщането на селянина веднага замириса на „плява и овчи кожи“ и на пазара веднага „се появиха брашно, месо и всички живи същества“, хазната се попълни за един ден с „купчина пари“. И майсторът, "като ги хвана, веднага им издуха носа, изми и отряза ноктите им".

Характерът на Чехов е изпълнен с "дива", особено в началото на новия 20 век, господарска арогантност към всичко селско. В същото време самият Гаев е безпомощен и мързелив, той е неуморно покровителстван от стария лакей Фирс. В края на пиесата Фирс, който е болен и забравен от всички, се оплаква, че без негов надзор Гаев „не облече кожух, а отиде с палто“. Фирс е прав: на Гаев, както отбелязва забележката, "топло палто с качулка". Господарската арогантност на Гаев се оказва почти "неспособността да живее" на Обломов без надзора на предан Фирс. Мотивът за неспособността да се живее истински тежък живот, заедно с мотивите за пристрастяването към билярда и неизменните бонбони (рудимент на ранното детство, едновременно трогателно и ненормално за един възрастен човек) ще съпътстват този герой през цялата пиеса.

В контекста на цялата сцена (в сумата от всички нейни „компоненти“) възникващата опозиция на Гаев с Лопахин, която съдържа възможността за драматичен сблъсък, е забележимо изгладена. Висока тържествена реч, отправена към „скъпия, уважаем килер“, чувствителността на Гаев до сълзи пораждат комичен ефект. Комичното в сцената с килера балансира противопоставянето на Гаев с Лопахин, но, разбира се, не го премахва докрай.

Второ действие завършва с разговор между Петя Трофимов и Аня за прекрасното бъдеще на Русия. В пиесата като че ли възниква нова семантична перспектива, свързана с бъдещето, взаимоотношенията на героите и възможните промени в живота на героите. Но в третото действие дори тази смислова перспектива няма да бъде въплътена в драматично действие. Той е в противоречие с действията на героите, с това, което наистина се случва в живота им. Петя Трофимов е нетактичен първо с Варя, после с Раневская. След полу-ядосаните, полу-шеговити обвинения на Раневская („изчистен, забавен ексцентрик, изрод“, „непохватник“), той пада по стълбите, предизвиквайки смях на околните.

И така, в пиесата на Чехов, от една страна, се появява подредбата на героите, която е доста традиционна за социална и битова драма, социалният конфликт не е премахнат, от друга страна, тяхното реално въплъщение в пиесата от самото начало да свърши е принципно ново.

Морално-философски аспект

Морално-философският аспект също е важен в конфликта на „Вишнева градина“. Свързва се с образа на черешовата градина, с темата за паметта, с темата за неразривното единство на времето – минало, настояще, бъдеще. Осемдесет и седем годишният Фирс си спомня, че „веднъж господинът отишъл в Париж ... на кон“, че в „старите времена“ черешовата градина е давала добри приходи. Прагматичната "връзка на времената", изглежда, "се разпадна": сега никой не си спомня как да изсушава черешите. Въпреки това, той също е частично възстановен в пиесата на Чехов: паметта на Фирс след "четиридесет-петдесет" години пази нюанси на вкуса на черешите ("И сушените череши тогава бяха меки, сочни, сладки, ароматни ...").

Паметта на героите е исторически и социално специфична. Фирс си спомня, че в навечерието на премахването на крепостничеството: "И бухалът крещеше, и самоварът бръмчеше безкрайно." Дълбоко запечатан в душата на Лопахин беше случаят, когато той беше на петнадесет години и баща му го удари в лицето с юмрук. Тогава „младата“ млада дама Раневская го утеши - „селянинът“. Той, синът на селянин, който търгуваше в магазин, сега стана богат човек. „Със свинска муцуна“, по собствените му думи, той влезе „в скандала с калашите“. Той все още не е загубил идеята за необходимостта всеки да знае своето място в едно социално йерархично общество. Още в самото начало на пиесата той забелязва Дуняша: „Много си нежна, Дуняша. И се обличаш като млада дама, и косата ти също. Не можете да го направите по този начин. Трябва да помниш себе си."

