Począwszy od 1813 roku spod pióra Byrona wychodziły jeden po drugim romantyczne wiersze, nazwane później „orientalnym”. Do tego cyklu należą następujące wiersze: „Gyaur” (1813), „Oblubienica z Abydos” (1813), „Korsarz” (1814), „Lara” (1814), „Oblężenie Koryntu” (1816) oraz „ Paryżina” (1816) . Ta definicja w całości, jeśli mamy na myśli kolor, dotyczy tylko pierwszych trzech; w Lara, jak zaznaczył sam poeta, nazwa jest hiszpańska, a kraj i czas wydarzenia nie są wyraźnie wskazane, w Oblężeniu Koryntu Byron zabiera nas do Grecji, a w Parisinie do Włoch. W pragnieniu połączenia tych wierszy w jeden cykl kryje się znana logika, podyktowana wspólnymi cechami charakterystycznymi dla wszystkich wymienionych wierszy. W nich Byron tworzy tę romantyczną osobowość, którą później, głównie w XIX wieku, zaczęto nazywać „Byronic”. Bohater „Wschodnich wierszy” Byrona jest zwykle zbuntowanym renegatem, który odrzuca wszelkie prawne porządki społeczeństwa własnościowego. To typowy romantyczny bohater; charakteryzuje się ekskluzywnością osobistego losu, niezwykłymi namiętnościami, nieugiętą wolą, tragiczną miłością, śmiertelną nienawiścią. Jego ideałem jest indywidualistyczna i anarchistyczna wolność. Tych bohaterów najlepiej charakteryzują słowa Bielińskiego, które powiedział o samym Byronie: „To ludzka osobowość, oburzona na generała i w swoim dumnym buncie opierająca się na sobie”. Gloryfikacja indywidualistycznego buntu była wyrazem duchowego dramatu Byrona, którego przyczyny należy szukać w śmierci emancypacyjnych ideałów rewolucji i ustanowieniu ponurej reakcji torysów. Ten byronowski indywidualizm został później bardzo negatywnie oceniony przez postępowych współczesnych angielskiego poety. Jednak zanim pojawiły się „wiersze wschodnie”, ich sprzeczność nie była tak wyraźnie widoczna. O wiele ważniejsze było wtedy (1813 - 1816) coś innego: namiętne wezwanie do działania, do walki, które Byron ustami rozgorączkowanych bohaterów głosił główne znaczenie bycia. Najbardziej niezwykłą cechą „wierszów wschodnich” jest duch czynu, walki, śmiałości, pogardy dla wszelką apatię, pragnienie walki, który budził niewierzących ludzi z ich tchórzliwej hibernacji, budził zmęczone, rozpalone serca do wyczynu , zawarte w nich. Współcześni byli głęboko zaniepokojeni myślami rozproszonymi w „wierszach wschodnich” o zniszczeniu skarbów ludzkiej siły i talentów w warunkach cywilizacji burżuazyjnej; I tak jeden z bohaterów „wierszów wschodnich” jest smutny z powodu „niewykorzystanych gigantycznych mocy”, a inny bohater, Konrad, urodził się z sercem zdolnym do „wielkiego dobra”, ale nie otrzymał tego dobra. Selim dręczy bezczynność; Lara w młodości marzyła o „dobra” i tak dalej. Triumf reakcji wywołał nastroje tchórzostwa i renegatu. Reakcyjni romantycy śpiewali o „poddaniu się Opatrzności”, bezwstydnie gloryfikowali krwawą wojnę, grozili „karą z nieba” tym, którzy narzekają na swój los; w ich twórczości coraz mocniej zabrzmiały motywy braku woli, apatii i mistycyzmu. Nastrój depresji zaraził wielu najlepszych ludzi epoki. Byron przeciwstawiał słabych, pozbawionych twarzy bohaterów reakcyjnych romantyków z potężnymi namiętnościami, gigantycznymi charakterami swoich bohaterów, którzy dążą do ujarzmienia okoliczności, a jeśli im się nie udają, dumnie giną w nierównej walce, ale nie idą na kompromis z sumieniem, nic nie rób najmniejszego ustępstwa wobec znienawidzonego świata katów i tyranów. Ich samotny protest jest daremny, a to od samego początku nakłada tragiczny cień na cały ich wygląd. Ale z drugiej strony ich nieustanne pragnienie działania, walki, dodaje im nieodpartego uroku, urzeka i podnieca. „Cały świat”, pisał Belinsky, „z ukrytym podekscytowaniem słuchał grzmiących grzmotów ponurej liry Byrona. W Paryżu została ona przetłumaczona i wydrukowana nawet szybciej niż w samej Anglii”.
