"ซานดรารัสเซีย"

Eugene Onegin ตัวเอกของนวนิยายชื่อเดียวกันในบทกวีของ A.S. Pushkin รับบทเป็นคราดหนุ่มที่ตรงตามเกณฑ์ของโลก สำรวยไม่เฉพาะในเสื้อผ้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงไลฟ์สไตล์ด้วย แต่สังคมฆราวาสไม่เหมาะกับ Onegin มันปฏิวัติความคิดที่สำคัญของเขา
ก่อน Eugene Onegin การเผชิญหน้าระหว่างมนุษย์กับสังคมแสดงโดย AS Griboyedov ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Woe from Wit ตัวละครหลักของงานนี้ Chatsky เช่น Onegin ไม่พอใจกับสังคมที่เขาอาศัยอยู่ แต่ไม่เหมือน Onegin Chatsky พยายามเปลี่ยนแปลงบางอย่างในสังคม Famus โดยวิจารณ์เขา แม้ว่าความคิดที่กระจ่างแจ้งของ Chatsky จะไร้ผล แต่พระเอกตลกยังคงทำหน้าที่ (ในคำเดียว) Onegin แม้ว่าเขาจะดูหมิ่นโลก แต่ก็ยังดำเนินชีวิตตามกฎหมายไม่พยายามเปลี่ยนแปลงอะไร แต่ก็คิดถึงอย่างไม่แยแส
ผู้เขียนแสดง Eugene Onegin ในสถานที่ต่างๆ - ในโรงละคร ในสำนักงาน ที่งานบอล อธิบายว่าเขาเป็น "ลูกแห่งความสนุกสนานและความหรูหรา" แต่พุชกินไม่ได้จำกัดแค่คำอธิบายภายนอก เขาให้โลกภายในของ Onegin แก่ผู้อ่าน ในจิตวิญญาณของฮีโร่มีความขัดแย้ง ความซับซ้อน ความขัดแย้ง ผู้เขียนประเมิน Eugene Onegin อย่างคลุมเครือ: "Eugene ของฉันมีความสุขไหม" ไม่ "... ในช่วงต้นความรู้สึกของเขาเย็นลงในตัวเขา", "... ในที่สุดเขาก็ตกหลุมรัก / และการล่วงละเมิดและกระบี่และนำ ... " และ "... ไม่มีอะไรแตะต้องเขาเลย" อาการเหล่านี้เป็นอาการป่วยทางจิต อะไร พุชกินเรียกมันว่า "ความเศร้าโศกของรัสเซีย" ซึ่งคล้ายกับ "ม้ามอังกฤษ" สถานะนี้เป็นลักษณะเด่นของ Onegin
พุชกินเขียนถึงเพลตเนฟ: "เฮ้ ดูสิ บลูส์แย่กว่าอหิวาตกโรค" อหิวาตกโรคส่งผลกระทบต่อร่างกาย และโรคบลูส์ทำลายจิตวิญญาณ ไม่มีความสุขความสามัคคีความสง่างามในจิตวิญญาณของ Onegin อะไรคือสาเหตุของความเจ็บป่วยของจิตวิญญาณนี้? ป. Grigoriev ในบทความของเขาเรื่อง "A Look at Russian Literature from the Death of Pushkin" แสดงความคิดเห็นว่าม้ามของ Onegin เกี่ยวข้องกับการวิจารณ์โดยธรรมชาติของเขาโดยธรรมชาติซึ่งมีอยู่ในสามัญสำนึกของรัสเซีย นักวิจารณ์ให้เหตุผลว่าคำวิจารณ์ของยูจีนและความเศร้าโศกนั้นมาจากพรสวรรค์ของเขา ไม่ใช่จากความโกรธ ความสงสัยเหมือนใน Childe Harold
Belinsky เชื่อว่า "จิตใจที่ขมขื่น" เป็น "สัญญาณของธรรมชาติที่สูงขึ้น" และเป็นสัญญาณว่า Onegin เหนือกว่าคนรอบข้างทางศีลธรรม เขาจำได้ว่าตัวเองมี "จิตใจที่เห็นแก่ตัวและแห้งแล้ง" ในขณะที่อ่านนวนิยายเรื่องนี้ และได้รับความทุกข์ทรมานจากความคล้ายคลึงอันน่าทึ่งนี้
มิตรภาพของ Onegin และ Lensky แสดงให้เห็นว่า Eugene ไม่ใช่อนัตตา เขาไม่ใช่ปีศาจ ไม่ใช่ตัวตลก ไม่ใช่ "แฟชั่นตามกระแส" แต่เป็นคนธรรมดา เป็น "คนใจดี" ซึ่งมีมากมายในโลกนี้
Onegin ไม่รู้ว่าเขาต้องการอะไร แต่เขารู้แน่ว่าเขาไม่พอใจกับสิ่งที่ฝูงชนธรรมดาพอใจ
ยูจีนดื่มด่ำกับเพลงบลูส์และหาว เป็นที่น่าสนใจว่า Pechorin ของ Lermontov ซึ่งเป็นตัวละครในผลงาน "A Hero of Our Time" ซึ่งเหมือนกับ Chatsky และ Onegin ปฏิเสธสังคมซึ่งแตกต่างจาก Onegin พยายามแบ่งปันความสุขจากโชคชะตา ฮีโร่สองคนนี้มีเส้นทางชีวิตที่แตกต่างกัน แต่ผลลัพธ์เหมือนกัน - ม้ามเศร้าโศกและเบื่อหน่าย นวนิยายทั้งสองเรื่อง "Eugene Onegin" และ "Hero of Our Time" มีตอนจบแบบเปิดเช่นเดียวกับชีวิต
Pisarev ในบทความ "Bazarov" เขียนว่า Onegin "เอาทุกอย่างมากเกินไปและเร็วเกินไปจากชีวิตเขากินทุกอย่าง" นักวิจารณ์ระบุว่ายูจีน "สวมความผิดหวังที่สวยงาม" ในชัยชนะของเหตุผลและแนวคิดด้านการศึกษาซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนแปลงอะไรในสังคม
ม้ามของ Onegin ไม่ใช่ท่าทาง แต่เป็นการข้ามหนักโดยสมัครใจ ยูจีนพกมันไปทุกที่: ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในชนบท ในการเดินทางผ่านรัสเซีย ทุกที่ที่เขาถูกหลอกหลอนด้วยความโศกเศร้า เขาเบื่อหน่ายกับชีวิต เขากลับมาจากการเดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้พบกับทัตยานาอีกครั้ง และทุกอย่างก็เปลี่ยนไปสำหรับเขา เขาสำนึกผิดที่เขาไม่เข้าใจไม่ได้ตกหลุมรัก Tatyana ("... ฉันผิดอย่างไรถูกลงโทษอย่างไร") และเขาฆ่า Lensky เพื่อนของเขาในการดวล ("... มีเงาเปื้อนเลือดปรากฏต่อเขา ทุกวัน"). ในจิตวิญญาณของ Onegin ความกระหายในความรักและความเข้าใจได้ตื่นขึ้น การตกหลุมรักทาเทียน่าช่วยรักษาจิตใจที่สำคัญของโอเนกิน

Eugene Onegin ตัวเอกของนวนิยายชื่อเดียวกันในบทกวีของ A.S. Pushkin รับบทเป็นคราดหนุ่มที่ตรงตามเกณฑ์ของโลก สำรวยไม่เฉพาะในเสื้อผ้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงไลฟ์สไตล์ด้วย แต่สังคมฆราวาสไม่เหมาะกับ Onegin มันปฏิวัติความคิดที่สำคัญของเขา

ก่อน "Eugene Onegin" การเผชิญหน้าระหว่างมนุษย์กับสังคมแสดงโดย A.S. Griboyedov ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" ตัวละครหลักของงานนี้ Chatsky เช่น Onegin ไม่พอใจกับสังคมที่เขาอาศัยอยู่ แต่ไม่เหมือน Onegin Chatsky พยายามเปลี่ยนแปลงบางอย่างในสังคม Famus โดยวิจารณ์เขา แม้ว่าความคิดที่กระจ่างแจ้งของ Chatsky จะไร้ผล แต่พระเอกตลกยังคงทำหน้าที่ (ในคำเดียว) Onegin แม้ว่าเขาจะดูหมิ่นโลก แต่ก็ยังดำเนินชีวิตตามกฎหมายไม่พยายามเปลี่ยนแปลงอะไร แต่ก็คิดถึงอย่างไม่แยแส

ผู้เขียนแสดง Eugene Onegin ในสถานที่ต่างๆ - ในโรงละคร ในสำนักงาน ที่งานบอล อธิบายว่าเขาเป็น "ลูกแห่งความสนุกสนานและความหรูหรา" แต่พุชกินไม่ได้จำกัดแค่คำอธิบายภายนอก เขาให้โลกภายในของ Onegin แก่ผู้อ่าน ในจิตวิญญาณของฮีโร่มีความขัดแย้ง ความซับซ้อน ความขัดแย้ง ผู้เขียนประเมิน Eugene Onegin อย่างคลุมเครือ: "Eugene ของฉันมีความสุขไหม" ไม่ "... ในช่วงต้นความรู้สึกของเขาเย็นลงในตัวเขา" "... ในที่สุดเขาก็ตกหลุมรัก / และการล่วงละเมิดและดาบและเป็นผู้นำ ... " และ "... ไม่มีอะไรแตะต้องเขาเลย" อาการเหล่านี้เป็นอาการป่วยทางจิต อะไร พุชกินเรียกมันว่า "ความเศร้าโศกของรัสเซีย" ซึ่งคล้ายกับ "ม้ามอังกฤษ" สถานะนี้เป็นลักษณะเด่นของ Onegin

