Historia szkoły Wachtangowa
Historia szkoły Wachtangowa - Wyższej Szkoły Teatralnej, a obecnie Instytutu Teatralnego Borysa Szczukina - istnieje od prawie dziewięciu dekad.
W listopadzie 1913 r. grupa moskiewskich studentów zorganizowała amatorskie studio teatralne i zaprosiła na kierownika młodego aktora Moskiewskiego Teatru Artystycznego, ucznia Stanisławskiego, przyszłego wielkiego rosyjskiego reżysera Jewgienija Bagrationowicza Wachtangowa.
Studia zaproponowały Wachtangowowi przedstawienie na podstawie sztuki B. Zajcewa „Dwór Laninów”. Premiera odbyła się wiosną 1914 roku i zakończyła się niepowodzeniem. "Teraz pouczmy się!" - powiedział Wachtangow. A 23 października 1914 r. Wachtangow przeprowadził pierwszą lekcję ze studentami według systemu Stanisławskiego. Ten dzień uważany jest za dzień urodzin Szkoły.
Pracownia od zawsze była zarówno szkołą, jak i laboratorium doświadczalnym.
Wiosną 1917 roku, po pomyślnym pokazie prac studenckich, studio „Mansurowskaja” (nazwane tak od jednej z moskiewskich alejek na Arbacie, gdzie się znajdowało) otrzymało swoją pierwszą nazwę – „Moskiewskie Studio Dramatyczne E.B. Wachtangowa”. W 1920 przemianowano go na III Studio Moskiewskiego Teatru Artystycznego, aw 1926 na Teatr. Jewgienij Wachtangow z przyłączoną na stałe szkołą teatralną. W 1932 r. szkoła stała się specjalną średnią teatralną placówką edukacyjną. W 1939 roku został nazwany na cześć wielkiego rosyjskiego aktora, ulubionego studenta Wachtangowa Borysa Szczukina, aw 1945 roku otrzymał status wyższej uczelni. Od tego czasu funkcjonuje jako Wyższa Szkoła Teatralna (od 2002 – Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina) przy Państwowym Teatrze Akademickim. Jewgienij Wachtangow.
Autorytet nauczycieli Instytutu jest bardzo wysoki zarówno w naszym kraju, jak i na świecie. Wystarczy przypomnieć, że metodologia wychowania aktora Wachtangowa miała ogromny wpływ na pedagogikę wielkiego Michaiła Czechowa.
Szkoła Wachtangowa to nie tylko jedna z instytucji teatralnych, ale nosiciel i kustosz kultury teatralnej, jej najlepszych osiągnięć i tradycji.
Kadrę dydaktyczną Instytutu tworzą wyłącznie absolwenci, którzy z pokolenia na pokolenie przekazują testamenty Wachtangowa, a zasady szkoły – z rąk do rąk. Stałym kierownikiem szkoły w latach 1922-1976 był uczeń Wachtangowa, uczeń pierwszego planu, wybitny rosyjski aktor i reżyser Borys Zachawa. Obecnym dyrektorem artystycznym Instytutu jest Ludowy Artysta ZSRR, Wachtangowista, znany aktor teatralny i filmowy, prof. V. A. Etusz pełnił funkcję rektora przez 16 lat (od 1986 do 2002). Od czerwca 2002 r. rektorem Instytutu jest Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, czołowy aktor Teatru Evg.Vachtangov, profesor E.V. Knyazev.
Szkoła jest słusznie dumna ze swoich absolwentów. Wśród nich jest wielu wybitnych aktorów rosyjskiego teatru i kina, których twórczość przeszła już do historii. Są to B. Szczukin, Ts. Mansurowa, R. Simonow, B. Zachawa, A. Oroczko, I. Tołczanow, W. Kuza, O. Basow, W. Jakontow, A. Goryunow, W. Maretskaja, A. Gribov, A.Stepanowa, D. Żurawlew, N. Gritsenko i wielu innych. M.Ulyanov, Yu.Maksakova, I.Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makowetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova… To lista jest stale aktualizowana. Są teatry, których obsada składa się prawie w całości z „Wachtangowa”. To przede wszystkim Teatr. Evg. Vakhtangov, a także Teatr Taganka pod kierunkiem Yu Lyubimova. Jest wielu absolwentów Szkoły w trupie Teatru Lenkom pod kierunkiem M. Zacharowa, w Teatrze Satyry iw Sovremenniku.
Bez aktorów Wachtangowa nie można sobie wyobrazić pracy tak wybitnych mistrzów kina rosyjskiego, jak I. Pyryev, G. Aleksandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov i inni. Wśród najbardziej znanych aktorów kina narodowego są „Szczukins” O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Y. Nazarow, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Yu Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Tashkov, Yu.Belyaev, A.Belyavsky, A.Porohovshchikov, E.Gerasimov, A.Sokolov, S.Zhigunov i inni.