Kompozycja i styl „wierszy orientalnych” są bardzo charakterystyczne dla sztuki romantyzmu. Gdzie te wiersze mają miejsce, nie wiadomo. Rozpoczyna się na tle bujnej, egzotycznej przyrody: podane są opisy niekończącego się błękitnego morza, dzikich klifów przybrzeżnych, bajecznie pięknych górskich dolin. Na próżno jednak szukać w nich obrazów krajobrazów danego kraju. Każdy z „wierszy wschodnich” to krótkie wierszowane opowiadanie, w którego centrum wątku znajdują się losy jednego z romantycznych bohaterów. Cała uwaga skierowana jest na odsłonięcie wewnętrznego świata tego bohatera, ukazanie głębi jego burzliwych i potężnych namiętności. Wiersze z lat 1813-1816 wyróżniają się kompletnością fabuły; protagonista jest nie tylko łącznikiem pomiędzy poszczególnymi częściami wiersza, ale jest jego głównym zainteresowaniem i tematem. Ale nie ma wielkich scen ludowych, politycznych ocen bieżących wydarzeń, zbiorowych obrazów zwykłych ludzi z ludu. Protest brzmiący w tych wierszach jest romantycznie abstrakcyjny. Konstrukcja działki charakteryzuje się rozczłonkowaniem, stosem przypadkowych detali; wszędzie jest wiele przeoczeń, znaczących aluzji. Można się domyślać motywów, które kierują poczynaniami bohatera, ale często nie da się zrozumieć, kim jest, skąd pochodzi, co go czeka w przyszłości. Akcja zwykle zaczyna się w pewnym momencie wyrwanym ze środka lub nawet końca narracji i dopiero stopniowo staje się jasne, co wydarzyło się wcześniej. Zanim wszystkie „wiersze orientalne” ujrzały światło „Gyaur”. Historia została napisana w maju - listopadzie 1813 roku. Muzułmanie nazywali Gojów Gyaur. Fabuła tego wiersza sprowadza się do tego, że giaur spowiada się przed mnichem na łożu śmierci. Jego niespójna opowieść to delirium umierającego człowieka, fragmenty fraz, ostatni bolesny przebłysk świadomości. Tylko z wielkim trudem można uchwycić nić jego myśli. Gyaur namiętnie kochał Leilę, odpowiedziała mu w zamian. Radość i światło wypełniły całą istotę giaour. Ale zazdrosny i zdradziecki mąż Leili Hessan wytropił ją i nikczemnie zabił. Giour strasznie zemścił się na tyrance i kata Leili. Hessan zginął bolesną śmiercią z jego rąk. Wiersz „Korsarz” to arcydzieło poezji angielskiej. Namiętna siła romantycznego snu łączy się w nim ze względną prostotą artystycznego rozwinięcia tematu; niesamowita heroiczna energia wiersza w Korsarzu łączy się z jego najlepszą muzykalnością; poezja pejzaży - z głębią ukazującą psychologię bohatera.
· „Byroniczny bohater” jako mobilny, ewoluujący podmiot. Tęskniący wędrowiec („Pielgrzymka dziecka Harolda”), napoleoński rabuś („Korsarz”, „Lara”), metafizyczny buntownik-teomachista („Manfred”, „Kain”). patos obywatelstwa, walka, protest przeciwko wulgaryzmowi i złu, chęć wyzwolenia jednostki z kajdan przesądów, władza władzy. wizerunek jednostki wolnej, obdarzonej wyłącznością. w wierszu „Pielgrzymka dziecka Harolda” i opowieściach orientalnych.
· Osoba, dla której niezależność jest cenniejsza niż spokój i szczęście. Dumny, inteligentny, bezkompromisowy, nieudawany i samotny. Egocentryzm, samoizolacja, sytość życiem, utrata więzi ze światem zewnętrznym.
· Tacy byrońscy bohaterowie spotkali się nie tylko w literaturze, ale iw życiu XIX wieku. Ponieważ harmonia jednostki i społeczeństwa została utracona, a wolność możliwa była tylko w granicach indywidualnego życia duchowego, obszar wewnętrznych przeżyć jednostki stał się głównym tematem sztuki.
Bohater jest aktywnym buntownikiem (Byron i de Vigny), na przykład w cyklach pieśni Franza Schuberta motyw dźwięków samotności, motyw tragicznej wędrówki bezdomnych podróżników („Młotnik organów”, „Wędrowiec ”).
Hugo wprowadził na scenę romantycznych bohaterów: szlachetnych rabusiów, ludzi z dna, wyrzutków, którzy ujawniają niezwykłe zdolności („Les Misérables”, „Ernani”, „Człowiek, który się śmieje”).
· Rozkwit liryki i psychologii => Główny impuls skierowany jest do wewnątrz, człowiek jest mikrokosmosem, twórcą własnego wszechświata. Wznosi się ponad rzeczywistość, niegodny artystycznego wcielenia. Nie potrafi budować rzeczywistości, ale jest w stanie się przemienić. Taki akt utożsamiany jest z procesem tworzenia. Wewnątrz osoby jest cały wszechświat.
