Opowieści Hoffmanna łatwo mogą być zabawne i przerażające, pogodne i przerażające, ale fantastyka zawsze rodzi się w nich niespodziewanie, z najprostszych rzeczy. To była główna tajemnica, której pierwszy domyślił się Ernst Hoffmann.
Tętniący życiem świat odkryjesz czytając bajki Hoffmanna. Jak urocze są te historie! Jak uderzająco różnią się opowieści Hoffmanna od większości, które do tej pory czytaliśmy!
Fantastyczny świat spod pióra Hoffmanna powstaje z prostych rzeczy i zdarzeń. Dlatego cała lista baśni Hoffmanna otwiera dla nas zupełnie inny, jeszcze ciekawszy świat – świat ludzkich uczuć i marzeń. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że akcja w baśniach toczy się, jak w baśni, „w pewnym stanie”, ale tak naprawdę wszystko, o czym pisze Hoffmann, można wywieść z tego niepokojącego czasu, o którym pisarz był współczesny. Na naszej stronie możesz czytać bajki Hoffmanna online bez żadnych ograniczeń.
CZUJNY PIERWSZY Nieszczęścia studenta Anselma... - Pożyteczny tytoń reżysera Paulmanna i złotozielone węże. W dniu wniebowstąpienia, około trzeciej po południu, młody mężczyzna szybko przechodził przez Czarną Bramę w Dreźnie i właśnie wszedł do koszyka z jabłkami i plackami, które sprzedawała stara, brzydka kobieta - i on uderzył tak dobrze, że ...
Przedmowa wydawcy The Wandering Enthusiast 1 – az jego pamiętnika zapożyczamy kolejną fantastyczną sztukę w stylu Callota – najwyraźniej tak mało oddziela jego świat wewnętrzny od świata zewnętrznego 2, że nawet granica między nimi jest prawie nie do odróżnienia. Jednak właśnie dlatego, że Ty, życzliwy czytelnik, nie możesz tego wyraźnie zobaczyć ...
„Jako sędzia najwyższy podzieliłem całą rasę ludzką na dwie nierówne części. Jeden składa się tylko z dobrych ludzi, ale wcale nie z muzyków, drugi z prawdziwych muzyków ”(Ernst Theodor Amadeus Hoffmann)
Niemiecki pisarz i poeta E.T.A. Hoffmann w swojej twórczości kierował się zasadą łączenia rzeczywistości z fantastyką, ukazywania zwyczajności poprzez niezwykłe, gdy niezwykłe wydarzenia przytrafiają się zwykłym ludziom. Jego wpływ na twórczość Edgara Allana Poe i Howarda jest niezaprzeczalny. F. Lovecrafta i Michaiła Bułhakowa, który wraz z Goethem i Gogolem nazwał Hoffmanna głównym źródłem inspiracji do stworzenia menippei Mistrza i Małgorzaty. Baśnie i fantastyczne historie Hoffmanna, w których mieszają się dramat i romans, elementy komiksu i fantasmagorii, marzenia i otrzeźwiająca rzeczywistość, niejednokrotnie przyciągały kompozytorów. Na wątkach Hoffmanna powstały popularne balety „Dziadek do orzechów” P. I. Czajkowskiego i „Coppelia” Delibesa. Sam stał się bohaterem i narratorem jedynej pośmiertnej opery francuskiego kompozytora Jacquesa Offenbacha Opowieści Hoffmanna, której libretto oparte zostało na jego opowiadaniach Piaskun, Opowieść o utraconym obrazie i Radca Crespel. W 1951 roku operę Offenbacha nakręcił brytyjski duet reżyserski Michael Powell i Emeric Pressburger, znany jako The Archers, od założonego przez nich studia filmowego.
Poeta Hoffmann, bohater opery i filmu, ma fantastycznego pecha w miłości. Za każdym razem, gdy szczęście wydaje się bliskie, zostaje zniszczone przez machinacje jego podstępnego i tajemniczego wroga o różnych imionach, ale o tej samej twarzy, jakby widziano go w koszmarze. Jako student w Paryżu Hoffmann po raz pierwszy zobaczył Olimpię przez magiczne różowe okulary. Była cudowna, miała śnieżnobiałą skórę, promienne oczy i ogniste rude włosy. Ale, ku jego przerażeniu, okazała się jak w zegarku lalką. Aby zapomnieć o Olimpii, rozbitej na kawałki z głową opadającą na podłogę, ale kontynuującej, uśmiechając się pogodnie, mrugając długimi rzęsami, pechowa kochanka udaje się na emeryturę do Wenecji. Tam uderza w samo serce piękno kurtyzany Julii i gotów jest spełnić każdy rozkaz jej niewiernych oczu, lśniących jak czarne słońca. Ale podstępna uwodzicielka ukradła nie tylko ludzkie serca, ale także ich odbicia w lustrze, a wraz z nimi duszę. W desperacji Hoffmann ucieka z Wenecji na malowniczą grecką wyspę, gdzie spotyka młodą i czułą Antonię, śpiewaczkę o wspaniałym głosie, cierpiącą na nieuleczalną chorobę. Poeta wspomina smutne nieszczęścia miłości w gospodzie norymberskiej naprzeciw teatru, w której tańczy jego nowa kochanka, baletnica Stella. Może z nią, w której wcielono dla niego „trzy dusze, trzy serca”, odnajdzie szczęście?
Wśród jasnych, kolorowych i nowatorskich filmów stworzonych przez tandem Powella i Pressburgera, najpopularniejszy dramat baletowy Czerwone buty (1948), w którym Łucznicy odważnie włączyli 16-minutowy balet oparty na baśni Hansa Christiana Andersena. Epizod wstawki stał się emocjonalnym i estetycznym centrum filmu, przenosząc go ze świata znanego melodramatu na niewyobrażalne wyżyny czystej sztuki. „Opowieści Hoffmanna” pomyślane zostały jako rodzaj artystycznej kontynuacji „Butów”, która nawiązując do tego samego tematu zagubienia osoby twórczej, zmuszonej do wyboru między sztuką a miłością, da kolejną okazję do zabłyśnięcia talent płomiennej i namiętnej baletnicy Moiry Shearer po jej oszałamiającym debiucie filmowym. Ale Tales to znacznie więcej niż kontynuacja. W nim Łucznicy zrealizowali swoje upragnione i ambitne marzenie - nakręcić film zrodzony z muzyki. W przeciwieństwie do większości filmów, do których muzyka powstała po zakończeniu zdjęć, „Hoffmann” rozpoczął się od nagrania ścieżki dźwiękowej do opery. To dało reżyserom możliwość pozbycia się masywnej, dźwiękoszczelnej obudowy, która podczas kręcenia filmu otaczała trójwarstwową kamerę Technicolor, co pozwalało jej swobodnie poruszać się w rytm muzyki. Powell i Pressburger zaprosili do głównych ról tancerzy baletowych z Czerwonych Butów, których głos w Opowieściach wygłosili śpiewacy operowi. Dzięki tej ważnej decyzji w każdej postaci połączono harmonię urzekającego głosu z eteryczną lekkością baletu. Oprócz Moiry Shearer, która grała i tańczyła dwóch kochanków Hoffmanna, Olimpii i Stelli, w trzech rolach wystąpił Leonid Myasin, słynny tancerz i choreograf, w młodości solista legendarnej trupy Diagilewa. Ludmiła Czerina, francuska baletnica czerkieskiego pochodzenia, nie może się oprzeć w roli syreny Julii, która dosłownie kroczy po zwłokach lekkim i eleganckim krokiem. Robert Helpman stał się nadprzyrodzonym złoczyńcą każdej opowieści, którego celem jest pozbawienie Hoffmanna najmniejszej nadziei na szczęście miłości. A może, jako część tej siły, która zawsze chce zła, ale zawsze czyni dobro, kieruje poetę do prawdziwej ukochanej swojej Muzy?
W ciągu zaledwie 17 dni, nie opuszczając murów swojego studia filmowego, Powell i Pressburger stworzyli magię fantastycznych podróży Hoffmanna. Niestety ironiczne historie o niespełnionej miłości to tylko część tej magii. To, co sprawia, że The Tales of Hoffmann jest niezapomnianym widowiskiem, to unikalne połączenie fantastyki i muzyki klasycznej, śpiewu baletowego i operowego, hipnotyzujących efektów kolorystycznych i dziwacznych, czasem przerażających obrazów, które pasowałyby do horroru. Wspaniały i wyrafinowany świat wizualny Opowieści Hoffmanna tworzony jest w stylu łączącym ekspresjonizm kina niemego z romantyzmem najlepszych melodramatów i surrealizmem, który później rozkwitł w barokowych rozkoszach Satyriconu, Rzymu i Casanovy Felliniego. Z każdą historią, odzwierciedlając jej intensywność emocjonalną, zmienia się paleta kolorów. Od bezmyślnie żywych jasnożółtych tonów marionetkowego świata Olimpii po zmysłową czerwień, rozlaną w atmosferze ekranowej Wenecji, oddając się karnawałowym i karnawałowym radościom. Ustąpi miejsca melancholijnemu błękitnemu morzu, które zaleje wyspę, gdzie Antonia cierpi z powodu dylematu, czy śpiewać, czy żyć. Niczym opętani iluzjoniści, Łucznicy hojnie rozrzucają przed publicznością coraz bardziej ekscytujące obrazy, zrodzone w ich wyobraźni dzięki czarującej muzyce. Lalki ożywają z zamrożonymi uśmiechami. Kręcąc się w niekończącym się fouette, mechaniczna Olimpia nagle zastyga w oczekiwaniu na nakręcenie. Juliet stoi nieruchomo w gondoli, sunąc cicho po lagunie do miodopłynnej Barkaroli; lekka bryza bawi się jej szmaragdowozielonym przezroczystym szalikiem. Wosk płonącej świecy twardnieje w drogocenne kamienie, a dywan pod stopami pędzi do góry i zamienia się w schody w lśniące gwiazdy.
