Всички успоредни тонове. Какво е тоналност в музиката, ние се научаваме да определяме и променяме тоналността. Определение на признаците на тоналност

Нека да разберем днес какво е тоналност. На нетърпеливите читатели веднага казвам: ключ- това е фиксиране на позицията на музикалния режим за музикални тонове, определени от височината на звука, обвързване с определен участък от музикалната гама. Тогава не бъдете твърде мързеливи, за да разберете напълно.

дума " ключСигурно вече сте го чували, нали? Певците понякога се оплакват от неудобната тоналност, като ги молят да повишат или понижат височината на песента. Е, някой може да е чувал тази дума от шофьори на автомобили, които наричат ​​звука на работещ двигател тон. Да кажем, че набираме скорост и веднага усещаме, че шумът на двигателя става по-писклив - променя тона си. Накрая ще назова нещо, което всеки от вас със сигурност е срещал - това е разговор с повишени тонове (човекът просто започна да крещи, промени „тоналността“ на речта си и всички веднага усетиха ефекта).

Сега да се върнем към нашата дефиниция. Така че ние наричаме тон височина на музикална гама . За това какво представляват праговете и за тяхното устройство е написано подробно в статията. Нека ви напомня, че най-често срещаните режими в музиката са мажор и минор, те се състоят от седем стъпки, основната от които е първата (т.нар. тоник).

Тоника и режим - двете най-важни измервания на тоналността

За това какво е тоналност, имате представа, сега нека да преминем към компонентите на тоналността. За всяка тоналност две свойства са решаващи – нейната тоника и нейната мода. Препоръчвам да запомните следното:

Това правило може да бъде свързано, например, с името на ключовете, които се появяват в тази форма: Фа мажор, ля-бемол мажор, си минор, до-диез минор и др.. Тоест, името на клавиша отразява, че един от звуците е станал център, тоника (първа стъпка) на един от ладовете (мажор или минор).

Ключови знаци в ключове

Изборът на един или друг клавиш за запис на музикално произведение определя кои знаци ще се показват на клавиша. Появата на ключови знаци - диез и бемоли - се дължи на факта, че на базата на даден тоник нараства праг, който регулира разстоянието между стъпките (разстояние в полутонове и тонове) и което кара някои стъпала да се спускат надолу, докато други, напротив, вървят нагоре.

За сравнение ви предлагам 7 мажорни и 7 минорни тоници, чиито тоници са основни стъпки (с бели клавиши). Сравнете, например, тоновете До мажор и до минорколко знака в в ре мажори кои са основните знаци в ре минори т.н.

Така че виждате, че ключът влиза в ля мажор- това са три остри (фа, до и сол) и ин в а минорняма знаци; Ми мажор- тоналност с четири диеза (fa, do, salt и re) и ин в ми минорсамо един остър на ключа. Всичко това е така, защото в минора, в сравнение с мажора, ниските трета, шеста и седма стъпка са един вид индикатори за режим.

За да запомните кои ключови знаци са в ключовете и никога да не се бъркате в тях, трябва да овладеете няколко прости принципа. Повече за това в статията. Ще го прочетете и ще научите например, че диезите и бемолите в тоналността не се записват произволно, а в определен, лесен за запомняне ред, както и че точно този ред помага да се ориентирате моментално в цялото разнообразие от ключове...

Паралелни и едноименни клавиши

Време е да разберем кои са паралелни и кои са едноименните ключове. Вече се сблъскахме с клавишите със същото име, точно когато сравнявахме мажорни и минорни клавиши.

Ключове със същото име- това са клавиши, в които една и съща тоника, но различен режим. Например, Си мажор и си минор, сол мажор и сол минор и др.

Паралелни клавиши- това са клавиши, в които едни и същи ключови знаци, но различни тоници. Видяхме и такива: например тоналност До мажорняма знаци и Ла Минорсъщо или G мажорс едно остро и Е минорсъщо с един остър, ин във фа мажоредин апартамент (si) и в в ре минорсъщо един знак - си-бемол.

Подобни и паралелни клавиши винаги съществуват в двойката мажор-минор. За всеки от клавишите може да се назове едноименния и паралелен мажор или минор. С едноименните всичко е ясно, но сега ще се заемем с паралелните.

Как да намеря паралелен ключ?

Тониката на паралелния минор е на шеста степен на мажорната гама, а тониката на едноименния мажор е на трета степен на минор. Например търсим паралелна тоналност за в ми мажор: шеста стъпка в ми мажор- Забележка C-диез, означава тоналност, паралел Ми мажор - до-диез минор.Друг пример: търсене на паралел за в фа минор- броим три стъпки и получаваме паралел Плоска специалност.

Има и друг начин за намиране на паралелна тоналност. Прилага се правилото: тониката на паралелния тон е минорна терция надолу (ако търсим паралелен минор) или минорна терция нагоре (ако търсим паралелен мажор).Какво е трето, как да го изградим и всички други въпроси, свързани с интервалите, се обсъждат в статията.

Обобщавайте

Статията се занимаваше с въпроси: какво е тоналност, какво са паралелни и едноименни клавиши, каква роля играят тоника и режим и как се появяват ключовите знаци в клавишите.

И накрая, има още един интересен факт. Има един музикално-психологически феномен – т.нар цветен слух. Какво е цветен слух? Това е форма на абсолютна височина, когато човек асоциира всеки клавиш с произволен цвят. Композиторите N.A. са имали цветен слух. Римски-Корсаков и A.N. Скрябин. Може би ще откриете тази невероятна способност в себе си.

Пожелавам ти най-доброто в бъдещото ти музикално обучение. Оставете вашите въпроси в коментарите. Сега предлагам да си починете и да гледате видеоклип от филма "Пренаписване на Бетовен" с брилянтната музика на 9-та симфония на композитора, чийто тоналност, между другото, вече ви е познат ре минор.

"Пренаписване на Бетовен" - Симфония № 9 (невероятна музика)

Минорната гама има три основни разновидности: естествен минор, хармоничен минор и мелодичен минор.

За характеристиките на всеки от тези режими и как да ги получите, ще говорим днес.

