ภาพวาดนี้สร้างสรรค์โดยศิลปิน Gavrila Lubnin
สวัสดีผู้อ่านที่รัก! วันนี้เราจะมาเล่าถึงวิธีการเลือกกระดาษสำหรับวาดรูป
เริ่มต้นด้วยกระดาษหลายประเภท และศิลปินหลายคน (แม้แต่คนที่มีทักษะและขั้นสูง) ใช้กระดาษสำหรับงานที่ไม่ได้มีไว้สำหรับการวาดภาพด้วยดินสอ ส่วนใหญ่แล้วจากกระดาษที่ไม่ได้สร้างขึ้นสำหรับการวาดภาพ ศิลปินใช้กระดาษสำนักงาน คุณยังสามารถซื้อกระดาษเขียน หนังสือพิมพ์ กระดาษห่อ - ตัวเลือกเหล่านี้ไม่เหมาะมากสำหรับ แต่บางประเภทก็สามารถใช้ได้ นอกจากนี้ยังมีข้อดีเหนือกระดาษวาดรูปแบบดั้งเดิมอีกด้วย อันดับแรก เราจะบอกคุณเกี่ยวกับคุณสมบัติหลักของกระดาษที่แยกแยะประเภทหนึ่งจากอีกประเภทหนึ่ง และหลังจากนั้น เราจะกลับไปที่ตัวอย่างที่ "ไม่ใช่ภาพวาด" ของเราอย่างแน่นอน และหาคำตอบว่าทำไมบางครั้งจึงสะดวกที่จะสร้างภาพร่างแบบต่างๆ บนกระดาษเหล่านั้น
- ความหนาแน่น. เป็นลักษณะตัวบ่งชี้น้ำหนักของกระดาษหนึ่งแผ่นที่มีพื้นที่หนึ่งตารางเมตร ผู้อ่านที่รักทุกท่านต้องมีช่วงเวลาที่คุณทำงานบนกระดาษที่ฉีกขาดจากการลบด้วยยางลบด้วยแสง หรือเมื่อคุณทำสีน้ำหกใส่แผ่นกระดาษธรรมดาซึ่งต่อมาก็หยดง่าย ๆ โดยแทบไม่เปลี่ยนโครงสร้างของกระดาษเลย ในทั้งสองกรณี คำอธิบายอยู่ในความหนาแน่น - กระดาษที่มีความหนาแน่นต่ำจะบาง หลวม เสียรูปอย่างมากจากผลกระทบของยางลบ และเปียกจากสีเร็วมาก แต่กระดาษที่มีความหนาแน่นสูงจะไม่ยับ ไม่เสียรูปเมื่อลบ และไม่อ่อนตัวลงแม้กระทั่งการแปรงที่มีน้ำไหลแรงที่สุด ให้เราอธิบายด้วยตัวอย่าง: ความหนาแน่นของกระดาษสำนักงานธรรมดาคือ 80 g / m²และกระดาษหนังสือพิมพ์ - จาก 40 ถึง 60 g / m² ประสิทธิภาพที่ทำลายสถิติทำได้โดยเกรดกระดาษสำหรับการวาดภาพสีน้ำ - 500 g/m² ผู้เชี่ยวชาญพิจารณาความหนาแน่นตั้งแต่ 90 ถึง 110 g / m² เป็นตัวเลขที่สะดวกสบายสำหรับการวาดภาพด้วยดินสอง่ายๆ
- เกรน. เธอเป็นใบแจ้งหนี้ ลักษณะเด่นคือความเรียบของกระดาษ ความชัดเจน หรือเนื้อสัมผัสของแผ่นกระดาษ เกรนในระดับสูงจะทำให้งานของคุณมีปริมาณและความมีชีวิตชีวา แต่ภาพสเก็ตช์ทางเทคนิคจะดีกว่าบนกระดาษเรียบๆ และโดยทั่วไปแล้วเส้นจะถ่ายทอดได้ชัดเจนและแม่นยำยิ่งขึ้น
- ทำงานกับยางลบ. ในที่นี้เราไม่เพียงแต่คำนึงถึงความหนาแน่นที่กล่าวถึงแล้วเท่านั้น (กระดาษไม่ควรฉีกขาดและย่นจากการเคลื่อนไหวเบา ๆ ด้วยยางลบ) กระดาษวาดรูปคุณภาพสูงไม่ได้สร้างปัญหาในการลบ เส้นที่ร่างไว้โดยไม่มีแรงกดมากจะถูกลบออกด้วยยางลบอย่างไร้ร่องรอย บนกระดาษบางประเภทมีคุณสมบัติที่ไม่พึงประสงค์ - เส้นดินสอนั้นยากต่อการลบด้วยยางลบ เป็นการดีกว่าที่จะหลีกเลี่ยงกระดาษดังกล่าว โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีความหนาแน่นต่ำ
- สีขาว. ดังกล่าวชัดเจน แต่ในบางกรณีเกณฑ์สำคัญมาก ในกรณีใดบ้างที่คุณถาม? ตัวอย่างเช่น หากคุณจำเป็นต้องสแกนภาพวาดของคุณ สำหรับไซต์ของเราที่มีบทเรียนการวาดภาพ รูปภาพทั้งหมดจะถูกวาดบนกระดาษธรรมดาก่อนแล้วจึงสแกน กระดาษที่ศิลปินของเราใช้ไม่ได้มีคุณภาพสูงมากนัก แต่เป็นกระดาษสีขาวล้วน ดังนั้นภาพประกอบในหัวข้อ "บทเรียนการวาดภาพ" จึงดูสะดุดตาและชัดเจน
ข้อเท็จจริงสองสามข้อเกี่ยวกับประเภทของกระดาษที่เราระบุไว้ในตอนต้นของบทความ
กระดาษสำนักงานมีข้อดีอย่างหนึ่งที่สะดุดตา - สีขาวมาก กล่าวคือ มีลำดับที่สมบูรณ์พร้อมปัจจัยสุดท้ายที่เราระบุไว้ เส้นสามารถเห็นได้ดีมากพื้นผิวเรียบสแกนจากแผ่นกระดาษดังกล่าวได้ดีมาก แต่ด้วยเกณฑ์อื่น ๆ ทุกอย่างไม่ดีนัก - ความหนาแน่นของกระดาษดังกล่าวต่ำ มันมีรอยย่นและน้ำตาจากผลกระทบของยางลบ และเส้นเองก็ลำบากมากที่จะลบออก
กระดาษเขียน - ตามกฎแล้วกระดาษดังกล่าวมีความหนาแน่นปานกลางและโทนสีเหลืองเทาเด่นชัด กระดาษนี้มีรอยยับง่ายเกินไป การสแกนจากกระดาษกลายเป็นสีเหลืองเทา ดังนั้นเส้นถ้าคุณวาดบนกระดาษสำหรับการสแกน ควรเป็นตัวหนา ชัดเจน และสังเกตเห็นได้ชัดเจน แต่ในทางกลับกัน มันมีข้อได้เปรียบที่สำคัญ - เส้นยางลบจะถูกลบออกได้อย่างง่ายดายมาก ข้อดีอีกอย่างที่ไม่ต้องสงสัยคือราคา กระดาษนี้ราคาถูกที่สุด
และตอนนี้เราจะแนะนำให้คุณรู้จักกับกระดาษหลายยี่ห้อที่ผลิตกระดาษคุณภาพสูงที่สุด
สถาบันฟาบริอาโน่
กระดาษอิตาลีคุณภาพสูงมาก น้ำหนักแผ่น 200 g/m² กระดาษมีเกรนธรรมชาติ ทำจากเซลลูโลสคุณภาพสูง เหมาะสำหรับการสเก็ตช์ภาพสเก็ตช์ ตลอดจนงานหนักที่เสร็จสมบูรณ์
ความหนาแน่นที่ดีและคุณสมบัติทางเทคนิคอื่น ๆ ของกระดาษรับประกันความสะดวกเมื่อทำงานกับยางลบ - ไม่มีอะไรจะถูกทับหรือฉีกขาดที่นี่ ทุกบรรทัดสามารถลบได้ง่ายและสะดวกสบาย
กระดาษ Fabriano อาจไม่มีจำหน่ายตามร้านค้าต่างๆ ในประเทศของเรา แต่กระดาษนี้เป็นที่นิยมอย่างมากในโลก และคุณสามารถซื้อกระดาษนี้ในร้านค้าออนไลน์ได้ตลอดเวลา
แคนสัน
ผู้ผลิตชาวฝรั่งเศสที่ให้ความสำคัญกับคุณภาพของผลิตภัณฑ์เป็นอย่างมาก กระดาษมีหลายประเภท สำหรับการวาดด้วยดินสอธรรมดาๆ เราขอแนะนำลายเส้น Dessin J.A. และ “C” a Gran กระดาษสองประเภทนี้มีจำหน่ายในน้ำหนักต่างๆ - Dessin J.A. มีให้เลือกหลากหลายตั้งแต่ 90 ถึง 200 g/m² "C" a Gran - ตั้งแต่ 125 ถึง 224 g/m²
