Институт по анимация и компютърна графика. Художник по компютърна графика. Известни CG художници

3D аниматор— професионалист в областта на триизмерната графика, който настройва компютърни герои за игрова анимация, осигурява движението на нарисувани модели и обекти. Професията е подходяща за тези, които се интересуват от рисуване и компютърни науки (вижте избор на професия за интерес към учебните предмети).

3D аниматор - създава живот на екрана, като Бог на земята

Професията режисьор на анимация няма аналози в другите изкуства, въпреки че включва почти всички видове художествено творчество. В някои аспекти това е подобно на професията на художник, актьор, музикант, скулптор, ако желаете, дори илюзионист. Като цяло, той е несравним с нищо.

Федор Хитрук, режисьор-аниматор

Нищо чудно, че името на професията идва от латинската дума "анима", която се превежда като "душа".Префиксът 3D означава, че аниматорът работи с помощта на компютърна графика в триизмерно пространство (с три измерения: дължина, ширина, височина). На английски думата "измерване" се превежда като " размери“, следователно беше приета съкратената версия 3д.

Въпреки факта, че се използват съвременни технологии, в работата често се използват класически принципи на анимацията. Следователно в съвременните образователни институции принципите на анимацията на Дисни са задължителни за изучаване - набор от технологични техники, които създават истинско изображение с правдоподобна динамика.

През 2009 г. в Русия излезе първият 3D анимационен филм "Нашата Маша и вълшебната ядка". Тогава се появиха Белка и Стрелка. Star Dogs“ и 3D сериалите „Маша и мечката“ и „Фиксиите“, популярни в цял свят и доста конкурентни на чуждестранни анимационни филми. Индустрията на 3D анимацията по света се развива с бързи темпове и очаква нови големи имена и открития, така че професията на 3D аниматор е изключително търсена.

Има много 3D пакети (програми) за работа с триизмерни графики:

3ds Max(3d Studio Max) и няколко подобни:

  • Мая;
  • Cinema 4D;
  • Светлинна вълна;
  • Softimage XSI;
  • блендер;
  • Modo.

програми, различни от 3ds Max:

  • Houdini, заточен за специални ефекти - VFX;
  • ZBrush и Mudbox, заточени за високополигонално моделиране (извайване);
  • 3D-Coat - заточен за вокселно моделиране;
  • Носорог - заточен за моделиране с NURBS повърхности.
  • А също и Adobe After Effects / NUKE.

Начинаещите трябва да започнат с 3ds max,като най-лесния за научаване . Освен това е относително лесен за научаване Blender и Modo.Пакетът Maya 3D е по-сложен за научаване и изисква умения за програмиране, но този пакет се използва повсеместно във всички студия за анимационни филми и знаейки, че значително ще улесни работата.

Характеристики на професията

3D аниматор- една от ключовите фигури в създаването на анимационни филми или игри, но не и единствената. По филми работи цял екип от специалисти. 3D аниматор на един от етапите на създаване на филм прави триизмерни обекти, движещи се в пространството и времето, създавайки определен характер и настроение с помощта на динамика и пози. В допълнение към притежаването на специални програми, истинският професионалист трябва да разбира човешката психология и анатомия, да познава основите на актьорството, да има чувство за време (за правилното поставяне на клавишите за анимация). Всичко това помага да се разберат процесите на създаване на реални изображения и да се премахнат грешките в движенията: от доста дълго време начинаещите аниматори не могат да се справят с „плаващото“ движение на героите. Необходими са много практика и умения, за да създадете правдоподобна и интересна анимация.

Когато кандидатства за работа, специалистът изисква опит:

  • анимация на герои (субекти - хора, животни; обекти - течности, природни елементи);
  • работа със специални ефекти;
  • експортиране на анимации към двигателя;
  • създаване на концептуално изкуство;
  • създаване на висококачествени UV-сканиране;
  • настройки за скелета, материалите и кожата на модела;
  • последваща обработка в графични редактори.