JG Byron
Angielski poeta romantyczny. Młodsze pokolenie jest romantykiem. O jego wkładzie w literaturę decyduje, po pierwsze, znaczenie stworzonych przez niego dzieł i obrazów, a po drugie, rozwój nowych gatunków literackich (epos liryczny, filozoficzny dramat misteryjny, powieść wierszowa...), innowacyjność w różnych dziedzinach poetyki, sposobów tworzenia obrazów, wreszcie udziału w politycznej i literackiej walce swoich czasów. Wewnętrzny świat Byrona był złożony i pełen sprzeczności. Urodził się w punkcie zwrotnym. Zamek odziedziczył Byron w wieku 10 lat z tytułem lorda
Byron jest ucieleśnieniem prawdziwych ludzkich cnót; niezniszczalny bojownik o sprawiedliwość; buntownik wobec ówczesnej polityki; idealny dla całego pokolenia; zapaśnik, poeta, cynik, towarzyski, arystokrata, romantyk, idealista, satyryk; namiętny i impulsywny, łatwo zakochany, zawiedziony, porwany nowymi ideami, silny duchem, wrażliwy i wrażliwy, dotkliwie odczuwał nie tylko własne porażki, trudy życia, wszystkie smutki świata, byroniczny bohater, powszechny smutek .
Urodzony w biedzie w Londynie, kulawy, ojciec obniżył rodzinny majątek. Wychowany przez matkę. Nigdy się z nią nie dogadywałem. W szkole naśmiewali się z niego. Byron University nigdy nie ukończył studiów, dobrze się bawił, nie grał w karty. Długi rosły.
Byron walczył z przedstawicielami „szkoły jeziora” (satyra na nich)
Pierwsza kolekcja „Godziny wypoczynku”. Kolekcja otrzymała negatywne recenzje.
Ujawnienie idei wolności jako właściwego życia w jedności z naturą osiąga największą siłę w wierszu „Chcę być wolnym dzieckiem…”
Odbyłem wielką podróż. Wrażenia z podróży stały się podstawą lirycznego poematu „Pielgrzymka Childa-Harolda”. Wiersz zasłynął w całej Europie, dał początek nowemu typowi literackiego bohatera. Byron został wprowadzony do wyższych sfer i pogrążył się w świeckim życiu, chociaż nie mógł pozbyć się poczucia niezręczności z powodu wady fizycznej, ukrywając ją za arogancją.
Wiersz Byrona „Pielgrzymka dziecka Harolda” brzmiał ideą wolności dla wszystkich narodów, potwierdzał nie tylko prawo, ale i obowiązek każdego narodu do walki o niezależność i wolność od tyranii. W innym sensie wolność dla Byrona jest wolnością jednostki.
Ale synteza charakterystycznych dla wiersza warstwy epickiej i lirycznej nadaje kompozycji szczególną złożoność: nie zawsze można dokładnie określić, kto jest właścicielem myśli lirycznej: bohater czy autor. Liryczny początek wnoszą do wiersza obrazy natury, a przede wszystkim obraz morza, które staje się symbolem nieposkromionego i niezależnego żywiołu wolnego.
W trzeciej pieśni poeta nawiązuje do punktu zwrotnego w historii Europy – upadku Napoleona. Childe Harold odwiedza miejsce bitwy pod Waterloo. A autor zastanawia się nad tym, że w tej bitwie zarówno Napoleon, jak i jego zwycięscy przeciwnicy bronili nie wolności, ale tyranii.
Problemem jest rola poety, sztuki w walce o wolność narodów. Poeta porównuje się do kropli, która wlała się do morza, do pływaka spokrewnionego z żywiołem morza. Ta metafora staje się zrozumiała, jeśli weźmiemy pod uwagę, że obraz morza ucieleśnia ludzi, którzy od wieków dążyli do wolności. Autor wiersza jest więc poetą obywatelskim.
„Opowieści orientalne”
Odwołanie się do Wschodu było charakterystyczne dla romantyków: ujawniało im inny typ piękna niż starożytny ideał grecko-rzymski, którym kierowali się klasycy; Wschód dla romantyków to także miejsce, w którym szaleją namiętności, gdzie despoci tłumią wolność, posługując się orientalną przebiegłością i okrucieństwem, a umieszczony w tym świecie romantyczny bohater w zderzeniu z tyranią jeszcze dobitniej ujawnia swoje umiłowanie wolności. „Korsarz”, „Gyaur”, „Narzeczona z Abydos”
W przeciwieństwie do Childe Harolda, bohatera-obserwatora, który wycofał się z walki ze społeczeństwem, bohaterami tych wierszy są ludzie czynu, aktywnego protestu.
Okres szwajcarski
Wolnomyślność polityczna Byrona oraz wolność jego poglądów religijnych i moralnych spowodowały rzeczywiste prześladowania przeciwko niemu całemu społeczeństwu angielskiemu. Jego zerwanie z żoną zostało wykorzystane do kampanii przeciwko poecie. Byron wyjeżdża do Szwajcarii. Jego rozczarowanie w rzeczywistości staje się powszechne.
„Manfred”. Symboliczno-filozoficzny poemat dramatyczny „Manfred” powstał w Szwajcarii. Manfred, który pojął „całą ziemską mądrość”, jest głęboko rozczarowany. Cierpienie Manfreda, jego „światowy smutek” są nierozerwalnie związane z samotnością, którą sam wybrał. Egocentryzm Manfreda osiąga najwyższy poziom, uważa się ponad wszystko na świecie, pragnie całkowitej, absolutnej wolności. Ale jego egocentryzm sprowadza zagładę na wszystkich, którzy go kochają.
