Фауст (трагедия). Темата на Фауст в световната фантастика. Спецификата на Фауст на Гьоте Какво трябва да знаете за Фауст на Гьоте

Йохан Волфганг фон Гьоте (28 август 1749, Германия - 22 март 1832, Германия) е немски поет, държавник, мислител и натуралист.

Роден в стария германски търговски град Франкфурт на Майн.Баща му е императорски съветник, бивш адвокат, майка му е дъщеря на градски старшина. Той получи прилично образование у дома, знаеше освен немски и френски, латински, гръцки и италиански.

През 1765 г. отива в Лайпцигския университет, завършва висшето си образование в Страсбургския университет през 1770 г., където защитава дисертация за званието доктор по право.

Той обаче се интересуваше много повече от медицината и литературата. В Лайпциг той се влюбва и пише весели рококо стихотворения за любимата си. Освен поезия, Гьоте започва да пише и други неща. Ранните му творби са белязани с черти на подражание. Първите му произведения („Сътрудници“, „Каприз на любовник“) са включени в кръга на литературата на рококо. Подобно на поетите на рококо, любовта му е чувствено забавление, природата е майсторски изпълнена украса; талантливо си играе с поетичните формули, присъщи на рококо поезията, владее свободно александрийски стих и т.н.

Във Франкфурт Гьоте се разболява тежко. Отегчен по време на болестта си, Йохан пише криминална комедия.

В Страсбург Гьоте се озовава като поет. Той установява връзки с млади писатели, по-късно видни фигури в ерата на Sturm und Drang (Ленц, Вагнер). Интересува се от народната поезия, в подражание на която пише стихотворението „Степната роза” и др., Омир, Шекспир (реч за Шекспир – 1772). Следващите няколко години преминават в интензивна литературна работа, която не може да бъде предотвратена от адвокатската практика, с която Гьоте е принуден да се занимава от уважение към баща си.

На 14 октомври 1806 г. Йохан узаконява отношенията с Кристиана Вулпиус. По това време те вече имаха няколко деца.

Гьоте умира през 1832 г. във Ваймар.

Трагедията „Фауст” е венецът на творчеството на Гьоте. Това е най-известната житейска история на истински средновековен герой - героят на немските митове и легенди, д-р Йохан Фауст.

Основните герои:

Фауст- главният герой на драмата на Гьоте, олицетворява философските възгледи на Гьоте. Фауст (името означава „щастлив”, „щастлив”) е изпълнен с жажда за живот, знания, творчество. Гьоте създава своя Фауст като човек, който чува зов на живота, зов на нова ера, но все още не може да се освободи от лапите на миналото. Фауст е човек на действието. Дори когато превежда Библията на немски, той не е съгласен с известната фраза: „В началото беше Словото“, той пояснява: „В началото беше Делото“.

Мефистофел- един от централните персонажи в трагедията на Гьоте. Той представлява света на нечистата, дяволска сила, след като е сключил споразумение, с което Фауст се надява да постигне огромно познание и удоволствие. Той е скептичен философ с брилянтен критичен ум. Мефистофел е остроумен и язвителен и се сравнява благоприятно с схематичен религиозен характер. Гьоте влага много от своите мисли в устата на Мефистофел и той, подобно на Фауст, става говорител на идеите на Просвещението. Конфронтацията между двамата главни герои завършва с победата на Фауст. Търсещият истината не е станал жертва на тъмните сили. Неспокойната мисъл на Фауст, неговите стремежи се сляха с търсенето на човечеството, с движението към светлината, доброто, истината.

Маргьорит Гретхен- любимият Фауст, въплъщение на живия живот, земно просто момиче, създадено за щастие, тя е само на 15. Виждайки я на улицата, Фауст пламва от безумна страст към нея. Той е привлечен от тази млада обикновена гражданка, може би защото с нея придобива чувство за красота и доброта, към което преди се е стремял. Любовта им дава блаженство, но става и причина за нещастието. Горкото момиче се превърна в престъпник: страхувайки се от слуховете на хората, тя удави новороденото си дете.

Елена- въплъщение на красотата, естетически идеал, който отваря нова ера в съществуването на Фауст.