หากคุณกำลังใช้สีน้ำ ให้เลือกตัวเลือกที่มีความหนาแน่นสูงสุด - คุณไม่สามารถผิดพลาดได้ โดยทั่วไปแล้ว ตัวอย่างทุกชนิดมีคุณภาพสูงมาก ใช้งานสะดวกด้วยยางลบ กระดาษดังกล่าวสแกนได้ดีมาก - ความขาวอยู่ในระดับสูง จากคุณสมบัติต่างๆ เราสังเกตการมีเม็ดเกรนที่บางเบา
Daler Rowney
กระดาษภาษาอังกฤษนี้มักได้รับการยกย่องในฟอรัมศิลปะต่างๆ ซึ่งไม่น่าแปลกใจ อัลบั้มของ Daler Rowney เป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดในโลก เนื้อสัมผัสเป็นการผสมผสานระหว่างเนื้อเรียบและเนื้อละเอียด ศิลปินหลายคนเชื่อว่าพื้นผิวนี้เหมาะสำหรับการวาดด้วยดินสอธรรมดาที่สุด โปรดทราบว่าสมุดสเก็ตช์ของ บริษัท นี้ไม่มีคุณภาพสูงเช่นอัลบั้ม - หลายคนบ่นว่าขาดความหนาแน่นสูงและด้วยเหตุนี้ปัญหาในการลบ
นี่คือการทบทวนวิธีการเลือกกระดาษวาดรูป จัดทำขึ้นสำหรับคุณโดยศิลปินและผู้แต่งเว็บไซต์ Drawingforall
คอยติดตามต่อไป เรามีบทเรียนการวาดภาพทีละขั้นตอนที่น่าสนใจอีกมากมาย รวมถึงการรีวิวเครื่องมือสำหรับศิลปินต่างๆ ด้วย!
ปัจจุบันมีกระดาษหลายประเภทในตลาด ไม่ใช่ทุกคนที่เหมาะกับงานของศิลปิน ดังนั้นตัวเลือกที่เหมาะสมส่วนใหญ่จะกำหนดคุณภาพของภาพวาดและเป็นพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์
คุณควรเลือกตามประเภทของเครื่องมือวาดภาพที่ศิลปินจะใช้สำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเขา
ลักษณะเฉพาะ
เมื่อเลือกกระดาษสำหรับวาดรูปควรพิจารณาคุณสมบัติบางอย่าง ลองพิจารณาในรายละเอียดเพิ่มเติม
- คุณสมบัติที่สำคัญมากคือ ความหนาแน่นของแผ่นกำหนดโดยน้ำหนัก 1 แผ่น พื้นที่ 1 ตร.ม. ความหนาแน่นต่ำไม่อนุญาตให้ใช้ยางลบหรือใช้สีน้ำ เนื่องจากแผ่นบางและหลวม ฉีกขาดง่ายเมื่อลบออกและเสียรูปเมื่อเปียก อิทธิพลภายนอกดังกล่าวจะไม่ส่งผลกระทบต่อกระดาษที่มีความหนาแน่นดี
- พื้นผิวหรือเกรนแผ่นถูกกำหนดโดยความเรียบ พื้นผิวอาจเด่นชัดหรือไม่มีอยู่ ด้วยความเป็นเม็ดเกรนในระดับสูง งานจะออกมามากมายและมีชีวิตชีวา
พื้นผิวเรียบนั้นยอดเยี่ยมสำหรับการสเก็ตช์ทางเทคนิคที่ต้องการเส้นที่คมชัดและแม่นยำ
- คุณสมบัติดังกล่าวเป็น ทำงานกับยางลบก็มีความสำคัญมากเช่นกัน มีบางสายพันธุ์ที่แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะลบร่องรอยออกจากดินสอ ในกรณีนี้อาจฉีกขาดหรือย่นได้ ส่วนใหญ่แล้ว การทำงานกับยางลบนั้นยากบนแผ่นงานที่มีความหนาแน่นต่ำ
- ความขาวของกระดาษสำหรับการวาดภาพในบางกรณีอาจมีความสำคัญมาก ตัวอย่างเช่น ถ้าในอนาคตคุณจำเป็นต้องสแกนงานของคุณ จะดีกว่าถ้าแผ่นงานมีความขาวสมบูรณ์ ดังนั้นเอกสารที่สแกนออกมาจะมีความชัดเจนและลวง
ชนิด
ร้านค้านำเสนอผลิตภัณฑ์กระดาษประเภทต่างๆ มากมายสำหรับวัตถุประสงค์ที่หลากหลาย
- กระดาษสำนักงาน. แผ่นสีขาวเหมือนหิมะที่มีความหนาแน่นต่ำและเนื้อเรียบเนียน ภายใต้อิทธิพลของยางลบ พวกมันยู่ยี่และฉีกขาด
- สำหรับการวาดภาพสีน้ำแผ่นมีความโดดเด่นด้วยความหนาแน่นที่ดีและเนื้อหยาบ สีมักจะเป็นสีขาวหรือไข่ขาว สามารถซื้อได้ทั้งในอัลบั้มและแผ่นแยกกัน ฝ้ายถูกเติมลงในผลิตภัณฑ์กระดาษระดับมืออาชีพประเภทนี้เพื่อให้ดูดซับเม็ดสีและอากาศได้ดีขึ้น
- กระดาษสีพาสเทล. สายพันธุ์นี้มีหลากหลายสี รวมทั้งโทนสีกลางและโทนสีสว่าง พื้นผิวนุ่มและน่าสัมผัส มีขายในอัลบั้ม กาวหรือชุด
- กระดาษเคลือบ. เกิดขึ้นไม่บ่อยนัก มีพื้นผิวมันวาวซึ่งสะดวกในการทำงานกราฟิก เหมาะสำหรับหมึกหรือหมึก
- สำหรับวาดรูป. มีความหนาแน่นสูงกว่าเมื่อเทียบกับชุดสำนักงานทั่วไป และมีลักษณะเฉพาะด้วยพื้นผิวที่เรียบสม่ำเสมอ เหมาะสำหรับวาดภาพและวาดด้วยดินสอและสีน้ำมัน
- กระดาษห่องานฝีมือ. ยานบรรจุภัณฑ์สีเหลืองเข้มหรือสีน้ำตาลที่เรียกว่าแตกต่างกันเหมาะสำหรับเครื่องมือเช่นดินสอถ่านหรือสีพาสเทล
- กระดาษนูน. แผ่นสีขาวหรือสีอ่อน ซึ่งอาจมีลวดลายต่างๆ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาในกระบวนการวาดภาพ คุณจะได้งานที่น่าสนใจมาก เหมาะสำหรับพาสเทลและถ่าน
- กระดาษฟาง. ส่วนใหญ่มักใช้สำหรับภาพวาดจีน แผ่นบางมากรีดบ่อย ด้านหนึ่งเรียบ อีกด้านหนึ่งหยาบ ต้องใช้ทัศนคติที่รอบคอบในกระบวนการวาด
- กระดาษทำมือ. ทุกแผ่นเป็นงานทำมือ มันทำจากวัตถุดิบผักซึ่งขึ้นอยู่กับคุณภาพ
รูปแบบ
ที่นิยมมากที่สุดคือ A2, A3, A4 และม้วนกระดาษ หากรูปแบบมาตรฐานมีความยาวและความกว้างคงที่ของแผ่นงาน เมื่อเลือกผลิตภัณฑ์ม้วน คุณสามารถวัดขนาดแผ่นที่คุณต้องการได้ ซึ่งสะดวกมาก
สี
โทนสีของผลิตภัณฑ์กระดาษแต่ละประเภทอาจแตกต่างกัน มีหลายชนิดที่พบได้ในสีเดียว ตัวอย่างเช่น กระดาษห่องานฝีมือมีสีน้ำตาลหรือสีเหลืองเข้มเท่านั้น และมีสายพันธุ์ที่มีหลากหลายสี ตัวอย่างเช่น คุณสามารถซื้อกระดาษสีพาสเทลได้ มีให้เลือกทั้งโทนสีกลางแสง (ฟ้า ชมพู เหลืองซีด) และโทนสีสว่าง (ฟ้า แดง ดำ และสีอื่นๆ)
ก่อนหน้านี้ ศิลปินต้องย้อมสีกระดาษวาดเอง ตอนนี้ในร้านค้ามีแผ่นสีและเฉดสีต่างๆให้เลือกมากมาย
วิธีการเลือก?
