นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย สิ่งที่รัสเซียร้องถึง ความรู้สึกนั้นสั่นสะท้านอยู่ในตัว

ตั้งแต่วันที่ 19 ถึง 22 เมษายน 2556 คณะนักร้องประสานเสียงเข้าร่วมการแข่งขัน All-Russian ของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีและศิลปะ "Open Pages" ใน Tula

ตั้งแต่วันที่ 7 พฤษภาคมถึง 11 พฤษภาคม 2014 นักร้องประสานเสียงเพลงรัสเซีย "Springs of the Soul" ได้กลายเป็นผู้ชนะประกาศนียบัตรในเทศกาลแห่งความคิดสร้างสรรค์ด้านเสียงร้องประสานเสียงดนตรีบรรเลงและการแสดงละคร "Country of Magnolia" ในโซซี

2 ตุลาคม 2559 - ผู้ได้รับรางวัลระดับ 1 ของการแข่งขันของกำนัลและพรสวรรค์ทั้งหมดของรัสเซีย "ชีวิตในเทพนิยาย"

มีการจัดการประชุมของสมาชิกในทีมเป็นประจำซึ่งมีการเฉลิมฉลองวันสำคัญในชีวิตของประเทศวันหยุดราชการและวันหยุดออร์โธดอกซ์วันเกิดของสมาชิกในทีม

กิจกรรมสร้างสรรค์ของกลุ่มนั้นขึ้นอยู่กับการโปรโมตเพลงพื้นบ้านรัสเซียซึ่งเหมือนยาหม่องที่ตกหลุมรักผู้ชมของเราไม่ว่ากลุ่มจะแสดงที่ไหน

กลุ่มนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในด้านความคิดริเริ่ม โดยประกอบด้วยเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย ยูเครน เพลงของนักประพันธ์เพลงร่วมสมัย และแม้แต่เพลงรักโรแมนติก มีหลายเพลงในละครของวงเกี่ยวกับแผ่นดินเกิดและมาตุภูมิโดยทั่วไป

คณะนักร้องประสานเสียงรัสเซียก่อตั้งขึ้นในปี 1971 ที่ Belgorod Vitamin Plant ภายใต้การดูแลของ N.I. เชนเดวา องค์ประกอบของคณะนักร้องประสานเสียงส่วนใหญ่ประกอบด้วยคนงานและวิศวกรและช่างเทคนิคของโรงงาน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขากระปรี้กระเปร่าและในปี 1992 องค์ประกอบแรกของผู้เข้าร่วมจำนวนน้อยยังคงอยู่ในคณะนักร้องประสานเสียง แต่นักร้องประสานเสียงก็ยังคงติดต่อกัน ในเดือนตุลาคม 2545 คณะนักร้องประสานเสียงกลับมาทำกิจกรรมอีกครั้งภายใต้การนำของศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย M.I. เบโลเซนโก

คณะนักร้องประสานเสียงเริ่มกิจกรรมคอนเสิร์ตในเดือนพฤษภาคม 2546 และในช่วงเวลาสั้น ๆ ก็มีการแสดงคอนเสิร์ตจำนวนมากต่อหน้าผู้ชม Belgorod และภูมิภาค ทีมงานมีความต้องการสูง มีสมาชิกใหม่เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง ละครของคณะนักร้องประสานเสียงถูกเติมเต็มอย่างต่อเนื่อง ในปี 2547 และ 2550 ทีมงานได้รับรางวัลเทศกาลศิลปะพื้นบ้านรัสเซียในยูเครน "Talitsa" (Kharkov) คณะนักร้องประสานเสียงของรัสเซียเป็นผู้ได้รับรางวัลและประกาศนียบัตรจากการแข่งขันและเทศกาลระดับนานาชาติ รัสเซียทั้งหมด ระดับภูมิภาคและระดับภูมิภาค ซึ่งเข้าร่วมในกิจกรรมที่สำคัญทั้งหมดของเมืองและภูมิภาค มีชื่อเรื่องว่า "กลุ่มประชาชน"

เมื่อวันที่ 26-27 มีนาคม 2554 การแข่งขันระดับนานาชาติครั้งที่สองของนักร้องประสานเสียงและนักร้อง "Silver Wind" จัดขึ้นที่ Belgorod (การตั้งถิ่นฐาน Dubovoye) การเสนอชื่อเสียงทั้งหมดถูกนำเสนอในเทศกาลนี้: โฟล์ค, นักร้องป๊อปนักวิชาการ, เดี่ยว, ทั้งมวลและการร้องเพลงประสานเสียง "กลุ่มนักร้องประสานเสียง" นักร้องประสานเสียงเพลงรัสเซีย "Springs of the Soul" ในการเสนอชื่อ "นักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน" ได้รับรางวัลประกาศนียบัตรผู้สมควรได้รับปริญญาที่ 1 และได้รับรางวัลกรังปรีซ์ในฐานะนักร้องประสานเสียงที่ดีที่สุด

8-10 เมษายน 2554 ที่ยัลตา (ยูเครน) เทศกาลศิลปะแกนนำทีวีนานาชาติจัดขึ้นที่ยัลตา (ยูเครน) คณะนักร้องประสานเสียงของเพลงรัสเซีย "Springs of the Soul" ได้รับรางวัลถ้วยและประกาศนียบัตรผู้สมควรได้รับปริญญาที่ 1 ในประเภท "นักร้องพื้นบ้าน" อีกครั้งยืนยันระดับสูงและความรักในเพลงพื้นบ้านรัสเซีย

28 เมษายน 2555 ที่ห้องโถงคอนเสิร์ตของ Belgorod State Center for Folk Art คอนเสิร์ตรื่นเริงของนักร้องประสานเสียงเพลงรัสเซีย "Springs of the Soul" ซึ่งจัดขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 10 ปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ของกลุ่ม รายการคอนเสิร์ตเข้าร่วมโดย: วงดนตรีนาฏศิลป์รัสเซีย "Epic" ภายใต้การนำของผู้มีเกียรติด้านวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย V.I. Belykh นักร้องและนักออกแบบท่าเต้น "Belogorye" ภายใต้การดูแลของคนงานวัฒนธรรมผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย N.I. Chendeva วงดนตรีเต้นรำบอลรูม "Grace" (นำโดยผู้มีเกียรติแห่งวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย V.A. Babkin) กลุ่มเพลงคอซแซค "Sisters and Cossacks" ดำเนินการโดย V.M. ดอลโกชีวา คณะนักร้องประสานเสียง "Springs of the Soul" แสดงเพลงพื้นบ้านรัสเซียยูเครนและคอซแซคเพลงของนักแต่งเพลงสมัยใหม่เพลงของนักแต่งเพลง Belgorod Alexander Grigoryevich Semka เสียงปรบมืออย่างเบิกบานใจของผู้ชมฟังไม่หยุดหย่อน ในตอนท้ายของการเฉลิมฉลอง ทีมงานได้รับจดหมายขอบคุณจาก Department of Culture of the Belgorod Region, Belgorod State Center for Folk Art เป็นเวลาหลายปีและมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในศิลปะสมัครเล่นและเนื่องในโอกาสครบรอบ 10 ปีของการจัดงาน ทีม.

นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือ - วิญญาณแห่งทะเลสีขาว

Arkhangelsk Pomors เป็นลูกหลานของ Novgorodians โบราณที่ตั้งรกรากในภูมิภาคนี้ในสมัยโบราณ งานศิลปะของพวกเขายังคงอยู่ในรูปแบบเดิม โลกศิลปะที่แปลกประหลาดนี้มีกฎเกณฑ์และแนวคิดเรื่องความงามเป็นของตัวเอง ในเวลาเดียวกัน ในเพลงและการเต้นรำของภาคเหนือ อารมณ์ขัน ความกระตือรือร้น และลักษณะทางอารมณ์ภายในของ Pomors ได้แสดงออกมาอย่างชัดเจน ศิลปะเพลงภาคเหนือมีความพิเศษ มีความโดดเด่นด้วยความเข้มงวดของรูปแบบ ความบริสุทธิ์ที่บริสุทธิ์ และการยับยั้งชั่งใจ ทั้งหมดนี้ผสมผสานกับมหากาพย์ที่กล้าหาญและจุดเริ่มต้นที่เข้มแข็ง
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือเรียกว่าไข่มุกแห่งวัฒนธรรมรัสเซียอย่างถูกต้อง 85 ปีของการดำรงอยู่ของมัน ไม่เคยเปลี่ยนบทบาทของมัน การแสดงแต่ละครั้งเป็นโลกแห่งศิลปะที่พิเศษและการแสดงแบบไดนามิกที่สดใส: การแสดงพล็อตขนาดใหญ่ การร้องและการออกแบบท่าเต้น รูปภาพของวันหยุดพื้นบ้าน เฉดสีเสียงของธรรมชาติทางเหนือทั้งหมดได้ยินในเพลงประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียง: ภาษาถิ่นที่รอบคอบของไท, ความบริสุทธิ์ที่ราบรื่นของแม่น้ำ, ความลึกสะท้อนของมหาสมุทรและความสั่นสะเทือนที่โปร่งใสของคืนสีขาว

Antonina Yakovlevna KOLOTILOVA - ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ State Academic Northern Russian Folk Choir (1926 - 1960), ศิลปินประชาชนของ RSFSR, ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR, ผู้สมควรได้รับรางวัล State Prize of the USSR

“ผู้ที่ไม่รักเพลงพื้นเมืองของเขา ย่อมไม่รักคนพื้นเมืองของเขา!”(อ.ยา โคโลติโลวา)

Antonina Yakovlevna Kolotilova (Sherstkova) เกิดในปี 1890 ในหมู่บ้าน Zhilino ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเมืองโบราณ Veliky Ustyug
ในปี 1909 Kolotilova สำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมจากโรงยิมสตรี Veliky Ustyug และไปสอนที่โรงเรียนในชนบทในหมู่บ้าน Pelyaginets เขต Nikolsky จังหวัด Vologda มันอยู่ในหมู่บ้านนี้ที่ Antonina Kolotilova เริ่มแสดงความสนใจอย่างมืออาชีพในนิทานพื้นบ้าน เธอมักจะสังเกตพิธีกรรมทางภาคเหนือด้วยความสนใจ ฟังเพลง เรียนรู้ที่จะคร่ำครวญ ขยายตัวเอง เชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวของเด็กผู้หญิงและผู้หญิงในการร่ายรำแบบกลม ควอดริล และคันธนู
Kolotilova เกิดและเติบโตในตอนเหนือของรัสเซีย รักบ้านเกิดของเธอมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งทุ่งหญ้ากว้างใหญ่ที่มีน้ำท่วมขังในช่วงเวลาที่ดอกหญ้าบาน
ในปี 1914 Antonina Yakovlevna แต่งงานและย้ายไปที่ Nikolsk ที่นั่นเธอทำงานเป็นครูในโรงเรียนพื้นบ้านและยังคงรวบรวมและบันทึกเพลง นิทาน นิทานพื้นบ้าน พรสวรรค์ทางศิลปะโดยกำเนิดช่วยให้เด็กสาวฝึกฝนวัฒนธรรมและลักษณะการแสดงได้อย่างง่ายดาย
หลังจาก 5 ปี Kolotilovs ย้ายไปที่ Veliky Ustyug อยู่ในเมืองทางเหนือของรัสเซียโบราณแห่งนี้ที่ประวัติศาสตร์ของคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือเริ่มต้นขึ้น ที่นี่ Antonina Yakovlevna จัดวงดนตรีหญิงสมัครเล่นซึ่งแสดงในคลับและหลังจากนั้นเล็กน้อยที่สถานีวิทยุกระจายเสียงที่เปิดในเมือง ต้องบอกว่าสมาชิกในทีมส่วนใหญ่เป็นแม่บ้าน พวกเขามาที่อพาร์ตเมนต์ของเธอได้อย่างง่ายดายจัดซ้อมกลุ่มศึกษาเพลงที่พวกเขาสนใจ คอนเสิร์ตของนักร้องประสานเสียงรุ่นเยาว์ได้รับการต้อนรับด้วยความยินยอมจากผู้ฟัง และการแสดงทางวิทยุทำให้กลุ่มได้รับความนิยมอย่างมาก ในเวลานั้นมีประมาณ 15 คนในคณะนักร้องประสานเสียงสมัครเล่นของ Kolotilova

“ Antonina Yakovlevna สมควรได้รับความรักจากผู้คนและสง่าราศีของตัวเธออย่างเต็มที่เพราะเธอให้ความแข็งแกร่งและความคิดทั้งหมดของเธอพลังงานที่ไม่สิ้นสุดและความหลงใหลในจิตวิญญาณของเธอในการร้องเพลงพื้นบ้านและคณะนักร้องประสานเสียงที่เธอสร้างขึ้น ... ถ้าผู้หญิงที่ยอดเยี่ยมคนนี้ไม่เคย ในโลกนี้คงจะไม่มีนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซียตอนเหนือของเรา!”(นีน่า คอนสแตนตินอฟนา เมชโก้)

กำเนิดคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ในปี 1922 ในมอสโก ที่สตูดิโอบันทึกเสียง Antonina Yakovlevna ได้พบกับ Mitrofan Pyatnitsky การประชุมครั้งนี้กลายเป็นจุดสังเกตของ Kolotilova ความคุ้นเคยกับงานของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันในการสร้างคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของเพลงภาคเหนือ เมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2469 กลุ่มมือสมัครเล่นกลุ่มเล็ก ๆ ได้แสดงครั้งแรกที่สภาแรงงานศึกษา วันนี้กลายเป็นวันเกิดของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือ
ในตอนแรกคณะนักร้องประสานเสียงเป็นกลุ่มชาติพันธุ์ แต่แล้วเงื่อนไขของชีวิตบนเวทีจำเป็นต้องมีการปรับโครงสร้างองค์กรและความคิดสร้างสรรค์: กลุ่มนักเต้นและผู้เล่นหีบเพลงปรากฏตัว ในปีพ.ศ. 2495 วงดนตรีออร์เคสตราเป็นส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียงผ่านความพยายามของนักแต่งเพลง V.A. ลาปเทฟ
ในทีมนั้นมีนักร้องเพียง 12 คนเท่านั้น ชุดของแม่และยายทำหน้าที่เป็นเครื่องแต่งกาย - sundresses และเสื้อชาวนาตัวจริง นักประสานเสียงกลุ่มแรกคือพี่น้อง Tryapitsyn Boris และ Dmitry รวมถึงน้องชายของ Antonina Yakovlevna Valery Sherstkov ฝ่ายที่ซ้อมได้รับการสอนจากเสียงของผู้กำกับศิลป์ Antonina Yakovlevna ไม่เพียงแต่แสดงวิธีการร้องเพลง แต่ยังแสดงวิธีการเคลื่อนไหวอย่างถูกต้อง โค้งคำนับและประพฤติตัวบนเวทีด้วย
คณะนักร้องประสานเสียงที่สร้างขึ้นใหม่ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากสถานประกอบการของเมือง ในสถาบันการศึกษา ในหมู่บ้านโดยรอบ สถานะของกลุ่มมือสมัครเล่นไม่ได้ป้องกัน Kolotilova จากการทำงานอย่างจริงจัง ดูแลเพลงภาคเหนืออย่างระมัดระวังและทำซ้ำลักษณะการแสดงของเธออย่างแม่นยำ! เธอไม่เคยเปลี่ยนแปลงข้อกำหนดเหล่านี้ในอนาคต ในช่วงปีแรก ๆ คณะนักร้องประสานเสียงแสดงเพลงพื้นบ้านเก่าเป็นหลักซึ่งนักร้อง - อดีตหญิงชาวนาชาวพื้นเมืองในภาคเหนือ - รู้ตั้งแต่วัยเด็กไม่เพียงมีทักษะการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสไตล์ด้นสดพื้นบ้านด้วย ไม่ใช่เรื่องไร้สาระที่คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือได้รับการพิจารณาว่ามีความถูกต้องทางชาติพันธุ์มากที่สุดมาช้านาน มีความสอดคล้องในแนวความคิดที่สร้างสรรค์ รักษาประเพณีของเพลงภาคเหนือ และนักร้องประสานเสียงมักจะโดดเด่นด้วยความสามารถในการเจาะลึกของ ภาพลักษณ์ทางดนตรีและผสมผสานกับความงามอันเป็นเอกลักษณ์
ในปี 1931 Kolotilova ได้จัดตั้งคณะนักร้องประสานเสียงใน Arkhangelsk ในระดับที่ใหญ่ขึ้นทั้งในแง่ของจำนวนผู้เข้าร่วมและปริมาณของละคร รายการคอนเสิร์ตประกอบด้วยเพลงจาก Pinezhye, Northern Pomerania, การเต้นรำ และฉากในชีวิตประจำวัน สื่อดนตรีที่ร่ำรวยที่สุด Kolotilova รวบรวมตัวเองระหว่างการเดินทางไปยังภูมิภาคต่าง ๆ ของภูมิภาค Arkhangelsk ในเวลาเดียวกันก็มีการซื้อเครื่องแต่งกายสำหรับสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียง
ในปี 1935 ขณะเดินทางรอบ Pomorie Antonina Yakovlevna ได้พบกับ Marfa Semyonovna Kryukova นักเล่าเรื่องที่มีชื่อเสียง Kolotilova ทำให้แน่ใจว่า Kryukova เข้าร่วมใน All-Union Radio Festival ครั้งแรก (1936) ในอนาคต Marfa Kryukova เดินทางไปมอสโคว์พร้อมกับคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือซึ่งร่วมกับ Antonina Yakovlevna เธอทำงานในนิทานเรื่องแรก
นอกเหนือจากมหากาพย์แล้ว รายการของคณะนักร้องประสานเสียงยังรวมถึงเรื่องตลก การเต้น เพลงการ์ตูน-ตัวตลก ที่นำจากศิลปะของนักดนตรีที่หลงทาง และบทเพลงที่ไพเราะ ซึ่งนักร้องแสดงด้วยท่าทางที่สัมผัสและจริงใจ
ในช่วงสงครามทีมได้จัดคอนเสิร์ตมากมาย พวกเขาเดินทางด้วยรถตู้ ใช้ชีวิตแบบปากต่อปาก อดนอน และตอนนี้ก็รอดพ้นจากการทิ้งระเบิด พวกเขาไปที่ Northern Fleet, Murmansk, Arctic ไปยังแนวรบ Karelian-Finnish ไปยัง Urals ในปี ค.ศ. 1944 พวกเขาออกเดินทางไปยังตะวันออกไกลเป็นเวลาหกเดือน

อันโตนิน่า โคโลติโลวา: “ฉันรักชาวเหนือพื้นเมืองของฉัน และฉันก็ร้องเพลงไปกับมัน!”

จนถึงปี 1960 Antonina Yakovlevna ยังคงเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่ม ทุกปีของงานของ Kolotilova เต็มไปด้วยความทุ่มเททำงานหนักและการเผาไหม้อย่างสร้างสรรค์ความปรารถนาอย่างจริงใจที่จะรักษาและถ่ายทอดความลึกของความคิดริเริ่มและความงามของศิลปะพื้นบ้านของ Northern Territory การค้นหารูปแบบเวทีและการแสดงใหม่อย่างต่อเนื่อง วิธี. ชีวิตของ Kolotilova เป็นผลงานที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริง และประเพณีที่เธอวางไว้ก็ยังคงอยู่ในทีม

ที่มา: Prominent Vologda Residents: Biographical Sketches/
เอ็ด สภา "สารานุกรม Vologda" - Vologda:
VSPU สำนักพิมพ์ "มาตุภูมิ", 2548 - 568 หน้า - ISBN 5-87822-271-X

ในปีพ. ศ. 2503 ศิลปินของประชาชน RSFSR ผู้ได้รับรางวัล State Prize Antonina Yakovlevna Kolotilova มอบความเป็นผู้นำของกลุ่มให้สำเร็จการศึกษาจาก Moscow State Tchaikovsky Conservatory ครูที่มีประสบการณ์และนักร้องประสานเสียง Nina Konstantinovna Meshko ช่วงเวลาใหม่ในชีวิตของทีมโดดเด่นด้วยการเติบโตของความเป็นมืออาชีพและวัฒนธรรมการแสดงบนเวที

Nina Konstantinovna Meshko - ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต ผู้ได้รับรางวัล State Prize of RSFSR ได้รับการตั้งชื่อตาม Glinka ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านภาคเหนือตั้งแต่ปี 2503 ถึง 2551 นักวิชาการของ IAU ศาสตราจารย์ภาควิชา Russian Academy of Sciences Gnesins

“ผู้คนมีพื้นฐานมาจากวัฒนธรรมดั้งเดิมของพวกเขา!”(นีน่า เมชโก้)

Nina Meshko เกิดในปี 2460 ในหมู่บ้าน Malakhovo เขต Rzhevsky ภูมิภาคตเวียร์ในครอบครัวครูที่พวกเขาชื่นชอบเพลงมาก แม่ Alexandra Vasilievna มีเสียงที่ไพเราะและ Konstantin Ivanovich พ่อของเธอไม่เพียง แต่เป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงของโรงเรียนเท่านั้น แต่ยังชอบร้องเพลงในโบสถ์ท้องถิ่นอีกด้วย

จากบันทึกความทรงจำของ N.K. เมชโก้: “ฉันจำไม่ได้ว่าตัวเองอายุเท่าไหร่ บางทีอาจจะน้อยกว่าหนึ่งปีด้วยซ้ำ ... ฉันถูกพันด้วยผ้าพันคอที่อ่อนนุ่ม และมีคนอุ้มฉันไว้ในอ้อมแขนของพวกเขา ในห้องครัว ผู้คนนั่งรอบโต๊ะไม้ขนาดใหญ่ และทุกคนก็ร้องเพลง และในเวลาเดียวกันฉันก็พบกับความสุขที่อธิบายไม่ได้อย่างสมบูรณ์ ... "