Okres włoski. Okres włoski to szczyt twórczości Byrona. Uczestnicząc w walce Włochów o wolność kraju, poeta tworzy dzieła pełne rewolucyjnych idei. " Kain"
"Don Juan" Największe dzieło Byrona. Pozostała niedokończona (napisano 16 piosenek i początek XVII). „Don Juan” nazywany jest wierszem, ale pod względem gatunku tak bardzo różni się od innych wierszy Byrona, że lepiej jest zobaczyć w „Don Juanie” pierwszy przykład „powieści wierszem” (jak „Eugeniusz Oniegin” Puszkina) . „Don Juan” to nie tylko historia jednego bohatera, to także „encyklopedia życia”. Don Juan to bohater zaczerpnięty z hiszpańskiej legendy o karaniu ateisty i uwodzicielki wielu kobiet. dowcipny opis wyczynów legendarnego i niestrudzonego miłośnika bohaterów
Byron w Grecji. Chęć wzięcia udziału w walce narodowowyzwoleńczej, o której Byron tak dużo pisał, prowadzi go do Grecji. Chory umierający. Grecy nadal uważają Byrona za swojego bohatera narodowego.
Byron, który nigdy nie znał miary pragnień, dążąc do uzyskania jak najwięcej z życia, mając dość dostępnych dobrodziejstw, szukał nowych przygód i wrażeń, starając się pozbyć głębokiej duchowej udręki i niepokoju.
Wiersze Byrona są bardziej autobiograficzne niż wiersze innych angielskich romantyków.
W przeciwieństwie do większości romantyków, Byron szanował dziedzictwo angielskiego klasycyzmu,
Byronizm to nurt romantyczny Byronistów charakteryzuje rozczarowanie społeczeństwem i światem, nastroje „smutku świata”, ostra niezgoda między poetą a innymi, kult nadczłowieka
Byroniczny bohater
Protest osobowości ludzkiej przeciwko krępującemu ją systemowi społecznemu.
Wraz z pojawieniem się „Pielgrzymki dziecka Harolda” i innych dzieł Byrona, pojęcie „bohatera Byrona” stało się szeroko stosowane, co stało się literackim ucieleśnieniem ducha epoki, nastrojów, którymi żyło społeczeństwo na początku XIX wieku. Było to artystyczne odkrycie poety, którego dokonał w obserwacjach siebie i swojego pokolenia.
Niezwykła osobowość, wolnomyśliciel,
Jego bohater jest rozczarowany światem, nie cieszy go bogactwo, rozrywka czy sława. Jego głównym stanem duchowym jest nuda. Bohater Byronic jest samotny i zdystansowany. Bohaterowie dzieł wymienionych przez Puszkina przewyższają otaczających ich inteligencją i edukacją, są tajemniczy i charyzmatyczni, nieodparcie przyciągający słabszą płeć. Stawiają się poza społeczeństwem i prawem, z arogancją patrzą na instytucje społeczne, czasem dochodząc do cynizmu. Kopanie w sobie. Wniosek. Angielski poeta J. Byron w swojej twórczości stworzył typ bohatera, który stał się literackim ucieleśnieniem ducha epoki romantyzmu. Charakterystyczne dla niego jest rozczarowanie otaczającą rzeczywistością, protest przeciwko niej, nuda, błąkanie się po slumsach własnej duszy, rozczarowanie, melancholia, tęsknota za nierealnymi ideałami. Zbuntowany silny charakter, marzyciel
To samotny podróżnik, wygnaniec. Zazwyczaj bohater Byronic to postać wyjątkowa, działająca w wyjątkowych okolicznościach. Charakteryzuje go głębokie i intensywne uczucia, tęsknota, melancholia, popędy duchowe, żarliwe namiętności, odrzuca prawa, których przestrzegają inni, więc taki bohater zawsze wznosi się ponad otoczenie.
Bohater jest zawiedziony wartościami świata, nie cieszy się bogactwem, rozrywką czy sławą. Głównym stanem umysłu jest nuda. Jest niezadowolony z otoczenia, nie może się w nim znaleźć. Bohater nie koreluje swojego życia z ojczyzną, krajem, ziemią, stoi ponad granicami, należy do wszystkich. Jego cierpienie i uczucia są głównym przedmiotem badań autora.
Wiersz
SŁOŃCE BEZSENNYCH
Bezsenne słońce, żałobna gwiazdo,
Twoja mokra wiązka dociera do nas tutaj.
Z nim noc wydaje się nam ciemniejsza,
Jesteś wspomnieniem szczęścia, które odeszło.
Niewyraźne światło przeszłości wciąż drży,
Wciąż migocze, ale nie ma w nim ciepła.
Promień północy, jesteś sam na niebie
Czysto, ale bez życia, przejrzyście, ale daleko!...
Werset „Pamięć” można uznać za przykład poetyckiej powściągliwości, za którą kryją się przyczyny smutku autora. Poetycki świat Byrona jest bogaty i przestrzenny. Jednocześnie „utracony raj”, utracone nadzieje i oczekiwania, utracony absolut ludzkiego szczęścia – to wewnętrzny motyw tekstów poety.
