สถานการณ์ความบันเทิงทางดนตรี "เล่นหีบเพลง" สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโส สถานการณ์ของกิจกรรมนอกหลักสูตร "เล่น หีบเพลงปุ่มของฉัน!" เพลง "การนำเสนอของคณะลูกขุน" ฟังดู

สถานการณ์ของคอนเสิร์ตเฉพาะเรื่อง "เยี่ยมชมหีบเพลง"

สวัสดีเพื่อนรัก.

สวัสดีพ่อแม่พี่น้องที่รัก

วันนี้เราขอเชิญคุณไปดูคอนเสิร์ต "Visiting the Accordion" ฉันคิดว่าคนรักที่แท้จริงและผู้ที่ชื่นชอบดนตรีพื้นบ้านและเพลงป๊อปที่เล่นด้วยหีบเพลงได้รวมตัวกันในห้องโถง

หีบเพลงเป็นเครื่องมือที่น่าสนใจมาก คีย์บอร์ดด้านขวาคล้ายกับคีย์บอร์ดเปียโน คีย์บอร์ดด้านซ้ายคล้ายกับปุ่มหีบเพลง และตามอุปกรณ์ทางเทคนิค หีบเพลงเป็นของออร์แกน

มีสวิตช์บนเครื่องมือ - นี่คือรีจิสเตอร์ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา เราสามารถพรรณนาถึงหีบเพลงได้: ไวโอลิน โอโบ บาสซูน หีบเพลงแบบกระดุม และแม้แต่ออร์แกน

ดูเหมือนว่าหีบเพลงจะมีอยู่เสมอ ไม่มีวันหยุดเดียวในคันทรีคลับหรือคอนเสิร์ตใหญ่ที่ออกอากาศทางโทรทัศน์สามารถทำได้โดยปราศจากมัน

แต่หีบเพลงปรากฏค่อนข้างเร็วในปี 2450 และถือเป็นเครื่องดนตรีที่อายุน้อยที่สุด หลายเชื้อชาติมองว่าเป็นเครื่องมือประจำชาติ ได้แก่ โปแลนด์ ฮังกาเรียน โรมาเนีย และไครเมีย ตาตาร์, เยอรมัน, ฝรั่งเศส, เช็ก, ฟินน์ ท่วงทำนองเพลงและการเต้นรำพื้นบ้านฟังดูสดใสและแสดงออก

หมายเลขคอนเสิร์ต

R.N.P. "Kamarinskaya" - สเปน โปโนมาเรนโก เอส.

ทำนองเพลงพื้นบ้านไครเมียตาตาร์ "Khalabalyk"

เพลงการ์ตูนพื้นบ้าน Crimean Tatar "Khalaily kazan" - ภาษาสเปน คู่ Akhmet Emurlaev และ Enver Serverovich พ่อของเขา

ร.น.ท. "คาร์ดิล" - สเปน มอสคาเลนโก เอ.

Ukr.n.p. “มันส่งเสียงดังและหึ่ง” - ภาษาสเปน จดานอฟ

ร.น.ป. “ มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่ง” - สเปน คู่หูของนักหีบเพลง Emurlaev A. และ Uskova K.

หีบเพลงเรียกอีกอย่างว่าตัวตนแห่งชัยชนะ มันถูกนำมาจากยุโรปไปยังสหภาพโซเวียตเป็นหนึ่งในถ้วยรางวัล

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ กองบัญชาการกองทัพแดงมอบเครื่องมือที่ยึดมาได้ให้กับทหารและนายทหารชั้นต้น

หีบเพลงส่งเสียงทั้งในสนามเพลาะก่อนการสู้รบ และข้างกองไฟหลังการสู้รบ ในอุโมงค์

ทีมโฆษณาชวนเชื่อแนวหน้าเข้ามาอยู่ในแนวหน้าและมีส่วนร่วมกับพวกเขาเสมอ

Evgeny Vinokur กวีผู้เก่งกาจแห่งสงครามปี มีโองการที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับเรื่องนี้:

ทอง-กาแฟทั้งหมด

ขอบสีม่วง

หีบเพลงถ้วยรางวัล

มาหาเราครั้งเดียว

สายรัดมีความนุ่มและแน่น

เขาอยู่ในหอยมุก

เขาร้องไห้อย่างไร "ในภาษารัสเซีย"

หีบเพลงคนต่างด้าว

หมายเลขคอนเสิร์ต

เอ็ด Kalmanovsky "Alyosha" - ภาษาสเปน เอเมอร์เลฟ เอ.

V. Basner "ที่ความสูงนิรนาม" - สเปน อุสโคว่า เค.

เวลาผ่านไป - หีบเพลงเยอรมันที่ถูกจับสึกเพราะ ขนขาด (ทำจากกระดาษแข็ง) และเครื่องมือใหม่ในประเทศมีราคาแพงกว่า (เงินเดือน 3-4) ดังนั้นหีบเพลงส่วนใหญ่ยังคงอยู่ในเมืองและหีบเพลงร่าเริงปุ่มหีบเพลง balalaika กลับไปที่หมู่บ้านเล็ก ๆ และหมู่บ้าน

“หีบเพลงบรรเลงเพลงให้เราในความเงียบ

และเสียงเพลง มนต์เสน่ห์ของเสียงที่ทำให้เราหลงใหล "

หมายเลขคอนเสิร์ต

เบโธเฟน "โรแมนติก" - สเปน คุซมิชชอฟ อาร์

Afanasiev "ฉันมองเข้าไปในทะเลสาบสีฟ้า" - ภาษาสเปน บาลาไลกัสทั้งมวล

ร.น.ป. "ดวงจันทร์ส่องแสง" - ภาษาสเปน Gimaev T.

Shurovsky "Kozak" - สเปน Gimaev T.

บทกวีเพลงทั้งตลกและโคลงสั้น ๆ กี่บทที่อุทิศให้กับหีบเพลง

อีก 50-60 ปีกำลังจะมา - มีการแข่งขันระดับนานาชาติมากมายในโลก นักดนตรีของเรา - นักเล่นหีบเพลงเริ่มครองตำแหน่งสูงสุดของโอลิมปัสในทุกการแข่งขัน และประเพณีนี้ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ หีบเพลงกลายเป็นเครื่องดนตรีที่สดใส คุณสามารถแสดงดนตรีพื้นบ้านได้ไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานโพลีโฟนิกที่จริงจัง เป็นที่น่าสนใจที่จะสังเกตว่าเครื่องดนตรี - หีบเพลงได้รับเชิญให้ไปคอนเสิร์ตออร์แกนและบริการในโบสถ์ ทั้งโหมโรงและมินูเอ็ต, ฟิวก์, กิ๊ก, ทอกกาตา, โปโลเนซ ฟังดูดีสำหรับหีบเพลง

หมายเลขคอนเสิร์ต

เป็น. Bach "Aria" - ภาษาสเปน มอสคาเลนโก เอ.

Tsipoli "Fugetta" - สเปน ทอมลิน จี.

ในสมัยของเรา ความสนใจในหีบเพลงได้เติบโตขึ้นอย่างมาก มีนักประพันธ์เพลงรุ่นใหม่หลายคนที่เขียนผลงานเพลงป็อปและรวมเอาองค์ประกอบของดนตรีแจ๊สเข้าไว้ด้วยกัน

หมายเลขคอนเสิร์ต

Dorensky "March of power acrobats" - ภาษาสเปน อุสโคว่า เค.

