Chyba nigdzie strata czasu nie jest bardziej widoczna niż w wychowaniu dziecka. Dorosły wylegujący się na kanapie z pustą książką może nadrobić czas, pozostając do późna. Dziecko pozostawione poza edukacją – zawodową, umysłową, fizyczną czy muzyczną – traci cenne cechy osobowości, które trudno przywrócić. Trudne, ale możliwe. Dlatego nie przesadzimy z dramatyzacją sytuacji. Jeśli nie stawiałeś pierwszych kroków w edukacji muzycznej we wczesnym dzieciństwie, zacznij ją już dziś, gdy Twoje dziecko ma 4 lub 5 lat.
Słuchać muzyki
Przy prawidłowym rozwoju muzycznym dzieci w tym wieku przed słuchaniem muzyki czują się komfortowo, milkną. Rozpoznają znajomą muzykę, radośnie informują o niej dorosłych. Mogą wyrazić swoje wrażenia na temat muzyki: „Dobra piosenka”, „Śpiewa ptak”, „Słyszę, jak wieje wiatr” itp. Niektórzy mogą wychwycić melodię, którą słyszą na dziecięcym instrumencie muzycznym lub na prawdziwym pianinie.
Dzieci są inne. Niektórzy są towarzyscy, lubią robić wszystko razem, pytają, czy coś jest niejasne; inni sami szukają odpowiedzi na swoje pytanie. Pierwsza większość. Oto jakaś kula energii biega po mieszkaniu i wydaje się, że nic nie jest w stanie zatrzymać jego uwagi na długi czas. Ale potem widzi, że siedzisz nieruchomo i słuchasz muzyki. Towarzyskie dzieci tego nie zniosą i na pewno zapytają:
- Co ty robisz?
- Posłuchać muzyki.
- Jaka muzyka?
- To symfonia.
Jaka inna symfonia?
- Symfonia to taka, w której wiele instrumentów gra razem, rozmawiając o czymś ważnym.
— Czy to interesujące?
- Bardzo.
Możliwe, że dziecko zapyta:
- Czy mogę posłuchać?
- Możesz, tylko nie zadzieraj. Nie mów. A jeśli się znudzisz, odejdź.
Choć ta metoda wprowadzania przedszkolaków do słuchania muzyki nie zawsze się sprawdza, warto spróbować działać w tym kierunku. Dziecko uczy się na przykładzie dorosłych, że uważnie słucha się muzyki. Jednocześnie nie rozmawiają, nie przeszkadzają innym. Nie bez znaczenia jest fakt, że dzieci widzą, jak dorosły, który jest zawsze zajęty, nie spieszy się, w skupieniu słucha muzyki i nie jest rozkojarzony. Osobisty przykład jest skuteczniejszy niż najwymowniejsze słowa.
Jak rozmawiać o muzyce
Wiele osób uważa, że wcale nie trzeba tłumaczyć dziecku, czym jest symfonia czy sonata. W każdym razie nie rozumieją. Nie zrozumie oczywiście, co jest istotą symfonii. Prawda. Ale dowiaduje się, że taka forma istnieje, a muzyka ma różne formy. Przyswajanie wiedzy o muzyce, instrumentach muzycznych, kompozytorach i muzykach (oczywiście, jeśli to wszystko powiedziane jest językiem przystępnym dla dzieci) wspomaga rozwój muzyczny dziecka. Najlepiej mówić o instrumentach muzycznych w formie najbliższej małemu człowiekowi. W formie bajki.
Opowieść o skrzypcach
Posłuchaj utworu, w którym brzmią skrzypce. Tak, a samą opowieść można opowiedzieć na tle cichej muzyki skrzypcowej.
Pokaż dziecku zdjęcie skrzypiec. Albo narysuj siebie. Jeszcze lepiej, jeśli masz w domu skrzypce-zabawki. Bardzo dobrze, jeśli jest prawdziwy. Opowiedz nam teraz bajkę o skrzypcach. Jesteśmy pewni, że wielu rodziców, którzy mają więcej wyobraźni niż my, może wymyślić lepszą bajkę. Dobrze, jeśli uda nam się wprowadzić elementy gry do słuchania bajki.
