Ivan Konstantinovich Aivazovsky: งานชีวประวัติ Ivan Aivazovsky - ภาพวาดชีวประวัติเต็มรูปแบบ ชีวประวัติของศิลปิน Aivazovsky และภาพวาดของเขา

ไอวาซอฟสกี อีวาน คอนสแตนติโนวิช ตอนที่ 1 (1817 - 1900)

ใน. Kramskoy แย้งว่า Aivazovsky "เป็นดาวเด่นอันดับหนึ่งไม่ว่าในกรณีใดและไม่เพียง แต่กับเราเท่านั้น แต่ในประวัติศาสตร์ศิลปะโดยทั่วไป"
น. Tretyakov ต้องการซื้อภาพวาดสำหรับแกลเลอรี่ของเขาเขียนถึงศิลปิน: "...ขอน้ำวิเศษของคุณให้ฉันเพื่อที่จะถ่ายทอดความสามารถที่หาที่เปรียบมิได้ของคุณอย่างสมบูรณ์แบบ"
ในภาพวาด Aivazovsky เหนือสิ่งอื่นใดคือกวี ศิลปินกล่าวเกี่ยวกับตัวเองว่า “โครงเรื่องของรูปภาพถูกสร้างขึ้นในความทรงจำของฉัน เหมือนกับโครงกวีของกวี เมื่อวาดภาพร่างบนกระดาษแล้ว ฉันเริ่มทำงานและไม่ทิ้งผืนผ้าใบจนกว่าฉันจะ แสดงออกด้วยแปรงของฉัน”
ในช่วงชีวิตอันยาวนานของเขา เขาเขียนผลงานได้ถึง 6,000 ชิ้น สิ่งที่ดีที่สุดของพวกเขาเข้าสู่คลังวัฒนธรรมโลก ภาพวาดของเขาอยู่ในแกลเลอรี่หลายแห่งทั่วโลก

ภาพเหมือนของศิลปิน Ivan Konstantinovich Aivazovsky
1841
สีน้ำมันบนผ้าใบ 72 x 54.2

มอสโก

Ivan (Hovhannes) Konstantinovich Aivazovsky เกิดเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม (30), 1817 ใน Feodosia บรรพบุรุษของ Aivazovsky ในศตวรรษที่ 18 ย้ายจากอาร์เมเนียตะวันตก (ตุรกี) ไปทางใต้ของโปแลนด์ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 พ่อค้า Konstantin (Gevorg) Gaivazovsky ได้ย้ายจากโปแลนด์ไปยัง Feodosia หลังจากโรคระบาดที่เกิดขึ้นกับ Feodosia ในปี ค.ศ. 1812 ตระกูล Gaivazovsky ก็มีช่วงเวลาที่ยากลำบาก ภรรยาของคอนสแตนติน ฮริพซีมี ซึ่งเป็นช่างปักฝีมือดีช่วยเลี้ยงดูครอบครัว ซึ่งรวมถึงลูกสาวสองคนและลูกชายสามคน

Aivazovsky ได้รับการศึกษาระดับประถมศึกษาของเขาที่โรงเรียน Armenian Parish และจบการศึกษาจากโรงยิม Simferopol ซึ่ง Koch สถาปนิกของเมืองช่วยให้เขาแต่งตั้ง ในปี 1833 ด้วยความช่วยเหลือของนายกเทศมนตรี Feodosia A. Kaznacheev, Aivazovsky ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและตามภาพวาดของเด็ก ๆ ที่นำเสนอเขาเข้าเรียนใน Academy of Arts ในชั้นเรียนภูมิทัศน์ของศาสตราจารย์ M. N. Vorobyov จากนั้นเขาก็ศึกษาในชั้นเรียนการต่อสู้กับ A. Sauerweid และในช่วงเวลาสั้น ๆ กับจิตรกรทางทะเล F. Tanner ที่ได้รับเชิญจากฝรั่งเศส

แล้วในปี พ.ศ. 2378 เขาได้รับรางวัลเหรียญเงินเหรียญเงินประเภทที่สองสำหรับ "Study of Air over the Sea" ในปี ค.ศ. 1837 สำหรับทิวทัศน์ทะเลสามแห่งและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับภาพวาด "ความสงบ" เขาได้รับรางวัลเหรียญทองที่หนึ่งและหลักสูตรการศึกษาลดลงสองปีโดยมีเงื่อนไขว่าในช่วงเวลานี้เขาวาดภาพทิวทัศน์ของเมืองไครเมียจำนวนหนึ่ง อันเป็นผลมาจากการเดินทางไปไครเมีย ทิวทัศน์ของยัลตา, ฟีโอโดเซีย, เซวาสโทพอล, เคิร์ชและภาพวาด "Moonlight Night in Gurzuf" (1839), "Storm", "Seashore" (1840) ปรากฏขึ้น


ไอวาซอฟสกี ไอ.เค. คืนเดือนหงายในแหลมไครเมีย กูร์ซุฟ
1839
พิพิธภัณฑ์ศิลปะซูมี่


"ชายฝั่ง"
1840
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 42.8 x 61.5 ซม.
หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ


กังหันลมริมทะเล»
1837
สีน้ำมันบนผ้าใบ 67 x 96

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก


ชายทะเลตอนกลางคืน
1837
47 x 66 ซม.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน
ยวนใจ, ความสมจริง
รัสเซีย
โธโดสิอุส. หอศิลป์ฟีโอโดเซีย ไอ.เค.


เคิร์ช
1839

ในปี ค.ศ. 1839 ไอวาซอฟสกีเข้าร่วมเป็นศิลปินในการรณรงค์ทางเรือไปยังชายฝั่งคอเคซัส บนเรือ เขาได้พบกับ M. P. Lazarev, V. A. Kornilov, P. S. Nakhimov, V. N. Istomin และได้รับโอกาสศึกษาการออกแบบเรือรบ สร้างผืนผ้าใบการต่อสู้ครั้งแรก - "ลงจอดที่ Subashi"


“การลงจอด NN Raevsky ที่ Subashi"
1839
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 66 x 97 ซม.
พิพิธภัณฑ์ศิลปะซามารา
ที่นั่นเขายังได้พบกับ Decembrists ที่ถูกปลดประจำการ M. M. Naryshkin, A. I. Odoevsky, N. N. Lorer ซึ่งเข้าร่วมในคดีนี้ภายใต้ Subashi ผลงานของศิลปินไครเมียได้รับการจัดแสดงอย่างประสบความสำเร็จในนิทรรศการที่ Academy of Arts และเพื่อเป็นกำลังใจ I.K. Aivazovsky ได้เดินทางไปทำธุรกิจที่อิตาลี


"ยุทธนาวีนาวารีโน (2 ตุลาคม พ.ศ. 2370)"
1846
สีน้ำมันบนผ้าใบ 222 x 234

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก


"ยุทธนาวีที่ Vyborg เมื่อวันที่ 29 มิถุนายน พ.ศ. 2333"
1846
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 222 x 335 ซม.
โรงเรียนวิศวกรรมนาวีชั้นสูงตั้งชื่อตาม F.E. Dzerzhinsky


"ยุทธนาวีที่เรเวล (9 พ.ค. 2333)"
1846
สีน้ำมันบนผ้าใบ 222 x 335
โรงเรียนนายเรือ. F.E. Dzerzhinsky
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
รัสเซีย

ในปี ค.ศ. 1840 Aivazovsky ไปอิตาลี ที่นั่นเขาได้พบกับร่างที่สดใสของวรรณคดีรัสเซีย, ศิลปะ, วิทยาศาสตร์ - โกกอล, อเล็กซานเดอร์อิวานอฟ, บ็อตกิน, พานาเยฟ ในเวลาเดียวกันในปี พ.ศ. 2384 ศิลปินได้เปลี่ยนชื่อ Gaivazovsky เป็น Aivazovsky


