Photoshop урок за рисуване на герои. Създаване на герой във Photoshop Как да нарисувате герой във Photoshop

Популярният художник Арън Блейз обяснява как да рисувате динамични герои във Photoshop, като използвате традиционното мислене.

В този урок Арън Блейз ще обясни как създава реалистични герои и как използва различни препратки в процеса.

1. Създайте скица

Запълнете документа със сиво, което ще ви позволи по-точно да поставите светли и тъмни акценти. Създайте нов слой върху сивия фон и го наречете Rough Sketch. На този етап рисуваме свободно, без да се фокусираме върху детайлите. Посочваме основните пропорции и черти на характера.

2. Детайлиране на скицата

Намалете непрозрачността на скицата до около 30% и създайте нов слой, наречен Enhanced Sketch. Сега рисуваме детайлите - например бръчки, гънки, нос.

Този етап е много важен, тъй като получената скица ще служи като образец (шаблон) за по-нататъшния процес на рисуване.

3. Нанесете основни цветове

Основният цвят е този, който нашият герой първоначално има, без влиянието на светлина или сянка върху него. Създайте нов слой под слоевете за рисуване и го наречете Основен цвят. На този етап авторът използва голяма четка, която наподобява естествена четка. Авторът започва със зеленото, тъй като то е доминиращ цвят. Небрежно прилагаме зелен цвят към героя.

След това добавете други цветове за разнообразие. На този етап също можете да работите бързо, ясно и без да мислите за детайлите. Време е за експеримент! Получената рисунка ще бъде основа за по-нататъшно оцветяване.

4. Създайте първия слой със сенки

Създайте нов слой върху всички останали, наречете го Shadows. Задайте режима на смесване на Умножение. Това ще позволи на основния цвят да бъде видим през слоя със сянка. Започваме да скицираме сенките с избрания студен среден цвят.

На този етап можете също да направите всичко бързо, но бъдете внимателни.

5. Начертайте директно осветление

След това създайте нов слой върху останалите и го наречете Direct Lighting. На този етап е много важно да запомните температурата на цветята. Авторът използва студени, неутрални цветове, за да изобрази сенките, но използва по-топли, по-чисти цветове за акцентите.

Започваме да рисуваме в по-светлите зони, където светлината пада върху героя. Използваме топли зелени и жълти нюанси. Виждаме, че характерът ни вече започва да се оформя!

6. Обозначете отразената светлина

Създайте нов слой под слоя Direct Light и го наречете Reflected Light, след което изберете цвят, който е малко по-топъл и по-ярък от цвета на сянката около него.

Ключовият фактор тук е предпазливостта и тънкостта: рисувайте внимателно.

7. Определете акценти

Създайте нов слой и го наречете Highlights. Отворете Color Picker, изберете светъл цвят и значително увеличете неговата яркост. След това рисуваме директно акцентите, където са необходими. Авторът също добавя блясък около краищата и по-дълбоки сенки.

8. Създайте есенен фон

След това създайте нов слой под всички останали слоеве и го наречете Background. Използвайки естествена четка, ние много бързо започваме да рисуваме фона с „есенни“ цветове, които контрастират благоприятно със зеления характер.

Рисуваме фона с по-тъмни нюанси, за да изпъкне по-добре героят. След това щракнете върху Филтър – Размазване – Размазване по Гаус (Филтър>Размазване>Размазване по Гаус) и задайте размазването на 25 пиксела.

9. Използвайте препратки към снимки

Текстурата на кожата на слон ще ви помогне да създадете готина кожа за нашия герой! Изберете малък участък с помощта на инструмента Lasso, плъзнете го върху нашата илюстрация и намалете нивото на Opacity до 30%. След това щракнете върху Image – Correction – Exposure (Image> Adjustments> Exposure), увеличете стойността на Gamma и коригирайте стойността на Exposure, за да увеличите контраста. Така че коригираме тези настройки заедно с нивото на непрозрачност, докато текстурата пасне идеално на нашия чертеж.

10. Задайте текстурата за нашия герой

След това отидете на Редактиране – Свободна трансформация (Редактиране> Свободна трансформация), променете размера на текстурата и след това изберете Редактиране – Трансформация – Деформация (Редактиране> Трансформация> Деформация). Сега можем да оформим текстурата така, че да отговаря на формата на нашия герой.

11. Добавяне на акценти към текстури

В края на този етап текстурата трябва да изглежда като част от героя, тоест напълно да се слее с него. Създайте нов слой върху всички останали и го наречете Light highlights on textures. След това избираме изящна тънка четка и започваме да рисуваме акценти върху текстурите, където пада светлината.

12. Начертайте петна върху кожата на героя

Създайте слой под слоя „Светли акценти върху текстури“ и го наречете „Петна“. Задайте този слой в режим на смесване Multiply.

Сега, използвайки средни тонове на зелено и червено, внимателно започваме да рисуваме петна и ивици върху кожата на героя. Това ще го направи по-интересно и ще помогне да се определи формата на тялото.

13. Начертайте елементи на преден план

Създайте нов слой върху останалите и започнете свободно да рисувате листа и клони на преден план. И тъй като всичко това ще бъде размазано, няма нужда внимателно да рисувате всички детайли. Авторът обаче внимателно създава тези елементи, използвайки множество слоеве.

Когато сме начертали всичко, свържете всички слоеве и отидете на Filter – Blur – Gaussian Blur. Задайте размазването на 35 пиксела. Това ще даде на изображението приятна дълбочина.

14. Последни щрихи

Копирайте всички слоеве с героя и ги комбинирайте в един слой. След това правим всички оригинални отделни слоеве невидими. Изберете инструмента Blur и настройката Airbrush.Настройте я на около 300 пиксела и 50%.

Сега започваме да замъгляваме онези области на слоевете със символи, които искаме да направим извън фокуса. Това се прави, за да се привлече зрителят към основната част от рисунката - в този случай лицето на героя. Това също ще придаде на рисунката определен фотографски вид. Накрая изправяме изображението и коригираме експозицията и наситеността, за да направим рисунката ярка и красива.

Какво ще създадете

Има много методи за рисуване на таблет. Например, можете да нарисувате всичко в нюанси на сивото и да добавите цвят по-късно, можете да използвате различни режими на смесване, за да създавате карти като в 3D програми... Но понякога се случва, че нямате абсолютно никакво време за мислене и планиране. Ами ако искате да нарисувате нещо бързо, само за да тествате как изглежда извън вашето въображение?

В този урок ще ви покажа как бързо да изваяте герой, като използвате цветове и основно една четка с текстура. Целият процес на добавяне на сенки и цвят ще бъде намален само до няколко стъпки. Можете също да създадете някои концептуални рисунки или основа за по-сложна илюстрация.

1. Вземете решение за идея

Етап 1

Създайте нов документ. Напълнете слоя с инструмента Напълнете(G) 50% сиво. Добавете нов слой и използвайте персонализирана четка, за да скицирате няколко варианта на вашата идея. Рисувайте бързо и не се притеснявайте за точността.

Четката за такива скици трябва да е малко небрежна и непредсказуема. Можете също да опитате четки с гваш и акрилни текстури от този комплект (срещу заплащане).

Стъпка 2

Изберете скицата, която ви харесва най-много, и използвайте инструмента ласо(Ласо) (Q), за да го копирате на нов слой (Control-J). Нисък Непрозрачност(Opacity) на този слой и изтрийте предишния.

Стъпка 3

Създайте нов слой, наименувайте го Линии(Редове). Използвайки всяка четка, с която се чувствате удобно, бързо начертайте детайлите. Не е задължително да е идеално чист чертеж, но трябва да сте сигурни какво планирате да нарисувате. Премахнете предишния слой, когато сте готови.

Стъпка 4

Намалете непрозрачността на слоя Линии(линии) до около 20%.

2. Създайте ключово осветление

Етап 1

Линии(Редове). С помощта на твърда четка боядисайте основната форма с един цвят. Не трябва да е твърде детайлен, тъй като вероятно ще променим краищата, докато прилагаме сенките. Дайте име на слоя База(Основата).

Стъпка 2

Отсега нататък всички нови слоеве ще бъдат изрязвани слой по слой База(Основа) (т.е. те ще бъдат изрязващи маски). За да направите това, задръжте Alt и щракнете върху линията между слоевете или използвайте клавишната комбинация Control-Alt-G.

Стъпка 3

Създайте нов слой (и не забравяйте да го зададете като изрязваща маска) и след това го запълнете с най-тъмния цвят на сенки във вашия чертеж. В случая е тъмно син.

Стъпка 4

Създайте нов слой и го запълнете с цвета на зоните, които са изложени на околна светлина. Тук бялата козина става синкава, когато върху нея падне слаба околна светлина. Дайте име на слоя Околна среда(Околна среда).

Стъпка 5

Добавете маска на слоя към слоя Околна среда(Ambient) и след това запълнете маската с черно и слоят ще изчезне. След това използвайте текстурирана четка, за да нарисувате акцентите, оставяйки сенки между тях.

По-късно, като използвате мека четка, можете да смекчите зоните, където има малко или никаква сянка. Най-общо казано, целта ви е да симулирате осветление в облачно време.

Стъпка 6

Добавете маска на слоя към слоя База(Основа) и използвайте различни четки, за да коригирате формата.

3. Завършете осветлението

Етап 1

Създайте нов слой. Решете къде искате да поставите източника на светлина и кои части от героя ще бъдат съответно осветени. Използвайте преходен цвят, който ще бъде разположен приблизително между цветовете на светлината и сянката. Обикновено това е супер наситена версия на основния цвят. Ако рисувате кожа или бяла козина, добра идея е да приложите ефекта на подповърхностно разпръскване на този етап.

Стъпка 2

Създайте нов слой под слоя База(Основата). Начертайте най-осветената земя и сянка върху нея. Това ще бъде вашата проба за яркост.

Стъпка 3

Създайте нов слой и добавете повече светлина, оставяйки преходен цветен ръб.

Стъпка 4

Създайте нов слой и завършете осветлението с най-ярката версия на основния цвят.

