Opis prezentacji na poszczególnych slajdach:
1 slajd
Opis slajdu:
"Wanderers Artists" Miejska budżetowa instytucja edukacyjna Susat gimnazjum h.Susat, rejon semikarakorski, obwód rostowski Opracował: Badalyan Elya Eduardovna nauczycielka sztuk pięknych najwyższej kategorii kwalifikacji MBOU DO SDSH, MBOU "Susatskaya liceum" 2015
2 slajdy
Opis slajdu:
Wędrowcy - artyści, którzy byli częścią rosyjskiego stowarzyszenia artystycznego - Stowarzyszenia Wędrownych Wystaw Artystycznych, powstałego w 1870 roku. Zwrócili się do przedstawiania codziennego życia i historii narodów Rosji, jej natury, konfliktów społecznych i eksponowania porządku publicznego. I. N. Kramskoy i V. V. Stasov zostali ideologicznymi przywódcami Wędrowców. Głównymi przedstawicielami są I. E. Repin, V. I. Surikov, V. G. Perov, V. M. Vasnetsov, I. I. Levitan, I. I. Shishkin.
3 slajdy
Opis slajdu:
STASOW Władimir Wasiljewicz (1824-1906), rosyjski krytyk sztuki i muzyki, historyk sztuki, członek honorowy Akademii Nauk w Petersburgu (1900). Syn W.P. Stasowa. Ideolog i aktywny uczestnik twórczego życia „Potężnej garści” i Stowarzyszenia Wędrowców; sprzeciwiał się akademizmowi, za realizmem, narodowemu charakterowi sztuki. Monografie i artykuły o muzyce, malarstwie, rzeźbie, kompozytorach i artystach rosyjskich. Postępowania z zakresu archeologii, historii, filologii, folkloru.
4 slajdy
Opis slajdu:
KRAMSKOY Iwan Nikołajewicz (1837-87), malarz rosyjski. Jeden z założycieli Artelu Artystów i Stowarzyszenia Wędrowców, który afirmował zasady sztuki realistycznej. Portrety postaci kultury rosyjskiej („Ł.N. Tołstoj”, 1873; „Niekrasow”, 1877-78) i chłopów („Polesowszczik”, 1874) wyróżniają się głębią ich cech społecznych i psychologicznych. Płótna tematyczne poświęcone są problemom filozoficznym i etycznym („Chrystus na pustyni”, 1872), ujawnieniu złożonych ruchów duchowych („Niepocieszony smutek”, 1884).
5 slajdów
Opis slajdu:
„Chrystus na pustyni” „Portret nieznanej kobiety” „Portret artysty Shishkin I.I.”
6 slajdów
Opis slajdu:
„Portret nieznanego”
7 slajdów
Opis slajdu:
SZYSZKIN Iwan Iwanowicz, rosyjski artysta. Wybitny mistrz pejzażu, organicznie łączył w malarstwie i grafice cechy romantyzmu i realizmu. Po ukończeniu Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury w 1856 roku przyszły mistrz studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu (1856-60). Valaam oraz w okolicach Sankt Petersburga i Moskwy.
8 slajdów
Opis slajdu:
9 slajdów
Opis slajdu:
LEWITAN Isaak Iljicz, rosyjski artysta. Największy mistrz rosyjskiego pejzażu końca XIX wieku, który ustanowił zasady symboliki i nowoczesności w tym gatunku. Syn pracownika kolei, początek lat 70. XIX wieku. Rodzina Lewitana przeniosła się do Moskwy. W latach 1873–85 przyszły mistrz studiował w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury, gdzie największy wpływ mieli na niego V.D. Polenov i A.K. Savrasov. „Nigdy tak bardzo nie kochałem natury, nigdy nie byłem na nią tak wrażliwy. Bez tego uczucia nie może być prawdziwego artysty. Ale ten wgląd jest dla mnie źródłem głębokiego cierpienia. Czy może być coś bardziej tragicznego niż odczuwanie nieskończonego piękna otoczenia, dostrzeganie najskrytszej tajemnicy, dostrzeganie we wszystkim Boga i niemożność, świadoma własnej bezsilności, wyrażania tych wielkich uczuć.
10 slajdów
Opis slajdu:
11 slajdów
Opis slajdu:
Pierow Wasilij Grigoriewicz (1833-1882) Urodził się w rodzinie prokuratora. Studiował w MUZhVZ, gdzie później uczył. Po studiach przez pewien czas mieszkał i pracował w Paryżu. W twórczości artysty dominuje malarstwo rodzajowe i portretowe. Otrzymał tytuł akademika, a następnie profesora. Był członkiem Stowarzyszenia Wędrowców, które opuścił z powodu różnic ideowych i twórczych.
12 slajdów
Opis slajdu:
„Trójka” „Łowcy w spoczynku” „Przybycie guwernantki do domu kupca” „Picie herbaty w Mytiszczi”
13 slajdów
Opis slajdu:
Wiktor Michajłowicz Wasniecow (1848 - 1926) - rosyjski artysta, znany z przedstawień historycznych, ludowych scen. Wasniecow urodził się 15 maja 1848 r. w małej wiosce w prowincji Wiatka w rodzinie księdza. Wykształcenie odbywało się w Seminarium Duchownym „Wiatka”. Ale styl artystyczny poprawił się podczas nauki w szkole artystycznej w Petersburgu. Ostatnim momentem edukacji był koniec Akademii Sztuk Pięknych w 1873 roku. Obrazy Vasnetsova zostały po raz pierwszy zaprezentowane na wystawie w 1869 roku, jeszcze w trakcie nauczania. Następnie Vasnetsov współpracował ze Stowarzyszeniem Wystaw Wędrownych. Głównymi tematami obrazów Wasniecowa były bajki, sytuacje codzienne, a następnie motywy historyczne, epickie, religijne.W 1893 został członkiem Akademii Sztuk, a po 1905 - Związku Narodu Rosyjskiego. Muzeum Wasniecowa znajduje się w Moskwie, także w Sankt Petersburgu, Kirowie, wsi Ryabowo w obwodzie kirowskim. Wiktor Wasniecow zmarł 23 lipca 1926 r.
14 slajdów
Opis slajdu:
„Bogatyrowie” „Rycerz na rozdrożu” „Alionuszka” „Trzy księżniczki podziemi” „Iwan Carewicz na szarym wilku” „Kościej Nieśmiertelny”
15 slajdów
Opis slajdu:
Ilya Efimovich Repin (1844 - 1930) - artysta słynący z portretów, a także przedstawiania scen historycznych, codziennych. Ilya urodziła się w Czuguewie 24 lipca 1844 r. Trening malarstwa w biografii Repina rozpoczął się w wieku trzynastu lat. A w 1863 przeniósł się do Petersburga, aby studiować w Akademii Sztuk Pięknych. Podczas studiów pokazał się tam znakomicie, otrzymując za swoje obrazy dwa złote medale. W 1870 wyruszył w podróż wzdłuż Wołgi, w międzyczasie robiąc szkice i szkice. Tam też narodził się pomysł obrazu „Wozidła barkowe nad Wołgą”. Oprócz malarstwa prowadził warsztaty w Akademii Sztuk Pięknych. W 1874 r. Repin został członkiem stowarzyszenia Wędrowców, na których wystawach prezentował swoje prace. Rok 1893 w biografii Repina to wstąpienie do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu jako pełnoprawny członek. Wieś, w której mieszkał Repin, po rewolucji październikowej znalazła się w Finlandii. Repin zmarł tam w 1930 roku.
16 slajdów
Opis slajdu:
17 slajdów
Opis slajdu:
Surikow Wasilij Iwanowicz (1848-1916), malarz. Urodzony 24 stycznia 1848 w Krasnojarsku w rodzinie oficera kozackiego. Pierwsze lekcje malarstwa otrzymywał u nauczyciela gimnazjalnego Grebniewa. W latach 1869-1875 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. W 1877 przeniósł się do Moskwy. W 1881 wstąpił do Stowarzyszenia Wędrownych Wystaw Artystycznych i został członkiem Związku Artystów Rosyjskich. Wielokrotnie podróżował za granicę. Tematem większości prac Surikova jest przeszłość Rosji. Pierwsze znaczące dzieło Surikova - „Rano egzekucji Streltsy” (1881) - natychmiast przyniosło autorowi sławę. Obraz „Mienszykow w Bieriezowie” (1883) przedstawia duchową walkę i samotność słynnego towarzysza broni Piotra I na głuchoniemym syberyjskim zesłaniu. Ostatnim ważnym dziełem Surikova jest Stepan Razin (1907). Płótno odzwierciedla popularne wyobrażenia o przywódcy Wojny Chłopskiej z XVII wieku. Artysta namalował także szereg portretów i akwareli. Zmarł 19 marca 1916 w Moskwie.