ถ้ำ Azure เนเปิลส์
1841
74 x 100 ซม.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน
ยวนใจ, ความสมจริง
รัสเซีย
โดเนตสค์ พิพิธภัณฑ์ศิลปะโดเนตสค์,


ทิวทัศน์ของเวเนเชียนลากูน
1841 76x118

กิจกรรมของศิลปินในกรุงโรมเริ่มต้นด้วยการศึกษาและคัดลอกผลงานของปรมาจารย์ในอดีตเขาทำงานเกี่ยวกับการศึกษาธรรมชาติเป็นอย่างมาก ในจดหมายฉบับหนึ่งของเขา Aivazovsky กล่าวว่า: "ฉันเหมือนผึ้งเก็บน้ำผึ้งจากสวนดอกไม้" ตลอดชีวิตของเขา เขากลับไปยังภูมิประเทศของอิตาลี การอยู่ร่วมกันอย่างกลมกลืนของมนุษย์และทะเลในประเทศนี้ ถูกตราตรึงในความทรงจำของเขาในฐานะแบบอย่างของความงาม Aivazovsky สร้างภาพวาดขนาดใหญ่ประมาณห้าสิบภาพในอิตาลี ความสำเร็จของศิลปินนำภาพทะเลแสนโรแมนติก "Storm", "Chaos", "Naples Bay ในคืนเดือนหงาย" (1839) และอื่น ๆ ภาพวาด "ความโกลาหล" ของเขาถูกซื้อโดยพิพิธภัณฑ์วาติกัน สมเด็จพระสันตะปาปา Gregory XVI ได้รับรางวัลเหรียญทองแก่ศิลปิน พรสวรรค์ของศิลปินได้รับการยอมรับจากผู้ชื่นชอบศิลปะและเพื่อนร่วมงาน A. Ivanov สังเกตความสามารถของ Aivazovsky ในการวาดภาพทะเล ช่างแกะสลัก F. Jordan อ้างว่า Aivazovsky เป็นผู้บุกเบิกประเภทของการวาดภาพทางทะเลในกรุงโรม


"ความวุ่นวาย. การสร้างโลก”
1841
สีน้ำมันบนผ้าใบ 106 x 75
พิพิธภัณฑ์ชุมนุมเมคิตาริสต์อาร์เมเนีย
เวนิส. เกาะเซนต์ ลาซารัส


"อ่าวเนเปิลส์"
1841
สีน้ำมันบนผ้าใบ 73 x 108


ทิวทัศน์ของกรุงคอนสแตนติโนเปิลในเวลากลางคืน
1846 120x189.5


"มุมมองของกรุงคอนสแตนติโนเปิลด้วยแสงจันทร์"
1846
สีน้ำมันบนผ้าใบ 124 x 192
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
รัสเซีย



1850
สีน้ำมันบนผ้าใบ 121 x 190

ฟีโอโดเซีย


อ่าวเนเปิลส์ในคืนเดือนหงาย
1892
สีน้ำมันบนผ้าใบ 45 x 73
คอลเลกชันของ A. Shahinyan
นิวยอร์ก

ในปี 1843 การเดินทางของศิลปินเริ่มต้นด้วยนิทรรศการภาพวาดทั่วยุโรป “โรม เนเปิลส์ เวนิส ปารีส ลอนดอน และอัมสเตอร์ดัมให้เกียรติฉันด้วยการให้กำลังใจที่ประจบประแจงที่สุด” ไอวาซอฟสกีเล่า หนึ่งในนั้นคือตำแหน่งนักวิชาการ ซึ่งได้รับรางวัลจาก Amsterdam Academy of Fine Arts ในฐานะตัวแทนเพียงคนเดียวของศิลปะรัสเซีย เขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการระดับนานาชาติที่จัดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ สิบปีต่อมา เขาเป็นศิลปินต่างชาติคนแรกที่ได้เป็น Chevalier of the Legion of Honor


"ซากเรืออัปปาง"
1843
สีน้ำมันบนผ้าใบ 116 x 189
หอศิลป์ฟีโอโดเซีย I.K. Aivazovsky
ฟีโอโดเซีย
รัสเซีย

ในปี ค.ศ. 1844 เร็วกว่ากำหนดสองปี Aivazovsky กลับไปรัสเซีย เมื่อเขากลับมายังบ้านเกิด สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กให้เกียรติเขาด้วยตำแหน่งนักวิชาการ กรมทหารเรือมอบตำแหน่งกิตติมศักดิ์ให้กับศิลปินของเสนาธิการทหารเรือหลักด้วยสิทธิ์ในการสวมเครื่องแบบทหารเรือและสั่งให้ "คำสั่งที่กว้างขวางและซับซ้อน" ในการทาสีท่าเรือทหารรัสเซียทั้งหมดในทะเลบอลติก ในช่วงฤดูหนาวปี พ.ศ. 2387-2488 Aivazovsky ปฏิบัติตามคำสั่งของรัฐบาลและสร้างท่าจอดเรือที่สวยงามจำนวนหนึ่ง


"ฝูงบินรัสเซียบนถนนเซวาสโทพอล"
1846
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 121 x 191 ซม.
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ในปี ค.ศ. 1845 พร้อมกับการเดินทางของ F.P. Litke Aivazovsky ได้เยี่ยมชมชายฝั่งของตุรกีและเอเชียไมเนอร์ ระหว่างการเดินทางครั้งนี้ เขาวาดภาพด้วยดินสอจำนวนมาก ซึ่งทำหน้าที่เป็นวัสดุในการสร้างภาพวาดซึ่งเขาวาดในสตูดิโอมาตลอด กลับจากการสำรวจ Aivazovsky ออกเดินทางไปยัง Feodosia “ความรู้สึกหรือนิสัยนี้เป็นลักษณะที่สองของฉัน ฉันเต็มใจใช้เวลาช่วงฤดูหนาวในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ศิลปินเขียน - แต่มันจะระเบิดเล็กน้อยในฤดูใบไม้ผลิฉันคิดถึงบ้าน - ฉันถูกดึงดูดไปยังแหลมไครเมียไปยังทะเลดำ


มุมมองของ Feodosia
1845
70 x 96 ซม.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน
ยวนใจ, ความสมจริง
รัสเซีย
เยเรวาน. หอศิลป์แห่งรัฐอาร์เมเนีย


โธโดสิอุส. พระอาทิตย์ขึ้น
1852 60x90

ใน Feodosia ศิลปินสร้างบ้านสตูดิโอริมทะเลและในที่สุดก็มาตั้งรกรากที่นี่ ในฤดูหนาวเขามักจะไปเยี่ยมชมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเมืองอื่น ๆ ของรัสเซียด้วยนิทรรศการของเขาบางครั้งเขาก็เดินทางไปต่างประเทศ ในช่วงชีวิตอันยาวนานของเขา Aivazovsky ได้เดินทางหลายครั้ง: เขาไปอิตาลี, ปารีสและเมืองอื่น ๆ ในยุโรปหลายครั้ง, ทำงานในคอเคซัส, แล่นเรือไปยังชายฝั่งของเอเชียไมเนอร์, อยู่ในอียิปต์และในบั้นปลายชีวิตของเขาใน 2441 เขาเดินทางไปอเมริกา ระหว่างการเดินทางในทะเล เขาได้ปรับปรุงการสังเกตของเขา และภาพวาดก็สะสมอยู่ในแฟ้มเอกสารของเขา ศิลปินกล่าวถึงวิธีการสร้างสรรค์ของเขาว่า “บุคคลที่ไม่มีความทรงจำที่รักษาความประทับใจของสัตว์ป่าสามารถเป็นนักลอกเลียนแบบที่ยอดเยี่ยม เครื่องมือถ่ายภาพที่มีชีวิต แต่ไม่เคยเป็นศิลปินที่แท้จริง การเคลื่อนไหวขององค์ประกอบที่มีชีวิตนั้นเข้าใจยากสำหรับแปรง: การเขียนฟ้าผ่า, ลมกระโชกแรง, คลื่นที่สาดกระเซ็นเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงจากธรรมชาติ พล็อตของภาพถูกสร้างขึ้นในความทรงจำของฉันเช่นเนื้อเรื่องของบทกวีในกวี ... "


