Ukazała się powieść Mistrz i Małgorzata. Księgarz. Cenne stare książki. Michaił Aleksandrowicz Berlioz

Powieść „Mistrz i Małgorzata” to dzieło, które odzwierciedla wątki filozoficzne, a więc odwieczne. Miłość i zdrada, dobro i zło, prawda i kłamstwo zadziwiają swoją dwoistością, odzwierciedlając niespójność, a jednocześnie pełnię ludzkiej natury. Mistyfikacja i romantyzm, oprawione w elegancki język pisarza, urzekają głębią myśli, która wymaga wielokrotnego czytania.

W powieści pojawia się tragicznie i bezwzględnie trudny okres rosyjskiej historii, rozgrywający się tak samodzielnie, że sam diabeł odwiedza stołeczne sale, by ponownie stać się więźniem faustowskiej tezy o sile, która zawsze chce zła , ale dobrze.

Historia stworzenia

W pierwszym wydaniu z 1928 r. (według niektórych źródeł z 1929 r.) powieść była bardziej płaska i nie było trudno wyodrębnić konkretne tematy, ale po prawie dekadzie i w wyniku trudnej pracy Bułhakow doszedł do złożonej struktury. , fantastyczna, ale z tego nie mniej historia życia.

Jednocześnie, będąc mężczyzną pokonującym trudności ramię w ramię z ukochaną kobietą, pisarzowi udało się znaleźć miejsce dla natury uczuć bardziej subtelnej niż próżność. Świetliki nadziei prowadzące głównych bohaterów przez diaboliczne próby. Tak więc powieść w 1937 otrzymała ostateczny tytuł: Mistrz i Małgorzata. I to była trzecia edycja.

Ale prace trwały prawie do śmierci Michaiła Afanasjewicza, który dokonał ostatniej rewizji 13 lutego 1940 r., a zmarł 10 marca tego samego roku. Powieść uważana jest za niedokończoną, o czym świadczą liczne zapiski w szkicach prowadzonych przez trzecią żonę pisarza. To dzięki niej świat zobaczył dzieło, choć w skróconej wersji magazynowej, w 1966 roku.

Próby autora doprowadzenia powieści do logicznego zakończenia świadczą o tym, jak ważna była dla niego. Bułhakow wypalił resztki sił na pomysł stworzenia wspaniałej i tragicznej fantasmagorii. Wyraźnie i harmonijnie odzwierciedlała jego własne życie w ciasnym pokoju, niczym pończocha, gdzie walczył z chorobą i zdał sobie sprawę z prawdziwych wartości ludzkiej egzystencji.

Analiza pracy

Opis grafiki

(Berlioz, Iwan bezdomny i Woland między nimi)

Akcja rozpoczyna się opisem spotkania dwóch moskiewskich pisarzy z diabłem. Oczywiście ani Michaił Aleksandrowicz Berlioz, ani Iwan bezdomny nawet nie podejrzewają, z kim rozmawiają w majowy dzień nad Patriarch's Ponds. W przyszłości Berlioz ginie zgodnie z przepowiednią Wolanda, a sam Messire zajmuje jego mieszkanie, aby kontynuować swoje żarty i mistyfikacje.

Z kolei Iwan bezdomny zostaje pacjentem szpitala psychiatrycznego, nie mogąc poradzić sobie z wrażeniami ze spotkania z Wolandem i jego orszakiem. W domu smutku poeta spotyka Mistrza, który napisał powieść o prokuratorze Judei, Piłacie. Iwan dowiaduje się, że metropolitalny świat krytyków jest okrutny dla budzących zastrzeżenia pisarzy i zaczyna dużo rozumieć z literatury.

Margarita, trzydziestoletnia bezdzietna kobieta, żona wybitnego specjalisty, tęskni za zaginionym Mistrzem. Niewiedza doprowadza ją do rozpaczy, w której przyznaje przed sobą, że jest gotowa oddać swoją duszę diabłu, byle tylko dowiedzieć się o losie ukochanej. Jeden z członków świty Wolanda, bezwodny pustynny demon Azazello, dostarcza Margaricie cudowny krem, dzięki któremu bohaterka zamienia się w wiedźmę, by wcielić się w królową na balu Szatana. Pokonawszy z godnością niektóre udręki, kobieta otrzymuje spełnienie swego pragnienia – spotkanie z Mistrzem. Woland zwraca pisarzowi rękopis spalony podczas prześladowań, głosząc głęboko filozoficzną tezę, że „rękopisy się nie palą”.

Równolegle rozwija się fabuła o Piłacie, powieści napisanej przez Mistrza. Historia opowiada o aresztowanym wędrownym filozofie Jeszui Ha-Nozri, który został zdradzony przez Judasza z Kiriat, przekazując władzom. Prokurator Judei wydaje wyrok w murach pałacu Heroda Wielkiego i jest zmuszony do egzekucji człowieka, którego idee, które gardzą władzą Cezara i władzą w ogóle, wydają mu się interesujące i warte dyskusji, jeśli niesprawiedliwe. Wypełniwszy swój obowiązek, Piłat nakazuje szefowi tajnej służby Afraniuszowi zabić Judasza.