18 slajdów
Opis slajdu:
„Bojarynia Morozowa” „Ranek rozstrzelania Strielca” „Mienszykow na wygnaniu” „Podbój Syberii przez Jermaka”
Rekonstrukcja chaty w wiejskiej dzielnicy Tanais. Miasto Ur. Skrzynia lub górny pokój - miejsce do przechowywania artykułów gospodarstwa domowego. Nazwa mieszkania. Osady kozackie. Kuchenka. Chum - wśród niektórych ludów północnych struktura w kształcie stożka. Dom chłopski w Jekaterynowskiej Słobodzie. Jurty to lekkie, wygodne domki bez wewnętrznych przegród. Afryka Południowa. Etapy projektu. Ugandzie. Rodzaje budynków mieszkalnych narodów świata. Insule zaczęto budować w okresie wojen punickich.
„Wędrowcy XIX wieku” – Mistrz malarstwa historycznego. Przodek gatunku chłopskiego gospodarstwa domowego. Karl Pietrowicz Bryulłow. Mistrz romantycznego pejzażu morskiego. Paweł Andriejewicz Fedotow. Malarstwo XIX wieku. Mistrz reżyserii satyrycznej. Iwan Nikołajewicz Kramskoj. Aleksiej Gawriłowicz Venetsianov. Jego praca. Aleksander Andriejewicz Iwanow. Wasilij Andriejewicz Tropinin. Orest Adamowicz Kiprensky. Precyzyjnie narysowane portrety. Mistrz gatunku historycznego.
„Rzeźba jako forma sztuki” – Trubetskoy Pavel Pietrowicz. Riemenschneidera Tillmana. Rzeźbiarz drugiej połowy XIX w. Starożytny rzeźbiarz egipski z XIV wieku. BC Materiały rzeźbiarskie. Rodzaje rzeźby. Szczedrin Teodozjusz Fiodorowicz. Francuski rzeźbiarz epoki baroku. Rzeźbiarz-awangarda. Wybitny rosyjski rzeźbiarz. Niemiecki rzeźbiarz renesansowy. „Nimfy”. Houdona Jeana Antoine'a. Starożytny grecki rzeźbiarz. Carpo Jean Baptiste. Rzeźba jako forma sztuki.
„Architektura drugiej połowy XIX wieku” – Kierunek w architekturze. Dochodowe domy Petersburga. Budynki architektów. Fasada Wielkiego Pałacu Kremla w Moskwie. Kierunek, który głosił styl „rosyjsko-bizantyjski”. Centralna fasada Moskiewskiego Muzeum Politechnicznego. Archiwum Rady Państwa w Petersburgu. Architektura drugiej połowy XIX wieku. Duma Miejska w Moskwie. Specjalna strona w rosyjskiej architekturze. Górne rzędy handlowe w Moskwie.
„Teatry w Saratowie” – W 1887 roku na czele trupy stanął najzdolniejszy dyrygent w Rosji Iwan Palitsin. Teatry Saratowa. Spektakl „Gęś”. Saratowski Państwowy Akademicki Teatr Dramatyczny. Teatr to taki dział, z którego światu można wiele powiedzieć. Duży drewniany budynek. Profesor Konserwatorium Saratowskiego G. Bannikow. Saratowski Teatr Komedii Rosyjskiej. Teatr lalek „Teremok” Cyrk Saratowa nazwany na cześć braci Nikitin ma bogatą historię.
"Projekty domów" - Cele dydaktyczne: Cel projektu: Planowanie działań, podział obowiązków w grupach. – Lekcja 2, 15 min. Domy z cegły są dosłownie budowane tak, aby służyły przez „wieki”. Zadania metodologiczne: Drewno ma niską przewodność cieplną i dlatego długo zatrzymuje ciepło. Rozwój projektu. - Tydzień. Wybór tematu, podział na grupy - 1 lekcja, 15 min. Dlaczego zimą w domach karelskich jest zimno, a latem gorąco?
Wędrowcy to rosyjscy artyści realiści, którzy byli członkami Stowarzyszenia Wędrownych Wystaw Artystycznych (gg.), którzy rozwinęli najlepsze tradycje Artelu Artystów. Wędrowcy prezentowali życie ludowe, przyrodę, pokazywali swoje wystawy w różnych miastach Rosji. Główni wędrowcy: Repin, Surikov, Vasnetsov, Perov, Shishkin, Levitan, Serov i inni. Założycielem spółki był Kramskoy.
9 listopada 1863 r. 14 najwybitniejszych studentów Cesarskiej Akademii Sztuk, przyjętych do konkursu o pierwszy złoty medal, wystąpiło do Rady Akademii z prośbą o zmianę zadania konkursowego (namalowanie obrazu na podstawie zadanego fabuła z mitologii skandynawskiej „Święto Boga Odyna w Walhalli”) z darmowym zadaniem, malowanie obrazu na temat wybrany przez samego artystę. Po odmowie Rady wszystkie 14 osób opuściło Akademię. To wydarzenie przeszło do historii jako „Zamieszki 14”. To oni zorganizowali później „Artel Artel”, w 1870 r. przekształcony w „Stowarzyszenie Wędrownych Wystaw Artystycznych”.
Rozkwit działalności Związku Wędrowców przypada na lata temu. Skład Wędrowców w różnym czasie obejmował I. E. Repin, V. I. Surikov, A. K. Savrasov, I. I. Shishkin, A. M. i V. M. Vasnetsov, A. I. Kuindzhi, V. D. Polenov , N. A. Yaroshenko, I. I. Lewitan, V. A. Serov i inni
Wiktor Michajłowicz Wasniecow jako pierwszy wśród malarzy zwrócił się do baśni epickich, przekonany, że „w baśniach, pieśni, epopei, dramacie cały obraz ludzi, wewnętrznych i zewnętrznych, z przeszłością i teraźniejszością, a może i przyszłość, znajduje odzwierciedlenie”.
I.I. Shishkin namalował ten obraz we współpracy ze swoim przyjacielem, wędrownym artystą K.A. Savitsky, który namalował wizerunek niedźwiedzicy z trzema bawiącymi się młodymi. Sam Shishkin namalował część krajobrazową - gęsty las z powalonymi pniami drzew.
Praca jest pełna wewnętrznego ruchu, sama kompozycja jest niezwykle dynamiczna - wydaje się, że "mały bohater" ma zamiar wykonać niecierpliwy gest i opuścić płaszczyznę obrazu, "skocząc" w naszą stronę.
Wędrujący artyści
Sztuka
Skompilowany Erszowa Ludmiła Wiktorowna ,
nauczyciel I kategorii kwalifikacyjnej,
MOBU „Szkoła Ogólnokształcąca nr 3”, Orenburg.
29 listopada 1871 w salach Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu otwarto pierwszą objazdową wystawę sztuki. Ale nie była to kolejna wystawa, w Petersburgu było ich wtedy sporo, ale początek, pierwsza strona nowego rozdziału w historii malarstwa rosyjskiego - rozdziału o Wędrowcach.
Studenci ostatniego roku Akademii musieli napisać obrazek dyplomowy do złotego medalu. Tematyka wykonania obrazów, które zostały wyznaczone przez Radę Akademii, zaczerpnięto głównie z mitologii antycznej. Ta praktyka istnieje od stulecia, od założenia Akademii
Na przełomie lat 50. i 60. młodzież artystyczna zaczęła bardzo ostro reagować na zachodzące w Rosji przemiany polityczne i społeczne, sympatyzując z trendami „okresu postreformacyjnego”, i nie chciała trzymać się z daleka od problemów nowoczesne społeczeństwo. I dlatego w swoich obrazach dyplomowych młodzi malarze pod wodzą Kramskoya chcieli zwrócić się nie do mitologicznych tematów, które były dalekie od rzeczywistości, ale pokazać realia swojej epoki.
