Symboliczne obrazy w dramatycznej burzy. Znaczenie nazwy i symboliki sztuki „Burza z piorunami

Realistyczny sposób pisania wzbogacił literaturę o symboliczne obrazy. Gribojedow użył tej techniki w komedii Biada Wita. Najważniejsze jest to, że przedmioty mają pewne znaczenie symboliczne. Obrazy-symbole mogą być od początku do końca, to znaczy powtarzane kilka razy w całym tekście. W tym przypadku znaczenie symbolu nabiera znaczenia dla fabuły. Szczególną uwagę należy zwrócić na te obrazy-symbole, które znajdują się w tytule pracy. Dlatego konieczne jest skupienie się na znaczeniu tytułu i symbolicznej symbolice dramatu „Burza”.

Aby odpowiedzieć na pytanie, co zawiera symbolika tytułu sztuki „Burza”, trzeba wiedzieć, dlaczego i dlaczego dramaturg użył tego konkretnego obrazu. Burza w dramacie pojawia się w kilku formach. Pierwszy to zjawisko naturalne. Kalinov i jego mieszkańcy zdają się żyć w oczekiwaniu na grzmoty i deszcz. Wydarzenia rozgrywające się w spektaklu trwają około 14 dni. Przez cały ten czas od przechodniów lub od głównych bohaterów pojawiają się frazy, że nadchodzi burza. Przemoc żywiołów jest zwieńczeniem spektaklu: to burza i grzmoty sprawiają, że bohaterka przyznaje się do zdrady. Co więcej, grzmoty towarzyszą niemal całemu aktowi czwartemu. Z każdym uderzeniem dźwięk staje się głośniejszy: Ostrovsky wydaje się przygotowywać czytelników na najwyższy punkt konfliktu.

Symbolika burzy ma jeszcze inne znaczenie. „Burza” jest rozumiana przez różnych bohaterów na różne sposoby. Kuligin nie boi się burzy, bo nie widzi w niej nic mistycznego. Wild uważa burzę za karę i okazję do przypomnienia o istnieniu Boga. Katerina widzi w burzy symbol losu i losu - po najbardziej przetaczającym się piorunie dziewczyna wyznaje Borysowi swoje uczucia. Katerina boi się burzy, bo dla niej jest to równoznaczne z Sądem Ostatecznym. W tym samym czasie burza pomaga dziewczynie podjąć desperacki krok, po którym stała się szczera wobec siebie. Dla Kabanowa, męża Kateriny, burza ma swoje znaczenie. Mówi o tym na początku opowieści: Tikhon musi na chwilę wyjechać, co oznacza utratę macierzyńskiej kontroli i rozkazów. „Przez dwa tygodnie nie będzie nade mną burzy, na nogach nie ma kajdan…”. Tichon porównuje zamieszki natury z nieustannymi napadami złości i kaprysami Marfy Ignatievny.

Jeden z głównych symboli Burzy Ostrowskiego można nazwać Wołgą. Wydaje się, że oddziela dwa światy: miasto Kalinov, „mroczne królestwo” i ten idealny świat, który każdy z bohaterów wymyślił dla siebie. Wskazówką w tym zakresie są słowa Pani. Kobieta dwukrotnie powiedziała, że rzeka to wir, który przyciąga pięknem. Z symbolu rzekomej wolności rzeka zamienia się w symbol śmierci.

Katerina często porównuje się do ptaka. Marzy o odlocie, ucieczce z tej uzależniającej przestrzeni. „Mówię: dlaczego ludzie nie latają jak ptaki? Wiesz, czasami czuję się jak ptak. Kiedy stoisz na górze, ciągnie cię do latania” – mówi Katia do Varvary. Ptaki symbolizują wolność i lekkość, których pozbawiona jest dziewczyna.