การเลือกกระดาษสำหรับวาดภาพควรขึ้นอยู่กับเครื่องมือที่คุณจะใช้ นี้จะกำหนดความหนากระดาษที่คุณต้องการ หากคุณมักจะวาดในเทคนิคเดียว การซื้อโฟลเดอร์อย่างน้อย 40 ลิตรจะสะดวกกว่าและถูกกว่ามาก กระดาษระดับมืออาชีพต้องมีคุณภาพสูง คุณมักจะเห็นเครื่องราชอิสริยาภรณ์บนบรรจุภัณฑ์ที่ระบุสิ่งนี้
- สำหรับ gouacheมันจะดีกว่าที่จะทาสีด้วย gouache บนแผ่นที่มีความหนาแน่นสูง พื้นผิวของพวกเขาควรจะหยาบจากนั้น gouache จะมีด้ามจับที่ดีและนอนอย่างสม่ำเสมอมากขึ้น จากแผ่นเรียบ gouache อาจพังหลังจากการทำให้แห้ง กระดาษวาดรูปและกระดาษแข็งเป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยม
- สำหรับสีน้ำมันตามเนื้อผ้าศิลปินใช้ผ้าใบหรือกระดาน แต่สะดวกกว่ามากที่จะใช้กระดาษพิเศษหรือกระดาษแข็งหนาสำหรับน้ำมันเพื่อสร้างภาพร่างอย่างรวดเร็ว ลดราคาคุณสามารถหาแผ่นสำหรับวาดภาพสีน้ำมันซึ่งมีคุณภาพและพื้นผิวที่คล้ายคลึงกันมากกับผ้าใบลินิน
มีแบรนด์ที่ทำผลิตภัณฑ์นี้สำหรับสีน้ำมันผ้าฝ้าย 100% พวกเขายังเหมาะสำหรับขาตั้ง
Gouache เป็นวัสดุยอดนิยมสำหรับศิลปินมืออาชีพและผู้เริ่มต้น สะดวกในการใช้งานช่วงของผลิตภัณฑ์มีขนาดใหญ่รวมถึงจานสี ภาพวาด Gouache นั้นสวยงามมาก "ฉ่ำ" สามารถทำได้ในเทคนิคต่างๆ ในการวาดภาพด้วยสีดังกล่าว คุณต้องทำความคุ้นเคยกับคุณสมบัติและความลับของมัน
คุณต้องการวาดภาพจริงด้วย gouache หรือไม่? คุณควรเริ่มต้นด้วยการจัดหาวัสดุที่จำเป็น สำหรับผู้เริ่มต้น คุณจะต้องใช้กระดาษ กล่องสี แปรง จานสีสำหรับผสมโทนสี จานน้ำ และดินสอธรรมดา ในชุดขั้นต่ำมี 12 สีพื้นฐาน เมื่อรวมกันจะได้สีและเฉดสีที่หลากหลาย ช่างฝีมือที่มีประสบการณ์มากขึ้นก็มีเครื่องมือและอุปกรณ์อื่นๆ เช่น มีดจานสี ซึ่งเป็นอุปกรณ์สำหรับผสมและขจัดคราบ gouache การทาสีหนาบนผ้าใบ
ในช่วงเริ่มต้นของงาน ขอแนะนำให้วาดภาพที่เบาที่สุดด้วย gouache - ภูเขา ต้นไม้ ทิวทัศน์ การย้ายไปยังภาพนิ่งหรือภาพบุคคลก็คุ้มค่าหากคุณมีทักษะบางอย่างหลังจากเข้าร่วมชั้นเรียนการวาดภาพและวิจิตรศิลป์ ควรวาดภาพร่างด้วยดินสออย่างระมัดระวัง ซึ่งจะช่วยหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดบนกระดาษ
Gouache - ข้อมูลพื้นฐาน
Gouache เป็นสีน้ำชนิดหนึ่งประกอบด้วยเม็ดสีผงสารยึดเกาะสีขาวและกาวน้ำ หลังรวมถึงแป้ง, หมากฝรั่งอาหรับ, เด็กซ์ทริน นอกจากนี้ สีบางชนิดยังมีหมากฝรั่ง กลีเซอรีน น้ำผึ้ง น้ำมัน อะคริลิก
ความแตกต่างหลักจากสีน้ำคือความทึบ Gouache ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของสีน้ำโดยนำสีขาวไทเทเนียมเข้าไปเพื่อเพิ่มความหนาแน่น ทำให้โทนสีสว่างขึ้นบางส่วน และปิดเสียง เพื่อความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ใช้สีที่มี PVA เพิ่มเติม
การทำงานกับ gouache นั้นค่อนข้างง่าย โดยมีการใช้ภาพวาดกับวัสดุประเภทต่างๆ (กระดาษ แก้ว ผ้า หิน ฯลฯ) ด้วยความช่วยเหลือของสีดังกล่าว ความคิดที่แปลกใหม่สามารถนำไปใช้ได้จริง: gouache ถูกทาสีบนผิวหน้า, ร่างกาย, มือ, เล็บ สีขายในขวดขนาด 10-30 มล. แต่ยังมีแพ็คเกจมืออาชีพขนาด 500-1,000 มล.