การพบปะของชาวประมงบนชายฝั่งอ่าวเนเปิลส์ พ.ศ. 2385 58х85
"ประชุมชาวประมง"
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 58 x 85 ซม.
หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ


"เรือกอนเดอเลียร์ที่ทะเลตอนกลางคืน"
1843
สีน้ำมันบนผ้าใบ 73 x 112
พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน
คาซาน
รัสเซีย


“เวเนเชี่ยนลากูน ทิวทัศน์ของเกาะซานจิออร์จิโอ»
1844
ไม้, น้ำมัน. 22.5 x 34.5 ซม.
หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ


โรงสีริมทะเล 1851 50x57


"พระอาทิตย์ขึ้นใน Feodosia"
1855
สีน้ำมันบนผ้าใบ 82 x 117

เยเรวาน


“อารามจอร์จีฟสกี้ แหลม Fiolent»
1846
สีน้ำมันบนผ้าใบ 122.5 x 192.5
หอศิลป์ฟีโอโดเซีย I.K. Aivazovsky
ฟีโอโดเซีย



ทิวทัศน์ของโอเดสซาในคืนเดือนหงาย
1846
122 x 190 ซม.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน
ยวนใจ, ความสมจริง
รัสเซีย


"มุมมองของโอเดสซาจากทะเล"
1865
สีน้ำมันบนผ้าใบ 45 x 58
หอศิลป์แห่งรัฐอาร์เมเนีย
เยเรวาน

ภาพวาดของ Aivazovsky ในวัยสี่สิบและห้าสิบนั้นมีอิทธิพลอย่างมากจากประเพณีอันแสนโรแมนติกของ K. P. Bryullov ซึ่งส่งผลต่อทักษะการวาดภาพของศิลปิน เช่นเดียวกับ Bryullov เขามุ่งมั่นที่จะสร้างผืนผ้าใบที่มีสีสันสวยงาม สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในภาพการต่อสู้ "Chesme Battle" ซึ่งเขียนโดยเขาในปี พ.ศ. 2391 ซึ่งอุทิศให้กับการต่อสู้ทางเรือที่โดดเด่น การต่อสู้เป็นภาพในเวลากลางคืน ในส่วนลึกของอ่าว จะมองเห็นเรือที่กำลังลุกไหม้ของกองเรือตุรกี ซึ่งหนึ่งในนั้นอยู่ในเวลาที่เกิดการระเบิด ซากเรือที่กลายเป็นไฟลุกโชนและถูกห่อหุ้มด้วยไฟและควัน กำลังโบยบินไปในอากาศ ในเบื้องหน้า เรือธงของกองเรือรัสเซียลอยขึ้นในเงามืด ซึ่งเมื่อทำความเคารพ เรือเข้าใกล้กับลูกเรือของร้อยโท Ilyin ผู้ซึ่งระเบิดไฟวอลของเขาท่ามกลางกองเรือตุรกี บนผืนน้ำ คุณสามารถมองเห็นซากปรักหักพังของเรือตุรกีที่มีกลุ่มกะลาสีร้องขอความช่วยเหลือและรายละเอียดอื่นๆ ได้


"ศึก Chesme 25-26 มิถุนายน พ.ศ. 2313"
1848
สีน้ำมันบนผ้าใบ 220 x 188
หอศิลป์ฟีโอโดเซีย I.K. Aivazovsky
ฟีโอโดเซีย


การทบทวนกองเรือทะเลดำในปี ค.ศ. 1849
พ.ศ. 2429 131x249


"Brig Mercury โจมตีโดยเรือตุรกีสองลำ"
1892
ผ้าใบ, สีน้ำมัน


"บริก" เมอร์คิวรี "หลังเอาชนะเรือตุรกี 2 ลำ พบกับฝูงบินรัสเซีย"
1848
สีน้ำมันบนผ้าใบ 123 x 190
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก



"พายุในทะเลตอนกลางคืน"
1849
สีน้ำมันบนผ้าใบ 89 x 106
พระราชวัง-พิพิธภัณฑ์และสวนสาธารณะของ Petrodvorets
ปีเตอร์ฮอฟ ภูมิภาคเลนินกราด

การมีส่วนร่วมของ Aivazovsky ในการวาดภาพการต่อสู้มีความสำคัญ เขาจับภาพตอนของการป้องกันเซวาสโทพอลซึ่งอ้างถึงการกระทำที่กล้าหาญของกองทัพเรือรัสเซียซ้ำแล้วซ้ำอีก:“ ชัยชนะแต่ละครั้งของกองทหารของเราบนบกหรือในทะเล” ศิลปินเขียนว่า“ ทำให้ฉันพอใจในฐานะชาวรัสเซียและให้ความคิด ศิลปินสามารถวาดภาพบนผืนผ้าใบได้อย่างไร...”


"พายุ"
1850
สีน้ำมันบนผ้าใบ 82 x 117
หอศิลป์แห่งรัฐอาร์เมเนีย
เยเรวาน

Aivazovsky เป็นตัวแทนสุดท้ายและโดดเด่นที่สุดของแนวโน้มโรแมนติกในภาพวาดรัสเซีย ผลงานโรแมนติกที่ดีที่สุดของเขาในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1940 และ 1950 ได้แก่ "Storm on the Black Sea" (1845), "Georgievsky Monastery" (1846), "Entrance to the Sevastopol Bay" (1851)


ทางเข้าอ่าวเซวาสโทพอล 1852


ทิวทัศน์ของกรุงคอนสแตนติโนเปิลด้วยแสงจันทร์
1846
124 x 192 ซม.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน
ยวนใจ, ความสมจริง
รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย


มุมมองของหอลีอันเดอร์ในกรุงคอนสแตนติโนเปิล
1848
ผ้าใบ, สีน้ำมัน
58 x 45.3
Tretyakov Gallery

I.K. Aivazovsky จิตรกรทางทะเลที่ใหญ่ที่สุดในภาพวาดรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เดินทางบ่อยและมักรวมภาพโครงสร้างสถาปัตยกรรมที่มีชื่อเสียงไว้ในท้องทะเลของเขา หอคอย Leandrov (Maiden) ที่ปรากฎในภาพเขียนถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 12 บนหินก้อนเล็กๆ ตรงทางเข้าช่องแคบของท่าเรืออิสตันบูล และทำหน้าที่เป็นประภาคารและที่จอดเรือมาเป็นเวลานาน ปัจจุบันยังคงใช้เป็นประภาคาร หอคอยตั้งตระหง่านบนพื้นหลังของท้องฟ้าสีทอง แสงตะวันยามอัสดงวาดพื้นผิวของน้ำทะเลในโทนสีมุก และเงาของอาคารในเมืองโบราณปรากฏขึ้นในระยะไกล แสงแดดอ่อน ๆ ทำให้ภูมิทัศน์ที่สร้างขึ้นโดยศิลปินโรแมนติก


"คืนแสงจันทร์"
1849
สีน้ำมันบนผ้าใบ 123 x 192
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก


พระอาทิตย์ตกที่ทะเล
1856
121.5x188


“กลางคืนในแหลมไครเมีย มุมมองของอยุธยา»
1859
สีน้ำมันบนผ้าใบ 63 x 83
พิพิธภัณฑ์ศิลปะโอเดสซา
โอเดสซา