Gra na uwagę. Piszesz z wyprzedzeniem odpowiedzi na historie i pytania, które wymyśliłeś na temat podany tutaj i inne, a arkusze układasz na stole pod odpowiednimi numerami. Zanim zaczniesz opowiadać bajkę, wyjaśnij dziecku warunki gry. Na przykład tak:
- Teraz opowiem wam bajkę o instrumencie zwanym królową muzyki - skrzypcach. Potem zadam pytania. Słuchaj uważnie. Za każdą poprawną odpowiedź otrzymasz punkt. Za złe - ja. Kto zdobędzie najwięcej punktów, wygrywa.
Jesteśmy pewni, że po takim wprowadzeniu dziecko uważnie i z dużym zainteresowaniem wysłucha bajki.
W jednym królestwie, w jednym stanie, żyła dziewczyna. Jej rodzice kochali muzykę. Dlatego nazwali dziewczynę Violin i nauczyli ją grać na skrzypcach. Dziewczyna dorosła i została muzykiem. Jeździła po miastach i wsiach, grała na skrzypcach i przynosiła ludziom radość.
W tym królestwie żył zły człowiek. Nie lubił muzyki i nie lubił, jak ludzie radują się, gdy słyszą dźwięki skrzypiec. Kiedyś przed koncertem zakradł się do pokoju, w którym leżały skrzypce i przeciął trzy struny. A ostatniego czwartego nie zdążyłem wyciąć. Jednak dziewczynie udało się bardzo dobrze zagrać na jednej strunie.
Potem, na innym koncercie, zły człowiek ponownie wszedł do pokoju, w którym leżały skrzypce, i wyrwał wszystkie włosy z smyczka, którym skrzypce wydawały dźwięk. Tym razem złoczyńcy udało się zakłócić koncert, ponieważ dziewczyna nie miała innego ukłonu. A co najważniejsze - w tym królestwie nie było konia, z którego ogona można było wziąć włosy na łuk.
Skrzypce nie mogły grać bez smyczka. Dziewczyna usiadła na drodze i płakała. W tym czasie na białym koniu przejeżdżał książę z sąsiedniego królestwa.
- Dlaczego płaczesz? – zapytał książę.
„Nie mam końskiego włosia na smyczek i nie umiem grać na skrzypcach” – powiedział Violin.
- Nie płacz. Dam ci włos z ogona mojego konia – powiedział książę.
Włożył włosy z końskiego ogona do smyczka i skrzypce zaczęły grać. Książę tak bardzo lubił grę na skrzypcach i same skrzypce, że zaprosił dziewczynę, by pojechała z nim do jego królestwa i została jego żoną.
Więc skrzypce stały się królową, a jej skrzypce królową muzyki.
Pytania do bajki
Jak miała na imię dziewczyna i instrument, na którym grała?
Ile strun mają skrzypce?
- Jak nazywa się to, co prowadzą po strunach i wydobywają dźwięk?
Z czego wykonane są włosy na kokardce?
- Dlaczego zły człowiek przeciął struny na skrzypcach i wyciągnął włosy smyczka?
Oczywiście możliwe są również inne pytania, a także dalszy rozwój bajkowej fabuły. Zapisz odpowiedzi wyraźnie, drukowanymi literami, po drugiej stronie kartki, aby dzieci, które potrafią czytać, mogły je samodzielnie przeczytać.
Rozmowa o muzyce w sposób interesujący dla dziecka nie jest łatwa. Zauważono, że małego słuchacza interesuje przede wszystkim dzieciństwo muzyka czy kompozytora. Albo historie z dziećmi jako bohaterami.
Opowieść o „Marszu drewnianych żołnierzy” P. Czajkowskiego
Piotr Iljicz Czajkowski miał 8-letniego siostrzeńca Wołodię Dawydow. Uwielbiał bawić się żołnierzami, a kompozytor zadedykował mu ten marsz. Wołodia wyjął żołnierzy z pudła. Jeśli chcesz, weź swoich żołnierzy i ustaw ich w rzędzie. Widzisz, stoją prosto i czekają na rozkaz. Wydano rozkaz, zabrzmiała muzyka i poszli. Posłuchaj, a usłyszysz, jak radośnie i wyraźnie idą: „Raz-dwa! Jeden dwa!" Żołnierze mijają Wołodię, który bierze udział w paradzie.
