За какво ви кара да се замислите най-големият син на вампилите. Анализ на уроците по литература. C. Висоцки "Не харесвам" анализ на произведението

Александър Вампилов е роден на 19 август 1937 г. в окръжното село Кутулик (в бурятската "яма") в Иркутска област в семейство на учител. Баща му Валентин Никитич Вампилов, русифициран бурят, беше директор на гимназия Кутулик и преподаваше руски език и литература, майка му Анастасия Прокопиевна Копилова, рускиня, дъщеря на иркутски свещеник, преподаваше математика - алгебра и геометрия в същото училище. Саша беше третият син и четвъртото дете в семейството.

Фактът, че Саша, бъдещият драматург, е третият син - това се разглежда като по-голям знак на съдбата от името Александър, дадено му от баща му в чест на Александър Сергеевич Пушкин в годината на стогодишнината от смъртта на поетът.

Баща и син нямаха възможност да се видят: малко след раждането на Александър Валентин Никитич беше арестуван по фалшив донос и разстрелян през 1938 г. Реабилитирана през 1957г.

Какво може да бъде детството на Саша Вампилов? Обикновен, тоест безплатен, неограничен от никакво образование, като милиони негови връстници, чиито бащи загинаха или в лагерите, или във войната. Детството, оставено на себе си, на своята абсолютна свобода, изпълнено не само с постоянна смъртна опасност, но и с най-голямото несъзнателно блаженство от разтварянето в безкрайния и вечен свят на Природата. Именно в това сливане с Природата детската душа за първи път се осъзнава като безсмъртна и блажена, една добра част от онази безкрайност и вечност, които я създадоха.

На 21-годишна възраст Вампилов, след като завършва Иркутския държавен университет, пише първия си разказ „Случайност на обстоятелствата“ и активно се публикува в иркутските вестници, включително „Съветската младеж“ под псевдонима А. Санин. Ранните есета и статии на Вампилов имат специфичен исторически план, точни географски координати: това са Сибир, нови сгради от 50-те - 60-те години, Братск, Ангарск, Красноярск, Саянски планини, Уст - Илим. Неговият свят е обитаван от пионери и завоеватели на тайгата, които строят „бели градове“ (това е името на едно от ранните есета на писателя). Героизмът и тържествеността, присъщи на неговите герои (дървосекачи, сечачи, дърводелци, мазачи, шофьори) са почит на автора към духа на своето време, времето на научно-техническите трансформации.

II. Доживотни продукции

Корените на интереса на бъдещия писател към драмата и театъра, психологическият му път към реализиране на призванието е една от „мистериите“ на Вампилов. Нито в семейството му, нито в най-близкото му обкръжение преди да стане автор, няма връзки с театъра; той просто не можеше да посещава редовно театъра, преди да се премести в Иркутск през 1955 г. Но, очевидно, Вампилов получи първия мощен импулс на ентусиазъм към сцената като дете в Кутулик на едно от гостуващите представления на професионален театър - това разказва историята "Слънцето в щъркеловото гнездо", чиято интонация е автобиографичен.

Според мемоарите на актьора В. П. Букин през 1961 г. учениците от студиото на Иркутския драматичен театър под ръководството на режисьора М. Б. Шнайдерман подготвиха и изиграха като учебно произведение сцената „Дата“ от току-що публикувания първи сборник с разкази на Вампилов “Случайност”, а младият автор, по покана на студиата, съветва работата им. Този първи скромен опит на делови контакт с театъра вероятно е повлиял на решението да се заеме с драматургия, но не продължава дълго време.

Точно по това време, в началото на 60-те години, когато създава свой собствен драматичен модел, Вампилов, според свидетелствата на редица хора (по-специално журналиста П. В. Забелин), говори остро критично за редица пиеси и представления на модерния репертоар и почти спря да посещава театъра "на живо" като зрител. През всички следващи години той посещава изключително рядко постановките на пиеси, които не са негови собствени; практически няма информация за впечатленията му от изяви в литературата, дори мемоари. Очевидно влиянието на съвременната театрална практика върху драматургията на Вампилов е било минимално.

В същото време пиесите му не са писани „на масата“ и не за „четене“, а са пряко предназначени за сцената. След завършването, авторът предлага всеки от тях на театри - предимно московски и местни, Иркутск.

Ръкописите, а след това и първите публикации (които са публикувани по правило в Иркутск) станаха известни на доста широк кръг от театрални хора, преговорите с автора за постановки бяха водени от много театри в различни градове. Но необичайността на света в интонацията на тези пиеси обърка и изплаши не само официалните лица, които се поколебаха да позволят дори публикувани текстове да се изпълняват на сцената (много подробности по тази тема се съдържат в кореспонденцията между Вампилов и Якушкина) , но и режисьори и актьори, свикнали с различно ниво и качество.драматургия. Така обсъждането на „Лов на патици“ от художествения съвет на Иркутския драматичен театър през 1967 г. разкрива пълно неразбиране и рязко отхвърляне на пиесата от старейшините на театъра и води до конфликт и временна пропаст между драматурга и екипа.

III. Мистерията на пиесата "По-голям син"

1. История на създаването

Пиесата е написана през 1965 г. Оригиналното име (посочено например в откъс, отпечатан в иркутския вестник „Съветската младеж на 30 май 1965 г.“) е „Женихи“. Под заглавието „Предградие“, поставено в Иркутския драматичен театър на името на Н. П. Охлопков през ноември 1969 г. (режисьор В. Симоновски).

От всички пиеси на Александър Вампилов „По-големият син“ най-често привлича вниманието на нашите театри. През сезон 1975-1976 г. , например, пиеса, беше веднага в 52 театъра на страната. През 1976г е заснет телевизионен игрален филм "По-големият син" (реж. В. Мелников). Пиесата се играе в чужбина: в Чехословакия, Унгария, България и други страни.

2. Сюжетните и жанровите особености на пиесата.

Действието на пиесата започва с груба измама, нелюбезна измама. Двама избягали, премръзнали младежи изпуснаха последния влак и търсят нощен подслон.

Недоверчивите жители на предградията не са склонни да пускат късните гости от улицата. „Мъжът е брат на човека, надявам се, че си чувал за това?“ - тази формула звучи почти ернистично в устата на Силва.

Както знаете, има много добри, идеални лозунги, предписания и правила. Но ежедневието не се гради по лозунги. А личният живот, домашният живот, семейството, приятелското общуване минават сами. Освен това, колкото по-идеален е лозунгът, толкова по-очевидна е пропастта между него и ежедневните навици. Това е сюжетът на пиесата "По-големият син".