Koniec! Wszystko było tylko snem.
W mojej przyszłości nie ma światła.
Gdzie jest szczęście, gdzie jest urok?
Drżąc pod wiatrem złej zimy,
Mój świt jest ukryty za chmurą ciemności,
Zniknęła miłość, blask nadziei...
Och, gdyby tylko wspomnienie!
George (Pan) Byron
Bezsenne słońce, smutna gwiazdo,
Jak ze łzami w oczach zawsze migocze twój promień,
Jak ciemność jest z nim jeszcze ciemniejsza,
Jakże przypomina radość minionych dni!
Więc przeszłość świeci nad nami w nocy życia,
Ale bezsilne promienie nas nie ogrzewają,
Gwiazda przeszłości jest dla mnie tak widoczna w smutku,
Widoczne, ale daleko - jasne, ale zimne!
„Eugeniusz Oniegin” ironizował na temat popularności takich pism:
Brytyjska muza fikcji
Sen dziewicy jest niepokojący,
A teraz stał się jej idolem
Albo ponury wampir
Albo Melmoth, ponury włóczęga,
Ile Wieczny Żyd lub Korsarz,
Albo tajemniczego Sbogara.
Lord Byron przez szczęśliwy zachcianek
Otulony nudnym romantyzmem
I beznadziejny egoizm.
Puszkin twierdził, że w powieści Adolf z 1816 roku francuski pisarz „Constan był pierwszym, który wprowadził tę postać na scenę, następnie ogłoszony przez geniusz Lorda Byrona”. Debiutem rozczarowanego sobą i światem wędrowca była bowiem na poły autobiograficzna powieść Chateaubrianda René (1802), która z kolei kontynuuje sentymentalną tradycję delektowania się własnymi smutkami, wywodzącą się z Cierpień młodego Wertera Goethego ( 1774). Przykładami postaci Byronic w późniejszej literaturze wiktoriańskiej są Heathcliff i Rochester w powieściach sióstr Brontë. Bohaterowie wielu powieści przygodowych z XIX i XX wieku (np. Edmond Dantes) również są obdarzeni cechami byronowskimi.
Dla byrońskiego bohatera, przeniesionego na rosyjską ziemię, charakterystyczna jest refleksja, czyli pragnienie samokopania: to Hamlet i Don Juan w jednym. Demonizm tkwiący w bohaterach tego typu został w pełni ucieleśniony w Demonie Lermontowa. Rosyjscy poeci jako bohaterowie Byrona przypomnieli sobie Napoleona, który został wygnany na odległą wyspę. Eugeniusz Oniegin i Pieczorin reprezentują dalszy rozwój tego typu w warunkach społeczeństwa rosyjskiego - jest to tzw. dodatkowe osoby.
Zobacz też
Napisz recenzję artykułu „Byronic Hero”
Uwagi
|
||||||||||||||||||||||||||||||||
|
||||||||||
Fragment charakteryzujący bohatera Byrona
– O nie, Isidoro! Człowiek jest niezwykle silny w swoim przetrwaniu. Nie możesz sobie nawet wyobrazić, jaki on jest silny! A prawdziwy Mężczyzna nigdy się nie poddaje... Nawet jeśli zostaje sam. Zawsze tak było. I tak będzie zawsze. Moc Miłości i moc Walki są bardzo silne na Ziemi, nawet jeśli ludzie jeszcze tego nie rozumieją. I zawsze znajdzie się ktoś, kto poprowadzi resztę. Najważniejsze, że ten Przywódca nie okazuje się „czarny”... Od urodzenia człowiek szuka celu. I tylko od niego zależy, czy sam go znajdzie, czy też okaże się tym, komu ten cel zostanie dany. Ludzie muszą nauczyć się myśleć, Isidoro. Tymczasem niestety wielu jest zadowolonych z tego, co myślą za nich inni. I tak długo, jak to będzie trwało, Ziemia nadal będzie tracić swoich najlepszych synów i córki, którzy będą płacić za ignorancję wszystkich „prowadzonych”. Dlatego ci nie pomogę, Isidoro. I nikt z nas tego nie zrobi. Nie nadszedł jeszcze czas, aby stawką było wszystko. Jeśli teraz zginiemy, walcząc o garstkę Oświeconych, nawet jeśli nadszedł czas, by WIEDZIELI, to potem nie będzie nikogo, kto mógłby „wiedzieć”… Rozumiem, nie przekonałem cię , – Usta Severa dotknął lekki uśmiech. - Tak, nie byłbyś sobą, gdybyś przekonał... Ale proszę cię tylko o jedno - odejdź, Isidoro! To nie jest twój czas i to nie jest twój świat!Czułem się szalenie smutny... Zdałem sobie sprawę, że tu też przegrałem. Teraz wszystko zależało już tylko od sumienia – czy zgodzę się odejść, czy też będę walczył, wiedząc, że nie ma nadziei na zwycięstwo…
– Cóż, Sever, zostanę… Może nie jestem tak mądry jak ty i twoi Wielcy Przodkowie… ale myślę, że gdyby naprawdę byli takimi „Wielkimi”, pomógłbyś nam, a oni by ci wybaczyli. Cóż, jeśli nie, to może wcale nie są takie „świetne”!..
