В старите времена, когато на хората беше забранено да изразяват мнението или убежденията си публично (или се смяташе за грубо да излагат истинските си чувства пред обществото), картините и скулптурите бяха подходящи обекти, които творците използваха, за да предадат послания на хората. Някои от художниците споделят своите политически убеждения и морални възгледи със света в такова ревю, докато други оставят алегории на религиозни теми в своите платна. Но през Ренесанса е имало и художници, които са оставили така наречените „великденски яйца“ за бъдещите поколения. Днес всички тези скрити символи са обект на изследване на учените.
1. Леонардо да Винчи, „Тайната вечеря“
Тайната вечеря на Леонардо да Винчи е едно от най-обсъжданите произведения на изкуството сред теоретиците на конспирацията, които редовно откриват скрити кодове в творбата. Оказва се, че „Тайната вечеря” е пълна с тайни кодове и значения. Освен това не говорим за криптограми, които според Дан Браун, авторът на „Шифърът на Да Винчи“, пазят тайни за бъдещия живот на Исус, нито дори за твърдения, че картината съдържа математически и астрологичен код, който показва денят, когато ще започне краят на света (21 март 4006 г.).
Заедно с всички кодове Леонардо изглежда е предал музиката на своите потомци в своето творчество. На пръв поглед в пръснатите по масата бухти няма нищо мистериозно. Но въпреки това преди няколко години италианският компютърен техник Джовани Мария Пала откри във филма... партитура. Позицията на ръцете и хляба може да се тълкува като музикални ноти. И ако прочетете тези ноти отдясно наляво (Да Винчи често пише по този начин), получавате 40-секундна композиция, която звучи като реквием.
2. Микеланджело, „Бог, разделящ светлината от тъмнината“
Едно от най-известните произведения на изкуството на друг известен ренесансов художник, Микеланджело, е огромната му картина на тавана на Сикстинската капела. Този наистина гигантски шедьовър е разделен на девет сегмента, всеки от които разказва различна история от Книгата Битие.Микеланджело беше гений и „истински ренесансов човек“: художник, скулптор, архитект и, между другото, експерт по човешка анатомия. Това стана известно благодарение на неговите скулптури, а също и защото художникът успя да скрие няколко анатомични елемента в картините си. Още като млад Микеланджело прави дисекция на трупове, изровени в гробището, и през този доста отвратителен период от живота си той научава много за човешкото тяло.
Например, ако се вгледате внимателно във фрагмента, озаглавен „Бог отделя светлината от тъмнината“, ще видите, че шията и брадичката на Бог приличат на изображение на човешки мозък.
Така че защо Микеланджело е скрил анатомични скици в картините си? Повечето теоретици смятат, че това е протестът на Микеланджело срещу отказа на Църквата да приеме научни факти.
3. Микеланджело, "Сътворението на Адам"
Изглежда, че Микеланджело е бил очарован от човешкия мозък. В друга популярна част от своя шедьовър на тавана на Сикстинската капела той вмъкна друго изображение на мозък. Може би всеки е виждал тази картина, известна като Сътворението на Адам, тъй като е една от най-възпроизвежданите религиозни картини на всички времена.
Бог, поддържан от дванадесет фигури, се протяга и едва докосва ръката на Адам, предавайки му искрата на живота. Първоначално се смяташе, че цялата композиция е просто алегория на връзката между човека и Бога, но някои експерти анализираха картината и забелязаха, че Бог и дванадесет фигури са изобразени на фона на усукано наметало, което много напомня на структура на човешкия мозък.
Това не може да е просто съвпадение, тъй като Микеланджело дори успява да изобрази някои от по-сложните части на мозъка, като малкия мозък, зрителния нерв и хипофизната жлеза.
„Терасата на кафенето през нощта“ се смята за една от най-ценните картини на Ван Гог. Сцената, изобразена тук, е съвсем проста - нощ е и куп хора с напитки в полупразно кафене. Но се оказва, че в картината се крие нещо повече от обикновена улична сцена. Много изследователи смятат, че Ван Гог всъщност е създал своя собствена версия на Тайната вечеря.Поддръжниците на тази теория обясняват тази възможност с голямата религиозност на Ван Гог. Всички знаят също, че Исус проведе своята Тайна вечеря с дванадесетте си ученици.
Точно дванадесет души седят в кафене на картината на Ван Гог, като всички са съсредоточени около мъж с дълга коса. Освен това в картината има няколко скрити кръста, единият от които е разположен над „Исус“.
Ван Гог никога не е казвал, че картината му има някаква религиозна символика, въпреки че в едно писмо до брат си Тео той пише следното: „... това не ми пречи да имам ужасна нужда от религия. Така че излизам вечер да рисувам звезди и винаги съм мечтал да рисувам с куп мои приятели."
5. Леонардо да Винчи, Джоконда
Този мистериозен шедьовър озадачава изследователи и историци на изкуството от векове. Сега италиански учени добавиха още една интрига, твърдейки, че да Винчи е оставил поредица от много малки букви и цифри в картината. Когато се гледа под микроскоп, буквите LV могат да се видят в дясното око на Мона Лиза.И в лявото око също има някакви символи, но не толкова забележими, колкото другите. Те приличат на буквите CE или буквата B.
На арката на моста на фона на картината има надпис или „72” или „L2” или буквата L, и числото 2. Също така в картината има числото 149 и четвъртото изтрито число след тях .
