Dziś przedstawiam państwu bardzo obszerny i pouczający wywiad. Zupełnie niespodziewanie dla mnie okazał się nie tylko duży, ale gigantyczny. Ale nadal nie odważyli się podzielić na dwie części - najwygodniejszy jest format jednego posta. Jeśli pojęcia „malarstwa chińskiego” i „wu-xingu” nie są Ci obce, radzę przeczytać poprzedni artykuł - w którym znajdziesz wiele przydatnych informacji, obrazów i filmów. Cóż, jeśli już to przeczytałeś, to polecam nie przegapić tego wywiadu. Więc zrób sobie dobrą filiżankę zielonej herbaty lub kawy lub cokolwiek chcesz, usiądź wygodnie i poczytaj.

Prowadzący: Andrey, powiedz proszę, co Cię zainteresowało w malarstwie wu-sin, dlaczego to robisz? Co daje ci ten obraz i dlaczego właśnie to, dlaczego nie inna technika?

JAK: To ciekawe pytanie. Dla mnie malarstwo Wu Xing to przede wszystkim przewodnik na ścieżce rozwoju duchowego. Dla mnie jest to przede wszystkim praktyka samorozwoju, a dopiero potem rodzaj autoekspresji lub techniki artystycznej. Malarstwo Wu Xing zawiera żywy pokaz zasad filozofii taoistycznej i buddyjskiej.

Tutaj ważne jest, aby zrozumieć, jaka jest różnica między prawdziwą praktyką rozwojową a prostym wyrażaniem siebie. Wyrażanie siebie to po prostu wypluwanie na prześcieradło tego, co jest wewnątrz lub na zewnątrz. Praktyka to ciągła praca nad sobą, nad własnymi ograniczeniami, własnymi ruchami i własną wizją. Jeśli wyrażanie siebie jest skierowane na zewnątrz, to praktyka jest zawsze skierowana do wewnątrz.

Prowadzący: A co z nauczaniem, ponieważ ma ono orientację zewnętrzną?

JAK: Cóż, to zależy od punktu odbioru, bo formalnie malarstwo skierowane jest również na zewnątrz. Praktyką samorozwoju może być wszystko: nauczanie, biznes, relacje osobiste i wiele więcej. Najważniejsze jest prawidłowe ustalenie punktu percepcji.

Prowadzący: Czy możesz wyjaśnić, w jaki sposób zasady taoizmu i buddyzmu są ucieleśnione w tej sztuce?

JAK: Zacznijmy od Daos. Podstawową zasadą jest tak zwane „nicnierobienie” (无为 wu-wei) i podążanie naturalną ścieżką. Wuwei bardzo wyraźnie pokazuje rysunek „z plamy”, kiedy najpierw nakładasz plamę, a następnie, przy minimalnych modyfikacjach, zamieniasz ją w przedmiot. W malarstwie Xing nie ma szkiców. Rysunek tworzą szybkie pociągnięcia i plamy. W ten sposób nigdy nie wiadomo dokładnie, co się w końcu wydarzy. Kiedy rysujesz w ten sposób, rozumiesz, że nie ma sposobu na zepsucie rysunku, ponieważ każda nieoczekiwana plama może organicznie dopasować się do integralności rysunku, jeśli podążasz za naturalnością, nie narzucasz zbyt wiele własnego rysunku . Okazuje się więc, że to nie autor tworzy rysunek, ale rysunek pomaga autorowi zrobić kolejny krok w samorozwoju.

Ten rodzaj rysowania jest bardzo pomocny w zwiększaniu elastyczności umysłu i ciała. Jeśli ktoś poważnie zajmuje się malowaniem wu-xingu, to z pewnością zaczną się przed nim otwierać nowe horyzonty życia, bo zaczyna widzieć więcej. Należy zrozumieć, że źródłem niezadowolenia z życia jest zwykle po prostu zbyt duża sztywność i sztywność osądów, myśli i działań. Warto zacząć pracować nad elastycznością umysłu i ciała, a życie zacznie się zmieniać. Jedną z takich praktyk jest malarstwo Wu-sin.

Walker: a co z buddyzmem?