W ostatnich rozdziałach powieści łączą się wątki fabularne. Jeden z uczniów Jeszuy, Lewi Mateusz, odwiedza Woland z prośbą o pokój zakochanym. Tej samej nocy Szatan i jego orszak opuszczają stolicę, a diabeł daje wieczne schronienie Mistrzowi i Małgorzaty.

główne postacie

Zacznijmy od sił ciemności pojawiających się w pierwszych rozdziałach.

Postać Wolanda różni się nieco od kanonicznego ucieleśnienia zła w jego najczystszej postaci, choć w pierwszym wydaniu przypisano mu rolę kusiciela. W procesie przetwarzania materiału na tematy satanistyczne Bułhakow ukształtował wizerunek gracza o nieograniczonej władzy decydowania o losie, obdarzonego jednocześnie wszechwiedzą, sceptycyzmem i odrobiną żartobliwej ciekawości. Autor pozbawił bohatera wszelkich rekwizytów, takich jak kopyta czy rogi, a także usunął większość opisu wyglądu, który miał miejsce w drugim wydaniu.

Moskwa służy Wolandowi jako scena, na której, nawiasem mówiąc, nie pozostawia fatalnych zniszczeń. Woland jest nazywany przez Bułhakowa siłą wyższą, miarą ludzkich działań. Jest lustrem, w którym odbija się istota innych postaci i społeczeństwa pogrążonego w donosach, oszustwie, chciwości i hipokryzji. I, jak każde lustro, bałagan daje ludziom, którzy myślą i dążą do sprawiedliwości, możliwość zmiany na lepsze.

Obraz z nieuchwytnym portretem. Na zewnątrz przeplatały się w nim cechy Fausta, Gogola i samego Bułhakowa, ponieważ ból psychiczny spowodowany ostrą krytyką i nierozpoznaniem sprawił pisarzowi wiele problemów. Mistrz pojmowany jest przez autora jako postać, w której czytelnik czuje się raczej tak, jakby miał do czynienia z bliską, ukochaną osobą i nie widzi go jako outsidera przez pryzmat zwodniczego wyglądu.

Mistrz niewiele pamięta o życiu przed spotkaniem ze swoją miłością – Margaritą, jakby nie żył. Biografia bohatera nosi wyraźny ślad wydarzeń z życia Michaiła Afanasjewicza. Jedynie zakończenie wymyślone przez pisarza dla bohatera jest lżejsze niż on sam przeżył.

Zbiorowy obraz, który uosabia kobiecą odwagę kochania pomimo okoliczności. Margarita jest atrakcyjna, zuchwała i zdesperowana w swoim dążeniu do ponownego połączenia się z Mistrzem. Bez niej nic by się nie wydarzyło, bo dzięki jej modlitwie, że tak powiem, doszło do spotkania z Szatanem, jej determinacja doprowadziła do wielkiego balu i tylko dzięki jej bezkompromisowej godności spotkali się dwaj główni bohaterowie tragizmu.
Jeśli spojrzymy jeszcze raz na życie Bułhakowa, łatwo zauważyć, że bez Eleny Siergiejewny, trzeciej żony pisarza, która przez dwadzieścia lat pracowała nad jego rękopisami i podążała za nim przez całe życie, jak wierny, ale wyrazisty cień, gotowy stawić wrogów i nieszczęśnicy znikną z światła, nie doszłoby też do publikacji powieści.

Orszak Wolanda

(Woland i jego orszak)

W orszaku znajdują się Azazello, Koroviev-Fagot, Behemoth Cat i Hella. Ta ostatnia jest wampirzycą płci żeńskiej i zajmuje najniższy szczebel w demonicznej hierarchii, jest postacią drugorzędną.
Pierwszy to pierwowzór demona pustyni, pełni rolę prawej ręki Wolanda. Więc Azazello bezlitośnie zabija barona Meigela. Oprócz zdolności do zabijania, Azazello umiejętnie uwodzi Margaritę. W pewien sposób ta postać została wprowadzona przez Bułhakowa, aby usunąć charakterystyczne nawyki behawioralne z obrazu Szatana. W pierwszym wydaniu autor chciał nazwać Wolanda Azazela, ale zmienił zdanie.

(Złe mieszkanie?)

Koroviev-Fagot to też demon, i to starszy, ale błazen i klaun. Jego zadaniem jest mylenie i wprowadzanie w błąd czcigodnej publiczności.Postaje pomaga autorowi nadać powieści element satyryczny, wyśmiewając wady społeczeństwa, wpełzając w takie szczeliny, gdzie uwodziciel Azazello nie dostanie się. Jednocześnie w finale okazuje się w istocie nie żartownisiem, ale rycerzem ukaranym za nieudaną grę słów.

Kot Behemot to najlepszy z błaznów, wilkołak, demon skłonny do obżarstwa, co jakiś czas mieszający w życiu Moskali swoje komiczne przygody. Prototypami były zdecydowanie koty, zarówno mitologiczne, jak i całkiem prawdziwe. Na przykład Flyushka, która mieszkała w domu Bułhakowów. Miłość pisarza do zwierzęcia, w imieniu którego czasami pisał notatki do swojej drugiej żony, przeniosła się na strony powieści. Wilkołak odzwierciedla skłonność inteligencji do transformacji, tak jak zrobił to sam pisarz, otrzymując opłatę i wydając ją na kupowanie przysmaków w sklepie Torgsin.