Стъпка 5

Тъй като перата са много тънки, светлината преминава точно през тях. Създайте страхотен ефект, като използвате това свойство:

Не забравяйте да осветите зоната точно под светещите пера.

Стъпка 6

Създайте нов слой и засенчете частта от тялото, разположена в сянката, като изберете малко по-светъл цвят - това ще бъде акцент от светлината, отразена от земята. Използване на инструмент Пипетка за очи(Пипета) (Аз) избирам цвят от тези, които вече са в чертежа, и смесвам цвета на прехода с този цвят, за да създам "пухкав" ефект. Постепенно намалете непрозрачността на слоя Линии(Редове), докато нуждата от него изчезне напълно.

4. Довършителни работи

Етап 1

Създайте нов слой и работете върху детайлите. Бъдете внимателни - колкото по-детайлен е един елемент, толкова по-небрежни ще изглеждат другите части. Важно е да разгледате целия чертеж като цяло.

Стъпка 2

Сега е моментът да използвате популярните четки за кожа, ако желаете. Те правят чудеса, когато се използват върху герой със сенки, избирайки цвета от тялото им.

Можете да създадете своя собствена четка, като научите:

• други уроци по тази тема.

Стъпка 3

Създайте нов слой на фона (под слоя База(Основа)) и използвайте мека четка, за да нарисувате бяло сияние зад героя.

Стъпка 4

Създайте нов слой и използвайте същата четка, за да омекотите козината. Това може да не е необходимо при тъмна вълна, но при бяла вълна, където има много подповърхностно разпръскване, ще изглежда много добре.

Стъпка 5

Създайте нов слой и го запълнете с черно. Кликнете Филтър> Шум>ДобавиШум(Филтър > Шум > Добавяне на шум). Регулирайте ефекта, докато има достатъчно контраст.

Стъпка 6

Кликнете Филтър> Втечняване(Филтър > Втечняване). В прозореца, който се отваря, изберете инструмент Деформация(Изкривяване) (W), за да „размажете“ точките в линии, създавайки космат ефект.

Стъпка 7

Променете режима на смесване на Наслагване(Overlay) и намалете непрозрачността на слоя, докато ефектът изглежда естествен.

Стъпка 8

Създайте нов слой, но този път не го правете маска за изрязване. Направете окончателни корекции.

Стъпка 9

Можете да играете с фона, за да направите героя да изглежда по-интересен, но не се увличайте и не прекалявайте със сенките!

Това е всичко!

Бързо, нали? С този метод можете да представите идеите си на другите или да прибегнете до него, когато не можете да решите дали искате да продължите да работите върху илюстрация и да я визуализирате във всички малки детайли.

В този урок ще ви покажем как да използвате Illustrator и Photoshop, за да създавате герои от Boomrock Saints. Надявам се този урок да ви вдъхнови да използвате тази техника, за да развиете свой собствен стил на илюстриране. Опитайте се да създадете качествена скица от самото начало и ще се забавлявате много повече, превръщайки я от черно-бяло в цветно. И така, да започваме!

Етап 1
Създайте нов документ с размери 1600px x 1600px и изберете светъл градиент за фон. Добавете нов слой към вашия документ и започнете да скицирате героите си.

Когато използвам таблет, обикновено избирам стандартна 3px четка с цвят малко по-тъмен от фона. За да контролирам допълнително натиска на писалката, поставям отметка на „Динамика на формата“.

Стъпка 2
Намалете "opacity" до 50% и добавете два нови слоя - по един за всеки символ.

Използвайте тези нови слоеве, за да влезете в линиите на грубата скица и да ги почистите малко и да добавите детайли. Бъдете внимателни и се опитайте да не объркате слоевете, за да можете да промените позицията на героите по-късно, ако е необходимо. Би било добра идея да ги наименувате както на изображенията по-горе. От този момент нататък героите започват да се оформят. Напълно нормално е всичко в чертежа да остане небрежно на този етап.

Стъпка 3
Добавете нов слой между първата „скица“ и слоевете със знаци и го наречете „цвят“.

Използвайте този слой, за да експериментирате и грубо да скицирате вашите герои, използвайки избраната от вас цветова палитра. В случая групата искаше нещо в партизански стил, така че естествено избрах цветове каки.

След това добавете осветление и засенчване на око. Уверих се, че основният източник на светлина е отляво на героите, за да увелича максимално осветяването на откритата кожа/дрехи. Тези части, които са покрити, ще бъдат оставени така, както са, или ще бъдат затъмнени, ако са зад друг елемент, като например дясната страна на торса на Браян, покрита от дясната му ръка. По същия начин по-голямата част от торса на Джош е засенчен от лявата страна, защото е скрит от Брайън, който е точно пред него.

Стъпка 4
След като сте доволни от резултата, можете да започнете да илюстрирате в Adobe Illustrator, за да изчистите очертанията. Скрийте всички слоеве с изключение на контура, запазете го като jpeg и го отворете в Illustrator. Откакто използвам таблет, мога да работя върху контури с писалка за таблет дори по-добре, отколкото с мишка. Тези, които не работят с таблет, могат също да завършат тази част с инструмента за писалка. Има много уроци, достъпни онлайн за това как да използвате инструмента за писалка в Illustrator, както и много други различни техники. Този метод е този, който предпочитам.
Създайте нова четка, като отворите палитрата с четки и щракнете върху иконата „нова четка“ в долната част. В диалоговия прозорец, който се отваря, изберете „Калиграфска четка“, щракнете върху OK и задайте ъгъла, заоблеността, диаметъра и вариацията на тази нова четка на параметрите, показани по-долу.

Изберете съдържанието на вашия слой, като щракнете върху кръга от дясната страна на слоя в палитрата със слоеве. Намалете "opacity" до 30% и заключете слоя. Използвайте черно за рамка и нищо за запълване.

Стъпка 5
Сега сме готови да започнем да почистваме очертанията. Когато рисувате контур, опитайте се да промените дебелината на линиите, за да постигнете по-динамичен ефект.
Няколко бързи съвета, които трябва да имате предвид, когато работите с дебелина на линията:
1. Създайте илюзията за дълбочина. Ако обект или човек е по-близо до вас, линиите ще са по-дебели. Следователно, ако дадена рисунка е поставена срещу градски пейзаж, линиите, които съставят градския пейзаж, ще бъдат по-тънки от линиите на героя.
2. Обърнете внимание на източника на светлина. Когато светлината е по-ярка, линиите ще са по-тънки. Когато светлината е слаба, линиите ще са по-дебели.
3. Външните линии на обект или човек обикновено са по-дебели от вътрешните линии. Това ще помогне да се разграничи този предмет или човек от другите.
4. Удължете краищата на линиите, които се пресичат с друга линия. Погледнете снимката по-долу, за да видите какво имам предвид.

Когато приключите, трябва да имате нещо подобно на това:

Стъпка 6
Сега можем да отворим файла отново във Photoshop и да започнем да оцветяваме и обработваме. Експортирайте файла от Illustrator (Файл > Експортиране) и изберете „Photoshop“ от падащия списък. В диалоговия прозорец, който се отваря, задайте висока разделителна способност (300 dpi) и щракнете върху OK.

Стъпка 7
За тази част, която обикновено правя, създавам отделен слой за всеки цвят или елемент на всеки знак под контурния слой. Така че ще изглежда нещо подобно:

След това просто оцветявам всеки елемент на съответните му слоеве. Може също да забележите, че изсветлих малко очертанията на всеки герой. Според мен това придава на илюстрацията по-естествен вид за разлика от тъмните контурни линии.

Стъпка 8
Сега, след като нарисувахме героите, остава само обработка. Обикновено започвам със засенчване и преминавам към разпределението на светлината. Създайте отделен слой "Shading" над основния цветен слой за всеки елемент. Сега, използвайки нарисуваното изображение от стъпка 3 като еталон, потъмнете знаците с помощта на четка с около 60% твърдост.
Моята техника е да избера всеки елемент, който потъмнявам, като щраквам с Command/Ctrl върху иконата на слоя и едва докосвам областите, които се нуждаят от потъмняване.

Направете това с всички елементи и знаци и трябва да получите нещо подобно на това:

След като видите резултата и решите, че някои от тъмните области трябва да са още по-тъмни, можете да създадете нов слой само за тъмните области и да използвате същата техника като по-горе, за да го оцветите. Наличието на тъмни зони във вашата илюстрация спомага за създаването на по-динамичен резултат.

Стъпка 9
След това се занимаваме с разпределението на светлината. Добавете нов слой над слоя "Shading" за всеки елемент. С избрания слой "Lighting" използвайте същата техника с Command/Ctrl и щракнете върху иконата на слоя, за да изберете тяхното съдържание и да добавите малко светлина, където е необходимо.

За да създадете отражения за сенките, използвайте инструмента за писалка, за да създадете форма около вътрешния периметър. След това щракнете с десния бутон върху тази фигура, щракнете върху бутона „Направете избор“ и щракнете върху OK в диалоговия прозорец, който се отваря. След като формата е избрана, изберете бяло като цвят и използвайте инструмента за градиент, за да създадете фини отражения, като плъзнете отгоре надолу под лек ъгъл. След като сте готови, намалете непрозрачността на този нов слой до около 30% или какъвто и да е процент, който прави изображението да изглежда така, както искате.

Стъпка 10
Накрая добавяме довършителни щрихи като татуировката на ръката на Брайън, логото на ризата на Брайън, логото на SF върху шапката на Брайън и малко допълнително осветление върху двата героя, за да се фокусира наистина върху източника на светлина.

Ето метода, който използвах за татуировката на Brian.

След като видяха завършените илюстрации, групата попита дали могат да направят Брайън „по-твърд“, за да отразява повече от естествените му качества. Така че направих няколко бързи корекции, като разширих малко торса и добавих известна дефиниция към дясната ръка, която можете да видите на последното изображение по-долу.

В този урок ще научите как да рисувате и анимирате герои с помощта на техниката Pixel Art. За да направите това, имате нужда само от Adobe Photoshop. Резултатът ще бъде GIF с тичащ астронавт.