Културната памет на персонажите в пиесата е различна. При Лопахин тя - в сравнение с Раневская и Гаев - не е широка. Ермолай Алексеевич Лопахин, воден от най-добри чувства, включително искрена благодарност, дава съвет на Раневская как да спаси имението: „разделете черешовата градина и земята покрай реката на вили и след това я отдайте под наем за вили“, но първо съборете старите сгради, къщата на господаря, "изсечете старата черешова градина". За Гаев всичко това се определя само с една дума - "глупости!". Във второ действие Лопахин отново предлага на Раневская същия план: „Уча те всеки ден. Всеки ден казвам едно и също. А черешовата овощна градина и земята трябва да бъдат отдадени под наем за дачи, направете го сега, възможно най-скоро - търгът е на носа! И сега Раневская заявява: "Дачи и летни жители - това е толкова вулгарно, съжалявам." Гаев безрезервно я подкрепя.

През 1885 г. А. П. Чехов отбелязва в едно от писмата си: „Ужасно обичам всичко, което в Русия се нарича имение. Тази дума, забелязва Чехов, още не е загубила своята поетична конотация...“ По замисъла на Лопахин поезията на дворянските гнезда ще бъде заменена от прозата на дачните ферми „на една десета“. Лопахин мисли в строго ограничени граници: той мисли само за спасяването на материалното благополучие на Раневская, той дава чисто практически съвети, чието изпълнение ще донесе конкретни пари - 25 хиляди. Мислите и преживяванията на Гаев са в съвсем друго измерение. Нито Гаев, нито сестра му, за да избегнат разрухата, която неизбежно ги заплашва, могат да участват в унищожаването на най-интересното, прекрасно място в цялата провинция - черешовата градина. Такава реакция за човек с благородна култура с нейната висока духовност е естествена, логична. Но това не е само фактът, че Гаеви принадлежат към различна култура.

Те не са в състояние да предотвратят заплахата от разруха, да осигурят собственото си материално благополучие с цената на унищожаване на градината и такава жертва не може да бъде оправдана за тях. В същото време те едва ли хранят илюзии за спасяването на градината от новия собственик и това би могло донякъде да ги освободи от тежестта на отговорността. Между неизбежната смърт на градината и разрухата, те избират второто. Отхвърляйки предложението на Лопахин, те защитават своето разбиране за живота, неговите непреходни ценности, неговото единство. В избора си Раневская и Гаев са последователни от началото до края и решението им придобива трагичен оттенък.

Вътрешният свят на всеки от героите на „Вишнева градина“ е пълен със спомени. Но Гаев и Раневская са свързани с миналото по много специален начин. Изследователите забелязали, че Раневская, която току-що се е завърнала от Париж, толкова дълбоко преживява среща с миналото си, че заразява околните с настроението си: те неочаквано рязко започват да изпитват това, което отдавна им е познато. Варя, която не е ходила никъде, възкликва: „Слънцето вече изгря, не е студено. Виж, мамо: какви прекрасни дървета! Господи, въздух! Скорците пеят!“ Пред очите на Раневская миналото оживява: тя вижда майка си. В четвърто действие всичко ще се повтори. Раневская се взира напрегнато в къщата, която напуска и вече се е променила: „Сякаш никога не съм виждала какви стени и тавани има в тази къща, а сега ги гледам с алчност, с такава нежна любов ...“. Гаев, обикновено склонен към помпозни изказвания, говори просто. Той си спомня себе си като шестгодишен, вижда миналото с особена яснота: „... Седях на този прозорец и гледах как баща ми отива на църква...“. Раздялата им с къщата е пронизителна по силата на изпитаните чувства. Брат и сестра, останали сами, „се хвърлят на врата един на друг и ридаят сдържано, тихо, страхувайки се да не бъдат чути“. Те се разделят с младостта, с щастието, с осезаемата реалност на миналото – и следователно с живота. „О, скъпа моя, моя нежна, красива градина! .. Моят живот, моята младост, моето щастие, сбогом! .. Сбогом! ...” - една от последните забележки на Раневская в пиесата За Раневская и Гаев животът на техните предци и техният собствен живот са свързани в неразривно единство с черешовата градина.

