W tym samouczku pokażemy, jak namalować niesamowite drzewo przy użyciu wyłącznie standardowych pędzli Photoshopa. Poniżej zostaną również opisane podstawy teorii światła. Dzięki tej lekcji możesz narysować wspaniałą ilustrację w niecałe 2 godziny.
Rezultatem jest dość realistyczna scena))). Aby ukończyć ten samouczek, potrzebujesz tylko Photoshopa ze standardowym zestawem pędzli i odrobiny entuzjazmu*). Może to być dość trudna lekcja dla początkujących, ale jeśli włożysz w to odpowiedni wysiłek, odniesiesz sukces!
Krok 1
Utwórz nowy dokument z ustawieniami 1024 pikseli 768 pikseli. Wypełnij tło (# 8 CC2 FF) kolor. Następnie dodaj gradient od podstawy do środka za pomocą koloru # CFECFEi ustaw gradient od 100% do przezroczystości . To będzie nasze niebo, oczywiście możesz wybrać dowolny inny jasnoniebieski kolor nieba, a nawet zrobić wieczorną scenę, ale w tym przypadku musisz pamiętać, że oświetlenie będzie zupełnie inne.
Krok 2
W tym kroku utworzymy chmury. Jest to prosta i szybka technika z ładnym efektem. Trudną częścią jest tutaj wybór odpowiedniego pędzla. .Poniżej zobaczysz jaki pędzel wybrać, czerwone strzałki to moja mysz. Kolor chmur jest biały. Nie zapomnij pomalować każdej chmury na osobnej warstwie.
Krok 3
Na razie chmury nie wyglądają przekonująco. Zmieńmy to. Możemy użyć narzędzie do gumki Zokrągłe miękkie 35-45 pikselipędzlem i ustaw krycie na 10-20% . Delikatnie usuń środkową prawą (nieco dolną) część każdej chmury, ale nie przesadzaj. Skopiuj warstwy” chmury" dwa razy. I umieść kopię warstwy pod oryginałem. Następnie zastosuj Dla nich filtr rozmycia gaussowskiego .Następnie przesuń chmury nieco w dół i w prawo. W razie potrzeby możesz nieznacznie zwiększyć przezroczystość warstwy
Krok 4
Chmury gotowe! Następnie wybierz źródło światła oraz miejsce i miejsce, z którego ono świeci. W tym przypadku źródłem światła jest słońce, choć go nie widzimy.
Uwaga: Nie umieszczaj źródła światła za głównym obiektem, ponieważ będzie zbyt ciemno. Można to zrobić tylko w przypadku określonego typu obrazu.
Moje słońce nie jest umieszczone bardzo wysoko, ponieważ jest jesień. Zobaczmy poniżej kilka faktów z teorii światła:
- Światło i kamera: Najjaśniejszy obszar obiektu nie zawsze znajduje się w tym samym miejscu dla wszystkich kamer.
- Natężenie światła : Druga piłka jest zbyt jasna. Wygląda płasko i traci kolor u góry.
- Cienie: Cienie na obiektach nie powinny być jaśniejsze niż sam obiekt. Pamiętaj też, że inne obiekty (nawet takie jak trawa) mogą odbijać światło.
Krok 5
Wybierać twardy czarny pędzel 2 pikselii rozpocznij umieszczanie głównego obiektu. Szkic nie musi być bardzo dokładny, może jedynie obrysować krawędzie. Wiem, że trudno to zrobić za pomocą myszy, ale bądź cierpliwy. Szkic jest bardzo ważny.
Krok 6
zainstalować przezroczystość warstwy szkicu około 10% . Braćpędzel o twardych krawędziach Lub narzędzie markizowe. Następnie wypełnij obszar trawy #719126 kolor.
Teraz wybierz pędzel pokazany poniżej. Wybierz kolor #90 B033 , zmień rozmiar pędzla na mniej więcej 15-30 pikselii zacznij malować. Pamiętaj, aby malować od góry do dołu. Daj z siebie wszystko, a osiągniesz doskonałe rezultaty.
