Harmony เป็นกวีที่มีความคิด เอฟ. โชแปง
(บทเรียนดนตรีในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5)
เป้าหมาย: เพื่อเสริมสร้างความเข้าใจของนักเรียนเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ Fryderyk Chopin
งาน:
เกี่ยวกับการศึกษา:
การสร้างความรู้เกี่ยวกับช่วงชีวิตและการทำงานของ F. Chopin
แนะนำให้นักเรียนรู้จักผลงานชิ้นเอกของบทกวีและดนตรี
ทำงานเนื้อหาการร้องเพลงต่อไป
เกี่ยวกับการศึกษา:
เพื่อปลูกฝังความรู้สึกและความเข้าใจในสไตล์การสร้างสรรค์ของเอฟ. โชแปง
ส่งเสริมการคิดอย่างอิสระ
ส่งเสริมวัฒนธรรมการสื่อสารกับเพื่อนฝูงและวัฒนธรรมการฟังเพลง
ส่งเสริมความสามัคคีและความร่วมมือในรูปแบบการทำงานเป็นกลุ่ม
การเพิ่มระดับวัฒนธรรมดนตรีของนักเรียน
เกี่ยวกับการศึกษา:
การพัฒนาวัฒนธรรมการฟังและการแสดงของนักเรียน
เพื่อปลูกฝังแนวทางสร้างสรรค์ในการเรียนดนตรี การพัฒนาองค์ความรู้
ความสนใจ.
การพัฒนาความสามารถทางปัญญา การขยายขอบเขตอันไกลโพ้น
พัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์ เปรียบเทียบ สรุป
วิธีการ:
− การเรียนรู้จากปัญหา;
− ละครอารมณ์;
− การเปรียบเทียบและวิเคราะห์รูปแบบดนตรี
เทคนิค: การสนทนา การฟังเพลง งานร้องและร้องประสานเสียง การใช้สื่อภาพ
อุปกรณ์:
อุปกรณ์มัลติมีเดีย
ภาพเหมือนของนักแต่งเพลง
โฟลเดอร์ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับดนตรี
ช้อนไม้สำหรับพัฒนาจังหวะ
วัสดุดนตรี:
เพลงพื้นบ้านเพื่อพัฒนาจังหวะ
ดนตรีโดย เอฟ. โชแปง
ดนตรีของบาค, บีโธเฟน, โมสาร์ท, เมนเดลโซห์น
รวบรวมคำศัพท์ทางดนตรี
เพลงปีใหม่.
ความสำเร็จของนักเรียนที่วางแผนไว้:
UUD ความรู้ความเข้าใจ : ความสามารถในการสร้างคำพูดอย่างมีสติและสมัครใจ ดึงข้อมูล ดำเนินการวิเคราะห์ กำหนดแนวคิด หยิบยกสมมติฐานและเหตุผล
UUD ตามข้อบังคับ : สร้างเงื่อนไขสำหรับนักเรียนในการพัฒนาความต้องการภายในเพื่อรวมไว้ในกระบวนการศึกษา การระบุและการตระหนักรู้ของนักเรียนถึงสิ่งที่ได้เรียนรู้และสิ่งที่ต้องเรียนรู้
UUD การสื่อสาร : แสดงและปรับมุมมองของคุณ ตัดสินใจร่วมกัน ความสามารถในการฟังคู่สนทนาของคุณ
UUD ส่วนตัว : การพัฒนาความสนใจทางปัญญา การประเมินตนเองอย่างเพียงพอ
ประเภทบทเรียน - ทำความคุ้นเคยกับวัสดุใหม่
รูปแบบการจัดกิจกรรมนักศึกษาในห้องเรียน:
หน้าผาก, กลุ่ม, บุคคล
แผนการเรียน:
1. ช่วงเวลาขององค์กร
2. ออกกำลังกายด้วยช้อนเพื่อพัฒนาจังหวะดนตรี
3. แบบทดสอบดนตรี
4. แบบทดสอบความรู้เกี่ยวกับผลงานดนตรีที่คุ้นเคย
5. คำอธิบายหัวข้อใหม่
6. การฟังเพลง
7. การแสดงร้องเพลง
ระหว่างเรียน:
สวัสดีทุกคน!
ฟังนะ คนทั้งโลกกำลังร้องเพลง
เสียงดังนกหวีดและเสียงร้องเจี๊ยก ๆ
ดนตรีมีชีวิตอยู่ในทุกสิ่ง
โลกของเธอช่างมหัศจรรย์!
พวก! คุณเชื่อในเวทมนต์ไหม? มองตากัน ยิ้ม ถ่ายทอดอารมณ์ดีให้กัน โอ้ ปาฏิหาริย์!!! ดูสิ รอยยิ้มของคุณทำให้ห้องเรียนสดใสขึ้น สบายขึ้น และสว่างขึ้น! และฉันอยากให้โลกแห่งดนตรีมหัศจรรย์ทำให้คุณได้อารมณ์ดีและประทับใจครั้งใหม่ในวันนี้
1. เราทำแบบฝึกหัดเข้าจังหวะตามดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย (โอ้คุณหลังคา)
(ข้าพเจ้าขอให้นักเรียนแสดงจังหวะของตน และประเมินสหายของตน
วีดีโอ แสดงร่วมกับกลุ่มช้อน)
แบบทดสอบดนตรี: (ทำงานเป็นคู่)
1. เพลงหลักของประเทศ เพลงสวด
2. สัญญาณที่มีการบันทึกเสียง หมายเหตุ
3. เครื่องดนตรีประเภทดีดของรัสเซียมี 3 สาย บาลาไลกา
4. พิณเครื่องสายหลายสายที่เก่าแก่ที่สุด
5. เครื่องดนตรีรัสเซียตั้งชื่อตามนักร้องและนักเล่าเรื่องบายัน
6. หนึ่งในเครื่องมือที่พบบ่อยที่สุด มีกีตาร์ 6 หรือ 7 สาย
7. บัลเล่ต์แสดงการเต้นรำยอดนิยมของหงส์น้อยทะเลสาบสวอน
8. บุคคลที่มีความเชี่ยวชาญในการสร้างสรรค์ผลงานทางดนตรี นักแต่งเพลง
9. การแสดงละครที่มีการถ่ายทอดเนื้อหา
การเต้นรำและดนตรี บัลเล่ต์
10. การแสดงละครที่ถ่ายทอดเนื้อหาผ่านการร้องและดนตรี โอเปร่า
(ตรวจสอบคำตอบ)
พวก. เราสามารถพูดได้ว่าดนตรีและบทกวีมีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิดหรือไม่?
กำลังฟังโชแปง (ชิ้นส่วน) Irina Zaletaeva
(กับพื้นหลังของกลางคืน)
…ลูกชายของฉันเล่น "โชแปง" ด้วยเปียโนตัวเก่า
ท่วงทำนองแห่งความรักเกิดขึ้นและล่องลอยไป
และนิ้วก็บินข้ามคีย์เหมือนรวดเร็ว
และความโศกเศร้าทางราคะก็เหมือนปีกที่เปราะบางสองปีก
เสียงราตรีดังขึ้นเบา เงียบ และเศร้า
ห่อหุ้มทุกสิ่งรอบตัวด้วยผ้าคลุมที่ละเอียดอ่อนที่สุด
ความเคร่งขรึมและความลึกลับครอบงำอยู่ในเสียงเหล่านั้น
เวทมนตร์แห่งมือบางจากนอกโลกกวักมือเรียก
และที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกล ในพื้นที่ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
สิ่งที่เหลืออยู่คือความอนิจจัง ความทุกข์ทรมาน และความเจ็บปวด...
และทั่วพรมนุ่ม ๆ ด้วยการเต้นรำอันนุ่มนวลและมหัศจรรย์
จู่ๆ เราก็หมุนไปตามชะตากรรมของนักมายากล -
คุณคิดว่าเราจะได้รู้จักกับนักแต่งเพลงคนไหนในตอนนี้? ชื่อของเขาปรากฏในบทกวี
ถูกต้อง - ฟรีเดอริก โชแปง
เกิดที่ Zhelazova Wola (ปัจจุบันเป็นเมืองสมัยใหม่ซึ่งภูมิใจที่ชายผู้วิเศษคนนี้ถูกกำหนดให้มาเกิดที่นี่) ใกล้วอร์ซอในครอบครัวของครู. แม่ Justyna Krzyzanowska เป็นชาวโปแลนด์พ่อ นิโคลัส โชแปง เป็นชาวฝรั่งเศส เฟรดเดอริกตัวน้อยเติบโตขึ้นมาท่ามกลางเสียงเพลง พ่อของเขาเล่นไวโอลินและฟลุต ส่วนแม่ของเขาร้องเพลงและเล่นเปียโนได้ดี ยังพูดไม่ได้ลูกเริ่มร้องเสียงดังทันทีที่ได้ยินพ่อเล่นหรือแม่ร้องเพลง พ่อแม่ของเขาเชื่อว่าเฟรดเดอริกไม่ชอบดนตรี และสิ่งนี้ทำให้พวกเขาไม่พอใจอย่างมาก แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ตระหนักได้ว่าไม่เป็นเช่นนั้นเลย เมื่ออายุได้ห้าขวบ เด็กชายก็สามารถแสดงผลงานง่ายๆ ได้อย่างมั่นใจแล้ว โดยเรียนรู้ภายใต้การแนะนำของพี่สาวของเขา การแสดงครั้งแรกของนักเปียโนตัวน้อยเกิดขึ้นในวอร์ซอเมื่อเขาอายุ 7 ขวบ คอนเสิร์ตนี้ประสบความสำเร็จ และในไม่ช้าชาววอร์ซอทุกคนก็รู้จักเขา
และในฐานะวัยรุ่นอายุ 11 ปี เขากำลังพยายามแต่งเพลงอยู่แล้ว ในขณะเดียวกันกับการเรียนดนตรีเด็กชายก็ได้รับการศึกษาที่ดี: ในวัยเด็กเขาพูดภาษาฝรั่งเศสและเยอรมันได้คล่องอ่านหนังสือมากและสนใจประวัติศาสตร์โปแลนด์ เด็กทุกคนในครอบครัวโชแปงมีพรสวรรค์ด้านวรรณกรรม ในช่วงเวลานี้ โชแปงมักแสดงเป็นนักเปียโน และใช้เวลาทุกช่วงวันหยุดเดินทาง
ในปี พ.ศ. 2372 นักดนตรีหนุ่มเดินทางไปเวียนนาเป็นเวลาสั้น ๆ ซึ่งคอนเสิร์ตของเขาประสบความสำเร็จ โชแปงและครอบครัวและเพื่อน ๆ ของเขาตระหนักดีว่าเขาควรไปทัวร์คอนเสิร์ตระยะยาว โชแปงไม่สามารถตัดสินใจทำตามขั้นตอนนี้ได้เป็นเวลานาน เขาถูกทรมานด้วยความรู้สึกไม่ดี
“... ฉันไม่มีแรงจะกำหนดวันออกเดินทาง สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันกำลังจะจากไปเพื่อตาย - และจะต้องขมขื่นสักเพียงไรที่ต้องตายในต่างแดนไม่ใช่ในที่ที่ฉันอาศัยอยู่”
แต่เมื่อสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจกในปี พ.ศ. 2373 โชแปงก็ออกเดินทางไกล เขาออกจากประเทศบ้านเกิดของเขา
พวก! บุคคลรู้สึกอย่างไรที่ต้องพรากจากคนที่เขารัก เพื่อน และบ้านเกิดของเขา? (ความโศกเศร้า ความโศกเศร้า)
ด้ามจับของโลก
Ashot Grashi แปลจากอาร์เมเนียโดย V. Zvyagintseva
เมื่อโชแปงออกจากบ้านเกิด เพื่อน ๆ ก็พาเขาไปด้วยความรัก
ถ้วยเก่ามีดินพื้นเมืองอยู่จำนวนหนึ่ง จึงสามารถมอบของขวัญอันแสนหวานติดตัวไปด้วย
วันเวลาผ่านไปด้วยความโศกเศร้าอย่างอธิบายไม่ได้ ในประเทศต่างๆ ห้องโถงอันหนาวเย็นและเอเลี่ยน
เขาปกป้องถ้วยของเขาอย่างศักดิ์สิทธิ์ โดยมองเห็นขอบที่เหลืออยู่ในนั้น
กวีผู้มีน้ำใจสามัคคี ทรงร้องเพลงความโศกเศร้าแห่งแสงอันสูงส่ง
ความรักอันสูงส่งในหัวใจมนุษย์ เมื่อเขาตายไปเป็นคนแปลกหน้าในแผ่นดิน
ดินแดนพื้นเมืองจำนวนหนึ่งอันแสนหวานนั้นอยู่ใต้ท้องฟ้าที่มืดมนถูกสวมมงกุฎด้วยขี้เถ้า
W: เมื่อมุ่งหน้าไปยังฝรั่งเศส โชแปงถูกตามทันด้วยข่าวการจลาจลเพื่อปลดปล่อยแห่งชาติที่เริ่มขึ้นในกรุงวอร์ซอ เขาต้องการกลับ แต่เขาไม่สามารถไปโปแลนด์ได้ และชายหนุ่มที่เต็มไปด้วยความฝันอันแสนโรแมนติกก็กลายเป็นนักสู้ทันที และวิญญาณของเขาก็กลายเป็นระฆังแห่งอิสรภาพ การแสดงส่วนหนึ่ง - "Revolutionary Etude" - เป็นการแสดงดนตรีชิ้นแรกของผู้แต่งต่อเหตุการณ์ในโปแลนด์ สไตล์การแต่งเพลงเปลี่ยนไปไหม? คำพูดของเขาเป็นอย่างไร? การแสดงออกหมายถึงอะไร?