Идеята да представят Бусигин за най-големия син на собственика на апартамента, на който случайно почукаха, идва на младите хора неочаквано - вдъхновена е от пародийно звучащата фраза за „страдащия брат“. И сега Бусигин, който влезе в ролята на изчезналия син на Сарафанов, пие, яде и почива като измамник в непознат апартамент. Случаят с Бусигин, който се наложи като син на Сарафанов, е анекдот, превърнал се в жанрообразуващ компонент, така се случва своеобразна новелизация на жанра. Именно романистичната интрига дава на пиесата онова, което критиците почти единодушно наричат ​​„високо майсторство“ на изграждане на сюжета.

Анекдотът подчертава неочакваността на живота, информира го за яркостта на цветовете. Изглежда, че Бусигин и Силва успяха в тежко равенство в "По-големият син". "На каквото се смееш, това ще служиш", казва поговорката. Беззащитната, доверчива душа на стария Сарафанов се защити.

Целият му живот е самозаблуда, мираж. Ето защо той толкова лесно попада на шегата на Бусигин, защото се е подготвил за това с целия предишен илюзорен живот. Според свойствата на душата Сарафанов не може само да влачи съществуването през ежедневието. Със сигурност има нужда да изживее някаква мечта, поне в родния свят, сякаш работи във филхармония или се кани да напише оратория, която да го прослави. Иначе бедността на реалността, когато е принуден да ходи в износен черен костюм с кларинет в ръце, щеше да го удуши.

Сарафанов е възрастен мъж с дъщеря Нина и син Васенка. Положението в семейството не е лесно.

Шестнадесетгодишният син Васенка се влюби в несериозен човек, който също е с десет години по-голям от него. Заради това Васенка иска да напусне къщата и да си тръгне. Дъщеря Нина ще се омъжи за Кудимов и също ще си тръгне, оставяйки баща си. Може би на Сарафанов му липсваше някой, който да бъде до него на стари години. И тогава се появи Бусигин. Бусигин не очакваше, че възрастен ще вярва толкова безразсъдно на лъжите, с такава щедрост и откритост ще го вземе за най-големия си син. Бусигин е загрижен за всичко, което се случва в семейство Сарфанови. Чувства своята отговорност към Васенка и Нина. С една дума, Бусигин не просто влиза в ролята на най-големия син, той се чувства като него. Следователно, опитвайки се три пъти да напусне и да спре продължителното представяне, той всеки път се колебае: не е освободен от отговорност за семейството.

В къщата на Сарафанови също има лъжа. Баща и син се лъжат един друг. Бащата лъже, че все още работи във филхармонията, децата, знаейки, че той от доста време свири в траурния оркестър, се преструват, че вярват на баща си, тоест и те лъжат. Но все пак лъжата е тук за спокойствие, но тази тайна става известна на всички. Лъжите на Бусигин и Силва също са разкрити. Бусигин искаше да живее честно. Първо, той се влюби в Нина, и второ, той вече не можеше да заблуди, според него, прекрасен човек Сарафанов.

Бусигин е син на Сарафанов не по кръв, а по дух. Може би му липсваше и любящ и грижовен баща. Синът и бащата изглежда са се намерили. Бусигин можеше да продължи живота си с „баща си“, но не можа. Не можеше да живее с лъжата. Но въпреки факта, че всичко вече е станало ясно, той все още продължава да се чувства като син на Сарафанов.

3. Художествена оригиналност на пиесата

Фолклорната традиция в творчеството на драматурга се разглежда във връзка с цялата идейно-образна система на неговия художествен свят.

Във всичките си пиеси Вампилов създава глобален образ на света извън порядъка – образа на „глухата, непозната тайга”, „тъмната гора”. Един от героите на пиесата, Силва, има горски прякор. Митологията на Вампилов за тъмната гора е свързана с темата за националната дивачество.

Ех, да, в Черемхово на гарата

Намерени са две заварени деца

Животът на друга героиня, Макарска, също не се получи. Подчертава се и самотата на по-старото поколение в лицето на Сарафанов.

В пиесата „По-големият син” случайно чутите име и фамилия стават едновременно движеща сила зад конфликта на творбата и силата, способна да преобрази духовно героя. Прави впечатление, че не всички герои в пиесата имат лични имена. Макарска, Силва, няма име. Без име означава, че човек като личност не се е състоял, съдбата му не се е развила. Давайки на Бусигин името "Владимир", авторът може би е искал да подчертае, че с появата на този човек в къщата на Сарафанов ще царува мир и спокойствие. Името на друг герой, Сарафанов, "Андрей" на старогръцки означава "човек". Да, той се опитва по най-добрия начин да защити семейството, децата, дома от беди, дори лъжите му за филхармонията не се осъждат от читателя и зрителя.

Името на най-малкия син също е значимо: това е „Васенка“, а не Василий, което подчертава неговата детство, незрялост и необмисленост на много от неговите действия.

В митологията да се даде име означава да се определи съдбата. Както развитието на действието, така и финалът на пиесата „По-големият син” допълват образното решение на митологичната матрица. Бусигин няма друг избор, освен да стане ако не естествен, то духовен син на Сарафанов, наследник на неговите идеи за доброта, любов, творческо отношение към всичко съществуващо като единственото спасение на човека от инерцията на съществуването.

Така в комедията „По-големият син“ се предприема опитът за изграждане на дом. Действието на пиесата започва буквално с търсенето на "самотен, самотен родител" Бусигин и Силва за "топъл дом". Този мотив е свързан с друг - търсенето на баща: Бусигин, "не познавайки баща си", "все още пионер" се закле да го намери. Вярата в тази пиеса се явява по-скоро като желание за вяра, като чисто "без идея" и "без цел" морално усилие на любов, доброта, надежда.

В драматургията на Вампилов библейските мотиви за първи път се използват активно в комедията „По-големият син” както в изрична цитатна форма, така и под формата на подтекст. Тези два плана се разиграват в различни емоционални регистри и образуват доста сложен и противоречив комплекс. Вярата в тази пиеса се явява по-скоро като желание за вяра, като чисто "без идея" и "без цел" морално усилие на любов, доброта, надежда.

В ироничен тон в комедийните събития се разиграват библейските мотиви за братството („Страдащ, гладен, студен брат стои на прага“, „Всички хора са братя“), блудните деца (Нина, Васенка), бягащи от бащината им къща, „наказателен огън” (огънят, подпален от Васенка в къщата на Макарска) и „царството” – общо помирение във финала.

Художествено обработвайки мотива на къщата в библейски образи, драматургът изпълнява катедрална функция: под покрива на Сарафановата къща се възстановява семейството, помирение на поколенията, духовно побратимяване на хора с „фина душевна организация“, обединяващи се срещу „ дебелокож”.