นีน่าตัวน้อยเชี่ยวชาญการเล่นเปียโนอย่างอิสระ ศึกษาทฤษฎีดนตรีเบื้องต้น โซลเฟจจิโอ และเธอหลงใหลในโลกแห่งดนตรีมากจนเธอตัดสินใจ: มีเพียงดนตรีเท่านั้น ไม่มีอะไรอย่างอื่น! ดังนั้นโดยไม่ต้องสงสัย Nina Meshko เข้าสู่โรงเรียนดนตรีที่ตั้งชื่อตามการปฏิวัติเดือนตุลาคมและหลังจากสำเร็จการศึกษาจากมอสโก Conservatory ถึงผู้ควบคุมวงและคณะนักร้องประสานเสียง ที่นั่น Nina Konstantinovna ได้ยินนักร้องประสานเสียงภาคเหนือเป็นครั้งแรก เขาสร้างความประทับใจให้เธออย่างมาก
จากนั้น Nina Meshko ก็ได้รับการเสนอให้สร้างคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของภูมิภาคมอสโก หลังจากงานนี้ในที่สุด Nina Konstantinovna ก็ตัดสินใจ: มีเพียงการร้องเพลงพื้นบ้านและไม่มีอะไรอื่น

จากบันทึกความทรงจำของ N.K. เมชโก้: “ความหมกมุ่นบางอย่างพุ่งเข้ามาในตัวฉันอย่างแท้จริงในการรื้อฟื้นวัฒนธรรมการร้องเพลงพื้นบ้าน เพราะเธอคือที่สุด! นี่เป็นทักษะเช่นนี้! นี่เป็นหลักฐานจากบันทึกโดยเฉพาะทางเหนือ

หลังจากคณะนักร้องประสานเสียงมอสโก Nina Meshko ทำงานร่วมกับนักร้องประสานเสียงเพลงพื้นบ้านรัสเซียของ All-Union Radio จากนั้นเชิญให้เป็นผู้นำคณะประสานเสียงภาคเหนือ ทางเหนือพิชิตเธอและทำให้เธอตกหลุมรักตัวเอง

จากบันทึกความทรงจำของ N.K. เมชโก้: “การแต่งเพลงแบบชาวเหนือสามารถทำได้โดยคนที่มีพรสวรรค์ด้านวัฒนธรรมการร้องเพลง มีเสียงที่ไพเราะ ยืดหยุ่น และเป็นอิสระ”

เป็นเวลาเกือบ 50 ปีที่ Nina Konstantinovna Meshko เป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือซึ่งเป็นที่รู้จักไม่เพียงแค่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่ไกลเกินขอบเขตอีกด้วย เธอรับช่วงต่อจากกระบองนี้จากครูของเธอ Antonina Kolotilova ภายใต้ Nina Meshko คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติต่างๆ Meshko เป็นผู้ก่อตั้ง Gnessin School of Folk Singing "School Meshko" นำกาแลคซีของครูนักร้องประสานเสียงและนักแสดงเพลงพื้นบ้านขึ้นมา ในหมู่พวกเขามี Tatyana Petrova, Nadezhda Babkina, Lyudmila Ryumina, Natalya Boriskova, Mikhail Firsov และอื่น ๆ อีกมากมาย Lyudmila Zykina ถือว่าเธอเป็นครูของเธอ Meshko พัฒนาเทคนิคการร้องประสานเสียงของเธอเอง ซึ่งปัจจุบันมีนักเรียนหลายคนใช้

จากบันทึกความทรงจำของ N.K. เมชโก้: “ศิลปะเพลงเป็นเรื่องราวชีวิตของชาวรัสเซียทั้งหมด มีเอกลักษณ์เฉพาะ ร่ำรวยเป็นพิเศษ เนื่องจากภาษารัสเซียมีความอุดมสมบูรณ์อย่างหาที่เปรียบไม่ได้ แล้วมันก็มีชีวิต พัฒนาอย่างต่อเนื่อง ต่ออายุ เกิดใหม่จากเถ้าถ่าน ... ผู้คนมีพื้นฐานมาจากวัฒนธรรมพื้นเมืองดั้งเดิมของพวกเขา

คำสารภาพ
ยกโทษให้ฉันยกโทษให้ฉันพระเจ้า
ในสิ่งที่ผมทำไม่ได้
และในความเร่งรีบของวัน
ฉันไม่มีเวลาชำระหนี้
ฉันไม่ได้รับการให้
มีคนดูบางคนกอดรัด
หนึ่งไม่ได้บรรเทาความเจ็บปวด,
ฉันไม่ได้เล่าเรื่องให้คนอื่นฟัง
ต่อหน้าญาติโยมในเวลาเศร้าโศก
ไม่ได้กลับใจ
และขอทานในกระเป๋ามากกว่าหนึ่งครั้ง
ไม่ได้ให้บิณฑบาต
เพื่อนรัก มักเป็นเขา
ฉันทำร้ายตัวเองโดยไม่ได้ตั้งใจ
และเห็นความทุกข์ของผู้อื่น
ฉันวิ่งหนีจากความทุกข์
ฉันรีบเร่งขึ้นไปบนท้องฟ้า
แต่ภาระของความกังวลดึงดูดแผ่นดิน
ฉันต้องการให้ขนมปังชิ้นหนึ่ง -
และฉันลืมบนโต๊ะ
ฉันรู้ทุกอย่างที่ฉันควร
แต่ไม่ทำตามสัญญา ...
พระองค์จะทรงยกโทษให้ข้าไหม พระเจ้า
สำหรับทุกอย่าง สำหรับทุกอย่าง สำหรับทุกอย่างเพื่อสิ่งนี้?
น. เมชโค

ไอริน่า ลิสโควา
เลขาธิการคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ความคิดริเริ่มของละครและความสนใจในความร่ำรวยของเพลงของภูมิภาค