Po takiej historii dzieci rozumieją, że muzyka jest w stanie wyrazić coś całkiem konkretnego. Rozwijają zainteresowanie zrozumieniem tego, co dokładnie wyraża muzyka, a co za tym idzie, rodzi się chęć słuchania muzyki.
O nastroju dzieci
Kilka słów o nastroju dzieci osobno. Dzisiejszy, chwilowy nastrój odgrywa dla dziecka istotną rolę (w znacznie większym stopniu niż dla osoby dorosłej), zarówno podczas słuchania muzyki, jak i ćwiczenia na instrumencie muzycznym. Wczoraj, w słoneczny słoneczny dzień, wszystko było dla niego radością. A dziś coś nie idzie dobrze, a muzyka go tylko denerwuje. Dobrze! W odniesieniu do dzieci, zwłaszcza małych, dokładny harmonogram i ścisła dyscyplina nie zawsze są odpowiednie. Wręcz przeciwnie, tutaj naszym zdaniem potrzebna jest elastyczność i umiejętność kompromisu.
Znamy rodzinę, w której dla pięciorga dzieci zaplanowano codzienną rutynę w najdrobniejszym szczególe. A rodzice postawili sobie za zadanie ścisłe przestrzeganie ustalonego harmonogramu. Wszelkie odstępstwa od niej były ściśle ograniczane. Wynik był katastrofalny. Gdy tylko dzieci dorosły i wymknęły się spod kontroli rodziców, jak mówią, „oddawały się wszystkim poważnym rzeczom”: opuściły rodzinę, wcześnie nawiązały stosunki seksualne, a nawet zażyły narkotyki. Wygrała chęć wyrwania się spod systemu tłumienia dziecięcych pragnień, które nie zawsze pokrywają się z pragnieniami dorosłych. Tak się dzieje, gdy woda, długo powstrzymywana przez tamę, wyrywa się, zalewając wszystko dookoła.
Nie zmuszaj dzieci do robienia tego, czego nie mają na dzisiaj serca.
Gust muzyczny dzieci z reguły zależy od gustu rodziców.
Jakiej muzyki słuchać w wieku przedszkolnym? Ważne jest, aby poprawnie odpowiedzieć na to pytanie, ponieważ gust muzyczny dzieci dopiero się kształtuje i nie są one w stanie odróżnić dobrej muzyki od złej, nieciekawej. Wierzymy, że gust dzieci należy wychowywać na klasyce, przyzwyczajonej do dobrej muzyki.
Definicja podana przez S. Marshaka dla literatury dziecięcej jest całkiem odpowiednia dla muzyki dla dzieci: „Powinna być napisana jak dla dorosłych, tylko znacznie lepiej”. Zarówno w muzyce klasycznej, jak i „easy” (podział jest raczej arbitralny) dzieci mają swoje preferencje. Nie podejmujemy się wyjaśniania dlaczego, ale można zauważyć, że np. maluchy szczególnie chętnie słuchają Mozarta. Kto wie dlaczego? Możliwe, że kompozytor, który w dzieciństwie cieszył się chwałą cudownego dziecka, zachował w swojej muzyce to jasne, dziecinne, częściowo zapomniane przez nas dorosłych postrzeganie świata. I dlatego jest to szczególnie jasne dla małych słuchaczy ...
Znamy rodzinę, w której dziewczyna z przyjemnością słuchała muzyki Chopina. W innej rodzinie tata lubił muzykę współczesną, a Hindemith był ulubionym kompozytorem jego sześcioletniej córki. Syn jednego z autorów w wieku czterech lat lubił słuchać Sonaty Księżycowej Beethovena. „Dzieci”, pisał I. P. Pavlov, „subtelnie przyjmują nie tylko nawyki i maniery dorosłych, ale także ich emocje”.