Kim oni są?
Rosyjscy artyści XIX wieku Zmęczeni akademickim monopolem w sztukach wizualnych przez długi czas dążyli do niezależności pracy twórczej.
w 1763 r.
Cesarska Akademia Sztuk
9 listopada 1863 r 14 najwybitniejszych studentów Cesarskiej Akademii Sztuk, dopuszczony do konkursu o pierwszy złoty medal, wystąpił do Rady Akademii z prośbą o zmianę zadania konkursowego (namalowanie obrazu według podanego fabuła z mitologii skandynawskiej „Uczta boga Odyna w Walhalli”) w ramach darmowego zadania namalowanie obrazu na temat wybrany przez samego artystę.
Po odmowie Rady wszystkie 14 osób opuściło Akademię.
Stracili wsparcie materialne, stracili domy. Ale uratowała ich przyjaźń i wiara we wspólną sprawę. Młodzi artyści zaczęli żyć razem, po zorganizowaniu artelu, brali zamówienia na portrety, obrazy i zarabiali na tym pieniądze.
Później artel został przekształcony w Stowarzyszenie Wystaw Objazdowych.
To wydarzenie przeszło do historii jako „Zamieszki 14”. To oni zorganizowali „Artel” później, w 1870 r. został przekształcony w Stowarzyszenie Wędrownych Wystaw Artystycznych.
Estetycznie, członkowie Związki partnerskie , lub Wędrowcy, celowo przeciwstawiali się przedstawicielom oficjalnego, akademickiego ruchu artystycznego.
Założycielami towarzystwa byli:
Iwan Nikołajewicz
Grigorij Grigorievich Myasoedov
Mikołaja
Wasilij Grigoriewicz Pierow.
Kramskoj
Nikołajewicz
Od 1870 Kramskoy N.K.- Założyciel i lider ideowy Stowarzyszenia Wędrownych Wystaw Artystycznych, zapalony propagandysta realizmu w sztuce.
Członkowie Stowarzyszenia uznali za ważne tworzenie obrazów przedstawiających historię narodu rosyjskiego, współczesne życie Rosji, jej naturę.
W swoich działaniach Wędrowcy inspirowali się ideami populizmu.
Cel Spółki stał się oświecanie zwykłych ludzi swoją sztuką, który miał być transportowany na trasie Petersburg-Moskwa-Twer-Saratow-Samara i dalej. Pierwsza wystawa odbyła się w 1871.
Wystawy objazdowe otwierane co roku. Ci, którzy brali w nich udział zostali wezwani Wędrowcy. Życie Spółki zostało zbudowane na zasadach współpracy.
Iwan Nikołajewicz Kramskoj
„Chrystus na pustyni” 1872 (Państwowa Galeria Tretiakowska)
W Petersburgu na drugiej wystawie objazdowej publiczność urzekła emocjonalna ekspresja i monumentalna wielkość obrazu. Nieruchoma postać siedzącego człowieka zdaje się wrastać w ponury, dziki krajobraz skalistej pustyni. Po chrzcie Chrystus spędza samotnie czterdzieści dni na pustyni, w ciężkiej kontemplacji. Głęboki smutek na twarzy, konwulsyjnie zaciśnięte ręce, które niedługo zostaną przebite gwoździami. O czym on myśli?
portrety Iwan Kramskoj głęboko psychologiczne i społeczne.
Obraz " Nieznany"(1883) został po raz pierwszy pokazany na 11. wystawie TPV, gdzie wywołał efekt wybuchu bomby. Kompozycja, fabuła i nastrój tego obrazu w ogóle nie odpowiadały ani koncepcji Spółki, ani ówczesnym wyobrażeniom o tym, co było dozwolone. Istnieje kilka różnych wersji powstania tego dzieła. Jednym z nich jest portret ukochanej córki Kramskoja, Sofyi, również artystki.
z tragicznym losem.
Według innej wersji- piękna nieznajoma, która patrzy na nas ze zdjęcia - prawdziwa osoba. To była wieśniaczka Matrena Savvishna. Dla jej urody pani wzięła ją za pokojówkę. Pewnego razu odwiedził ciotkę młody szlachcic Bestużew. Zobaczył Matryonę i poślubił ją. W mieście poznała swoją dawną kochankę. Najwyraźniej oczekiwała od niej wdzięczności, ale jej tam nie było! Była pokojówka przejechała obok, nawet na nią nie patrząc!
Pochodzenie obrazu "Nieznajomy" - pozostaje tajemnicą.
Artysta na swoim zdjęciu mówi nam niejako: "Pozory mylą!".
Być może właśnie to zadanie artysty, który napisał zbiorowy obraz kobiety swoich czasów.
- Intencja artysty:
- publiczność przed nimi nie widziała prostej ilustracji epizodu ewangelii, ale obraz symbolu, ucieleśnia problem wybierając ścieżkę życia stanął przed uczciwymi Rosjanami w latach 70-tych. 19 wiek
- Czy powinienem poświęcić się w imię walki o sprawiedliwość,
- dla wyższych ideałów, czy ulegając poczuciu samozachowawczy, wycofać się do osobistego dobrobytu?
Wasilij Grigoriewicz Pierow
„Widzenie zmarłych” 1865.
Obraz "Trójka" jakby kontynuując opowieść o losie nieszczęsnych dzieci, które straciły ojca.
Szczupłe, blade, wycieńczone dzieci prężą się, ledwo ciągnąc sanie z ogromną pokrytą lodem beczką wody. "Jak możesz to tolerować?" Każdy mężczyzna zadał sobie pytanie
stojąc przed tym obrazem.
Artysta głęboko współczuł swoim bohaterom i chciał, aby inni ludzie doświadczyli tych samych uczuć, gdy zobaczą jego prace. Nieznośny ciężar niezmierzonego ludzkiego żalu ogarnia widza na widok takiego obrazu. Artystka wyraźnie ucieleśniała cały ból osieroconych dzieci, przytulonych do trumny ojca, i smutek matki, ze smutkiem i beznadziejnie pochylającą głowę.
Sieroty, 1864 r.
Grigorij Grigorievich Myasoedov (1834 - 1911)
„Namiętny czas (kosiarki)” 1887.
Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu.
Przedstawione przy pracy kosiarki wydają się śpiewać uroczysty hymn na cześć natury, brzmiąc na złotym polu żyta, na wysokim, błękitnym niebie z białymi trzepoczącymi chmurami. Wybrany przez malarza kąt kompozycyjny - od dołu, ze względu na kłosy żyta - podkreśla monumentalność i wielkość obrazu kraju.
„Ziemia je obiad” 1872. Państwowa Galeria Tretiakowska . Moskwa. To najważniejszy obraz Myasojedowa, wystawiony na Drugiej Wystawie Podróżniczej. Zemstvo - wybrane organy samorządu lokalnego w Rosji w latach 60. XIX wieku. Chłopi przedstawieni na zdjęciu najwyraźniej przyszli z jakąś prośbą do członków ziemstwa, ale są zmuszeni usiąść przy drzwiach, zadowolić się skromnym obiadem i pozostawieni nieszczęśliwym myślom.
W oknie widać służącego zmywającego naczynia: panowie chyba dobrze jedli, a problemy pytających długo ich nie będą interesować. Artysta pokazuje kontrast między biedą a bogactwem.
Praca ta jest swego rodzaju wizytówką artysty Wędrowca.
Obraz odzwierciedla życie chłopskie, które jednoczy wszystkie pokolenia w jeden kolektyw roboczy.
Nikołaj Nikołajewicz Ge (1831 - 1894)
"Ostatnia Wieczerza" 1863. Muzeum Rosyjskie. Petersburg.
Obraz przyniósł artyście prawdziwą popularność. To płótno przesycone bezprecedensowym dramatycznym podnieceniem, wyróżniające się nową interpretacją historii ewangelicznej. Za to płótno Ge otrzymał od Akademii Sztuk od razu status profesora.
W 1871 brał udział w pierwszej wystawie Wędrowców, prezentując dzieło „Piotr I przesłuchuje carewicza Aleksieja w Peterhofie”. Ten obraz stał się kolejnym sukcesem artysty, wyróżnia się szczególną prawdziwością i rzetelnością. W obliczu ojca i syna Ge widział konfrontację dwóch sił tamtych czasów.
