W opowiadaniu Gogol rysuje portrety współczesnych ludzi, tworzy określone typy.
W końcu, jeśli przyjrzysz się uważnie każdej postaci, przestudiujesz jej dom i rodzinę, nawyki i skłonności, to praktycznie nie będą miały ze sobą nic wspólnego. Na przykład Maniłow uwielbiał długie refleksje, lubił trochę zaszaleć (o czym świadczy epizod z dziećmi, kiedy Maniłow zadawał swoim synom różne pytania ze szkolnego programu nauczania pod Cziczikowem). Za jego zewnętrzną atrakcyjnością i uprzejmością kryło się tylko bezsensowne marzenie, głupota i naśladownictwo. W ogóle nie interesowały go domowe drobiazgi, a zmarłych chłopów oddawał za darmo.
Nastasya Filippovna Korobochka znała dosłownie wszystkich i wszystko, co wydarzyło się w jej małej posiadłości. Pamiętała na pamięć nie tylko imiona chłopów, ale i przyczyny ich śmierci, a w gospodarstwie panowała całkowity porządek. Przedsiębiorcza gospodyni starała się dawać oprócz kupionych dusz mąkę, miód, smalec - jednym słowem wszystko, co zostało wyprodukowane we wsi pod jej ścisłym kierownictwem.
Sobakiewicz, z drugiej strony, zapłacił cenę każdej zmarłej duszy, ale eskortował Cziczikowa do izby państwowej. Wydaje się być najbardziej rzeczowym i odpowiedzialnym właścicielem ziemskim spośród wszystkich bohaterów, jego całkowitym przeciwieństwem jest Nozdryov, którego sens życia sprowadza się do hazardu i picia. Nawet dzieci nie mogą zatrzymać mistrza w domu: jego dusza nieustannie domaga się coraz to nowych rozrywek.
Ostatnim właścicielem ziemskim, od którego Chichikov kupił dusze, był Plyushkin. W przeszłości ten człowiek był dobrym właścicielem i człowiekiem rodzinnym, ale przez niefortunne okoliczności zmienił się w coś bezpłciowego, bezkształtnego i nieludzkiego. Po śmierci ukochanej żony jego skąpstwo i podejrzliwość zyskały nieograniczoną władzę nad Plyushkinem, czyniąc go niewolnikiem tych podstawowych cech.
Co łączy tych wszystkich właścicieli ziemskich?
Co ich łączy z burmistrzem, który otrzymał rozkaz za darmo, z poczmistrzem, szefem policji i innymi urzędnikami, którzy wykorzystują swoje oficjalne stanowisko i których celem w życiu jest tylko własne wzbogacenie? Odpowiedź jest bardzo prosta: brak chęci do życia. Żadna z postaci nie odczuwa żadnych pozytywnych emocji, nie myśli tak naprawdę o wzniosłości. Wszystkie te martwe dusze kierują się zwierzęcymi instynktami i konsumpcjonizmem. W gospodarzach i urzędnikach nie ma wewnętrznej oryginalności, wszyscy są tylko pustymi muszlami, tylko kopiami, nie wyróżniają się na ogólnym tle, nie są wyjątkowymi osobowościami.
Może pojawić się pytanie: dlaczego Chichikov kupuje tylko martwe dusze? Odpowiedź jest oczywiście prosta: nie potrzebuje dodatkowych chłopów, a za zmarłych będzie sprzedawał dokumenty. Ale czy taka odpowiedź będzie kompletna? Tutaj autor subtelnie pokazuje, że światy żywych i martwych dusz nie przecinają się i nie mogą się już przecinać. Tyle, że „żywe” dusze są teraz w świecie umarłych, a „umarłe” – przyszły do świata żywych. Jednocześnie dusze zmarłych i żywych w wierszu Gogola są ze sobą nierozerwalnie związane.
Czy w wierszu „Martwe dusze” są żywe dusze? Oczywiście, że jest. Ich rolę odgrywają zmarli chłopi, którym przypisuje się różne cechy i cechy. Jeden pił, inny bił żonę, ale ten był pracowity, a ten miał dziwne przezwiska. Te postacie ożywają zarówno w wyobraźni Chichikova, jak iw wyobraźni czytelnika. A teraz my, wraz z głównym bohaterem, reprezentujemy wypoczynek tych ludzi.
- < Назад
- Dalej >
Eseje o literaturze rosyjskiej
"Bohater naszych czasów" - główni bohaterowie (233)
Bohaterem powieści jest Grigorij Pieczorin, niezwykła osobowość, autor namalował "człowieka współczesnego, tak jak go rozumie i spotykał się z nim zbyt często". Peczorin jest pełen pozornych ...
„Iudushka Golovlev to jedyny w swoim rodzaju typ (240)
Judasz Gołowlew to genialne odkrycie artystyczne M.E. Saltykowa-Szczedrina. Nikt inny nie był w stanie odsłonić wizerunku bezczynnego gaduła z tak oskarżycielską mocą.Portret Judasza...
„Mały człowiek” w opowiadaniu Gogola „Płaszcz” (260)
Historia Nikołaja Wasiljewicza Gogola „Płaszcz” odegrała dużą rolę w rozwoju literatury rosyjskiej. „Wszyscy wyszliśmy z Płaszcza Gogola”, powiedział F. M. Dostojewski, oceniając to ...