Symbol dworu nie jest trudny do wyśledzenia: pojawia się kilkakrotnie w całej pracy. Kuligin w rozmowach z Borysem wspomina dwór w kontekście „okrutnych obyczajów miasta”. Sąd wydaje się być aparatem biurokratycznym, który nie jest powołany do poszukiwania prawdy i karania naruszeń. Zabiera tylko czas i pieniądze. Feklusha opowiada o sędziowaniu w innych krajach. Z jej punktu widzenia tylko sąd chrześcijański i sąd według prawa budowy domu może sądzić sprawiedliwie, podczas gdy reszta pogrążona jest w grzechu.
Z kolei Katerina opowiada o Wszechmogącym i ludzkim sądzie, gdy opowiada Borysowi o swoich uczuciach. Dla niej na pierwszym miejscu są prawa chrześcijańskie, a nie opinia publiczna: „Gdybym nie bał się grzechu za ciebie, czy będę się bał sądu ludzkiego?”

Na ścianach zrujnowanej galerii, obok której przechodzą mieszkańcy Kalinowa, widnieją sceny z Listu Świętego. W szczególności obrazy przedstawiające ogniste piekło. Sama Katerina wspomina to mityczne miejsce. Piekło staje się synonimem stęchlizny i stagnacji, których boi się Katia. Wybiera śmierć, wiedząc, że to jeden z najgorszych grzechów chrześcijańskich. Ale jednocześnie poprzez śmierć dziewczyna zyskuje wolność.

Symbolika dramatu „Burza” jest szczegółowo rozwinięta i obejmuje kilka symboli-obrazów. Korzystając z tej techniki, autor chciał przekazać powagę i głębię konfliktu, który był zarówno w społeczeństwie, jak i wewnątrz każdej osoby. Informacje te przydadzą się na 10 zajęciach podczas pisania eseju na temat „Znaczenie nazwy i symboliki sztuki” Burza z piorunami”.

Test grafiki

Jedna nazwa sztuki zawiera wszystkie główne motywy jej zrozumienia. Burza jest ideologicznym symbolem twórczości Ostrowskiego. W pierwszym akcie, kiedy Catherine wspomniała teściowej o swojej sekretnej miłości, burza zaczęła zbliżać się niemal natychmiast. Nadchodząca burza - to upamiętnienie tragedii w sztuce. Ale wybucha dopiero wtedy, gdy główna bohaterka opowiada mężowi i teściowej o swoim grzechu.

Obraz zagrożenia burzą jest ściśle związany z uczuciem strachu. „Cóż się boisz, módl się, powiedz! Teraz każda trawa, każdy kwiat się raduje, ale chowamy się, boimy się, jakie to nieszczęście! Burza zabije! To nie burza, ale łaska! Tak, łaska! Wszyscy macie burzę z piorunami! – Kuligin zawstydza współobywateli, drżąc na dźwięk grzmotu. Rzeczywiście, burza jako zjawisko naturalne jest tak samo konieczna jak słoneczna pogoda. Deszcz zmywa brud, oczyszcza ziemię, sprzyja lepszemu wzrostowi roślin. Człowiek, który widzi w burzy zjawisko naturalne w cyklu życia, a nie znak gniewu Bożego, nie odczuwa lęku. Stosunek do burzy w pewien sposób charakteryzuje bohaterów spektaklu. Fatalistyczny przesąd związany z burzą i rozpowszechniony wśród ludzi wyraża tyran Wild i kobieta ukrywająca się przed burzą: „Burza jest wysyłana do nas jako kara, abyśmy czuli…”; „Tak, bez względu na to, jak się chowasz! Jeśli czyjeś przeznaczenie jest zapisane, nigdzie nie pójdziesz. Ale w postrzeganiu Dikoya, Kabanika i wielu innych strach przed burzą jest czymś znajomym i niezbyt żywym doświadczeniem. „To wszystko, musisz żyć tak, aby zawsze być gotowym na wszystko; nie byłoby takiego strachu – zauważa chłodno Kabanikha. Nie ma wątpliwości, że burza jest znakiem gniewu Bożego. Ale bohaterka jest tak przekonana, że prowadzi właściwą drogę życia, że nie odczuwa żadnego niepokoju.