Програма: Adobe Photoshop Трудност: начинаещи, средно ниво Необходимо време: 30 мин – час

I. Настройка на документа и инструментите

Етап 1

Изберете Молив от лентата с инструменти - това ще бъде основният инструмент за нашия урок. В настройките изберете типа твърда кръгла четка и задайте останалите стойности, както е на снимката. Нашата цел е да направим писеца на молива възможно най-остър.

Стъпка 2

В настройките на Eraser Tool (гума) изберете Pencil Mode и задайте останалите стойности, както е показано на снимката.

Стъпка 3

Включете Pixel Grid (Изглед > Покажи > Pixel Grid). Ако в менюто няма такъв елемент, отидете в настройките и активирайте графичното ускорение Предпочитания> Производителност> Графично ускорение.

Моля, обърнете внимание: Решетката ще се вижда само на новосъздаденото платно, когато е увеличена на 600% или повече.

Стъпка 4

В Preferences > General (Control-K), променете режима на интерполация на изображението на режим Nearest Neighbor. Това ще позволи границите на обектите да останат възможно най-ясни.

В настройките за мерни единици и линийки задайте единиците на линийката на пиксели Предпочитания > Мерни единици и линийки > Пиксели.

II. Създаване на персонажи

Етап 1

И сега, когато всичко е настроено, можем да продължим директно към рисуването на героя.

Скицирайте героя си с ясен контур, като внимавате да не го претоварите с малки детайли. На този етап цветът няма никакво значение, основното е контурът да е ясно очертан и да разберете как ще изглежда героят. Тази скица е подготвена специално за този урок.

Стъпка 2

Намалете мащаба на скицата до 60 пиксела по височина, като използвате клавишната комбинация Control+T или Edit > Free Transform.

Размерът на обекта се показва в информационния панел. Моля, обърнете внимание, че настройките за интерполация са същите, както направихме в стъпка 4.

Стъпка 3

Увеличете мащаба на скицата с 300-400%, за да улесните работата с нея и да намалите непрозрачността на слоя. След това създайте нов слой и нарисувайте очертанията на скицата с помощта на Pencil Tool. Ако символът е симетричен, както в нашия случай, можете да очертаете само половината и след това да го дублирате и да го обърнете като огледало (Редактиране > Трансформиране > Обръщане по хоризонтала).

ритъм:За да нарисувате сложни елементи, разбийте ги на части. Когато пикселите (точките) в една линия образуват "ритъм" като 1-2-3 или 1-1-2-2-3-3, скицата изглежда по-гладка за човешкото око. Но ако формата го изисква, този ритъм може да бъде нарушен.

Стъпка 4

Когато контурът е готов, можете да изберете основните цветове и да рисувате големите форми. Направете това на отделен слой под контура.

Стъпка 5

Изгладете очертанията, като нарисувате сянка по вътрешния ръб.

Продължете да добавяте сенки. Както може би сте забелязали, докато рисувате, някои форми могат да бъдат коригирани.

Стъпка 6

Създайте нов слой за акцентите.

Изберете режима на смесване Overlay от падащия списък в панела Layers. Боядисайте със светъл цвят върху зоните, които искате да подчертаете. След това изгладете акцентите с помощта на Filter > Blur > Blur.

Завършете картината, след това копирайте и огледайте готовата половина на картината, след което комбинирайте слоевете с половините, за да направите цяла картина.

Стъпка 7

Сега астронавтът трябва да добави контраст. Използвайте настройките за нива (Image > Adjustments > Levels), за да го направите по-ярък, и след това регулирайте нюанса с помощта на опцията Color Balance (Image > Adjustments > Color Balance).

Героят вече е готов за анимация.

III. Анимация на герои

Етап 1

Създайте копие на слоя (Layer > New > Layer Via Copy) и го преместете 1 пиксел нагоре и 2 пиксела надясно. Това е ключов момент в анимацията на героите.

Намалете непрозрачността на оригиналния слой с 50%, за да можете да видите предишния кадър. Това се нарича „Обелване на лук“ (режим в множествено число).

Стъпка 2

Сега огънете ръцете и краката на вашия герой, сякаш той бяга.

● Изберете лявата ръка с инструмента Lasso
● С помощта на FreeTransformTool (Edit > FreeTransform) и задържане на клавиша Control преместете границите на контейнера, така че ръката да се премести назад.
● Първо изберете един крак и го опънете малко. След това стиснете другия крак, напротив, така че да се почувства, че героят ходи.
● С помощта на молив и гумичка коригирайте частта на дясната си ръка под лакътя.

Стъпка 3

Сега трябва напълно да преначертаете новата позиция на ръцете и краката, както е показано във втория раздел на този урок. Това е необходимо, за да се гарантира, че изображението изглежда ясно, тъй като трансформацията силно изкривява линиите на пикселите.

Стъпка 4

Направете копие на втория слой и го обърнете хоризонтално. Сега имате 1 основна поза и 2 в движение. Възстановете непрозрачността на всички слоеве до 100%.

Стъпка 5

Отидете на Window > Timeline, за да покажете панела Timeline, и щракнете върху Create Frame Animation.

На времевата линия направете следното:

1. Задайте времезакъснението на 0,15 сек
2. Кликнете върху DuplicatesSelectedFrames, за да създадете още 3 копия
3. Задайте цикъла за вечно повторение

Стъпка 6

За да изберете желания слой за всеки кадър, щракнете върху иконата Око до името на слоя в панела със слоеве. Редът трябва да бъде такъв:

Основна позиция→Бягане с десен крак→Основна позиция→Бягане с ляв крак.

Свързани

Как да нарисувате дракон;

Как да нарисуваме пейзаж;

Как да нарисувате атмосферен дирижабъл;

Как се рисуват водопади;

Как да нарисувате мече;

Как да нарисувате феникс;

Как да нарисувате бебе дракон;

Как да нарисувате и завършите картина;

Как се вади меч;

Как да нарисуваме приказна къща;

Как да нарисувате куче рицар;

Как да нарисувате магически портали;

Как да нарисуваме приказно дърво;

Анализ на дистанционното наблюдение от гледна точка;

Как да нарисувате котка;

Как да нарисувате мишка авантюрист;

Как да нарисувате герой;

Как да нарисуваме пейзаж;

Как да нарисуваме пейзаж;

Урок 1

Как да нарисувате кукла вуду във Photoshop

Първият урок ще бъде показателен за начинаещи, както и за тези, които искат да се научат как да рисуват на таблет със стилус. Ще научите за ролята на основните техники, как работят трикове и филтри при създаване на рисунка в Adobe Photoshop.

За да създадете правилното впечатление от рисунка, имате нужда от концепцията за основа и за това ще започнете обучението си от гледна точка на светлотеницата. При рисуването на вуду кукла се взема предвид послойното създаване на тон. Авторът на видеоклипа също така ще обясни недостатъците на работата върху многопластова рисунка през цялата работа и как да обедините всичко в един слой. Универсалността на действията и инструментите е важна, за да не губите много време.

За да придобие куклата по-реалистичен вид, ще се акцентира върху работата с обема, ефектите от увеличаването му и необходимостта от използване на петна за последващо детайлизиране на куклата в увеличена перспектива.

Урокът ви учи как да работите със стрии и текстура и да използвате Photoshop, за да копирате игли, вместо да създавате подобен детайл от дизайна всеки път.

В резултат на това ще получите реалистична вуду кукла и ще научите как да създадете своя собствена колекция от универсални четки.

Урок 2

Как да нарисувате пън в Adobe Photoshop

Вторият урок е насочен към рисуване с четка и гума, за да се запознаете с правилата на теоретичната основа, преподавайки жанра за развиване на практически умения за кратък период от време.

Уменията ще бъдат полезни за популяризиране на вашия акаунт в Instagramи социалните мрежи.

Започвайки със скица на пън с гъби, през целия урок ще добавяте обекти, за да създадете малка, интересна композиция. За да изобразите сложна илюстрация с пън в центъра на действието, ще бъдат създадени прости рисунки и минимални щрихи.

Ще се научите да преминавате от общото към конкретното изобразяване на детайлите и ще научите защо тонът е по-важен от цвета. На практика авторът учи как да използвате бутона Lock transparent pixels, плъзгача HBS и параметрите на яркостта и въвежда основните правила за рисуване.

По време на урока ще можете да отговорите на следните въпроси за начинаещи, които искат да преминат курсове за обучение по Photoshop:

• Какъв формат на таблет да избера за рисуване?
• Какви помощни програми и инструменти са необходими за рисуване във Photoshop?
• мишка или писалка? кое е по-удобно?
• Какъв е проблемът с празния лист? как да добавите детайли, които да разнообразят рисунката, без да я претоварвате?
• Какво е пространствено въображение и как да прехвърлите рисунка от триизмерно пространство върху плоска хартия?

Урок 3

Как да нарисувате Super Patronus в Adobe Photoshop

Урокът се отдалечава от техническите термини и концепции на уроците по рисуване в Photoshop. Съдържанието на 3-то видео е насочено към експериментирането по време на създаването на рисунка на патронус, важността на излизането отвъд границите, намирането на правилните форми и пропорции. Ще научите философията на рисуване на фигури, за да копирате рисувани обекти от различни ъгли. Рисунката е свързана с концепцията за пространствено въображение, а не просто копиране на обект от картина.

За патронуса ще създадете линейна рисунка на отделен слой, след което ще си представите перспектива и форма, и chiaroscuro. След като създадете линейна скица, ще превърнете рисунката си на Patronus в цветна скица, ще създадете цветен фон и ще подобрите уменията си за пространствено въображение.

Тъй като самият патронус ще има малко количество детайли, фокусът ще бъде върху силуета. Въз основа на това авторът ще ви научи как да детайлизирате рисунката, да правите изблици на светлина върху крилата на патронуса и да добавяте специални ефекти. В крайна сметка вие ще превърнете монохроматичен Патронус в осветен отвътре, като работите със светлината от центъра към периферията.