Естествен минор - прост и строг

Естествен минор е гама, изградена по формулата "тон - полутон - 2 тона - полутон - 2 тона". Това е често срещана схема за структурата на минорна гама и за да я получите бързо, е достатъчно просто да знаете ключовите знаци в желания тон. При този тип минор няма изменени степени, така че не може да има случайни признаци на промяна в него.

Естествената минорна гама звучи просто, тъжно и малко строго. Ето защо естественият минор е толкова разпространен в народната и средновековната църковна музика.

Пример за мелодия в този режим: "Седя на камък" - известна руска народна песен, в записа по-долу, нейният тон е естествен ми минор.

Хармоничен минор - сърцето на Изтока

В хармоничния минор седмата стъпка е повишена в сравнение с естествената форма на лада. Ако в естествения минор седмата стъпка беше „чиста“, „бяла“ нота, тогава тя се издига с помощта на диез, ако беше бемъл, тогава с помощта на бекар, но ако беше диез, тогава е възможно допълнително увеличаване на стъпката с помощта на двоен диез. По този начин този вид режим винаги може да бъде разпознат по появата на един случаен.

Например, в същия ля минор, седмата стъпка е звукът на G, в хармонична форма ще бъде не просто G, а G-диез. Друг пример: до минор е тоналност с три бемола на тон (си, ми и ла бемол), нотата си-бемол пада на седма стъпка, повишаваме я с бекар (си-бекар).

Поради увеличаването на седмата стъпка (VII #), структурата на гамата се променя в хармоничния минор. Разстоянието между шестата и седмата стъпка става толкова, колкото един и половина тона. Това съотношение предизвиква появата на нови, които не са били там преди. Такива интервали включват, например, увеличена секунда (между VI и VII#) или увеличена квинта (между III и VII#).

Хармоничната минорна гама звучи напрегнато, има характерен арабско-ориенталски привкус. Въпреки това обаче именно хармоничният минор е най-разпространеният от трите вида минор в европейската музика – класическа, фолк или поп-поп. Той получи името си "хармоничен", защото се показва много добре в акорди, тоест в хармония.

Пример за мелодия в този режим е руска народна "Песента на боба"(ключът е в ля минор, външният вид е хармоничен, както ни казва произволен G-диез).

Композиторът може да използва различни видове минор в едно и също произведение, например, да редува естествен минор с хармоник, както прави Моцарт в основната тема на своята известна Симфонии No40:

Мелодичен минор - емоционален и чувствен

Мелодичната минорна гама е различна, когато се движи нагоре или надолу. Ако се издигнат, тогава в него се издигат наведнъж две стъпала - шестата (VI #) и седмата (VII #). Ако свирят или пеят надолу, тогава тези промени се отменят и се чува обикновен естествен минор.

Например, гамата на ля минор в мелодично възходящо движение ще бъде гама от следните ноти: la, si, do, re, mi, f-диез (VI#), сол-диез (VII#), la. Когато се движат надолу, тези резки ще изчезнат, превръщайки се в G-becar и F-becar.

Или гамата в до минор в мелодичното възходящо движение е: C, D, E-бемол (с клавиш), F, G, A-becar (VI#), B-becar (VII#), C. Вдигнатите назад ноти ще се превърнат обратно в си-бемол и ля-бемол, когато се движите надолу.

От името на този тип минор става ясно, че е предназначен да се използва в красиви мелодии. Тъй като мелодичните минорни звуци варират (не еднакви нагоре и надолу), той е в състояние да отразява най-фините настроения и преживявания, когато се появи.

С издигането на гамата последните му четири звука (например в ля минор - ми, фа-диез, сол-диез, ла) съвпадат с гамата (в нашия случай ля мажор). Следователно те могат да предадат светли нюанси, мотиви на надежда, топли чувства. Движението в обратна посока по звуците на естествената гама поглъща както тежестта на естествения минор, така и, може би, някаква обреченост, или може би крепостта, увереността на звука.

Със своята красота и гъвкавост, с широките си възможности за предаване на чувства, мелодичният минор много обичаше композиторите, поради което може би се среща толкова често в известни романси и песни. Да вземем песента за пример "Московски нощи" (музика В. Соловьов-Седой, текст на М. Матусовски), където мелодичният минор с вдигнати стъпки звучи в момента, когато певецът говори за лирическите си чувства (Ако знаеш само колко ми е скъпо...):

Нека повторим отново

И така, има 3 вида минор: първият е естествен, вторият е хармоничен, а третият е мелодичен:

1. Естествен минор може да се получи чрез конструиране на скала по формулата “тон-полутон-тон-тон-полутон-тон-тон”;
2. В хармоничния минор се повишава седмата степен (VII#);
3. В мелодичния минор при движение нагоре се повдигат шестата и седмата стъпка (VI# и VII#), а при връщане назад се свири естественият минор.

За да работите по тази тема и да запомните как звучи минорната гама в различни форми, силно препоръчваме да гледате това видео от Анна Наумова (пейте заедно с нея):

Упражнения за тренировка

За да подсилим темата, нека направим няколко упражнения. Задачата е следната: напишете, говорете или свирете на пиано гамите на 3 вида минорни гами в ми минор и сол минор.

ПОКАЖЕТЕ ОТГОВОРИТЕ:

Гама ми минор е рязък, има един фа-диез (паралелен тоналност на сол мажор). В естествения минор няма знаци, освен ключовите. В хармоничния ми минор седмата стъпка се издига - това ще бъде D-диез звук. В мелодичния ми минор шестата и седмата стъпка се издигат при възходящо движение - звуците на до-диез и ре-диез, при низходящо движение тези издигания се отменят.

Гама соль минор е бемол, в естествената си форма има само два ключови знака: си-бемол и ми-бемол (паралелна система - си-бемол мажор). В хармоничния соль минор повишаването на седма степен ще доведе до появата на случаен знак - фа диез. В мелодичния минор, при движение нагоре, издигнатите стъпала дават знаците на E-becar и F-диез, при движение надолу всичко е като в естествена форма.