. Piotr Patrzę na jego syna gniewnym i groźnym spojrzeniem, skazując go za jakąś obrazę.
Jego majestatyczna i dumna postawa świadczy o wyraźnym niezadowoleniu. Patrzy wyczekująco na Aleksiej, jakby czekał na swoje wymówki lub wyrzuty sumienia za to, co zrobił. Jego odwrócona postawa od syna może wskazywać, że nawet nie chce słyszeć, co mówi jego syn.
Aleksiej z kolei posłusznie staje przed ojcem. Czuje się winny. Może nawet bać się gniewu ojca. Przeszywający wygląd Piotra I
jakby paliło go od środka.
Ważną rolę w rozwoju sztuki Wędrowców odegrali słynni
badacz i krytyk sztuki V. V. Stasov.
P.M. Tretiakow, filantrop, kolekcjoner dzieł sztuki rosyjskiej, założyciel Galerii Trietiakowskiej pozyskując do swojej galerii dzieła Wędrowców, udzielał im ważnego wsparcia materialnego i moralnego. Wiele prac Wędrowców zostało zleconych
Paweł Michajłowicz Tretiakow.
Władimir Wasiliewicz Stasow
Paweł Michajłowicz Tretiakow
W szeregach Wędrowcy świeci i zawsze świeci najjaśniej gwiazdy malarstwa rosyjskiego
Izaak
Lewitan
Aleksiej
Savrasov
Michał
Niestierow
Bazylia
Surikow
Bazylia
Polenowa
Arkhip
Kuindzhi
Cicha sympatia
Sierow
Ilja
Repin
Ci mistrzowie podnieśli poprzeczkę malarstwa rosyjskiego na niespotykaną dotąd wysokość.
„Rano w sosnowym lesie”
Artysta bardzo lubił las i jego przyrodę, podziwiał każdy krzew i źdźbło trawy, spleśniałe pnie drzew ozdobione liśćmi i zwisające pod ciężarem igieł. Sziszkin odzwierciedlił całą tę miłość na zwykłym lnianym płótnie, aby później cały świat zobaczył niezrównane i wciąż mistrzostwo wielkiego rosyjskiego mistrza. Patrząc na obraz czuje się obecność widza. Ludzki umysł całkowicie wtapia się w atmosferę lasu z cudownymi i potężnymi olbrzymimi sosnami.
„Statek Gaj” został wystawiony po raz pierwszy na wystawie objazdowej i otrzymał powszechne pochwały i podziw od kolegów artystów i zwiedzających. Obraz inspirowany liryzmem i miłością artysty do lasu z jego niewyczerpanym bogactwem, z łatwością dostrzegają go wszyscy miłośnicy leśnej przyrody.
W tej najnowszej pracy Szyszkin zademonstrował w 1898 r. wszystkie swoje nabyte przez lata umiejętności, które nie wygasły do końca jego życia.
Znakomity pejzażysta, mistrz lirycznego rosyjskiego pejzażu. Jego słynny obraz „The Rooks Have Arrived”. Artysta ujawnił w nim całe subtelne piękno rosyjskiego pejzażu, inspirowane niezwykłym liryzmem i tajemnicą życia, które obróciły wszystkie idee jego współczesnych na temat rodzimej rosyjskiej natury.
W.G. Pierow
A.K.Savrasov (1830-1897)
A.K. Savrasov . „The Rooks przybyli”. 1871 .
W. Kramskoj
II Szyszkin (1832-1897)
„Kozacy piszą list do sułtana tureckiego”
podstawa obrazy Ilja Repin stał się wydarzeniem historycznym w 1676 roku. Działka arcydzieło- Kozacy zaporoscy piszą odpowiedź na propozycję sułtana tureckiego przejścia na stronę Imperium Osmańskiego. Następnie Kozacy z wolnej Siczy Zaporoskiej strzegli kraju przed Turkami. Sułtan Mahmud IV wysłał list do Kozaków Zaporoskich, w którym zaproponował poddanie się mu bez oporu. Chcąc zastraszyć Kozaków, turecki sułtan przytoczył w tytule listu wiele swoich tytułów. Kozacy jednak tylko śmiali się z pompatycznego stylu pisania i pisali własną, bardzo zjadliwą odpowiedź na sułtana. Na zdjęciu nie ma głównego bohatera, jest tu przedstawionych wielu Kozaków, a każdy z nich
kolorowe na swój sposób. Każdy jest napisany z taką starannością, jakby artysta stworzył tylko swój portret.
Ilja Efimowicz Repin (1844-1930).
„Wozidła barkowe na Wołdze”, 1873. Typowy przykład twórczości Wędrowców. Repin został członkiem stowarzyszenia w 1878 roku. Schwytany ucisk biednych był wezwaniem do miłosierdzia dla zwykłego człowieka. To zdumiewające, jak w szarym tłumie, pozornie zdepersonalizowanym ciężką pracą, malarz odsłaniał indywidualne cechy każdego z wozideł, obdarzał ich charakterem, losem, wyczytanym w twarzach wyczerpanych latami przeciwności losu.
Wasilij Iwanowicz Surikow (1848 - 1916)
Cudowny rosyjski artysta Piękny mistrz koloru i barwienia farb, technik malarskich, który bardzo dobrze znał rosyjskie życie i obyczaje minionych epok. W wielu jego pracach Surikow malowany tragiczne fragmenty historii Rosji, odbijając się jasno obrazy psychologiczne ich bohaterowie na wielkoformatowych płótnach . Płótna Surikova to artystycznie odtworzona historia, główny bohater który jest Rosjanie.
Do złotego funduszu rosyjskiej kultury artystycznej słynne obrazy obejmowały:
„Bojar Morozowa”, „Ranek rozstrzelania Streltsy”, „Mienszykow w Bieriezowie”, Przejście Suworowa przez Alpy” itp. To cały wiersz o walce i cierpieniu, heroizmie i tragicznych próbach Rosjanina.
„Bojar Morozowa " - obraz, który oddaje maksimum emocji, przedstawiający scenę z okresu schizmy w XVII wieku. Surikov rozwiązuje jeden z najważniejszych problemów formy treści. Gdy się poruszasz, ujawnia się wewnętrzny związek między każdą postacią a samą szlachcianką. Określany jest stopień najbardziej różnych i kontrastujących stanów. Jest strach, litość, strach, współczucie, szyderstwo, ciekawość.
„Rano egzekucji Streltsy”, 1878-1881
Na płótnie widzimy nie samą egzekucję, ale minuty pełne ogromnego stresu psychicznego przed nieuchronną egzekucją. Akcja rozgrywa się w Moskwie na Placu Czerwonym, na tle cerkwi Wasyla Błogosławionego.
Trwać szef spółki , wybrany w 1918 r., był
Radimow Paweł Aleksandrowicz (1887 - 1967)
W 1922 zorganizował 47. wystawę Wędrowców.
Debiut P.A. Radimowa odbył się na 39. wystawie Stowarzyszenia Wędrowców i został uznany za udany. W 1914 za obraz „Stara antresola” P. Radimov zostaje przyjęty jako członek Stowarzyszenia Wystaw Wędrownych. Jego poręczycielami byli IE Repin i VD Polenov. W tych samych latach ukazały się tomy jego wierszy „Polskie psalmy” i „Ziemna szata”. Radimov-artysta powstały cykle pejzażowo-gatunkowe poświęcone centralnej Rosji i Azji Środkowej.
„Artysta to poeta! Poeta w malarstwie i artysta w poezji”. Te słowa definiują ścieżkę twórczą PA Radimova.
Stowarzyszenie Wędrownych Wystaw Artystycznych to kamień milowy w rozwoju sztuki rosyjskiej. Artyści wędrowni stali się niejako symbol malarstwa rosyjskiego XIX wieku. Powstały jako reakcja na martwą martwą sztukę Akademii Sztuk, Stowarzyszenie Wędrowców stało się najbardziej masowym i wpływowym stowarzyszeniem artystycznym w historii Rosji. Nigdy – ani przedtem, ani później – sztuka rosyjskich artystów nie była tak bliska i zrozumiała dla mas.