Вагнер- антиподът на Фауст, учен от фотьойла, за когото книжното знание трябва да разкрива същността и тайните на природата и живота.

Филос. Проблеми

Образът на Фауст съчетава всички философски проблеми на Просвещението и този образ се превърна в символ на философските търсения на епохата, чиито основни тенденции са разпространението и популяризирането на научното познание. Гьоте обобщава действителните проблеми на епохата и ги разглежда на примера на един човек. Той насити сюжета със съвременно философско съдържание, показвайки в съдбата на героя обобщен и мащабен образ на съдбата на човек. В творчеството си Гьоте утвърждава вярата в човека, в неограничените възможности на ума за развитие. Според Гьоте борбата се превръща в житейски закон на един вечен конфликт, който от своя страна се превръща във вечно изпитание. Фауст, като истински човек, е недоволен от постигнатото. В него авторът вижда гаранцията за вечното съвършенство на човешката личност. Основният конфликт е борбата между доброто и злото. По-точно между доброто и злото в човешката душа. Въпросът е кое е по-силно. Образът на Фауст показва сложността на човешкото съществуване: противоречията между личното и общественото, между разума и чувствата - през целия живот човек решава тези проблеми, като непрекъснато прави избори, развива се.

Гьоте показва онези черти, които тревожат всички философи от Просвещението, но в противоречиво единство: Фауст мисли и чувства, той е способен да действа механично и в същото време е способен да взема дълбоки съзнателни решения. Той е индивидуалност, стремяща се към свобода и в същото време намира смисъла на живота в дела за благото на другите хора. Но най-важното откритие на Гьоте е способността на Фауст (на личността като цяло) да търси и да се развива в условията на трагично вътрешно противоречие.

Основната тема на трагедията „Фауст” от Гьоте е духовното търсене на главния герой – свободомислеца и магьосник д-р Фауст, който продаде душата си на дявола за придобиване на вечен живот в човешки образ. Целта на този ужасен договор е да се извиси над реалността не само с помощта на духовни подвизи, но и със светски добри дела и ценни за човечеството открития.

История на създаването

Философската драма за четене на "Фауст" е написана от автора през целия му творчески живот. Той е базиран на най-известната версия на легендата за д-р Фауст. Идеята за писане е въплъщение в образа на лекаря на най-висшите духовни импулси на човешката душа. Първата част е завършена през 1806 г., авторът я пише около 20 години, първото издание е през 1808 г., след което претърпява няколко авторски ревизии по време на препечатки. Втората част е написана от Гьоте в напредналите му години и публикувана около година след смъртта му.

Описание на произведението

Работата започва с три въведения:

всеотдайност. Лирически текст, посветен на приятелите на младостта, съставлявали обществения кръг на автора по време на работата му върху стихотворението.
Пролог в театъра. Оживен дебат между театралния режисьор, комичния актьор и поета по темата за значението на изкуството в обществото.
Пролог в небето. След дискусия за ума, даден от Господ на хората, Мефистофел прави облог с Бог дали д-р Фауст може да преодолее всички трудности да използва ума си единствено в полза на знанието.

Част първа

Доктор Фауст, разбирайки ограниченията на човешкия ум в познаването на тайните на Вселената, се опитва да се самоубие и само внезапните удари на Великденското Благовещение му пречат да осъществи този план. Освен това Фауст и неговият ученик Вагнер носят черен пудел в къщата, който се превръща в Мефистофел под формата на странстващ ученик. Злият дух поразява лекаря със силата и остротата си на ума и изкушава благочестивия отшелник да изживее отново радостите на живота. Благодарение на сключения договор с дявола, Фауст възвръща младостта, силата и здравето. Първото изкушение на Фауст е любовта му към Маргьорит, невинно момиче, което по-късно плати с живота си за любовта си. В тази трагична история Маргарита не е единствената жертва – майка й също умира случайно от свръхдоза сънотворни, а брат й Валентин, който се застъпи за честта на сестра й, ще бъде убит от Фауст на дуел.