Opera dla miłośników baletu. Balet dla miłośników horrorów. Historie miłosne, z których żadna miłość nie triumfuje w finale. Film studyjny, po pierwszym obejrzeniu, 15-letni George Romero i 13-letni Marty Scorsese zdecydowanie postanowili poświęcić się reżyserii filmowej. Ekstrawagancka fantazja, która powołała do życia nieprzemijającą ideę E.T.A. Hoffmanna, muzyka, kompozytora, artysty i pisarza, o romantycznej syntezie sztuk, którą dokonuje przenikanie się literatury, muzyki i malarstwa. Dodając do nich możliwości kina, Opowieści Hoffmanna stały się harmonijnym połączeniem słów, dźwięku, koloru, tańca, śpiewu, spiętych i zapewnionych swobodnymi ruchami wyzwolonej kamery filmowej i uchwyconych przez jej skupione, pochłaniające wszystko spojrzenie.
Arkusz informacyjny:
Opowieści Hoffmanna wyróżnia nieopisany mistycyzm, tajemniczość, a czasem odrobina grozy. To jest literatura dla dorosłych dzieci i uczniów. To oni chętnie zanurzą się w pełen tajemnic i tragedii świat dzieł Hoffmanna.
Losy gawędziarza
Tak się złożyło, że los pisarza nieustannie podsycał jego zainteresowanie mistycznym składnikiem życia. Jako dziecko dużo rozmawiał ze swoim wujem, mądrym mężczyzną, ale skłonnym do mistycyzmu i fantazji. Jako młody człowiek lubił muzykę, która go fascynowała i przenosiła w tajemnicze sny, sam komponował.
Jako dorosły spędzał dużo czasu w piwnicach winnych, skąd mógł wracać do domu dopiero nad ranem. Swobodny tryb życia, częsta bezsenność i szczególny sposób myślenia dały Hoffmannowi własne tematy do bajek. Zmieszał folkową fikcję z różnych krajów i epok z własnymi wizjami i stworzył wyjątkową baśń - atrakcyjną i straszną zarazem. Tragedii i pięknu obrazu dopełniała nieszczęśliwa miłość, którą pisarz i kompozytor cierpieli przez wiele lat.
Nowy przypływ zainteresowania kreatywnością w naszych czasach
Dzieła Hoffmanna nie można w naszych czasach pozostawić bez uwagi. Zainteresowanie dzieci jego baśniami tłumaczy się nie tylko mistyczną treścią, ale także wielką dbałością o przeżycia bohaterów, opisem ich wewnętrznego świata. Uczniowie przekazują sobie nawzajem pozytywne opinie, sprawdzają między sobą listę przeczytanych bajek, chętnie dokończą czytanie pominiętych. Mamy nadzieję, że możliwość bezpłatnego zapoznania się z bajecznym dziedzictwem Hoffmanna zostanie odebrana jako niespodziewane odkrycie nie tylko przez dzieci, ale także przez ciekawskich rodziców.
Do 240. rocznicy urodzin
Stojąc przy grobie Hoffmanna na cmentarzu jerozolimskim w centrum Berlina, dziwiłem się, że na skromnym pomniku został przedstawiony przede wszystkim jako doradca sądu apelacyjnego, prawnik, a dopiero potem jako poeta, muzyk i artysta. Jednak sam przecież przyznał: „W dni powszednie jestem prawnikiem i może trochę muzykiem, w niedzielne popołudnia rysuję, a wieczorami do późnych godzin nocnych jestem bardzo dowcipnym pisarzem”. Całe życie jest świetnym partnerem.
Trzecim na pomniku było imię chrzcielne Wilhelm. Tymczasem sam zastąpił je imieniem uwielbianego Mozarta – Amadeusza. Przypadkowo go wymieniłem. W końcu podzielił ludzkość na dwie nierówne części: „Jedna składa się tylko z dobrych ludzi, ale złych muzyków lub wcale, druga składa się z prawdziwych muzyków”. Nie trzeba brać tego dosłownie: brak ucha do muzyki nie jest głównym grzechem. „Dobrzy ludzie”, filistrowie oddają się interesom sakiewki, co prowadzi do nieodwracalnych wypaczeń człowieczeństwa. Według Tomasza Manna rzucają szeroki cień. Powstają Filistyni, rodzą się muzycy. Część, do której należał Hoffmann, to ludzie ducha, a nie brzuch - muzycy, poeci, artyści. „Dobrzy ludzie” najczęściej ich nie rozumieją, gardzą nimi, śmieją się z nich. Hoffmann zdaje sobie sprawę, że jego bohaterowie nie mają dokąd uciekać, a życie wśród filistrów jest ich krzyżem. A on sam zaniósł go do grobu. A jego życie według dzisiejszych standardów było krótkie (1776-1822)
Strony bio
Ciosy losu towarzyszyły Hoffmannowi od narodzin do śmierci. Urodził się w Królewcu, gdzie Kant był wówczas profesorem. Jego rodzice szybko się rozstali i od 4 roku życia do czasu studiów mieszkał w domu swojego wuja, odnoszącego sukcesy prawnika, ale snobistycznego i pedantycznego człowieka. Sierota z żyjącymi rodzicami! Chłopak dorastał zamknięty, co ułatwiał jego niski wzrost i wygląd dziwaka. Jego natura była niezwykle wrażliwa na zewnętrzne rozluźnienie i bufonadę. W jego pracy wiele determinuje wzniosła psychika. Natura obdarzyła go najostrzejszym umysłem i obserwacją. Dusza dziecka, nastolatka, daremnie tęskniącego za miłością i uczuciem, nie stwardniała, ale zraniona, cierpiała.Wyznanie znaczące: „Moja młodość jest jak sucha pustynia, bez kwiatów i cienia”.
Studia prawnicze uważał za niefortunny obowiązek, bo naprawdę kochał tylko muzykę. Służba urzędowa w Głogowie, Berlinie, Poznaniu, a zwłaszcza w prowincjonalnym Płocku była uciążliwa. Ale i tak w Poznaniu szczęście się uśmiechało: poślubił uroczą Polkę Mikhalinę. Niedźwiedź, choć obcy jego twórczym poszukiwaniom i potrzebom duchowym, stanie się jego prawdziwym przyjacielem i wsparciem do końca. Zakocha się nie raz, ale zawsze bez wzajemności. W wielu dziełach uchwyci mękę nieodwzajemnionej miłości.
W wieku 28 lat Hoffmann jest urzędnikiem rządowym w okupowanej przez Prusy Warszawie. Tutaj ujawniono zdolności kompozytora, a także dar śpiewu i talent dyrygenta. Dwa z jego singspielów zostały pomyślnie wystawione. „Muzy nadal prowadzą mnie przez życie jako święci orędownicy i patroni; Oddaję się im całkowicie” – pisze do przyjaciela. Ale nie zaniedbuje też służby.
Inwazja Napoleona na Prusy, chaos i zamieszanie lat wojny położyły kres krótkotrwałej prosperity. Rozpoczęło się wędrowne, niestabilne finansowo, czasem głodne życie: Bamberg, Lipsk, Drezno... Zmarła dwuletnia córka, jego żona ciężko zachorowała, on sam zachorował na gorączkę nerwową. Podjął się każdej pracy: nauczyciela domowego muzyki i śpiewu, handlarza nutami, kapelmistrza, artysty-dekoratora, reżysera teatralnego, recenzenta Powszechnej Gazety Muzycznej… A w oczach filistyńskich mieszczan, ten mały, niepozorny, zubożały i bezsilny człowieczek jest żebrakiem w salonach mieszczan, błazenem. Tymczasem w Bambergu pokazał się jako człowiek teatru, antycypując zasady Stanisławskiego i Meyerholda. Tutaj rozwinął się jako artysta uniwersalny, o którym marzyli romantycy.
Hoffmanna w Berlinie
Jesienią 1814 roku z pomocą przyjaciela Hoffmann uzyskał miejsce w sądzie karnym w Berlinie. Po raz pierwszy od wielu lat tułaczki miał nadzieję na znalezienie stałego domu. W Berlinie znalazł się w centrum życia literackiego. Tu rozpoczęły się znajomości z Ludwigiem Tieckem, Adalbertem von Chamisso, Clemensem Brentano, Friedrichem Fouquet de la Motte, autorem opowiadania „Ondyna”, artystą Philippem Veitem (synem Dorothei Mendelssohn). Raz w tygodniu przyjaciele, którzy nazwali swoją społeczność imieniem pustelnika Serapion, zbierali się w kawiarni na Unter den Linden (Serapionsabende). Nie spałem do późna. Hoffmann przeczytał im swoje najnowsze prace, wywołały żywą reakcję, nie chciał się rozchodzić. Interesy się pokrywają. Hoffmann zaczął pisać muzykę do opowieści Fouqueta, zgodził się zostać librecistą, aw sierpniu 1816 roku w Royal Berlin Theater wystawiono romantyczną operę Ondine. Przedstawień odbyło się 14, ale rok później teatr spłonął. W pożarze spłonęła wspaniała sceneria, którą według szkiców Hoffmanna wykonał na początku XIX wieku znany artysta i nadworny architekt Karl Schinkel. zbudował prawie połowę Berlina. A ponieważ studiowałem w Moskiewskim Instytucie Pedagogicznym u Tamary Schinkel, bezpośredniej potomki wielkiego mistrza, czuję się również zaangażowany w Ondynę Hoffmanna.