ข้อดีของ gouache นั้นชัดเจน:
- พลังการซ่อนที่ยอดเยี่ยมความสามารถในการปกปิดจุดด่างดำด้วยสีอ่อน
- ต้นทุนปานกลางประหยัดการบริโภค
- แห้งเร็ว
- ความสามารถในการละลายน้ำได้ดี
- ความง่ายในการแก้ไขข้อผิดพลาด
- ความสามารถในการเจือจางสีแห้งด้วยน้ำ
คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ทำให้สามารถดำเนินการบทเรียนที่สร้างสรรค์กับเด็ก ๆ โดยใช้ gouache มันจะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีการวาดได้อย่างสวยงามและถูกต้อง ในขณะที่เทคนิคอาจแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ภาพวาดที่เสร็จแล้วไม่สกปรก ไม่จำเป็นต้องเคลือบเงา ยกเว้นเมื่อใช้กับแก้ว ผ้า หรือเซรามิก
ประเภทของ gouache
ไม่ใช่ gouache ทั้งหมดที่มีคุณสมบัติสากล คุณภาพอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเภท มีแม้กระทั่งผงแห้งที่ต้องเจือจางให้ได้ความสม่ำเสมอที่ต้องการกับน้ำ แม้ว่าจะหาซื้อได้ยากก็ตาม
ศิลปะ
สีประเภทนี้เรียกอีกอย่างว่ามืออาชีพ เน้นมากที่สุดในการสร้างภาพวาดขนาดใหญ่ที่สวยงาม โดดเด่นด้วยพลังการซ่อนสูงที่นุ่มนวลและนุ่มนวล การละเลงของวัสดุในชั้นเดียวจะสว่าง อิ่มตัว และสีน้ำจะทับซ้อนกันได้ง่าย โดยทั่วไปแล้ว gouache เชิงศิลปะมีจำหน่ายใน 36 ขวดในชุดเดียว (สามารถพบได้ภายใต้รหัส OKPD 2 ในเครื่องเขียน) ในการสร้างสีศิลปะบางยี่ห้อใช้กัมอารบิกราคาแพง
โปสเตอร์
โปสเตอร์ ฉากละครถูกทาสีด้วยสีนี้ จึงมีเม็ดสีและกาวที่สดใสเพื่อความทนทานและแห้งเร็ว นอกจากนี้ แทนที่จะขาว ดินขาวอยู่ที่นี่ ซึ่งทำให้ภาพวาดไม่ซีดจางอย่างรวดเร็ว คุณสามารถทำงานกับ gouache บนไม้อัด, กระดาษแข็ง, ผ้าใบ ส่วนใหญ่มักจะขาย gouache โปสเตอร์ในชุด 24 ขวด
เรืองแสง
นอกจากตัวเลือกสีแบบคลาสสิกแล้ว คุณยังสามารถหาซื้อสีเรืองแสงแบบออริจินัลได้อีกด้วย เป็นสารแขวนลอยของเม็ดสีเรืองแสง ซึ่งเป็นสารละลายของสีย้อม สารเรืองแสงบนเรซินอินทรีย์ กาว PVA น้ำยาฆ่าเชื้อและพลาสติไซเซอร์ถูกเติมลงใน gouache
ด้วยเม็ดสีที่แนะนำทำให้สีดูสดใสมีความสามารถในการเรืองแสงภายใต้อิทธิพลของรังสีอัลตราไวโอเลต พลังการซ่อนของ gouache นั้นต่ำกว่าดังนั้นจึงใช้เฉพาะกับฐานสีขาวที่มีจังหวะบาง ๆ มีสีนีออนด้วย - พวกมันเรืองแสงในที่มืด
อะคริลิค
gouache ที่ทำจากอะคริลิกนั้นไม่ธรรมดา แต่คุณสมบัติของมันแตกต่างจากสีธรรมดา ด้วยอะคริเลต ผลิตภัณฑ์จึงยึดเกาะกับพื้นผิวใดๆ ได้อย่างสมบูรณ์แบบ รูปแบบจึงสว่างขึ้นและทนทานต่อความเสียหายทางกลมากที่สุด
การเลือกแปรงทาสี
แปรงที่อ่อนเกินไปไม่เหมาะสำหรับการทำงานกับ gouache ที่ดีที่สุดคือซื้อแปรงที่ทำจากขนกระรอก - นุ่มปานกลางมีปลายแหลมทำให้คุณสามารถใช้สโตรกบาง ๆ ด้วยรูปทรงที่ชัดเจน แต่สำหรับภาพวาดขนาดใหญ่ ผลิตภัณฑ์ดังกล่าวอาจดูไม่ยืดหยุ่นเพียงพอ และงานจะช้าลง นอกจากนี้ ข้อเสียของแปรงกระรอกยังรวมถึงการเสียดสีเร็วเกินไป
แปรง Kolinsky มีความทนทานต่อการสึกหรอและยืดหยุ่นมากกว่า แต่ราคาของแปรงนั้นมีลำดับความสำคัญสูงกว่าราคาของกระรอก สำหรับการแรเงาการสร้างพื้นหลังการเติมคุณสามารถใช้แปรงขนแพะผลิตภัณฑ์สังเคราะห์ (ไนลอน) พื้นผิวที่มีพื้นผิวบนผ้าใบหรือกระดาษใช้งานได้ดีกับแปรงขนหมูป่า
หาก gouache ถูกเจือจางด้วยน้ำเพื่อให้มีความสม่ำเสมอของของเหลวมากขึ้น แปรงผมแบดเจอร์จะทำงานได้ดี ในการสร้างเอฟเฟกต์พิเศษ บางครั้งผู้เชี่ยวชาญก็ใช้ยาง แปรงซิลิโคน แต่ไม่เหมาะสำหรับการสอนเด็กและผู้เริ่มต้น ในการวาดหุ่นนิ่ง คุณสามารถใช้ฟองน้ำโฟม ลูกกลิ้ง กระดาษเช็ดปากธรรมดาก็ได้ เทคนิคบางอย่างเกี่ยวข้องกับการทำงานด้วยด้ายแทนที่จะเป็นแปรง
รูปร่างแปรงอะไรให้เลือกสำหรับ gouache? นี่คือคำแนะนำหลัก:
- แบน - ใช้เพื่อเติมพื้นหลัง, ใช้จังหวะกว้าง, ทำรายละเอียดขนาดใหญ่;
- กลมและวงรี - สากล เปลี่ยนความหนาขึ้นอยู่กับแรงกด;
- รูปร่าง - ใช้เพื่อวาดรายละเอียดส่วนบุคคล
- พัดลม - เติมพื้นหลังที่ใช้ในเทคนิคการเคลือบ
พื้นผิวสำหรับพื้นฐานของภาพ
Gouache สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงได้บนผืนผ้าใบและวัสดุเกือบทุกชนิด ตราบใดที่มีความหนาแน่นสูง
กระดาษ
แนะนำให้ใช้ภาพวาดที่ง่ายที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้นบนกระดาษ คุณควรเลือกกระดาษ A3 หรือ A4 แต่มีความหนาแน่นเพิ่มขึ้น กระดาษ Whatman เรียบสีเข้ากับมันได้พอดีในขณะที่ฐานไม่เปียก หากกระดาษบาง กระดาษจะบิดเบี้ยวทันทีจากการถูกโก๋แก่
ตัวเลือกที่ดีในการสร้างภาพคือกระดาษแข็ง ควรเป็นสีขาวเนื้อสม่ำเสมอ ในบางกรณี (ขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของภาพวาด) อนุญาตให้ใช้กระดาษแข็งสีหรือสีอ่อน ในทางกลับกันกระดาษแข็งลูกฟูกและ gouache เข้ากันไม่ได้ - ฐานจะเสียรูปเมื่อเวลาผ่านไป
ไม้อัด
การทำงานกับ gouache บนไม้อัดเป็นเรื่องน่ายินดี วัสดุนี้จะไม่เปียกหากมีคุณภาพสูงและมีผิวเรียบ ไม่ควรมีจุดบนไม้อัดที่สามารถมองเห็นได้แม้อยู่ใต้ชั้นสี