„Mistrz i Małgorzata” to wyjątkowa twórczość literacka, która stała się bronią w rękach pisarza. Z jego pomocą Bułhakow uporał się z znienawidzonymi wadami społecznymi, w tym z tymi, którym sam podlegał. Był w stanie wyrazić swoje doświadczenie poprzez frazy bohaterów, które stały się powszechnie znane. W szczególności wypowiedź o rękopisach sięga łacińskiego przysłowia „Verba volant, scripta manent” – „słowa odlatują, pozostaje to, co napisane”. W końcu, paląc rękopis powieści, Michaił Afanasjewicz nie mógł zapomnieć tego, co wcześniej stworzył i wrócił do pracy nad pracą.

Idea powieści w powieści pozwala autorowi poprowadzić dwie duże wątki, stopniowo łącząc je na osi czasu, aż przecinają się „poza”, gdzie fikcja i rzeczywistość są już nie do odróżnienia. Co z kolei rodzi filozoficzne pytanie o znaczenie ludzkich myśli, na tle pustki słów, które odlatują ze szmerem ptasich skrzydeł podczas gry Behemot i Woland.

Powieść Bułhakowa jest przeznaczona do przejścia w czasie, jak sami bohaterowie, aby raz po raz dotykać ważnych aspektów ludzkiego życia społecznego, religii, kwestii wyboru moralnego i etycznego oraz odwiecznej walki dobra ze złem.

Pomimo tego, że powieść została napisana dawno temu i jest klasyką, nadal cieszy się dużą popularnością wśród młodego pokolenia. Dzięki programowi szkolnemu prawie każdy zna tę powieść i tego, kto ją napisał. „Mistrz i Małgorzata” to powieść stworzona przez największego autora, Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa.

Obojętność wobec powieści

W związku z tą pracą praktycznie nie istnieje. W rzeczywistości czytelnicy dzielą się na dwa obozy: tych, którzy kochają powieść i podziwiają ją, oraz tych, którzy ją po prostu nienawidzą i też nie rozpoznają geniuszu Bułhakowa. Ale jest trzecia, najmniejsza kategoria. Być może można to przypisać tylko małym dzieciom. To ci, którzy nie słyszeli o powieści i nie wiedzą, kto jest jej autorem.

"Mistrz i Małgorzata" jest jednym z najbardziej niezwykłych i tajemniczych. Wielu pisarzy i krytyków literackich próbowało rozwikłać tajemnicę jego popularności i sukcesu u czytelnika. Do końca nikomu się jeszcze nie udało.

Niewiele można zapamiętać i nazwać takimi pracami, które wzbudziłyby wokół siebie tyle kontrowersji. Do dziś nie przestają mówić o powieści Bułhakowa. Mówią o biblijnym komponencie fabuły, o pierwowzorach głównych bohaterów, o filozoficznych i estetycznych korzeniach powieści, o tym, kim jest główny bohater, a nawet o gatunku, w jakim napisane jest dzieło.

Trzy etapy pisania powieści według B. V. Sokolova

Opinie krytyków literackich na temat historii pisarstwa Mistrza i Małgorzaty, a także istoty tego dzieła, są różne. Na przykład Sokolov, autor Encyklopedii Bułhakowa, dzieli wydania powieści na trzy etapy. Mówi, że prace nad dziełem rozpoczęły się w 1928 roku. Przypuszczalnie właśnie wtedy wymyślił ją autor powieści Mistrz i Małgorzata i dopiero zimą 1929 roku zaczął pisać poszczególne rozdziały. Już wiosną tego samego roku przekazano pierwszą pełną edycję. Ale wtedy nie było jeszcze wprost powiedziane, kto był autorem książki, kto ją napisał. „Mistrz i Małgorzata” nawet wtedy nie pojawiły się jako tytuł pracy. Rękopis zatytułowany „Furibunda” został przekazany wydawnictwu „Nedra” pod pseudonimem K. Tugay. A 18 marca 1930 został zniszczony przez samego autora. W ten sposób kończy się pierwszy etap wydań dzieła, wyróżnionych przez Borysa Wadimowicza Sokołowa.

Drugi etap rozpoczął się jesienią 1936 roku. I wtedy nikt nie wiedział, że powieść zostanie nazwana tak, jak do tej pory jesteśmy przyzwyczajeni. Sam Bułhakow, który to napisał, myślał inaczej. „Mistrz i Małgorzata” – dzieło, które otrzymało od autora różne nazwy: „Zjawił się” i „Wyjawił”, „Adwent”, „Wielki Kanclerz”, „Oto jestem”, „Czarny Mag”, „ Kapelusz z piórem”, „Kopy radcy” i „Podkowa cudzoziemca”, „Czarny teolog”, a nawet „Szatan”. Tylko jeden podtytuł pozostał niezmieniony - "Fantastyczny romans".