„Mały człowiek” w twórczości Gogola (249)
N.V. Gogol ujawnił w swoich „Opowieściach petersburskich” prawdziwą stronę życia stolicy i życia urzędników. Najdobitniej pokazał możliwości „szkoły naturalnej” w…
Główni bohaterowie „Przeznaczenia człowieka” (300)
Andrey Sokolov jest głównym bohaterem opowiadania „Los człowieka” Szołochowa, jego postać jest prawdziwie rosyjska. Ile kłopotów zniósł, jakie cierpienia zniósł, tylko on sam wie. Bohater...
1812 NA OBRAZIE L. N. Tołstoja (215)
Kompozycja „Wojna i pokój” Tołstoj. LN Tołstoj był członkiem obrony Sewastopola. W tych tragicznych miesiącach haniebnej klęski armii rosyjskiej dużo rozumiał, zdawał sobie sprawę, jak straszna była wojna, co ...
Silentium Tyutchev analiza wiersza (226)
Ten wiersz wielkiego poety jest całkowicie poświęcony głównemu problemowi każdej twórczej osoby - samotności. Ten filozoficzny, liryczny poemat wypełniony jest...
Wydając Dead Souls, Gogol chciał sam zaprojektować stronę tytułową. Przedstawiał powóz Chichikova, symbolizujący drogę Rosji, a wokół niego było wiele ludzkich czaszek. Wydanie tej strony tytułowej przez Gogola było bardzo ważne, podobnie jak fakt, że jego książka została wydana jednocześnie z obrazem Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa ludowi”. Temat życia i śmierci, odrodzenia przebiega jak czerwona nić przez twórczość Gogola. Gogol widział swoje zadanie w korygowaniu i kierowaniu ludzkich serc na prawdziwą ścieżkę, a próby te dokonywane były poprzez teatr, w działaniach obywatelskich, nauczaniu i wreszcie w kreatywności. „Nie ma nic do zarzucenia lustrze, jeśli twarz jest wykrzywiona”, mówi przysłowie, wzięte jako epigraf dla „Inspektora Generalnego”. Spektakl jest tym lustrem, w które widz musiał zajrzeć, aby zobaczyć i wykorzenić swoje bezwartościowe namiętności. Gogol wierzył, że tylko wytykając ludziom ich niedociągnięcia, może je naprawić i ożywić ich dusze. Po namalowaniu strasznego obrazu ich upadku przeraża i zamyśla czytelnika. W „Wieczorach na farmie pod Dikanką” kowal Vakula „maluje diabła* myślą o zbawieniu. Podobnie jak jego bohater, Gogol nadal przedstawia diabły we wszystkich późniejszych pracach, aby za pomocą śmiechu podbijać ludzkie wady. „W religijnym rozumieniu Gogola diabeł jest mistyczną esencją i realną istotą, w której koncentruje się zaprzeczenie Bogu, wieczne zło. Gogol jako artysta w świetle śmiechu bada naturę tej mistycznej esencji; jak człowiek walczy z tym prawdziwym stworzeniem bronią śmiechu: śmiech Gogola to walka człowieka z diabłem ”- napisał Mereżkowski. Dodam, że śmiech Gogola to także walka z piekłem o „żywą duszę”.
Generalny Inspektor nie przyniósł pożądanego rezultatu, mimo że przedstawienie odniosło wielki sukces. Współcześni Gogolowi nie doceniali jego znaczenia. Zadania, które pisarz próbował rozwiązać, oddziałując na widza poprzez teatr, nie zostały zrealizowane. Gogol zdaje sobie sprawę z potrzeby innej formy i innych sposobów wpływania na człowieka. Jego „Martwe dusze” to synteza wszystkich możliwych sposobów walki o dusze ludzkie. Dzieło zawiera zarówno bezpośredni patos i nauki, jak i artystyczne kazanie, ilustrowane wizerunkiem samych zmarłych dusz – ziemian i urzędników miejskich. Dygresje liryczne nadają dziełu także znaczenie artystycznego kazania i podsumowują przedstawione straszne obrazy życia i życia. Apelując do całej ludzkości i rozważając drogi duchowego zmartwychwstania, przebudzenia. Gogol w lirycznych dygresjach wskazuje, że „ciemność i zło nie znajdują się w powłokach społecznych ludzi, ale w rdzeniu duchowym” (N. Berdiajew). Przedmiotem badań pisarza są dusze ludzkie, przedstawione na strasznych obrazach „niewłaściwego” życia.