กลุ่มชั้นนำของกลุ่ม - คณะนักร้องประสานเสียงของผู้หญิงทำให้ผู้ฟังหลงใหลด้วยเสียงต่ำอันเป็นเอกลักษณ์ความงามของบทสวดดั้งเดิมความบริสุทธิ์ของเสียงของเสียงผู้หญิงเป็นแคปเปลลา คณะนักร้องประสานเสียงรักษาความต่อเนื่องของประเพณีการร้องเพลง คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือซึ่งโดดเด่นด้วยวัฒนธรรมการร้องเพลงที่สูงส่งและความคิดริเริ่มที่มีเอกลักษณ์เฉพาะ รักษาประเพณีอย่างมั่นคงและให้ความสำคัญกับการแสดงจิตวิญญาณในระดับสูง
เครื่องแต่งกายของคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ สร้างโดยนักออกแบบเครื่องแต่งกายมืออาชีพ โดยอิงจากตัวอย่างที่ดีที่สุดจากคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์ของ Arkhangelsk, มอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พวกเขาเป็นภาพรวมของชุดประจำชาติรัสเซียของชาวเหนือ ในระหว่างคอนเสิร์ต ศิลปินเปลี่ยนเครื่องแต่งกายหลายครั้ง โดยปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมด้วยเครื่องแต่งกายตามเทศกาล ทุกวัน หรือมีสไตล์ ซึ่งสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับหมายเลขคอนเสิร์ต
กลุ่มประกอบด้วยสามกลุ่ม - การขับร้องประสานเสียงเต้นรำและวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย ย้อนกลับไปในปี 1952 วงดนตรีออร์เคสตราได้รับการจัดตั้งขึ้นเพื่อเป็นส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียงผ่านความพยายามของนักแต่งเพลง V.A. ลาปเทฟ ในเสียงของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียของวงออเคสตรามีความจริงใจและความอบอุ่นที่น่าอัศจรรย์ ความคิดริเริ่มของละครและความใส่ใจในความสมบูรณ์ของเพลงของภูมิภาค ความทันสมัย และการแสดงระดับสูงทำให้คณะนักร้องประสานเสียงประสบความสำเร็จอย่างคุ้มค่า!
ความสนใจของผู้ชมถูกตรึงไว้กับเวทีอย่างต่อเนื่อง: ตัวตลกที่ร่าเริงสลับกับเพลงที่ไพเราะ, ควอดริลที่ร้อนแรงแทนที่การเต้นรำแบบสงบ, การร้องเพลงแคปเปลลาสลับกับผลงานดนตรี
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการศึกษาของผู้ฟัง ผู้ดู โปรแกรมจำนวนมากจึงทุ่มเทให้กับเด็ก วัยรุ่น และนักเรียน คณะนักร้องประสานเสียงยังคงจัดกิจกรรมคอนเสิร์ตในรัสเซียและต่างประเทศ
ในปีพ.ศ. 2500 ทีมงานได้รับรางวัลเทศกาลเยาวชนและนักเรียนในกรุงมอสโก งานนี้เปิดทางให้คณะนักร้องประสานเสียงในต่างประเทศ เวทีใหม่ในกิจกรรมของกลุ่มได้เริ่มขึ้นแล้ว เพื่อที่จะได้รับการยอมรับในต่างประเทศ คณะนักร้องประสานเสียงจะต้องพิเศษ
ตั้งแต่ปี 1959 คณะนักร้องประสานเสียงได้เดินทางไปที่โปแลนด์ บัลแกเรีย ฝรั่งเศส เยอรมนี อิตาลี จีน อินเดีย อัฟกานิสถาน ญี่ปุ่น ตูนิเซีย และสหรัฐอเมริกา ทีมไปฟินแลนด์หลายครั้งพร้อมคอนเสิร์ตเยี่ยมสวีเดนและนอร์เวย์ จัดทำรายการ "Arctic Rhapsody" ร่วมกับคณะนาฏศิลป์พื้นบ้าน "Rimpparemmi" ในประเทศฟินแลนด์ (Rovaniemi) เขาทำงานในปี 2547 และ 2550 ในดามัสกัส (ซีเรีย) ซึ่งจัดวันแห่งรัสเซียในศูนย์รัสเซีย - ซีเรีย ในปี 2548 สมาคมพิพิธภัณฑ์แห่งเมือง Varde (นอร์เวย์) ได้เชิญทีมให้เฉลิมฉลองวันครบรอบของเมือง ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2548 ทีมงานมีส่วนร่วมในเทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียและการถ่ายภาพในเมืองนีซ “ ศิลปินในมุมที่ใกล้ชิดที่สุดของจิตวิญญาณฝรั่งเศสประทับใจ - ชาวเหนือจากรัสเซียหลังจากได้รับการตอบสนองทางอารมณ์ที่ทรงพลังผู้ชมไม่ปล่อยให้ศิลปินไปเป็นเวลานานปรบมือด้วยน้ำตา นี่คือชัยชนะของศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย!” - นี่คือการประเมินการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงโดยสื่อฝรั่งเศส ในปี 2550 คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือได้รับเชิญอย่างเป็นทางการจากกระทรวงวัฒนธรรมซีเรีย การเป็นตัวแทนของศูนย์ Roszarubezhcenter ในสาธารณรัฐอาหรับซีเรีย และศูนย์วัฒนธรรมรัสเซียในดามัสกัสให้เข้าร่วมเทศกาลนิทานพื้นบ้านใน Bosra
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือเป็นผู้มีส่วนร่วมในงานใหญ่ในรัสเซียเป็นประจำ ดังนั้นในฤดูใบไม้ผลิของปี 2547 ทีมงานจึงเข้าร่วมในเทศกาลอีสเตอร์ในกรุงมอสโกในปี 2548 ร่วมกับศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย นักเรียนของ N.K. Meshko T. Petrova และวงดนตรีวิชาการแห่งชาติของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียได้รับการตั้งชื่อตาม N.P. Osipova มีส่วนร่วมในการเฉลิมฉลองครบรอบ 250 ปีของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือประสบความสำเร็จในการรวมเพลงของผู้แต่งของนักประพันธ์เพลงสมัยใหม่เข้ากับท่วงทำนองพื้นบ้านแบบดั้งเดิม บรรลุความจริงของเวทีและรสชาติทางเหนือในการแสดงของศิลปิน คณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยเพลงที่แต่งขึ้นจากบทกวีโดย: Sergei Yesenin, Olga Fokina, Larisa Vasilyeva, Alexander Prokofiev, Viktor Bokov, กวี Arkhangelsk Dmitry Ushakov และ Nikolai Zhuravlev, Oleg Dumansky

รางวัลและตำแหน่งคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ตลอดอายุสร้างสรรค์ 85 ปี ทีมงานได้รับรางวัลและรางวัลมากมาย

พ.ศ. 2483
ทีมงานได้รับสถานะทีมรัฐมืออาชีพ

1944
รางวัลที่ 1 ในการทบทวนคณะนักร้องประสานเสียง All-Russian (มอสโก)

2500
ผู้ได้รับรางวัลและเหรียญทองใหญ่ของเทศกาลเยาวชนและนักศึกษาโลก VI (มอสโก)
ผู้ได้รับรางวัลและอนุปริญญาระดับที่ 1 (ระดับมัธยมศึกษา) ในเทศกาล All-Union Festival of Musical Theatres, Ensembles, Choirs (มอสโกว์) ครั้งที่สอง

พ.ศ. 2510
อนุปริญญาของ All-Union ทบทวนกลุ่มศิลปะมืออาชีพ

พ.ศ. 2514
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนิทานพื้นบ้านนานาชาติ VI ในตูนิส

พ.ศ. 2518
ผู้ได้รับรางวัลและอนุปริญญาระดับที่ 1 ในการทบทวน All-Russian Review of Professional Russian Folk Choirs

พ.ศ. 2519
ตามคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม เขาได้รับตำแหน่ง "วิชาการ"

พ.ศ. 2520
ผู้ได้รับรางวัลและเหรียญทองของเทศกาลมักเดบูร์กแห่งมิตรภาพโซเวียต - เยอรมัน
ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันกลุ่มศิลปะของรัสเซีย

1999
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาล IV "Folklore Spring" และเทศกาลวัฒนธรรมแห่งชาติ All-Russian ครั้งที่ 1

ปี 2544
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนิทานพื้นบ้านนานาชาติใน Saint-Ghislain (เบลเยียม)