Част две

Действието на втората част отвежда читателя в императорския дворец на една от древните държави. В пет действия, пронизани с маса от мистични и символични асоциации, световете на Античността и Средновековието се преплитат в сложен модел. Любовната линия на Фауст и красивата Елена, героинята на древногръцкия епос, минава като червен конец. Фауст и Мефистофел чрез различни трикове бързо се доближават до двора на императора и му предлагат доста нестандартен изход от настоящата финансова криза. В края на земния си живот почти слепият Фауст се заема с изграждането на язовир. Звукът от лопати на зли духове, които копаят гроба му по заповед на Мефистофел, той възприема като активна строителна работа, докато преживява моменти на най-голямо щастие, свързано с велико дело, осъществено в полза на своя народ. Именно на това място той иска да спре момента от живота си, като има право да го направи според условията на договора с дявола. Сега адските мъки са му предопределени, но Господ, като оцени заслугите на лекаря към човечеството, взема друго решение и душата на Фауст отива в рая.

Основните герои

Фауст

Това не е просто типичен колективен образ на прогресивен учен – той символично представя цялата човешка раса. Неговата трудна съдба и житейски път не просто са алегорично отразени в цялото човечество, те сочат моралната страна на съществуването на всеки индивид – живот, труд и творчество в полза на неговия народ.

(На изображението Ф. Шаляпин в ролята на Мефистофел)

В същото време духът на разрушението и силата да се противопоставим на стагнацията. Скептик, който презира човешката природа, уверен в безполезността и слабостта на хората, които не са в състояние да се справят с греховните си страсти. Като личност Мефистофел се противопоставя на Фауст с неверие в доброто и хуманистичната същност на човека. Той се появява в няколко образа - понякога шегаджия и шегаджия, понякога слуга, понякога интелектуален философ.

маргарита

Просто момиче, въплъщение на невинност и доброта. Скромността, откритостта и духовната топлина привличат към нея живия ум и неспокойната душа на Фауст. Маргарита е образът на жена, способна на всеобхватна и жертвена любов. Благодарение на тези качества тя получава прошка от Господ, въпреки престъпленията, които е извършила.

Анализ на работата

Трагедията има сложна композиционна структура - състои се от две обемни части, първата има 25 сцени, а втората - 5 действия. Произведението свързва в едно цяло напречния мотив от странстванията на Фауст и Мефистофел. Поразителна и интересна особеност е въведението от три части, което е началото на бъдещия сюжет на пиесата.

(Образи на Йохан Гьоте в работата по "Фауст")

Гьоте старателно преработва народната легенда, стояща в основата на трагедията. Той изпълва пиесата с духовни и философски проблеми, в които намират отзвук близките до Гьоте идеи на Просвещението. Главният герой се превръща от магьосник и алхимик в прогресивен експериментален учен, който се бунтува срещу схоластичното мислене, което е много характерно за Средновековието. Кръгът от проблеми, повдигнати в трагедията, е много обширен. Включва разсъждения за тайните на Вселената, категориите добро и зло, живот и смърт, знание и морал.

Окончателно заключение

„Фауст” е уникално произведение, което засяга вечните философски въпроси наред с научните и социални проблеми на своето време. Критикувайки тесногръдото общество, което живее в плътски удоволствия, Гьоте с помощта на Мефистофел едновременно осмива немската образователна система, пълна с маса безполезни формалности. Ненадминатата игра на поетични ритми и мелодия превръща Фауст в един от най-големите шедьоври на немската поезия.

Той въплъщава Фауст в брилянтната трагедия. Беше базирано на немска легенда16 векза магьосник и магьосник, сключили пакт с дявола. Но старият сюжет беше за Гьоте само извинение да улови мислите си по наболелите проблеми на нашето време.

Сюжетът на трагедията съчетава фантастични ситуации и сцени от реалния живот. Това е притча за Човека, за неговия дълг, призвание, за отговорността му към другите хора.

Портрет на Йохан Волфганг фон Гьоте. Художник Г. фон Кугелген, 1808-09

Пролози на Фауст

Фауст започва с два пролога. В първия от тях („Пролог в театъра“) Гьоте изразява възгледите си за изкуството, вторият („Пролог в небето“) директно започва историята на героя, давайки ключа към разбирането на идейния смисъл на трагедията. В Пролога в небето Гьоте използва традиционни християнски образи.

