เรื่องราวของ "Kiss" หนึ่งคน: ผู้เป็นแรงบันดาลใจให้ Rodin สร้างสรรค์งานประติมากรรมที่มีชื่อเสียง ประติมากรรมจูบแห่งความตายในบาร์เซโลนา ภาพนูนของประติมากรรม จูบของน้ำหอมออกุสต์ โรดิน

ทางซ้ายมือคือคามิลล์ คลอเดล ทางขวามือคือออกุสต์ โรดิน The Kiss, 1886. ปารีส, Musée Rodin

"จูบ"- ไม่ใช่งานประติมากรรมเพียงชิ้นเดียวที่สร้างโดยผู้ยิ่งใหญ่ ออกุสต์ โรดินเป็นแรงบันดาลใจให้ลูกศิษย์ของเขา ประติมากร คามิลล์ คลอเดล. เป็นเวลา 15 ปีที่หญิงสาวเป็นคู่รัก นางแบบ รำพึง ผู้กำเนิดความคิด และผู้ร่วมเขียนผลงาน หลังจากแยกทางกัน Camille ก็เสียสติ และ Rodin ไม่ได้สร้างงานที่โดดเด่นเพียงชิ้นเดียว

คามิลล์ คลอเดล

Camille Claudel ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นเด็กผู้หญิงธรรมดา ๆ แม้แต่ในวัยหนุ่มความสามารถของเธอในการแกะสลักก็แสดงออกเมื่ออายุ 17 เธอเข้าเรียนที่ Colarossi Academy ซึ่ง Alfred Boucher ประติมากรที่มีชื่อเสียงกลายเป็นที่ปรึกษาของเธอ และในไม่ช้า Camille ก็เริ่มเรียนบทเรียนจาก Auguste Rodin

ทางซ้ายมือคือออกุสต์ โรดิน ขวา - Camille Claudel ในสตูดิโอ

ความหลงใหลได้ปะทุขึ้นระหว่างพวกเขาซึ่งเป็นเวลาหลายปีที่กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับประติมากรผู้ยิ่งใหญ่ เขาอธิบายที่รักของเขาดังนี้: “หน้าผากที่สวยงามเหนือดวงตามหัศจรรย์ที่มีสีน้ำเงินเข้มและหนาแน่นเหมือนความงามในภาพเหมือนของบอตติเชลลีปากที่โตและเย้ายวนผมสีน้ำตาลทองหนาตกลงบนไหล่ของเธอ มุมมองที่สร้างความประทับใจให้กับความกล้าหาญ ความเหนือกว่า และ...ความร่าเริงแบบเด็กๆ

คามิลล์ คลอเดล

ในตอนแรก Camille Claudel ขัดงานประติมากรรมที่ทำเสร็จแล้วของที่ปรึกษาของเธอ แต่เมื่อเวลาผ่านไป เธอก็เริ่มสร้างผลงานของตัวเอง Rodin ยังไว้วางใจให้เธอทำงานให้เสร็จ เธอกลายเป็นประติมากรไม่เพียง แต่เป็นนางแบบและท่วงทำนองที่ชื่นชอบเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้กำเนิดความคิดซึ่งเป็นผู้แต่งแนวคิดมากมาย

ออกัส โรดิน. Danaida, 1885 - ประติมากรรมที่อุทิศให้กับ Camille Claudel

ทางซ้ายมือคือคามิลล์ คลอเดล ไอดอลนิรันดร์ 2431 ขวา - ออกุสต์โรแด็ง ไอดอลนิรันดร์ 2432

ร.-ม. Pari ผู้เขียนชีวประวัติของ Camille Claudel อธิบายช่วงเวลาของการทำงานร่วมกันในลักษณะนี้: “นักวิจัยทุกคนในงานของ Rodin รู้ว่าเขาค้นพบรูปแบบใหม่ในยุค 80 - เมื่อผู้หญิงคนนี้ปรากฏตัวในชีวิตของเขา เธออายุยังไม่ถึง 20 ปี ซึ่งเป็นอายุของอัจฉริยะ ตามคำกล่าวของ Rimbaud Rodin อายุมากกว่า 40 ปีเขาไม่สามารถติดต่อกับแหล่งที่อยู่อาศัยได้ ด้วยตัวมันเอง เขาจะเดินหน้าต่อไปยังมีเกลันเจโล พยายามทำให้เขาทันสมัยและทำให้เขาหยาบกระด้าง ทันใดนั้นมีสิ่งใหม่เกิดขึ้นในตัวเขาซึ่งหลังจากแยกตัวจากคามิลล่าดูเหมือนว่าจะหายไปในทราย ความสัมพันธ์ระหว่างความหลงใหลและความคิดสร้างสรรค์สำหรับคู่รักสองคนในอาชีพเดียวกัน การทำงานร่วมกันในเวิร์กชอปเดียวกันและในโครงเรื่องเดียวกัน ทำให้เราได้ข้อสรุป: เป็นเวลาเกือบ 15 ปีที่คามิลล์เป็นท่วงทำนองและมือขวาของโรแด็ง

