ประติมากรรมและศิลปะเซรามิกส์ ความหมายของคำว่า โล่งอก ในพจนานุกรมศัพท์ศิลป์

บรรเทาภาพประติมากรรมบนเครื่องบิน

การบรรเทา(โล่งใจฝรั่งเศส จากภาษาละติน relevo - ฉันยก) ภาพประติมากรรมบนเครื่องบิน ความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกกับระนาบซึ่งเป็นพื้นฐานทางกายภาพและพื้นหลังของภาพ เป็นลักษณะเฉพาะของการบรรเทาทุกข์ในฐานะประเภทของประติมากรรม วิธีการแสดงออกที่สำคัญที่สุดมีอยู่ในความโล่งใจ - การปรับใช้องค์ประกอบบนเครื่องบิน, ความเป็นไปได้ของการสร้างมุมมองของแผนเชิงพื้นที่และการสร้างภาพลวงตาเชิงพื้นที่ - อนุญาตให้ทำซ้ำฉากหลายร่างที่ซับซ้อนในลักษณะโล่งอกเช่นเดียวกับสถาปัตยกรรมและ ลวดลายภูมิทัศน์ (ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของหลายมิติที่เรียกว่างดงามโล่งอก) สามารถรวมความโล่งใจไว้ในองค์ประกอบของผนัง หลุมฝังศพ ส่วนอื่น ๆ ของงานสถาปัตยกรรมหรืองานประติมากรรม แต่ก็สามารถทำหน้าที่เป็นงานขาตั้งอิสระได้เช่นกัน

ในส่วนที่สัมพันธ์กับรูปภาพกับระนาบพื้นหลัง ความนูนที่ลึกและนูนนั้นมีความโดดเด่น นูนโล่ง (มิฉะนั้น koilanoglyph หรือ "en creux" โล่งอก - ancre นั่นคือรูปร่างที่แกะสลักบนเครื่องบิน) แพร่หลายส่วนใหญ่ในสถาปัตยกรรมของอียิปต์โบราณเช่นเดียวกับใน glyptics โบราณตะวันออกและโบราณ (ดู Intaglio) ความโล่งใจที่หลากหลายคือสิ่งที่เรียกว่าการบรรเทาทุกข์ซึ่งยังใช้ในการผลิตแกะลาย เชิงลบอย่างเคร่งครัดเกี่ยวกับการบรรเทาทุกข์มันถูกออกแบบมาสำหรับการพิมพ์พลาสติกในรูปแบบของรูปปั้นนูนขนาดเล็ก การนูนนูนซึ่งในทางกลับกันแบ่งออกเป็นนูนต่ำนูนสูงและนูนสูงเป็นเรื่องธรรมดามากขึ้น: เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วในยุคหินปูนต่อมาในอียิปต์โบราณอัสซีเรียอินเดียจีนและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง พัฒนาในศิลปะโบราณ

ในงานศิลปะพลาสติก ประติมากรรมที่ยกขึ้นที่อยู่ติดกับพื้นผิวพื้นหลังบางรูปเรียกว่าการบรรเทา ความโล่งใจผสมผสานคุณสมบัติของรูปปั้นแบนและสามมิติ ดังนั้นความโล่งใจจึงเป็นองค์ประกอบที่ขยายพื้นที่และเมื่อสร้างขึ้นบนพื้นผิวเรียบมีความคล้ายคลึงกันในระดับสูงกับประติมากรรมธรรมดา

Bas-reliefs ใช้ด้วยเหตุผลหลายประการ:

• ประติมากรรมบรรเทาทุกข์สามารถแสดงแนวคิดและองค์ประกอบต่างๆ ได้กว้างขึ้น ตัวอย่างเช่น เมื่อสร้างฉากต่อสู้ขนาดใหญ่ ต้องใช้พื้นที่และวัสดุจำนวนมาก ในขณะที่ความโล่งใจจะช่วยบรรยายองค์ประกอบในขณะที่รักษาขนาดและทรัพยากร
• เมื่อสร้างปั้นนูนบนพื้นผิวเรียบไม่มีปัญหาในการจัดสมดุลของงานซึ่งแตกต่างจากรูปปั้นที่น้ำหนักและความสมดุลของตัวเลขมีบทบาทสำคัญ
• ลักษณะเฉพาะของประติมากรรมดังกล่าวทำให้เหมาะสำหรับโครงการด้านสถาปัตยกรรม ภาพนูนต่ำนูนสูงวางบนผนัง ประตู เพดาน และส่วนโค้ง ทำหน้าที่ตกแต่งและเล่าเรื่อง

นอกจากนี้ยังมีเธรดประเภทอื่น ๆ ที่รวมเทคโนโลยีและแนวทางที่เป็นที่รู้จักในระดับหนึ่งหรืออีกระดับหนึ่ง ตัวอย่างเช่น "ภาพนูนเรียบ" ที่เกิดจาก Donatello เป็นเพียงสายพันธุ์ย่อยของภาพนูนต่ำนูนต่ำ ยกเว้นว่าองค์ประกอบมีความโดดเด่นเหนือพื้นผิวพื้นหลังในระดับที่น้อยกว่า

บรรเทาด้วยหมูป่า Göbekli Tepe.

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีโดดเด่นด้วยการเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัดของการบรรเทาทุกข์ พวกเขาใช้วิธีการให้เกิดประโยชน์สูงสุดในการสร้างมุมมองที่ซับซ้อน โดยทำงานผ่านความตัดกันของพื้นผิวของพื้นผิว และเปลี่ยนพื้นที่ด้วยสายตา ในช่วงปี ค.ศ. 1530-1570 ภาพนูนต่ำนูนสูงที่สวยงามและปูนปั้นถูกสร้างขึ้นโดยนักมารยาทชาวฝรั่งเศส ประติมากรรมบรรเทาทุกข์ของบาร็อคยังคงสานต่อแนวคิดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและยังเพิ่มขนาดของงานอีกด้วย องค์ประกอบบรรเทาทุกข์บางส่วนแทบจะแยกไม่ออกจากรูปปั้นหินอ่อน (Bernini เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของแนวทางนี้) ในบรรดาประติมากรสไตล์นีโอคลาสสิกที่สร้างภาพนูนต่ำนูนสูง ควรเน้นที่ Antonio Canova และ Bertel Thorvaldsen ผู้สร้างผลงานด้วยความเข้มงวดและความบริสุทธิ์แบบคลาสสิก

