Руски държавен академичен драматичен театър. КАТО. Пушкин - легендарният Александрински театър - е най-старият национален театър в Русия. Създаден е с указ на Сената, подписан от дъщерята на Петър Велики императрица Елизабет на 30 август 1756 г. в деня на св. Александър Невски. Именно този театър стана прародител на всички руски театри, а датата на неговото основаване е рожденият ден на руския професионален театър. Създаването на театъра е началото на държавната политика на руската държава в областта на театралното изкуство. В продължение на два века и половина Руският държавен драматичен театър служи като атрибут на руската държавност. От деня на основаването му до 1917 г. той е главният императорски театър, чиято съдба е в ръцете на руските императори. През 1832 г. Руският държавен драматичен театър получава великолепна сграда в центъра на Невски проспект в Санкт Петербург, проектирана от великия архитект Карл Роси. Тази сграда е наречена Александрински театър (в чест на съпругата на император Николай I, Александра Федоровна) и оттогава името на Александринския театър е неразривно свързано със световната история на сценичните изкуства. Уникалният комплекс на сградата, с пететажна аудитория, огромна сцена, предни фоайета на двореца, величествена фасада, превърнала се в една от емблемите на северната столица, се превърна в една от перлите на световната архитектура, регистрирана от ЮНЕСКО . Стените на Александринския театър пазят паметта на великите дейци на руската държава, политици, военни лидери, културни дейци. КАТО. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, Н.В. Гогол, И. С. Тургенев, Ф. М. Достоевски, Л. Н. Толстой, A.P. Чехов, P.I. Чайковски, A.M. Горчаков, С.Ю. Witte, V.A. Столипин, К.Г. Манерхайм, много короновани глави на европейски държави. Именно тук, в Александринския театър, се състояха премиерите на почти всички произведения на руската драматична класика от „Горко от остроумието“ на А.С. Грибоедов към пиесите на А.Н. Островски и A.P. Чехов. Александринският театър е учебник по история на руското театрално изкуство. Именно на тази сцена играеха известни руски актьори - от В. Каратигин и А. Мартинов до Н. Симонов, Н. Черкасов, В. Меркуриев, И. Горбачов, Б. Фрайндлих. Тази сцена беше украсена с талантите на известни руски актриси от Е. Семенова, М. Савина (основателят на Съюза на театралните дейци на Русия), В. Комисаржевская до Е. Корчагина-Александровская, Е. Тайм, Н. Ургант. Днес такива художници като С. Паршин, В. Смирнов, Н. Мартон, Г. Карелина, И. Волков, П. Семак, С. Смирнова, С. Ситник, М. Кузнецова и много други изключителни опитни и млади художници.
През годините великите театрални режисьори Vs. Майерхолд, Л. Вивиен, Г. Козинцев, Г. Товстоногов, Н. Акимов. Представленията на александринците са включени във всички световни театрални енциклопедии. С театъра си сътрудничат големи художници А. Беноа, К. Коровин, А. Головин, Н. Алтман, изключителни композитори А. Глазунов, Д. Шостакович, Р. Шчедрин.
От 2003 г. художествен ръководител на театъра е режисьор с европейско име, народен артист на Русия, лауреат на държавни награди Валерий Фокин.
Сред най-големите най-стари национални театри в Европа - парижкият Comedie Francaise, виенският Burgtheater, лондонският Drewry Lane, берлинският Deutsches Theater - Александринският театър заема почетно място, служейки като символ на Руския национален театър. Театърът разполага с уникални колекции от декори, костюми, мебели, театрален реквизит, оръжия, най-богатите музейни фондове, които могат да бъдат изложени както в Русия, така и в чужбина в най-престижните изложбени пространства. През сезон 2005/2006 г Александринският театър извърши генерална реконструкция, в резултат на която беше пресъздадена историческият облик на интериора на сградата. В същото време Александринка се превърна в едно от най-напредналите сценични площадки по отношение на инженерството. Тържественото откриване на реконструирания Александрински театър се състоя на 30 август 2006 г. по време на честването на 250-годишнината на най-стария държавен драматичен театър в Русия. Сутринта Санкт Петербургски и Ладожки митрополит Владимир благослови сцената и зрителната зала на театъра, като благослови събралите се актьори, режисьори и театрални дейци. Следобед в Мраморния дворец се проведе откриването на изложбата „Театърът на знатните майстори”, съвпаднала с 250-годишнината на руския театър. Откриването на обновената сцена Александрински беше кулминацията на юбилейните тържества. Сред гостите бяха митрополитът на Санкт Петербург и Ладога Владимир, губернаторът на Санкт Петербург Валентина Матвиенко, пълномощният представител на президента на Руската федерация за Северозападния окръг Иля Клебанов, ръководителят на Федералната агенция за култура и кинематография Михаил Швидкой .