Лопахин е недостъпен за света на мислите, идеите, преживяванията на Раневская и Гаев. Той е човек от друга историческа епоха, носител на друга културна памет. Той точно характеризира себе си: „Просто той е богат, има много пари, но ако мислите и го разберете, тогава селянинът е селянин ...<...>Прочетох книгата и нищо не разбрах. Прочетох и заспах. Целият му нов багаж: бяла жилетка, жълти обувки и пари.

Зад малък епизод от живота на хора, които се събират в имението през пролетта и го напускат през есента, във „Вишнева градина“ се вижда обективният ход на историята, процесът на промяна на социалните структури, смяната на собственика на земята, благородническа култура към буржоазната. Този преход е придружен както от социални противоречия, така и от културна пропаст. Непоколебимата привързаност на Гаев и Раневская към ценностите на благородната култура придобива високо значение в пиесата. Но дори и в този случай героите на Чехов не са осветени от никакъв ореол на изключителност. Трудно е да се каже, че съзнателно са направили своя избор. Гаев и Раневская по-вероятно са издържали изпитанието на силата, но не са преживели онези чувства, терзания, които биха формирали духовно преживяване, което би им отворило нови житейски перспективи. И двамата останаха отдадени на своите слабости и навици. Те останаха в границите на времето за преминаване.

Наследството на благородната култура не се предава на друго културно поколение. Новото време не може автоматично да наследи, усвои и съхрани ценностите на благородната култура. Новата, буржоазна Русия, дори в мъжкия вариант на Лопа-хин, не придобива твърди корени в националното битие и това заплашва с неизбежността на бъдещи катаклизми.

Морално-психологически аспект

Морално-психологическият аспект е друг „компонент” на конфликта във „Вишнева градина”. Противоречието между обективния ход на историята, движението на живота като такъв и субективните представи на героите прониква в цялото произведение.

Петя Трофимов в края на второто действие обвинява крепостните собственици в живи души, изброява сред тях без колебание Гаев, Раневская, дори младата Аня. Според него всички те живеят "в дълг, за чужда сметка", за сметка на тези, които самите не са допуснати по-далеч от фронта. В същото време Трофимов забравя, че нито Гаев, нито Раневская, и още повече Аня, никога не са притежавали крепостни души - те са израснали след премахването на крепостничеството. Трудно е да се обвини Раневская в невнимание към обикновените хора. Самата Аня, дъщеря на адвокат, няма средства за препитание. Тя иска да стане учител. С работата си тя не толкова ще „изкупи” миналото, колкото ще изкарва прехраната си. Фирс, единственият сред героите, живели по време на крепостничеството, нарича без миг колебание волята, дадена някога на селяните, „нещастие“.

Петя Трофимов се изказва неласкаво за съвременната интелигенция, нейното отношение към селянина, работника: „Наричат ​​се интелигенция, а на слугите казват на „ти“, общуват със селяните като с животни, учат зле, не не четат нищо сериозно, не правят абсолютно нищо, за науките само говорят, малко разбират от изкуство. Темата за социалното противопоставяне между експлоататорите и експлоатираните придобива донякъде ретроспективни нюанси на господарско високомерие спрямо подчинените. Да си припомним например острата реакция на Гаев към миризмите или недоволството на Раневская в началото на второто действие („Кой е тук, който пуши отвратителни пури ...“).