Wielu absolwentów instytutu stało się szeroko znanych dzięki telewizji - A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A.Semchev, O.Budina, E.Lanskaya, L.Velezheva, M.Poroshina i wielu innych.
Szkoła Wachtangowa dała słynnym reżyserom rosyjskiej sceny - N. Gorchakov, E. Simonov, Yu Lyubimov, A. Remizov, V. Fokin, A. Vilkin, L. Trushkin, A. Zhitinkin. Słynny Jurij Zawadski dokonywał w jego murach pierwszych eksperymentów reżyserskich i pedagogicznych. Wychowała wielkiego Rubena Simonowa, któremu Teatr Wachtanogowa zawdzięcza najświetniejszą epokę swojego istnienia.
Szkoła pomogła i nadal pomaga w tworzeniu nowych studiów i zespołów teatralnych. Są to przede wszystkim teatr Jurija Lubimowa na Tagance, który powstał ze spektaklu dyplomowego „Dobry człowiek z Cezuanu” B. Brechta; mołdawski teatr młodzieżowy „Luceaferul” w Kiszyniowie; teatr-studio im. R. N. Simonowa w Moskwie; teatr „Współczesny” w Inguszetii; studio „Scientific Monkey” w Moskwie i innych.
Historia Instytutu Teatralnego im. B. Szczukina
23 października 1914 r. Urodziny Instytutu Teatralnego Borysa Szczukina. Tego dnia (10 października, według starego stylu) Jewgienij Wachtangow wygłosił swój pierwszy wykład na temat systemu K.S. Stanisławskiego dla zgromadzonych wokół niego studentów Instytutu Handlowego. Od tego dnia zaczęła się historia. Ale była też historia.
Jewgienij Bogrationovich Wachtangow (1883 - 1922), uczeń K.S. G. Hauptmanna „Święto Pokoju” w Pracowni jesienią 1913 r. W tej produkcji wyraził swój stosunek do świata i teatru. Ale jego nauczyciele, widząc w nim tylko ucznia, a nie samodzielną twórczą osobę, interweniowali w produkcję: zepsuli ją i poprawili. Z drugiej strony Wachtangow bardzo szybko rozwinął się w osobowość twórczą. W 1911 myślał samodzielnie i swobodnie. Po zapoznaniu się z pracą Stanisławskiego nad systemem napisał: „Chcę stworzyć Pracownię, w której będziemy się uczyć. Zasadą jest osiągnięcie wszystkiego samemu. Lider jest wszystkim. Sprawdź system K.S. na siebie. Zaakceptuj lub odrzuć to. Popraw, uzupełnij lub usuń kłamstwa. (Wachtangow. Zbiór materiałów, M.VTO, 1984, s. 88).
Chęć przetestowania odkryć Nauczyciela, zależna pozycja w teatrze i Pierwszym Studiu zmusiła Wachtangowa do szukania możliwości zorganizowania własnego studia. Spotkanie ze studentami Instytutu Handlowego odbyło się głęboką jesienią 1913 roku wbrew woli Wachtangowa. Sami go wybrali i znaleźli, proponując poprowadzenie ich amatorskiego kręgu i wystawienie sztuki. Wachtangow zgodził się. Spotkanie odbyło się 23 grudnia 1913 w mieszkaniu wynajętym przez siostry Siemionow na Arbacie. Wachtangow przyszedł uroczyście, odświętnie ubrany, nawet swoim wyglądem zawstydził przyszłych uczniów. Wachtangow rozpoczął spotkanie od zadeklarowania wierności K.S. Stanisławskiemu i Moskiewskiemu Teatrowi Artystycznemu, a zadaniem upowszechnienia systemu stanisławskiego nazwał.
Już na pierwszym spotkaniu umówiliśmy się na wystawienie sztuki B. Zajcewa „Dwór Laninów”. Na marzec 1914 r. wynajęto pomieszczenia Klubu Łowieckiego, w którym mieli zagrać sztukę.
Wachtangow natychmiast zabrał się do pracy, ale zdając sobie sprawę, że amatorzy nie mają doświadczenia, zaczął ćwiczyć z nimi ćwiczenia zgodnie z systemem. Zajęcia trwały dwa i pół miesiąca. Przedstawienie odbyło się 26 marca. Wykonawcy grali swoje partie w zachwycie, ale ich entuzjazm nie docierał do publiczności przez rampę. Wachtangow wbiegł za kulisy i krzyknął do nich: „Głośniej! Głośniejszy! - nie słyszeli go. Po przedstawieniu powiedział: „Więc nam się nie udało!” Ale nawet wtedy mu nie wierzyli. Poszedłem do restauracji, aby uczcić premierę. W restauracji artysta spektaklu Yu Romanenko zasugerował, aby wszyscy wzięli się za ręce i utworzyli łańcuch. „Teraz milczmy na chwilę i niech ten łańcuch na zawsze połączy nas w sztuce” (Kronika Szkoły, t. 1, s. 8). Wachtangow zaprosił studentów-amatorów do rozpoczęcia nauki sztuki teatralnej. Aby to zrobić, trzeba było znaleźć miejsce, w którym można by pracować. Dzięki temu rozstali się aż do jesieni. Ale kiedy Wachtangow przybył do teatru, spotkał się z gniewnym donosem na K.S. Stanisławskiego, który otrzymał z gazet informacje o niepowodzeniu pracy Wachtangowa. Zabronił Wachtangowowi pracy poza murami Moskiewskiego Teatru Artystycznego i jego pracowni.