Gorycz przemówiła przez moje usta, nie pozwalając mi na trzeźwe myślenie... nie mogłam przyznać się do myśli, że nie ma na kogo czekać na pomoc... No właśnie tutaj byli ludzie, którzy byli w stanie pomóc, po prostu wyciągając się ich ręka. Ale nie chcieli. "Bronili się" szczytnymi celami, odmawiając ingerencji... Byli MĄDRZY... Cóż, po prostu słuchałem swojego serca. Chciałem ocalić moich bliskich, chciałem pomóc pozostałym, aby nie stracić bliskich im osób. Chciałem zniszczyć Zło... Być może w "mądrym" sensie byłem tylko "dzieckiem". Może nie dorosła. Ale nawet gdybym żył tysiąc lat, nigdy nie mógłbym spokojnie patrzeć, jak niewinna, piękna osoba ginie z czyjejś zwierzęcej ręki!..
– Chcesz zobaczyć prawdziwą Meteorę, Isidoro? Najprawdopodobniej już nigdy nie będziesz miał takiej okazji - powiedział smutno Sever.
– Czy mogę zapytać, co oznacza słowo meteora?
– Och, to było dawno, kiedy do niego dzwonili... Teraz to już nie ma znaczenia. Ale kiedyś brzmiało to trochę inaczej. Oznaczało - WE-TE-U-RA, co oznaczało - blisko światła i wiedzy, trzymanie ich i życie przy nich. Ale wtedy zbyt wielu „ignorantów” zaczęło nas szukać. A nazwa się zmieniła. Wielu nie słyszało jego dźwięku i wielu wcale się tym nie przejmowało. Nie zdawali sobie sprawy, że nawet kiedy postawili tu stopę, byli już w kontakcie z WIARĄ. Że spotkała ich już na samym progu, zaczynając od imienia i jego zrozumienia... Wiem, że to nie jest twoja mowa i chyba trudno ci to zrozumieć, Isidoro. Chociaż twoje imię też jest jednym z tych... To znaczące.
— Zapomniałeś, że język nie jest dla mnie ważny, Sever. Czuję i widzę - uśmiechnąłem się.
– Wybacz mi, szefie... Zapomniałem kim jesteś. Chcesz zobaczyć, co jest dane tylko tym, którzy wiedzą, Isidoro? Nie dostaniesz kolejnej szansy, nie wrócisz tu ponownie.
Skinęłam tylko głową, próbując powstrzymać gniewne, gorzkie łzy, które były gotowe spłynąć po moich policzkach. Nadzieja na bycie z nimi, na otrzymanie ich silnego, przyjaznego wsparcia, umierała, nawet bez czasu, aby odpowiednio się obudzić. Zostałem sam. Nigdy nie nauczyłem się czegoś bardzo dla mnie ważnego... I prawie bezbronnego, wobec silnego i strasznego człowieka, o groźnym imieniu - Karaffa...
Ale decyzja została podjęta i nie zamierzałem się wycofywać. W przeciwnym razie, ile warte było nasze Życie, gdybyśmy musieli żyć zdradzając samych siebie? Nagle zupełnie się uspokoiłem – wszystko w końcu się ułożyło, nie było już na co liczyć. Mogłem polegać tylko na sobie. I właśnie z tego powinien pochodzić. A jaki będzie koniec – zmusiłam się, żeby już o tym nie myśleć.
JG Byron
Angielski poeta romantyczny. Młodsze pokolenie jest romantykiem. O jego wkładzie w literaturę decyduje, po pierwsze, znaczenie stworzonych przez niego dzieł i obrazów, a po drugie, rozwój nowych gatunków literackich (epos liryczny, filozoficzny dramat misteryjny, powieść wierszowa...), innowacyjność w różnych dziedzinach poetyki, sposobów tworzenia obrazów, wreszcie udziału w politycznej i literackiej walce swoich czasów. Wewnętrzny świat Byrona był złożony i pełen sprzeczności. Urodził się w punkcie zwrotnym. Zamek odziedziczył Byron w wieku 10 lat z tytułem lorda
Byron jest ucieleśnieniem prawdziwych ludzkich cnót; niezniszczalny bojownik o sprawiedliwość; buntownik wobec ówczesnej polityki; idealny dla całego pokolenia; zapaśnik, poeta, cynik, towarzyski, arystokrata, romantyk, idealista, satyryk; namiętny i impulsywny, łatwo zakochany, zawiedziony, porwany nowymi ideami, silny duchem, wrażliwy i wrażliwy, dotkliwie odczuwał nie tylko własne porażki, trudy życia, wszystkie smutki świata, byroniczny bohater, powszechny smutek .