ทางซ้ายมือคือออกุสต์ โรดิน ขวา: คามิลล์ คลอเดล

E.A. Bourdelle นักเรียนของ Rodin กล่าวถึง The Kiss ว่า: "ไม่มีและจะไม่ใช่อาจารย์ที่สามารถใส่เนื้อลงในดินเหนียว ทองแดง และหินอ่อนอย่างเจาะลึกและเข้มข้นกว่า Rodin ได้" R. M. Rilke เขียนว่า: “คุณรู้สึกว่าคลื่นจากพื้นผิวที่ต่อเนื่องกันทั้งหมดแทรกซึมร่างกาย ความกลัวในความงาม ความทะเยอทะยาน และพลัง ดังนั้นมันจึงดูเหมือนคุณเห็นความสุขของการจุมพิตนี้ในทุกจุดของร่างกายเหล่านี้ เขาเป็นเหมือนดวงอาทิตย์ขึ้นที่มีแสงสว่างอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่ง” ประติมากรรมออกมาเย้ายวนจนหลายคนมองว่าไม่เหมาะที่จะสาธิตให้คนดูจำนวนมาก

ออกัส โรดิน. จูบ. ชิ้นส่วน

ความสุขของพวกเขาไม่มีเมฆ: Rodin ไม่เคยทิ้งภรรยาร่วมกันซึ่งเขาอาศัยอยู่มานานกว่า 20 ปีเพื่อเห็นแก่คามิลล่าและเธอไม่ต้องการพอใจกับบทบาทของนายหญิง ประวัติศาสตร์ 15 ปีของการร่วมสร้างสรรค์และความหลงใหลได้จบลงด้วยความหายนะ ความรักของคามิลล่ากลายเป็นความเกลียดชัง เป็นเวลาหลายสัปดาห์ที่เธอไม่ได้ออกจากอพาร์ตเมนต์ จมอยู่ในภาวะซึมเศร้าลึก แกะสลักร่างแล้วทุบให้แตกทันที - พื้นทั้งหมดเกลื่อนไปด้วยเศษ จิตใจของเธอไม่สามารถทนต่อการทดสอบนี้ได้: ในปี 1913 ผู้หญิงคนนั้นถูกนำตัวไปที่คลินิกจิตเวช ซึ่งเธอใช้เวลา 30 ปีที่เหลือในชีวิตของเธอ

คามิล คลอเดล. ทางด้านซ้าย - *Flying God* ทศวรรษ 1890 ขวา – *Bronze Waltz*, 1893

คามิล คลอเดล. * อายุครบกำหนด *, 1900 - อุปมานิทัศน์เรื่องการเลิกรากับ Rodin ร่างของการอ้อนวอน - ภาพเหมือนตนเองของคามิลลา

นักวิจารณ์เขียนว่าหลังจากแยกทางกับ Camille แล้ว พรสวรรค์ของ Rodin ก็จางหายไป และเขาไม่เคยสร้างอะไรที่สำคัญอีกเลย เป็นการยากที่จะตัดสินขนาดของพรสวรรค์ของอัจฉริยะ แต่ผลงานที่โด่งดังที่สุดทั้งหมดของเขาปรากฏขึ้นในช่วงเวลาที่ความรักและแรงบันดาลใจของเขามีร่วมกันกับคามิลล่า ในปี ค.ศ. 1880-1890 Eve, The Thinker, Eternal Idol, Eternal Spring และ The Kiss ถูกสร้างขึ้น โดยได้รับการยอมรับว่าเป็นสุดยอดผลงานของ Auguste Rodin

คามิลล์ คลอเดล

ผลงานที่มีชื่อเสียงอีกชิ้นหนึ่งของ Rodin -"นักคิด": ข้อเท็จจริงของการสร้างสรรค์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก

ประติมากรรม "Kiss of Death" (รูปปั้นจูบแห่งความตาย) ตั้งอยู่ในสุสานคาตาลันโบราณของ Poblenou ในบาร์เซโลนา ตั้งอยู่ที่มุมหนึ่งของสุสาน ราวกับว่ามีคนต้องการซ่อนมันจากการสอดรู้สอดเห็น