โล่งอกในประติมากรรมปรับปรุงเมื่อ: 24 เมษายน 2017 โดย: Gleb

ในทัศนศิลป์ ประติมากรรมเป็นงานศิลปะประเภทหนึ่งที่มีผลงานเป็นจำนวนมากและมีรูปทรงสามมิติที่สามารถจัดวางในพื้นที่จริงของภายในและภายนอกได้ “ศิลปะการตัดส่วนที่เกินออก” เรียกว่า ประติมากรรมมีเกลันเจโลในหินและหินอ่อน ประติมากรที่แกะสลักผลงานด้วยวัสดุที่อ่อนนุ่ม สร้างรูปแบบพลาสติกประติมากรรมสามมิติ แล้วแปลเป็นหินโดยการตัดส่วนที่เกินออก ทำให้เกิดผลงานศิลปะประติมากรรมจากบล็อกไร้รูปร่างของวัสดุที่คงทนที่สุด

ประติมากรรมมีสองประเภท: ประติมากรรมทรงกลม วางอย่างอิสระในอวกาศ และบรรเทาทุกข์ซึ่งมีภาพสามมิติอยู่บนเครื่องบิน ประติมากรรมทั้งสองประเภทแบ่งตามวัตถุประสงค์เป็นขาตั้ง อนุสาวรีย์ และการตกแต่งแบบอนุสาวรีย์

ในกระบวนการศึกษาของนักศึกษาประติมากรรมพิเศษ "การสอนวิจิตรศิลป์" ตรงบริเวณหนึ่งในสถานที่ที่สำคัญที่สุด ระเบียบวินัยนี้มีลักษณะที่ใช้งานได้จริง และมีความเฉพาะเจาะจงเป็นการผสมผสานระหว่างกิจกรรมด้านสุนทรียศาสตร์และอุตสาหกรรมของนักศึกษา

การมีส่วนร่วมในงานประติมากรรม นักเรียนเพิ่มระดับศิลปะอย่างมีนัยสำคัญ ฝึกฝนทักษะในการทำงานกับวัสดุและเครื่องมือต่าง ๆ พัฒนาความรู้สึกของวัสดุและรูปแบบพลาสติก ปรับปรุงตา ความสามารถในการทำงานด้วยตนเองที่ดี

การเรียนประติมากรรม นักเรียนจะได้เรียนรู้ภาษาที่เป็นรูปเป็นร่าง ซึ่งแสดงออกในพลวัตและความเป็นพลาสติก พัฒนาความรู้สึกขององค์ประกอบ ฝึกฝนความเป็นไปได้ทางเทคนิคของการแปลงานเป็นวัสดุ พวกเขาได้รับความรู้เชิงทฤษฎีที่มั่นคง ทักษะทางวิชาชีพเชิงปฏิบัติในการเรียนรู้ทักษะประติมากรรมขั้นสูง ตลอดจนเรียนรู้กระบวนการปูนปั้นและประติมากรรมขั้นพื้นฐาน: การทำแบบจำลองจากวัสดุพลาสติก (ดินน้ำมัน ดินเหนียว) พวกเขาเรียนรู้วิธีสร้างกรอบและปั้นรูปปั้นสามมิติขนาดเล็ก

กระบวนการศึกษาทั้งหมดในประติมากรรมเป็นไปตามมาตรฐานการศึกษาของรัฐซึ่งนักเรียนต้องศึกษากฎพื้นฐานของการสร้างแบบฟอร์มโดยคำนึงถึงการแปรสัณฐาน เพื่อเรียนรู้คุณสมบัติของการทำงานกับวัสดุที่มีลักษณะแตกต่างกันเพื่อทำความคุ้นเคยกับวิธีหลักในการแสดงออกในงานประติมากรรม (อัตราส่วนของปริมาตร, ความหนัก, ความเป็นพลาสติกของมวล, สัดส่วนและสัดส่วนของชิ้นส่วนต่อทั้งหมด), ผลกระทบของแสง เกี่ยวกับการรับรู้ของผู้ชมเกี่ยวกับปริมาตรของพื้นผิว

ความสนใจอย่างมากในการสอนประติมากรรมคือการบรรลุภารกิจต่างๆ ในส่วน "การบรรเทาทุกข์"

โล่งอกเป็นหนึ่งในประเภทของประติมากรรมที่สื่อถึงพื้นที่สองมิติที่อยู่บนเครื่องบิน ความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ทั้งหมดของรูปแบบการบรรเทาพลาสติกสามารถถ่ายทอดแบบมีเงื่อนไขได้ ราวกับว่าค่อยๆ หดตัวและแบนราบ เมื่อแกะสลักภาพนูน นักเรียนจะซ้อนภาพที่ยื่นออกมาเล็กน้อยบนพื้นหลังโดยขึ้นอยู่กับหัวข้อ: ภาพนิ่งของของใช้ในครัวเรือน ภูมิทัศน์ที่มีสถาปัตยกรรม หรือองค์ประกอบของดอกกุหลาบ

นักเรียนควรเข้าใจว่าวิธีการแสดงหลักในการบรรเทาทุกข์คือการวางองค์ประกอบบนระนาบพื้นหลัง ด้วยความสามารถในการสร้างแผนผังภาพเชิงพื้นที่ด้วยการถ่ายโอนความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ของความลึกของอวกาศ และสร้างภาพลวงตาเชิงพื้นที่ที่หลากหลาย

จำเป็นต้องศึกษาและเรียนรู้อย่างดีถึงจุดประสงค์และความเป็นไปได้ของการใช้ประเภทของการบรรเทาทุกข์: นูนต่ำ - นูนต่ำ และนูนสูง - นูนสูง การใช้ปั้นนูน: เหรียญรางวัลและศิลปะประยุกต์ ในงานสถาปัตยกรรม ภาพพื้นผิวนูนต่ำมองจากระยะใกล้ แบนราบอย่างยิ่ง ยื่นออกมาน้อยกว่าปริมาตรครึ่งหนึ่ง ในทางกลับกัน ความโล่งใจสูงนั้นรับรู้ได้จากระยะไกลจากผู้ชม มันถูกทำให้แบนเล็กน้อย ดังนั้นจึงใช้เป็นหลักในสถาปัตยกรรม

นักเรียนจำเป็นต้องศึกษาความคล้ายคลึงกันของภาพศิลปะบรรเทาทุกข์ที่สร้างขึ้นโดยประติมากรคลาสสิก เพื่อเรียนรู้เทคนิคของพลาสติกบรรเทาทุกข์และเรียนรู้วิธีนำไปใช้เมื่อดำเนินการบรรเทาทุกข์จากงานด้านการศึกษาและงานบรรเทาทุกข์ที่สร้างสรรค์