A jednak 23 października 1914 odbyła się pierwsza lekcja nowego studia. Nazywało się to w różnym czasie: „Studio studenckie”, „Studio Mansurova” (w miejscu ulicy Mansurovsky'ego 3) „Studio Wachtangowa”. Ale pracowała potajemnie, aby Stanisławski i Moskiewski Teatr Artystyczny nie wiedzieli o niej.
Wachtangow zbudował Dom. Studios robiło wszystko własnymi rękami, ponieważ Wachtangow wierzył, że Dom staje się twój tylko wtedy, gdy wbijesz przynajmniej jeden gwóźdź w jego ściany.
Studiując system Stanisławskiego, Wachtangow zmienił kolejność elementów systemu, sugerując ścieżkę od prostej do złożonej: od uwagi do obrazu. Ale każdy kolejny element zawierał wszystkie poprzednie. Podczas tworzenia obrazu należało wykorzystać wszystkie elementy systemu. Robili ćwiczenia, szkice, fragmenty, improwizacje, samodzielną pracę. Pokazywany wybranym widzom Wieczory występów. A w 1916 roku Wachtangow przyniósł do studia pierwszą sztukę. Był to „Cud św. Antoniego” M. Maeterlincka. Spektakl był satyryczny, ale Wachtangow zaproponował wystawienie go jako dramatu psychologicznego. Było to naturalne, bo członkowie studia nie byli jeszcze gotowymi aktorami, w opanowaniu obrazu kierowali się formułą Stanisławskiego „Jestem w założonych okolicznościach”. Dlatego Wachtangow zażądał, aby uzasadnili zachowanie ucieleśnionego obrazu. Przedstawienie wystawiono w 1918 roku i było to właściwie ukończenie studiów przez pierwszą grupę studentów.
Pierwszymi studentami byli studenci Instytutu Handlowego, m.in. B.E.Zakhava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. Stopniowo do Studia przybywali nowi studenci: P.G. Antokolsky, Yu.A. Zavadsky, V.K. Lvova, A.I. Remizova, L.M. Shikhmatov. W styczniu 1920 r. B.V. Shchukin i Ts.L. Vollerstein (który przyjął pseudonim Mansurova). Każdy, kto chciał zostać członkiem studia, najpierw przeszedł rozmowę kwalifikacyjną, która określiła, czy może zostać członkiem studia pod względem poziomu moralnego i intelektualnego. I dopiero po tym skarżący został przesłuchany. Wachtangow, budując teatr i chcąc mieć przy sobie stałą szkołę, przyglądał się uważnie uczniom i ustalał, który z nich będzie nauczycielem, a który dyrektorem. Najważniejsze było rozwijanie samodzielności uczniów.
W 1919 r. Wachtangow przeszedł dwie operacje żołądka. Nie dały wyników - rozwinął się rak. Chcąc ocalić studio, Wachtangow zwrócił się do swoich nauczycieli z Moskiewskiego Teatru Artystycznego i poprosił o przeniesienie swojego studia do pracowni Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Jesienią 1920 roku Studio Wachtangowa stało się Trzecim Studiem Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Po przeniesieniu do Wydziału Akademickiego studio otrzymało własny budynek na Arbacie, małej, zrujnowanej rezydencji Berga, którą członkowie studia własnoręcznie przekształcili w teatr. 13 listopada 1921 roku teatr otworzył spektakl „Cud św. Antoniego” M. Maeterlincka, już w nowym, satyrycznym rozwiązaniu. Dla teatru Trzeciego Studia Moskiewski Teatr Artystyczny wystawił Wachtangowa i jego słynną „Księżniczkę Turandot” K. Gozziego, w którym najwyraźniej wyrażono kierunek teatru Wachtangowa. Sam nazywa to „fantastycznym realizmem”. Wystawiona w tradycji teatralnej komedii del Arte „Księżniczka Turandot” zachwyciła Moskwę w 1922 r. teatralnością, swobodą działania, wyobraźnią reżysera i artysty (I. Niwiński). „Księżniczka Turandot” okazała się ostatnim występem Wachtangowa. Zmarł 29 maja 1922 roku. Studiowie zostali bez przywódcy i musieli sami zbudować teatr, do którego aspirował ich przywódca. Studiom udało się obronić swoją niezależność, nie stracić budynków, nie zniszczyć istniejącej wewnątrz studia, aw 1926 roku otrzymały status Teatru Państwowego im. Jewgienija Wachtangowa.