กระจก
Gouache สามารถใช้ทำงานกับแก้วได้เช่นกัน โดยปกติพวกเขาจะทาสีแก้ว จาน หน้าต่างกระจกสี งานฝีมือด้วย ขอแนะนำให้คุณวาดภาพร่างด้วยดินสอบนกระดาษธรรมดาก่อน จากนั้นจึงโอนไปยังแก้วโดยใช้กระดาษคาร์บอน หลังจากที่คุณสามารถทาสี
น่าเสียดายที่ฐานน้ำของ gouache ไม่อนุญาตให้คุณบันทึกภาพวาดบนกระจกเป็นเวลานาน แต่นี่อาจเป็นข้อดีอย่างมาก เพราะคุณสามารถวาดภาพใหม่ๆ ได้ทุกครั้ง ตัวอย่างเช่น วาดภาพสำหรับปีใหม่บนกระจกหน้าต่าง เด็กจะรักที่จะทำตามความคิดของตนเองโดยปรับรายละเอียดด้วยผ้าชุบน้ำหมาด ๆ ได้อย่างง่ายดาย Gouache เข้ากันได้ดีกับขวดแก้ว - ไม่ไหล แห้งเร็ว จากด้านบน ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปสามารถเคลือบเงาได้
สิ่งทอ
ลายพิมพ์ที่ทันสมัยบนเสื้อยืด กระโปรง และกางเกงขายาวกำลังได้รับความนิยมสูงสุด นอกจากนี้ ช่างฝีมือผู้หญิงที่ทำผ้าม่านและผลิตภัณฑ์สำหรับเด็กก็วาดบนผ้า แน่นอนว่าการวาดภาพ gouache ตามปกติบนผ้าจะไม่นาน ยกเว้นบางทีอาจต้องใช้ความระมัดระวัง น้ำเข้า การซักจะล้างสีออกให้หมด ดังนั้นในการแก้ไขการพิมพ์ น้ำยาเคลือบเงาหรือกาวจึงถูกนำมาใช้ในสีหรือการวาดภาพที่เสร็จแล้วเคลือบด้วยน้ำยาเคลือบเงาพิเศษสำหรับผ้า ถ้ามันควรจะล้างสิ่งนี้จะดีกว่าที่จะไม่ใช้ gouache แต่สีอะครีลิคพิเศษ
เทคนิคการลงสี gouache
มีเทคนิคมากมายที่คุณสามารถเรียนรู้การวาด - คำแนะนำทีละขั้นตอน, วิดีโอ, คลาสมาสเตอร์อยู่บนอินเทอร์เน็ต แม้แต่เทคนิคพิเศษที่เรียกว่า "การวาดภาพครึ่งวงกลมด้านขวา" ก็ได้รับการพัฒนา คุณไม่จำเป็นต้องใช้ตรรกะในการสร้างภาพวาด งานทั้งหมดใช้เวลาไม่กี่นาทีผลลัพธ์ที่ได้คือภาพต้นฉบับ ต่อไปนี้จะอธิบายเทคนิคการวาดที่นิยมใช้มากที่สุดโดยใช้ gouache
เคลือบ
การเคลือบเป็นที่เข้าใจกันว่าการใช้ gouache ชั้นโปร่งใสและโปร่งแสงอย่างค่อยเป็นค่อยไปหลังจากที่ชั้นก่อนหน้าแห้งสนิท วิธีนี้จะช่วยให้คุณได้โทนสีที่ซับซ้อนด้วยการผสมสีแบบออปติคัล การใช้สีก่อนทำให้ชั้นแรกแห้งจะทำให้ภาพเสียหาย ได้สีที่ "สกปรก" ผลของความโปร่งใสทำได้โดยการเจือจางสีด้วยน้ำ จำนวนชั้นไม่เกิน 5
เทคนิคการพาสโทส
ในกรณีนี้ จะใช้สโตรกหนากับพื้นผิวการทำงานโดยไม่ทำให้ gouache เจือจาง พื้นผิว โทนสีเฉพาะจะขึ้นอยู่กับทิศทางของจังหวะ เพื่อผลลัพธ์ที่สมบูรณ์แบบ PVA จะถูกเพิ่มลงใน gouache - จะไม่ยอมให้ชั้นสีแตกแม้ว่าจะไม่จำเป็นต้องใช้จังหวะที่หนาก็ตาม
Sgraffito
ในเทคนิคนี้ จะใช้ลายเส้นแสงที่ฐานก่อน จากนั้นหลังจากที่แห้งแล้ว ก็ใช้สีเข้ม - สีดำ สีฟ้า ฯลฯ หลังจากการวาดแห้งครั้งสุดท้ายจะใช้เข็มพิเศษแท่งแหลมหรือมีดและชั้นบนสุดจะมีรอยขีดข่วนเผยให้เห็นส่วนล่าง เทคนิคนี้คล้ายกับการแกะสลัก แต่เสร็จสิ้นในไม่กี่นาทีแรก (gouache แห้งเร็ว). เป็นผลให้มีการสร้างพื้นผิวดั้งเดิมโดยเฉพาะในส่วนหน้าของภาพวาด
สื่อผสม
ในเวอร์ชันนี้มีการใช้เทคนิคต่างๆ เช่น พื้นหลังทำโดยการแรเงา ภาพวาดบนนั้นใช้สีอะครีลิค Gouache ยังใช้ในรูปภาพเดียวพร้อมกับสีน้ำ, น้ำมัน, สีพาสเทล, อุบาทว์
เคล็ดลับในการทำงานกับ gouache
มีเคล็ดลับมากมายที่ศิลปินมักปฏิบัติตามเมื่อทำงานกับสี นี่คือรายการหลัก:
- วาดจากความมืดเป็นสว่าง - ก่อนอื่นให้วาดโทนสีเข้มแล้วใส่ไฮไลท์จุดสว่าง
- เชื่อมต่อเฉดสีไม่ลืมเกี่ยวกับวงกลมแสง (สีที่อยู่ใกล้เคียงให้โทนสีที่ปราศจากสิ่งสกปรกสีเทาเจือปน);
- ในการวาดเส้นขอบให้ใช้โทนสีจากส่วนตรงข้าม
- วาดเงาเป็นสีน้ำเงิน, เขียว, ม่วง แต่ไม่ใช่สีดำ
- แก้ไขรอยเปื้อนหลังจากที่ gouache แห้งสนิท
- เมื่อแห้ง gouache จะสว่างขึ้นดังนั้นคุณต้องใช้สีที่สว่างกว่า
- คุณสามารถใช้กระดาษแข็งกระดานแทนจานสีสำหรับผสมสี
- เมฆบนท้องฟ้าถูกทาด้วยปูนขาวธรรมดา หญ้าที่มีสีเขียว และต้นไม้ที่มีโทนสีเขียวอ่อนกว่าหญ้า
จำเป็นต้องพัฒนาทักษะในแต่ละขั้นตอน จากง่ายไปซับซ้อน จากนั้นภาพวาดจะออกมาประสบความสำเร็จมากขึ้นเรื่อยๆ
มาสเตอร์คลาส: วาดภาพด้วย gouache
ตัวอย่างง่ายๆ ของการสร้างภาพจริงทีละขั้นตอน (ต้นไม้ฤดูหนาว):
- คุณควรเริ่มต้นด้วยพื้นหลัง - หิมะ ท้องฟ้า ในบริเวณที่มีต้นไม้ต้องทำให้ท้องฟ้าสว่างขึ้น
- หลังจากทำให้พื้นหลังแห้งด้วยดินสอแล้ว ให้วาดต้นไม้ด้วยกิ่งไม้ จากนั้นวาดโครงร่างด้วยสีวาดลำต้นได้ดีกิ่งสีน้ำตาลทำให้สีขาวจากหิมะที่ปลาย ควรวาดกิ่งเล็ก ๆ เพิ่มเติมบนกิ่งหลัก
- ทำรายละเอียด. เมื่อต้องการทำเช่นนี้ แบ่งกิ่งเล็กๆ ให้สว่างขึ้น และ "เสริม" ลำต้นด้วยสีน้ำตาลเข้มสีดำ gouache เพิ่มเงาสีเทาให้กับกิ่งก้าน
- หากต้องการให้ภาพที่สว่างขึ้น คุณสามารถใส่สีชมพู สีฟ้าลงในพื้นหลังได้ เช่นเดียวกับเฉดสีของท้องฟ้า
ในการตกแต่งภาพ คุณยังสามารถวาดสัตว์ นก พวงมาลัย - ทุกสิ่งที่จินตนาการบอก Gouache จะกลายเป็นวัสดุที่ชื่นชอบสำหรับความคิดสร้างสรรค์อย่างรวดเร็วเพราะการทำงานกับมันเป็นเรื่องง่ายและสนุก!