В последната си пиеса Чехов по особен начин развива темата за мъжа, която е толкова актуална в руската демократична литература от 1850-1890-те години. Предприемчивият и успешен Лопахин, човек по рождение, става богат човек. Старият лакей Фирс неуморно се грижи за своите господари и особено за Гаев, а младият лакей Яша мечтае да се върне в Париж и в третото действие се смее, предизвиквайки недоумение у Раневская, при съобщението за продажбата на имението на търг. И той изобщо не е чужд на благородните маниери на Гаев: той, както самият той казва, „приятно е да пушиш пура на чист въздух ...“.

Във второто действие Трофимов обвинява семейство Гаеви, които според него живеят за сметка на онези, които не са допуснати „по-далече от фронта“. В третия Лопахин заявява: „Купих имение, където дядо ми и баща ми бяха роби, където дори не им беше позволено да влязат в кухнята.“ Монологът на Петя Трофимов за историческата приемственост и за отговорността на днешния човек за греховете на предците намира в контекста на пиесата пряк отзвук в постъпката на Лопахин. Трофимов едва ли е предвидил самата възможност за това, но и животът, и човекът се оказаха по-трудни, отколкото очакваше.

Не само идеите на Петя Трофимов не отговарят добре на реалното състояние на нещата и реалната сложност на живота и човека. Раневская има твърдо мнение за поведението си с хора от народа: по пътя от Париж тя „дава рубла на лакеите“ (първо действие), дава я на минувача (второ действие), дава чантата си на „обикновените хора” (последно действие). Варя в самото начало ще каже: „Мама е същата, каквато беше, изобщо не се е променила. Ако имаше воля, щеше да даде всичко. Реалното състояние на нещата (неизбежността на разрухата) не може да повлияе на поведението (навиците) на Раневская.

Крайната степен на несъответствие между действителните събития и действията на героите се проявява в третото действие. Героите на Чехов "отпадат" от реалния живот, "разказват" на високи теми: наели са музиканти - нямат какво да платят, в града текат търгове - в имението има бал. Свири музика, всички танцуват, Шарлот демонстрира невероятните си трикове, възникват комични проблеми (Варя заплаши Епиходов и удари Лопахин). Раневская все още не може да признае неизбежността на продажбата на имението: „Само да знам: имението продадено ли е или не? Нещастието ми изглежда толкова невероятно, че някак си дори не знам какво да мисля, изгубен съм ... " Неслучайно третото действие на „Вишнева градина“ в по-голяма степен от останалите е ориентирано към театралната традиция на комедията, водевила и фарса.

Самата връзка между обективния ход на нещата и субективното му възприемане от човека се появява във „Вишнева градина“ в сложна светлина. На първо място, неговата комична страна. В пиесата от време на време има „хубави разговори” за природата, за миналото, за греховете, за бъдещето, за творението, за великаните. Гаев продължава да говори много. Във второ действие Раневская с право упреква брат си: „Днес в ресторанта отново говорихте много и всичко беше неуместно. За седемдесетте години, за декадентите. И на кого? Секс разговори за декадентите!“ Петя Трофимов в същото второ действие произнася дълъг социално-обвинителен монолог, накрая заявява: „Страх ме е и не обичам много сериозни лица, страх ме е от сериозни разговори. По-добре да млъкнем!" Но в края на действието той говори на Аня с вдъхновение за бъдещето.

Темата за живота и смъртта, която преминава през цялата пиеса, е по-трудна за разкриване. Пищик, който научи за продажбата на черешовата градина в третото действие, ще каже: „Всичко на този свят има своя край“. Лопахин в четвъртия отбелязва на Трофимова: „Ние си разкъсваме носовете един на друг, но животът, знаете ли, минава“. В края на пиесата Фирс ще каже: „Животът е минал, сякаш не е живял“.