Przez wiele lat, aż do 1937 roku, w teatrze istniała mała szkoła Wachtangowa. Przyszli aktorzy przyjmowani byli do szkoły na podstawie ich potrzeby teatralnej. Wstęp do szkoły oznaczał wstęp do teatru. Od pierwszego roku uczyli się i pracowali w przedstawieniach teatralnych. A nauczycielami byli uczniowie Wachtangowa: B. Zakhava, V. Lvova, A. Remizova, L. Shikhmatov, R. Simonov ...
W 1925 r. na czele szkoły stanął BE Zakhava (1896 - 1976), który prowadził szkołę aż do śmierci.
W 1937 r. szkoła została przeniesiona do nowo wybudowanego budynku przy pasie 12a B. Nikolopeskovsky'ego i oddzielona od teatru. Była na prawach technikum, ale już z czteroletnim semestrem studiów. Artyści zwolnieni ze szkoły jeździli do różnych teatrów w kraju. Boris Vasilyevich Shchukin (1894-1939), genialny artysta szkoły Wachtangowa, nauczyciel, dyrektor, zmarł w 1939 roku. Na jego pamięć w tym samym roku szkoła została nazwana imieniem B.V. Shchukin. W 1945 roku szkołę zrównano z Wyższymi Uczelniami, zachowując dawną nazwę. Od 1953 r. w szkole zaczęto uczyć się kierunków docelowych - grup studentów z republik narodowych, którzy w większości przypadków stają się założycielami nowych teatrów. Tradycja drużyn narodowych jest zachowana do dziś. Obecnie w instytucie studiują dwie pracownie koreańskie i cygańskie. W 1964 roku, po przedstawieniu dyplomowym „Dobry człowiek z Sezuanu” B. Brechta, powstał obecny Teatr Taganka, kierowany przez Yu.P. Lyubimova, absolwenta szkoły, aktora teatru. Wachtangow i nauczyciel w szkole. W 1959 r. powstał dział dyrektora korespondencji, który wyprodukował wielu znanych reżyserów.
Po śmierci B.E. Zachawy szkołę przez dziesięć lat prowadził urzędnik Ministerstwa. Nie poradził sobie moralnie i artystycznie z tak złożonym organizmem jak szkoła. A w 1987 roku na stanowisko rektora został jednogłośnie wybrany Artysta Ludowy ZSRR V.A.Etush, który obecnie jest dyrektorem artystycznym Instytutu. Pod przewodnictwem rektora Etush szkoła wkroczyła na arenę międzynarodową: uczniowie i nauczyciele zaczęli podróżować ze swoją pracą do różnych krajów świata, prowadzić zajęcia w szkołach w różnych krajach. Zorganizowano również specjalny fundusz „Wachtangow 12a”, który zawsze wspiera szkołę w trudnych czasach.
W 2002 roku szkoła została przemianowana na Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina.
W teatrze edukacyjnym co roku od jesieni do wiosny odbywają się przedstawienia dyplomowe, a za najlepsze przedstawienie aktorzy często otrzymują prestiżowe nagrody. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky otrzymali takie nagrody w różnych latach. Spektakle Instytutu od wielu lat zdobywają pierwsze nagrody na festiwalu spektakli studenckich w Brnie (Czechy).
Szkoła Shchukin to wyższa teatralna instytucja edukacyjna, do której wchodzi tylko co setny uczestnik. Dla tych, którzy wygrali ten kolosalny konkurs, próby dopiero się rozpoczynają. Każdego roku odbywa się tutaj Dzień Pierwszego Studenta, podczas którego starsi studenci demonstrują pierwszoroczniakom, czego doświadczą w ciągu najbliższych czterech lat. Kto prowadził szkołę Shchukin sto lat temu? Dlaczego ta instytucja może uczyć tylko swoich absolwentów? Jak wejść do jednego z najbardziej prestiżowych w Rosji?
Pouczmy się!
23 października 2014 r. Szkoła Shchukin obchodziła stulecie istnienia. Pierwsze lata istnienia tej instytucji edukacyjnej przypadły na trudny czas dla Rosji. Powstał w 1914 roku. Założyciel - Jewgienij Wachtangow - jest uczniem Stanisławskiego, tego samego, który chronicznie nie wierzył w aktorstwo. Według legendy były wychowanek słynnego reformatora teatralnego wypowiedział znamienne zdanie: „Nauczmy się!” To od niej rozpoczęła się Szkoła Teatralna Shchukin.
