Podstawą farby akwarelowej jest barwny pigment, który jest w dużym stężeniu w zawiesinie, a w trakcie wysychania rozsypuje się po całej powierzchni płótna, wnikając do jego wnętrza i barwiąc go. W akwarelach fabrycznych jako spoiwo najczęściej stosuje się naturalne materiały, takie jak guma arabska czy glikol propylenowy. Każdy producent ma swoje sekrety unikalnego składu zawieszenia - to jest główny (kluczowy) skład.
Farba akwarelowa jest materiałem wodorozcieńczalnym, efekt ten można osiągnąć dzięki zawartym w jej składzie spoiwom i pigmentom, nie rozpuszczają się one w wodzie. Pigmenty można podzielić na kilka kategorii: naturalne nieorganiczne (naturalne lub metaliczne pigmenty ze złóż naturalnych), syntetyczne nieorganiczne (naturalne lub metaliczne pigmenty powstałe w wyniku połączenia odczynników chemicznych i rud produkowanych w produkcji przemysłowej), naturalne organiczne (pigmenty powstałe na bazie czy materiały roślinne), syntetyczne organiczne (pigmenty – oparte na węglu (najczęściej złożone ze związków ropopochodnych). Obecnie panuje taka praktyka, że artyści malujący swoje płótna głównie na sprzedaż coraz częściej sięgają po materiały oparte na pigmentach syntetycznych. sens, to ilość pigmentu farby pozwala określić różnicę między arcydziełami profesjonalnych artystów a dziełami studentów, na płótnach malarzy można zaobserwować więcej pigmentów. Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej na ten temat, radzę przeczytać artykuł „Jak powstaje akwarela kolory farb".
Rodzaje farb akwarelowych
Istnieją pewne rodzaje masowo produkowanych farb akwarelowych: farby w metalowych tubach, konsystencją przypominające pastę do zębów, podobne do małych placków w małej plastikowej formie, aby nadawały się do pracy, trzeba dodać dużo wody i płynu malatura.
Rurki i miski
W XVII i XVIII wieku artyści wydobywali pigment z roślin i minerałów i próbowali go zrobić sami z gumy arabskiej, cukru pudru i wody. Pierwszy zestaw akwareli został stworzony pod koniec XVIII wieku przez Thomasa i Williama Reeves (William i Thomas Reeves), a w 1832 roku został sfinalizowany przez Winsora i Newtona. Zwilżyli farby i postanowili zastąpić drewniane pudełko schludną porcelanową miską owiniętą folią, dzięki czemu farby są bardziej mobilne i łatwiejsze w obsłudze.
W 1846 roku po raz pierwszy pojawiły się farby do tub: Winston i Newton wprowadzili je jako bardziej zaawansowaną wersję farb olejnych, które firma wprowadziła po raz pierwszy w 1841 roku. Aby uzyskać więcej informacji na temat wynalezienia tubki z farbą i jej wpływu na impresjonizm, zobacz Impresjonizm i fotografia.
Płynne akwarele
Akwarele płynne to skoncentrowane płynne substancje, które mogą mieć od 1 do 8 uncji (28 do 224 gr.) lub nawet w mniejszych butelkach, w zależności od marki producenta. Dają jasny, głęboki kolor, który wraz z dodatkiem wody nabiera pewnego rozmycia i bladych odcieni. Takie farby są bardziej odpowiednie do pracy z aerografem niż do standardowej metody nakładania materiału pędzlem na płótno. Intensywność koloru i grubość farby zależy od producenta, ale na podstawie ich ogólnej charakterystyki można powiedzieć, że są one bardziej odpowiednie dla młodszych uczniów niż profesjonalnych artystów.
Drodzy czytelnicy, w tym artykule opowiemy Wam o malarstwie akwarelowym, jego składzie, rodzajach, technice malarskiej oraz nowościach w zakresie rysowania tym materiałem.
Charakterystyka malowania akwarelami
Akwarela to malowanie przy użyciu wodorozcieńczalnych farb transparentnych.
Jego właściwościami są zwiewność, lekkość, subtelne przejścia kolorystyczne.
Technika akwareli łączy w sobie cechy grafiki i malarstwa. Z grafiki akwarelę przejęła kluczową rolę papieru i braku wypukłości, z malarstwa zapożyczyła budowę form i przestrzeń z kolorem, obecność wielu tonów.
W zasadzie akwarele malowane są na papierze. Podczas pracy trzeba go bardzo często zwilżać wodą. Charakterystyczna rozmyta smuga może powstać tylko na mokrym papierze. Są różne sposoby na zwilżenie. Papier można naciągnąć na specjalną ramkę, a następnie zwilżyć. Jest również układany na mokrej flaneli lub na szkle. Stopień zwilżenia zależy bezpośrednio od pożądanego rezultatu. Często artyści stosują inne metody.
Aby woda całkowicie wchłonęła się w papier, zaleca się pozostawienie na jego powierzchni niewielkich kałuż. Dzięki temu można osiągnąć różne efekty.
Kompozycja akwarelowa
Farba akwarelowa składa się z barwiącego pigmentu wiążącego (dekstryna i guma arabska), plastyfikatora (cukier inwertowany i gliceryna) oraz różnych dodatków. Bez użycia plastyfikatora farba szybko stałaby się krucha i wysychała. Dodanie środka antyseptycznego - fenolu - zapobiega pojawianiu się pleśni. Innym niezwykle ważnym dodatkiem, który wprowadza się, aby zapobiec zwijaniu się farby w krople, jest żółć byka.
Rodzaje akwareli
Istnieją dwa rodzaje farb akwarelowych: „szkolne” i „artystyczne”.
Akwarele szkolne Akwarele profesjonalne
Farby szkolne znacznie ustępują farbom artystycznym pod względem dyspersji, równomiernej warstwy, możliwości glazurowania i odporności na światło. Ale najważniejszą rzeczą jest wiedzieć, jak z nich korzystać. Prawdziwy mistrz może stworzyć arcydzieło przy użyciu najpopularniejszych farb szkolnych.
Nowość: kredki akwarelowe
Ostatnio w sprzedaży pojawiły się kredki akwarelowe. Możesz rysować tymi ołówkami na dwa sposoby: najpierw pomaluj potrzebny obszar, a następnie rozmazuj go wodą lub zwilż papier, a następnie rysuj ołówkiem. Dzięki drugiej metodzie możesz uzyskać bardziej nasycony i jasny kolor.