Първото действие започва призори, през пролетта. Невероятна черешова градина цъфти. Второто действие се развива по залез, накрая "изгрява луната". Последните сцени от цялата пиеса се изпълняват през октомври. Човешкият живот е само частично вписан в естествения кръг (промяна на сезоните и времето на деня, умиране и прераждане, обновяване): на човек не е дадено вечно обновяване, той носи бремето на изживените години, спомени. Дори в първото действие Раневская възкликва: „След тъмна дъждовна есен и студена зима, вие отново сте млади, пълни с щастие, небесните ангели не са ви изоставили ... Ако само тежък камък можеше да бъде премахнат от моя гърди и рамене, ако можех да забравя миналото си! »

В първо действие една или друга реплика на героите фиксира необратимия за човека ход на времето. Гаев и Раневская си спомнят за детството си, в разговорите се споменава тяхната починала майка, починала бавачка, починал съпруг и удавен син Раневская. Второто действие се развива, според забележката, край стар, отдавна изоставен параклис, близо до камъни, които „явно са били” някогашни надгробни плочи.

Във второ действие темата за вечното и преходното започва да звучи по-отчетливо. И така, Гаев почти рецитира: „О, природа, чудна, ти блестиш с вечен блясък, красива и безразлична, ти, която наричаме майка, съчетаваш живота и смъртта, живееш и разрушаваш...” В културната памет на зрителя ( читател) Монологът на Гаев е свързан със стихотворението на И. С. Тургенев „Природа“. Творческата и разрушителната природа - във възприятието на героя на Тургенев - е безразлична към него. Във „Вишнева градина“, както и в поемата на И. С. Тургенев, се обявява конфликт между естественото, безкрайното, безвременното и човешкото, крайното и смъртното, въпреки че противоречието в пиесата не прераства в конфликтно напрежение.

Директорите на Московския художествен театър възнамеряваха да поставят сцената във второ действие на фона на гробище. А. П. Чехов протестира: „Във второто действие няма гробище.“ В писмо до Станиславски Чехов обяснява: „Няма гробище, беше много отдавна. Две, три плочи, разположени произволно - това е всичко, което е останало. В декорите на второ действие, зад големите камъни, според препоръките на Чехов, трябва да се отвори "необичайна дистанция за сцената". Самият монолог напомня природата на Гаев, повтаряме, речта му към килера от първо действие. Повторението на ситуацията в този случай създава ефект, неблагоприятен за оценката на героя: вторият монолог звучи още по-комично от първия (реч към килера). Гаев, подобно на Лопахин, е прекъснат, не му е позволено да говори до края.

Варя казва "умолително": "Чичо!" Аня подхваща: "Чичо, пак ти!" А Трофимов подсказва: „По-добър си от жълто в средата с дублет“.

Във „Вишнева градина“ са очертани както злободневни, така и трагични въпроси за битието на съвременния човек, те се появяват по различен начин, отколкото в произведенията на класиците на 19 век. Темата за живота и смъртта, вечното и преходното придобива трагично звучене в редица произведения на И. С. Тургенев, Л. Н. Толстой. При Чехов тази тема няма да получи трагично изостряне. В едно от писмата си до О. Л. Книпер-Чехова А. П. Чехов пише: „Вие питате какво е животът? Все едно да попитате: какво е морков? Морковът си е морков и нищо повече не се знае. Така във „Вишнева градина“ на публиката се представя ежедневието на живота, където раждането и смъртта съществуват едновременно, където сериозното и комичното са неразривно свързани.

„Добрите разговори“, според Трофимов, само помагат на хората „да отклонят очите си от себе си и другите“ от това, което се случва наоколо. Визията на автора със сигурност е по-широка. Героите на Чехов, потопени в света на своите чувства и вярвания, са отдалечени един от друг, сами. Всеки от героите в пиесата, живеейки в сферата на своя личен, често спекулативен опит, значително усложнява житейските ситуации и в същото време се отдалечава от живота "просто". Животът "без суетене" обаче не изглежда в най-добрата светлина в "Черешова градина". Младият лакей Яша явно излиза от кръга на героите от последната пиеса на Чехов. Яша, след завръщането си от Париж, възкликва, когато вижда Дуняша: „Краставицата!“ Той ще повтори тези думи, целувайки я, и във второ действие. Той не е против да "яде", да консумира пресни, като млада краставица, Dunyasha. Той е освободен от синовни чувства и дълг към майка си (в началото на пиесата той не бърза да я види - в края е готов да си тръгне, без да се сбогува), не се чувства неудобно да се сбогува с Дуняша ( всъщност я напуска), не си прави труда да провери дали Фирс е откаран в болница. Млад лакей се наслаждава на шампанско в очакване на бърза среща с Париж: „Viv la France!..*. Лопахин, виждайки празните чаши, отбелязва: "Това се нарича изплюване..."