พายุ
1857
100x49

ยุค 50 มีความเกี่ยวข้องกับสงครามไครเมียในปี 1853-1856 ทันทีที่ข่าวลือเกี่ยวกับการต่อสู้ของ Sinop ถึง Aivazovsky เขาก็ไปที่เซวาสโทพอลทันทีและถามผู้เข้าร่วมในการต่อสู้เกี่ยวกับสถานการณ์ทั้งหมดของคดี ในไม่ช้า ภาพวาดสองภาพโดย Aivazovsky ถูกจัดแสดงใน Sevastopol ซึ่งแสดงถึงการต่อสู้ของ Sinop ในตอนกลางคืนและในระหว่างวัน พลเรือเอก Nakhimov ชื่นชมงานของ Aivazovsky อย่างมาก โดยเฉพาะการต่อสู้ในตอนกลางคืน กล่าวว่า: "ภาพทำได้ดีมาก"

"ศึกชิงทรัพย์ (ภาคกลางวัน)"
1853
ผ้าใบ, สีน้ำมัน


"ศึกสินบน 18 พฤศจิกายน พ.ศ. 2396 (คืนหลังการรบ)"
1853
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 220 x 331 ซม.
พิพิธภัณฑ์กองทัพเรือกลาง


การจับกุมทหารตุรกีขนส่งเมสซีนาในทะเลดำโดยเรือกลไฟรอสสิยาเมื่อวันที่ 13 ธันวาคม พ.ศ. 2420


การต่อสู้ของเรือกลไฟ "Vesta" กับเรือรบตุรกี "Fekhti-Bulend" ในทะเลดำเมื่อวันที่ 11 กรกฎาคม พ.ศ. 2420

ในงานของ Aivazovsky เราพบภาพวาดในหัวข้อต่างๆ มากมาย เช่น รูปภาพเกี่ยวกับธรรมชาติของประเทศยูเครน เขารักทุ่งหญ้าสเตปป์ยูเครนที่ไร้ขอบเขตและวาดภาพพวกเขาด้วยแรงบันดาลใจในผลงานของเขา (“ Chumatsky Convoy” (1868), “Ukrainian Landscape” (1868)) ในขณะที่เข้าใกล้ภูมิทัศน์ของปรมาจารย์ของสัจนิยมเชิงอุดมคติของรัสเซีย ความใกล้ชิดของ Aivazovsky กับ Gogol, Shevchenko, Sternberg มีบทบาทในสิ่งที่แนบมากับยูเครนนี้


ชุมพร เที่ยวพักผ่อน
1885


ขบวนในที่ราบกว้างใหญ่


"ภูมิประเทศยูเครนกับ chumaks ในแสงจันทร์"
1869
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 60 x 82 ซม.
หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ


กังหันลมในที่ราบยูเครนตอนพระอาทิตย์ตก
1862 51х60


"ฝูงแกะในพายุ"
1861
สีน้ำมันบนผ้าใบ 76 x 125
คอลเลกชันของ A. Shahinyan
นิวยอร์ก


บรรยากาศยามค่ำคืนของยัลตา
1866


บริเวณใกล้เคียงยัลตา
1863
20.2x28


พายุในทะเลเหนือ
2408 269x195


พระอาทิตย์ตกที่ทะเล
1866


คืนเดือนหงายที่ช่องแคบบอสฟอรัส
พ.ศ. 2437 49.7x75.8


หลังเกิดพายุ. พระจันทร์ขึ้น
พ.ศ. 2437 41x58


"วิวทะเลจากภูเขายามพระอาทิตย์ตกดิน"
1864
สีน้ำมันบนผ้าใบ 122 x 170
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก


"น้ำท่วมโลก"
1864
สีน้ำมันบนผ้าใบ 246.5 x 369
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก


"ความตายของปอมเปอี"
1889
สีน้ำมันบนผ้าใบ 128 x 218
พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ภูมิภาค Rostov
รอสตอฟ
ยังมีต่อ...

http://gallerix.ru/album/aivazovsky
http://www.artsait.ru/art/a/aivazovsky/main.htm

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) เกิดที่ Feodosia เมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2360 พ่อของเขา Konstantin Grigoryevich Aivazovsky ชาวอาร์เมเนียตามสัญชาติแต่งงานกับเพื่อนร่วมชาติชาวอาร์เมเนียชื่อ Hripsime อีวาน (หรือ Hovhannes - เขาได้รับชื่อนั้นตั้งแต่แรกเกิด) มีน้องสาวสามคนและพี่ชายกาเบรียล (เมื่อแรกเกิด - Sargis) ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นนักประวัติศาสตร์และนักบวชชาวอาร์เมเนีย Konstantin Aivazovsky เป็นพ่อค้าในขั้นต้นค่อนข้างเจริญรุ่งเรือง แต่ในปี 2355 เขาล้มละลายเนื่องจากโรคระบาด

แม้ในวัยเด็ก Ivan Aivazovsky มีความสามารถทางศิลปะและดนตรีที่โดดเด่น - ตัวอย่างเช่น เขาเชี่ยวชาญในการเล่นไวโอลินโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากภายนอก Yakov Khristianovich Kokh สถาปนิกจาก Feodosia เป็นคนแรกที่สังเกตเห็นความสามารถทางศิลปะของ Ivan รุ่นเยาว์ และสอนบทเรียนเบื้องต้นเกี่ยวกับทักษะแก่เขา เขาจัดหาดินสอ กระดาษ สีให้กับ Aivazovsky และยังดึงดูดความสนใจของ A. I. Kaznacheev นายกเทศมนตรีแห่ง Feodosia ให้กับความสามารถของเด็กชาย

Aivazovsky จบการศึกษาจากโรงเรียนเขต Feodosia จากนั้นก็เข้ารับการรักษาที่โรงยิม Simferopol ด้วยความช่วยเหลือของนายกเทศมนตรีซึ่งในเวลานั้นได้กลายเป็นผู้ชื่นชมความสามารถของชายหนุ่มแล้ว ต่อจากนี้เขาเข้าเรียนในสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (การฝึกอบรมซึ่งดำเนินการโดยรัฐ) ด้วยคำแนะนำของจิตรกรชาวเยอรมัน Johann Ludwig Gross ครูสอนการวาดภาพคนแรกของ Aivazovsky รุ่นเยาว์ Ivan Aivazovsky อายุสิบหกปีมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2376

ในปี ค.ศ. 1835 ภูมิทัศน์ของ Aivazovsky "มุมมองชายทะเลในบริเวณใกล้เคียงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" และ "การศึกษาทางอากาศเหนือทะเล" ได้รับรางวัลเหรียญเงินศิลปินได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้ช่วยของจิตรกรภูมิทัศน์ชาวฝรั่งเศสชื่อ Philip Tanner หลังห้าม Aivazovsky วาดภาพด้วยตัวเอง แต่ศิลปินหนุ่มยังคงวาดภาพทิวทัศน์และในฤดูใบไม้ร่วงปี 2379 ภาพวาดของเขาห้าภาพถูกนำเสนอในนิทรรศการของ Academy of Arts ซึ่งทั้งหมดได้รับการวิจารณ์ที่ดีจากนักวิจารณ์

แต่ฟิลิปแทนเนอร์ยื่นเรื่องร้องเรียนต่อ Aivazovsky ต่อซาร์และตามทิศทางของ Nicholas I ผลงานของศิลปินทั้งหมดถูกลบออกจากนิทรรศการ Aivazovsky ได้รับการอภัยโทษหกเดือนต่อมา เขาถูกย้ายไปยังชั้นเรียนการวาดภาพทางทะเลของทหารภายใต้การแนะนำของศาสตราจารย์ Alexander Ivanovich Sauerweid หลังจากฝึกอบรมกับ Sauerweid ไม่กี่เดือน Aivazovsky กำลังรอความสำเร็จอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน - ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2380 เขาได้รับรางวัลเหรียญทองใหญ่สำหรับภาพวาด "ความสงบ" ดังนั้นจึงได้รับสิทธิ์ในการเดินทางไปยังแหลมไครเมียและยุโรป