Мефистофел, явявайки се пред Бога, се подиграва с човек, смятайки го за жалък и незначителен. Дори преследването на истината от човек като Фауст му изглежда безсмислено. Гьоте противопоставя мнението на Мефистофел със страстната вяра в човека, в силата и величието на неговия ум. Думи за това са поставени в устата на Бог:

Докато умът му все още се лута в мрака,
Но ще бъде осветен от лъч истина...

Така в Пролога в небето Гьоте дава началото на борбата около Фауст и предсказва нейното оптимистично разрешаване.

"Фауст", част 1

След това сцена по сцена се разкрива историята на Фауст.

В първата сцена на първата част пред нас е самият Фауст. Той е показан в суровата атмосфера на мрачен офис. Той е заобиколен от прашна маса книги, пред него загадъчно лежи череп. Той трагично изживява своята безпомощност при разрешаването на фундаменталните въпроси на живота, защото науката не е в състояние да даде отговор на тях.

Гьоте. Фауст. Част 1. Аудиокнига

Фауст се противопоставя на образа на Вагнер – самодоволен лаик в науката, който вижда целия смисъл на своите научни изследвания само в

...попива
Том след том, страница след страница!

„Безполезен червей на сухата наука“, както презрително го характеризира Фауст, Вагнер въплъщава мъртва теория, отделена от практиката, далеч от живота.

Дълбокият смисъл на противопоставянето на тези два образа с голямо художествено майсторство се разкрива в сцената „Извън градските порти”. Пред нас са селяни, занаятчии, бюргери, студенти, слуги. На радостен пролетен празник те се събраха под ликуващото слънце на зелена морава край стените на древен средновековен град. Цялата сцена е покрита със светло усещане за пробуждането на природата. Но не само природата се събуди след зимен сън. На Фауст му се струва, че целият свят празнува своето възкресение.

От задушна стая, от упорита работа,
От магазините, от тесния му цех,
От мрака на таваните, изпод резбования покрив
Хората се втурнаха в весела тълпа...

Фауст радостно се смесва с тълпата селяни. Хората с уважение срещат лекаря и му благодарят за помощта по време на епидемията.

Фауст се стреми да открие истината и разбира, че тя не трябва да се търси в мъртвия боклук на старите книги, както прави Вагнер. С презрение той отхвърля и жалките изкушения на Мефистофел, който би искал да го зашемети с весел гуляй и по този начин да го отклони от благородните цели.

В сцената на превода на Евангелието Фауст мъчително търси смисъла на битието. Той не се задоволява с формулата: „В началото беше Словото“. „Не мога да ценя Словото толкова високо!“ Изводът, до който стига Фауст: „В началото беше Делото“.

Сцените, в които е изобразена трагедията на Маргарита, привличат с майсторско изобразяване на живота на германската провинция от онова време. Маргарита е просто, скромно момиче. Но точно тази простота и наивност, тихият семеен начин на нейния дом очароват Фауст.

Мефистофел се надява, че увлечен от Маргарет, Фауст ще забрави за търсенията си. Той не разбира, че искреното, дълбоко чувство на Фауст е проява на същото търсене; Маргарита за него олицетворява красотата и пълнотата на живота. Нейната непосредственост и простота му се струват олицетворение на природата.

„Ах, две души живеят в гърдите ми!“ Фауст възкликва (в сцената „Извън градските порти“). Фауст се стреми към познаване на идеала, но от друга страна, той не иска да загуби връзка с реалността. Как да помирим тези „две души“ – желанието за идеал и желанието да останем на базата на реалността? Този въпрос болезнено тревожи Фауст и самия Гьоте.

На Фауст изглеждаше, че срещата с Маргарита ще донесе щастие, защото в това момиче сякаш идеалите и животът се съчетават. Но това беше трагична грешка. Светът на Маргарита се оказа малък свят на момиче от провинциална пустош. И Фауст се стреми към активен живот.

Във финала на първата част, изоставена от Фауст, след като уби детето си, обезумяла от скръб, Маргарита очаква екзекуцията. Това е една от трогателните сцени на трагедията.

Смяната на поетичните ритми експресивно предава неспирния поток от противоречиви чувства на героинята. Тук тя в страх приема Фауст за палач, моли го на колене за милост, несвързано говори за детето си. Вълна от радостни и горчиви спомени я обзема при мисълта за Фауст. Съзнанието й е замъглено, тя не разбира думите, отправени към нея.

