Традиционна рисунка и модерна графична презентация. Видове графики

Терминът "графика" първоначално е бил използван само за писане и калиграфия. Изкуството на шрифта отдавна се свързва с графиката. Получава ново значение и разбиране в края на 19-ти и началото на 20-ти век, когато графиката се определя като самостоятелна форма на изкуство.

ГРАФИКА (гр. graphike, от grapho - пиша, рисувам, рисувам) вид изобразително изкуство, което се свързва с изображение върху равнина. Гравиране върху картон Монотип Решетка Плакат Политически Спорт Екологична Реклама Сатирична Образователна Театрална и развлекателна Книжна графика Миниатюра Корица Заглавие Илюстрация Инициал, главна буква Любок снимка Различни по предназначение: Графика за вестници и списания Приложна графика Пощенски картички Календари Пликове за плочи Етикети и др. Съвременни видове графика: Графичен дизайн Компютърна графика

Рисунката принадлежи към уникалната графика, защото всяка рисунка е единствена по рода си. Рисунката е в основата на всички видове графика и други видове изобразително изкуство. По правило графично изображение се извършва върху лист хартия. Художникът понякога се нуждае от много прости средства от графитен молив или химикалка, за да направи графична рисунка. Други материали за рисуване: мастило, въглен, пастел, сангвиника, сос, акварел и др.

МОЛИВ (от тур. kara - черен и таш, тире - камък) - пръчка от въглища, олово, графит или суха пресована боя, обикновено в дървена или метална рамка, предназначена за писане, рисуване, чертане, един от основните материали и инструменти в същото време визуални изкуства. Според материала, от който е направена сърцевината на молива, разграничават: - метални (олово, сребро) - разпространени са през 13 век. В метална рамка бяха вмъкнати малки парченца оловна, сребърна или дори златна тел, напомняща днешната писалка за рисуване, но такива моливи оставяха бледа следа върху хартията; -Италианските моливи се появяват в края на XIV - началото на XV век. Първоначално те рисуваха с минерал, наречен "черна креда", а по-късно моливите бяха направени от лампово черно, смесено с бяла глина, в момента - от изгорял костен прах с растително лепило. Вариант на този молив е ретуширането. Придава дълбок черен матов тон и наподобява въглен; - графит - изобретен от френския химик Конт, който през XVIII век. с помощта на примес от глина и изпичане той придаде на графита необходимата твърдост; сребристо-сив молив; -цветните моливи имат сърцевина от натрошени багрила, комбинирани с лепила и други компоненти, които придават необходимите качества на стилуса. Цветните моливи, подобно на боите, могат да се смесват, за да се създадат нови цветове и нюанси. Те възникват на основата на механично и пространствено-оптично смесване на цветове. Някои видове моливи се оформят под формата на пръчици и остават без рамка (въглен, сангвин, пастел и др.).

Сангвина на латински (sanguis - кръв) означава "червен тебешир". Това е традиционен графичен материал за рисуване, който се използва от художниците от края на 15 век. Такива известни майстори от Ренесанса като Леонардо да Винчи и Рафаел обичаха да работят с Сангин. Този материал е бил широко използван през 17-18 век за правене на портрети и рисунки от живота. Използван е с удоволствие от П. Рубенс, А. Вато, Ж. Фрагонар, Ж. Шарден.

На гръцки и латински думата сепия (сепия) означава сепия. Във визуалните изкуства поредицата обозначава графична техника, изградена върху нюанси на кафяво и топъл кафяв цвят, който е стабилен и силно интензивен, който се получава от мастилената торба от сепия и калмари, уловени в Средиземно море, Ламанша или донесени от Шри Ланка. . Естествената сепия има прозрачен цвят, нанесена в течна форма, като акварел.

МАСТИЛО (ит. Tusche) - черна боя (течна или под формата на твърди плочки - т. нар. сухо мастило), която не губи своя тон с течение на времето. Свойства на мастилото: изсъхва бързо, не се отмива, прилепва добре към хартията. Методи на производство: 1) от сажди, получени чрез изгаряне на иглолистна дървесина, растителни масла и смоли (в древни времена), 2) от газови сажди, сажди, получени при изгаряне на масло и продукти от него (през 20 век) Използва се: - за писане на шрифтове в проектантски работи, - за рисуване - за рисуване (с писалка и четка) с помощта на щриховане, запълване, хълм. За получаване на разнообразие от нюанси - от наситено черно до сребристо-сиво - мастилото се разрежда с вода и се рисува с четка.