Komponowanie muzyki
Dzieje się też tak: po wysłuchaniu muzyki połączonej z opowieścią dzieci same próbują komponować muzykę. Dzieje się tak szczególnie często, gdy dowiadują się, że niektórzy kompozytorzy i muzycy komponowali muzykę w dzieciństwie. Jeśli w domu jest pianino lub dziecięce instrumenty muzyczne, dziecko siedzi przez długi czas, naciskając klawisze i słuchając dźwięków. Nie musisz tego zatrzymywać, nawet jeśli dźwięki wydają ci się bez znaczenia. Przeciwko. Do takich prób należy zachęcać w każdy możliwy sposób: „Och, dobra robota! Chodź, zrób to jeszcze raz! Jak świetnie sobie poradziłeś! Jakby minął niedźwiedź... Jakby przebiegła wiewiórka...” Itd.
Oto kilka porad
- Nagraj melodię na magnetofonie. Następnie słuchaj ze swoim dzieckiem.
- Postaraj się wyrazić słowami, jak wygląda muzyka pisana przez dziecko, jaki nastrój wyraża.
- Razem z młodym kompozytorem wymyślcie nazwę melodii.
- Jeśli możesz, zapisz kompozycję dzieci w nutach.
- Niech dzieci uczące się gry na jakimś instrumencie muzycznym mają w repertuarze własne utwory.
- Twoje zadania mogą być dobrą zachętą do komponowania muzyki. Wymyśl smutną melodię. Albo zabawa. Albo melodia kołysanki dla lalki. Skomponuj melodię do wiersza. Naszym zdaniem dobrze jest wykorzystać do tych celów wiersze dziecięce A. Barto, S. Marshaka, K. Czukowskiego i innych popularnych autorów. Dobre rymowanki pasują do muzyki.
Muzyka i rysunek
Dzieci myślą obrazami. Dlatego chętnie rysują to, co słyszą. Dotyczy to zwłaszcza utworów muzycznych o charakterze obrazowym. Gdzie obraz osadzony w muzyce jest wyrażony wyraźnie i wyraźnie. Czasem nawet w tytule sztuki, jak na przykład w „Albumie dla dzieci” P. Czajkowskiego, R. Schumanna, czy, powiedzmy, w sztukach dla dzieci S. Majkapara, A. Greczaninowa i innych kompozytorów.
Irina Morozowa
Tematyczna lekcja muzyki „Historia małych skrzypiec”
« HISTORIA MAŁYCH SKRZYPEK»
(Lekcja tematyczna)
Cele i cele:
Poszerzaj horyzonty, tezarius, rozwijaj zdolności twórcze, naucz się rozróżniać dźwięk skrzypce. Rozwijanie wyobraźni u dzieci przy przedstawianiu różnych postaci, zachęcanie ich do poszukiwania ekspresyjnych ruchów.
Materiał:
„Rura i bęben” I. Czukasz, „Encyklopedia dla dzieci. Muzyka od A do Z» E. Finkelsteina, „Tajemnice narzędzi” P. Siniawskiego, skrzypce i smyczek, wideo "Produkcja skrzypce» , magnetowid, fikcja skrzypce, kostiumy konika polnego i pszczoły, piosenka « mały konik polny» śl. S. Kozłowa, muzyka. M. Sutyagina, fonogramy ( "Kaprys" N. Paganiniego, "Zima" z cyklu "Pory roku" A. Vivaldi)
Postęp kursu.
Dzieci wchodzą do sali, siadają.
Dyrektor muzyczny(PAN.) Rozwiąż zagadkę.
Płynne ruchy łuku
Struny drżą.
Motyw mruczy z daleka,
Śpiewa o księżycowym wieczorze.
Jak wyraźny jest przelew dźwięków,
Mają radość i uśmiechy.
Brzmi jak senna melodia
Jej tytuł...
Dzieci Skrzypce.