В края на урока ще балансирате светлината и специалните ефекти на рисунката, без да засягате силата на звука, а след това ще работите върху малки детайли и ще изчистите цялата композиция.

реклама. добре

Урок 4

Как да нарисувате място за игра в Adobe Photoshop

Видео урокът е посветен на проектирането на обект във Photoshop за проекти за игри, както и на теоретичната част - за тези, които искат да започнат да рисуват от нулата. Започвайки урока със скица, максимално подробен линеен чертеж, който е важен за развитието на уменията на начинаещите, вие едновременно ще се научите да работите в цвят от самото начало. Авторът помага да се разберат разликите между цвят и тон, разликата между понятията тон и петно, както и какви трудности могат да възникнат при работа на черно-бял фон.

След като линейната скица бъде създадена, слоевете ще бъдат обединени за последваща работа върху силуета на обекта в чертежа. Рисуването се докосва до концепцията за сянка, полусветлина и появяваща се светлина. Теорията на светлотеницата ще бъде покрита с помощта на диаграма на падането и отразяването на лъч върху повърхност. За да създадете снимки за видеоклипове, авторът на урока ще обясни как да добавите акценти, за да контролирате погледа на зрителя.

Освен това ще бъдат развити следните практически умения:

• рисуване на детайли, без да се отдалечава от общата цел;
• използване на техники за фотореализъм;
• промяна на цвета в инструмента за насищане на нюанса;
• увеличаване и намаляване на четката;

В резултат на това ще станете по-смели в създаването на вашите рисунки, ще се научите да рисувате детайли, така че да взаимодействат с околната среда на основния обект в чертежа.

Урок 5

Как да нарисувате робот котка в Adobe Photoshop

Чертежът на урока ще бъде робот котка, създаден по примера на картина на Железния човек. Първите стъпки ще бъдат линейни скици на силуета с молив, а след това формата ще бъде запълнена с цветен тон. По този начин ще практикувате уменията за поетапно двуслойно рисуване на силуета, слой с линии и слой за запълване. След това всичко ще трябва да се обедини в един слой за финалните щрихи на чертежа.

Средствата за обучение ще бъдат молив, четка и гума. Ще практикувате и използването на бутона Lock Transparent Pixels, за да рисувате по-големи области от основния обем с по-мека, по-голяма четка. В последните етапи ще научите как да разтягате цвета с мека четка, за да създадете по-гладък смесен цвят на котката робот и да прехвърлите необходимите детайли от примерното изображение към вашата рисунка.

От теоретичната основа урокът ще бъде полезен за представяне на предимствата на рисуването в графичен редактор, а именно възможността за отразяване на чертеж във Photoshop и усложняване на формата с помощта на графични примитиви. Ще научите колко е важно да използвате въображението си, за да създавате уникални неща и стилистични характеристики във вашите рисунки.

Урок 6

Как да нарисувате прост герой в Adobe Photoshop

В урок 6 ще бъде отделено време за практикуване на знания от предишни уроци в практиката на рисуване на прост герой във Photoshop.

Докато създавате скица, ще научите как да контролирате дебелината и дължината на линията, когато рисувате на таблет, където трябва да използвате стилуса. Основните познания на урока ще ви помогнат да научите как да рисувате при всякакви условия, да използвате правилно наклона на молив и функцията за накланяне на писалка за цифрова графика.

По време на урока ще научите как да създадете правилното съдържание за вашата страница в Instagram, така че всяка снимка във вашата емисия да е лесна за четене.

Информацията за функционалността на Photoshop ще бъде представена на части по време на курса. Урок 6 ще демонстрира как да използвате Illustrator и растер и как да разтягате сенки и за двете. Урокът е перфектен както за начинаещи, така и за опитни художници, например в изграждането на симетрични части от герои за демонстрация в клас. Ще научите как да изградите ясна форма, за да видите симетрични точки.

Важно умение е да разберете кога е време да завършите рисунката и в кой момент да преминете към детайлите. Като използвате прост знак като пример, можете да научите как да подобрите качеството на работата си, като използвате по-малко слоеве.

Урок 7

Как да нарисувате око на дракон в Adobe Photoshop

Рисуването във Photoshop е набор от обективни правила, които ви позволяват да прехвърлите реалността на триизмерен свят в двуизмерен. За да направите това, трябва да си представите предмет и да го поставите върху лист хартия или върху таблет. Именно към изучаването на тези основни принципи е насочен урокът, без да се позовава на конкретна програма.

Авторът се отдалечава от определени опции и бутони във Photoshop и навлиза по-дълбоко в директното рисуване, в полезна информация за рисуване и самия процес на детайлизиране, които бяха пропуснати в предишните уроци. Ето защо темата на урока беше избрана да бъде едното око на дракона, а не целият дракон.

От самото начало на скицата ще бъде взета предвид фината анатомия на дракона, за да се упражнява рисуването на най-малките детайли. Ще научите как да рисувате със и без препратка.

Авторът обяснява защо трябва да вкарате листа и как да свържете всички петна за игра на светлотенце. Как правилно да изчислите времето за създаване на чертеж, като използвате метода от общо към конкретно. В момента на придаване на ефекта на обема на окото ще се използват правилата за прехвърляне от триизмерен свят в двуизмерен, с обяснение на което започва урокът.

Урок 8

Как да нарисувате магически камък в Adobe Photoshop

Четката и гумата отново ще бъдат основните инструменти на урока. Като изображение беше избран амулет, който да създаде абстрактна композиция и да й придаде значение в последните етапи на урока. За чертежа ще бъдат създадени 2 слоя, които след това ще бъдат обединени в един, тъй като курсът продължава да работи върху вашата практика да използвате по-малко слоеве.

Авторът обяснява как да откриете петна и неточности във вашата чертожна форма, как да направите това правилно от самото начало, за да не губите време за това, когато изработвате детайлите. Специално внимание ще бъде обърнато на примитивите, как да ги използвате за различни видове рисунки: органични, портрети и др. Ще научите защо трябва да променяте размера на четките по време на създаването на целия чертеж и рисуването на текстурата. Запознайте се с понятието ръбове, форма и силует, как правилно да формирате пространственото си въображение.

Когато създавате кристали за амулет, ще бъде представен пример как да се отклоните от правилата за избор на цветове, как да объркате зрителя и изгодно да детайлизирате дизайна. В резултат на това ще бъде създадена рисунка във Photoshop, използвайки основните правила на Adobe Photoshop в комбинация с вашето собствено въображение и прилагайки всичко това на практика.

Урок 9

Как да нарисувате коте Acrobat в Adobe Photoshop

Как работи процесът на рисуване във Photoshop ще бъде представен в Урок 9 с помощта на примера за рисуване на коте акробат.

В този случай създаването на скица ще започне без конкретна цел да нарисувате котка и докато създавате героя, ще можете да определите неговата абстрактна цел.

В търсене на идеални пропорции и самите детайли в рисунка на котка ще използвате много опции за преначертаване. Същото ще важи и за цвета на самото животно. Урокът ще ви научи да не се вкопчвате в една версия на изображението, а да бъдете по-смели в експериментите за най-добър краен резултат, как правилно да съставите рисунката си и да определите общите пропорции.

Обучението в този видео урок се състои от най-малко теория в целия курс, но придобитите умения от всичките 9 предишни урока за рисуване във Photoshop се затвърждават на практика.

Най-полезното използване на въображението, по начина, по който авторът предлага в урока, ще бъде за начинаещи, а за напреднали художници урокът ще даде повече възможности.

Урок 10

Как да нарисувате каменна статуя в Adobe Photoshop

Всичко, от което се нуждаете за този урок, е четка, гума, инструменти за избор и слоеве. По време на урока рисунката ще бъде създадена с помощта на петна, които ще трябва да се научите да контролирате. Това означава, че в този случай функционалността на програмата Photoshop ще се използва минимално и самите умения за рисуване ще се използват максимално.

Текстурирана портретна стилизация ще ви научи как да работите с реалистични умения за рисуване. Обучението е подходящо за начинаещи, които дори не са държали четка в ръцете си. При създаването на скица ще бъде обсъдена теорията на рисуването с молив и как да я приложите правилно. Ако искате да научите как да направите рисунка триизмерна и правилно симетрична от всички страни, тогава този урок ще бъде полезен не само за начинаещи, но и за опитни художници, усъвършенстващи уменията си.

Авторът разказва как да рисувате вертикални и хоризонтални линии, за да покаже на практика техниката на рисуване на прави линии. Как да нарисувате сфера и да разпределите светлина, за да паснете правилно на обема, като използвате познания за човешката анатомия, за да създадете портретна рисунка на статуя.

Освен това голяма част от информацията в урока включва необходимостта от внимателно използване на опита, като бонус са обхванати основните клавишни комбинации, които значително улесняват и ускоряват процеса на рисуване като цяло.

Урок 11

Как да нарисувате калинка в Adobe Photoshop

По време на урока ще се проведе обучение по примера за рисуване на калинка. Урокът е посветен на възможностите за дигитално рисуване и прехвърляне на рисунки от конвенционална рисунка. Стилизацията ще започне традиционно със създаване на скица и анализ на необходимата резолюция за различни цели. Ще научите композиционното разположение на рисунка върху лист.

В етапа на скициране ще бъдат създадени формата, масите и обемите, след което можете да преминете към работа с фона и цветното запълване. Авторът ще покаже с пример как и защо истинският художник не се стреми да научи всяка функция на програмата Photoshop, а да се научи как да предаде цяла картина с няколко щриха. Регулирането на четката ще се използва за промяна на прозрачността на картината.

Ще научите разликата между увеличаване, детайлизиране и промяна на разделителната способност, които се използват за финализиране и завършване на създаването на чертеж. Използването на допълнителни равнини за създаване на повече обем ще добави повече професионализъм и реалност към вашата рисунка.

В този урок към списъка с предишни уроци ще бъдат добавени нови полезни клавишни комбинации, които ще бъдат спомагателни в работата ви като художник, както за работа в бъдеще, така и ако рисувате на таблет като хоби.