Таблица за минорна скала

За тези, на които все още им е трудно веднага да си представят минорни гами в три разновидности, сме подготвили таблица със съвети. Той съдържа името на клавиша и неговото буквено обозначение, изображението на ключови символи - диези и бемоли в точното количество, а също така назовава произволни знаци, които се появяват в хармоничната или мелодична форма на гамата. В музиката се използват общо петнадесет минорни клавиши:

Как да използваме такава маса? Да разгледаме гами в си минор и фа минор като пример. Има два в си минор: F-диез и до-диез, което означава, че естествената гама на този тон ще изглежда така: si, c-диез, re, mi, f-диез, сол, la, si.Хармоничният си минор ще включва A-диез. В мелодичния си минор вече ще бъдат променени две стъпки - G-диез и A-диез.

Във фа минорната гама, както става ясно от таблицата, има четири ключови знака: си, ми, ла и ре-бемол. Така че естествената фа минорна гама е: fa, sol, a-flat, b-flat, do, d-flat, mi-flat, fa.В хармоничния фа минор - ми-бекар, като увеличение на седмата стъпка. В мелодичен фа минор - D-becar и E-becar.

Това е всичко за сега! В следващите броеве ще научите, че има и други видове минорни гами, както и кои са трите вида мажор. Останете на линия, присъединете се към нашата група VKontakte, за да сте в течение!

Поздрави на всички читатели на нашия музикален блог! Вече неведнъж съм казвал в статиите си, че е важно за добрия музикант да притежава не само техниката на свирене, но и да познава теоретичните основи на музиката. Вече имахме уводна статия за. Силно препоръчвам да го прочетете внимателно. И днес обектът на нашия разговор са влизане.
Искам да ви напомня, че клавишите в музиката са мажорни и минорни. Мажорните клавиши могат образно да бъдат описани като ярки и положителни, докато минорните са мрачни и тъжни. Всеки клавиш има свои собствени характерни черти под формата на набор от диези или бемоли. Те се наричат ​​признаци на тоналност. Също така те могат да се нарекат ключови знаци в клавиши или знаци с ключ в ключове, тъй като преди да напишете каквито и да било бележки и знаци, трябва да изобразите висок или бас ключ.

Според наличието на ключови знаци, тоналността може да се раздели на три групи: без знаци, с диези в тоналността, с бемоли в тоналност. Не се случва в музиката диез и бемоли едновременно да са знаци в една и съща тональност.

И сега ви давам списък с ключове и съответните им знаци.

Таблица на тоналността

Така че, след като внимателно разгледахме този списък, е необходимо да отбележим няколко важни точки.
На свой ред към клавишите се добавя един остър или бемъл. Добавянето им е строго регламентирано. За остри предмети последователността е следната: fa, do, sol, re, la, mi, si. И нищо друго.
За апартаменти веригата изглежда така: si, mi, la, re, sol, do, fa. Имайте предвид, че това е обратното на острата последователност.

Вероятно сте забелязали факта, че един и същ брой знаци има две тоналности. Те се наричат. На нашия уебсайт има отделна подробна статия за това. Съветвам ви да го прочетете.

Определение на признаците на тоналност

Сега идва важният момент. Трябва да се научим как да определяме по името на тоналността какви ключови знаци има и колко от тях. На първо място, трябва да запомните, че знаците се определят от главни клавиши. Това означава, че за минорните клавиши първо ще трябва да намерите паралелен мажор и след това да продължите според общата схема.

Ако името на мажор (с изключение на фа мажор) изобщо не споменава знаци или присъства само диез (например фа диез мажор), тогава това са мажорни тонове с остри знаци. За фа мажор трябва да запомните, че си бемол е с клавиша. След това започваме да изброяваме последователността на диезите, която беше определена по-горе в текста. Трябва да спрем изброяването, когато следващата нота с диез е нота по-ниска от тоника на нашия мажор.

• Например, трябва да определите клавишите на A мажор. Изброяваме острите нотки: F, C, G. G е една нота по-ниска от тониката на A, следователно, тонът на A мажор има три диеза (F, C, G).

За главните плоски клавиши правилото е малко по-различно. Изброяваме последователността от бемоли до нотата, която следва името на тоника.

• Например, имаме тоналност A-бемол мажор. Започваме да изброяваме апартаментите: si, mi, la, re. Re е следващата нота след името на тоника (la). Следователно има четири бемола в тоналността на А-бемол мажор.

пети кръг

Квинт кръг от ключове- това е графично представяне на връзките на различни ключове и съответстващите им знаци. Може да се каже, че всичко, което ви обясних преди, ясно присъства в тази диаграма.

Музикалната теория включва огромно количество разнообразна терминология. Тоналността е основен професионален термин. На тази страница можете да разберете какво представлява ключът, как да го определите, какви разновидности има, както и интересни факти, упражнения и начин за смяна на ключа в бек песен.

Основни моменти

Представете си, че сте решили да пуснете музика. Намерихте нотите и когато анализирате нотния текст, забелязахте, че след клавиша има диези или бемоли. Трябва да разберем какво означават. Ключовите знаци са случайни знаци, които се запазват през цялото изпълнение на музикална композиция. Според правилата те се задават след ключа, но преди размера (виж фигура № 1) и се дублират на всеки следващ ред. Ключовите знаци са необходими не само, за да се избегне постоянното им записване близо до нотите, което отнема много време, но и за да може музикантът да определи тоналността, в която е написано произведението.

Фигура 1

Пианото, както много други инструменти, е темперирано. В тази система изчислителните единици могат да се приемат като тон и полутон. Благодарение на разделянето на тези единици, от всеки звук на клавиатурата е възможно да се формира тон, мажор или минор. Ето как са измислени модалните формули за мажор и минор (виж фигура 2).

Фигура №2

Именно според тези формули на скалата може да се изгради тоналност от всеки звук, било то в мажор, или в минор. Последователното възпроизвеждане на ноти по тези формули се нарича скала. Много музиканти свирят гами, за да навигират бързо по клавишите и знаците на клавишите с тях.

Тоналността се състои от два компонента: името на звука (например до) и модалното наклонение (мажорно или минорно). За да изградите гама, трябва да изберете един от звуците на клавиатурата и да свирите от него според формулата, мажор или минор.