За да създадете 3D карикатура или игра, се нуждаете от координираната работа на цял екип от специалисти:

  • продуктов дизайнер,който определя цялостната концепция и идея на филма, скицира героите и средата.
  • 3D-mпо-стар,създаване на специфични 3D модели на герои и обекти.
  • художник на текстури, който рисува текстури.
  • сетапер,създаване на скелет от герои и предмети (такаж, одиране) - (огъване на пръсти и ръце, отваряне на врата, преместване на клони, прелистване на книга и т.н.).
  • След влизане в сила на установителя 3D аниматор.
  • Осветителизлагане на светлината.
  • Операторнастройка на камерата.
  • Визуализатор, създаване на дизайнерски проект по чертежи и скици - околния пейзаж, архитектурни структури, дрехи на герои.
  • VFX специалист- специалист по специални ефекти
  • Компютър, специалист на последния етап от създаването на филми, който е в състояние да коригира многобройните грешки на предишни специалисти. Той образува обемна финална картина от слоеве, трансформира създадената видео последователност, придавайки на филма завършен вид и блясък.

Плюсове и минуси на професията

професионалисти

  • Голямо търсене на професията
  • Интересна творческа работа, където можете да покажете напълно таланта си
  • Високо ниво на заплати

Минуси

  • Въпреки креативността, в тази работа има моменти на монотонност и рутина, които могат да се справят чрез периодична смяна на вида дейност (превключване между софтуерни пакети, смяна на герои или обекти).
  • В процеса на работа усещането за анимиране на героя бързо се губи и цялата работа се свежда до прости действия като „преместете се малко на това място“, „завъртете тук“.
  • Отнема много време, за да овладеете тази професия и да доведете резултатите от труда до съвършенство.

Месторабота

Филмови студия, анимационни студия, телевизия, компании за компютърни игри, рекламни агенции.

Важни качества

  • пространствено въображение и мислене;
  • разбиране на принципите на динамиката и движението;
  • дълбоко наблюдение;
  • художествен вкус;
  • чувство за стил;
  • отговорност;
  • положително отношение към живота;
  • целенасоченост, мания;
  • способност за намиране на общ език с техническия персонал;
  • владеенето на английски език значително опростява обучението и работата;
  • художествено образование.

Професионалистът трябва постоянно да е наясно с най-новите тенденции в дизайна и новостите на компютърните програми за 3D анимация.

Обучение за 3D аниматор

Обучава и осигурява стажове. Международна образователна институция, специализирана в компютърно обучение. Работи от 1999г. 42 клона в 16 страни по света. Най-големият оторизиран център за обучение за Microsoft, Cisco, Autodesk. Студентите получават международни сертификати и международна диплома. Основната цел е наемането на работа на всеки завършил.

университети

Заплата

Заплата към 19.03.2020г

Русия 100 000—180 000 ₽

Москва 65000—180000 ₽

Професията 3D аниматор е много търсена в съвременния свят и съответно е високо платена. Доходът на специалист зависи от района на работа, спецификата и размера на компанията.

Кариерни стъпки и перспективи

В областта на 3D графиката 3D аниматорите са най-търсените специалисти, от които до голяма степен зависи успехът на един филм. Кариерата на 3D аниматор може да се развие в посока на овладяване на свързани специалности (продуцент, художник на текстури, моделист, сетер, визуализатор, композитор). Във вертикална посока на кариерно израстване 3D аниматор може да стане водещ аниматор или аниматор, който реализира общия стил на анимация на целия проект, контролира работата на целия екип от специалисти и ги обучава. В бъдеще е възможно израстване до собственик или директор на анимационното студио.

Как се прави?

3D анимацияпрофесионално изпълнени по два начина:

1. "Keyframe" или "Keyframe Animation". В този случай междинните кадри между два ключови кадра се формират автоматично чрез интерполация. Този процес се нарича ключови кадри. В основата си това е класическата, най-старата и най-известната форма на анимация след Уолт Дисни и Уиндзор Маккей – „разкадровка“, както се нарича в анимацията, правена само с компютърна програма. 3D пакетите правят процеса на създаване на ключови и междинни кадри много по-лесен и по-бърз, което позволява на по-широк кръг от хора да се занимават с тази вълнуваща професия.

2. "Улавяне на движение" или "Улавяне на движение". Този метод е процесът на записване на движенията на всеки обект, за да се използва по-късно този запис по време на анимацията. За да направите това, има специални макетни камери, които фиксират маркерите, нанесени върху тесния костюм на героя. Специална макетна система генерира файл с позицията на маркерите по време на движение.