Урок 12

Как да нарисувате чудовище за начинаещи

Урокът учи рисуване без справка. Авторът обяснява важността на разбирането на формата и пренасянето й върху чертежа. Продължавате да работите с обем и използване на триизмерни обекти, за да направите резултата от вашата рисунка по-реалистичен. Чертежът ще започне с дефиниране на формата и чертеж на скица, след което силуетът ще бъде попълнен и оцветяването ще бъде допълнено с помощта на петна.

Ще преминете през темата за правилното смесване на цветовете и използването на необходимите инструменти във Photoshop. Как правилно да използвате цвят и тон, както и други характеристики, когато декорирате вашата скица.

Авторът ще покаже с пример какво представляват петната, пласта, перспективата и светлотеницата. Ще намерите отговор на въпроса защо да рисувате правилно с четка и гумичка означава да имате правилен подход към рисуването. Ще бъдат въведени нови бутони от лентата с инструменти в програмата заедно с правилното използване на техните функции. Какъв размер на изображението е необходим в началния етап за рисуване и по-нататъшно използване на вашите рисунки като работни чертежи или за портфолио. Ще научите какво точно трябва да знаете за програмата Adobe Photoshop за бъдеща работа в големи компании и студия за игри.

Урок 13

Как да нарисувате рибата Немо

Видео урокът ще бъде посветен на рисуването на рибата Немо във Photoshop с референтна снимка на жива риба. Въпреки това, за да започнете да създавате скица, ще се обърне внимание на представянето на самата триизмерна рисунка, използването на пространственото въображение, което беше обсъдено в предишните видео уроци на курса по рисуване във Photoshop.

След като изградите обща структура, ще започнете да изучавате теорията и в същото време да я практикувате. Ще научите как да прилагате изометрия и да я променяте в перспектива за рисуване във Photoshop. Авторът на урока ще продължи да обяснява как правилно да отразявате рисунка и защо да рисувате в цвят, на какви етапи трябва да се въведе това, като използва вече примери по темите на този урок, за да консолидира материала, разгледан в предишните уроци на курса.

Преподаването на урока ще бъде насочено към по-нататъшно обучение как да рисувате без справка, използвайки специфични основни познания по рисуване. Ще бъде полезно за начинаещите да научат защо е необходимо да се отдалечат от фото текстури, форми и фотобаш и как те пречат на развитието на универсален професионален художник. В резултат на това урокът ще помогне на начинаещите да подобрят нивото си и ще им помогне да осъзнаят колко е важно да използват умствена дейност при рисуване, а не просто да изграждат своите ръчни умения.

Урок 14

Как да рисувате цифрово изкуство в Adobe Photoshop - Bridge

Създаването на мост във Photoshop с помощта на чертеж в урока ще бъде придружено от анализ и укрепване на следните теоретични основи на рисуването:

• създаване на структури в бъдещето;
• създаване на заготовки и прехвърлянето им в друг слой чрез съобщаване на правилната основа;
• полезни клавишни комбинации за рисуване във Photoshop;
• лайфхакове за рисуване на обекти и пейзажи;
• създаване на универсална колекция от четки;
• мащаб;

Ще бъде представен голям теоретичен блок по темата за създаване на илюстрации. В процеса на създаване на мост ще видите в демонстрацията как да търсите подходящи цветови схеми и решения. Ще бъдат дадени практически упражнения за чертане на прави линии с клавиша Shift. Ще научите как да излезете от ситуация, в която теоретичните знания надвишават практическите ви умения и защо теорията е ограничена, но можете да посветите неограничено време на уменията.

В поетапно създаване на илюстрация на мост авторът ще ви покаже как да не се страхувате да отделите време за намиране на решения за най-успешния и красив резултат. По време на урока ще научите за допълнителни програми, полезни за професионалното развитие на художник, включително 3D моделиране и скулптуриране.

Урок 15

Как да нарисувате дигитално булдог в Adobe Photoshop

Урокът продължава изучаването на техники за рисуване за начинаещи художници. Авторът демонстрира с пример как да използваме правилно препратките и как да извличаме форми, основни линии от тях, да улавяме движения и характер.

Изхождайки от концепцията, че всичко, което ни заобикаля, е форма, се усъвършенстват уменията за работа с перспектива и светлина и сянка, които бяха обсъдени в предишните етапи на обучение как да рисувате във Photoshop. Ще продължите да се учите да мислите в проекция и да използвате това като основа за рисуване на кучето еднорог.

Ще научите как да предадете личността на героя, като използвате определени видове реплики и определени движения на ръцете. Когато научите умението да рисувате във Photoshop на таблет, темата за основните основни понятия продължава. В урока се разглежда подробно какво е растерна и векторна графика, какви са приликите и разликите между тях. Значението на силуета е право пропорционално на успешния резултат от вашата рисунка, как трябва да се контролира и как да създадете нещо, което да радва окото. Урокът е полезен и за тези, които искат да свържат професионалните си дейности с рисуване, но не знаят как правилно да формират портфолио.

Урок 16

Как да нарисувате жаба в Adobe Photoshop

Урокът продължава въведението в рисуването във Photoshop за начинаещи. Тематичната рисунка ще бъде характер на цветна жаба, по чийто пример ще бъде създадена скица, ще бъдат изучавани основните основи на техниките за рисуване и ще бъдат подредени най-честите грешки на начинаещите, решили да научат рисуване от нулата .

Работата по създаване на чертежи на един слой продължава, за да се опрости максимално целият работен процес и да се спести време. За начинаещи чертежът се преглежда подробно, за да се даде повече увереност при създаване на скица без препратка. Авторът демонстрира правилната комбинация от цветове и нюанси, като създава тон с помощта на инструменти на Photoshop и правилните клавишни комбинации.

Урокът демонстрира важните аспекти на избора на правилния общ тон, за да хармонизира външното възприятие на цялостната картина, а също така обяснява защо методът на място не е подходящ за използване от начинаещ. В резултат на това ще се научите да опростявате задачите си, без да губите качеството на чертежа си.

Курсът е предназначен не за ускорено придобиване на умения за рисуване, а за постепенна и смислена работа като художник. Подробно описание на всяко действие в урока ще ви помогне да се доближите възможно най-близо до разбирането на всяко движение на четката, вместо да копирате след автора на проекта.

Урок 17

Как да начертаете местоположение цифрово в Adobe Photoshop

Рисуването на концепцията за обект на игра за по-късно използване в играта ще бъде полезно не само за начинаещи художници, но и за професионалисти. Началото на урока е посветено на приближаването на скицата до триизмерна равнина.

Училищните умения за рисуване се преплитат в урока с основни понятия в рисуването, пространственото въображение и цифровата графика. Авторът на видеото учи как правилно да разпределя умствените разходи, така че рисунката да се подчинява на законите на триизмерното пространство, а фронталните и неформалните проекции съвпадат. Всичко това е подредено за по-нататъшното ви използване на умението да мислите в проекции.

Перспективата на този етап от курса по рисуване във Photoshop се анализира по-подробно, за да можете да разберете концепцията за визуално изкривяване на обекти. Ще разберете как тази теория се различава от основните принципи на изометрията. Специално внимание в урока се обръща на настройката на панела за лесно използване на всички необходими инструменти на Photoshop, за да се научите да рисувате от нулата.

В резултат на това, ако се научите да рисувате тези обекти сами и разберете целия материал, представен в урока, след известно упражнение ще можете сами да създавате цели градове, благодарение на урок 17 от курса за учене да рисувате Photoshop.

Урок 18

Как да нарисувате панда в Adobe Photoshop

Уроците по Photoshop в този урок продължават да работят с герои и да изучават основните принципи на рисуване за по-нататъшно използване на придобитите умения в професионалните дейности на графичен художник. Рисунката ще бъде посветена на стилизирана нереалистична панда, като използвате примера на който ще анализирате теорията и ще практикувате знанията на практика.

Разработването на обща скица е придружено от интерпретация и подробна демонстрация на създаването на рисунка от нулата до крайния резултат в детайлна рисунка на панда. В резултат на това всички елементи на рисунката ще станат не просто набор от линии и петна, но ще взаимодействат помежду си. Авторът подчертава важността на поддържането на чист чертеж и симетрия на точките при създаване на форма за еднакво детайлизиране. Всеки аспект е обяснен много подробно, което прави курса по рисуване във Photoshop уникален и полезен за начинаещи.

Специално внимание в урока ще бъде обърнато на функционалността на Photoshop, важността на разбирането на функциите за подобряване на работните чертежи. В този случай основните инструменти, както в ранните етапи, ще останат четка и еластична лента. Когато създавате тон, знанията ви ще се разширят с нови концепции и технологии, включително Matte Painting.

Урок 19

Как да нарисувате мила мумия в Adobe Photoshop

Рисуването на мумия във Photoshop в урок 19 ще обхване не само теоретичните аспекти на рисуването, но и акцентът ще бъде поставен върху възможните трудности при рисуването на герой.

Ще научите как да използвате прости цилиндрични форми, които трябва да могат да се въртят в пространството. Колкото по-сложно можете да направите това, толкова по-сложни можете да направите ъглите и движенията на герой, особено стоящ герой в определена поза. Всички тези етапи ще бъдат обяснени с пример във видео урока и ще бъдат полезни при научаването как да рисувате графични символи в Adobe Photoshop.

По време на демонстрацията на практическо създаване на чертежи в този урок ще бъдат обсъдени пропорциите и правилното им използване, как да се научите как да ги създавате, какви теории трябва да се използват за това и колко опит да придобиете, за да автоматизирате умението. Сред важните аспекти ще бъдат обсъдени съвети за привеждане на чертежа до крайния резултат: детайлизиране на всички неразвити области.

От нетеоретично авторът споделя своя опит и наблюдения в аспекта на правилното развитие на силните страни и черпене на вдъхновение, за да не се уморява от работата на художника и да не превръща любимото си хоби в непосилна работа.

Урок 20

Как да нарисувате пролетен пейзаж в Adobe Photoshop

Пролетен пейзаж като рисунка ще бъде създаден на етапи, започвайки със скица и разработен с максимална детайлност и използване на предварително научени основни концепции за графично рисуване във Photoshop.