ช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ระหว่าง พ.ศ. 2381 ถึง พ.ศ. 2387

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2381 ศิลปินไปที่แหลมไครเมียซึ่งเขาอาศัยอยู่จนถึงฤดูร้อนปี 2382 ธีมหลักของงานของเขาไม่เพียง แต่เป็นทิวทัศน์ทะเลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงฉากต่อสู้ด้วย ตามคำแนะนำของนายพล Raevsky Aivazovsky มีส่วนร่วมในการสู้รบบนชายฝั่ง Circassian ในหุบเขาของแม่น้ำ Shakhe ที่นั่นเขาทำสเก็ตช์สำหรับผืนผ้าใบในอนาคต "การลงจอดของกองทหารในหุบเขา Subashi"ซึ่งเขาเขียนในภายหลัง; จากนั้นผ้าใบนี้ก็ได้มาจาก Nicholas I. ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1839 จิตรกรกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในวันที่ 23 กันยายนเขาได้รับใบรับรองการสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts อันดับหนึ่งและขุนนางส่วนตัว

ในช่วงเวลานี้ Aivazovsky กลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งของแวดวงศิลปิน Karla Bryullovและนักแต่งเพลง Mikhail Glinka ในฤดูร้อนปี 2383 ศิลปินพร้อมกับเพื่อนของเขาจาก Academy Vasily Shternberg ไปอิตาลี โรมเป็นจุดหมายสุดท้ายของพวกเขา โดยแวะที่ฟลอเรนซ์และเวนิสตลอดทาง ในเวนิส Aivazovsky ได้รู้จักกับ N.V. Gogol และเยี่ยมชมเกาะ St. ลาซารัสซึ่งเขาได้พบกับกาเบรียลน้องชายของเขา เขาทำงานด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใครในอิตาลีตอนใต้ ในซอร์เรนโต เขาใช้เวลาเพียงช่วงสั้นๆ นอกบ้าน และในสตูดิโอ เขาได้สร้างภูมิทัศน์ขึ้นใหม่ ด้นสด และปลดปล่อยจินตนาการให้เป็นอิสระ ภาพวาด "ความโกลาหล" ได้มาโดยสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 16 ซึ่งมอบเหรียญทองให้กับจิตรกรเป็นรางวัลสำหรับงานนี้ "อิตาลี" ยุคแห่งการสร้างสรรค์ศิลปินถือว่าประสบความสำเร็จอย่างมากทั้งจากมุมมองทางการค้าและจากมุมมองของการวิจารณ์ - ตัวอย่างเช่นงานของ Ivan Konstantinovich ได้รับคะแนนสูงจากจิตรกรชาวอังกฤษ วิลเลียม เทิร์นเนอร์. Paris Academy of Arts มอบเหรียญทองให้กับภาพวาดของ Aivazovsky

ในปี ค.ศ. 1842 ไอวาซอฟสกีไปเยือนสวิตเซอร์แลนด์และเยอรมนี จากนั้นจึงไปฮอลแลนด์ จากที่นั่นไปยังอังกฤษ และต่อมาได้ไปเยือนปารีส โปรตุเกส และสเปน มันไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ - ในอ่าวบิสเคย์เขาตกลงไปในพายุและเกือบจะจมเรือที่อีวานคอนสแตนติโนวิชแล่นไปและข้อมูลปรากฏในหนังสือพิมพ์ปารีสเกี่ยวกับการตายของศิลปิน ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1844 หลังจากการเดินทางสี่ปี Aivazovsky ก็กลับบ้านเกิดของเขา

อาชีพต่อมา ระหว่าง พ.ศ. 2387 ถึง พ.ศ. 2438

ในปี 1844 Ivan Konstantinovich ได้รับรางวัลจิตรกรของ Main Naval Staff ในปี 1847 - ศาสตราจารย์ที่ St. Petersburg Academy of Arts เขาเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสถาบันศิลปะห้าแห่งในเมืองต่างๆ ในยุโรป ได้แก่ ปารีส โรม ฟลอเรนซ์ สตุตการ์ต และอัมสเตอร์ดัม

พื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ ไอวาซอฟสกีเป็นธีมการเดินเรือเขาสร้างชุดภาพเหมือนของเมืองบนชายฝั่งไครเมีย ในบรรดาจิตรกรนาวิกโยธิน Aivazovsky ไม่เท่าเทียมกัน - เขาจับทะเลเป็นองค์ประกอบที่มีพายุด้วยคลื่นฟองที่น่ากลัวและในขณะเดียวกันเขาก็วาดภาพทิวทัศน์ที่สวยงามน่าทึ่งมากมายซึ่งแสดงถึงพระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตกในทะเล แม้ว่าผืนผ้าใบของ Aivazovsky ก็ยังมีทิวทัศน์ของแผ่นดิน (ส่วนใหญ่เป็นทิวทัศน์ของภูเขา) เช่นเดียวกับภาพบุคคล - ทะเลเป็นองค์ประกอบดั้งเดิมของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย

เขาเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง สำนักจิตรกรรมภูมิทัศน์ Cถ่ายทอดความงามของชายฝั่งทะเลดำของแหลมไครเมียตะวันออกบนผืนผ้าใบ

อาชีพของเขาเรียกได้ว่ายอดเยี่ยม - เขามียศนายพลด้านหลังและได้รับคำสั่งมากมาย จำนวนงานทั้งหมดของ Aivazovsky เกิน 6,000

Aivazovsky ไม่ชอบชีวิตทุนเขาถูกดึงดูดไปในทะเลอย่างไม่อาจต้านทานและในปี 1845 เขากลับไปที่เมืองบ้านเกิดของเขา - Feodosia ซึ่งเขาอาศัยอยู่จนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา เขาได้รับตำแหน่งพลเมืองกิตติมศักดิ์คนแรกของ Feodosia

เขาไม่เพียงแต่เป็นศิลปินที่โดดเด่นเท่านั้น แต่ยังเป็นคนใจบุญอีกด้วย เขาก่อตั้งโรงเรียนสอนศิลปะและหอศิลป์ด้วยเงินที่เขาหามาได้ Aivazovsky พยายามอย่างมากที่จะปรับปรุง Feodosia: เขาเริ่มการก่อสร้างทางรถไฟที่เชื่อมต่อ Feodosia และ Dzhankoy ในปี 1892; ต้องขอบคุณเขาน้ำประปาจึงปรากฏขึ้นในเมือง เขามีความสนใจในโบราณคดีด้วยเขามีส่วนร่วมในการคุ้มครองอนุเสาวรีย์ไครเมียเข้าร่วมในการขุดค้นทางโบราณคดี (สิ่งของที่พบบางส่วนถูกย้ายไปที่อาศรม) ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง Aivazovsky ได้สร้างอาคารใหม่สำหรับพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และโบราณคดี Feodosia

Ivan Konstantinovich บริจาคงานของเขาให้กับสังคมปาเลสไตน์ซึ่งนำโดย I. I. Tchaikovsky น้องชายของนักแต่งเพลงชื่อดัง "เดินบนน้ำ".