Stowarzyszenie Wędrownych Wystaw Artystycznych rozpadło się w 1923 roku, jednak w czasie swojego istnienia znaczenie malarstwa w życiu rosyjskiego społeczeństwa osiągnęło punkt kulminacyjny i odegrało ogromną rolę w rozwoju realistycznej sztuki tamtej epoki.
Zasoby internetowe:
- http://art-portrets.ru/hudojniki_peredvijniki.html
- http://ilyarepin.ru/ ?
- http://tphv.ru/idea2.php
- http://www.liveinternet.ru/users/gregoryh/post247805396
- http://www.palitra.co/post/363
MHK, 11 klasa
Lekcja 19-20
Rosyjscy Wędrowcy
D.Z.: Rozdział 18, ?? (s. 206), tv. zadania (s.206-209)
© wyd. AI Kołmakow
CELE LEKCJI
- promować świadomość uczniów na temat roli rosyjskiej szkoły Wędrowców w sztukach wizualnych;
- Rozwijaj umiejętności samodzielnie przestudiować materiał i przygotować go do prezentacji; nadal rozwijać umiejętność analizowania dzieła sztuki;
- Wychować kultura percepcji arcydzieł rosyjskiej szkoły Wędrowców.
KONCEPCJE, POMYSŁY
Lekcja 19
- towarzystwo wystaw objazdowych;
- Wędrowcy;
- „Zamieszki 14”;
- W.G. Pierow;
- realistyczny krajobraz;
- I.I. Szyszkin;
- I.I. Lewitan;
- N. N. Ge;
- V. V. Vereshchagin;
- V.M. Vasnetsov;
- malarstwo realistyczne;
- IE Repin;
- „Woźnice barkowe na Wołdze”;
- „Procesja religijna w prowincji Kursk”;
- „Iwan Groźny i jego syn Iwan”;
- „Kozacy piszą list do sułtana tureckiego”
Lekcja 19
- ujawniać oryginalność znajdować skorelowane prace określić stanowisko autora
- ujawniać oryginalność twórczy sposób rosyjskich Wędrowców w porównaniu ze współczesnymi i postaciami z poprzednich epok;
- znajdować za pomocą różnych środków uwydatnić, ustrukturyzować i przedstawić w formie przekazu i prezentacji niezbędne informacje o rosyjskim malarstwie Wędrowców;
- skorelowane prace Wędrujący artyści z określoną erą, stylem, kierunkiem, szkołą narodową, autorem;
- klasyfikować, klasyfikować i charakteryzować specyfika twórczości Wędrowców w ramach swobodnej dyskusji;
- określić stanowisko autora , cechy światopoglądu i stosunek do rzeczywistych problemów rzeczywistości;
- porównać, zestawić prace I. E. Repin, poświęcony konkretnemu tematowi, ale tworzony w różnych okresach twórczości;
- zbadać przyczyny i cechy; ewolucja metody twórczej artysty;
- opracuj wycieczkę z przewodnikiem do Muzeum I.E. Repina w Penatach
BADANIE NOWEGO MATERIAŁU
Lekcja 19
V.G. Perov
I. I. Szyszkin
I. I. Lewitan
IE Repin
I. N. Kramskoy
Przypisanie lekcji. Jakie znaczenie dla światowej cywilizacji i kultury ma praca Rosyjskich Wędrowców?
pytania podrzędne
Lekcja 19
- Towarzystwo Wystaw Wędrownych. „Riot of 14” (organizacja, cele, programy i forma działania). Odwołaj się do tematów społecznych. Typy chłopskie i ludowe w pracach I. N. Kramskoya, N. A. Yaroshenki. Codzienny gatunek w twórczości V.G. Perova. Rozwój gatunku realistycznego krajobrazu (na przykładzie twórczości I. I. Shishkina i I. I. Levitana). Mistrzowie malarstwa historycznego: N. N. Ge, V. V. Vereshchagin, V. M. Vasnetsov.
- Realistyczny obraz I. E. Repina. Wszechstronność twórczego talentu artysty. Różnorodność gatunkowa i tematyczna utworów. Galeria typów ludowych i cech ich wizerunku (na przykładzie słynnych obrazów artysty). Rzetelność przedstawienia wydarzeń historycznych i głębia cech psychologicznych na płótnach historycznych. I. E. Repin - rzeźbiarz i ilustrator.
W. I. Surikow
N. Jaroszenko
F. A. Wasiliew
I. I. Szyszkin
I. N. Kramskoy
P. A. Fedotov
A. G. Venetsianov
N. N. Ge
V.G. Perov
I. I. Lewitan
IE Repin
A.K. Savrasov
9 listopada 1863 r W Rosyjskiej Akademii Sztuk miało miejsce niezwykłe wydarzenie:
14 najlepszy studenci (osoby ubiegające się o złote medale i wyjazd do Włoch) odmówił napisania zdjęcia dyplomowego na zadany temat.
Złożyli petycję „o pozwolenie na swobodny wybór tematów” do swoich prac, ale Rada Akademii im odmówiła. Nie chcąc być posłusznym, opuszczają mury Akademii.
« Zamieszki 14" pod tym nazwiskiem przeszedł do historii. To ci buntownicy zorganizowali
„artel artystów” który później stał się znany jako
„Stowarzyszenie Wystaw objazdowych” (1870).
„Zamieszki 14”
Towarzystwo Wystaw Wędrownych
W 1870 r stworzono młodych artystów Stowarzyszenie Wędrownych Wystaw Artystycznych kierowany przez portrecistę Iwan Nikołajewicz Kramskoj . Członkowie tej organizacji corocznie organizowali wystawy w różnych miastach Rosji. Pierwsza wystawa otwarta 29 listopada 1871 r. Petersburg, a następnie 18 kwietnia 1872 w Moskwie. „Gwiazdami pierwszej wielkości” były obrazy „Piotr i” przesłuchuje carewicza Aleksieja Pietrowicza w Peterhofie N.N. Ge, „Przybyły gawrony” A.K. Savrasov i „Hunters at Rest” W.G. Perowa.
członkowie
Arkhipow A.E., Byalynitsky V., Vasiliev F.A., Vasnetsov V.M., Vasnetsov A.M., Ge Nikolai N., Dubovskoy N., Ivanov S.V., Zhukovsky S., Kamenev L.L., Kasatkin N.A., Kiselev A.A., Korzukhin A.I. Kramskoj IN., Kuindzhi A.I., Levitan I.I., Makovsky V.E., Makovsky K.E., Maksimov V.M., Malyutin S.V., Myasoedov GG, Nevrev N.V. Nesterov M.V., Ostroukhov I., Perov V.G., Petrovichev P., Polenov V.D., Pokhitonov I.P., Prianishnikov I., Repin I.E., Riabushkin A., Savitsky K.A., Savrasov AK, Serov VA, Stepanov AS, Surikov L. VI. , Szyszkin II, Yakobi VI, Yaroshenko N.
Iwan Nikołajewicz Kramskoj (1837-1887)
Portret był
napisane z natury.
pod Petersburgiem, wł
Stacja Siwierskaja,
gdzie mieszkał artysta w kraju, on
jeden z miejscowych pozował
mieszkańców.
Wygląd tego starszego, dużo
widziany w życiu człowieka
specyficzne i wysoce indywidualne.
Spojrzenie jego oczu jest jasne, wyrażające
bystry i bystry umysł. Opalony
pomarszczona twarz świeci i
dobroć i przebiegłość.
Portret w jasnym kolorze
nietypowe dla Kramskoya.
Szczególnie piękny szaro-niebieski
koszula chłopska i jego włosy,
jak stare srebro.
Portret Miny Moiseevy w ogóle
jeden z najbardziej znanych
obrazy Iwana
Nikołajewicz Kramskoj.
autoportret
I. N. Kramskoy. Mina Moiseev.
Mikołaja Aleksandrowicz Jaroszenko (1846-1898)
To jest pierwsze zdjęcie tj
pracujący człowiek w
Sztuka rosyjska.
Pod niskim, sadza mi
z wodą kotłową, podświetlany
jasny płomień paleniska, stoi
strażak. Jest tylko na minutę
przerwał jego ciężką pracę i
teraz patrzy ze zmęczeniem na widza. Zużyte, żylaste ręce.