ในปี 1930 ครอบครัว Llaudet ได้โศกเศร้ากับการสูญเสียลูกชายของพวกเขา และไม่นานหลังจากงานศพ ศิลาฤกษ์ดั้งเดิมดังกล่าวก็ปรากฏบนหลุมศพ บนรูปปั้นความตายในรูปแบบของโครงกระดูกมีปีกจูบชายหนุ่มที่หน้าผาก ผู้สร้างผลงานชิ้นเอกที่น่าสยดสยองนี้ยังไม่เป็นที่รู้จัก ซึ่งเพิ่มความลึกลับให้กับ The Kiss of Death

คำจารึกบนหลุมศพเป็นแนวของกวีและนักบวชผู้ยิ่งใหญ่ แวร์ดาเกร์ จาซินตา ซึ่งต่อมาถูกเรียกว่าเป็นคนนอกรีตและถูกลบล้างสำหรับบทกวีลึกลับของเขา ต้นฉบับและการแปลคำจารึก:

“และหัวใจหนุ่มของเขาช่วยไม่ได้
ในเส้นเลือดของเขาเลือดจะหยุดและแข็งตัว
และกำลังใจที่หมดศรัทธาโอบกอด
รู้สึกได้ถึงจูบแห่งความตาย”

“หัวใจหนุ่มของเขาจะไม่เต้นอีกต่อไป
เลือดหยุดและแข็งตัวในเส้นเลือด
และปราศจากการสนับสนุนของการสูญเสียศรัทธากอด
ฤดูใบไม้ร่วงเปิดออก สัมผัสได้ถึงจูบแห่งความตาย”

ประติมากรรมนี้กระตุ้นความรู้สึกที่คลุมเครือ: คำถามที่มองไม่เห็นเกี่ยวกับการยืดเยื้อชั่วนิรันดร์ระหว่างความสยองขวัญและความชื่นชม พวกเขาบอกว่าเธอเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้กำกับ Ernst Ingmar Bergman สร้างภาพยนตร์เรื่อง "The Seventh Seal" - เกี่ยวกับการสื่อสารระหว่างอัศวินกับความตาย

คุณอาจสนใจ:

รูปปั้นใต้น้ำ
ประติมากรรม

จูบ ( ภาษาฝรั่งเศส : เลอ ไบเซอร์ ฟัง)) เป็นประติมากรรมหินอ่อนในปี พ.ศ. 2425 โดยประติมากรชาวฝรั่งเศส ออกุสต์ โรแด็ง คู่นู้ดโอบกอดที่ปรากฎในประติมากรรมนั้น แต่เดิมเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มภาพนูนต่ำนูนสูงที่ประดับประดาพอร์ทัลบรอนซ์ที่ยิ่งใหญ่ของ Rodin ประตูนรกได้รับมอบหมายให้เป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่วางแผนไว้ในปารีส ต่อมาทั้งคู่ก็ถูกถอดออกจาก เกทส์และแทนที่ด้วยมือสมัครเล่นอีกคู่หนึ่งซึ่งอยู่ที่คอลัมน์ขวาที่เล็กกว่า

พื้นหลัง

ประติมากรรม, จูบเดิมเรียกว่า ฟรานเชสก้า ดา ริมินี ตามภาพโดยขุนนางชาวอิตาลีในคริสต์ศตวรรษที่ 13 ซึ่งถูกทำให้เป็นอมตะใน Dante's นรก(แวดวงที่ 2, คันโต 5) ที่ตกหลุมรักเปาโล น้องชายของจิโอวานนี มาลาเทสตา สามีของเธอ ทั้งคู่ตกหลุมรักกันขณะอ่านเรื่องราวของแลนสล็อตและกวินีเวียร์ ทั้งคู่ถูกสามีของฟรานเชสก้าค้นพบและสังหาร ในงานประติมากรรม สามารถเห็นหนังสือในมือของเปาโล ริมฝีปากของคู่รักไม่ได้ถูกแตะต้องในประติมากรรม บ่งบอกว่าพวกเขาถูกตัดให้สั้นและพบกับความตายโดยที่ริมฝีปากของพวกเขาไม่เคยถูกแตะต้องเลย

เมื่อนักวิจารณ์เห็นประติมากรรมชิ้นนี้ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2430 พวกเขาเสนอชื่อเฉพาะน้อยกว่า เลอ ไบเซอร์ (จูบ).