Zahawa
Wtedy instytucja edukacyjna była tylko małym studiem teatralnym. Ale nie na próżno wielki Stanisławski zapewniał, że nikt nie może nauczać według jego systemu lepiej niż Jewgienij Wachtangow. Pierwsze produkcje przyniosły wielką sławę moskiewskim widzom teatralnym. W 1922 roku publiczność obejrzała słynną produkcję „Księżniczki Turandot”. Ale założyciel studia nie doczekał premiery. A następnym przywódcą był Borys Zakhava. Utalentowany aktor i reżyser kierował Szkołą Teatralną Shchukin, choć z przerwami, ale przez prawie pół wieku. To on ustanowił podstawowe zasady nauczania, którymi kierują się dziś nauczyciele w murach legendarnego uniwersytetu.
Boris Shchukin i cechy nauczania
Tylko ci, którzy byli kiedyś jej studentami i pomyślnie ukończyli studia, mogą uczyć na tej uczelni. Liderzy są przekonani, że to jedyny i główny sposób na utrzymanie kanonicznej formy szkoły teatralnej, z której słynie szkoła Szczukin. Nawiasem mówiąc, znaną nazwę nadano tej instytucji dopiero w 1939 roku. Boris Shchukin jest jednym z ulubionych uczniów założyciela studia. Ten człowiek jest jednym z najzdolniejszych przedstawicieli radzieckiej szkoły realistycznej. W teatrze pracuje od ponad dwudziestu lat. Szczukin znany jest również z tego, że był jednym z pierwszych aktorów, którzy byli w stanie wcielić się na scenie w wizerunek Lenina. Istnieje opinia, że to dzięki tym zasługom szkoła została nazwana jego imieniem.
Osiągnięcia
Szkoła Shchukin została przekształcona w instytut w 2002 roku. W ciągu stu lat istnienia instytucja edukacyjna wyprodukowała tak imponującą plejadę utalentowanych aktorów, że słusznie jest uważana za mistrza wśród innych rosyjskich uniwersytetów teatralnych. Ludzie nazywają go „szczupakiem”. Duża konkurencja na rok jest stabilna.
Znani absolwenci
Z murów tego instytutu wyszły takie gwiazdy jak Jurij Lubimow, Andriej Mironow, Władimir Etusz, Nikita Michałkow. Wśród młodszego pokolenia należy zwrócić uwagę na Sergeya Makovetsky'ego Maxima Averina. Oczywiście nie jest to pełna lista.
Jak wiadomo, obowiązki dyrektora artystycznego pełni Vladimir Etush. Rektor Instytutu - Jewgienij Knyazev.
Dział reżyserii
Do końca lat pięćdziesiątych do szkoły Shchukin starali się tylko ci, którzy marzyli o aktorskiej chwale. Ta uczelnia nie wykształciła innych specjalistów. W 1959 szkolono tu także przyszłych dyrektorów. Jednak forma kształcenia na wydziale reżyserii odbywa się tylko w niepełnym wymiarze godzin. Rywalizacja o to nie jest tak zacięta – tylko trzy osoby na miejsce. Zasady działania komisji selekcyjnej są takie, że wczorajszy uczeń, który marzy o laurach Zacharowa i Meyerholda, nie może wejść na wydział reżyserii w szkole Szczukinskoje. Przyjmowani są tu ci, którzy mają za plecami praktykę zawodową reżysera teatralnego.
Na reżyserię przyjeżdżają ludzie z całego kraju na studia, a nie po to, by podbijać stolicę. W końcu kandydaci są oczekiwani w swoich rodzimych teatrach. I to w swojej ojczyźnie studenci będą musieli następnie wygłaszać swoje prace dyplomowe.
Dział aktorski
Przyszli dyrektorzy przebywają w murach instytutu nie dłużej niż dwa miesiące w roku, czego nie można powiedzieć o tych, którzy studiują tu aktorstwo. Dla przyszłych artystów, oprócz dyscypliny podstawowej, planowane jest studiowanie następujących przedmiotów:
- plastyczna ekspresja;
- ekspresja muzyczna;
- sceniczna mowa.
Na wydziale aktorskim działa również wydział historii i filozofii.
Zasady wstępu
Egzamin na specjalności odbywa się w trzech etapach:
- Czytanie bajek Kryłowa, dwóch lub trzech wierszy i fragmentu prozy.
- Sprawdzanie muzyki, rytmu i danych głosowych.
- Wykonanie małego szkicu scenicznego.
Jeżeli kandydat zdał egzamin ze specjalności, może zaliczyć język i literaturę rosyjską (w formie pisemnej) oraz kolokwium, którego celem jest określenie poziomu wiedzy z zakresu kultury, sztuki, literatury i historia narodowa.