F. โชแปงปฏิวัติ Etude (วิดีโอ)
D: จังหวะประ, จังหวะเร็ว, ไมเนอร์, แนวทำนองขึ้นเหมือนเสียงเรียกเข้า, ฉับพลัน,
ยู: ทำได้ดีมาก! คุณมีน้ำใจ! แต่! การจลาจลในกรุงวอร์ซอถูกปราบปรามอย่างไร้ความปราณี และผู้แต่งก็ไม่สามารถกลับไปยังชายฝั่งบ้านเกิดของเขาได้...
จากจดหมายของโชแปง: “ที่รักของฉัน ผู้ห่างไกล คนเดียวเท่านั้น! ทำไมชีวิตของเราถึงมีโครงสร้างในแบบที่ฉันต้องอยู่ห่างจากคุณ!.. มาตุภูมิที่รัก ทุกคืนคุณจะมาหาฉันพร้อมกับท่วงทำนองที่ไม่ชัดเจนของเพลงหรือการเต้นรำที่คุณชื่นชอบ - มาตุภูมิและฉันต้องการสิ่งนี้จริงๆ ความฝันที่ไม่มีวันสิ้นสุด...”
ในปี พ.ศ. 2392 โชแปงเสียชีวิตในปารีส ร่างของเขาถูกฝังอยู่ในสุสานแปร์ ลาแชส และหัวใจของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ (ตามความประสงค์ของเขา) ติดอยู่ในกำแพงด้านหนึ่งของโบสถ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ข้ามในวอร์ซอว์ ส่วนหลักของงานของผู้แต่งประกอบด้วยการประพันธ์เปียโน: โซนาตาสามตัว, โปโลเนส, โหมโรง, มาซูร์คัส, เอทูเดส, เพลงบัลลาด, รอนโดส, เชอร์โซส และผลงานขนาดเล็กอีกจำนวนหนึ่ง
โชแปงจากไปแล้ว แต่ดนตรีของเขายังมีชีวิตอยู่ ความทรงจำเกี่ยวกับเขายังคงอยู่ในใจมนุษย์นับล้าน ตอนนี้ถึงเวลาแล้วที่เราจะหันไปหาเธอได้
ผลงานที่จะแสดงในตอนนี้คือการแสดงตอนกลางคืน
Nocturne (จากภาษาฝรั่งเศสน็อกเทิร์น - "กลางคืน") เป็นชื่อของบทละครที่มีลักษณะโคลงสั้น ๆ และชวนฝัน ดนตรียามราตรีมักมีพื้นฐานมาจากทำนองอันไพเราะ ทำให้ดนตรียามราตรีกลายเป็นเครื่องดนตรีประเภทหนึ่ง
เอฟ. โชแปง. น็อกเทิร์น . ฤดูใบไม้ร่วงที่สวยงาม
วิเคราะห์ผลงานเพลง “ใช้ “กระปุกออมสินดนตรี”
เพลงนี้สัมผัสความรู้สึกอะไรในตัวคุณ?
เครื่องดนตรีใดที่ใช้แสดงดนตรี?
คุณนึกถึงภาพดนตรีอะไรบ้าง?
(คำกล่าวของเด็ก ๆ เกี่ยวกับความรู้สึกและอารมณ์ที่พวกเขารู้สึกขณะฟังเพลงของโชแปง)
ฟังและร้องเพลงปีใหม่
ฝึกการใช้คำศัพท์ น้ำเสียงที่ถูกต้อง การหายใจ ความสนใจ (เริ่มต้นและสิ้นสุดที่ป้ายครู)
หมายเหตุเกี่ยวกับการแสดงเพลง การแก้ไขความคิดเห็น
ร้องเพลงได้ตามต้องการ
การสะท้อน:
มีอะไรใหม่ในบทเรียน?
อะไรที่ยาก?
อะไรชัดเจน อะไรไม่ชัดเจน?
จะต้องดำเนินการอะไรอีกบ้าง?
บทเรียนที่ 11 ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 11/19/2558
หัวข้อบทเรียน: “นักเขียนและกวีเกี่ยวกับดนตรีและนักดนตรี”
ชื่อบทเรียน: “ความสามัคคี กวีผู้หม่นหมอง”
วัตถุประสงค์ของบทเรียน: เพื่อกระตุ้นจินตนาการของประสบการณ์สุนทรียศาสตร์ของนักเรียนตามการรับรู้ของดนตรีและบทกวี เพื่อกระตุ้นให้เด็กคิดถึงผลกระทบของดนตรีที่มีต่อบุคคล
ทางการศึกษา - ความรู้ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับผลงานของนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ F. Chopin เกี่ยวกับแนวเพลงเปียโน แนะนำให้นักเรียนรู้จักกับผลงานชิ้นเอกด้านบทกวี วรรณกรรม และดนตรี
พัฒนาการ - การพัฒนาวัฒนธรรมการฟังและการแสดงของนักเรียน การคิดด้วยน้ำเสียงที่เป็นรูปเป็นร่าง จินตนาการ การตอบสนองทางอารมณ์ต่อผลงานศิลปะชั้นสูงของดนตรีคลาสสิก ทักษะการร้องและการร้องเพลง
การศึกษา – เพื่อปลูกฝังวัฒนธรรมการรับรู้ทางอารมณ์ของดนตรีและบทกวีจากประเทศต่าง ๆ ซึ่งเป็นวัฒนธรรมการแสดง
ผลลัพธ์การเรียนรู้ที่วางแผนไว้ (โดยคำนึงถึง UUD):
ส่วนบุคคล - ดำเนินชีวิตตามภาพลักษณ์ทางศิลปะ การเรียนรู้มรดกทางศิลปะ การพัฒนาแนวทางคุณค่าที่มีมนุษยธรรม การก่อตัวของมุมมองแบบองค์รวมและมุ่งเน้นสังคมของโลกในความสามัคคีและความหลากหลายของธรรมชาติ ผู้คน วัฒนธรรม การพัฒนาความรู้สึกทางจริยธรรมของความปรารถนาดีและการตอบสนองทางอารมณ์และศีลธรรม ความเข้าใจและการเอาใจใส่ต่อความรู้สึกของผู้อื่น
Meta-subject - ความสามารถในการเชื่อมโยงการกระทำของตนกับผลลัพธ์ที่วางแผนไว้ การควบคุมตนเองและการประเมินตนเองของกิจกรรมการศึกษาของตน การเรียนรู้ข้อมูลพื้นฐานตามเนื้อหาของวิชาวิชาการเฉพาะเกี่ยวกับสาระสำคัญและลักษณะของวัตถุ กระบวนการ และปรากฏการณ์ของความเป็นจริง: ธรรมชาติ สังคม วัฒนธรรม
หัวเรื่อง - รับรู้งานศิลปะ มีส่วนร่วมในการอภิปรายงานศิลปะ ประเมินสุนทรียศาสตร์ของงานดนตรีและวรรณกรรม เข้าใจความสัมพันธ์ของความซื่อสัตย์และความสามัคคีระหว่างบุคคลกับโลกรอบตัวเขา สังเกต เปรียบเทียบ เปรียบเทียบ วิเคราะห์ผลงานศิลปะประเภทต่างๆ ตระหนักถึงลักษณะของวัฒนธรรมที่มีชีวิตชีวาของโลก
ประเภทบทเรียน – ความรู้ที่ลึกซึ้ง
รูปแบบของบทเรียนคือห้องวรรณกรรมและดนตรี
อุปกรณ์ : ทีวี เครื่องเล่น DVD ปุ่มหีบเพลง
ระหว่างเรียน:
เวลาจัดงาน. ทักทาย. แรงจูงใจ. เด็ก ๆ อ่านบทกวีของ Igor Tayanovsky - บทบรรยายของบทเรียนของเรา:
ฉันฝันถึงดนตรี...ในความมืดมิด
ความแข็งแกร่งดังกล่าวส่องประกายในตัวเธอ!