Честването на тази годишнина се превърна в най-важното събитие на държавната политика в областта на театралното изкуство. Въз основа на заповед на президента на Руската федерация № Pr-352 от 02.03.2004 г., заповед на правителството на Русия от 05.12.2005 г. № 572-r „За честването на 250-годишнината от създаването на Руския държавен театър”, в съответствие с който се проведоха основните събития в Александринския театър през цялата 2006 г. През ноември 2012 г. тържествено беше отбелязана 180-годишнината от сградата на Александринския театър. Новата сцена на Александринския театър беше открита на 15 май 2013 г. Модерният уникален архитектурен комплекс на Новата сцена е построен по проект на петербургския архитект Юрий Земцов на мястото на бившите работилници на театъра между площад Островски и насипа Фонтанка. Новата сцена представлява многоетажно пространство, включващо 4 различни по големина зали и просторно фоайе на две нива, оборудвано е с най-модерното осветително, звуково, видео и медийно оборудване. Медийният център New Stage – идеално място за срещи, майсторски класове и филмови прожекции за 100 места – разполага с всичко необходимо за организиране на телевизионни интернет предавания; много събития от Новата сцена се излъчват в различни интернет ресурси.
Новата сцена е не само модерна сценична площадка на най-стария драматичен театър в страната, който прави 4-5 премиери през сезона и е домакин на над 120 представления. За три години Нова сцена се утвърди като един от основните културни и образователни мултидисциплинарни центрове в Санкт Петербург. Новата сцена редовно е домакин на майсторски класове и срещи, концерти, филмови прожекции, изложби – 250 събития годишно. През лятото на 2016 г. за публиката беше открито още едно място на Нова сцена – Покрив, където се провеждат срещи, четения на поезия, концерти, прожекции на филми. През август 2014 г. Александринският театър получи статут на национално съкровище.
През април 2016 г. Александринският театър беше включен в регистъра на Държавния кодекс на особено ценните обекти на културното наследство на народите на Руската федерация.
В културната столица на Русия има един от най-старите театри у нас (от оцелелите до днес), основан през 50-те години на 18 век от императрицата Елизабет Петровна, е Александринският театър, известен още като Пушкинския театър.
Трупата на този известен драматичен театър гастролира във всички краища на света и навсякъде неговите постановки се радваха на постоянен успех.
Сградата на театъра е проектирана от Карл Роси. Построен е в съответствие с каноните на стила ампир. През 21 век е построена втората сграда на театъра – Новата сцена. Това е уникален многофункционален център, който няма аналози в света.
сградата на театъра
Дълго време театралната трупа не е разполагала със собствени помещения, използвайки сградите на други театри. Само седемдесет и шест години след основаването на трупата тя най-накрая получи собствена сграда.
Театърът е построен в началото на 1930-те години. Територията, на която е издигната преди това е принадлежала на семейство Аничкови и е била заета от огромна градина. По-точно, собственикът на територията през 18 век е същият полковник, под чието ръководство известният Аничков мост. По-късно земята е откупена от него от хазната и започва строежа на театъра.
Първоначално сградата беше направена от дърво и изобщо не беше предназначена за "бездомната" трупа на руските актьори, а за италианска опера. По-късно малка дървена сграда вече не отговаряла на нуждите на града, било решено да се построи нова сграда, този път от камък. Изпълнението на този план е забавено от военен конфликт с Турция, след това избухва война с Франция... Изграждането на театъра се отлага за неопределено време.
В началото на 19 век Карл Росибяха създадени няколко нови строителни проекта. По тези проекти той работи около десет години. В края на 20-те години най-накрая започват строителните работи. Приблизително четири години по-късно е завършена новата великолепна сграда на театъра. В момента той е една от основните архитектурни забележителности на града.
Придава особено величие на главната фасада на сградата Дълбок лоджия с много колони. Основната украса на страничните фасади също е колони(осем от всяка страна). До сградата води улица, която образува единен ансамбъл с нея. Това беше идеята на архитекта, който проектира не само театъра, но и тази улица, свързвайки ги в една композиция. Доста къса улица е затворена от сградата на театъра, или по-скоро задната й фасада, която е почти плоска, но се отличава с богатството на декора.