Dorensky "ขี่ม้า" - สเปน พีโววารอฟ เอ็ม

หีบเพลงมีเสียงที่สวยงามและทรงพลังทำให้ผู้ฟังมีความสุขอย่างมาก

เราเห็นนักแสดงหีบเพลงที่ยอดเยี่ยมมากขึ้นบนหน้าจอทีวี เหล่านี้คือ Yan Tabachnik, Yevgeny Zavadsky, Anatoly Belyaev, Valery Kovtun, พี่น้อง Zavalny ที่ทุกคนรู้จัก

และมีนักแสดงรุ่นใหม่กี่คน - เหล่านี้คือ Alexander Potseluev, Yuri Shishkin, Vitaly Advakhov - พวกเขาครอบครองจุดสูงสุดของการแข่งขันดนตรี และเครื่องมือของพวกเขามีราคามากกว่า 20,000 ยูโรอยู่แล้ว

ดังนั้นโรงเรียนของเราจึงได้รับการตั้งชื่อตาม G. G. Sheenderev ซึ่งเขาเข้าร่วมการแข่งขันและเขียนผลงานมากมายให้กับนักแสดงที่มีความสามารถรุ่นเยาว์

หมายเลขคอนเสิร์ต

G. Sheenderev "การเต้นรำของรัสเซีย" - ภาษาสเปน ทอมลิน จี.

และข้อมูลเพิ่มเติมเล็กน้อยเกี่ยวกับหีบเพลง

รัฐบอลติกมีบทบาทเชิงบวกอย่างมากในการพัฒนาการศึกษาสำหรับโรงเรียนหีบเพลง ที่นั่นไม่เพียงแต่สร้างโรงเรียนสอนเล่นแห่งแรกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโรงเรียนสอนดนตรีแห่งแรกที่นักเล่นหีบเพลงได้ศึกษาด้วย ท้ายที่สุด ไม่มีการศึกษาในเรือนกระจกในรัสเซียสำหรับนักเล่นหีบเพลง-นักแสดงจนถึงปี 1970 ในปี 1975 ในประเทศเยอรมนี หนึ่งในผู้ชนะการแข่งขันคือผู้เล่นหีบเพลง J. Dranga พี. ดรางกา ลูกชายของเขายังคงพิชิตโอลิมปัสระดับสูงในการแข่งขันหีบเพลงในยุคของเรา

ในรัสเซีย (มอสโก) มีพิพิธภัณฑ์ออร์แกนิกที่ดีที่สุดและกว้างขวางที่สุดในโลก มีพิพิธภัณฑ์หีบเพลงแห่งชาติที่มีขนาดเล็กกว่าเล็กน้อยในเยอรมนี อิตาลี และพิพิธภัณฑ์หีบเพลงในอเมริกา บริษัทชั้นนำของตะวันตกที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ผลิตหีบเพลง ได้แก่ เยอรมันและอิตาลี

เครื่องมือของเราอยู่ต่ำกว่าระดับตะวันตกเล็กน้อย แต่ใครจะไปรู้ บางทีหนึ่งในพวกเราอาจจะกลายเป็นนักดนตรี นักแต่งเพลง และอาจเป็นผู้สร้างสรรค์โมเดลหีบเพลงใหม่

หมายเลขคอนเสิร์ต

ร.น.ป. "อ่า ถนนกว้างจัง" อา Surkov

Zavalny "การเต้นรำโคลงสั้น ๆ"

N. Bazhilin "Summer Rain" - ภาษาสเปน วงดนตรีหีบเพลง

Emurlaev A. , Tomilin G. , Ponomarenko S. , Moskalenko A. , Uskova K.

จากหน้าต่างที่เปิดอยู่

ทุกคนเล่นและร้องเพลงหีบเพลง

เสียงของความงามที่น่าอัศจรรย์กำลังหลั่งไหล

เสียงเบสแหบจะร้องตาม

ชัยชนะและชีวิตผ่านยุคสมัย

ฉันจะเปิดเผยมันเหมือนวิญญาณแห่งขนของเขา

ความบริสุทธิ์จากแป้นขาวดำ

และความกรุณาก็ส่งเสียงในคอร์ดของเขา

ที่ปุ่มเบสนิ้วก้อย

พวกมันบินขึ้นวิ่งลง

และเข็มขัดเก่าลั่นเอี๊ยด

ราวกับว่ากำลังถามนักดนตรี - หยุดพัก

และคอนเสิร์ตของเราก็จบลง เรายินดีที่จะพบคุณอีกครั้งในคอนเสิร์ตของเราในการประชุมครั้งต่อไป "Visiting the accordion"

สถาบันการศึกษางบประมาณเทศบาล

การศึกษาเพิ่มเติมสำหรับเด็ก

"โรงเรียนศิลปะเด็ก Dobryansk"

"เราเล่นปุ่มหีบเพลงเพราะชาวรัสเซีย"
การพัฒนาสคริปต์ห้องเรียนสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1-5 ภาควิชาเครื่องดนตรีพื้นบ้านของโรงเรียนสอนศิลปะเด็ก

เตรียมไว้ อาจารย์ประจำแผนก เครื่องดนตรีพื้นบ้าน

1 ประเภทวุฒิการศึกษา

มิโคว่า ซัลลิยา มินนูรอฟนา

เมือง Dobryanka, 2013 วัตถุประสงค์:

เพื่อให้ข้อมูลแก่ผู้ปกครองและเด็ก ๆ เกี่ยวกับประวัติของปุ่มหีบเพลงและหีบเพลง ด้วยความช่วยเหลือของการนำเสนอ แสดงและบอกเกี่ยวกับความสำเร็จของนักเรียนในชั้นเรียนโดยพิจารณาจากผลการเข้าร่วมการแข่งขันและคอนเสิร์ต

งาน:

เพื่อรวบรวมความรู้ ทักษะ และความสามารถที่ได้รับจากบทเรียนในคลาสพิเศษของปุ่มหีบเพลงและหีบเพลง

ให้โอกาสนักเรียนแต่ละคนเล่นเครื่องดนตรีและแสดงความก้าวหน้า

สวัสดีพ่อแม่ที่รักและลูก ๆ ที่รัก!

วันนี้เราจึงได้รวมตัวกันอีกครั้งเพื่อรำลึกถึงและให้นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 ได้รู้จักกับประวัติของปุ่มหีบเพลงและหีบเพลง

จุดประสงค์ของการประชุมของเราคือเพื่อให้นักเรียนแต่ละคนมีโอกาสพูดและแสดงความก้าวหน้าต่อหน้าพ่อแม่และลูกๆ

บ้านเกิดของหีบเพลงและหีบเพลงปุ่มคือเมืองตูลา ที่นี่ในยุค 30-40 ของศตวรรษที่ 19 หีบเพลงปรากฏขึ้น ต่อมาได้รับการปรับปรุงโดยอาจารย์ Tula มันได้รับความนิยมอย่างมาก

จริงอยู่ไม่ใช่ทุกคนที่ยินดีกับการแพร่กระจายของออร์แกน หลายคนพูดถึงเธอว่าไม่ประจบประแจงเกินไป เรียกเธอว่า "เครื่องมือทรมานที่น่ากลัว" ต้องบอกว่ามีเหตุผลสำหรับความคิดเห็นดังกล่าว เครื่องดนตรียังคงไม่สมบูรณ์มาระยะหนึ่งแล้ว บางครั้งด้วยเสียงที่แหลมเกินไป เทคนิคการเล่นก็ไม่ได้รับการพัฒนาอย่างละเอียดถี่ถ้วน เช่น เครื่องดนตรีโบราณ และมือสมัครเล่นส่วนใหญ่จัดการกับออร์แกนอย่างไม่เหมาะสม จนนักดนตรีที่มีการได้ยินที่ซับซ้อนเพียงเสียบปลั๊ก หู.

ในวันที่เดือนกรกฎาคมปี 1830 ช่างปืน Tula Ivan Sizov ซึ่งอยู่ที่งาน Nizhny Novgorod ได้ยินเสียงเครื่องดนตรีที่ไม่เคยมีมาก่อน (เป็นออร์แกน) ปรมาจารย์ผู้ยินดีต่อรองเพื่อซื้อ "สิ่งแปลกปลอม" จากพ่อค้าจากต่างประเทศ โดยไม่ยอมเสียเงินสี่สิบรูเบิลสำหรับมัน เมื่อนำกลับบ้าน - ที่ Chulkova Sloboda ในเขตชานเมือง Tula - การซื้ออันล้ำค่า Sizov ตัดสินใจลองทำแบบเดียวกัน ช่างฝีมือไม่ยากที่จะสร้างรายละเอียดทั้งหมดของของเล่นที่ไม่โอ้อวดซึ่งตอนนั้นเป็นออร์แกน นี่คือลักษณะที่หีบเพลงปาก Tula ตัวแรกปรากฏขึ้น ใน Tula มีคนที่สร้างเครื่องมือดังกล่าวขึ้นเพื่อตัวเองก่อนแล้วจึงทำเพื่อเพื่อน ๆ ความต้องการออร์แกนปากเพิ่มขึ้น พร้อมกันกับความต้องการที่เพิ่มขึ้นและการพัฒนาการผลิต การจัดจำหน่ายออร์แกนปาก Tula ก็ขยายตัวเช่นกัน พวกเขาสามารถพบได้ในจังหวัด Nizhny Novgorod, Tver, Yaroslavl เราเห็นเครื่องมือของเวลานั้นในภาพวาด "Girl with Harmonica" ของ Venetsianov ซึ่งวาดโดยเขาในจังหวัดตเวียร์ ผู้เล่นหีบเพลงปากคนแรกปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชน แต่การออกแบบดั้งเดิมไม่อนุญาตให้ออร์แกนกลายเป็นเครื่องดนตรีสำหรับการแสดงดนตรี แต่เป็นเครื่องมือเพื่อความสนุกสนานมากกว่า ออร์แกนจะไม่ถูกแทนที่ในเทศกาลและวันหยุด บางอย่างเช่นการแข่งขันพื้นบ้านถูกจัด - ใครจะเล่นหรือร้องเพลงได้ดีกว่าสำหรับเธอ ขณะนี้ทางช่องทีวีที่ 1 รายการ "Play the accordion" การแสดงที่หลากหลายของนักร้องชื่อดังเป็นตัวกำหนดทักษะของนักดนตรี