2002
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนิทานพื้นบ้านนานาชาติในโรวาเนียมี (ฟินแลนด์)
ผู้สมควรได้รับเกียรติจากเทศกาลวัฒนธรรมแห่งชาติของมอสโกรัสเซียทั้งหมด

พ.ศ. 2546
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลวัฒนธรรมแห่งชาติรัสเซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
ผู้ชนะการประชุมและเทศกาลวัฒนธรรมประจำชาติของชาวรัสเซีย (Nizhny Novgorod)

2550
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลศิลปะพื้นบ้านในเมืองบอสรา (สาธารณรัฐอาหรับซีเรีย)

2010
ผู้ได้รับรางวัล I All-Russian เทศกาลศิลปะการร้องเพลงพื้นบ้าน "Eternal Origins" (มอสโก)

2011
เมื่อวันที่ 8 มีนาคม รายการคอนเสิร์ต "คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือตลอดกาล" เป็นวันครบรอบ 85 ปีของคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือได้รับสถานะ "วัตถุล้ำค่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งของมรดกทางวัฒนธรรมของภูมิภาค Arkhangelsk"
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลคริสต์มาสนานาชาติในอิตาลี ในการแข่งขัน ทีมได้รับประกาศนียบัตรเหรียญทอง 2 รางวัลในการเสนอชื่อ "Stage Folklore" และ "Spiritual Singing"

ปี 2555
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนักร้องประสานเสียงมืออาชีพ "การเต้นรำรอบสลาฟ" (Ryazan)
ผู้จัดงาน II All-Russian Festival เพื่อรำลึกถึงศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่ม Nina Konstantinovna Meshko

หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ผู้อำนวยการประสานเสียง: Natalya Georgievnaอาซาดชิก.

ผู้กำกับศิลป์: ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย ศาสตราจารย์แห่งสถาบันดนตรี Gnessin Svetlana Konopyanovna Ignatieva

หัวหน้าผู้ควบคุมวง: ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Alexander Mikhailovich Kachaev

หัวหน้านักออกแบบท่าเต้น: ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Selivanov Alexander Petrovich

แบนเนอร์แดงพวกเขา A.V.Aleksandrov Song and Dance Ensemble ของกองทัพโซเวียตภายใต้การดูแลของ B.A.Aleksandrov เล่นเพลงปฏิวัติ "Orelik", "Listen", "Black Raven", เพลง "Along the Narrow Bridge" โดย K.Akimov, "The Holy Leninist Banner » A.V. Aleksandrova, "เพลงของนักบิน" โดย B.A. Aleksandrov, "ที่แคมป์พัก" โดย L.O. Bakalova, "ลาก่อน, เมืองและกระท่อม", "เพลงของ Shchors", "ภายใต้แบนเนอร์ของเรา", "บริการทหาร", "The พระอาทิตย์ซ่อนตัวอยู่หลังภูเขา”, “Fast Tanks” โดย M.I. Blanter, “ดวงอาทิตย์ในทะเลดำกำลังแผดเผา” โดย A.P. Dolukhanyan, “Naval Guard” โดย Yu. » B.A.Mokrousova, “Russia”, “Smuglyanka” โดย A.G.Novikov, “ Near the Garden” โดย G.N.Nosov, “Song of Anxious Youth” โดย A.N. » Yu.M. Slonova, “On the Road”, “On a Sunny Meadow” โดย V.P. คุณ”, “เราอยู่เพื่อสันติภาพ”, “ที่รักของฉัน มาตุภูมิ”, “ ฉันออกจากกองทัพ” S.S. Tulikov, “ มีเมืองที่ดีในภาคเหนือ” T.N. Khrenni โควา
VR Song Ensemble ภายใต้การนำของ A.S. Andrusenko เล่นเพลง "As at Dawn" โดย N.P. Budashkin, "Equestrian Budyonny" โดย A.A. Davidenko, "My Komsomol Youth" โดย A.P. Dolukhanyan, "Song of Past Campaigns" Z .L.Kompaneytsa , "เราไปเดินป่า" โดย K.Ya.Listov, "Song of Voroshilov" โดย F.Sabo, "Song of Lazo" โดย F.Sadovoy, "Spaceful expanses" โดย A.G.Flyarkovsky, "Waltz of Friendship" โดย A. I . Khachaturian "เพลงของ Don Cossacks" โดย N.K. Chemberdzhi
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียแห่งรัฐตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ภายใต้การดูแลของ P.M. Kazmin เล่นเพลง "The Song of Our Youth" โดย P.S. V.G. Zakharova "ตามเพื่อน" โดย Z.L. Kompaneyts "มาเป็นเพื่อนกันเถอะ", "ยกแบนเนอร์ ของแรงงาน”, “พรรคจริงใจต่อประชาชน” โดย A.G. Novikov, “Soviet Russia” โดย S.S. Tulikov
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียแห่งเพลงภาคเหนือภายใต้การดูแลของ A.Ya.Kolotilova เล่นเพลง "Belomortsy" โดย V.A.Laptev "Clear Moon" โดย A.G.Novikov
คณะนักร้องประสานเสียงรัสเซีย VR ภายใต้การดูแลของ N.V. Kutuzov ดำเนินการเพลง "สำหรับสิ่งที่เรารักมาตุภูมิของเรา" โดย P.S. Akulenko "เทศกาลใกล้มอสโก" โดย G.N.
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียแห่งรัฐไซบีเรียภายใต้การดูแลของ V.S. Levashov เล่นเพลงของ V.S. Levashov "ฉันนั่งใต้หน้าต่าง", "ทะเลล้นโดยไม่มีขอบ", "Wide steppes"
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย Voronezh ภายใต้การดูแลของ K.I.Massalitinov เล่นเพลงของ K.I.Massalitinov“ พวกเขาบอกว่าความดีของฉัน”,“ นกไนติงเกลบินไปแล้ว”
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านแห่งรัฐโวลก้าภายใต้การดูแลของ PM Miloslavov ดำเนินการเพลงของ G.F. Ponomarenko "นักร้องประสานเสียง Saratov" และ "เราใกล้ Kuibyshev"
ทั้งมวล "เบิร์ช" ภายใต้การดูแลของ N.S. Nadezhdina เล่นเพลงของ I.O. Dunaevsky "โอ้ viburnum กำลังเบ่งบาน"
Chuvash State Song and Dance Ensemble ภายใต้การนำของ F.M. Lukin ดำเนินการเพลง "Favorite Party" โดย F.M. Lukin, "Glory to the Native Party" โดย G.Ya
VR Grand Choir ภายใต้การนำของ K.B. Ptitsa เล่นเพลง "Secular Dawn" โดย A.A. Babaev, "Resort Song", "Fly Pigeons" โดย I.O. Power" โดย D.B. Kabalevsky "Country of October" โดย F.I. Maslov, "Glory to รัฐกำเนิดของเรา” โดย K.V. Molchanov “March of the Communists” โดย A.G. » S.S. Tulikova, “Glory to the Great Soviet Union” โดย A.N. Kholminov, “ดวงอาทิตย์ส่องแสงมาที่เรา” โดย R.K. Shchedrin
คณะนักร้องประสานเสียงรัสเซียวิชาการแห่งสหภาพโซเวียตภายใต้การดูแลของ A.V. Sveshnikov ดำเนินการเพลงปฏิวัติ "คุณตกเป็นเหยื่อ", "เราคือช่างตีเหล็ก", เพลงของ A.G. Schnittke "ไม่ว่าคุณจะไปที่ไหนก็ตาม"
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย Ural ภายใต้การดูแลของ L.L. Christiansen แสดงเพลง "Groom" ของ G.I. Vekshin
VR Song Ensemble ภายใต้การนำของ V.V. Tselikovsky เล่นเพลง "We are going friends" โดย V.I. Muradeli, "The Komsomol of the Soviet Country" โดย S.S. Prokofiev
คณะนักร้องประสานเสียงเด็กแห่งสภาผู้บุกเบิกแห่งเมืองมอสโกและวงออเคสตราดำเนินการโดย V.S. Loktev เล่นเพลง "Fly the Breeze" โดย V.S. Loktev, "Pioneer" โดย A.I. Ostrovsky
คณะนักร้องประสานเสียง Ryazan ของเพลงพื้นบ้านรัสเซียภายใต้การดูแลของ E.G. Popov ดำเนินการเพลงของ E.G. Popov "Birch", "In the ทุ่งหญ้า, บนชายฝั่ง", "Russian Snowstorm"
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านเบลารุสซึ่งดำเนินการโดย G.I. Tsitovich เล่นเพลงของ A.G. Flyarkovsky "Autumn Lines", "After the Rain"
คณะนักร้องประสานเสียงแห่งรัฐของ BSSR ภายใต้การดูแลของ G.R. Shirma เล่นเพลงของ G.K. Pukst "ดินแดนอันเป็นที่รักของฉัน"
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านยูเครนภายใต้การดูแลของ G.G.Verevka แสดงเพลง "Miner" ของ G.G.Verevka
วงดนตรีเพลงโซเวียตแห่ง Latvian Radio ดำเนินการโดย T. Kalninsh เล่นเพลง "Zhiguli" โดย B.A. Mokrousov "Long Live the Moscow Festival" โดย A.I. Ostrovsky "ความรักและมิตรภาพ" โดย S.S. Tulikov
คณะนักร้องประสานเสียงแห่งรัฐลิทัวเนีย SSR ภายใต้การดูแลของ K. Kavyackas เล่นเพลงของ K. Kavyackas "The Earth Wept in the Evening Twilight", "The Fisherman's Song"
นักร้องและวงดนตรี "Werner" (GDR) เล่นเพลง "Only eleven years old" โดย H. Bata "Kiss me" โดย B. Davy "Song of love" โดย I. Riadon "Say" โดย S. Fein "เกี่ยวกับการพบกันครั้งแรก" .Eichenberg
วงโวหาร "Cheyanda" (โปแลนด์) เล่นเพลง "Your love eyes" ของ A. Belostotsky "I'm in love with my Warsaw" โดย E. Wieler "A song about the Vistula" โดย V. Gan, " ภายใต้ท้องฟ้าของปารีส" โดย Z. Giro "หัวใจของคุณกับฉัน" โดย N. Zemensky, "Lighthouse" โดย T. Kucher, "Blind Man's Bluff" โดย A. Mushinsky, "Captain", "Don't Teach Me ที่จะเต้นรำ” โดย V. Shpilman

