Naród pozbawiony wolności publicznej ma jedyną trybunę, z której szczytu sprawia, że słyszysz krzyk swojego oburzenia i sumienia” – pisał w ubiegłym stuleciu A.I. Herzen. Po raz pierwszy w całej długiej historii Rosji rząd dał nam teraz wolność słowa i prasy. Ale mimo ogromnej roli mediów literatura rosyjska jest władcą myśli, podnosi kolejne warstwy problemów naszej historii i życia. Może E. Jewtuszenko miał rację, kiedy powiedział: „w Rosji - więcej niż poeta! ...”.
Dziś bardzo wyraźnie można prześledzić artystyczne, historyczne, społeczno-polityczne znaczenie dzieła literackiego w związku z sytuacją społeczno-polityczną epoki. Sformułowanie to oznacza, że cechy epoki znajdują odzwierciedlenie w wybranym przez autora temacie, jego postaciach, środkach artystycznych. Cechy te mogą nadać dziełu wielkie znaczenie społeczne i polityczne. Tak więc w dobie upadku pańszczyzny i szlachty pojawiło się wiele prac o „ludziach zbędnych”, w tym słynny „Bohater naszych czasów” M.Yu Lermontowa. Już sama nazwa powieści, kontrowersje wokół niej, pokazały jej społeczne znaczenie w dobie reakcji Nikołajewa. Duże znaczenie miał też wydany w okresie krytyki stalinizmu na początku lat 60. „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza” A.I. Współczesne dzieła wykazują jeszcze silniejszy niż wcześniej związek między epoką a dziełem literackim. Teraz zadaniem jest ożywienie wiejskiego właściciela. Literatura odpowiada na to książkami o dekulakizacji i odchwaszczaniu wsi.
Ścisły związek nowoczesności z historią rodzi nawet nowe gatunki (np. kronikę) i nowe środki wizualne: do tekstu wprowadzane są dokumenty, popularne są podróże w czasie od dziesięcioleci i nie tylko. To samo dotyczy kwestii środowiskowych. Nie mogę tego dłużej znieść. Chęć pomocy społeczeństwu sprawia, że pisarze, tacy jak Valentin Rasputin, przechodzą od powieści i opowiadań do dziennikarstwa.
Pierwszym tematem, który jednoczy bardzo dużą liczbę dzieł powstałych w latach 50-80, jest problem pamięci historycznej. Jej epigrafem mogą być słowa akademika D.S. Lichaczowa: „Pamięć jest aktywna. Nie pozostawia osoby obojętnej, bezczynnej. Posiada umysł i serce człowieka. Pamięć opiera się niszczycielskiej sile czasu. To największa wartość pamięci.
„Puste plamy” powstawały (a raczej tworzyli je ci, którzy stale dostosowywali historię do swoich zainteresowań) nie tylko w historii całego kraju, ale i poszczególnych jego regionów. Książka Wiktora Lichonosowa „Nasz mały Paryż” o Kubanie. Uważa, że jego historycy są dłużnikami swojej ziemi. „Dzieci dorastały nie znając swojej ojczystej historii”. Około dwa lata temu pisarz był w Ameryce, gdzie spotkał się z mieszkańcami rosyjskiej kolonii, emigrantami i ich potomkami z Kozaków Kubańskich. Burza listów czytelników i odpowiedzi wywołała publikacja powieści - kroniki Anatolija Znamenskiego "Czerwone dni", która donosiła o nowych faktach z historii wojny domowej nad Donem. Sam pisarz nie od razu doszedł do prawdy i dopiero w latach sześćdziesiątych zdał sobie sprawę, że „w ogóle nic nie wiemy o tamtej epoce”. W ostatnich latach opublikowano kilka nowych prac, takich jak powieść Siergieja Aleksiejewa „Sedition”, ale wciąż jest wiele nieznanych.
Szczególnie wyeksponowany jest temat tych, którzy byli niewinnie represjonowani i torturowani w latach stalinowskiego terroru. Wielką pracę wykonał Aleksander Sołżenicyn w swoim „Archipelagu Gułag”. W posłowiu do książki mówi: „Przestałem pracować nie dlatego, że uważałem książkę za skończoną, ale dlatego, że nie było już dla niej życia. Nie tylko proszę o pobłażliwość, ale chcę krzyczeć: kiedy nadejdzie czas, okazja - spotkaj się, przyjaciele, ocaleni, którzy dobrze znają, ale napisz obok tego kolejny komentarz ... "Minęły trzydzieści cztery lata odkąd zostały napisane, nie, wybite na sercu, te słowa. Sam Sołżenicyn poprawiał księgę za granicą, wyszły dziesiątki nowych zeznań, a ten apel podobno pozostanie na wiele dziesięcioleci do współczesnych tamtych tragedii i do potomnych, przed którymi wreszcie zostaną otwarte archiwa katów. Przecież nawet liczba ofiar nie jest znana!... Zwycięstwo demokracji w sierpniu 1991 roku daje nadzieję, że wkrótce archiwa zostaną otwarte.
I dlatego słowa wspomnianego już pisarza Znamenskiego wydają mi się nie do końca prawdziwe: „Tak, a ile trzeba było powiedzieć o przeszłości, wydaje mi się, że A.I. rock „Aldan - Semenov. Tak, a ja sam 25 lat temu, w latach tak zwanej odwilży, oddałem hołd temu tematowi; moja opowieść o obozach pod tytułem „Bez pokuty”… została opublikowana w czasopiśmie „Północ” (N10, 1988)”. Nie, myślę, że świadkowie, pisarze i historycy nadal muszą ciężko pracować.
O ofiarach i katach Stalina napisano już wiele. Zwracam uwagę, że ukazała się kontynuacja powieści „Dzieci Arbatu” A. Rybakova „Trzydziesty piąty i inne lata”, w której wiele stron poświęconych jest tajnym źródłom przygotowania i prowadzenia procesów z lat 30. byli przywódcy partii bolszewickiej.
Myśląc o czasach Stalina, mimowolnie przenosisz swoje myśli na rewolucję. A dziś jest postrzegana na wiele sposobów inaczej. „Mówi się nam, że rewolucja rosyjska nic nie przyniosła, że mamy wielką biedę. Całkiem dobrze. Ale… Mamy perspektywę, widzimy wyjście, mamy wolę, pragnienie, widzimy przed sobą ścieżkę… ”Tak napisał N. Bucharin. Teraz zastanawiamy się: co to zrobi z krajem, dokąd ta droga wiodła i gdzie jest wyjście. W poszukiwaniu odpowiedzi zaczynamy zwracać się do początków, do października.
Wydaje mi się, że A. Sołżenicyn bada to głębiej niż ktokolwiek inny. I te pytania są poruszane w wielu jego książkach. Ale najważniejszą rzeczą tego pisarza o początkach i początkach naszej rewolucji jest wielotomowe „Red Wheel”. Mamy już wydrukowane fragmenty - "14 sierpnia", "XVI października". Drukowany jest także czterotomowy „March 17 marca”. Aleksander Isaevich nadal ciężko pracuje nad epopeją.
Sołżenicyn uporczywie nie uznaje nie tylko rewolucji październikowej, ale i lutowej, uważając obalenie monarchii za tragedię narodu rosyjskiego. Twierdzi, że moralność rewolucji i rewolucjonistów jest nieludzka i nieludzka, przywódcy partii rewolucyjnych, w tym Lenin, są pozbawieni zasad, myślą przede wszystkim o osobistej władzy. Nie można się z nim zgodzić, ale nie można też nie słuchać, zwłaszcza że pisarz posługuje się ogromną liczbą faktów i dowodów historycznych. Pragnę zauważyć, że ten wybitny pisarz zgodził się już na powrót do ojczyzny.
Podobne argumenty na temat rewolucji można znaleźć we wspomnieniach pisarza Olega Wołkowa „Immersion in Darkness”. intelektualista i patriota w najlepszym tego słowa znaczeniu, spędził 28 lat w więzieniach i na zesłaniu. Pisze: „W ciągu ponad dwóch lat, które mój ojciec żył po rewolucji, było to już wyraźnie i nieodwołalnie ustalone: ostro oswojony chłop i nieco łagodniejszy robotnik okiełznany musiał utożsamiać się z władzą. Ale już nie można było o tym mówić, obnażać oszustwa i oszustwa, tłumaczyć, że żelazna krata nowego porządku prowadzi do zniewolenia i powstania oligarchii. Tak, i to bezużyteczne ... ”
Czy tak ocenia się rewolucję?! Trudno powiedzieć, tylko czas pokaże ostateczny werdykt. Osobiście nie uważam tego punktu widzenia za słuszny, ale też trudno go obalić: przecież nie zapomni się ani o stalinizmie, ani o dzisiejszym głębokim kryzysie. Jasne jest również, że nie można już studiować rewolucji i rewolucji obywatelskiej z filmów „Lenin w październiku”, „Czapajew” lub z wierszy W. Majakowskiego „Władimir Iljicz Lenin” i „Dobry”. Im więcej dowiemy się o tej epoce, tym bardziej samodzielnie dojdziemy do pewnych wniosków. Wiele ciekawych rzeczy o tym czasie można znaleźć w sztukach Shatrova, powieści B. Pasternaka „Doktor Żywago”, opowiadaniu V. Grossmana „Wszystko płynie” i innych.
Jeśli są ostre różnice w ocenie rewolucji, wszyscy potępiają kolektywizację Stalina. I jak można to usprawiedliwić, skoro doprowadziło do ruiny kraju, śmierci milionów pracowitych właścicieli, do straszliwego głodu! I jeszcze raz chciałbym zacytować Olega Wołkowa o czasie bliskim „wielkiemu punktowi zwrotnemu”:
„Wtedy właśnie organizowali masowy transport obrabowanych chłopów w otchłań pustynnych przestrzeni Północy. Na razie wyrywali go selektywnie: nałożyli „indywidualny” niezapłacony podatek, trochę poczekali i – uznaliby to za sabotażystę. A tam - lafa: skonfiskuj mienie i wrzuć do więzienia!... "
Wasilij Biełow opowiada nam o froncie wsi kołchozowej w powieści „Ewa”. Kontynuacją jest „Rok Wielkiego Przełomu, Kronika 9 Miesięcy”, opisujący początek kolektywizacji. Jednym z prawdziwych dzieł o tragedii chłopstwa w okresie kolektywizacji jest powieść - kronika Borysa Możajewa „Mężczyźni i kobiety”. Pisarz, opierając się na dokumentach, pokazuje, jak formuje się ta warstwa na wsi i przejmuje władzę, która żyje na ruinach i nieszczęściach współmieszkańców i jest gotowa wściekać się, by zadowolić władze. Autor pokazuje, że sprawcami „ekscesów” i „zawrotów głowy od sukcesu” są ci, którzy rządzili krajem.