Instytut prowadzi kursy przygotowawcze. Wstęp na nie odbywa się po wysłuchaniu, na którym należy przeczytać fragment prozy, wiersz lub bajkę. Szkolenie na kursach przygotowawczych odbywa się w weekendy i składa się z siedemdziesięciu dwóch
Teatr edukacyjny
Podczas szkolenia studenci prezentują publiczności swoje pierwsze prace. Teatr edukacyjny Szkoły Shchukin to pełnoprawna jednostka, która zatrudnia cały zespół profesjonalistów. Studenci wykonują prace dyplomowe wspólnie z dyrektorami-nauczycielami. Teatr edukacyjny Szkoły Shchukin od siedemdziesięciu lat podtrzymuje tradycje, które zostały ustanowione przez studentów założyciela tej legendarnej uczelni. Praca dyplomowa ujawnia indywidualność twórczą każdego studenta. Zagorzali widzowie teatru w Moskwie mają okazję zobaczyć występy utalentowanych i młodych aktorów. Taka jest tradycja, że Szkoła Shchukin nie zmieniła się przez prawie całe swoje istnienie.
Występy z udziałem studentów niejednokrotnie odniosły spektakularny sukces. W historii instytutu znane są przypadki, kiedy, aby zobaczyć jedną z tez, Moskwicinie godzinami stali w długich kolejkach przy kasie.
Repertuar teatru edukacyjnego jest corocznie aktualizowany. Na scenie edukacyjnej wystawiane są sztuki oparte na twórczości autorów rosyjskich i zagranicznych. Wśród nich - „Monsieur de Molière” (na podstawie powieści Michaiła Bułhakowa), „Ubóstwo nie jest występkiem” (A.N. Ostrovsky), „Pożegnanie z Materą” (na podstawie powieści Walentyna Rasputina).
Jak się tam dostać?
W sercu stolicy znajduje się Szkoła Shchukin. Adres tej instytucji edukacyjnej to Bolshoy Nikolopeskovsky lane, 15, budynek 1. Pieszo od stacji metra Arbatskaya można dojść w ciągu dziesięciu do piętnastu minut.
Szczukinskoje: zasady przyjęć, wymagania dla kandydatów, wymagane dokumenty, program, lista wymaganej literatury, czesne, kontakty
O Instytucie Teatralnym B. Szczukin. Instytut Teatralny. B. Szczukina jest przedstawicielem szkoły aktorskiej Wachtangowa, założonej w listopadzie 1913 r. przez grupę studentów jako amatorskie studio teatralne. Jako lider został zaproszony młody aktor Moskiewskiego Teatru Artystycznego, uczeń Stanisławskiego, Jewgienij Bagrationovich Vakhtangov. Wiosną 1914 roku odbyła się premiera spektaklu członków studia „Posiadłość Laninów”, która zakończyła się niepowodzeniem, w odpowiedzi na co E.B. Wachtangow powiedział „Nauczmy się!”. 23 października 1914 r. udzielił uczniom pierwszej lekcji w systemie stanisławskim. Dzień ten uważany jest za dzień założenia Instytutu. B. Szczukin. Studio Wachtangowa łączyło szkołę i laboratorium eksperymentalne i nosiło nazwę jednego z pasów Arbat, w którym wówczas się znajdowało - „Mansurowskaja”. W 1926 roku pracownia otrzymała nazwę Teatr. Jewgienij Wachtangow z przyłączoną na stałe szkołą teatralną, która w 1932 r. stała się drugorzędną szkołą teatralną. W 1939 roku została nazwana na cześć aktora, ulubionego ucznia E. Wachtangowa, Borysa Szczukina. W 1945 r. szkoła otrzymała status Wyższej Szkoły Oświatowej i od tego momentu nosiła nazwę Wyższa Szkoła Teatralna. B. Szczukin w Państwowym Teatrze Akademickim. Jewgienij Wachtangow.
Wydziały Instytutu Teatralnego. B. Szczukin: aktorstwo, reżyseria
Wydział Aktorski Instytutu Teatralnego. B. Szczukin. Wydział Aktorski Instytutu Teatralnego. B. Schukina kształci studentów w specjalności „sztuka aktorska” oraz specjalności „Artysta teatru dramatycznego i filmowego”. Studia na wydziale aktorskim trwają 4 lata z kształceniem stacjonarnym.
Edukacja na wydziale aktorskim Shchukinsky'ego może odbywać się na zasadach budżetowych i komercyjnych, w zależności od wyników egzaminów wstępnych.
Cecha Instytutu Teatralnego. B. Shchukin polega na tym, że nie ma systemu warsztatów. W każdym kursie nie pracuje „mistrz” i jego asystenci, ale cały dział umiejętności aktora. Dyrektor artystyczny kursu organizuje całą pracę edukacyjną i twórczą na swoim kursie i jest za nią odpowiedzialny.