Już w samym tytule „Martwe dusze” Gogol określił swoje zadanie. Konsekwentne wykrywanie martwych dusz na „szlaku” Chichikova pociąga za sobą pytanie: jakie są przyczyny tej padliny? Jednym z głównych jest to, że ludzie zapomnieli o swoim zamierzonym celu. Nawet w „Inspektorze Generalnym” urzędnicy miasta powiatowego zajmują się czymkolwiek, ale nie swoimi bezpośrednimi obowiązkami. To banda próżniaków siedzących w niewłaściwym miejscu. W kancelarii hoduje się gęsi, zamiast spraw państwowych rozmowa toczy się o chartach, aw Dead Souls głowa i ojciec miasta, gubernator, zajmuje się haftowaniem tiulu. Ci ludzie stracili swoje miejsce na ziemi, to już wskazuje na ich stan pośredni - są między życiem ziemskim a życiem pozaziemskim. Urzędnicy miejscy w "Martwych duszach", "Palcu" również zajęci są jedynie lenistwem i bezczynnością. Cała zasługa gubernatora miasta N polega na tym, że zasadził „luksusowy” ogród z trzech nędznych drzew. Warto zauważyć, że ogród jako metafora duszy jest często używany przez Gogola (przypomnijmy o ogrodzie Plyushkina). Te trzy karłowate drzewa są uosobieniem dusz mieszkańców miast. Ich dusze są tak bliskie śmierci, jak te niefortunne lądowania gubernatora. O swoich obowiązkach zapomnieli też właściciele ziemscy „Martwych dusz”, poczynając od Manilowa, który w ogóle nie pamięta, ilu ma chłopów. Jego niższość podkreśla szczegółowy opis jego życia - niedokończone krzesła, zawsze pijani i zawsze śpiący służący na podwórku. Nie jest ani ojcem, ani panem swoich chłopów: prawdziwy właściciel ziemski, zgodnie z patriarchalnymi ideami chrześcijańskiej Rosji, powinien służyć jako przykład moralny dla swoich dzieci - chłopów, jako panowie dla swoich wasali. Ale osoba, która zapomniała o Bogu, osoba, której pojęcie grzechu zanikło, nie może być w żaden sposób przykładem. Drugi i nie mniej ważny powód umartwienia dusz według Gogola zostaje ujawniony - jest to odrzucenie Boga. Po drodze Chichikov nie spotkał ani jednego kościoła. „Jakie pokręcone i nieprzeniknione ścieżki wybrała ludzkość”, wykrzykuje Gogol. Droga Rosji wydaje mu się straszna, pełna upadków, bagiennych pożarów i pokus. Ale wciąż jest to droga do Świątyni, bo w rozdziale o Plyuszkinie spotykamy dwa kościoły; przygotowywane jest przejście do tomu drugiego - Czyściec od pierwszego - piekielny.
To przejście jest niewyraźne i kruche, podobnie jak Gogol celowo zamazany w pierwszym tomie antytezy „żyjący – martwy”. Gogol celowo zaciera granice między żywymi a umarłymi, a ta antyteza nabiera znaczenia metaforycznego. Przedsiębiorstwo Chichikova jawi się nam jako rodzaj krucjaty. To tak, jakby zbierał cienie zmarłych w różnych kręgach piekła, aby sprowadzić je do prawdziwego, żywego życia. Maniłowa interesuje, czy chce kupić za ziemię dusze Chichikova. „Nie, do konkluzji” – odpowiada Chichikov. Można przypuszczać, że Gogol oznacza tutaj wyjście z piekła. To właśnie Chichikov miał okazję to zrobić - w wierszu tylko on ma chrześcijańskie imię - Pavel, co zresztą nawiązuje do apostoła Pawła. Rozpoczyna się walka o przebudzenie, czyli o przemianę grzesznych, martwych dusz w żywe na wielkiej ścieżce Rosji do „spisu przydzielonego carowi w komnacie”. Ale na tej drodze spotyka się „towar pod każdym względem żywy” – to chłopi. Ożywają w poetyckim opisie Sobakiewicza, potem w rozważaniach Pawła Cziczikowa jako apostoła i samego autora. Żywi okazują się być tymi, którzy oddali „całą duszę dla swoich przyjaciół”, czyli bezinteresownymi ludźmi i w przeciwieństwie do urzędników, którzy zapomnieli o swoich obowiązkach, wykonali swoją pracę. Są to Stepan Cork, wytwórca powozów Micheev, szewc Maxim Telyatnikov, ceglarz Milushkin.
Chłopi ożywają, gdy Chichikov przepisuje listę zakupionych dusz, kiedy sam autor zaczyna przemawiać głosem swojego bohatera. Ewangelia mówi: „Kto chce ocalić swoją duszę, straci ją”. Przypomnijmy jeszcze raz Akakiego Akakjewicza, który starał się oszczędzać na wszystkim, byle tylko otrzymać zamiennik żywej duszy - martwy płaszcz. Jego śmierć, choć pełna współczucia, nie była przejściem do lepszego świata, a jedynie zmieniła go w jałowy cień, niczym duchy cieni w królestwie Hadesu. Tak więc hagiograficzna powłoka tej historii nie jest w ogóle wypełniona hagiograficznymi wyczynami. Cała asceza i cała pustelnia Akakiego Akakjewicza nie mają na celu ocalenia duszy, ale uzyskanie surowego płaszcza. Ta sytuacja rozgrywa się również w opowiadaniu „Iwan Fiodorowicz Szponka i jego ciotka”. Tam we śnie bohatera żona zamienia się w materię, z której „wszyscy szyją surdut”. Słowo „żona” w pracach Gogola jest często zastępowane słowem „dusza”. „Moja dusza”, Maniłow i Sobakiewicz zwracają się do swoich żon.