บ้านเกิดตั้งข้อสังเกตว่าแนวทางของเขาในการแกะสลักผู้หญิงเป็นเครื่องบรรณาการแด่พวกเขาและร่างกายของพวกเขา ไม่ใช่แค่เพื่อเชื่อฟังผู้ชายเท่านั้น แต่ยังเป็นหุ้นส่วนอย่างเต็มที่ในความร้อนรน ความเร้าอารมณ์ที่ตามมาในงานประติมากรรมทำให้การโต้เถียงนี้เกิดขึ้น รุ่นบรอนซ์ จูบ(สูง 74 ซม. (29 นิ้ว)) ถูกส่งไปจัดแสดงที่งานนิทรรศการ Columbian World Exposition ในปี 1893 ในเมืองชิคาโก ประติมากรรมเหล่านี้ถือว่าไม่เหมาะสำหรับการจัดแสดงทั่วไป และถูกลดชั้นให้อยู่ในห้องชั้นในโดยต้องเข้าใช้โดยส่วนตัวเท่านั้น

รุ่นเล็ก

วิธีการสร้างงานประติมากรรมขนาดใหญ่ของ Rodin คือการจ้างผู้ช่วยประติมากรให้ลอกแบบแบบจำลองที่เล็กกว่า ซึ่งทำจากวัสดุที่ใช้งานง่ายกว่าหินอ่อน หลังจากที่พวกเขาทำเสร็จแล้ว Rodin เองก็จะทำการตกแต่งขั้นสุดท้ายให้กับรุ่นที่ใหญ่กว่า

ก่อนสร้างเวอร์ชันหินอ่อน จูบมาตุภูมิได้ผลิตประติมากรรมขนาดเล็กหลายชิ้นด้วยปูนปั้น ดินเผา และทองสัมฤทธิ์

งานแกะสลักหินอ่อนขนาดใหญ่

ค่าคอมมิชชั่นฝรั่งเศส

ในปี พ.ศ. 2431 รัฐบาลฝรั่งเศสได้สั่งผลิตหินอ่อนขนาดใหญ่รุ่นแรก จูบจาก Rodin ในปี พ.ศ. 2432 นิทรรศการโลกแต่ได้เผยแพร่สู่สาธารณะเป็นครั้งแรกใน Salon de la Société Nationale of Fine Artsในปี พ.ศ. 2441 ได้รับความนิยมจนบริษัท บาร์เบเดียนเสนอให้มาตุภูมิทำสัญญาการผลิตสำเนาขนาดเล็กจำนวน จำกัด เป็นทองสัมฤทธิ์ ในปี 1900 รูปปั้นถูกย้ายไปที่ Musée du Luxembourg ก่อนเข้ารับตำแหน่งปัจจุบันคือ Musée Rodin ในปี 1918

วอร์เรนคอมมิชชัน

ในปี 1900 Rodin ได้ทำสำเนาให้กับ Edward Perry Warren นักสะสมชาวอเมริกันผู้แปลกประหลาดซึ่งอาศัยอยู่ที่ Lewes ใน Sussex ประเทศอังกฤษ พร้อมกับของสะสมโบราณวัตถุกรีกและ John Marshall ผู้เป็นที่รักของเขา หลังจากดู จูบที่ Salon de Paris ศิลปิน Rotenstein แนะนำให้ Warren ซื้อได้ แต่ จูบได้รับคำสั่งจากรัฐบาลฝรั่งเศสและไม่สามารถขายได้ ในตำแหน่งของเขา Rodno เสนอให้ทำสำเนาและ Warren เสนอราคาเดิมครึ่งหนึ่ง (10,000 ฟรังก์แทนที่จะเป็น 20,000) แต่ Rodno จะไม่ลดราคา สนธิสัญญาของคณะกรรมาธิการระบุว่า "อวัยวะเพศของบุคคลนั้นต้องสมบูรณ์" จดหมายฉบับก่อนอธิบายว่า "เพราะเป็นคนนอกรีตและเป็นคนรักของโบราณวัตถุ" วอร์เรนหวังว่าอวัยวะเพศของผู้ชายจะได้รับการแกะสลักอย่างเด่นชัดในประเพณีกรีกโบราณมากกว่าที่จะซ่อนไว้อย่างสุภาพ