Изследователите предполагат, че това вероятно е годината, в която е създадена картината (ако да Винчи е бил в Милано през 1490-те). Но само самият да Винчи знаеше какво всъщност означават всички тези цифри и букви.
6. Сандро Ботичели, „Пролет“
Този шедьовър на Ботичели има какво да предложи на тези, които търсят скрити символи и значение в произведенията на изкуството. Произходът на картината е неясен. Написана е или по поръчка на Лоренцо де Медичи, или малко по-късно - за неговия братовчед Лоренцо ди Пиерфранческо де Медичи. Във всеки случай и може би по-важното е, че картината е създадена в двора на една от най-прогресивните фамилии на времето.
„Пролет“ е пълен с герои от римската митология, което е направено (според изследователите), за да изобрази митологични алегории на процъфтяващото плодородие на света. Освен това очевидно обяснение, има много интерпретации на сцената, изобразена на картината. Някои хора смятат, че предоставя улики за заговор срещу семейство Медичи, докато други смятат, че картината е свързана с езическата ренесансова и неоплатоническа философия.
Картината е забележителна и с това, че изобразява истински ботанически рай. Във въображаемата поляна, изобразена в Primavera (Пролет), Ботичели рисува невероятно количество растения с невероятна степен на детайлност.
Според ботаниците, изследвали картината, има най-малко 500 различни растения от повече от 200 различни вида. Една теория предполага, че това са всички видове пролетни растения, които са растели близо до Флоренция през 15 век.
7. Джорджоне, "Бурята"
Картината „Бурята” на венецианския художник Джорджоне изобразява две фигури, мъж и жена, под стените на непознат град, който се приближава към буря.Картината изглежда много проста и ясна, но през годините много учени са я анализирали и са се опитали да намерят най-добрата интерпретация. Младият мъж, стоящ на пътеката, е описван като войник, овчар, циганин или млад аристократ. Смята се, че седящата срещу него жена е циганка, проститутка, Ева или Мария, майката на Исус, по пътя за Египет. На покрива на една от къщите можете да видите щъркел, който според някои е символ на любовта на родителите към техните деца.
Всичко наоколо сякаш е замръзнало в очакване на предстоящата буря. Според италианския учен Салваторе Сетис градът на заден план е изображение на рая, а двата героя са Адам и Ева със сина си Каин. В древногръцката и еврейската митология светкавицата в небето символизира Бог.
Сетис вярва, че картината показва момента, в който Бог изрита Адам и Ева от рая. Това е само едно от обясненията за „Бурята“, която много учени смятат за едно от най-мистериозните произведения на изкуството.
8. Питер Брьогел Стари, „Фламандски поговорки“
Изглежда, че в тази картина на Питер Брьогел Стария няма нищо мистериозно, но тя е не по-малко интересна от останалите, споменати по-горе. „Фламандски поговорки“ могат да бъдат описани като буквално тълкуване на поговорки на холандски език. Брьогел успява да нарисува визуално представяне на огромния брой поговорки, които са били популярни по това време.
Общо учените са успели да идентифицират около 112 поговорки, но е много вероятно да има много повече, те просто са забравени днес (което не им позволява да бъдат идентифицирани) или са много добре скрити.
Фрагмент от триптиха на Йеронимус Бош „Градината на земните наслади“, дясно крило „Ад“, на който можете да видите партитурата на задните части на грешникаРаботата на Йеронимус Бош е известна със своите фантастични изображения, детайлни пейзажи и илюстрации на религиозни концепции. Бош беше истински майстор в изобразяването на гротеската. Всяка картина на Баш изглежда като тест за способността на хората да забелязват малки и скрити детайли.
Например, само преди три години блогър на име Амелия публикува в своя блог Tumblr, че е открила скрити музикални ноти в една от картините. Говорим за тази прословута пета точка на грешника. Скоро в интернет се появи „Химнът на грешника“, написан от тези ноти.
„Бакхус“ е една от най-известните картини на Караваджо. Днес може да се види в галерия Уфици във Флоренция. Картината, рисувана през 1595 г., изобразява римския бог Бакхус (Дионис) с чаша вино, сякаш канейки зрителя да се присъедини към него.Всичко изглежда достатъчно очевидно, но преди осем години екип от експерти, използващи модерна рефлектографска технология, успя да види нещо странно в гарафа за вино (в долния ляв ъгъл): Караваджо рисува малък автопортрет на това място.
Миниатюрният портрет е открит през 1922 г., когато реставратор почиства платното. Тогава учените не разбраха какво са открили под вековни пластове кал. Но благодарение на съвременните технологии вече всеки може да види забавния образ на Караваджо.
Известни картини и скрити кодове, скрити в тях:
1. Мона Лиза: истинският скрит код в нейните очи
Интригата обикновено се крие в загадъчната й усмивка. Въпреки това, когато изследвали картината под микроскоп, историци в Италия открили, че когато насочат лупа към очите на Мона Лиза, могат да се видят малки цифри и букви.
Експертите казват, че фините букви и цифри представляват нещо от „Шифърът на Да Винчи“ в реалния живот: в дясното му око могат да се видят буквите LV, които биха могли да представляват името му Леонардо да Винчи, докато в лявото има също символи око, но те не се виждат толкова ясно. Разбира се, много е трудно да ги идентифицираме точно, но изглежда, че са латинските букви CE или E може всъщност да е буквата B. На арката на моста, която се вижда на заден план, можете да видите числото 72, или латинската буква L и числото 2. В допълнение, числото 149, с изтрито четвърто число, е на гърба на картината, което предполага, че да Винчи я е нарисувал, докато е бил в Милано през 1490-те.