I wreszcie trzeci etap – od drugiej połowy 1936 do końca 1938 roku. Początkowo powieść nosiła tytuł „Książę ciemności”, ale mimo to zyskała dla nas tak znajomą nazwę. A na początku lata, w 1938 r., po raz pierwszy został w całości przedrukowany.

Dziewięć wydań, według Losev

V. I. Losev studiował biografię i twórczość Michaiła Afanasjewicza przez ponad dwadzieścia lat. Historię pisania powieści dzieli na dziewięć części, podobnie jak sam autor.

  • Pierwsza edycja to „Czarny mag”. Są to szkice powieści, pierwszego zeszytu, napisanego w latach 1928-1929. Nie ma w nim jeszcze Mistrza i Małgorzaty, a są tylko cztery rozdziały.
  • Drugi to „Kopy inżyniera”. To już drugi szkicownik z tych samych lat. To jakby kontynuacja, druga część pierwszego wydania dzieła. Są w nim tylko trzy rozdziały, ale tutaj pojawiła się już idea jednej z najważniejszych części powieści - jest to dział zatytułowany „Ewangelia według Wolanda”.
  • Trzeci to „Wieczór strasznej soboty”. Szkice, szkice do powieści napisanej w latach 1929-1931. Są też trzy rozdziały. I dopiero sprawa w Gribojedowie dotarła do ich ostatecznej wersji.
  • Czwarty to „Wielki Kanclerz”. Pierwsze pełne wydanie rękopisu. Margarita i jej kochanek już się tu pojawiają. Po prostu jego imię to jeszcze nie Mistrz, ale Poeta.
  • Po piąte - „Fantastyczna powieść”. Są to rozdziały przepisane i ukończone w latach 1934-1936. Pojawiają się nowe szczegóły, ale nie ma znaczących modyfikacji.
  • Szósty to „Złota Włócznia”. To niedokończony rękopis, oderwany w rozdziale „Magiczne pieniądze”.
  • Siódme - „Książę Ciemności”. Pierwsze trzynaście rozdziałów powieści. nie ma tutaj i generalnie wszystko kończy się na pojawieniu się protagonisty. A Berlioz nazywa się tutaj Mirtsev.
  • Część ósma to „Mistrz i Małgorzata”. Kompletna i dojrzała rewizja odręczna 1928-1937. I to właśnie ta wersja została wydrukowana przez siostrę Eleny Bułhakowej, Olgę Bokshanską.
  • Dziewiąty to także Mistrz i Małgorzata. Ostatnia i ostateczna edycja, zawierająca wszystkie najnowsze uzupełnienia i komentarze Michaiła Afanasjewicza. Został opublikowany po śmierci pisarki Eleny Sergeevny, jego żony, w 1966 roku.

Wersja historii Belobrovtseva i Kuljus

Pod wieloma względami ich wersja jest podobna do Loseva, ponieważ całkowicie zgadzają się z krytyką pierwszego wydania. Nazywają jednak rozdziały powieści „Kopyto inżyniera” przekazanej wydawnictwu „Nedra” jako drugie wydanie. To tutaj po raz pierwszy pojawia się Mistrz, który jest również nazywany Fesey. Gra rolę Fausta nawet bez Małgorzaty. Trzecia wersja, według Belobrovtseva i Kuljus, to powieść fantastyczna napisana przez Bułhakowa w 1932 roku, w której Mistrz zmienia się z Fesi w poetę, a Małgorzata już się pojawia. Uważają czwartą edycję z 1936 roku, tę, która po raz pierwszy została uzupełniona słowem „koniec”. Następnie pojawia się dzieło z 1937 r. - niedokończona powieść „Książę ciemności”. A potem rękopis wydrukowany przez O. S. Bokshanską. Już jego redakcja przez autorów uważana jest za wydanie siódme. A ósmy i ostatni to ten, który przed śmiercią rządził żona Bułhakowa i został opublikowany po jego śmierci.

Powieść została opublikowana w formie, w jakiej ją znamy, po raz pierwszy w moskiewskim czasopiśmie w 1966 roku. Praca natychmiast zyskała popularność, a nazwisko Bułhakowa nie opuściło ust jego współczesnych. Wtedy na pewno nikt nie miał pytania, kto był autorem dzieła, kto je napisał. Mistrz i Małgorzata to powieść, która zrobiła ogromne wrażenie. I nadal trzyma znak.

Wstęp

Analiza powieści „Mistrz i Małgorzata” jest od wielu dziesięcioleci przedmiotem badań krytyków literackich w całej Europie. Powieść posiada szereg cech, takich jak niestandardowa forma „powieść w powieści”, niezwykła kompozycja, bogata tematyka i treść. Nie na próżno został napisany pod koniec życia i kariery Michaiła Bułhakowa. Pisarz włożył w dzieło cały swój talent, wiedzę i wyobraźnię.