JAK: Chodzi o brak przywiązania. Ten, kto postrzega malowanie wu-xing jako praktykę, powinien za wszelką cenę dążyć do uwolnienia się od przywiązań. Przede wszystkim przywiązanie do wyników swojej pracy. Kiedyś nawet robiłem tak ciekawą praktykę. Najpierw długo pracujesz nad obrazem, a potem go spalasz. Jednocześnie najważniejsze jest, aby początkowo wiedzieć, że później go spalisz. Krótko mówiąc, ważne jest, aby zrozumieć, że to nie efekt artystyczny jest ważny, ale te wewnętrzne odkrycia, których artysta dokonał podczas malowania obrazu.

Nie należy też przywiązywać się do własnego stylu, wręcz przeciwnie, należy nieustannie poszukiwać czegoś nowego. Tutaj, nawiasem mówiąc, jest ogromna różnica w psychologii zwykłego artysty, dla którego nie ma nic ważniejszego niż własny styl.
W rzeczywistości wiązanie uderzeń z 5 elementami Wu Xing, jak każdy kanon artystyczny, to wszystko, co artysta, który praktykuje Wu Xing, musi z czasem odrzucić, w poszukiwaniu prawdy, której nie można wyrazić słowami.

Prowadzący: W zapowiedziach dotyczących malarstwa wu-xing mówi się, że ta technika ma wpływ arteterapeutyczny. O czym dokładnie mówimy?

JAK: Tak, naprawdę istnieje wpływ arteterapeutyczny. Wpływ ten zauważają również zawodowi psychologowie, np. Julia Zima (https://komninus.livejournal.com/49143.html). Wielu psychologów przyjęło tę technikę. Wiem, że Kijów Art Therapeutic Association wykorzystuje malarstwo Wu Xing w swojej pracy z klientami.

Pierwszym poziomem wpływu tej arteterapii jest to, że rozluźniając pewne zaciski ciała, osoba może pozbyć się zacisków mentalnych. Fakt ten znany jest z teorii i praktyki psychofizyki zorientowanej na ciało.

Drugi poziom polega na tym, że uwalniając swoje ruchy, człowiek zapoznaje się z nowym sposobem interakcji z rzeczywistością. Tutaj wpływ naszego malarstwa jest bardzo łatwy do zrozumienia i prześledzenia. Na przykład osoba w życiu jest zbyt bezpośrednia i może dawać klapsy tylko w prawo i w lewo, ale w zasadzie nie jest zaznajomiona z elastycznością lub już zapomniała, co to jest. Często zdarza się to kobietom, które zapomniały o swojej kobiecości. Ta osoba otrzyma tylko proste, mocne uderzenia „Drewna”, a elastyczne – „Metal”, będzie nowym rodzajem akcji. A jeśli ktoś to opanuje, może to być duży krok naprzód.

Trzeci poziom to praca z obrazami. Tu dochodzimy do jungianizmu. Aby zrozumieć, jak przebiega praca z obrazami, podam jeden roboczy przykład. Wiadomo, że Drzewo jest archetypowym i ważnym obrazem dla każdego człowieka. Najciekawsze jest to, że każdy ma swoje podświadome drzewo, a podświadomy rysunek drzewa może wiele powiedzieć o człowieku. A jeśli zaczniesz pracować z tym symbolem, pokaż osobie, że istnieją inne rodzaje drzew, osiągnij plastyczność jego „wewnętrznego drzewa”, możesz osiągnąć bardzo dobre wyniki.

Ciekawe, jak duży sukces może przynieść ta technika na polu realnej terapii. Mój nauczyciel, Maxim Parnakh, specjalizuje się w pracy z dziećmi niepełnosprawnymi. Za pomocą techniki U-Sin Painting często „wyciągał” dzieci z porażenia mózgowego.

Prowadzący: Filozofia jest mniej więcej jasna, teraz porozmawiajmy o technologii. O ile pamiętam z filmu, bambusowe liście rysujesz ruchem żywiołu ognia. Czy jest tu jakaś sprzeczność? Zielone, żywe liście i nagle żywioł Ogień?