Трябва да се има предвид, че тази картина е почти на 500 години, така че вече не е толкова ясна и ясна, както когато е създадена.
2. Тайната вечеря: Математически и астрологически пъзел, плюс тайни бележки 
Тайната вечеря също е била обект на много хипотези, главно по отношение на предполагаемите скрити послания или намеци, които присъстват в картината.
Информационният технолог Славиша Пеши създаде интересен визуален ефект, като насложи полупрозрачен, огледален образ на картината върху оригинала. В резултат на това в двата края на масата се появяват две фигури, които изглеждат като тамплиери, докато човек, може би жена с бебе, стои отляво на Исус.
Италианският музикант Джовани Мария Пала също посочи, че позициите на ръцете и хляба могат да се тълкуват като ноти на жезъл, а когато се четат отдясно наляво, както е типично за метода на писане на Леонардо, те представляват музикална композиция.
Ватиканският изследовател Сабрина Сфорца Галиция казва, че е дешифрирала математическия и астрологичен пъзел в картината на Леонардо „Тайната вечеря“. Тя каза, че той е предвидил края на света в "световен потоп", който ще започне на 21 март 4006 г. и ще приключи на 1 ноември същата година. Тя вярваше, че това наводнение ще отбележи „нов старт за човечеството“.
3. Създаването на Адам: Плаващо мозъчно божество 
Картината на Микеланджело "Сътворението на Адам" е не само най-известната част от Сикстинската капела, но и едно от малкото легендарни изображения на човечеството.
Микеланджело е смятан за един от най-великите художници и скулптори на италианския Ренесанс. Не всеки обаче знае факта, че той много се интересува от анатомия и на 17-годишна възраст започва да прави дисекция на трупове, които взема от църковните гробища.
Двама американски експерти по невроанатомия смятат, че Микеланджело всъщност е оставил някои анатомични илюстрации в една от най-известните си творби, Сикстинската капела.
Докато някои може да смятат това за съвпадение, експертите предполагат, че е по-трудно да се обясни, че анатомичният контекст не е бил в картината на Микеланджело. Дори сложни компоненти на мозъка могат да бъдат намерени в картината, като малкия мозък, зрителните нерви и хипофизната жлеза. Що се отнася до впечатляващата зелена лента, минаваща по протежение на моста/гръбначния стълб/човека, който поддържа Бог, тя идеално съвпада с местоположението на гръбначната артерия.
4. Сикстинската капела: друго изображение на човешкия мозък, но отдолу 
Както при шедьовъра „Сътворението на Адам“, експертите смятат, че върху панелите на Сикстинската капела има друга фигура на Бог с таен код.
Те забелязаха, че гърлото и гърдите на Бога в картината са изобразени с анатомични несъответствия, които не се срещат в нито една друга фигура на фреската. Освен това, докато светлината пада върху другите фигури диагонално от долния ляв ъгъл, шията на Бога е осветена от пряка светлина. Те заключиха, че изглежда неудобно и трябва да е умишлена работа на гений.
Чрез наслагване на странно изображение на шията на Бог върху снимка на човешки мозък отдолу, те показаха как точно двете изображения съвпадат. Те добавиха, че странното парче плат, което се простира до центъра на Божията дреха, може да бъде изображение на гръбначния мозък на човек.
Гъстият врат в Божия образ (A) съответства на снимка на човешки мозък, както се вижда отдолу (B), а (C) показва различни части от мозъка, очевидно скрити в картината.
Според учените Микеланджело е изобразил и други анатомични характеристики на друго място в тавана, по-специално бъбрек, чийто външен вид е бил познат на Микеланджело и който е бил от особен интерес за него, тъй като е страдал от камъни в бъбреците.
5. Мадона със Свети Джованино: Наблюдения на НЛО
Освен че привлича вниманието ни към твърдите като скала мускули на Бебето Исус, Мадоната със Свети Джованино на Доменико Гирландайо включва и интересна малка капка, плаваща в небето над лявото рамо на Мария.
Над лявото рамо на Мери има предмет с форма на диск, който сякаш блести. Художникът е изобразил този обект много подробно, така че да се вижда ясно в произведението му. Дясната страна на картината показва мъж, който държи дясната си ръка над очите си, което показва, че обектът е много ярък, а в горния ляв ъгъл има обект, подобен на слънце.
„Мадона със Свети Джованино“ на Доменико Гирландайо е само една от многото средновековни картини, които изобразяват странни, плашещи неидентифицирани летящи обекти.
6. Захария (Пророк) (Пророк Захария): Обида на религиозен авторитет
Разногласията между папа Юлий II и Микеланджело са добре документирани. Историците отбелязват, че Микеланджело рисува портрет на папата като пророк Захария и че един от ангелите, разположен зад него, му показва изключително неприличен жест.
Очарователно малко дете показва смокиня и това не е сладък плод, това е истинска смокиня с пръст и значението й не е толкова сладко, колкото едноименния плод. Като пъхне палеца си между показалеца и средния пръст, той прави жест, който в стария свят на практика е бил еквивалент на показване на среден пръст днес.