Urodzony w biedzie w Londynie, kulawy, ojciec obniżył rodzinny majątek. Wychowany przez matkę. Nigdy się z nią nie dogadywałem. W szkole naśmiewali się z niego. Byron University nigdy nie ukończył studiów, dobrze się bawił, nie grał w karty. Długi rosły.
Byron walczył z przedstawicielami „szkoły jeziora” (satyra na nich)
Pierwsza kolekcja „Godziny wypoczynku”. Kolekcja otrzymała negatywne recenzje.
Ujawnienie idei wolności jako właściwego życia w jedności z naturą osiąga największą siłę w wierszu „Chcę być wolnym dzieckiem…”
Odbyłem wielką podróż. Wrażenia z podróży stały się podstawą lirycznego poematu „Pielgrzymka Childa-Harolda”. Wiersz zasłynął w całej Europie, dał początek nowemu typowi literackiego bohatera. Byron został wprowadzony do wyższych sfer i pogrążył się w świeckim życiu, chociaż nie mógł pozbyć się poczucia niezręczności z powodu wady fizycznej, ukrywając ją za arogancją.
Wiersz Byrona „Pielgrzymka dziecka Harolda” brzmiał ideą wolności dla wszystkich narodów, potwierdzał nie tylko prawo, ale i obowiązek każdego narodu do walki o niezależność i wolność od tyranii. W innym sensie wolność dla Byrona jest wolnością jednostki.
Ale synteza charakterystycznych dla wiersza warstwy epickiej i lirycznej nadaje kompozycji szczególną złożoność: nie zawsze można dokładnie określić, kto jest właścicielem myśli lirycznej: bohater czy autor. Liryczny początek wnoszą do wiersza obrazy natury, a przede wszystkim obraz morza, które staje się symbolem nieposkromionego i niezależnego żywiołu wolnego.
W trzeciej pieśni poeta nawiązuje do punktu zwrotnego w historii Europy – upadku Napoleona. Childe Harold odwiedza miejsce bitwy pod Waterloo. A autor zastanawia się nad tym, że w tej bitwie zarówno Napoleon, jak i jego zwycięscy przeciwnicy bronili nie wolności, ale tyranii.
Problemem jest rola poety, sztuki w walce o wolność narodów. Poeta porównuje się do kropli, która wlała się do morza, do pływaka spokrewnionego z żywiołem morza. Ta metafora staje się zrozumiała, jeśli weźmiemy pod uwagę, że obraz morza ucieleśnia ludzi, którzy od wieków dążyli do wolności. Autor wiersza jest więc poetą obywatelskim.
„Opowieści orientalne”
Odwołanie się do Wschodu było charakterystyczne dla romantyków: ujawniało im inny typ piękna niż starożytny ideał grecko-rzymski, którym kierowali się klasycy; Wschód dla romantyków to także miejsce, w którym szaleją namiętności, gdzie despoci tłumią wolność, posługując się orientalną przebiegłością i okrucieństwem, a umieszczony w tym świecie romantyczny bohater w zderzeniu z tyranią jeszcze dobitniej ujawnia swoje umiłowanie wolności. „Korsarz”, „Gyaur”, „Narzeczona z Abydos”
W przeciwieństwie do Childe Harolda, bohatera-obserwatora, który wycofał się z walki ze społeczeństwem, bohaterami tych wierszy są ludzie czynu, aktywnego protestu.
Okres szwajcarski
Wolnomyślność polityczna Byrona oraz wolność jego poglądów religijnych i moralnych spowodowały rzeczywiste prześladowania przeciwko niemu całemu społeczeństwu angielskiemu. Jego zerwanie z żoną zostało wykorzystane do kampanii przeciwko poecie. Byron wyjeżdża do Szwajcarii. Jego rozczarowanie w rzeczywistości staje się powszechne.
„Manfred”. Symboliczno-filozoficzny poemat dramatyczny „Manfred” powstał w Szwajcarii. Manfred, który pojął „całą ziemską mądrość”, jest głęboko rozczarowany. Cierpienie Manfreda, jego „światowy smutek” są nierozerwalnie związane z samotnością, którą sam wybrał. Egocentryzm Manfreda osiąga najwyższy poziom, uważa się ponad wszystko na świecie, pragnie całkowitej, absolutnej wolności. Ale jego egocentryzm sprowadza zagładę na wszystkich, którzy go kochają.
Okres włoski. Okres włoski to szczyt twórczości Byrona. Uczestnicząc w walce Włochów o wolność kraju, poeta tworzy dzieła pełne rewolucyjnych idei. " Kain"
"Don Juan" Największe dzieło Byrona. Pozostała niedokończona (napisano 16 piosenek i początek XVII). „Don Juan” nazywany jest wierszem, ale pod względem gatunku tak bardzo różni się od innych wierszy Byrona, że lepiej jest zobaczyć w „Don Juanie” pierwszy przykład „powieści wierszem” (jak „Eugeniusz Oniegin” Puszkina) . „Don Juan” to nie tylko historia jednego bohatera, to także „encyklopedia życia”. Don Juan to bohater zaczerpnięty z hiszpańskiej legendy o karaniu ateisty i uwodzicielki wielu kobiet. dowcipny opis wyczynów legendarnego i niestrudzonego miłośnika bohaterów
Byron w Grecji. Chęć wzięcia udziału w walce narodowowyzwoleńczej, o której Byron tak dużo pisał, prowadzi go do Grecji. Chory umierający. Grecy nadal uważają Byrona za swojego bohatera narodowego.
