(1841/1842-1910) е голям руски художник от гръцки произход. Става известен с уникалния си стил на пейзажна живопис. Една от най-забележителните творби на Куинджи е картината "Бреза горичка".
живопис " Бреза горичка„е рисувана през 1879 г., маслени бои върху платно. 97 × 181 см. В момента в Държавната Третяковска галерия в Москва. След завършване на работата пейзажът е представен на 7-ата изложба на Скитниците или Асоциацията на пътуващите художествени изложби. Картината показва брезова горичка в ярък слънчев ден. Още тогава, на първата изложба, на която беше представена картината, много зрители веднага обърнаха внимание на необичайния характер на пейзажната картина. Куинджи не само създава много остър контраст между светлина и сянка, като по този начин подчертава заслепяването на слънчевата светлина, но също така изобразява необичайни цветове и нюанси, които правят картината едновременно много реалистична и страхотна.
Картината е визуално разделена на две части от поток, преминаващ през центъра. Потокът не само разделя картината на две части, което я прави по-хармонична, но и отвежда погледа на зрителя почти до самия хоризонт. Друго качество, което потокът притежава, е свежест и прохлада. Това по някакъв начин засенчва общия вид на горещ ден с жарко слънце.
Дърветата на заден план действат като фон. Архип Куинджи умишлено не им дава рисунка и детайлност, сякаш показва на зрителя, че най-важното е на преден план. Архип Иванович Куинджи винаги се е възхищавал от руската природа и руските пейзажи и тази картина, по-специално, перфектно показва цялата любов на човека към природата и лудото вдъхновение, което той е черпил в горите, ливадите и полетата на руския хинтерланд.
Картина "Бреза горичка". Куинджи
Искате ли шофирането ви да е удобно и безопасно? Обърнете внимание на гумите Pirelli, голям асортимент от които ви очаква на http://tyre-service.kz/almaty/shiny/catalogue/pirelli. Гуми с високо качество, демократични цени, промоции и отстъпки.
Исак Илич Левитан е художник, който с право си е спечелил репутацията на създател на „пейзажа на настроението“. Природата в неговите живописни творения грее с нежната светлина на любовта. Такава е картината на Левитан "Birch Grove", която майсторът създава на двадесет и девет години.
произход
Биографията на художника е обвита в мистерия - той не обичаше да говори за детството и семейството си, приживе унищожи целия си архив. Пакет писма, открит след смъртта му, съдържаше „лешояд“: „Изгори без четене“, което беше направено. Според малкото спомени на съвременници може да се установи, че Левитан много рано проявява дарбата на чертожник и се приобщава към този вид изкуство. На 13-годишна възраст става студент в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура. Негови учители са Поленов и Саврасов, най-известните тогава руски художници. Картината на Левитан "Бреза горичка" ни напомня за неразривната и дълбока връзка, която обединява нашите пейзажисти, които толкова силно усетиха природата на прекрасното
Пейзажист, който няма равен на себе си
Снимките на учителите завладяха въображението на младия Левитан. Той беше особено очарован от идеята да превъплъти върху платното самата душа на природата, нейните многостранни настроения. Исак Илич говори за своя учител А. Саврасов като художник, който знае как да намери в обикновеното дълбоко интимни, необичайно докосващи черти, които толкова силно се усещат в руския пейзаж. Първите произведения на младия Левитан бяха малко като маниера на учителя. Елегични настроения, здрачни нюанси, мрачни и замислени обекти - блата, водовъртежи, изоставени селски гробища - всичко това демонстрира близостта на естетиката на платната на Левитан до творческия маниер на Саврасов.
Но много скоро студентът демонстрира собствения си картинен „език“, по който всички вече безпогрешно го разпознават.
Картината на Левитан "Бреза горичка": историята на създаването
Това бяха годините на сближаване със забележителния руски писател Антон Чехов. Заедно със семейство Чехов, Левитан почива близо до село Бабкино. Именно там се ражда великолепната картина на Левитан "Бреза горичка". Майсторът го създава в продължение на четири години, след като е завършил работата си върху Волга.Днес този шедьовър е изложен в Държавната Третяковска галерия в Москва.
Дъхът на руската гора
"Birch Grove" на Исак Левитан трябва да започне с факта, че истинският обект, от който художникът рисува дървета, блестящи с перли и изумруди, е Plesskaya Grove.
Настроението на необяснима радост, свежест и оптимизъм излъчва тази малка, но изразителна картина. Как Левитан постига такава емоционална сила? Разбира се, тук има сливане на умение и хармония, които са в основата на вътрешния свят на художника.