และทุกสิ่งที่อยู่บนโลก
ทุกอย่างมาจากเธอ...
บทกวีนี้เกี่ยวกับอะไร?
ตอนนี้เราลองพูดว่าเราจะพูดถึงอะไรในชั้นเรียน?
วันนี้เราจะพูดถึงปริศนาที่ยังไม่มีใครสามารถไขได้ - ความลึกลับของดนตรี นักเขียนและกวี - ผู้เชี่ยวชาญด้านคำศัพท์ - พยายามอธิบายด้วยคำพูด แต่ไม่มีใครสามารถเปิดเผยความลึกลับของเสียงได้อย่างเต็มที่
ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย A. N. Serov กล่าวว่า: "ดนตรีสื่อถึงสิ่งที่ไม่สามารถหรือเกือบจะไม่สามารถแสดงออกเป็นคำพูดได้"
“ดนตรีอาจเป็นการสร้างสรรค์ที่มหัศจรรย์ที่สุดของมนุษย์ ความลึกลับและความยินดีชั่วนิรันดร์ของเขา” คำพูดของนักเขียน Viktor Astafiev
บอกฉันหน่อยว่าทำไมดนตรีถึงต้องการ? มันเป็นเพียงเพื่อความสนุกสนานและความสุขใช่ไหม?
แต่นักแต่งเพลงและอาจารย์ชาวโซเวียต Dmitry Kabalevsky กล่าวว่าดนตรีไม่เพียงทำให้เรามีความสุขเท่านั้น เธอสอนมาก มันเหมือนกับหนังสือ มันทำให้เราดีขึ้น ฉลาดขึ้น และใจดีมากขึ้น
3. ศึกษาเนื้อหาใหม่ วันนี้เราจะไปเยี่ยมชมห้องนั่งเล่นวรรณกรรมและดนตรี ซึ่งเราจะฟังบทกวีและดนตรีของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่ง ฟังและคิดว่าจะพูดถึงนักแต่งเพลงคนไหนในบทเรียนของวันนี้
นักฝันผู้สูงศักดิ์ผู้กระตือรือร้น ผู้ปกครองฉากเปียโน กวีแห่งทำนองเพลงพื้นบ้าน - ทั้งหมดนี้คือเฟรเดริก โชแปง
วลาดิมีร์ โชสตาค
อย่าเศร้าไป เพราะการเปลี่ยนแปลงอีกอย่างหนึ่งจะสะท้อนอยู่ในสมองของคุณ ดนตรีสีทองของโชแปงฟังดูเหมือนเป็นเรื่องลึกลับในสวรรค์ เพลงทองของโชแปง ดีกว่าการเปลี่ยนแปลงใดๆ มาก ในชีวิตโฟมมักชนะ โชแปงต้องชนะ
ALEXANDER BALTIN วันนี้เราจะดื่มด่ำกับดนตรีของ Frederic Chopin นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์คนนี้
“ กวีผู้หม่นหมองแห่ง Harmony” - นี่คือวิธีที่นักแต่งเพลงคนนี้ถูกเรียกว่าเป็นดนตรีที่ชวนฝัน อ่อนโยน และตื่นเต้นของเขา สำหรับดนตรีที่เต็มไปด้วยความรักและแรงบันดาลใจ นั่นจะเป็นชื่อบทเรียนของเราวันนี้ เขาถูกเรียกว่า "อัจฉริยะแห่งเปียโน", "กวีแห่งเปียโน"
เขาเป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยม - อัจฉริยะและแต่งเพลงสำหรับเครื่องดนตรีที่เขาชื่นชอบเท่านั้น
นี่คือนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ Fryderyk Chopin (1810 - 1849)
เกิดที่เมือง Zhelyazova - Wola ใกล้เมืองหลวงของโปแลนด์วอร์ซอในครอบครัวของครูในโรงเรียน ความสามารถทางดนตรีของเขาแสดงออกมาตั้งแต่เนิ่นๆ วัยเด็กที่เขาใช้เวลาร่วมกับพี่สาวน้องสาวทั้งสามคนและพ่อแม่ของเขามีความสุข เขาเล่นเปียโนเมื่ออายุ 5 ขวบและเมื่ออายุ 7 ขวบเขาแต่งเพลงชิ้นแรกของเขา - Polonaise
เขาถูกเปรียบเทียบกับอัจฉริยะของโมสาร์ทตัวน้อย ครู ครู และนักแต่งเพลงของโชแปง Jozef Elner กล่าวว่านักเรียนของเขามีความสามารถพิเศษและเป็นอัจฉริยะทางดนตรี ชะตากรรมของเขาเป็นเช่นนั้นเมื่ออายุ 20 ปีในปี พ.ศ. 2373 เขาถูกบังคับให้ออกจากโปแลนด์และอยู่ในดินแดนต่างประเทศจนกว่าจะสิ้นอายุขัย - ในประเทศฝรั่งเศส .
กวี Ashot Grashi อธิบายการอำลาและความปรารถนาอย่างแม่นยำมากสำหรับบ้านเกิดของเขาในบทกวีของเขา "A Handful of Earth": เมื่อโชแปงออกจากบ้านเกิด เพื่อน ๆ ของเขามอบดินแดนบ้านเกิดของเขาจำนวนหนึ่งด้วยความรักในถ้วยเก่าเพื่อให้ความหวาน ของขวัญจะติดตามเขาไป วันเวลาผ่านไปด้วยความโศกเศร้าอย่างอธิบายไม่ได้ ท่ามกลางห้องโถงอันหนาวเย็นและต่างดาว พระองค์ทรงปกป้องถ้วยของเขาอย่างศักดิ์สิทธิ์ เมื่อเห็นขอบที่ทิ้งไว้ในระยะไกล เขาก็ร้องเพลงเพื่อโศกเศร้ากับแสงอันสูงส่ง ,ความรักอันสูงส่งในดวงใจมนุษย์ เมื่อพระองค์สิ้นพระชนม์ ณ ต่างแดน ทรงสวมมงกุฎอันแสนหวานแห่งแผ่นดินพื้นเมืองนั้น ใต้ฝุ่นฟ้าหม่นหมอง
อย่างไรก็ตามผลงานของผู้แต่งนั้นมีพื้นฐานมาจากท่วงทำนองของดินแดนบ้านเกิดของเขา Mazurkas, Polonaises, Waltzes, Nocturnes - โชแปงทำงานในประเภทเหล่านี้และประเภทอื่น ๆ
และในดนตรีของโชแปง เรามักจะได้ยินความเศร้าโศก ความโศกเศร้า ความเจ็บปวด และความทรงจำเกี่ยวกับดินแดนบ้านเกิดของเขา
ฟังเพลงวอลทซ์หมายเลข 7
เราเพิ่งได้ยินเสียงเพลงวอลทซ์ของเขา เพลงวอลทซ์ของเขาอ่อนโยนและไพเราะมาก Waltz คือการเต้นรำบอลรูม มันขึ้นอยู่กับการเคลื่อนไหวแบบหมุนเล็กน้อยเมื่อนักเต้นหมุนรอบตัวเองและในเวลาเดียวกันก็เคลื่อนไปข้างหน้า จังหวะของเพลงวอลทซ์อาจปานกลางหรือเร็วกว่าแบบลมบ้าหมู ตอนนี้เราได้ฟังเพลงวอลทซ์ที่โด่งดังที่สุดเพลงหนึ่งของเอฟ. โชแปง แล้วจึงดูเพลงวอลทซ์ที่โด่งดังที่สุด
กวีชาวรัสเซีย Lev Ozerov แสดงความรู้สึกของเขาหลังจากฟังเพลง Seventh Waltz ของโชแปงในบทกวี ฟังนะ นิมิตของกวีตรงกับสิ่งที่คุณรู้สึกขณะฟังเพลงหรือไม่?