Nie jest zwyczajem wskazywanie pełnego składu akwareli od producentów. Najczęściej na opakowaniu znajdziemy jedynie wskazanie pigmentów, na bazie których wykonana jest farba. Zobaczmy jednak, co jeszcze kryje się w tubie i jaką rolę odgrywają poszczególne składniki.
⠀
Wszystko, co rozważymy w tym artykule, to tylko ogólne informacje, na podstawie których można uzyskać wyobrażenie o recepturze farb.
W rzeczywistości receptura każdej farby każdego producenta jest wyjątkowa i stanowi tajemnicę handlową.
⠀
Więc zacznijmy!
⠀
Środek barwiący
Podstawą każdej kompozycji barwiącej jest środek barwiący. To on określa kolor przyszłej farby, jej zdolność barwienia, odporność na światło i wiele innych właściwości. Barwniki można podzielić na pigmenty i barwniki.⠀
Barwnik to substancja zdolna do barwienia innych materiałów, zwykle rozpuszczalna w wodzie.
Pigment to barwna substancja nierozpuszczalna w wodzie. Mówiąc najprościej, jest to kolorowy proszek (bardzo drobno zmielony), którego cząsteczki nie są ze sobą w żaden sposób połączone.
⠀
Jeśli mówimy o profesjonalnych akwarelach, to w większości przypadków mamy do czynienia z pigmentami.
⠀
Same cząsteczki pigmentu nie tylko nie są ze sobą w żaden sposób połączone, ale również nie tworzą żadnego połączenia z powierzchnią, na którą są nałożone. Gdybyśmy próbowali malować mieszanką pigmentu i wody, po wyschnięciu ta mieszanina zaczęłaby się kruszyć z arkusza.
⠀
Aby zapewnić przyleganie cząsteczek pigmentu do powierzchni i interakcję atramentu z papierem w sposób, do którego jesteśmy przyzwyczajeni, stosuje się tzw. spoiwo.
⠀
Jest to również spoiwo, które określa rodzaj przyszłej farby. Oczywiście mówimy o akwareli, w której stosuje się spoiwo rozpuszczalne w wodzie. Ale jeśli zamiast tego weźmiemy np. olej lniany, to moglibyśmy dostać farby olejne. W końcu pigmenty są w większości takie same w farbach.
⠀
Główną zaletą spoiwa akwarelowego jest to, że można go ponownie rozpuścić w wodzie nawet po całkowitym wyschnięciu. Dlatego farby akwarelowe, które wyschły na palecie, wystarczy zwilżyć wodą do ponownego użycia, dlatego możemy przetrzeć i wybrać farbę z arkusza nawet po wyschnięciu warstwy farby.
Co może służyć jako spoiwo do akwareli?
Historycznie rzecz biorąc, ludzie używali całej gamy różnych substancji - mogą to być żywice, skrobie, kleje zwierzęce i tak dalej.Oznacza to, że nie było jednej opcji. Nawiasem mówiąc, według jednej z teorii, właśnie dlatego akwarela otrzymała swoją nazwę nie na cześć spoiwa (jak olej czy akryl), ale na cześć rozpuszczalnika - wody.
⠀
W XVIII wieku guma arabska zaczęła być stosowana w Europie i do dziś pozostaje najpopularniejszym spoiwem akwarelowym. Guma arabska to twarda, przezroczysta żywica o żółtawym odcieniu, składająca się z wysuszonego soku z niektórych rodzajów akacji.
⠀
Cena gumy arabskiej jest dość wysoka, dlatego w seriach budżetowych i farbach ogólnego przeznaczenia stosuje się tańsze spoiwa. Na przykład aktywnie wykorzystywana jest dekstryna - substancja otrzymywana z różnych skrobi. Ponadto, jako zamiennik, istnieją godne opcje nie tylko dla warzyw, ale także dla syntetycznych spoiw.
Dodatki i wypełniacze
Pierwsze komercyjne akwarele składały się głównie z pigmentu, wody i gumy arabskiej i były solidnymi płytkami. Przed użyciem takie płytki musiały być starte i długo moczone w wodzie.⠀
Aby nasza farba miała zwykłą konsystencję pasty, a po wyschnięciu jest nasączana w dotyku mokrym pędzlem, dodawane są do niej różne plastyfikatory i środki nawilżające.
⠀
Jednym z najpopularniejszych plastyfikatorów w akwareli jest gliceryna, a jako środek nawilżający można zastosować syrop cukrowy lub miód.
⠀
A to tylko podstawy! Ponadto akwarele mogą również zawierać różne dyspergatory, konserwanty, zagęszczacze i tak dalej. Ważne jest, aby zrozumieć, że wszystko to jest w składzie z jakiegoś powodu.
⠀
Każdy pigment ma swoją własną charakterystykę, a aby wytworzyć z nich farby o w przybliżeniu podobnej konsystencji i zachowaniu, wymagane jest indywidualne podejście i unikalne receptury.
Należy również dodać, że można zastosować specjalne wypełniacze w celu obniżenia stężenia pigmentu i obniżenia ostatecznego kosztu farby. Takie wypełniacze są często stosowane w farbach opartych na najdroższych pigmentach. Normalną praktyką jest również używanie ich w seriach studenckich, dzięki czemu farby są bardziej dostępne. Dodatek takich wypełniaczy zwykle nie wpływa na właściwości konserwacyjne farby. Jednak ich nadmierne użycie może prowadzić do tzw. mydlania farby i zmniejszania jej nasycenia.
⠀
Dodatki i wypełniacze odgrywają ważną rolę w składzie farby iw większości przypadków działają na korzyść konsumenta, chyba że producent nadużywa ich ilości w dążeniu do tańszej produkcji.
⠀
To kończy naszą krótką wycieczkę. Teraz już wiesz na pewno, że farba akwarelowa to nie tylko nieokreślona substancja jakiegoś koloru, ale złożona substancja, której każdy element spełnia swój cel.
Artykuł został przygotowany przez ekspertów laboratorium akwareli akwarela.lab.
FARBY AKWARELOWE
Streszczenia wykładu 5.
Wiadomość w temacie.
Część organizacyjna lekcji.
Struktura lekcji
Lekcja 5. Wykład 2.