Potrzebujesz ściągawki? Więc zapisz -» Przegląd literacki dzieł ostatnich lat. Pisma literackie!Festiwal literacki w Bath w Somerset jest jednym z najjaśniejszych i najbardziej szanowanych w Wielkiej Brytanii. Założona w 1995 roku przy wsparciu The Independent stała się ważnym wydarzeniem w europejskim życiu kulturalnym. Dyrektor artystyczny festiwalu Viv Groskop, dziennikarz, pisarz i komik, podsumowuje 20-letnią historię festiwalu i rok po roku wymienia jego najlepsze książki. Nawiasem mówiąc, prawie wszystkie zostały już sfilmowane.
Mandolina kapitana Corelli, 1995
Louis de Bernier
Wielu widziało wspaniały film z Nicolasem Cage'em i Penelope Cruz i uważa, że Mandolina kapitana Corelli to piękna powieść o prawdziwej miłości. Oczywiście tak jest. Ale to także powieść o europejskiej historii, o tym, jak dziwnie i ściśle splatają się losy narodów i ludzi: wczorajszy sojusznik strzela ci w plecy, a wczorajszy wróg ratuje ci życie. Fabuła książki oparta jest na prawdziwych wydarzeniach historycznych, kiedy Włosi, będąc sojusznikami nazistowskich Niemiec, zajęli Grecję, a następnie zostali rozbrojeni i rozstrzelani przez przybyłych Niemców, podejrzewając ich o „współczucie dla miejscowej ludności”. Śródziemnomorski urok krajobrazów i postaci: łagodnej Pelageyi i odważnego kapitana Corelli, nie pozostawił brytyjskich krytyków festiwalowych obojętnymi.
Ona jest "Łaską", 1996
Margaret Atwood
Margaret Atwood jest laureatką Nagrody Bookera. Poświęciła tę książkę próbie rozwikłania brutalnej zbrodni, która kiedyś wznieciła w całej Kanadzie: 23 lipca 1843 roku policja oskarżyła 16-letnią pokojówkę Grace Marks o bezlitosne zabicie jej pana i jego ciężarnej gospodyni. Grace była niezwykle piękna i bardzo młoda. Ale powiedziała policji aż trzy wersje tego, co się wydarzyło, a jej wspólnikowi - dwie. Wspólnik poszedł na szubienicę, ale prawnikowi Grace udało się przekonać sędziów, że straciła rozum. Grace spędziła 29 lat w zakładzie dla obłąkanych. Kim ona była naprawdę i kto popełnił krwawą zbrodnię? To właśnie próbuje powiedzieć Margaret Atwood.
Amerykańskie Duszpasterstwo, 1997
Filip Roth
Dokąd ostatecznie zaprowadził amerykański sen? Która obiecywała bogactwo, prawo i porządek tym, którzy ciężko pracują i dobrze się zachowują? Główny bohater, Szwed Leivow, poślubił piękną Miss New Jersey, odziedziczył fabrykę ojca i stał się właścicielem starej rezydencji w Old Rimrock. Wydawałoby się, że marzenia się spełniły, ale pewnego dnia amerykańskie szczęście liściowe od razu obróci się w proch ... A roszczenia, oczywiście, dotyczą nie tylko amerykańskiego snu, ale iluzji, że współczesne społeczeństwo karmi nas jako cały.
Anglia, Anglia, 1998
Julian Barnes
Julian Barnes to dowcipny, ironiczny Brytyjczyk, który przyciąga czytelnika swoją odmiennością od reszty. Ta książka to rodzaj satyrycznej utopii, wzywającej ludzi, by nie mylili legend o przeszłości ich kraju z tym, co jest w teraźniejszości. Nostalgia za „złotym wiekiem”, który nigdy nie istniał, skłoniła biznesmena Jacka Pitmana do stworzenia projektu „Anglia, Anglia” – parku rozrywki, który zawiera wszystko, co w oczach całego świata uosabia starą dobrą Anglię.
Niesława, 1999
J.M. Coetzee
Coetzee z RPA jest dwukrotnym zdobywcą Nagrody Bookera, to wyjątkowy przypadek. W 1983 roku otrzymał już tę nagrodę za powieść Życie i czasy Michaela K. W 2003 roku Coetzee zdobył Literacką Nagrodę Nobla. Bohater książki, profesor uniwersytecki, traci dosłownie wszystko przez skandaliczną historię ze studentem: pracę, dobrą wolę społeczeństwa i zamieszkał ze swoją lesbijką córką na odległej prowincji. Powieść polemiczna, odpowiedź Coetzeego na pytanie Franza Kafki: być albo nie być osobą, jeśli życie sprowadziło go w oczach innych do stanu owada, czy powinien stać się zerem, czy zacząć od zera?
Białe zęby, 2000
Zadie Smith
Ludzie różnych ras i narodowości, kryzysy wieku młodzieńczego i średniego, nieszczęśliwa miłość i tak dalej: genialna komiksowa historia opowiadająca historię przyjaźni, miłości, wojny, trzęsienia ziemi, trzech kultur, trzech rodzin na przestrzeni trzech pokoleń i jednej bardzo niezwykłej myszy. Zadie Smith ma ostry język: przejmująco i przejmująco wyśmiewa ludzką głupotę. Podnoszenie wielu problemów na powierzchnię, nie daje odpowiedzi na pytania, a raczej proponuje analizę lub wyznanie, rozpoznanie siebie.
Odkupienie, 2001
Ian McEwen
Ta książka równie dobrze mogłaby być numerem jeden na liście książek o nietypowej fabule. W przedwojennej Anglii mieszkała bogata dziewczyna i syn ogrodnika, którego zamierzała poślubić. Młodsza siostra dziewczynki marzy o byciu pisarką i ćwiczy obserwację i interpretację ludzkich słów i czynów. A teraz, jej zdaniem, kochanek jej siostry jest niebezpiecznym maniakiem. A kiedy okazuje się, że kuzyn dziewczynek jest przez kogoś naprawdę zgwałcony, przyszła pisarka zeznaje przeciwko narzeczonemu swojej siostry. Oczywiście był niewinny. Oczywiście siostra zerwała stosunki z całą rodziną. Oczywiście najmłodsza z sióstr zostaje pisarką i wiedziona wyrzutami sumienia pisze o tej historii powieść ze szczęśliwym zakończeniem. Ale czy może coś zmienić?
Serce każdego człowieka, 2002
William Boyd
Powieść zbudowana jest w formie osobistego pamiętnika fikcyjnej postaci – pisarza Logana Mountstuarta. Wydarzenia z życia bohatera przez długie lata (1906-1991) wplecione są w tkankę historii: w powieści pojawiają się Virginia Woolf, Evelyn Waugh, Picasso, Hemingway. Bohater zna prawie wszystkich znaczących artystów i pisarzy XX wieku: kłania się na ulicach i rozmawia na przyjęciach. Ale to nie jest powieść historyczna; ikoniczne postacie są tylko tłem, a nawet środkiem do pokazania od środka życia typowego europejskiego intelektualisty.
Tajemnicze nocne morderstwo psa, 2003
Mark Haddon
15-letni Christopher Boone ma autyzm. Mieszka z ojcem w małym miasteczku. Aż pewnego dnia ktoś zabił psa sąsiada, a chłopiec jest głównym podejrzanym. Aby zbadać tajemnicze morderstwo zwierzęcia, spisuje wszystkie fakty, chociaż ojciec zabrania mu ingerować w tę historię. Krzysztof ma bystry umysł, jest mocny w matematyce, ale niewiele rozumie w życiu codziennym. Nie może znieść dotyku, nie ufa obcym i nigdy nie opuszcza swojej zwykłej ścieżki. Christopher jeszcze nie wie, że śledztwo wywróci całe jego życie do góry nogami.
Mała Wyspa, 2004
Andrea Levy
Powieść, której akcja rozgrywa się w 1948 roku, porusza tematykę imperium, uprzedzeń, wojny i miłości. To rodzaj komedii pomyłek, rozegranej w 1948 roku. Wtedy to rodzice Andrei Levy przybyli do Wielkiej Brytanii z Jamajki, a ich historia stała się podstawą powieści. Bohater „Małej Wyspy” powraca z wojny, ale spokojne życie na „dużej” wyspie nie jest takie łatwe i bezchmurne.
Coś nie tak z Kevinem, 2005
Lionel Shriver
Książka została również przetłumaczona pod tytułem „Cena niechęci”. Trudna, trudna książka o tym, jak żyć, jeśli Twoje dziecko popełniło straszną zbrodnię. Jakie pytania powinieneś zadać sobie jako rodzic? Co przegapiłeś? Z Kevinem zawsze było coś nie tak, ale nikt nic z tym nie robił.
Droga, 2006
Cormac McCarthy
Ta powieść zdobyła wiele nagród: brytyjską nagrodę Jamesa Taita Black Memorial Prize w 2006 r. oraz amerykańską nagrodę Pulitzera za fikcję. Straszna katastrofa zniszczyła Stany Zjednoczone, a nieznany z imienia ojciec i syn, wciąż chłopięcy, przemieszczają się przez terytorium, rządzone przez bandy maruderów i bandytów, do morza.
Pół żółtego słońca, 2007
Chimamanda Ngozi Adichie
Książka śledzi losy pięciu głównych bohaterów: bliźniaczek (pięknej Olanny i zbuntowanej Kaynene) wpływowego biznesmena, profesora, jego służącego chłopca Ugwu oraz brytyjskiego dziennikarza-pisarza Richarda. Każdy z nich ma swoje plany na przyszłość i marzenia o wybuchu wojny. Akcja toczy się na tle wojny domowej w Nigerii (1967-1970). Czytelnicy nazwali powieść Adichiego „African's Wind Runner”, a brytyjscy krytycy przyznali mu prestiżową nagrodę Orange Award.
Wyrzutek, 2008
Sadie Jones
1957 Młody Lewis Aldridge wraca do domu po dwóch latach odsiadki za przestępstwo, które wstrząsnęło senną Surrey. Lewis jest skazany na przejście przez ścieżkę rozczarowania i straty, nie licząc na wsparcie innych, w niebezpieczeństwie złamania. I dopiero na granicy rozpaczy ponownie otrzyma miłość, miłość jako zbawienie ...
Mały nieznajomy, 2009
Sarah Waters
Koniec II wojny światowej. Anglia. Świetna niegdyś rodzina okolicznych ziemian popadła w ruinę. Sprzedaje się ziemie, gospodarstwo jest nierentowne, szykowna rezydencja niszczeje, a jej umieranie niszczy psychikę pozostałych mieszkańców: starszej pani ze śladami dawnej świetności, która tęskni za swoją pierworodną córką, która zmarła w dzieciństwie i jej dzieci - brzydka córka, która siedziała w dziewczętach i syn okaleczony na wojnie, na którego spadają wszystkie trudy głowy zrujnowanej rodziny. Wszystkie wydarzenia ukazane są oczami życzliwego lekarza, którego dobroć pod koniec staje się bardzo wątpliwa. A we dworze mieszka duch.