Укрепващи упражнения

1. Опитайте се да изсвирите мажорната гама от звука "D". Използвайте съотношението на тонове и полутонове, когато свирите. Проверете за коректност.
2. Опитайте да пуснете минорната гама от звука "mi". Необходимо е да се играе по предложената формула.
3. Опитайте да свирите гами от различни звуци в различни настроения. Отначало бавно, после по-бързо.

Сортове

Някои ключове може да имат определена връзка един с друг. Тогава те могат да бъдат включени в следните класификации:

• успоредни тонове.Характеристика е същият брой ключови знаци, но различен модален наклон. Всъщност наборът от звуци е абсолютно идентичен, разликата е само в звука на тоника. Например, клавишите до мажор и ла минор са успоредни, имат еднакъв брой ключови знаци, но различен модален наклон и тоничен звук. Има паралелно-променлив режим, който се характеризира с това, че има два паралелни клавиша в работата и те постоянно сменят режима, след това на мажор, след това на минор. Този режим е типичен за руската народна музика.
• Едноименните имат общ тоничен звук, но в същото време различен модален наклон и ключови знаци. Пример: ре мажор (2 тона), ре минор (1 тон).
• Еднотертите имат общ терц (тоест трети звук в тризвучие), те вече не са обединени нито от тоника, нито от ключови знаци, нито от режим. Обикновено еднотерцовият минор е разположен с малка секунда или с един полутон по-високо от мажора. Съответно еднотерцовият мажор спрямо минора е разположен по-ниско с малка секунда или полутон. Пример са клавишите на до мажор и до-диез минор, в тризвучията на тези акорди звукът „ми” съвпада.

Укрепващи упражнения

Определете как двата тона са свързани един с друг. Поставете подходящото число до примера:

1. Паралелно
2. съименник
3. Неженен Терцовие

въпроси:

• Си мажор и з минор
• Голям и непълнолетен
• G-dur и e-moll

Проверете собствените си знания.

Отговори: 3, 2, 1.

Интересни факти

• Като музикален термин възниква в началото на 19 век. Той е въведен от Александър Етиен Чорон в неговите собствени писания.
• Има "цветен" слух, който се характеризира с това, че човек свързва определен тоналност с определен цвят. Получателите на този подарък бяха Римски-КорсаковИ Скрябин.
• В съвременното изкуство има атонална музика, която не взема за основа принципите на тоналната стабилност.
• Английската терминология използва следното обозначение за паралелни ключове - относителни ключове. В буквален превод това са „свързани“ или „свързани“. Същите имена са обозначени като паралелни ключове, които могат да се възприемат като паралелни. Често, когато превеждат конкретна литература, преводачите правят грешка по този въпрос.
• Символиката на класическата музика е придала определено значение на някои клавиши. Така че Des-dur е истинска любов, B-dur дефинира красиви мъже, герои, а e-moll е скръб.

Таблица на тоналността

остър

Апартамент

Как да определите тона на парче

Можете да разберете основния ключ за композицията, като използвате плана по-долу:

1. Потърсете ключови знаци.
2. Намерете в таблицата.
3. Може да бъде два клавиша: мажор и минор. За да определите кой режим трябва да погледнете, с какъв звук завършва парчето.

Има начини да улесните търсенето:

• За мажор в диез: последен диез + m2 = име на клавиша. Така че, ако екстремният ключов знак е до-диез, тогава той ще бъде ре мажор.
• За бемол мажорни клавиши: предпоследен бемол = желаната тоналност. Така че, ако има три ключови знака, тогава предпоследният ще бъде E-flat - това ще бъде желаният ключ.

Можете да използвате както стандартните методи, така и горните. Основното нещо е да се научите как правилно да определяте тона и да навигирате в него.

Укрепващи упражнения

Определете тона по ключови знаци.

майор

Незначителен

Отговори: 1. Ре мажор 2. Като мажор 3. До мажор

1. Цис минор 2. Си минор 3. Е минор

Кръг от квинти

Кръгът от квинти е специална схематично представена информация, в която всички клавиши са разположени на разстояние от перфектна пета по часовниковата стрелка и перфектна четвърта обратно на часовниковата стрелка.

Основни тризвучия в тон

Нека започнем с това какво е мажорно и минорно тризвучие и как са изградени. Независимо от настроението, тризвучието е акорд, състоящ се от три звука, които са подредени в терци. Голямо тризвучие се обозначава като B 5 3 и се състои от голяма терция и минор. Минорното тризвучие се обозначава като M 5 3 и се състои от минорна и голяма терца.

От всяка нота в ключа можете да изградите тризвучия.

Основните тризвучия в тоналността са такива акорди, които показват този мажор или минорен наклон. На първо, четвърто и пето се изграждат тризвучия, съответстващи на модалното наклонение. Тоест, в мажор, мажорните тризвучия са изградени върху тези стъпки, а в минор, съответно, минорните. Основните триади за всяка стъпка имат свои собствени имена или както се наричат ​​още функции. Така че на първата стъпка е тониката, на четвъртата е субдоминанта, а на петата е доминантната. Обикновено се съкращават като T, S и D.

Свързани ключове

Има такова нещо като тонална връзка. Колкото по-голяма е разликата в знаците, толкова по-голяма е връзката. В зависимост от системите се разграничават 3 или 4 степени. Помислете за най-популярната система, която разделя ключовете на 3 степени на връзка.

Степен на връзка
Група
Знакова разлика
Какви ключове	успоредно	S, D и техните паралели	S Вреди за майор	Клавиши на b.2 ↓ и техните паралели	майор майор– m2, m3, b3 ↓ и Незначителен ss вреда. - на b2↓ и едноименния минор	Незначителен Незначителен– m2, m3, b3 ↓ и майор DD до b2 и мажор със същото име	За майор uv1, uv2, uv4 и uv5, за незначителенсъщите интервали ↓.	Tritonante и неговият паралел

Първа групаразделени на 3 категории:

1. Това е паралелен тон. Разликата в знаците е 0. Тези клавиши съчетават шест общи акорда. Пример: фа мажор и ре минор.
2. 4 тона. Между основната и крайната тоналност разликата е един знак. Това са тоновете на субдоминанта и доминанта, както и успоредни на S и D. Пример за тоналността на G мажор: S - C мажор, успоредно S - A минор, D - D мажор, успоредно D - B минор .
3. Счита се само за основни клавиши. Разликата от 4 знака е хармоничен субдоминант. Пример за C-dur - хармоничният субдоминант - е фа минор.