7. Давид и Голиат: мистични знаци на Кабала 
Чрез сканиране на подредбата на фигурите върху огромния таван на Сикстинската капела, площ от 1300 квадратни метра, авторите откриха форми, които съответстват на еврейските букви.
Например, фигурите на Давид и Голиат образуват формата на буквата "гимел", която символизира "сила" в мистичната традиция на Кабала.
Авторите смятат, че Микеланджело е придобил знания за юдаизма, докато е бил в двора на Лоренцо де Медичи във Флоренция, а цялата Сикстинска капела, за която се предполага, че е построена в същите пропорции като Светия храм в Йерусалим, е „изгубено мистично послание“ на универсалната любов”, която трябваше да бъде дешифрирана.
8. „Фламандски поговорки“ (холандски поговорки): сюжетът на картината съдържа 112 холандски идиоми 
„Фламандски поговорки“ е маслена картина върху дъбов панел от 1559 г. Негов автор е Питер Брьогел Стария, който изобразява земя, обитавана от буквални образи на холандски поговорки от онези дни.
Картината съдържа приблизително 112 разпознаваеми идиоми. Някои от тях се използват и до днес, като например: „плувай срещу течението“, „бий си главата в стената“, „въоръжен до зъби“ и „голямата риба яде малка риба“.
Други поговорки отразяват човешката глупост. Някои от фигурите изглежда представляват повече от един фигуративен израз, като например мъжът, който стриже овца вляво от центъра в долната част на картината. Той седи до човек, който коли прасе, което представлява израза „някой стриже овце, а друг коли прасета“. Този израз означава, че един човек има предимство пред друг, но може също така да представлява съвета „отрежете ги, но не ги дерете“, тоест извлечете максимума от спестяванията си, но не ги раздухвайте напълно.
9. Вечеря в Емаус: Признаване на закона за мълчанието за християните
„Вечеря в Емаус“ е картина, нарисувана от художника Караваджо в италиански бароков стил.
Картината изобразява момента, в който възкръсналият, но неразпознат Исус се показва на двама от своите ученици в град Емаус и след това изчезва от погледа.
Картината е необичайна поради фигурите в естествен ръст и тъмния празен фон. На масата има кошница с храна, която е балансирана несигурно на ръба на масата. В картината има и забележителна сянка, наподобяваща очертания на риба, което може да показва признаването на закона за мълчанието за християните.
10. Портрет на младия Моцарт (Портрет на младия Моцарт): признаци на масоните
Разбира се, художествените творби нямаше как да не докоснат масонството. Портрети на хора, които крият ръката си, могат да показват отдаденост на кауза или ниво в йерархията. Пример за такива портрети е този анонимен портрет на Моцарт (вероятно нарисуван от художника Антонио Лоренцони).
1. "Мона Лиза": в очите й има скрит код
По правило силата на Мона Лиза се приписва на интригуващата усмивка, изобразена на лицето на жената. Историци от Италия обаче са открили, че ако погледнете очите на Джоконда под микроскоп, можете да видите букви и цифри в тях.
Експертите казват, че тези фини цифри и букви представляват нещо като „Шифърът на Да Винчи“ в реалния живот: буквите „LV“ се виждат в дясното око, което много добре може да представлява името на художника, Леонардо да Винчи, и има символи и в лявото око, но те все още не са идентифицирани. Много е трудно да ги видите ясно, но най-вероятно това са или буквите "CE" или буквата "B".
В арката на моста на заден план можете да видите числото 72 или може да е буквата "L" и две. В допълнение, картината показва числото 149 с четирите изтрити, което може да показва датата на създаване на картината - да Винчи я рисува по време на престоя си в Милано през 1490-те.
Важно е да запомните, че картината е на почти 500 години, така че скритите знаци не се виждат толкова ясно и ясно, колкото биха могли да бъдат непосредствено след създаването ѝ.
2. „Тайната вечеря”: в картината са скрити математически и астрологически пъзели и музикална мелодия
Тайната вечеря е била обект на много спекулации, обикновено съсредоточени върху предполагаеми скрити послания и намеци, криптирани в картината.
Славиша Пеши, информационен технолог, постигна интересен визуален ефект чрез наслагване на огледална, полупрозрачна версия на картината върху оригинала. В резултат на това в двата края на масата се появиха две фигури, подобни на тамплиери, а отляво на Исус стана видим още един човек - вероятно жена, държаща бебе в ръцете си.
Италианският музикант Джовани Мария Пала посочи, че позицията на ръцете и хляба може да се тълкува като ноти в музикално произведение, а ако се четат от дясно на ляво, както е типично за стила на писане на Леонардо, те образуват музикална композиция.
Ватиканският изследовател Сабрина Сфорца Галиция казва, че е дешифрирала „математическия и астрологическия“ пъзел, съдържащ се в Тайната вечеря. Според нея художникът е предсказал световен потоп и предстоящия край на света, който ще започне на 21 март 4006 г. и ще завърши на 1 ноември същата година - тя вярва, че това ще бъде началото на нова ера за човечеството .
3. „Сътворението на Адам“: божественият произход на интелигентността
„Сътворението на Адам“ на Микеланджело издържа изпитанието на времето не само като най-известната фреска на Сикстинската капела, но и като едно от най-емблематичните изображения в човешката история.
Микеланджело е признат за един от най-великите художници и скулптори на италианския Ренесанс, но не е толкова широко известно, че е изучавал внимателно анатомия и на 17-годишна възраст разчленява трупове, изровени в църковно гробище.