Obróć pędzel pionowo, ustaw kąt na w przybliżeniu -134 % i wykonaj krawędzie na podstawie. Musimy jeszcze dodać efekty świetlne i cienie, ale dodamy je później.
Krok 7
Wypełnij działkę kolorem #5 C4 mi43 . Jest to odcień pośredni pomiędzy najjaśniejszym i najciemniejszym kolorem. Cień będzie bardzo mocny, ponieważ światło jest słabe. Pamiętaj, że podstawa jest zasłonięta przez inne części obiektu, dlatego powinno być dość ciemno. Na początek musisz dokładnie zaplanować, gdzie na Twojej działce będą znajdować się różne cienie.
Krok 8
Aby rysować na warstwie, musimy blokować przezroczyste piksele . Teraz wybierz Pędzel o twardym krawędzi (rozmiar: 13 pikseli, krycie: 20%) z ustawieniami i kolorami jak pokazano poniżej. Następnie malujemy na ciemno i w niektórych miejscach dodajemy światła. Na koniec wykonujemy kilka kliknięć w obu obszarach, kot powinien zabłysnąć trzecim kolorem. Uwaga: Nie trzymaj cały czas przycisku myszy, spróbuj rysować, klikając w szybkich krokach.
Krok 9
Przejdźmy do Teoria koloru Dla Ciepłe i zimne odcienie .
Ten sam szary kolor wygląda inaczej na różnych tłach. Pamiętaj, że kolory pomarańczowy i czerwony dodają obrazowi ciepłego efektu, a kolory niebieskie dodają do obrazu chłodnego efektu.
Krok 10
Wybierać twardy pędzel, rozmiar około 19 pikseli. Użyj ustawień pokazanych poniżej. Uwaga: w malowaniu cyfrowym należy unikać miękkich pędzli. Mieszanie kolorów twardymi pędzlami wygląda bardziej naturalnie i atrakcyjnie.
Czerwone strzałki pokazują ruchy mojej myszy. Stosując tę technikę, wypełnij drewno ciemnobrązowym kolorem. Możesz skorzystać z mojej palety kolorów lub stworzyć własną.
Uwaga: Oczywiście lepiej jest użyć więcej niż dwóch lub trzech kolorów w mieszance, ale opisuję tylko podstawy.
Krok 11
W tym momencie możemy ukryć warstwę „ naszkicować„Pamiętaj o zaplanowaniu cieni. Wierzchołek drzewa będzie zasłonięty liśćmi, więc powinno być ciemno.
Teraz możesz najpierw pomalować najciemniejszym kolorem, a następnie dodać trochę połysku. Rysuj w taki sam sposób, jak w poprzednim kroku. Pędzel z niskie krycie (ok. 10-15%) . Możesz blokować przezroczyste piksele , aby nie martwić się rysunkiem poza pniem drzewa. Pomaluj ten sam obszar kilka razy, aby odcień był jaśniejszy lub ciemniejszy.
Krok 12
Porównaj ten obraz z powyższym. Wyglądają inaczej, ale tylko w niektórych szczegółach. Do dziury pośrodku drzewka dodałam trochę głębi i blasku. I trochę cieni pod gałęziami. Pięć minut pracy i drzewo się zmienia.
Krok 13
Teraz musimy poprawić korzenie. Uczyńmy je bardziej naturalnymi i wykorzystajmy je narzędzie do gumki , wybierając kastę „trawiastą” - tak samo jak w Krok 6. Dalej z gracjąusuwaćdolne partie korzeni.
Krok 14
Wybierać szczotka do trawy i dodaj cienie do trawy za drzewem w stosunku do źródła światła. Cień pod drzewem powinien mieć twarde krawędzie i być ciemniejszy. Uważaj na cienie za korzeniami.
Krok 15
Weź ten sam pędzel, ale zmień kolor na bardziej słoneczny (mój wybór # AECA66 ). Teraz delikatnie pomalujmy trawę.