M. R. Dzisiaj porozmawiamy skrzypce. (Przedstawia skrzypce i smyczek) Spójrz jak pięknie skrzypce. Ma cudowną "postać"- ciało z długą wdzięczną szyją, zakończone główką z kołkami i lokiem. (Opinie z dziećmi skrzypce) Górna część korpusu, nazywana górną płytą rezonansową, jest wykonana ze świerku, a dolna, dolna płyta rezonansowa, wykonana jest z klonu. Na górnym pokładzie znajdują się szczeliny, nazywane efs, ponieważ są wykonane w formie łacińskiej litery f. Pomiędzy rękojeściami znajduje się stojak podtrzymujący struny. Jeśli zajrzysz w szczeliny efa, to pod prawą stroną stojaka zobaczysz mały kijłączenie obu pokładów. To jest to "dusza" skrzypce, nazywa się - kochanie. Do czego służą te główne części? skrzypce?Na kołkach trzymane są cztery struny: E string, A string, D string i G string. Nazywa się je tak, ponieważ są dostrojone do tych dźwięków. Obracanie szpilek struny do stroju skrzypka. Struny są naciągnięte na gryf. Skrzypekściska je palcami lewej ręki – w ten sposób zmienia długość struny, uzyskując niższe lub wyższe dźwięki. Teraz widzisz, jak złożona jest struktura skrzypce obdarzony wspaniałym głosem. Skrzypce uważany za dość młody instrument muzyczny, ale stworzenie jej nowoczesnej formy zajęło dużo czasu. Łuk, którym skrzypek sprawia, że struny brzmią, pierwotnie miał łukowaty kształt. Dokładnie jak kokarda, tylko włosy nie były ciasno zaciągnięte. Jednak korzystanie z takiego łuku nadal nie było zbyt wygodne. I skrzypce rzemieślnicy musieli ciężko pracować, aby stworzyć jego nowoczesny projekt. Stroik łuku wykonany jest z brazylijskiego drzewa paproci. Sierść, zwykle wykonana z białego włosia końskiego, jest rozciągnięta między głową a łodygą laski. Długość łuku wynosi 75 cm, a waga ok. 60 g. Łuk musi być lekki, aby muzyk z łatwością sobie z tym poradzi. Nie znamy imienia pierwszego lutnik, ale podam nazwy znanych szkół lutnicy. Najsłynniejszy z nich powstał w północnych Włoszech – w Bresci (Gaspar da Salo i Giovanni Magini, w Cremonie (Amati, Stradivari, Guarneri, Bergonzi). Teraz zobaczymy, jak sobie poradzą mistrz skrzypiec.
Oglądać wideo "Produkcja skrzypce»
M. R. Jeśli naciągniesz łuk po strunach, natychmiast usłyszysz niezwykły dźwięk. Słuchać!
Dźwięki ścieżki dźwiękowej "KAPRYS" N. Paganini
M. R. Najlepsze na skrzypce grany przez Niccolo Paganiniego. Żył bardzo długo. Ten człowiek miał niezwykle rozwiniętą musical słuchu i były niezwykle giętkie palce. Nie tylko grał skrzypce ale też skomponowany muzyka dla twojego ulubionego instrumentu. Słyszeliśmy to teraz. W naszym kraju też były cudowne skrzypkowie to L. Kogan, D. Ojstrach. (Pokazuje portrety skrzypkowie) . Zespoły znane na całym świecie skrzypkowie„Vivaldi”, Moskiewski Wirtuozi. Teraz zapraszam do posłuchania ich wykonania fragmentu z koncert skrzypcowy A. Vivaldi "Pory roku"
Dźwięki ścieżki dźwiękowej "ZIMA" A. Vivaldiego ( "Pory roku").
M. R. Teraz posłuchamy wiersza E. Fireflower « Skrzypce»
Mały zielony konik polny
gra dalej skrzypce,
Słyszałem motyle
Ptaki i ryby.
Niech pierwszy skrzypce
Dadzą mi
Gdzie jest dzwoniąca tajemnica
W każdym ciągu.
będę się uczyć
A następnego lata
Razem z konikiem polnym
Zagram w duecie.
Dramatyzacja piosenki « MAŁA TRAWA» śl. S. Kozłowa, muzyka. M. Sutiagina (Załącznik nr 2)
M. R. Na koniec chcę zadać jeszcze jedną zagadkę.
Wyrzeźbiony w lesie
Płynnie napisane
Śpiewa, powodzi.
Jak się nazywa?
Dzieci Skrzypce.
DODATEK:
Mały konik polny spał do południa.
Od południa do wieczora? grał na skrzypcach.
Ważna pszczoła przyleciała, usiadła.
Mały muzyk zaczął słuchać.
Złoty krąg światła i ciepła
Nad zieloną łąką muzyka płynęła.