จบอาชีพและวันสุดท้ายของจิตรกร

Aivazovsky เสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม 1900 ใน Feodosia เมื่อถึงวัยชรา (เขาอาศัยอยู่ 82 ปี)

จนถึงวันสุดท้าย Aivazovsky เขียน - หนึ่งในภาพวาดสุดท้ายของเขาเรียกว่า "Sea Bay" และภาพวาด "The Explosion of a Turkish Ship" ยังคงไม่เสร็จเนื่องจากศิลปินเสียชีวิตกะทันหัน ภาพวาดที่ยังไม่เสร็จยังคงอยู่บนขาตั้งในสตูดิโอของจิตรกร

Ivan Konstantinovichฝังอยู่ใน Feodosia ในรั้วของวิหารอาร์เมเนียในยุคกลาง สามปีต่อมา หญิงหม้ายของจิตรกรได้ติดตั้งหลุมฝังศพหินอ่อนบนหลุมฝังศพของเขา ซึ่งเป็นโลงศพหินอ่อนสีขาวโดยประติมากรชาวอิตาลี L. Biogioli

ในปี 1930 อนุสาวรีย์ Aivazovsky ถูกสร้างขึ้นใน Feodosia หน้าหอศิลป์ที่มีชื่อเดียวกัน จิตรกรนั่งอยู่บนแท่นและมองไปในทะเล ในมือของเขามีจานสีและพู่กัน

ตระกูล

ไอวาซอฟสกีแต่งงานสองครั้ง เขาแต่งงานครั้งแรกในปี พ.ศ. 2391 กับหญิงชาวอังกฤษ จูเลีย เกรฟส์ลูกสาวของแพทย์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในการแต่งงานครั้งนี้ซึ่งกินเวลา 12 ปีมีลูกสาวสี่คนเกิดมา ในตอนแรกชีวิตครอบครัวเจริญรุ่งเรืองจากนั้นความสัมพันธ์ของคู่สมรสก็ปรากฏขึ้น - Yulia Yakovlevna ต้องการอาศัยอยู่ในเมืองหลวงและ Ivan Konstantinovich ชอบ Feodosia พื้นเมืองของเขา การหย่าร้างครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นในปี 1877 และในปี 1882 Aivazovsky แต่งงานใหม่ - ภรรยาของเขาคือ Anna Nikitichna Sarkisova หญิงม่ายของพ่อค้าหนุ่ม แม้ว่าสามีจะแก่กว่า Anna Sarkisova เกือบ 40 ปี แต่การแต่งงานครั้งที่สองของ Aivazovsky ก็ประสบความสำเร็จ

เป็นเรื่องแปลกที่หลานของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่หลายคนเดินตามรอยเท้าของเขาและกลายเป็นศิลปิน

Ivan Konstantinovich Aivazovsky เป็นจิตรกรนาวิกโยธินชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงระดับโลก, จิตรกรการต่อสู้, นักสะสม, ผู้ใจบุญ ศิลปินที่โดดเด่นที่สุดของแหล่งกำเนิดอาร์เมเนียแห่งศตวรรษที่ XIX พี่ชายของนักประวัติศาสตร์อาร์เมเนียและอาร์คบิชอปแห่งโบสถ์อาร์เมเนียเผยแพร่ศาสนา Gabriel Aivazovsky

ชีวประวัติของ Ivan Aivazovsky

อีวานเกิดเมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2360 ที่เมืองฟีโอโดเซีย ปีแรกของชีวประวัติของ Aivazovsky ถูกใช้ไปอย่างยากจนอันเป็นผลมาจากความพินาศของพ่อของเขา แต่ถึงกระนั้นเขาก็สามารถเข้าไปในโรงยิมของ Simferopol ได้ ความหลงใหลในการวาดภาพพาเขาไปที่กำแพงของ Academy of Arts of St. Petersburg ซึ่งเขาศึกษากับผู้เชี่ยวชาญที่เป็นที่ยอมรับ หลังจากจบการศึกษาจาก Academy เขาเดินทางไปทั่วยุโรป ในปี 1847 ในชีวประวัติของเขา Ivan Aivazovsky กลายเป็นศาสตราจารย์ที่ Art Academy of St. Petersburg

Aivazovsky ประสบความสำเร็จมากที่สุดในท้องทะเล และตั้งแต่ปี ค.ศ. 1844 เขายังเป็นศิลปินของกองบัญชาการกองทัพเรือ นอกจากนี้ในชีวประวัติของ Ivan Konstantinovich Aivazovsky โรงเรียนศิลปะของเขาเองก็เปิดขึ้น ในบรรดาภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา ได้แก่ The Ninth Wave, The Black Sea อย่างไรก็ตาม Aivazovsky วาดผืนผ้าใบไม่เพียง แต่ในธีมทะเลเท่านั้น ท่ามกลางภาพวาดชุดอื่นๆ ของเขา: คอเคเซียน, ทิวทัศน์ของยูเครน, ประวัติศาสตร์อาร์เมเนีย, สงครามไครเมีย สำหรับชีวประวัติของเขา Ivan Aivazovsky ได้สร้างผลงานประมาณหกพันชิ้น

เพลาที่เก้า Black Sea

นอกจากนี้ในชีวประวัติของศิลปิน Aivazovsky ยังมีเวลาสำหรับกิจกรรมที่เป็นประโยชน์ต่อสังคมอยู่เสมอ ดังนั้น Ivan Konstantinovich จึงช่วยพัฒนาเมือง Feodosia บ้านเกิดของเขาอย่างแข็งขัน เขาสร้างพิพิธภัณฑ์โบราณที่นั่น ก่อตั้งหอศิลป์ และมีส่วนสนับสนุนในการสร้างทางรถไฟใน Dzhankoy

ศิลปินเพื่อนเกี่ยวกับ Aivazovsky

Ivan Kramskoy อ้างว่า Aivazovsky "เป็นดาวเด่นอันดับหนึ่งไม่ว่าในกรณีใดและไม่เพียง แต่ที่นี่ แต่ในประวัติศาสตร์ศิลปะโดยทั่วไป" จิตรกรภูมิทัศน์ชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่ วิลเลียม เทิร์นเนอร์ อุทิศบทกวีให้เขาและเรียกเขาว่าอัจฉริยะ

ความคิดสร้างสรรค์ Aivazovsky

Aivazovsky มีชื่อเสียงเป็นพิเศษไม่เพียง แต่ในรัสเซีย แต่ยังอยู่ในตุรกีด้วย ความคุ้นเคยของเขากับจักรวรรดิออตโตมันเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2388 การสำรวจทางภูมิศาสตร์ในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนนำโดย F. P. Litke ซึ่งรวมถึง Ivan Konstantinovich ไปที่ชายฝั่งของตุรกีและเอเชียไมเนอร์ จากนั้นอิสตันบูลก็พิชิตศิลปิน หลังจากสิ้นสุดการสำรวจ เขาได้เขียนผลงานจำนวนมาก รวมทั้งงานที่มีมุมมองของเมืองหลวงของจักรวรรดิออตโตมัน

หลังจากสิ้นสุดสงครามในปี พ.ศ. 2399 ระหว่างเดินทางจากฝรั่งเศสซึ่งมีการจัดแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการระดับนานาชาติ Aivazovsky ได้ไปเยือนอิสตันบูลเป็นครั้งที่สอง เขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากพลัดถิ่นอาร์เมเนียในท้องถิ่นและภายใต้การอุปถัมภ์ของสถาปนิกศาล Sarkis Balyan ก็ได้รับสุลต่านอับดุลเมจิดที่ 1 เมื่อถึงเวลานั้นคอลเลกชันของสุลต่านก็มีภาพวาดหนึ่งภาพโดย Aivazovsky เป็นสัญลักษณ์ของความชื่นชมในผลงานของเขา สุลต่านจึงมอบรางวัลให้อีวาน คอนสแตนติโนวิช ด้วยเครื่องอิสริยาภรณ์ Nishan Ali ระดับ IV