JAK: Dzięki technice Ognia możesz rysować nie tylko liście, ale także ryby, ptaki, płatki kwiatów i wiele więcej. Dlaczego tak? Pytanie wydaje się proste, ale odpowiedź jest nieco głębsza, niż się wydaje. U-Xing, przetłumaczone z chińskiego, wciąż nie jest pięcioma elementami, ale pięcioma ruchami, hieroglif „xing” jest tłumaczony przede wszystkim jako ruch. Dlatego jeśli mówimy o wu-xing, to będzie to świat energii, ponieważ energia jest miarą ruchu. Pięć „elementów” Wu Xing to pięć cech ruchu. Zrozumienie tego faktu pociąga za sobą bardzo ciekawe metamorfozy w rozumieniu świata. Piszę o tym szczegółowo w tym artykule o Wu Xing: https://komninus.livejournal.com/39986.html

Ogień to ruch ulotny i wybuchowy. Jeśli jest słaby, to jest jak lot motyla, jeśli silny, to jak eksplozja bomby. I czerpią z nich wszystko, co obdarzone jest ulotną naturą. U roślin liście są najbardziej ruchliwe, opadają jesienią i rosną wiosną, kołyszą się na wietrze, ciągle zmieniając kierunek, ale pień drzewa nie jest obdarzony taką dynamiką, jest znacznie bardziej statyczny i solidny.
Wiele kwiatów maluje się tym samym ruchem „ognia”, aby podkreślić ulotność i jasność ich życia. Te same w naturze i ryby z ptakami, to najbardziej nieuchwytne stworzenia na świecie. Transmisja takiej krótkotrwałości następuje za pomocą szybkiego ruchu nadgarstka, ponieważ ta część ręki jest zdolna do najszybszych ruchów.

Prezenter: Jakiego materiału używasz do rysowania? Papier jest zrozumiały, ale jednak? Atrament, atrament, gwasz, akwarele? Jeśli istnieją różne materiały, czy możesz mi powiedzieć, jaka jest różnica podczas pracy z każdym z nich? Czy kojarzą Ci się z nami kolory? Czy do rysowania muszę używać specjalnych pędzli i farb? Co dokładnie?

JAK: Odpowiadając na takie pytania, zawsze pamiętam, że Wu Xing to metafizyka, czyli jest ponad formą. Dlatego obraz wu-xing można malować czymkolwiek i na czymkolwiek. Im częściej to robię, tym bardziej jestem przekonany o słuszności mojej opinii. Inną rzeczą jest to, że szybkimi pociągnięciami będziesz w stanie rysować
Chińskie pędzle do kaligrafii. Będzie bardziej „chińskie” i znacznie łatwiejsze do nauczenia. A więc ogólnie: pełna dowolność.

Wiadomo, że wu-xing kojarzy się z kolorami – np. drewno jest turkusowe, ogień szkarłatny itp. Niektórzy współcześni praktycy, tacy jak Jun Yuan Qigong, stosują terapię kolorami wu xing. Osobiście jestem zwolennikiem świadomości, a nie głupiego podążania za cudzą opinią. Z własnego doświadczenia nie znalazłem jeszcze obiektywnych powiązań między jednym a drugim. Osobiście wydaje mi się, że tutaj po prostu wszystko działa na odwrót. Człowiek najpierw inspiruje się, że turkus i wątroba są jakoś połączone, a potem już stosuje ten rodzaj autohipnozy.

Związek między wu-hsingiem a kolorem obrazu jest całkiem możliwy, ale wtedy trzeba podejść do sprawy bardziej kompleksowo. Na przykład obrazy Gauguina przepełnione są kontrastami zimna i ciepła, co budzi prawdziwe wrzenie emocji w sercu patrzącego, więc kontrast zimnych i ciepłych tonów jest energią „Ognia”. Ale monochromatyczne japońskie malarstwo sumi-e często wywołuje uczucie spokoju, a nawet smutku, dlatego taki kontrast ciemności i światła można przypisać energii „metalu” i tak dalej.

Prezenter: W jakiej skali najbardziej lubisz pracować w trybie monochromatycznym lub kolorowym?

JAK: Szczerze mówiąc, jestem za różnorodnością. Jak wspomniano powyżej, w malarstwie wu-xing artysta nie ma za zadanie kreowania własnego stylu. Styl, podobnie jak inna forma, wydaje się pochodzić z zewnątrz, równolegle do zadań, przed którymi stoi obecnie. Wśród moich prac można znaleźć zarówno kolorowe, jak i monochromatyczne. Ostatnio skłaniam się bardziej ku malarstwu monochromatycznemu, ale myślę, że to też jest tymczasowe.