Brzmiała muzyka i zapominam o rzeczach
Ważna pszczoła pokręciła głową.
I konik polny maluch grał na skrzypcach,
Jakby w garści rozdał wszystkim szczęście.
Nie krzyczał, nie płakał, nie powiedział ani słowa,
Na zielono poprowadził skrzypka źdźbłem trawy.
Powiązane publikacje:
Scenariusz przyjęcia sylwestrowego dla grupy przygotowawczej „Historia noworoczna z małą choinką” Scenariusz imprezy sylwestrowej dla grupy przygotowawczej Role: Dorośli: Gospodarz, Baba Jaga, Santa Moro, Snow Maiden, Dzieci: jeż, króliczek.
Tytuł: Bezpośrednio zintegrowane zajęcia edukacyjne na rzecz edukacji muzycznej w grupie seniorskiej przedszkola „7 Kwiatów.
Zintegrowana lekcja muzyczna Dyrektor muzyczny przedszkola MADOU nr 2 „Firefly” Manuilenko V. V. Obszar edukacyjny:.
Historia małych skrzypiec. Historia małych skrzypiec. Program zadania: Uzupełnienie wiedzy dzieci na temat skrzypiec. (Skąd wziął się jego projekt); kontynuuj znajomość.
Kompleks - planowanie tematyczne "Historia Ojczyzny" przygotowała Kuznetsova Marina Rafailievna - dyrektor muzyczny Egorova.
Powszechnie przyjmuje się, że pierwszy smyczkowy instrument smyczkowy został wynaleziony przez indyjskiego (według innej wersji - Cejlonu) króla Ravanę, który żył około pięciu tysięcy lat temu. Zapewne dlatego odległego przodka skrzypiec nazywano ravanastronem. Składał się z pustego cylindra wykonanego z drewna morwowego, którego jedna strona była pokryta skórą dużego boa wodnego. Sznurki wykonano z wnętrzności gazeli, a łuk wygięty w łuk z drewna bambusowego. Ravanastron został zachowany do dziś przez wędrownych mnichów buddyjskich.
Skrzypce pojawiły się na profesjonalnej scenie pod koniec XV wieku, a ich „wynalazcą” był Włoch z Bolonii Gaspard Duifopruggar. Najstarsze skrzypce, wykonane przez niego w 1510 roku dla króla Franciszka I, znajdują się w zbiorach Nidergey w Akwizgranie (Holandia). Swój obecny wygląd i oczywiście brzmienie skrzypce zawdzięczają włoskim lutnikom Amati, Stradivari i Guarneri. Wysoko cenione są również skrzypce mistrza Maginiego. Ich skrzypce, wykonane z dobrze wysuszonych i lakierowanych płyt klonowych i świerkowych, śpiewały piękniej niż najpiękniejsze głosy. Na instrumentach wykonanych przez tych rzemieślników wciąż grają najlepsi na świecie skrzypkowie. Stradivari zaprojektował wciąż niedoścignione skrzypce, mające najbogatszą barwę i wyjątkową „zakres” – zdolność wypełniania dźwiękiem ogromnych sal. Posiadał załamania i nierówności wewnątrz korpusu, dzięki czemu dźwięk został wzbogacony ze względu na pojawienie się dużej ilości wysokich alikwotów.
Skrzypce są instrumentem o najwyższym tonie w rodzinie smyczków. Składa się z dwóch głównych części - korpusu i szyi, pomiędzy którymi rozciągnięte są cztery stalowe struny. Główną zaletą skrzypiec jest melodyjność barwy. Potrafi grać zarówno liryczne melodie, jak i olśniewająco szybkie pasaże. Skrzypce to najczęstszy instrument solowy w orkiestrze.
Włoski wirtuoz i kompozytor Niccolo Paganini znacznie rozszerzył możliwości skrzypiec. Następnie pojawiło się wielu innych skrzypków, ale nikt nie mógł go przewyższyć. Niezwykłe dzieła na skrzypce stworzyli Vivaldi, Bach, Mozart, Beethoven, Brahms, Czajkowski i inni.
Ojstrach, czyli, jak go nazywano, „car Dawid”, uważany jest za wybitnego rosyjskiego skrzypka.