Pytania do konsolidacji badanego materiału
Dodatek 1
Zreasumowanie
Uogólnienie materiału (pytania do konsolidacji materiału - załącznik 1)
Nauczyciel__________________________
1. jakie znasz techniki pędzla;
2. z jakich części składa się pędzel;
3. kształty pędzli;
4. rodzaje włosia pędzla;
Temat 2. Klasyfikacja farb do grafiki. Farby - wodorozcieńczalne (akwarela, gwasz), tempera (kazeina olejowa, jajeczna, policytrynian winylu itp.), akrylowe. Materiały do malarstwa olejnego.
Cel: znajomość technik akwareli, gwaszu, tempery, oleju, akrylu.
Literatura:„Porada od Mistrzów. Malarstwo i grafika, A.S. Zaitsev, Len., Artysta RFSRR, 1979
„Materiały i techniki rysowania”, podręcznik, V.A. Korolev, M., Sztuki piękne, 1987
"Technika malarska", G.B.Nikodemi, narzędzia, materiały, metody, M., EKSMO, 2002
Rodzaj zajęć: wykład.
Metoda: wyjaśnienie.
Sprawdzenie obecności uczniów w klasie.
Klasyfikacja kolorów. Akwarela, gwasz, tempera, olej, akryl.
3. Motywacja do zajęć edukacyjnych:
Studenci powinni znać: klasyfikację farb, cechy ich zastosowania.
4. Plan lekcji:
- klasyfikacja farb do grafiki;
- farby rozpuszczalne w wodzie;
- tempera;
- masło;
- akryl.
Farby akwarelowe należą do grupy farb klejowych. Nazwa „akwarela” pochodzi od łacińskiego słowa „aqua” - woda, ponieważ woda jest rozpuszczalnikiem tego rodzaju farby.
Spoiwem akwareli są transparentne kleje roślinne - guma arabska i dekstryna, łatwo rozpuszczalne w wodzie. Farby akwarelowe zawierają również plastyfikator w postaci gliceryny i cukru inwertowanego, dzięki czemu są plastyczne. Gliceryna zatrzymuje wilgoć, zapobiega wysychaniu i kruchości farb. Do farb akwarelowych wprowadzany jest również środek powierzchniowo czynny, żółć wołowa, co ułatwia rozprowadzanie farby na papierze, ponieważ żółć zapobiega staczaniu się farb w krople. Aby zapobiec niszczeniu farb przez pleśń, wprowadza się do nich środek antyseptyczny - fenol.
Akwarela to jedyny rodzaj farby, który wyróżnia się szczególną przezroczystością, czystością i jasnością koloru. Osiąga się to nie tylko dzięki czystości użytych materiałów, ale również dzięki wysokiej dyspersji pigmentów uzyskanej poprzez specjalne mielenie proszków.
W przypadkach, gdy konieczne jest krycie, matowość farb, stosuje się mieszankę farb akwarelowych z odpowiednimi farbami gwaszowymi lub farby rozcieńcza się wodą z mydłem.
Jasna ochra*
Farba o zimnej tonacji, przezroczysta, ale nieco głucha. Wielką zaletą jasnej ochry jest to, że po wyschnięciu łączy się z papierem i staje się jedwabista.
Jasna ochra odnosi się do farb odpornych na działanie światła. Odporność na światło - 5 punktów**. Nie zaleca się rozcieńczania ochry w żelaznych naczyniach, powoduje to, że zmienia kolor na zielony.
Kadm cytrynowy
Specyficzną cechą farby jest jej matowość w każdej warstwie farby pod względem intensywności, zbliżająca się do gwaszu, choć farba nie jest podobna do gwaszu pod względem przezroczystości i nasycenia koloru.Światło 4 punkty.
żółty kadm
Farba jest podobna do kadmu cytrynowego, ale jest bardziej przezroczysta. Odporność na światło - 5 punktów.
Sienna naturalna
Żółto-brązowa farba. W swoich właściwościach jest zbliżony do jasnej ochry, ale ma większe nasycenie światłem. Odporność na światło - 5 punktów.
Złoto-żółty „LC”
Jest to barwnik organiczny. Farba jest bardzo transparentna, w ciepłym odcieniu. Działa dobrze na papierze. Farba jest jedwabista. Dodając do farby trawiastą zieleń lub niebieską „FC” można uzyskać odcień indyjskiej żółci. Odporność na światło - 4 pkt.
Kadm pomarańczowy
Tekstura farby jest podobna do kadmu cytrynowego i żółtego, ale jest bardziej przezroczysta niż te z tych farb. Specyficzną cechą tej farby jest występowanie aglomeracji (aglomeracji - wiązania ze sobą cząstek pigmentu) z nadmiarem wody. Aglomeracja pigmentu utrudnia równomierne malowanie. Aby temu zapobiec, farbę należy rozcieńczyć niewielką ilością wody. Odporność na światło - 5 pkt.
Czerwona ochra
Czerwono-brązowa farba jest wysoce przezroczysta; w cienkich warstwach daje miękki żółtawobrązowy odcień; łatwo rozprowadza się na papierze i dobrze się myje. Odporność na światło - 5 punktów.
Sienna spalona i żelazna czerwień. .
Obie intensywnie czerwono-brązowe farby różnią się między sobą tym, że spalona sienna ma ciepły odcień, a żelazna czerwień ma zimną tonację, co jest szczególnie widoczne w najcieńszych farbach. Odporność na światło - 5 punktów.
Jeden z bardzo przejrzystych intensywnych kolorów jasnej czerwieni, ma ciepły ton z odcieniem cynobru. Należy zauważyć, że ta farba po rozcieńczeniu szybko nasyca pędzel. Należy zachować ostrożność podczas pracy z farbą szkarłatną, ponieważ intensywnie zabarwione pola farby są trudne do zmycia z papieru. Odporność na światło - 3 punkty
Kraplak czerwony
Jeden z bardzo intensywnych, szkarłatnych kolorów. Na pędzlu ta farba jest szybko pisana, równomiernie rozprowadza się po papierze. Nałożona farba jest trudna do zmycia z papieru. Powinieneś ostrożnie pracować z kraplakiem. Odporność na światło - 3 punkty.
Bardzo intensywny szkarłatny, przezroczysty, chłodniejszy odcień niż kraplak. Zgodnie ze swoimi właściwościami karmin jest zgodny z czerwonym kraplakiem. Odporność na światło - 3 punkty.