ВЪГЛИЩА - художествен материал за рисуване от изгоряла липа, върба и други дървесни видове. През 19 век каменните въглища от компресиран въглищен прах с добавка на растително лепило станаха широко разпространени. Свойства на въглищата: - кадифен щрих, - способност за комбиниране на линия с петно, - способност за създаване на тонални ефекти.

филц TIPPER (англ. flowmaster) - инструмент под формата на химикал за рисуване и дизайнерска работа върху хартия, стъкло, картон, дърво и др. Пишещият блок на флумастера е влакнест прът, изработен от филц, лавсан или друг порест материал, поставен в пластмасов калъф. Пръчката е импрегнирана със специални багрила (алкохолно мастило) с различни цветови нюанси. Маркерите се предлагат в различни форми, дебелини и приложения. -Тънките флумастери са предназначени за писане и рисуване върху малки листове, -Дебелите флумастери (маркери) са добри за дизайнерска работа, запълване на големи равнини. Ярките цветове на флумастера са незаменими при правене на скици, скици, тематични композиции и в декоративна рисунка. Свойства на флумастера: -оставя сочен щрих, цветно петно, -върху плоска гладка хартия се плъзга лесно и оставя гладка, плавна, елегантна линия с различна дебелина и текстура. -не може лесно да се изтрие, така че флумастерът изисква твърда и уверена ръка.
ПАСТЕЛ (френски пастел, италиански pastello, умалително на паста - тесто) - рисуване със сухи, меки цветни моливи без джанти, пресовани от прахообразни пигменти с добавка на смола, мляко, понякога креда, гипс и др. Художествени свойства на пастелите: - специална чистота и мекота на цветовете, - свежестта на нежната, кадифена повърхност на произведението. Работата с щрих, а не с щрих, доближава пастелната техника до графиката.
35 Акварел (френски aquarelle, италиански acquerello, лат. aqua - вода) - Бои, обикновено върху растително лепило с примес на мед, захар и глицерин, разредени във вода и лесно отмиващи се с нея Рисуване с акварел Основните качества на акварелната живопис са прозрачността на цветовете, чрез които блестят през тона и текстурата на основата (най-често хартия) чистотата и яркостта на цвета, мекотата на тоналните и цветовите преходи могат да бъдат записани бързо, предават краткотрайни природни явления, здраво свързани хартия и не изисква фиксиране Акварелната техника е била позната в древен Египет и Китай, използвана е от средновековните миниатюристи. През 15–17 век акварелът няма самостоятелно значение, но служи за оцветяване на гравюри, рисунки, географски карти, скици на картини и стенописи От 2-ра половина на 18 век. акварелът стана широко използван, предимно в пейзажната живопис, тъй като скоростта на работа с акварел ви позволява да улавяте директни наблюдения, а лекотата на цвета му улеснява предаването на атмосферни явления. Акварелът заема междинна позиция между графиката и живописта

Графиката (от гръцки grapho - пиша, рисувам) е вид изобразително изкуство, което се свързва с изображение върху плоскост. Отразявайки реалността във визуални визуални образи, графиката пресъздава видими форми в условно пространство. А. Матис. Очертание на лицето. Характеризира се с преобладаване на линии и щрихи, използване на контрасти на бяло и черно и по-малко използване на цвят, отколкото в живописта.

Рисуването е средство за познание и изучаване на реалността. Рисуването може да се извърши въз основа на пряко наблюдение от природата, от памет, представяне или въображение. Л. Бондаренко. ваза. И. Репин. Пророк (илюстрация). Приказки. Скрийнсейвър за книгата. DKhSh.

Скицата е чертеж, направен много бързо. В скица художникът се стреми да изобрази основната идея, видяна в природата. Той е прототип на бъдещата творба. В. Суриков. Свети глупак, седнал на земята. Скица за картина на Бояриня Морозова. В. Суриков. Група от фигури вдясно. Скица за картина на Бояриня Морозова.

Гравиране (от фр. graver cut). Един от видовете графики, който ви позволява да получите отпечатани отпечатъци на произведения на изкуството върху хартия от печатна форма - дъски от дърво, метал, линолеум и др. I. GOLITSYN. В. А. Фаворски на работа. Линогравюра Mr.

Печат на произведение на изкуството, направено върху метал, покрит със специален лак. Изображението се получава чрез надраскване на лака и ецване с киселина. Техниката на ецване ви позволява да постигнете голяма лекота и свобода на щриха в чертежа. Б. Французов. Бреза на вятъра

Книга, В. Фаворски. „Сказка за похода на Игор“. "Затъмнение". В. Фаворски. КАТО. Пушкин лицей. Екслибрис. Б. Зворикин. Приказка за златната рибка.