Ale ruch ku umartwieniu w „Płaszczu” (Akaki Akakjewicz staje się cieniem) iw „Państwowym inspektorze” (scena niema), w „Martwych duszach” jest używany niejako ze znakiem przeciwnym. Historia Chichikova jest również podana jako życie. Mała Pavlusha w dzieciństwie zadziwiała wszystkich swoją skromnością, ale potem zaczyna żyć tylko „za grosz”. Później Chichikov pojawia się przed mieszkańcami miasta N jako niejaki Rinaldo Rinaldini lub Kopeikin, obrońca nieszczęśliwych. Nieszczęśnikami są dusze skazane na piekielne cierpienie. Krzyczy: „Oni nie są martwi, nie są martwi!” Chichikov działa jako ich obrońca. Warto zauważyć, że Chichikov nosi ze sobą nawet szablę, podobnie jak apostoł Paweł, który miał miecz.
Najbardziej znacząca przemiana następuje na spotkaniu apostoła Pawła z apostołem-rybakiem Plyuszkinem. „Nasz rybak poszedł na polowanie” – mówią o nim mężczyźni. Ta metafora zawiera głębokie znaczenie „wyłowienia ludzkich dusz”. Plyushkin, w łachmanach, jak święty asceta, przypomina, że musiał „łapać” i zbierać zamiast bezużytecznych rzeczy - te ludzkie dusze. „Moi święci!” wykrzykuje, gdy myśl uderza w jego podświadomość. Czytelnik jest również informowany o życiu Plyushkina, co zasadniczo odróżnia go od innych właścicieli ziemskich i zbliża go do Chichikova. Ze świata starożytności Chichikov wkracza do wczesnochrześcijańskiego świata dwóch kościołów Pluszkina. Skojarzenia Platona są używane do przyrównania ludzkiej duszy do zaprzęgu koni (rycina w domu Plyushkina), wypełzających z błota. Chichikov przedstawia Plyushkina gdzieś pod drzwiami kościoła.
Element liryczny, po wizycie Chichikova w Plushkinie, coraz bardziej ujmuje powieść. Jednym z najbardziej natchnionych obrazów jest córka gubernatora, jej wizerunek jest napisany w zupełnie inny sposób. Jeśli Plyushkin i Chichikov jeszcze nie pamiętali swojej misji ratowania dusz, to córka gubernatora, podobnie jak Beatrice, wskazuje drogę do duchowej przemiany. Nie ma takiego wizerunku ani w „Palczu”, ani w „Inspektorze Generalnym”. W lirycznych dygresjach wyłania się obraz innego świata. Chichikov opuszcza piekło z nadzieją na odrodzenie dusz, zamieniając je w żywe.
Żywe i martwe dusze w twórczości Gogola
Wydając Dead Souls, Gogol chciał sam zaprojektować stronę tytułową. Przedstawiał powóz Chichikova, symbolizujący drogę Rosji, a wokół niego było wiele ludzkich czaszek. Wydanie tej strony tytułowej przez Gogola było bardzo ważne, podobnie jak fakt, że jego książka została wydana jednocześnie z obrazem Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa ludowi”. Temat życia i śmierci, odrodzenia przebiega jak czerwona nić przez twórczość Gogola. Gogol widział swoje zadanie w korygowaniu i kierowaniu ludzkich serc na prawdziwą ścieżkę, a próby te dokonywane były poprzez teatr, w działaniach obywatelskich, nauczaniu i wreszcie w kreatywności. „Nie ma nic do zarzucenia lustrze, jeśli twarz jest wykrzywiona”, mówi przysłowie, wzięte jako epigraf dla „Inspektora Generalnego”. Spektakl jest tym lustrem, w które widz musiał zajrzeć, aby zobaczyć i wykorzenić swoje bezwartościowe namiętności. Gogol wierzył, że tylko wytykając ludziom ich niedociągnięcia, może je naprawić i ożywić ich dusze. Po namalowaniu strasznego obrazu ich upadku przeraża i zamyśla czytelnika. W „Wieczorach na farmie pod Dikanką” kowal Vakula „maluje diabła* myślą o zbawieniu. Podobnie jak jego bohater, Gogol nadal przedstawia diabły we wszystkich późniejszych pracach, aby za pomocą śmiechu podbijać ludzkie wady. „W religijnym rozumieniu Gogola diabeł jest mistyczną esencją i realną istotą, w której koncentruje się zaprzeczenie Bogu, wieczne zło. Gogol jako artysta w świetle śmiechu bada naturę tej mistycznej esencji; jak człowiek walczy z tym prawdziwym stworzeniem bronią śmiechu: śmiech Gogola to walka człowieka z diabłem ”- napisał Mereżkowski. Dodam, że śmiech Gogola to także walka z piekłem o „żywą duszę”.