เมื่อรูปปั้นมาถึงลูอิสในปี 1904 วอร์เรนก็วางมันไว้ในคอกหลังบ้านของเขา ลูอิสเฮาส์ บน School Hill ซึ่งเขาอยู่เป็นเวลาสิบปี ไม่ทราบว่าสถานที่นี้ได้รับเลือกเนื่องจากรูปปั้นขนาดใหญ่หรือเพราะไม่เป็นไปตามความคาดหวังของวอร์เรน ในปีพ.ศ. 2457 รูปปั้นถูกยืมไปที่สภาเมืองลูอิสและนำไปจัดแสดงในศาลากลางจังหวัด ชาวพิวริตันจำนวนหนึ่งซึ่งนำโดยอาจารย์ใหญ่ Miss Fowler-Tutt คัดค้านลักษณะกามของประติมากรรม พวกเขากังวลเป็นพิเศษว่าหล่อนอาจสนับสนุนให้ทหารจำนวนมากประจำอยู่ในเมืองมีความกระตือรือร้น และประสบความสำเร็จในการรณรงค์ให้มีการห่อหุ้มประติมากรรมและป้องกันจากสายตาของสาธารณชน มันถูกส่งคืนไปยังบ้านของ Warren ที่ Lewis House ในปี 1917 ซึ่งยังคงถูกเก็บไว้ในคอกม้าเป็นเวลา 12 ปี จนกระทั่ง Warren เสียชีวิตในปี 1928 G. Asa Thomas ผู้รับผลประโยชน์ของ Warren นำรูปปั้นนี้ไปขายกับ Gorringes ผู้ประมูลในท้องถิ่น แต่ไม่เป็นไปตามราคาจองและถูกถอนออกจากการขาย ไม่กี่ปีต่อมาก็ถูกยืมไปที่ Tate Gallery ในลอนดอน ในปีพ.ศ. 2498 เทตได้ซื้อประติมากรรมชิ้นนี้ให้ประเทศชาติในราคา 7,500 ปอนด์สเตอลิงก์ ในปี 2542 ระหว่างวันที่ 5 มิถุนายน ถึง 30 ตุลาคม จูบกลับมาที่ลูอิสชั่วครู่โดยเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการผลงานของโรดิน บ้านประจำของเขาตอนนี้คือ Tate Modern - อย่างไรก็ตาม ในเดือนกันยายน 2007 งานถูกย้ายไป Tate Liverpool, Albert Dock ซึ่งควรจะมีสถานที่แห่งเกียรติยศในช่วงเวลาของการเฉลิมฉลองโดยรอบในฐานะเมืองศตวรรษที่ 8 และเมืองหลวงของยุโรป สถานภาพวัฒนธรรมของ Liverpool ในปี 2008 อยู่ในการเช่าสิทธิ์ที่ Auckland Art Gallery Toi O Tamaki ในโอ๊คแลนด์ ประเทศนิวซีแลนด์ จนถึงวันที่ 16 กรกฎาคม 2017

คอมมิชชั่นจาคอบเซ่น

สำเนาที่สามได้รับมอบหมายในปี 1900 โดย Carl Jacobsen สำหรับพิพิธภัณฑ์ที่คาดการณ์ไว้ในโคเปนเฮเกนประเทศเดนมาร์ก สำเนาถูกสร้างขึ้นในปี 1903 และกลายเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชั่นดั้งเดิมของ Ny Carlsberg Glyptotek ซึ่งเปิดในปี 1906

รุ่นอื่นๆ

หินอ่อนขนาดใหญ่สามรุ่นจัดแสดงร่วมกันที่พิพิธภัณฑ์ออร์เซในปี 2538 สำเนาที่สี่ซึ่งมีความสูงประมาณ 182.9 เซนติเมตร (72.0 นิ้ว) เมื่อเทียบกับสำเนาในปารีส 181.5 ซม. (71.5 นิ้ว) เกิดขึ้นหลังจากโรแด็งเสียชีวิต ประติมากร Henri Léon Greber สำหรับพิพิธภัณฑ์ Rodin ในฟิลาเดลเฟีย นักแสดงสามารถพบได้ที่ Museo Nacional de Fine Arts ในบัวโนสไอเรส

หล่อสำริดจำนวนมากทำจาก จูบ. Musée Rodin รายงานว่า Barbedienne โรงหล่อเพียงแห่งเดียวผลิตได้ 319 แห่ง ตามกฎหมายของฝรั่งเศสซึ่งตีพิมพ์ในปี 1978 มีเพียง 12 ฉบับแรกเท่านั้นที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นฉบับดั้งเดิม

Cornelia Parker

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2546 ศิลปิน Cornelia Parker เข้าแทรกแซง จูบ(พ.ศ. 2429) โดยได้รับอนุญาตจากหอศิลป์เทต ซึ่งจัดแสดงอยู่ ณ เวลานั้น โดยห่อประติมากรรมไว้ห่างจากแนวเส้นหนึ่งไมล์ นี่เป็นข้อมูลอ้างอิงทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับการใช้ความยาวบรรทัดเดียวกันของ Marcel Duchamp เพื่อสร้างเว็บภายในแกลเลอรีในปี 1942 แม้ว่าการแทรกแซงจะได้รับการอนุมัติจากแกลเลอรี ผู้ชมจำนวนมากของประติมากรรมรู้สึกว่าการโจมตีงานศิลปะต้นฉบับ กระตุ้นเพิ่มเติม โดยไม่ได้รับอนุญาต การแทรกแซง ที่แนวของ Parker ถูกตัดโดย Stuckist ของ Pierce Butler ในขณะที่คู่รักยืนอยู่รอบ ๆ เพื่อจูบกัน

วัฒนธรรมสมัยนิยม

จูบว่ากันว่ามีอิทธิพลต่อเพลง "Turn Of The Century" ที่พบได้ในเพลง "1977 ."