แต่ในปี พ.ศ. 2413 นิโคไล อิวาโนวิช เบโลโบโรดอฟ ผู้สร้างหีบเพลงปาก ผู้สร้างหีบเพลงแบบสองแถว ซึ่งเป็นต้นแบบของเครื่องดนตรีขั้นสูงที่ตามมาในภายหลัง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหีบเพลงแบบกระดุม (หีบเพลง) และแขกต่างชาติมักมาหาอาจารย์พร้อมข้อเสนอเพื่อขายเคล็ดลับในการทำเครื่องมือ ซึ่งอาจารย์ตอบว่า: “เขาเกิดบนดินรัสเซียและปล่อยให้เขารับใช้รัสเซีย” และเธอก็ไปตั้งแต่นั้นมาหีบเพลงก็เดินไปรอบ ๆ รัสเซียอันกว้างใหญ่! จนบัดนี้ก็สะใจและเซอร์ไพรส์เราด้วยความงามและความจริงใจของเสียง คนในรัสเซียรู้จักการร้องเพลงมาโดยตลอด อย่างไม่เห็นแก่ตัว เปล่งเสียงร้องประสานเสียงและเรื่องตลก พวกเขาร้องคนเดียวพร้อมกัน

เรามีประเพณีที่จะเรียกหีบเพลงว่าเครื่องดนตรีที่มีคีย์บอร์ดเปียโนสำหรับมือขวาเท่านั้น ในทางปฏิบัติของโลก หีบเพลงเรียกอีกอย่างว่าหีบเพลงของเรา เฉพาะหีบเพลงที่มีคีย์ เช่น เปียโน และหีบเพลงแบบกระดุม นี่คือรายละเอียดที่น่าสงสัย: เครื่องดนตรีดังกล่าวถูกสร้างขึ้นเป็นครั้งแรกไม่ใช่ในตะวันตกอย่างที่หลายคนเชื่อ แต่อยู่ในเมืองเยเล็ทส์ ออร์แกนปาก Yelets ถูกเรียกว่า - เปียโนเพราะคีย์บอร์ดด้านขวาดูเหมือนคีย์เปียโนที่มีการสลับระหว่างปุ่มสีขาวและสีดำ ปรากฎว่าหีบเพลงปากของรัสเซียมาหาเราจากระยะไกลและหีบเพลงเกิดครั้งแรกในรัสเซีย

ในปี 1891 Bavarian Mirwald ได้ปรับปรุงการออกแบบออร์แกน แป้นขวาเริ่มจัดเรียงเป็นสามแถวเหมือนเครื่องดนตรีสมัยใหม่ คีย์บอร์ดด้านซ้ายของฮาร์โมนิกาของ Mirwald ยังคงประกอบด้วยคอร์ดหลักเท่านั้น จากนั้นชาวบาวาเรียก็ใช้ประสบการณ์ของนักประดิษฐ์ชาวรัสเซียผู้ประดิษฐ์หีบเพลงปาก Liven และสร้างเครื่องมือที่ดึงเสียงเดียวกันออกมาด้วยกุญแจดอกเดียวเมื่อขนเคลื่อนไปในทิศทางเดียว

ชาวอิตาลีปรับปรุงแป้นพิมพ์ด้านซ้ายโดยจัดเรียงปุ่มต่างๆ ออกเป็นสามแถวๆ ละ 12 ปุ่ม เบสอยู่ในแถวแรก คอร์ดหลักอยู่ในแถวที่สอง คอร์ดย่อยอยู่ในแถวที่สาม

จริงอยู่ เครื่องดนตรีที่มีคีย์บอร์ดเปียโนได้รูปแบบที่ทันสมัยมาในภายหลังและไม่ใช่เครื่องดนตรีของเรา

แต่เครื่องดนตรีก็ค่อยๆ ดีขึ้น ได้รับความสามัคคี พบนักแสดงที่โดดเด่น เสียงของฝ่ายตรงข้ามมีน้อย - ทีละเล็กทีละน้อยและเงียบสนิทเมื่อปุ่มหีบเพลงปรากฏขึ้น

ในปี 1905 Yakov Fedorovich Orlansky - Titarenko ได้แบ่งปันแนวคิดเกี่ยวกับเครื่องดนตรีใหม่กับ Peter Yegorovich Sterligov ปรมาจารย์ออร์แกนออร์แกนิก แนวคิดนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ปรมาจารย์ และในปี 1907 มีการสร้างเครื่องดนตรีที่มีอ็อกเทฟมากกว่าสี่อ็อกเทฟสำหรับมือขวา และชุดเบสและคอร์ดสำหรับคีย์ทั้งหมดโดยไม่มีข้อยกเว้นสำหรับมือซ้าย เพื่อเป็นเกียรติแก่นักร้อง-นักแต่งเพลงชาวรัสเซียในตำนาน เขาได้รับการตั้งชื่อว่าบายัน เกียรติยศของผู้ประดิษฐ์หีบเพลงปุ่มเป็นของทั้งนักดนตรีและอาจารย์อย่างเท่าเทียมกัน พวกเขาร่วมกันสร้างเครื่องดนตรีที่สมบูรณ์แบบตั้งแต่แรกเริ่ม ซึ่งโดยหลักการแล้ว เครื่องดนตรีนี้ไม่ได้เปลี่ยนแปลงไปจนถึงตอนนี้ แต่คอร์ดสำเร็จรูปขัดขวางการเติบโตของทักษะการแสดงของผู้เล่นแบบบายัน เนื่องจากพวกเขายากจนและมีการบิดเบือนการเรียบเรียงดั้งเดิมที่เขียนขึ้นสำหรับเครื่องดนตรีอื่นๆ ในระดับหนึ่ง ความปรารถนาที่จะกำจัดเครื่องมือของข้อบกพร่องนี้นำไปสู่การสร้างหีบเพลงปุ่มใหม่ซึ่งแป้นพิมพ์ด้านซ้ายมีหลักการเดียวกันกับปุ่มขวานั่นคือแต่ละปุ่มสอดคล้องกับเสียงบางอย่าง

ในปี 2555 หีบเพลงปุ่มมีอายุ 105 ปี! จำชั่วโมงเรียนปีที่แล้ว "พระองค์เจ้าปุ่มหีบเพลง!" อุทิศให้กับวันที่นี้

โปรแกรมคอนเสิร์ตคลาส“เราเล่นปุ่มหีบเพลงเพราะชาวรัสเซีย”

หีบเพลง (หีบเพลงปุ่ม) เป็นสิ่งที่ไม่น่าดู

ขนและเข็มขัดคาดเอว,

แต่โลกแห่งเสียงที่น่าอัศจรรย์

ซ่อนอยู่ใต้แผ่นไม้แกะสลัก

M. Krasev "Yolochka" ภาษาสเปน นักเรียน 1 ชั้น Trukhanov Misha

Az.Ivanov "Polka" นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 Kashipov Misha

เพลงเด็ก "คอร์นฟลาวเวอร์" แสดงโดยคลาส 1 Limonov Yaroslav

เพลงลูกทุ่งรัสเซีย "Like under a hill" บรรเลงโดย Uch.1 class Farkhutdinov M.

S. Bredis "หนึ่งและสองและ" polka "นักแสดงระดับ 2 Farkhutdinov Ilya

ฉันเป็นเพลงที่จริงใจ

ฉันเอาเสียงกระซิบสีเขียวของป่า

และแม่น้ำโวลก้าในตอนกลางวันร้อน

เครื่องบินไอพ่นมืดได้ยินเสียงพึมพำ

ฉันรับสภาพอากาศเลวร้ายจากฤดูใบไม้ร่วง

ฤดูใบไม้ผลิมีกลิ่นหอม

เอาความสุขจากประชาชน

และทุกข์ไม่สิ้นสุด

(สปิริดอน ดรอจชิน).