В пиесата мотивът на играта става централен. Играта - измама се явява като време на творчески живот. Сарафанов, авторът на ораторията „Всички хора са братя“, и Бусигин, писателят и актьорът на историята за незаконния син, изпълняват своите „композиции“ в действителност, в акт на побратимяване, без измама.

Мотивът за смъртта упорито си пробива път в центъра на сценичното пространство. Сарафанов е първият вампилиански герой, остро изживяващ своята екзистенциална самота. Той е буквално „изоставен“ на милостта на съдбата от отечеството, в битките, за които бившият музикант, мобилизиран в артилерията, губи слуха си. Изоставен е от жена си, децата са готови да го напуснат. Всичко това отвежда Сарафанов към „погребалния оркестър”, олицетворяващ самотното му „битие – при – смъртта”.

Сарафанов горчиво: „Сега съм свободен и на стари години мога да се наслаждавам на самотата“.

В семейство Сарафанови „скандалите и кавгите на децата Сарафанови“ (М. Туровская) не са толкова безобидни: зад тях възникват сериозни проблеми, които тревожат автора: проблеми у дома, семейството, самотата, конфликт между бащи и деца.

4. „Най-голям син“ на екрана

За първи път през 1975 г. в студио Ленфилм е заснет игралният филм „По-големият син“ от режисьора В. Мелников. В този филм участваха много известни актьори. Евгений Павлович Леонов изигра главния герой Сарафанов, Николай Караченцев изигра една от най-добрите му роли - Бусигин. Михаил Боярски, който играе ролята на Силва, и Наталия Егорова (Нина), станаха известни след този филм. Макарска изигра Светлана Крючкова.

"Най-големият син" на Мелников разказва "добросъвестно" (с изключение на пролога) строго "по Вампилов".

5. „По-голям син“ на сцената на братския драматичен театър.

На сцената на Братския драматичен театър през ноември 2006 г. беше повторен спектакъл по пиесата на А. Вампилов „По-големият син“ (първото беше през 2000 г.).

Екипът на театъра, ръководен от иркутския режисьор Сергей Болдирев, представи пред публиката своето виждане за тази пиеса. Главните роли бяха изиграни от Дмитрий Евграфов (Бусигин), Евгений Винокуров (Сарафанов). В представлението участваха и актьори: Инеса Бичкова (Нина), Роман Бубнов (Васенка), Виктор Головин (Силва), Ирина Кузнецова (Макарская), Валери Корчанов (съсед).

Зрителят от първите минути попада в специална атмосфера: музикалната композиция на Консуела Веласкес „Besame mucho“ създава емоционален фон.

Особено впечатление прави играта на самите актьори на музикални инструменти.

Трябва да се отбележи, че режисьорът се стреми да запази атмосферата на самата пиеса, както изисква А. Вампилов: „Точно като в книгата“.

Сценографът А. Щепин, художникът по костюмите Н. Корнева, хормайсторът О. Кепул, режисьорът О. Кравзе, монтажниците Д. С. Кашкарев, В. А. Рахимулин помогнаха за постановката.

Никой в ​​залата не остана безразличен: някой симпатизираше на Сарафанов, някой на Бусигин, който влезе в семейството с измама, а някой се самосъжали, разпознавайки в Макарская, героинята на Ирина Кузнецова, неговия неуспешен живот.

Да, това е пиеса за Нас, за нашите близки, за нашия общ дом.

Заключение

Художественият свят на Вампилов се характеризира с взаимопроникването на лиричното и комичното, комичното и трагичното. Парадоксът, ситуациите на абсурд, анекдотите играят особена роля. В зависимост от четенето се определя жанровата оригиналност на пиесите. Така че "По-големият син" се нарича лирическа, сатирична комедия или трагикомедия. Това определя акцента на режисьора, актьорите, с други думи, случая.

Винаги така: трагедия с елементи на комедия и комедия с елементи на трагедия. Създателят на "Duck Hunt" не направи нищо специално, той просто се опита да възпроизведе живота в своите произведения такъв, какъвто е. В него има не само черно и бяло, съществуването на човек е изпълнено с полутонове. Нашата задача е да разкажем за това в статията, в която ще бъде извършен анализът. Вампилов, "По-голям син" - във фокуса на вниманието.

Веднага трябва да се отбележи, че е необходим и кратък преразказ (той ще съдържа някои аналитични наблюдения) на шедьовъра на Вампилов. Започваме с него.

Неуспешно парти за четирима

Всичко започва с факта, че двама млади момчета (Владимир Бусигин и Семьон Севостьянов) на 20-те години изпратиха момичетата и очакваха приятна вечер, но момичетата се оказаха „не такива“, за което казаха на гаджета. Разбира се, момчетата се скараха малко заради външния вид, но няма какво да се направи, от страната на момичетата винаги е ключовата дума в романтичния въпрос. Те останаха в покрайнините на града, без подслон, а навън беше студено, последният влак тръгна.

В този район има две зони: частен сектор (има къщи от село) и точно срещу него е малка каменна къща (висока три етажа) с арка.

Приятели решават да се разделят: единият отива да търси нощувка в каменен заслон, а другият култивира частния сектор. Бусигин чука в къщата на 25-годишната съдебна сътрудничка Наталия Макарская. Преди време тя се скарала с 10-класничката Васенка, която явно отдавна и безнадеждно е влюбена в нея. Тя помисли, че отново е младият мъж, но не. Макарская и Бусигин спорят известно време, но, разбира се, младият мъж не получава нощувка с момичето.

Севостьянов Семьон (Силва) получава отказ от жител на къщата отсреща. Младите се оказват там, където са били – на улицата.

И изведнъж гледат как възрастен мъж - Андрей Григориевич Сарафанов - кларинетист, който служи в оркестъра, според официалната версия, но всъщност свири на погребения и танци, чука на вратата на Наташа и моли да му даде няколко минути. Младите хора смятат, че това е среща, и решават да нахлуят в апартамента на Сарафанов под какъвто и да е предлог, не искат да замръзнат на улицата.

Нашата задача е да анализираме: Вампилов („По-големият син“, неговата пиеса) е неговият обект, затова трябва да се отбележи, че героите Бусигин и Силва в началото изглеждат напълно повърхностни, несериозни хора, но в процеса на развитие на сюжета един от тях се променя пред очите на читателя: придобива дълбочина на характера и дори известна привлекателност. Кой, ще разберем по-късно.

Имайки предвид целта, трябва също да се каже, че Бусигин е без баща и е студент по медицина, майка му живее в Челябинск с по-големия си брат. Това, което Силва прави, е напълно ирелевантно в контекста на нашия план.