ภาพวาดโดย I.K. Aivazovsky ซึ่งอยู่ในตุรกีถูกจัดแสดงซ้ำหลายครั้งในนิทรรศการต่างๆ ในปี พ.ศ. 2423 ได้มีการจัดนิทรรศการภาพวาดของศิลปินในอาคารสถานทูตรัสเซีย เมื่อเสร็จสิ้น Sultan Abdul-Hamid II มอบเหรียญเพชรให้กับ I.K. Aivazovsky

ในปี 1881 เจ้าของร้านศิลปะ Ulman Grombach ได้จัดนิทรรศการผลงานโดยผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียง: Van Dyck, Rembrandt, Breigl, Aivazovsky, Jerome ในปี 1882 นิทรรศการศิลปะของ I.K. Aivazovsky และศิลปินชาวตุรกี Oskan Efendi เกิดขึ้นที่นี่ นิทรรศการประสบความสำเร็จอย่างมาก

ในปี พ.ศ. 2431 มีการจัดนิทรรศการอีกครั้งในอิสตันบูลซึ่งจัดโดย Levon Mazirov (หลานชายของ I.K. Aivazovsky) ซึ่งนำเสนอภาพวาด 24 ภาพโดยศิลปิน รายได้ครึ่งหนึ่งจากเธอไปการกุศล ปีนี้ถือเป็นการสำเร็จการศึกษาครั้งแรกของ Ottoman Academy of Arts

รูปแบบการเขียนของ Aivazovsky มีร่องรอยอยู่ในผลงานของผู้สำเร็จการศึกษา Academy: "การจมเรือ Ertugrul ในอ่าวโตเกียว" โดยศิลปิน Osman Nuri Pasha ภาพวาด "The Ship" โดย Ali Dzhemal ท่าจอดเรือบางแห่งของ Diyarbakir Tahsin

ในปี 1890 การเดินทางครั้งสุดท้ายของ Ivan Konstantinovich ที่อิสตันบูลคือ เขาไปเยี่ยมชม Patriarchate อาร์เมเนียและพระราชวัง Yildiz ซึ่งเขาทิ้งภาพวาดไว้เป็นของขวัญ ในการเยือนครั้งนี้ เขาได้รับรางวัล Order of the Medjidie I degree จาก Sultan Abdul-Hamid II

ปัจจุบัน ภาพวาดที่มีชื่อเสียงหลายภาพโดย Aivazovsky อยู่ในตุรกี ในพิพิธภัณฑ์ทหารในอิสตันบูลมีภาพวาด "เรือในทะเลดำ" ในปี พ.ศ. 2436 ภาพวาด "เรือและเรือ" ในปี พ.ศ. 2432 ถูกเก็บไว้ในคอลเล็กชั่นส่วนตัว ในบ้านพักของประธานาธิบดีตุรกีมีภาพวาด "จมระหว่างพายุ" (1899)

Ivan Aivazovsky เริ่มวาดตั้งแต่อายุยังน้อย ในเวลาเดียวกัน รั้ว บ้าน อัลบั้ม และแม้แต่ทรายก็ทำหน้าที่เป็นผืนผ้าใบ เมื่อผู้ว่าราชการท้องถิ่นเห็นภาพวาดในเมือง ซึ่งรู้สึกทึ่งในความสามารถของเด็กมากจนเขาเรียกร้องให้ผู้ใต้บังคับบัญชาหาเขาพบเพื่อทำความรู้จักกับเขา ต่อมาไม่นาน ศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลกในอนาคตก็เข้าสู่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยความช่วยเหลือจากบุคคลนี้

ศิลปินไม่เคยเป็นศิลปินอิสระมาก่อนในชีวิต ครอบครองตำแหน่งของศิลปินในกองบัญชาการกองทัพเรือหลักเขาไปที่สนามรบอย่างต่อเนื่องเพื่อพรรณนาการสู้รบเพราะในสมัยนั้นมีเพียงจิตรกรเท่านั้นที่สามารถจับพวกเขาได้ ในเวลาเดียวกัน ภาพวาดจำนวนมากถูกเขียนขึ้นจากบัญชีของผู้เห็นเหตุการณ์

Ivan Konstantinovich เป็นคนที่ขยันขันแข็งมากโดยมีภาพวาดมากกว่า 6,000 ภาพ

Aivazovsky เชื่อว่าความสามารถในการเขียนจากความทรงจำทำให้ศิลปินตัวจริงแตกต่างจากของปลอม:

“จิตรกรที่เลียนแบบธรรมชาติเท่านั้นจึงกลายเป็นทาสของเธอ บุคคลที่ไม่ได้รับความทรงจำที่รักษาความประทับใจของสัตว์ป่าสามารถเป็นนักลอกเลียนแบบที่ยอดเยี่ยม เครื่องมือถ่ายภาพที่มีชีวิต แต่ไม่เคยเป็นศิลปินที่แท้จริง การเคลื่อนไหวขององค์ประกอบที่มีชีวิตนั้นเข้าใจยากสำหรับแปรง: การเขียนฟ้าผ่า, ลมกระโชกแรง, คลื่นที่สาดกระเซ็นเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงจากธรรมชาติ

หน้าต่างของห้องทำงานของ Aivazovsky มองไปทางลานบ้าน ดังนั้นจึงมองไม่เห็นทะเล เขาวาดภาพท่าจอดเรือของเขาจากความทรงจำ ถ่ายทอดสภาวะต่างๆ ของทะเลได้อย่างแม่นยำ

Aivazovsky มักจะไปเยี่ยมพี่ชายของเขาที่เกาะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ลาซารัส ที่นั่นเขาพักอยู่ในห้องของจอร์จ ไบรอนเท่านั้น

ภาพวาดที่แพงที่สุดโดย Aivazovsky คือ "View of Constantinople and the Bosphorus" ซึ่งซื้อในปี 2555 จากการประมูลของอังกฤษที่ Sotheby's ในราคา 3 ล้าน 230,000 ปอนด์ซึ่งในแง่ของรูเบิลมากกว่า 153 ล้าน

ขณะที่อยู่ในอิตาลี จิตรกรสร้างภาพเขียนว่า “ความโกลาหล การสร้างโลก” ซึ่งทำให้พระสันตะปาปาโรมันได้รับเหรียญทองคำ

บรรณานุกรมและผลงานภาพยนตร์

บรรณานุกรม

  • ไอวาซอฟสกี Leningrad, สำนักพิมพ์ Aurora Art, 1989
  • อีวาน คอนสแตนติโนวิช ไอวาซอฟสกี้ สำนักพิมพ์ "ศิลปะ" มอสโก 2508
  • Igor Dolgopolov ปรมาจารย์และผลงานชิ้นเอก สำนักพิมพ์ "วิจิตรศิลป์" มอสโก 2530
  • สารานุกรมศิลปะยอดนิยม สำนักพิมพ์ "สารานุกรมโซเวียต" มอสโก 2529
  • ไอวาซอฟสกี เอกสารและวัสดุ - เยเรวาน, 1967.
  • Barsamov N. S. I. K. Aivazovsky พ.ศ. 2360-2443 - ม., 2505.
  • Wagner L., Grigorovich N. Aivazovsky. - ม., 1970.
  • Sargsyan M. ชีวิตของจิตรกรทางทะเลผู้ยิ่งใหญ่ - เยเรวาน 1990 (ในอาร์เมเนีย)
  • Churak G. I. Aivazovsky. - ม., 2000.
  • Khachatryan Sh. Aivazovsky เป็นที่รู้จักและไม่รู้จัก - ซามารา, 2000.
  • Un peintre russe sur la Riviera: Aivazovsky par Guillaume ARAL et Alex BENVENUTO, Lou Sourgentin N°192, Nice, มิถุนายน 2010 (ฝรั่งเศส)

อ้างจาก Konetsky V.V.