มีคอนเสิร์ตจำนวนนักเรียน

Az. Ivanov "เหมือนใต้ต้นแอปเปิ้ล" r.n.p. » เด็กฝึกงาน 2 ชั้น Starikov Kostya

N. Koretsky "Kucheryava Katerina" » r.n.p. » นักเรียน 2 ชั้น Musikhin Ilya

I. Kravchenko "อย่าบินนกไนติงเกล" u.n.p.

Stoyanov "Kryzhachok" B.N.T. วัคลามอฟ มิชา.

ร.น.ป. "โปโลซอนก้า" ภาษาสเปน ป.4 ออร์ลอฟ เซมยอน.

V.Lakom "Kachucha" แสดงโดยการเต้นรำพื้นบ้านแสดงโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 Leontiev Danil

ผู้เล่น Bayan เล่นเพลง

เพลงบ้านเกิดของฉัน

โอ้ ไม่มีอะไรวิเศษไปกว่าโลกแล้ว

เพลงรัสเซียสนุกยิ่งขึ้น

มีคอนเสิร์ตจำนวนนักเรียน

V.Basurmanov "รัสเซีย Chastushka" isp.uch.2kl Kabanov Marat (อปท.)

A. Averkin "Dear Mama" นักเรียนชั้น 5 Merkushev Ilya (อ.ส.ค.)

S. Bredis "แรงจูงใจที่น่าเศร้า" นักเรียน 5 ชั้น Antipv Danil (อ.ส.ค.)

D. Samoilov "การขนส่ง Dunya เก็บไว้" r.n.p. สเปน หีบเพลงคู่ Danil Leontiev และ Semyon Orlov

R. Grechukhina “ เหมือนพวกเราที่ประตู” r.n.p. สเปน หีบเพลงคู่ Mikhail Vakhlamov และ Timofey Farkhutdinov

ฉันเป็นคู่หูของคุณ

บนถนนที่ไม่มีฉัน

ไม่มีอะไรจะทำงาน

เป็นเพื่อนกับฉัน

คุณสนใจเสมอ

รู้ว่าฉันเป็นใคร?

แน่นอน (เพลง)

มีคอนเสิร์ตจำนวนนักเรียน

V. Bukhvostov "Forget-Me-Not" และ A. Spadavekkia "The Good Beetle" จากภาพยนตร์เรื่อง "Cinderella" ที่แสดงโดยคู่หูของนักหีบเพลง Starikov Kostya และ Farkhutdinov Ilya

ในตอนท้ายของคอนเสิร์ต ฉันต้องการแสดงความยินดีกับทุกคนในวันหยุดคริสต์มาสและปีใหม่ที่กำลังจะมาถึง ก่อนอื่นขอให้คุณมีสุขภาพแข็งแรง มีความสุข อยู่ดีมีสุข ความเข้าใจซึ่งกันและกัน ส าเร็จ: ถึงพ่อแม่ที่ทำงานและ นักเรียนในการศึกษา

พี. เพียร์ปงต์ "กริ่ง" ภาษาสเปน. วงดนตรีบายัน Danil Leontiev, Timofey Farkhutdinov, Semyon Orlov, Mikhail Vakhlamov จะได้รับความช่วยเหลือจาก Kostya Starikov และ Ilya Farkhutdinov เกี่ยวกับเครื่องเคาะ

ในตอนท้ายของการประชุม ฉันขอแนะนำ: คุณ พ่อแม่ที่รัก และลูกๆ ที่รัก ไขปริศนา ลุ้นรางวัล!

ปริศนา

หัวนมย่น

มีความสุขกันทั้งหมู่บ้าน (ฮาร์มอนิก)

กล่องบนเข่าของมันเต้นแล้วร้องเพลง

มันร้องไห้อย่างขมขื่น (ฮาร์มอนิก)

เขามีเสื้อพลีท

เขาชอบเต้นในหมอบ

เขาเต้นและร้องเพลง -

ถ้ามันตกไปอยู่ในมือ

สี่สิบปุ่มบนมัน

ด้วยไฟหอยมุก

ร่าเริง ไม่ใช่นักสู้

ฟันดำ ฟันขาว

เขาเป็นคนอ่อนโยนหรือหยาบคาย

แล้วข้างสนามก็เงียบ

และเริ่มเล่นได้เลย

คุณยืดแล้วบีบ (หีบเพลง)

กระดุมสีขาวครึ่งร้อย

บนเสื้อของเขา

แต่จิตวิญญาณของเขาอยู่เสมอ

ในบทเพลงเพื่อการไถนา

คุณรับมันไว้ในมือของคุณ

คุณยืดแล้วบีบ

คุณรู้จักเขาแล้วหรือยัง?

เครื่องมือนี้คือ (บายัน)

จากหีบเพลงเขาเกิด

ได้เป็นเพื่อนกับเปียโน

เขาดูเหมือนกล้วย

คุณจะเรียกเขาว่าอะไร? (หีบเพลง)

เยาวชนจากประเทศต่างๆ

รำอันเลื่องชื่อภายใต้ (บายัน)

ดนตรีไหลเหมือนสายน้ำ

กรอสายดนตรี.

เสียงน้ำท่วมอีกแล้ว

พัดพาเราไปรอบ ๆ

ลาก่อน ลาก่อน

ลาก่อนเพื่อนรัก!

ข้อมูลอ้างอิง

1. Gazaryan S.S. "ในโลกแห่งเครื่องดนตรี" สำนักพิมพ์ "การตรัสรู้", มอสโก, 1989 2. มิเร็ค แอม "จากประวัติของหีบเพลงและหีบเพลงปุ่ม" สำนักพิมพ์ "นักแต่งเพลงโซเวียต", M. , 1967

มารีน่า ฮารามัน
สถานการณ์ความบันเทิงทางดนตรี "เล่นหีบเพลง" สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโส

เป้าหมาย:

การก่อตัวของคุณธรรม ความรู้สึก: ความรักชาติ รักและเคารพมาตุภูมิ

ปลูกฝังทัศนคติที่สร้างสรรค์ ดนตรีในกิจกรรมที่เด็กเข้าถึงได้(โอนภาพไปที่ เกมดนตรีและการเต้นรำแบบกลม, การแสดงท่ารำใหม่ที่ผสมผสานกัน, การด้นสดของบทสวด).

ตัวละคร: พรีเซ็นเตอร์ เด็กในชุดรัสเซีย

อุปกรณ์: คอมพิวเตอร์ วีดีโอ การนำเสนอ เกี่ยวกับ หีบเพลง, ของเล่น- ฮาร์โมนิก.

ละครเพลง: RNP “พระจันทร์ส่องแสง”, บันทึกเสียงของเพลง “ผู้ชายกับ หีบเพลง» , เพลงและคำพูด. Nikolaeva, RNP “เหมือนอยู่ใต้เนินเขา ใต้ภูเขา”, RNP “กาลินกา”, "ควอดริล", เนื้อร้องโดย E. Temnikova, เพลง Temnov V., เพลง "คัทยูชา", คำโดย M. Isakovsky, เพลง M. แบลนเตอร์, ดิทตี้ส์.

ความบันเทิงก้าวหน้า

ผู้กำกับเพลงเล่นออร์แกน RNP“พระจันทร์ส่องแสง”และเชิญ เด็กในกลุ่ม.