ในกระบวนการศึกษาแอนะล็อก นักเรียนจะเห็นว่าตามลักษณะทางศิลปะและภาพ การบรรเทาทุกข์ทุกประเภทสามารถทำได้ในลักษณะและเทคนิคต่างๆ โดยทั่วไปแล้ว ประติมากรจะทำการบรรเทาทุกข์ด้วยวิธีแก้ปัญหาที่เหมือนจริง หรือใช้วิธีการจัดรูปแบบ โดยถ่ายทอดโครงเรื่องต่างๆ - องค์ประกอบเฉพาะเรื่อง เช่นเดียวกับองค์ประกอบจากรูปแบบธรรมชาติ องค์ประกอบในเครื่องประดับโดยใช้รูปทรงเรขาคณิต

เมื่อแกะสลักภาพบรรเทา นักเรียนต้องใช้เทคนิคเหล่านั้นหรือเทคนิคอื่นๆ ที่จำเป็นในการถ่ายทอดแนวคิดเชิงองค์ประกอบ สื่อถึงความสัมพันธ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด การแสดงออกทางอารมณ์ ภาพและพื้นผิว

เพื่อที่จะได้รับความรู้ทางทฤษฎีเกี่ยวกับการบรรเทาทุกข์ ทักษะการปฏิบัติและเทคนิคในการแก้ไขความคิดเชิงองค์ประกอบ นักเรียนต้องทำงานฝึกอบรมจำนวนหนึ่ง: การบรรเทาทุกข์ - สำเนาดอกกุหลาบคลาสสิก พัฒนาดอกกุหลาบที่สร้างสรรค์ของตนเอง ใช้ทักษะที่ได้รับเมื่อคัดลอก ด้วยการศึกษาเทคนิคการทำพลาสติกนูน, บรรเทาชีวิตวัตถุหลายชิ้นที่มีรูปร่างต่างๆ

เพื่อรวบรวมความรู้ทางทฤษฎีที่ได้รับเกี่ยวกับประเภทของการบรรเทาทุกข์ นักเรียนได้ปฏิบัติงานจริงในดินน้ำมันเพื่อคัดลอกภาพนูนของดอกกุหลาบคลาสสิกในรูปแบบที่มีสไตล์เรียบง่าย

ก่อนเริ่มงาน ครูต้องทำการสนทนาเบื้องต้นโดยอธิบายให้นักเรียนทราบถึงแก่นแท้ของงานนี้ พูดถึงเป้าหมายและวัตถุประสงค์ในการทำงาน วิธีการ และขั้นตอนของกระบวนการสร้างแบบจำลอง วิธีใช้เครื่องมือประติมากรรมและการวัด .

นำเสนอเนื้อหาของงานให้กับนักเรียน:

1) การเตรียมฐานที่ทำด้วยแผ่นใยไม้อัดหรือวัสดุแผ่นไม้อัดขนาดเครื่องประดับปูนที่นักเรียนเลือกคัดลอก

2) บนพื้นผิวของฐานจำเป็นต้องใช้ดินน้ำมันหนา 3-5 มม. และทำพื้นผิวสำหรับซ็อกเก็ต - ฐาน พื้นผิวของฐานจะต้องเรียบด้วยกองกว้างหรือไม้พาย

3) การใช้เทมเพลตกราฟิกของดอกกุหลาบที่คัดลอกมาซึ่งถูกถ่ายโอนไปยังฐานที่เตรียมไว้โดยใช้ปลายเข็มที่แหลมคม

4) แท่นที่มีรูปแบบการพิมพ์ถูกติดตั้งในตำแหน่งเอียงบนเครื่องประติมากรรมและการสร้างแบบจำลองในดินน้ำมันของสำเนาจากตัวอย่างปูนปลาสเตอร์เริ่มต้นขึ้น

5) ก่อนเริ่มงานจำเป็นต้องศึกษาพื้นผิวทั้งหมดของตัวอย่างที่คัดลอกมาอย่างละเอียดกำหนดระดับของการวางแผนองค์ประกอบของรูปแบบการบรรเทา

6) จากนั้นบรรเทาทั้งหมดด้วยดินน้ำมันชิ้นเล็ก ๆ

ครูควรชี้นำกระบวนการทำงานของนักเรียน ให้คำแนะนำเชิงปฏิบัติ ตอบคำถามที่เกิดขึ้น และให้ความช่วยเหลือในทางปฏิบัติ

บางครั้งนักเรียนหลายคนก็คัดลอกดอกกุหลาบคลาสสิกชุดเดียวกัน คุณต้องย้ายจากนักเรียนคนหนึ่งไปยังอีกคนหนึ่งเป็นระยะเพื่อวัดความสูงขององค์ประกอบทางออก และสิ่งนี้ทำให้เกิดความไม่สะดวกอย่างมาก ดังนั้นครูสามารถเสนอวิธีการแกะสลักความสูงขององค์ประกอบดอกกุหลาบให้กับนักเรียนโดยใช้คอลัมน์ - จุดอ้างอิงความสูงโดยกำหนดไว้ที่จุดหลักของการบรรเทา

ในการดำเนินการตามกระบวนการสร้างแบบจำลอง จำเป็นต้องใช้เครื่องมือวัด (ไม้บรรทัด วงเวียน ฯลฯ) ความสูงของพื้นผิวนูนทั้งหมด ความกว้างขององค์ประกอบทั้งหมดจะถูกระบุ หลังจากนั้นจึงควรดำเนินการปรับพื้นผิวอย่างละเอียด รูปร่างลักษณะ.

นักเรียนที่อยู่ในขั้นตอนของการคัดลอกดอกกุหลาบคลาสสิกให้สำเร็จศึกษาเทคนิคการสร้างแบบจำลองการได้มาซึ่งทักษะและความสามารถในการดำเนินการทุกขั้นตอน ประสบการณ์เชิงปฏิบัติที่ได้รับ พวกเขาสามารถนำไปใช้ในการสร้างงานประติมากรรมเพื่อการศึกษาและสร้างสรรค์ที่ตามมา

หลังจากการแกะสลัก - สำเนาดอกกุหลาบคลาสสิก นักเรียนไม่เพียงได้รับความรู้ทางทฤษฎีเกี่ยวกับประเภทของประติมากรรม - การบรรเทาทุกข์เท่านั้น แต่ยังได้รับทักษะในการสร้างแบบจำลองบรรเทาทุกข์ ศึกษาและเรียนรู้เทคนิคปั้นปั้นนูนซึ่งสำคัญมาก