Втора групародството се разделя на 2 подгрупи:

1. 4 тона. Разликата е в два основни знака. Лесно е да намерите тези клавиши от главния, те се намират голяма секунда отгоре и отдолу + намерените паралели. Пример: основният тон е A мажор. Отгоре и отдолу с мажорна секунда или тон на тон: си минор и сол мажор. Паралели за намерените клавиши: това са ре мажор и ми минор.
2. Разлика в знаците от три до пет. Намирането на ключа ще зависи от това дали ключът е мажор или минор.

• Dur: 6 големи и 2 минорни: отгоре и отдолу по m2, m3 и b3; ss е хармоник, разположен b2 по-ниско, както и минор със същото име. Пример за G-dur: As-dur, B-dur, H-dur, Fis-dur, E-dur, Es-dur и f-moll и g-moll.
• Moll: 6 минорни и 2 големи: за минорна секунда, минорна трета и b3 отгоре и отдолу; DD е основна секунда по-висока и мажор със същото име.

Трета групасе разделя на 2 групи:

1. 3 клавиши, които нямат един общ акорд, разликата е 3-5 знака в обратна посока. За мажор е необходимо да се намерят минорите по-високи със следните интервали, а за второстепенните специалностите при SW.1, SW.4 и SW.5 са по-ниски.
2. Тритонанта и нейният паралел. Има тритон от оригиналния тоник, за C-dur - Fis-dur.

В зависимост от степента на хармония има много начини за модулация.

Как да промените ключа в фоновите песни

Това се случва, че тоналността е или твърде висока за гласа, или твърде ниска. За да звучи красиво музиката, е необходимо да направите фоновата песен удобна с помощта на съвременни технологии и програми, тоест да я транспонирате на необходимия интервал по-ниско или по-високо. Нека да разберем как да променим ключа в бек записи или композиции. Ще работим в програмата Audacity.

• Отваряне на Audacity

• Кликнете върху секцията "Файл". Изберете "Отваряне..."

• Изберете желания аудио запис
• Натиснете CTRL+A, за да изберете цялата песен.
• Кликнете върху секцията „Ефекти“, изберете „Промяна на височината...“

• Задаваме броя на полутонове: при увеличаване стойността е над нулата, при намаляване стойността е по-малка от нула. Можете да изберете конкретен тон.

• Запазваме резултата. Отворете секцията "Файл", изберете "Експортиране на аудио..."

Надяваме се, че страницата е била полезна за четене и сега знаете какво е ключът, разбирате техните видове и можете да транспонирате музикално парче с помощта на специална програма. Прочетете други статии за музикална грамотност и подобрете собствените си познания.

Леонид Гурулев, Дмитрий Низяев

УСТОЙЧИВИ ЗВУЦИ.

Слушайки или изпълнявайки музикално произведение, вероятно сте забелязали някъде в подсъзнанието си, че звуците на мелодията са в определена връзка един с друг. Ако това съотношение не съществуваше, тогава човек можеше просто да победи нещо неприлично по клавишите (струни и т.н.) и щеше да се получи мелодия, от която околните ще бъдат развълнувани (от думата somlet). Тази връзка се изразява преди всичко във факта, че в процеса на развитие на музиката (мелодията) някои звуци, открояващи се от общата маса, придобиват характер поддържазвуци. Мелодията обикновено завършва с един от тези референтни звуци.

Референтните звуци се наричат ​​стабилни звуци. Такава дефиниция на референтните звуци съответства на техния характер, тъй като краят на мелодията върху референтния звук създава впечатление за стабилност, мир.

Един от най-устойчивите звуци обикновено се откроява повече от другите. Той е като основна опора. Този продължителен звук се нарича тоник. Ето слушай първи пример(Аз умишлено пропуснах тоник). Веднага ще искате да завършите мелодията и съм сигурен, че дори и да не знаете мелодията, ще можете да поставите нотата правилно. Поглеждайки напред, ще кажа, че това чувство се нарича земно притеглянезвуци. Тествайте се, като слушате втори пример .

За разлика от стабилните звуци, други звуци, участващи в образуването на мелодия, се наричат нестабилен. Нестабилните звуци се характеризират със състояние на гравитация (за което току-що говорих по-горе), сякаш привличане, към най-близките стабилни, сякаш те са склонни да се свързват с тези опори. Ще дам музикален пример за същата песен „Имаше една бреза в полето“. Постоянните звуци са маркирани с ">".

Преходът от нестабилен звук към стабилен се нарича резолюция.

От гореизложеното можем да заключим, че в музиката връзката на звуците по височина е подчинена на определен модел или система. Тази система се нарича ЛАДОМ (момче). В основата на отделна мелодия и музикално произведение като цяло винаги има определен режим, който е организационният принцип на съотношението на височината на звука в музиката, придава, заедно с други изразни средства, определен характер, съответстващ на неговото съдържание.

За практическо приложение (каква теория без практика, нали?) на представения материал, изсвирнете всички упражнения, които сме изучавали с вас в уроци по китара или пиано, и мислено маркирайте стабилни и нестабилни звуци.

ОСНОВЕН РЕЖИМ. ПРИРОДНА ОСНОВНА ГАМА. ЕТАПИ НА ОСНОВНИЯ РЕЖИМ. ИМЕНА, ОБОЗНАЧЕНИЯ И СВОЙСТВА НА ЕТАПИТЕ НА ОСНОВНИЯ РЕЖИМ

В народната музика има различни ладове. Класическата музика (руска и чужда) до известна степен отразява народното изкуство и следователно разнообразието от присъщи за него ладове, но въпреки това главните и минорните ладове бяха най-широко използвани.

майор(мажор, буквално, означава b относно Llshy) е режим, чиито стабилни звуци (при последователно или едновременно звучене) образуват голямо или главно тризвучие - съзвучие, състоящо се от три звука. Звуците на голямото тризвучие са подредени в терци: голяма терца е между долния и средния звук, а малката е между средния и горния звук. Между екстремните звуци на тризвучието се образува интервал от чиста квинта.