Prezenter: Który styl chińskiego malarstwa najbardziej Ci odpowiada? Tutaj na przykład jestem górami-wody i ptaki wcale się nie interesują. Zastanawiam się, czy można z tego wyciągnąć jakiś wniosek? W końcu jest też 5 stylów.

JAK: No cóż, nie wiem, czy warto tutaj wyciągać jakieś wnioski. Jak wiecie, tylko psycholog-amator stara się pouczać wszystkie diagnozy naraz. Oczywiście jest 5 stylów, to prawda, ale istnieje inna klasyfikacja. I znowu sprawa nie dotyczy formy, ale ruchu spojrzenia po obrazie. To, jak porusza się oko, jak przemieszcza się od obiektu do obiektu, to naprawdę ważne.
Uwielbiam też krajobrazy wypełnione mgłą i górami. Moi ulubieni chińscy artyści to Ma Yuan i Xia Gui, żyjący w czasach dynastii Song.

Prowadzący: Czy to prawda, że ​​każdy może nauczyć się rysować?

JAK: Tak, to prawda. Malowanie Wu Xing to technika, w której w zaledwie 2 miesiące możesz osiągnąć bardzo dobry poziom, nawet jeśli zaczynałeś od zera absolutnego. Faktem jest, że nowoczesne techniki akademickie, zarówno chińskie, jak i europejskie, są często przesycone szczegółami, których człowiek absolutnie nie potrzebuje na pierwszym etapie. A znając strukturę współczesnej psychiki, możemy śmiało powiedzieć, że są bardziej skłonni do niepewności niż do uwolnienia człowieka. Malowanie Wu Xing oddaje esencję, bez żadnych zwrotów akcji, dlatego bardzo łatwo nauczyć się rysować od podstaw w tej technice.

Często ludzie myślą, że aby nauczyć się rysować, potrzebny jest jakiś specjalny talent. To absolutnie nieprawda. W ciągu ostatnich kilku lat wyprodukowałem ponad tysiąc uczniów. Statystyki pokazują, że jedyne, czego potrzebujesz, aby odnieść sukces w tej dziedzinie, to mieć wyraźny zamiar uczenia się i ciężkiej pracy nad sobą. Dwie główne przeszkody to lenistwo i intelektualna niemoc. Lenistwo i impotencja intelektualna uzupełniają się i tworzą to błędne koło, z którego 90% nie może się wydostać: nie chcę, nie chcę, nie mogę... Impotencja intelektualna jest szczególnie niebezpieczna dla mężczyzny, ponieważ następuje prawdziwa impotencja.

Prowadzący: Dlaczego, po zagłębieniu się w istotę malarstwa Wu Xing, malujesz w stylu chińskim, a nie na przykład w swoim osobistym stylu? Czy Rosjanin może mieć też chiński światopogląd?

JAK: Zainteresowanie Zapytaj. Właściwie na pierwszym etapie styl chiński był dla mnie interesujący o tyle, o ile był. Możesz spojrzeć na moje wczesne obrazy, często nie mają one nic wspólnego z Chinami.

Oto kilka przykładów:

Poszukiwanie nieznanego, tkwiącego w głębi naszych dusz, nieodkrytego potencjału, pragnienie wyrażania siebie i duchowego samorozwoju prowadzi wielu do rozwoju malarstwa chińskiego i malarstwa Wu-Sin. To niepowtarzalna okazja do pracy nad sobą, rozwijania pewnych istotnych cech poprzez sztukę.

U-Sin to system 5 podstawowych elementów - drewna, ognia, ziemi, metalu, wody. Na nim opiera się cały światopogląd starożytnych Chin. W malarstwie każdemu z nich odpowiada 5 konkretnych pociągnięć, za pomocą których artysta U-Sin maluje swoje obrazy.