พุชกินเขียนถึงเพลตเนฟ: "เฮ้ ดูสิ บลูส์แย่กว่าอหิวาตกโรค" อหิวาตกโรคส่งผลกระทบต่อร่างกาย และโรคบลูส์ทำลายจิตวิญญาณ ไม่มีความสุขความสามัคคีความสง่างามในจิตวิญญาณของ Onegin อะไรคือสาเหตุของความเจ็บป่วยของจิตวิญญาณนี้? ป. Grigoriev ในบทความของเขาเรื่อง "A Look at Russian Literature from the Death of Pushkin" แสดงความคิดเห็นว่าเพลงบลูส์ของ Onegin เกี่ยวข้องกับการวิจารณ์โดยธรรมชาติของเขาซึ่งมีอยู่ในสามัญสำนึกของรัสเซีย นักวิจารณ์ให้เหตุผลว่าคำวิจารณ์ของยูจีนและความเศร้าโศกนั้นมาจากพรสวรรค์ของเขา ไม่ใช่จากความโกรธ ความสงสัยเหมือนใน Childe Harold

Belinsky เชื่อว่า "จิตใจที่ขมขื่น" เป็น "สัญญาณของธรรมชาติที่สูงขึ้น" และเป็นสัญญาณว่า Onegin เหนือกว่าคนรอบข้างทางศีลธรรม เขาจำได้ว่าตัวเองมี "จิตใจที่เห็นแก่ตัวและแห้งแล้ง" เมื่ออ่านนวนิยายเรื่องนี้ และได้รับความทุกข์ทรมานจากความคล้ายคลึงอันน่าทึ่งนี้

มิตรภาพของ Onegin และ Lensky แสดงให้เห็นว่า Eugene ไม่ใช่อนัตตา เขาไม่ใช่ปีศาจ ไม่ใช่นักล้อเลียน ไม่ใช่ "แฟชั่นตามกระแส" แต่เป็นคนธรรมดาที่เป็น "คนดี" ซึ่งมีมากมายในโลกนี้

Onegin ไม่รู้ว่าเขาต้องการอะไร แต่เขารู้แน่ว่าเขาไม่พอใจกับสิ่งที่ฝูงชนธรรมดาพอใจ

ยูจีนดื่มด่ำกับเพลงบลูส์และหาว เป็นที่น่าสนใจว่า Pechorin ของ Lermontov ซึ่งเป็นตัวละครในผลงาน "A Hero of Our Time" ซึ่งเหมือนกับ Chatsky และ Onegin ปฏิเสธสังคมซึ่งแตกต่างจาก Onegin พยายามที่จะแบ่งปันความสุขจากโชคชะตา ฮีโร่สองคนนี้มีเส้นทางชีวิตที่แตกต่างกัน แต่ผลลัพธ์เหมือนกัน - ม้ามเศร้าโศกและเบื่อหน่าย นวนิยายทั้งสองเรื่อง "Eugene Onegin" และ "Hero of Our Time" มีตอนจบแบบเปิดเช่นเดียวกับชีวิต

Pisarev ในบทความ "Bazarov" เขียนว่า Onegin "เอาทุกอย่างมากเกินไปและเร็วเกินไปจากชีวิตเขากินทุกอย่าง" นักวิจารณ์อ้างว่ายูจีน "แบกรับความผิดหวังที่สวยงาม" ในชัยชนะของเหตุผลและแนวคิดการตรัสรู้ด้วยความช่วยเหลือซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนแปลงอะไรในสังคม

ม้ามของ Onegin ไม่ใช่ท่าทาง แต่เป็นการข้ามหนักโดยสมัครใจ ยูจีนพกมันไปทุกที่: ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในชนบท ในการเดินทางผ่านรัสเซีย ทุกที่ที่เขาถูกหลอกหลอนด้วยความโศกเศร้า เขาเบื่อหน่ายกับชีวิต เขากลับมาจากการเดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้พบกับทัตยานาอีกครั้ง และทุกอย่างก็เปลี่ยนไปสำหรับเขา เขาสำนึกผิดที่เขาไม่เข้าใจ ไม่ได้ตกหลุมรักทัตยานา (“... ฉันผิดอย่างไร ถูกลงโทษอย่างไร”) และเขาฆ่าเพื่อนของเขา Lensky ในการดวล (“... มีเงาเปื้อนเลือดปรากฏต่อเขา ทุกวัน"). ในจิตวิญญาณของ Onegin ความกระหายในความรักและความเข้าใจได้ตื่นขึ้น การตกหลุมรักทาเทียน่าช่วยรักษาจิตใจที่สำคัญของโอเนกิน

Eugene Onegin ตัวเอกของนวนิยายชื่อเดียวกันในบทกวีของ A.S. Pushkin รับบทเป็นคราดหนุ่มที่ตรงตามเกณฑ์ของโลก สำรวยไม่เฉพาะในเสื้อผ้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงไลฟ์สไตล์ด้วย แต่สังคมฆราวาสไม่เหมาะกับ Onegin มันปฏิวัติความคิดที่สำคัญของเขา

ก่อน Eugene Onegin การเผชิญหน้าระหว่างมนุษย์กับสังคมแสดงโดย A. S. Griboedov ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Woe from Wit ตัวละครหลักของงานนี้ Chatsky เช่น Onegin ไม่พอใจกับสังคมที่เขาอาศัยอยู่ แต่ไม่เหมือน Onegin Chatsky พยายามเปลี่ยนแปลงบางอย่างในสังคม Famus โดยวิจารณ์เขา แม้ว่าความคิดที่กระจ่างแจ้งของ Chatsky จะไร้ผล แต่พระเอกตลกยังคงทำหน้าที่ (ในคำเดียว) Onegin แม้ว่าเขาจะดูหมิ่นโลก แต่ก็ยังดำเนินชีวิตตามกฎหมายไม่พยายามเปลี่ยนแปลงอะไร แต่ก็คิดถึงอย่างไม่แยแส

ผู้เขียนแสดง Eugene Onegin ในสถานที่ต่างๆ - ในโรงละคร ในสำนักงาน ที่งานบอล อธิบายว่าเขาเป็น "ลูกแห่งความสนุกสนานและความหรูหรา" แต่พุชกินไม่ได้จำกัดแค่คำอธิบายภายนอก เขาให้โลกภายในของ Onegin แก่ผู้อ่าน ในจิตวิญญาณของฮีโร่มีความขัดแย้ง ความซับซ้อน ความขัดแย้ง ผู้เขียนประเมิน Eugene Onegin อย่างคลุมเครือ: "Eugene ของฉันมีความสุขไหม" ไม่ "... ในช่วงต้นความรู้สึกของเขาเย็นลงในตัวเขา", "... ในที่สุดเขาก็ตกหลุมรัก / และการล่วงละเมิดและกระบี่และนำ ... " และ "... ไม่มีอะไรแตะต้องเขาเลย" อาการเหล่านี้เป็นอาการป่วยทางจิต อะไร พุชกินเรียกมันว่า "ความเศร้าโศกของรัสเซีย" ซึ่งคล้ายกับ "ม้ามอังกฤษ" สถานะนี้เป็นลักษณะเด่นของ Onegin

พุชกินเขียนถึงเพลตเนฟ: "เฮ้ ดูสิ บลูส์แย่กว่าอหิวาตกโรค" อหิวาตกโรคส่งผลกระทบต่อร่างกาย และโรคบลูส์ทำลายจิตวิญญาณ ไม่มีความสุขความสามัคคีความสง่างามในจิตวิญญาณของ Onegin อะไรคือสาเหตุของความเจ็บป่วยของจิตวิญญาณนี้? ป. Grigoriev ในบทความของเขา "A Look to Russian Literature since the Death of Pushkin" แสดงความคิดเห็นว่าม้ามของ Onegin เกี่ยวข้องกับการวิจารณ์โดยธรรมชาติของเขาโดยธรรมชาติซึ่งมีอยู่ในสามัญสำนึกของรัสเซีย นักวิจารณ์ให้เหตุผลว่าคำวิจารณ์ของยูจีนและความเศร้าโศกนั้นมาจากพรสวรรค์ของเขา ไม่ใช่จากความโกรธ ความสงสัยเหมือนใน Childe Harold

Belinsky เชื่อว่า "จิตใจที่ขมขื่น" เป็น "สัญญาณของธรรมชาติที่สูงขึ้น" และเป็นสัญญาณว่า Onegin เหนือกว่าคนรอบข้างทางศีลธรรม เขาจำได้ว่าตัวเองมี "ความเห็นแก่ตัวและจิตใจที่แห้งผาก" เมื่ออ่านนวนิยายเรื่องนี้ และได้รับความทุกข์ทรมานจากความคล้ายคลึงอันน่าทึ่งนี้

มิตรภาพของ Onegin และ Lensky แสดงให้เห็นว่า Eugene ไม่ใช่อนัตตา เขาไม่ใช่ปีศาจ ไม่ใช่นักล้อเลียน ไม่ใช่ "แฟชั่นตามกระแส" แต่เป็นคนธรรมดาที่เป็น "คนดี" ซึ่งมีมากมายในโลกนี้

Onegin ไม่รู้ว่าเขาต้องการอะไร แต่เขารู้แน่ว่าเขาไม่พอใจกับสิ่งที่ฝูงชนธรรมดาพอใจ

ยูจีนดื่มด่ำกับเพลงบลูส์และหาว เป็นที่น่าสนใจว่า Pechorin ของ Lermontov ซึ่งเป็นตัวละครในผลงาน "A Hero of Our Time" ซึ่งเหมือนกับ Chatsky และ Onegin ปฏิเสธสังคมซึ่งแตกต่างจาก Onegin พยายามแบ่งปันความสุขจากโชคชะตา ฮีโร่สองคนนี้มีเส้นทางชีวิตที่แตกต่างกัน แต่ผลลัพธ์เหมือนกัน - ม้ามเศร้าโศกและเบื่อหน่าย นวนิยายทั้งสองเรื่อง "Eugene Onegin" และ "Hero of Our Time" มีตอนจบแบบเปิดเช่นเดียวกับชีวิต

Pisarev ในบทความ "Bazarov" เขียนว่า Onegin "พรากทุกอย่างไปจากชีวิตมากเกินไปและเร็วเกินไปกินทุกอย่าง" นักวิจารณ์อ้างว่ายูจีน "สวมความผิดหวังที่สวยงาม" ในชัยชนะของเหตุผลและแนวคิดด้านการศึกษาซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนแปลงอะไรในสังคม

ม้ามของ Onegin ไม่ใช่ท่าทาง แต่เป็นการข้ามหนักโดยสมัครใจ ยูจีนพกมันไปทุกที่: ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในชนบท ในการเดินทางผ่านรัสเซีย ทุกที่ที่เขาถูกหลอกหลอนด้วยความโศกเศร้า เขาเบื่อหน่ายกับชีวิต เขากลับมาจากการเดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้พบกับทัตยานาอีกครั้ง และทุกอย่างก็เปลี่ยนไปสำหรับเขา เขาสำนึกผิดที่เขาไม่เข้าใจ ไม่ได้ตกหลุมรักทัตยานา (“... ฉันผิดอย่างไร ถูกลงโทษอย่างไร”) และเขาฆ่าเพื่อนของเขา Lensky ในการดวล (“... มีเงาเปื้อนเลือดปรากฏต่อเขา ทุกวัน"). ในจิตวิญญาณของ Onegin ความกระหายในความรักและความเข้าใจได้ตื่นขึ้น การตกหลุมรักทาเทียน่าช่วยรักษาจิตใจที่สำคัญของโอเนกิน

เวียเชสลาฟ KOSHELEV
เวลิกี นอฟโกรอด

เพลงบลูส์

ม้ามเป็นศัพท์วรรณกรรม?! ทำไมจะไม่ล่ะ! เราเจอกรณีวรรณกรรมรัสเซียเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับความเข้าใจในความเศร้าโศกและความเข้าใจที่แตกต่างกันมากที่สุด!

ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2382 Afanasy Fet นักศึกษาชั้นปีที่ 1 ของแผนกวาจาของมหาวิทยาลัยมอสโกตามคำร้องขอของพ่อของเขาได้ย้ายจากหอพัก M.P. Pogodin ไปที่บ้านบน Malaya Polyanka - ถึงเพื่อนของเขาซึ่งเป็นนักเรียน Apollon Grigoriev บ้านหลังนี้ภายนอกเงียบสงบและเป็นระเบียบ แต่ภายในเต็มไปด้วย "ความเชื่อที่แข็งกระด้าง" และครอบครัว Grigoriev ประกอบด้วยนอกเหนือจากอพอลโลผู้กระตือรือร้นของพ่อผู้มีอัธยาศัยดีมีการศึกษาไม่ดีและแม่ที่ตีโพยตีพาย (อดีต ข้ารับใช้) กลายเป็นกวี "แหล่งกำเนิดที่แท้จริงของความคิดสร้างสรรค์ทางจิตของเขา" เป็นเวลาหกปีที่กวีอาศัยอยู่เคียงข้างกับอพอลโล "บนชั้นลอยที่อยู่ติดกัน" ในชั้นลอยของบ้านมอสโกหลังเก่าหลังนี้ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาอุทิศบันทึกความทรงจำหลายหน้าให้กับบ้านหลังนี้และผู้อยู่อาศัย

ในบางครั้ง เพื่อนวัยเยาว์ค่อนข้างเบื่อหน่าย ถูกกดขี่และอับอายจากจิตวิญญาณแห่งอนุรักษนิยมแบบเก่าของมอสโกที่วนเวียนอยู่เหนือที่อยู่อาศัยของพวกเขา บทกวีที่ทั้งคู่ไม่แยแสกลายเป็นความรอดจากความเศร้าโศกและความเศร้าที่หลีกเลี่ยงไม่ได้

“มีหลายครั้ง” Fet เล่า “เมื่อแรงบันดาลใจของฉันรวมเอาความว่างเปล่าอันน่าสลดใจของชีวิตที่เราประสบร่วมกัน การนั่งที่โต๊ะเดียวกันในช่วงเย็นฤดูหนาวอันยาวนาน เราเรียนรู้ที่จะเข้าใจซึ่งกันและกันในครึ่งคำและคำที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันซึ่งไม่มีความหมายใด ๆ สำหรับคนนอก ทำให้เรามีภาพรวมและความรู้สึกที่คุ้นเคยที่เกี่ยวข้องกับพวกเขา

ขอความเมตตาพี่ชาย - อพอลโลอุทาน - เตานี้มีค่าอะไร, โต๊ะนี้พร้อมเทียนที่ลุกโชน, หน้าต่างแช่แข็งเหล่านี้! ท้ายที่สุดจำเป็นต้องหายไปจากความปรารถนา!

จากนั้นบทกวีของฉัน "อย่าบ่นแมวเสียงหอนของฉัน ... " ก็ปรากฏขึ้น ... ซึ่งทำให้ Grigoriev ติดใจเป็นเวลานาน เขาสนใจมันเล็กน้อยเหมือนพิณ Aeolian

ฉันจำได้ว่าบทกวีเล็ก ๆ ของเขามีความสุขเพียงใด "แมวร้องเพลงทำตาของเขา ... " ซึ่งเขาอุทานเพียงว่า: "พระเจ้าของฉันแมวตัวนี้เป็นแมวที่โชคดีและช่างเป็นเด็กที่โชคร้าย!"

มี "สิ่งแปลกประหลาด" อย่างน้อยสามอย่างในบันทึกความทรงจำนี้ ประการแรก ลำดับเหตุการณ์ค่อนข้างจะ "ล้ม" ที่นี่ ดูเหมือนว่าจะมีขึ้นในฤดูหนาวปี 1839 ซึ่งเป็นเวลาแห่งการตั้งถิ่นฐานของ Fet โดย Grigorievs เกี่ยวกับเหตุการณ์ในภายหลัง - ย้ายไปปีที่สอง "ฤดูร้อนในโนโวเซลกิ" รัก "เอเลน่าบี" และได้รับจากเธอสามร้อยรูเบิลสำหรับการตีพิมพ์ "Lyrical Pantheon" - กวีบอกในหน้าต่อไปนี้ (และ "ปีแรก ๆ ... " ของเขาจัดเรียงตามลำดับเหตุการณ์ที่อธิบายไว้) นอกจากนี้ ต่อจากตอนข้างต้น มีเนื้อหาเกี่ยวกับความหลงใหลในเพื่อนสั้นๆ Benediktov และคอลเลกชันของ Benediktov ถูกอธิบายว่าเป็นข่าววรรณกรรม การรวบรวมบทกวีของ Benediktov ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของ Pushkin - ในปี 1835 ในปี พ.ศ. 2379 ฉบับที่สองของเขาปรากฏขึ้น และในปี พ.ศ. 2381 หนังสือบทกวีเล่มที่สองได้รับการตีพิมพ์... ครั้งแรก - เฉพาะใน "บทกวี" ของปี 1850 การสนทนาที่ Fet อธิบายเกี่ยวกับบทกวีของเขาจะเกิดขึ้นเมื่อใด

ประการที่สอง บทกวีแรกที่ Fet ระบุปรากฏในคอลเลกชันของปี 1850 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวงจรโคลงสั้น ๆ ซึ่งมีชื่อว่า "ม้าม" รอบประกอบด้วยสามบทกวี; “ อย่าบ่นแมวเสียงหอนของฉัน…” - อันที่สอง (อันแรกคือ“ สภาพอากาศเลวร้าย - ฤดูใบไม้ร่วง - คุณสูบบุหรี่ ... ” อันที่สาม -“ เพื่อนของฉัน! วันนี้ฉันป่วย ... ”) . จากนั้น Fet (หรืออาจจะเป็น Turgenev ผู้แก้ไข Fet) ก็กำจัดวัฏจักรนี้ ในการรวบรวมบทกวีของผู้แต่งในภายหลังบทกวีสามบทแรกของวงจรลดลง (ในรูปแบบที่แก้ไข) ในส่วน "ฤดูใบไม้ร่วง" ครั้งที่สอง (ย่อครึ่งหนึ่ง) - ในส่วน "บทกวีเบ็ดเตล็ด" ที่สามไม่ใช่ รวมอยู่ในคอลเลกชันหลักเลย “การทำลายล้าง” ของวัฏจักรที่ค่อนข้างสว่างนี้จะอธิบายได้อย่างไร? บางทีความจริงที่ว่าข้อความภายใต้ชื่อ "ม้าม" ปรากฏใน "Lyric Pantheon" - วาทกรรมบทกวียาวในอ็อกเตฟโดยเริ่มจากข้อ "เมื่ออยู่บนท้องฟ้าสีเทาและเต็มไปด้วยโคลน ... "? ในบทกวีนี้มีการอธิบายสถานะของ "ม้าม" ในบทกวีอย่างละเอียดและละเอียด - ในขณะเดียวกัน Fet ไม่เคยคิดที่จะพิมพ์ซ้ำหลังจากปี 1840 ...

ในที่สุดในบทกวีสองบทที่ Fet ดึงดูดความสนใจเป็นพิเศษจากเพื่อนของเขาแมวกลายเป็นรายละเอียดที่จำเป็นและเป็นรูปแบบของบทกวีที่ขาดไม่ได้ แมวเป็นสัตว์ที่สดใสและไม่เป็นอิสระจาก "ปีศาจ" ในเทพนิยายและความเชื่อของรัสเซีย: แม่มดส่วนใหญ่มักจะ "หันกลับมา" เป็นแมว แมวที่มีดวงตาสีเขียวเรืองแสงในความมืดในตำนานของคนงานเหมืองทองอูราลเป็นผู้รักษาสมบัติที่น่าหลงใหล... หรือ "แมวนักวิทยาศาสตร์" ที่คุ้นเคยจาก "รุสลันและมิลามิลา" ของพุชกิน และบันทึกไว้ในนิทานพื้นบ้านหลายเวอร์ชัน: “ ... และมีต้นโอ๊กที่แมวเดินขึ้นไป - ร้องเพลงและลงไป - เล่านิทาน ในบทกวีของ Fet แมว (แมว) มักทำหน้าที่เป็น "การทำนาย" "ความรู้ล่วงหน้า":

แม่! มองออกไปนอกหน้าต่าง
รู้ว่าเมื่อวานนี้มันไม่ได้เพื่ออะไรที่แมว
ฉันล้างจมูก...

และแน่นอนว่า "ด้วยเหตุผลที่ดี" - สัญญาณที่เกี่ยวข้องกับแมวเป็นจริง ...