Generalny Inspektor nie przyniósł pożądanego rezultatu, mimo że przedstawienie odniosło wielki sukces. Współcześni Gogolowi nie doceniali jego znaczenia. Zadania, które pisarz próbował rozwiązać, oddziałując na widza poprzez teatr, nie zostały zrealizowane. Gogol zdaje sobie sprawę z potrzeby innej formy i innych sposobów wpływania na człowieka. Jego „Martwe dusze” to synteza wszystkich możliwych sposobów walki o dusze ludzkie. Dzieło zawiera zarówno bezpośredni patos i nauki, jak i artystyczne kazanie, ilustrowane wizerunkiem samych zmarłych dusz – ziemian i urzędników miejskich. Dygresje liryczne nadają dziełu także znaczenie artystycznego kazania i podsumowują przedstawione straszne obrazy życia i życia. Apelując do całej ludzkości i rozważając drogi duchowego zmartwychwstania, przebudzenia. Gogol w lirycznych dygresjach wskazuje, że „ciemność i zło nie znajdują się w powłokach społecznych ludzi, ale w rdzeniu duchowym” (N. Berdiajew). Przedmiotem badań pisarza są dusze ludzkie, przedstawione na strasznych obrazach „niewłaściwego” życia.
Już w samym tytule „Martwe dusze” Gogol określił swoje zadanie. Konsekwentne wykrywanie martwych dusz na „szlaku” Chichikova pociąga za sobą pytanie: jakie są przyczyny tej padliny? Jednym z głównych jest to, że ludzie zapomnieli o swoim zamierzonym celu. Nawet w „Inspektorze Generalnym” urzędnicy miasta powiatowego zajmują się czymkolwiek, ale nie swoimi bezpośrednimi obowiązkami. . To banda próżniaków siedzących w niewłaściwym miejscu. W kancelarii hoduje się gęsi, zamiast spraw państwowych rozmowa toczy się o chartach, aw Dead Souls głowa i ojciec miasta, gubernator, zajmuje się haftowaniem tiulu. Ci ludzie stracili swoje miejsce na ziemi, to już wskazuje na ich stan pośredni - są między życiem ziemskim a życiem pozaziemskim. Urzędnicy miejscy w "Martwych duszach", "Palcu" również zajęci są jedynie lenistwem i bezczynnością. Cała zasługa gubernatora miasta N polega na tym, że zasadził „luksusowy” ogród z trzech nędznych drzew. Warto zauważyć, że ogród jako metafora duszy jest często używany przez Gogola (przypomnijmy o ogrodzie Plyushkina). Te trzy karłowate drzewa są uosobieniem dusz mieszkańców miast. Ich dusze są tak bliskie śmierci, jak te niefortunne lądowania gubernatora. O swoich obowiązkach zapomnieli też właściciele ziemscy „Martwych dusz”, poczynając od Manilowa, który w ogóle nie pamięta, ilu ma chłopów. Jego niższość podkreśla szczegółowy opis jego życia - niedokończone krzesła, zawsze pijani i zawsze śpiący służący na podwórku. Nie jest ani ojcem, ani panem swoich chłopów: prawdziwy właściciel ziemski, zgodnie z patriarchalnymi ideami chrześcijańskiej Rosji, powinien służyć jako przykład moralny dla swoich dzieci - chłopów, jako panowie dla swoich wasali. Ale osoba, która zapomniała o Bogu, osoba, której pojęcie grzechu zanikło, nie może być w żaden sposób przykładem. Drugi i nie mniej ważny powód umartwienia dusz według Gogola zostaje ujawniony - jest to odrzucenie Boga. Po drodze Chichikov nie spotkał ani jednego kościoła. „Jakie pokręcone i nieprzeniknione ścieżki wybrała ludzkość”, wykrzykuje Gogol. Droga Rosji wydaje mu się straszna, pełna upadków, bagiennych pożarów i pokus. Ale wciąż jest to droga do Świątyni, bo w rozdziale o Plyuszkinie spotykamy dwa kościoły; przygotowywane jest przejście do tomu drugiego - Czyściec od pierwszego - piekielny.
To przejście jest niewyraźne i kruche, podobnie jak Gogol celowo zamazany w pierwszym tomie antytezy „żyjący – martwy”. Gogol celowo zaciera granice między żywymi a umarłymi, a ta antyteza nabiera znaczenia metaforycznego. Przedsiębiorstwo Chichikova jawi się nam jako rodzaj krucjaty. To tak, jakby zbierał cienie zmarłych w różnych kręgach piekła, aby sprowadzić je do prawdziwego, żywego życia. Maniłowa interesuje, czy chce kupić za ziemię dusze Chichikova. „Nie, do konkluzji” – odpowiada Chichikov. Można przypuszczać, że Gogol oznacza tutaj wyjście z piekła. To właśnie Chichikov miał okazję to zrobić - w wierszu tylko on ma chrześcijańskie imię - Pavel, co zresztą nawiązuje do apostoła Pawła. Rozpoczyna się walka o przebudzenie, czyli o przemianę grzesznych, martwych dusz w żywe na wielkiej ścieżce Rosji do „spisu przydzielonego carowi w komnacie”. Ale na tej drodze spotyka się „towar pod każdym względem żywy” – to chłopi. Ożywają w poetyckim opisie Sobakiewicza, potem w rozważaniach Pawła Cziczikowa jako apostoła i samego autora. Żywi okazują się być tymi, którzy oddali „całą duszę dla swoich przyjaciół”, czyli bezinteresownymi ludźmi i w przeciwieństwie do urzędników, którzy zapomnieli o swoich obowiązkach, wykonali swoją pracę. Są to Stepan Cork, wytwórca powozów Micheev, szewc Maxim Telyatnikov, ceglarz Milushkin.