Istnieje instrument, który bardzo przypomina skrzypce, ale jest nieco większy. To jest alternatywa.
TAJEMNICA
Wyrzeźbiony w lesie, gładko ociosany,
Sings wylany, jak się nazywa?
Żaden inny instrument muzyczny nie jest pokryty taką aurą tajemniczości i tajemnic jak skrzypce. Oto kilka ciekawych historii i nieoczekiwanych faktów o wielkich skrzypkach.
Nicolo Paganini
Najsłynniejszym skrzypkiem w historii jest Włoch Nicolo Paganini. Paganini był prawdziwym geniuszem skrzypiec, żaden z jego współczesnych nie potrafił nawet z bliska powtórzyć jego stylu gry, łatwości, z jaką wykonywał najbardziej skomplikowane pasaże z nieomylną dokładnością. Występ Paganiniego wywarł na publiczność niemal hipnotyzujący efekt. Niektórzy wierzyli, że Paganini zawarł układ z diabłem, z powodu którego kościół próbował nawet zakazać jego koncertów.
Na jednym z koncertów Paganini wykonał kompozycję tylko na dwóch strunach. Jeden z jego wielbicieli entuzjastycznie powiedział mistrzowi: „Jesteś osobą całkowicie nie do zniesienia, która może cię teraz przewyższyć? Tylko ten, który gra na jednej strunie, ale to absolutnie niemożliwe!” Pomysł spodobał się Paganiniemu i dwa tygodnie później wykonał sonatę tylko na jednej strunie.
Paganini koncertował nie tylko dla szerokiej publiczności. Wszyscy europejscy monarchowie zaprosili go na osobisty występ, a pewnego razu Paganini zaśpiewał nawet hymn masoński w Wielkiej Loży Włoch. Za te występy otrzymywał ogromne honoraria, ale z powodu zamiłowania do hazardu często znajdował się w sytuacjach, w których nie starczało mu nawet pieniędzy na jedzenie. Jednak na starość wciąż zdołał zgromadzić małą fortunę.
Einstein
Mało kto wie, że na skrzypcach po mistrzowsku grał twórca teorii względności i dziadek bomby atomowej, fizyk Albert Einstein. Einstein grał na skrzypcach od szóstego roku życia, aw 1934 zorganizował koncert charytatywny, podczas którego wykonywał utwory Mozarta. W prasie niemieckiej Einstein nie był opisywany jako naukowiec, ale jako „świetny muzyk, niezrównany skrzypek-wirtuoz”.
Krzyczący Guarineri
Najdroższym instrumentem muzycznym na świecie są skrzypce, wykonane przez włoskiego mistrza Giuseppe Guarineri. W 2010 roku został sprzedany na aukcji w Chicago za 18 milionów dolarów.Ten sam mistrz wykonał ulubione skrzypce Paganiniego, które przed śmiercią wirtuoz zapisał swojej rodzinnej Genui.
Giuseppe Tartini
Inny wielki skrzypek, Giuseppe Tartini, napisał najbardziej złożony utwór, jaki kiedykolwiek napisano na skrzypce. Tylko nieliczni potrafią to zrobić poprawnie, nawet dzisiaj. Sonate du diable- Diabelska Sonata lub Diabelski Tryl.
Oto, co Tartini opowiedział o historii powstania tego dzieła:
„Pewnego razu, w 1713 roku, śniło mi się, że sprzedałem duszę diabłu. Wszystko było tak, jak sobie życzyłam - moja nowa służąca była gotowa spełnić każde moje pragnienie. Dałem mu moje skrzypce, żeby sprawdzić, czy potrafi grać. Jakże byłem oszołomiony, gdy usłyszałem tak wspaniałą i piękną sonatę, wykonaną z taką kunsztem i sztuką, że nawet sobie nie wyobrażałem. Poczułem się oczarowany, nie mogłem oddychać, a potem się obudziłem. Natychmiast chwyciłem skrzypce, żeby przynajmniej częściowo uchwycić moje marzenie. Niestety różnica między tym, co usłyszałem, a tym, co zapisałem, jest ogromna. Mimo to nadal nazwałem tę kompozycję „Diabelskim trylem”.