ความหลงใหลเกิดขึ้นระหว่างพวกเขาซึ่งเป็นเวลาหลายปีที่กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับประติมากรผู้ยิ่งใหญ่ เขาอธิบายที่รักของเขาดังนี้: “หน้าผากที่สวยงามเหนือดวงตามหัศจรรย์ที่มีสีน้ำเงินเข้มและหนาแน่นเหมือนความงามในภาพเหมือนของบอตติเชลลีปากที่โตและเย้ายวนผมสีน้ำตาลทองหนาตกลงบนไหล่ของเธอ มุมมองที่สร้างความประทับใจให้กับความกล้าหาญ ความเหนือกว่า และ...ความร่าเริงแบบเด็กๆ

ในตอนแรก Camille Claudel ได้ขัดเกลาประติมากรรมที่ทำเสร็จแล้วของที่ปรึกษาของเธอ แต่เมื่อเวลาผ่านไป เธอก็เริ่มสร้างผลงานของตัวเอง Rodin ยังไว้วางใจให้เธอทำงานให้เสร็จ เธอกลายเป็นประติมากรไม่เพียง แต่เป็นนางแบบและท่วงทำนองที่ชื่นชอบเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้กำเนิดความคิดซึ่งเป็นผู้แต่งแนวคิดมากมาย

ความสุขของพวกเขาไม่มีเมฆ: Rodin ไม่เคยทิ้งภรรยาร่วมกันซึ่งเขาอาศัยอยู่มานานกว่า 20 ปีเพื่อเห็นแก่คามิลล่าและเธอไม่ต้องการพอใจกับบทบาทของนายหญิง ประวัติศาสตร์ 15 ปีของการร่วมสร้างสรรค์และความหลงใหลได้จบลงด้วยความหายนะ ความรักของคามิลล่ากลายเป็นความเกลียดชัง เป็นเวลาหลายสัปดาห์ที่เธอไม่ได้ออกจากอพาร์ตเมนต์ จมอยู่ในภาวะซึมเศร้าลึก แกะสลักร่างและทุบพวกมันทันที - พื้นทั้งหมดเกลื่อนไปด้วยเศษ จิตใจของเธอไม่สามารถทนต่อการทดสอบนี้ได้: ในปี 1913 ผู้หญิงคนนั้นถูกนำตัวไปที่คลินิกจิตเวช ซึ่งเธอใช้เวลา 30 ปีที่เหลือในชีวิตของเธอ

ผลงานที่มีชื่อเสียงอีกชิ้นหนึ่งของ Rodin -

Rodin จูบ 2425 พิพิธภัณฑ์ Rodin ต้นฉบับ

เราคุ้นเคยกับงานของ Rodin แล้ว แต่วันนี้เราจะมาดูผลงานที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รักของ Auguste Rodin ซึ่งเป็นงานประติมากรรม KISS อย่างละเอียดยิ่งขึ้น
นั่นคือสิ่งที่พวกเขาพูดเกี่ยวกับ Rodin

“ไม่มีและจะไม่มีอาจารย์ที่สามารถลงทุนในดินเหนียว ทองสัมฤทธิ์ และหินอ่อน
เนื้อความเร่งรีบทะลุทะลวงและเข้มข้นกว่า Rodin'
(อี.เอ. บอร์เดล)

ประติมากรชาวฝรั่งเศส Auguste Rodin หนึ่งในผู้ก่อตั้งอิมเพรสชั่นนิสม์ในงานประติมากรรม เขาเกิดเมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน พ.ศ. 2383 ที่ปารีส ในครอบครัวของข้าราชการผู้น้อย ใน 1,854-1857 เขาเรียนที่ Paris School of Drawing and Mathematics ซึ่งเขาเข้ามาขัดต่อความต้องการของพ่อของเขา. ในปี ค.ศ. 1864 เขาได้ศึกษากับ A.L. Bari ที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติ

ในปีพ.ศ. 2428 ออกุสต์ โรแด็งได้นำคามิลล์ คลอเดล วัยสิบเก้าปี (น้องสาวของนักเขียนพอล คลอเดล) ซึ่งใฝ่ฝันอยากจะเป็นประติมากรเป็นผู้ช่วยในเวิร์กช็อปของเขา
คามิลล์เป็นนักเรียนที่มีความสามารถ นางแบบ และเป็นคนรักของโรแดง แม้อายุจะต่างกันยี่สิบหกปีและแม้ว่าโรแด็งจะอาศัยอยู่กับโรส โบเรต ซึ่งกลายเป็นคู่ชีวิตของเขามาตั้งแต่ปี 2409 และจะไม่เลิกรา ความสัมพันธ์กับเธอ

แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ความสัมพันธ์ระหว่าง Rodin และ Claudel เริ่มบดบังการทะเลาะวิวาท คามิลล์ตระหนักว่าออกุสต์จะไม่ทิ้งโรสเพื่อเธอ และทำให้ชีวิตของเธอเป็นพิษ หลังจากหยุดพักในปี พ.ศ. 2441 Rodin ยังคงส่งเสริมอาชีพของ Claudel โดยเห็นความสามารถของเธอ
อย่างไรก็ตาม บทบาทของบุตรบุญธรรมของ Rodin นั้นไม่เป็นที่พอใจสำหรับเธอ และเธอก็ปฏิเสธความช่วยเหลือจากเขา น่าเสียดายที่งานของ Camille Claudel จำนวนมากหายไปในช่วงหลายปีที่เธอป่วย แต่งานเหล่านั้นที่รอดชีวิตพิสูจน์ว่า Rodin พูดถูกเมื่อเขากล่าวว่า: "ฉันแสดงให้เธอเห็นว่าจะมองหาทองคำ แต่ทองคำที่เธอพบนั้นเป็นของเธอจริงๆ "

ในช่วงหลายปีแห่งความสนิทสนมกับคามิลล์ ออกุสต์ โรดินได้สร้างกลุ่มประติมากรรมของคู่รักที่หลงใหลในความรักมากมาย - THE KISS ก่อนสร้างจูบด้วยหินอ่อน Rodin ได้สร้างรูปปั้นขนาดเล็กหลายชิ้นด้วยปูนปลาสเตอร์ ดินเผา และทองสัมฤทธิ์

KISS มีผลงานต้นฉบับสามชิ้น

ประติมากรรมชิ้นแรกถูกนำเสนอโดย Auguste Rodin ในปี พ.ศ. 2432 ที่งานนิทรรศการโลกในปารีส เดิมทีคู่รักโอบกอดนี้ถูกวาดให้เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มบรรเทาทุกข์ที่ประดับประดาประตูแห่งนรกที่ทำด้วยทองสัมฤทธิ์ซึ่งได้รับมอบหมายจาก Rodin สำหรับพิพิธภัณฑ์ศิลปะในอนาคตในปารีส ต่อมาถูกถอดออกจากที่นั่นและแทนที่ด้วยรูปปั้นของคู่รักอีกคู่หนึ่ง ซึ่งตั้งอยู่บนเสาเล็กๆ ทางขวา

ประติมากรรมดังกล่าวได้รับความนิยมจนบริษัท Barberdinni เสนอสัญญากับ Rodin สำหรับสำเนาทองสัมฤทธิ์ที่ลดลงในจำนวนจำกัด ในปีพ.ศ. 2443 รูปปั้นได้ย้ายไปอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ในสวนลักเซมเบิร์ก และในปี พ.ศ. 2461 ได้มีการวางรูปปั้นไว้ใน Musée Rodin ซึ่งยังคงหลงเหลือมาจนถึงทุกวันนี้

เมื่อมองดูคู่รักที่เกาะติดกันและกัน เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงรูปแบบที่แสดงออกถึงความรักได้มากกว่านี้ ความอ่อนโยนความบริสุทธิ์และความเย้ายวนใจและความหลงใหลในท่าทางของคู่รักคู่นี้มากแค่ไหน

ความตื่นเต้นและความอ่อนโยนของการสัมผัสทั้งหมดถูกส่งไปยังผู้ชมโดยไม่สมัครใจ ดูเหมือนว่าคุณจะเริ่มรู้สึก ... กิเลส, ยังคงถูกควบคุมโดยความเหมาะสม งานนี้เหมือนเพชรที่สะท้อนความรู้สึกทั้งหมด เราไม่ได้เห็นอ้อมกอดที่ร้อนแรงและความปรารถนาที่ไม่รู้จักพอ แต่เป็นจูบแห่งความรักที่แท้จริง
ความระมัดระวังและความไวซึ่งกันและกัน ริมฝีปากของพวกเขาแทบไม่ได้สัมผัส พวกเขาสัมผัสกันเบา ๆ และในขณะเดียวกันก็พยายามเข้าหากันอย่างมากมาย