Mandala Yin i Yang, składająca się z białych i czarnych kropli, opisuje wzory otaczającej rzeczywistości. To właśnie ta mandala jest kluczem do zrozumienia Wu Xing. Yang, biały, jest niebiańskim początkiem, Yin, czarny, ziemskim początkiem. Yang daje energię, a Yin akceptuje, jakościowo przekształca energię. Niebo daje deszcz, światło, ciepło, a Ziemia to wszystko pochłania i daje początek różnym formom życia, takim jak trawy, drzewa, zwierzęta. W malarstwie Wu-Sin zadaniem artysty jest przekazanie istoty przedmiotu, a nie jego formy. I do tego musisz rozwinąć swoje postrzeganie świata, nauczyć się widzieć nie umysłem, ale oczami.

Andrey Shcherbakov – założyciel szkoły chińskiego malarstwa i malarstwa U-Sin, artysta, nauczyciel – opowiada w tym filmie o podstawach malowania U-Sin.

Dlaczego tak bardzo kochają malarstwo wu-sin? To jedna z najskuteczniejszych technik nauki rysowania. Daje każdemu możliwość nauczenia się rysowania od podstaw. Następuje wyzwolenie od schematów, pojawia się kreatywne myślenie. Malarstwo U-Sina daje ładunek kreatywności, którego tak bardzo brakuje w naszym życiu. Człowiek, który zaczął angażować się w tę sztukę, czerpie prawdziwą przyjemność z realizacji swoich wewnętrznych możliwości.

Malarstwo Wu-Sin ma głęboki wpływ arteterapeutyczny. Wyobraź sobie, jak człowiek nadaje rysowanemu przedmiotowi określoną jakość, próbując poczuć jego istotę. W rezultacie, pracując poprzez pociągnięcia, rozwija w sobie odpowiednią energię. Przeniesienie tej wiedzy na życie sprawia, że ​​staje się ona wyważona i harmonijna. Człowiek dostosowuje to, co widzi, do tego, co myśli i co robi.

Należy zauważyć, że tradycyjny chiński kalendarz, system Feng Shui, chińska astrologia, cielesne praktyki Zhong Yuan Qigong i taoistycznej jogi, wewnętrzny styl wushu „Xingyiquan” opierają się na zasadzie Wu Xing.

MOtwarcie zajęć malarskich U-Sin zajęło nam bardzo dużo czasu. A teraz wszystkie porozumienia zostały osiągnięte i teraz mistrz jest z nami Andriej Szczerbakow! Jest jednym z najsłynniejszych nauczycieli chińskiego malarstwa i kaligrafii w naszym kraju. .

Według liczby elementów w malarstwie U-Sin jest ich pięć pierwsze ruchy, które w rzeczywistości są językiem tej tradycji malarskiej. Aby coś narysować, trzeba poczuć żywioł tego przedmiotu, zobaczyć jego prawdziwą naturę. Jak to zobaczyć, zacząć lepiej rozumieć siebie i otaczający Cię świat, jak rozwijać swoją wrażliwość i intuicję? Odpowiedzi na te pytania daje malarstwo U-Sin.

Andrey Shcherbakov pokazuje główne pociągnięcia malarstwa U-Sin

Język malowania U-Sin otwiera nieograniczone horyzonty dla kreatywności i samopoznania.

Maxim Parnakh opowiada o istocie malarstwa U-Sin w rozmowie z Andreyem Shcherbakovem

Skomplikowane? Łatwo!

Już w pierwszej lekcji Wu-Sin napiszesz znakomitą pracę - nawet jeśli nigdy wcześniej nie malowałeś. Nie należy jednak dążyć do rezultatu, o wiele ważniejszy jest sam proces i medytacja z pędzlem w dłoniach i farbami na stole. Jednym z najcenniejszych rezultatów malowania Wu-Sin jest rozszerzenie waszej świadomości poza doczesny umysł. Nie mniej cenny będzie zasób nabytej przez Ciebie wizji artystycznej, która poszerza percepcję otaczającej rzeczywistości, dając swobodę myślenia.

Opanowanie malarstwa Wu Xing pozwoli po pewnym czasie namalować dobry obraz zarówno w stylu chińskim, jak i europejskim. Jak długo to zajmie, zależy od Ciebie.

Praca Andrieja Szczerbakowa

Zapraszam Cię na zajęcia z malarstwa Wu Xing tego lata. Podstawą malarstwa wu-xing jest sztuka odczuwania natury, sztuka interakcji ze światem zewnętrznym. To jest zasadniczo to, czego uczymy się w naszym malowaniu pięciu podstawowych elementów.