Z biegiem czasu lekcje muzyki schodziły na dalszy plan. Hoffmann niejako przeniósł swoje muzyczne powołanie na swojego ukochanego bohatera, swojego alter ego, Johanna Kreislera, który z pracy do pracy niesie wysoki motyw muzyczny. Hoffmann był entuzjastą muzyki, nazwał ją „ojczystym językiem natury”.
Będąc w najwyższym stopniu Homo Ludens (osobą grającą), Hoffmann na sposób Szekspira postrzegał cały świat jako teatr. Jego bliskim przyjacielem był słynny aktor Ludwig Devrient, którego poznał w tawernie Luttera i Wegnera, gdzie hałaśliwie spędzali wieczory, oddając się zarówno libacji, jak i inspirując humorystyczne improwizacje. Obaj byli pewni, że mają dublety i zadziwili stałych bywalców sztuką reinkarnacji. Te spotkania ugruntowały jego sławę jako na wpół szalonego alkoholika. Niestety, w końcu naprawdę stał się pijakiem i zachowywał się ekscentrycznie i pretensjonalnie, ale im dalej, tym wyraźniej stawało się, że w czerwcu 1822 w Berlinie największy mag i czarownik literatury niemieckiej zmarł na suchość rdzenia kręgowego w agonii i braku pieniędzy.
Dziedzictwo literackie Hoffmanna
Sam Hoffmann widział swoje powołanie w muzyce, ale zyskał sławę jako pisarz. Wszystko zaczęło się od „Fantazji na sposób Callota” (1814–15), a następnie „Opowieści nocnych” (1817), czterotomowego opowiadania „Bracia Serapion” (1819–20), będącego rodzajem romantyzmu. „Dekameron”. Hoffmann napisał szereg długich opowiadań i dwie powieści – tak zwaną „czarną” lub gotycką powieść „Eliksiry Szatana” (1815-16) o mnichu Medardzie, w której siedzą dwie istoty, jedna z nich jest złym geniuszem , oraz niedokończone „Światowe widoki kota Murry” (1820-22). Ponadto skomponowano bajki. Najsłynniejsza z nich to świąteczna – „Dziadek do orzechów i król myszy”. Wraz ze zbliżającym się Nowym Rokiem balet Dziadek do orzechów jest wystawiany w teatrach i telewizji. Muzykę Czajkowskiego znają wszyscy, ale tylko nieliczni wiedzą, że balet został napisany na podstawie baśni Hoffmanna.
O kolekcji „Fantasy na sposób Callota”
XVII-wieczny francuski artysta Jacques Callot znany jest z groteskowych rysunków i akwafort, w których rzeczywistość pojawia się w fantastycznej postaci. Brzydkie postacie na jego kartach graficznych, przedstawiające sceny karnawałowe lub przedstawienia teatralne, przerażały i przyciągały. Maniera Kallo zrobiła na Hoffmannie wrażenie i dała mu pewien artystyczny bodziec.
Centralnym dziełem zbioru było opowiadanie „Złoty garnek”, które ma podtytuł „Opowieść z nowych czasów”. Bajeczne wydarzenia zdarzają się we współczesnym pisarzu Dreźnie, gdzie obok zwykłego świata znajduje się ukryty świat czarowników, czarodziejów i złych czarodziejek. Jak się jednak okazuje, prowadzą oni podwójną egzystencję, niektórzy z nich doskonale łączą magię i czary ze służbą w archiwach i urzędach. Taki jest zrzędliwy archiwista Lindhorst - władca Salamandr, taki jest zła stara czarodziejka Rauer, która handluje u bram miasta, córka rzepy i smoczego pióra. To właśnie jej kosz jabłek przypadkowo przewrócił bohater, student Anzelm, i od tego drobiazgu zaczęły się wszystkie jego nieszczęścia.
Każdy rozdział opowieści autor nazywa „vigilium”, co po łacinie oznacza – straż nocna. Motywy nocne są na ogół charakterystyczne dla romantyków, ale tutaj oświetlenie o zmierzchu potęguje tajemnicę. Student Anzelm to partacz, z rasy tych, którzy, jeśli kanapka spadnie, na pewno zostaną posmarowani masłem, ale wierzy też w cuda. Jest nosicielem poetyckiego uczucia. Jednocześnie ma nadzieję zająć należne mu miejsce w społeczeństwie, zostać gofratem (radnym zewnętrznym), zwłaszcza że Veronika, córka konrektora Paulmana, którym się opiekuje, zdecydowanie zdecydowała w życiu: zostań żoną gofrata i popisz się rano w oknie w eleganckiej toalecie ku zaskoczeniu przechodniów dandysów. Ale przypadkiem Anzelm dotknął świata cudów: nagle w liściach drzewa zobaczył trzy niesamowite złoto-zielone węże o szafirowych oczach, zobaczył i zniknął. „Poczuł, jak coś nieznanego poruszyło się w głębi jego jestestwa i spowodowało w nim ten błogi i dręczący smutek, który obiecuje człowiekowi inną, wyższą istotę”.
Hoffmann prowadzi swojego bohatera przez wiele prób, zanim trafi do magicznej Atlantydy, gdzie łączy się z córką potężnego władcy Salamand (znanego również jako archiwista Lindhorst) – niebieskookim wężem Serpentiną. W finale każdy nabiera szczególnego wyglądu. Sprawa kończy się podwójnym ślubem, bo Veronica znajduje swojego gofrata – byłego rywala Anselma Geerbranda.
Yu K. Olesha w swoich notatkach o Hoffmannie, które powstały podczas lektury Złotego garnka, zadaje pytanie: „Kim był ten szaleniec, jedyny tego rodzaju pisarz w światowej literaturze, z uniesionymi brwiami, cienkim nosem pochylony, z włosami stojącymi na zawsze? Być może znajomość jego twórczości pomoże odpowiedzieć na to pytanie. Zaryzykowałbym nazwanie go ostatnim romantykiem i twórcą fantastycznego realizmu.
„Sandman” z kolekcji „Nocne historie”
Nazwa kolekcji „Nocne historie” nie jest przypadkowa. Ogólnie rzecz biorąc, wszystkie dzieła Hoffmanna można nazwać „nocą”, ponieważ jest poetą ponurych sfer, w których człowiek jest nadal związany z tajemnymi siłami, poetą otchłani, niepowodzeń, z których albo sobowtór, albo duch, lub powstaje wampir. Daje do zrozumienia czytelnikowi, że był w królestwie cieni, nawet gdy ubiera swoje fantazje w odważną i pogodną formę.
Piaskun, który wielokrotnie przerabiał, to niewątpliwe arcydzieło. W tej historii walka między rozpaczą a nadzieją, między ciemnością a światłem nabiera szczególnego napięcia. Hoffman jest przekonany, że ludzka osobowość nie jest czymś trwałym, lecz niestałym, zdolnym do przekształcania, rozwidlenia. Taki jest główny bohater opowieści, student Natanael, obdarzony poetyckim darem.
Jako dziecko bał się piaskowego: jeśli nie zaśniesz, przyjdzie piaskowiec, wrzuci ci piasek w oczy, a potem zabierze ci oczy. Już stając się dorosłym, Nataniel nie może pozbyć się strachu. Wydaje mu się, że mistrz lalek Coppelius jest piaskiem, a komiwojażer Coppoli, który sprzedaje okulary i lupy, to ten sam Coppelius, czyli ten sam piaskowy. Nathaniel jest wyraźnie na skraju choroby psychicznej. Na próżno narzeczona Nathaniela, Clara, prosta i rozsądna dziewczyna, próbuje go uzdrowić. Słusznie mówi, że straszna i straszna rzecz, o której ciągle mówi Natanael, wydarzyła się w jego duszy, a świat zewnętrzny miał z tym niewiele wspólnego. Nudzą ją jego wiersze z ich ponurą mistycyzmem. Romantycznie wywyższony Natanael nie słucha jej, gotów jest zobaczyć w niej nieszczęsnego burżua. Nic dziwnego, że młodzieniec zakochuje się w mechanicznej lalce, którą profesor Spalanzani z pomocą Coppeliusa robi od 20 lat i podszywając się pod córkę Ottilię, wprowadził go do arystokracji prowincjonalnego towarzystwa. miasto. Nathaniel nie zdawał sobie sprawy, że obiektem jego westchnień było urządzenie. Ale wszyscy zostali oszukani. Mechaniczna lalka chodziła na świeckie spotkania, śpiewała i tańczyła jak żywa, a wszyscy podziwiali jej urodę i wykształcenie, choć poza „och!” i "ach!" nic nie powiedziała. A w niej Natanael widział „pokrewną duszę”. Co to jest, jeśli nie kpina z młodzieńczej donkiszotycznej natury romantycznego bohatera?
Nathaniel idzie oświadczyć się Ottiliemu i znajduje straszną scenę: kłócący się profesor i mistrz marionetek rozrywają lalkę Ottiliego na kawałki na jego oczach. Młody człowiek szaleje i wspiąwszy się na dzwonnicę, zbiega stamtąd.
Najwyraźniej sama rzeczywistość wydawała się Hoffmannowi delirium, koszmarem. Chcąc powiedzieć, że ludzie są bezduszni, zamienia swoich bohaterów w automaty, ale najgorsze jest to, że nikt tego nie zauważa. Incydent z Ottiliem i Nathanielem podekscytował mieszkańców miasta. Jak być? Jak dowiedzieć się, czy sąsiad jest manekinem? Jak w końcu udowodnić, że sam nie jesteś marionetką? Wszyscy starali się zachowywać jak najbardziej nietypowo, aby uniknąć podejrzeń. Cała historia przybrała postać koszmarnej fantasmagorii.