สิงโตแห่งทะเลสาบ “เพลงวอลทซ์”
ยังคงดังก้องอยู่ในหูของฉัน
ในเพลงวอลทซ์ที่เจ็ดมีขั้นตอนเบา ๆ
เหมือนสายลมฤดูใบไม้ผลิ
เหมือนการกระพือปีกนก
เหมือนโลกที่ฉันค้นพบ
ในสายดนตรีที่พันกัน
เพลงวอลทซ์นั้นยังคงฟังอยู่ในตัวฉัน
เหมือนเมฆในสีฟ้า
เหมือนฤดูใบไม้ผลิในหญ้า
เหมือนความฝันที่ฉันเห็นในความเป็นจริง
เหมือนข่าวที่ฉันมีชีวิตอยู่
อยู่ในสายสัมพันธ์กับธรรมชาติ
ดนตรีบรรเลงอีกประเภทหนึ่งที่ผู้แต่งหันไปใช้คือเพลงพรีลูด ซึ่งเป็นเพลงสั้นที่ไม่มีรูปแบบที่เข้มงวด ในช่วงแรก บทโหมโรงมักนำหน้างานที่ยาวกว่า ซับซ้อนกว่า และมีโครงสร้างที่เข้มงวดกว่าเสมอ แต่ในเวลาต่อมาผู้แต่งก็เริ่มเขียนบทโหมโรงเป็นผลงานอิสระ
วาเลรี่ สตางกฤต
บทโหมโรงทั้งหมดของโชแปง - นี่คือท้องฟ้า, ดวงอาทิตย์, ลม, ฟองทะเลในชามหิน, น้ำค้างบนหญ้าในยามเช้า, กลิ่นอันหอมหวนจากดอกมะลิและไลแลค, หัวใจเต้นแรงและหลังคาบ้าน, มี เปลวเพลิงในเตา เสียงหวีดหวิวของดาบในการต่อสู้ที่มืดมน จากจิตวิญญาณ ไม่ใช่การชดใช้ - ในการอธิษฐานขอบพระคุณ คุกเข่าลง กลับจากการถูกจองจำแห่งความฝันแห่งขุนเขา สู่ความสูงใหม่... ทั้งหมด โหมโรงของโชแปง - ความรู้สึกเบา ๆ ความคิดเรื่องสี
ฟังโหมโรงหมายเลข 7
อารมณ์ -
อีทูดี้เป็นผลงานดนตรีที่มักมีขนาดเล็ก โดยอาศัยเทคนิคการแสดงที่ยากๆ บ่อยครั้ง และมีวัตถุประสงค์เพื่อปรับปรุงเทคนิคของนักแสดง ความหมายและบทกวีของภาพดนตรีในบทเพลงของโชแปงทำให้ดนตรีประเภทนี้ก้าวไปสู่ระดับของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่
ฟัง Etude No. 12 “Revolutionary” - แฟรกเมนต์
โชแปงเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2392 ในปารีส ร่างของโชแปงพักอยู่ในปารีสที่สุสานแปร์ ลาแชส
หัวใจตามพินัยกรรมสุดท้ายของเขาถูกกำแพงไว้ในกำแพงด้านหนึ่งของโบสถ์เซนต์ ข้ามในวอร์ซอว์ อัจฉริยะของนักแต่งเพลงเป็นของคนทั้งโลก
หลายปีผ่านไปแล้ว แต่ยังเป็นที่จดจำนักเปียโนและนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ พวกเขาแต่งบทกวีและเขียนเพลงเกี่ยวกับพระองค์
เลฟ โอเซรอฟ
ไม่ว่าเพลงวอลทซ์จะเหินไป ไม่ว่ามาซูร์กาจะชื่นชมยินดี หรือโปโลเนสจะครองราชย์ ฉันก็อยู่ที่นั่น เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, ปารีส เวียนนา ปราก - เส้นทางของฉัน และไม่ว่าฉันจะอยู่ที่ไหนไม่ว่าฉันจะกังวลแค่ไหนไม่ว่าฉันจะเลือกสลากทางโลกอะไรก็ตาม - ไม่ว่าโปโลเนสจะครองราชย์ไม่ว่าเพลงวอลทซ์จะเหินหรือว่ามาซูร์กาจะชื่นชมยินดีหรือไม่ - คุณอยู่กับฉัน กับฉันคุณอยู่ในการเคลื่อนไหวที่สงบ เพลงกะพริบเบา ๆ และมืดมน และนี่คือสิ่งที่โชแปงตั้งใจไว้ ไม่ว่าจะเมื่อวานหรือนานมาแล้วก็ตาม
นี่คือหนึ่งในเพลงเหล่านี้ขับร้องโดยเด็กชายอายุ 14 ปีจากยูเครน Vlad Karashchuk มาฟังกันดีกว่า
งานร้องและร้องประสานเสียง: 1) การสวดมนต์; 2) วิเคราะห์เพลง "Native Land" โดย Y. Dubravin
4. การสะท้อน - การทำซ้ำ: F. Chopin ประเภทของดนตรีเปียโน - โหมโรง, etude
5. การบ้าน. เรียนรู้บทกวีเกี่ยวกับโชแปง
การนำเสนอบทเรียนดนตรีในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5
"ความสามัคคีกวีหม่นหมอง"
สไลด์ 1 . การนำเสนอบทเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5:« กวีหม่นหมองสามัคคี"
ครูสอนดนตรี Braslavskaya A.I. โรงเรียนมัธยม MBOU Andreevskaya
สไลด์ 2 - ขณะนี้คุณได้รับการนำเสนอผลงานของนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ผู้โด่งดังแล้ว Polonaise, waltz, prelude และ mazurka - ผลงานทั้งหมดนี้เขียนโดย Frederic Chopin
“ ... ทุกบันทึกของนักประพันธ์ ทุกวลีในบทกวีลมหายใจของเขา ทุกงานสื่อถึงภาพบทกวีที่สมบูรณ์ด้วยความชัดเจนและแข็งแกร่งที่สุด - วิสัยทัศน์ของกวี”
ไฮน์ริช นอยเฮาส์
"ความสามัคคีกวีหม่นหมอง" - นี่คือสิ่งที่ผู้แต่งคนนี้ถูกเรียกว่าสำหรับดนตรีที่ชวนฝัน อ่อนโยน และตื่นเต้นของเขา สำหรับดนตรีที่เต็มไปด้วยความรักและแรงบันดาลใจ เขาถูกเรียกว่า "อัจฉริยะแห่งเปียโน", "กวีแห่งเปียโน" เขาเป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยม - อัจฉริยะและแต่งเพลงสำหรับเครื่องดนตรีที่เขาชื่นชอบเท่านั้น
สไลด์ 3. เกิดที่ Zhelazowa Wola ใกล้กรุงวอร์ซอ (โปแลนด์) ในครอบครัวครู แม่ Justyna Krzhizhanovskaya เป็นชาวโปแลนด์ พ่อ Nicolas Chopin เป็นชาวฝรั่งเศส เฟรดเดอริกตัวน้อยเติบโตขึ้นมาท่ามกลางเสียงเพลง พ่อของเขาเล่นไวโอลินและฟลุต ส่วนแม่ของเขาร้องเพลงและเล่นเปียโนได้ดี ยังพูดไม่ได้ลูกเริ่มร้องเสียงดังทันทีที่ได้ยินพ่อเล่นหรือแม่ร้องเพลง พ่อแม่ของเขาเชื่อว่าเฟรดเดอริกไม่ชอบดนตรี และสิ่งนี้ทำให้พวกเขาไม่พอใจอย่างมาก แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ตระหนักได้ว่าไม่เป็นเช่นนั้นเลย เมื่ออายุได้ห้าขวบ เด็กชายก็สามารถแสดงผลงานง่ายๆ ได้อย่างมั่นใจแล้ว โดยเรียนรู้ภายใต้การแนะนำของพี่สาวของเขา
การแสดงครั้งแรกของนักเปียโนตัวน้อยเกิดขึ้นในวอร์ซอเมื่อเขาอายุ 7 ขวบ คอนเสิร์ตประสบความสำเร็จ และในไม่ช้าชาววอร์ซอทุกคนก็รู้จักเขา
ฉันอยากจะเสนอบทกวีที่สวยงามสองชิ้นให้คุณสนใจ
สไลด์ 4. และในฐานะวัยรุ่นอายุ 11 ปี เขากำลังพยายามแต่งเพลงอยู่แล้ว ในขณะเดียวกันกับการเรียนดนตรีเด็กชายก็ได้รับการศึกษาที่ดี: ในวัยเด็กเขาพูดภาษาฝรั่งเศสและเยอรมันได้คล่องอ่านหนังสือมากและสนใจประวัติศาสตร์โปแลนด์
หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Lyceum ในปี พ.ศ. 2369 ชายหนุ่มก็เข้าไปในเรือนกระจกวอร์ซอ ครูสอนแต่งเพลงของเขา Jozef Elsner เขียนว่า: "ความสามารถอันน่าทึ่ง อัจฉริยะทางดนตรี" ในช่วงเวลานี้ โชแปงมักแสดงเป็นนักเปียโน และใช้เวลาทุกช่วงวันหยุดเดินทาง
สไลด์ 5.
เฟรเดริก โชแปง -
นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์
และนักเปียโนอัจฉริยะซึ่งเป็นตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศิลปะดนตรีโปแลนด์
ส่วนหลักของงานของผู้แต่งประกอบด้วยการประพันธ์เปียโน: โซนาตาสามตัว, โปโลเนส, โหมโรง, มาซูร์คัส, เอทูเดส, เพลงบัลลาด, รอนโดส, เชอร์โซส และผลงานขนาดเล็กอีกจำนวนหนึ่ง
โชแปงรู้ความสามารถของเขาเป็นอย่างดีดังนั้นจึงจำกัดตัวเองอยู่แค่ดนตรีเปียโนอย่างมีสติ โดยใช้ความสามารถด้านสีสันของเครื่องดนตรีอย่างเชี่ยวชาญ โชแปงใช้ความคิดริเริ่มและความคิดริเริ่มของดนตรีพื้นบ้านโปแลนด์อย่างกว้างขวางจนกลายเป็นผลงานคอนเสิร์ต
สไลด์ 6. Waltz - การเต้นรำบอลรูมโดดเด่นด้วยจังหวะสามจังหวะ
แสดงถึงการเคลื่อนที่ไปข้างหน้าของคู่ที่หมุนวนอย่างราบรื่น
โชแปงเขียนเพลงวอลทซ์ 14 เพลงตลอดชีวิตของเขา เริ่มตั้งแต่อายุ 16 ปี ในงานของโชแปง เพลงวอลทซ์เป็นผลงานเปียโนเดี่ยวที่ได้รับแรงบันดาลใจและลึกซึ้ง โดยมีการใช้เทคนิคการเล่นเปียโนทั้งหมด
สไลด์ 7 การฟัง - “เพลงวอลทซ์ด้วย เป็น – นางสาว หมายเลข 7" โดย F. Chopin
กวีชาวรัสเซีย Lev Ozerov แสดงความรู้สึกของเขาหลังจากฟังเพลงวอลทซ์ของโชแปงในบทกวี ฟัง,นิมิตของกวีตรงกับสิ่งที่คุณรู้สึกขณะฟังเพลงหรือไม่?
ยังคงดังก้องอยู่ในหูของฉัน
ในเพลงวอลทซ์ที่เจ็ดมีขั้นตอนเบา ๆ
เหมือนสายลมฤดูใบไม้ผลิ
เหมือนการกระพือปีกนก
เหมือนโลกที่ฉันค้นพบ
ในสายดนตรีที่พันกัน
เพลงวอลทซ์นั้นยังคงฟังอยู่ในตัวฉัน
เหมือนเมฆในสีฟ้า
เหมือนฤดูใบไม้ผลิในหญ้า
เหมือนความฝันที่ฉันเห็นในความเป็นจริง
เหมือนข่าวที่ฉันมีชีวิตอยู่
อยู่ในสายสัมพันธ์กับธรรมชาติ
สไลด์ 8 . การฟัง – “เพลงวอลทซ์ – นางสาว » เอฟ. โชแปง เราตอบคำถาม:
ดนตรีสื่อถึงอารมณ์ไหน?
มันถูกสร้างขึ้นมาอย่างไร?
ภาพดนตรีคืออะไร?
สไลด์ 9 - การวิเคราะห์เปรียบเทียบเพลงวอลทซ์สองเพลงโดยใช้พจนานุกรมอารมณ์สุนทรียศาสตร์ (เบา ๆ ร่าเริง ตื่นเต้น น่าสัมผัส เร่าร้อน เร่าร้อน จริงใจ ขี้เล่น อย่างสงบ ลึกลับ สนุกสนาน เสียงดัง เสน่หา ขี้เล่น สดใส บทกวี อ่อนโยน สงบ เบา ๆ )
สไลด์ 10 - น็อกเทิร์น -
จากภาษาฝรั่งเศส “กลางคืน” ละครที่มีเนื้อหาไพเราะชวนฝัน
บทเพลงอันไพเราะเล็กๆ น้อยๆ.