Играта на светлина и сянка
Какво е привлекателно за специалист картината на Левитан "Birch Grove"? Анализът на техниката и техниките, използвани от художника, позволява да се възстановят уникалните характеристики на четката на майстора. Цялото пространство на картината е изпълнено само с трева, в която искрят сини и жълти искри от цветя, стволове, блестящи зелени корони: небето не се вижда, нито животно, нито птица трептят никъде. Въпреки това гората продължава да живее! Усещаме свежия му дъх, чуваме веселото шумолене на листата. Художникът умело предава движението на топлите лъчи, вдъхвайки на пейзажа трепетна нежност и радост. Две брези на преден план удивляват с лиризъм и правдоподобност. По стволовете меко лежаха розови и топли кафяви петна. Картината напомня за непосредствеността и лекия чист ритъм на импресионизма.
Съвременници твърдят, че приятелят на Левитан - Антон Павлович Чехов - казал на автора, че в тази картина, както в никоя друга, се усеща усмивката на брилянтен художник.
В Архип Иванович Куинджи. "брезова горичка"
Илюзията на светлината беше неговият бог и нямаше художник, равен на него в постигането на това чудо на живописта.
— Иля Ефимович Репин
"Birch Grove" Куинджи, датирана от 1879 г., направи огромно впечатление на съвременниците и до днес е може би най-известната творба на художника. Разбира се, в съответствие с традициите на Странниците, картината става новаторска, нарушавайки каноните на суровия реализъм в живописта със своя социален произход от сюжети и трагични цветове.
Бреза горичка 1879 г
"Birch Grove" се нарича ярка картина на Куинджи, пронизана със светлина, светеща.
Мисля, че е толкова драматичен, колкото и другите неща на художника. Зад брезите на преден план, осветени от слънчевите лъчи, се издига мистериозна гора с мрачно преплитане на стволове с масивни тъмни корони, докато върховете на "предните" брезови дървета, вероятно прозрачни, треперещи, не се виждат, само се предполага. На самия преден план на картината има плътни сенки. Като цяло в картината има много кондензирани наситени цветове, но може би по-малко, отколкото в много други произведения на Куинджи. Ликуващият пладне, обгръщащ топлината на слънцето, концентриран в центъра на композицията, привлича вниманието и придава на „брезовата горичка“ някаква меланхолия - тъга, че денят скоро ще се смени с вечер и горичката ще потъне в мрак.
Картината ясно проследява стила Арт Нуво с неговата условна декоративност - в ясен, донякъде магически вид на брезови стволове. Въпреки това, от ръба, боядисан с леко размазани цветове с цъфтящи растения, езерцето, покрито с нежна водна леща, диша с духа на импресионизма.
Друга „Бреза горичка“, създадена през 1901 г., изглежда още по-импресионистична. Това е горичка от опушен въздух и лека седефена светлина, същевременно мечтателна и величествена в тихия си покой. Очарователно мек, мрачен, великолепен пейзаж, също получи слава и признание.
Бреза горичка 1901 г
Художникът рисува още няколко картини и скици под името "Birch Grove".
Харесвам "Бреза горичка" - есенен пейзаж и "Бреза горичка. Петна от слънчева светлина" - тъжни, напълно импресионистични творби с удивителна хармония на златиста светлина и охра цветове на горичката, с лъчиста обедна зеленина и игра на слънчеви отблясъци в лятна горичка с „Кръпки от слънчева светлина“.
Талантлив контраст с причудливия плътен колорит - ултрамарин, пурпур и малахит - на нощна брезова горичка ("Гора"), написан по типичен за Куинджи маниер, в духа на стари приказки и легенди.
Бреза горичка 1898-1908
Birch Grove 1880-те
Birch Grove 1880-те
Бреза горичка 1879 г
Birch Grove Вариант-скица на едноименната картина, 1879 г
Бреза горичка (гора) 1880 г
Бреза горичка. Петна от слънчева светлина 1890-1895
Силният, самобитен характер на Архип Иванович, осветен от ореола на художествения гений, остави незаличими белези в паметта на всеки, когото срещна по своя жизнен път. Сред многото любопитни прояви на неговия многостранен живот особено дълбоко в паметта ми са се запечатали два характерни случая, които представят Куинджи като художник-учител и Куинджи като пазител на своето художествено съкровище. През януари 1898 г. с моя приятел подготвяхме картините си за Пролетната изложба в Художествената академия. След като се срещнах с Архип Иванович в Академията, го помолих да дойде в нашия апартамент, за да види работата ни. На другия ден около обяд в коридора, водещ към стаята ни, се чуха познати отмерени стъпки. Втурнах се към вратата. Пред нас стоеше Архип Иванович в черното си палто с боброва яка и кожена шапка...