เพื่อรวบรวมความรู้ ทักษะ และความสามารถที่ได้รับ นักเรียนจำเป็นต้องพัฒนาและดำเนินการองค์ประกอบบรรเทาทุกข์ที่สร้างสรรค์ของตนเองในดินน้ำมัน ด้วยแนวคิดของวิธีแก้ปัญหาประติมากรรมนูน ครูสามารถนำเสนอรูปแบบพืช: ใบไม้ ดอกไม้ ผลไม้ โดยใช้วิธีการจัดแต่งทรงผม จัดรูปร่างที่เลือกเป็นสี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม รูปหลายเหลี่ยม วงรี วงกลม

ก่อนเริ่มงาน ครูควรพูดคุยเกี่ยวกับขั้นตอนของการบรรเทาทุกข์ นำเสนอภาพแอนะล็อกของช่องสัญญาณที่มีอยู่แล้ว ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดและมีความรับผิดชอบควรเป็นขั้นตอนของการสร้างภาพร่างกราฟิกของร้าน ซึ่งสร้างขึ้นจากงานค้นหากราฟิกและการเลือกวิธีแก้ปัญหาที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด ครูช่วยนักเรียนในการคัดเลือก ให้คำแนะนำและความปรารถนาที่จำเป็น มุ่งเป้าไปที่การดำเนินการตามฝีมือ - ภาพร่างในดินน้ำมัน

ความสำคัญและความจำเป็นของส่วนหน้าคือการค้นหาแผนงานและระดับของช่องทางสร้างสรรค์ในอนาคตอย่างรวดเร็วและถูกต้อง งานนี้ควรดำเนินการภายใต้การแนะนำของครูผู้ช่วยนักเรียนในการตัดสินใจที่ถูกต้อง ภาพร่างที่ได้รับอนุมัติจากครูเปิดโอกาสให้นักเรียนนำไปใช้เพื่อบรรเทาความคิดสร้างสรรค์

ในกระบวนการบรรเทาทุกข์ นักเรียนต้องใช้ความรู้ที่ได้รับ ทักษะการปฏิบัติและความสามารถที่ได้รับจากการคัดลอกดอกกุหลาบคลาสสิก ดังนั้นเมื่อแกะสลักความโล่งใจอย่างสร้างสรรค์ พวกเขาจึงใช้ขั้นตอนการศึกษาทั้งหมดในการทำงาน

กระบวนการแกะสลักดอกกุหลาบที่สร้างสรรค์โดยนักเรียนควรเกิดขึ้นภายใต้การแนะนำของครู เขาให้คำแนะนำที่จำเป็นแก่พวกเขา ตอบคำถามของพวกเขา และยังแสดงให้พวกเขาเห็นถึงวิธีการปั้นองค์ประกอบบางอย่างของทางออก

หลังจากทำงานดอกกุหลาบเสร็จแล้ว ครูต้องทบทวนและเน้นงานที่ดีที่สุด ขอแนะนำให้ถ่ายโอนงานนี้ไปยังวัสดุประติมากรรมระดับกลาง - ยิปซั่ม การปั้นและการหล่อจากปูนปลาสเตอร์จะช่วยให้นักเรียนเชี่ยวชาญเทคนิคนี้ และนำไปประยุกต์ใช้กับงานอย่างมืออาชีพและสร้างสรรค์

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับการศึกษาเพิ่มเติมเกี่ยวกับประเภทของประติมากรรม - การบรรเทาทุกข์ คืองานของการแกะสลักรูปหุ่นนิ่ง ดังนั้นครูจึงต้องสร้างชีวิตนิ่งของของใช้ในครัวเรือนที่มีรูปร่างต่าง ๆ ด้วยการพับแบบง่าย ๆ คิดเกี่ยวกับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของกระบวนการทำงานขั้นตอนของการดำเนินการและวิธีการดำเนินการด้วยการถ่ายโอนปริมาณลักษณะโดยใช้การบรรเทาทุกข์ที่ศึกษา ปั้นเมื่อปั้น - สำเนาของดอกกุหลาบ

ครูนำข้อกำหนดทั้งหมดเหล่านี้มาสู่นักเรียนในระหว่างการสนทนาเบื้องต้น ให้คำตอบสำหรับคำถามที่เกิดขึ้น บนกระดานด้วยชอล์ค เขาสร้างองค์ประกอบทั้งหมดของชีวิตนิ่ง แสดงตัวอย่างโซลูชันการเรียบเรียงสำหรับการจัดฉากในรูปแบบฐาน

จากนั้นนักเรียนก็เริ่มทำงาน เลือกสถานที่ และวาดภาพหุ่นนิ่งด้วยดินสอบนแผ่นกระดาษ ครูตรวจสอบความถูกต้องของเค้าโครงและอนุมัติแบบร่างสำหรับการทำงาน เขาต้องให้แน่ใจว่านักเรียนในภาพร่างแสดงตำแหน่งที่ถูกต้องของโต๊ะโดยคำนึงถึงมุมมองตำแหน่งของวัตถุบนโต๊ะด้วยการถ่ายโอนรูปร่างที่ถูกต้องสัดส่วนระดับการยืนที่สัมพันธ์กันเอา วิธีแก้ปัญหาที่น่าสนใจสำหรับการพับผ้า กำหนดและเลือกรูปแบบอย่างถูกต้อง

ครูเชิญนักเรียนให้ทำส่วนหน้าเล็กน้อย - ร่างในดินน้ำมันและอธิบายเกี่ยวกับวัตถุประสงค์และงานของงานของเขาในภาพนิ่ง

นักเรียนทำการแสดงเบื้องหน้า - ภาพร่างที่พวกเขาเลือกประเภทของความโล่งใจ (นูนต่ำนูนสูง) ค้นหาแผนสำหรับองค์ประกอบทั้งหมดของสิ่งมีชีวิตที่ยังคงโล่งใจ แก้รูปร่างบรรเทาของวัตถุ พับ ใช้กฎของมุมมอง . ครูอนุมัติส่วนหน้า - ร่างและนักเรียนเริ่มแกะสลักบรรเทาของภาพนิ่ง

นักเรียนต้องปั้นฐาน - พื้นฐานของการบรรเทา ฐานพิมพ์หนา 5-8 มม. ซึ่งทำให้สามารถบรรเทารอยพับลึกลงไปในฐานได้

จากนั้นจึงใช้ภาพวาดภาพนิ่งในกองบนฐาน และการสร้างแบบจำลองของการบรรเทาตารางวัตถุจะเริ่มต้นขึ้น โดยคำนึงถึงมุมมองที่จะวางวัตถุที่มีชีวิต