Неочаквано попълнение в семейството

Младите хора не грешат: наистина вратата на апартамента на Сарафанови остава отворена, а Васенка, разстроен от скорошния любовен провал, ще избяга от дома, както се оказва малко по-късно, целта му е тайгата. Дъщерята на Сарафанов (Нина) ще замине за Сахалин не днес или утре, един от тези дни ще се омъжи за пилот. С други думи, у дома цари раздора, а жителите му не са за гости, дори и да се очакват, или не, така че извънземните са избрали добре момента. Това също ще ни трябва за нашия анализ. Вампилов („По-големият син“) написа пиесата си филиграно, всички персонажи изпълняват своите роли безупречно и реалистично.

Бусигин се преструва, че познава бащата на Васенка и казва следната фраза: „Всички ние, хора, сме братя“. Силва започва да върти тази идея и я довежда дотам, че Владимир е неочаквано намереният полубрат на Васенка. Младият мъж е в шок, Бусигин също е малко зашеметен от пъргавината на своя другар, добре, какво да правя, не искам да прекарам нощта на улицата. Те играят това представление пред Сарафанови. Както показва анализът, Вампилов („По-голям син“) започна пиесата с шега. Драмата му е базирана на шега, а цялата пиеса изглежда е нещо като комедия, но това е само на пръв поглед.

Вася търси нещо за пиене. Младите хора, включително и 10-класник, използват. Тогава се появява Сарафанов, а злощастните опечалени се крият в кухнята. Вася разказва на баща си цялата история на най-големия си син. Старецът започва да си припомня на глас подробностите от срещата с възможната майка на Владимир и неволно дава на измамниците цялата необходима информация и те с нетърпение улавят всяка дума: името на жената, градът (Чернигов), желаната възраст на най-големият син, ако беше.

Тогава се появява Владимир, отговаря правилно на всички въпроси на баща си. Къщата е обхваната от всеобщо ликуване, а пиенето продължава, но сега към нея се присъедини Сарафанов-старши.

Нина излиза на шума и иска обяснение. Отначало момичето не се доверява на по-големия си брат, след това също придобива доверие в него.

Бусигин започва да вярва в собствената си игра. точка за възникване на символи

Мигновено се установява контакт между Бусигин и възрастния мъж и бащата отваря цялата си душа за блудния син. Говориха цяла нощ. От нощното общуване Владимир научава подробности от живота на семейство Сарафанови, например, че Нина скоро ще се омъжи за пилот, както и душевните страдания на самия баща му. Колко тежко беше за семейството. Впечатлен от нощния разговор, след като баща му си легна, Владимир събужда Семьон и го моли да си тръгне бързо, но Андрей Григориевич ги намира на вратата. Той моли първородния си син да приеме семейна реликва - сребърна табакера. И тогава с Владимир се случва духовен сътресение. Или му беше много жал за стареца, или за себе си, защото не познаваше баща си. Бусигин си въобразяваше, че е длъжник на всички тези хора. Той вярваше, че е свързан с тях. Това е много важен момент в изследването и анализът на пиесата на Вампилов „По-големият син” продължава.

Любовта като обединяваща сила

Когато празникът беше шумен, беше необходимо да изчистите масата и като цяло да подредите кухнята. Двама доброволно се заеха да направят това - Бусигин и Нина. По време на съвместната работа, която, както знаете, обединява, любовта извади своето и прониза сърцето на всеки един от младите хора. По-нататъшният разказ следва само от такова забележително събитие. До този извод ни довежда анализ на пиесата на Вампилов „По-големият син“.

До края на почистването Бусигин например си позволява много язвителни и язвителни забележки за съпруга на Нина на пет минути. Тя не само ги отхвърля, но и не се съпротивлява твърде много на отровата на брат си. Това предполага, че "роднините" вече са в приятелски отношения помежду си и само силната взаимна симпатия може да бъде отговорна за бързото развитие на доверителни отношения за кратко време.

Спонтанно зараждащата се любов между Владимир и Нина изгражда целия по-нататъшен сюжет и е силата, която отново обединява семейство Сарафанови в едно цяло.

Разминаване в различни сфери на Бусигин и Севостьянов

Така, имайки предвид новородената любов, читателят разбира, че Владимир вече не е илюзорен, а наистина става свой в семейство Сарафанови. Неочакван гост се превръща в гвоздея, който не позволява на роднините да губят връзки помежду си, той ги свързва, става център. Силва, напротив, се оказва все по-чужд на Бусигин и къщата, където са били доведени случайно, така че Семьон се опитва да извади поне нещо от настоящата ситуация и се опитва да има връзка с Наташа Макарска. Една прекрасна пиеса е написана от Вампилов – „По-големият син“ (анализът и обобщението продължават).

Външен вид на младоженеца

В деня на почистването на кухнята трябва да се случи значимо събитие: Нина планира да запознае баща си с годеника си, кадет на летателното училище Михаил Кудимов.

Между сутринта и вечерта се случва цяла верига от събития, които си струва да споменем поне накратко: Макарская променя отношението си към Васенка от гняв към милост и го кани на кино. Той се втурва да купи билети, без да знае, че Силва вече плете мрежата си от съблазняване. В него той очаква да хване Наташа. Тя, разбира се, с готовност се поддава на любовник на жените, защото Семьон е по-подходящ за нейната възраст. Силва и Наташа трябва да се срещнат точно в 22:00 часа. В същото време вдъхновено момче взима билети за кино. Наташа отказва да отиде с него и разкрива тайната, че Андрей Григориевич е идвал при нея през нощта, за да ухажва Васятка.

Огнен младеж в отчаяние, той отново бяга да вземе раница, за да напусне къщата далеч в прегръдките на тайгата. Някак си героите в най-голямо нервно напрежение чакат вечерта и пристигането на младоженеца.

Представителството на страните някак веднага минава на случаен принцип. Новопостъпилият по-голям брат и Силва се подиграват на кадета, той не се обижда, защото „обича смешни момчета“. Самият Кудимов винаги се страхува да не закъснее за военното общежитие и като цяло булката му е в тежест.

Тук идва бащата на семейството. След като се срещна със Сарафанов, младоженецът започва да страда от факта, че не може да си спомни къде е видял лицето на бъдещия свекър. Възрастният мъж от своя страна казва, че е художник, така че вероятно пилотът е видял лицето му или във филхармонията, или в театъра, но отхвърля всичко това. И изведнъж, като гръм от ясно небе, кадетът казва: „Сетих се, видях те на погребението!“ Сарафанов е принуден да признае, че да, наистина, той не работи в оркестъра от 6 месеца.