งานศิลปะที่แสดงภาพกลางคืน ฉากกลางคืน อารมณ์
« น็อกเทิร์น ชม. - นางสาว » เอฟ. โชแปง ดำเนินการโดยวลาดิสลาฟ ชปิลมาน
สไลด์ 11 . ในปี 1829 นักดนตรีหนุ่มเดินทางไปเวียนนาช่วงสั้น ๆ ซึ่งคอนเสิร์ตของเขาประสบความสำเร็จ โชแปงและครอบครัวและเพื่อน ๆ ของเขาตระหนักดีว่าเขาควรไปทัวร์คอนเสิร์ตระยะยาว โชแปงไม่สามารถตัดสินใจทำตามขั้นตอนนี้ได้เป็นเวลานาน เขาถูกทรมานด้วยความรู้สึกไม่ดี แต่เมื่อสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจกในปี พ.ศ. 2373 โชแปงก็ออกเดินทางไกล โชแปง เขียนว่า:“... ฉันไม่มีแรงจะกำหนดวันออกเดินทาง สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันกำลังจะจากไปเพื่อตาย - และจะต้องขมขื่นสักเพียงไรที่ต้องตายในต่างแดนไม่ใช่ในที่ที่ฉันอาศัยอยู่”
สไลด์ 12 . วันออกเดินทางถูกกำหนดไว้แล้ว มีงานเลี้ยงอำลากับเพื่อนๆ สหายมอบถ้วยเงินที่บรรจุดินโปแลนด์ให้เฟรดเดอริก
ด้ามจับของโลก
เมื่อโชแปงออกจากบ้านเกิด
เพื่อนพาเขามาด้วยความรัก
ในถ้วยเก่าใบหนึ่งมีแผ่นดินพื้นเมืองอยู่จำนวนหนึ่ง
เพื่อให้ของขวัญอันแสนหวานติดตัวเขาไป
วันเวลาผ่านไปด้วยความโศกเศร้าอย่างอธิบายไม่ได้
ท่ามกลางประเทศต่าง ๆ ห้องโถงเย็นของมนุษย์ต่างดาว
พระองค์ทรงรักษาถ้วยของพระองค์อย่างศักดิ์สิทธิ์
ในนั้นมองเห็นขอบที่ทิ้งไว้แต่ไกล
กวีผู้หม่นหมองความสามัคคี
เขาร้องเพลงเสียใจกับแสงอันสูงส่ง
ความรักอันสูงส่งในหัวใจมนุษย์
เมื่อเขาตายไปเป็นคนแปลกหน้าในแผ่นดิน
ดินแดนพื้นเมืองอันแสนหวานจำนวนหนึ่ง
ภายใต้ท้องฟ้าที่มืดมน ขี้เถ้าถูกสวมมงกุฎ
อัชช็อต กราชิ. แปลจากภาษาอาร์เมเนียโดย V. Zvyagintseva
สไลด์ 13
นักแต่งเพลงแยกทางกับบ้านเกิดของเขาตลอดไป ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2374 โชแปงอาศัยอยู่ในปารีสในปี พ.ศ. 2373 - 2374 เริ่มต้นในโปแลนด์
การลุกฮือต่อต้านการปลดปล่อยชาติ
เจ้าหน้าที่ของจักรวรรดิรัสเซีย
โชแปง เขียนว่า:“ฉันสาปแช่งชั่วโมงแห่งการจากไปของฉัน ฉันไม่สามารถทำตามที่ฉันต้องการได้ ในห้องนั่งเล่น ฉันแกล้งทำเป็นสงบ และเมื่อฉันกลับมา ฉันก็โกรธมากที่เปียโน..."
สไลด์ 14. เอฟ. โชแปงระบายความโศกเศร้า ความโกรธ และความขุ่นเคืองผ่านดนตรี
ผลงานดังกล่าวปรากฏเป็น Etude No. 12 อันโด่งดังที่เรียกว่า
"การปฏิวัติ"
etude (ภาษาฝรั่งเศส etude ความหมายคือ การศึกษา) เป็นผลงานที่ออกแบบมาเพื่อปรับปรุงเทคนิคเกี่ยวกับเครื่องดนตรี ในศตวรรษที่ 19 แนวเพลงใหม่ได้รับการพัฒนา - คอนเสิร์ต Etude ปัญหาทางเทคนิคนั้นขึ้นอยู่กับการเปิดเผยเจตนาทางศิลปะของผู้แต่ง
สไลด์ 15 การฟัง - ศึกษาข้อ 12 ค - นางสาว “ปฏิวัติ” โดย F. Chopin
สไลด์ 16 . ในปี พ.ศ. 2392 โชแปงเสียชีวิตในปารีส ร่างของเขาถูกฝังอยู่ในสุสานแปร์ ลาแชส และหัวใจของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ (ตามความประสงค์ของเขา) ติดอยู่ในกำแพงด้านหนึ่งของโบสถ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ข้ามในวอร์ซอว์
หัวใจของโชแปง
หัวใจของโชแปงในโบสถ์โฮลีครอส
เขารู้สึกคับแคบในโกศหินที่มีกำแพงล้อมรอบ
เจ้าของจะลุกขึ้นและออกจากเพจทันที
Waltzes, etudes, nocturnes จะบินเข้ามาในโลก
วิคเตอร์ โบคอฟ
โชแปงจากไปแล้ว แต่ดนตรีของเขายังมีชีวิตอยู่ ความทรงจำเกี่ยวกับเขายังคงอยู่ในใจมนุษย์นับล้าน เมื่อมาถึงวอร์ซอ Zelazowa Wola เราสามารถเยี่ยมชมบ้านของโชแปง - พิพิธภัณฑ์ และมาที่อนุสาวรีย์ของเขา
Harmony เป็นกวีที่มีความคิด
(บทเรียนดนตรีในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5)
เป้าหมาย: เพื่อเสริมสร้างความเข้าใจของนักเรียนเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ Fryderyk Chopin
งาน:
- ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับดนตรีเปียโนประเภทต่างๆ
- แนะนำให้นักเรียนรู้จักผลงานชิ้นเอกของบทกวีและดนตรี
- การพัฒนาวัฒนธรรมการฟังและการแสดงของนักเรียน
- ความตระหนักรู้ของนักเรียนถึงความสำคัญของศิลปะดนตรีต่อความคิดสร้างสรรค์ของกวี
- เข้าใจถึงความสำคัญของดนตรีในชีวิตมนุษย์
- การก่อตัวของทัศนคติส่วนตัวต่อดนตรี
- ปลูกฝังการตอบสนองทางดนตรีต่อดนตรี
- การก่อตัวของลักษณะนิสัยเชิงบวก: ความเป็นพลเมือง, ความรักชาติ; ความรู้สึกของความเห็นอกเห็นใจความเห็นอกเห็นใจ
อุปกรณ์ : คอมพิวเตอร์, โปรเจ็กเตอร์, หน้าจอ, ระบบลำโพง, การนำเสนอมัลติมีเดียในหัวข้อบทเรียน
1. ประเด็นขององค์กร:
สไลด์ 1.
สวัสดีทุกคน!
ฟังนะ คนทั้งโลกกำลังร้องเพลง
เสียงดังนกหวีดและเสียงร้องเจี๊ยก ๆ
ดนตรีมีชีวิตอยู่ในทุกสิ่ง
โลกของเธอช่างมหัศจรรย์!
พวก! คุณเชื่อในเวทมนต์ไหม? มองตากัน ยิ้ม ถ่ายทอดอารมณ์ดีให้กัน โอ้ ปาฏิหาริย์!!! ดูสิ รอยยิ้มของคุณทำให้ห้องเรียนสดใสขึ้น สบายขึ้น และสว่างขึ้น! และฉันอยากให้โลกแห่งดนตรีมหัศจรรย์ทำให้คุณอารมณ์ดี ความประทับใจใหม่ๆ และการค้นพบใหม่ๆ ในวันนี้
- สไลด์ 2. - การทำซ้ำเนื้อหาจากบทเรียนก่อนหน้า การแนะนำหัวข้อใหม่ -
... หิมะกำลังตกหนาและหนา
ก้าวไปพร้อมกับเขาด้วยเท้าเหล่านั้น
ในจังหวะเดียวกันกับความเกียจคร้านนั้น
หรือด้วยความเร็วเท่ากัน
บางทีเวลากำลังจะผ่านไป?
อาจจะปีแล้วปีเล่า
ตามมาในขณะที่หิมะตก
หรือเหมือนคำในบทกวี?
พวก! คุณคุ้นเคยกับข้อเหล่านี้หรือไม่? ใครเป็นผู้เขียนบรรทัดเหล่านี้?
ข้อความนี้เกี่ยวข้องกับบทเรียนดนตรีอย่างไร
(ในบทเรียนดนตรีเราพูดถึงความเชื่อมโยงระหว่างดนตรีและวรรณกรรม)
แท้จริงแล้วคุณและฉันพบว่าวรรณกรรมและดนตรีเป็นเพื่อนกันไม่ใช่คู่แข่ง และหากไม่มีวรรณกรรม แนวเพลงอย่างโอเปร่าและบัลเล่ต์ก็จะไม่ปรากฏในดนตรี
จำได้ไหมว่าเราฟังเพลงของผู้แต่งเพลงอะไรในบทเรียนที่แล้ว?
ประเภทของงานดนตรีที่ G. Sviridov ใช้บทกวีเหล่านี้ชื่ออะไร? (คำจำกัดความของ แคนทาทา)สไลด์ 3
เรามั่นใจอีกครั้งว่างานศิลปะทุกประเภทมีความสัมพันธ์กันอย่างใกล้ชิด มีการสังเกตมากกว่าหนึ่งครั้งว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะพูดถึงงานศิลปะประเภทหนึ่งโดยไม่ต้องอาศัยความช่วยเหลือจากผู้อื่น
สไลด์ 4
ถ้าเพลงกวีอยู่ใกล้ๆ
และเช่นเดียวกับน้องสาวของฉัน เราจะรวมเป็นหนึ่งเดียวกับเธอ
ความรักระหว่างพวกเขาจะยิ่งใหญ่
เช็คสเปียร์
บทสนทนาในบทเรียนวันนี้จะเกี่ยวกับความเชื่อมโยงระหว่างดนตรีและบทกวี
ฉันอยากจะเสนอบทกวีที่สวยงามสองชิ้นให้คุณสนใจ
สไลด์ 5
อีกครั้ง...ไม่แสวงหาผลประโยชน์
แต่การสยายปีกโบยบิน
คนหนึ่งกำลังหาทางออก
จากถูกกลายเป็นถูก...
และอย่างที่สอง...
...มือของศิลปินมีพลังยิ่งกว่า:
ขจัดสิ่งสกปรกและฝุ่นออกจากทุกสิ่ง
แปลงร่างมาจากร้านย้อมผ้าของเขา
ชีวิต ความจริง และความจริงปรากฏ...