Byron, który nigdy nie znał miary pragnień, dążąc do uzyskania jak najwięcej z życia, mając dość dostępnych dobrodziejstw, szukał nowych przygód i wrażeń, starając się pozbyć głębokiej duchowej udręki i niepokoju.
Wiersze Byrona są bardziej autobiograficzne niż wiersze innych angielskich romantyków.
W przeciwieństwie do większości romantyków, Byron szanował dziedzictwo angielskiego klasycyzmu,
Byronizm to nurt romantyczny Byronistów charakteryzuje rozczarowanie społeczeństwem i światem, nastroje „smutku świata”, ostra niezgoda między poetą a innymi, kult nadczłowieka
Byroniczny bohater
Protest osobowości ludzkiej przeciwko krępującemu ją systemowi społecznemu.
Wraz z pojawieniem się „Pielgrzymki dziecka Harolda” i innych dzieł Byrona, pojęcie „bohatera Byrona” stało się szeroko stosowane, co stało się literackim ucieleśnieniem ducha epoki, nastrojów, którymi żyło społeczeństwo na początku XIX wieku. Było to artystyczne odkrycie poety, którego dokonał w obserwacjach siebie i swojego pokolenia.
Niezwykła osobowość, wolnomyśliciel,
Jego bohater jest rozczarowany światem, nie cieszy go bogactwo, rozrywka czy sława. Jego głównym stanem duchowym jest nuda. Bohater Byronic jest samotny i zdystansowany. Bohaterowie dzieł wymienionych przez Puszkina przewyższają otaczających ich inteligencją i edukacją, są tajemniczy i charyzmatyczni, nieodparcie przyciągający słabszą płeć. Stawiają się poza społeczeństwem i prawem, z arogancją patrzą na instytucje społeczne, czasem dochodząc do cynizmu. Kopanie w sobie. Wniosek. Angielski poeta J. Byron w swojej twórczości stworzył typ bohatera, który stał się literackim ucieleśnieniem ducha epoki romantyzmu. Charakterystyczne dla niego jest rozczarowanie otaczającą rzeczywistością, protest przeciwko niej, nuda, błąkanie się po slumsach własnej duszy, rozczarowanie, melancholia, tęsknota za nierealnymi ideałami. Zbuntowany silny charakter, marzyciel
To samotny podróżnik, wygnaniec. Zazwyczaj bohater Byronic to postać wyjątkowa, działająca w wyjątkowych okolicznościach. Charakteryzuje go głębokie i intensywne uczucia, tęsknota, melancholia, popędy duchowe, żarliwe namiętności, odrzuca prawa, których przestrzegają inni, więc taki bohater zawsze wznosi się ponad otoczenie.
Bohater jest zawiedziony wartościami świata, nie cieszy się bogactwem, rozrywką czy sławą. Głównym stanem umysłu jest nuda. Jest niezadowolony z otoczenia, nie może się w nim znaleźć. Bohater nie koreluje swojego życia z ojczyzną, krajem, ziemią, stoi ponad granicami, należy do wszystkich. Jego cierpienie i uczucia są głównym przedmiotem badań autora.
Wiersz
SŁOŃCE BEZSENNYCH
Bezsenne słońce, żałobna gwiazdo,
Twoja mokra wiązka dociera do nas tutaj.
Z nim noc wydaje się nam ciemniejsza,
Jesteś wspomnieniem szczęścia, które odeszło.
Niewyraźne światło przeszłości wciąż drży,
Wciąż migocze, ale nie ma w nim ciepła.
Promień północy, jesteś sam na niebie
Czysto, ale bez życia, przejrzyście, ale daleko!...
Werset „Pamięć” można uznać za przykład poetyckiej powściągliwości, za którą kryją się przyczyny smutku autora. Poetycki świat Byrona jest bogaty i przestrzenny. Jednocześnie „utracony raj”, utracone nadzieje i oczekiwania, utracony absolut ludzkiego szczęścia – to wewnętrzny motyw tekstów poety.
Koniec! Wszystko było tylko snem.
W mojej przyszłości nie ma światła.
Gdzie jest szczęście, gdzie jest urok?
Drżąc pod wiatrem złej zimy,
Mój świt jest ukryty za chmurą ciemności,
Zniknęła miłość, blask nadziei...
Och, gdyby tylko wspomnienie!
George (Pan) Byron
Bezsenne słońce, smutna gwiazdo,
Jak ze łzami w oczach zawsze migocze twój promień,
Jak ciemność jest z nim jeszcze ciemniejsza,
Jakże przypomina radość minionych dni!
Więc przeszłość świeci nad nami w nocy życia,
Ale bezsilne promienie nas nie ogrzewają,
Gwiazda przeszłości jest dla mnie tak widoczna w smutku,
Widoczne, ale daleko - jasne, ale zimne!