Krok 16
Wybierz ten sam pędzel co poniżej i wybierz kolor zbliżony do jasnożółtego (prawdopodobnie # FFFF00 , Mój wybór# mi9 E.B.29 ). Wystawakrycie 15-30% i wytrzymałość 50% .
Krok 17
Większość pracy już za nami! Teraz czas na dodanie liści. Tak naprawdę jest to najłatwiejsza część malowania, najważniejsze jest tutaj dobranie odpowiednich kolorów.
Liście podzielimy na 3 części: ciemną, średnią i jasną. Wybieram odcienie czerwieni, ponieważ... Zauważ, że ciemny kolor jest pod gałęziami. Moje kolory: Ciemny #982 C1 F, Przeciętny# BD4428 i Svetly# F44830 .
Autor lekcji: Marina Tereshkova
W głębi serca każdy jest małym artystą. Ale z jakiegoś powodu wielu boi się podnosić pędzle i farby. Teraz powiem ci, jak narysować obraz w Photoshopie.
Aby rozpocząć, musisz utworzyć nowy dokument. Wybrałem przezroczyste tło, wysokość – 1200 pikseli, szerokość – 900. Zduplikuj, będziemy pracować z górną warstwą.
Za pomocą pędzla o małym rozmiarze naszkicuj ogólny zarys drzewa.
Teraz wybierz większy pędzel i pomaluj pień drzewa szerokimi pociągnięciami wzdłuż konturu.
Zmniejsz rozmiar pędzla do 12 pikseli i ustaw krycie na 50%. Zacznijmy rysować korę drzewa.
Jako tło główne wybierz kolor jasnobrązowy i średnicę pędzla 9 pikseli. Narysujmy jasne części kory. Aby kora wyglądała bardziej naturalnie, przyciemnimy ją w niektórych miejscach narzędziem Burn Tool.
A potem za pomocą narzędzia Smudge Tool w końcu narysujemy korę.
Wybierz główny kolor zielony, użyj pędzla o średnicy około 75 pikseli i pomaluj koronę.
Zmieńmy typ pędzla, jak pokazano na ryc.
I zmieniając średnicę i odcień, narysujemy koronę drzewa.
Ustawmy jasność na 11, kontrast na 30.
Teraz wypełnij tło kolorem bfb860/
Wybierz pędzel malujący liście klonu i zmień jego ustawienia w sposób pokazany na obrazku. Krycie 42%.
Zróbmy główne tło - b9ff09, kolor tła - fceа00.
I narysujmy liście.
Zduplikuj warstwę liści. Rozmyjmy to poniżej rozmyciem gaussowskim o promieniu 25. Ustaw tryb mieszania na Miękkie światło. Teraz zostało już bardzo niewiele. Za pomocą pędzla teksturującego trawę pomaluj podłoże na warstwie drzewa i warstwie tła. Na warstwie tła zmniejsz rozmiar pędzla i uczyń go bardziej przezroczystym. Rozjaśnijmy tam, gdzie zachodzi słońce
światło.
Powtarzając takie lekcje, nie tylko nauczysz się rysować piękne drzewo, ale także będziesz w stanie lepiej zrozumieć zawiłości programu Photoshop.
W tym samouczku wyjaśnię, jak tworzyć własne pędzle kształtowe i jak z nich korzystać. Pędzle te pozwolą Ci zaoszczędzić mnóstwo czasu podczas malowania drzew, krzewów i trawy.
Użyłem programu Photoshop CS5 i tabletu graficznego Wacom Cintiq. Możesz użyć dowolnego innego tabletu, aby móc kontrolować nacisk pióra.
Stwórzmy coś pięknego!
Ostateczny wynik:
(kliknij na obrazek, aby powiększyć)
Krok 1. Pierwszą rzeczą, którą musimy zrobić, to utworzyć nowy dokument; Zwykle wykonuję go w rozdzielczości około 500 na 500 pikseli z rozdzielczością 300 dpi, aby później pędzel nie uległ pikselowaniu przy powiększeniu, gdy pracujemy z dużym obrazem.