Например:

Главно тризвучие, изградено върху тоника, се нарича тоническо тризвучие.

Нестабилните звуци в такъв праг са разположени между стабилните.

Основният режим се състои от седем звука или, както обикновено се наричат, стъпки.

Последователна поредица от звуци на режима (започвайки от тониката и до тониката на следващата октава) се нарича скала на режима или гама.

Звуците, които съставляват скалата, се наричат ​​стъпки, тъй като самата скала е доста ясно свързана със стълбите.

Стъпките на мащаба са обозначени с римски цифри:

Те образуват последователност от интервали от секунда. Редът на стъпките и секундите е както следва: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2 (тоест два тона, полутон, три тона, полутон ).

Помните ли клавиатурата на пианото? Много ясно се вижда къде е тонът в мажорната гама и къде е полутона. Нека разгледаме по-конкретно.

Там има черни клавиши между белите, там е тонът, а където го няма, тогава разстоянието между звуците е равно на полутон. Защо, питате, трябва да знаете това? Тук се опитвате да свирите (като натискате последователно) първо от нотата Предидо бележка Предиследващата октава (опитайте се да запомните резултата на ухо). И след това същото от всички други бележки, без да се прибягва до помощта на производни ("черни") клавиши. Сбъркай нещо. За да се приведе всичко в същата прилична форма, е необходимо да се поддържа схемата тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон. Нека се опитаме да направим мажорна гама от нотата Re. Припомнете си, че първо трябва да изградите два тона. Така, Re-Miе тонът. Много добре. И тук ми-фа... Спри се! Между тях няма "черен" ключ. Разстоянието между звуците е половин тон, но имаме нужда от тон. Какво да правя? Отговорът е прост - вдигнете нотата Фполовин стъпка нагоре (получаваме F-диез). Нека повторим: Re - Mi - F-диез. Тоест, ако имахме нужда от междинен ключ между стъпките, а между тях нямаше черен, тогава нека белият ключ играе тази междинна роля - и самата стъпка се "премества" към черната. След това се изисква половин тон и ние го получихме сами (между F-диезИ сол бекарсамо половин тон разстояние), оказа се Re - Mi - F-диез - Сол. Продължавайки стриктно да се придържаме към схемата на мажорната гама (нека ви напомня отново: тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон) получаваме Ре мажорна гама, звучаща точно по същия начин, както е прозвучала гамата ПРЕДИ:

Скалата с горния ред на стъпки се нарича естествена мажорна гама, а ладът, изразен от този ред, се нарича естествен мажор. Основните могат да бъдат не само естествени, така че подобно уточнение е полезно. В допълнение към цифровото обозначение, всяка стъпка от режима има независимо име:

Етап I - тонизиращ (T),
Етап II - низходящ встъпителен звук,
Етап III - медиант (среден),
IV етап - субдоминант (S),
V етап - доминиращ (D),
VI стъпка - субмедианта (долна медианта),
VII стъпка - възходящ встъпителен звук.

Тоник, субдоминант и доминант се наричат ​​главни стъпки, останалите са странични стъпки. Запомнете, моля, тези три числа: I, IV и V са основните стъпки. Не се смущавайте от факта, че са разположени в мащаба толкова причудливо, без видима симетрия. Има фундаментални оправдания за това, чийто характер ще научите от уроците по хармония на нашия уебсайт.

Доминантът (в превод – доминиращ) се намира като чиста квинта над тониката. Между тях е третото стъпало, поради което се нарича медиана (среда). Субдоминантът (долната доминанта) се намира една квинта под тониката, откъдето идва и името му, а субмедианата се намира между субдоминанта и тониката. По-долу е дадена диаграма на местоположението на тези стъпки:

Встъпителните звуци получиха името си във връзка с привличането им към тоника. Долният въвеждащ звук гравитира в посока нагоре, докато горният встъпителен звук гравитира в посока надолу.

По-горе беше казано, че в мажор има три стабилни звука - това са I, III и V стъпки. Степента им на стабилност не е еднаква. Първата стъпка - тоника - е основният референтен звук и следователно най-стабилен. Етапите III и V са по-малко стабилни. II, IV, VI и VII степени на мажорната гама са нестабилни. Степента на тяхната нестабилност е различна. Зависи: 1) от разстоянието между нестабилни и стабилни звуци; 2) за степента на стабилност на звука, към който е насочена гравитацията. По-малка острота на гравитацията се проявява на стъпките: VI до V, II до III и IV до V.

За пример за гравитацията, нека да чуем две опции за разрешаване на звуци. Първо- за основни клавиши и второза непълнолетни. Тепърва ще изучаваме минора в следващите уроци, но засега се опитайте да го приемате на ухо. Сега, докато правите практически уроци, опитайте се да намерите стабилни и нестабилни стъпки и техните решения.

КЛЮЧ. ОСНОВНИ КЛЮЧЕВИ ОФОРМА И ПЛОСКИ. КВИНТ КРЪГ. ЕНХАРМОНИЗЪМ НА МАЖОРНИТЕ КЛАВИШИ

Естествена мажорна гама може да се изгради от всяка стъпка (както основна, така и производна) на музикалната гама (при условие, че в нея е запазена системата от стъпки, която обсъдихме по-горе). Тази възможност - да се получи желаната гама от всяка тональност - е основното свойство и основната цел на "темперираната гама", в която всички полутонове в една октава са напълно равни. Факт е, че тази система е изкуствена, получена в резултат на целенасочени изчисления специално за тази цел. Преди това откритие в музиката се е използвала така наречената "естествена" гама, която изобщо не е притежавала достойнството на симетрия и обратимост. В същото време музикалната наука беше просто невероятно сложна и несистематична и беше сведена до набор от лични мнения и чувства, сродни на философията или психологията... Освен това, в условията на естествена система музикантите нямаха физическа възможност да пускате музика толкова свободно във всяка тональност, на която и да е височината, защото с увеличаване на броя на случайностите звукът става катастрофално фалшив. Темперираната (тоест "униформена") система даде на музикантите възможността да не зависят от абсолютната височина на звука и да доведат музикалната теория почти до нивото на точна наука.