อย่างไรก็ตามสิ่งนี้มาจากบทกวีตอนปลาย (ลงวันที่ 9 ธันวาคม พ.ศ. 2430) - ในตำราของปี 1840 แมวยังปรากฏเป็นสัญญาณที่สดใสของ "ความเป็นบ้านนอก" ในชนบทซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของไอดีล "อสังหาริมทรัพย์" ภายในไอดีลนี้พร้อมกับ "กาโลหะ", "ถ้วยลายคราม", "หมวกและแว่นตา" ของหญิงชราและ "ดวงตาที่อยากรู้อยากเห็น" ของความงามในชนบทกวีสังเกตเห็นอย่างสม่ำเสมอ

บนโต๊ะใกล้หน้าต่าง
ตะกร้าใส่ถุงน่องลาย
และบนพื้นมีแมวขี้เล่น
ในการกระโดดตามหลังบอลว่องไว...
(“หมู่บ้าน”, 2385)

พบสิ่งที่คล้ายกันในแนวคิดของพุชกิน: แมวของเขาดูเหมือนตัวทำนาย "บ้าน" ด้วย:

แมวน่ารักนั่งอยู่บนเตา
Purring อุ้งมือล้างความอัปยศ:
นั่นเป็นสัญญาณที่แน่นอนสำหรับเธอ
แขกอะไรจะมา

ในภาพวาดของพุชกินมักพบแมวซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของ "ความเป็นบ้านนอก" ด้วย: ตัวอ้วนพันธุ์แท้นั่งและ "ข้างหลัง" อย่างแน่นอนโดยมีหางยาวลดลง - มันแสดงถึงความสงบและความยิ่งใหญ่ที่แปลกประหลาด ด้วยความสงบและความโอ่อ่านี้แมวของภาพวาดของพุชกินมักจะตรงข้ามกับคน นอกจากนี้เขายังแสดงตัวตนของ "อิสระ" พิเศษของสัตว์ซึ่งแตกต่างจากคนไม่จำเป็นต้องใช้ "กางเกง" เพื่อไปที่ใดก็ได้

แนวคิดนี้ยังสะท้อนให้เห็นอีกลักษณะหนึ่งของแมวซึ่ง "เดินได้ด้วยตัวเอง" และในแง่นี้กลายเป็นภาพลักษณ์เฉพาะของความปรารถนาอิสระ โดยไม่ผูกติดอยู่กับข้อห้ามใดๆ คุณลักษณะนี้ของแมวของ Fetov ถูกสังเกตเห็นโดยตัดสินจากบันทึกความทรงจำด้านบนโดย Ap. Grigoriev ในบทกวี "แมวร้องเพลงเหล่ตาของเขา ... " (2385):

แมวร้องเพลงเหล่ตาของเขา
เด็กชายกำลังงีบหลับอยู่บนพรม
พายุกำลังเล่นอยู่ข้างนอก
ลมหวีดหวิวในสนาม

“คุณมาหมกมุ่นอยู่ที่นี่ก็พอแล้ว
ซ่อนของเล่นของคุณแล้วลุกขึ้น!
มาหาฉันเพื่อบอกลา
ใช่ ไปนอนเถอะ”

เด็กชายลุกขึ้น และดวงตาของแมว
นำและร้องเพลงทุกอย่าง
หิมะตกเป็นกระจุกที่หน้าต่าง
พายุส่งเสียงหวีดหวิวที่ประตู

ดูเหมือนว่า Grigoriev ใช้การเปรียบเทียบบทกวีของ "แมวนำโชค" และ "เด็กชายที่โชคร้าย" มากเกินไป - เพราะเขาเองก็เหมือนกับเพื่อนของเขามีความรู้สึกแปลก ๆ ของ "การไม่มีอิสระ" จากแบบแผนของสังคมมนุษย์ ซึ่งก่อให้เกิดความแตกแยกภายในบางอย่าง ประสบการณ์แยกจากสิ่งที่เป็นธรรมชาติที่สุด การรับรู้นี้ก่อให้เกิดความรู้สึกเศร้าโศกซึ่งกลายเป็นเรื่องที่ชัดเจนของโครงสร้างบทกวีของ Fet ยุคแรก "เร็ว" อย่างแม่นยำ: ในการทำงานต่อไป Fet พยายามปลดปล่อยตัวเองจากความรู้สึกแปลก ๆ นี้ และเขาไม่เคยเขียนบทกวีที่อุทิศให้กับความรู้สึกของเพลงบลูส์อีกเลย

ภาพบทกวีของความเศร้าโศกของรัสเซียกลับไปที่ Onegin ของพุชกิน วี.วี. Nabokov แสดงความคิดเห็นในบทกวีของพุชกินยืนยันว่าความเศร้าโศกใน "Onegin" คือ "ภาพที่ยืมมาจากหนังสือ แต่กวีผู้ยิ่งใหญ่คิดใหม่อย่างชาญฉลาดซึ่งชีวิตและหนังสือเป็นหนึ่งเดียวและวางโดยกวีคนนี้ในซีรีส์ทั้งหมด ของสถานการณ์การแต่งเพลง , การกลับชาติมาเกิดที่เป็นโคลงสั้น ๆ , ความโง่เขลาที่ยอดเยี่ยม, การล้อเลียนวรรณกรรมและอื่น ๆ " ซึ่งด้วยเหตุนี้ความรู้สึกนี้จึงไม่สามารถนำเสนอเป็น "ปรากฏการณ์ทางสังคมวิทยาและประวัติศาสตร์" ในทางที่บ่งบอกถึงชีวิตของรัสเซีย

คำว่า "ม้าม" ซึ่งแพร่หลายในวัฒนธรรมรัสเซียหลังจากนวนิยายของพุชกิน มาจากศัพท์ทางการแพทย์ภาษากรีกว่า hypochondria (hypohondria) และแปลตามตัวอักษรว่า "โรคใต้กระดูกอ่อน" ("ในกระเพาะอาหาร") ซึ่งก่อให้เกิดความสิ้นหวัง และความเศร้าโศก ประมาณเดียวกันหมายถึงม้ามภาษาอังกฤษ (แปลตามตัวอักษรว่า "ม้าม") - ชนิดของ "โรคของม้าม" ซึ่งทำให้เกิดปรากฏการณ์ที่คล้ายคลึงกัน ในข้อความของพุชกินนำเสนอในลักษณะที่แปลกประหลาดมาก: "ความเจ็บป่วย<...>คล้ายกับม้ามภาษาอังกฤษเรียกสั้นๆ ว่า Russian melancholy...” แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง โรค (“ความเจ็บป่วย”) ซึ่งใช้แทนศัพท์ภาษากรีกเรียกว่า “รัสเซีย” และโดยทั่วไปจะแยกออกจาก “ม้าม” . ในฉบับร่างอธิบายว่าเป็น "การเลียนแบบม้ามที่ไม่ดี"

Nabokov อธิบายความแตกต่างที่สำคัญนี้อีกครั้งด้วยเหตุผลทางวรรณกรรมล้วนๆ “ม้าม” (“chondria”) และม้าม (“hypo-”) แสดงให้เห็นภาพการแบ่งงานทางวาจาระหว่างสองชาติ ซึ่งทั้งสองชาติรู้จักกันดีในเรื่องความรักความเบื่อหน่าย: ชาวอังกฤษใช้ส่วนแรกของคำ และ รัสเซียใช้เวลาสอง hypochondria แน่นอน<...>ไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับสถานที่หรือเวลาใด ๆ ม้ามในอังกฤษและความเบื่อในฝรั่งเศสกลายเป็นกระแสนิยมในช่วงกลางศตวรรษที่ 17 และในศตวรรษถัดมา เจ้าของโรงเตี๊ยมชาวฝรั่งเศสขอร้องคนอังกฤษที่ป่วยด้วยม้ามไม่ให้สะสางชีวิตในสถานประกอบการของตน และห้ามชาวภูเขาในสวิสทิ้งขว้าง ตัวเองลงไปในเหวลึกของพวกเขา มาตรการสุดโต่งดังกล่าวไม่ได้นำไปสู่เรื่องทั่วไป แต่เป็นความเบื่อหน่ายที่ง่ายกว่ามาก (ennui)<...>ในปี ค.ศ. 1820 ความเบื่อหน่ายกลายเป็นลักษณะเฉพาะที่ซ้ำซากจำเจ และพุชกินสามารถเล่นกับมันได้จนพอใจ ไม่ต่างจากการล้อเลียน ถ่ายทอดรูปแบบยุโรปตะวันตกไปยังดินรัสเซียที่ไม่มีใครแตะต้อง วรรณกรรมฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 เต็มไปด้วยวีรบุรุษหนุ่มที่กระวนกระวายและม้ามโต มันเป็นเทคนิคที่สะดวก: เขาไม่อนุญาตให้ฮีโร่นั่งนิ่ง Byron มอบเสน่ห์ใหม่ให้เขา โดยเทเลือดอสูรเล็กน้อยเข้าสู่เส้นเลือดของ Rene, Adolf, Oberman และสหายของพวกเขาที่โชคร้าย ผู้วิจารณ์ยังยกตัวอย่างอีกนับสิบจากวรรณคดีฝรั่งเศสและอังกฤษที่แสดงให้เห็นถึงความรู้สึกภายในของ "ม้าม" (ม้าม ความเบื่อหน่าย ความเบื่อหน่าย) ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของตัวละครในนวนิยายตะวันตก สำหรับพวกเขา “มีวิธีการรักษาพื้นฐานสี่วิธี สี่ตัวเลือกสำหรับพฤติกรรม: 1) สร้างความรำคาญให้กับทุกคนอย่างมาก; 2) ฆ่าตัวตาย 3) เข้าร่วมสังคมศาสนาที่มั่นคง 4) คืนดีกันเงียบๆ".