Ще бъде разгледан въпросът как да се справим с проблема с празния лист хартия, който често се превръща в пречка за развитието на един художник, тъй като абстрактните пейзажи не винаги са лесни за изпълнение поради липсата на конкретни препратки и максимално използване на въображението.

От теория ще бъде обърнато внимание на композицията и организацията на петна на вашия таблет, как да създадете логична композиция от произволна скица. Авторът обяснява как да управлявате картина с помощта на мащаб, какво е композиционен дисонанс и как да използвате перспектива, за да запазите пропорциите на всички детайли на картината. Когато работите с обем, ще ви бъде показана рисунката на облаци във вашия пейзаж възможно най-подробно и ще ви помогне да избегнете основни грешки. Ще бъдат интегрирани нови концепции: скициране, изобразяване на детайли, композиция, въздушна перспектива и др. Ще се научите да давате информация за пространството.

От функционалните аспекти на Photoshop ще научите как да работите с четка, да променяте нейната форма и функция.

Урок 21

Как да нарисувате бухал в Adobe Photoshop

Рисунката ще бъде от референтната снимка на бухал. За начинаещите е полезно да се научат как да работят правилно с препратка, да анализират формата на животното и да разбират обема. Вместо да копирате картината, можете да я стилизирате и да търсите ъгли, различни от оригинала за вашия герой. Ще дадете на животното желаните емоции, за да използвате героя за в бъдеще. Използвайки примера на няколко движения, авторът учи как да променяте и контролирате основните минимални емоции на даден обект.

Урокът е насочен към развиване на смелост в рисуването на художник, което е много важно за развиване на умения и прилагане на всички основни техники за рисуване във Photoshop. Ще се научите да подобрявате уменията си специално чрез прости рисунки, за да подходите съзнателно към рисуването. Ще научите как да смесвате цветовете правилно и ще продължите да работите с тона, изследвайки нови ефекти за материала.

За тези, които искат да разберат рисуването във Photoshop от нулата, урокът ще предостави много полезна информация, тъй като проста рисунка на бухал ще обясни всички основни техники за рисуване с помощта на основните функции на програмата. В допълнение към теоретичния материал, авторът споделя много полезни съвети за напреднали художници, работещи в Adobe Photoshop.

Урок 22

Как да нарисувате каменен голем в Adobe Photoshop

Урокът се фокусира върху използването на мозъчна атака за създаване на тематична рисунка. Ще се научите да правите чертеж без план, от абстрактна концепция в главата си. Теорията обхваща поетапното създаване на рисунка с правилен силует и изображение, което привлича вниманието.

Грешка, която начинаещите често правят, е да се съсредоточат върху използването на голям брой филтри. Във видеото авторът обяснява как да не превърнете рисунката в безсмислен набор от филтри, какво е необходимо за напредък и защо е важно да практикувате форма, композиция, светлина и перспектива в прости рисунки в началните етапи на научаване как да рисуваш във Photoshop от нулата.

Урокът ще продължи да изследва полезните клавишни комбинации на програмата. Използвайки примери, ще научите техниката на башинг, ще разберете колко слоя трябва да нарисувате, за да обградите даден герой, как той пречи и помага при създаването на цялата композиция.

За да намалите времето, прекарано в детайлите на финала, трябва да разберете как да промените пропорциите в ранните етапи и какви инструменти трябва да използвате за това. Дискусиите ще засегнат динамиката на четките и тяхното използване, създаването на 3D модели във Photoshop и други програми, какви са плюсовете и минусите на всяка програма.

На финалните етапи ще си спомните защо трябва да огледате картината и да приложите всички тези знания към рисунката на голема, да повдигнете въпроси за стаж и работа, което също е важен аспект във всеки образователен курс.

Урок 23

Как да нарисувате лисица в Adobe Photoshop

Героят на урока ще бъде анимационна лисица, която ще бъде създадена по референтен пример. Видеото ви учи да използвате референта, но избягвайте ясно копиране. В този случай авторът предлага да се анализира формата на героя, за да може да се нарисува обект от различни ъгли, използвайки пространственото въображение. За да направите това, трябва да се научите да мислите във форми, да можете да разделяте чертеж на равнини, което се обяснява с примери от първите минути на видео урока.

Ще научите как да използвате нови инструменти за цветно запълване и избор. Разберете предимствата на Photoshop пред други растерни програми.

Изследването на сенките ще се основава на основните принципи за използване на големи сенки, без да се градуират. Освен това, докато рисува, авторът отново ще обърне внимание на теоретичния материал, разгледан в предишните уроци, което ще бъде полезно за тези, които са пропуснали предишните уроци или не са разбрали достатъчно материала.

За тези, които искат да свържат кариерата си с рисуване в Photoshop в бъдеще, урокът включва редица съвети за намиране на работа и установяване на необходимите контакти с работодатели за успешно сътрудничество.

Урок 24

Как да нарисувате цвете в Adobe Photoshop

Много хора се страхуват да използват Adobe Photoshop за рисуване, защото се плашат от броя на интерфейсните бутони, които функционалността на програмата предлага. Авторът на урока разсейва страховете на начинаещите и учи как да рисувате във Photoshop с помощта на четка и гумичка.

Този урок развива способността да комбинирате референции и вашето собствено въображение, за да използвате само характеристиките и характеристиките на обекта, който трябва да бъде начертан. Темата за рисуване ще бъде цвете, върху което ще се научите да анализирате форма, перспектива и светлосенки. Ще се научите да създавате композиция и да работите с перспективата на обект във вашата рисунка и ще се запознаете с концепцията за илюстрация и нейните характеристики.

Ще научите как да се отървете от проблема с празния лист, който толкова често пречи не само на начинаещи, но и на напреднали художници, работещи в растерни програми. Авторът също така ще направи паралели между рисуването в програмата и на обикновен лист хартия, как да използваме основните закони на рисуването, аспектите на човешкото възприятие на света около нас и законите на композицията, за да работим и да се развиваме като дигитален художник. Всички нови теоретични концепции на урока са подсилени с практически примери.

Урок 25

Как да нарисувате смешно куче в Adobe Photoshop

За да се запознаете с теорията на рисуването, можете да прочетете Wikipedia. на практика обаче уменията могат да бъдат придобити и практикувани само чрез визуално разбиране на основните правила и техники за рисуване във Photoshop от нулата. Темата на урока е да нарисувате герой на куче, чието създаване ще бъде възпроизведено от справка с помощта на четка и гумичка.

Докато работите върху чертане на линии, ще научите темата за техниките за наслоено рисуване и точково рисуване. Авторът ще ви запознае с понятието стилизация и нейните функции. По време на демонстрацията ще бъдат използвани различни ъгли на персонажа, базирани на теорията на перспективата и работа с обеми и форми. След като завършите урока, ще можете да рисувате всякакви обекти с помощта на набор от прости форми и да ги завъртате в пространството, което в бъдеще ще се превърне в полезно умение при създаването на герои за игри.

Видео курсът също така продължава темата за избора на правилния таблет и създаването на ваша собствена колекция от четки за Photoshop, представена в и. В резултат на това ще запомните материала, разгледан в предишните теми на курса, и ще разширите знанията си за рисуване във Photoshop.

Урок 26

Как да нарисувате хартиен самолет в Adobe Photoshop;

Фокусирайки се не само върху начинаещи художници, но и върху опитни фенове на рисуването във Photoshop, авторът предлага да се използва рисунка на боец ​​за учебния процес. Ще научите как да направите заготовка от перспектива, използвайки пространствено въображение.

По време на обучението ще започнете да работите с обем, като започнете от линейна перспектива. Работата със симетрия и асиметрия ще ви научи да вписвате всеки обект в необходимите форми и да регулирате всички детайли на обекта към обема. Авторът ще ви запознае с нови функции и клавиши на Adobe Photoshop, които ще ви бъдат полезни при рисуване. Новите клавишни комбинации ще ви помогнат да научите как да направите рисунката си гладка и чиста, защото точно това възникват проблеми при рисуване на таблет.

Ще се научите да използвате различни цветове на фона, за да накарате теорията за chiaroscuro да работи за вас и вашата рисунка. Също така ще разгледате перспективите на рисуване в други растерни програми, като програмата SAI, и ще ги сравните с Photoshop. Всички умения, придобити в урока, ще ви помогнат да приложите теорията за рисуване на практика с правилното използване на различни тънкости от опитни художници.

Урок 27

Как да нарисувате дракон в Adobe Photoshop

Видео урок 27 учи как да нарисувате дракон, което ще бъде образователно за тези, които рисуват от дълго време и разбираемо дори за абсолютно начинаещи. Ще се научите да анализирате рисунка и всеки етап от нейното създаване.

При рисуването е много важно да гледате правилно равнината на листа, за да мислите във форми, да създавате силует и правилно разпределена светлина. В допълнение към основните техники, авторът ще сподели своите тайни за рисуване и предполагаемите грешки на начинаещите, които повечето начинаещи художници, които работят в растерни програми, правят. Урокът се преподава в програмата Adobe Photoshop, но ще бъде полезен и за тези, които предпочитат други програми, тъй като основните инструменти ще бъдат четка и гума, както в предишните етапи на обучение в този видео курс за рисуване във Photoshop от нулата.

Урокът ви учи да работите с правилата на рисуване и да ги прилагате на практика съзнателно, вместо безсмислено да прелиствате книги с теория на рисуването. Започвайки от използването на четка и гумичка като основни инструменти, авторът ще ви запознае с новите функции на програмата Adobe Photoshop за художници, както и ще ви научи как да създадете своя собствена библиотека от изображения и ще ви запознае с Art station платформа.

Урок 28

Видео урокът продължава темата за рисуване на пейзажи, която беше започната през. Ще разберете в кои интернет области можете да се включите като артист. Кой е концептуален художник и какви са неговите умения в рисуването и работата с форми?