Всички останали герои на Чехов, макар и в плен на своите представи за живота, но в съответствие с тях мечтаят за нещо, верни са на идеалите си и затова не са застрашени да загубят човешкия си облик.

Човекът на Чехов не е ограничен от света на ежедневието, моментни тясно практически дейности. Героят на Чехов не може да избегне въпросите, които го изправят. Героите си спомнят миналото (Раневская, Фирс) и мечтаят за бъдещето (Петя Трофимов, Аня за преобразена Русия), говорят за значението на работата в човешкия живот (Трофимов, Лопахин). Те са склонни да се стремят към по-добро бъдеще (Раневская се упреква за грехове, Лопахин вдъхновено мечтае за утопичния просперитет на летните жители, Петя пророкува прекрасни промени за Русия). Те не са доволни от собствения си живот. Дори Шарлот не може да избегне, макар и смътни, размишления за мястото си в живота: „Не знам откъде идвам и коя съм“, „...а коя съм и защо, не се знае...“ . Героите изпитват разногласие между представите за живота, мислите за по-добро време (то е за героите на „Вишнева градина“ или в бъдещето, или в миналото) и реалния живот, течащ от ред в ред пред очите на публиката. . Този раздор от началото до края на пиесата се подхранва не от „външното действие“ (действията и реакциите на героите), а от „вътрешното“ действие.

Във „Вишнева градина” драматургът пресъздава ежедневието, всекидневието и същевременно изпълнено с вътрешен драматизъм. Развитието на драматичното действие най-малко се определя от събитията или действията на героите. Изградена е от настроения, израства от преживяванията на почти всички герои. „Външно волевото“ начало е изключително отслабено и това определя особеността на диалозите: всеки герой говори за нещо свое, единият не чува другия, мислите на този или онзи герой са отсечени по средата. изречение. Зрителят е свързан с преживяванията на героите.

Морално-етичен аспект

Морално-етичният аспект на конфликта в "Вишнева градина" се проявява особено ясно в четвъртото действие (Е. М. Гушанская). Жизнеността на Лопахински, триумфът на предприемаческата енергия. Лопахин напразно е помолен да отложи изсичането на черешовата градина - чукането на брадва се чува още преди заминаването на Раневская. Ритъмът на живота на Лопахин подчинява всички участници в пиесата. В четвъртото действие всички са на прага на тръгване, решителни промени в живота. Но в същото време позицията на Лопахин сред другите герои се променя радикално. Той - сега собственикът на имението - кани да пият шампанско, но нито Раневская, нито Гаев, нито Петя Трофимов не искаха да направят това. Всички, с изключение на Яша, изглежда го избягват. Между Раневская и Лопахин бившите приятелски отношения се губят. За Лопахин и Варя нямаше възможност да създадат семейство. Нито Петя Трофимов, нито Аня се стремят да влязат в приятелски контакт с новия собственик на имението. Последните са пълни с надежди, които са свързани с прекрасното - не Лопахин - бъдеще на Русия. Между Лопахин и всички герои (с изключение на Яша) сега лежи непреодолима бездна: той предаде ценностите на техния свят.