Абсолютната (т.е. без значение) височина, на която се намира тониката на лада, се нарича тоналност. Името на тоналността идва от името на звука, който служи като тоника в него. Името на клавиша се състои от обозначението на тоника и режима, тоест, например, думата мажор. Например: До мажор, G мажор и т.н.

Тоналност на мажорната гама, изградена от звук преди, се нарича до мажор. Неговата особеност сред другите клавиши е, че нейната гама се състои само от основните стъпки на музикалната гама, тоест просто от белите клавиши на пианото. Припомнете си структурата на мажорната гама (два тона, полутон, три тона, полутон).

Ако изградите чиста квинта нагоре от нота C и се опитате да изградите нова мажорна гама от получената квинта (нота G), се оказва, че VII степен (нота F) трябва да бъде повишена с половин тон. Нека заключим, че в тоналността на G-dur, т.е. G мажор, един ключов знак - F-диез. Ако сега искаме да изсвирим до мажор парче в този нов тон (е, например, поради факта, че гласът ви е твърде нисък и неудобен да пеете в до мажор), тогава, след като пренаписахме всички ноти на песента от необходимия брой редове по-висок, ще трябва всяка нота FA, която ще падне в нотите, да се повиши с половин тон, в противен случай ще прозвучат глупости. Именно за тази цел съществува концепцията за ключови знаци. Трябва само да нарисуваме един диез на клавиша - на реда, където е написана нотата FA - и след това цялата песен, сякаш, автоматично се появява в правилния мащаб за тоника SOL. Сега да продължим по утъпканата пътека. От нотата Sol изграждаме квинта (получаваме нотата Re) и от нея отново изграждаме мажорна гама, въпреки че вече не можем да градим, тъй като вече знаем, че трябва да увеличим седмата стъпка. Седмата стъпка е нотата Do. Колекцията от диез в тоналността с теб и мен постепенно нараства – освен F-диез се добавя и C-диез. Това са ключовите знаци на тоналността в ре мажор. И това ще продължи, докато не използваме всичките 7 знака в ключа. За обучение желаещите (въпреки че съветвам всички) могат да направят експеримент от същия ред. Тези. (повторение) от нотата до изграждаме квинта нагоре, като използваме схемата: тон-тон, полутон, тон-тон-тон, полутон - изчисляваме структурата на мажорната гама. От получената бележка, ние отново изграждаме квинта нагоре ... и така продължаваме, докато парите свършат ... о, остри. Не бива да се смущавате, когато при следващото изграждане на ключа установите, че звукът на самия тоник се оказа на черния клавиш. Това ще означава само, че този диез ще бъде споменат в ключовото име - "F-диез мажор" - всичко останало ще работи точно по същия начин. По принцип никой не може да ви забрани да продължите тази конструкция И СЛЕД седми диез е изписан на клавиша. Теорията на музиката не забранява съществуването на какъвто и да е вид ключове - дори със сто знака. Просто осмият знак при клавиша неизбежно ще се окаже отново "фа" - и ще трябва само да замените първия "фа-диез" със знака "двойно острие". С тези експерименти можете да получите, например, мажор с 12 диез - "С-диез мажор", и да установите, че това не е нищо друго освен "С-мажор" - цялата гама отново ще бъде на белите клавиши. Разбира се, всички тези "експерименти" имат само теоретично значение, тъй като на практика на никого не би му хрумнало да затрупва нотите си със знаци, само за да бъде отново до мажор...

Предлагам на вашето внимание чертеж, за да се запознаете с всички тези остри, стабилни и нестабилни звуци във всеки клавиш. Моля, не забравяйте, че редът на "поява" на остри предмети е строго регламентиран. Научавам наизуст: Фа-До-Сол-Ре-Ла-Ми-Си .

Да вървим по другия път. Ако от бележка Предиизградете пета, но вече надолу, получаваме бележка Ф. От тази бележка ще започнем да изграждаме мажорния мащаб според нашата схема. И ще видим, че четвъртата стъпка (тоест бележката si) вече трябва да бъде понижена (опитайте да го изградите сами), т.е. б плосък. След като изгради гамата Фа мажорот тоник (забележка Ф) отново изградете quint down ( Б бемол)... Препоръчвам да изградите всички ключове напълно за практика. И ще ви дам снимка на всичко апартаменттоналност. Редът на поява (подреждане) на ключовите апартаменти също е строг. Моля, запомнете: C-Mi-La-Re-Sol-Do-Fa , тоест редът е обърнат на остър.

И сега нека обърнем внимание на стабилните звуци (всеки клавиш, от който да избирате). Те образуват главното тризвучие на тоника (въпрос за повторение: какво е тоника?). Е, вече леко засегнахме обширната тема за "Акорди". Нека не се изпреварваме, но моля, научете се как да изграждате тонични тризвучия (в този случай мажорни) от всяка нота. Правейки това, вие също ще научите как да изградите, така да се каже, тоничния акорд - главния акорд - на всяка тональност.

ХАРМОНИЧЕН И МЕЛОДИЧЕН МАЖОР

В музиката често може да се намери използване на мажор с понижена VI степен. Този тип мажорна гама се нарича хармоничен мажор. При понижаване на VI степен с полутон, нейното привличане към V степен става по-рязко и придава на мажорния лад особен звук. Опитайте да изсвирите скалата, напр. До мажорс намален VI стадий. Първо, позволете ми да ви помогна. Ние изчисляваме, че VI стъпка в този ключ До мажор- това е бележка Ла, който трябва да бъде намален с полутон ( Апартамент). Това е цялата мъдрост. Направете същото и с другите ключове. Когато свирите гама, тоест непрекъсната последователност от стъпки, веднага ще почувствате, че в края на гамата започва да мирише на някаква екзотика. Причината за това е новият интервал, образуван при понижаване на VI стъпка: увеличена секунда. Наличието на такъв неочакван интервал придава на гриза такъв необичаен цвят. Хармоничните модове са присъщи на много национални култури: татарски, японски и като цяло почти всички азиатски страни.