Tylko Katerina przeżywa w spektaklu najżywszy dreszczyk emocji przed burzą z piorunami. Można powiedzieć, że ten strach wyraźnie pokazuje jej niezgodę psychiczną. Z jednej strony Katerina pragnie rzucić wyzwanie nienawistnej egzystencji, spotkać swoją miłość. Z drugiej strony nie jest w stanie zrezygnować z pomysłów inspirowanych środowiskiem, w którym dorastała i żyje. Strach, zdaniem Kateriny, jest integralnym elementem życia i nie jest to lęk przed śmiercią jako taką, ale lęk przed nadchodzącą karą, przed duchową klęską: „Wszyscy powinni się bać. Nie jest tak straszne, że cię zabije, ale śmierć nagle odnajdzie cię takim, jakim jesteś, ze wszystkimi twoimi grzechami, ze wszystkimi twoimi złymi myślami.

W sztuce odnajdujemy też inny stosunek do burzy, do lęku, który podobno musi budzić. „Nie boję się”, mówią Varvara i wynalazca Kuligin. Stosunek do burzy charakteryzuje również interakcję tej lub innej postaci w grze z czasem. Dzicy, Kabanikhowie i ci, którzy podzielają ich pogląd na burzę jako przejaw niebiańskiego niezadowolenia, są oczywiście nierozerwalnie związani z przeszłością. Wewnętrzny konflikt Kateriny bierze się z tego, że nie jest w stanie ani zerwać z ideami, które odchodzą w przeszłość, ani utrzymać w nienaruszalnej czystości zasad „Domostroi”. Jest więc w momencie teraźniejszości, w sprzecznym, krytycznym momencie, kiedy człowiek musi wybrać sposób postępowania. Varvara i Kuligin patrzą w przyszłość. W losach Varvary podkreśla to fakt, że opuszcza ona rodzinny dom nie wiadomo dokąd, prawie jak bohaterowie folkloru wyruszający w poszukiwaniu szczęścia, a Kuligin nieustannie poszukuje nauki.

M.Yu. Lermontow (Bohater naszych czasów)

W 1859 roku premiera odbyła się na scenie jednego ze stołecznych teatrów. Publiczność obejrzała dramat stworzony przez młodego pisarza - Ostrovsky'ego Aleksandra Nikołajewicza. Ta praca jest uważana za wyjątkową w swoim rodzaju. Dramat nie kieruje się wieloma prawami gatunku.

„Burza” została napisana w dobie realizmu. A to oznacza, że praca jest wypełniona symbolami i obrazami. Dlatego w naszym artykule dowiesz się o znaczeniu tytułu i symbolicznej symbolice dramatu „Burza” Ostrowskiego.

Pierwszy obraz burzy

Obraz burzy w tej pracy jest wieloaspektowy. To naturalne zjawisko jest zarówno ideą, jak i bohaterem dramatu. Jak myślisz, dlaczego Ostrovsky wykorzystał obraz burzy? Porozmawiajmy o tym.

Proszę zauważyć, że ten fenomen natury w pracy ukazuje się czytelnikowi w kilku postaciach. Po pierwsze, znaczenie tytułu i figuratywnej symboliki dramatu „Burza” polega na tym, że początkowo czytelnik dostrzega zjawisko naturalne. Opisane w pracy miasto Kalinov oraz jego mieszkańcy żyją w oczekiwaniu na burzę. Wszystko, co dzieje się w spektaklu, trwa około dwóch tygodni. Co jakiś czas na ulicach miasteczka słychać pogłoski o zbliżającej się burzy.

Kompozycyjnie burza to także kulminacja! To potężne grzmoty zmuszają Katerinę do przyznania się do oszustwa i zdrady. Uważni czytelnicy zauważą, że aktowi 4 towarzyszą pele. Odnosi się wrażenie, że pisarz przygotowywał czytelnika i widza na apogeum. Ale to nie wszystko. Po drugie, znaczenie tytułu i symboliki figuratywnej dramatu „Burza” ma jeszcze jeden rdzeń. Przyjrzyjmy się również temu.