Stworzymy pędzel do malowania liści - pędzel w kształcie liścia klonu, za jego pomocą szybko i łatwo stworzymy piękne liście. Aby rozpocząć, po prostu weź dowolny standardowy pędzel Photoshopa i zacznij rysować kontury kształtu, w tym przypadku liścia klonu.
Krok 2. Teraz musimy dodać trochę głębi pędzlowi.
Stworzyłam nową warstwę i pomalowałam żyły za pomocą Pędzle kredowe(Kreda).
Do pomalowania jaśniejszych obszarów użyj białego pędzla o stopniu krycia 50%.
Krok 4. Zauważysz, że właśnie utworzony pędzel pojawi się na samym dole listy pędzli. Teraz musimy wybrać ten pędzel z listy i otworzyć Panel pędzli - F5. Spowoduje to otwarcie ustawień pędzla, które możesz zmienić według własnego uznania.
Krok 5. Domyślne ustawienia pędzla nie pozwalają kontrolować ani zmieniać pociągnięć, więc pierwszą rzeczą, którą musimy zrobić, jest dostosowanie czułość pióra, zrób to w menu Inna dynamika(Inna dynamika) lub Przenosić w Photoshopie CS5.
notatka: To ustawienie będzie działać poprawnie tylko w przypadku korzystania z tabletu graficznego.
zainstalować Wahania przejrzystości(Opacity Jitter) 50% i upewnij się, że to ustawienie zostanie dostosowane przez nacisk pióra. Aby utworzyć zmiany i dostosowania kierunku pędzla, wybierz Dynamika kształtu(Dynamika kształtu).
Krok 6. Wahania rozmiaru(Rozmiar Jitter) - 100%, kontrola - nacisk pisaka. Uwaga, kontrola ustawień Wahania kąta(jitter kątowy) zainstalowany Kierunek początkowy(Kierunek początkowy) i dla Oscylacja koła(Drgania okrągłości) - Pochylenie pióra (Pen pochylony), Minimalna okrągłość - 25%.
Krok 7 Ostatnim ustawieniem przed użyciem pędzla jest Ustawianie kształtu pędzla(Kształt końcówki pędzla) gdzie ustawiłem Interwał(Odstęp) 70%, aby oddzielić od siebie ślady pędzla.
Krok 8 Teraz wiemy, gdzie znaleźć ustawienia pędzla, możemy je łatwo wypróbować i spróbować zmienić wartości i ustawienia.
Krok 9 OK, skonfigurowaliśmy pędzel i teraz musimy zapisać te ustawienia. Jest to bardzo ważne, ponieważ w przypadku wybrania innego pędzla wszystkie ustawienia zostaną utracone i w ten sposób będzie można zastosować je do innych pędzli kręconych. Ponownie naciśnij F5, otwórz okno ustawień pędzla i wybierz opcję z wyskakującego menu Nowy pędzel(Nowe ustawienie pędzla) i wywołaj to. Teraz wcześniej utworzony pędzel zostanie zapisany z nowymi ustawieniami, które zastosowałeś i będzie na dole listy pędzli.
Krok 10 Następne kroki będą szybkie i będą podsumowaniem tego, co właśnie zrobiliśmy. Zamierzam stworzyć kolejny Liść Klonu, po prostu zmieniając jego kształt. Najpierw usuń ogonek liścia, następnie przejdź do menu Wybierz> Zaznacz wszystko (Wybierz> Wszystko) i następnie w Edycja>Przekształć>Zniekształć(Edycja > Przekształć > Wypaczenie).
Krok 11 Wybierając punkt i przeciągając go, możesz kształtować i zniekształcać kształt liścia, jak pokazano na poniższym obrazku.