Мелодичното разнообразие на мажорната гама се формира чрез понижаване на две степени на естествената гама едновременно: VI и VII. Поради това и двете ноти (и двете са нестабилни) придобиват принудително привличане към долната стабилна - до V степен. Ако загубите и изпеете такава гама от горе до долу, ще усетите как в горната й половина се появи специална мелодия, мекота, дължина, неразривна връзка на нотите в една мелодична мелодия. Именно поради този ефект такъв режим беше наречен "мелодичен".

МАЛЕН РЕЖИМ. КОНЦЕПЦИЯТА ЗА ПАРАЛЕЛНИ КЛЮЧОВИ.

Незначителен(малък, в буквалния смисъл на думата, означава по-малък) е режим, чиито стабилни звуци (в последователен или едновременен звук) се образуват малъкили незначителентриада. предлагам да слушам майорИ незначителенакорди. Сравнете на ухо техния звук и разлика. Мажорният акорд звучи по-"весело", а минорният е по-лиричен (помните ли израза: "минорно настроение"?). Интервалният състав на второстепенното тризвучие: m3 + b3 (малка терция + голяма терция). Няма да се занимаваме със структурата на минорната гама, защото можем да се справим с концепцията успоредни тонове.Вземете например обичайния тон До мажор(любимият ключ на начинаещите музиканти, защото няма нито един знак с ключа). Нека изградим от тоника (звук - Преди) надолу с малка трета. Да вземем бележка Ла. Както току-що казах, в ключа не се наблюдават нито диези, нито бемоли. Нека прославяме клавиатурата (струните) от бележката Лакъм следващата бележка Ланагоре. Така че получихме естествена минорна гама. Сега нека запомним: ключовете се наричат ​​паралелни, ако имат СЪЩИ знаци при ключа. За всеки мажор има един и само един паралелен минор - и обратно. Следователно всички клавиши в света съществуват в двойки "мажор-минор", сякаш две гами, движещи се успоредно по едни и същи клавиши, но със закъснение от една трета. Оттук и името "паралелно". По-специално, паралелната тоналност за До мажоре Ла Минор(също любим клавиш за начинаещи, защото и тук няма нито един ключов знак) Тоническа триада в Непълнолетен. Нека надградим от бележката La малъктрето, получаваме бележка Преди, а след това още по-голяма третина вече от бележката Преди, в крайна сметка звук Ми. И така, минорното тризвучие в ля минор: Ла - До - Ми.

Опитайте се да намерите паралелни клавиши за всички основни режими, през които преминахме по-горе. Основното нещо, което трябва да запомните е, че 1. трябва да изградите от тоника (основния стабилен звук) надолу по минорната терца, за да намерите нова тоника; 2. знаците на клавишите в паралелен ключ остават същите.

Накратко, за практика, нека разгледаме друг пример. Тоналност - Фа мажор. С ключа - един знак ( б плосък). От бележка Физграждане на малка трета - бел Re. означава, ре миноре паралелен тон Фа мажори има ключов знак - б плосък. Тоническо тризвучие в ре минор: Ре - Фа - Ла.

И така, в успоредните клавиши на естествената скала ключовите знаци са едни и същи. Това вече го научихме. Ами хармониците? Малко по-различно. Хармониченминорът се различава от естествения с повишена VII степен, което е причинено от необходимостта от изостряне на тежестта на издигащия се встъпителен звук. Ако се вгледате внимателно или се вслушате, лесно можете да откриете, че хармоничният мажор и хармоничният минор, изградени от една и съща тональност, напълно съвпадат в горната половина на гамата – една и съща увеличена секунда на VI степен на гамата. Само за да получите този интервал в мажор, трябва да намалите VI стъпка. Но в минор тази стъпка вече е ниска, но VII стъпка може да бъде повишена.

Нека се съгласим, че броят на ключовите знаци за всички ключове трябва да се помни наизуст. Въз основа на това, например, в ре минор (ключовият знак е б плосък) повишен VII етап - С остър.

По-горе на фигурата можете да видите визуално. А сега нека чуем (въпреки че можете да се загубите) как ще звучи. a-mollИ d минор. Ако погледнете по-отблизо гледането и слушането, можете да видите, че доминантното тризвучие в хармоничния минор е мажорно. губя от теб сега три акорда: Тоника, Субдоминант, Доминант и Тоника в хармоничен ля-минор. Чуваш ли? Така че изработете структурата на тези три акорда във всички минорни тонове. Правейки това, вие ще постигнете автоматизм при определянето на главните триади във всяка тональност. Вече знаем как се изграждат мажорни и минорни тризвучия, ако сте забравили - нека повторим и изясним.

Изграждаме тонично тризвучие: определяме режима (мажор, минор) и изхождаме от това. Изграждаме мажорно (минорно) тризвучие. Основен: b.3 + m.3, минор - m.3 + b.3. Сега трябва да намерим субдоминант. Изграждаме кварта нагоре от тоника - получаваме основния звук, от който ще изградим тризвучие. IN Фа мажор- това б плосък. И от б плосъквече изгражда голяма триада. Сега търсим доминатор. От тоника - една пета нагоре. В същия ключ Доминант - Преди. Е, триадата До мажорда строим - вече ни е лесно. Паралелна тоналност Фа мажор - ре минор. Изграждаме тоника (T), субдоминанта (S) и доминанта (D) в минорна тональност. Напомням, че в хармоничен и мелодичен минор доминантното е мажорно тризвучие. Мелодиченминорът се различава от естествения минор с увеличени както VI, така и VII стъпки (свирнете го на пиано или китара, в краен случай в MIDI редактор). А в мелодичния мажор, напротив, се получава намаляване на същите стъпки.

Мажор и минор, които имат една и съща тоника, се наричат едноименна(същият тон До мажор - до минор, A major - A minorи др.).

Както вече споменахме, изразните възможности на музиката са изградени от взаимодействието на различни средства, с които тя разполага. Сред тях режимът е от голямо значение при предаването на музика с определено съдържание и характер. Не забравяйте, че дадох пример за звученето на мажорно тризвучие и минорно. Позволете ми да ви напомня понякога, че мажорът, така да се каже, е по-весел, а минорът е по-тъжен, драматичен, лиричен. Следователно - можете сами да експериментирате - мажорна мелодия, изсвирена от същия тон, но с помощта на минорна гама (или обратно), придобива напълно различен цвят, въпреки че остава същата мелодия.