Kraplak fioletowy
Farba fioletowo-czerwona Swoimi właściwościami farba ta jest podobna do czerwonego kraplaka. Odporność na światło - 2 punkty. Fiolet Kraplak pod wpływem promieni ultrafioletowych nabiera brązowego odcienia. Odporność na światło - 2 punkty.
Ultramaryna
Farba z grupy niebieskiej, najcieplejszy ton. specyficzna cecha
ultramaryna to jej skłonność do aglomeracji po rozcieńczeniu niewielką ilością wody. W związku z tym podczas pracy z ultramaryną zaleca się rozcieńczenie farby deszczem lub wodą destylowaną, co nieco zmniejsza jej aglomerację. Odporność na światło - "3 punkty.
błękit kobaltowy
Świeżo nałożona farba ma delikatny niebieski kolor, farba nie jest intensywna; nierównomiernie rozprowadza się na papierze; przy silnym rozcieńczeniu wodą ma skłonność do lekkiej koagulacji z łuszczeniem. Błękit kobaltowy z biegiem czasu (zarówno w jasnym, jak i ciemnym miejscu) zmienia kolor na zielony i ciemnieje, co jest spowodowane żółknięciem papieru.
Niebieski „FC” (ftalocyjanina)
Bardzo intensywna niebieska farba o zimnej tonacji. Lekkim dotknięciem mokrego pędzla z rozcieńczoną farbą, ta ostatnia jest szybko wciągana na pędzel; rozprowadza się równomiernie na papierze. Przy nakładaniu warstw nasyconych zaleca się ostrożną pracę, ponieważ farbę trudno zmyć z papieru. Odporność na światło - 4 pkt.
Szmaragdowa zieleń i trawiasta zieleń
Bardzo intensywne zielone farby, charakteryzujące się dużą przezroczystością.Farby różnią się kolorem, ale mają podobne właściwości. Oba są dobrze rozprowadzone i wypłukane na papierze. Ich specyfiką jest niepełna zmywalność, dlatego należy z tymi farbami pracować bardzo ostrożnie. Odporność na światło - 4 pkt.
Stały zielony
Bardzo nasycona jasnozielona farba, najcieplejsza z grupy farb zielonych. Posiada wysoką przezroczystość, równomiernie rozprowadza się na papierze; dobrze zmywa papier; Farba szybko zbiera się na pędzlu. Odporność na światło - 4 pkt.
Umber naturalny spalony umbra
Naturalny umbr - zimny (tytoniowy) odcień; spalony umbr - ciepły (czekoladowy) odcień. Farby są półprzezroczyste; zadowalająco nasycić pędzel i zadowalająco zmyć papier. Trochę głuche w kolorze i fakturze. Odporność na światło - 5 punktów.
mars brązowy
Farba ma ciepły ton, ale jest zimniejsza niż spalona umbra. Farba jest przezroczysta i intensywna; dobrze się rozprowadza, rozmazuje i zmywa papier. Odporność na światło - 5 punktów.
Specyficzną cechą tej farby jest zmiana koloru. W warstwie nasyconej jest ciemnobrązowy z zimnym odcieniem, w cienkich warstwach glazury jest brązowo-szary, jest wypłukiwany, dobrze rozprowadza się na papierze. Odporność na światło - 6 punktów.
Lemon hanse, żółty hanse, pomarańczowy litol
Wszystkie farby mają jasny, czysty kolor, odcienie od cytrynowej żółci do jasnej pomarańczy. Farby różnią się intensywnością, są półprzezroczyste, łatwo je pisać pędzlem; rozprowadzić równomiernie na papierze. Odporność na światło - 4 pkt.
Cynober (imitacja)
Farba jest bardzo jasna i czysta, kolor pomarańczowo-czerwony; rozkłada się równomiernie na papierze (bez pasków i łusek), co umożliwia rozmycie go przejściami od warstw intensywnych do bardzo słabo zabarwionych. Farba dobrze zmywa się z papieru, pozostawiając ledwo zauważalne ślady. Odporność na światło - 4 pkt.
Lakier różowy
Gorąca różowa farba o zimnym odcieniu, wyróżniająca się czystością i nasyceniem tonu. Farba jest intensywna, transparentna, łatwa do zebrania na pędzlu. Nakładany cienką warstwą należy go rozcieńczyć dużą ilością wody. Farbę nakłada się równomiernie na podkład i papier. Pozostawia osad po spłukaniu papieru. Odporność na światło - 3 punkty.
Tioindygo czerwony
W kolorze farba jest zbliżona do jasnoczerwonego kraplaka, różni się od niej większym ciepłem tonu; intensywny, transparentny. Odporność na światło - 4 pkt.
Lakier fioletowy
Intensywny atrament o zimnej tonacji, półprzezroczysty, łatwo rozmywany i równomiernie rozprowadzany na papierze; po zmyciu papier pozostawia słabo zabarwiony ślad. Odporność na światło - 3 punkty.
Antrachinon niebieski"
Przezroczysta niebieska intensywna farba o zimnym odcieniu; dobrze umyte i noszone na papierze; spłukuje się zadowalająco. Odporność na światło - 4 pkt.
Intensywna farba transparentna, kolory od niebiesko-czarnego odcienia w gęstych warstwach farby do niebieskawo-szarego w cienkich warstwach. Farba jest łatwa do zebrania na pędzlu; Rozprowadza się równomiernie na papierze zmywa papier zadowalająco. Odporność na światło - 2 punkty.
Żelazo niebieski
Intensywna, jasna przezroczysta ciemnoniebieska farba; wyraźnie rozmyte i równomiernie rozłożone na papierze. Nie zmywa dobrze papieru, pozostawia słabo zabarwiony ślad. Odporność na światło - 2 punkty.
Tioindygo brązowy
Intensywna czerwono-brązowa farba; przezroczysty, dobrze rozmazany na papierze. W gęstych warstwach farba jest podatna na aglomerację cząstek pigmentu, ale bez delaminacji. Po zmyciu wodą pozostawia lekko zabarwiony ślad. Odporność na światło - 4 pkt.