След разкриването на тайната, която вече не беше тайна за никого, тъй като децата знаеха отдавна, избухна друг скандал: Вася напуска къщата с писъци и стенания, решен да стигне до тайгата. Младоженецът също, след като е видял достатъчно, бърза да се върне във военното общежитие, преди да го затвори. Силва отива на кино. Бащата на семейството има истерика: той също иска да отиде някъде. Бусигин и Нина го успокояват, музикантът се поддава. Всичко това е много важно, тъй като е пряко свързано с кулминацията. Майсторски всичко беше направено от Вампилов. „По-възрастен син“ (предоставяме анализ на творбата) продължава.

Катарзис

Тогава Владимир признава на Нина, че не й е брат и още по-лошо, че я обича. В момента вероятно, според замисъла на автора, трябва да настъпи катарзис с читателя, но това не е съвсем развръзката. Освен това Васятка тича в апартамента и признава, че е запалил апартамента на Макарска точно по времето, когато тя е била там със Силва. Панталонът на последния се разпаднал заради хулиганските лудории на младежа. За да завърши картината, нещастният баща излезе от стаята си с куфар, готов да отиде в Чернигов при майката на Владимир.

Уморен от представянето на вълната на разочарование от съсипани дрехи, Семьон залага Бусигин и казва, че Владимир е същият син на Сарафанов, тъй като е негова племенница, и си тръгва.

Сарафанов не иска да вярва и твърди обратното. Освен това той дори предлага на Володя да се премести от студентското общежитие при тях. В тънкостите на всички тези събития Бусигин открива, че отново е закъснял за влака. Всички се смеят. Всички са щастливи. Така завършва пиесата по сценарий на Александър Вампилов. По-големият син (анализът също показва това) е изключително трудна и двусмислена за оценка работа. Остава да направим някои изводи.

Семейство в коловоз

Сега, когато знаем цялата история, можем да помислим кой е бил „най-големият син“ в цялата тази история.

Очевидно е, че семейството се разпада: бащата загуби работата си, започна да пие. Стените на самотата започнаха да се сближават, той беше в отчаяние. Дъщерята беше уморена да дърпа цялото семейство (тя трябваше да работи и затова изглеждаше по-възрастна от своите 19 години), струваше й се, че заминаването за Сахалин като съпруга на военен пилот е прекрасен изход. Все още по-добре от този живот. Васенка също потърси изход и не го намери, затова реши да отиде в тайгата, тъй като не успя да се вкопчи в по-опитна жена (Наташа Макарская).

По време на нощен разговор, когато бащата посвети сина си на подробностите от живота си и подробностите от живота на семейството си, той много точно описа ситуацията, може да се побере в една фраза: „Всички бягат, очаквайки огромна трагедия надвисна над тях." Само Андрей Григориевич няма къде да бяга.

Бусигин като спасител

По-големият брат дойде точно когато всички имаха нужда от него. Владимир възстанови баланса и хармонията в семейството. Любовта им с Нина изпълни празните резервоари от семейна благодат и никой не искаше да бяга никъде.

Бащата чувстваше, че има син, най-големият син, на когото може да разчита. Нина осъзна, че не е необходимо да ходи на острова, а брат й успя да преодолее болезнената си привързаност към момиче, много по-голямо от него. Естествено, под любовта на Вася към Наташа имаше глобален копнеж по майка му, чувство за сигурност и комфорт.

Единственият герой в пиесата, който остана в абсолютна загуба, е Силва, тъй като всички останали главни герои са формирали вътрешен кръг. Единствено Семьон беше изключен от него.

Разбира се, Владимир Бусигин също спечели в крайна сметка: той имаше баща, за когото мечтаеше от детството. С други думи, пиесата завършва със сцена на споделена семейна хармония. Това завършва краткия анализ. „По-големият син“ на Вампилов е написан блестящо и е не само прекрасно, но и дълбоко произведение, което поставя сериозни въпроси пред читателя.

„Шанс, дреболия, стечение на обстоятелствата понякога се превръщат в най-драматичните моменти в живота на човек“, развива тази идея Вампилов в своите пиеси. А. Вампилов беше дълбоко загрижен за проблемите на морала. Неговите творби са базирани на реални материали. Пробуждането на съвестта, възпитанието на чувство за справедливост, доброта и милосърдие - това са основните мотиви на неговите пиеси.

Сюжетът на пиесата "По-възрастен син" е прост. Двама млади мъже - студент в медицинския институт Володя Бусигин и търговски агент по прякор Силва (Семьон Севастянов) - бяха събрани случайно на танц.

След като виждат вкъщи две момичета, живеещи в покрайнините на града, те закъсняват за последния влак и трябва да търсят квартира за нощувка. Младежите се обаждат на апартамента на Сарафанови. Находчивият Силва идва с идеята да измисли история, че Бусигин е най-големият син на Андрей Григориевич Сарафанов, че уж е роден от жена, с която съдбата случайно заведе Сарафанов в края на войната. За да премине по някакъв начин нощта, Бусигин не опровергава тази измислица.

Животът на Сарафанов не се получи: съпругата му напусна, нещата не се получиха на работа - той трябваше да напусне позицията на актьор-музикант и да работи на непълно работно време в оркестър, който свири на погребение.

И с децата не всичко е наред. Синът на Сарафанов, десетокласничката Васенка, е влюбен в съседката си Наташа Макарская, която е с десет години по-голяма от него и се държи с него като с дете. Дъщеря Нина ще се омъжи за военен пилот, когото не обича, но смята за достойна двойка и иска да отиде с него в Сахалин.

Андрей Григориевич е самотен и затова се привързва към „най-големия син“. А този, който е израснал без баща, в сиропиталище, също е привлечен от милия, славен, но нещастен Сарафанов, освен това той харесва Нина. Пиесата има щастлив край. Володя честно признава, че не е син на Сарафанов. Нина не се омъжва за нелюбимия. Васенка успява да го убеди да не бяга от къщи. „По-големият син“ става чест гост на това семейство.

Името на пиесата "По-възрастен син" е най-успешното, тъй като главният му герой - Володя Бусигин - напълно оправда ролята, която пое. Той помогна на Нина и Васенка да разберат колко много означава баща им за тях, след като са отгледали и двамата без майка, която е напуснала семейството. Нежният характер на главата на семейство Сарафанови се проявява във всичко. Той приема всичко присърце: срамува се от позицията си пред децата, крие, че е напуснал театъра, разпознава „най-големия син“, опитва се да успокои Васенка, да разбере Нина. Не можете да го наречете неудачник, тъй като в самия пик на психическата си криза Сарафанов оцеля, докато други се разпаднаха. За разлика от съседа, който отказа нощувка на Бусигин и Силва, той щеше да затопли момчетата, дори и да не бяха измислили тази история с „по-големия син“. Но най-важното е, че Сарафанов държи на децата си и ги обича. Децата са безчувствени към баща си. Васенка е толкова увлечен от първата си любов, че не забелязва никого освен Макарска. Но чувството му е егоистично, защото неслучайно, ревнувайки от Наташа за Силва, той запалва огън и не се разкайва за стореното. В характера на този млад мъж има малко наистина лирично.