„Mali Tsakhes, nazywany Zinnober” (1819) - jedno z najbardziej groteskowych dzieł Hoffmanna. Ta opowieść częściowo nawiązuje do Złotego Garnka. Jego fabuła jest dość prosta. Dzięki trzem cudownym złotym włosom dziwaczny Tsakhes, syn nieszczęsnej wieśniaczki, okazuje się mądrzejszy, piękniejszy, godny wszystkich w oczach otaczających go ludzi. Błyskawicznie staje się pierwszym ministrem, otrzymuje rękę pięknej Candida, dopóki czarodziej nie zdemaskuje nikczemnego dziwaka.
„Zwariowana opowieść”, „najbardziej humorystyczna ze wszystkich, jakie napisałem” – powiedział o niej autor. Taki jest jego sposób – najpoważniejsze rzeczy ubierać w zasłony humoru. W końcu mówimy o zaślepionym, głupim społeczeństwie, które bierze „sopel, szmatę dla ważnej osoby” i tworzy z tego idola. Nawiasem mówiąc, tak też było w przypadku Inspektora rządowego Gogola. Hoffmann tworzy wspaniałą satyrę na „oświecony despotyzm” księcia Paphnutiusa. „To nie tylko czysto romantyczna przypowieść o wiecznej filisterskiej wrogości poezji („Prowadź wszystkie wróżki!” – takie jest pierwsze nakaz władz. – G.I.), ale także satyryczna kwintesencja nędzy niemieckiej z jej roszczeniami do wielka władza i nieusuwalne małostkowe maniery, z policyjnym wykształceniem, z służalczością i depresją poddanych ”(A. Karelsky).
W stanie krasnoludów, gdzie „wybuchło oświecenie”, jego program planuje kamerdyner księcia. Proponuje „wycinać lasy, uczynić rzekę spławną, sadzić ziemniaki, ulepszać wiejskie szkoły, sadzić akacje i topole, uczyć młodzież śpiewania porannych i wieczornych modlitw na dwa głosy, budować autostrady i zaszczepiać ospę”. Niektóre z tych „działań oświeceniowych” miały faktycznie miejsce w Prusach Fryderyka II, który grał rolę oświeconego monarchy. Oświecenie odbywało się tutaj pod hasłem: „Prowadź wszystkich dysydentów!”
Wśród dysydentów jest student Balthazar. Pochodzi z rasy prawdziwych muzyków i dlatego cierpi wśród filistrów, tj. "dobrzy ludzie". „W cudownych głosach lasu Baltazar usłyszał niepocieszone narzekanie natury i wydawało się, że sam powinien się w tej narzekaniu roztopić, a całe jego istnienie jest uczuciem najgłębszego bólu nie do pokonania”.
Zgodnie z prawami gatunku bajka kończy się happy endem. Za pomocą teatralnych efektów przypominających fajerwerki Hoffmann pozwala zakochanemu w Candidzie uczniowi Balthazarowi, "obdarzonemu wewnętrzną muzyką", pokonać Tsakhesa. Zbawiciel-czarownik, który nauczył Baltazara wyrywać trzy złote włosy z Tsakhes, po czym zasłona spadła z oczu wszystkich, daje nowożeńcom prezent ślubny. To dom z działką, na której rośnie doskonała kapusta, w kuchni „garnki nigdy się nie gotują”, w jadalni porcelana nie pęka, dywany nie brudzą się w salonie, czyli panuje tu dość filisterski komfort . W ten sposób pojawia się romantyczna ironia. Poznaliśmy ją także w bajce „Złoty garnek”, gdzie zakochani otrzymali na koniec złoty garnek. Ten kultowy symbol naczynia zastąpił niebieski kwiat Novalisa, w świetle tego porównania bezwzględność ironii Hoffmanna stała się jeszcze bardziej oczywista.
O „Światowych poglądach kota Murra”
Książka pomyślana jako ostatnia, przeplatała wszystkie wątki i cechy manier Hoffmanna. Tutaj tragedia łączy się z groteską, choć są one do siebie przeciwstawne. Przyczyniła się do tego sama kompozycja: notki biograficzne kota-naukowca przeplatane są kartkami z pamiętnika genialnego kompozytora Johanna Kreislera, których Murr używał zamiast blotterów. Pechowy wydawca wydrukował więc rękopis, oznaczając „plamy” genialnego Kreislera jako „Mac. ja." (arkusze na odpady). Kto potrzebuje cierpienia i smutku ulubionego Hoffmanna, jego alter ego? Do czego są dobre? Czy to po to, żeby wysuszyć grafomańskie ćwiczenia uczonego kota!
Johann Kreisler, dziecko biednych i nieświadomych rodziców, znające potrzebę i wszystkie koleje losu, jest wędrownym muzykiem-entuzjastą. To ulubieniec Hoffmanna, występuje w wielu swoich utworach. Wszystko, co ma wagę w społeczeństwie, jest entuzjaście obce, dlatego czekają na niego nieporozumienia i tragiczna samotność. W muzyce i miłości Kreisler jest unoszony daleko, daleko w jasne światy znane tylko jemu samemu. Ale tym bardziej szalony jest dla niego powrót z tej wysokości na ziemię, do zgiełku małego miasteczka, do kręgu podłych zainteresowań i drobnych namiętności. Natura jest niezrównoważona, nieustannie rozdzierana przez wątpliwości w ludzi, w świat, we własną kreatywność. Od entuzjastycznej ekstazy łatwo przechodzi w drażliwość lub zupełną mizantropię przy najmniej znaczącej okazji. Fałszywy akord wywołuje u niego przypływ rozpaczy. „Kreisler jest śmieszny, prawie śmieszny, ciągle szokuje szacunkiem. Ten brak kontaktu ze światem odzwierciedla całkowite odrzucenie otaczającego nas życia, jego głupotę, ignorancję, bezmyślność i wulgarność... Kreisler powstaje sam przeciwko całemu światu i jest skazany na zagładę. Jego buntowniczy duch ginie w chorobie psychicznej” (I. Garin).
Ale to nie on, ale naukowiec Murr, który twierdzi, że jest romantycznym „synem stulecia”. Tak, a powieść jest napisana w jego imieniu. Przed nami nie tylko dwupoziomowa książka: Kreisleriana i epos zwierząt Murriana. Nowością jest tutaj linia Murr. Murr to nie tylko filister. Próbuje zaprezentować się jako entuzjasta, marzyciel. Romantyczny geniusz w postaci kota to zabawny pomysł. Posłuchaj jego romantycznych tyrad: „... wiem na pewno: moja ojczyzna to strych!. Klimat ojczyzny, jej obyczaje, obyczaje – jakże nie do wygaszenia są te wrażenia… Skąd bierze się we mnie taki wzniosły sposób myślenia, takie nieodparte pragnienie sfer wyższych? Skąd tak rzadki dar natychmiastowego wznoszenia się w górę, tak odważne, najbardziej pomysłowe skoki godne zazdrości? Och, słodka tęsknota wypełnia moją pierś! Tęsknota za moim rodzinnym strychem wzbiera we mnie potężną falą! Te łzy dedykuję Tobie, piękna ojczyzno...” Czym to jest, jeśli nie morderczą parodią romantycznych empiranów jeneńskich romantyków, ale jeszcze bardziej germanofilizmu Heidelbergerów?!
Pisarz stworzył imponującą parodię samego romantycznego światopoglądu, naprawiając symptomy kryzysu romantyzmu. To przeplatanie się, jedność dwóch linii, zderzenie parodii z wysokim romantycznym stylem daje początek czemuś nowemu, niepowtarzalnemu.
„Co za prawdziwie dojrzały humor, jaka siła rzeczywistości, jaka złość, jakie typy i portrety, a przy tym – co za pragnienie piękna, co za jasny ideał!” Dostojewski tak ocenił Cat Murr, ale jest to godna ocena całej twórczości Hoffmanna.
Podwójny świat Hoffmanna: bunt fantazji i „marność życia”
Każdy prawdziwy artysta uosabia swój czas i sytuację człowieka w tym czasie w artystycznym języku epoki. Językiem artystycznym czasów Hoffmanna jest romantyzm. Przepaść między snem a rzeczywistością jest podstawą romantycznego światopoglądu. „Mrok niskich prawd jest mi bliższy / Podstęp, który nas wywyższa” – te słowa Puszkina można umieścić jako epigraf dla dzieła niemieckich romantyków. Ale jeśli poprzednicy, budujący swoje zamki w powietrzu, zostali przeniesieni z ziemskiego do wyidealizowanego średniowiecza lub do romantycznej Hellady, to Hoffmann dzielnie pogrążył się w nowoczesnej rzeczywistości Niemiec. Jednocześnie, jak nikt przed nim, był w stanie wyrazić niepokój, niepewność, załamanie epoki i samego człowieka. Według Hoffmanna nie tylko społeczeństwo jest podzielone na części, każdy człowiek, jego świadomość jest rozdarta, rozdarta. Osobowość traci pewność, integralność, stąd tak charakterystyczny dla Hoffmanna motyw dwoistości i szaleństwa. Świat jest niestabilny, a osobowość ludzka rozpada się. Walka między rozpaczą a nadzieją, między ciemnością a światłem toczy się niemal we wszystkich jego pracach. Nie dawaj ciemnym siłom miejsca w swojej duszy - to martwi pisarza.