Neutralna czerń
Farba jest wysoce przezroczysta, ale nie posiada nadmiernej intensywności gazów sadzy*; ma większe nasycenie kolorów w gęstych warstwach niż kość spalona. Dobrze się rozmywa, rozprowadza i zmywa papier. Odporność na światło - 3 punkty.
Gwasz(z francuskiego „gwasz” - farba wodna) - farby, a także dzieła sztuki wykonane tymi farbami.
Gwasz, podobnie jak akwarela, należy do klejów wodorozcieńczalnych farb, jednak pod względem swoich właściwości różni się od akwareli ostro, chociaż jego skład (barwniki i spoiwa) jest prawie taki sam jak np. akwareli miodowej. Charakterystyczną cechą gwaszu jest brak przezroczystości. Właściwość ta związana jest ze znaczną ilością (w stosunku do zawartości spoiwa) pigmentu i wypełniacza. Dodatkowo, dla większej siły krycia, wiele farb gwaszowych zawiera biel (ołów, cynk, tytan, baryt), co sprawia, że wyschnięta farba jest nieco biaława, a jednocześnie mętna i aksamitna.
Gwasz produkowany jest w dwóch rodzajach: artystycznym i plakatowym. Pierwsza przeznaczona jest głównie do malowania sztalugowego, druga do prac projektowych. Gwasz plakatowy ma większą siłę krycia i nasycenie koloru, co uzyskuje się poprzez zastąpienie bieli cynkowej kaolinem, który mniej wybiela farbę i sprawia, że jest ona bardziej gęsta, bogata i dźwięczna.
Gwasz pakowany jest w puszki plastikowe, szklane i metalowe o różnej pojemności. Ponadto w ostatnich latach pojawił się wysokiej jakości gwasz w tubach. Gwasz sprzedawany jest pojedynczo lub w zestawach w kartonikach.
Gwasz - farba jest nieprzejrzysta, gęsta; po wysuszeniu nabiera matowego aksamitu. Możesz pracować z gwaszem nie tylko na papierze, ale również na zagruntowanym (nie zmywalnym) płótnie, tkaninie, tekturze, sklejce. Gwasz składa się z drobno zmielonego spoiwa pigmentowego gumy arabskiej, gumy owocowej, dekstryny, gliceryny, która służy jako plastyfikator, środka powierzchniowo czynnego będącego preparatem żółci zwierzęcej, oleju alizarynowego i antyseptycznego fenolu.
Różnica między akwarelą a gwaszem polega na tym, że gwasz zawiera mniejszą ilość spoiwa i znaczną ilość pigmentu, dodatkowo dla większej siły krycia wiele farb gwaszowych zawiera biel (ołów, cynk, tytan czy baryt). To sprawia, że wyschnięta farba jest nieco biaława.
Gwasz jest używany głównie przez plakacistów i grafików, a także przez niektórych artystów sztalugowych. Gwasz jest szeroko stosowany w malarstwie dekoracyjnym, podczas wykonywania różnych szkiców. Jest często używany do kolorowych szkiców. Gwasz jest łatwy w użyciu i, co ważne, umożliwia wprowadzanie poprawek w procesie. Warstwa farby średniej grubości schnie od 30 minut do 3 godzin w zależności od wilgotności powietrza.
Gwasz plakatowy różni się od gwaszu artystycznego większą siłą krycia i nasyceniem koloru, co uzyskuje się poprzez zastąpienie bieli cynkowej kaolinem, który mniej wybiela farbę i sprawia, że jest ona bardziej gęsta, bogata i dźwięczna.
Fluorescencyjne farby gwaszowe produkowane są do prac dekoracyjnych i przedstawień. Stanowią zawiesinę pigmentów fluorescencyjnych, gdzie spoiwem są kleje z dodatkiem plastyfikatorów i środków antyseptycznych (pigmenty to roztwory barwników i luminoforów w organicznych żywicach kondensacyjnych). Farby te mają zdolność fluorescencji pod działaniem promieni ultrafioletowych i widocznych promieni fioletowych, niebieskich i zielonych. W efekcie światło odbijane i emitowane przez pigment zawiera znacznie więcej żółtych, pomarańczowych i czerwonych promieni niż w padającym świetle dziennym, dzięki czemu jasność i nasycenie kolorów wzrasta od dwóch do trzech razy.
Gwasz fluorescencyjny ma właściwość sztucznego oświetlenia - naświetlania promieniami ultrafioletowymi - w celu zwiększenia jego jasności, służy do efektów dekoracyjnych w ciemności.
Farby fluorescencyjne gwasz rozcieńcza się wodą. Farby te mają niską siłę krycia, dlatego zaleca się nakładanie ich na białe podłoże - biały podkład, papier itp. co sprawia, że są jaśniejsze, gdy są nakładane cienką warstwą. Kiedy ten gwasz miesza się ze zwykłym gwaszem, jasność gwałtownie spada.
Gwasz fluorescencyjny jest używany tylko do prac wewnętrznych.
Trudność w pracy z farbami gwaszowymi polega na tym, że po wyschnięciu znacznie zmieniają kolor i lekkość. Rozjaśnić: tlenek chromu, kadm, kobalt, jasna ochra, złota ochra, szmaragdowa zieleń; przyciemniać z późniejszym rozjaśnianiem: ultramaryna, kraplaki, naturalna siena, palona siena; przyciemnić: żółty Hansa, pomarańczowy.
Podczas pracy z gwaszem w celu określenia koloru uzyskanego w wyniku jego wyschnięcia stosuje się wstępnie przygotowane kolory (farby).
Gwasz należy przechowywać w temperaturze pokojowej, chronić przed zamarzaniem. Suszona farba gwaszowa jest rozcieńczana wodą, zachowując jednocześnie swoje wskaźniki jakości.
Zgodnie z odpornością na światło gwasz dzieli się na trzy grupy:
Z kolei pierwsza grupa jest podzielona na dwie podgrupy - A i B. Podgrupa A obejmuje farby całkowicie odporne na światło (5 punktów), oznaczone dwiema czerwonymi gwiazdkami; do podgrupy B - farby światłotrwałe (4 punkty), oznaczone dwiema czarnymi gwiazdkami
II grupa - farby średniotrwałe (3 punkty), oznaczone jedną czarną gwiazdką.
III grupa - farby słabo światłoodporne (2 pkt). Na etykiecie nie ma gwiazdek.
Farby gwaszowe produkowane przez naszą branżę są głównie światłotrwałe.