Американски експерти по невроанатомия смятат, че Микеланджело действително е използвал някои анатомични познания, когато е работил върху стенописите на Сикстинската капела.
Въпреки че някои може да смятат това за съвпадение, експертите предполагат, че Микеланджело не би могъл да е нарисувал подобно нещо случайно: във фреската дори можете да видите очертанията на такива сложни части на мозъка като малкия мозък, зрителния нерв и хипофизната жлеза. И в самата фигура на Адам, протегнал ръката си към Бога, могат да се видят очертанията на моста и гръбначния стълб.
4. Фрески на Сикстинската капела: някои от тях показват части от човешкия мозък
Както при Сътворението на Адам, сред стенописите на Сикстинската капела има друга картина на фигурата на Бог, съдържаща тайно послание.
Експертите са забелязали, че гърдите и шията на Бог имат анатомични неравности, каквито няма друга човешка фигура в рисунките. Освен това, докато повечето от фигурите са осветени диагонално от долния ляв ръб, слънчевите лъчи падат върху шията на Бог под прав ъгъл - изследователите стигнаха до извода, че геният е направил такава неточност умишлено.
Ако насложим образа на странната Божия шия върху снимка на човешки мозък, става ясно, че контурите на двете изображения са почти напълно еднакви и странният правоъгълник от тъкан, простиращ се до центъра на Божията мантия, може да символизира гръбначния мозък .
Микеланджело изобразява и други анатомични характеристики на някои места по тавана, особено бъбрека, който представлява особен интерес за Микеланджело, тъй като художникът страда от камъни в бъбреците.
5. „Мадона със Свети Джованино“: следи от НЛО
„Мадона със Свети Джованино“ на Доменико Гирландайо има интересен детайл: капка със странна форма се носи в небето над лявото рамо на Мария.
На това място на картината ясно се вижда предмет с форма на дъска, вероятно лъскав - художникът е изобразил този обект до най-малкия детайл, опитвайки се да го постави в работата си така, че да хваща окото. Освен това от дясната страна на картината виждаме мъж, който вдига дясната си ръка към очите си, показвайки колко ярък е този обект, а в горния ляв ъгъл виждаме обект, който прилича на слънце.
Мадона със Свети Джованино е само една от многото средновековни картини, които изобразяват странни, обезпокоителни неидентифицирани летящи обекти, реещи се в небето.
6. „Пророк Захария”: силата на религията
Напрежението между папа Юлий II и Микеланджело е документирано в исторически документи. Историците отбелязват, че Микеланджело е изобразил папата в една от картините си като пророк Захария, а един от ангелите зад него показва изключително неприличен жест.
Формата, в която са сгънати пръстите на прекрасното малко дете, се нарича „смокиня“, но значението й изобщо не е толкова сладко като името: държейки палеца между показалеца и средния пръст, показва жест от стария свят, който е запазила значението си и до днес. На Запад жестът не е толкова разпространен, но в Русия значението му е добре известно.
7. „Давид и Голиат”: мистични знаци на Кабала
Анализирайки разположението на фигурите на тавана на Сикстинската капела, която обхваща площ от 1300 км², учените са открили форми, подобни на еврейските букви: например фигурите на Давид и Голиат образуват буквата „гимел“, символизираща „ сила” в мистичната традиция на Кабала.
Изследователите смятат, че Микеланджело е бил запознат с юдаизма, докато е бил в двора на Лоренцо де Медичи във Флоренция, и цялата Сикстинска капела, вероятно построена в същите пропорции като Светия храм в Йерусалим, е „изгубено мистично послание за универсална любов“, предназначено за декриптиране.
8. „Фламандски поговорки“: филмът съдържа 112 холандски идиоми
Фламандски поговорки е картина с масло върху дъбов панел от Питер Брьогел Стария, изпълнена със символи, свързани с холандски поговорки от онова време.
В картината са открити и дешифрирани общо 112 идиоми: някои от тях се използват и до днес, например „плувай срещу течението“, „големите риби ядат малки риби“, „удряй главата си в стената“ и „ръка себе си до зъби”.
Други поговорки сочат човешката глупост. Някои символи изглежда предават значението на повече от една фигура на речта, например мъжът, който стриже овце вляво от центъра в долната част на картината, седи до човек, който коли прасе, и тази сцена символизира израза „Някой стриже овце, а друг е - свине”, което означава, че един човек има предимство пред другите. Сцената може да означава и „Нарежете, но не дерете кожата“, тоест предупреждава да не отивате твърде далеч, когато използвате възможностите си.
Разбира се, произведенията на изкуството не са избегнали темата за масонството: портретите на хора, криещи ръцете си, могат да показват посвещение или ниво на йерархия. Пример за това е портретът на Моцарт, нарисуван от Антонио Лоренцони.
Шедьоврите на живописта могат да съдържат определена тайна, която не винаги е възможно да се различи и дешифрира.
Предлагам да разгледаме произведения на изкуството, които показват тайни знаци.
По правило силата на Мона Лиза се приписва на интригуващата усмивка, изобразена на лицето на жената. Историци от Италия обаче са открили, че ако погледнете очите на Джоконда под микроскоп, можете да видите букви и цифри в тях.