Много амбициозни 3D аниматори използват много ефективния метод "Справка".

Аниматорът се записва на видеокамера, като същевременно възпроизвежда необходимото действие или диалог според сценария и след това прехвърля всичко това на анимационния герой.

Какво да чета?

Марк Джамбруно, "3D графика и анимация"

Стив Робъртс, АНИМАЦИЯ НА ПЕРСОНАЖИТЕ В 3D

Сергей Ципцин, РАЗБИРАЩ МАУА

Ричард Уилямс, КОМПЛЕКТ ЗА ОЦЯВАНЕ НА АНИМАТОРА

МИСЛЕЩА АНИМАЦИЯ: ПРЕДОСТАВЯНЕ НА ПРАЗНИНАТА МЕЖДУ 2D И CG

Кен Приб, "НАПЪЛНОТО ИЗКУСТВО НА СТОП-МОУШН АНИМАЦИЯ"

Ричард Уилямс, The Animator's Survival Kit е книга за ръчно нарисувана анимация, която ще бъде много полезна за амбициозните 3D аниматори.

Правила за прием и изисквания към кандидатитеза специалност

54.05.03 "Графика"
(ниво специалист)

Специализация: Художник по анимация и компютърна графика;
Художник на анимационни филми.

Редовно обучение, срок на обучение - 6 години

Приемане на документи От 08 юни до 07 юли 2020 г
Входни тестове – от От 08 до 26 юли 2020 г


В дните на получаване на документи кандидатите имат възможност да оценят степента на готовност за тестове за творческа и професионална ориентация.

За да направите това, трябва да представите следната независима работа на комисията за подбор:
1. Чрез рисуване и рисуване - изпълнена от натура (глава, половин дълъг портрет с ръце, гол модел, скици, скици).
2. По състав – графични и изобразителни произведения (на различни теми)

ВНИМАНИЕ КЪМ КАНДИДАТИТЕ влизам в специалността" Художник по анимация и компютърна графика"

ЗАДЪЛЖИТЕЛНО РАЗГЛЕЖДАНЕ НА РАБОТА ЧРЕЗ ЧЕРТЕЖ, КАРТИНИ И КОМПОЗИЦИИ

ВСЕКИ ВТОРНИКОТ 11 ЮНИ 2020 г. от 13:00 до 17:00 часа

ВСЕКИ ЧЕТВЪРТЪК ОТ 13 юни 2020 г. от 13:00 до 17:00 ч

През последната седмица преди приемните изпити, разглеждането на творби по рисунка, живопис и композиция ще се извършва ежедневно, с изключение на събота и неделя

8 юли 2019 г. (понеделник) от 10:00 до 14:00 часа

Приемателната комисия ще работи в публиката № 1004 Факултет по анимация и мултимедия

Авторите на одобрени работи получават препоръка за полагане на приемни изпити и представят следните документи на комисията за подбор:

1. Копие от документ за самоличност и гражданство (оригиналът се представя лично).
2. Копие от документа за образование (оригиналът се представя лично).
3. 2 снимки, размер 3х4.

4. Документи, потвърждаващи специално право (ако има такова).

До момента на записване предоставете следните документи:

5. Оригинален документ за образование

6. 4 снимки, размер 3х4

7. Оригинал на медицинско свидетелство по образец No 086-г

8. Копие от медицинската политика.
9. Копие от военна книжка или свидетелство за регистрация.
10. Копие от TIN.
11. Копие на SNILS.


ОБЩО ОБРАЗОВАТЕЛНИ ИЗПИТИ
(въз основа на резултатите от USE)

1. Руски език 56
2. Литература 45

Следните категории граждани имат право да се явяват на приемни общообразователни изпити по установената от института форма:

  • хора с увреждания, деца с увреждания, хора с увреждания;
  • Чуждестранни граждани;
  • лица, получили средно професионално образование;
  • лица, получили висше професионално образование;
  • лица, получили документ за средно общо образование в рамките на една година преди датата на приключване на приемането на документи и приемните изпити, включително, ако всички атестационни изпити на държавната окончателна заверка за образователни програми на средното общо образование са преминали от тях по време на посоченият период не са преминали под формата на единен държавен изпит (или са преминали окончателни процедури за атестиране в чуждестранни образователни организации и не са преминали USE през посочения период)
КРЕАТИВНИ И ПРОФЕСИОНАЛНИ ТЕСТОВЕ
(всеки кръг се оценява по 100-точкова скала, прагът за положителна оценка е 41 точки)