Krok 12 Możesz także przeciągnąć w dowolne miejsce siatki, kształt arkusza ulegnie zmianie. Po edycji arkusza naciśnij klawisz Enter, aby zatwierdzić edycję.
Krok 13 Po zastosowaniu wszystkich niezbędnych ustawień pędzla, takich jak Dynamika kształtu i Inna dynamika, przejechałem pędzlem po dokumencie roboczym i byłem zadowolony ze sposobu, w jaki malował nasz pędzel.
Poniższa ilustracja przedstawia pełny obraz utworzony za pomocą nowych pędzli kształtowych.
Swobodnie umieszczaj elementy za pomocą pędzli o nowych kształtach, wykorzystaj swoją wyobraźnię i kreatywność, aby stworzyć drzewa, krzewy, trawę, a nawet całe krajobrazy.
Krok 14 Zapisz pędzel z nowymi ustawieniami, tak jak to zrobiliśmy w poprzednich krokach, a zostanie on dodany do Twojej listy. Mamy teraz dwa widoki liści klonu, oba zapisane z ustawieniami, które im nadaliśmy. Na liście pędzli w prawym górnym rogu znajduje się strzałka. Kliknij na niego i wybierz Oszczędzaj pędzle(Zapisz pędzle), wyznacz własną listę pędzli, będą one zawsze przy Tobie i będziesz mógł z nich skorzystać w dowolnym momencie.
Krok 15 Dotarliśmy do końca lekcji. To wszystko może wydawać się trudne, ale spróbuj zrobić własne pędzle, a przekonasz się, że tak nie jest.
Nie bój się eksperymentować. W pracy bardzo pomocne są pędzle kręcone. Rysowanie ich wymaga czasu i spokoju ducha, ale ostatecznie będziesz szczęśliwy, wiedząc, że możesz przyspieszyć proces malowania cyfrowego na mnóstwo sposobów.
Powodzenia w podróży po świecie malarstwa cyfrowego!
Na stronie opublikowano już lekcję, która pokazała jedną z metod. Ale dla niektórych może to wydawać się trudne. Zapraszamy zatem do zapoznania się z tym, jak w prostszy sposób osiągnąć zamierzony efekt.
Najpierw utwórz nowy dokument.
Teraz wypełnij płótno żądanym kolorem ( Edytuj > Wypełnij Lub Shift+F5). Możesz użyć dowolnego odcienia, w tym samouczku wykorzystano kolor #5a3222 .
Utwórz nową warstwę i nadaj jej nazwę Tekstura .
Teraz kliknij przycisk D, tak aby domyślne kolory pierwszego planu i tła były ustawione na czarno-biały. I zastosuj filtr Filtruj > Renderuj > Chmury .
Kliknij Ctrl+T aby przejść do trybu swobodnej transformacji i zwiększyć wysokość warstwy do 600%.
Następnie zastosuj filtr Filtr > Rozmycie > Rozmycie ruchu z parametrami Kąt: 90 i Odległość: 236 pikseli.
Iść Obraz > Dopasowania > Posteryzacja i ustaw wartość Poziomy na 25. Od razu zobaczysz, jak obraz zaczyna przypominać fakturę drewna.
Podkreślmy „roczne” pierścienie na kroju. Nałóż filtr Filtruj > Stylizuj > Znajdź krawędzie .
Linie okazały się trochę jasne i niewyraźne. Dostosujmy zatem poziomy Ctrl+L .
Teraz dodaj trochę hałasu Filtruj > Szum > Dodaj szum z parametrem Kwota 65%.
I trochę rozmyj obraz Filtr > Rozmycie > Rozmycie ruchu .
Kolejny krok jest opcjonalny, ale jeśli chcesz dodać trochę wymiaru do tekstury, możesz dodać go na tym etapie. Zduplikuj warstwę Tekstura, Nazwij to Oświetlenie i umieść go pomiędzy tłem a warstwą Tekstura. Spraw, aby duplikat był niewidoczny. Zmień tryb mieszania Tryb mieszania warstwa Tekstura na Pomnóż.