Gatunek powieści

Dzieło „Mistrz i Małgorzata”, gatunek, który krytycy określają jako powieść, ma szereg cech charakterystycznych dla tego gatunku. To kilka wątków fabularnych, wielu bohaterów, rozwój akcji przez długi okres czasu. Powieść jest fantastyczna (czasami nazywana fantasmagoryczną). Ale najbardziej uderzającą cechą dzieła jest struktura „powieść w powieści”. Dwa równoległe światy - mistrzów oraz starożytność Piłata i Jeszuy, żyją tu niemal niezależnie i przecinają się dopiero w ostatnich rozdziałach, kiedy Lewi, uczeń i bliski przyjaciel Jeszuy, odwiedza Woland. Tutaj dwie linie łączą się w jedną i zaskakują czytelnika swoją organicznością i bliskością. To właśnie struktura „powieści w powieści” pozwoliła Bułhakowowi tak umiejętnie i w pełni pokazać dwa tak różne światy, wydarzenia dzisiejsze i prawie dwa tysiące lat temu.

Cechy kompozycji

Kompozycja powieści „Mistrz i Małgorzata” i jej cechy są wynikiem niestandardowych metod autora, takich jak tworzenie jednego dzieła w ramach drugiego. Zamiast zwykłego klasycznego łańcucha – kompozycja – fabuła – punkt kulminacyjny – rozwiązanie, widzimy przeplatanie się tych etapów, a także ich podwojenie.

Fabuła powieści: spotkanie Berlioza i Wolanda, ich rozmowa. Dzieje się to w latach 30. XX wieku. Opowieść Wolanda również przenosi czytelnika do lat trzydziestych, ale dwa tysiące lat temu. I tu zaczyna się drugi wątek – powieść o Piłacie i Jeszui.

Dalej jest krawat. To są sztuczki Voladna i jego firmy w Moskwie. Stąd też wywodzi się satyryczna linia dzieła. Równolegle rozwija się także druga powieść. Zwieńczeniem powieści mistrza jest egzekucja Jeszuy, punktem kulminacyjnym opowieści o mistrzu, Małgorzacie i Wolandzie jest wizyta Lewiego Mateusza. Ciekawe rozwiązanie: w nim obie powieści łączą się w jedną. Woland i jego orszak zabierają Margaritę i Mistrza do innego świata, aby nagrodzić ich ciszą i spokojem. Po drodze widzą wiecznego wędrowca Poncjusza Piłata.

"Bezpłatny! On na ciebie czeka!” - tym zdaniem mistrz zwalnia prokuratora i kończy swoją powieść.

Główne tematy powieści

Michaił Bułhakow podsumował znaczenie powieści „Mistrz i Małgorzata” w splocie głównych tematów i idei. Nic dziwnego, że powieść nazywa się zarówno fantastyczną, jak i satyryczną, filozoficzną i miłosną. Wszystkie te wątki rozwinięte są w powieści, obramowując i podkreślając główną ideę – walkę dobra ze złem. Każdy temat jest zarówno powiązany ze swoimi postaciami, jak i spleciony z innymi postaciami.

satyryczny motyw- to "trasa" Wolanda. Publiczność, oszalała materialnym bogactwem, przedstawiciele elity, chciwi pieniędzy, sztuczki Korovieva i Behemota ostro i wyraźnie opisują pisarzowi choroby współczesnego społeczeństwa.

Motyw miłości wcielony w mistrza i Małgorzatę, nadaje powieści czułość i łagodzi wiele wzruszających momentów. Prawdopodobnie nie na próżno pisarz spalił pierwszą wersję powieści, w której Margarity i mistrza jeszcze nie było.

Motyw empatii przechodzi przez całą powieść i pokazuje kilka opcji współczucia i empatii. Piłat sympatyzuje z wędrującym filozofem Jeszuą, ale zdezorientowany w swoich obowiązkach i obawiając się potępienia, „myje ręce”. Margarita ma inną sympatię – sympatyzuje z mistrzem, Fridą na balu, a Piłatem całym sercem. Ale jej współczucie nie jest tylko uczuciem, popycha ją do pewnych działań, nie składa rąk i walczy o zbawienie tych, o których się martwi. Z mistrzem sympatyzuje też Iwan Bezdomny, przepojony swoją opowieścią, że „co roku, gdy nadchodzi wiosenna pełnia księżyca… wieczorem pojawia się na patriarchalnych stawach…”, aby później w nocy mógł oglądać słodko-gorzkie sny o cudownych czasach i wydarzeniach.

Temat przebaczenia idzie prawie w parze z tematem współczucia.

Tematy filozoficzne o sensie i celu życia, o dobru i złu, o motywach biblijnych od wielu lat są przedmiotem kontrowersji i badań pisarzy. Dzieje się tak dlatego, że cechy powieści „Mistrz i Małgorzata” tkwią w jej strukturze i niejednoznaczności; z każdym czytaniem otwierają przed czytelnikiem coraz więcej pytań i przemyśleń. Na tym polega geniusz powieści – przez dziesięciolecia nie traci na aktualności ani doniosłości i wciąż jest równie ciekawa, jak dla pierwszych czytelników.