Експертите казват, че тези фини цифри и букви представляват нещо като „Шифърът на Да Винчи“ в реалния живот: буквите „LV“ се виждат в дясното око, което много добре може да представлява името на художника, Леонардо да Винчи, и има символи и в лявото око, но те все още не са идентифицирани. Много е трудно да ги видите ясно, но най-вероятно това са или буквите "CE" или буквата "B".
В арката на моста на заден план можете да видите числото 72 или може да е буквата "L" и две. В допълнение, картината показва числото 149 с четирите изтрити, което може да показва датата на създаване на картината - да Винчи я рисува по време на престоя си в Милано през 1490-те.
Важно е да запомните, че картината е на почти 500 години, така че скритите знаци не се виждат толкова ясно и ясно, колкото биха могли да бъдат непосредствено след създаването ѝ.
2. „Тайната вечеря”: в картината са скрити математически и астрологически пъзели и музикална мелодия
Тайната вечеря е била обект на много спекулации, обикновено съсредоточени върху предполагаеми скрити послания и намеци, криптирани в картината.
Славиша Пеши, информационен технолог, постигна интересен визуален ефект чрез наслагване на огледална, полупрозрачна версия на картината върху оригинала. В резултат на това в двата края на масата се появиха две фигури, подобни на тамплиери, а отляво на Исус стана видим още един човек - вероятно жена, държаща бебе в ръцете си.
Италианският музикант Джовани Мария Пала посочи, че позицията на ръцете и хляба може да се тълкува като ноти в музикално произведение, а ако се четат от дясно на ляво, както е типично за стила на писане на Леонардо, те образуват музикална композиция.
Ватиканският изследовател Сабрина Сфорца Галиция казва, че е дешифрирала „математическия и астрологическия“ пъзел, съдържащ се в Тайната вечеря. Според нея художникът е предсказал световен потоп и предстоящия край на света, който ще започне на 21 март 4006 г. и ще завърши на 1 ноември същата година - тя вярва, че това ще бъде началото на нова ера за човечеството .
3. „Сътворението на Адам“: божественият произход на интелигентността
„Сътворението на Адам“ на Микеланджело издържа изпитанието на времето не само като най-известната фреска на Сикстинската капела, но и като едно от най-емблематичните изображения в човешката история.
Микеланджело е признат за един от най-великите художници и скулптори на италианския Ренесанс, но не е толкова широко известно, че е изучавал внимателно анатомия и на 17-годишна възраст разчленява трупове, изровени в църковно гробище.
Американски експерти по невроанатомия смятат, че Микеланджело действително е използвал някои анатомични познания, когато е работил върху стенописите на Сикстинската капела.
Въпреки че някои може да смятат това за съвпадение, експертите предполагат, че Микеланджело не би могъл да е нарисувал подобно нещо случайно: във фреската дори можете да видите очертанията на такива сложни части на мозъка като малкия мозък, зрителния нерв и хипофизната жлеза. И в самата фигура на Адам, протегнал ръката си към Бога, могат да се видят очертанията на моста и гръбначния стълб.
4. Фрески на Сикстинската капела: някои от тях показват части от човешкия мозък
Както при Сътворението на Адам, сред стенописите на Сикстинската капела има друга картина на фигурата на Бог, съдържаща тайно послание.
Експертите са забелязали, че гърдите и шията на Бог имат анатомични неравности, каквито няма друга човешка фигура в рисунките. Освен това, докато повечето от фигурите са осветени диагонално от долния ляв ръб, слънчевите лъчи падат върху шията на Бог под прав ъгъл - изследователите стигнаха до извода, че геният е направил такава неточност умишлено.
Ако насложим образа на странната Божия шия върху снимка на човешки мозък, става ясно, че контурите на двете изображения са почти напълно еднакви и странният правоъгълник от тъкан, простиращ се до центъра на Божията мантия, може да символизира гръбначния мозък .
Микеланджело изобразява и други анатомични характеристики на някои места по тавана, особено бъбрека, който представлява особен интерес за Микеланджело, тъй като художникът страда от камъни в бъбреците.
5. „Мадона със Свети Джованино“: следи от НЛО
„Мадона със Свети Джованино“ на Доменико Гирландайо има интересен детайл: капка със странна форма се носи в небето над лявото рамо на Мария.
На това място на картината ясно се вижда предмет с форма на дъска, вероятно лъскав - художникът е изобразил този обект до най-малкия детайл, опитвайки се да го постави в работата си така, че да хваща окото. Освен това от дясната страна на картината виждаме мъж, който вдига дясната си ръка към очите си, показвайки колко ярък е този обект, а в горния ляв ъгъл виждаме обект, който прилича на слънце.
Мадона със Свети Джованино е само една от многото средновековни картини, които изобразяват странни, обезпокоителни неидентифицирани летящи обекти, реещи се в небето.
6. „Пророк Захария”: силата на религията
Напрежението между папа Юлий II и Микеланджело е документирано в исторически документи. Историците отбелязват, че Микеланджело е изобразил папата в една от картините си като пророк Захария, а един от ангелите зад него показва изключително неприличен жест.
Формата, в която са сгънати пръстите на прекрасното малко дете, се нарича „смокиня“, но значението й изобщо не е толкова сладко като името: държейки палеца между показалеца и средния пръст, показва жест от стария свят, който е запазила значението си и до днес. На Запад жестът не е толкова разпространен, но в Русия значението му е добре известно.