Chłopi ożywają, gdy Chichikov przepisuje listę zakupionych dusz, kiedy sam autor zaczyna przemawiać głosem swojego bohatera. Ewangelia mówi: „Kto chce ocalić swoją duszę, straci ją”. Przypomnijmy jeszcze raz Akakiego Akakjewicza, który starał się oszczędzać na wszystkim, byle tylko otrzymać zamiennik żywej duszy - martwy płaszcz. Jego śmierć, choć pełna współczucia, nie była przejściem do lepszego świata, a jedynie zmieniła go w jałowy cień, niczym duchy cieni w królestwie Hadesu. Tak więc hagiograficzna powłoka tej historii nie jest w ogóle wypełniona hagiograficznymi wyczynami. Cała asceza i cała pustelnia Akakiego Akakjewicza nie mają na celu ocalenia duszy, ale uzyskanie surowego płaszcza. Ta sytuacja rozgrywa się również w opowiadaniu „Iwan Fiodorowicz Szponka i jego ciotka”. Tam we śnie bohatera żona zamienia się w materię, z której „wszyscy szyją surdut”. Słowo „żona” w pracach Gogola jest często zastępowane słowem „dusza”. „Moja dusza”, Maniłow i Sobakiewicz zwracają się do swoich żon.
Ale ruch ku umartwieniu w „Płaszczu” (Akaki Akakjewicz staje się cieniem) iw „Państwowym inspektorze” (scena niema), w „Martwych duszach” jest używany niejako ze znakiem przeciwnym. Historia Chichikova jest również podana jako życie. Mała Pavlusha w dzieciństwie zadziwiała wszystkich swoją skromnością, ale potem zaczyna żyć tylko „za grosz”. Później Chichikov pojawia się przed mieszkańcami miasta N jako niejaki Rinaldo Rinaldini lub Kopeikin, obrońca nieszczęśliwych. Nieszczęśnikami są dusze skazane na piekielne cierpienie. Krzyczy: „Oni nie są martwi, nie są martwi!” Chichikov działa jako ich obrońca. Warto zauważyć, że Chichikov nosi ze sobą nawet szablę, podobnie jak apostoł Paweł, który miał miecz.
Najbardziej znacząca przemiana następuje na spotkaniu apostoła Pawła z apostołem-rybakiem Plyuszkinem. „Nasz rybak poszedł na polowanie” – mówią o nim mężczyźni. Ta metafora zawiera głębokie znaczenie „wyłowienia ludzkich dusz”. Plyushkin, w łachmanach, jak święty asceta, przypomina, że musiał „łapać” i zbierać zamiast bezużytecznych rzeczy - te ludzkie dusze. „Moi święci!” wykrzykuje, gdy myśl uderza w jego podświadomość. Czytelnik jest również informowany o życiu Plyushkina, co zasadniczo odróżnia go od innych właścicieli ziemskich i zbliża go do Chichikova. Ze świata starożytności Chichikov wkracza do wczesnochrześcijańskiego świata dwóch kościołów Pluszkina. Skojarzenia Platona są używane do przyrównania ludzkiej duszy do zaprzęgu koni (rycina w domu Plyushkina), wypełzających z błota. Chichikov przedstawia Plyushkina gdzieś pod drzwiami kościoła.
Element liryczny, po wizycie Chichikova w Plushkinie, coraz bardziej ujmuje powieść. Jednym z najbardziej natchnionych obrazów jest córka gubernatora, jej wizerunek jest napisany w zupełnie inny sposób. Jeśli Plyushkin i Chichikov jeszcze nie pamiętali swojej misji ratowania dusz, to córka gubernatora, podobnie jak Beatrice, wskazuje drogę do duchowej przemiany. Nie ma takiego wizerunku ani w „Palczu”, ani w „Inspektorze Generalnym”. W lirycznych dygresjach wyłania się obraz innego świata. Chichikov opuszcza piekło z nadzieją na odrodzenie dusz, zamieniając je w żywe.
Wydając Dead Souls, Gogol chciał sam zaprojektować stronę tytułową. Przedstawiał powóz Chichikova, symbolizujący drogę Rosji, a wokół niego było wiele ludzkich czaszek. Wydanie tej strony tytułowej przez Gogola było bardzo ważne, podobnie jak fakt, że jego książka została wydana jednocześnie z obrazem Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa ludowi”. Temat życia i śmierci, odrodzenia przebiega jak czerwona nić przez twórczość Gogola. Gogol widział swoje zadanie w korygowaniu i kierowaniu ludzkich serc na prawdziwą ścieżkę, a próby te dokonywane były poprzez teatr, w działaniach obywatelskich, nauczaniu i wreszcie w kreatywności. „Nie ma nic do zarzucenia lustrze, jeśli twarz jest wykrzywiona”, mówi przysłowie, wzięte jako epigraf dla „Inspektora Generalnego”. Spektakl jest tym lustrem, w które widz musiał zajrzeć, aby zobaczyć i wykorzenić swoje bezwartościowe namiętności. Gogol wierzył, że tylko wytykając ludziom ich niedociągnięcia, może je naprawić i ożywić ich dusze. Po namalowaniu strasznego obrazu ich upadku przeraża i zamyśla czytelnika. W „Wieczorach na farmie pod Dikanką” kowal Vakula „maluje diabła* myślą o zbawieniu. Podobnie jak jego bohater, Gogol nadal przedstawia diabły we wszystkich późniejszych pracach, aby za pomocą śmiechu podbijać ludzkie wady. „W religijnym rozumieniu Gogola diabeł jest mistyczną esencją i realną istotą, w której koncentruje się zaprzeczenie Bogu, wieczne zło. Gogol jako artysta w świetle śmiechu bada naturę tej mistycznej esencji; jak człowiek walczy z tym prawdziwym stworzeniem bronią śmiechu: śmiech Gogola to walka człowieka z diabłem ”- napisał Mereżkowski. Dodam, że śmiech Gogola to także walka z piekłem o „żywą duszę”.