Kolorystyka obrazu
(kolor ciemnobrązowy z
szkarłatne refleksy ognia
na dłoniach i twarzy palacza)
wzmacnia dramaturgię obrazu. Zanim pojawi się widz
robotnik zmiażdżony przez los,
i osoba, w której zaczynają
obudzić niezadowolenie i
protest.
Po śmierci I.N. Kramskoya (1887)
NA. Yaroshenko miał zostać
lider myśli
stowarzyszenia Wędrowców.
N. A. Jaroszenki. Strażak.
Znaczący wkład w rozwój malarstwo domowe przyczynili się artyści V.G. Perov (1834-1882), IE Repin (1844-1930), W. E. Makowski (1846-1920), G. G. Myasoedov (1834-1911), I.M. Pryanisznikow (1840-1894), K. A. Sawicki (1844-1905), V.M. Maksimov (1844-1911).
Bazylia
Grigorievich
Pierow (1834-1882).
Widząc off
martwy człowiek.
W pobliżu nie ma nikogo
nikt razem z
nie towarzyszy im
w ostatnią podróż
jedyny
żywiciel
chłop
rodziny. I własnie dlatego
czego nie mają
sympatycy
nawet więcej
wyczuwalny stopień
tragedia
co się dzieje.
Wszędzie zimno
cisza i
nieskończony,
bolesny
cisza...
Perov VG Śpiące dzieci.
Pierow W.G. "Trójka",
Pierow W.G. Łowcy w spoczynku.
Pierow W.G. Wędkarstwo.
Znaczący wkład w rozwój gatunek muzyczny ale realistyczny krajobraz wniesione przez rosyjskich artystów: A. K. Savrasov (1830-1897), I. I. Szyszkin (1832-1898), A. I. Kuindzhi (1841-1910), V. D. Polenov (1844-1927) i I. I. Lewitan (1860-1900) .
Sawrasow Aleksiej Kondratiewicz (1830-1898)
A.K. Sawrasow. odwilż
A.K. Savrasov „Przybyły gawrony”
Majestatyczna panorama lasów ukazana jak z wysokości
lot ptaka. Po prawej, lekko pochylony, stoi samotnie
sosna, obok dwóch kamiennych bloków. Patrząc na mały
słoneczna polana, zanurzamy się w głuchą dżunglę gęstego lasu. Gdzieś w oddali, wśród ciemnej zieleni, leśne jezioro lub zakole rzeki zmieniają kolor na niebieski. Na wysokim niebie lekkie chmury unoszą się i topią, odbijając się w lustrze i błyszczącej powierzchni wody. W palecie kolorów cała miłość do Ojczyzny.
Szyszkin I.I. leśne odległości
Szyszkin Iwan Iwanowicz (1832-1898), krajobraz
Poranek w sosnowym lesie (Niedźwiedzie)
Las sosnowy
żyto
Izaak Iljicz Lewitan. Władimirka. 1898
Żałosny temat ludzkiego cierpienia. Zimny i szary dzień. Opustoszały. Tylko samotna postać wędrowca zgubiła się w tej bezkresnej przestrzeni, nad którą wisiało ponure niebo z pełzającymi po sobie chmurami. Głównym artystycznym obrazem obrazu jest ciągnąca się w dal zepsuta wiejska droga. Gdzieś blisko horyzontu jest zagubiona. Po obu stronach rozciągają się pola, a w głębi las ciemnieje. Kiedyś tą drogą, kręconą kajdanami, ludzie skazani na ciężkie roboty wyjeżdżali na Syberię.
Złota jesień
Urodzony w Kybartach (Litwa), uczeń A.K. Savrasova, V.D. Polenowa. W młodości pozostał sierotą.
W jacuzzi.
I. I. Lewitan
Marsz
Kramskoj I.N.
Portret AI Kuindzhi. 1872
Grek tureckiego pochodzenia, z rodziny szewca, został wcześnie osierocony.
Widok na Kreml i Cerkiew Wasyla Błogosławionego. 1882
Kuindzhi A.I. Tęcza
Kuindzhi Arkhip Iwanowicz Tęcza
„Moskiewski dziedziniec”
Wasilij Dmitriewicz
Polenowa(1844-1927, majątek Borok, obwód Tuła) - rosyjski artysta, mistrz malarstwa historycznego, pejzażowego i rodzajowego, pedagog. Artysta Ludowy Rzeczypospolitej (1926).
Podstawą tej artystycznej wszechstronności był rzadki talent Polenowa, który posiadał zdolności, które wydawały się nie do pogodzenia w jednej osobie - widzenie w plenerze, tak dokładne, że przez ozdobny prezent.
Osiągnięto wielki sukces Rosyjscy mistrzowie malarstwa historycznego: N. N. Ge (1831-1894), V. V. Vereshchagin (1842-1904), V.M. Vasnetsov (1848-1926), IE Repin (1844-1930) i W. I. Surikow (1848-1916). Ich prace są głęboko zainteresowanie historią narodową, losami wybitnych postaci historycznych, zrozumienie roli ludu jako głównej siły napędowej, uwzględnienie najważniejszych punktów zwrotnych, umiejętność prawdziwego ukazania ich w całości i złożoności, chęć psychologicznej interpretacji zdjęcia.
Wiktor Michajłowicz Wasniecow (1848-1926) , patriota i słowianofil, twórca szczególnego „stylu rosyjskiego” w ogólnoeuropejskiej symbolice i nowoczesności.
We wczesnych pracach Wasniecow występuje jako malarz rodzajowy.
Jego praca jest spostrzegawcza.
i dokładnością charakteryzacji postaci: „Beggars Singers” (1873), „W herbaciarni” (1874), „Księgarnia” (1876), „Od mieszkania do mieszkania” (1876), „Preferencje” (1879) . W tym okresie (od 1974) zaczął brać udział w wystawach artystów Wędrowców.
W.M. Wasniecow. Alyonuszka. 1881
W.M. Wasniecow. Rycerz na rozdrożu. 1878
W.M. Wasniecow. Bogatyrów.
W.M. Wasniecow. Dziewica z Dzieciątkiem.
Ge Nikołaj Nikołajewicz(1831-1894). Jeden z liderów i organizatorów Związku Wędrowców, który zerwał swoją pracę z monopolem akademizmu. Ge jest zwolennikiem historii narodowej, jego obraz „Piotr I przesłuchuje carewicza Aleksieja w Peterhofie” przyniósł mu sukces i popularność współczesnych.
Jeden z liderów i organizatorów Związku Wędrowców, który zerwał swoją pracę z monopolem akademizmu.
N.N. Ge
"JAK. Puszkina
w wiosce
Michajłowski”
N. Ge " Piotr i przesłuchuje swojego syna Aleksieja Pietrowicza w Peterhofie”
Wyrok króla Salomona
Ostatnia Wieczerza. 1863. Tytuł profesora
Achilles opłakiwał Patroklusa
Czarodziejka z Endor
przywołuje cień Samuela
Fedotov Pavel Andreevich
1852
Śniadanie arystokraty
Swatanie Majora
rocznie Fedotow, niezwykle utalentowany rysownik i malarz, twórca gatunku humorystycznego w malarstwie rosyjskim, urodził się w Moskwie w 1815 roku. Grafik, akademik malarstwa, jeden z największych przedstawicieli rosyjskiego romantyzmu
Wybitny rosyjski artysta (malarz i grafik) Sierow Walentin Aleksandrowicz urodzony w Petersburgu 7 stycznia (19), 1865 w rodzinie kompozytora A. N. Serova i pianisty V. S. Serova (z domu Bergman).
Ojciec zmarł, gdy chłopiec miał sześć lat. Po stracie ojca Sierowa w latach 1872-1874. mieszkał w Monachium, gdzie uczył się rysunku u niemieckiego artysty Koeppinga.
dziewczyna z brzoskwiniami
(Wera Mamontowa).
1887
Porwanie Europy
Portret cesarza
Mikołaja II . 1907
- rosyjski artysta Ilja Jefimowicz Repin urodził się w Czuguewie (obwód charkowski) 24 lipca (5 sierpnia) 1844 r. W rodzinie osadnika wojskowego.
- Pierwsze umiejętności artystyczne zdobywał w miejscowej szkole topografów wojskowych (1854–1857), a następnie u czuguewowskiego malarza ikon I. M. Bunakova; od 1859 realizował zamówienia na ikony i obrazy kościelne.