7. „Давид и Голиат”: мистични знаци на Кабала
Анализирайки разположението на фигурите на тавана на Сикстинската капела, която обхваща площ от 1300 км², учените са открили форми, подобни на еврейските букви: например фигурите на Давид и Голиат образуват буквата „гимел“, символизираща „ сила” в мистичната традиция на Кабала.
Изследователите смятат, че Микеланджело е бил запознат с юдаизма, докато е бил в двора на Лоренцо де Медичи във Флоренция, и цялата Сикстинска капела, вероятно построена в същите пропорции като Светия храм в Йерусалим, е „изгубено мистично послание за универсална любов“, предназначено за декриптиране.
8. „Фламандски поговорки“: филмът съдържа 112 холандски идиоми
Фламандски поговорки е картина с масло върху дъбов панел от Питер Брьогел Стария, изпълнена със символи, свързани с холандски поговорки от онова време.
В картината са открити и дешифрирани общо 112 идиоми: някои от тях се използват и до днес, например „плувай срещу течението“, „големите риби ядат малки риби“, „удряй главата си в стената“ и „ръка себе си до зъби”.
Други поговорки сочат човешката глупост. Някои символи изглежда предават значението на повече от една фигура на речта, например мъжът, който стриже овце вляво от центъра в долната част на картината, седи до човек, който коли прасе, и тази сцена символизира израза „Някой стриже овце, а друг е - свине”, което означава, че един човек има предимство пред другите. Сцената може да означава и „Нарежете, но не дерете кожата“, тоест предупреждава да не отивате твърде далеч, когато използвате възможностите си.
9. „Вечеря в Емаус“: християнски обет за мълчание
„Вечеря в Емаус“ е картина на Караваджо, италиански бароков художник. Картината изобразява момента, в който възкръсналият Исус е инкогнито в град Емаус, но там среща двама от своите ученици и разчупва с тях хляб, след което те го разпознават.
Картината е необичайна с това, че фигурите на хора са изобразени на тъмен празен фон в естествена големина, а на самия ръб на масата има кошница с храна, която сякаш ще падне. Има и странна сянка, подобна на силуета на риба, която може да показва обет за мълчание като задължителен за християните.
10. „Портрет на младия Моцарт“: признаци на масоните
Разбира се, произведенията на изкуството не са избегнали темата за масонството: портретите на хора, криещи ръцете си, могат да показват посвещение или ниво на йерархия. Пример за това е портретът на Моцарт, нарисуван от Антонио Лоренцони.
Произведенията на изкуството могат да носят някакъв скрит смисъл, който понякога може да бъде дешифриран. Предлагаме ви селекция от десет шедьовъра на живописта, в които са открити тайни знаци.
1. "Мона Лиза": в очите й има скрит код
По правило силата на Мона Лиза се приписва на интригуващата усмивка, изобразена на лицето на жената. Историци от Италия обаче са открили, че ако погледнете очите на Джоконда под микроскоп, можете да видите букви и цифри в тях. Експертите казват, че тези фини цифри и букви представляват нещо като „Шифърът на Да Винчи“ в реалния живот: буквите „LV“ се виждат в дясното око, което много добре може да представлява името на художника, Леонардо да Винчи, и има символи и в лявото око, но те все още не са идентифицирани. Много е трудно да ги видите ясно, но най-вероятно това са или буквите "CE" или буквата "B". В арката на моста на заден план можете да видите числото 72 или може да е буквата "L" и две. В допълнение, картината показва числото 149 с четирите изтрити, което може да показва датата на създаване на картината - да Винчи я рисува по време на престоя си в Милано през 1490-те. Важно е да запомните, че картината е на почти 500 години, така че скритите знаци не се виждат толкова ясно и ясно, колкото биха могли да бъдат непосредствено след създаването ѝ.2. „Тайната вечеря”: в картината са скрити математически и астрологически пъзели и музикална мелодия
Тайната вечеря е била обект на много спекулации, обикновено съсредоточени върху предполагаеми скрити послания и намеци, криптирани в картината. Славиша Пеши, информационен технолог, постигна интересен визуален ефект чрез наслагване на огледална, полупрозрачна версия на картината върху оригинала. В резултат на това в двата края на масата се появиха две фигури, подобни на тамплиери, а отляво на Исус стана видим още един човек - вероятно жена, държаща бебе в ръцете си. Италианският музикант Джовани Мария Пала посочи, че позицията на ръцете и хляба може да се тълкува като ноти в музикално произведение, а ако се четат от дясно на ляво, както е типично за стила на писане на Леонардо, те образуват музикална композиция. Ватиканският изследовател Сабрина Сфорца Галиция казва, че е дешифрирала „математическия и астрологическия“ пъзел, съдържащ се в Тайната вечеря. Според нея художникът е предсказал световен потоп и предстоящия край на света, който ще започне на 21 март 4006 г. и ще завърши на 1 ноември същата година - тя вярва, че това ще бъде началото на нова ера за човечеството . 3. „Сътворението на Адам“: божественият произход на интелигентността
„Сътворението на Адам“ на Микеланджело издържа изпитанието на времето не само като най-известната фреска на Сикстинската капела, но и като едно от най-емблематичните изображения в човешката история. 