Wolfhall, 2010
Hilary Mantel
Znasz imię Cromwella. Kiedy myślisz o Oliverze Cromwellu, a bohaterem tej książki, którą Viv Groskop, dyrektor artystyczny Festiwalu Literackiego w Bath, nazywa najlepszym z dwudziestu prezentowanych, jest facet o imieniu Thomas Cromwell. Jest synem hałaśliwego kowala, geniusza politycznego, którego narzędziami są łapówki, groźby i pochlebstwa. Jego celem jest przekształcenie Anglii zgodnie z jego wolą i pragnieniami króla, któremu wiernie służy, bo jeśli Henryk VIII umrze bez pozostawienia dziedzica, to w kraju nieunikniona jest wojna domowa.
Czas ma ostatni śmiech, 2011
Jennifer Egan
Książka „Time Laughs Last” przyniosła autorowi światową sławę i najbardziej prestiżową nagrodę literacką w Stanach Zjednoczonych – Nagrodę Pulitzera. W tej książce jest wielu bohaterów. Cała piłka. Ale najważniejszą, centralną postacią jest Czas. I ma ostatni śmiech. Młodość bohaterów zbiega się z narodzinami punk rocka i na zawsze wkracza w ich życie, a dla niektórych staje się powołaniem. Sama książka jest zbudowana jak album muzyczny: jej dwie części nazywają się „Side A” i „Side B”, a każdy z trzynastu niezależnych rozdziałów, podobnie jak piosenki, ma swój własny temat. Życie nie jest hojne dla wszystkich, ale każdy na swój sposób stara się przeciwstawić czasowi i pozostać wiernym sobie i swoim marzeniom.
U progu cudów, 2012
Ann Patchett
Dzielna i ryzykowna dziewczyna Marina Singh szuka cudu, a jej szósty zmysł podpowiada jej, że to tutaj, w okolicach Amazonii, znajdzie to, czego szuka. Poszukiwania i przygody i takie różne wersje „prawdy”. Czy bohaterka jest wystarczająco silna?
Życie po życiu, 2013
Keith Atkinson
Wyobraź sobie, że masz okazję żyć w kółko, dopóki nie zrobisz tego dobrze. Główna bohaterka rodzi się i umiera, zanim zdąży odetchnąć. A potem rodzi się na nowo, przeżywa i opowiada historię swojego życia. Powtarza raz za razem. Dopóki nie uda ci się prawidłowo przeżyć dwudziestego wieku: uciec przed podstępnymi falami; uniknąć śmiertelnej choroby; znajdź kulę toczoną w krzakach; nauczyć się strzelać, aby nie przegapić Führera.
Szczygieł, 2014
Donna Tartt
Ta powieść zdobyła wiele nagród literackich, w tym Nagrodę Pulitzera za fikcję w 2014 roku. Nazwa powieści pochodzi od obrazu szczygieł (1654) słynnego holenderskiego artysty Karela Fabriciusa, który odgrywa ważną rolę w losach bohatera książki. Stephen King również wyraził podziw dla powieści, dodając: „W ciągu dziesięciu lat jest około pięciu książek takich jak Szczygieł, nie więcej. Jest napisana zarówno umysłem, jak i duszą. Donna Tartt zaprezentowała publiczności genialną powieść
Krótka historia siedmiu morderstw, 2015 r.
Marlon James
13 października 2015 roku Marlon James został zwycięzcą Nagrody Bookera. James jest pierwszym Jamajczykiem, który rywalizuje. Jego powieść przez cały rok znajdowała się w czołówce list najlepszych książek, jej główną cechą jest filmowa narracja. Książka opowiada o próbach zamachu na Boba Marleya w latach 70., odkrytych trzy dekady później, z udziałem baronów narkotykowych, królowych piękności, dziennikarzy, a nawet CIA.
Źródło: theindependent.com.uk
- Przeczytaj także:Literatura lat 50.–80. (przegląd)
Śmierć I.V. Stalina. XX Zjazd Partii. Zmiany w życiu społecznym i kulturalnym kraju. Nowe trendy w literaturze. Tematy i problemy, tradycje i nowatorstwo w twórczości pisarzy i poetów.
Odbicie konfliktów historii w losach bohaterów: P. Nilin „Okrucieństwo”, A. Sołżenicyn „Jeden dzień Iwana Denisowicza”, W. Dudincewa „Nie samym chlebem…” itp.
Nowe rozumienie problemu człowieka na wojnie: Y. Bondarev „Hot Snow”, V. Bogomolov „Moment of Truth”, V. Kondratyev „Sasha” i inni Badanie natury heroizmu i zdrady, filozoficzna analiza ludzkich zachowań w skrajnej sytuacji w prace V. Bykowa „Sotnikowa”, B. Okudżawy „Bądź zdrowy, uczniu” itp.
Rola dzieł o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej w wychowaniu uczuć patriotycznych młodego pokolenia.
Poezja lat 60. . Poszukiwanie nowego języka poetyckiego, formy, gatunku w poezji B. Achmadulliny, E. Vinokurova, R. Rozhdestvensky'ego, A. Voznesensky'ego, E. Yevtushenko, B. Okudżawy i innych Rozwój tradycji klasyki rosyjskiej w poezja N. Fiodorowa, N. Rubtsova, S.Narovchatova, D.Samoilova, L.Martynova, E.Vinokurov, N.Starshinova, Yu.Drunina, B.Slutsky, S.Orlov, I.Brodsky, R.Gamzatov i inni.
Refleksja nad przeszłością, teraźniejszością i przyszłością Ojczyzny, twierdzenie o wartościach moralnych w poezji A. Twardowskiego.
« proza miejska» . Tematy, kwestie moralne, cechy artystyczne dzieł V. Aksenova, D. Granina, Y. Trifonova, V. Dudintseva i innych.
« proza wiejska» . Obraz z życia sowieckiej wsi. Głębokość, integralność świata duchowego osoby związanej życiem z ziemią w pracach F. Abramowa, M. Aleksiejewa, S. Belova, S. Zalygina, V. Krupina, P. Proskurina, B. Mozhaeva , V. Shukshin i inni.
Dramaturgia. Problemy moralne sztuk A. Wołodina „Pięć wieczorów”, A. Arbuzowa „Historia Irkucka”, „Okrutne intencje”, V. Rozova „Dobra godzina”, „Gniazdko głuszca”, A. Wampiłowa „Ostatnie lato w Chulimsku”, „Senior”, „Polowanie na kaczki” itp.
Dynamika wartości moralnych w czasie,przewidywanie niebezpieczeństwa utraty pamięci historycznej: „Pożegnanie Matery” W. Rasputina, „Stacja Burzowa” Ch. Ajtmatowa, „Sen o początku mgły” J. Rytcheu i in.
Próba oceny współczesnego życia z punktu widzenia poprzednich pokoleń: „Znak kłopotów” V. Bykova, „The Old Man” Y. Trifonova, „The Shore” Y. Bondareva itp.
Temat historyczny w literaturze radzieckiej. Rozstrzygnięcie kwestii roli jednostki w historii, relacji między człowiekiem a władzą w pracach B. Okudżawy, N. Eidelmana,
V. Pikul, A. Zhigulina, D. Balashova, O. Michajłow i inni.
Literatura autobiograficzna. K. Paustowski,
I. Erenburga.
Rosnąca rola dziennikarstwa. Dziennikarska orientacja dzieł sztuki lat 80-tych. Apel do tragicznych kart historii, refleksje nad uniwersalnymi wartościami.
Czasopisma z tego czasu,ich pozycja. („Nowy Świat”, „Październik”, „Baner” itp.).
Rozwój gatunku science fiction w pracach A. Belyaeva, I. Efremova, K. Bulycheva i innych.
Piosenka autora. Jej miejsce w procesie historyczno-kulturowym (treść, szczerość, dbałość o jednostkę). Znaczenie twórczości A. Galicza, W. Wysockiego, J. Wybora, B. Okudżawy i innych w rozwoju gatunku pieśni artystycznej.
Wielonarodowość literatury radzieckiej.
AI Sołżenicyn. Informacje z biografii.
« Podwórko Matrenin» *. „Jeden dzień Iwana Denisowicza” Nowe podejście do obrazu przeszłości. Kwestia odpowiedzialności pokoleniowej. Refleksje pisarza na temat możliwych dróg rozwoju człowieka w opowiadaniu. Umiejętność A. Sołżenicyna - psychologa: głębia postaci, uogólnienie historyczno-filozoficzne w twórczości pisarza.
V.T. Szałamowa. Informacje z biografii.
« Opowieści z Kołymy» .(dwie historie do wyboru). Oryginalność artystyczna prozy Shalamova: brak deklaracji, prostota, przejrzystość.
W.M. Szukszyn. Informacje z biografii .
Historie: „Dziwak”, « Wybór wioski do zamieszkania», « odciąć», « Mikroskop», « Recepcja oratorska» . Obraz życia rosyjskiej wsi: głębia i integralność duchowego świata narodu rosyjskiego. Artystyczne rysy prozy W. Szukszyna.
N.M. Rubcow. Informacje z biografii .
Wiersze : « Wizje na wzgórzu», « jesienne liście» (możesz wybrać inne wiersze).
Temat ojczyzny w tekstach poetki, dotkliwy ból za jej los, wiara w jej niewyczerpaną siłę duchową. Harmonia człowieka i natury. Tradycje Jesienin w tekstach Rubtsova.
Rasul Gamzatow. Informacje z biografii.
Wiersze: « Żurawi», « W górach pokłócili się jeźdźcy,przyzwyczajony...» (możesz wybrać inne wiersze).
Przenikliwe brzmienie tematu ojczyzny w tekstach Gamzatowa. Technika równoległości, która wzmacnia semantyczne znaczenie ośmiu linii. Stosunek narodowego i uniwersalnego w dziele Gamzatowa.
AV Wampiłow.Dane z biografii.
Bawić się « Prowincjonalne żarty» ( możesz wybrać inną pracę dramatyczną).
Wizerunek wiecznego, niezniszczalnego biurokraty. Afirmacja dobroci, miłości i miłosierdzia. Tradycje gogolskie w dramaturgii Wampilowa.
literatura rosyjska ostatnich lat (recenzja)
Literatura zagraniczna (przegląd)
JW Goethego.« Fausta» .
E. Hemingwaya.« Stary człowiek i morze» .
E. - M. Remarque.« Trzech towarzyszy»
G. Marqueza.« Sto lat samotności» .
P. Coelho.« Alchemik» .
Prace do rozmów o literaturze współczesnej
A. Arbuzów « Wędrujące lata» .
V. Rozov « W poszukiwaniu radości» .
A. Wampiłow « Zeszłego lata w Chulimsku» .
W. Szukszyń « Do trzeciego koguta», « Dumas» .
V. Erofiejew „Moskwa - Petuszki”
Ch.Ajtmatow. „Biały parowiec” (Po bajce)”, „Wczesne żurawie”, „Piebald pies biegnący brzegiem morza”.