Многокомпонентността, сложността на конфликта във „Вишнева градина“ определя и неговия особен жанров характер. „Получих не драма, а комедия“, пише Чехов след приключване на работата по пиесата. Съвременниците на Чехов възприемат "Вишнева градина" като дълбоко драматично произведение, но авторът не се отказва от мнението си, той настойчиво отстоява позицията си: според жанра "Вишнева градина" не е трагедия, не е драма, а комедия. Източникът на комичното в последната пиеса на Чехов е преди всичко несъответствието между идеите и поведението на героите и същността на случващите се събития.

ПЛАН ЗА РЕАГИРАНЕ

1. Произход на пиесата.

2. Жанрови особености на пиесата.

4. Комедиен конфликт и неговите характеристики.

5. Основните образи на комедията.

6. Основната идея на пиесата.

7. Символното звучене на заглавието на пиесата.

1. А. П. Чехов завършва пиесата си „Вишнева градина“ през 1903 г., когато новият век чука на вратата. Имаше преоценка на установени от векове ценности. Благородството беше разорено и разслоено. Това беше класа, обречена на загиване. Тя беше заменена от могъща сила - буржоазията. Умирането на благородниците като класа и идването на капиталистите – това е в основата на пиесата. Чехов разбира, че новите господари на живота няма да издържат дълго като класа, тъй като израства друга, млада сила, която ще изгради нов живот в Русия.

2. Пиесата „Вишнева градина" е пропита с ярко, лирично настроение. Самият автор подчертава, че „Вишнева градина" е комедия, тъй като е успял да съчетае драматично, понякога трагично начало с комично.

3. Основното събитие на пиесата е закупуването на черешова градина. Всички проблеми, преживявания на героите са изградени около това. Всички мисли, спомени са свързани с него. Именно черешовата градина е централен образ на пиесата.

4. Изобразявайки истински живота, писателят разказва за съдбата на три поколения, три социални прослойки на обществото: дворянството, буржоазията и прогресивната интелигенция. Отличителна черта на сюжета е липсата на подчертан конфликт. Всички събития се развиват в едно и също имение с постоянни герои. Външният конфликт в пиесата е заменен от драмата на преживяванията на героите.

5. Старият свят на крепостна Русия се олицетворява от образите на Гаев и Раневская, Вари и Фирс. Днешният свят, светът на бизнес-буржоазията, е представен от Лопахин, светът на неопределените тенденции на бъдещето е представен от Аня и Петя Трофимови.

6. Очакването за промяна е основният лайтмотив на пиесата.

Всички герои на „Вишнева градина“ са потиснати от временността на всичко съществуващо, от крехкостта на битието. В техния живот, както и в живота на съвременна Русия, „нишката, свързваща дните, се скъса“, старото е разрушено, но новото още не е построено и не се знае какво ще бъде това ново. Всички те несъзнателно се вкопчват в миналото, без да осъзнават, че то вече не съществува.

Оттук и чувството за самота в този свят, неудобството на битието. Самотни и нещастни в този живот са не само Раневская, Гаев, Лопахин, но и Шарлот, Епиходов. Всички герои на пиесата са затворени в себе си, те са толкова погълнати от проблемите си, че не чуват, не забелязват другите. Несигурността и тревогата за бъдещето все още раждат надежда за нещо по-добро в сърцата им. Но какво е най-доброто бъдеще? Чехов оставя отворен този въпрос... Петя Трофимов гледа на живота изключително от социална гледна точка. В изказванията му има много справедливост, но те нямат конкретна идея за разрешаване на вечни проблеми. Той има малко разбиране за реалния живот. Затова Чехов ни дава този образ в противоречие: от една страна, той е обвинител, а от друга, той е „глупав“, „вечен ученик“, „опърпан господин“. Аня е пълна с надежда, жизненост, но има още толкова много неопитност и детство.

7. Авторът все още не вижда герой в руския живот, който би могъл да стане истински собственик на "черешовата градина", пазител на нейната красота и богатство. Заглавието на пиесата носи дълбоко идейно съдържание. Градината е символ на отиващия си живот. Краят на градината е краят на изходящото поколение - благородниците. Но в пиесата израства образът на нова градина, „по-луксозна от тази”. "Цяла Русия е нашата градина." И тази нова цъфтяща градина, с нейния аромат, нейната красота, трябва да бъде култивирана от по-младото поколение.