I кръг - творчески тест:
Състав
Кандидатът изпълнява две задачи (2 дни по 6 часа) в цех.
Материал- хартия, молив, мастило, писалка, четка.
размер- един лист ватман.
На изпита кандидатът ще трябва да избере една от предложените 3-4 теми за изпитната работа в съответствие с кръга на интересите си и запаса от житейски наблюдения.
При изпълнение на задачата кандидатът трябва да реши темата във фигуративна форма, да разкрие съдържанието на събитието.
Цялата работа от написването на темата, първите скици и тяхното разработване до финалната серия от рисунки се извършва на стандартен лист хартия с молив, мастило, акварел, химикал в черно-бяла графика (монохромен).

II кръг - професионален тест:
Етап 1: Живопис
Кандидатът изпълнява две задачи за рисуване в работилница.
Първа задача- натюрморт - 10 часа (2 дни по 5 часа).
Втора задача- портрет в половин дължина с ръце - 12 часа (2 дни по 6 часа).
Материал- по избор на кандидата: масло, акварел, гваш, темпера.
размер- 70 см от по-голямата страна.
При оценяване на творбите по живопис конкурсната комисия взема предвид способността на кандидатите да използват традициите на реалистичното училище: способността да предават естеството на продукцията с помощта на тонално-рисуващи решения, експресивна композиция, компетентна рисунка и техническо оборудване

Етап 2: картина
Кандидатът изпълнява две задачи по рисуване в работилницата.
Първа задача- глава на гледача - 6 часа (един ден).
Втора задача– гол модел – 10 часа (два дни по 5 часа).
Материал- хартия, молив
размер- 0,5 листа хартия за рисуване.
В работата по рисуването кандидатът трябва да се докаже като компетентен чертожник, да композира добре, да овладее формата, да разбира законите на перспективата и да познава основите на пластичната анатомия, трябва да може да предаде пропорциите, конструктивните характеристики и външните характеристики на модела, както и характера на осветлението и тоналната оригиналност на обстановката.

III кръг - интервю:
Извършва се с цел идентифициране на общото културно ниво на кандидата.
На кандидатите се предлага списък с въпроси в билетите:
- за мотивите за избор на професия художник;
- по история на живописта, архитектурата, скулптурата, театъра, музиката, приложните изкуства;
- по теория на изкуството: перспектива, пропорции, светлина, осветление, условност, традиция и новаторство;
- за видове, жанрове, стилове, тенденции в изкуството;
- за творчеството на велики художници;
- за изключителни филми и техните създатели, за съвременната анимация и обхвата на нейното използване, за класическите анимационни филми;
- за ролята на артиста в киното, в телевизията, в живота;
- за връзката на изобразителното изкуство, киното, телевизията и литературата.

Кандидатите с висше образование може да кандидатства само за извънбюджетна (платена) форма на обучение и преминаване всичко

чужди граждани, имащи право да влизат в полето за сметка на федералния бюджет, са всичко приемни изпити в съответствие с правилата за прием и изискванията към кандидатите за тази специалност.
чужди граждани, кандидатите за места със заплащане на такса за обучение, преминават следните приемни изпити:
1. Подаване на творби в комисията за подборна базата на живопис и рисунка, изпълнени от природата (глава, половин дълъг портрет с ръце, гол модел, скици, скици); композиции на различни теми. Оценяването на работите се извършва без участието на кандидата, по системата "издържан" / "неуспешен".
2. Интервю.
Провежда се с всеки кандидат поотделно с цел идентифициране на културното ниво на кандидата, мотива за избор на професия художник, познаване на теоретичните основи на рисунката, живописта и композицията (перспектива, пропорции, светлина, осветление, условност, традиции, иновация).
3. Руски език.
Извършва се под формата на държавен тест, или под формата на единен държавен изпит, или във формата, установена от института. Оценява се по системата "издържан" / "неуспешен".

Общежитието не се предлага по време на изпити.
.