D. Andrzeja. „Róża Świata”.
W. Astafiew. „Pasterz i pasterka”.
A. Becka. "Nowe spotkanie".
W. Biełow. „Opowieści stolarza”, „Rok wielkiego przełomu”.
A. Bitowa. „Album gruziński”.
W. Bykow. „Nalot”, „Sotnikov”, „Znak kłopotów”.
A. Wampiłow. „Starszy syn”, „Pożegnanie w czerwcu”.
K. Worobiow. „Zabity pod Moskwą”.
W. Wysocki. Piosenki.
Y. Dombrowski. „Wydział rzeczy niepotrzebnych”.
W. Iwanow. „Oryginalna Rosja”, „Wielka Rosja”.
B. Możajewa. "Mężczyźni i kobiety".
W. Nabokowa. „Obrona Łużyna”.
W. Niekrasow. „W okopach Stalingradu”, „Mała smutna historia”.
E. Nosow. „Uswiackie nosiciele hełmów”, „Czerwone wino zwycięstwa”.
B. Okudżawa. Poezja i proza.
B. Pasternaka. Poezja.
V. Rasputina. „Pożegnanie Matery”, „Żyj i pamiętaj”.
W. Szalamowa. Opowieści z Kołymy.
Poezja lat 60.–90. i ostatniej dekady (A. Kuzniecow, N. Tryapkin, G. Aigi, D. Prigov, V. Vishnevsky i inni).
Przybliżone tematy esejów
dziewiętnasty wiek
Sytuacja społeczno-polityczna w Rosji na początku XIX wieku. Wpływ idei Wielkiej Rewolucji Francuskiej na kształtowanie się świadomości społecznej i ruchu literackiego.
Romantyzm. Społeczne i filozoficzne podstawy jego powstania.
Moskiewskie Towarzystwo Filozofów, jego program filozoficzny i estetyczny.
Podstawowe zasady estetyczne realizmu. Etapy rozwoju realizmu w XIX wieku.
K.N. Batiuszkow. Kult przyjaźni i miłości w twórczości Batyushkowa. Rola poety w rozwoju poezji rosyjskiej.
V.A. Żukowski. Artystyczny świat romantycznych elegii i ballad.
Główne problemy bajek I.A. Kryłow. Temat Wojny Ojczyźnianej 1812 w bajkach I.A. Kryłow.
Twórczość poetów dekabrystów. Cechy cywilno-bohaterskiego romantyzmu dekabrystów, wiodące tematy i idee ich twórczości (K.F. Ryleev,V.F. Rayevsky i inni).
JAK. Puszkin - twórca rosyjskiego języka literackiego; rola Puszkina w rozwoju rosyjskiej poezji, prozy i dramaturgii.
Kochające wolność teksty autorstwa A.S. Puszkina, jego związek z ideami dekabrystów („Wolność”, „Do Czaadajewa”, „Wioska”).
Wiersze południowe A.S. Puszkin, ich cechy ideologiczne i artystyczne, odzwierciedlenie w wierszach cech charakteru „współczesnego człowieka”.
Tragedia „Borys Godunow” A.S. Puszkina. Historyczna koncepcja poety i jej odzwierciedlenie w konflikcie i fabule dzieła.
Temat dekabrystów w twórczości A.S. Puszkin („Na Syberię”, „Arion”, „Anchar”).
Temat samodzielności duchowej poety w manifestach poetyckich Puszkina („Poeta i tłum”, „Poeta”, „Do poety”).
Filozoficzne teksty poety („Prezent na próżno, przypadkowy prezent ...”, „Czy wędruję po hałaśliwych ulicach ...”).
Powieść „Eugeniusz Oniegin” A.S. Puszkin - pierwsza rosyjska powieść realistyczna, jej problemy społeczne, system obrazów, cechy fabuły i kompozycji.
Wiersze patriotyczne A.S. Puszkin („Oszczercom Rosji”, „Rocznica Borodino”, „Przed grobem świętego”).
Bajki Puszkina, ich problemy i treść ideowa.
Wartość twórczego dziedzictwa A.S. Puszkina. Puszkin i nasza nowoczesność.
Miejsce i znaczenie poetów „plejady” Puszkina w poezji rosyjskiej. Oryginalność D.V. Davydova, PA. Wiazemski, E.A. Baratyński, A.A. Delviga, Nowy Meksyk Yazykova, D.V. Venevitinov.
Motywy i oryginalność M.Yu. Lermontow, jego gatunki, cechy charakteru lirycznego bohatera.
Temat poety i poezji w twórczości M.Yu. Lermontow („Śmierć poety”, „Poeta”, „Prorok”).
Rozwój realistycznych tendencji w tekstach M.Yu. Lermontowa, wzajemne oddziaływanie zasad lirycznych, dramatycznych i epickich w tekstach, różnorodność gatunkowa.
Społeczno-filozoficzna esencja wiersza M.Yu. Lermontow „Demon”, dialektyka dobra i zła, bunt i harmonia, miłość i nienawiść, upadek i odrodzenie w wierszu.
„Bohater naszych czasów” jako powieść społeczno-psychologiczna i filozoficzna M.Yu. Lermontow, jego budowa, system obrazów.
AV Kolcow. Organiczna jedność zasad lirycznych i epickich w pieśniach Kołcowa, cechy ich kompozycji i środków wizualnych.
Cecha twórczego talentu N.V. Gogol i jego poetycka wizja świata. JAK. Puszkin o specyfice talentu Gogola.
Wiersz „Martwe dusze” N.V. Gogol, jego idea, cechy gatunku, fabuła i kompozycja. Rola wizerunku Chichikova w rozwoju fabuły i ujawnieniu głównej idei dzieła.
Główne cechy rosyjskiej literatury klasycznej XIX wieku: tożsamość narodowa, humanizm, patos afirmacyjny, demokracja i narodowość.
Geopolityka Rosji: ochrona interesów narodowo-państwowych kraju w pracach L. N. Tołstoja, N. A. Niekrasowa, F. I. Tiutczewa.
Delimitacja sił społeczno-politycznych w latach 60. XIX wieku, kontrowersje na łamach prasy periodycznej. Czasopisma „Sovremennik” i „Słowo rosyjskie” i ich rola w ruchu społecznym.
Działalność publicystyczna i literacko-krytyczna N.G. Czernyszewski, N.A. Dobrolyubova i D.I. Pisarev.
N.G. Czernyszewski. Poglądy społeczno-polityczne i estetyczne. Działalność literacka i krytyczna N.G. Czernyszewski.
Powieść „Co robić?” N.G. Czernyszewski, jego społeczno-polityczny i filozoficzny charakter, problemy i treść ideologiczna. Teoria „rozsądnego egoizmu”, jej atrakcyjności i niepraktyczności.
NA. Niekrasow jest organizatorem i twórcą nowego Sowremiennika.
Roman I.A. Goncharov „Oblomov” jako powieść społeczno-psychologiczna i filozoficzna.
„Notatki myśliwego” I.S. Turgieniew - historia stworzenia, problemy i oryginalność artystyczna. W.G. Bieliński o „Notatkach”.
Powieść „Ojcowie i synowie” I.S. Turgieniew, jego problemy, treść ideowa i znaczenie filozoficzne. Główny konflikt powieści i odzwierciedlenie w niej walki społeczno-politycznej w przededniu i podczas reform.
Obraz Bazarowa jako „typu przejściowego” „osoby niespokojnej i tęsknoty” w powieści I.S. Turgieniew „Ojcowie i synowie”. kontrowersje wokół powieści. DI. Pisarev, mgr Antonowicz i N.N. Strakhov o ojcach i synach.
JEST. Turgieniew „Wiersze w prozie”, tematy, główne motywy i oryginalność gatunkowa.
Dramat „Burza” A.N. Ostrowskiego. Problem osobowości i środowiska, pamięci plemiennej i indywidualnej aktywności człowieka na tle praw moralnych starożytności.
Innowacyjny charakter A.N. Ostrowskiego. Aktualność i aktualność problemów poruszanych w jego pracach.
Dusza i natura w poezji F.I. Tiutczew.
Cechy tekstów miłosnych F.I. Tiutczew, jej dramatyczna intensywność („Och, jak śmiertelnie kochamy…”, „Ostatnia miłość”, „W przeddzień rocznicy 4 sierpnia 1864” itp.).
Bezpośredniość artystycznego postrzegania świata w tekstach A.A. Feta („Nie budź jej o świcie…”, „Wieczór”, „Jak biedny jest nasz język! ..”, itp.).
Różnorodność gatunkowa A.K. Tołstoj. Główne motywy tekstów poety („Wśród hałaśliwej kuli…”, „Nie wiatr, wiejący z wysokości…” itp.).
Życie społeczno-polityczne i kulturalne Rosji w latach 70. XIX wieku - początek lat 80. XIX wieku. Kształtowanie się ideologii populizmu rewolucyjnego.
JA. Saltykov-Shchedrin jest pracownikiem i redaktorem Sovremennik i Otechestvennye Zapiski.
„Opowieści” M.E. Saltykov-Shchedrin, ich główne tematy, fantastyczna orientacja, język ezopowy.
Roman F.M. Dostojewski „Zbrodnia i kara”, stawiający i rozwiązujący problemy wyboru moralnego i odpowiedzialności człowieka za losy świata.
Raskolnikow i jego teoria zbrodni. Istota „kary” zagubionej osoby i jej drogi do duchowego odrodzenia w powieści F.M. Dostojewski „Zbrodnia i kara”.
N.S. Leskov i jego legendy o poszukiwaczach prawdy i sprawiedliwych ludu („Katedra”, „Zaczarowany wędrowiec”, „Lefty”).
„Wojna i pokój” L.N. Tołstoj. Idea, problemy, kompozycja, system obrazów.
Poszukiwanie duchowe L.N. Tołstoj w Annie Kareninie.
Poszukiwanie pozytywnego bohatera i ideałów A.P. Czechow w opowiadaniach („Moje życie”, „Dom z antresolą”, „Skoczek”).
Innowacja dramaturgii Czechowa.
Poznawcza, moralna, edukacyjna i estetyczna rola literatury rosyjskiej XIX wieku, jej globalne znaczenie i aktualność.
Koniec XIX - początek XX wieku
Nurty modernistyczne. Symbolika i młoda symbolika. Futuryzm.
Motywy nieśmiertelności duszy w twórczości I.A. Bunina.
AI Kuprin. Afirmacja wysokich ideałów moralnych narodu rosyjskiego w opowiadaniach pisarza.
Poszukiwania moralne i społeczne bohaterów I.S. Szmelew.
Pojęcie społeczeństwa i człowieka w twórczości dramatycznej M. Gorkiego.
Powieści autobiograficzne M. Gorkiego „Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety”
Ideały służby społeczeństwu w interpretacji V. Ya Bryusova.