การปั้นบรรเทาเริ่มต้นด้วยดินน้ำมันชิ้นเล็ก ๆ ซึ่งได้รับปริมาณขององค์ประกอบทั้งหมดของสิ่งมีชีวิตโดยคำนึงถึงแผนการบรรเทาทุกข์ที่เลือกจากแผนผังด้านล่างถึงพื้นผิวด้านบน ครูต้องช่วยนักเรียน กำหนดความสูงของปริมาตรของสิ่งของให้ถูกต้อง และพับให้เท่ากัน เพื่อให้แผนบรรเทาทุกข์ตัดสินใจได้อย่างถูกต้อง

เป็นการดีกว่าที่จะเริ่มแก้ไขรอยพับเพื่อกำหนดพื้นหลังของวัตถุที่ยังมีชีวิตอยู่ให้ถูกต้อง ในช่วงเวลาทำงานเพื่อบรรเทาวัตถุ ครูต้องเตือนนักเรียนถึงวิธีการเติมเต็มความสูงของวัตถุ ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับการวางแผนของพวกเขา

วัตถุสี่เหลี่ยมถูกพิมพ์โดยคำนึงถึงมุมมองของการบรรจบกันของด้านข้างในมุมมองด้านหน้าหรือเชิงมุม ซึ่งสื่อถึงการเปิดของทุกด้านอย่างถูกต้อง

ครูบนกระดานดำแสดงด้วยชอล์คถึงวิธีการบรรเทาวัตถุโค้งมน (เหยือก หม้อ ฯลฯ) เพื่อให้มีที่ว่างปรากฏขึ้นด้านหลังพื้นผิวด้านข้าง

โดยปกติ นักเรียนจะไม่ได้รับปริมาณการผ่อนปรนของวัตถุโค้งมนอย่างถูกต้อง ด้วยความโล่งใจอย่างมาก ตามรูปวาดของวัตถุทรงกลมบนฐานที่พวกเขาเริ่มทำพื้นผิวที่โค้งมนของวัตถุทันที ซึ่งอยู่ด้านหน้า นั่นคือ พวกมันสื่อถึงวัตถุเพียงครึ่งเดียว ครึ่งหลังซึ่งอยู่ด้านหลังซึ่งอยู่ที่ฐานแท่นไม่รู้สึกราวกับว่าไม่มีอยู่ - มันอยู่ในฐาน ดูเหมือนว่าในช่วงชีวิตที่โล่งอกเราเห็นเพียงครึ่งหนึ่งของของใช้ในครัวเรือนที่โค้งมนและอีกอันไม่เห็นเลย

ดังนั้น ครูจึงต้องอธิบายให้ชัดเจน และอาจถึงขั้นแสดงวิธีปั้นรูปทรงสามมิติด้วยของใช้ในครัวเรือนที่มีลักษณะโค้งมน เขาอธิบายขั้นตอนการแกะสลักนี้อย่างละเอียดและเข้าถึงได้

ขั้นแรก ส่วนล่างจะพิมพ์เป็นปริมาตร กล่าวคือ ครึ่งหนึ่งของวัตถุตามปริมาตรที่อยู่ด้านหลังจากแบบแปลนแรกที่ทำมุมฉากถึงฐาน จากนั้นครึ่งหน้าจะถูกโอนไปยังความสูงที่ต้องการของการบรรเทา หลังจากที่พื้นผิวนูนด้านบนปรากฏขึ้น วัตถุจะเริ่มตัดด้วยสแต็คของพื้นผิวด้านข้างขึ้นรูปตั้งฉากกลมๆ ที่ส่วนหลังของปริมาตรของวัตถุ กล่าวคือ การแสดงรูปครึ่งวงรีด้านหลังของวัตถุ

ดังนั้น รูปครึ่งวงรีด้านหน้าและด้านหลังจะสร้างความโล่งใจให้กับวัตถุที่โค้งมนทั้งหมด ถ้าเราทำให้มันเป็นส่วนแนวนอน ส่วนนี้ควรจะอยู่ในรูปวงรีปกติ

ครูควรอธิบายวิธีการแกะสลักผักหรือผลไม้ที่มีอยู่ในสิ่งมีชีวิต มันจะดีกว่าที่จะแสดงมันในทางปฏิบัติ นักเรียนจะเข้าใจทุกอย่างทันที

ควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับขั้นตอนสุดท้าย นั่นคือ การสร้างแบบจำลองการบรรเทาทุกข์ให้เสร็จสิ้น ในที่นี้ นักเรียนควรทำงานเพื่อชี้แจงรูปแบบการบรรเทาทุกข์ขององค์ประกอบทั้งหมดของชีวิตนิ่ง ถ่ายทอดธรรมชาติของแบบฟอร์ม ความลึกของพื้นที่ในการบรรเทา และความสมบูรณ์ของปั้นปั้นนูนทั้งหมด

ในตอนท้ายของกระบวนการทำงานเกี่ยวกับการบรรเทาชีวิตที่ยังคงมีชีวิต ครูจำเป็นต้องทบทวนการบรรเทาชีวิตที่ยังมีชีวิตอยู่ที่เสร็จสมบูรณ์ อภิปราย เน้นงานที่ดีที่สุดของนักเรียน

ในกระบวนการปฏิบัติงานทั้งสามนี้ นักเรียนได้เรียนรู้ในทางปฏิบัติเกี่ยวกับวิธีการแกะสลักบรรเทา เรียนรู้วิธีการทางเทคนิคในการแก้ปัญหาพื้นผิวของการบรรเทาทุกข์ที่พวกเขาดำเนินการ โดยใช้ทักษะที่เรียนรู้ของพลาสติกบรรเทาทุกข์ เรียนรู้วิธีการทำงานด้วยการเริ่มต้น วัสดุประติมากรรม - ดินน้ำมันโดยใช้เครื่องมือวัดและการทำงานที่มีความสามารถและเป็นมืออาชีพ

สิ่งที่ยากที่สุดในกระบวนการแกะสลักภาพนูนคือความสามารถในการถ่ายทอดปริมาตรขององค์ประกอบนูนขึ้นอยู่กับความลึกของพื้นที่ มุมมอง และการวางแผนองค์ประกอบที่ถ่ายทอด นักเรียนต้องเข้าใจและเรียนรู้วิธีทำให้รูปทรงสามมิติเรียบโดยโล่งใจโดยจัดเรียงตามแผนผังบนระนาบวัตถุ ดังนั้นการสร้างแบบจำลองการบรรเทาชีวิตจากสิ่งของในครัวเรือนจึงเปิดโอกาสให้นักเรียนได้เรียนรู้และดำเนินการอย่างมีประสิทธิภาพ