Stosunki międzynarodowe TI im. B. Szczukina: wspierana jest wymiana międzynarodowa, w instytucie studiują studenci z Korei Południowej, USA, Francji, Izraela, Estonii, Łotwy i krajów WNP
Znani aktorzy, którzy ukończyli TI im. B. Szczukin: Andrey Mironov, Georgy Vitsin, Sergey Makovetsky, Konstantin Raikin, Maxim Sukhanov, Svetlana Chodchenkova, Vladimir Simonov, Julia Rutberg, Yuri Chursin, Kirill Pirogov, Evgeny Tsyganov, Nikita Michalkov (wypędzony z czwartego roku do nakręcenia filmu) 
Zasady przyjęcia na wydział aktorski Instytutu Teatralnego. B. Szczukin:
Wymagania Instytutu Teatralnego. B. Shchukin do wnioskodawców: ukończone wykształcenie średnie, wiek do 20-22 lat.
Wstęp do Instytutu Teatralnego. B. Szczukin odbywa się w 4 etapach: runda kwalifikacyjna, egzamin praktyczny z umiejętności artysty, kolokwium ustne i dostarczenie wyników USE z języka rosyjskiego i literatury
1. Konsultacje selekcyjne (wycieczki). Zacznij od kwietnia. Czytanie na pamięć programu z wielu dzieł literackich różnych gatunków: opowiadania, powieści, powieści, sztuki. Testowane są również zdolności muzyczne i plastyczne.
Kandydaci, którzy przeszli rundę kwalifikacyjną zostają dopuszczeni do etapu egzaminów wstępnych:
2. Okrążam. Mistrzostwo (egzamin praktyczny). Oceniany w skali 100-punktowej. Polega na czytaniu na pamięć wiersza, bajki (wymagane przez I.A. Kryłowa), fragmentu prozy, pożądane jest przygotowanie kilku utworów z każdego gatunku). Wykonywanie prostych szkiców etapowych na tematy zaproponowane przez komisję podczas egzaminu. Sprawdzanie muzykalności, rytmiki i mowy - musisz być gotowy do wykonania piosenki i tańca, uczestniczyć w wykonywaniu specjalnych ćwiczeń do testowania plastyczności; mieć dres i buty
Na egzaminie praktycznym z umiejętności artysty Instytutu Teatralnego. B. Shchukin oceniane są: kreatywność, zdolności wokalne kandydata, ich zgodność z wybraną specjalnością i kwalifikacjami, rozwinięta technika kandydata.
3. Kolokwium ustne. Bilety wg proponowanego spisu literatury. Oceniany w 100-punktowej skali. Rozmowa kwalifikacyjna dotycząca pracy. Ujawnia: ogólny poziom kulturowy kandydata, wiedzę z zakresu dramaturgii, teatru. Prowadzone indywidualnie z każdym uczniem.
Na ustnym kolokwium Instytutu Teatralnego. B. Shchukin są oceniane: poziom kulturowy, wiedza, poglądy estetyczne wnioskodawcy.
4. Wyniki Jednolitego Egzaminu Państwowego z języka rosyjskiego i literatury studentów studiów magisterskich 2017-2018.
Próg oceny pozytywnej to 41 punktów. W przypadku szkolnictwa wyższego, ukończenia szkoły średniej (szkoły) przed 2009 r., średniego wykształcenia zawodowego w specjalności przyjęcia lub obywatelstwa krajów Bliskiego Zagranicy, wnioskodawca nie potrzebuje wyników Jednolitego Egzaminu Państwowego. W tym przypadku oprócz ust. 2 i 3 zdaje egzaminy ogólnokształcące w Instytucie Teatralnym. B. Szczukina: język rosyjski (kompozycja) i literatura (ustna).
Wykaz dokumentów do Komisji Kwalifikacyjnej Instytutu Teatralnego. B. Shchukin dla pełnoetatowych kandydatów na wydział aktorski wydziału aktorskiego Shchukinsky:
Przyjmowanie zgłoszeń od wnioskodawców przyjętych do konkursu - od 15 czerwca do 5 lipca.
Egzaminy wstępne odbywają się od 1 do 15 lipca.
1. Wniosek skierowany do rektora (według jednego formularza);
2. Świadectwa wyników ujednoliconego egzaminu państwowego w języku rosyjskim i literaturze lub ich kopie, poświadczone w określony sposób (przed rejestracją należy je zastąpić oryginałami). Osoby, które pomyślnie zdały egzaminy wstępne, ale z przyczyn obiektywnych nie miały możliwości uczestniczenia w Unified State Examination w okresie certyfikacji końcowej, mogą przystąpić do Unified State Examination po zakończeniu egzaminów wstępnych w kierownictwo Uczelni, w lipcu br. Zostaną one zaliczone po przedstawieniu certyfikatu;
3. Certyfikat lub dyplom (oryginał);
4. 6 fotografii 3x4 cm (zdjęcia bez nakryć głowy);