ชั้นนำ:

หีบเพลงของฉันร้องเพลง, เล่น,

เชิญคุณไปงานเลี้ยง

เข้ามาเลยไม่ต้องอาย

ทุกคนทำให้ตัวเองสบายใจ

มานั่งข้างกัน

มาคุยกันดีๆ

เด็ก ๆ นั่งบนเก้าอี้

ชั้นนำ:

ฟังหน่อยเดี๋ยวเล่าให้ฟัง ออร์แกน. เครื่องมือนี้ปรากฏในรัสเซียเมื่อนานมาแล้ว

สไลด์และวิดีโอจะแสดงบนคอมพิวเตอร์

ชั้นนำ:

เป็นครั้งแรกที่มันถูกนำไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อ Catherine II เป็นอวัยวะพกพาแบบพกพา ลิป ออร์แกนคิดค้นขึ้นในปี พ.ศ. 2364 โดยนายคริสเตียน บุชแมน ชาวเยอรมัน และสิ่งประดิษฐ์หลักของเขาคือ "อีโอลินาแบบแมนนวล". คู่มือภาษาเยอรมัน ออร์แกน Bushman ถูกนำตัวไปที่งาน Nizhny Novgorod Fair ที่มีชื่อเสียงในฤดูร้อนปี 1830 ช่างปืน Tula Ivan Sizov ได้ยินว่ายิปซีเป็นอย่างไรบ้าง เล่นบนเครื่องมือที่แปลกใหม่ ทนไม่ไหวแล้วกลับบ้านแทนม้า ออร์แกน. ตอนแรกเขาแยกมันออก เพื่อหาวิธีการทำงาน แล้วเขาก็รวบรวมมันอีกครั้ง แต่ในทางของเขาเอง และ หีบเพลงเริ่มเล่นร้องเพลงไพเราะด้วยจิตวิญญาณและเป็นภาษารัสเซีย

การบันทึกเสียงของเพลง “ผู้ชายกับ หีบเพลง» , เพลงและคำพูด. นิโคเลฟ.

เด็กชายในชุดรัสเซีย:

มีเพลงมากมายในรัสเซียทุกคนร้องเพลงและ เก่าและหนุ่มๆ

กับ หีบเพลงเพลง -talker ฟังดูสนุกสนานมากขึ้น

หญิงสาวในชุดรัสเซีย:

โอ้, หีบเพลงปาก-talker,

ทั่วโลกแหม่ม!

ปุ่มเท่านั้น จะเล่น,

จิตวิญญาณของฉันจะร้องเพลง!

ชั้นนำ:

ตั้งแต่นั้นมาก็ตกหลุมรักคนรัสเซีย ฮาร์โมนิกหลายคนชอบเสียงของเธอ และในทุกจังหวัดก็มีพระอาจารย์ผู้ พยายามทำให้ออร์แกนของพวกเขาพิเศษ. ใน Tula มีการแขวนกระจกบนเครื่องดนตรีและปล่อยแสงตะวันเมื่อ เล่นออร์แกน. ทุกคนที่อยู่รอบๆ อารมณ์ดี และไม่มีใครยืนเคียงข้างกันหากเสียงเต้นรำของรัสเซียดังขึ้น

และในเมือง Saratov บน ระฆังแขวนหีบเพลงและเธอไม่เพียงแต่ เล่นแต่ยังเรียก

เดินก็ถือว่าเก๋เป็นพิเศษ นักประสานเสียงบนถนนในวันที่มีแดด กระบังหน้าแล็กเกอร์ส่องมาที่เขา รองเท้าบูทส่อง และจาก หีบเพลงรังสีในทิศทางต่างๆ!

เด็กผู้ชาย:

ไม่ใช่แค่ร้องเพลง ฮาร์โมนิกเธอเรียกเรา เล่น!

ตอนนี้เราจะส่งต่อให้ทุกคน

สาว:

ที่นี่ ฉันมีหีบเพลง,

ฉันจะเต้นรำกับเธอ!

จัดขึ้น เกม"ผ่าน ออร์แกน» .

เด็ก ๆ เข้าแถวเป็นวงกลมเพื่อปรับแต่ง RNP “เหมือนอยู่ใต้เนินเขา ใต้ภูเขา”พวกเขาส่ง ฮาร์โมนิกาให้กันและกันและร้องเพลง:

ปราศจาก ออร์แกนที่มีปัญหา,

ขาไม่ไปที่นั่น

แต่ ได้กลิ่นออร์แกน

ขากำลังเต้น

ผู้ที่มี หีบเพลงจะอยู่ในมือ, ออกไปเป็นวงกลม, เต้นรำ, ภายใต้ RNP “กาลินกา”ส่วนที่เหลือปรบมือ

ชั้นนำ:

และใน Cherepovets พวกเขาทำสิ่งเล็กน้อยเช่นนี้ หีบเพลงที่พอดีกับกระเป๋าของคุณ พวกเขาถูกเรียกว่าเต่า เมื่อก่อนไม่มีเครื่องบันทึกเทป ไม่มีโทรทัศน์ ไม่มี ศูนย์ดนตรีแต่ในทุกหมู่บ้านก็มี ฮาร์โมนิก. ผู้ชายที่ทำได้ เล่นกับมัน,ได้รับความเคารพ. นักประสานเสียงมักจะเชิญไปเยี่ยมชมงานเฉลิมฉลองต่างๆ คนรัสเซียอยู่ไม่ได้ถ้าไม่มี หีบเพลง. เธอเป็นผู้ช่วยของเขาทั้งสุขและทุกข์

มีบทบาทอย่างมาก ฮาร์โมนิกในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ มันส่งเสียงไปทุกที่ - ในที่จอด ที่ดังสนั่น และแม้แต่ในสนามรบ ฮาร์โมนิกเพิ่มความสดใสให้กับเวลาอันเลวร้าย บรรเทาความเหนื่อยล้า ให้กำลัง แรงบันดาลใจในการหาประโยชน์ทางทหารในนามของมาตุภูมิ

กำลังร้องเพลงอยู่ "คัทยูชา".

ชั้นนำ:

โหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหห ฮาร์โมนิกและฝูงสัตว์มีปีกที่ร่าเริงกระปรี้กระเปร่าบินออกไปพร้อมกับเธอ

เด็กผู้ชาย:

ใครว่าดิ้นเหมือน

ช่วงนี้มันตกเทรนด์

ใช่และ มันเป็นแฟชั่น,

ถ้าคนรักกัน.

เด็กๆ ซ้อมเต้น:

พวกเขาพูดว่า หีบเพลง, ในวงการแฟชั่นอิเล็กทรอนิกส์

ฉันรู้ว่าคนรัสเซียจะไม่ตาย ฮาร์โมนิก!

เกี่ยวกับ กระปรี้กระเปร่า ฉันจะร้องเพลงให้คุณฟัง,

เกี่ยวกับ กระปรี้กระเปร่า หีบเพลงทุกอย่างตามที่เป็นอยู่, ฉันจะบอก.

ฉันไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากเพลง ฉันไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากเสียงเพลง

ปราศจาก หีบเพลงโลกที่น่าเกรงขามดูเหมือนจะคับแคบ

ฉัน ฉันเล่นออร์แกน, แม้ว่า หีบเพลงของฉันด้วยฝ่ามือของฉัน.

เมื่อฉันโตขึ้นเล็กน้อย my ฮาร์โมนิก.

ชั้นนำ:

วันหยุดรัสเซียของเรากำลังจะหมดลง หีบเพลง! รัสเซีย ฮาร์โมนิกวันนี้รวมเรา ให้เรา ดนตรีที่มนุษย์สร้างขึ้นมาเอง คนของเราเก่ง!

และฉันเสนอให้จบด้วยการเต้นรำแบบรัสเซียที่ร้อนแรงซึ่งก่อนหน้านี้ดำเนินการภายใต้ ฮาร์โมนิก.

เด็กผู้ชาย:

ลุกขึ้นเต้นกันเถอะทุกคน!

เราจะทำการควอดริลล์ทันที!

กำลังเต้นรำอยู่ "ควอดริล".

สาว:

วงออเคสตราฟังอย่างสนุกสนาน ทุกคนเต้นรำและร้องเพลง

ค่าใช้จ่าย เล่นออร์แกน- ทุกคนโค้งคำนับเธอ

เด็กๆ โค้งคำนับตามเสียง หีบเพลง.

หนังสือมือสอง:

ไดเรกทอรี ครูอนุบาลอาวุโส, ฉบับที่ 10, 2014, น. 57.

สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง:

“ลาก่อนฤดูหนาว! สวัสดีฤดูใบไม้ผลิ!" สถานการณ์เทศกาลดนตรีพื้นบ้านสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนระดับสูง"ลาก่อนฤดูหนาว! สวัสดีฤดูใบไม้ผลิ!" สถานการณ์ของเทศกาลดนตรีพื้นบ้านสำหรับเด็กวัยก่อนเรียนที่มีอายุมากกว่า วัตถุประสงค์: เพื่อปลูกฝังความรัก

เรื่องย่อละครเพลงสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน "กระจกแห่งจิตวิญญาณ"ความบันเทิงทางดนตรี "Mirror of the Soul" (จากผลงานของ "Children's Album" โดย P. I. Tchaikovsky) ผู้กำกับเพลง Olga Kravchenko

สถานการณ์ความบันเทิงสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโส "เราคือผู้พิทักษ์"ความบันเทิง "เราเป็นผู้พิทักษ์" กลุ่มเตรียมการ "Semitsvetik" วัตถุประสงค์: เพื่อสร้างและขยายความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับกองหลังรัสเซีย

สถานการณ์ความบันเทิงสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโส "เทศกาลนม" ภารกิจ: เพื่อส่งเสริมการสร้างสายสัมพันธ์ทางจิตวิทยาของเด็ก

งาน: 1. เพื่อรวบรวมความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับวันหยุด "Maslenitsa" สัญลักษณ์ประเพณี 2. แนะนำเกมพื้นบ้านรัสเซีย สอนใน

สถานการณ์ความบันเทิงในวัน Cosmonautics สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโสวัตถุประสงค์: การก่อตัวของความคิดในอวกาศของเด็กก่อนวัยเรียนการสำรวจอวกาศโดยผู้คนเกี่ยวกับการเฉลิมฉลองในรัสเซีย

สถานการณ์ความบันเทิง "ความสนุกในฤดูหนาว" สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนระดับสูงเพลงเดินขบวน เด็กๆ เข้าไปในห้องโถงและเข้าแถวเป็นสองแถว ผู้นำ พวกวันนี้เราได้รวมตัวกันในห้องโถงนี้เพื่อเฉลิมฉลอง

สถานการณ์การแข่งขันกีฬาและดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโสและผู้ปกครองในวันที่ 23 กุมภาพันธ์สถานการณ์กีฬาและความบันเทิงทางดนตรีสำหรับผู้พิทักษ์วันพ่อแห่งชาติสำหรับกลุ่มอาวุโสและกลุ่มเตรียมการและผู้ปกครอง "เราคือกองทัพผู้กล้าหาญ"

ส่วน: ดนตรี

พรีเซ็นเตอร์ : สวัสดีตอนเย็นลูก ๆ ที่รักผู้ปกครองที่รักแขก! เรากำลังเริ่มคลาสคอนเสิร์ตที่เรียกว่า "Musical Kaleidoscope" คอนเสิร์ตของเราจะนำเสนอผลงานของนักประพันธ์เพลง แนวเพลง เพลงพื้นบ้าน งานโพลีโฟนิก การเต้นรำ และวงดนตรีต่างๆ

เปิดคอนเสิร์ตของเรา "โหมโรง". นี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ เพราะโหมโรงคือส่วนเกริ่นนำ ส่วนเกริ่นนำ จุดประสงค์ของมันคือเพื่อปรับผู้ฟังให้เข้ากับสิ่งที่สำคัญ สิ่งสำคัญ สิ่งที่จะตามมา

เสียง "โหมโรง" โดย D. Samoilov แสดงโดย Ilya Zhukov และ Ivan Govorukhin

Timofey Bessonov :

กระต่ายกระโดดไปที่หน้าต่าง -
สดใสว่องไวและซุกซน
เขานั่งอยู่ที่นั่นสักครู่
และมาเล่นกับฉัน

พรีเซ็นเตอร์ : เป็นไปได้ที่คนฟังเดาเอาเองว่าละครเรื่อง “Sunny Bunny” กำลังจะเปิดแล้ว

ฟังดูเหมือนละคร Roman Bazhilin "ซันนี่บันนี่"ดำเนินการโดย T. Bessonov และอาจารย์

พรีเซ็นเตอร์ : เพลงพื้นบ้านเผยให้เห็นความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณของผู้คนทั้งชีวิต: อดีตทางประวัติศาสตร์ชีวิตประจำวันความฝันของชีวิตที่ดีขึ้น

ตอนนี้แสดงโดย Diana Zdobnyakova คุณจะได้ยิน เพลงพื้นบ้านรัสเซีย "อย่าบินนกไนติงเกล"

พรีเซ็นเตอร์ : เพลงลูกทุ่งรัสเซีย "ในสวน ในสวน" สามารถนำมาประกอบกับตัวอย่างคลาสสิกของแนวเพลง เธอยืนหยัดผ่านการทดสอบของเวลา ท้ายที่สุดแล้วไม่ใช่ทุกเพลงที่มีชีวิตยืนยาว

Vanya Govorukhin จะแสดง “ไม่ว่าจะอยู่ในสวน ในสวน” ใน arr. ก. การต่อสู้.

Timofey Bessonov: Barmaley โจรผู้น่ากลัวอาศัยอยู่ในแอฟริกาอันห่างไกล

ดำเนินการ "March of Barmaley" โดย A. Latyshev

ผู้นำเสนอ: และตอนนี้ดนตรีรูปแบบใหม่กำลังเล่นแผ่นเสียง Nikita Kiselevดำเนินการ “ Humorescu” โดย A.Novoselov, ผู้แต่งและผู้เรียบเรียงจาก Omsk Humoresque เป็นบทละครเล็กๆ ที่มีลักษณะขี้เล่น

ผู้นำเสนอ: แจ๊สเป็นแนวดนตรีที่เกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 โดยอิงจากนิทานพื้นบ้านแอฟริกัน-อเมริกัน การแสดงด้นสดมีความสำคัญพื้นฐานในดนตรีแจ๊สต่างจากศิลปะดนตรีเชิงวิชาการ ประเภทและวิธีการของเทคนิคด้นสดในดนตรีแจ๊สนั้นมีความหลากหลายอย่างมาก เนื่องจากลักษณะเฉพาะของสไตล์ที่หลากหลาย หนึ่งในนั้นคือเพลงบลูส์ บลูส์ (อังกฤษ - เศร้าโศกเศร้า) เพลงโคลงสั้น ๆ ของคนผิวดำชาวอเมริกันซึ่งเกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในตอนแรก ดนตรีบลูส์บรรเลงร่วมกับแบนโจ กีตาร์ และต่อมาเป็นเปียโนหรือวงดนตรีบรรเลง นอกจากรูปแบบเสียงร้องของบลูส์แล้ว ยังมีเพลงบรรเลงอีกด้วย ซึ่งได้แพร่หลายอย่างมากในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 20 เธอคือผู้ที่เป็นตัวแทนอย่างกว้างขวางในดนตรีแจ๊สสมัยใหม่ซึ่งเป็นพื้นฐานของละครของนักแสดงส่วนใหญ่

อิลยา ซูคอฟ:

ฉันเข้าใจอัลกอริธึมบลูส์ -
วิญญาณและจังหวะ วิญญาณและจังหวะ...
มันง่ายมากจริงๆ:
แกว่งแรกช้าๆ
พวกเขาอุ้มฉันขึ้นและลง -
ที่นี่ที่จุดสูงสุดฉันแขวน
และบินอย่างราบรื่นว่าย
โดยไม่เคลื่อนไหว ไม่เปลืองแรง

เสียงเหมือน เพลงบลูส์ โดย A. Dorensky.

ผู้นำ: การเต้นรำ พวกเขามากับบุคคลตลอดชีวิต ทุกคนรู้จักเพลงวอลทซ์, โพลก้าที่ร่าเริง, ชาร์ดาของฮังการี, โพโลเนซที่เคร่งขรึม, การเต้นรำแบบกลมของรัสเซีย ตอนนี้เราจะได้ยินการเต้นรำบ้าง

Waltz . นี่อาจเป็น "การแพร่ระบาด" ของการเต้นรำครั้งแรกในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมโลกที่กวาดล้างโลกมาเป็นเวลานาน ในเวลาไม่กี่ปี การเต้นรำวอลทซ์ที่เรียบง่ายของออสเตรีย-เยอรมันได้เปลี่ยนจากชาวนามาเป็นการเต้นรำในเมือง และหมุนวนเวียนในเวียนนาก่อน จากนั้นยุโรปทั้งหมดก็ตกอยู่ในพายุหมุน

มีชีวิตชีวา, เบา, บินได้, เฉื่อยเฉื่อย, กวี, ยืดหยุ่น, อ่อนโยน, เขาเป็นและยังคงเป็นสัญลักษณ์นิรันดร์ของแนวโรแมนติก, มึนเมากับความงามอันสูงส่งของความรักที่สูงส่ง