คำแนะนำ
Gouache เป็นสีทึบและหนา เธอไม่ชอบน้ำ พึงระลึกไว้เสมอว่าเมื่อเลือกแปรง แปรงกระรอกเหมาะสำหรับสีน้ำ แต่ไม่ควรใช้เมื่อวาด ทางที่ดีควรเลือกแปรงที่ไม่ดูดซับน้ำมากนัก แปรงที่ทำจาก kolinsky และขนแปรง (ธรรมชาติหรือสังเคราะห์) เหมาะที่สุดสำหรับ gouache ตัวเลือกที่ถูกที่สุดน่าจะมาจากขนแปรงธรรมชาติ ในชุดคุณต้องมีแปรงที่มีรูปร่างและขนาดต่างกัน: บางและหนา, แบนและกลม โปรดจำไว้ว่า gouache เป็นสีที่ค่อนข้างหนัก มันวางเป็นชั้นหนา ดังนั้นกระดาษควรมีความหนาแน่นและไม่เปียกมาก
ก่อนอื่นคุณต้องเรียนรู้วิธีผสมสี ซึ่งแตกต่างจากสีน้ำที่สามารถผสมได้โดยตรง gouache นั้นหนักกว่าและหนากว่า ในการผสมคุณต้องมีจานสี คุณสามารถใช้แผ่นหนา กระดาษแข็ง พลาสติกหรือไม้กระดานเป็นจานสีได้ ผสมสีให้ละเอียดจนได้มวลที่เป็นเนื้อเดียวกัน ในการเริ่มต้น ทดลองกับสี ตรวจสอบว่าได้เฉดสีใดบ้างด้วยสีหลักหลายๆ สี คุณสามารถแบ่งแผ่นงานออกเป็นสี่เหลี่ยมเล็กๆ หลายๆ ช่อง แล้วทาสีทับแต่ละแผ่นด้วยเฉดสีใหม่
เริ่มทาสีด้วย gouache จำคุณสมบัติหลัก: เป็นสีทึบแสง หากคุณวาดภาพร่างด้วยดินสอก่อนที่จะเขียนด้วยสี มันจะไม่แสดงผ่านเลเยอร์สี สีเหลื่อมกันง่าย ดังนั้นลำดับในการวาดรายละเอียดจึงไม่มีหลักการ คุณสามารถเริ่มต้นด้วยวัตถุที่มืดที่สุด หรือเริ่มด้วยวัตถุที่เบาที่สุดก็ได้ หากบางส่วนของภาพวาดไม่สำเร็จทั้งหมด ให้รอให้ชั้นแห้งสนิทแล้วปรับแต่งอีกครั้ง คุณไม่จำเป็นต้องไปกับชั้นที่ทับซ้อนกัน ผลที่ตามมาคือคุณอาจได้ "สีสกปรก"
ทดลองกับพื้นผิว บนกระดาษเปล่า ให้ทำชุดของจังหวะ ทุกครั้งที่ทำให้แปรงเปียกมากขึ้นเรื่อยๆ เริ่มต้นด้วยแปรงที่แห้งสนิทและจบด้วยแปรงที่เปียกมาก คุณจะเห็นว่าทุกครั้งที่ลงสีต่างกัน ใช้แปรงแบบแห้งเพื่อวาดรายละเอียดเล็กๆ ในขั้นตอนสุดท้าย คุณยังสามารถใช้แปรงสีฟันเพื่อสาดสี ฟองน้ำ กระดาษทิชชู่ หรือแม้แต่นิ้วมือของคุณ
ดูสภาพแปรง! หากยังมีคราบสีเก่าหลงเหลืออยู่ อาจทำให้สีที่ผสมแล้วเสียหายได้ มีน้ำสะอาดและผ้าขี้ริ้วเพียงพอสำหรับเช็ดแปรงในมือเสมอ หากแปรงเก่าและมีขุยหลุดออกมา อย่าทาสีด้วยแปรงนั้นอีก มิฉะนั้น ขนเล็กๆ จะยังคงอยู่บนกระดาษ
เด็ก ๆ ชอบวาดรูปโดยเฉพาะสี หนึ่งในสีที่ไม่โอ้อวดที่สุดสำหรับการวาดภาพคือ gouache พื้นฐานของการศึกษาศิลปะของเด็กคือการวาดรูปสิ่งมีชีวิตรวมถึงดอกไม้ วิธีการวาดดอกไม้ด้วยสี gouache?
คำแนะนำ
ในขณะนี้ มีสินค้ามากมายสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ รวมถึง gouache ทั้งหมดนั้นใกล้เคียงกันใน Gouache ไม่เป็นพิษต่อการวาดภาพ แต่ถ้ามันเข้าไปที่เยื่อเมือกหรือในระบบย่อยอาหาร มันจะเต็มไปด้วยโรคแทรกซ้อน ดังนั้นอย่าปล่อยให้เด็ก ๆ วาดภาพด้วย gouache โดยไม่มีใครดูแล Gouache ก็เพียงพอแล้วและไม่ต้องการการเจือจางด้วยน้ำอย่างแรง อย่างไรก็ตาม ด้วยแปรงแบบเปียก คุณสามารถแก้ไขรอยเปื้อนได้อย่างง่ายดาย ซึ่งคุณทำไม่ได้ เช่น ด้วยสีน้ำมัน ดังนั้น gouache จึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ นอกจากนี้ยังผสมผสานกันได้อย่างง่ายดายทำให้เกิดสีและเฉดสีใหม่
ถึง ดอกไม้ gouache คุณต้องสร้างภาพร่างดินสอก่อน ดอกไม้นั้นวาดง่าย คุณเพียงแค่ต้องสังเกตมันในธรรมชาติ ตามกฎแล้วดอกไม้ประกอบด้วยกลีบที่รวมตัวกันอยู่รอบแกนกลาง กลีบดอกถูกวาดเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย ดอกไม้ส่วนใหญ่มีกลีบดอกมน แต่เป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้ามากกว่าแกน อย่าพยายามวาดกลีบทั้งหมดที่มีรูปร่างเหมือนกันโดยธรรมชาติแล้วไม่มีอะไรเหมือนกันอย่างแน่นอน กลีบดอกบางกลีบอาจเล็กกว่าบางกลีบก็ใหญ่กว่า บ้างก็บิด บ้างก็ตรง บางสีเป็นสีสดใสและอิ่มตัว ในขณะที่บางสีสูญเสียสีไปแล้ว และเตรียมจะร่วงหล่น
เมื่อคุณวาดภาพร่างด้วยดินสอแล้ว ให้เตรียมสีของคุณ หากจำเป็น ให้ผสมสีที่ต้องการบนจานสีเพื่อให้ได้เฉดสีใหม่ เมื่อแสงตกกระทบดอกไม้ กลีบดอกก็จะจางลง ในที่ร่ม สีของมันจะอิ่มตัวมากขึ้น พื้นฐานสำหรับการรวบรวมจานสีใหม่เมื่อวาดภาพด้วย gouache คือการเพิ่มสีขาว - นั่นคือสีขาว ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถถ่ายทอดทั้งการซีดจางของสีและความโปร่งใสของสีได้ หากคุณเพิ่มสีดำลงในสี แต่ในทางกลับกัน คุณจะได้สีที่สว่างและเข้มขึ้น อย่าพยายามเน้นโครงร่างของกลีบและดอกไม้ที่มีสีต่างกัน โดยเฉพาะสีดำ เว้นแต่คุณต้องการได้ภาพการ์ตูน นี่เป็นหนึ่งในข้อผิดพลาดที่พบบ่อยที่สุดเมื่อวาดภาพด้วยสี วาดก้านดอก. มันจะเข้มขึ้นใกล้กับหัวดอกไม้เนื่องจากเงาจากดอกตูมจะตกลงมา
ที่มา:
- วิธีการวาดดอกไม้ด้วยสี
Gouache เหมาะที่สุดสำหรับการวาดภาพทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงและฤดูร้อน เช่นเดียวกับสิ่งมีชีวิตที่มีสีสันสดใส สีนี้ช่วยให้คุณให้ความชุ่มฉ่ำและความหนาแน่นของจังหวะทำให้วัตถุที่ปรากฎมีขนาดใหญ่
คุณจะต้องการ
- - โปสเตอร์หรือ gouache ศิลปะ
- - กระดาษแข็งที่มีพื้นผิวขรุขระ