ДОПЪЛНИТЕЛНИ ВЪПРОСИ

1. Каква е бедата и каква е вината на бившите собственици на черешовата градина?

2. Защо Чехов завършва пиесата с тропот на брадва?

47. Минало, настояще, бъдеще в пиеса А.П. Чехов "Вишнева градина". (Билет 24)

Опция 1

Кардиналният конфликт в пиесата на Чехов "Вишнева градина" е изразен чрез сложното противопоставяне на три времена - минало, настояще и бъдеще.
Миналото е свързано с образите на Раневская и Чехов.
Вишневата градина показва историческата промяна на социалните структури: периодът на черешовите градини завършва с елегичната красота на отминалия имански живот, с поезията на спомените от миналия живот. Собствениците на черешовата градина са нерешителни, неприспособени към живота, непрактични и пасивни, имат парализа на волята. Тези характеристики са изпълнени с исторически смисъл: тези хора се провалят, защото времето им е минало. Хората се подчиняват повече на диктата на историята, отколкото на личните чувства.
Раневская е заменена от Лопахин, но тя не го обвинява в нищо, той също изпитва искрена и сърдечна обич към нея. „Баща ми беше крепостен на дядо ти и баща ти, но ти, всъщност, някога направи толкова много за мен, че забравих всичко и те обичам като свой собствен... повече от мой собствен“, казва той.
Петя Трофимов, обявявайки началото на нов живот, произнасяйки страстни тиради срещу старата несправедливост, също много обича Раневская и в нощта на пристигането й я поздравява с трогателна и плаха деликатност: „Ще ви се поклоня само и веднага ще си тръгна“.
Но дори тази атмосфера на универсално разположение не може да промени нищо. Напускайки имението си завинаги, Раневская и Гаев случайно остават сами за минута. „Те определено чакаха това, хвърлиха се на врата един на друг и ридаеха сдържано тихо, страхувайки се да не бъдат чути.“ Тук сякаш пред очите на публиката се твори история, усеща се нейният неумолим ход.
В пиесата на Чехов „епохата следва своя железен път“. Идва периодът на Лопахин, черешовата градина се пука под брадвата му, въпреки че като човек Лопахин е по-фин и хуманен от ролята, наложена му от историята. Той не може да не се радва на факта, че става собственик на имението, където баща му е бил крепостен селянин, и радостта му е естествена и разбираема. И в същото време Лопахин разбира, че неговият триумф няма да доведе до решителни промени, че общият цвят на живота ще остане същият, а самият той мечтае за края на този „неудобен, нещастен живот“, в който той и други като него ще бъде основната сила.
Те ще бъдат заменени с нови хора и това ще бъде следващата стъпка в историята, за която Трофимов с радост говори. Самият той не олицетворява бъдещето, но усеща приближаването му. Колкото и да изглежда "опърпан господин" и нескопосан Трофимов, той е човек с трудна съдба: според Чехов той "от време на време е в изгнание". Душата на Трофимов е „пълна с необясними предчувствия“, той възкликва: „Цяла Русия е нашата градина“.
Радостните думи и възклицания на Трофимов и Аня дават тон на цялата пиеса. Все още е далеч от пълното щастие, все още трябва да преминем през епохата на Лопахин, изсичат красива градина, Фирс е забравен в дъска. Житейските трагедии далеч не са приключили.
Русия в началото на двата века все още не е изработила в себе си истински идеал за човека. В него зреят предчувствията за предстоящия преврат, но хората не са готови за него. Във всеки един от героите има лъчи на истина, човечност и красота. Накрая остава усещането, че животът свършва за всички. Хората не са се издигнали до висините, които предстоящите изпитания изискват от тях.