ตั้งแต่ชาวอาหรับไปจนถึงพื้น kokoshniks และเพลงอาร์ต นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียชื่อ "วิชาการ" - เพื่อเป็นการยกย่องการแสดงบนเวทีระดับสูงสุด ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเส้นทางของ "ประชานิยม" สู่เวทีใหญ่ - Natalia Letnikova

Kuban Cossack Choir

ประวัติศาสตร์ 200 ปี เพลงของคอสแซคมีทั้งการขี่ม้าหรือการเดินเท้าภายใต้ "Marusya หนึ่งสองสาม ... " พร้อมกับเป่านกหวีดผู้กล้าหาญ พ.ศ. 2354 - ปีแห่งการสร้างคณะนักร้องประสานเสียงกลุ่มแรกในรัสเซีย อนุสาวรีย์ทางประวัติศาสตร์ที่มีชีวิตซึ่งสืบทอดประวัติศาสตร์ของ Kuban มาหลายศตวรรษและประเพณีการร้องเพลงของกองทัพคอซแซค ที่ต้นกำเนิดเป็นผู้รู้แจ้งทางจิตวิญญาณของ Kuban, Archpriest Kirill Rossinsky และ Grigory Grechinsky ผู้สำเร็จราชการแผ่นดิน ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 ทีมงานไม่เพียง แต่เข้าร่วมในบริการศักดิ์สิทธิ์เท่านั้น แต่ยังได้จัดคอนเสิร์ตฆราวาสด้วยจิตวิญญาณของคอซแซคฟรีแมนที่ประมาทและตามเยเซ่นิน "ความปรารถนาที่ร่าเริง"

Mitrofan Pyatnitsky Choir

ทีมที่เรียกตัวเองว่า "ชาวนา" อย่างภาคภูมิใจมานับศตวรรษ และแม้ว่าศิลปินมืออาชีพจะแสดงบนเวทีในวันนี้และไม่ใช่ชาวนารัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ที่ส่งเสียงเอะอะธรรมดาจาก Ryazan, Voronezh และจังหวัดอื่น ๆ คณะนักร้องประสานเสียงก็นำเสนอเพลงพื้นบ้านที่มีความกลมกลืนและสวยงาม การแสดงแต่ละครั้งน่าชื่นชมเหมือนเมื่อร้อยปีก่อน คอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงชาวนาเกิดขึ้นที่ห้องโถงของสภาขุนนาง ผู้ชมรวมทั้งรัคมานินอฟ, ชลีอาปิน, บูนิน ทำเอาช็อคหลังจบการแสดง

คณะประสานเสียงพื้นบ้านภาคเหนือ

ครูชนบทที่เรียบง่าย Antonina Kolotilova อาศัยอยู่ใน Veliky Ustyug สำหรับงานเย็บปักถักร้อยเธอรวบรวมคนรักเพลงพื้นบ้าน ในเย็นวันหนึ่งของเดือนกุมภาพันธ์ พวกเขาเย็บผ้าลินินให้กับสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า: “แสงที่นุ่มนวลและนุ่มนวลที่ตกลงมาจากตะเกียงสายฟ้าสร้างความสบายเป็นพิเศษ และนอกหน้าต่างสภาพอากาศเลวร้ายในเดือนกุมภาพันธ์โหมกระหน่ำลมพัดในปล่องไฟเขย่ากระดานบนหลังคาโยนเกล็ดหิมะออกไปนอกหน้าต่าง จากความคลาดเคลื่อนระหว่างความอบอุ่นของห้องที่แสนสบายและเสียงหอนของพายุหิมะ ทำให้จิตวิญญาณรู้สึกเศร้าเล็กน้อย และทันใดนั้นเพลงก็ฟังเศร้าเอ้อระเหย ... "นี่คือเสียงของเพลงทางเหนือ - 90 ปี ลงจากเวทีแล้ว