... ตั้งแต่นั้นมา ฉันรู้ว่าการเป็น Aivazovsky ไม่ใช่เรื่องง่าย ศิลปินของ Main Naval Staff มีความลับอยู่ในกระเป๋าเครื่องแบบของเขา ซึ่งเขาสามารถทำน้ำเปียกบนผ้าใบได้ ...

- โคเน็ตสกี้ วี.วี.น้ำแข็งเค็ม. ในพายุและความสงบ // รวบรวมผลงานไว้ 7 เล่ม (8 เล่ม) - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. : กองทุนระหว่างประเทศ "300 ปี Kronstadt - การคืนชีพของศาลเจ้า", 2544-2546 - ต. 2. - 471 น.

ผลงาน

  • พ.ศ. 2526 "Aivazovsky และ Armenia" (สารคดี);
  • ในปี 2000 พิพิธภัณฑ์รัสเซียและสตูดิโอ Kvadrat Film ได้สร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ขึ้นโดย Ivan Aivazovsky
  • นอกจากนี้ยังมีเรื่องราวเกี่ยวกับศิลปินในโครงการ "จักรวรรดิรัสเซีย"

เมื่อเขียนบทความนี้ มีการใช้สื่อจากเว็บไซต์ดังกล่าว:th.wikipedia.org , .

หากคุณพบความไม่ถูกต้องหรือต้องการเสริมบทความนี้ ส่งข้อมูลมาที่อีเมล [ป้องกันอีเมล]เว็บไซต์เราและผู้อ่านของเราจะขอบคุณมาก

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี:
หลังจากสิ้นสุดสงครามในปี พ.ศ. 2399 ระหว่างเดินทางจากฝรั่งเศสซึ่งมีการจัดแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการระดับนานาชาติ Aivazovsky ได้ไปเยือนอิสตันบูลเป็นครั้งที่สอง เขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากพลัดถิ่นอาร์เมเนียในท้องถิ่นและภายใต้การอุปถัมภ์ของสถาปนิกศาล Sarkis Balyan ก็ได้รับสุลต่านอับดุลเมจิดที่ 1 เมื่อถึงเวลานั้นคอลเลกชันของสุลต่านก็มีภาพวาดหนึ่งภาพโดย Aivazovsky เป็นสัญลักษณ์ของความชื่นชมในผลงานของเขา สุลต่านจึงมอบรางวัลให้อีวาน คอนสแตนติโนวิช ด้วยเครื่องอิสริยาภรณ์ Nishan Ali ระดับ IV
การเดินทางครั้งที่สามสู่อิสตันบูลตามคำเชิญของผู้พลัดถิ่นอาร์เมเนีย I. K. Aivazovsky ทำในปี 1874 ศิลปินหลายคนในอิสตันบูลในเวลานั้นได้รับอิทธิพลจากผลงานของอีวาน คอนสแตนติโนวิช โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพวาดทางทะเลของ M. Jivanyan พี่น้อง Gevorg และ Vagen Abdullahi, Melkop Telemaku, Hovsep Samandjiyan, Mkrtich Melkisetikyan เล่าว่า Aivazovsky มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของพวกเขาเช่นกัน หนึ่งในภาพวาดของ Aivazovsky นำเสนอโดย Sargis Bey (Sarkis Balyan) ต่อ Sultan Abdulaziz สุลต่านชอบภาพนี้มากจนสั่งให้ศิลปิน 10 ภาพเขียนภาพวิวของอิสตันบูลและช่องแคบบอสฟอรัสทันที ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับคำสั่งนี้ Aivazovsky ได้ไปเยี่ยมชมวังของสุลต่านอย่างต่อเนื่องและเป็นเพื่อนกับเขาด้วยเหตุนี้เขาจึงไม่ได้วาดภาพ 10 ภาพ แต่มีประมาณ 30 ภาพที่แตกต่างกัน ก่อนการจากไปของ Ivan Konstantinovich มีการจัดงานเลี้ยงต้อนรับอย่างเป็นทางการสำหรับ padishah เพื่อเป็นเกียรติแก่การมอบรางวัล Order of Osmania II degree ให้แก่เขา
อีกหนึ่งปีต่อมา Aivazovsky ไปที่สุลต่านอีกครั้งและนำภาพวาดสองภาพมาให้เขาเป็นของขวัญ: "มุมมองของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากสะพาน Holy Trinity" และ "ฤดูหนาวในมอสโก" (ปัจจุบันภาพวาดเหล่านี้อยู่ในคอลเล็กชั่นพิพิธภัณฑ์พระราชวัง Dolmabahce ).
สงครามกับตุรกีอีกครั้งสิ้นสุดลงในปี พ.ศ. 2421 มีการลงนามสนธิสัญญาสันติภาพซานสเตฟาโนในห้องโถงซึ่งผนังตกแต่งด้วยภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย เป็นสัญลักษณ์ของความสัมพันธ์ที่ดีในอนาคตระหว่างตุรกีและรัสเซีย
ภาพวาดโดย I.K. Aivazovsky ซึ่งอยู่ในตุรกีถูกจัดแสดงซ้ำหลายครั้งในนิทรรศการต่างๆ ในปี พ.ศ. 2423 ได้มีการจัดนิทรรศการภาพวาดของศิลปินในอาคารสถานทูตรัสเซีย เมื่อเสร็จสิ้น Sultan Abdul-Hamid II มอบเหรียญเพชรให้กับ I.K. Aivazovsky
ในปี 1881 เจ้าของร้านศิลปะ Ulman Grombach ได้จัดนิทรรศการผลงานโดยผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียง: Van Dyck, Rembrandt, Breigl, Aivazovsky, Jerome ในปี 1882 นิทรรศการศิลปะของ I.K. Aivazovsky และศิลปินชาวตุรกี Oskan Efendi เกิดขึ้นที่นี่ นิทรรศการประสบความสำเร็จอย่างมาก
ในปี 1888 มีการจัดนิทรรศการอีกครั้งในอิสตันบูลซึ่งจัดโดย Levon Mazirov (หลานชายของ I. K. Aivazovsky) ซึ่งนำเสนอ 24 ภาพวาดโดยศิลปิน รายได้ครึ่งหนึ่งจากเธอไปการกุศล ปีนี้ถือเป็นการสำเร็จการศึกษาครั้งแรกของ Ottoman Academy of Arts รูปแบบการเขียนของ Aivazovsky มีร่องรอยอยู่ในผลงานของผู้สำเร็จการศึกษา Academy: "การจมเรือ Ertugrul ในอ่าวโตเกียว" โดยศิลปิน Osman Nuri Pasha ภาพวาด "The Ship" โดย Ali Dzhemal ท่าจอดเรือบางแห่งของ Diyarbakir Tahsin
ในปี 1890 การเดินทางครั้งสุดท้ายของ Ivan Konstantinovich ที่อิสตันบูลคือ เขาไปเยี่ยมชม Patriarchate อาร์เมเนียและพระราชวัง Yildiz ซึ่งเขาทิ้งภาพวาดไว้เป็นของขวัญ ในการมาเยือนครั้งนี้ เขาได้รับรางวัล Order of the Medjidie I degree จาก Sultan Abdul-Hamid II
ปัจจุบัน ภาพวาดที่มีชื่อเสียงหลายภาพโดย Aivazovsky อยู่ในตุรกี ในพิพิธภัณฑ์ทหารในอิสตันบูลมีภาพวาด "เรือในทะเลดำ" ในปี พ.ศ. 2436 ภาพวาด "เรือและเรือ" ในปี พ.ศ. 2432 ถูกเก็บไว้ในคอลเล็กชันส่วนตัวแห่งหนึ่ง ในบ้านพักของประธานาธิบดีตุรกีมีภาพวาด "จมระหว่างพายุ" (1899)