Ужасът обзема Маргарита при появата на Мефистофел, в отчаяние тя отблъсква Фауст: „Хайнрих, ти си ужасен за мен!“ Тя стана жертва на света, към който принадлежеше. Страхът от съда на гражданите я подтикна да убие „незаконното“ си дете. Но Фауст споделя вината за нейната смърт. Той е дълбоко загрижен за последствията от грешната си стъпка. Сега той разбира колко голяма е отговорността на всеки един към друг.

"Фауст", част 2

Втората част на трагедията е много по-трудна от първата.

Тесният, задушен свят на малък германски град, в който живееха и Вагнер, и Маргарита, и ученици, пируващи в мазето, и съседи, които си чатеха на кладенеца, светът, от който Фауст се опита да избяга, беше изобразен в първата част с ярки цветове, в цялото му реално ежедневие.

Гьоте. Фауст. Част 2. Аудиокнига

Сега Фауст продължава търсенето си отвъд този малък свят. И тук всичко придобива условен, символичен характер – и обстановката, и персонажите.

Фауст е показан или в двора на императора, безпомощен пред неизбежните сили, унищожаващи империята му, или сред митологичните герои на древна Гърция.

Фауст изминава дълъг и труден път, преди да намери истината като вековен старец:

Само той е достоен за живот и свобода,
Който всеки ден отива в битка за тях.

Преди смъртта си той е вдъхновен от мечтата да засели милиони свободни работници на земята, възстановена от морето.

Целият ми живот в борбата на сурова, непрекъсната
Нека детето, съпругът и по-възрастният водят,
За да мога да видя в блясъка на чудната сила
Свободна земя, мои свободни хора!

„Фауст” е произведение, което обяви своето величие след смъртта на автора и не стихва оттогава. Изразът „Гьоте – Фауст“ е толкова известен, че дори човек, който не си пада по литературата, е чувал за него, може би без дори да подозира кой кого е написал – или „Фауст“ на Гьоте, или „Фауст“ на Гьоте. Философската драма обаче е не само безценното наследство на писателя, но и едно от най-ярките явления на Просвещението.

„Фауст“ не само дава на читателя омайващ сюжет, мистика и мистерия, но и повдига най-важните философски въпроси. Гьоте пише това произведение в продължение на шестдесет години от живота си, а пиесата е публикувана след смъртта на писателя. Историята на създаването на творбата е интересна не само за дългия период на нейното написване. Вече името на трагедията непрозрачно намеква за лекаря Йохан Фауст, живял през 16-ти век, който по силата на своите заслуги придобива завистливи хора. На лекаря се приписват свръхестествени сили, предполага се, че той дори може да възкреси хората от мъртвите. Авторът променя сюжета, допълва пиесата с герои и събития и сякаш на червен килим тържествено влиза в историята на световното изкуство.

Същността на работата

Драмата започва с посвещение, последвано от два пролога и две части. Да продадеш душата си на дявола е история за всички времена, освен това любопитен читател също очаква пътуване във времето.

В театралния пролог започва спор между режисьора, актьора и поета и всеки от тях всъщност има своя истина. Режисьорът се опитва да обясни на създателя, че няма смисъл да се създава страхотно произведение, тъй като по-голямата част от зрителите не могат да го оценят, с което поетът упорито и възмутено не е съгласен - той вярва, че за творческа личност първо от всичко, не е важен вкусът на тълпата, а идеята за творчеството.

Разлиствайки страницата, виждаме, че Гьоте ни е изпратил в рая, където назрява нов спор, само че този път между дявола Мефистофел и Бог. Според представителя на тъмнината човек не е достоен за похвала и Бог ви позволява да изпробвате силата на любимото си творение в лицето на трудолюбивия Фауст, за да докажете обратното на дявола.

Следващите две части са опит на Мефистофел да спечели спора, а именно дяволските изкушения ще влязат едно след друго: алкохол и забавление, младост и любов, богатство и власт. Всяко желание без никакви пречки, докато Фауст не намери това, което е достойно за живот и щастие и е еквивалентно на душата, която дяволът обикновено взема за своите услуги.