5. Zaświadczenie lekarskie (druk 086/r) z bieżącego roku;
6. Paszport i jego kserokopię (okazane osobiście);
7. Młodzi mężczyźni przedstawiają dowód wojskowy lub dowód rejestracyjny i wręczają kopie tych dokumentów.
Ponadto kandydaci do działu korespondencji składają do Komisji Rekrutacyjnej:
1. Zaświadczenie z miejsca pracy;
2. Poświadczony odpis zeszytu pracy lub w przypadku jego braku odpis umowy o pracę.
Wnioskodawcom, którzy nie przeszli konkursu, decyzją Komisji Egzaminacyjnej można zaproponować odpłatne szkolenie. Jeśli kandydat ma dyplom ukończenia studiów wyższych, zgodnie z ustawą Federacji Rosyjskiej „O edukacji”, szkolenie jest możliwe tylko na zasadach komercyjnych.
Instytut Teatralny. B. Shchukin koszt szkolenia komercyjnego w dziale aktorskim: 210 000 rubli rocznie
Tematy i referencje Instytut Teatralny. B. Szczukin:
Tematy egzaminu z literatury.
1. Człowiek i historia w opowiadaniu A.S. Puszkina „Córka kapitana”
2. Bohater romantyczny w wierszach A. Puszkina i M. Lermontowa
3. Znaczenie tytułu powieści M. Lermontowa „Bohater naszych czasów”
4. Jakie wydarzenia historyczne znajdują odzwierciedlenie w epickiej powieści L. Tołstoja „Wojna i pokój”
5. Oblomov - „najbardziej uogólniony rosyjski typ narodowy” (V. Solovyov)
6. Czy Bazarow można nazwać bohaterem swoich czasów?
7. Obraz „małego człowieka” w literaturze rosyjskiej XIX wieku
8. „Wieczne pytania” w powieściach F. Dostojewskiego
9. Co wiesz o Srebrnym Wieku?
10. Dobro i zło w powieści M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”
11. Proza pisarzy pokolenia wojskowego (jedno z dzieł B. Wasiljewa, W. Bykowa, J. Bondareva, G. Baklanowa z własnego wyboru)
12. Jakich współczesnych pisarzy znasz?
Pytania do egzaminu „Umiejętność aktora” Wywiad.
1. Przeczytaj poniższe sztuki, w każdej sztuce wybierz rolę, którą chciałbyś zagrać.
Wyjaśnij swój wybór.
1. N. Fonvizin „Porost”
2. A.S. Gribojedow „Biada dowcipowi”
3. A.S. Puszkin „Nędzny rycerz”, „Kamienny gość”
4. A.S. Puszkin „Borys Godunow”
5. N.V. Gogol „Inspektor”, „Małżeństwo”
6. IS Turgieniew „Miesiąc na wsi”
7. A.N.. Ostrovsky „Burza”, „Las”
8. A.P. Czechow „Mewa”, „Wujek Wania”
9. A.P. Czechow „Trzy siostry”, „Wiśniowy sad”
10. M. Gorky „Na dole”
11. M. Gorky „Barbarzyńcy”, „Egor Bulychev”
12. W. Szekspir „Romeo i Julia”, „Hamlet”
13. W. Szekspir "Król Lear", "12 noc"
14. J.-B. Molier "Tartuffe", "Don Giovanni"
15. J.-B. Molier „Sztuczki Scapina”
16. F. Schiller „Przebiegłość i miłość”
17. G. Ibsen "Dom lalki ("Nora")"
18. B. Shaw „Pigmalion”
19. A.N. Ostrowski „Posag”
20. Co wiesz o Teatrze Małym XIX wieku?
21. Co wiesz o MS Szczepkino?
22. Co wiesz o Teatrze Aleksandryńskim z XIX wieku? Jakich znasz aktorów?
23. Co wiesz o K.S.Stanislavskym?
24. Co wiesz o Moskiewskim Teatrze Artystycznym? Jakich znasz aktorów MKhAT?
25. Co wiesz o Vs.E. Meyerhold?
26. Co wiesz o M.A. Czechowie?
27. Co wiesz o E. B. Wachtangowie?
28. Co wiesz o Teatrze Wachtangowa? Jakich znasz aktorów Wachtangowa?
29. Współcześni reżyserzy teatralni. Wymień jednego z nich.
30. Opowiedz nam o swoim ulubionym występie.
31. Twój ulubiony aktor-aktorka.
32. Co wiesz o G. Tovstonogov, A. Efros, O. Efremov, Y. Lyubimov?
33. Współcześni aktorzy teatralni i filmowi. Opowiedz nam o jednym z nich.
34. Skąd chęć wstąpienia na uniwersytet teatralny?
35. Opowiedz nam o teatrze w Twoim mieście (o jednym z teatrów).
36. Jak myślisz, co jest najważniejsze dla aktora lub jakie cechy powinien mieć aktor?
37. Opera. Nazwij opery, które znasz.
38. Teatr baletowy. Nazwij balety, które znasz.