ไม่มีการเต้นรำนิรันดร์ ไม่ช้าก็เร็วจังหวะของพวกเขาจะล้าหลังจังหวะชีวิตที่รวดเร็ว เวลาสำหรับเพลงวอลทซ์ได้ผ่านไปแล้ว มันเต้นน้อยมากและไม่ใช่ในชีวิตประจำวัน แต่เป็นการเต้นรำบอลรูม และเขายังมีชีวิตอยู่ มันถูกเก็บรักษาไว้เพื่อมนุษยชาติด้วยดนตรีคลาสสิก หลังจากบันทึกภาพวอลทซ์ในยุคของเธอ - สีทองแห่งดนตรีแห่งศตวรรษที่ 19 เธอยกระดับน้ำเสียงธรรมดาๆ ในชีวิตประจำวันไปสู่ระดับของศิลปะชั้นสูง ซึ่งการเปลี่ยนแปลงของยุคนั้นไม่เพียงไม่เลวร้ายเท่านั้น แต่ยังช่วยให้เห็น คุณค่าของการสร้างสรรค์ของเขา

วอลทซ์เปียโนโดย F. Chopin, F. Schubert, F. Liszt, K. M. Weber; ซิมโฟนิกวอลทซ์ - แฟนตาซีโดย M. Glinka, วอลทซ์โดย J. Sibelius, M. Ravel, บัลเลต์และวอลทซ์ไพเราะโดย P. Tchaikovsky และในที่สุดการเต้นรำของ "ราชาแห่งเพลงวอลทซ์" โดย Johann Strauss - ทั้งหมดนี้เป็นของ คลังเพลงคลาสสิก มีความสุขกับความงามของพวกเขาในประเภทการแข่งขันของดนตรียอดนิยมและจริงจัง

กำลังดำเนินการ เสียง Waltz ของ Diana Zdobnyakova I. Cola

ผู้ดำเนินรายการ: แทงโก้ หนึ่งในการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของศตวรรษที่ 20 ซึ่งผสมผสานพลังงานและความอ่อนล้าอย่างน่าอัศจรรย์ แทงโก้ เป็นตัวอย่างของปฏิสัมพันธ์ที่เข้มข้นและซับซ้อนของวัฒนธรรมของชนชาติต่างๆ

แทงโก้มีต้นกำเนิดในกลางศตวรรษที่ 19 ในเซบียาซึ่งเป็นศูนย์กลางของจังหวัดอันดาลูเซียของสเปน มันเป็นเพลงที่สนุกสนานในสองจังหวะ แทงโก้อันดาลูเซียนมีความคล้ายคลึงกันมากในจังหวะกับฮาบาเนราของคิวบาซึ่งเป็นที่นิยมในสเปนเช่นกัน อีกหนึ่งในสี่ของศตวรรษต่อมา แทงโก้ "เดินทาง" ไปยังอาร์เจนตินา ซึ่งกลายเป็นแฟชั่นสุดล้ำสมัยและผสานกับน้ำเสียงสูงต่ำของเพลงเต้นรำของอาร์เจนตินา - milonga หนึ่งทศวรรษต่อมา สิ่งที่เรียกว่า Creole tango เกิดขึ้น โดยปรับปรุงองค์ประกอบแบบเดียวกันของสเปน คิวบา และอาร์เจนตินาทั้งหมดในแบบของตัวเอง และในที่สุด เมื่อถึงช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 แทงโก้อาร์เจนตินาที่มีชื่อเสียงก็ปรากฏตัวขึ้น การเต้นรำคู่ที่คู่เต้นรำเอาแขนโอบไหล่ของกันและกัน

แทงโก้ของคุณยาย

มันเป็นช่วงเย็นที่ดี
นักร้องก็น่ารัก
ในทีวี
คำรามใส่ไมโครโฟน
และข้างเก้าอี้
งีบหลับคุณยาย,
เธอยิ้ม
และฉันเห็นความฝัน

อาเยาวชนของคุณยาย -
เพลงที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง
การเต้นรำที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง -
มันเป็นเรื่องตลกสำหรับเรา
อาเยาวชนของคุณยาย
แต่ก็ยังน่าสนใจ
เมื่อวานเป็นและดูเหมือนว่า
และดูเหมือนนานมาแล้ว

Gleb Belorussov จะแสดง "แทงโก้ของคุณยาย" โดย E. Konnova.

และเมื่อสิ้นสุดคอนเสิร์ตของเรา Ilya Zhukovจะเล่นบทครึกครื้นในสไตล์คันทรี่ Country คือรูปแบบการทำดนตรีโดยอิงจากเพลงและท่วงทำนองการเต้นที่นำเข้าจากยุโรปมายังอเมริกาและได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมดนตรีของชาวนิโกร นี้แสดงให้เห็นในลักษณะจังหวะและผ่อนคลายในการเล่นและการใช้เครื่องดนตรีของแบนโจและออร์แกน

ฟังดูเหมือนละคร A.Dorensky "คาวบอยแดง"ดำเนินการโดย Ilya Zhukov

ด้วยเหตุนี้ คอนเสิร์ตของเราจึงจบลง ขอบคุณที่ให้ความสนใจ! พบกันเร็ว ๆ นี้!

"เล่นปุ่มหีบเพลง"

ชั้นนำ : สวัสดีที่รัก!

วันนี้เราอยู่ที่นี่เพื่อแนะนำคุณถึงสองเครื่องมือที่ยอดเยี่ยม

เครื่องดนตรีแต่ละชิ้นมีเสียงของตัวเอง "เอกลักษณ์" ที่สดใสของเสียงซึ่งก็คือสีเสียงพิเศษของตัวเอง เป็นไปได้ไหมที่จะสร้างความสับสนให้กับเสียงของไวโอลินและเปียโน ฟลุตและออร์แกน? แน่นอนไม่

อย่างไรก็ตาม ในโลกอันหลากหลายของเครื่องดนตรี มีสิ่งหนึ่งที่ได้ซึมซับ "เสียง" ของเครื่องดนตรีจำนวนมากเข้าไว้ในจานเสียงของมัน เขาเป็น "พี่น้อง" ทางดนตรีเพียงคนเดียวที่ผู้คนเรียกว่า "จิตวิญญาณของชาวรัสเซีย" ที่เปรียบเปรยและเต็มไปด้วยความรัก เรากำลังพูดถึงเครื่องมืออะไร?

ใช่! นี่คือหีบเพลงแบบกระดุม ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย
มารู้จักเขากันเถอะ

คณะนักศึกษาสาขาแห่งชาติ

- เพลงคริสต์มาสสองเพลง S. Likhachev

- G. Sviridov "โรแมนติก"

Evseeva Varvara - G. Sheenderev "เพลง"

- ร.น.ป. “ฉันจะเอาถังใส่น้ำแข็ง”

ใน Tula มีคนที่สร้างเครื่องมือดังกล่าวขึ้นเพื่อตัวเองก่อนแล้วจึงทำเพื่อเพื่อน ๆ ความต้องการออร์แกนปากเพิ่มขึ้น ผู้เล่นหีบเพลงปากคนแรกปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชน แต่การออกแบบดั้งเดิมไม่อนุญาตให้ออร์แกนกลายเป็นเครื่องดนตรีสำหรับการแสดงดนตรี แต่เป็นเครื่องมือเพื่อความสนุกสนานมากกว่า ออร์แกนจะไม่ถูกแทนที่ในเทศกาลและวันหยุด

คราสวิน สเตฟาน -

จากหีบเพลงเขาเกิด

ได้เป็นเพื่อนกับเปียโน

เขาดูเหมือนกล้วย

คุณจะเรียกเขาว่าอะไร? (หีบเพลง)

เรามีประเพณีเรียกหีบเพลงว่าเครื่องดนตรีที่มีคีย์บอร์ดเปียโนสำหรับมือขวาเท่านั้น นี่คือรายละเอียดที่น่าสงสัย: เครื่องดนตรีดังกล่าวถูกสร้างขึ้นเป็นครั้งแรกไม่ใช่ในตะวันตกอย่างที่หลายคนเชื่อ แต่อยู่ในเมืองเยเล็ทส์ ออร์แกนปาก Yelets ถูกเรียกว่า - เปียโนเพราะคีย์บอร์ดด้านขวาดูเหมือนคีย์เปียโน ปรากฎว่าหีบเพลงปากของรัสเซียมาหาเราจากระยะไกลและหีบเพลงเกิดครั้งแรกในรัสเซีย

จริงอยู่ เครื่องดนตรีที่มีคีย์บอร์ดเปียโนได้รูปแบบที่ทันสมัยมาในภายหลังและไม่ใช่เครื่องดนตรีของเรา แต่เครื่องดนตรีก็ค่อยๆ ดีขึ้น ได้รับความสามัคคี พบนักแสดงที่โดดเด่น

Skreidel Victoria - Ivanov "เพลงที่ไม่มีคำพูด"