жанр

Самият Гьоте нарече творбата си трагедия, а литературните критици – драматична поема, за която също е трудно да се спори, тъй като дълбочината на образите и силата на лиризма на Фауст са на необичайно високо ниво. Жанровият характер на книгата също клони към пиесата, въпреки че на сцената могат да се поставят само отделни епизоди. Драмата също има епично начало, лирически и трагични мотиви, така че е трудно да я припишем към конкретен жанр, но няма да е погрешно да се каже, че голямото произведение на Гьоте е философска трагедия, поема и пиеса, вплетени в един.

Главни герои и техните характеристики

Фауст е главният герой на трагедията на Гьоте, изключителен учен и лекар, който е познавал много от загадките на науката, но все пак е бил разочарован от живота. Той не се задоволява с фрагментарната и непълна информация, която притежава, и му се струва, че нищо няма да му помогне да стигне до познанието за висшия смисъл на битието. Отчаяният герой дори обмисля самоубийство. Той сключва споразумение с пратеника на тъмните сили, за да намери щастието – нещо, за което наистина си струва да се живее. Преди всичко той е движен от жажда за знание и свобода на духа, така че се превръща в трудна задача за дявола.
"Частица сила, която желае вечно зло, правейки само добро"- доста противоречиво изображение на чертата на Мефистофел. Фокусът на злите сили, пратеникът на ада, генийът на изкушението и антиподът на Фауст. Героят вярва, че „всичко, което съществува, е достойно за смърт“, защото знае как да манипулира най-доброто божествено творение чрез многобройните си уязвимости и всичко изглежда показва колко негативно трябва да се отнася читателят към дявола, но по дяволите! Героят предизвиква съчувствие дори от Бога, да не говорим за четящата публика. Гьоте създава не просто Сатана, а остроумен, язвителен, проницателен и циничен хитрец, от когото е толкова трудно да се откъсне поглед.
От героите отделно може да се отдели и Маргарет (Гретхен). Млад, скромен, обикновен човек, който вярва в Бог, любимият на Фауст. Земно просто момиче, платило за спасението на душата си със собствения си живот. Главният герой се влюбва в Маргарита, но тя не е смисълът на живота му.

Теми

Произведение, съдържащо споразумение между трудолюбив човек и дявола, с други думи, сделка с дявола, дава на читателя не само вълнуващ, приключенски сюжет, но и актуални теми за размисъл. Мефистофел тества главния герой, давайки му съвсем различен живот, а сега „книжният червей“ Фауст чака забавление, любов и богатство. В замяна на земно блаженство той дава душата си на Мефистофел, която след смъртта трябва да отиде в ада.

Най-важната тема на творбата е вечната конфронтация между доброто и злото, където страната на злото, Мефистофел, се опитва да съблазни добрия, отчаян Фауст.
След посвещението темата за творчеството дебнеше в театралния пролог. Позицията на всеки от спорещите може да бъде разбрана, защото режисьорът мисли за вкуса на публиката, която плаща пари, актьорът - за най-печелившата роля, за да се хареса на тълпата, а поетът - за творчеството като цяло. Не е трудно да се досетим как Гьоте разбира изкуството и на чия страна застава.
„Фауст“ е толкова многостранно произведение, че тук дори откриваме темата за егоизма, която не е поразителна, но когато бъде открита, обяснява защо персонажът не се е задоволявал със знанието. Героят просвети само за себе си и не помогна на хората, така че информацията му, натрупана през годините, беше безполезна. От това следва темата за относителността на всяко знание - че те са непродуктивни без приложение, решава въпроса защо знанието на науките не е довело Фауст до смисъла на живота.
Лесно преминавайки през изкушението на виното и забавлението, Фауст дори не осъзнава, че следващото изпитание ще бъде много по-трудно, защото ще трябва да се отдаде на едно неземно чувство. Срещайки младата Маргарита на страниците на творбата и виждайки безумната страст на Фауст към нея, ние разглеждаме темата за любовта. Момичето привлича главния герой със своята чистота и безупречно чувство за истина, освен това се досеща за природата на Мефистофел. Любовта на героите води до нещастие, а в тъмницата Гретхен се разкайва за греховете си. Следващата среща на влюбените се очаква само на небето, но в прегръдките на Маргьорит, Фауст не поиска да изчака и момент, в противен случай работата щеше да приключи без втората част.
Разглеждайки отблизо любимата на Фауст, отбелязваме, че младата Гретхен предизвиква съчувствие от читателите, но тя е виновна за смъртта на майка си, която не се събуди след сънна отвара. Също така по вина на Маргарита загиват брат й Валентин и извънбрачно дете от Фауст, заради което момичето попада в затвора. Тя страда от греховете, които е извършила. Фауст я кани да избяга, но пленникът го моли да си тръгне, предавайки се напълно на нейните мъки и угризения. Така в трагедията се повдига друга тема – темата за нравствения избор. Гретхен избра смъртта и Божия съд над бягството с дявола и по този начин спаси душата си.
Голямото наследство на Гьоте е изпълнено и с философски полемични моменти. Във втората част отново ще надникнем в кабинета на Фауст, където усърдният Вагнер работи върху експеримент, създавайки човек изкуствено. Самият образ на Хомункула е уникален, крие улика в живота и търсенията му. Той копнее за реално съществуване в реалния свят, въпреки че знае нещо, което Фауст все още не може да осъзнае. Намерението на Гьоте да добави такъв двусмислен персонаж като Хомункула към пиесата се разкрива в представянето на ентелехията, духа, който влиза в живота преди всяко преживяване.