Drugi obraz burzy

Okazuje się, że każda postać w pracy rozumie burzę na różne sposoby, czyli na swój sposób:

Wynalazca Kuligin nie boi się tego, ponieważ nie widzi w tym naturalnym zjawisku nic mistycznego.
Burza jest postrzegana przez Dzikiego jako kara, uważa za okazję do wspomnienia Wszechmogącego.
Nieszczęsna Katarzyna zobaczyła w burzy symbolikę losu i losu. Tak więc, po najstraszniejszym grzbiecie, młoda dama wyznała Borysowi swoje uczucia. Boi się burz z piorunami, ponieważ uważa je za sąd Boży. W związku z tym poszukiwanie znaczenia nazwy sztuki „Burza z piorunami” A.N. Ostrovsky się nie kończy. To naturalne zjawisko pomaga Katerinie podjąć desperacki krok. Dzięki niej, przyznaje przed sobą, staje się szczera.
Kabanov, jej mąż, widzi w burzy inne znaczenie. Czytelnik rozpozna to już na samym początku sztuki. Musi na chwilę odejść, dzięki czemu pozbędzie się nadmiernej kontroli macierzyńskiej, a także jej nieznośnych rozkazów. Mówi, że nie będzie nad nim burzy ani kajdan. W tych słowach leży porównanie klęski żywiołowej z niekończącymi się napadami złości Kabanikh.

Autorska interpretacja znaczenia tytułu i symboliki figuratywnej dramatu „Burza”

Powyżej powiedzieliśmy już, że obraz burzy jest symboliczny, wieloaspektowy, a także wieloznaczny. Sugeruje to, że tytuł spektaklu zawiera wiele znaczeń, które się uzupełniają i łączą ze sobą. Wszystko to pozwala czytelnikowi kompleksowo zrozumieć problem.

Warto zauważyć, że z nazwą kojarzy się czytelnikowi ogromna ilość skojarzeń. Warto zauważyć, że autorska interpretacja dzieła nie ogranicza czytelnika, więc nie wiemy dokładnie, jak rozszyfrować interesujący nas obraz-symbol.

Mimo to autor rozumie znaczenie tytułu i symboliki figuratywnej dramatu „Burza” jako zjawisko naturalne, którego początek czytelnik obserwuje w pierwszym akcie. A w czwartym burza impulsywnie nabiera siły.

Miasto żyje w strachu przed nadejściem burzy. Tylko Kuligin się jej nie boi. W końcu on sam prowadzi prawe życie - zarabia na życie uczciwą pracą i tak dalej. Nie rozumie pierwotnego strachu mieszczan.

Odnosi się wrażenie, że obraz burzy niesie ze sobą negatywną symbolikę. Jednak tak nie jest. Rolą tego naturalnego zjawiska w spektaklu jest pobudzenie i odświeżenie życia społecznego i ludzi. W końcu nie na próżno krytyk literacki Dobrolyubov napisał, że miasto Kalinov jest głuchym królestwem, w którym żyje duch występków i stagnacji. Człowiek stał się głupcem, ponieważ nie zna i nie rozumie własnej kultury, co oznacza, że nie umie być Człowiekiem.

Zjawisko burzy próbuje zniszczyć pułapkę i przeniknąć do miasta. Ale jedna taka burza nie wystarczy, podobnie jak śmierć Kateriny. Śmierć młodej damy spowodowała, że niezdecydowany małżonek po raz pierwszy postępuje tak, jak podpowiada mu sumienie.

Obraz rzeki

Jak można się domyślić, obraz burzy w tej pracy jest przezroczysty. Oznacza to, że jest ucieleśniony i pojawia się przed czytelnikiem w różnych postaciach. Jest jednak w dramacie inny, równie ważny obraz, który zawiera także figuratywną symbolikę dramatu Burza z piorunami.