W tym klipie wideo Andrei Shcherbakov (Master U-sin), artysta i nauczyciel Malarstwo Wu-sin mówiąc o tej technice. Film mówi, że podstawą chińskiego malarstwa U-Sin są dwie główne zasady.

Pierwsza zasada pozwala artyście poprzez ruch wypracować swoje psychologiczne cechy. Uważa się, że problemy człowieka, jego problemy psychiczne, sztywność wiążą się z ograniczonymi ruchami. Ruch jest energią, a pracując z energią pracujemy nad pewnymi specyficznymi cechami osoby. A badanie tych cech pomaga ludziom w dalszym życiu.

Druga zasada - taki jest system Wu-sin. W malarstwie jest 5 cech energii - drewno, ogień, ziemia, metal, woda - każda z nich odpowiada określonemu ruchowi i tylko tymi pięcioma rodzajami pociągnięć artysta Usin maluje swoje obrazy. Podczas ćwiczenia ruchu ciało powinno być zrelaksowane, a umysł skoncentrowany. Szczególną uwagę należy zwrócić na rozluźnienie okolicy barków. Talia, klatka piersiowa i tył głowy, oddziałując ze sobą, rozciągają kręgosłup jak sznurek, wyrównując postawę osoby i normalizując przepływy qi. W szczególny sposób trzymają pędzel do pisania. Ramię powinno być rozluźnione od barku do samych czubków palców. To tak, jakby ktoś wziął i trzymał piłkę i włożył do niej pędzel.

Istnieją 2 sposoby trzymania pędzla: bardziej artystyczne i bardziej kaligraficzne. Przy metodzie artystycznej wszystkie palce dotykają pędzla (jak w klipie wideo). Kaligrafia kojarzy się z większą kontrolą nad pędzelkiem: wskazujący i środkowy nacisk na pędzelek z jednej strony, pierścień i małe palce kompensują nacisk z drugiej, kciuk mocuje pędzelek. W obu przypadkach dłoń i dłoń są zarówno ściśle nieruchome, jak i rozluźnione.

5 rodzajów energii - 5 rodzajów uderzeń.

1. „Drewno” to silna energia bezpośrednia. Ten ruch wykonuje się z ramienia z lekkim skrętem ciała. Pędzel dociskany jest do papieru i mocnym, bezpośrednim ruchem przenosimy pędzel w inny punkt. Tutaj ponownie podkreślamy pędzel, stawiając kropkę. Tutaj mamy proste mocne uderzenie - początek męskiej energii Yang. Pracując nad tym ruchem, artysta stopniowo przenosi go do swojego życia. To samo dzieje się z energią „Ognia”.

2. „Ogień” to szybkość, ulotność, ruch pędzla, jak lot motyla. Zabierając szczoteczkę wykonujemy trzepoczącymi ruchami szczoteczką, pracując nadgarstkiem. Kiedy pędzel dotyka papieru, ten ruch tworzy takie pociągnięcie, które wygląda jak łódź.

3. Energia „Ziemi” charakteryzuje się pewną strukturą. Są to proste kropki powstałe w wyniku pojedynczego pociągnięcia pędzla. Kilka ciasno umieszczonych kropek stworzy strukturę podobną do gleby.

4. Energy „Metal” to coś delikatnego, elastycznego, kobiecego, dzięki czemu ruchy są płynne, długie. „Metal” to początek energii „Yin” Łokieć pracuje w ruchu „Metal”. Najbardziej charakterystyczna kreska „Metalu” przypomina źdźbło trawy, pochylony nad sobą liść dzikiej orchidei. Ruch wiąże się ze stopniowym wzrostem nacisku w miarę poruszania się do przodu, a następnie równie stopniowym podnoszeniem pędzla. Oddychanie jest głębokie, miarowe, stopniowe. Tutaj po prostu zaczniemy rozumieć, jakie cechy dana osoba wypracowuje, rysując te pociągnięcia. Jeśli nie ma w nim miękkości, czułości, subtelności, to na pewno będzie w stanie zrobić ten rozmaz z wielkim trudem.

5. Ostatnim elementem jest „Woda”. To uczucie rotacji, zaangażowania w cykl, zanurzenia, starości, zagubienia. W tym ruchu pracujemy palcami. Za pomocą „Wody” możesz stworzyć pień starego drzewa, przesuwając pędzel do przodu z obrotem.