Temat historycznego losu Rosji w twórczości A.A. Blok.
Akmeizm jako nurt w literaturze; przedstawiciele acmeizmu.
Los i kreatywność M.I. Cwietajewa.
Epicka powieść M. Szołochowa „Quiet Flows the Don”. Wyjątkowość wizerunku postaci rosyjskiej w powieści.
Powieści i opowiadania o wojnie „Młoda gwardia” A. Fadeeva, „Gwiazda” E. Kazakevicha, „W okopach Stalingradu” V. Niekrasowa.
Radziecka powieść historyczna „Piotr Wielki” A. Tołstoja.
Powieści satyryczne i opowiadania I. Ilfa i E. Pietrowa.
Refleksja tragicznych sprzeczności epoki w twórczości A. Achmatowej, O. Mandelstama.
Rozwój tradycji rosyjskiej kultury ludowej w poezji lat 30. A. Twardowskiego, M. Isakowskiego, P. Wasiliewa.
Poezja patriotyczna i pieśni Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.
MAMA. Szołochow jest twórcą epickiego obrazu życia ludowego w Don Stories.
Temat wojskowy w twórczości M. Szołochowa.
Oryginalność kompozycji powieści „Biała Gwardia” M.A. Bułhakow.
Tragedia obrazu wojny secesyjnej w dramaturgii mgr inż. Bułhakow („Dni Turbin”, „Bieganie” itp.).
Powieść „Inne brzegi” V.V. Nabokov jako powieść-pamiętnik o Rosji.
Wczesne teksty B. Pasternaka.
A. Twardowski „Wasilij Terkin”. Książka o wojowniku jest ucieleśnieniem rosyjskiego charakteru narodowego. I. Bunin o „Wasiliju Terkinie”.
Wiersz A. Tvardovsky'ego „Droga”: problemy, obrazy bohaterów.
„Obóz” proza A. Sołżenicyna „Archipelag Gułag”, powieści „W pierwszym kręgu”, „Oddział Onkologiczny”.
Powieści filozoficzne Ch.Ajtmatowa: „Burzowa stacja postojowa”, „A dzień trwa dłużej niż sto lat”, „Plaha”.
Obraz trudnej ścieżki inteligencji radzieckiej w powieściach Y. Bondareva „Wybrzeże”, „Wybór”, „Gra”.
Filozoficzna proza fantastyczna A. i B. Strugackich.
Powieści historyczne L. Borodina, V. Shukshina, V. Chivilikhina, B. Okudżawy.
Realistyczna satyra F. Iskandera, V. Voinovicha, B. Mozhaeva, V. Belova, V. Krupina.
Neomodernistyczna i postmodernistyczna proza V. Erofiejewa „Moskwa - Petuszki”.
Artystyczna eksploracja codzienności współczesnego człowieka w „okrutnej” prozie T. Tołstoja, L. Pietruszewskiej, L. Ulitskiej i innych.
Wizerunek człowieka pracującego w twórczości poetyckiej Y. Smelyakova, B. Rucheva, L. Tatianicheva i innych.
Świat duchowy Rosjanina w lirycznych wierszach i wierszach N. Rubtsova.
Teksty poetów pierwszego pokolenia M. Dudina, S. Orłowa, B. Słuckiego i innych.
Epickie zrozumienie Wojny Ojczyźnianej w powieści V. Grossmana „Życie i los”.
Filozoficzna i przypowieściowa narracja o wojnie w opowiadaniach W. Bykowa „Sotnikowa”, „Obelisk”, „Znak kłopotów”.
Różnorodność postaci ludowych w twórczości V. Shukshina.
Wczesne opowiadania A. Sołżenicyna: „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza”, „Matryona Dwor”.
Poezja lat 60. XX wiek.
N. Rubtsov. Rozwój tradycji Jesienina w książkach „Gwiazda pól”, „Dusza utrzymuje”, „Sosna szum”, „Zielone kwiaty” itp.
Wykład Nobla I. Brodskiego to jego poetyckie credo.
Książki wierszy I. Brodskiego „Część mowy”, „Koniec pięknej ery”, „Urania” itp.
Dramaty społeczno-psychologiczne A. Arbuzowa „Historia Irkucka”, „Opowieści o starym Arbacie”, „Okrutne intencje”.
Teatr A. Wampiłow: „Starszy syn”, „Polowanie na kaczki”, „Prowincjonalne żarty”, „Ostatnie lato w Chulimsku”.
Warunkowo-metaforyczne powieści V. Pelevina „Życie owadów” i „Czapajew i pustka”.
Krytyka literacka połowy lat 80.-90. XX wiek
Rozwój gatunku detektywistycznego pod koniec XX wieku.
Z punktu widzenia kształtowania się literatury rosyjskiej najważniejsza jest pierwsza dekada XXI wieku.
W latach 90. nastąpił swoisty „reset” rosyjskiego procesu literackiego: wraz z początkiem boomu książkowego i pojawieniem się „literatury powracającej” byliśmy świadkami pewnej walki pisarzy rosyjskich z pokusą permisywności, która został pokonany dopiero na początku 2000 roku. Dlatego proces świadomego stawiania podwalin pod nową literaturę należy przypisać początkowi nowego stulecia.
Pokolenia pisarzy i gatunki literatury współczesnej
Współczesna literatura rosyjska jest reprezentowana przez kilka pokoleń pisarzy:
- lata sześćdziesiąte, które zadeklarowały powrót w okresie „odwilży” (Woinowicz, Aksionow, Rasputin, Iskander), wyznając swoisty styl ironicznej nostalgii i często sięgając do gatunku pamiętników;
- „siedemdziesiąte”, sowieckie pokolenie literackie (Bitow, Erofiejew, Makanin, Tokariewa), które w warunkach stagnacji rozpoczęło swoją literacką drogę i wyznało twórcze credo: „Złe okoliczności, nie człowiek”;
- pokolenie pierestrojki (Tolstaya, Slavnikova...), które faktycznie otworzyło erę literatury nieocenzurowanej i zaangażowało się w śmiałe eksperymenty literackie;
- pisarze końca lat 90. (Kochergin, Gutsko, Prilepin), którzy stanowili grupę najmłodszych w procesie literackim.
Wśród ogólnej różnorodności gatunkowej literatury współczesnej wyróżniają się następujące główne kierunki:
postmodernizm (Sziszkin, Limonow, Szarow, Sorokin);
„proza kobieca” (Ulitskaya, Tokareva, Slavnikova);
literatura masowa (Ustinova, Dashkova, Grishkovets).
Trendy literackie naszych czasów w lustrze nagród literackich
W kwestii rozpatrywania procesu literackiego w Rosji w latach 2000. najbardziej wskazówką byłoby odwołanie się do listy laureatów , co więcej, nagrody były w przeważającej mierze niepaństwowe, ponieważ były bardziej skoncentrowane na rynku czytelnika, co oznacza, że lepiej odzwierciedlały główne postulaty estetyczne czytelników w ostatniej dekadzie. Jednocześnie praktyka wskazuje na definicję rozgraniczenia funkcji estetycznych pomiędzy nagrodami.
Jak wiadomo, fenomen postmodernizmu powstaje i umacnia się wraz z rosnącą potrzebą ponownej oceny doświadczeń kulturowych czy historycznych. Trend ten znalazł odzwierciedlenie w rosyjskiej nagrodzie Bookera, ogłoszonej na początku lat 90., która na początku wieku nadal „zbierała” pod swoim auspicjami próbki postmodernizmu literackiego, mające na celu wprowadzenie czytelnika w „równoległą kulturę” .
W tym okresie wyróżnienia otrzymali:
- O. Pavlov za „Odchylenie Karagandy”,
- M. Elizarov za historię alternatywną „Bibliotekarz”,
- V. Aksionov za świeże spojrzenie na Oświecenie w „Voltaireans and Voltaireans”.
Jednocześnie całkowicie różnorodny
Czytanie Rosji było świadkiem innego ciekawego trendu, który wykazał zainteresowanie opinii publicznej głównymi formami literackimi, tak dobrze znanymi wielbicielom klasycznej literatury rosyjskiej. Odzwierciedleniem tego zjawiska byli przede wszystkim laureaci nagrody „Wielka Księga”, gdzie na pierwszy plan wysunięto tradycyjny charakter literackiego przedstawienia i objętość dzieła.
We wspomnianym okresie Wielką Księgę otrzymali:
- D. Bykov, ponownie dla Borysa Pasternaka,
- za biografię wojskową „Mój porucznik”,
- V. Makanin za współczesną czeczeńską sagę „Asan”.
Na uwagę zasługuje również towarzysząca „Wielkiej księdze” praktyka „nagród specjalnych”, którymi odznaczono dzieła Sołżenicyna i Czechowa, co pozwoliło wzbudzić masowe zainteresowanie dziełami klasyków.
Subkulturowy segment literatury był wówczas udzielany przede wszystkim z pomocą, ponieważ wybór zwycięzcy odbywał się tu albo za pomocą ankiet internetowych, albo na podstawie wyników sprzedaży online w sklepach internetowych.
Nasza prezentacja
Rozważane trendy wskazują na synkretyzm współczesnego procesu literackiego. Współczesny czytelnik, podobnie jak pisarz, poszukuje najbardziej akceptowalnej opcji zdobycia nowego doświadczenia literackiego – od znanej oku klasyki po wpadającą w ucho postmodernizm, co oznacza, że kultura narodowa sprosta wyzwaniom XXI wieku z żywa i rozwijająca się literatura.
Podobało ci się? Nie ukrywaj swojej radości przed światem - udostępnijNowoczesna literatura rosyjska
(krótki przegląd)
1. Tło.
Boom książkowy w Rosji: ponad 100 000 książek rocznie. Trudności w wyborze książki.
Literatura „nowoczesna” – po 1991 r.
Tło: 2 literatura w ZSRR: oficjalna i nieoficjalna. Brak literatury „masowej”. Pierestrojka: powrót zapomnianych imion, prawda o historii, narodziny nowej literatury z podziemia. Katastrofa literacka 1992 r.
2. Literatura masowa.
Narodziny literatury popularnej na początku lat dziewięćdziesiątych. Gatunki literatury popularnej:
Detektyw. Lata 90.: Aleksandra Marina. 2000s: Daria Dontsova i Boris
Akunina.
- film akcji (akcja): Aleksander Buszkow, Wiktor Dotsenko.
- „różowy romans”;
Kryminał.
- fikcja. Siergiej Łukjanenko. Zależność literatury popularnej od seriali telewizyjnych.
Rosnące zainteresowanie pamiętnikami i innymi formami literatury faktu.
Nowe trendy w literaturze popularnej od 2005 roku:
- wspaniała literatura. Oksana Robsky.
- literatura „anty-glamour”. Siergiej Minajew.
- powieści śledcze. Julia Łatynina.
- Imitacje super bestsellerów.