บรรทัดเหล่านี้เป็นของกวี Boris Pasternak ซึ่งคุ้นเคยกับเราอยู่แล้ว แต่คราวนี้พวกเขาทุ่มเทให้กับนักแต่งเพลงซึ่งผลงานของ Pasternak มีความรักอันยิ่งใหญ่ เขาแสดงความรู้สึกอบอุ่นต่อดนตรีของนักแต่งเพลงคนนี้ในผลงานหลายชิ้นของเขา
เพื่อให้เราเข้าใจว่าเรากำลังพูดถึงใคร เราจะไขปริศนาอักษรไขว้
เพลงของโชแปงกำลังเล่นอยู่
แก้ปริศนาอักษรไขว้รวบรวมคำศัพท์ (โชแปง)
ผู้มีความฝันอันสูงส่งและกระตือรือร้น
ผู้ปกครองฉากเปียโน
กวีทำนองเพลงพื้นบ้าน -
ทั้งหมดนี้...ฟรีเดอริก โชแปง
สไลด์ 6
Heinrich Neuhaus ซึ่งเป็นนักดนตรีและนักแสดงที่ยอดเยี่ยม ก็มีทัศนคติพิเศษต่องานของโชแปงเช่นกัน เขาเรียกโชแปงว่าเป็นกวี และทำไม? ฟังว่าเขาพูดถึงเรื่องนี้อย่างไร
“ ... ทุกบันทึกของนักประพันธ์ ทุกวลีในบทกวีลมหายใจของเขา ทุกงานสื่อถึงภาพบทกวีที่สมบูรณ์ด้วยความชัดเจนและแข็งแกร่งที่สุด - วิสัยทัศน์ของกวี”
สไลด์ 7 ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่หัวข้อบทเรียนของเราวันนี้คือ "ชอาร์โมเนียเป็นกวีผู้รอบคอบ”
มาเปิดสมุดบันทึกจดวันที่หัวข้อ
สไลด์ 8
ฟรีเดอริก โชแปง
สไลด์ 9 เกิดที่ Zhelazova Wola (ปัจจุบันเป็นเมืองสมัยใหม่ซึ่งภูมิใจที่ชายผู้วิเศษคนนี้ถูกกำหนดให้มาเกิดที่นี่) ใกล้วอร์ซอ (โปแลนด์) ในครอบครัวของครู
(คลิก) แม่ Justyna Krzhizhanovskaya เป็นชาวโปแลนด์ พ่อ Nicolas Chopin เป็นชาวฝรั่งเศส เฟรดเดอริกตัวน้อยเติบโตขึ้นมาท่ามกลางเสียงเพลง พ่อของเขาเล่นไวโอลินและฟลุต ส่วนแม่ของเขาร้องเพลงและเล่นเปียโนได้ดี ยังพูดไม่ได้ลูกเริ่มร้องเสียงดังทันทีที่ได้ยินพ่อเล่นหรือแม่ร้องเพลง พ่อแม่ของเขาเชื่อว่าเฟรดเดอริกไม่ชอบดนตรี และสิ่งนี้ทำให้พวกเขาไม่พอใจอย่างมาก แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ตระหนักได้ว่าไม่เป็นเช่นนั้นเลย เมื่ออายุได้ห้าขวบ เด็กชายก็สามารถแสดงผลงานง่ายๆ ได้อย่างมั่นใจแล้ว โดยเรียนรู้ภายใต้การแนะนำของพี่สาวของเขา
การแสดงครั้งแรกของนักเปียโนตัวน้อยเกิดขึ้นในวอร์ซอเมื่อเขาอายุ 7 ขวบ คอนเสิร์ตประสบความสำเร็จ และในไม่ช้าชาววอร์ซอทุกคนก็รู้จักเขา
และในฐานะวัยรุ่นอายุ 11 ปี เขากำลังพยายามแต่งเพลงอยู่แล้ว ในขณะเดียวกันกับการเรียนดนตรีเด็กชายก็ได้รับการศึกษาที่ดี: ในวัยเด็กเขาพูดภาษาฝรั่งเศสและเยอรมันได้คล่องอ่านหนังสือมากและสนใจประวัติศาสตร์โปแลนด์เด็กทุกคนในครอบครัวโชแปงมีพรสวรรค์ด้านวรรณกรรม พรสวรรค์ในการเขียนของ Fryderyk ก็แสดงออกมาเช่นกัน
หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Lyceum ในปี พ.ศ. 2369 ชายหนุ่มก็เข้าไปในเรือนกระจก ในช่วงเวลานี้ โชแปงมักแสดงเป็นนักเปียโน และใช้เวลาทุกช่วงวันหยุดเดินทาง
ในปี พ.ศ. 2372 นักดนตรีหนุ่มเดินทางไปเวียนนาเป็นเวลาสั้น ๆ ซึ่งคอนเสิร์ตของเขาประสบความสำเร็จ โชแปงและครอบครัวและเพื่อน ๆ ของเขาตระหนักดีว่าเขาควรไปทัวร์คอนเสิร์ตระยะยาว โชแปงไม่สามารถตัดสินใจทำตามขั้นตอนนี้ได้เป็นเวลานาน เขาถูกทรมานด้วยความรู้สึกไม่ดี.
สไลด์ 10 “... ฉันไม่มีแรงจะกำหนดวันออกเดินทาง สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันกำลังจะจากไปเพื่อตาย - และจะต้องขมขื่นสักเพียงไรที่ต้องตายในต่างแดนไม่ใช่ในที่ที่ฉันอาศัยอยู่”
แต่เมื่อสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจกในปี พ.ศ. 2373 โชแปงก็ออกเดินทางไกล เขาออกจากประเทศบ้านเกิดของเขา
พวก! บุคคลรู้สึกอย่างไรที่ต้องพรากจากคนที่เขารัก เพื่อน และบ้านเกิดของเขา? (ความโศกเศร้า ความโศกเศร้า)
และตอนนี้เราจะแสดงเพลง “My Side”
สไลด์ 11
สวดมนต์
ร้องเพลงเคียงข้างฉัน
ลางสังหรณ์ของนักแต่งเพลงไม่ได้หลอกลวงเขา เขาแยกทางกับบ้านเกิดของเขาตลอดไป ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2374 โชแปงอาศัยอยู่ในปารีส
สไลด์ 12
ก่อนออกเดินทางก็มีงานเลี้ยงอำลากับเพื่อนๆ สหายมอบถ้วยเงินที่บรรจุดินโปแลนด์ให้ Fryderyk
กวี Ashot Grashi เขียนอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับเหตุการณ์นี้ในบทกวีของเขา
ทำงานกับข้อความ
ด้ามจับของโลก
อัชต กราชิ แปลจากภาษาอาร์เมเนียโดย V. Zvyagintseva
เมื่อโชแปงออกจากบ้านเกิด
เพื่อนพาเขามาด้วยความรัก
ในถ้วยเก่าใบหนึ่งมีแผ่นดินพื้นเมืองอยู่จำนวนหนึ่ง
เพื่อให้ของขวัญอันแสนหวานติดตัวเขาไป
วันเวลาผ่านไปด้วยความโศกเศร้าอย่างอธิบายไม่ได้
ท่ามกลางประเทศต่าง ๆ ห้องโถงเย็นของมนุษย์ต่างดาว
พระองค์ทรงรักษาถ้วยของพระองค์อย่างศักดิ์สิทธิ์
ในนั้นมองเห็นขอบที่ทิ้งไว้แต่ไกล
กวีผู้หม่นหมองความสามัคคี
เขาร้องเพลงเสียใจกับแสงอันสูงส่ง
ความรักอันสูงส่งในหัวใจมนุษย์
เมื่อเขาตายไปเป็นคนแปลกหน้าในแผ่นดิน
ดินแดนพื้นเมืองอันแสนหวานจำนวนหนึ่ง
ภายใต้ท้องฟ้าที่มืดมน ขี้เถ้าถูกสวมมงกุฎ
ในปี พ.ศ. 2392 โชแปงเสียชีวิตในปารีส ร่างของเขาถูกฝังอยู่ในสุสานแปร์ ลาแชส และหัวใจของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ (ตามความประสงค์ของเขา) ติดอยู่ในกำแพงด้านหนึ่งของโบสถ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ข้ามในวอร์ซอว์
สไลด์ 13 หัวใจของโชแปง Viktor Bokov
หัวใจของโชแปงในโบสถ์โฮลีครอส
เขารู้สึกคับแคบในโกศหินที่มีกำแพงล้อมรอบ
เจ้าของจะลุกขึ้นและออกจากเพจทันที
Waltzes, etudes, nocturnes จะบินเข้ามาในโลก
สไลด์ 14
โมเสกแห่งคำ
(ทำงานกับสไลด์และตำราเรียน)
พวก! ระบุแนวเพลงที่ผู้แต่งทิ้งร่องรอยเอาไว้
ส่วนหลักของงานของผู้แต่งประกอบด้วยการประพันธ์เปียโน: โซนาตาสามตัว, โปโลเนส, โหมโรง, มาซูร์คัส, เอทูเดส, เพลงบัลลาด, รอนโดส, เชอร์โซส และผลงานขนาดเล็กอีกจำนวนหนึ่ง
สไลด์ 14 - โชแปงจากไปแล้ว แต่ดนตรีของเขายังมีชีวิตอยู่ ความทรงจำเกี่ยวกับเขายังคงอยู่ในใจมนุษย์นับล้าน ตอนนี้ถึงเวลาแล้วที่เราจะหันไปหาเธอได้
ผลงานที่จะแสดงในตอนนี้คือการแสดงตอนกลางคืน คุณได้รับมอบหมายงานแรกให้ทำงานกับพจนานุกรม คำว่า น็อคเทิร์น แปลว่าอะไร?
เด็ก:
Nocturne (จากภาษาฝรั่งเศสน็อกเทิร์น - "กลางคืน") เป็นชื่อของบทละครที่มีลักษณะโคลงสั้น ๆ และชวนฝัน เพลงกลางคืนมักมีพื้นฐานมาจากทำนองอันไพเราะ ทำให้เพลงกลางคืนเป็นเพลงบรรเลงประเภทหนึ่ง
สไลด์ 15
U: ตอนนี้ “Nocturne” จะดังขึ้น และคุณพยายามบันทึกความรู้สึกของคุณเป็นสี
เสียง: F. โชแปง "กลางคืนหมายเลข 2"
เด็กๆ แสดงภาพวาดของพวกเขา
W: ทำไมคุณถึงเลือกสีอ่อนและนุ่มนวล?
D: เพราะพวกเขาพกพาโลกแห่งความสุขและความสุข
ยู: ทำได้ดีมาก! คุณมีจิตใจที่ละเอียดอ่อนมาก! คุณจะได้ยินความสงบและความสุขในใจของผู้แต่ง เพราะเขาอาศัยอยู่ในบ้านเกิด รายล้อมไปด้วยครอบครัวและเพื่อนฝูง
สไลด์ 16
W: และตอนนี้เกิดอะไรขึ้นในใจของโชแปง?
ฟังดูเหมือน "Revolutionary Etude" เลย
D: การอัญเชิญ ความโกรธ ความโกรธ การดิ้นรน... ต้องมีบางอย่างเกิดขึ้นแน่ๆ
ครู: คุณจะตั้งชื่อผลงานที่คุณเพิ่งได้ยินว่าอะไร?
นักเรียน: “ความขุ่นเคือง”; “โปแลนด์ ฉันอยู่กับคุณ”; "รีบ"; “ความจริงเกิดมาในการต่อสู้”...