- R. Bazhilin "Krakowyak"

เสียงของฝ่ายตรงข้ามมีน้อย - ทีละเล็กทีละน้อยและเงียบสนิทเมื่อปุ่มหีบเพลงปรากฏขึ้น ในปี 1905 Yakov Fedorovich Orlansky - Titarenko ได้แบ่งปันแนวคิดเกี่ยวกับเครื่องดนตรีใหม่กับ Peter Yegorovich Sterligov ปรมาจารย์ออร์แกนออร์แกนิก แนวคิดนี้เป็นแรงบันดาลใจให้อาจารย์ และในปี 1907 เครื่องมือนี้ก็ถูกสร้างขึ้น เพื่อเป็นเกียรติแก่นักร้อง-นักแต่งเพลงชาวรัสเซียในตำนาน เขาได้รับการตั้งชื่อว่าบายันในรัสเซียผู้บรรยายถูกเรียกว่า Bayan (จากคำว่า Bayat - ที่จะพูด)ตั้งแต่นั้นมาก็ติดอยู่กับเครื่องดนตรีตลอดไปกลายเป็นครอบครัวของเขา

เกียรติยศของผู้ประดิษฐ์หีบเพลงปุ่มเป็นของทั้งนักดนตรีและอาจารย์อย่างเท่าเทียมกัน พวกเขาร่วมกันสร้างเครื่องดนตรีที่สมบูรณ์แบบตั้งแต่แรกเริ่ม ซึ่งโดยหลักการแล้ว เครื่องดนตรีนี้ไม่ได้เปลี่ยนแปลงไปจนถึงตอนนี้ ในปี 2560 หีบเพลงปุ่มจะมีอายุครบ 110 ปี!

กานินอีวาน - ดนตรี E. Derbenko "อย่านกกาเหว่านกกาเหว่า"

หีบเพลง (หีบเพลงปุ่ม) เป็นสิ่งที่ไม่น่าดู

ขนและเข็มขัดคาดเอว,

แต่โลกแห่งเสียงที่น่าอัศจรรย์

ซ่อนอยู่ใต้แผ่นไม้แกะสลัก

Alexander Levenshtein - อาร์เอสพี "เหมือนใต้ต้นแอปเปิ้ล" arr. อัซ อิวาโนวา

เครื่องดนตรีมีชะตากรรมที่แตกต่างกัน! เราไม่สามารถกำหนดอายุของกีตาร์ได้แม้กระทั่งถึงศตวรรษ แต่ที่นี่เราสามารถตั้งชื่อปีเกิดและชื่อของอาจารย์ที่สร้างเครื่องดนตรีหีบเพลงที่ยอดเยี่ยมได้ทันที - นี่คือฟรีดริช บุชมันน์

พ่อของฟรีดริชเป็นนักดนตรีและปรมาจารย์ด้านดนตรี ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ฟรีดริชเองเริ่มเล่นเครื่องดนตรีบางอย่างตั้งแต่อายุแปดขวบ และเมื่ออายุสิบเอ็ดขวบเขาได้ออกทัวร์กับพ่อของเขาและช่วยเขาในเวิร์คช็อปดนตรี

ในปี ค.ศ. 1822 ฟรีดริชอาศัยอยู่ในกรุงเบอร์ลินและทำงานเป็นออร์แกนและจูนเนอร์เปียโน เพื่อให้ง่ายต่อการปรับแต่งท่อออร์แกน เขาได้ออกแบบอุปกรณ์พิเศษ ซึ่งเป็นกล่องเล็กๆ ที่สอดลิ้นโลหะเข้าไป ไม่นาน ฟรีดริชก็ตระหนักว่าการออกแบบที่เขาคิดค้นนั้นสามารถเปลี่ยนเป็นเครื่องดนตรีอิสระได้ ในเวลานั้นฟรีดริชอายุเพียงสิบเจ็ดปี ... ในที่สุดเขาก็ได้ของเล่นชิ้นหนึ่ง

ของเล่นเด็กชิ้นหนึ่งตกไปอยู่ในมือของ Cyril Demian ผู้ผลิตออร์แกนชาวเวียนนา ทรงปรับปรุงและเมื่อวันที่ 6 พฤษภาคม พ.ศ. 2372 ทรงสมัครเครื่องดนตรีที่ทรงเรียกว่า . และในไม่ช้าในปีเกิดของเขาเดเมียน กลายเป็นเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียง

Kondaurov Nikita - เช็ก Ta เยอรมัน "โพลก้า"

ความจริงใจ, ความไพเราะ, ความกว้างของการหายใจของเครื่องดนตรีได้กลายเป็นอุดมคติของวัฒนธรรมประจำชาติรัสเซีย เนื่องจากความสะดวกในการพกพา เลย์เอาต์ของปุ่มที่เรียบง่าย หลายเสียง และคุณสมบัติทางดนตรีและเทคนิคอื่นๆ หีบเพลงจึงกลายเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรียอดนิยมและเป็นที่นิยมที่สุดในชีวิตประจำวัน

- ดนตรี. R. Bazhilin "Petrushka"

ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ผ่านมา ศิลปะในการเล่นหีบเพลงแบบกระดุมและหีบเพลงได้เข้าสู่เส้นทางของการพัฒนาทางวิชาชีพ นักดนตรีการแสดงนำทักษะของพวกเขาไปสู่เวทีระดับมืออาชีพ คอนเสิร์ต การแข่งขัน เทศกาล - ทั้งหมดนี้มีส่วนช่วยในการระบุเยาวชนที่มีความสามารถทางศิลปะซึ่งทำหน้าที่เป็นโฆษณาชวนเชื่อของศิลปะพื้นบ้านที่บรรเลง

Irina Silakova - แฟรงค์ "ชิ้นส่วนสำหรับฮาร์โมเนียม"

ผู้เล่น Bayan เล่นเพลง

เพลงบ้านเกิดของฉัน

โอ้ ไม่มีอะไรวิเศษไปกว่าโลกแล้ว

เพลงรัสเซียสนุกยิ่งขึ้น

- ร.น.ป. "อา Samara - เมือง" arr. Motova

ปุ่ม, ปุ่ม,
ฉันจะไม่หยุดฟัง
รัสเซียทั้งหมดรักคุณ -
ปุ่มฟอง!

Dzhabrail Hasanov - ดนตรี E. Derbenko "มอสโกควอดริลล์"

ศิลปะการแสดงสมัยใหม่แบบบายันมีความโดดเด่น ศักดิ์ศรีของเขายังสูงในต่างประเทศ ในการแข่งขันและเทศกาลระดับนานาชาติที่มีชื่อเสียงที่สุด นักดนตรีชาวรัสเซียครองตำแหน่งผู้นำ ชื่อของนักแสดงโซเวียตและรัสเซียเป็นที่รู้จักในโลกดนตรีจากผลงานศิลปะที่ได้รับแรงบันดาลใจและไม่เสื่อมคลาย โรงเรียน Russian bayan เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก: นักเล่นแร่แปรธาตุ นักเล่นหีบเพลง รวมทั้งเด็ก ๆ เป็นผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ

มิคาอิล Verchenko - ดนตรี P. Norbak "ใบสั่น" arr. ฟ.ลิปซ่า

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าปุ่มหีบเพลงและหีบเพลงได้รับการตั้งชื่อด้วยความรักจากผู้คน - "จิตวิญญาณของชาวรัสเซีย" พวกเขาได้รับความสนใจและการยอมรับอย่างมากในหมู่ผู้ชื่นชอบดนตรีรัสเซียและในแง่ของความนิยมพวกเขาไม่รู้จัก "คู่แข่ง" ท่ามกลางเครื่องดนตรีพื้นบ้านอื่น ๆ ความงาม ความหลากหลายของเสียง - นั่นคือสิ่งที่ดึงดูดนักแสดงและผู้ฟังในปุ่มหีบเพลงและหีบเพลง

คณะครู - "นักตกปลามือสมัครเล่น"

- I. Dunayevsky "โรงเรียน Waltz"

ณ ที่แห่งนี้

สุนทรพจน์จบลงแล้ว

ดังที่กวีเคยกล่าวไว้ว่า

"และใครฟัง - ทำได้ดีมาก!"

เราหวังว่าคุณจะ

เป็นเพื่อนกับดนตรีตลอดไป!

ขอขอบคุณทุกท่านที่ให้ความสนใจ

คอนเสิร์ตจบลงแล้ว ลาก่อน!