ครูต้องทำงานที่เป็นระเบียบเพื่อให้ได้มาซึ่งความรู้เชิงทฤษฎี ทักษะ และความสามารถ เพื่อการปฏิบัติงานที่ถูกต้องในการบรรเทาทุกข์ ให้ข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับวิธีการและเทคนิคการแกะสลักพื้นผิวบรรเทาทุกข์ ตอบคำถามของนักเรียน . หากจำเป็น ให้แสดงตัวเองในเชิงปฏิบัติว่าจำเป็นต้องปั้นรูปสามมิตินี้หรือรูปสามมิติแบบโล่งใจอย่างไร

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งในการอธิบายวิธีการดำเนินการขั้นตอนการทำงานเพื่อดำเนินการบรรเทาทุกข์คือความสามารถของครูในการอธิบายบนกระดานดำด้วยชอล์ค ครูต้องมีกราฟิกการสอนที่ดีมาก ภาพวาดและไดอะแกรมที่ทำโดยครูบนกระดานเกี่ยวกับการทำงานที่มีความสามารถเกี่ยวกับการบรรเทาทุกข์ช่วยให้นักเรียนเชี่ยวชาญและเข้าใจวิธีการเขียนการบรรเทาทุกข์อย่างถูกต้องและปั้นรูปแบบการบรรเทาทุกข์สามมิติอย่างใดอย่างหนึ่ง

ก่อนเริ่มงานเกี่ยวกับแบบจำลองการบรรเทาทุกข์ ครูจำเป็นต้องสนทนาเบื้องต้นด้วยการสาธิตงานบรรเทาทุกข์ที่ดีที่สุดที่จัดเก็บไว้ในกองทุนระเบียบวิธี ตลอดจนภาพประกอบการบรรเทาทุกข์จากผลงานของประติมากร - คลาสสิก

ความสำคัญของงานนี้ยอดเยี่ยมมากสำหรับการทำงานให้เชี่ยวชาญ เช่น งานศิลป์เกี่ยวกับเหรียญ กฎของการสร้างรูปนูนของเหรียญ การแกะสลักภูมิทัศน์ด้วยรูปแบบสถาปัตยกรรม และอื่นๆ จะได้เรียนรู้ นักเรียนได้เพิ่มระดับความงามระดับมืออาชีพในความรู้เกี่ยวกับความเป็นจริงรอบตัวพวกเขา ความรู้เชิงทฤษฎี ทักษะการปฏิบัติและความสามารถในการทำงานกับวัสดุและเครื่องมือประติมากรรม ความรักในการทำงานด้วยตนเองที่ดี บุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ของศิลปินผู้สร้างถือกำเนิดขึ้น

(จากอิตาลี relievo - ยื่นออกมา, นูน, เพิ่มขึ้น) ตรงบริเวณตรงกลางในความเป็นไปได้ของภาพระหว่างประติมากรรมทรงกลมและภาพบนเครื่องบิน (ภาพวาด, ภาพวาด, ปูนเปียก) ความโล่งใจ เช่นเดียวกับประติมากรรมทรงกลม มีสามมิติ (แม้ว่ามิติที่สาม แต่มิติที่ลึกมักถูกย่อค่อนข้างตามเงื่อนไข) องค์ประกอบของตัวเลขในลักษณะนูนจะแผ่ออกไปตามระนาบ ซึ่งทำหน้าที่เป็นทั้งพื้นฐานทางเทคนิคของภาพและในขณะเดียวกันก็เป็นพื้นหลัง ซึ่งทำให้สามารถสร้างภาพทิวทัศน์และฉากที่มีหลายรูปได้ด้วยความโล่งใจ การเชื่อมต่อแบบอินทรีย์กับเครื่องบินเป็นคุณลักษณะของการบรรเทาทุกข์

มีความนูนต่ำหรือนูนต่ำ (จากคำภาษาฝรั่งเศส bas - ต่ำ) นั่นคือภาพที่ยื่นออกมาเหนือระนาบพื้นหลังโดยปริมาตรน้อยกว่าครึ่งหนึ่งและนูนสูงหรือนูนสูง (จากภาษาฝรั่งเศส คำสูง - สูง) เมื่อภาพที่ยื่นออกมาเหนือระนาบพื้นหลังจะมีระดับเสียงมากกว่าครึ่งหนึ่งและในตำแหน่งที่ปัดเศษออก บางส่วนถึงกับแตกออกจากพื้นหลัง ความโล่งใจที่เกี่ยวข้องกับพื้นหลังอาจไม่นูน แต่เว้าลึกขึ้นซึ่งก็คือราวกับว่ากลับด้าน ความโล่งใจดังกล่าวเรียกว่า "koylanoglyph" เป็นเรื่องปกติในศิลปะของตะวันออกโบราณ อียิปต์ และการแกะสลักหินโบราณ "ความโล่งใจแบบคลาสสิก" โดยเฉพาะอย่างยิ่งลักษณะเฉพาะของศิลปะสมัยโบราณและความคลาสสิคมีพื้นหลังที่เรียบเป็นส่วนใหญ่ ตัวอย่างของความโล่งใจดังกล่าวคือผนังของวิหารพาร์เธนอนที่โด่งดังไปทั่วโลก ซึ่งแสดงให้เห็นขบวนพาเหรดของชาวเอเธนส์ที่เคร่งขรึมไปยังวิหารอธีนาในวันฉลองปานาเทนิกอันยิ่งใหญ่ ความเชี่ยวชาญในการจัดองค์ประกอบ จังหวะ และในขณะเดียวกันก็ดูเป็นธรรมชาติ เสน่ห์ของการแกะสลักผ้าม่านที่สง่างามทำให้เราแนะนำว่า Phidias เอง (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) หรือผู้ช่วยที่มีความสามารถที่ใกล้ที่สุดอาจเป็นผู้เขียนผ้าสักหลาดนี้

ภาพนูนต่ำแบบคลาสสิกมีลักษณะเป็นอนุสรณ์: ภาพบนพื้นหลังที่เรียบไม่ทำลายระนาบของกำแพง แต่เหมือนที่เคยเป็น ภาพจะแผ่ขนานไปกับพื้นหลังนี้ ความโล่งใจดังกล่าวเป็นเรื่องง่ายที่จะจินตนาการว่าเป็นผ้าสักหลาด - แถบแนวนอนวิ่งไปรอบ ๆ ผนังของอาคาร ดังนั้น "ความโล่งใจแบบคลาสสิก" สามารถนำมาประกอบกับส่วนของประติมากรรมอนุสาวรีย์และการตกแต่งซึ่งมักจะเกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรม ไม่เพียงแต่นูนต่ำนูนต่ำ แต่ยังมีความโล่งใจสูงสามารถเชื่อมโยงกับโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม

แต่มีความโล่งใจที่ไม่เกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรมเลยแม้แต่น้อย และ "มีข้อห้าม" สำหรับสถาปัตยกรรมนี้ด้วยซ้ำ นี่คือสิ่งที่เรียกว่า ในแง่ของงาน มันใกล้เคียงกับภาพวาด มีหลายแผน สร้างภาพลวงตาของพื้นที่ที่ลึกลงไปในส่วนลึก มันสามารถรวมหลักการของการนูนต่ำนูนสูงและนูนสูง สามารถนำพื้นหลังสถาปัตยกรรมหรือภูมิทัศน์ที่สร้างขึ้นในมุมมอง ธรรมชาติเชิงลึกและลวงตาของความโล่งใจเช่นนี้ ทำลายระนาบของกำแพง เป็นงานขาตั้งอิสระ ไม่เกี่ยวกับสถาปัตยกรรม สามารถวางภายในใดๆ ก็ได้ เช่นเดียวกับภาพวาด

บทที่ 1

บทเรียนเบื้องต้น ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับเนื้อหา (2 ชั่วโมง)

บรรยาย : ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาเซรามิกส์ เซรามิกส์เป็นงานศิลปะและงานฝีมือ", "ผสมผสาน"

เรื่อง : "แผงตกแต่ง"

ใช้เวลาสองสามนาทีในการร่างภาพ ซึ่งเป็นภาพร่างทั่วไปของงาน

การแกะสลักจานตกแต่งที่มีรูปร่างและขนาดต่าง ๆ ที่มีส่วนประกอบสำคัญ ต่อด้วยเชือก จานตกแต่งด้วยลวดลายเรขาคณิตพิมพ์พืช เทคนิค Flat Relief กับ Contour หดหู่

ผสมผสาน ลวดลายของชนชาติและยุคต่างๆ สามารถใช้เป็นพื้นฐานได้ ตัวอย่างเช่น ลวดลายอินเดียน ญี่ปุ่น กรีกโบราณ

ครูได้จัดเตรียมรูปถ่ายหลายรูปในหัวข้อนี้เพื่อรวบรวมเนื้อหา
สินค้าแห้ง. ถัดไป ทาสี (ในคลาสใดคลาสหนึ่งต่อไปนี้) ด้วยเอนโกเบะหรือหลังจากเผาด้วยการเคลือบ

วัสดุ: ดินเหนียวสีเทา (เซรามิก)

บทเรียน #2

(2 ชั่วโมง)

การบรรยาย:"ความโล่งใจของโลกโบราณ"

เรื่อง:"เมืองอันเป็นที่รัก", "เมืองเก่า"

ตกแต่งนูน ซึ่งเป็นองค์ประกอบของสถาปัตยกรรมในเมืองที่จารึกไว้ในรูปทรงเรขาคณิตบนเครื่องบิน

โครงสร้างแบบผสมผสานของสถาปัตยกรรมบรรเทาทุกข์ผสมผสานจังหวะของแนวนอนและแนวตั้ง ไดนามิก และสถิตยศาสตร์ ซึ่งสะท้อนให้เห็นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในลวดลายของภูมิทัศน์เมือง

(แบบร่าง สเก็ตช์ ภาพถ่าย "เมืองอันเป็นที่รัก" ไว้ล่วงหน้า)

ครูให้คอลเลกชันของเนื้อหาในหัวข้อ (ภาพประกอบ, ภาพถ่าย)

วัสดุ:ดิน chamotte สีแดง

บทเรียน #3

การบรรยาย: ประติมากรรมยุคกลาง. การตกแต่งลวดลายดอกไม้ในงานสถาปัตยกรรม»

เรื่อง:"ผักผ่อน", "ชีวิตดอกไม้"

บรรเทาผ่าน. แกะสลักต้นไม้ ดอกไม้ หรือหมู่ดอกไม้จากธรรมชาติ การดำเนินการในการบรรเทาทุกข์

ทำงานสองสามนาทีบนสเก็ตช์ ซึ่งมีจุดสีเข้มและสีขาว พื้นที่ที่ครอบคลุมโดยความโล่งใจและในอวกาศมีการร่างโครงร่างโดยทั่วไป

เครื่องประดับดอกไม้ที่มีความโล่งอกสามมิติสามารถถูกจารึกไว้ในรูปทรงเรขาคณิตโดยเคร่งครัดโดยกำหนดเป็นกรอบหรือมีรูปร่างตามอำเภอใจ

การผสมผสานอย่างลงตัวระหว่างพื้นที่ อากาศ และภาพเงาโล่งอก อากาศที่แบ่งองค์ประกอบภายในส่วนที่โล่งออกเป็นรูขนาดต่างๆ กัน มีบทบาทสำคัญในด้านสุนทรียภาพในการสร้างจังหวะขององค์ประกอบภาพที่กำหนด

การทำสีผลิตภัณฑ์เทคนิคดิบ - engobe

วัสดุ:ดินเหนียวสีแดงหรือสีเทา

การเปลี่ยนแปลงของพืชในกราฟิก องค์ประกอบสำหรับการดำเนินการในเซรามิกส์

บทเรียนที่ 4

การบรรยาย:เซรามิกส์ของกรีกโบราณ ภาพวาดแจกันรูปปั้นแดงและดำ»

เรื่อง:"แจกันประดับ"

จำลองแจกันจิ๋วจากดินเหนียวชิ้นเดียว แจกัน - ชาม ชาม ขา ประดับด้วยปูนปั้นหรือภาพวาด

วัสดุ:ดินเหนียวสีแดงหรือสีเทาทาด้วยเคลือบ

บทเรียนที่ 5; 6; 7

(6 ชั่วโมง) โดยประมาณ (+/-)

บรรยาย: "นามธรรมในงานศิลปะในงานประติมากรรม"

เรื่อง:"น้ำ โลกใต้ทะเล" "มหัศจรรย์แห่งท้องทะเล"

ประติมากรรมปริมาตร

ปั้นเป็นดินปั้นบนกรอบ งานปั้นในคราวเดียว (2 ชั่วโมง) และปั้นเป็นปูนในครั้งหน้าภายใต้การแนะนำอย่างเข้มงวดของอาจารย์ นอกจากนี้ ชั้นของดินเหนียวเซรามิก ไฟร์เคลย์จะถูกวางในแม่พิมพ์ยิปซั่มสำเร็จรูป และชิ้นส่วนของแม่พิมพ์จะเชื่อมต่อถึงกัน ในสถานะนี้งานจะต้องเซ็ตตัวแห้งไปซักพัก จากนั้นจึงถอดประกอบ ทาสี ไล่ออก