W malarstwie Wu-Sin zadaniem artysty jest przekazanie istoty przedmiotu, a nie jego formy. I do tego musisz rozwinąć swoje postrzeganie świata, nauczyć się widzieć nie umysłem, ale oczami. Aby poprawnie zobrazować obiekt, aby przekazać całą jego witalność, osoba musi zrozumieć, jaki skok (aby go narysować). Zrozumieć oznacza zobaczyć istotę, zobaczyć, jaki ruch dominuje w tym temacie: na przykład męska bezpośredniość, wytrwałość czy kobieca elastyczność. Wybuchowe przemijanie lub wodniste nurkowanie w coś bardzo głębokiego. A może jest to generalnie coś strukturalnego, neutralnego.

Poszukiwanie nieznanego, tkwiącego w głębi naszych dusz, nieodkrytego potencjału, pragnienie wyrażania siebie i duchowego samorozwoju prowadzi wielu do opanowania malarstwa wu-sin. To niepowtarzalna okazja do pracy nad sobą, rozwijania pewnych istotnych cech poprzez sztukę.

System Wu Xing- podstawa wielu praktyk związanych z Chinami (zarówno bezpośrednich, jak i pośrednich). Na zasadzie wu-sin opierają się:

• chiński tradycyjny kalendarz;
• system feng shui;
• astrologia chińska;
• Praktyki cielesne Zhong yuan qigong i joga taoistyczna;
• styl wewnętrznego wushu Xingyiquan;
• Chińska medycyna tradycyjna i wiele, wiele więcej.

Wu-sin to system, który przyszedł do nas od czasów starożytnych, kiedy nie było jeszcze języka pisanego. Wiedza z pokolenia na pokolenie była przekazywana w pojemnych symbolach, takich jak krzyż i gwiazda. Co opisywały te symbole? Przede wszystkim przyroda, ale nie tylko przyroda.

Wu Xing jest tłumaczone z języka chińskiego jako „5 ruchów”, ale często można znaleźć europejską nazwę „5 elementów”, która nie do końca odpowiada istocie samego systemu. Te elementy mają nazwy:

• drzewo "mu",
• ogień "huo",
• ziemia „tu”,
• metal dżinowy,
• Woda Shui.

Malarstwo Wu Xing opiera się na ruchu. Pierwsza z 6 zasad chińskiego malarstwa tradycyjnego to: „Qi rymuje się z narodzinami ruchu”. qi to energia życiowa, która nas napełnia. Hieroglif „Qi” jest również często tłumaczony jako oddech. Praca w gatunku malarstwa wu-sin, artysta musi połączyć rytm swojego oddechu i ruchu:

• Ruch aktywny, przyspieszenie skoku powinno zawsze wiązać się z wydechem;
• Pauza lub powolny ruch - wdech.

W ten sposób każdy z 5 uderzeń Wu Xing ma swój własny rytm oddychania. Kluczem do malarstwa Wu Xing jest ruch. W końcu, jeśli spojrzymy na znaczenie hieroglifu „grzech” w słowniku, pierwszą rzeczą, którą zobaczymy, jest „ruch”.

1. Dla malarza Wu Xing najważniejsze jest złapać za pomocą takiego lub innego rodzaju ruchu szczotki unikalna cecha energii i stanu dany obiekt, dane zjawisko. Na przykład: ptak, zwierzę jest szybkie, więc w większości przypadków lepiej rysować go przelotnymi ruchami.
2. Następnie artysta stoi już przed zadaniem dopasuj kształt obrysu do kształtu obiektu. Właśnie na tym etapie artysta czeka na wiele odkryć związanych z tym, że w przyrodzie istnieje pewien związek między kształtem przedmiotu, energią przedmiotu, a energią samego artysty.