Нина е умно, красиво момиче и в същото време практично и разумно. Тези качества се проявяват например при избора на младоженец. Тези качества обаче били преобладаващи в нея, докато не се влюбила. Любовта напълно променя нейната жизнена позиция. Бусигин и Силва, след като се срещнаха случайно по време на танц, се държат банално, ухажвайки първите момичета, които срещат, и в това те си приличат. Но, намирайки се в нестандартна ситуация, героите се проявяват по различни начини. Володя Бусигин обича хората, той е съвестен, съпричастен, съпричастен към чуждото нещастие, поради което очевидно се държи прилично. "Позитивността" на стремежите го прави силен и благороден.

Силва, подобно на Володя, също е по същество сираче: с живи родители той е възпитан в интернат. Очевидно неприязънта на баща му се е отразила в характера му. Силва разказа на Володя как баща му го „предупреждавал“: „Ей, казва, имаш последните двайсет рубли, иди на механа, напий се, сбивай се, ама такава, че няма да те видя за година-две.” Вампилов не случайно направи сходни произхода на съдбите на героите. С това той искаше да подчертае колко важен е собственият избор на човек, независимо от обстоятелствата. За разлика от сирачето Володя, "сиракът" Силва е весел, находчив, но циничен.

Истинското му лице се разкрива, когато той „разобличава” Володя, заявявайки, че не е син или брат, а рецидивист. Годеникът на Нина - Михаил Кудимов - е непроницаем мъж. Такива хора се срещат в живота, но няма да ги разберете веднага. „Усмихвайки се. Все още се усмихва много. Добродушен”, казва за него Вампилов. Всъщност думата, която си даде за всички поводи, му е най-скъпа. Той е безразличен към хората. Този герой заема незначително място в пиесата, но той е ярко изразен тип „правилни“ хора, които създават задушаваща атмосфера около себе си.

Замесена в семейна интрига, Наташа Макарская е показана като приличен, но нещастен и самотен човек. Вампилов дълбоко разкрива в пиесата темата за самотата, която може да доведе човека до отчаяние. В образа на съседите Сарафанови се извежда тип предпазлив човек, жител, който се страхува от всичко („гледа ги с опасение, подозрение“, „отстранява мълчаливо и плахо“) и не се меси в нищо. Проблематиката и основната идея на пиесата са посочени в самото заглавие на драматичната творба.

Неслучайно авторът заменя оригиналното име „Предградие“ с „По-голям син“. Основното не е къде се случват събитията, а кой участва в тях. Да можем да мислим, да се разбираме, да се подкрепяме в трудни моменти, да показваме милост - това е основната идея на пиесата на Александър Вампилов. Да си сроден по душа е повече от това да си роден. Авторът не определя жанра на пиесата. Наред с комичното има много драматични моменти в пиесата, особено в подтекста на изказванията на Сарафанов, Силва, Макарска.

Какво утвърждава авторът в човека и какво отрича в него? „Изглежда, основният въпрос, който Вампилов постоянно си задава е: ще останеш ли мъж? Ще успеете ли да преодолеете всички фалшиви и недобри неща, които са ви приготвени в много житейски изпитания, където любовта и предателството, страстта и безразличието, искреността и лъжата, доброто и робството са станали трудни за разграничаване и противопоставяне...” (В. Распутин).

(2 гласове, средно: 5.00 от 5)

Втората пиеса на Вампилов „По-големият син“ (1967) до известна степен продължава идеите, заложени в „Прощално през юни“. Започвайки с безотговорна лъжа, с почти водевилна ситуация, пиесата придобива истинска драма, която се разрешава едва в последната сцена. Вампилов създава интрига с ексцентричен трик, но цялото действие впоследствие се развива в съответствие с логиката на героите. Оказва се (по отношение на вампилианската драматургия често трябва да се прибягва до думата „оказва се”, тъй като много се развива противно на стереотипите), че не всичко в живота се подчинява на прости морални правила, че животът е неизмеримо по-сложен, повече комплекс; необходимо е моралният постулат все пак да бъде одухотворен чрез чувство. Всеки знае, че лъжата е лоша, но понякога лъжата е по-хуманна от истината.

Действието се развива динамично, преминавайки от тезата на Бусигин „Хората имат дебела кожа и не е толкова лесно да се пробие през нея. Необходимо е да се лъже правилно, само тогава те ще ви повярват и ще ви съчувстват ”- по убеждение на Сарафанов„ Всички хора са братя. Отначало изглежда, че Бусигин е прав: в края на краищата никой не искаше да остави младите хора да се стоплят, когато казаха, че са закъсняли за последния влак. Но сега Силва, засенчен от фраза, случайно хвърлена от Бусигин, започва играта. Бусигин, свикнал да не придава никакво значение на общите лозунги, казва на Васенка: „Човекът е брат на човека, надявам се, че сте чували за това“. Разбира се, как да не чуеш, ако тези думи се повтарят постоянно и се износват до такава степен, че смисълът е изчезнал, остава само една черупка. Присмивайки се, Бусигин се опитва да възстанови съдържанието, да осъзнае това, което се е превърнало в метафора: „Брат, страдащ, гладен, студен стои на прага...“ Именно за думата „брат“, която има общо значение, Силва се хваща, придавайки му специфичен смисъл на семейните отношения. Бу-сигин се включва в играта - измама волю-неволю. Очаква малко да се стопли и да си тръгне. Но пролетта вече е освободена и събитията се развиват отвъд логиката.

Бусигин не очакваше, че възрастен, вече възрастен мъж, ще вярва толкова безразсъдно на лъжите, с такава щедрост и откритост ще го приеме - най-големия му син. Израснал без баща, Бюзи-джин може би за първи път изпита любов към себе си, материализирана в думата „син“. Този момент става решаващ. Володя Бусигин е необяснимо притеснен от всичко, което се случва в семейство Сарафанови. Той, излъгал толкова безотговорно, чувства отговорността си към Васенка, която не иска да обича „който трябва”, а е влюбен в несериозен човек, който е и десет години по-възрастен от него. Бусигин иска да защити Нина от брака й с "положителния във всяко отношение" Кудимов. Той, непознат, се опитва да сплоти това странно семейство, в което всички се карат помежду си, но по същество се обичат - лудо, някак изкривено. Бусигин не просто "влиза в ролята" на най-големия син, той се чувства като него. Ето защо, опитвайки се три пъти да напусне, да спре продължителното представяне, той се колебае всеки път: той не се освобождава от отговорността за семейството. Когато най-накрая се разкрие, че всичко е измислица, лъжа и че той не е син, това вече няма значение. Самият Бу-сигин е узрял, преродил се, той няма да може да загърби тревогите за хората, които го приеха като свой.