Проблеми

Така Фауст получава втори шанс да прекара живота си, без да седи повече в офиса си. Немислимо е, но всяко желание може да се изпълни за миг, героят е заобиколен от такива изкушения на дявола, на които е доста трудно да устои за обикновен човек. Възможно ли е да останете себе си, когато всичко е подчинено на вашата воля - основната интрига на тази ситуация. Проблематиката на творбата се крие именно в отговора на въпроса, възможно ли е наистина да застанете на позициите на добродетелта, когато всичко, което само желаете, се сбъдва? Гьоте ни поставя за пример Фауст, защото персонажът не позволява на Мефистофел да овладее напълно ума си, а все пак търси смисъла на живота, нещо, за което един момент наистина може да се забави. Стремейки се към истината, добрият лекар не само не се превръща в част от зъл демон, негов изкусител, но и не губи най-положителните си качества.

Проблемът за намирането на смисъла на живота е актуален и в творчеството на Гьоте. Именно от привидната липса на истина Фауст мисли за самоубийство, защото неговите произведения и постижения не са му донесли удовлетворение. Въпреки това, преминавайки с Мефистофел през всичко, което може да се превърне в цел на живота на човек, героят все пак научава истината. И тъй като творбата се отнася за това, възгледът на главния герой за света около него съвпада с мирогледа на тази епоха.
Ако се вгледате внимателно в главния герой, ще забележите, че отначало трагедията не го пуска от собствения му кабинет, а самият той всъщност не се опитва да излезе от него. Скрит в този важен детайл е проблемът с малодушието. Изучавайки науката, Фауст, сякаш се страхуваше от самия живот, се скри от него зад книгите. Следователно появата на Мефистофел е важна не само за спора между Бог и Сатана, но и за самия тестов субект. Дяволът извежда талантлив лекар навън, потапя го в реалния свят, пълен с мистерии и приключения, така че героят спира да се крие по страниците на учебниците и заживява отново, истински.
Творбата представя на читателите и негативна представа за народа. Мефистофел, още в Пролога на небето, казва, че Божието творение не цени разума и се държи като добитък, така че е отвратен от хората. Господ цитира Фауст като контрааргумент, но читателят все пак ще се сблъска с проблема с невежеството на тълпата в кръчмата, където се събират студенти. Мефистофел се надява, че героят ще се поддаде на забавлението, но той, напротив, иска да си тръгне възможно най-скоро.
Пиесата извежда на бял свят доста противоречиви персонажи, а Валентин, братът на Маргарет, също е чудесен пример. Той се застъпва за честта на сестра си, когато влиза в битка с нейните „гаджета“, като скоро умира от меча на Фауст. Творбата разкрива проблема за честта и безчестието само на примера на Валентин и сестра му. Достойното дело на брата предизвиква уважение, но тук то е по-скоро двойно: в края на краищата, умирайки, той проклина Гретхен, като по този начин я предава на всеобщ позор.