Pomysły i główna idea

Idea powieści jest dobra i zła. I to nie tylko w kontekście walki, ale także poszukiwania definicji. Czym jest naprawdę zło? Najprawdopodobniej jest to najpełniejszy sposób na opisanie głównej idei pracy. Czytelnik przyzwyczajony do tego, że diabeł to czyste zło, będzie szczerze zaskoczony obrazem Wolanda. Nie czyni zła, kontempluje i karze tych, którzy postępują nisko. Jego wycieczki po Moskwie tylko to potwierdzają. Pokazuje moralne choroby społeczeństwa, ale nawet ich nie potępia, a jedynie wzdycha ze smutkiem: „Ludzie, tacy jak ludzie… Tak samo jak wcześniej”. Człowiek jest słaby, ale jest w stanie oprzeć się swoim słabościom, walczyć z nimi.

Temat dobra i zła jest niejednoznacznie ukazany na obrazie Poncjusza Piłata. W swoim sercu sprzeciwia się egzekucji Jeszuy, ale brakuje mu odwagi, by przeciwstawić się tłumowi. Werdykt w sprawie błądzącego niewinnego filozofa wydaje tłum, ale przeznaczeniem Piłata jest odsiedzenie kary na zawsze.

Walka dobra ze złem to także sprzeciw wspólnoty literackiej wobec mistrza. Nie wystarczy, aby pewni siebie pisarze po prostu odmówili pisarzowi, muszą go upokorzyć, udowodnić swoją rację. Mistrz jest bardzo słaby do walki, cała jego siła została włożona w romans. Nic dziwnego, że niszczycielskie artykuły nabierają dla niego wizerunku pewnej istoty, która zaczyna wydawać się mistrzem w ciemnym pokoju.

Ogólna analiza powieści

Analiza Mistrza i Małgorzaty implikuje zanurzenie się w światach odtworzonych przez pisarza. Tutaj można zobaczyć biblijne motywy i paralele z nieśmiertelnym Faustem Goethego. Tematy powieści rozwijają się osobno, a jednocześnie współistnieją, wspólnie tworząc sieć zdarzeń i pytań. Kilka światów, z których każdy znalazł swoje miejsce w powieści, jest ukazanych przez autora zaskakująco organicznie. Nic dziwnego, że podróż ze współczesnej Moskwy do starożytnego Jeruszalaim, mądrych rozmów Wolanda, ogromnego gadającego kota i lotu Margarity Nikołajewnej.

Ta powieść jest naprawdę nieśmiertelna dzięki talentowi pisarza i nieśmiertelnej aktualności tematów i problemów.

Test grafiki

Bułhakow pracował nad powieścią Mistrz i Małgorzata przez około 12 lat i nie miał czasu, aby ją ostatecznie zredagować. Ta powieść była prawdziwym objawieniem pisarza, sam Bułhakow powiedział, że to jego główne przesłanie dla ludzkości, świadectwo dla potomności.

O tej powieści napisano wiele książek. Wśród badaczy spuścizny twórczej Bułhakowa panuje opinia, że ​​praca ta jest rodzajem traktatu politycznego. W Wolandzie zobaczyli Stalina i utożsamiali jego orszak z ówczesnymi postaciami politycznymi. Jednak nie byłoby słuszne traktowanie powieści „Mistrz i Małgorzata” tylko z tego punktu widzenia i widzieć w niej tylko satyrę polityczną.

Niektórzy literaturoznawcy uważają, że głównym znaczeniem tego mistycznego dzieła jest odwieczna walka dobra ze złem. Według Bułhakowa okazuje się, że zło na Ziemi zawsze musi być w równowadze. Jeszua i Woland uosabiają dokładnie te dwie duchowe zasady. Jednym z kluczowych fraz powieści były słowa Wolanda, które wypowiedział, odnosząc się do Lewiego Mateusza: „Czy nie jest tak miło zastanowić się nad pytaniem: co zrobiłoby twoje dobro, gdyby zło nie istniało, a co czy to by wyglądało gdyby cienie?

W powieści zło w osobie Wolanda przestaje być ludzkie i sprawiedliwe. Dobro i zło są ze sobą splecione i ściśle ze sobą współdziałają, zwłaszcza w duszach ludzkich. Woland karał ludzi złem za zło w imię sprawiedliwości.

Nic dziwnego, że niektórzy krytycy dokonali analogii między powieścią Bułhakowa a historią Fausta, choć w Mistrzu i Małgorzaty sytuacja jest odwrócona. Faust sprzedał duszę diabłu i zdradził miłość Małgorzaty w imię pragnienia wiedzy, aw powieści Bułhakowa Małgorzata kończy się z diabłem w imię miłości do Mistrza.

Walcz o mężczyznę

Mieszkańcy Moskwy Bułhakowa ukazują się czytelnikowi jako zbiór marionetek, dręczonych namiętnościami. Ma to ogromne znaczenie w Variety, gdzie Woland siada przed publicznością i zaczyna mówić o tym, że ludzie od wieków się nie zmieniają.

Na tle tej bezimiennej mszy tylko Mistrz i Małgorzata mają głęboką świadomość tego, jak działa świat i kto nim rządzi.

Wizerunek Mistrza jest zbiorowy i autobiograficzny. Czytelnik nie rozpozna jego prawdziwego nazwiska. Każdy artysta, a także osoba, która ma własną wizję świata, pełni rolę mistrza. Margarita to wizerunek kobiety idealnej, która potrafi kochać do końca, pomimo trudności i przeszkód. To idealne zbiorowe obrazy mężczyzny oddanego swojej pracy i kobiety wiernej swoim uczuciom.