- Repin IE był także największym portrecistą. Wśród jego prac znajdują się portrety wybitnych współczesnych: M.P. Musorgski (1881), AG Rubinstein (1881), V.I. Surikow (1885), D.I. Mendelejew (1885), P.M. Tretiakow (1883), MI Glinka (1887), I.N. Kramskoy (1882) i inni.
V. D. POLENOV Portret artysty Ilji Efimowicza Repina.
Obraz powstał na zamówienie Repina na 100-lecie Cesarskiego Liceum w Carskim Siole z inicjatywy Towarzystwa Liceum. Według wspomnień współczesnych artysta stał się prawdziwym „Puszkinistą” w okresie przygotowań do pisania obrazu, ponieważ czytał dużo literatury o licealnym etapie biografii Puszkina.
TJ. Powtórz. Procesja religijna w prowincji Kursk. 1880-1883 Państwowa Galeria Tretiakowska, Moskwa
Obraz godny uwagi nie tylko siłą społecznego brzmienia, ale także mistrzostwem rozwiązania artystycznego - cechami konstrukcji kompozycyjnej
i bogactwo kolorów. Faktura szorstkiego płótna z chłopskich szmat i brokatu...
TJ. Powtórz. Nie czekałem.
Z płótna spogląda na nas rodzina, która nie wyczekiwała już powrotu jednego ze swoich członków, a on niespodziewanie po nich wrócił.
Rewolucjonista, który opuścił wygnanie, zgodnie ze swoimi ideami, wrócił do domu. Stoi na środku pokoju, czekając na przyjęcie przez swoją rodzinę, która przez niego bardzo wycierpiała. Zdumiona stara matka, wyczerpana zmartwieniami o syna i nieprzespanymi nocami na modlitwach za niego, wiele przeżyła.
Obraz żony jednocześnie odzwierciedlał całą gamę uczuć.
TJ. Powtórz.
1581
GTG, Moskwa
TJ. Powtórz. Kozacy piszą list do sułtana tureckiego. 1878-1891
Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu
Z optymizmem Repin zdołała przekazać moc wyzwolonych Kozaków, jej niewyczerpane poczucie humoru i pragnienie wolności. Po raz pierwszy w malarstwie rosyjskim zostało przekazane poczucie jedności między masami a przywódcą, przywódcą bractwa wojskowego.
TJ. Powtórz. Woźnice barkowe na Wołdze. 1870-1873 Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu
Najwyższe osiągnięcie sztuki realizmu w latach 70. XIX wieku, początek „chwały za
całej Wielkiej Rusi” jako wyjątkowego rosyjskiego artysty. Autorka od zbudowania i denuncjacji, znana z codziennego malarstwa i po raz pierwszy
wyrażał nie tylko cierpienie ludzi ciężkiej pracy fizycznej, ale także budzącą grozę siłę społeczną. Z niesamowitymi umiejętnościami Repin dał socjopsychologiczną „biografię” ludzi, odtworzył wyjątkową indywidualność każdej postaci. W jedenastu postaciach wozów barkowych powstał typowy portret ludowej Rosji, a przed widzem pojawiły się wszystkie warstwy społeczeństwa rosyjskiego.
Naprawdę niewyczerpana wszechstronność
talent twórczy I. E. Repina,
próbował się nie tylko w
malowanie, ale także w innych formach
Dzieła wizualne. On jest dużo
pracował w harmonogramie, w tym as
ilustrator prac N. V. Gogola,
L.N. Tołstoj i V.M. Garshin.
W rzeźbie z powodzeniem się rozwijał
forma portretu psychologicznego. Jego
wielkie dziedzictwo epistolarne
(korespondencja z artystami,
zajmuje kilka tomów) jest czytany
jak fascynująca opowieść o życiu
wielki człowiek.
Repin jest również właścicielem
wspaniałe wspomnienia
„Bliska odległość”, wytrzymała więcej niż
dziesięć wydań.
Nie można nie rozpoznać
prawda słów jego przyjaciela i
krytyk sztuki V. V. Stasov:
„Repin jest niewyczerpany”.
Twórcze dziedzictwo I. E. Repina
jest integralną częścią rosyjskiego
kultura duchowa i artystyczna.
TJ. Powtórz. Portret
LN Tołstoj.
pytania testowe
jeden . Jaka jest specyfika obrazu idei populizmu w Rosji pod koniec XIX wieku. na obrazach I. E. Repina „Aresztowanie propagandysty” (1880-1892); „Odmowa spowiedzi przed egzekucją” (1879-1885); „Nie czekali” (1884-1888) itd.? Jaką „biografię” rosyjskiego rewolucjonisty udało mu się stworzyć w swojej pracy?
2. Idealnym modelem portretowym dla I. E. Repina okazał się
LN Tołstoj. 3a 30 lat znajomości z pisarzem, artysta wykonał dziesiątki jego portretów graficznych i malarskich. Jakimi środkami artystycznymi autor przekazuje stan wewnętrzny wielkiego pisarza?
3. Krytyk sztuki V. V. Stasov widział na zdjęciu
I. E. Repin „Procesja w prowincji Kursk” „godny towarzysz” „Woźnice barkowe na Wołdze”. Jak myślisz, jak można wyjaśnić to porównanie? Co miał na myśli krytyk, klasyfikując te obrazy jako część gatunku „chóralnego”? Co wyrazili kunszt artystyczny, „niesamowity talent” ich autora?
KONCEPCJE, POMYSŁY
Lekcja #20
- malarstwo realistyczne;
- W.I. Surikow;
- inwencja artystyczna;
- „Rano egzekucji Streltsy”;
- kolor obrazu;
- „Mienszykow w Bieriezowie”;
- „Bojar Morozow”;
- „Podbój Syberii przez Yermak”;
- „Nie spodziewaliśmy się”;
- „Księżniczka Zofia”
Sprawdzanie wiedzy uczniów
jeden . W jednym z listów I. E. Repin napisał: „Życie wokół mnie za bardzo mnie martwi, prosi o samo płótno”. Co szczególnie niepokoiło artystę w otaczającym życiu? Jakie problemy współczesnej rzeczywistości preferował? Jak w jego pracach wyrażała się jego postawa obywatelska i cechy światopoglądu artystycznego?
2. I. N. Kramskoy zauważył, że „Repin ma zdolność uczynienia rosyjskiego chłopa dokładnie takim, jakim jest ... Tylko w Repinie jest tak potężny i solidny, jak naprawdę jest”. Spróbuj potwierdzić ważność tych słów, używając obrazów I. E. Repina „Woźki barkowe nad Wołgą”, „Procesja religijna w prowincji Kursk” i portrety chłopów.
Uniwersalne zajęcia edukacyjne
Lekcja #20
- klasyfikować, klasyfikować i charakteryzować określić stanowisko autora , cechy światopoglądu i stosunek do rzeczywistych problemów rzeczywistości; porównać, zestawić prace zbadać przyczyny i cechy; ewolucja metody twórczej artysty;
- ujawniają oryginalność twórczej maniery V. I. Surikov w porównaniu ze współczesnymi i postaciami z poprzednich epok;
- znaleźć na różne sposoby, podkreślić, ustrukturyzować i przedstawić w formie przesłania i prezentacji niezbędne informacje o historycznym malarstwie V. I. Surikova;
- porównaj prace artysty z pewną epoką historyczną, stylem, kierunkiem, szkołą narodową;
- klasyfikować, klasyfikować i charakteryzować specyficzne cechy twórczości V. I. Surikova w ramach swobodnej dyskusji;
- określić stanowisko autora , cechy światopoglądu i stosunek do rzeczywistych problemów rzeczywistości;
- porównać, zestawić prace I. E. Repin i V. I. Surikov na podstawie wspólnych tematów i umiejętności artystycznych, stosunku do historii, władzy państwowej i ludzi;
- zbadać przyczyny i cechy; ewolucja metody twórczej artysty;
BADANIE NOWEGO MATERIAŁU
Lekcja #20
W. I. Surikow
pytania podrzędne
Lekcja #20
- Realistyczny obraz V. I. Surikova. Wszechstronność twórczego talentu artysty. Wkład w rozwój gatunku historycznego (na przykładzie twórczości autora). Realistyczna orientacja i oryginalność metody twórczej. Związek między realizmem a fikcją. Ogólna charakterystyka późnej twórczości .