- - ขนแปรงมีลักษณะแบนและกลม ส่วนขนแปรงนุ่ม เหมาะอย่างยิ่งสำหรับผมม้า
- - จานสี;
- - ดินสอธรรมดาและยางลบสำหรับสเก็ตช์
คำแนะนำ
เตรียมวัสดุที่คุณจะวาด เลือกใช้กระดาษหนาและควรเป็นกระดาษแข็งเพราะดูดความชื้นได้มากกว่า ใช้แปรงกว้างจุ่มน้ำสะอาด เช็ดพื้นผิวทั้งหมด ปล่อยให้แห้งสนิท หลังจากไพรเมอร์ดังกล่าว gouache จะวางบนกระดาษแข็งอย่างสม่ำเสมอ
ร่างภาพวาดด้วยดินสออย่างง่าย อย่ากดสไตลัสเพื่อไม่ให้มีร่องบนกระดาษแข็งในภายหลัง แม้ว่าที่จริงแล้วชั้น gouache ที่หนาแน่นจะปกปิดรอยดินสอได้อย่างสมบูรณ์ แต่พยายามสร้างเส้นบาง ๆ ที่แทบจะมองไม่เห็น
เตรียม gouache หากคุณใช้สีสด ให้ผสมให้เข้ากันจนได้ความสม่ำเสมอสม่ำเสมอ ถ้า gouache แห้ง ให้เจือจางด้วยน้ำเล็กน้อย คุณยังสามารถทำให้สีฟื้นคืนสภาพได้อย่างสมบูรณ์ ในขณะที่สีจะไม่สูญเสียคุณสมบัติไป
เริ่มวาดภาพด้วย gouache ขั้นแรก ให้เติมพื้นที่ขนาดใหญ่ด้วยสีเดียว เช่น ท้องฟ้าหรือพื้นผิวน้ำ หากคุณกำลังวาดภาพทิวทัศน์ หรือผ้าม่าน หากคุณกำลังวาดภาพหุ่นนิ่ง ใช้แปรงแบนหรือกลมสำหรับสิ่งนี้ (หมายเลข 3, 4, 5)
ผสมสีเพื่อให้ได้เฉดสีที่ต้องการ ในการทำเช่นนี้ คุณสามารถใช้จานพลาสติกที่ซื้อจากร้านขายงานฝีมือหรือจานแบน
ใส่ใจกับรายละเอียดของภาพวาดของคุณ ในการสร้างลายเส้นสามมิติที่มีชีวิตชีวา ให้ใช้พู่กันที่ไม่เจือปนด้วยแปรง แต่จำไว้ว่าชั้นสีที่หนาเกินไปอาจแตกและสลายเมื่อเวลาผ่านไป
แก้ไขข้อบกพร่อง Gouache ช่วยให้คุณสามารถทาชั้นที่สองและปกปิดชั้นก่อนหน้าได้อย่างสมบูรณ์ แม้ว่าจะค่อนข้างเข้มกว่าก็ตาม แต่อย่าพยายาม "วาดใหม่" ภาพที่ด้านบนของสีชั้นแรกจนหมด กระดาษจะสกปรก
ใช้เทคนิคต่างๆ ในการลงสีบนกระดาษ เช่น แปรงแข็งสำหรับขนแปรงเป็นลาย หรือให้น้ำมากขึ้นเพื่อความโปร่งใส คุณยังสามารถใช้สีน้ำเพื่อวาดองค์ประกอบแต่ละอย่าง แต่อย่าลืมว่าเมื่อผสมกับ gouache จะมีเส้นริ้วลึกลับก่อตัวบนกระดาษ
ทำให้ภาพวาดที่เสร็จแล้วแห้งแล้วใส่ลงในกรอบที่เข้ากับสไตล์และเงาของภาพวาด
Gouache เป็นชื่อของสีและเทคนิคการวาดภาพในเวลาเดียวกัน นี่เป็นวัสดุที่ค่อนข้างไม่แพงและน่าสนใจซึ่งเหมาะสำหรับการเรียนรู้พื้นฐานของการวาดภาพ ภาพวาดที่ทำด้วย gouache แห้งเร็ว และข้อผิดพลาดที่แก้ไขได้ง่าย
คุณภาพของกระดาษมักจะกำหนดผลลัพธ์ - การวาดภาพ การประดิษฐ์ตัวอักษร การเขียน แน่นอนว่ากระดาษราคาแพงจะไม่เพิ่มทักษะให้กับศิลปินมือใหม่ แต่จะสร้างความเพลิดเพลินอย่างแน่นอน
เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของการเลือกใช้วัสดุ ศิลปินมือใหม่มักถูกเสนอให้วาดภาพด้วยสีน้ำบนกระดาษสำนักงานเป็นการทดลอง ผลลัพธ์ที่ได้คือชัดเจน: ในตอนแรกกระดาษจะเปียกจนหมด จากนั้นจึงม้วนงอ และสีก็กระจายออกไปอย่างควบคุมไม่ได้ “น่าจะเป็นไปได้ว่าเรื่องนี้อยู่ในความหนาแน่นและคุณภาพไม่เหมือนกัน” ผู้ทดลองเดาอย่างคลุมเครือ สิ่งที่อยู่เบื้องหลังคำว่า "คุณภาพ" ที่จริงจัง - ลองเปิดม่านกัน
ความหนาแน่นเป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลักของกระดาษอย่างแท้จริง ที่เราพิมพ์และ "xerify" มีตัวบ่งชี้ 80 g / m2 (กรัมต่อตารางเมตร) กระดาษหนังสือพิมพ์มีความหนาแน่นต่ำ - 45-60 g / m2 กระดาษแข็ง - สูง (โดยเฉลี่ย 250-300 g / m2) ในขณะที่นามบัตรมาตรฐานนั้นใช้กระดาษแข็งเพียงเล็กน้อยโดยมีตัวบ่งชี้ 200-250 g / m2 อย่างไรก็ตาม กระดาษสีน้ำดังกล่าวมีความหนาแน่นถึง 850 g/m2
ดัชนีความหนาแน่นเกี่ยวข้องโดยตรงกับความโปร่งใส - ความสามารถในการส่งผ่านแสง ในขณะที่ความขาวมีส่วนรับผิดชอบต่อประสิทธิภาพของแผ่นสะท้อนแสง ความขาวยังวัดเป็นเปอร์เซ็นต์ โดยเฉลี่ยตั้งแต่ 60% ถึง 98% ยิ่งความขาวสูง ภาพยิ่งคมชัด ฟิสิกส์อย่างง่ายยังคงอธิบายว่ากระดาษทำงานอย่างไรและทำไม ตัวอย่างเช่น ความมันเงาทำให้เกิดแสงสะท้อนจากการที่แสงตกกระทบจำนวนมากสะท้อนแสงแบบพิเศษ มุมตกกระทบจะเท่ากับมุมสะท้อนแสง ในขณะที่ผิวด้านจะซ่อนคุณสมบัติของการสะท้อนแสงแบบกระจายอย่างเด่นชัด ราวกับว่ากำลังกระเจิงเข้าไป ทิศทางที่แตกต่างกัน โดยทั่วไป ความมันวาวจะดีกว่าที่จะใช้ในกรณีที่คุณต้องการให้ได้คอนทราสต์และความอิ่มตัวของสีของจุดสีขนาดใหญ่ และแบบด้านเมื่อรายละเอียดมีความสำคัญ ถัดจากคุณสมบัติที่ตรงกันข้ามกับสองสิ่งนี้คือความเรียบเนียนและความหยาบ แต่ทำงานในลักษณะที่แตกต่างกันเล็กน้อย: บนกระดาษเรียบ ลายเส้นเล็ก ๆ ของภาพวาดที่มีรายละเอียดจะมองเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ในขณะที่พื้นผิวให้ปริมาณและการแสดงออกของภาพ
กระดาษสามารถเคลือบด้วยแว็กซ์ (แว็กซ์) ด้วยการวางแบบพิเศษ (เช่น กระดาษเคลือบ) หรือด้วยฟิล์มโพลีเมอร์ เช่น สี มันสามารถนูน - รูปแบบบรรเทาหรือทำด้วยมือซึ่งมีความหนาแน่นสูงพื้นผิวขอบไม่เรียบซึ่งหมายถึงเอกลักษณ์และเป็นผลให้มีความยินดีอย่างยิ่งที่จะใช้ งานฝีมือหรือกระดาษห่อก็มีการยึดติดเช่นกัน มันค่อนข้างแข็งแรง หยาบ มักจะเป็นสีน้ำตาล ด้วยเนื้อสัมผัสจึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับใช้กับถ่าน ดินสอ และสีพาสเทล