3. Literatura „postsowiecka”.
Zanik „socjalistycznego realizmu” na początku lat dziewięćdziesiątych. Rosnąca nostalgia za ZSRR na początku 2000 roku. Rehabilitacja socrealizmu. Aleksander Prochanow. Powieść „Pan Hexogen”.
Fenomen „grubych” pism literackich. Literatura o orientacji realistycznej. Tradycje „liberalnej” literatury sowieckiej lat sześćdziesiątych.
Pisarze „w średnim wieku”:
Dmitrij Bykow. Powieści „Uzasadnienie”, „Pisownia”, „Ewakuator”, „J.-D.”
Andriej Gelasimow. Powieść „Rok oszustwa”, historia „Pragnienie”.
Olga Slavnikova. Powieść „2017”.
Aleksiej Sławowski. Powieści „Jakość życia”, „Oni”.
Ludmiła Ulitskaja. Powieść „Daniel Stein, tłumacz”.
„Nowy realizm”.
Zachar Prilepin. Powieści „Patologie”, „Sankya”, „Sin”.
4. Między realizm i postmodernizm
Starsze pokolenie:
Tatiana Tołstaja. Roman „Kis”.
Ludmiła Pietruszewska. Powieść „Numer jeden lub w ogrodach innych możliwości”. Wasilij Aksenow. Powieści „Woltarianie i Wolterarze”, „Moskwa-kva-kva”, „Ziemia rzadkie”.
Pokolenie średnie:
Michaiła Szyszkina. Powieści „Schwytanie Ismaela”, „Wenus Hair”.
Aleksiej Iwanow. Powieści „Serce Parmy”, „Złoto buntu”.
5. Rosyjski postmodernizm.
Początki sięgają podziemia lat 70. i 80. XX wieku. Socart. Konceptualizm moskiewski.
Dmitrij Prigow.
Lew Rubinstein.
Władimira Sorokina. Rosnące znaczenie pod koniec lat 90. Powieści „Niebieski tłuszcz”, „Lodowa trylogia”, „Dzień opricznika”. Filmy „Moskwa”, „Kopejka”. Opera „Dzieci Rosenthala”.
Konceptualiści „Junior”:
Pavel Pepperstein, Oleg Anofriev „Mitogeniczna miłość kast”.
„Fundamentaliści petersburscy”.
Motyw cesarski.
Paweł Krusanow. Powieści „Angel Bite”, „Bom-Bom”, „American Hole”.
Linia ironiczna: Siergiej Nosow. Powieści „Głodny czas”, „Garniki poleciały”.
Wiktor Pielewin. Satyra i buddyzm. Powieści „Czapajew i pustka”, „Pokolenie P”, „Święta księga wilkołaka”, „Imperium V” Aleksiej Iwanow. Nowoczesna „fantazja” z historią. powieści „Serce Parmy”, „Złoto buntu” (o powstaniu Pugaczowa). Michaił Szyszkin (mieszka w Szwajcarii) „Schwytanie Iszmaela 2000”. Rosyjska Nagroda Bookera „Włosy Wenus” (o psychologii Rosjanina)
Siergiej Bolmat. Powieści „Sami”, „W powietrzu”. Michaił Elizarow. Opowieść „Gwoździe”, powieści „Pasternak”, „Bibliotekarz”. Aleksander Garros i Aleksiej Jewdokimow. Powieści „Puzzle”, „Szary śluz”, „Czynnik ciężarówki”.
Główne kierunki
we współczesnej literaturze rosyjskiej
Coraz rzadziej słyszymy głosy krzyczące: „Nie mamy literatury”.
Pojęcie „ Literatura współczesna„Dla wielu kojarzy się teraz nie ze Srebrnym Wiekiem, ani nawet z prozą „wiejską” lat 70., ale z dzisiejszym żywym procesem literackim. O tym, że literatura żyje i będzie żyć, świadczy kilka faktów:
- po pierwsze są to nagrody literackie, duże i małe, dobrze znane, jak Booker Prize, a dopiero co narodziło się np. imię Iwana Pietrowicza Belkina Puszkina, nagrody, które pomagają przetrwać utalentowanym pisarzom, a myślącym czytelnikom orientować się.
- Po drugie, niesamowita działalność wydawnicza. Teraz nie tylko „grube” czasopisma pędzą po nowości literackie, ale także wydawnictwa książkowe Vagrius, Zakharov, Podkova itp. Często książce udaje się wyjść wcześniej niż ostatnia część tej samej powieści - w magazynie, który się tworzy zdrowa rywalizacja.
- Po trzecie, targi literackie. Coroczne targi literatury faktu w Moskwie, targi książki literatury współczesnej w Lodowym Pałacu w Petersburgu stają się prawdziwym wydarzeniem; spotkania z pisarzami, okrągłe stoły i dyskusje zachęcają autorów do pisania, a czytelników do czytania.
- Po czwarte, literacki Internet. Pomimo tego, że „seteratura” różni się pod wieloma względami od tradycyjnej literatury „papierowej”, nadal są bliskimi krewnymi i coraz większą liczbą elektronicznych bibliotek i portali literackich, gdzie każdy odwiedzający jest czytelnikiem, pisarzem i krytykiem, gdzie nie ma „wysokich instancji” i autorytetów, ale jest tylko miłość do słowa i tekstu, świadczy o nastaniu nowego pokolenia literackiego.
Jakie są główne trendy i ogólne wzorce literatury rosyjskiej w latach 2001-2002?
Od dwóch lat literatura w Rosji rozwija się według tych samych praw, co przez ostatnią dekadę, jej główne kierunki to:
- postmodernizm,
- realizm (we wszystkich jego odmianach),
- modernizm
- neosentymentalizm.
Jeśli mówimy o ogólnych wzorcach procesu literackiego z lat 2001-2002, należy zwrócić uwagę na dwa punkty.
1. Postmodernizm , jak poprzednio, ma „milczący” wpływ na całą współczesną literaturę, ale zmienia się układ sił. Tak jak kiedyś trzeba było bronić realizmu przed postmodernizmem (w 1995 roku Bookera otrzymał Georgy Vladimov z realistyczną powieścią Generał i jego armia jako przestroga dla fanów postmodernisty Wiktora Pielewina, który zaatakował jury konkursu), tak i dzisiaj postmodernizm musi być chroniony przez to samo jury Bookera (członkowie jury W 2002 roku pod przewodnictwem Vladimira Makanina oświadczyli: „Włączenie nazwiska Vladimira Sorokina do„ krótkiej listy ”jest w tym przypadku jedynym sposobem na protest wobec prześladowania pisarza, grożąc mu odwetem sądowym, uważamy za niedopuszczalne stworzenie takiego precedensu”).
2. Wzmacnia tendencje do zacierania granic
- między realistycznymi a nierealistycznymi nurtami w literaturze (cecha większości współczesnych tekstów, najwyraźniej w twórczości Olgi Slavnikowej, Nikołaja Kononova, Very Pawłowej, Natalii Galkiny);
- między literaturą intelektualną a masową (książki Borisa Akunina, Tatiany Tołstayi).
między gatunkami literackimi („detektywka” Darii Dontsovej, Tatiany Poliakowej itp., „Detektyw i utopia i parodia” Holma Van Zaichika itp.);
- między literaturą a rzeczywistością pozaliteracką. (Ruch ekstremistyczny „Walking Together” i ich akcje publicznego niszczenia książek Vladimira Sorokina i Bayana Shiryanova to z jednej strony, a z drugiej dokonujące się zacieranie granic między literaturą a rzeczywistością poza nią. w sferze mass mediów.
- Wykorzystanie technologii reklamowych i PR do „promocji” pisarzy oraz wszczepienie płatnej reklamy i przekazu PR w tkankę dzieł sztuki – to wszystko rzeczywistość ostatnich lat).
Zastanówmy się teraz nad analizą głównych trendów w literaturze rosyjskiej w ciągu ostatnich 2 lat.
Postmodernizm , która przeszła z podziemia do literatury prawniczej w drugiej połowie lat 80. pod nazwą „inna literatura”, do dziś aktywnie się rozwija.
Założyciele rosyjskiego postmodernizmu są poetami? Dmitrij Aleksandrowicz Prigov, Lew Rubinstein, Timur Kibirow, Iwan Żdanow, Aleksander Eremenko itp., prozaików Wenedykt Erofiejew, Władimir Sorokin, Wiktor Erofiejew.
Należy zauważyć, że rosyjski postmodernizm, niezależnie od tego, czy to lata 70., czy 2000., charakteryzuje się podziałempostmodernistyczne strategie artystyczne na 2 odmiany:
- Pierwszy to „postmodernizm jako zespół światopoglądowych postaw i zasad estetycznych”, a drugi to „postmodernizm jako sposób pisania”, czyli „głęboki” postmodernizm i „powierzchowny”, gdy stosuje się tylko jego techniki estetyczne: „ cytowanie”, gry językowe, niezwykła konstrukcja tekstu, jak w powieści Tatiany Tołstayi „Kys” (2001). O postmodernizmie napisano setki tomów i podano ponad 600 jego definicji, ale próbując podsumować, okazuje się, że postmodernizm to nowy typ świadomości, charakteryzujący się globalnym kryzysem w hierarchii wartości. Niszczenie hierarchii wartości opiera się na idei równej wielkości i równości wszystkich elementów Wszechświata, nie ma podziału na „duchowe” i „materialne”, na „wysokie” i „niskie”, na „duszę” i „ciało”. W postmodernistycznej literaturze zjawisko to wyraża się bardzo wyraźnie: bohaterka opowiadania V. Narbikovej „Równowaga światła gwiazd dziennych i nocnych” mówi o miłości w następujący sposób: „Kochamy się jak: pies, ziemniak, mama, morze, piwo, ładna dziewczyna, majtki, książka, playboy, Tiutchev”.Kluczowym pojęciem postmodernizmu jest „świat jako tekst”” można wyjaśnić następująco: świat jest niepoznawalny, ale jest nam dany jako opis tego świata, dlatego składa się on (świat) z sumy tekstów i sam jest tekstem niejednorodnym i niekończącym się. Człowiek może postrzegać tylko tekst (opis świata), a jego świadomość jest także sumą tekstów. Każda praca (i każda świadomość) jest częścią tego niekończącego się tekstu. Stąd idea policytowania jako normy (nie ma sensu dzielić się na własne i cudze), eksperymenty z początkiem / końcem tekstu (oba pojęcia są względne, ponieważ tekst jest nieskończony), gry z czytelnikiem (tekst-świat jest anonimowy, a zatem autor nie istnieje, czytelnik jest w równym stopniu autorem, co pisarzem).