Tempera(z łac. temperare - do mieszania) - malarstwo farbami, poprzedzające malarstwo olejne, będące przez wiele wieków głównym rodzajem malarstwa.
Farby temperowe przygotowywane są na bazie spoiw, które są emulsją naturalną lub syntetyczną, co określa rodzaj farby temperowej, jajka, polioctan winylu, olej-kazeina, lakier-olej itp.
Farba Tempera zajmuje pozycję pośrednią pomiędzy klejem (akwarela, gwasz) a farbami olejnymi. Podobnie jak farby klejowe, farby temperowe są rozcieńczane wodą, ale w przeciwieństwie do nich, po wyschnięciu powstały film nie rozpuszcza się w wodzie. Tempera różni się od farby olejnej szybszym czasem schnięcia i w przeciwieństwie do gwaszu - najbardziej kryjącego ze wszystkich farb - jest dość przezroczysta w cienkich warstwach.
Temperą można pisać na każdym podłożu: drewnie, kamieniu, zagruntowanym i niezagruntowanym płótnie, kartonie i papierze.
Farby temperowe dobrze komponują się z prawie wszystkimi materiałami stosowanymi w sztukach plastycznych, co czyni je bardzo wygodnym i atrakcyjnym materiałem zarówno do malowania, jak i dekoracji.
Nasza branża produkuje dwa rodzaje farb temperowych: olej kazeinowy i polioctan winylu (PVA).
Temperatura oleju kazeinowego to wodorozcieńczalna farba składająca się z drobno zmielonych pigmentów, spoiwa (emulsja oleju lnianego w wodnym roztworze kazeiny), emulgator – olej alizarynowy, środek antyseptyczny – fenol.
Po rozcieńczeniu wodą jakość tempera z olejem kazeinowym znacznie się pogarsza. W takim przypadku może wystąpić pękanie, łuszczenie lub kredowanie farb, dlatego do ich rozcieńczenia stosuje się odtłuszczone mleko krowie, lekko rozcieńczone wodą lub specjalną emulsją kazeinowo-olejową.
Podobnie jak gwasz, tempera zmienia swój odcień po wyschnięciu.
Kolorystykę prac wykonanych w temperze podkreśla zastosowanie jednego z topowych werniksów - pistacjowego, akrylowego pistacji, dammaru itp. Werniks rozcieńczany jest pinenem w stosunku 1:1 (dodanie pinenu zmniejsza połysk folia lakiernicza).
Tempera kazeinowo-olejowa sprzedawana jest w metalowych tubach, ale jej asortyment jest ograniczony.
Tempera z polioctanu winylu- wysoko zdyspergowana, pastowata, wodorozcieńczalna, szybkoschnąca farba (1-2 godziny w warstwach glazury (cienkich, przezroczystych) i 3-4 godziny w warstwach karoserii).
Spoiwo PVA tempera składa się z wodnej emulsji, syntetycznej żywicy polioctanu winylu z dodatkiem stabilizatorów i środków nadających strukturę.
Farby te są rozcieńczane wodą, są bardziej elastyczne i mocniejsze niż tempery kazeinowo-olejowe. Charakterystyczną cechą tempery PVA jest to, że z biegiem czasu w ogóle nie żółknie. Jego wady to niemożność użycia go z innymi farbami wodorozcieńczalnymi, ponieważ sporządzone z nim mieszanki słabo rozprowadzają się na podłożu, a farby jednocześnie się stwardniają.
Podstawą pracy tempery z polioctanu winylu są różne materiały: papier, tektura, drewno, beton, szkło, tynk, linoleum i szereg innych. To wyjaśnia jego popularność, zwłaszcza w sztuce i rzemiośle oraz sztuce projektowania.
Tempera z polioctanu winylu w procesie suszenia zmienia swój kolor i odcień.
Kiedy tempera wysycha, PVA staje się matowy, a kolory lekko przytłumione. Aby nadać kolorowi dźwięczność i bogactwo, nakłada się temperę PVA, podobnie jak temperę kazeinowo-olejową, jedną z warstw nawierzchniowych rozcieńczoną pinenem w stosunku 1:1, co prowadzi do pewnego przyciemnienia dzieła.
Farby należy przechowywać w temperaturze pokojowej i nie niższej niż 0°C. Okres gwarancji przechowywania wynosi 1 rok.
Farby olejne zaczęły być używane już w XV wieku i obecnie są najbardziej rozpowszechnione w malarstwie. Są przygotowywane na bazie barwników mineralnych i organicznych (drobno zmielone proszki), które mają wystarczającą odporność na światło i stały skład chemiczny. Spoiwem są specjalnie przetworzone oleje schnące (najczęściej lniane), od których farby wzięły swoją nazwę. W przypadku farb w kolorze białym i zimnym zaczęto obecnie stosować nowe spoiwo penta-olejowe, uzyskane w wyniku specjalnej obróbki oleju słonecznikowego.
Farby olejne otrzymał taką dystrybucję ze względu na szereg zalet w porównaniu z innymi farbami. Po wyschnięciu nie ciemnieją, nie rozjaśniają się, zachowują jasność i nasycenie koloru zarówno po nałożeniu na korpus kresek, jak i po glazurowaniu. Farby olejne schną powoli, co pozwala na dokonywanie poprawek w procesie, a także na uzyskanie łagodnych przejść kolorystycznych i tonalnych. Szybkość schnięcia farb zależy od rodzaju użytego pigmentu (mineralnego lub organicznego) oraz jego nasiąkliwości olejowej. Stosowanie niektórych pigmentów przyspiesza czas schnięcia (np. biały ołów), a innych przeciwnie, spowalnia go (kraplak, sadza gazowa). Rodzaj użytego pigmentu znacząco wpływa na siłę krycia farb olejnych. Niektóre pigmenty (biała, kobaltowa, kadmowa, czarna farba, tlenek chromu itp.), nawet cienką warstwą, są w stanie pokryć zaschnięte warstwy farby pod spodem. Inne pigmenty tworzące farby (volkonskoit, mars yellow i orange), a także wszystkie farby otrzymane na bazie pigmentów organicznych są przezroczyste w cienkiej warstwie. Różnią się również intensywnością: niebieski i zielony FC, kraplak, nawet w małych ilościach, znacznie zmienią kolor każdej innej farby, a wolkonskoit, nawet w dużych ilościach, tylko zanieczyści uzyskany kolor.