Микеланджело е признат за един от най-великите художници и скулптори на италианския Ренесанс, но не е толкова широко известно, че е изучавал внимателно анатомия и на 17-годишна възраст разчленява трупове, изровени в църковно гробище. Американски експерти по невроанатомия смятат, че Микеланджело действително е използвал някои анатомични познания, когато е работил върху стенописите на Сикстинската капела. Въпреки че някои може да смятат това за съвпадение, експертите предполагат, че Микеланджело не би могъл да е нарисувал подобно нещо случайно: във фреската дори можете да видите очертанията на такива сложни части на мозъка като малкия мозък, зрителния нерв и хипофизната жлеза. И в самата фигура на Адам, протегнал ръката си към Бога, могат да се видят очертанията на моста и гръбначния стълб. 4. Фрески на Сикстинската капела: някои от тях показват части от човешкия мозък
Както при Сътворението на Адам, сред стенописите на Сикстинската капела има друга картина на фигурата на Бог, съдържаща тайно послание. Експертите са забелязали, че гърдите и шията на Бог имат анатомични неравности, каквито няма друга човешка фигура в рисунките. Освен това, докато повечето от фигурите са осветени диагонално от долния ляв ръб, слънчевите лъчи падат върху шията на Бог под прав ъгъл - изследователите стигнаха до извода, че геният е направил такава неточност умишлено. 
Ако насложим образа на странната Божия шия върху снимка на човешки мозък, става ясно, че контурите на двете изображения са почти напълно еднакви и странният правоъгълник от тъкан, простиращ се до центъра на Божията мантия, може да символизира гръбначния мозък . Микеланджело изобразява и други анатомични характеристики на някои места по тавана, особено бъбрека, който представлява особен интерес за Микеланджело, тъй като художникът страда от камъни в бъбреците. 5. „Мадона със Свети Джованино“: следи от НЛО
„Мадона със Свети Джованино“ на Доменико Гирландайо има интересен детайл: капка със странна форма се носи в небето над лявото рамо на Мария. На това място на картината ясно се вижда дисковиден обект, вероятно лъскав - художникът е изобразил този обект до най-малкия детайл, опитвайки се да го постави в работата си така, че да хваща окото. Освен това от дясната страна на картината виждаме мъж, който вдига дясната си ръка към очите си, показвайки колко ярък е този обект, а в горния ляв ъгъл виждаме обект, който прилича на слънце. Мадона със Свети Джованино е само една от многото средновековни картини, които изобразяват странни, обезпокоителни неидентифицирани летящи обекти, реещи се в небето. 6. „Пророк Захария”: силата на религията
Напрежението между папа Юлий II и Микеланджело е документирано в исторически документи. Историците отбелязват, че Микеланджело е изобразил папата в една от картините си като пророк Захария, а един от ангелите зад него показва изключително неприличен жест. 
10 световноизвестни картини, които крият тайни знаци. Фигурата, в която са сгънати пръстите на очарователно малко дете, се нарича „смокиня“, но значението й изобщо не е толкова сладко като името: държейки палеца между показалеца и средния пръст, тя показва жест от стария свят, който е запазил своето значение и до днес. На Запад жестът не е толкова разпространен, но в Русия значението му е добре известно. 7. „Давид и Голиат”: мистични знаци на Кабала
Анализирайки подредбата на фигурите на тавана на Сикстинската капела, която обхваща площ от 1300 м², учените са открили форми, подобни на еврейските букви: например фигурите на Давид и Голиат образуват буквата „гимел“, символизираща „ сила” в мистичната традиция на Кабала. Изследователите смятат, че Микеланджело е бил запознат с юдаизма, докато е бил в двора на Лоренцо де Медичи във Флоренция, и цялата Сикстинска капела, вероятно построена в същите пропорции като Светия храм в Йерусалим, е „изгубено мистично послание за универсална любов“, предназначено за декриптиране. 8. „Фламандски поговорки“: филмът съдържа 112 холандски идиоми
Фламандски поговорки е картина с масло върху дъбов панел от Питер Брьогел Стария, изпълнена със символи, свързани с холандски поговорки от онова време. В картината са открити и дешифрирани общо 112 идиоми: някои от тях се използват и до днес, например „плувай срещу течението“, „големите риби ядат малки риби“, „удряй главата си в стената“ и „ръка себе си до зъби”. Други поговорки сочат човешката глупост. Някои символи изглежда предават значението на повече от една фигура на речта, например мъжът, който стриже овце вляво от центъра в долната част на картината, седи до човек, който коли прасе, и тази сцена символизира израза „Някой стриже овце, а друг е - свине”, което означава, че един човек има предимство пред другите. Сцената може също да означава „Разрежете, но не дерете кожата“, тоест предупреждава да не отивате твърде далеч, когато използвате способностите си.
9. „Вечеря в Емаус“: християнски обет за мълчание
„Вечеря в Емаус“ е картина на Караваджо, италиански бароков художник. Картината изобразява момента, в който възкръсналият Исус е инкогнито в град Емаус, но там среща двама от своите ученици и разчупва с тях хляб, след което те го разпознават. Картината е необичайна с това, че фигурите на хора са изобразени на тъмен празен фон в естествена големина, а на самия ръб на масата има кошница с храна, която сякаш ще падне. Има и странна сянка, подобна на силуета на риба, която може да показва обет за мълчание като задължителен за християните. 10. „Портрет на младия Моцарт“: знаци на масоните
Разбира се, произведенията на изкуството не са избегнали темата за масонството: портретите на хора, криещи ръцете си, могат да показват посвещение или ниво на йерархия. Пример за това е портретът на Моцарт, нарисуван от Антонио Лоренцони.