Отделно трябва да се кажат няколко думи за скулптурите, които красят стените на театъра. Те бяха създадени Василий Демут-Малиновски. Това са антична колесница, древногръцки музи, театрални маски, лаврови венци... Заедно с колони, таванско помещение и други елементи на сградата, тези скулптури са сякаш части от архитектурна симфония, създадена през 19 век от двама автори – известен архитект и известен скулптор.
Говорейки за сградата на театъра, е необходимо да се каже няколко думи за оригиналния дизайн на нейния свод. През 19-ти век този дизайн е иновация. Архитектът трябваше да защити това необичайно инженерно решение, да го защити от атаките на много съвременници. Той беше твърдо убеден в надеждността на предложения от него дизайн (и, както показа времето, това доверие беше напълно оправдано). Архитектът дори предложи незабавно да го окачи точно в театъра - в случай, че предложеното от него инженерно решение би причинило някакво нещастие.
Сградни интериори
Интериорът на театъра също заслужава отделно описание. Залата е пететажна. Създаден е по най-прогресивната система за 19 век. Акустиката на залата е без похвала. Елегантният интериор на театъра сега е почти същият като през 19 век.
Все пак трябва да се отбележи, че първоначално в залата е използвана синя тапицерия, но в края на 40-те години на 19 век тя е заменена с пурпурен. Причината за тази промяна беше най-банална: по това време в театъра се използваха маслени лампи, които бяха силно опушени, така че оригиналната тапицерия беше сериозно повредена. Саждите разваляха и стенните рисунки, така че те трябваше да бъдат ремонтирани. Същото се случи и с боядисването на плафона. Говорейки за промените, настъпили по това време в театралните интериори, трябва да споменем и сцената: поради редица причини тя беше силно променена.
Когато посещавате театъра, обърнете внимание на луксозна дърворезба, която украсява кутиите: нейните рисунки са направени от автора на строителния проект. Орнаментът, който украсява преградите на нивата, е създаден по-късно - през втората половина на 19 век.
Театър през XIX-XX век
Театърът получи името си в чест на Александра Фьодоровна, съпруга на Николай I. През целия 19-ти век този театър е бил един от основните културни центрове не само в северната руска столица, но и в цялата страна. Първоначално трупата се ръководи от традициите на европейските продукции, но постепенно, година след година, започва да се оформя собствен оригинален стил, собствена школа.
Най-популярните жанрове през първата половина на 19-ти век са комедийните представления, а публиката също охотно купува билети за водевил. Може би причината беше, че тежката война с Наполеон беше изоставена, след ужасите на които хората искаха положителни емоции, лекота и забавление. Между другото, тогава беше толкова рано комедии на Александър Грибоедов.
Тъй като публиката предпочете водевил, Санкт Петербург актьорите трябваше да подобрят своята пластичност, да могат да съчетават движение и пеене. Тогава критиците започнаха да противопоставят театралните школи на Москва и Санкт Петербург. Смяташе се, че в северната столица се набляга повече на външните умения, отколкото на истинския актьорски талант. Въпреки това и двете училища бяха високо оценени.
Театърът се радва на особено внимание на руските императори, особено през първата половина на 19 век.
В тази част от историята на театъра, която обхваща 20-ти век, могат да се разграничат няколко основни периода и ключови събития.
Веднага след революцията от 1917г театърът беше затворен: това беше направено като протест срещу новата власт. Този „саботаж“, продължил около четири-пет месеца, обаче нямаше някакви мащабни последици. След известно време представленията в театъра се възобновяват.
През 20-те години на XX век театърът започва да се нарича „меката на режисьорите“. По това време Всеволод Мейерхолдвече постави няколко представления на сцената си. „Дон Жуан” от Молиер и „Маскарад” по драмата на Михаил Лермонтов направиха незаличимо впечатление на публиката.
В началото на 30-те години на миналия век тържествен честване на стогодишнината на сградата на театъра. Той се превърна във важно събитие в културния живот не само на града, но и на цялата страна. Въпреки това, тази годишнина сякаш изтри от историята на трупата онези седемдесет и шест години, когато тя нямаше собствена сграда. Това е направено по идеологически причини, в противен случай трябва да се помни, че театърът е основан от руската императрица, а трупата му първоначално е била придворна.