Przy uważnej lekturze, nawet w najbardziej fantastycznych dziełach Hoffmanna, takich jak Złoty garnek, Piaskun, można znaleźć bardzo głębokie obserwacje prawdziwego życia. Sam przyznał: „Mam zbyt duże poczucie rzeczywistości”. Wyrażając nie tyle harmonię świata, ile życiowy dysonans, Hoffmann przekazał go za pomocą romantycznej ironii i groteski. Jego prace pełne są wszelkiego rodzaju duchów i duchów, dzieją się rzeczy niesamowite: kot komponuje wiersze, pastor tonie w nocniku, drezdeński archiwista ma brata - smoka, córki - węże i tak dalej i tak dalej pisał jednak o nowoczesności, o skutkach rewolucji, o epoce niepokojów napoleońskich, które bardzo sennie przemieniły się w trzystu niemieckich księstwach.
Zauważył, że człowiek zaczyna rządzić, życie jest zmechanizowane, automaty, bezduszne lalki przejmują kontrolę nad człowiekiem, jednostka tonie w sztandarze. Myślał o tajemniczym zjawisku przekształcenia wszystkich wartości w wartość wymienną, widział nową siłę pieniądza.
Co pozwala znikomym Tsakhes zmienić się w potężnego ministra Zinnobera? Trzy złote włosy, którymi obdarzyła go współczująca wróżka, mają cudowną moc. Nie jest to bynajmniej balzackie rozumienie bezlitosnych praw współczesności. Balzac był doktorem nauk społecznych, a Hoffmann wizjonerem, któremu science fiction pomogło ujawnić prozę życia i budować genialne domysły na temat przyszłości. Znamienne, że bajki, w których puścił wodze nieokiełznanej fantazji, mają podtytuły – „Opowieści z nowych czasów”. Nie tylko oceniał współczesną rzeczywistość jako nieduchową sferę „prozy”, ale czynił z niej przedmiot obrazowania. „Odurzony fantazjami Hoffmann”, jak pisał o nim wybitny germanista Albert Karelsky, „jest w rzeczywistości zniechęcająco trzeźwy”.
Odchodząc od życia, w ostatnim opowiadaniu „Okno narożne” Hoffmann podzielił się swoim sekretem: „Ty, co dobrego, myślisz, że już mi się poprawia? Daleko od tego... Ale to okno jest dla mnie pocieszeniem: tu znów ukazało mi się życie w całej swojej różnorodności i czuję, jak blisko mnie jest jego niekończąca się krzątanina.
Berliński dom Hoffmanna z narożnym oknem i jego grobem na cmentarzu jerozolimskim „podarowali” mi Mina Polyanskaya i Boris Antipov, z rasy entuzjastów tak czczonej przez naszego bohatera dnia.
Hoffmann w Rosji
Cień Hoffmanna zbawiennie przyćmił kulturę rosyjską w XIX wieku, o czym szczegółowo i przekonująco wypowiadali się filolodzy A.B. Nawet Belinsky zastanawiał się, dlaczego Europa nie stawia „genialnego” Hoffmanna obok Szekspira i Goethego. „Rosyjski Hoffmann” nazywał się książę Odoevsky. Herzen go podziwiał. Namiętny wielbiciel Hoffmanna Dostojewski pisał o „Cat Murr”: „Jaki prawdziwie dojrzały humor, jaka siła rzeczywistości, jaka złość, jakie typy i portrety, a dalej – co za pragnienie piękna, co za jasny ideał!” To godna ocena całej twórczości Hoffmanna.
W XX wieku na Hoffmanna wpłynęli Kuźmin, Charms, Remizov, Nabokov, Bułhakow. Majakowski nie wymienił na próżno swojego imienia w wierszu. Nie przypadkiem Achmatowa wybrała go na eskortę: „Czasami wieczorem / Ciemność gęstnieje, / Niech Hoffmann będzie ze mną / Dojdzie do rogu”.
W 1921 r. w Piotrogrodzie przy Domu Sztuki utworzyła się wspólnota pisarzy, którzy nazwali się imieniem Hoffmanna - braci Serapionów. Obejmował Zoshchenko, Vs. Iwanow, Kaverin, Lunts, Fedin, Tichonow. Spotykali się także co tydzień, aby czytać i omawiać swoje prace. Wkrótce przynieśli oni zarzuty ze strony proletariackich pisarzy za formalizm, który w 1946 r. „odbił się rykiem” w dekrecie Komitetu Centralnego WKP(b) w czasopismach Newa i Leningrad. Zoshchenko i Achmatova zostali zniesławieni i skazani na ostracyzm, skazując ich na śmierć cywilną, ale Hoffmann również wpadł w ręce: nazywano go „przodkiem salonowej dekadencji i mistycyzmu”. Ignorancki wyrok „Parteigenosse” Żdanowa miał dla losu Hoffmanna w Rosji Sowieckiej smutne konsekwencje: przestali publikować i studiować. Trzytomowe wydanie jego wybranych utworów zostało wydane dopiero w 1962 roku przez wydawnictwo Khudozhestvennaya Literatura w stu tysiącach egzemplarzy i od razu stało się rzadkością. Hoffmann długo był podejrzany i dopiero w 2000 roku ukazał się 6-tomowy zbiór jego prac.
Film Andrieja Tarkowskiego, który zamierzał zrealizować, mógłby być znakomitym pomnikiem ekscentrycznego geniuszu. Nie miałem czasu. Pozostał tylko jego wspaniały scenariusz - "Hoffmaniad".
W czerwcu 2016 roku w Kaliningradzie rozpoczął się Międzynarodowy Festiwal-Konkurs Literacki „Rosyjski Hoffmann”, w którym biorą udział przedstawiciele 13 krajów. W jego ramach przewidziana jest wystawa w Moskwie w Bibliotece Literatury Zagranicznej. Rudomino „Spotkania z Hoffmannem. Koło rosyjskie. We wrześniu pełnometrażowy film lalkowy „Hoffmaniada. Kuszenie młodego Anzelma”, w którym po mistrzowsku przeplatają się wątki baśni „Złoty garnek”, „Mały Tsakhes”, „Piaskowycz” i strony biografii autora. To najwspanialszy projekt Soyuzmultfilm, zaangażowanych jest 100 lalek, reżyser Stanislav Sokolov filmował go przez 15 lat. Głównym artystą obrazu jest Mikhail Shemyakin. Na festiwalu w Kaliningradzie pokazano 2 części filmu. Czekamy na spotkanie z odrodzonym Hoffmannem.
Greta Ionkis
zabawna godzina
„Magiczny świat baśni autorstwa EAT Hoffmanna”
(6 klasa)
Przygotowane przez:
bibliotekarz czytelni
Departament Dzieci MKUK Bank Centralny
E. A. Czerkasowa.
"Czytać! I niech w twoim życiu nie będzie ani jednego dnia,
ilekroć przeczytasz przynajmniej jedną stronę z nowej książki!”
KG. Paustowski.
„Chwileczkę, chciałem cię o coś zapytać:
Do tego, którym jest Ernst, Teodor i Amadeusz.
KUSHNER ALEXANDER
Cel: zapoznaj się z głównymi bohaterami dzieł Hoffmanna (bajka „Dziadek do orzechów i król myszy”, opowiadanie „Złoty garnek”, bajka „Mały Tsakhes, nazywany Zinnoberem”, powieść „Światowe widoki Kot Murr"). Zaznacz cechy ich postaci, dowiedz się, gdzie i kiedy mają miejsce opisane wydarzenia.
Zadania
Edukacyjny:
Rozwijać umiejętności analizowania prozaicznego tekstu bajki, wzbogacać ideę detalu artystycznego;
Wykształcić umiejętność bliskiego opowiadania, bez naruszania logiki, podkreślania powiązań między zjawiskami, formułowania wniosków i uogólniania.
Rozwijanie:
Rozwijaj twórczą wizję, wyobraźnię, pamięć uczniów;
Aby stworzyć umiejętność kompetentnej pracy z książką.
Edukacyjny:
- uświadomienie dzieciom, jak ważne jest dążenie do zrozumienia innych i, jeśli to konieczne, niesienia im pomocy;
Rozwijaj kulturę komunikacji; formować twórczą aktywność uczniów;
- edukować potrzebę komunikowania się ze sobą;
- kontynuować kształtowanie zainteresowania tematem.
Ekwipunek: książki, ilustracje, cytaty, krzyżówki, obrazki do kolorowania, muzyka z baletu Czajkowskiego P.I. Dziadek do orzechów, portret E.T.A. Hoffmann, prezentacja, arkusze i długopisy, flamastry.
Podczas zajęć.
Organizowanie czasu. Cześć chłopaki! Zajmij swoje miejsca. Dziś nasze wydarzenie poświęcone jest życiu i twórczości E.A.T. Hoffmanna.
Mowa otwarcia.
Bibliotekarz: Wszystkie jego książki pełne są tajemniczych postaci, które mogą nagle zniknąć lub pojawić się znikąd. Jego bohaterom zawsze towarzyszą niezwykłe, niezrozumiałe niespodzianki: maleńki rekin cavalier, pudełeczko niespodzianek, z którego wyskakuje srebrny ptak z dźwiękiem dzwonienia, mechaniczna lalka, której nie sposób odróżnić od żywej dziewczyny, miniaturowy zamek ze złotymi wieżyczkami i lustrzane okna.