- Wasilij Iwanowicz Surikow urodził się w syberyjskim Krasnojarsku 12 stycznia 1848 r. u kozackiej rodziny. Z Yermakiem jego przodkowie ze strony ojca pochodzili od dona, po którym odziedziczył dumny, kochający wolność charakter. Matka również pochodziła ze starej kozackiej rodziny Torgoshin.
- Rysunki Surikova przyciągnęły uwagę gubernatora Krasnojarska PN Zamiatina i zwrócił się do Rady Akademii o zapisanie Surikova na studenta. Surikov z powodzeniem studiował w Akademii, wziął wszystko, co możliwe z zajęć. Od czerwca 1877 artysta ostatecznie przeniósł się do Moskwy, wykonując w ciągu dwóch lat freski przedstawiające cztery sobory ekumeniczne. Surikov nigdy więcej nie pisał na zamówienie.
- Surikow zmarł 6 marca 1916 r. i został pochowany obok żony w Moskwie, na cmentarzu Wagankowski.
autoportret
Wasilij Iwanowicz Surikow (1848-1916)
Za jego obrazy
wybrał historycznie
znaczący, kluczowy
chwile w życiu Rosja ,
pokazali swoje niesamowite
złożoność, tragedia i
głębia psychologiczna. W
był w pełni właścicielem
sztuka ujawniania
konkretne, prawdziwe fakty
ogólne historyczne
wzory, pokaż
pochodzenie obywatela krajowego
sprzeczności. Tworząc
obraz artystyczny
przeszłość historyczna,
często widziałem go przez los
osoba, która ucieleśniała
„heroiczna dusza jego
ludzie” (M. V. Niestierow).
W I. Surikow. Suworow przekraczający Alpy.
W I. Surikow. Poranek egzekucji z łuku. 1881 Państwowa Galeria Tretiakowska
W obrazie „Poranek egzekucji Streltsy” odzwierciedlił konsekwencje buntu łuczników, którzy w 1698 roku poparli księżniczkę Zofię i sprzeciwili się prawowitej władzy, która należała do jej młodszego brata, Piotra 1. Autor nie chciał przekazują w tym dziele krew i egzekucję, ale narodową tragedię narodową, mówią o straszliwej cenie zapłaconej przez ludzi żyjących w epoce przemian i złapanych pod kołem historii.
W I. Surikow.
Mieńczikow w Bieriezowie.
„bezsensowny i bezlitosny” „rosyjski bunt”.
Tragedia
rodzina człowieka, który kiedyś był jednym z najbardziej wpływowych
postacie z czasów Piotra Wielkiego, zesłanego wraz z rodziną w daleką
Bieriezow.
W I. Surikow. Bojar Morozowa. 1887 Państwowa Galeria Tretiakowska, Moskwa
Surikow przedstawił smutny, ale niezwyciężony wizerunek głównej bohaterki obrazu Bojaryny Morozowej z 1887 roku, w samym kompozycyjnym centrum obrazu jest bogato ubrana w aksamitne futro, wieziona na saniach ulicami Moskwy do pewnej śmierci zakuta w kajdany, ręce skrępowane łańcuchem, z podniesioną ręką wykrzykuje pożegnalne słowa do tłumu ludzi, fanatycznie oddana dawnej wierze i nie sprzeda jej za żadną cenę, a lud dla w większości z rezygnacją sympatyzują z nią i przeżywają jej tragedię tak samo jak własną.
W.I. Surikow. Podbój Syberii przez Yermak. 1895 Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu
Yermak to kozacki ataman, który z rozkazu Iwana Groźnego z powodzeniem rozpoczął wojnę z Chanem Kuczumem. W 1581 r. licząca ponad 1,5 tys. ludzi armia pod dowództwem Jermaka zorganizowała kampanię przeciwko Kuczumowi i wygrała bitwę. Obraz przedstawia kulminację bitwy - ostrzał z armat i piszczałek armii tatarskiej oraz odpowiedź Tatarów - łucznictwo. Obraz został nabyty przez cara Mikołaja II, a Rada Akademii Sztuk przyznała Surikovowi tytuł akademika.
W I. Surikow. Stiepan Razin.
Ogromne 6-metrowe płótno - ostatni historyczny obraz artysty - przedstawia epizod z życia ukochanego bohatera ludowych eposów i pieśni. Napisany po mistrzowsku, ale bez skomplikowanego polifonicznego dramatu.Pierwsza wersja obrazu została pokazana publiczności w 1906 roku, w okresie nazwanym później I Rewolucją Rosyjską. „Wszedłem w rewolucję” – zauważył autor. Ideologiczna istota obrazu odnosi się do czasu - losu ludzi, którzy sprzeciwiali się władzy. To nie jest wezwanie do działania i nie gwałtowny protest, ale refleksja nad losami ludzi w krytycznych epokach historycznych – na przykładzie czasów przed Piotrem.
Dystans i odwaga Rosjanina w zderzeniu z naturą, jego odwaga i waleczność w pokonywaniu niespotykanych przeszkód znajdują odzwierciedlenie w pracach późniejszego okresu.
kreatywność Surikow.
W I. Surikow. Zdobycie śnieżnego miasta.
pytania testowe
3. Co interesowało W. I. Surikowa w historycznej przeszłości Rosji? Jakie tematy i dlaczego preferował? W jakim stopniu możemy mówić o współczesnym rozumieniu wydarzeń historycznych przez artystę? Jakie osobowości i dlaczego przyciągnęły twórczą wyobraźnię V. I. Surikowa? Co możesz powiedzieć o osobliwościach relacji między realizmem a fikcją w jego pracach? Jaka jest wspólność i różnica między artystycznymi interpretacjami wydarzeń historycznych i osobowości w pracach I. E. Repina i V. I. Surikova?
4. W liście do V. V. Stasova I. E. Repin zauważył, że „Surikov jest niezwykle artystyczny”. Jakie, z twojego punktu widzenia, są umiejętności artystyczne malarza? Jakie są jego odkrycia w zakresie rozwiązań kolorystycznych i kompozycyjnych obrazów?
Tematy do opracowań projektowych lub prezentacji
4. Porównaj obrazy I. E. Repina „Księżniczka Sophia” i V. I. Surikov „Mienshikov in Beryozov”. Jaka jest specyfika rozwiązywania problemu osobowości historycznej w historii? Jaki jest charakter jej relacji z władzą państwową? Jak artysta odpowiada na pytanie o prawo jednostki do decydowania o losach całego narodu i wpływania na bieg historii?
5. Co i jak obraz V. I. Surikova „Bojar Morozova” może opowiadać o życiu różnych warstw społecznych Rosji w XVII wieku? Jaka jest jego główna idea? W jakim stopniu wyraża się w nim stanowisko autora? Dlaczego i jak kontrastuje w nim „twarz cierpienia” i „maska szyderstwa”? Jakie jest znaczenie takiego sprzeciwu?
- Dziś dowiedziałem się...
- To było ciekawe…
- To było trudne…
- Nauczyłem się…
- Byłem w stanie...
- Byłem zaskoczony...
- Chciałem…
Literatura:
- Programy dla instytucji edukacyjnych. Danilova GI Światowa kultura artystyczna. – M.: Drop, 2011
- Danilova, GI Art / MHK. 11 komórek Poziom podstawowy: podręcznik / G.I. Daniłowa. M.: Drop, 2014.
- Kalinina E.M., nauczycielka plastyki i MHK, MOU „Szkoła średnia Jermiszyńska”, obr./min Ermish, region Riazań
- Gorbunow D., http://presentacid.ru/ppt/76230-prezentaciya_po_mhk__hudozhniki-peredvizhniki
- Zabavina V. F. nauczyciel MHK MOU gimnazjum nr 9 w Peresławiu Zaleskim http://kopilkaurokov.ru/
- Strigina G.N., nauczycielka sztuk pięknych i MHC, MBOU „Szkoła średnia z dogłębnym studium poszczególnych przedmiotów nr 10, Nieftiejugansk, Chanty-Mansyjsk A.O. http :// nsportal.ru / strigiagalina
- Prokina L.V., nauczycielka MHC MBOU „Szkoła średnia Prirechenskaya” Okręg miejski Ruzaevsky Republiki Mordowii, http :// infourok.ru //-12982.html