В края на 30-те години театърът е награден името на Александър Пушкин. Между другото, през първите десетилетия на 20-ти век театърът понякога е наричан „Ак-драма“ (думата „ак“ е съкращение от прилагателното „академичен“).
По време на войната трупата е евакуирана по езерото Ладога (покрито с лед). Театърът продължи да работи в Новосибирск.
В началото на 90-те години на известния петербургски театър е върнато историческото име.
Сегашно време
Един от най-ярките моменти в историята на театъра през настоящия век беше предложението на Министерството на културата на Руската федерация за сливане на Александринка с Ярославския драматичен театър (Волковски). Това, което трябваше да бъде резултатът от сливането, беше планирано да бъде наречено Първият национален театър на Русия. Но тази инициатива не беше осъществена, тъй като обществеността оцени негативно сдружението на театрите. Проектът обаче не е напълно отхвърлен от руските власти, а изпълнението му е само спряно. Между другото, някои артисти оценяват възможното сливане на двата театъра като правилната стъпка, която ще помогне за развитието на руската култура и ще даде нови възможности на режисьори и актьори.
Александринският театър е най-старият национален театър в Русия. Създаден е с указ на Сената, подписан от дъщерята на Петър Велики императрица Елизабет на 30 август 1756 г. в деня на св. Александър Невски. Именно този театър е родоначалник на всички руски театри, а датата на неговото основаване е рожденият ден на руския професионален театър. Създаването на театъра е началото на държавната политика на руската държава в областта на театралното изкуство.
Руският държавен драматичен театър е служил като атрибут на руската държавност в продължение на два века и половина. През 18, 19 и началото на 20 век е главният императорски театър, чиято съдба е решена от руските императори.
От 1832 г. Руският държавен драматичен театър получава великолепна сграда в центъра на Невски проспект в Санкт Петербург, проектирана от великия архитект Карл Руски. Тази сграда е наречена Александрински театър (в чест на съпругата на император Николай I, Александра Федоровна) и оттогава името на Александринския театър е неразривно свързано със световната история на сценичните изкуства.
Именно тук, в Александринския театър, се състояха премиерите на почти всички произведения на руската драматична класика от „Горко от остроумието“ на А. С. Грибоедов до пиесите на А. Н. Островски и А. П. Чехов. Александринският театър е учебник по история на руското театрално изкуство. Именно на тази сцена играеха известни руски актьори - от В. Каратигин и А. Мартинов до Н. Симонов, Н. Черкасов, В. Меркуриев, И. Горбачов, Б. Фрайндлих. Тази сцена беше украсена с талантите на известни руски актриси от Е. Семенова, М. Савина (основателят на Съюза на театралните дейци на Русия), В. Комисаржевская до Е. Корчагина-Александровская, Е. Тайм, Н. Ургант. Днес такива художници като С. Паршин, В. Смирнов, Н. Буров, Н. Мартон, И. Волков, А. Девотченко, С. Смирнова, И. Вознесенская, М. Кузнецова, К. Петрова и др.
В театъра са работили велики театрални режисьори В. Майерхолд, Л. Вивиен, Г. Козинцев, Г. Товстоногов, Н. Акимов. Днес Александринският театър се ръководи от известен режисьор, народен артист на Русия, лауреат на държавни награди Валерий Фокин. Представленията на александринците са включени във всички световни театрални енциклопедии. С театъра си сътрудничат големи художници А. Беноа, К. Коровин, А. Головин, Н. Алтман, изключителни композитори А. Глазунов, Д. Шостакович, Р. Шчедрин.
Академик Д. С. Лихачов многократно казваше и пишеше, че Александринският театър „наистина е национално богатство на Русия“.
До 1801 г. на мястото на Александринския театър е имало дървен павилион. След това, по проект на архитекта В. Брена, той е преустроен в театър, наречен Малки театър. През 1828 г. започва строителството на това място на нова сграда на театъра под ръководството на K.I. Русия. Син на италианска балерина, Роси е роден в Санкт Петербург и става ученик на архитекта Винченцо Брена.
Първата самостоятелна творба на Роси в Санкт Петербург е Ансамбълът на остров Елагин. Роси вярваше, че достойнството на архитектурата „не е в изобилието от декорации, а във величието на формите, в благородството на пропорциите“. Строителството на театъра е завършено през 1832 г. Тържественото откриване на Александринския театър, чийто автор е Роси, се състоя на 31 август 1832 г. Главната фасада на сградата, правоъгълна в план, е обърната към площада и Невски проспект. Рустичните стени на първия етаж на театъра служат като основа за колонадите от коринтския орден, които украсяват фасадите на сградата.