Ten mag i czarodziej nie nosił czarnej szaty z tajemniczymi znakami, ale chodził w znoszonym brązowym fraku i zamiast magicznej różdżki używał gęsiego pióra, którym spisywał wszystkie swoje cudowne historie, stworzone przez niego dosłownie z „niczego” : od klamki z brązu o uśmiechniętej fizjonomii, od dziadka do orzechów, od chrapliwego bicia starego zegara.
Chłopaki, znacie bajki Hoffmanna? Jakie prace czytałeś? Może widziałeś słynną kreskówkę opartą na bajceDziadek do orzechów i król myszy? Dziś poznamy autora tych fascynujących opowieści, a także zanurzymy się w magiczny świat jego baśni.
Biografia i twórczość E.A.T. Hoffmanna:
Bibliotekarz: Pamiętajmy, a może dowiedzmy się czegoś nowego z biografii autora. Na początek posłuchajmy wiersza Aleksandra Kushnera, w którym poeta trafnie zauważył główne wątki biografii Hoffmanna.
Hoffmana
Chwileczkę, chciałem zapytać:
Czy Hoffmannowi łatwo jest nosić trzy nazwiska?
Och, smucić się i być zmęczonym dla trzech osób
Do tego, który Ernst, Theodore i Amadeus.
Ernst jest tylko trybikiem, prawnikiem biurowym,
Plami nowe prześcieradło za prześcieradłem w sądzie,
Nie rysuj, nie komponuj dla niego, nie śpiewaj -
W biurokratycznej maszynie, która trzeszczy.
Skrzypieć, pocić się, zmiękczyć czyjeś zdanie.
Dużo więcej szczęścia niż Ernst Theodor.
Powrót do domu, przezwyciężenie bólu w ramieniu,
Powieści pisze nocą przy świecach.
Pisze opowiadania, ale jego serce jest smutniejsze.
Wtedy Amadeusz przychodzi do Teodora,
Gość jest niesamowity i najdroższy.
On, podobnie jak Mozart, macha ręką w powietrzu ...
Na Friedrichstrasse Hoffmann pije i je kawę.
„Na Friedrichstrasse”, mówi cicho Ernst.
"O nie, na prawo!" — błaga Teodor.
„Chodźmy w lewo, - oboje usłyszmy - i na podwórko”.
Flet ledwo gra na podwórku,
Jakby uczeń wodził palcem w elementarzu.
„Ale mimo wszystko, ona”, wzdycha Amadeus, „
Sąd rejestruje kilometry i historie.
KUSHNER ALEXANDER
Bibliotekarz: Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann, obecnie znany jako Ernst Theodor, urodził się w Królewcu w 1776 roku.Amadeusz Hoffmanna. Hoffmann zmienił nazwisko już w wieku dorosłym, dodając do niego Amadeus na cześć kompozytora Mozarta, którego twórczość podziwiał. I to właśnie ta nazwa stała się symbolem nowej generacji bajek Hoffmanna, które z zachwytem zaczęli czytać zarówno dorośli, jak i dzieci.
Przyszły słynny pisarz i kompozytor Hoffmann urodził się w rodzinie prawnika, ale jego ojciec rozwiódł się z matką, gdy chłopiec był jeszcze bardzo młody. Ernst był wychowywany przez babcię i wujka, którzy notabene również praktykowali jako prawnik. To on wychował w chłopcu osobowość twórczą i zwrócił uwagę na jego zamiłowanie do muzyki i rysowania, chociaż nalegał, aby Hoffmann uzyskał dyplom prawniczy i pracował w prawie, aby zapewnić akceptowalny poziom życia. Ernst był mu wdzięczny do końca życia, bo nie zawsze można było zarobić na życie sztuką i zdarzało się, że musiał głodować.
W 1813 r. Hoffmann otrzymał spadek, choć niewielki, to jednak pozwolił mu stanąć na nogi. Akurat w tym czasie dostał już pracę w Berlinie, która zresztą bardzo się przydała, bo był jeszcze czas na poświęcenie się sztuce. To wtedy Hoffmann po raz pierwszy pomyślał o bajecznych pomysłach, które krążyły w jego głowie.
Nienawiść do wszelkich spotkań towarzyskich i przyjęć doprowadziła do tego, że Hoffmann zaczął samotnie pić i nocami pisać swoje pierwsze utwory, które były tak straszne, że doprowadzały go do rozpaczy. Jednak już wtedy napisał kilka utworów godnych uwagi, ale nawet te nie zostały rozpoznane, ponieważ zawierały jednoznaczną satyrę i nie przemawiały wówczas do krytyków. Pisarz stał się znacznie bardziej popularny poza ojczyzną. Ku naszemu wielkiemu ubolewaniu Hoffmann w końcu wyczerpał swoje ciało niezdrowym trybem życia i zmarł w wieku 46 lat, a bajki Hoffmanna, tak jak marzył, stały się nieśmiertelne.
Niewielu pisarzy zwróciło taką uwagę na swoje życie, ale na podstawie biografii Hoffmanna i jego dzieł powstały wiersz „Noc Hoffmanna” i opera „Opowieści Hoffmanna”.
Od wczesnego dzieciństwa Hoffmann kochał muzykę ponad wszystko na świecie, grał na pianinie, skrzypcach, organach, śpiewał, rysował i komponował poezję - ale mimo to, jak wszyscy jego przodkowie, musiał zostać urzędnikiem. Poddał się woli rodziny: ukończył Wydział Prawa Uniwersytetu w Królewcu i przez wiele lat służył w różnych wydziałach sądowych. Okoliczności życiowe ukształtowały się w taki sposób, że jego zainteresowania twórcze musiały pozostać na drugim miejscu – całe życie obciążony był zawodem: gnębiony był koniecznością chodzenia na co dzień do nudnej służby prawnej (która, nawiasem mówiąc, wiedział znakomicie), miał pecha w życiu osobistym, a jego charakter był złożony, skłonny do częstych depresji.
Kreatywność Hoffmann
Twórcze życie Hoffmanna było krótkie. Pierwszą kolekcję wydał w 1814 roku, a po 8 latach już go nie było.
Gdybyśmy chcieli jakoś scharakteryzować, w jakim kierunku pisał Hoffmann, nazwalibyśmy go romantycznym realistą. Co jest najważniejsze w twórczości Hoffmanna? Jedna linia biegnie przez wszystkie jego praceświadomość głębokiej różnicy między rzeczywistością a ideałem i zrozumienie, że nie da się oderwać od ziemi, jak sam powiedział.
Całe życie Hoffmanna to ciągła walka. Za chleb, za możliwość tworzenia, za szacunek dla siebie i swojej twórczości. Bajki Hoffmanna, które zaleca się czytać zarówno dzieciom, jak i ich rodzicom, pokażą tę walkę, siłę do podejmowania trudnych decyzji i jeszcze większą siłę, by nie poddawać się w przypadku porażki.
pierwsza bajka Hoffmann stał się bajką„Złoty Garnek” . Już z tego stało się jasne, że pisarz ze zwykłego życia codziennego jest w stanie stworzyć bajeczny cud. Tam ludzie i przedmioty to prawdziwa magia. Jak wszyscy romantycy tamtych czasów, Hoffmann lubi wszystko, co mistyczne, wszystko, co zwykle dzieje się nocą. Jedną z najlepszych prac był „Piasak”. Kontynuując temat odrodzenia mechanizmów, autor stworzyłprawdziwe arcydzieło - bajka „Dziadek do orzechów i król myszy (Niektóre źródła nazywają go również Dziadkiem do orzechów i Królem Szczurów.) Bajki Hoffmanna pisane są dla dzieci, ale poruszane przez nie tematy i problemy nie są do końca dziecinne.
Hoffmann miał prawdziwie twórczą naturę: żył cały czas w świecie fantazji i tworzył żywe, niepowtarzalne obrazy w swoich pismach: „Jestem jak dzieci urodzone w niedzielę: widzą to, czego inni nie widzą”. W swoich fantastycznych opowiadaniach i baśniach romantyczny pisarz umiejętnie łączy cuda wszystkich epok i narodów ze swoją fikcją, czasem ponurą i tragiczną, czasem wesołą i szyderczą.
Opowiadania Hoffmanna bywają zabawne i przerażające, jasne i złowieszcze, ale fantastyka w nich zawsze rodzi się nieoczekiwanie, z najzwyklejszych rzeczy, z samego życia - to jeden z wielkich sekretów jego książek. Powieść satyryczna jest uważana za szczyt twórczości pisarza., który przedstawia dwie wątki: biografię kota Murra oraz historię życia na dworze w księstwie niemieckim kapelmistrza Johanna Kreislera. Ta książka jest wyznaniem kota-naukowca Murra, który jest tu jednocześnie autorem i bohaterem, a także zwykłego kota domowego i fantastycznej postaci (swoją drogą, sam Hoffmann miał ulubionego kota Murra).
Wszystkie prace Hoffmanna świadczą o jego talencie muzycznym i artystycznym. Sam zilustrował wiele swoich książek.
Uwielbiana przez Hoffmanna muzyka:„Sekret muzyki polega na tym, że znajduje niewyczerpane źródło, w którym mowa milknie”. Tworzył muzykę pod pseudonimem Johann Kreisler. Spośród jego kompozycji muzycznych najsłynniejszy byłopera "Ondyna" , wśród jego dzieł - kameralistyka, msza, symfonia. Hoffmann był także dekoratorem, dramatopisarzem, reżyserem i zastępcą dyrektora Teatru Bamberskiego.