Teraz uczyń warstwę niewidoczną Tekstura i wróć do warstwy Oświetlenie .
Odwróć warstwę Oświetlenie Ctrl+I . Następnie dostosuj poziomy Poziomy Ctrl+L .
Zmień tryb mieszania Tryb mieszania warstwa Oświetlenie na Ekran i ustaw przezroczystość Nieprzezroczystość na 10%. Spraw, aby warstwa była widoczna Tekstura .
Teraz aktywuj narzędzie Narzędzie do przesuwania i użyj klawiszy strzałek na klawiaturze, aby przesunąć warstwę Oświetlenie kilka pikseli w prawo i w dół.
Ostateczny wynik
P.S.
Jeśli zmienisz kolor warstwy tła, odcień tekstury odpowiednio się zmieni. Oto kilka przykładów.
Zacznijmy.
Otwórz Photoshopa, wystarczy każda wersja.
Krok 1.
Utwórz dokument o wymiarach 1500x1500 pikseli.
Krok 2.
Wybierz kolor #5a3222 z palety kolorów i wypełnij dokument:
Krok 3.
Stwórzmy nową warstwę i nazwijmy ją „Ziarno” – to wersja autorska, oczywiście możesz ją nazwać jak chcesz. Przed kontynuowaniem zresetuj kolory do domyślnego czerni i bieli.
Krok 4.
Dodaj filtr chmury do tej warstwy - Filtruj-renderuj-chmury.
Twój obraz powinien wyglądać tak:
Krok 5.
Rozciągnij warstwę z chmurami za pomocą narzędzia Transformacja(Ctrl+T) w pionie do 600%.
Krok 6.
Stosowanie filtra Rozmycie - Filtr-Rozmycie-Rozmycie ruchu. Ustaw to tak jak na obrazku poniżej:
Twój obraz powinien wyglądać tak
Krok 7.
Zastosujmy posteryzację do warstwy „Ziarno” - Dopasowanie obrazu — Posteryzacja. Poziom posteryzacji jak na zrzucie ekranu:
Krok 8.
Korzystając z filtra Wybór krawędzi stworzymy wzór drewna - Filtruj-Stylizuj-Znajdź krawędzie .
Przejdźmy do Poziomów (Ctrl+L) i dodajmy kontrast do wzoru.
Krok 9.
Krok 10.
Krok 11.
Zduplikuj warstwę „Ziarno” i zmień jej nazwę na „Specularity”, tymczasowo ją wyłączając. Używamy go później, aby dodać objętości teksturze.
Krok 12.
Zmień tryb mieszania warstwy „Ziarno” na Mnożenie (Muiliply). I powinniśmy teraz mieć prawie gotową teksturę.
Krok 13.
Wyłącz warstwę „Ziarno” i ustaw warstwę „Specularity” jako widoczną.
Krok 14.
Odwróć warstwę „Specularity”, naciskając Ctrl+I. Następnie zmień kontrast (Ctrl+L):
Krok 15.
Zmień tryb mieszania na Rozjaśnienie (ekran) i ustaw krycie tej warstwy na 10%. Aktywuj warstwę „Ziarno”.
Krok 16.
Aby uzyskać pełny efekt należy przesunąć warstwę „Specularity” w dół i o kilka pikseli w prawo. Krok ten wydaje się nieistotny, ale jego efekt jest znaczący. Podziwiamy wynik:
Można zmienić kolor dolnej warstwy i uzyskać tekstury różnych gatunków drewna.
Życzę Ci sukcesu!
Zawsze dla Ciebie: strona internetowa
Masz chęć pokazać efekty swojej pracy? Opublikuj swoją pracę na naszym forum!
Drodzy odwiedzający witrynę który poświęcił czas na przeczytanie tej lekcji. Bardzo chcielibyśmy wiedzieć, czy Ci się podobało i czy było dla Ciebie przydatne. Nie bądź leniwy, aby zostawić komentarz. Z góry dziękuję.