Raport na temat skrzypiec dla dzieci w klasie 5 pokrótce zawiera wiele przydatnych informacji na temat tego ludowego instrumentu muzycznego.
Wiadomość o skrzypcach
Skrzypce- strunowy smyczkowy instrument muzyczny o wysokim rejestrze. Ma rodowód ludowy, nowoczesny wygląd uzyskał w XVI wieku, a rozpowszechnił się w XVII wieku.
Skrzypce to wyrafinowany i wyrafinowany instrument muzyczny. Nic dziwnego, że powierzono jej rolę królowej orkiestry.
Historia skrzypiec dla dzieci
Skrzypce pochodzenia ludowego: ich przodkami byli hiszpańscy fidel , rebab arabski i firma niemiecka . Fuzja tych instrumentów doprowadziła do powstania skrzypiec.
W połowie XVI wieku w północnych Włoszech rozwinął się nowoczesny design skrzypiec. Do początku XVII wieku włoska rodzina Amati zajmowała się produkcją skrzypiec. Instrumenty wyróżniały się doskonałym materiałem i doskonałym kształtem. Ogólnie rzecz biorąc, Włochy mocno zajęły wiodącą pozycję w produkcji wysokiej jakości skrzypiec. Kiedyś byli zaangażowani w Guarneri i Stradivari, których instrumenty są dziś cenione na najwyższym poziomie.
W XVII wieku stała się instrumentem solowym. Pierwszymi utworami napisanymi dla niej są „Romanesca per violino solo e basso” (Marini z Brescii 1620) i „Capriccio stravagante” (Farin). Założycielem artystycznej gry na królowej orkiestry był A. Corelli, następnie Torelli, Tartini, Pietro Locatelli.
Opis skrzypiec
Instrument posiada 4 struny, które są strojone w kwintach - odpowiednio sól małej oktawy, re, la pierwszej oktawy, mi drugiej oktawy. Składa się z następujących części:
- Rama. Jest owalny z zaokrąglonymi po bokach nacięciami, tworzącymi tzw. „talię” skrzypiec. Ta okrągłość zapewnia wygodę gry. Dolna i górna część ciała (pokładu) są połączone muszlami. Dolna część wykonana jest z klonu, a górna ze świerka tyrolskiego. W górnym pokładzie znajdują się 2 otwory rezonatorowe (efekty), które wpływają na barwę dźwięku. Pośrodku górnej części znajduje się stojak ze sznurkami przymocowanymi do strunociągu wykonanego z hebanowych pasków. Rozszerza się w kierunku mocowania sznurków. Okrągły kołek, kochanie, jest włożony do rezonansowego korpusu świerkowego. Zapewnia rezonans wibracji dźwięku.
- Sęp. To długi kawałek hebanu lub plastiku. Jego dolna część jest przymocowana do polerowanego i zaokrąglonego paska - szyi.
Na brzmienie instrumentu ma również wpływ skład lakieru, którym jest pokryty oraz materiał wykonania.
dźwięk skrzypiec
Skrzypce wytwarzają pełen wdzięku i stanowczy dźwięk. Barwa dźwięku zależy od jakości instrumentu, doboru strun oraz umiejętności wykonawcy. Struny basowe wytwarzają bogaty, gruby, szorstki i surowy dźwięk. Środkowe struny brzmią uduchowione, miękkie, aksamitne. Górny rejestr smyczków brzmi słonecznie, głośno i jasno. Wykonawca utworów może modyfikować dźwięki, wprowadzając własną paletę dźwięków.
- W 2003 roku Athira Krishna z Indii wpisała się do Księgi Rekordów Guinnessa grając na skrzypcach nieprzerwanie przez 32 godziny.
- Gra na instrumencie spala 170 kalorii na godzinę.
- Przed 1750 r. struny wytwarzano z owczych jelit.
- Narzędzie stymuluje mózg.
- W mieście Kanton (południowe Chiny) powstały najmniejsze skrzypce świata o długości 1 cm.
Mamy nadzieję, że prezentacja o skrzypcach dla dzieci pomogła Wam przygotować się do lekcji i poznaliście wiele ciekawostek na jej temat. Możesz zostawić swoją krótką historię o skrzypcach za pomocą poniższego formularza komentarza.