Literatura postmodernistyczna ostatnich 2 lat była prezentowana w bardzo różnorodny sposób. To literacka gra w powieściach „Uczta”, „Lód” patriarchy rosyjskiego postmodernizmu Władimira Sorokina, w której autor kontynuuje swoje destrukcyjne eksperymenty z różnymi stylami. Michaił Kononow w powieści „Nagi pionier” oferuje własną skandaliczną wersję jednego z rozdziałów swojej rodzimej historii - Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Michaił Elizarow, nazywany przez krytyków „nowym Gogolem”, publikuje „Nails”, pseudonostalgiczne pseudo-pamiętniki, uderzające muzykalnością, organicznością i bogactwem języka. Anastasia Gosteva („Travel-Lamb”, „The Den of the Enlightened”), przedstawicielka nowej prozy kobiecej, pisze postmodernistyczne teksty poświęcone specyfice świadomości „narkomanii”. Książka Julii Kisiny „Proste pragnienia” (petersburskie wydawnictwo „Alethea”) również nawiązuje do nowej prozy kobiecej, tutaj autorka („Sorokin w spódnicy”, według niektórych krytyków) dekonstruuje (rozczłonkowuje) świętość – dzieciństwo, które okazuje się nie „różowe”, ale czarne i potworne z natury. Ludzka potworność jest przekrojowym tematem twórczości Jurija Mamlejewa, znanego czytelnikom z „Łączników” i innych książek, w 2001 roku ukazała się jego nowa powieść „Wędrujący czas”. Sensacyjna powieść Dmitrija Bykowa „Uzasadnienie” w niesamowity sposób łączy postmodernistyczne strategie konstruowania tekstu (narracji typu fantasy, odgrywania „kolejnej historii”) z tradycyjnie realistycznymi strategiami przeznaczonymi dla „konserwatywnego” czytelnika. Czytelnicy mogli zapoznać się z powieściami „filologicznymi” Władimira Nowikowa „Romans z językiem, czyli dyskurs sentymentalny”, „Mistrz historii”, „Daj mi małpę” Siergieja Nosowa, „Czytelnik Czechowa” Walerego Ischakowa i „Lekki smak”. zdrady”.
współczesny modernizm ma swoje korzenie w literaturze Srebrnego Wieku. Najczęściej współcześni autorzy modernistyczni, przeciwstawiając się „literaturze wierności”, utożsamiają się z pisarzami postmodernistycznymi, choć powierzchownie, na poziomie „postmodernizmu jako sposobu pisania”. Wewnętrzna różnica między modernizmem a postmodernizmem polega na tym, że pion systemu wartości nie został zniszczony: zachowany został klasyczny podział na „wysoki” i „niski”, „duchowy” i „materialny”, „genialny” i „beztalentny” . Współczesny tekst modernistyczny nawiązuje do rosyjskojęzycznej twórczości Vladimira Nabokova, a postmodernistyczny niewątpliwie nawiązuje do twórczości Daniila Charmsa. Powieść Tatiany Tołstayi „Kys”, która otrzymała nagrodę Triumph za 2001 rok, łączyła cechy literatury intelektualnej i popularnej i stała się wydarzeniem w życiu artystycznym Rosji. Powieść dystopijna, powieść parodia, opowieść o życiu kraju, który niegdyś był Rosją, a teraz osadą cofniętą przez Wybuch niemal w epokę kamienia. Modernistyczna strategia autora przejawia się z jednej strony w odrzuceniu dziedzictwa tradycji realistycznych (jest to „niezwykła” forma porządkowania powieści – alfabetu i gry językowej autora z czytelnikiem, i technik postmodernistycznych), natomiast w przestrzeni powieści „Kys” istnieje jakaś Prawda, do której aspiruje bohater, co w powieści postmodernistycznej jest całkowicie niemożliwe. Parodia powieści Tatiany Tołstai nie jest absolutna: kończy się tam, gdzie zaczyna się królestwo Prawdy, Dobroci i Piękna.
Współczesny rosyjski realizm istnieje w kilku odmianach, z których pierwsza torealizm neokrytyczny. Ma swoje korzenie w „szkoły naturalnej” rosyjskiego realizmu XIX wieku, z jego patosem zaprzeczania rzeczywistości i przedstawiania wszystkich aspektów życia bez ograniczeń. Współczesny naturalizm, odrodzony pod koniec lat 80. XX wieku, kojarzy się przede wszystkim z nazwiskiem Siergieja Kaledina („Pokorny Cmentarz”, „Strojbat”). Wielu krytyków uważa za naturalizm (a nawet „ciemność”) prozę Ludmiły Pietruszewskiej z lat 70-90, Swietłany Wasilenko (do 1995 r., według pisarza), Władimira Makanina. Wśród nowej prozy krytycznej lat 2001-2002. - opowiadanie Romana Senchina „Minus”, przedstawiające beznadziejne życie małego syberyjskiego miasteczka w tradycjach szkoły przyrodniczej, opowiadanie „wojskowe” Olega Pawłowa „Odchyłka Karagandy, czyli opowieść o dniach ostatnich” (w zestawie, nawiasem mówiąc, na krótkiej liście Booker Prize 2002) historia opuszczonej wioski Aleksandra Titowa o demonstracyjnej nazwie: „Życie, którego nie było”. Patos tekstów warunkowo nawiązujących do neokrytycznego realizmu jest pesymistyczny. Niewiara w „wysokie” przeznaczenie osoby, wybór bohatera istoty o ograniczonej, zwężonej, „sennej”, według krytyka E. Koksheneva, świadomość - wszystko to determinuje główne wzorce stylu - ciężkość, lakonizm i celowa prostota stylu.
Druga, teraz rzadka odmiana realizm - realizm ontologiczny lub metafizyczny, który rozkwitł w latach 70. XX wieku literatury rosyjskiej. „Wiejska” proza Wasilija Biełowa, Walentyna Rasputina i innych stała się szkołą realizmu ontologicznego dla grupy współczesnych młodych pisarzy. Filozoficzną i estetyczną istotę realizmu ontologicznego można sprowadzić do tego, że w życiu człowieka istnieje wysoki, ale ukryty sens, który trzeba zrozumieć, a nie szukać i wyposażać własnego miejsca pod słońcem. Rosjanin może pojąć to znaczenie tylko poprzez jedność, poprzez "katolickość", podczas gdy każda indywidualna ścieżka jest nieprawdziwa. Kluczową ideą realistów ontologicznych jest „panpsychizm”: cały otaczający człowieka świat jest animowany, a zatem realistyczna poetyka w prozie „wiejskiej” współistnieje z poetykami symbolistycznymi. Nowi, dzisiejsi realiści ontologiczni poszukują także nie oczywistych związków przyczynowych zjawisk życiowych, ale ich mistycznego i świętego chrześcijańskiego znaczenia. Rzeczywistość rozumiana jako stojąca przed Bogiem, doczesna w świetle Wieczności itd. Jako przykład w literaturze ostatnich dwóch lat można przytoczyć prozę Lidii Syczewy, Jurija Samaryna, Dmitrija Ermakowa, Olgi Szewczenko, Jurija Goriuchina, Władimira Bondara, gdzie wspólnym mianownikiem jest ich religijność, ich chrześcijańskie spojrzenie na świat .
Trzeci typ realistycznego skrzydłaLiteratura rosyjska jest postrealizm. Termin, zaproponowany przez uczonego i krytyka Marka Lipoweckiego, został wprowadzony na określenie artystycznych prób zrozumienia egzystencjalnego pojedynku jednostki z chaosem życia. Postrealizm jest otwarty na postmodernistyczną poetykę i, podobnie jak dzisiejsi moderniści, pisarze Michaił Butow, Irina Polanskaja, Nikołaj Kononow, Jurij Buida, Michaił Szyszkin również posługują się estetycznymi technikami postmodernizmu. Przede wszystkim jednak postrealizm to realizm egzystencjalny, z jego ideą osobistej odpowiedzialności, ideą wolności wymagającej indywidualnej weryfikacji i dopasowania, ideą więzi oraz wiarą w niekompletność i nierozerwalność pojedynek jednostki z chaosem. Powieść Grasshopper's Funeral Nikołaja Kononowa (jednego z laureatów nagrody Apollona Grigoriewa) to opowieść o dzieciństwie bohatera, o tym, jak zmarła jego babcia, a on i jego matka podążali za nią, z całą okropnością opieki nad sparaliżowaną kobietą . Ale naturalistyczne opisy harmonizuje język powieści, jej wewnętrzny rytm poetycki, powtórzenia, obfitość przymiotników i zdań podrzędnych. Egzystencjalny temperament powieści Nikołaja Kononowa w połączeniu z wyrafinowanym naturalizmem i językiem poetyckim owocuje fenomenem postrealizmu. Poetyka postrealistyczna jest charakterystyczna dla twórczości Olgi Slavnikowej. Jej ostatnia praca, która znalazła się w pierwszej trójce laureatów Nagrody im. Apollona Grigoriewa, to Immortal. Opowieść o prawdziwej osobie. „Nieśmiertelna” Slavnikova, na pierwszy rzut oka fantasmagoria z domieszką wściekłej broszury. Bohaterami opowieści są biedni prowincjusze wytrąceni ze „zwykłego” sowieckiego bytu. Jednak chorzy, nieszczęśliwi, czasem przerażający mieszkańcy Uralu paradoksalnie pozostają ludźmi, a wszystkie ich straszne duchy znikają, gdy pojawia się prawdziwy ból, prawdziwa śmierć, prawdziwe życie. Nieśmiertelny to straszna książka, ale wcale nie jest przeprosinami za strach. Czytelnik słyszy ukrytą muzykę nadziei, bo tragedia indywidualnej, niepowtarzalnej osoby wiąże się z tragiczną historią naszego kraju, a ta historia jest nie do pomyślenia bez wielowymiarowego i wolnego słowa. Osobowość w egzystencjalnym pojedynku z chaosem życia, jak widzimy, to niewyczerpany temat.