สิ่งสำคัญคือสำหรับ Onegin ของพุชกิน "การรักษา" ที่เป็นไปได้เพียงอย่างเดียวคือวิธีหลังเท่านั้น “ความเกียจคร้านโหยหา” ซึ่งเกิดจากความรู้สึกทางสรีรวิทยาพื้นฐาน: “เหนื่อย!” - ไม่หายไปแม้หลังจากการเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตอย่างรวดเร็ว (Onegin ในชนบทแม้ภายนอกจะใช้ชีวิตในรูปแบบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) และไม่สามารถทำให้เสร็จได้โดยการจากไปโดยพลการจากชีวิต การบ่งชี้ถึง "ความแปลกประหลาด" ของ Onegin นั้นมาพร้อมกับฉายาที่แน่นอน: เลียนแบบไม่ได้ นั่นคือไม่ได้ขึ้นอยู่กับ "แฟชั่นอังกฤษที่จะเบื่อ" แต่แนะนำรูปแบบพฤติกรรมที่แตกต่างและลึกซึ้งยิ่งขึ้น สำหรับฮีโร่ชาวรัสเซีย Onegin เช่นเดียวกับฮีโร่ในอนาคตของ Dostoevsky การปฏิบัติภารกิจทางศีลธรรมบางอย่างให้สำเร็จนั้นสำคัญกว่าการทรมานจากเพลงบลูส์ที่เป็นไปได้ทั้งหมด - สิ่งที่สำคัญกว่าคือ "ความคิดที่จะแก้ไข" นั่นคือโดยชีวิตและโชคชะตาของตัวเองเพื่อกำหนดสาเหตุของการปรากฏตัวและดังนั้นวิธีการรักษา "ความเจ็บป่วย" นี้ ... อันที่จริงนี่คืองานกวีของ Fet

อย่างไรก็ตาม "ม้าม" ที่เฟตนำเสนอนั้นค่อนข้างแตกต่างจากความรู้สึกที่พุชกินบันทึกไว้ หัวข้อของภาพลักษณ์บทกวีของเขาไม่ใช่ "สากล" แต่เป็นความรู้สึก "สั้นๆ" ที่เกิดขึ้น "เป็นครั้งคราว" ภายใต้อิทธิพลของสภาพอากาศหรือสัญญาณภายนอกอื่นๆ บ่อยครั้งที่สัญญาณนี้กลายเป็นฤดูใบไม้ร่วงที่มีฝนตก

เมื่ออยู่บนท้องฟ้าสีเทาเมฆครึ้ม
ลมฤดูใบไม้ร่วงพัดพาก้อนเมฆ
และฝนตกหนักที่กระจกหน้าต่างของฉัน
เคาะหูหนวกในสนามลมบ้าหมู
ขับใบเหลืองแผ่ออก
มีไฟประทุต่อหน้าฉันในเตาผิง -
ถ้าอย่างนั้นฉันเอง เวลาฤดูใบไม้ร่วง:
ฉันทรมานด้วยความเศร้าที่ทนไม่ได้...

นี่คือจุดเริ่มต้นของ "ม้าม" ของ Fetov - จาก "Lyrical Pantheon" บทกวีนี้เขียนด้วยอ็อกเทฟและดูเหมือนว่าจะคล้ายกับ "ฤดูใบไม้ร่วง" ของพุชกิน ("ตุลาคมมาแล้ว ... ") แต่ "ฤดูใบไม้ร่วง" ได้รับการตีพิมพ์ในภายหลัง (ในปี พ.ศ. 2384) - Fet ถูกส่งมาจากแหล่งวรรณกรรมอื่นอย่างชัดเจน

ความรู้สึกของ "ม้าม" ในฐานะที่เป็นสภาวะชั่วคราวชั่วคราวบางอย่างแยกการแสดงออกที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของ Fet ออกจากของพุชกิน: เราไม่ได้ "เจ็บป่วย" มาก่อน แต่เป็นเพียงสภาพจิตใจที่ลึกลับและลึกลับที่กวีพยายาม "เดา ” และ “แสดงออกมาเป็นคำพูด” ภาพที่บรรยายมีลวดลายแบบดั้งเดิมและมั่นคง: ฝนในฤดูใบไม้ร่วงที่ชวนให้นึกถึงน้ำตาของมนุษย์ (“เขาไม่รู้จักน้ำตา - ฝนที่น่าเบื่อ!”); สายลมและแม้แต่ "ลมบ้าหมู" ที่ฉีกหมวกออก และ "เตาผิง" ที่ลุกโชนซึ่งแสดงถึงความรู้สึกในบทกวี:

นั่นคือศิลปะแห่งไฟศักดิ์สิทธิ์:
คุณอยู่ใกล้ - มันไหม้ ย้ายออกไป - ไม่อุ่น!

ทั้งหมดนี้รุนแรงขึ้นจากความรู้สึกเหงา ซึ่งค่อนข้างจะก่อให้เกิดภาพปีศาจ:

หนึ่งเดียว! ใช่แล้วนรกที่มีชีวิต!
อย่างน้อยปีศาจก็ปรากฏตัวต่อฉันในเตาผิง:
มีบทกวีมากมาย...

ปีศาจขี่ในปีศาจวิทยาของรัสเซียเป็นภาพทั่วไปของวิญญาณชั่วร้ายที่เข้าสิงคนเมื่อเขาถูกพาไปโดยสิ่งที่ไม่มีเหตุผลจนหัวเสีย การกำจัด "ภาระของศีรษะ" นั้นแสดงโดย Fet ตามตัวอักษร:

ฉันอยากไปลากฝน
ปล่อยให้ลมบ้าหมูหมุนหมวกในทุ่งโล่ง
ฉีก ... พาไป ... และวงกลม แล้วไงต่อ?
ท้ายที่สุดศีรษะยังคงอยู่ - จำใจ
คุณจะถอนหายใจเกี่ยวกับหัวที่ถูกล่าม -
เธอไม่ใช่ราชา แต่เป็นนักโทษ - และไม่มีอีกแล้ว!
และคุณคิดว่าจะหาหญ้าช่องว่างได้ที่ไหน
เพื่อยกภาระของศีรษะออกจากไหล่?

การปลดปล่อยจาก "ศีรษะ" ทำให้เกิดการดึงดูด "ปีศาจ" ซึ่งในสถานะนี้เป็นที่ต้องการมากกว่า "หน้ากาก" ที่มีเสียงดัง "ส่วนผสมของเสื้อผ้าและใบหน้า" และแม้แต่การพบปะกับ "อลีนาที่สวยงาม" "ปีศาจ" ในสภาพ "ม้าม" กลายเป็นผู้สร้างบทกวีพิเศษบางบทอย่างแท้จริง:

...ข้างเตาผิงดีกว่า
ฉันจะหลับไป - และสาปแช่งฉันเป็นเมฆแห่งนิทาน
จะนำเสนอ...

Fet วัยเยาว์ยังคงไม่สามารถระบุสาระสำคัญของบทกวี "นิทาน" พิเศษนี้ได้ แต่เขารู้สึกว่ามันเป็น "ม้าม" ซึ่งเป็นความรู้สึกหนักอึ้งในการแสดงออกภายนอกซึ่งกลายเป็นดินที่อุดมสมบูรณ์ เราพบสิ่งที่คล้ายกันในบทกวี "อสังหาริมทรัพย์" ในสมัยของพุชกิน ดังนั้นตัวแทนที่รู้จักกันดีของ "บทกวีอสังหาริมทรัพย์" เจ้าของที่ดินตเวียร์ A.M. Bakunin เริ่มบทกวีของเขา "The Blues" ดังนี้:

มาม้ามอัจฉริยะของฉันมีพลัง
ความสุขของวิญญาณที่สึกหรอ
และความมืดดำยิ่งกว่าเที่ยงคืน
บันดาลใจด้วยเพลงอาลัย!..10

แทนที่จะเป็นความปรารถนาในบทกวีทั่วไปที่จะกำจัดบลูส์ (โรคร้าย!) กลับมีแรงจูงใจในการเรียกบลูส์เป็นพื้นดินที่อุดมสมบูรณ์สำหรับการสร้างสรรค์บทกวี เราพบสิ่งที่คล้ายกันใน P.A. วยาเซมสกี้. ใน "Northern Flowers for 1832" ซึ่งรวบรวมโดยการมีส่วนร่วมของพุชกิน บทกวีของเขา "The Blues" ได้รับการตีพิมพ์พร้อมคำบรรยายที่ไม่คาดคิด - "เพลง" 11 . เนื้อหาหลักของ "เพลงสรรเสริญ" เพลงบลูส์นี้เป็นแรงจูงใจเดียวกันกับ "ความรัก" ที่คาดไม่ถึงสำหรับสถานะนี้:

ฉันไม่ต้องการและฉันทำไม่ได้
ฉันให้ความบันเทิงกับเพลงบลูส์ของฉัน:
ฉันทะนุถนอมเพลงบลูส์ของฉัน
เหมือนรักพี่สาว

ในทางที่แปลก ม้ามโดยไม่หยุดรู้สึกว่าเป็นโรค ยิ่งกว่านั้น โรคที่เจ็บปวดและไม่เป็นที่พอใจ (“การดูแลหัวใจที่เหนื่อยล้า // ความโศกเศร้าที่ไม่มีชื่อ!”) ได้รับคุณสมบัติใหม่กลายเป็น "ญาติ" ของความรักที่ใกล้เคียงที่สุด ในทางกลับกัน: "ดูสิ: ม้ามรักทุกสิ่ง // และความรักมักมอมแมม" ความรู้สึกทั้งสองคือ "ลูกของความลึกลับและความอ่อนน้อมถ่อมตน" "เหยื่อของความเจ็บป่วยที่น่ารัก"; ทั้งสองได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจในบทกวี และในแง่หนึ่ง "ม้าม" ให้คำมั่นสัญญาถึงความรู้สึกที่ไม่พึงประสงค์แม้แต่ความเจ็บปวด ในทางกลับกันมันเป็นสิ่งจำเป็นเบื้องต้นที่จำเป็นสำหรับการเกิดขึ้นของภาพบทกวีและดังนั้นจึงยังคงเป็นที่ต้องการสำหรับกวี และยังให้กำเนิด "เพลงสรรเสริญ" ...