Tak więc sens tej nieśmiertelnej powieści można warunkowo podzielić na trzy warstwy.

Przede wszystkim konfrontacja Wolanda i Jeszuy, którzy wraz ze swoimi uczniami i orszakiem nieustannie walczą o nieśmiertelną ludzką duszę, bawiąc się losem ludzi.

Nieco niżej są takie osoby jak Mistrz i Małgorzata, później dołącza do nich uczeń Mistrza, profesor Ponyrev. Są to ludzie bardziej dojrzali duchowo, którzy zdają sobie sprawę, że życie jest o wiele bardziej skomplikowane, niż się wydaje na pierwszy rzut oka.

I wreszcie na samym dole znajdują się zwykli mieszkańcy Moskwy Bułhakowa. Nie mają woli i szukają tylko wartości materialnych.

Powieść Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” służy jako ciągłe ostrzeżenie przed nieuwagą dla siebie, przed ślepym podążaniem za ustalonym porządkiem rzeczy, ze szkodą dla świadomości własnej osobowości.

M. Bułhakow jest bezpośrednim spadkobiercą wielkiej tradycji rosyjskiej powieści filozoficznej XIX wieku - powieści Tołstoja i Dostojewskiego. Jego Jeszua, ten niesamowity obraz zwykłej, ziemskiej, śmiertelnej osoby, wnikliwej i naiwnej, mądrej i prostodusznej, przeciwstawia się zatem swojemu potężnemu i dużo bardziej trzeźwo postrzegającemu rozmówcę jako moralną antytezę, że żadne siły nie mogą go zmusić do zdrady dobra. ...

Tak, to satyra – prawdziwa satyra, wesoła, odważna, zabawna, ale też znacznie głębsza, znacznie poważniejsza wewnętrznie, niż mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. To satyra szczególnego rodzaju, rzadko spotykana - satyra moralna i filozoficzna ...

M. Bułhakow osądza swoich bohaterów zgodnie z najściślejszą relacją - zgodnie z relacją o ludzkiej moralności ...

Mistrz również pozostaje wierny sobie do końca na wiele sposobów, prawie we wszystkim. Ale mimo to, z wyjątkiem jednej rzeczy: w pewnym momencie, po strumieniu złośliwych, groźnych artykułów, ulega strachowi. Nie, to nie jest w każdym razie tchórzostwo, nie jest to tchórzostwo, które popycha do zdrady, zmusza do popełniania zła. Mistrz nikogo nie zdradza, nie popełnia zła, nie układa się ze swoim sumieniem. Ale popada w rozpacz, nie znosi wrogości, oszczerstw, samotności. , jest załamany, nudzi się i chce zejść do piwnicy. Dlatego pozbawiony jest światła…

Dlatego, nie usuwając z bohatera osobistej winy, on sam, autor, cierpi wraz z nim – kocha go i wyciąga do niego rękę. Dlatego w ogóle temat współczucia, miłosierdzia, znikającego lub powracającego, będzie przewijał się przez całą powieść… (Z artykułu „Testament Mistrza”)

W. Lakszin

Fakt, że autor swobodnie łączy to, co nie do pogodzenia: historię i felieton, teksty i mit, życie codzienne i fantazję, stwarza pewne trudności w określeniu gatunku tej książki. ... prawdopodobnie można by to nazwać epopeją komiczną, satyryczną utopią lub czymś innym... W Mistrzu i Małgorzaty Bułhakow odnalazł formę najbardziej adekwatną do jego pierwotnego talentu, a więc wiele, co znajdujemy osobno w innych rzeczach autor, jakby połączył się tutaj razem...

Jedną z mocnych stron talentu Bułhakowa była rzadka moc obrazowania, ta konkretność w postrzeganiu życia, którą kiedyś nazywano „tajemnicą ciała”, umiejętność nawet odtworzenia zjawiska metafizycznego w przejrzystej wyrazistości konturu, bez żadnych niejasność i alegoryzm - jednym słowem jakby działo się na naszych oczach i prawie przy nas samych.

W twórczości Bułhakowa, w niezwykłym i legendarnym, co po ludzku zrozumiałe, realne i dostępne, ale nie mniej istotne: nie wiara, ale prawda i piękno. Ale w zwykłym, codziennym i znanym, ostro ironicznym spojrzeniu pisarza ujawnia wiele tajemnic i osobliwości ...

Bułhakow w tak oryginalny sposób zinterpretował obraz Wolanda - Mefistofelesa i jego krewnych. Antyteza dobra i zła w osobie Wolanda i Jeszuy nie miała miejsca. Woland, który uderza niewtajemniczonych z ponurą grozą, okazuje się karzącym mieczem w rękach sprawiedliwości i prawie ochotnikiem dobra...

Czas zwrócić uwagę na wspólność, która łączy różnorodne i na pierwszy rzut oka autonomiczne warstwy narracji. A w historii moskiewskich przygód Wolanda, w duchowym pojedynku Jeszuy z Poncjuszem Piłatem, w dramatycznym losie Mistrza i Małgorzaty nieustannie rozbrzmiewa jeden motyw, który ich łączy: wiara w prawo sprawiedliwości, sprawiedliwość, nieunikniona kara zła...