Generalny Inspektor nie przyniósł pożądanego rezultatu, mimo że przedstawienie odniosło wielki sukces. Współcześni Gogolowi nie doceniali jego znaczenia. Zadania, które pisarz próbował rozwiązać, oddziałując na widza poprzez teatr, nie zostały zrealizowane. Gogol zdaje sobie sprawę z potrzeby innej formy i innych sposobów wpływania na człowieka. Jego „Martwe dusze” to synteza wszystkich możliwych sposobów walki o dusze ludzkie. Dzieło zawiera zarówno bezpośredni patos i nauki, jak i artystyczne kazanie, ilustrowane wizerunkiem samych zmarłych dusz – ziemian i urzędników miejskich. Dygresje liryczne nadają dziełu także znaczenie artystycznego kazania i podsumowują przedstawione straszne obrazy życia i życia. Apelując do całej ludzkości i rozważając drogi duchowego zmartwychwstania, przebudzenia. Gogol w lirycznych dygresjach wskazuje, że „ciemność i zło nie znajdują się w powłokach społecznych ludzi, ale w rdzeniu duchowym” (N. Berdiajew). Przedmiotem badań pisarza są dusze ludzkie, przedstawione na strasznych obrazach „niewłaściwego” życia.
Już w samym tytule „Martwe dusze” Gogol określił swoje zadanie. Konsekwentne wykrywanie martwych dusz na „szlaku” Chichikova pociąga za sobą pytanie: jakie są przyczyny tej padliny? Jednym z głównych jest to, że ludzie zapomnieli o swoim zamierzonym celu. Nawet w „Inspektorze Generalnym” urzędnicy miasta powiatowego zajmują się czymkolwiek, ale nie swoimi bezpośrednimi obowiązkami. To banda próżniaków siedzących w niewłaściwym miejscu. W kancelarii hoduje się gęsi, zamiast spraw państwowych rozmowa toczy się o chartach, aw Dead Souls głowa i ojciec miasta, gubernator, zajmuje się haftowaniem tiulu. Ci ludzie stracili swoje miejsce na ziemi, to już wskazuje na ich stan pośredni - są między życiem ziemskim a życiem pozaziemskim. Urzędnicy miejscy w "Martwych duszach", "Palcu" również zajęci są jedynie lenistwem i bezczynnością. Cała zasługa gubernatora miasta N polega na tym, że zasadził „luksusowy” ogród z trzech nędznych drzew. Warto zauważyć, że ogród jako metafora duszy jest często używany przez Gogola (przypomnijmy o ogrodzie Plyushkina). Te trzy karłowate drzewa są uosobieniem dusz mieszkańców miast. Ich dusze są tak bliskie śmierci, jak te niefortunne lądowania gubernatora. O swoich obowiązkach zapomnieli też właściciele ziemscy „Martwych dusz”, poczynając od Manilowa, który w ogóle nie pamięta, ilu ma chłopów. Jego niższość podkreśla szczegółowy opis jego życia - niedokończone krzesła, zawsze pijani i zawsze śpiący służący na podwórku. Nie jest ani ojcem, ani panem swoich chłopów: prawdziwy właściciel ziemski, zgodnie z patriarchalnymi ideami chrześcijańskiej Rosji, powinien służyć jako przykład moralny dla swoich dzieci - chłopów, jako panowie dla swoich wasali. Ale osoba, która zapomniała o Bogu, osoba, której pojęcie grzechu zanikło, nie może być w żaden sposób przykładem. Drugi i nie mniej ważny powód umartwienia dusz według Gogola zostaje ujawniony - jest to odrzucenie Boga. Po drodze Chichikov nie spotkał ani jednego kościoła. „Jakie pokręcone i nieprzeniknione ścieżki wybrała ludzkość”, wykrzykuje Gogol. Droga Rosji wydaje mu się straszna, pełna upadków, bagiennych pożarów i pokus. Ale wciąż jest to droga do Świątyni, bo w rozdziale o Plyuszkinie spotykamy dwa kościoły; przygotowywane jest przejście do tomu drugiego - Czyściec od pierwszego - piekielny.