Ryazan Folk Choir ตั้งชื่อตาม Evgeny Popov

เพลงของเยสนิน. ในบ้านเกิดของนักร้องหลักของดินแดนรัสเซียบทกวีของเขาถูกร้อง ไพเราะ, ฉุนเฉียว, ทำให้ดีอกดีใจ. ที่ซึ่งต้นเบิร์ชสีขาวไม่ใช่ต้นไม้ ไม่ใช่เด็กผู้หญิง ถูกแช่แข็งบนตลิ่งสูงของโอกะ และต้นป็อปลาร์ก็เป็น "สีเงินและสว่าง" อย่างแน่นอน คณะนักร้องประสานเสียงถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของกลุ่มชาวบ้านในชนบทของหมู่บ้าน Bolshaya Zhuravinka ซึ่งแสดงมาตั้งแต่ปี 2475 คณะนักร้องประสานเสียง Ryazan โชคดี หัวหน้ากลุ่ม Yevgeny Popov เองเขียนเพลงให้กับบทกวีของเพื่อนร่วมชาติคนหนึ่งที่มีความงามที่น่าอัศจรรย์ พวกเขาร้องเพลงเหล่านี้ราวกับว่าพวกเขากำลังพูดถึงชีวิตของพวกเขา อบอุ่นและอ่อนโยน

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านไซบีเรีย

คอรัส, บัลเลต์, วงออเคสตรา, สตูดิโอสำหรับเด็ก คณะนักร้องประสานเสียงไซบีเรียมีหลายแง่มุมและสอดคล้องกับลมหนาวจัด รายการคอนเสิร์ต "Yamshchitsky skaz" มีพื้นฐานมาจากดนตรี เพลง และการออกแบบท่าเต้นของภูมิภาคไซบีเรีย เช่นเดียวกับภาพสเก็ตช์บนเวทีของกลุ่ม ความคิดสร้างสรรค์ของไซบีเรียนมีให้เห็นใน 50 ประเทศทั่วโลก ตั้งแต่เยอรมนี เบลเยียม มองโกเลียและเกาหลี พวกเขาอาศัยอยู่เกี่ยวกับอะไร พวกเขาร้องเพลงเกี่ยวกับอะไร ครั้งแรกในไซบีเรียและทั่วประเทศ อย่างที่เกิดขึ้นกับเพลงของ Nikolai Kudrin "Bread is the head of everything" ซึ่งแสดงครั้งแรกโดยคณะนักร้องประสานเสียงไซบีเรีย

Voronezh Russian Folk Choir ตั้งชื่อตาม Konstantin Massalitinov

เพลงแนวหน้าในวันที่ยากลำบากเหล่านั้นเมื่อดูเหมือนว่าจะไม่มีเวลาสำหรับความคิดสร้างสรรค์เลย คณะนักร้องประสานเสียง Voronezh ปรากฏในนิคมการทำงานของ Anna ที่ความสูงของมหาสงครามแห่งความรักชาติ - ในปี 1943 คนแรกที่ฟังเพลงของวงใหม่อยู่ในหน่วยทหาร คอนเสิร์ตใหญ่ครั้งแรก - ด้วยน้ำตา - ถูกจัดขึ้นใน Voronezh ซึ่งได้รับอิสรภาพจากชาวเยอรมัน ละครประกอบด้วยเพลงโคลงสั้น ๆ และ ditties ซึ่งเป็นที่รู้จักและชื่นชอบในรัสเซีย รวมถึงขอบคุณนักร้องเดี่ยวที่โด่งดังที่สุดของคณะนักร้องประสานเสียง Voronezh - Maria Mordasova

นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านโวลก้าตั้งชื่อตาม Pyotr Miloslavov

“ลมบริภาษเดินไปตามเวทีของโรงละคร Châtelet และนำกลิ่นหอมของเพลงและการเต้นรำดั้งเดิมมาให้เรา”,- เขียนหนังสือพิมพ์ฝรั่งเศส L'Umanite ในปี 1958 Samara-gorodok แนะนำให้ชาวฝรั่งเศสรู้จักมรดกเพลงของภูมิภาคโวลก้า นักแสดงคือ Volga Folk Choir ซึ่งสร้างขึ้นโดยการตัดสินใจของรัฐบาล RSFSR ในปี 1952 โดย Pyotr Miloslavov ชีวิตที่ไม่เร่งรีบและจริงใจริมฝั่งแม่น้ำโวลก้าอันยิ่งใหญ่และบนเวที Ekaterina Shavrina เริ่มอาชีพของเธอในทีม คณะนักร้องประสานเสียงโวลก้าแสดงเพลง "Snow-White Cherry" เป็นครั้งแรก

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านออมสค์

หมีกับบาลาไลก้า ตราสัญลักษณ์ของทีมดังเป็นที่รู้จักทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ “ความรักและความภาคภูมิใจของดินแดนไซบีเรีย” ในขณะที่นักวิจารณ์ขนานนามทีมในระหว่างการเดินทางไปต่างประเทศครั้งหนึ่ง “คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Omsk ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นเพียงผู้ฟื้นฟูและผู้ดูแลเพลงพื้นบ้านเก่าเท่านั้น ตัวเขาเองเป็นศูนย์รวมของศิลปะพื้นบ้านในสมัยของเรา”,- เขียน The Daily Telegraph ของอังกฤษ ละครอิงจากเพลงไซบีเรียนที่บันทึกโดย Elena Kalugina ผู้ก่อตั้งวงดนตรีเมื่อครึ่งศตวรรษก่อนและภาพที่สดใสจากชีวิต ตัวอย่างเช่นชุด "Winter Siberian Fun"

นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล

การแสดงที่ด้านหน้าและในโรงพยาบาล เทือกเขาอูราลไม่เพียง แต่ให้โลหะของประเทศเท่านั้น แต่ยังเพิ่มขวัญกำลังใจด้วยการเต้นรำแบบลมกรดและการเต้นรำแบบกลมซึ่งเป็นเนื้อหาในนิทานพื้นบ้านที่ร่ำรวยที่สุดของดินแดนอูราล ภายใต้ Sverdlovsk Philharmonic กลุ่มมือสมัครเล่นจากหมู่บ้านโดยรอบของ Izmodenovo, Pokrovskoye, Katarach, Laya ถูกรวมเข้าด้วยกัน "ประเภทของเรายังมีชีวิตอยู่"- พวกเขาพูดในทีมวันนี้ และการช่วยชีวิตนี้ถือเป็นงานหลัก เช่นเดียวกับ Ural "Semyora" ที่มีชื่อเสียง Drobushki และ Barabushki อยู่บนเวทีมา 70 ปีแล้ว ไม่ใช่การเต้นรำ แต่เป็นการเต้นรำ ของแท้และระยะไกล

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Orenburg

ผ้าพันคอขนเป็ดเป็นส่วนหนึ่งของเครื่องแต่งกายบนเวที ลูกไม้เนื้อนุ่มผสมผสานกับเพลงพื้นบ้านและการเต้นรำแบบกลม - ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของ Orenburg Cossacks ทีมงานก่อตั้งขึ้นในปี 2501 เพื่อรักษาวัฒนธรรมและพิธีกรรมอันเป็นเอกลักษณ์ที่มีอยู่ "บริเวณชายขอบของรัสเซียอันกว้างใหญ่ ริมฝั่งเทือกเขาอูราล" ทุกการแสดงก็เหมือนการแสดง พวกเขาแสดงไม่เพียงแต่เพลงที่คนแต่งเท่านั้น แม้แต่การเต้นรำก็มีพื้นฐานทางวรรณกรรม "When the Cossacks Cry" - การออกแบบท่าเต้นตามเรื่องราวของ Mikhail Sholokhov จากชีวิตของชาวบ้าน อย่างไรก็ตาม ทุกเพลงหรือการเต้นรำมีประวัติของตัวเอง