อย่างไรก็ตาม ภาพที่เกิดจากเพลงบลูส์มีความเฉพาะเจาะจงมาก ใน "Northern Flowers..." เพลงนี้เผยแพร่ใกล้กับบทกวีของ Vyazemsky ภายใต้ชื่อเรื่อง "Tosca" ที่เท่าเทียมกัน [12] กวีอุทิศบทกวีนี้ให้กับ V.I. Bukharin และเขียนราวกับว่าในนามของเธอ หญิงสาวจมดิ่งสู่ "ความปรารถนา" สัมผัสกับความรู้สึกที่ไม่คาดคิด:

อยู่ในมือที่มองไม่เห็น
จากความโอหังของวัตถุที่มีเสียงดัง
ฉันถูกดึงเข้าไปในขอบเขตของสิ่งมีชีวิตอื่น
และฉันไม่แตะพื้น

"สิ่งมีชีวิตอื่น" นี้แยกบุคคลที่แท้จริง ("ชีวิตของจิตวิญญาณ") ออกจากสิ่งที่บุคคลนี้ดูเหมือนกับคนอื่น ๆ จาก "สิ่งที่ไม่ใช่ของเราในตัวเรา" และนี่คือ "สิ่งมีชีวิตอื่น" ที่เกิดขึ้นในสภาพเศร้าโศก ("ความปวดร้าว") ซึ่งกลายเป็นชีวิตจริงซึ่งความฝันค่อนข้างสับสนกับความเป็นจริง:

ในเวลานั้นคนหนึ่งยอมจำนนต่อการมีชีวิตอยู่
และความฝันเท่านั้นที่ฉันเห็นในความเป็นจริง

และ "ความฝัน" เองก็คล้ายกับ "นิทาน" ของ Fet ซึ่งแสดงโดยปีศาจจากเตาผิง การมีอยู่ของ "ปีศาจ" นี้ยังระบุโดย Vyazemsky เองในข้อสุดท้าย: "และเบื้องหน้าของฉันก็เหมือนกันเงาเดียวกัน"

กว่าสามสิบปีต่อมาในวัยแปดสิบของเขา Vyazemsky กลับมาในรูปแบบของความเศร้าโศกอีกครั้ง: สองรอบโคลงสั้น ๆ ในภายหลังของเขาอุทิศให้กับความรู้สึกนี้ - "The Blues" (1863) และ "The Blues with Glimpses" (1876) 13. แต่ในรอบเหล่านี้ Vyazemsky "อื่น ๆ " ปรากฏขึ้นซึ่งกวีวัยชราเองก็สังเกตเห็นด้วยความขมขื่น: "คนที่คุณรู้จัก / Vyazemsky คนนั้นไม่มีอีกแล้ว"

ความเศร้าโศกในบทกวีช่วงปลายของ Vyazemsky นั้นแตกต่างโดยพื้นฐานจากที่เขาเคยร้องใน "เพลง" มันเกี่ยวข้องกับความคาดหวังอย่างเชื่องช้าและทรมานของความตายที่ต้องการ: กวีผู้ซึ่ง "รอดชีวิตมามากและมาก" และ "เย็นลงไปสู่ความสวยงามด้วยจิตวิญญาณที่เหนื่อยล้า" กลับกลายเป็นว่าหมกมุ่นอยู่กับ สภาพจิตใจที่เจ็บปวด:

ฉันเบื่อ ฉันเบื่อ ฉันมองอย่างใกล้ชิด
ด้วยความระทมระทมระทมทุกข์ ฉันดึงเอาชีวิตที่หยาบคายออกมา
ฉันอยากจะไปทุกที่
และไม่อยากไปไหน
ชีวิตคือภาระ แต่ความตายในใจนั้นไม่ใช่สิ่งปลอบใจ
งานละเอียดหวานแห้ง
และความตายและความตายไม่ได้สัญญากับฉัน
เพื่อชีวิต-รับกรรมในสัมปรายภพ...

ความรู้สึกโคลงสั้น ๆ ของกวีที่นี่ลึกซึ้งยิ่งกว่า "Onegin's" - มันไม่ได้บ่งบอกถึงผลลัพธ์แม้ในความตาย และที่นี่ไม่มี "ความเป็นอื่น" อีกต่อไป ไม่มี "มารร้าย" ที่สามารถเรียกให้เข้ามาครอบงำความฝันในบทกวี...

ในวงจรโคลงสั้น ๆ ของ Fet "Kundra" รุ่นเยาว์ซึ่งปรากฏในคอลเลกชันของปี 1850 (ซึ่งเขาเตรียมตีพิมพ์ร่วมกับ Ap. Grigoriev เมื่อปลายปี 1847) มันคือปีศาจที่เป็นแรงจูงใจในการจัดระเบียบ บทกวีทั้งสามบทที่รวมอยู่ในวัฏจักรเป็นบทวิเคราะห์เกี่ยวกับความรู้สึกที่ซับซ้อนและแปลกประหลาดของความว่างเปล่าทางจิตวิญญาณ - ความรู้สึกของ "ปีศาจ" ที่ก่อให้เกิดการมองเห็นที่ผิดปกติและการเปรียบเทียบที่ไม่คาดคิด ในแง่ของเหตุการณ์ ไม่มีอะไรเกิดขึ้นที่นี่ และประเด็นของการสะท้อนทางศิลปะก็คือว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้น

บทกวีแรกของวัฏจักรนี้อุทิศให้กับความเศร้าโศกในฤดูใบไม้ร่วง: "สภาพอากาศเลวร้าย - ฤดูใบไม้ร่วง - คุณสูบบุหรี่ ... "; ในครั้งที่สอง - สัญญาณที่ชัดเจนของฤดูหนาว (“ เตา”, “ พายุหิมะที่ไม่หยุดหย่อนเกิดขึ้นในปล่องไฟ”); ในช่วงที่สามไม่มีสัญญาณของช่วงเวลาใดของปีเลย - มีเพียงสภาพอากาศเลวร้าย (“ เรามีสภาพอากาศเลวร้ายในสนาม // การเดินเล่นในสนามนั้นอันตราย ... ”) “สภาพอากาศเลวร้าย” อย่างมากนี้ทำให้เกิด “ความทุกข์ซ้ำซ้อน” อีกด้านหนึ่งคือความผิดปกติทางจิตวิญญาณซึ่งสอดคล้องกับ “สภาพอากาศเลวร้าย” ภาพสะท้อนของฮีโร่ในบทเพลงตามลำดับโดย "สภาพอากาศเลวร้าย" จะถูกถ่ายโอนไปยังพื้นที่ปิด และ "ปีศาจ" บางตัวจะอาศัยอยู่ภายในพื้นที่จำกัดนี้:

และตอนนี้ - ทำไมในมุมนั้น
หลังม่านกว้าง
ที่นั่น ที่นั่น คนที่ดูเหมือนคนพาล
ด้วยปากกระบอกปืนสีดำของแพะ?

"ประณาม" ปรากฏในแต่ละส่วนของวงจรสามส่วน ในส่วนแรกเขาไม่ได้เป็นตัวเป็นตน: เข้าใจเฉพาะผลลัพธ์ของ "กิจกรรม" ของเขา:

เข้าหัวคนป่วย
ทุกอย่างแย่มาก!

ในวินาทีบทบาทของ "ปีศาจ" นี้เล่นโดย "แมวเสียงหอน" ซึ่งปรากฏในบทแรกซึ่งซ้ำในตอนท้าย:

อย่าบ่นแมวของฉันเสียงฟี้อย่างแมว
ง่วงนอนนิ่ง;
มันมืดมนและดุร้ายเมื่อไม่มีคุณ
ในด้านของเรา

ในส่วนที่สาม "ปีศาจ" ปรากฏขึ้นพร้อมกับ "ปากกระบอกปืนแพะดำ" แบบดั้งเดิม นอกจากนี้ยังมีแรงจูงใจในการปรากฏตัว "ถาวร" ของสิ่งมีชีวิตนี้:

ใช่ - น่าเบื่อ เศร้าที่เห็น
ทุกวันเหมือนกัน

"ปีศาจ" อย่างถาวรก่อให้เกิดภาพที่แปลกประหลาดมาก:

อยู่ในห้องถัดไป
สอนใครตัวอักษร...

"ตัวอักษร" นี้ถูกเปรียบเทียบกับภาพที่ชวนฝัน เจ็บปวด และยากที่จะจินตนาการซึ่งพลิกความจริง "ตามตัวอักษร" อย่างมาก:

หรือ - ใครจะรู้? ที่ไหนสักแห่ง,
ในสำนักงานหรือในห้องโถง
ด้วยเสียงแหลม การเต้นของหนูกรีดร้อง
ในเปียโนที่ล็อกไม่ดี

โลกที่กลับด้านบางอย่างเกิดขึ้นซึ่งแม้แต่คุณค่าทางกวีทั่วไปก็ยังได้รับ "สัญญาณย้อนกลับ" บางอย่าง นี่คือการตีข่าวโคลงสั้น ๆ ธรรมดา: ฉันกับเธอ - และความรู้สึกรักที่สูงส่ง:

ที่เพื่อนบ้านโดยไม่ตั้งใจ
ฉันบอกเธอสามคำ
เกี่ยวกับความสวยงามเกี่ยวกับความสูง -

และ "บทสรุป" โคลงสั้น ๆ ที่ผิดปกติ:

เบื่อตาย!

"ความไม่ปกติ" ที่น่ากลัวนี้เพียงสร้างบทกวีพิเศษของ "ม้าม" ซึ่งแตกต่างจาก "เพลงรัก" หรือ "บทกวีแห่งความเป็นจริง" แบบดั้งเดิม ในทางตรงกันข้าม Fet พระเอกผู้แต่งโคลงสั้น ๆ เพียงแค่ขอให้เธอพาเขาออกจากความเป็นจริงที่ "แยกตัว": "... มีเทพนิยายไหมมีเพลงกล่อมเด็กไหม" และ "เพลง" และ "เทพนิยาย" เหล่านี้เป็นสิ่งจำเป็นอย่างยิ่งเพื่อที่จะหลีกหนีจากความสัมพันธ์ในชีวิตประจำวันตามปกติไปสู่โลกอื่นแม้ว่าจะ "น่ากลัว" ก็ตาม อย่างไรก็ตาม “ความกลัว” ในโลกนี้เชื่อมโยงกันด้วยวิธีการพิเศษบางอย่างกับ “ความรัก” อันเดียวกัน:

เพื่อให้เพลงเบาลง
อะไรในเทพนิยายจะรบกวน
อย่างน้อยหัวใจก็หวาดกลัว
ถ้ารักไม่ได้.