Klasyfikując ruchy, ruchy i kompozycję według wu-xing, musimy przede wszystkim kierować się własnymi odczuciami wewnętrznymi i unikać sztywnych ocen „z głowy”. Należy zawsze pamiętać, że wu-xing to pięciowymiarowa integralność, a każdy z jej obiektów zawsze będzie miał 5 parametrów. Możesz zbudować świetną analogię z obiektami bardziej znanej przestrzeni trójwymiarowej. Wszystkie obiekty w naszym trójwymiarowym świecie mają trzy podstawowe parametry (wzdłuż trzech osi „x”, „y” i „z”): szerokość, grubość i wysokość. Nie ma w naturze obiektów pozbawionych wysokości, tylko niektóre są wyższe, a inne niższe. Tak samo jest z pięcioma wymiarami wu-sin. Nie ma ruchu, który można by jednoznacznie przypisać elementowi „Drewno” lub „Ogień”, w każdym ruchu wszystkie pięć składników jest początkowo obecnych, tylko niektóre są bardziej wyraźne, a inne mniej.

Podczas studiowania ruchów, pierwszą rzeczą, na którą należy zwrócić uwagę, jest to, że ruchy są yin oraz jang:

• Yin w malarskich ruchach wu-xing odpowiada miękkości, subtelności, czułości, stopniowaniu, powolności działania.
• Yang przejawia się w szybkości, szybkości, ostrości, bezpośredniości i nacisku.

Kultywując sztukę chińskiego malarstwa i malarstwa wu-xing, artysta podąża drogą zbliżoną do drogi kaligrafa w tradycji chińskiej kaligrafii:

1. W pierwszym etapie — praca z elementów. Kaligraf wypracowuje podstawowe cechy, artysta doskonali podstawowe pociągnięcia.
2. Następnie kaligraf zaczyna tworzyć integralne hieroglify z poszczególnych cech, napisane w ustawowym stylu kai shu. Na tym etapie artysta komponuje z pojedynczych kresek całe obiekty.
3. Kolejnym krokiem kaligrafa jest przejście do pisania kursywą hieroglifów, gdzie jednym ruchem rysuje hieroglif. I tak samo jest z malarstwem wu-sin. Na pewnym etapie osoba musi przejść do „szybkiego rysowania”, rysując obiekty i rysunki jednym ruchem, a już w tym holistycznym ruchu na nowo odkryć system Wu Xing.

Dla wielu ludzi malarstwo chińskie i malowanie wu-xing może stać się doskonałą techniką pracy nad sobą, techniką wypracowywania pewnych jakości życiowych. Rzeczywiście, jeśli ruchy człowieka są krępowane, a ciało zniewolone psychofizycznymi kajdanami, nie da się wyrazić ulotności lotu motyla, subtelnego piękna pochylającego się nad sobą źdźbła trawy, ani szczerości bambusa. Aby zrobić taki rozmaz, musisz się zmienić. W tym sensie możemy mówić o malowaniu Wu Xing jako o jednym z rodzajów psychoterapii zorientowanej na ciało.

Dlaczego obrazy wu-sin tak bardzo kochają? To jedna z najskuteczniejszych technik nauki rysowania. Daje każdemu możliwość nauczenia się rysowania od podstaw. Następuje wyzwolenie od schematów, pojawia się kreatywne myślenie. Malarstwo Wu-sin nadaje ładunek kreatywności, którego tak bardzo brakuje w naszym życiu. Człowiek, który zaczął angażować się w tę sztukę, czerpie prawdziwą przyjemność z realizacji swoich wewnętrznych możliwości.

Malarstwo Wu Xing ma głęboką wpływ arteterapii. Wyobraź sobie, jak człowiek nadaje rysowanemu przedmiotowi określoną jakość, próbując poczuć jego istotę. W rezultacie, pracując poprzez pociągnięcia, rozwija w sobie odpowiednią energię. Przeniesienie tej wiedzy na życie sprawia, że ​​staje się ona wyważona i harmonijna. Człowiek dostosowuje to, co widzi, do tego, co myśli i co robi.

Powodem wiecznej młodości tej sztuki jest to, że technika jest łatwa do nauczenia, niezwykle skuteczna w zastosowaniu, ma wiele „poziomów” w rozwoju. Wiadomo tylko na pewno, że już w okresie cesarstwa Han, 2 tysiące lat temu, malarstwo było już integralną częścią chińskiej kultury.

Będąc „w tym samym zaprzęgu” ze sztuką kaligrafii i starożytnymi szkołami wushu, technika malarska, przeszła setki przeobrażeń, do dziś dynamicznie się rozwija.