Podczas pracy z farbami olejnymi należy pamiętać, że mieszanie różnych farb bez uwzględnienia ich składu chemicznego jest niebezpieczne, ponieważ może prowadzić do pojawienia się różnych defektów (odbarwienia, blaknięcie, pękanie itp.) Na przykład wykonane farby z pigmentów mineralnych nie należy mieszać z organicznymi. Generalnie nie zaleca się tworzenia złożonych mieszanek więcej niż trzech kolorów.
Nasza branża produkuje dwa rodzaje farb olejnych do malowania: artystyczne i szkicowe.
Farby artystyczne pakowane są w metalowe tuby o różnych pojemnościach: 9 cm 3 - tuba nr 3; 18 cm 3 - tuba nr 6; 46 cm 3 - tuba nr 10 - i służą głównie do malowania.
Farby szkicowe są dostępne w puszkach blaszanych lub plastikowych i służą do szkicowania i prac dekoracyjnych.
Farby akrylowe pojawił się około 50 lat temu i od razu stał się bardzo popularny. Sukces tych nowoczesnych farb wynika z łatwości aplikacji, wszechstronności i szybkiego schnięcia. Farby akrylowe rozpuszczają się w wodzie, ale po wyschnięciu stają się całkowicie nierozpuszczalne. Oparte są na wodnej zawiesinie nieżółknących żywic syntetycznych, do których dodawane są naturalne i syntetyczne pigmenty barwiące, koalescencje i stabilizatory. Ponadto są bardzo odporne na wpływy chemiczne i fizyczne. Cechą charakterystyczną farb jest szybkie schnięcie, dobra odporność na światło, elastyczność, elastyczność. Farby akrylowe doskonale przylegają do każdej nietłustej powierzchni: tektury, papieru, drewna, sklejki, tynku, faezytu, gliny, tkaniny. Można je nakładać pędzlem, szpachelką, a po rozcieńczeniu - aerografem. Farby akrylowe występują w różnych kolorach i odcieniach, od klasycznych po fluorescencyjne i perłowe. Biorąc pod uwagę szybkość schnięcia - należy natychmiast po pracy zamknąć farbę i wypłukać narzędzie robocze. Do farb akrylowych produkowane są różne dodatki, które spowalniają lub przyspieszają proces schnięcia, a także nadają farbom akrylowym połysk, matowy wygląd, jak tempery, czy efekt mory, jak akwarele (dodatki te są produkowane przez hiszpańską fabrykę Ferrario). oraz innych producentów zagranicznych.Wiele zalet farb olejnych i akwarelowych, a także szereg zalet własnych, farby akrylowe są wszechstronne i łatwe w obsłudze. na plastycznej żywicy syntetycznej i może wytwarzać zarówno najbardziej wykwintne glazury, jak i gęstą teksturę malarstwa.
W przypadku farb akrylowych idealne są pędzle z włosiem syntetycznym, odpowiednie są również pędzle nylonowe - naturalne włosie pęcznieje od wilgoci i staje się kruche.
Kolejną trudnością przy pracy z akrylem jest kolor. Spoiwo polimerowe ma półmatowy, mleczny odcień, dzięki czemu farba w stanie ciekłym jest lżejsza niż po wyschnięciu. Należy wziąć pod uwagę tę rozbieżność, wyobrażając sobie, jaki kolor będzie w przyszłości.
Farby akrylowe mają mniejszy połysk niż oleje. Aby nadać lub wzmocnić ich połysk, należy użyć medium żelowego. Jest to czysto polimerowe spoiwo, które po zmieszaniu z farbą dodaje połysku, tworzy przezroczystość i spowalnia proces schnięcia. Istnieje również:
Żel do rozcieńczania akrylu i nadania mu lepszej płynności i rozprowadzalności;
Żel zagęszczający dający efekt techniki body writing.
Ogromna różnorodność środków, dzięki którym artysta może osiągnąć komfort pracy z farbami akrylowymi.
Lekcja rysunku wideo z akwarelą „Miasto w słońcu” Podstawowa lekcja rysowania wideo w akwareli „Miasto w słońcu”. Artysta-nauczyciel: Tatiana Wiktorowa Tatiana jest akwarelką, z wykształcenia projektantką wnętrz, ale odnalazła się w sztukach pięknych. Rysuje od 2014 roku, a od 2016 roku prowadzi kursy mistrzowskie w swoim mieście. Uważa się za pół samouka, ponieważ świat nowoczesnej akwareli jest bardzo daleki od klasycznego poglądu i wiele zostało przestudiowane samodzielnie. W tym samouczku wideo dotyczącym rysowania akwarelami Tatiana rozważy dość złożoną konstrukcję ulicy - perspektywę z dwoma znikającymi punktami, a także opowie i pokaże, jak narysować krajobraz miasta w ciepłych kolorach. ✔ Budowanie perspektywy ulicy z jednym punktem zbiegu ✔ Tonalne relacje między obiektami ✔ Jak pracować na działkach z kontrastującą kombinacją kolorów ✔ Jak uwzględnić ludzi i samochody w krajobrazie miejskim ✔ Jak narysować odbicie miasta ✔ Budynek perspektywa ulicy z dwoma znikającymi punktami. ✔ Tonalne relacje obiektów ze sobą ✔ Różnica w doborze odcieni dla „ciepłej” i „zimnej” kolorystyki pracy ✔ Jak malować światło akwarelami ✔ Kwestia detalowania architektury i pracy w ogóle ✔ Jak zawrzeć ludzie i samochody w krajobrazie miejskim ✔ Jak uwzględnić akcenty kolorystyczne w pracy Efektem lekcji wideo będzie praca akwarelowa ze słonecznym miastem! To ostateczna praca kursu, która łączy wszystko, czego nauczyliśmy się na poprzednich lekcjach. Czas trwania lekcji wideo: 1 godzina 40 minut Dla wygodnej nauki upewnij się, że masz następujące