Przechodzimy teraz do rozważenia obrazu Wołgi. Ostrovsky przedstawił go jako granicę oddzielającą przeciwne światy - okrutne królestwo miasta Kalinow i idealny świat, wymyślony przez każdego bohatera dzieła. Pani kilka razy powtórzyła, że rzeka przyciąga każdą pięknością, ponieważ jest to wir. Rzekomy symbol wolności w przedstawieniu Kabanika okazuje się symbolem śmierci.

Wniosek

Zbadaliśmy pracę Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego - „Burza z piorunami”. Dramat został napisany w epoce realizmu, co oznacza, że jest wypełniony wieloma znaczeniami i obrazami.

Widzieliśmy, że znaczenie tytułu i symboliczna symbolika dramatu „Burza” są aktualne nawet dzisiaj. Umiejętność autora polega na tym, że był w stanie przedstawić obraz burzy w różnych zjawiskach. Za pomocą naturalnego fenomenu pokazał wszystkie aspekty rosyjskiego społeczeństwa początku XIX wieku, od dzikich obyczajów po osobisty dramat każdej z postaci.

Autor sztuki „Burza” używa znaczenia tego słowa w kilku znaczeniach. W sztuce Ostrovsky'ego burza jako zjawisko naturalne pojawia się kilkakrotnie w sztuce. Na pierwszej rozmowie między Kateriną i Varvarą, kiedy ta pierwsza dzieli się swoimi emocjonalnymi przeżyciami, opowiada sny, złe przeczucia, zbiera się burza, właśnie tutaj Katerina mówi, że bardzo się boi burzy. Potem zbiera się przed wyznaniem zdrady Katarzyny, uczucia nabierają tempa w duszy głównej bohaterki, wszystko się w niej gotuje i właśnie słychać grzmot. A podczas spowiedzi zaczyna się burza. Burza związana jest ze stanem umysłu głównego bohatera. Burza zaczyna się, gdy w jej duszy wszystko jest niespokojne, nie ma jej, gdy Katerina jest szczęśliwa z Borisem.

Również burza ma znaczenie przenośne, sama Katerina, jak burza, śmiało przyznaje się do swojego czynu, nie wstydząc się otaczających ją osób. Nie sądzę, żeby ktokolwiek inny z tych mieszkańców mógł się przyznać, na przykład Varvara nie mogła mówić tak otwarcie, była przyzwyczajona do robienia wszystkiego po cichu, żeby nikt się nie dowiedział. Dla Kabanikhy to cios, Katerina uderza ją jak burza z piorunami, ponieważ publicznie stara się być biała i puszysta, a teraz honor jej rodziny został nadszarpnięty. A śmierć Kateriny jest bardzo głośna, wszyscy mieszkańcy miasta słyszeli o niej, wszyscy o niej dyskutują, wielu zrozumie, że to teściowa jest bardziej winna śmierci jej synowej , teraz zmieni się opinia o niej w społeczeństwie, a jej siła ulegnie osłabieniu, ale dla niej to jest najważniejsze. Katerina swoim działaniem zdołała zepsuć moc Kabanikh.

Na przykład Kuligin uważa burzę za radość, zwykle przed burzą jest duszno, nie ma wystarczającej ilości powietrza, a po tym wszystko wydaje się ożywać, wszystkie żywe istoty radują się, tylko człowiek się boi. Oczywiście w czasie, gdy pisano sztukę, takie zjawisko było traktowane z wielką obawą, wielu nazywało je ostrzeżeniem przed jakimś kłopotem, głosem Boga, bo nie wiedzieli, jak ono powstało. Po śmierci Kateriny sytuacja w społeczeństwie zostanie rozładowana, ten protest odbije się echem w duszach mieszczan, już wtedy, gdy Borys opłakiwał żonę, po raz pierwszy zaczął oskarżać matkę o to, że jest przyczyną takiego czynu . Barbara nie boi się już ucisku matki i postanawia opuścić dom, na wolność, teraz Kabaniha nie ma nikogo, kto mógłby rządzić w domu, jej cel powstrzymania współczesnego pokolenia od rozwoju według jej zasad nie został osiągnięty, jej autorytet została podważona, rozbije się.