„Лунна нощ на Днепър“:
През лятото и есента на 1880 г., по време на почивка с Уондърърс, А. И. Куинджи работи върху нова картина. Слуховете за очарователната красота на "Лунната нощ на Днепър" се разпространяват из руската столица. В продължение на два часа в неделя художникът отваря вратите на ателието си за желаещите, а петербургската публика започва да я обсажда много преди завършването на работата. Тази картина придоби наистина легендарна слава. И. С. Тургенев и Ю. Полонски, И. Крамской и П. Чистяков, Д. И. Менделев дойдоха в работилницата на А. И. Куинджи, известният издател и колекционер К. Т. Солдатенков поиска цената на картината. Директно от работилницата, още преди изложбата, „Лунна нощ на Днепър“ беше закупена за огромна сума пари от великия княз Константин Константинович ...
Мисията на Куинджи в руското изкуство:
За руската живопис беше необходима появата на собствения си Моне - такъв художник, който толкова ясно да разбира връзките на цветовете, толкова точно да се впуска в нюансите им, толкова пламенно и страстно да иска да ги предаде, че другите руски художници да му повярват , ще престанат да се отнасят към палитрата като към някакъв едва ли необходим придатък. От времето на Кипренски и Венецианов цветовете в руската живопис престават да играят самостоятелна значима роля. Самите художници ги третираха като вид официални костюми, без които, само от предразсъдъци, е неприлично да се появяват пред публика.
Триумфът на светлината в картината на Куинджи "Бреза горичка"
Художникът Архип Иванович Куинджи е живял през 19 век, роден е през 1842 година. Основното творческо наследство на художника се състои от ярки романтични пейзажи. Но нито една картина не му донесе толкова слава, колкото платното "Birch Grove", написано през 1879 г. Тази картина толкова шокира публиката и самият художник беше толкова горд с нея, че впоследствие създаде няколко версии на една и съща картина. Много подобни произведения са написани по тази тема. Брезите станаха любимото дърво на Архип Иванович.
Основната, първата картина "Бреза горичка" се съхранява в Държавната Третяковска галерия като шедьовър на руската живопис. И отначало тя се появи на изложбата на Wanderers, буквално удряйки всички зрители. Никой още не е рисувал такива пейзажи! Стилът му е определян от ценителите като "романтичен пейзаж".
Художникът не навлиза в подробности, не изписва всяко листо и стръкче трева. Най-важен за него е контрастът между светлина и сянка, между светло и тъмно. С този контраст той създава настроението на картината. Много хора говорят за настроението, което се предава от платното. За изкуството това е по-важно от обикновеното пренасяне на нюанси - рисуване на възли, клонки, листа и стръкчета трева. Много по-важно е да се предадат чувствата, които възникват при гледането на това - ликуване, наслада, радост, възхищение.
Виждаме всичко това в Брезовата горичка. Всъщност това не е горичка, а само фрагмент от нея, нещо, което може да се побере в рамка. Това включваше само няколко брезови ствола, широколистните им корони не пасваха. За художника те не са никак важни, още повече, че той очаква нашето въображение да ги „довърши“. И най-важното за него е да покаже триумфа на светлината, да покаже как слънчевата светлина преобразява всичко наоколо.
И така, на преден план има тъмно петно от трева, върху което пада сянка. Тревистият фон почти се слива с тъмнозелената вода на блатен поток, който разделя картината наполовина точно вертикално. Средният план е бели стволове на брези. Зад тях има огряна от слънце морава. На заден план е истинската брезова горичка. В горната част в центъра се пробива триъгълно петно от синьо небе.
Дърветата растат на групи от две или три. От това гладките им бели стволове се наклониха. Благодарение на ясно изразените хоризонтални, вертикални и диагонални линии се получава някакъв декоративен геометричен модел. Нищо чудно, че експертите говорят за декоративността на картината на Куинджи. Изглежда, че художникът е използвал излишък от цветове, картината е толкова ярка и слънчева. Всъщност виждаме само няколко нюанса на зелено, синьо, както и бяло и тъмно, почти черно. Контрастът между тях ни помага да видим всички останали тонове. Забелязваме ги и заедно с пейзажиста се радваме на слънцето.