Художник по компютърна графикаспециализира в създаването на изображения точно с помощта на съвременни технологии, въпреки че трябва да рисува добре и на ръка. Това е много търсена професия, в която можете да работите за известна компания, да изберете пътя на фрийлансър или създател на свободна практика с дарения от фенове. За успешното му развитие са необходими развити артистични способности. Принадлежи към категорията "човешко-художествен образ". Професията е подходяща за тези, които се интересуват от рисуване и световна художествена култура (вижте избор на професия за интерес към учебните предмети).

Кратко описание: какво е художник на компютърна графика?

Може би в съвременния свят художествените галерии и печатните издания със снимки вече не са толкова популярни, но компютърната графика става все по-търсена всяка година. Той заобикаля навсякъде: създава се в игри, използва се във филми, използва се за създаване на лога, дизайн на уеб ресурси и печатни продукти, играе голяма роля в оформянето на марката и корпоративната идентичност. Всеки специалист в тази област обикновено избира една или две ниши, в които да работи и да усъвършенства своите умения.

Характеристики на професията

Ясно е, че свободните позиции на художник по компютърна графика изискват свободно владеене на съвременни джаджи (графичен таблет е задължителен) и различен софтуер. С други думи, от такъв специалист се изискват не само отлични художествени способности, но и еднакво развита способност за използване на технологията, тъй като спецификата на рисуването върху таблет се различава значително от тази на рисуването на ръка. Основните задължения на художника по компютърна графика са, както следва:

  • Разработване на идеята и концепцията на графичния материал, създаване на предварителни скици и скици.
  • Представяне на оформления, скици, идеи относно бъдещ графичен материал, обсъждане с клиенти, внасяне на корекции.
  • Създаване на авторски произведения на изкуството в електронен формат.
  • Използването на съвременни инструменти, устройства и програми, които ви позволяват да създавате графики и дизайн за различни видове проекти.
  • Работа в сътрудничество със специалисти в областта на анимацията, изработка на печатни материали, дизайн на плакати и книги.
  • Оценяване, разглеждане и художествена критика на произведения на изобразителното изкуство, печатна продукция, филми, анимационни филми, реклами.

Работодателите обикновено не се интересуват много от преподаването на CG художниците на основите на класическата живопис. Но опитни професионалисти потвърждават, че без традиционно художествено образование ще бъде по-трудно да успееш в тази индустрия (въпреки че само това не е достатъчно).

Плюсове и минуси на това да си художник по компютърна графика

професионалисти

  1. Интересна творческа професия, възможност за изява.
  2. търсенето на пазара на труда.
  3. Възможности за работа в различни сектори на икономиката.
  4. Възможност за работа във формат на свободна практика, без да се обвързвате с конкретен работодател.

Минуси

  1. Необходимостта от адаптиране към визията на клиента (включително в случаите, когато самият клиент не разбира ясно от какво се нуждае).
  2. Нуждата от талант и вдъхновение.
  3. Постоянната поява на нови технологии и софтуер, който трябва да бъде овладян.

Важни лични качества

Очевидно е, че художникът по компютърна графика трябва да има определени способности за изобразително изкуство и да може да се справя със съвременните технологии. Освен това изисква постоянство и търпение, способност да внесете част от рационализма в творческите импулси и да доведете всеки проект до победен край, без да жертвате качеството. Доброто зрение, отсъствието на хронични заболявания, които не ви позволяват да поддържате една и съща позиция за дълго време (график може да пори над таблет в продължение на много часове), няма да ви пречи. Нужни са ви и комуникативни умения, за да разберете нуждите на клиента и да намерите общ език с него.

Обучение за художник по компютърна графика

Най-подходящата специалност за овладяване на тази професия е „Графика“ (код 54.05.03). За да влезете в университет в този профил, трябва успешно да издържите изпита по руски език, математика и история. Повечето образователни институции провеждат и входни творчески тестове (по живопис, рисунка или композиция). Обучението е с продължителност 6 години и най-често се провежда само на пълен работен ден.

Курсове

Школа по компютърна графика

Това е една от образователните институции, която може да бъде отговорът на въпроса къде да получите професията художник на компютърна графика, ако няма време за университет или ако университетското образование не е достатъчно. Тук се провеждат различни курсове (за работа с Photoshop, 3D Studio Max, V-Ray и др.), в рамките на които можете да получите полезни практически умения.