Главната фасада е украсена с полукръгли ниши със статуи на две музи: Терпсихора (муза на танца) и Мелпомена (музи на трагедията), а на отсрещната фасада са статуи на Клио (муза на историята) и Талия (муза на комедията). Над колонадата на главната фасада има релефно изображение на две Слави, които увенчават лирата с лаврови венци. Главната фасада на театър Аполо Квадрига е завършена от скулптора С.С. Пименов. Аполон, синът на Зевс и покровител на изкуствата, облечен в широки дрехи, стои в цял ръст в елегантна колесница, теглена от четири коня. В дясната му ръка е лавров венец, в лявата е китара (скубанен музикален инструмент с четири струни). Моделът на квадригата е изработен от червена мед и покрит с бронз. Цялата композиция изглежда много динамична и лека.
В зрителната зала на Александринския театър са запазени позлатени резби на кутии в близост до сцената и централната "царска" кутия. Вътрешната и външната украса на театъра в алегорична форма прославя постиженията и величието на руската култура и изкуство. По-късно пред сградата на Александринския театър е изграден площад. А през 1873 г., по време на управлението на Александър II, в центъра на този площад е издигнат паметник на Екатерина II. Днес Академичният драматичен театър на името на А.С. Пушкин (Александрински театър) е един от най-популярните и посещавани театри в Санкт Петербург.
Сграда Александрински театър, създадена К.И. Роси е един от най-характерните и забележителни архитектурни паметници руски класицизъм. Играе доминираща роля в ансамбъла на площад Островски.
В резултат на преустройството на имението Аничков дворец през 1818 г. между Народната библиотека и градината на Аничковия дворец възниква огромен градски площад. В продължение на повече от 10 години, от 1816 до 1827 г., Роси разработва редица проекти за реконструкция и развитие на тази област, които включват изграждането на градски театър. Окончателната версия на проекта е одобрена на 5 април 1828 г. През същата година започва и строителството на театъра. На 31 август 1832 г. се състоя тържественото му откриване.
Театърът е обърнат към площада (Театралната) дълбоко многоколонна лоджия, чието пространство сякаш е част от сегашния площад Островски. В същото време страничните фасади са подчертани осем колонапортици), чиито проходни галерии ви позволяват да обиколите сградата и да влезете в улицата Театър (сега улицата на архитекта на Русия), чиято перспектива затваря цялата ширина на задната, почти плоска, но богато украсена фасада ) на театъра. Основната декоративна украса на сградата на театъра е изразителен скулптурен фриз с антични театрални маски и гирлянди от лаврови клонки на нивото на коринтските капители), статуи на музи в ниши на крайните фасади и великолепен Аполон квадригана тавана) на главната фасада (скулптори В И. Демут-Малиновски, С.С. Пименов, А. Трискорни, И. Лепе).
Александринският театър е построен по най-съвършения за времето си многостепенна складова системас амфитеатър) и просторен партер) (капацитет - над хиляда души. Интериорите на театъра до голяма степен са запазили оригиналната си украса. Пететажната аудитория за 1700 места се отличава с добри пропорции и отлична акустика. Украсата му е тържествена и елегантен.Оригиналната синя тапицерия е заменена през 1849 г. с Позлатената резба на централната ("кралската") кутия и кутии в близост до сцената е направена по рисунки на Роси, орнаментът на преградите на нивата е по-късно (2-ра половина на 19 век). А.К. vigi), по-късно заменен.
К.И. Роси в сътрудничество с инженер М.Е. Кларкза първи път в историята на строителната техника създава оригинални системи метални конструкции. Покривът се опира на 27 железни сводести ферми с чугунени детайли с размах 29,8 m. Нивата на запасите се поддържат от чугунени скоби. Таванът над сцената представлява система от триъгълни ферми с размах 10,76 м, поддържани от чугунени конзоли и подпори. К.И. Роси, противно на инертните официални кръгове, беше напълно уверен в здравината на металната конструкция, която предложи, и затова в един от докладите той написа: "... в случай, че ... се случи някакво нещастие от конструкцията на метални покриви, тогава примерно за други, нека ме закачат на някой от гредите на театъра.
Сградата на Александринския театър К.И. Русия, е един от най-добрите в красотата на интериора и величието на екстериора.