materiały plastyczne: ✔ FARBY AKWARELOWE Farby akwarelowe dowolnego producenta. Na lekcji Tatiana używa następujących kolorów: - Białe noce, nr 321 Czerwony tlenek żelaza - Van Gogh, nr 568 Fioletowy - Białe noce, nr 209 Żółty neapolitański - Białe noce, nr 304 Pomarańczowy kadm - Białe noce , Nr 319 Karmin - Białe Noce , Nr 513 Jasnoniebieski - Białe Noce, Nr 357 Wenecka czerwień - Białe Noce, Nr 524 Indanthrene Błękit - Gwasz biały, tytan (P.W.6) Białe noce "Klasa mistrzów" (Albo inny firmy) ✔ PĘDZLE - Pędzel syntetyczny Escoda "Perla" , okrągły, nr 8 (Zamiennik: syntetyczny dowolnej firmy, okrągły, rozmiar nr 6-10) - Pędzel wiewiórkowy Art Secret, okrągły, nr 2 (Zamiennik: wiewiórka lub imitacja dowolnej firmy, okrągła, format nr 8-10) - Flet do papieru zwilżającego Pinax, koza, #40 (Zamiennik: dowolny inny pędzel płaski) ✔ PAPIER AKWARELOWY, FORMAT A4 Można użyć dowolnego papieru akwarelowego o gramaturze co co najmniej 200 g/m2, która dobrze utrzymuje wodę. W tym samouczku wideo Tatiana używa papieru Kroyter, rozmiar A4 do szkicowania (zamiennik: papier do rysowania lub inny gruby papier), a do końcowej pracy, papier bawełniany Lanaquarelle, rozmiar A4 (zamiennik: 100% papier bawełniany dowolnego producenta, tekstura płetwa zbożowa, gęstość 300 g/m2. Na przykład Arches lub Fabriano Artistico) ✔ TABLET ✔ TAŚMA PAPIEROWA ✔ OŁÓWEK I GUMKA ✔ SZKŁO WODY ✔ SZMATY LUB RĘCZNIK PAPIEROWY ✔ PALETA LUB BIAŁY TALERZ Początkujący. Lekcja wideo akwareli będzie interesująca dla uczniów z zerowymi i początkowymi umiejętnościami. Wszystkie lekcje wideo od ArtProfessor Viktorova Tatiany można znaleźć na jej osobistej stronie poniżej. Chcesz nauczyć się malować akwarelami? Z nami to proste! Baw się świetnie i naucz się czerpać od mistrzów swojego rzemiosła!
Lekcja wideo akwareli „Pochmurny Londyn” Podstawowa lekcja wideo z malarstwa akwarelowego „Pochmurny Londyn”. Artysta-nauczyciel: Tatiana Wiktorowa Tatiana jest akwarelką, z wykształcenia projektantką wnętrz, ale odnalazła się w sztukach pięknych. Rysuje od 2014 roku, a od 2016 roku prowadzi kursy mistrzowskie w swoim mieście. Uważa się za pół samouka, ponieważ świat nowoczesnej akwareli jest bardzo daleki od klasycznego poglądu i wiele zostało przestudiowane samodzielnie. W tym samouczku wideo dotyczącym malowania akwarelą Tatiana opowie Ci, jak narysować ulicę miasta z perspektywy, a także jak pracować z kolorem. ✔ Budowanie perspektywy ulicy z pojedynczym punktem zbiegu ✔ Tonalne relacje obiektów ze sobą ✔ Jak pracować na działkach z kontrastującą kombinacją kolorów ✔ Jak uwzględnić ludzi i samochody w krajobrazie miejskim ✔ Jak narysować odbicie miasta ✔ Jak malować akwarelami ✔ Jak budować perspektywę w swoich obrazach ✔ Jak wybrać kolory do akwareli ✔ Jak malować akwarelą krajobraz miasta Rezultatem lekcji wideo będzie praca z obrazem pochmurnego Londynu! Do trzeciej lekcji kursu wiemy już dużo o budowie i kolorze i nic nie powinno Cię powstrzymać przed rysowaniem akwarelowych miast. Czas trwania lekcji wideo: 1 godzina 23 minuty Dla wygodnej nauki upewnij się, że masz następujące materiały plastyczne: ✔ FARBY AKWARELOWE Farby akwarelowe dowolnego producenta. Na lekcji Tatiana posługuje się następującymi kolorami: - Białe noce, nr 209 żółty neapolitański - białe noce, nr 304 kadmowy pomarańczowy - białe noce, nr 357 wenecki czerwony - białe noce, nr 319 karminowy - Van Gogh, nr 568 Fiolet - Białe noce, nr 513 Niebieski - Białe noce, nr 524 Indanthrene niebieski - Białe noce, nr 727 Oliwka - Gwasz biały, tytan (P.W.6) Białe noce "Master Class" (Lub inna firma) ✔ PĘDZLE - Szczotka syntetyczna Escoda "Perla", okrągła, nr 8 (Zamiennik: syntetyczna dowolnej firmy, okrągła, rozmiar nr 6-10) - Szczotka mieszana wiewiórka Pinax "Poseidon", okrągła, nr 8 (Zamiennik: wiewiórka lub imitacja dowolnej firmy, okrągła, rozmiar nr 8-10) - Flet do papieru zwilżającego Pinax, koza, #40 (Zamiennik: dowolny inny płaski pędzel) ✔ PAPIER AKWARELOWY, FORMAT A4 Można użyć dowolnego papieru akwarelowego o gramaturze min. 200 g/m2 dobrze trzyma wodę. W tym samouczku wideo Tatiana używa papieru Kroyter, formatu A4 do szkicowania (zamiennik: papier do rysowania lub innego grubego papieru), a do pracy końcowej, papieru Fabriano „Blocco per artisti”, formatu A4 (zamiennik: 100% bawełniany papier dowolny producent, faktura fin, gramatura 300 g/m2. Na przykład Arches lub Fabriano Artistico) ✔ TABLET ✔ TAŚMA PAPIEROWA ✔ OŁÓWEK I GUMKA ✔ SZKŁO WODY ✔ SZMATY LUB RĘCZNIK PAPIEROWY ✔ PALETA LUB BIAŁY TALERZ Początkujący. Lekcja wideo akwareli będzie interesująca dla uczniów z zerowymi i początkowymi umiejętnościami. Wszystkie lekcje wideo od ArtProfessor Viktorova Tatiany można znaleźć na jej osobistej stronie poniżej. Chcesz nauczyć się malować akwarelami? Z nami to proste! Baw się świetnie i naucz się czerpać od mistrzów swojego rzemiosła!