университети

Най-добрите университети за CG художници

  1. Московска политехника
  2. MGHPA им. С.Г. Строганов
  3. RGSAI
  4. SPbGUPTiD
  5. SPbGHPA им. A.L. Щиглиц

Месторабота

Художник по компютърна графика може да работи във всяка компания, която по един или друг начин се нуждае от графичен дизайн. Това може да бъде издателство, средства за масова информация, рекламна агенция, студио за разработка на уебсайтове, рекламен отдел на организация. В допълнение, такъв специалист може да бъде фрийлансър и да работи с клиенти от разстояние, както и да продава техните илюстрации или шаблони чрез акции.

Заплата художник на компютърна графика

Нивото на доходите в тази област пряко зависи от мястото на работа. Ако желаете, такива артисти могат да осигурят доста високо ниво на заплати, освен това винаги имат възможност да печелят допълнителни пари чрез интернет.

Заплата към 23.03.2020г

Русия 25000—85000 ₽

Москва 35000—40000 ₽

Кариера

С течение на времето художникът по компютърна графика може да заеме позицията на арт мениджър, да ръководи рекламния или арт отдел на компания.

Професионални познания

  1. История на родното и чуждото изкуство и култура.
  2. Живопис.
  3. Състав.
  4. Перспектива.
  5. Пластична анатомия.
  6. картина.
  7. Технология на графичните материали.
  8. Гравиране, офорт, литография, копринен ситопечат и други печатни техники.
  9. Работете със съвременни приложения, предназначени за създаване на графични материали.

Известни CG художници

  1. Лео Хао, който е специализиран в рисуването на обложки на албуми за рок групи (включително немската "Blind Guardian" и местната "Aria").
  2. Владимир Бондар, автор на илюстрации за фентъзи книги (включително авторство на Ник Перумов, Сергей Лукяненко, Хенри Лайън Олди).

Най-често срещаните приемни изпити са:

  • руски език
  • математика (основно ниво)
  • Математика (профил) - профилен предмет, по избор на университета
  • История - по избор на университета
  • Творчески изпит - по избор на университета

В историята на Русия, както и в историята на света, се оказа, че визуалните, изобразителни образи предхождат словесните. В продължение на много векове и хилядолетия нашите предци предават своя опит, възприятие за света, традиции и особености на живота под формата на картини. Експресивната символно-изобразителна „реч“ показа и разказа на следващите поколения „традиции от дълбока древност“. Дори след появата на писмеността в продължение на много векове, изобразителните изображения органично допълват словесните описания, придавайки им изразителност, видима конкретност.

Разбира се, изобразителните вложки в древните ръкописи и хроники не са илюстрации в съвременния смисъл на думата, по-скоро те действат като самостоятелни визуални образи, които не могат да допълват, а да предават информация чрез изображението. Изкуството на илюстрацията е сравнително младо, не може да се каже, че неговото формиране съвпада с периода на формирането на книгопечатането, неговото формиране се отнася до периода, когато художниците осъзнават, че изобразителното изображение не трябва да служи като самостоятелно средство за предаване на информация, но като допълнение към словесния образ, случило се някъде през 18 в. век.

Условия за прием

От периода на появата на изкуството на илюстрацията до наши дни графиците са уважавани, извършващи обществено значима, творческа работа, към която се обръщат изявени художници, занаятчии, художници и графици, но много рядко графиките стават техни основна област на професионална дейност. Подобна ситуация се запази и в първите години от съществуването на Съветския съюз. Можем да кажем, че като професия специалността график се появява едва през последния половин век. Днес много местни университети се занимават с обучение на бъдещи специалисти в посоката, за прием в която е необходимо да се подготвят за преминаване на следните входни тестове:

  • Руски език;
  • история;
  • математика (профил);
  • творчески изпит (по рисунка, живопис, композиция).