W: เมื่อมุ่งหน้าไปยังฝรั่งเศส โชแปงถูกตามทันด้วยข่าวการจลาจลเพื่อปลดปล่อยแห่งชาติที่เริ่มขึ้นในกรุงวอร์ซอ เขาต้องการกลับ แต่เขาไม่สามารถไปโปแลนด์ได้ และชายหนุ่มที่เต็มไปด้วยความฝันอันแสนโรแมนติกก็กลายเป็นนักสู้ทันที และวิญญาณของเขาก็กลายเป็นระฆังแห่งอิสรภาพ การแสดงส่วนหนึ่ง - "Revolutionary Etude" - เป็นการแสดงดนตรีชิ้นแรกของผู้แต่งต่อเหตุการณ์ในโปแลนด์ สไตล์การแต่งเพลงเปลี่ยนไปไหม? คำพูดของเขาเป็นอย่างไร? การแสดงออกหมายถึงอะไร?
D: จังหวะประ, จังหวะเร็ว, เล็กน้อย, ทำนองขึ้นข้างบนเป็นเหมือนเสียงเรียก, ฉับพลันเหมือนท่อง.
W: ทำไมภาพวาดของคุณถึงมีสีสันสดใสมากมาย?
D: เน้นน้ำเสียงของความโกรธความขุ่นเคือง เส้นคมเป็นเหตุให้เกิดการโทร
ยู: ทำได้ดีมาก! คุณมีน้ำใจ! แต่! การจลาจลในกรุงวอร์ซอถูกปราบปรามอย่างไร้ความปราณี และผู้แต่งก็ไม่สามารถกลับไปยังชายฝั่งบ้านเกิดของเขาได้...
จากจดหมายของโชแปง: “ที่รักของฉัน ผู้ห่างไกล คนเดียวเท่านั้น! ทำไมชีวิตของเราถึงมีโครงสร้างในแบบที่ฉันต้องอยู่ห่างจากคุณ!.. มาตุภูมิที่รัก ทุกคืนคุณจะมาหาฉันพร้อมกับท่วงทำนองที่ไม่ชัดเจนของเพลงหรือการเต้นรำที่คุณชื่นชอบ - มาตุภูมิและฉันต้องการสิ่งนี้จริงๆ ความฝันที่ไม่มีวันสิ้นสุด...”
สไลด์ 17
แน่นอนครับเพื่อนๆ เขาเขียนการเต้นรำจำนวนมาก (เพลงวอลทซ์, มาซูร์คัส, โปโลเนส) และเราจะเรียนรู้เกี่ยวกับงานที่จะแสดงตอนนี้จากบทกวีของ Lev Ozerov
เพลงวอลทซ์
เลฟ โอเซรอฟ
ยังคงดังก้องอยู่ในหูของฉัน
ในเพลงวอลทซ์ที่เจ็ดมีขั้นตอนเบา ๆ
เหมือนสายลมฤดูใบไม้ผลิ
เหมือนการกระพือปีกนก
เหมือนโลกที่ฉันค้นพบ
ในสายดนตรีที่พันกัน
เพลงวอลทซ์นั้นยังคงฟังอยู่ในตัวฉัน
เหมือนเมฆในสีฟ้า
เหมือนฤดูใบไม้ผลิในหญ้า
เหมือนความฝันที่ฉันเห็นในความเป็นจริง
เหมือนข่าวที่ฉันมีชีวิตอยู่
อยู่ในสายสัมพันธ์กับธรรมชาติ
กำลังฟังเพลงวอลทซ์หมายเลข 7
นาทีพลศึกษา
สไลด์ 18
จักรวาลของโชแปง - แหล่งน้ำ
จิตสำนึกอันบริสุทธิ์อันศักดิ์สิทธิ์
เขาเป็นเพียงผู้ชายเท่านั้น! อยู่ที่ไหนในนั้น
ความรู้อันไร้มนุษยธรรมมีชีวิตอยู่หรือไม่?..
ด. โบคารอฟ
วันนี้ในบทเรียนมีเพลงใหม่ๆ มากมายสำหรับคุณ คุณเคยได้ยินชื่อผลงานดนตรีใหม่ๆ มากมาย คุณรู้สึกอย่างไรขณะฟังโชแปง? แสดงความคิดและความประทับใจเกี่ยวกับเพลงที่คุณได้ยินในซิงก์ไวน์
Sinkwine (ไม่จำเป็น)
สไลด์ 19 เพลง
คำตอบของเด็ก
สไลด์ 20
ดังที่แอล. ตอลสตอยกล่าวไว้ว่า “โชแปงในดนตรีก็เหมือนกับพุชกินในกวีนิพนธ์…”
พวก. เราสามารถพูดได้ว่าดนตรีและบทกวีมีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิดหรือไม่?
กำลังฟังโชแปง (ชิ้นส่วน) Irina Zaletaeva
(กับพื้นหลังของกลางคืน)
...ลูกชายเล่น “โชแปง” ด้วยเปียโนตัวเก่า
ท่วงทำนองแห่งความรักเกิดขึ้นและล่องลอยไป
และนิ้วก็บินข้ามคีย์เหมือนรวดเร็ว
และความโศกเศร้าทางราคะก็เหมือนปีกที่เปราะบางสองปีก
เสียงราตรีดังขึ้นเบา เงียบ และเศร้า
ห่อหุ้มทุกสิ่งรอบตัวด้วยผ้าคลุมที่ละเอียดอ่อนที่สุด
ความเคร่งขรึมและความลึกลับครอบงำอยู่ในเสียงเหล่านั้น
เวทมนตร์แห่งมือบางจากนอกโลกกวักมือเรียก
และที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกล ในพื้นที่ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
สิ่งที่เหลืออยู่คือความอนิจจัง ความทุกข์ทรมาน และความเจ็บปวด...
และทั่วพรมนุ่ม ๆ ด้วยการเต้นรำอันนุ่มนวลและมหัศจรรย์
จู่ๆ เราก็หมุนไปตามชะตากรรมของนักมายากล -
ดังที่คุณและฉันได้เรียนรู้ ชะตากรรมของโชแปงไม่ใช่เรื่องง่าย คุณเรียกโชแปงว่าเป็นคนที่มีความสุขได้ไหม? (ไม่เชิง)
คำตอบของเด็ก
ใช่ เขาไม่มีความสุขที่เขาอาศัยอยู่ห่างไกลจากบ้านเกิดเมืองนอน แต่เขาเรียกได้ว่ามีความสุขได้เพราะเขาแต่งเพลง
และดนตรีทำให้ผู้คนมีความสุข!
พวกคุณอยากมีความสุขไหม?
เด็ก:
ใช่!
ครู:
คนที่มีความสุขมีลักษณะอย่างไร?
เด็ก:
เขายิ้ม เต้นรำ ร้องเพลง มอบความเมตตาให้กับผู้คน
สไลด์ 21
เพลงเกี่ยวกับความเมตตา
ฉันอยากจะ...
พวกคุณคิดอย่างไร? โชแปงต้องการอะไรมากที่สุด?
(อยู่กับครอบครัว เพื่อนฝูง
เติมลูกบอลที่ฉันต้องการ
การบ้าน: "เติมความปรารถนา", Tsyferov "ความลับของ Bake Cricket"
การสะท้อน.
การให้เกรด
หัวข้อ: ดนตรีและวรรณกรรมชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 บทเรียนหมายเลข 10
หัวข้อบทเรียน: นักเขียนและกวีเกี่ยวกับดนตรีและนักดนตรี
ชื่อบทเรียน: ความสามัคคีของกวีผู้หม่นหมอง
วัตถุประสงค์ของบทเรียน: เพื่อพัฒนาการรับรู้และความตระหนักรู้ของนักเรียนเกี่ยวกับภาพลักษณ์ทางดนตรีซึ่งเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงโดยเฉพาะผ่านดนตรีของ F. Chopin
วัตถุประสงค์ของบทเรียน
- ขยายแนวคิดเกี่ยวกับแนวโรแมนติกเป็นทิศทางดนตรี
- ความรู้ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ Fryderyk Chopin
- การกำหนดเนื้อหาที่เป็นรูปเป็นร่างของผลงานของผู้แต่ง
- เพื่อให้นักเรียนตระหนักถึงความสอดคล้องของน้ำเสียงของมาซูร์กากับเหตุการณ์ในชีวิตของโชแปง
- การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์อย่างอิสระของนักเรียน
- การพัฒนาการรับรู้ทางอารมณ์ความสามารถในการกำหนดภาพลักษณ์ทางดนตรีของงาน
- การพัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์เปรียบเทียบสรุป
- การพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับแนวการเต้น
− การศึกษาความรักชาติ ความรักต่อมาตุภูมิ
− ส่งเสริม
▪ การศึกษาความรู้สึกสุนทรียภาพ
▪ การพัฒนาความสามารถทางปัญญา การขยายขอบเขตอันไกลโพ้น;
▪ ความเป็นอิสระในการคิด การพัฒนาศักยภาพเชิงสร้างสรรค์
▪ เพิ่มระดับวัฒนธรรมดนตรีของนักเรียน
▪ การศึกษาคุณธรรมของนักศึกษา
▪ เสริมสร้างโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็กๆ
วิธีการ:
- การเรียนรู้โดยใช้ปัญหาเป็นฐาน
− การแสดงละครเชิงอารมณ์
- การเปรียบเทียบและวิเคราะห์รูปแบบดนตรี
เทคนิค: การสนทนา การฟังเพลง งานร้องและร้องประสานเสียง การใช้สื่อภาพ
“ดนตรีไม่เพียงแต่ทำให้เรามีความสุขเท่านั้น
เธอสอนมาก
เธอเหมือนกับหนังสือ ทำให้เราดีขึ้น ฉลาดขึ้น และมีเมตตามากขึ้น"
มิทรี คาบาเลฟสกี้
ในระหว่างเรียน
1.องค์กร.ช่วงเวลา.
2.การอัพเดตความรู้พื้นฐาน:/ โหมโรงหมายเลข 7 โดย F. Chopin/
งานนี้แสดงอารมณ์อะไรออกมาบ้าง?
เป็นไปได้ไหมที่จะแบ่งปันความเศร้าโศก?