Авторът ще започне урока, като подготви скица, като използва примера за създаване на място за детска площадка. Той обяснява подробно как да развиете умения за цветно засенчване и колко опит изисква това, запознавайки ви с техники, които ще спестят време, докато опростяват и разбиват формите, присъстващи в чертежа. Ще бъдете изправени пред работа по ръбовете, в които ще превърнете линиите.

Ще бъдат представени законите на триизмерното местоположение и как правилно да рисувате всички измерения на картината. И едва след всички тези етапи ще започнете да подобрявате и детайлизирате цялата композиция на чертежа.

Като цяло урокът е разделен на 2 части: използване на уменията за триизмерно пространство и вашето въображение, както и концепцията за рисуване като набор от теория на визуалното възприятие и перспектива. Всичко това ще ви научи не само да рисувате на таблет, но и да предвидите визуалното възприятие на зрителя за вашата снимка в играта.

Урок 29

Как да нарисувате атмосферен дирижабъл

Методите на работа на артистите се различават един от друг и всеки развива свой собствен път на развитие. Този курс по рисуване в Adobe Photoshop ще бъде полезен както за тези, които искат да станат художник от нулата, така и за опитни художници, които искат да разширят знанията си.

Темата на урока ще бъде атмосферен дирижабъл. В процеса на работа върху него ще разберете правилата за избор на цветове от готова палитра и как да изберете допълнителни цветове. Ще научите как действа цветът върху цветните предмети, как да комбинирате топли и студени нюанси.

Докато скицирате, ще се научите да работите както с петна, така и с линии, ще свържете композицията с перспективата и ще развиете умения за пространствено въображение. Ще научите защо не можете да предадете форма и обем в цвят и как да създадете черно-бял тон. Възможността да експериментирате с акценти ще ви позволи да разширите границите и правилно да визуализирате вашите детайли, без да претоварвате чертежа.

Отделен теоретичен блок в урока ще бъде посветен на функционалната перспектива на рисуване във Photoshop, клавишни комбинации за промяна на цветовата палитра и цветовете на слоевете.

Урок 30

Как да нарисувате водопади в Adobe Photoshop

По време на курса по основи на рисуването в Adobe Photoshop повечето уроци бяха фокусирани върху рисуването на герои. Този видео урок ще продължи темата за пейзажите или композициите с пейзажи.

Линейната перспектива отново ще се превърне в отправна техника, с която авторът ще започне да разработва теоретичен материал. Основната задача на урока ще бъде изграждането на хармонична композиция, която ще включва набор от петна, правилно съчетани един с друг.

Практиката за работа по създаване на палитра и правилно избрани цветове ще продължи от урок 29, заедно с основите, научени в предишните уроци за рисуване на пейзажи във Photoshop. Правилното изграждане на композицията по отношение на цвета и тона ще ви помогне да разпределите правилно вниманието на зрителя, за да възприеме вашата рисунка, ако бъде използвана в бъдеще в игра, например.

По този начин, за да се доближите до едно добро ниво като художник, в урока ще бъдат повторени следните теоретични понятия: перспектива, светлотенце, композиция, цвят, материали, изобразяване и др. Тъй като чистата практика без теория няма да е достатъчна, за да научите как да рисувате в Adobe Photoshop от нулата.

Урок 31

Как да нарисувате мече във Photoshop

Курсът е посветен на рисуване на герой на мече във Photoshop. Информацията ще бъде полезна за тези, които тепърва започват и овладяват основите на рисуването. В рисунката няма да има супер сложни форми, но се обръща внимание на голям брой детайли на главата на мечката.

Обучението е насочено към това как да зададете светлина, материал и да изградите логика на рисуване във Photoshop. Авторът показва как да рисувате детайлно и да разпределяте светлина и сянка, за да създадете формата на детайлите на мечката и техния обем. Ще научите какви характеристики трябва да се вземат предвид при работа със слоеве.

Въведението е насочено към теорията на човешкото възприятие и как човек вижда изкривявания и сенки, отразена светлина и т.н. Всичко това ще ви помогне да създадете повече рисунки, които са приятни за окото. Освен това тези умения ще ви помогнат да се отървете от необходимостта да използвате филтри за растерна програма, докато практикувате основите на рисуването, които са универсални както за таблет, така и за обикновен лист.

Отделен теоретичен блок е отделен за преглед на материала по броя на слоевете и последващото им обединяване в един. В резултат на това урокът за рисуване на прост герой ще бъде повторение на основните техники за рисуване от предишния материал от целия курс на безплатни уроци за Photoshop.

Урок 32

Как да нарисувате феникс в Adobe Photoshop

Рисуването на феникс по време на видео урока ще фокусира вниманието ви върху изграждането на правилните форми. Това означава, че основното в рисуването е да се научите да намирате форми във всеки обект и точно това учи урокът: да намерите формата, обема и след това, използвайки препратки, да създадете чертеж с детайли. А между тези два етапа ще практикувате техниката за разбиване на сложни форми на прости и ще продължите да развивате умения за пространствено въображение.

Докато създава линейна рисунка, авторът разказва как да се подготвите за работа, защо не можете просто да започнете да рисувате от празен лист. Ще се научите да третирате картината като проект. Голям брой стереотипи ще бъдат разсеяни за създаването на нещо ново в картината, за това защо и как трябва да се запознаете с препратките. След урока ще можете да анализирате и синтезирате изображенията, които вече сте срещали. Тъй като колкото повече изображения се съхраняват в паметта ви, толкова по-нови ще се възприемат композициите във вашите рисунки.

Сред функционалните възможности на Adobe Photoshop по време на урока ще се запознаете с нови комбинации от бързи клавиши, заключване слой по пиксел и алтернатива на функцията Dodge и Burn.

Урок 33

Как да нарисувате бебе дракон във Photoshop

Урок 34 е за рисуване на персонаж на дракон. Ще се научите да работите с пропорции и да търсите индикатор за мащаб в чертежа си.

Както и в предишните уроци, основните инструменти на урока ще бъдат химикал, четка и гумичка.

Отделен информационен блок ще бъде за перспективата и източниците на информация, които могат да се използват за развитие на пространственото въображение. По време на създаването на персонажа на дракона авторът ще ви каже как да си представите в главата си това, което рисувате и как да го вместите в пространственото си въображение.

Връщайки се към темата за петна, докато рисувате своя герой, вие отново ще прегледате законите на chiaroscuro и ще продължите да се учите как да създавате обем. Като цяло, обучението в това видео е повече за усъвършенстване на вашите умения за рисуване от нулата, отколкото за изучаване на теория.

Урок 34

Как да завършите снимка във Photoshop

На този етап от курса обучението ще се основава на завършване на чертежа на готова скица, която от самото начало вече ще бъде разделена на слоеве. Вашата задача е да използвате правилно готовата палитра от нюанси в чертежа и да трансформирате всички неточности, за да направите рисунката живописна.

За основните цели на урока ще е необходимо да се приложат на практика знанията по теория на цветовете, да се разбере какво е цветното колело - съставяне на палитра, избор на нюанси. Продължете да изучавате обем и светлина и сянка. По време на завършване на рисуването тематичният блок ще включва информация за това как цифровата живопис, растерната графика се различава от векторната графика и как в какви области на рисуване се използват.

За тези, които са пропуснали предишни уроци 1 и 5, ще бъде повдигната темата за четките и създаването на ваша собствена колекция за рисуване във Photoshop, за намирането на универсални четки, за да спестите собственото си време за рисуване. Ще научите и какво е необходимо, за да превърнете едно хоби в професия и как да създадете добро портфолио. Авторът разказва за популярни платформи за дигитални художници, където те могат да излагат своите творби, заявявайки се като професионален художник.

Урок 35

Как да нарисувате меч Adobe Photoshop

Обичайният хоризонтален формат за рисуване в този урок ще замени вертикалния и върху него ще нарисувате меч. Работата с илюстрация от началото до края е придружена от коментари и съвети от автора на урока, които ще ви помогнат както да научите теорията, така и да коригирате практическите грешки, които правят всички начинаещи, които искат да започнат да рисуват във Photoshop от нулата.

Създаването на линейна илюстрация ще се извърши без справка, само с помощта на пространствено въображение. За да създадете симетричен обект, ще се научите да рисувате едната половина на меч и да я огледате, без да правите рисунката суха, а след това да играете с пропорциите и да се научите да коригирате неточностите в чертежа на линия и да сте наясно с разликите между линията рисуване и техниката на рисуване от място.

Ползата от целия курс е, че от урок на урок не само получавате нови знания, но постоянно повтаряте преминатия материал и теоретичните основи на рисуването, които са необходими на начинаещите в областта на рисуването. В същото време, упражнявайки се по темите на всеки урок, вие вече ще упражнявате знанията си многократно във всяка рисунка.

Урок 36

Как да нарисувате приказна къща в Adobe Photoshop

Урок 36 ще демонстрира основите на рисуването, използвайки примера за рисуване на приказна къща. Ще разберете с каква резолюция и размер на платното трябва да работите, какви размери са подходящи, ако по-късно искате да отпечатате вашите рисунки. Какъв вид монитор и принтер са необходими, така че при отпечатване на чертежите да не се изкривяват цветовете.

На етапа на скица ще бъдат демонстрирани различни опции за скициране, как и защо се използва заготовка в 3D, ако работите с референция. Продължава темата за създаване на форми и развиване на чувството за пространствено въображение, теорията на светлотеницата.

За тези, които се интересуват от рисуване от професионална гледна точка, а не само като хоби, по време на видео урока авторът ще говори за областите на работа на дигиталните художници и илюстратори. И също така кога и колко дълго можете да очаквате резултати, ако започнете да рисувате от нулата.

По този начин във видео курса за рисуване в Adobe Photoshop получавате обширна информация за теорията и практиката на рисуване, както и допълнителна информация за възможностите за използване на тези умения като професионални.

Урок 37

Урок 37

Как да нарисувате куче рицар в Adobe Photoshop

Курс по основи на рисуването във Photoshop в урок за създаване на характер на куче-рицар ще бъде изграден върху правилната работа с препратка.