ในบทกวีทั้งสามของรอบแรก ซึ่งอาจเขียนขึ้นในช่วงเวลาต่างๆ กัน บทกวีเหล่านี้มีความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันและเป็นส่วนสำคัญในอารมณ์และความคิดทั่วไป เป็นม้ามที่นำพวกเขามารวมกัน ความรู้สึกที่จัดระเบียบโลกกวีในลักษณะที่ "กลับด้าน" ในรูปแบบพิเศษ และในขณะเดียวกันก็แนะนำโอกาสที่จะเข้าใจคุณลักษณะเหล่านั้นของ "องค์ประกอบเหนือธรรมชาติ" ของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ภาพสะท้อนที่ Fet ตระหนักถึงงานกวีของเขาตั้งแต่เนิ่นๆ ในที่สุด ภาพลวงตาเหล่านี้ของ "มนุษย์ "ฉัน" ทำให้สามารถสะท้อนได้ว่า "ไม่สามารถแสดงออกมาเป็นคำพูดได้"

ในแง่นี้บทกวีของความอึดอัดและในขณะเดียวกันความรู้สึกที่น่าดึงดูดใจของความเศร้าโศกก็เป็น "การศึกษา" เชิงกวีของ Fet ซึ่งเป็นขั้นตอนที่จำเป็นในการพัฒนาศิลปะของเขา ม้ามในฐานะกวีนิพนธ์ของ "นิมิต" กลายเป็นโรงเรียนแห่งการสร้างสรรค์ทางวาจาเฉพาะสำหรับเขา แต่ในความเป็นจริงแล้ว กวีนิพนธ์เรื่อง "ภาพนิมิต" นี้สามารถสร้างขึ้นใหม่ได้โดยไม่มีความเศร้าโศก...

Vyazemsky P.A. บทกวี L. , 1958. S. 231–232.

ที่นั่น. หน้า 232–233.

Vyazemsky P.A. บทกวีที่เลือก มอสโก–เลนินกราด 2478 หน้า 323–324, 369–376

Evgeny Onegin ตัวเอกของนวนิยายชื่อเดียวกันในบทกวีของ A. S. Pushkin เป็นภาพคราดหนุ่มซึ่งเป็นไปตามเกณฑ์เกือบทั้งหมดของสังคมชั้นสูง สำรวยไม่เพียง แต่ในลักษณะการแต่งตัวเท่านั้น แต่ยังอยู่ในแนวทางของเขาด้วย ชีวิต. อย่างไรก็ตาม สังคมฆราวาสไม่เหมาะกับ Onegin มันปฏิวัติความคิดที่สำคัญของเขา
ก่อน "Eugene Onegin" การเผชิญหน้าระหว่างมนุษย์กับสังคมแสดงโดย A.S. Griboyedov ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" ตัวละครหลักของงานนี้ Chatsky เช่น Onegin ไม่พอใจกับสังคมที่เขาเกิดและอาศัยอยู่ ซึ่งแตกต่างจาก Onegin, Chatsky พยายามอย่างเต็มที่ที่จะเปลี่ยนแปลงบางสิ่งในสังคม Famus โดยวิจารณ์เขาอย่างดัง แนวคิดการตรัสรู้ของ Chatsky กลายเป็นเรื่องไร้ผล แต่ฮีโร่ของหนังตลกยังคงแสดงด้วยคำพูด Onegin ดูถูกโลกใช้ชีวิตตามกฎหมายและไม่พยายามเปลี่ยนแปลงอะไรเลย เขาเบื่ออย่างไม่แยแส
ผู้เขียนแสดง Eugene Onegin ในสถานที่ต่างๆ - ในโรงละคร ในสำนักงาน ที่งานบอล อธิบายว่าเขาเป็น "ลูกแห่งความสนุกสนานและความหรูหรา" พุชกินไม่จำกัดเพียงคำอธิบายภายนอกของชีวิต สิ่งแวดล้อม เขาเปิดผู้อ่าน

โลกภายในของ Onegin ในจิตวิญญาณของฮีโร่มีความขัดแย้ง ความซับซ้อน ความขัดแย้ง ผู้เขียนถามคำถาม: "แต่ยูจีนของฉันมีความสุขไหม" ไม่, “ช่วงแรกๆ ความรู้สึกในตัวเขาเย็นลง”, “. ในที่สุดเขาก็ตกหลุมรักการล่วงละเมิดและดาบและเป็นผู้นำ "และ" ไม่มีอะไรแตะต้องเขา อาการเหล่านี้เป็นอาการป่วยทางจิต อะไร พุชกินเรียกมันว่า "ความเศร้าโศกของรัสเซีย" ซึ่งคล้ายกับ "ม้ามอังกฤษ" สถานะนี้มีความโดดเด่นในตัวของ Onegin
พุชกินเขียนถึงเพลตเนฟ: "เฮ้ ดูสิ บลูส์แย่กว่าอหิวาตกโรค" เพราะอหิวาตกโรคส่งผลกระทบต่อร่างกายเท่านั้น แต่บลูส์ทำลายจิตวิญญาณ เป็นเพราะเหตุนี้หรือไม่ที่ Pechorin ฮีโร่ของ Lermontov ในภายหลังจะซ่อนความเบื่อหน่ายของเขา? เช่นเดียวกับ Onegin จะไม่มีความสุขความสามัคคีความสง่างามในจิตวิญญาณของ Pechorin อะไรคือสาเหตุของความเจ็บป่วยของจิตวิญญาณนี้? A. Grigoriev ในบทความของเขาเรื่อง "A Look to Russian Literature from the Death of Pushkin" แสดงความเห็นว่าม้ามของ Onegin นั้นเกี่ยวข้องกับการวิจารณ์โดยธรรมชาติของเขาซึ่งมีอยู่ในสามัญสำนึกของรัสเซีย A. Grigoriev ลบความรับผิดชอบต่อบลูส์และความผิดหวังของ Onegin ออกจากสังคม นักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกตว่าคำวิจารณ์ของ Yevgeny และผลที่ตามมาคือเพลงบลูส์มาจากพรสวรรค์ของเขา ไม่ใช่จากความโกรธ ความสงสัยเหมือนใน Childe Harold
ใกล้กับความคิดเห็นนี้คือ V. G. Belinsky ผู้ซึ่งเชื่อว่า "จิตใจที่ขมขื่นเป็นสัญญาณของธรรมชาติที่สูงขึ้น" และนี่คือสัญญาณว่า Onegin นั้นเหนือกว่าคนรอบข้างทางศีลธรรม Eugene Onegin รับรู้ในจิตวิญญาณของเขาว่า "เห็นแก่ตัวและแห้งแล้ง" เมื่ออ่านนวนิยายและได้รับความเดือดร้อนจากความคล้ายคลึงกันที่โดดเด่นนี้
มิตรภาพของ Lensky และ Onegin แสดงให้เห็นว่า Eugene ไม่ใช่อนัตตา เขาไม่ใช่ปีศาจ ไม่ใช่ "มนุษย์ธรรมดา" แต่เป็น "คนดี" ซึ่งมีอยู่มากมายในโลกนี้ ความแตกต่างระหว่าง Onegin และคนรอบข้างคือเขาไม่รู้ว่าตัวเองต้องการอะไร แต่เขารู้ว่าอะไรไม่เหมาะกับเขา และเหนือสิ่งอื่นใดสิ่งที่ฝูงชนธรรมดา ๆ มีความสุข Eugene Onegin ดื่มด่ำกับความเศร้าโศกและ หาว เป็นที่น่าสนใจว่า Pechorin ซึ่งเหมือนกับ Chatsky และ Onegin ปฏิเสธสังคมต่อสู้กับโชคชะตาเพื่อความสุขและความสุขทุกนาที Pechorin และ Onegin มีเส้นทางชีวิตที่แตกต่างกัน แต่ผลลัพธ์ก็เหมือนกัน - บลูส์และความเศร้าโศก
D. I. Pisarev ในบทความ "Bazarov" เขียนว่า Onegin "พรากทุกอย่างไปจากชีวิตมากเกินไปและเร็วเกินไปเขากินทุกอย่าง" นักวิจารณ์อ้างว่ายูจีน "สวมความผิดหวังอย่างสวยงาม" อย่างไรก็ตาม เราอาจไม่เห็นด้วยกับความคิดเห็นนี้ มีแนวโน้มว่าม้ามของ Onegin จะไม่ใช่ท่าทาง แต่เป็นการข้ามหนักโดยสมัครใจ ยูจีนพกมันไปทุกที่ - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในชนบท ในการเดินทางผ่านรัสเซีย ทุกที่ที่เขาถูกหลอกหลอนด้วยความโศกเศร้า เขาเบื่อหน่ายกับชีวิต Onegin กลับมาจากการเดินทางและเดินทางไปมอสโคว์ซึ่งเขาได้พบกับ Tatyana Larina อดีตเพื่อนบ้านในหมู่บ้านที่เปลี่ยนไปซึ่งเขาปฏิเสธความรัก Eugene Onegin สำนึกผิดที่เขาไม่เข้าใจ ไม่ได้ตกหลุมรัก Tatyana (“ฉันผิดอย่างไร ถูกลงโทษอย่างไร”) และเขาฆ่า Lensky เพื่อนของเขาในการดวล (“เงาเปื้อนเลือดปรากฏแก่เขาทุกวัน” ). ความกระหายในความเข้าใจและความอ่อนโยนตื่นขึ้นในจิตวิญญาณของ Onegin การตกหลุมรัก Tatyana ทำให้ Onegin หายจากความเบื่อหน่าย ตอนนี้ยูจีนสามารถฝัน โศกเศร้า ชื่นชมยินดี ทั้งหมดนี้มีให้เฉพาะคนที่มีสุขภาพแข็งแรงเท่านั้น
การเปรียบเทียบ Onegin กับตัวละครอื่นของพุชกินเป็นเรื่องที่น่าสนใจ - กับ Aleko จากบทกวี "Gypsies" Aleko ทิ้ง "ความเป็นทาสของเมืองที่น่าเบื่อ" ให้กับพวกยิปซี แต่ถึงกระนั้นเขาก็ถูกหลอกหลอนด้วยความเบื่อหน่ายและเขา หัวใจของเขาเย็นลงแม้ว่าเซมฟิราจะอยู่กับเขาและเขาก็เป็นอิสระเหมือนสายลม Aleko เป็นคนเห็นแก่ตัวและนั่นก็พูดไปหมดแล้ว สิ่งเดียวที่ทำให้เขากังวลคือสิทธิเสรีภาพของเขา เขากล่าวว่า: ". ฉันจะไม่ละทิ้งสิทธิ์ของฉันโดยไม่โต้เถียงหรืออย่างน้อยที่สุดฉันก็จะสนุกกับการแก้แค้น" และเขาก็ทำเช่นนั้น: สำหรับการทรยศเขาลงโทษเซมฟิราและคนที่เธอรักด้วยการลงโทษด้วยความตาย เป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่าการตายของคนที่คุณรัก Lensky อยู่ในมโนธรรมของ Onegin และ Pechorin ฆ่า Grushnitsky ในการดวล เห็นได้ชัดว่าอารมณ์ขุ่นมัวและความเห็นแก่ตัวสามารถนำไปสู่โศกนาฏกรรมได้
ชายชราพูดถึง Aleko:“ คุณต้องการอิสระสำหรับตัวคุณเองเท่านั้น” - นี่คือสัญญาณหลักของ "เพลงบลูส์ของรัสเซีย" ซึ่งเป็นความใจแข็งของจิตวิญญาณซึ่งเป็นอันตรายต่อผู้อื่น ดังนั้นในผลงาน "Eugene Onegin" และ "Gypsies" A. G. Pushkin จึงหักล้างฮีโร่โรแมนติกพาเขาลงจากแท่น ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่า "ความเศร้าโศกของรัสเซีย" นั้นห่างไกลจากท่าทางที่ทันสมัยไม่ใช่คุณภาพหรือสภาพจิตใจที่ไม่เป็นอันตราย แต่เป็นโรคร้ายที่ทำลายชะตากรรมของคนจำนวนมากและบางครั้งก็ทำลายผู้อื่นซึ่งเป็นไปตามความประสงค์ของโชคชะตา , อยู่ใกล้ๆ.