Бъдеща професия

Към днешна дата нито едно издателство не може да мине без участието на график, което актуализира търсенето на специалисти в тази област. В същото време не всеки дори талантлив художник ще може да работи в тази трудна област на изобразителното изкуство: за успешна работа е необходимо специално пристрастие, специална посока на художествената мисъл. Задачите на бъдещия специалист включват работа с шрифтове, проектиране, създаване на концепция за илюстрация и директна работа по създаване на визуален образ. Бъдещият специалист трябва да може да създава гравюри и литографии, да владее техниката на колаж, фотомонтаж, да притежава високо ниво на научни и информационни компетенции, да може да използва съвременно оборудване в процеса на създаване на илюстрации. Тази творческа професия синтезира в себе си редица художествени направления: подобно на театралния художник, графикът трябва да разбере смисъла на образа, заложен от автора, поетическата, идейната, образната структура на литературния дискурс.

Подобно на архитект, бъдещият специалист трябва да може да синтезира художествена концепция с оптимални технически решения; като диригент, илюстраторът трябва да може да преосмисли познати образи и да създава нови, собствени произведения.

Къде да кандидатствам

Графичният художник трябва да може да предаде идея чрез използването на визуални образи, символи. Техниката за превод на идея, концепция под формата на изобразителни произведения изисква фундаментални теоретични знания от бъдещ специалист, които могат да бъдат получени по време на обучение в университет. Към днешна дата висококвалифициран преподавателски състав на следните местни университети е готов да отвори завладяващия свят на трансформацията на словесните дискурси в изобразителни изображения:

  • Хуманитарен институт за телевизия и радиоразпръскване. М. А. Литовчина;
  • Всеруски държавен университет по кинематография на името на С. А. Герасимов;
  • Държавен специализиран институт по изкуствата;
  • Московска държавна академия за изкуство и индустрия на името на V.I. С. Г. Строганов;
  • Московски държавен университет за печатни изкуства Иван Федоров.

Условия за обучение

Срокът на обучение е 6 години.

Дисциплини, включени в курса на обучение

За да създаде уникален дизайн на своите продукти, всеки съвременен производител е принуден да прибягва до услугите на графичен художник. Успехът на продажбата на продукти и съответно печалбата на организацията до голяма степен зависи от изразителността, колоритността и обмислеността на концепцията за реклама. Специалистите в тази област могат да разчитат на достойно заплащане за своя труд, липса на проблеми в процеса на заетост след завършване на обучението си в университета. Въпреки това, за да бъде търсен като специалист, бъдещият завършил трябва да изучава редица специални дисциплини, включително следните:

  • боядисване;
  • история на националното изкуство;
  • история на националната култура;
  • история на чуждото изкуство;
  • история на чуждата култура;
  • картина;
  • перспектива;
  • курс по общ състав;
  • пластична анатомия;
  • техника на печатна графика;
  • технология на графичните материали.

Придобити умения

Успехът на рекламата, индивидуалните графични умения зависят от въображението на нейния изпълнител, който ще трябва да положи усилия, за да разработи оформления, скици, влагайки целия си талант, своята креативност в тях, показвайки максимално търпение, точност и постоянство. За да създаде скица от илюстрации, която ще задоволи не само създателя на визуалния образ, но и широка аудитория, бъдещият специалист трябва да има високо ниво на формиране на редица ключови компетенции:

Перспективи за заетост по професия

Графичните художници могат успешно да заемат позиции:

  • уеб дизайнер;
  • множител;
  • декоратор;
  • аниматор;
  • художник;
  • графичен художник;
  • графичен дизайнер;
  • илюстратор;
  • художник на реквизит;
  • художник на плакати.

Завършилите този профил са търсени в работилници, художествени и дизайнерски предприятия, дизайнерски бюра, предприятия за декоративен дизайн. Средната заплата на специалистите в посоката е 50 000-60 000 рубли.

Заплатата на изключителните множители е много повече от посочената цифра, в зависимост от търсенето на специалист.

Перспективи за професионално развитие на завършилите

Продължаващото обучение в магистратурата ще усъвършенства професионалните знания, умения и способности под ръководството на опитни преподаватели. Когато се обучавате за магистърска степен, ще имате възможност да продължите да създавате илюстрации на базата на университета чрез използване на съвременни технологии, изучаване на теоретичните основи на графичните технологии, създаване на собствена уникална методология за създаване на изобразителни изображения.

Магистърската степен не изисква пресертифициране извън страната ни, което е важно за талантливите графици, които искат да се пробват като аниматор и аниматор в чужбина. Ако е необходимо, обучението може да бъде продължено в следдипломно училище, докторантура.