To przejście jest niewyraźne i kruche, podobnie jak Gogol celowo zamazany w pierwszym tomie antytezy „żyjący – martwy”. Gogol celowo zaciera granice między żywymi a umarłymi, a ta antyteza nabiera znaczenia metaforycznego. Przedsiębiorstwo Chichikova jawi się nam jako rodzaj krucjaty. To tak, jakby zbierał cienie zmarłych w różnych kręgach piekła, aby sprowadzić je do prawdziwego, żywego życia. Maniłowa interesuje, czy chce kupić za ziemię dusze Chichikova. „Nie, do konkluzji” – odpowiada Chichikov. Można przypuszczać, że Gogol oznacza tutaj wyjście z piekła. To właśnie Chichikov miał okazję to zrobić - w wierszu tylko on ma chrześcijańskie imię - Pavel, co zresztą nawiązuje do apostoła Pawła. Rozpoczyna się walka o przebudzenie, czyli o przemianę grzesznych, martwych dusz w żywe na wielkiej ścieżce Rosji do „spisu przydzielonego carowi w komnacie”. Ale na tej drodze spotyka się „towar pod każdym względem żywy” – to chłopi. Ożywają w poetyckim opisie Sobakiewicza, potem w rozważaniach Pawła Cziczikowa jako apostoła i samego autora. Żywi okazują się być tymi, którzy oddali „całą duszę dla swoich przyjaciół”, czyli bezinteresownymi ludźmi i w przeciwieństwie do urzędników, którzy zapomnieli o swoich obowiązkach, wykonali swoją pracę. Są to Stepan Cork, wytwórca powozów Micheev, szewc Maxim Telyatnikov, ceglarz Milushkin.
Chłopi ożywają, gdy Chichikov przepisuje listę zakupionych dusz, kiedy sam autor zaczyna przemawiać głosem swojego bohatera. Ewangelia mówi: „Kto chce ocalić swoją duszę, straci ją”. Przypomnijmy jeszcze raz Akakiego Akakjewicza, który starał się oszczędzać na wszystkim, byle tylko otrzymać zamiennik żywej duszy - martwy płaszcz. Jego śmierć, choć pełna współczucia, nie była przejściem do lepszego świata, a jedynie zmieniła go w jałowy cień, niczym duchy cieni w królestwie Hadesu. Tak więc hagiograficzna powłoka tej historii nie jest w ogóle wypełniona hagiograficznymi wyczynami. Cała asceza i cała pustelnia Akakiego Akakjewicza nie mają na celu ocalenia duszy, ale uzyskanie surowego płaszcza. Ta sytuacja rozgrywa się również w opowiadaniu „Iwan Fiodorowicz Szponka i jego ciotka”. Tam we śnie bohatera żona zamienia się w materię, z której „wszyscy szyją surdut”. Słowo „żona” w pracach Gogola jest często zastępowane słowem „dusza”. „Moja dusza”, Maniłow i Sobakiewicz zwracają się do swoich żon.
Ale ruch ku umartwieniu w „Płaszczu” (Akaki Akakjewicz staje się cieniem) iw „Państwowym inspektorze” (scena niema), w „Martwych duszach” jest używany niejako ze znakiem przeciwnym. Historia Chichikova jest również podana jako życie. Mała Pavlusha w dzieciństwie zadziwiała wszystkich swoją skromnością, ale potem zaczyna żyć tylko „za grosz”. Później Chichikov pojawia się przed mieszkańcami miasta N jako niejaki Rinaldo Rinaldini lub Kopeikin, obrońca nieszczęśliwych. Nieszczęśnikami są dusze skazane na piekielne cierpienie. Krzyczy: „Oni nie są martwi, nie są martwi!” Chichikov działa jako ich obrońca. Warto zauważyć, że Chichikov nosi ze sobą nawet szablę, podobnie jak apostoł Paweł, który miał miecz.
Najbardziej znacząca przemiana następuje na spotkaniu apostoła Pawła z apostołem-rybakiem Plyuszkinem. „Nasz rybak poszedł na polowanie” – mówią o nim mężczyźni. Ta metafora zawiera głębokie znaczenie „wyłowienia ludzkich dusz”. Plyushkin, w łachmanach, jak święty asceta, przypomina, że musiał „łapać” i zbierać zamiast bezużytecznych rzeczy - te ludzkie dusze. „Moi święci!” wykrzykuje, gdy myśl uderza w jego podświadomość. Czytelnik jest również informowany o życiu Plyushkina, co zasadniczo odróżnia go od innych właścicieli ziemskich i zbliża go do Chichikova. Ze świata starożytności Chichikov wkracza do wczesnochrześcijańskiego świata dwóch kościołów Pluszkina. Skojarzenia Platona są używane do przyrównania ludzkiej duszy do zaprzęgu koni (rycina w domu Plyushkina), wypełzających z błota. Chichikov przedstawia Plyushkina gdzieś pod drzwiami kościoła.
Element liryczny, po wizycie Chichikova w Plushkinie, coraz bardziej ujmuje powieść. Jednym z najbardziej natchnionych obrazów jest córka gubernatora, jej wizerunek jest napisany w zupełnie inny sposób. Jeśli Plyushkin i Chichikov jeszcze nie pamiętali swojej misji ratowania dusz, to córka gubernatora, podobnie jak Beatrice, wskazuje drogę do duchowej przemiany. Nie ma takiego wizerunku ani w „Palczu”, ani w „Inspektorze Generalnym”. W lirycznych dygresjach wyłania się obraz innego świata. Chichikov opuszcza piekło z nadzieją na odrodzenie dusz, zamieniając je w żywe.