Fabuła„Dziadek do orzechów i król myszy” stała się znaną na całym świecie historią bożonarodzeniową. Fabuła bajki narodziła się w okresie komunikacji między pisarzem a dziećmi jego przyjaciela Hitziga: zawsze był mile widzianym gościem w tej rodzinie, gdzie dzieci z niecierpliwością czekały na jego prezenty, bajki, zabawki, które on stworzony dla nich własnymi rękami. Kiedyś, niczym ojciec chrzestny Drosselmeer z tej bajki, wykonał dla swoich małych przyjaciół wspaniały model zamku. W tej opowieści uchwycił również imiona dzieci „Marichen” i „Fritz”.
To niesamowite, jak udało mu się, opisując zwykły dom niemieckiego doradcy medycznego, wypełnić go tak niepowtarzalną atmosferą tajemniczych wydarzeń i niemożliwych do zrealizowania pragnień! Zamienił ten pragmatyczny mieszczański świat w fantastyczną wielopiętrową niemiecką piramidę bożonarodzeniową, rozświetloną małymi świeczkami, w której współistnieją rzeczywistość, marzenia i wyobraźnia: złe moce współistnieją z dobrymi, a czasem tak umiejętnie przemieniają się w siebie. że nie można dziś odróżnić, kto jest przyjacielem, a kto wrogiem.
Drewniany człowiek, wyrzeźbiony na tokarce przez lalkarza z saksońskich gór rudnych, dzięki magicznemu talentowi pisarza stał się niezwykłym wszechmocnym superbohaterem, który zwyciężył w nierównej bitwie o siedmiogłowego Króla Myszy i jego szarą armię.
A oto kolejna tajemnica - ta bajka jest podobna do gniazdującej lalki: w jednej wielkiej opowieści ukryte są inne, mniejsze: „Opowieść o twardym orzechu”, „Królestwo lalek”. Każdy orzech sam w sobie jest symbolem pokonywania trudności, ponieważ musi zostać złamany, aby uzyskać pyszne jądro. Ileż trudności musi pokonać drewniany człowiek, który bez końca gryzie orzechy!
Innym aspektem tej wcale nie prostej bajki jest wezwanie do miłosierdzia dla tych, którzy są w tarapatach, którzy są teraz nieszczęśliwi. Wygląd nie ma znaczenia, ponieważ głównymi wartościami są czyste dobre serce i lojalność w przyjaźni i miłości, jednak jak w wielu najlepszych bajkach na świecie.
Bibliotekarz: Przypomnijmy sobie bohaterów bajek Hoffmanna. Czytam opisy, a ty wymieniasz bohatera i z jakiej pracy pochodzi.
4. Konkurs „Zgadnij bohatera”
Bibliotekarz: Zgodnie z opisem musisz odgadnąć postacie Hoffmanna i z jakich bajek pochodzą.
1 . Syn biednej wieśniaczki, kompletnie brzydki, przypominający rozwidloną rzodkiewkę i pozbawiony godności normalnego człowieka. Zlitowała się nad nim wróżka Rosabelverde, która dała mu trzy złote włosy. Od tego momentu nabywa magiczną właściwość: wszystko, co od niego pochodzi, przypisuje się komuś innemu i odwrotnie, wszystko, co robi inni, przyjemne lub wspaniałe, przypisuje się jemu. Zaczyna sprawiać wrażenie uroczego dziecka, potem młodego człowieka „obdarzonego najrzadszymi zdolnościami”, utalentowanego poety i skrzypka. Przyćmiewa młodego księcia, wyróżniającego się wyrafinowanym wyglądem i manierami, tak bardzo, że otaczający go ludzie przyjmują książęce pochodzenie. Wreszcie staje się ministrem, którego książę naznacza specjalnie dla niego wydanym rozkazem, a wszystko to wiąże się zatem z tym, że inna, naprawdę godna osoba, niezasłużenie odczuwa urazę lub wstyd, a czasem po prostu zawodzi w swojej karierze lub w kocham. Dobro wyrządzone przez wróżkę zamienia się w źródło zła. Ujawnia się jednak znikomość Tsakhesa - w końcu to go spotyka. Przestraszył się tłum, który szalał pod oknami jego domu, ponieważ zobaczył potwora wyglądającego przez okno i ukrył się w nocniku, gdzie umarł „ze strachu przed śmiercią”.( Mały Tsakhes, nazywany Zinnoberem).
2. Jest studentem Uniwersytetu Kerepes, romantykiem.(Balthazar ).
3. Przyjaciel Baltazara, student, realista, wesoła osoba (fabiański ).
4. Wróżka, która obdarzyła małych Tsakhe magicznymi mocami. ( Wróżka Rosabelverde ).
5. Jest wędrownym magiemmag mieszkający w stanie Kerepes.Kiedyś przebywał w Kerepes tylko dlatego, że udało mu się ukryć swoje prawdziwe „ja” i w różnych pismach przekonywał, że „bez pozwolenia księcia nie może być ani grzmotu, ani błyskawicy, i że jeśli mamy dobrą pogodę i doskonałą żniwa, to sim zawdzięczamy je tylko wygórowanej pracy księcia. (Prosper Alpanus ).
6. Książę, ma obsesję na punkcie wprowadzenia edukacji w kraju.(Paphnutius ).
7. Matka Tsakhesa, biedna wieśniaczka.( Lisa).
8. Nie wyróżniał się urodą: był drobnym, chudym człowieczkiem o pomarszczonej twarzy, z wielkim czarnym plastrem zamiast prawego oka i zupełnie łysym, dlatego nosił piękną białą perukę; a ta peruka była wykonana ze szkła, a ponadto niezwykle zręcznie.(Drosselmeyera).
9. Zabawna zabawka podarowana małej Marie przez jej ojca chrzestnego Drosselmeiera na Boże Narodzenie. Wielka głowa wyglądała śmiesznie w porównaniu z chudymi nogami, a peleryna na niej była wąska i zabawna, stercząca jak drewniana, a na głowie obnosiła się górnicza czapka. ( Orzechówka ).
10. Od razu zakochała się w tej zabawce, ponieważ Dziadek do orzechów okazał się mieć miłe oczy i czuły uśmiech. (Marie ).
11. Uczeń o skłonnościach romantycznych, bardzo ograniczony w środkach. Chodzi w staromodnym szczupakowym fraku i cieszy się z możliwości zarobienia talara, kopiując papiery archiwisty Lindhorsta. Młody człowiek ma pecha w życiu codziennym, jego niezdecydowana natura powoduje wiele komicznych sytuacji: jego kanapki zawsze spadają na ziemię zamazaną stroną, jeśli zdarzy mu się wyjść z domu pół godziny wcześniej niż zwykle, żeby się nie spóźnić, wtedy na pewno zostanie oblany z okna wodą z mydłem. (Anzelma).
12. Antypoda Kreislera i jednocześnie jego parodystyczna paralela. Romantyczna percepcja i kreatywność nie są mu obce. Ma bogatą wyobraźnię, potrafi głęboko odczuwać i przeżywać, być oddanym przyjaciołom, ostro reagować na niesprawiedliwość, porażkę w miłości. Na początku jest naiwny i bezradny w codziennych sytuacjach. Jego pierwsze „wyjście na świat” prowadzi do rozczarowania na tym świecie „pełnym hipokryzji i oszustwa”. Szybko jednak przekonuje się, że pogoń za niezwykłością pozbawia wielu życiowych radości, przynosi jedynie niepokój, a wyrzeka się „wolnego ducha” na rzecz „śmiertelnego świata”, poświęca ideały, przedkładając nad nich spokój i silną pozycję. . „Słabe mięso kota: najlepsze, najwspanialsze intencje rozsypały się w pył od słodkiego zapachu mlecznej owsianki”. Tym samym znika w nim romantyczny początek, tryumfuje świadomość filisterska, choć chowa się za frazami w duchu wysublimowanego romantycznego stylu.(Kot Murr ).
5. Konkurs „Galeria postaci Hoffmanna”.
Bibliotekarz: Dopasuj imiona postaci z bajek.
„Złoty Garnek”
„Mali Tsakhes, nazywany Zinnoberem”
„Światowe widoki kota Murra”
„Dziadek do orzechów i król myszy”
Drosselmeer
Marie
Fritz
Orzechówka
Pirlipa
Anzelm
Tsakhes
szemrać kota
Zdjęcie nr 2.
Zdjęcie nr 3.
7. Konkurs „Kalejdoskop tytułów rozdziałów bajki”
Bibliotekarz: Twoim zadaniem jest prawidłowe ułożenie tytułów rozdziałów bajki „Dziadek do orzechów i król myszy”. Jeśli nie pamiętasz, spróbuj zrobić logiczny łańcuch. Umieść liczby obok nazwy (od 1 do 12).
Wniosek
drzewko świąteczne
królestwo lalek
Bitwa
Teraźniejszość
ulubiony
Opowieść o twardym orzechu
Cuda
Zwycięstwo
Kapitał
Choroba
Wujek i siostrzeniec
1. Choinka 7. Opowieść o twardym orzechu
2. Prezenty 8. Wujek i siostrzeniec
3. Ulubiony 9. Zwycięstwo
4. Cuda 10. Królestwo lalek
5. Bitwa 11. Stolica
6. Choroba 12. Wnioski
8. Konkurs „Rozwiąż krzyżówki”
Krzyżówka #1.
Pionowo
1. Imię i nazwisko starszego radcy sądowego?
2. Jak miał na imię brat Marie?
4. Miasto, w którym przechowywano orzech Krakatuk
5. Jak nazywała się królowa myszy?
7. Nazwa orzecha
Poziomo
5. Kogo Dziadek do Orzechów zaprosił do królestwa lalek?
6. Zaczarowany Książę
Bibliotekarz: A teraz mamy przerwę muzyczną. Podczas gdy chłopaki rysują, a ty zgadujesz krzyżówki, możesz cieszyć się kompozycjami muzycznymi z baletu Czajkowskiego P.I. "Orzechówka".