Ще започнете работата си, като анализирате характеристиките на препратката, като разбиете образа на кучето във форми. След това ще преминете към създаване на перспектива и ще продължите да работите с попълване на цвят и разработване на детайли.

Подтемите на урока включват следното:

• Най-разпространените техники в дигиталното рисуване, как да постигнем чистота на рисунката и да разпределим правилно светлината;
• прилагане на правила за работа с петна;
• необходимостта от използване на функции на Photoshop за рисуване;
• векторна графика за рисуване на таблет и др.

Авторът дава много съвети за създаване на скици и какви умения са необходими, за да не просто скицирате картини, но и да генерирате нови форми от главата, за да можете да променяте ъглите на обектите в рисунките, като същевременно запазвате външния им вид. За да направите това, ще работите и с оста на симетрия и правилното изкривяване на обектите в перспектива.

Голямото количество теоретичен материал във всеки урок от курса винаги е подкрепено с примери и дава възможност за визуализиране на представения материал.

Урок 38

Как да нарисувате магически портали в Adobe Photoshop

Рисунката започва с основните обекти, които ще привлекат вниманието, а след това композиционно ще завършите цялата картина с магически портали, които ще станат една от темите на рисунката.

По време на създаването на чертежа ще бъде посветена много работа на търсене и импровизация, без да се разчита на препратка. Какво е усещане за мащаб и как влияе върху възприемането на рисунката.

Работа с пейзажи и създаване на композиции за игри, ако планирате не само да научите как да рисувате с Photoshop, но и да приложите уменията си за професионални дейности след завършване на курса.

Ще се запознаете с концепцията за концептуалното изкуство и ще приложите неговите техники към тематични картини с магически портали. Методи на техниката и трудности при рисуване за начинаещи, както и за тези, които не могат да напреднат дълго време. Защо не можете да използвате теоретичните знания на практика, какви техники да използвате за това.

Основният акцент е върху правилното изграждане на композицията и открояването на централните обекти в техния по-детайлен детайл, който да привлича погледа, както и да създава реалистични ефекти, върху които да се фокусира зрителят.

Урок 39

Как да нарисувате приказно дърво в Adobe Photoshop

Урокът ще започне с търсене на идея и връщане към решаването на проблема с празния лист, който вече е бил изучаван в уроците и.

Преодолявайки страха от листата, ще преминете към създаване на рисунка на приказно дърво, за което ще практикувате придобитите теоретични познания за основите на рисуването във Photoshop за тези, които изучават тази тема от нулата, и за тези, които искат разширяват своите хоризонти като художник.

Когато стилизирате, ще експериментирате много, ще модифицирате дървото, играейки с цветове и сенки, избирайки пътя на измисляне на целия дизайн, докато вървите, използвайки мозъчна атака. В същото време авторът ви учи да си поставяте ясни цели и правилно да търсите форми, когато създавате скици за най-успешния резултат в крайна сметка. А също и как да се научите да контролирате линиите и да ги различавате за преден и заден план.

Обучението в този урок ще засегне много аспекти, както теоретични, така и практически, които вече са били изучавани по време на целия курс. По този начин ще затвърдите преминатия материал и ще подобрите уменията си за рисуване във Photoshop чрез практика.

Урок 40

Анализ на дистанционното наблюдение от гледна точка на Adobe Photoshop

Урокът ще бъде значително различен от всички останали, тъй като не е посветен на изучаването на теория и практическо рисуване. В този урок няма да упражнявате уменията си. Авторът анализира домашните задачи на курсистите и коментира най-честите и явни грешки.

Темите на задачите са посветени на изучаването на перспективата и нейното изобразяване с помощта на различни примери за работа на хора, които учат рисуване във Photoshop от нулата. В същото време авторът не само посочва грешките, но и показва как те трябва да бъдат коригирани и как да се променят към по-добро.

Не напразно казват, че трябва да се учите от грешките на другите и точно това е ползата от този урок. Това е така, защото ще ви помогне да намалите времето си за учене и да избегнете най-честите грешки на начинаещите. Също така по време на урока ще можете да получите голям брой изображения за себе си, така че в бъдеще да можете да ги използвате, за да генерирате идеи и форми за вашите собствени рисунки.

Минимално количество теория ще ви позволи да се отпуснете, но в същото време да получите информация, която е наистина полезна за вас самите.

Урок 41

Как да нарисувате котка в Adobe Photoshop

На този етап от обучението как да рисувате във Photoshop, урокът ще предостави по-малко информация за линейното рисуване, но ще се обърне повече внимание на осветлението.

След като създадете линеен чертеж и намерите необходимия силует за вашата котка, авторът ще повдигне темата за поетапната работа върху рисунката и как правилно да разпределите времето. Ще бъдат представени нови инструменти и бързи клавиши на Photoshop, като смарт бръснач и др.

От общата информация за рисуването ще бъдат направени паралели между конвенционалната графика, вектора и живописта. Какви аспекти от коя област ще ви бъдат полезни за рисуване в Adobe Photoshop, какво точно ще трябва да изучавате в графиката и как рисуването ви учи да работите с цвета и неговите тонове.

Когато работите със светлина, ще научите как да изберете правилния тон и защо не можете да рисувате само в цвят, за да не загубите необходимите обеми. Информационният блок за контраста ще бъде полезен не само за начинаещи, но и за тези, които отдавна се интересуват от цифрово рисуване, тъй като работата с яркост и правилна цветова конструкция е бичът на много художници, което не им позволява да се преместят в следващ етап от професионалното развитие.

Урок 42

Как да нарисувате мишка авантюрист във Photoshop

Ако искате да се посветите на цифровото рисуване и току-що започвате да намирате себе си като художник, тогава този урок ще ви научи как да работите с функционалността на Adobe Photoshop: научете преки пътища, инструменти и други полезни функции. Този урок наистина дава много информация за работата с интерфейса на програмата, както и нейните полезни функции специално за артисти.

Докато преминавате през скицата на мишката приключенец, ще научите за приставката за подравняване на линии, както и за други, които наистина оказват влияние върху използваемостта на програмата. Минимално внимание се обръща на създаването на скица в урока и след попълването ще започнете да изобразявате чертежа и ще се запознаете по-добре с този етап на рисуване. Ще научите какво представлява изкуството на околната среда, как се създават пейзажи и игрови локации.

Авторът на видеото ще говори за необходимостта от използване на променливост в рисунката, как да подредите обектите в композицията, така че визуалното възприятие на цялата картина да е правилно и обектите да не бъдат претоварени; Ще преминете през преговора на материала за четките и създаването на собствена колекция, какво е предимството на универсалните четки.

Урок 43

Как да нарисувате герой във Photoshop

По време на целия пасаж YouTubeобучение по рисуване във Photoshop от нулата, много внимание беше отделено на рисуването на герои. Този урок ще обобщи всички резултати и ще затвърди материала по тази тема.

След като натрупате база от теоретични знания, авторът ще ви научи как да овладеете чертеж и ще обясни как голям брой слоеве влияе върху това и как да не блокирате линейния си чертеж в бъдеще и да не го загубите на етапа на детайлизиране . Ще изучаваме инструмент, който освобождава слоеве, как да разделяме слоевете един от друг, как да работим със сканирания от хартия и да ги превръщаме в линеен чертеж.

Други тематични блокове на урока включват изобразяване, перспектива, светлотенце и работа в контраст. Всичко това консолидира знанията ви за рисуване във Photoshop и ги допълва с нови функции и инструменти, които все още не сте използвали в предишните етапи на курса за Photoshop за начинаещи.

След завършване на курса ще имате всички необходими умения, които могат да се използват не само за рисуване от гледна точка на зомбита, но и за пълноценни дейности като художник в различни области на цифровото рисуване.

Урок 44

Как да нарисувате пейзаж в Adobe Photoshop

Рисуването на пейзаж има своите разлики от рисуването на герои. Тази тема не е избрана случайно за урока, тъй като пряко засяга техниката за създаване на линейна рисунка, нейните правила и възможности във Photoshop.

За да разширите теоретичните си познания, ще се запознаете с концепцията за перспективна мрежа и ще научите как да работите в тази техника, както и да използвате всичките й възможности за рисуване. С помощта на клавиша shift авторът ще ви научи как да създавате прави вертикални и хоризонтални линии, да използвате вашето въображение и познания по геометрия при конструирането на централните сгради на илюстрацията.

Когато създавате пейзаж, може да бъде много трудно да работите с композицията и да не губите целостта на етапа на детайлизиране на рисунката. За да сте сигурни, че всяка рисунка е с високо качество, ще практикувате да рисувате от общото към конкретното, като блокирате пикселите и коригирате необходимите точки слой по слой.

Темата продължава да фокусира зрителя върху определени елементи и обекти в рисунката, като същевременно създава сапунен ефект върху други части.

Урок 45

Как да нарисувате пейзаж в Adobe Photoshop

Продължавайки темата за пейзажите, този урок ще бъде последният за основите на рисуването в Adobe Photoshop.

По време на създаването на композицията ще се повтори цялата теоретична основа за рисуване на таблет, обхваната на всички предишни етапи на обучение.

Ще бъде засегната темата за създаване на модел с петна, използването на перспектива, светлина и сянка и изграждането на композиция ще стигне до своя логичен завършек на практика.

Авторът ще предостави много информация за това как да подобрите уменията си и да доведете практическите умения до нивото на теоретичните знания. Ще бъде разкрита информация за важността на времевите рамки за постигане на първите успешни резултати и след какъв период от време могат да се очакват първите оферти за работа за тези, които искат да използват уменията за рисуване, за да изградят кариера като дигитален художник. Това е така, защото артистът е заобиколен от правила и граници, но иска да твори. Как правилно да разбиете цялата теория и да я преведете в автоматично прилагане на тези основни умения.

В същото време, отново на практика, авторът ще демонстрира как се създава композиция и рисува пейзаж, така че да изглежда качествено и професионално, използвайки пространствено въображение, правилно възпроизвеждане на форми от главата и използвайки техниките, научени от теорията на светлотеницата.