Бусигин е син на Сарафанов не по кръв, а по дух. Говореше, че е дебелокож, но самият той не е способен на жестокост. Подобно на Сарафанов, той е симпатичен и мил и освен това изглежда като „блажен“, поемайки проблемите на непознати. Бившата съпруга на Сарафанов нарече съпруга си „благословен“ за неговата откритост, невъзможност да отстоява себе си, да се адаптира. Но интересното е, че не при нея - сериозно, знаейки цената на всичко - децата останаха, а при "блажения" баща, защото той можеше да даде нещо, което не можеш да купиш и не можеш да замениш с нищо - любовта. Сарафанов казва: „Това, което се случи, не променя нищо... Каквото и да е, аз те смятам за мой син. Вие сте мои деца, защото ви обичам. ... Обичам те, а това е най-важното. Ако се замислите, каква дълбока християнска мисъл: „вие сте мои деца, защото ви обичам“, а не „обичам ви, защото сте мои деца“. В светлината на това заглавието на ораторията на Сарафанов „Всички хора са братя” е изпълнено с особена духовност. Любовта разкрива погрешността на предпоставката на Бусигин за дебелата кожа на хората, потвърждава истинността на друга теза - за тяхното братство.

Вампилов разрушава стереотипите като „по-добре горчивата истина, отколкото сладката лъжа“. Дори М. Горки в пиесата „На дъното“ постави проблема за истината и лъжата, чието решение съвсем не е толкова просто, колкото дълго време се интерпретираше в училищните учебници. Учебническото отричане на необходимостта и човечността на утешителни разкази на Лука не е съвсем правилно и със сигурност не е единствената интерпретация на пиесата на Горки.

Идеалният постулат на Вампилов е изпълнен с реалния живот. И се оказва, че понякога истината е и порок. Лъжи има и в къщата на Сарафанови: бащата лъже децата, че все още работи във Филхармонията; децата, знаейки, че той от доста време свири в погребалната група, се преструват, че вярват на баща си, тоест и лъжат. Но все пак лъжата е тук, за да се запази спокойствието на бащата, за да не загуби достойнството си. Това не е усетил Кудимов - във всички отношения той е абсолютно позитивен човек. Бусигин му дава иронично описание, съставено от общи поведенчески норми: „Той е голям и мил. Грозна, но очарователна. Весел, внимателен, непринуден в разговора. Умишлено, целенасочено. Той знае точно от какво има нужда в живота. Той не поема много върху себе си, но е господар на думата си. Никога не закъснява, знае какво го чака утре, винаги говори само истината. Той не почива, докато не докаже, че е прав. Всички тези качества са добри, но не са вдъхновени от любовта. Кудимов е като добре смазан механизъм, следващ модела и неспособен на никакви духовни импулси. Той не е лош човек. Просто различни, които не се вписват в системата на вампилианските ценности, където най-важното е умението да чувстваш друг, да обичаш.

Силва е близък с Кудимов. Той също така почти не лъже: нито когато ходи на кино с Макарская, нито когато в пристъп на гняв „разкрива“, че Бусигин изобщо не е син на Сарафанов. Силва не е способен на любов, може да флиртува само с момичета. Това е някакъв оперетен персонаж, който изскочи с лекота в живота. Нищо чудно, че има такъв прякор, оперета. Силва е свързан с Кудимов не по външни поведенчески параметри, а по глухота на душата, потискане на чувствата.

Пиесата „По-голям син” носеше разпознаваемите мотиви на времето. 60-те години на миналия век с моралния кодекс на строителя на комунизма, който трябваше да се запомни в училище, с вече започналото разцепление на морала на личен и социален, се разпознават както от социалния статус на героите (ученик, интелектуалец), така и от социалната роля (пич и пич), и според драматургичния стереотип (юношата Васенка в духа на розовите момчета, бунтуващи се срещу лъжите на възрастните). Вампилов улови съществените тенденции на времето, показа естеството на задълбочаващите се противоречия. материал от сайта

Трудно е да се определи жанра на пиесата на Вампилов, въпреки че се нарича комедия. Започвайки с водевилна интрига, „По-големият син“ продължава като ежедневна драма, завършвайки като мелодрама или лирическа комедия. Кохезията на различни елементи отразява хетерогенната природа на самия живот, неговите „различни жанрове“. Интересно е, че в пиесата законът на класическата поетика за три единства в драмата е наблюдаван с удивителна точност – място (домът на Сарафанови), време (един ден), действие (развиване на една сюжетна линия). Както в класическа комедия, героят прави три опита да се измъкне от създадената от него ситуация. Но всеки се проваля поради парадоксалната реакция на героите и самия герой. Характерна е и друга особеност, наблюдавана в комедиите на класицизма - двойственото съществуване на герои. Героят се появява в две форми: като нещо въображаемо, за когото се представя (спомнете си пиесите на Молиер, Бомарше), и в неговата истинска същност. В „По-големият син“ Бу-сигин също е въображаем син. Но за разлика от пиесите на класицизма, където въображаемото във финала беше признато и осмивано като лъжа и лицемерие, у Вампилов въображаемото се оказва същност, превръща се в истинско душевно и сърдечно родство. На финала, когато Сарафанов-старши не иска да повярва, че Бусигин не е негов син, героят признава: „Честно казано, аз самият вече не вярвам, че не съм твой син. Така че играта, преструвката разкриват дълбоката, най-съкровената същност на героите.

Не намерихте това, което търсите? Използвайте търсенето

На тази страница има материали по темите:

  • което означава заглавие на пиесата есе на най-големия син
  • защо вампилов нарече пиесата си най-големият син
  • анализ на пиесата най-големият син на Кудимов
  • как Бусигин се превръща от син на измамник в местен човек за Сарафанови
  • впечатление от драмата по-голям син

Пиесата „По-голям син“ беше обявена от А.В. Вампилов по жанр като комедия. Комедийно изглежда обаче само първата снимка в нея, на която двама младежи, изпуснали влака, решават да намерят начин да пренощуват с един от обитателите и да дойдат в апартамента на Сарафанови.

Изведнъж нещата вземат сериозен обрат. Главата на семейството искрено разпознава най-големия син в Бусигин, тъй като преди двадесет години той наистина имаше връзка с една жена. Синът на Сарафанов Васенка дори вижда външната прилика на юнака с баща си. И така, Бусигин и един приятел са включени в кръга на семейните проблеми на Сарафанови. Оказва се, че съпругата му е напуснала музиканта отдавна. И децата, едва пораснали, мечтаят да излязат от гнездото: дъщеря Нина се омъжва и заминава за Сахалин, а Васенка, без да има време да завърши училище, казва, че отива в тайгата, за да работи на строителна площадка . Единият има щастлива любов, другият - нещастна. Не става въпрос за това. Основната идея е, че грижата за възрастен баща, чувствителен и доверчив човек, не се вписва в плановете на порасналите деца.