9. Konkurs „Eksperci od quizu”
Quiz na podstawie książki E.A. Hoffmanna „Dziadek do orzechów i król myszy”
1. Jak nazywa się najsłynniejsze dzieło Ernsta Theodora Amadeusa Hoffmanna?(„Dziadek do orzechów i król myszy” .)
2. Jakie były imiona dzieci w bajce? (Marie i Fritz .)
3. Kiedy zaczyna się akcja w bajce? (24 grudnia .)
4. Co dali Marie? (Eleganckie lalki, naczynia, jedwabna sukienka, książki .)
5. Co dali Fritzowi? (Gniady koń, szwadron huzarów, książki .)
6. Jak została ozdobiona choinka? (Jabłka złote i srebrne, orzeszki kandyzowane, kolorowe cukierki i wszelakie słodycze, setki małych świeczek. )
7. Jaką niespodziankę sprawił dzieciom ojciec chrzestny Drosselmeyer? (Zamek, Dziadek do Orzechów. )
8. Dziadek do orzechów to ... (Krakers do orzechów .)
9. Kim jest Dziadek do Orzechów dla Drosselmeyera? (Siostrzeniec .)
10. Kiedy rozpoczęła się inwazja myszy? (O godzinie 12 .)
11. Ile głów miał król myszy? (7 .)
12. Co Clerchen chciał dać Dziadkowi do Orzechów przed walką z myszami? (Cekinowa szarfa .)
13. Kto dowodził kawalerią i artylerią? (Pantalone .)
14. Co zadecydowało o wyniku bitwy? (Marie rzuciła butem w myszy .)
15. Kim jest Pirlipat? (Księżniczka. )
16. Dlaczego król rozgniewał się na Myshildę i jej krewnych? (Zjedli smalec przeznaczony dla gości .)
17. Co się stało z siedmioma synami Mouseildy? (Wpadli w pułapkę i zostali straceni. )
18. Jak Myshilda zemściła się na królu? (oczarowałam księżniczkę .)
19. Jak nazywał się orzech, który miał uleczyć księżniczkę? (Krakatuk.)
20. Gdzie znaleziono orzech? (W Norymberdze .)
21. Jaka jest historia orzecha?
22. Kto zgodził się złamać orzech? (siostrzeniec Drosselmeyera, Dziadek do orzechów).
23. Jak siostrzeniec Drosselmeyera stał się Dziadkiem do Orzechów? (Zabił Myshilda .)
24. Gdzie Dziadek do Orzechów zaprosił Marie po pokonaniu myszy? (Do królestwa lalek .)
25. Co spotkali po drodze? (Candy Meadow, Christmas Forest, Orange Creek, Gingerbread Village, Honey River, Candy House, Rose Lake, Candied Grove…)
26. W którym roku powstała bajka „Dziadek do orzechów i król myszy”? (1816 )
27. Kto napisał muzykę do baletu Dziadek do orzechów? (LICZBA PI. Czajkowski .)
28. W którym roku w studiu Soyuzmultfilm ukazała się kreskówka „Dziadek do orzechów”? (1973)
29. Kto jest reżyserem Dziadka do orzechów? (A. Konczałowski. )
Bibliotekarz: Wybierz poprawną odpowiedź. Test jest trudny, ale pouczający.
Dziadek do orzechów to urządzenie do...
Sahara
orzechy
żołędzie
frytki
2. W jakie święto dzieci otrzymały zabawkę Dziadek do orzechów z bajki Hoffmanna?
Na Wielkanoc
dla Maslenicy
Na święta
na nowy rok
M. I. Glinka
MP Musorgski
P. I. Czajkowski
SS Prokofiew
4. Gdzie miała premierę Dziadek do orzechów?
W Pałacu Katarzyny
w Teatrze Maryjskim
w Państwowym Akademickim Teatrze Bolszoj
w Państwowym Akademickim Teatrze Małym
5. W którym roku telewizja Kultura zorganizowała pierwszy Międzynarodowy Konkurs Telewizyjny dla Młodych Muzyków „Dziadek do Orzechów”?
W 1999
w 2000
w 2001
w 2002
6. Grand Prix pierwszego konkursu odebrał uczestnik, który grał na ...
Marimbe
skrzypce
fortepian
flet prosty
7. Gdzie odbędą się konkursowe przesłuchania pierwszej i drugiej rundy Dziadka do orzechów?
W Centralnej Szkole Muzycznej przy Konserwatorium. P. I. Czajkowski
w Teatrze Bolszoj
w Państwowym Centralnym Muzeum Kultury Muzycznej. M. I. Glinka
w Dziecięcym Teatrze Muzycznym. Natalia Sats
8. Kto poprowadzi orkiestrę, z którą zagrają laureaci konkursu 10 listopada 2008 roku?
Swietłana Bezrodnaja
Władimir Spiwakow
Jurij Bashmet
Mark Gorenstein
9. Który z muzyków nie zasiada w jury IX Konkursu Dziadek do Orzechów?
Ekaterina Mechetina
Georgy Garanyan
Marek Pekarski
Denis Matsuev
10. Jakiej nagrody nie ma w konkursie Dziadek do orzechów?
Złoty Dziadek do Orzechów
Srebrny Dziadek do Orzechów
Brązowy Dziadek do Orzechów
Kryształowy Dziadek do Orzechów
10. Wniosek. Zreasumowanie. Odbicie.
Test uwagi
Bibliotekarz: A teraz sprawdźmy, jak pamiętasz nowe informacje. Zróbmy test uwagi. Musisz wybrać poprawną odpowiedź:
1. Jak nazywa się praca?
a) Dziadek do Orzechów
b) „Król Myszy i Dziadek do Orzechów”
c) Dziadek do orzechów i król myszy
2. Ile lat miała Maria?
a) 8
b) 6
w 7
3. Peruka ojca chrzestnego została wykonana:
a) wełna
b) szkło
c) tkanina
4. Marcepan jest
Cukierek
b) ciasto
c) bajgiel
5. Co ojciec chrzestny dał dzieciom?
Twierdza
b) ogród
c) zamek
Sprawdzenie klucza: 1-c, 2-c, 3-b, 4-a, 5-c
Odbicie.
Czego nowego nauczyłeś się na lekcji?
Jak się czujesz po dzisiejszych zajęciach?
Zreasumowanie:
Całe życie Hoffmanna to ciągła walka. Za chleb, za możliwość tworzenia, za szacunek dla siebie i swojej twórczości. Bajki Hoffmanna, które zaleca się czytać zarówno dzieciom, jak i ich rodzicom, pokażą tę walkę, siłę do podejmowania trudnych decyzji i jeszcze większą siłę, by nie poddawać się w przypadku porażki.Przeczytajcie raz jeszcze tę znaną (i być może zupełnie nieznaną) bajkę, bo każdy bez wyjątku ma wierzyć w cuda i magię.
Bibliotekarz: Bardzo dobrze! Wykonałeś dziś świetną robotę! A teraz najbardziej aktywni faceci otrzymają zasłużone nagrody.Przyznawane są certyfikaty i nagrody.
Bibliografia:
1. Safranski Rüdiger. Hoffman./ Per. z tym.; wprowadzenie. artykuł V. D. Balakina .. - M. Young Guard, 2005. - 383 s.: il. - (Życie wybitnych ludzi: Ser. Biogr.; Zeszyt 946).
2. Berkovsky N. Ya. Przedmowa.//Hoffman E. T. A. Powieści i opowiadania. L., 1936.
3. Berkovsky N. Ya. Romantyzm w Niemczech. L., 1973.
4. Botnikova A.B.E.T.A. Hoffman i literatura rosyjska. Woroneż, 1977.
5. Vetchinov K. M. Adventures of Hoffmann - śledczy policyjny, doradca państwowy, kompozytor, artysta i pisarz. Pushchino, 2009.
6. Karelsky A. V. Ernst Theodor Amadeus Hoffman // E. T. A. Hoffman. Sobr. Cit.: W 6 tomach T. 1. M.: Hood. literatura, 1991.
7. Mirimsky IV Hoffman // Historia literatury niemieckiej. T. 3. M.: Nauka, 1966.
8. Turaev SV Hoffman // Historia literatury światowej. T. 6. M.: Nauka, 1989.
9. Rosyjskie koło Hoffmanna (opracowane przez N. I. Lopatinę z udziałem D. V. Fomina, redaktora naczelnego Yu. G. Fridshteina). - M .: Centrum Księgi VGBIL im. M. I. Rudomino, 2009-672 s: il.
10. Świat artystyczny E.T.A. Hoffmanna. M., 1982.
11. ETA Hoffman. Życie i tworzenie. Pisma, oświadczenia, dokumenty / Per. z nim. Skompilowany K. Gyuntsel .. - M .: Raduga, 1987. - 464 s.
Zasoby internetowe
12. Prace Hoffmanna na gofman.krossw.ru
13. 5 artykułów o Hoffmann na gofman.krossw.ru
14. Prace w języku rosyjskim i niemieckim, muzyka, rysunki Hoffmanna na etagofman.narod.ru
15. Siergiej Kuriy - "Fantasmagoria rzeczywistości (bajki E.T.A. Hoffmanna)", magazyn "Time Z" nr 1/2007
16. Lukov Vl. A. Hoffmann Ernst Theodor Amadeus // Encyklopedia elektroniczna „Świat Szekspira”.
17. Katalog AV utworów muzycznych E. T. A. Hoffmanna