กระดาษสามารถทำได้ด้วยการเติมเส้นใยต่างๆ เช่น แคชเมียร์ ผ้าสักหลาด ผ้าฝ้าย ในขณะที่ตัวอย่างกระดาษธรรมชาติที่ผ่านกระบวนการน้อยที่สุดคือกระดาษซับมัน - บีบอัดเบาๆ ซึ่งประกอบด้วยเส้นใยเซลลูโลสบริสุทธิ์เกือบ 100% คุณสมบัติของมันถูกอธิบายโดยฟิสิกส์ของโรงเรียนเดียวกัน: หมึกส่วนเกินจะถูกดูดซับอย่างรวดเร็วเนื่องจากมันเพิ่มขึ้นผ่านเส้นเลือดฝอยขนาดเล็กจำนวนมาก
สีน้ำ
ผู้เชี่ยวชาญคนใดจะบอกว่าไม่มีสูตรที่แน่นอนสำหรับการเลือกกระดาษ - คุณต้องลองค้นหาด้วยตัวเอง มันเหมือนกับเครื่องดนตรีของนักไวโอลินหรือรองเท้าของนักเต้น อย่างไรก็ตาม มีคำแนะนำทั่วไป ถ้าเราพูดถึงกระดาษที่ดีสำหรับการวาดภาพแบบมืออาชีพ ทางที่ดีคือการเลือกกระดาษหนา - 200-300 g / m2 บ่อยครั้งที่แผ่นงานขายติดกาวชนิดพิเศษ ซึ่งไม่จำเป็นต้องยืดแผ่นบนเปลหามในแต่ละครั้ง การทำความสะอาดกระดาษสีน้ำมีความขาวสูง บางครั้งก็มีโทนสีน้ำเงินด้วย มันค่อนข้างเรียบถึงแม้จะเป็นเม็ดเล็ก พื้นผิวที่พบมากที่สุดและได้รับการพิสูจน์แล้วเรียกว่า "torchon" ซึ่งมีพื้นผิวไม่เรียบสม่ำเสมอ แต่ก็เหมือนกับ "เปลือกไข่" ที่ไม่ค่อยเป็นที่นิยม คุณภาพที่สำคัญของกระดาษสีน้ำที่ดีคือเนื้อหาจากฝ้าย ผู้ผลิตบางรายใช้ผ้าฝ้าย 100% สิ่งนี้ทำให้ Arches แตกต่างเพราะเป็นผู้นำที่ไม่มีปัญหาในหมู่นักเลงและผู้ชื่นชอบกระดาษคุณภาพ ในแถวเดียวกัน ได้แก่ Hahnemuhle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman และอีกหลายคน โดยทั่วไปแล้ว คำแนะนำทั้งหมดเกี่ยวกับผู้ผลิตที่จะเลือกนั้นมาจากข้อสรุปทั่วไป - ผู้ผลิตในประเทศแทบจะไม่สามารถเสนอทางเลือกที่คุ้มค่าแก่มืออาชีพให้กับผู้ผลิตกระดาษจากตะวันตก
หากเราพูดถึงการค้นหาอย่างสร้างสรรค์ของผู้เริ่มต้น เช่นเดียวกับบทเรียนการวาดภาพทั่วไป ศิลปินที่มีประสบการณ์แนะนำให้หันไปใช้กระดาษวาดรูป - มันถูกกว่ามากและค่อนข้างเหมาะสำหรับแบบฝึกหัดผู้เชี่ยวชาญ ก่อนใช้งาน สามารถตรวจสอบได้ด้วยยางลบ: ชั้นบนสุดต้องทนทานต่อแรงกระแทกทางกลของยาง นอกจากนี้ กระดาษไม่ควรม้วนเมื่อพยายามเอาชั้นของสีที่ใช้ และไม่ควรเปื้อนและเป็นริ้วเมื่อน้ำเข้าไป อย่างไรก็ตามคุณสมบัติเหล่านี้จะถูกเปิดเผยในงานแล้ว เพื่อไม่ให้เกิดปัญหา ขอแนะนำว่าอย่าซื้อกระดาษชนิดเดียวกันจำนวนมากในคราวเดียว
ดินสอและหมึก
เช่นเดียวกับในกรณีก่อนหน้านี้ ข้อกำหนดพิเศษถูกกำหนดไว้บนกระดาษ การตรวจสอบคุณภาพอย่างรวดเร็วสามารถทำได้โดยใช้ยางลบที่อธิบายข้างต้น กระดาษเคลือบด้านเหมาะสำหรับการวาดดินสอ "สัตว์เดรัจฉาน" นี้หายากมาก ไม่ชอบยางลบและต้องใช้ใบมีด กระดาษสีน้ำคุณภาพสูงขนาดใหญ่ที่มีความหนาแน่น 200 g / m2 หรือน้อยกว่านั้นเหมาะสำหรับดินสอและหมึก สำหรับชั้นเรียนปกติควรใช้กระดาษวาดรูปเดียวกัน ข้อกำหนดเพียงอย่างเดียวที่กำหนดอย่างเคร่งครัดบนกระดาษในกรณีนี้คือพื้นผิว การวาดภาพบรรเทาไม่เหมาะสำหรับการทำงานกับหมึกและดินสอ ตัวอย่างเช่น หากกระดาษมีโครงสร้างเป็นริ้ว หมึกก็จะสะสมในช่องกด เกรนยังส่งผลต่อความเข้มของสี การพัฒนาของเม็ดสี และความชัดเจนของลายเส้น
สีพาสเทล
แต่สีพาสเทลกลับต้องการพื้นผิว เรากำลังพูดถึงดินสอสีอ่อน (ดินสอ) ซึ่งเมื่อสัมผัสกับกระดาษควรยึดติดกับพื้นผิวของแผ่นงานได้ดี ในการทำเช่นนี้คุณสามารถใช้กระดาษพิเศษสำหรับพาสเทลและสีน้ำที่มีพื้นผิว เนื่องจากสีพาสเทลชอบแผ่นสี - วิธีนี้จะทำให้สีอิ่มตัวมากขึ้น - จากนั้นกระดาษสีน้ำหนึ่งแผ่นก็สามารถเติมสีหรือหมึกล่วงหน้าได้ พาสเทลยังสามารถวาดบนกระดานสีพาสเทลที่ทำจากไม้ก๊อก เช่นเดียวกับกระดาษทรายพิเศษหรือกระดาษกำมะหยี่ หลังได้มาจากการใช้เส้นใยกับฐานกระดาษทำให้เกิดกองที่เลียนแบบผ้า
การเขียนพู่กันและการเขียนด้วยปากกา
ข้อห้ามหลักคือกระดาษบาง ควรเริ่มต้นด้วย 90 g / m2 และควรเลือกความหนาแน่น 130 g / m2 กระดาษดังกล่าวไม่เพียงแต่จะทนทานต่อปากกาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปากกามาร์กเกอร์ ปากกาพู่กัน และกราฟด่วนด้วย อย่างไรก็ตาม ความหนาแน่นไม่ใช่ทุกอย่าง สิ่งสำคัญคือกระดาษต้องเรียบปานกลาง: ไม่มันวาว เพราะหมึกจะไม่ติดค้างแต่ไม่มีพื้นผิวมากเกินไป เพื่อที่ปากกาจะไม่ขีดข่วนพื้นผิวและไม่เกาะกับร่อง คำแนะนำหลักสำหรับผู้ถือปากกาหมึกซึมและผู้ที่ชื่นชอบการประดิษฐ์ตัวอักษรคือการเลือกด้วยความรัก คุณควรมองดูกระดาษในที่ที่มีแสง ตรวจดูให้แน่ใจว่าพื้นผิวไม่มีที่ติ และใช้นิ้วชี้ไปบนนั้นด้วย ประเมินว่าปากกาของคุณจะเลื่อนไปมาได้ดีเพียงใด ในทำนองเดียวกัน ศิลปินที่มีประสบการณ์แนะนำให้เลือกหมึก: ซื้อเฉพาะหมึกที่มีกลิ่นและเนื้อสัมผัสที่ถูกใจซึ่งคุณต้องการดื่มเท่านั้น ท้ายที่สุดแล้ว ความรักในการทำงาน ได้รับการสนับสนุนจากวัสดุคุณภาพสูง ย่อมนำไปสู่ความสำเร็จและความสุขจากบทเรียนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้!