การจัดรูปแบบนามธรรมของสัตว์ทะเล ปลา สัตว์เลื้อยคลาน สิ่งมีชีวิตจากส่วนลึกของมหาสมุทร

ดินเหนียวช่วยให้คุณวาดภาพโลกรอบตัวคุณ โดยแปลงให้เป็นรูปเป็นร่างที่เป็นสัญลักษณ์ทั่วไปมากขึ้น พร้อมเน้นย้ำแก่นแท้ของพวกมัน การเปลี่ยนแปลงของรูปแบบเป็นสัญลักษณ์นี้ทำให้เราสามารถแยกสาระสำคัญของตัวละครในกรณีของชีวิตทางทะเลนี้

ประติมากรรมปริมาตร บ่งบอกถึงการทบทวนจากทุกทิศทุกทางต้องอยู่ในอวกาศ "เหมือนปลาในน้ำ"

ภารกิจคือการบรรลุความกลมกลืน การสร้างการผสมสีและรูปทรงเรขาคณิตบางอย่างในงานประติมากรรม โดยใช้ภาษาของนามธรรม

ประติมากรรมนามธรรมในตัวเองทำให้เกิดความสัมพันธ์ที่หลากหลายเกมแห่งจินตนาการและการพัฒนาแฟนตาซี ...

บทเรียน #8; เก้า

การบรรยาย:“ศิลปินสมัยใหม่คือเปรี้ยวจี๊ด แนวหน้าในเซรามิกส์

เรื่อง:"นอกอวกาศ", "จักรวาลภายใน..."

ชุดรูปแบบนี้ช่วยให้การสร้างสรรค์การสร้างบุคคลสามารถมองเข้าไปในโลกภายในของเขาและด้วยความช่วยเหลือของดินเหนียว ความเฉพาะเจาะจงของพลาสติก แสดงถึงสิ่งที่เป็นจักรวาลนามธรรมและเปรี้ยวจี๊ด

ที่นี่มีพื้นที่สำหรับจินตนาการ หลากหลายรูปแบบ วิธีแก้ปัญหาที่คาดไม่ถึง ดังนั้นดิน chamotte จึงเปิดเผยตัวเองอยู่ในมือของธรรมชาติที่ดื้อรั้น ไม่ถูกคุมขังเหมือนวัตถุ แต่ได้รับการเยียวยาในความเปลือยเปล่าดั้งเดิมเช่นผู้สร้างเห็น การสร้างภาพที่น่าทึ่งจากชั้นดินเหนียว องค์ประกอบนามธรรม แอบมองที่ใดที่หนึ่งในส่วนลึกของจิตสำนึก...

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งในงานนี้คือโทนสีของประติมากรรมซึ่งจะใช้เทคนิค "crackle" (French Craquele) (เอฟเฟกต์เคลือบแตก) ซึ่งจะทำให้ประติมากรรมมีรูปลักษณ์ที่สัมผัสเบา ๆ ของเวลา…

วัสดุ:ดินน้ำมัน chamotte

บทเรียน #10

การบรรยาย: "การบรรเทาทุกข์ของชาวอัสซีเรีย"

เรื่อง: « ผู้อยู่อาศัยในป่าธรรมชาติ สัตว์ สัตว์เลื้อยคลาน»

ภาพสัตว์ป่าด้วยความโล่งใจ แผงหน้าปัด.

วัสดุ:ดินน้ำมัน chamotte

บทเรียนที่ 11; 12

การบรรยาย:"สัตว์ในประติมากรรม"

เรื่อง: “ธรรมชาติป่า ประติมากรรมสัตว์»

ประติมากรรมปริมาตรของสัตว์ป่า การสร้างแบบจำลองสัตว์ในดินประติมากรรม จากนั้นปั้นและถ่ายโอนไปยังดินเหนียวไฟร์เคลย์ นอกจากนี้ ประติมากรรมรูปสัตว์ต่างๆ ยังทาสีด้วยสีเอ็งโกเบ

บทเรียน #13

การบรรยาย: "Sign Art", "ความคิดสร้างสรรค์ของประติมากร Vadim Sidur และ Henry Moore"

เรื่อง: “ภาพลักษณ์ของมนุษย์เป็นสัญลักษณ์ในงานศิลปะ”

ประติมากรรมนามธรรมของร่างมนุษย์

วัสดุ:ดินน้ำมัน chamotte

บทเรียน #14

การบรรยาย: "โล่งอกของอียิปต์โบราณ (รูปของเทพเจ้า Ptah ฯลฯ )"

เรื่อง:แผงตกแต่ง "ในโลกแห่งนก"

ความโล่งใจผ่านไปอย่างมากมาย - นกหรือกลุ่มนกในธรรมชาติ

วัสดุ: ดิน chamotte, ภาพวาดเคลือบ

การแปลงภาพที่สมจริงเป็นภาพตกแต่งซึ่งสร้างขึ้นในวัสดุ (เวอร์ชันกราฟิก)

บทเรียนที่ 15

การบรรยาย: “ความรักในศิลปะ ประติมากรรม”

เรื่อง: “ภาพสัญลักษณ์แห่งความรัก”

องค์ประกอบประติมากรรมเป็นสัญลักษณ์ของความรัก

การแสดงความรู้สึกที่โรแมนติกซึ่งรวมอยู่ในภาพสัญลักษณ์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์

การแสดงวิสัยทัศน์เชิงอัตวิสัยของศิลปินในหัวข้อทางปรัชญาที่กำหนด

องค์ประกอบสามารถประกอบด้วยตัวเลขที่แยกจากกันหลายรูปที่ประกอบเข้าด้วยกันหรือจากหินใหญ่ก้อนเดียวซึ่งเป็นชิ้นส่วนของดินเหนียว

วัสดุ: ดินเซรามิกเคลือบ (โทนเดียว) หลังจากเผาแล้วถูด้วยกระดาษทรายเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ศิลปะและการตกแต่งที่น่าสนใจยิ่งขึ้น

ราคา - 18,000 รูเบิล/ ทั้งรอบ,
ตัวเลือกการชำระเงิน:
— ทั้งหมด 100%;
- รายเดือน (5,000 รูเบิลต่อเดือน);
— 50/50 สำหรับ 9500r สำหรับครึ่งหลักสูตร
- หนึ่งบทเรียน - 1,500 rub

กลุ่ม:วันอังคารที่ 19-30 (กำลังรับสมัคร)

ในกลุ่ม 5 ถึง 8 คน