Kolejnym trendem w literaturze rosyjskiej ostatnich lat jestneosentymentalizm , którego wygląd twierdzą prawie wszyscy znani krytycy. Ten nurt artystyczny opiera się na tradycjach sentymentalizmu XVIII wieku. Ideał, który wysunął Nikołaj Karamzin w Poor Liza, to osoba wrażliwa. Świadomość wartości prostych uczuć prywatnej, „małej”, nieheroicznej osoby stała się niezwykle aktualna w dzisiejszej literaturze. W dramaturgii sztuki Jewgienija Griszkowca zalicza się do neosentymentalizmu, w poezji – Timura Kibirowa, w prozie – większość utworów prozy kobiecej. Znamienne, że Ludmiła Ulitskaya została laureatką Nagrody Bookera w 2001 roku za swoją neosentymentalną powieść Sprawa Kukotskiego. Powieść przesycona jest dziecięcą świeżością uczuć. L. Ulitskaya tak komentuje tytuł i koncepcję swojej powieści: „Casus to przypadek. Opowiedziałem o sprawie Kukotskiego - o człowieku i jego losie. Ten incydent wydaje mi się incydentem każdego z nas. Każda osoba jest konkretnym przypadkiem w ręku Pana Boga, w światowym kompocie, w którym wszyscy pływamy ... W tym przypadku jest to Kukotsky. Ale może to być incydentem każdego, kto uważnie obserwuje życie, nieustraszenie i szczerze patrzy na świat…”. Coś podobnego można powiedzieć o bohaterach opowieści „Dziewczyny”, powieści „Tsyu-yurih”. A jednak neosentymentalizm ostatnich lat nie dorównuje sentymentalizmowi Karamzina: wrażliwość czasów najnowszych przeszła niejako fazę ironii, zwątpienia i refleksji, postmodernistycznego policytowania, fazę samozaparcia. Pojawia się „nowa szczerość”, „nowa wrażliwość”, gdzie totalną ironię pokonuje „kontrironia”. I tak na przykład opowieść Andreya Dmitrieva „Droga powrotna”, która zdobyła „dużą” Nagrodę im. Apollona Grigorieva w 2002 roku, jest opowieścią o tym, jak niania chłopca, który teraz został pisarzem, poszła do sklepu, ale zamiast tego się skończyła. w górę, wraz z wesołym towarzystwem, daleko od Pskowa - w górach Puszkina, gdzie oficjalnie obchodzono kolejne urodziny pierwszego poety. Radość „katedralna” (wszyscy kochają Puszkina, a przy tym siebie nawzajem) zastępuje samotność na kacu bez grosza przy duszy: towarzysze picia zniknęli, a bohaterka ma pieszo wielokilometrową „drogę powrotną”. Opowieść jest usiana niepozornymi cytatami Puszkina, analfabetów, ale kupiwszy zbiory wierszy za ostatnie grosze, Maria jest postrzegana jako chora sobowtórka legendarnej Ariny Rodionovny, jej szaleństwo i kac, melancholia i pokora, zamiłowanie do fantazjowania i przyziemność, nieskrępowanie, łobuzerstwo i niezdarne przywiązanie do „dzieci mistrza” jednocześnie śmiertelnie prawdziwe i mityczne. Nie wiedząc o tym sama, rozwiązła nosicielka namiętności potajemnie kształci narratora. Nauczył się czytać z tej samej księgi pensowej, która zawierała najważniejsze wersety, a rozpaczliwa podróż Marii stała się częścią duszy, która ma pojąć, co za „okrutny wiek”, „niejasny kac”, „mile pasiaste”, „śmiertelne namiętności”, „tajna wolność”, „dobre uczucia” Rosja, których nie można za nic wymienić.
Szczególny rodzaj literatury współczesnej, którego nie można zignorować ze względu na jej rosnące znaczenie - to jest literatura popularna. Można rozdzielić literaturę masową i niemasową według różnych kryteriów: w tym przypadku produktywna wydaje się cecha: podążanie za stabilnym kanonem gatunkowym. Literatura masowa składa się ze stabilnych schematów gatunkowych, takich jak kryminały, powieść romantyczna itp. Im autor pełniej podąża za kanonem gatunku, tym bardziej „pewny” jest jego sukces jako czytelnika. Literatura niemasowa opiera się na odwrotnej strategii - nieprzewidywalności, tu wymyśla się nowe gatunki i przeprowadza literackie eksperymenty. Jak już wspomniano, jednym ze znaków naszych czasów stało się zacieranie granic między literaturą popularną a intelektualną.
Najbardziej uderzającym rozwojem w tej dziedzinie jestserial detektywistyczny Borisa Akunina. W ciągu ostatnich 2 lat to koniec serii „prowincjonalnej” - powieść „Pelagia i czarny mnich”, kontynuacja serii „Fandorinsky” i „post-Fandorinsky” - „Altyn-Tolobas”, dyptyk „Miłośnik (ca) śmierci”, „Czytanie pozalekcyjne”. Kiedy nazwisko Erast Fandorin stało się znane szerokiemu kręgowi czytelników, a łączny nakład książek o nim osiągnął do końca 2000 roku milion egzemplarzy, G. Chkhartishvili wyjaśnił zasadę tworzenia i popularyzacji tekstów jako realizacji projektu: „ ... korzenie literatury tkwią w sercu, a korzenie projektu literackiego w mojej głowie. Wymyśliłem wieloskładnikowy, skomplikowany rysunek. Dlatego projekt. Przemyślanie, uwzględnienie sytuacji kulturowej i warunków rynkowych są charakterystyczne dla całej historii „Fandorina”. Z kolei Przygody Erasta Fandorina przeznaczone są przede wszystkim dla osoby, która ma pojęcie o głównych tomach literatury rosyjskiej w ilości przeciętnej erudycji absolwenta uczelni, niekoniecznie humanitarnej (N. Leskow, Czechow, Dostojewski, LN Tołstoj). Akunin skupia się na „centryzmie literackim” kultury rosyjskiej. Czytelnikowi pochlebia rozpoznawalność zarówno parodystycznego przemyślenia znanych historii („Anna Karenina” w „Walerze pik”), jak i ich cytowania i stylizowania. W przeszłości nie czuje się obco: zanurza się w język literatury tamtych lat, reprodukowany przez przeciętny słownik klasyka, widzi postacie i sytuacje, które przypominają to, co kiedyś czytał. Według krytyka „rosyjska klasyka zyskała przyjemną prezentację i teraz wpływa na umysł i emocje nie w ekscytujący, ale uspokajający sposób”. Idea B. Akunina obejmuje nie tylko stworzenie wszystkich możliwych wariantów gatunku detektywistycznego, o czym informuje okładka każdej książki, ale także konsekwentne odwzorowanie głównego wątku każdej z powieści na kluczowe teksty Literatura rosyjska, ułożona w porządku historycznym - od „Biednej Lizy” Karamzina po pierwszy raz akcji „Azazela” przed „Ludziami ze slumsów” Gilyarowskiego w „Kochanku śmierci”. Powieść „Czytanie pozaszkolne” jest budowana jako tekst postmodernistyczny, z filozofią jednego i niekończącego się tekstu kultury: tytuł każdego rozdziału jest jednocześnie tytułem jednego z dzieł literatury światowej.
Sukces serii książek o Fandorinie zwrócił uwagę czytelników na książki zawodowego historyka Leonida Juzefowicza, który od ponad dwóch dekad pisze o latach 80. i 90. XIX wieku. Prace L. Yuzefovicha o legendarnym detektywie Iwanie Dmitrievichu Putilinie (jeden z najnowszych - „Strój arlekina”, „Książę wiatru”), ze względu na zawód bohatera, mają podstawę detektywistyczną, ale w rzeczywistości nie są to detektywi: to tradycyjna proza realistyczna, powieści postaci, które od dawna mają stały krąg zwolenników, którzy cenią sobie zarówno profesjonalizm historyka, jak i talent pisarza, znawcy przeszłości obcej dla koniunktury, posiadającego leniwą intonację, doskonałego język jako seria „Przygód Iwana Putilina”, z jednym stylowym projektem.
Evgeny Lukin i Wiaczesław Rybakow, po stworzeniu kolejnego literackiego oszustwa, wymyślili autora z tajemniczą biografią i nazwiskiem - Holm van Zaychik. Gatunek, w którym pisana jest „Historia chciwego barbarzyńcy”, „Sprawa niezależnych derwiszów”, „Sprawa kampanii Igora”, „Sprawa zwycięskiej małpy” można określić jako „utopijną powieść kryminalną” . Niektórzy krytycy mówią o post-postmodernizmie van Zaichika, czyli swojskim, przytulnym, nierewolucyjnym wykorzystaniu strategii postmodernistycznych. Rzeczywiście, w powieściach van Zaichika pojawia się wielki stan przyszłości - Ordus (Horda plus Rosja), gdzie rozgrywają się kryminały. Ironia i sentymentalizm, detektywistyczne intrygi i dowcipne aluzje do współczesnych realiów Petersburga - wszystko to mówi o utalentowanym połączeniu gatunku, który jest ogromny w swej istocie i treści intelektualnej.
Oprócz „inteligentnych” kryminałów historycznych i utopijnych, ironiczna kryminał niezwykle się rozprzestrzenia. Książki Darii Dontsovej (ostatnie to „Bukiet pięknych dam”, „Uśmiech 45 kalibru”, „Kuture liści figowych”, „Spacer pod muchą”. „Cuda w rondlu”) sięgają czasów powieści Ioanny Chmielewskiej, której sukces w Rosji był oczywiście przyczyną pojawienia się rosyjskich detektywów ironicznych. Powieści Dontsovej, w przeciwieństwie do jej polskiej koleżanki, nie wykraczają poza literaturę masową i nie tworzą nowej syntezy intelektu i masowości. Bohaterka Doncowa, dama w średnim wieku, ładna, bogata i wykształcona, w przeciwieństwie do pani Joanny, ironizuje wszystko i wszystkich, nie ma zdolności do autoironii, co prowadzi do mnóstwa frazesów i nietaktu i wysokiego stopnia przewidywalności jej badań.
Jeśli detektywi zostaną uszeregowani w skali ironii - powagi ("twardy" detektyw), to jako pierwsze zostaną zlokalizowane opowiadania Andrieja Kiwinowa "To służy śmierci", Wydział "Rzeźni", a następnie - "Odblokowane drzwi" Aleksandry Marininy, "Upiór z Pamięć”, a następnie opowiadania Tatiana Poliakowa „Młoda dama i chuligan”, „Pogromcy duchów”, „Fitness dla Czerwonego Kapturka”, Aleksander Buszkow zamyka skalę „Sęp”, „Walka buldoga”, „Piranha: Pierwszy rzut ”. „Nieprzyzwoity taniec”.
Widocznie literatura masowa jest potrzebna nie mniej niż literatura intelektualna - ma swoje własne funkcje, własne zadania. Na targach literatury non-fiction w Moskwie w listopadzie br. większość zwiedzających wypowiadała się przeciwko podziałowi literatury na literaturę intelektualną i masową, o czym nie należy zapominać mówiąc o współczesnym procesie literackim. jednocześnie, patrząc na bogactwo kolorowych okładek, trzeba pamiętać, że współczesna literatura nie żyje w pojedynczych kieszeniach do czytania w metrze. Jurij Dawydow, przewodniczący Jury Booker 2001, przyznał, że stanął przed bardzo trudnym wyborem i niezwykle trudno było mu wskazać tylko jedną pracę jako najlepszą. „Musiałem przeczytać wiele prac, ale o dziwo nie miałem nastroju pogrzebowego. Bałem się, że zapoznawszy się bliżej z literaturą współczesną, odkryję jej całkowity i ostateczny upadek. Na szczęście tak się nie stało. Piszą młodzi autorzy i piszą cudownie”. A pisarz Władimir Makanin, przewodniczący Jury Booker 2002, oceniając wyniki, powiedział krótko: „Jestem zadowolony z wysokiej jakości prozy”. Więc naprawdę nie ma powodu do pesymizmu.