Бусигин Сарафанов-старши признава за син, практически без да изисква сериозни доказателства и документи. Подарява му сребърна табакера - семейна реликва, която се предава от поколение на поколение в ръцете на първородния му син.

Постепенно лъжците свикват с ролите си на син и негов приятел и започват да се държат у дома: Бусигин, вече като брат, се намесва в обсъждането на личния живот на Васенка, а Силва започва да ухажва Нина.

Причината за прекомерната лековерност на Сарафанов-младши се крие не само в естествената им духовна откритост: те са убедени, че възрастен няма нужда от родители. Тази идея в пиесата е озвучена от Васенка, който след това все пак прави резерва и, за да не обиди баща си, коригира фразата: „Извънземни родители“.

Виждайки лекотата, с която отгледаните от него деца бързат да напуснат дома си, Сарафанов не е много изненадан, когато сутринта Бусигин и Силва са на път да си тръгнат. Той продължава да вярва в историята за най-големия син.

Гледайки ситуацията отвън, Бусигин започва да съжалява за Сарафанов и се опитва да убеди Нина да не напуска баща си. В разговора се оказва, че годеникът на момичето е надежден човек, който никога не лъже. Бусигин се интересува да го погледне. Скоро разбира, че Сарафанов-старши от половин година не работи във Филхармонията, а свири в железничарския клуб на танци. „Той е добър музикант, но никога не знаеше как да отстоява себе си. Освен това той отпива и така през есента имаше намаляване на оркестъра ... ”- казва Нина. Спестявайки гордостта на баща си, децата крият от него, че знаят за уволнението. Оказва се, че самият Сарафанов композира музика (кантата или оратория „Всички хора са братя“), но го прави много бавно (заседнал на първата страница). Бусигин обаче се отнася към това с разбиране и казва, че може би така трябва да се композира сериозната музика. Наричайки себе си най-големият син, Бусигин поема тежестта на грижите и проблемите на други хора. Приятелят му Силва, който направи бъркотия, представяйки Бусигин като син на Сарафанов, се забавлява само като участва в цялата тази объркана история.

Вечерта, когато годеникът на Нина Кудимов идва в къщата, Сарафанов вдига наздравица за децата си и произнася мъдра фраза, която разкрива житейската му философия: „...Животът е честен и милостив. Тя кара героите да се съмняват, а тези, които са направили малко, и дори тези, които не са направили нищо, но са живели с чисто сърце, тя винаги ще утешава.

Истинолюбецът Кудимов разбира, че е видял Сарафанов в погребалната група. Нина и Бусигин, опитвайки се да изгладят ситуацията, твърдят, че той се е направил на глупак. Той не се отказва, продължавайки да спори. В крайна сметка Сарафанов признава, че отдавна не е играл в театъра. „Не се оказах сериозен музикант“, казва той тъжно. Така пиесата повдига важен морален въпрос. Кое е по-добре: горчивата истина или спасителната лъжа?

Авторът показва Сарафанов в дълбока безизходица в живота: жена му си отиде, кариерата му се провали, а децата му също не се нуждаят от него. Авторът на ораторията „Всички хора са братя“ в реалния живот се чувства като напълно самотен човек. „Да, възпитах жестоки егоисти. Бездушен, благоразумен, неблагодарен“, възкликва той, сравнявайки се със стар диван, който отдавна са мечтали да изхвърлят. Сарафанов вече ще отиде в Чернигов при майката на Бусигин. Но изведнъж измамата се разкрива: след като се скарал с приятел, Силва го предава на въображаеми роднини. Добродушният Сарафанов обаче този път отказва да му повярва. „Каквото и да е, аз те смятам за мой син“, казва той на Бусигин. Дори след като научава истината, Сарафанов го кани да остане в къщата му. Нина променя решението си да замине за Сахалин, осъзнавайки, че Бусигин, който е излъгал в душата си, е добър, мил човек, а Кудимов, който е готов да умре за истината, е жесток и упорит. Първоначално Нина дори хареса неговата честност и точност, способността да държи на думата си. Но в действителност тези качества не се оправдават. Правата на Кудимов става не толкова необходима в живота, тъй като затруднява бащата на момичето да изживее творческите си неуспехи, разкрива духовната му рана. Желанието на пилота да докаже своята правота се превръща в ненужен проблем за никого. В крайна сметка децата отдавна знаят, че Сарафанов не работи във Филхармонията.

Влагайки специално значение в понятието "брат", A.V. Вампилов подчертава, че хората трябва да се отнасят по-внимателно един към друг и най-важното да не се опитват да си играят с чувствата на другите хора.

Щастливият край на пиесата помирява централните й персонажи. Символично е, че и главният измамник и авантюрист Силва, и истинолюбивият до мозъка на костите си Кудимов напускат къщата на Сарафанов. Това предполага, че подобни крайности не са необходими в живота. A.V. Вампилов показва, че лъжата все още рано или късно се заменя с истината, но понякога е необходимо да се даде възможност на човек сам да осъзнае това, а не да го доведе до чиста вода.

Този проблем обаче има и друга страна. Хранейки се с фалшиви илюзии, човек винаги усложнява живота си. Страхувайки се да бъде откровен с децата, Сарафанов почти загуби духовната си връзка с тях. Нина, искайки бързо да уреди живота си, почти замина за Сахалин с мъж, когото не обича. Васенка изразходва толкова много енергия, опитвайки се да спечели благоразположението на Наташа, без да иска да слуша разумните разсъждения на сестра си, че Макарская не е подходяща за него.

Мнозина смятат Сарафанов-старши за благословен, но безкрайната му вяра в хората ги кара да мислят и да се грижат за него, превръща се в мощна обединяваща сила, която му помага да запази децата си. Не без причина по време на развитието на сюжета Нина подчертава, че е дъщеря на баща си. И Васенка има същата „фина душевна организация” като баща си.

Както в началото на пиесата, Бусигин на финала отново закъснява за последния влак. Но денят, прекаран в къщата на Сарафанови, дава на героя добър морален урок. Въпреки това, включвайки се в борбата за съдбата на Сарафанов-старши, Бусигин получава награда. Той намира семейството, за което е мечтал. За кратко време, доскоро напълно непознати за него, хората стават близки и скъпи. Скъсва с празната и нищожна Силва, която вече не се интересува от него, и намира нови истински приятели.