Sprawiedliwość w powieści niezmiennie celebruje zwycięstwo, ale najczęściej dokonuje się to za pomocą czarów, w niezrozumiały sposób...

Analiza powieści doprowadziła nas do idei „prawa sprawiedliwości” jako głównej idei książki Bułhakowa. Ale czy takie prawo naprawdę istnieje? W jakim stopniu wiara pisarza w niego jest uzasadniona?

(Z artykułu "Powieść Bułhakowa" Mistrz i Małgorzata ")

B. Sarnowa

Tak więc nie tylko sama historia związku Poncjusza Piłata z Jeszuą Ha-Nocri, ale także sposób, w jaki Mistrz wyraził ją słowami, jest rodzajem obiektywnej rzeczywistości, nie fikcyjnej, nieułożonej, lecz odgadniętej przez Mistrza. i przeniesione na papier. Dlatego rękopisu Mistrza nie można spalić. Mówiąc prościej, rękopis powieści napisanej przez Mistrza, te kruche, kruche kartki papieru, pokryte literami, są tylko zewnętrzną powłoką dzieła, które stworzył, jego ciałem. Można go oczywiście spalić w piekarniku. Może palić się tak, jak spala się ciało zmarłego w piecu krematoryjnym. Ale oprócz ciała rękopis ma także duszę. A ona jest nieśmiertelna. Dotyczy to nie tylko rękopisu napisanego przez Mistrza. I to nie tylko dla rękopisów. Nie tylko do „kreatywności i cudotwórstwa”. Wszystko, co ma duszę, nie znika, nie może zniknąć, rozpływa się bez śladu w nieistnieniu. Nie tylko sama osoba, ale także każdy czyn osoby, każdy gest, każdy ruch jego duszy ...

Piłat Bułhakowa zostaje ukarany nie dlatego, że usankcjonował egzekucję Jeszuy. Gdyby zrobił to samo, pozostając w harmonii ze sobą i swoją koncepcją obowiązku, honoru, sumienia, nie byłoby za nim winy. Jego winą jest to, że nie zrobił tego, pozostając sobą, powinien był zrobić... Dlatego podlega osądowi wyższych sił. Nie dlatego, że wysłał jakiegoś włóczęgę na egzekucję, ale dlatego, że zrobił to wbrew sobie, wbrew swojej woli i pragnieniom, z czystego tchórzostwa...

Bułhakow wierzył oczywiście, że życie człowieka na ziemi nie ogranicza się do jego płaskiej, dwuwymiarowej ziemskiej egzystencji. Że istnieje jakiś inny, trzeci wymiar, który nadaje sens i cel temu ziemskiemu życiu. Czasami jest trzeci

Wymiar jest wyraźnie obecny w życiu ludzi, wiedzą o tym, a ta wiedza zabarwia całe ich życie, nadając sens każdemu ich działaniu. A czasem triumfuje pewność, że nie ma trzeciego wymiaru, że na świecie panuje chaos, a jego wierny sługa to przypadek, że życie jest bezcelowe i pozbawione sensu. Ale to iluzja. A praca pisarza polega właśnie na tym, aby fakt istnienia tego trzeciego wymiaru, ukryty przed naszymi oczami, stał się jasny, aby nieustannie przypominać ludziom, że ten trzeci wymiar jest najwyższą, prawdziwą rzeczywistością…

(Z artykułu „Każdemu według jego wiary”)

W. Agenosowa

Przykładem przestrzegania moralnego przykazania miłości jest powieść Małgorzata. Krytyka zauważyła, że ​​jest to jedyna postać, która nie ma sobowtóra w mitologicznej fabule opowieści. W ten sposób Bułhakow podkreśla wyjątkowość Margarity i uczucie, które ją ogarnia, dochodząc do punktu całkowitego poświęcenia się...

Ulubiony temat miłości Bułhakowa do rodzinnego ogniska domowego jest związany z wizerunkiem Margarity. Pokój Mistrza w domu dewelopera z lampą stołową, książkami i piecem niezmienionym dla świata sztuki Bułhakowa, staje się jeszcze wygodniejszy po pojawieniu się tutaj Margarity -. Muzy Mistrza.

(Z artykułu „Trzykroć Romantyczny Mistrz”)

B. Sokołow

Motyw miłosierdzia związany jest z wizerunkiem Małgorzaty w powieści… Podkreślamy, że motyw miłosierdzia i miłości na obraz Małgorzaty rozwiązuje się inaczej niż w wierszu Goethego, gdzie przed mocą miłości „natura szatana” poddał się... nie zniósł jej zastrzyku. Miłosierdzie zwyciężyło ”, a Faust został wypuszczony na świat. W Bułhakowie Margarita okazuje litość Fridzie, a nie samemu Wolandowi. Miłość w żaden sposób nie wpływa na naturę Szatana, bo tak naprawdę los genialnego Mistrza jest z góry przesądzony przez Wolanda. Plan Szatana zbiega się z tym, o co prosi, aby nagrodzić Mistrza Jeszuę, a Małgorzata jest częścią tej nagrody.