- วันนี้ฉันอยากจะฟังเพลงของนักประพันธ์ที่แบ่งปันและแบ่งปันกับเราทั้งความสุขและความเศร้าโศกสายใยที่ดีที่สุดของจิตวิญญาณ
- นี่เป็นดนตรีที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยม เขียนโดยนักแต่งเพลงและนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่
- เขาร้องเพลงด้วยจิตวิญญาณของผู้คนสร้างท่วงทำนองและการเต้นรำที่สวยงาม
− เขาเป็นดนตรีคลาสสิกของโปแลนด์ ชื่อของเขาอยู่ในอันดับเดียวกับชื่อของนักประพันธ์เพลงที่เก่งกาจเช่น Bach, Mozart, Beethoven, Tchaikovsky
- ในโบสถ์แห่งหนึ่งในวอร์ซอมีเสาหิน - หัวใจของเขาถูกวางไว้ในนั้นตลอดไป เขาอาศัยอยู่ห่างไกลจากโปแลนด์อันเป็นที่รักของเขา แต่หัวใจของเขายังคงเป็นของโปแลนด์เสมอ นั่นคือบ้านเกิดของเขา เขาถูกเรียกว่า "กวีแห่งเปียโน..." ในท่วงทำนองเพลงวอลทซ์ mazurkas และโหมโรงมากมายของเขาได้ยินเสียงสะท้อนของการเต้นรำและทำนองเพลงพื้นบ้านของโปแลนด์
- นี่คือฟรีเดอริก โชแปง
/ชิ้นส่วนของ Polonaise ในเรื่อง A minor/
ประวัติการเต้นรำ: การเต้นรำของอัศวิน, การเต้นรำขบวนแห่ ภาพลักษณ์ของอัศวินที่ได้รับชัยชนะ
– ทรัพย์สินคืออะไร ดนตรีสามารถเรียกว่าทรัพย์สินได้หรือไม่?
– ดนตรีของโชแปงเป็นมรดกของโปแลนด์
/ภาพยนตร์เกี่ยวกับเฟรเดริก โชแปง/
/บทนำของโชแปงหมายเลข 7 กำลังเล่น /
วิเคราะห์ผลงาน : คอนทราสต์, แสง, รอยยิ้มอ่อนโยนและภาพโศกนาฏกรรม, ความโศกเศร้า, ภาพที่แตกต่าง ภาพลักษณ์ของบ้านเกิดเมืองนอนสดใสใกล้ชิดสนุกสนาน ภาพบ้านเกิด - ห่างไกล โศกเศร้า ทุกข์ทรมาน
ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ Etude ปฏิวัติวงการ
โชแปงไม่ใช่นักปฏิวัติมืออาชีพ แต่มีแนวคิดรักอิสระอยู่ในตัวเขาตั้งแต่วัยเด็ก เขาเป็นเพื่อนกับนักปฏิวัติชาวโปแลนด์และเป็นนักร้องของพวกเขา เช่นเดียวกับเรา Pushkin เป็นนักร้องของ Decembrists ความคิดที่เป็นอิสระและดนตรีที่รักอิสระของเขาทำให้ขุนนางหวาดกลัว และพวกเขาบอกว่าเขาเขียนบทละครที่ไม่สำคัญและธรรมดาๆ ในแปดร้อยยี่สิบเก้าปีในฐานะเยาวชนอายุยี่สิบปีเขาออกจากโปแลนด์ตามที่ปรากฎในภายหลังตลอดไป เขาอาศัยอยู่ในประเทศในยุโรป ย้ายจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่ง แสดงคอนเสิร์ต และแต่งเพลง และเขาไม่หยุดโต้ตอบกับเพื่อน ๆ ด้วยความอดทนและความสุขที่เขาได้รับข้อความจากบ้านเกิดเกี่ยวกับการต่อสู้ของพวกเขา
ในฤดูร้อนปีที่สามสิบเอ็ด เกิดการปฏิวัติในประเทศโปแลนด์ โชแปงเรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้ระหว่างเดินทางจากเวียนนาไปลอนดอน เขาแวะที่เมืองสตุ๊ตการ์ท เมืองเล็กๆ ในเยอรมนี และเช็คอินเข้าโรงแรมเล็กๆ แห่งหนึ่ง ร้อนแรงและหลงใหลเขาไม่สามารถซ่อนความตื่นเต้นของเขาได้ เขาเล่าให้ทุกคนฟังเกี่ยวกับเพื่อนของเขา รับรองว่าในไม่ช้าอิสรภาพจะได้รับการสถาปนาในบ้านเกิดของเขา และรอคอยข่าวเพิ่มเติมอย่างใจจดใจจ่อ
วันหนึ่งเขากลับมาจากเดินเล่น เจ้าของโรงแรมยื่นจดหมายให้เขา ซองจดหมายที่มีตราประทับอันคุ้นเคย ข้อความจากมาตุภูมิ! เขาวิ่งขึ้นบันไดที่มีเสียงดังเอี๊ยด บินเข้าไปในห้อง ขว้างไม้เท้า ถอดหมวกและเสื้อคลุมออก โยนเปิดผ้าคาดหน้าต่าง ฉีกซองจดหมาย...
บันทึกเล็กๆ น้อยๆ ที่เขียนอย่างเร่งรีบสองสามบรรทัด เฟรเดอริกอ่านแล้วแทบไม่เชื่อสายตาตัวเอง เขาอ่านมันอีกครั้ง ข้อความบอกเราว่าการปฏิวัติพ่ายแพ้และจมอยู่ในเลือด เพื่อนของเราเกือบทุกคนถูกยิงหรือถูกจำคุก... มันจบแล้วจริงเหรอ? เขาถูกทิ้งให้อยู่คนเดียวจริงๆเหรอ?
เขามองเข้าไปในมุมด้วยสายตาที่ตายแล้ว โดยกลไกเขาสวมเสื้อคลุมและหมวกแล้วออกจากโรงแรม เขาเดินไปตามถนนแคบ ๆ โดยไม่สังเกตเห็นใครหรืออะไรเลย อากาศไม่ดี ลมก็ฉีกหมวก ฝนก็เทลงมา แต่เขาก็ยังเดินต่อไป พายุแห่งความหลงใหลโหมกระหน่ำในอกของเขา มันกำลังจะฉีกเขาออกจากกัน เขาไม่สามารถระงับความวิตกกังวลและความตื่นเต้นได้ เขาเร่งฝีเท้าแล้ววิ่ง วิ่ง บุกเข้าไปในโรงแรม ตกเก้าอี้ข้างเปียโน และระบายความสิ้นหวังออกมา ความโกรธในน้ำเสียงอันเร่าร้อน...
นี่คือวิธีการสร้าง Revolutionary Sketch.
/การปฏิวัติ etude.
− “ถอดหมวกซะ สุภาพบุรุษ ก่อนที่คุณจะเป็นอัจฉริยะ!” คำพูดเหล่านี้เป็นของ Robert Schumann นักแต่งเพลงชาวเยอรมันร่วมสมัยของโชแปง
เมื่อโชแปงออกจากบ้านเกิด
เพื่อนพาเขามาด้วยความรัก
ในถ้วยเก่าใบหนึ่งมีแผ่นดินพื้นเมืองอยู่จำนวนหนึ่ง
เพื่อให้ของขวัญอันแสนหวานติดตัวเขาไป
วันเวลาผ่านไปด้วยความโศกเศร้าอย่างอธิบายไม่ได้
ท่ามกลางประเทศต่าง ๆ ห้องโถงเย็นของมนุษย์ต่างดาว
พระองค์ทรงรักษาถ้วยของพระองค์อย่างศักดิ์สิทธิ์
ในนั้นมองเห็นขอบที่ทิ้งไว้แต่ไกล
กวีผู้หม่นหมองความสามัคคี
เขาร้องเพลงเสียใจกับแสงอันสูงส่ง
ความรักอันสูงส่งในหัวใจมนุษย์
เมื่อสิ้นพระชนม์ในต่างแดน
ดินแดนพื้นเมืองอันแสนหวานจำนวนหนึ่ง
ภายใต้ท้องฟ้าที่มืดมน ขี้เถ้าถูกสวมมงกุฎ
อ. กราชิน
ผลงานของ F. Chopin คือโลกแห่งความงามอันกว้างใหญ่ที่ไม่ธรรมดา แต่นี่ไม่ใช่เหตุผลเดียวว่าทำไมเขาถึงเป็นที่รักของชาวโปแลนด์และผู้รักดนตรีทั่วโลก ดนตรีของเขาประกอบด้วยความลึก การเจาะลึกเข้าไปในมุมที่ซ่อนอยู่ของจิตวิญญาณมนุษย์ ความงามและความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณมนุษย์ ศักดิ์ศรีและความสูงส่ง และความรักอันไม่มีที่สิ้นสุดต่อบ้านเกิดเมืองนอนของเขา
เมื่อพวกนาซียึดครองโปแลนด์ในปี พ.ศ. 2482 คำสั่งแรกของผู้บัญชาการกรุงวอร์ซอคือคำสั่งให้ทำลายอนุสาวรีย์ของโชแปง ทำไมคุณถึงคิด?
โชแปงอาศัยอยู่ห่างไกลจากบ้านเกิดของเขาตั้งแต่อายุ 20 ปีและเสียชีวิตในฝรั่งเศส ไม่ว่าบุคคลนั้นจะอาศัยอยู่ที่ไหน การกระทำของเขาเป็นตัวกำหนดเขา จวบจนสิ้นอายุขัย พระองค์ทรงรักบ้านเกิด ยกย่องบ้านเกิดในผลงาน และเป็นผู้รักชาติ และดนตรีของเขาปลุกความรู้สึกรักชาติในผู้คน ด้วยการทำลายอนุสาวรีย์ของนักประพันธ์เพลงที่พวกเขารัก ซึ่งเป็นสมบัติของชาติและความภาคภูมิใจของโปแลนด์ พวกนาซีได้ทำลายศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ ซึ่งเป็นสิ่งล้ำค่าที่สุดที่ผู้คนมี โดยหวังว่าจะทำลายเจตจำนงของพวกเขาและตกเป็นทาสของพวกเขา
อนุสาวรีย์ถูกทำลายจริง ๆ มันถูกส่งไปเพื่อหลอมละลาย แต่ด้วยปาฏิหาริย์บางอย่างการขนส่งที่มีชิ้นส่วนของอนุสาวรีย์ก็จบลงที่ทางตันกลไกของระบบฟาสซิสต์ที่ทำงานได้ดีไม่ทำงาน
แต่ศาลแห่งที่สองคือหัวใจของโชแปงซึ่งตั้งอยู่ในเสาหนึ่งของมหาวิหารแห่งโฮลีครอสได้รับการช่วยเหลือโดยพลพรรคชาวโปแลนด์
มีอะไรอีกบ้างนอกจากงานประติมากรรมแล้ว จะมีอนุสรณ์สถานสำหรับผู้มีค่าควรอีกไหม?
อนุสาวรีย์คือสิ่งที่เก็บรักษาความทรงจำของบุคคลและการกระทำของเขาไว้ให้ลูกหลาน สิ่งเหล่านี้อาจเป็นงานศิลปะ งานวรรณกรรม และดนตรี วันนี้จะมีการแสดงอนุสรณ์สถานทางดนตรีแห่งหนึ่งในชั้นเรียน
/ เพลง “Letter to Chopin” ร้องโดย แอนนา เยอรมัน/
4. งานร้องและร้องประสานเสียง
5. ผลลัพธ์ลักษณะทั่วไป