ความงามของร่างกายที่เปลือยเปล่าทำให้ Rodin หลงใหล ร่างกายมนุษย์เป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุดสำหรับประติมากร และในโครงร่างและเส้นสาย ได้ซ่อนความเป็นไปได้ในการตีความไว้นับไม่ถ้วน “บางทีก็คล้ายดอกไม้ ส่วนโค้งของลำตัวก็เหมือนลำต้น รอยยิ้มที่หน้าอก ศีรษะ และเส้นผมที่เปล่งประกายราวกับกลีบดอกไม้…”
ใน The Kiss หมอกควันอันนุ่มนวลปกคลุมร่างของหญิงสาว และแสงวาบและเงาก็เลื่อนผ่านลำตัวอันมีกล้ามของชายหนุ่ม ความปรารถนาของ Rodin ในการสร้าง "บรรยากาศที่โปร่งสบาย" ซึ่งเป็นบทละครของ chiaroscuro ซึ่งช่วยเพิ่มผลกระทบของการเคลื่อนไหวทำให้เขาใกล้ชิดกับนักประพันธ์อิมเพรสชั่นนิสต์

ประติมากรรมที่สอง

ในปี 1900 Rodin ได้ทำสำเนาให้กับ Edward Perry Warren นักสะสมชาวอเมริกันผู้แปลกประหลาดจาก Lewis (อังกฤษ, Sussex) ซึ่งมีคอลเล็กชั่นศิลปะกรีกโบราณ Rodin เสนอให้ทำสำเนาซึ่ง Warren เสนอให้ทำสำเนาแทนรูปปั้นดั้งเดิม ครึ่งหนึ่งของราคาเดิม 20,000 ฟรังก์ แต่ผู้เขียนไม่ยอมรับ เมื่อรูปปั้นมาถึงเมืองลูอิสในปี 1904 วอร์เรนก็วางมันไว้ในคอกม้าหลังบ้านของเขา ซึ่งมันยังคงอยู่เป็นเวลา 10 ปี

ทายาทของ Warren นำรูปปั้นไปประมูลโดยที่ไม่พบผู้ซื้อในราคาเดิมและถูกถอนออกจากการขาย ไม่กี่ปีต่อมา รูปปั้นนี้ถูกยืมโดย Tate Gallery ในลอนดอน ในปี 1955 Tate ซื้อรูปปั้นนี้ในราคา 7,500 ปอนด์ ในปี 2542 ตั้งแต่วันที่ 5 มิถุนายนถึงวันที่ 30 ตุลาคม The Kiss ได้กลับมายังลูอิสโดยสังเขปซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการผลงานของ Rodin

สำเนาที่สามได้รับมอบหมายในปี 1900 โดย Carl Jacobsen สำหรับพิพิธภัณฑ์ในอนาคตของเขาในโคเปนเฮเกน สำเนาถูกสร้างขึ้นในปี 1903 และกลายเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชั่นดั้งเดิมของ New Carlsberg Glyptothek ซึ่งเปิดในปี 1906

ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1880 ลักษณะงานของออกุสต์ โรแดงค่อยๆ เปลี่ยนไป: ผลงานได้รับลักษณะคร่าวๆ ที่งานนิทรรศการโลกปี 1900 รัฐบาลฝรั่งเศสได้มอบศาลาทั้งหลังให้ออกุสต์ โรแด็ง

เมื่อวันที่ 19 มกราคม Rodin แต่งงานกับ Rose Boeret ที่วิลล่าใน Meudon โรสป่วยหนักและเสียชีวิตไปยี่สิบห้าวันหลังจากพิธี เมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน Rodin ป่วยหนัก แพทย์วินิจฉัยว่าเขาเป็นโรคปอดบวม .. ประติมากรเสียชีวิตในเช้าวันที่ 17 พฤศจิกายนที่บ้านของเขาในเมอดอน งานศพเกิดขึ้นในที่เดียวกัน มีการติดตั้ง The Thinker ไว้บนหลุมศพ

ในปี 1916 Rodin ได้ลงนามในพินัยกรรมตามที่งานและต้นฉบับทั้งหมดของเขาถูกโอนไปยังรัฐ ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Rodin ถูกรายล้อมไปด้วยนายหญิงจำนวนมากที่เกือบจะปล้นทรัพย์สินของเขาอย่างเปิดเผย โดยนำผลงานศิลปะจากของสะสมของประติมากร

Rodin's จะมีคำต่อไปนี้:

“สำหรับศิลปินแล้ว ทุกๆ อย่างก็ดีอยู่แล้ว เพราะในทุกๆ ตัว ในทุกๆ
สิ่งต่าง ๆ การจ้องมองที่เจาะลึกของเขาเผยให้เห็นลักษณะนั่นคือความจริงภายในที่ส่องผ่านรูปแบบภายนอก และความจริงข้อนี้คือความงามนั่นเอง จงศึกษามันด้วยความคารวะ และในการค้นหาเหล่านี้ คุณจะพบอย่างแน่นอน คุณจะพบความจริง

http://maxpark.com/community/6782/content/3377003