1. ทุกอย่างรวมอยู่ในหนังสือเล่มนี้: จิตใจ, หัวใจ, ความเยาว์วัย, วุฒิภาวะที่ชาญฉลาด, ช่วงเวลาแห่งความสุขและชั่วโมงอันขมขื่นโดยไม่ได้นอน - ชีวิตทั้งชีวิตของคนที่สวยงาม ฉลาดหลักแหลม และร่าเริง เอ็น. โดลินินา. จากหนังสือ...
2. ชีวิตนี้ง่ายนะเพื่อน! เตือนฉันถึงเสียงเดียว สำหรับผีฉันปิดเปลือกตา;; ดังนั้นเกี่ยวกับฉันในฐานะเพื่อนแท้ฉันเข้าใจความไร้ความหมายของเธอและในชั่วโมงที่ดี "Eugene Onegin" ลูกหลานของเรา ...
3. การต่อสู้ระหว่าง Onegin และ Lensky เป็นตอนที่โศกนาฏกรรมและลึกลับที่สุดของนวนิยายเรื่องนี้ อย่างดีที่สุด Onegin คือ "นักวิทยาศาสตร์ตัวเล็ก ๆ แต่เป็นคนอวดรู้" แต่ไม่ใช่นักฆ่าเลือดเย็นและคนพาล นิยายไม่...
4. "เรื่องราวของ Ivan Petrovich Belkin ผู้ล่วงลับ" ประกอบด้วย 5 เรื่อง: "The Shot", "The Snowstorm", "The Undertaker", "The Stationmaster", "The Young Lady-Peasant Woman" พุชกินใช้โครงเรื่องโรแมนติกทั่วไปที่สุดสำหรับเรื่องราวซึ่งในยุคของเราอาจ ...
5. ธีมของ "พายุหิมะ" คือความผันผวนของความรัก นี่คือสิ่งที่พัฒนาโดยโครงเรื่องและโครงเรื่องของนวนิยาย ดูเหมือนว่าทุกอย่างมีเหตุผลตามหลักการวรรณกรรมในเวลานั้น แต่มันคืออะไร? เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเป็นโปรแกรมชนิดหนึ่งคือ ...
6. การศึกษาประวัติความคิดสร้างสรรค์ของ "Onegin" ทำให้เกิดข้อสันนิษฐานต่าง ๆ อย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับความตั้งใจที่แท้จริงของพุชกินซึ่งแตกต่างจากสิ่งที่เขาทำอย่างมาก เมื่อทำการเผยแพร่ นอกจากการถอดความแบบร่างและสร้างลำดับของส่วนย่อยแบบร่างแล้ว ...
7. “Eugene Onegin” เป็นบทกวีเชิงประวัติศาสตร์” เบลินสกี้กล่าว แท้จริงแล้วนวนิยายเรื่องนี้ให้ภาพตัวละครของชาวรัสเซียและชีวิตสาธารณะอย่างเป็นรูปธรรมในอดีต Belinsky เชื่อมโยงรูปลักษณ์และเนื้อหาของนวนิยายเข้ากับการเติบโตของการรับรู้ตนเอง...
8. มวลของประชาชนปรากฏในเรื่องราวของพุชกินไม่ใช่ด้านเดียว ในบรรดาชาวนานั้นยังมีผู้เข้าร่วมอย่างแข็งขันในขบวนการ Pugachev (เช่น ชาวนาผู้พิทักษ์ที่ยึด Grinev ใกล้ Berdskaya Sloboda) แต่ก็มีคนอย่าง Savelyich เช่นกัน ....
9. “ คุณในฐานะรักแรกหัวใจของรัสเซียจะไม่ลืม!” - Tyutchev เขียนเกี่ยวกับ A. S. Pushkin และคำเหล่านี้กลายเป็นคำทำนาย กวีแห่งชาติรัสเซียคนแรกผู้ก่อตั้งวรรณกรรมรัสเซียที่ตามมาทั้งหมด - ...
10. หัวข้อบทเรียน: เส้นทางที่บุคคลเลือก (ปัญหาทางศีลธรรมและปรัชญาของเรื่องราวของ A. S. Pushkin เรื่อง "The Stationmaster") Epigraph: "หินแห่งเหตุการณ์พาเราไปที่ไหน" AS Pushkin Equipment: ข้อความของเรื่อง "The Stationmaster"; ภาพประกอบสำหรับ...
11. ภาพของ Aleko ก่อให้เกิดการตอบสนองที่มีชีวิตชีวาและเห็นอกเห็นใจจาก K. F. Ryleev และผู้หลอกลวงคนอื่น ๆ แต่ในขณะเดียวกันในตอนท้ายของบทที่สามมีการกล่าวถึงศัตรูที่น่าเศร้าในตัวละครของ Aleko ...
12. คุณลักษณะที่โดดเด่นของพุชกินคือความสนใจอย่างต่อเนื่องของเขาต่อชีวิตทางการเมืองของรัสเซียและยุโรปตะวันตก โดยเฉพาะอย่างยิ่งต่อการปฏิวัติและการปลดปล่อยประชาชน การล่มสลายของขบวนการปลดปล่อยในอิตาลี สเปน และกรีซ (ค.ศ. 1820-1824)...
13. ความกระชับและความถูกต้องของประโยคนั้นโดดเด่น คุณสามารถสัมผัสได้อย่างชัดเจนถึงความเย็นและความสดชื่นของคืนฤดูร้อน เสียงคำรามอันน่าเบื่อของคลื่นที่กำลังซัดเข้ามาท่ามกลางความเงียบงัน และความรู้สึกที่ตรงไปตรงมา บริสุทธิ์ และสวยงามราวกับธรรมชาติ...
14. "The Bronze Horseman" เป็นบทกวีเชิงปรัชญา - ประวัติศาสตร์ บทกวีโคลงสั้น ๆ - มหากาพย์ สะท้อนถึงความซับซ้อนและความลึกซึ้งของความคิดของพุชกินเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ในขณะเดียวกัน บทกวีมีลักษณะเชิงสัญลักษณ์ทั่วไป ภาพและรูปภาพได้รับการตีความเชิงสัญลักษณ์เชิงเลื่อนลอย....
15. Aleko เป็นภาพลักษณ์โดยทั่วไปของคนรุ่นใหม่ที่ได้รับการศึกษาในยุโรปในศตวรรษที่ 19 ซึ่งพุชกินรวมถึงตัวเขาเองด้วย นี่คือฮีโร่ของประเภท Byronic ซึ่งกอปรด้วยความรู้สึกมีศักดิ์ศรีที่กฎหมายทั้งหมด ...
16. บทกวี "To the Poet" เขียนเมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2373 พิมพ์เป็นดอกไม้เมืองเหนือ พ.ศ. 2374 การเขียนเกิดจากการโจมตีพุชกินในหน้าของ "Moscow Telegraph" และ "Northern Bee" ซึ่งจนถึง ... กรกฎาคม พ.ศ. 2367 จักรพรรดิสั่งให้พุชกินออกจากโอเดสซาและไปยังสถานที่ใหม่ที่ถูกเนรเทศ - ถึงผู้ปกครอง ที่ดินของ Mikhailovsky จังหวัด Pskov "การเนรเทศทางเหนือ" ได้เริ่มขึ้นแล้ว การเข้าพักสองปีใน Mikhailovskoye นั้นยาก ...
17. ผลงานของอเล็กซานเดอร์ เซอร์เกวิช พุชกิน ราวกับยอดเขาสูงตระหง่านและยิ่งใหญ่ ถือกำเนิดขึ้นที่จุดกำเนิดของศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นยุคทองของวรรณกรรมรัสเซีย เต็มไปด้วยแนวคิดเรื่องการหลอกลวง มันเต็มไปด้วยความรักที่ลึกซึ้งและครอบคลุมทั้งหมดที่มีต่อความอดกลั้น...