И плакат. И. Тоидзе. Родината зове! Постер. Горски плодове. Постер. Ти само неща ли гладиш?

Разнообразие от графични материали. Техниките за рисуване, разработени през Ренесанса. Още тогава те рисуваха с олово, сребро и други метални олово, италиански молив, графит, сангвиник, въглен, тебешир, пастел, както и течни материали, бистр, туш, многоцветно мастило, акварел, варос. Рисунки са създадени с помощта на птичи и тръстикови пера, четки върху бяла и тонирана хартия.

1 слайд

Видове графики Учител IZO MOU Лицей № 5 на град Зарайск, Московска област и Илина Т.Е.

2 слайд

Цели на урока 1. Запознаване на учениците с понятието графика, рисунка. 2. Запознаване с видовете печатна графика: дърворезба, линогравюра, офорт и литография. 3. Запознаване с произведенията на велики художници, работещи в различни графични техники. 4. Култивирайте любов към изкуството.

3 слайд

Какво е графика? Думата "графика" идва от гръцката дума "grapho" - "пиша, рисувам, рисувам", и затова графиката първоначално се е считала за рисунка, направена в един ред с помощта на една боя. Постепенно в графиката се включват и многоцветни произведения, но задължително създадени на хартия – литографии, цветни гравюри, рисунки с цветни моливи и цветни пастели (пастел) и накрая акварел – рисуване с водни бои.

4 слайд

5 слайд

Рисуване До 18 век чертежът в черно и бяло се е считал само за спомагателен материал за създаване на картини, фрески, гоблени, мозайки, гравюри. След това в европейското изкуство той започва да придобива самостоятелно художествено значение.

6 слайд

Печатна графика Печатната графика или гравирането е по-сложен вид графика от рисунката. Позволява ви да отпечатате снимка в множество копия. Граверът нанася релефна рисунка с нож, длето или игла върху дървена или метална дъска, върху камък или линолеум и след това получава отпечатък от тях върху хартия (огледален образ на тази рисунка). Самите щампи се наричат още гравюри или щампи.

7 слайд

8 слайд

Дърворез Гравиране върху дърво - дърворезба (от гръцката дума за "дърво") - най-старият начин на гравиране. В Западна Европа дърворезбата възниква през 15 век, а в Русия започва да се разпространява през 16 век. с развитието на печатната преса. Техниката на неговото производство не е много сложна: върху дървена дъска се нанася рисунка с молив. След това всяка линия се изрязва от двете страни с остри ножове. След това боята се нанася върху дъската с тампон или валяк и, покрита с хартия, се притиска с преса. На хартия се прави отпечатък. Можете да получите много отпечатъци от една дървена дъска.

9 слайд

Един от първите, които гравират върху дърво, е художникът A.P. Остроумов-Лебедев. Много фино и поетично тя изобразява улиците и площадите на Санкт Петербург, неговите мостове, сякаш надвиснали над Нева, неговите сгради.

10 слайд

Художникът V.A. Фаворски също предпочита да работи в техниката "ксилография". Зимна нощ. Лунната светлина осветява селската улица, хижата и снежните преспи. Отдавна всички спят в селото. Единственото нещо, което не спи, е малък, уплашен оглеждащ се заек, който препуска тук от гората, и куче, което тича след него, прескачайки снежни преспи.

11 слайд

Linocut Linocut - гравиране върху линолеум, с него можете да направите гравюри с много голям размер. Гравирането върху линолеума се появява по същия начин като върху дърво: тези места, които трябва да са бели върху щампата, се отстраняват с длето, а черният е недокоснат линолеум. Когато цялата рисунка е изрязана, върху нея се нанася печатарско мастило с валяк, след което се поставя лист хартия и се притиска с преса към дъската за гравиране.

12 слайд

Линогравюрата на И. Голицин „На балкона” сякаш е изпълнена със сиянието на наскоро падналия сняг и прозрачен въздух. От него лъха специална тишина на мразовит зимен ден. Това впечатление се подсилва от неподвижните дървета, покрити със скреж.

13 слайд

Литография В самия край на 18 век се появява нов вид гравюра - литография (от гръцката дума - "камък"). Върху специално полиран варовиков камък художникът рисува с дързък молив. След това камъкът се гравира с разтвор на азотна киселина. Местата, покрити с молив, съдържащ мазнини, не възприемат киселини. Засяга само повърхността, която не е покрита с молив.Затова при отпечатване масленото литографско мастило залепва само върху онези места, където преди това е нанесен рисунката. По повърхността на камъка няма вдлъбнатини или издутини.