Смисълът на творбата

След дълги съвместни приключения с Мефистофел, Фауст все още намира смисъла на съществуването, представяйки си просперираща страна и свободен народ. Веднага щом героят разбере, че истината се крие в постоянната работа и способността да живееш в името на другите, той произнася заветните думи „Незабавно! О, колко си красива, чакай малко"и умира . След смъртта на Фауст ангелите спасяват душата му от зли сили, награждавайки ненаситното му желание за просветление и съпротива на изкушенията на демона, за да постигне целта си. Идеята на творбата е скрита не само в посоката на душата на главния герой към небето след споразумение с Мефистофел, но и в репликата на Фауст: „Само той е достоен за живот и свобода, който всеки ден се бори за тях.Гьоте подчертава идеята си с това, че благодарение на преодоляването на препятствията в полза на народа и саморазвитието на Фауст, пратеникът на ада губи спора.

Какво учи?

Гьоте не само отразява идеалите на епохата на Просвещението в творчеството си, но и ни вдъхновява да мислим за високата съдба на човека. Фауст дава на обществото полезен урок: непрекъснатото търсене на истината, познаването на науките и желанието да се помогне на хората да спасят душата от ада дори след сделка с дявола. В реалния свят няма гаранция, че Мефистофел ще ни достави забавление, преди да осъзнаем големия смисъл на битието, така че внимателният читател трябва мислено да стисне ръката на Фауст, да го похвали за неговата издръжливост и да му благодари за такъв качествен намек.

Творчеството на великия немски мислител, учен и поет Йохан Волфганг Гьоте попада в края на ерата на европейското Просвещение. Съвременниците на младия поет говорят за блестящата му проява като личност, а на стари години го наричат „олимпиец”. Ще говорим за най-известното произведение на Гьоте - "Фауст", анализът на който ще анализираме в тази статия.

Подобно на историите на Волтер, водещата страна тук са философските идеи и разсъждения. Само, че за разлика от Волтер, поетът въплъщава тези идеи в живи, пълнокръвни образи от първата част на творбата. Фауст на Гьоте принадлежи към жанра на философската трагедия. Общофилософските проблеми и въпроси, разглеждани от автора, придобиват просветителска окраска, характерна за тогавашното изкуство.

Самата история на Фауст е многократно разигравана в съвременната литература на Гьоте. Като петгодишно момче той самият я среща за първи път на представление на народен куклен театър, което показва постановка на стара немска легенда. Тази легенда обаче има историческа основа.

Д-р Фауст беше странствуващ лекар, гадател, алхимик, астролог и магьосник. Неговите съвременни учени, като Парацелз, говорят за него като за измамник и шарлатан. А неговите ученици (Фауст някога е преподавал като професор в университета), напротив, характеризират своя учител като безстрашен търсач на знания и неизследвани пътища. Поддръжниците смятаха Фауст за нечестив човек, който с помощта на дявола правеше въображаеми и опасни неща. След внезапната му смърт през 1540 г. животът на този мистериозен човек е обрасъл с много легенди, чийто сюжет е подхванат от литературата на автора.

Фауст на Гьоте може да се сравни по обем с епоса на Одисея на Омир. Произведението, върху което се работи в продължение на шестдесет години, е погълнало целия житейски опит на автора, блестящо разбиране на всички исторически епохи на човечеството. Трагедията "Фауст" от Гьоте се основава на начини на мислене, които далеч не са били обичайни по това време в литературата. Затова най-добрият начин да усетите идеите, заложени в творбата, е спокойното четене на коментари.

„Фауст” от Гьоте е философска трагедия, в центъра на която са основните въпроси, които определят сюжетната, художествената и образната системи. По замисъла на автора главният герой преминава през различни страни и епохи. Фауст е събирателен образ на цялото човечество, следователно сцената на неговите действия е цялата дълбочина на историята и пространството на света. Следователно особеностите на ежедневието и социалния живот са описани доста условно.

Трагедията "Фауст", от която отдавна са се превърнали в фразеологични единици, има огромно влияние не само върху съвременниците на писателя, но и върху неговите последователи. Той беше показан в множество вариации на продължението на първата част, независими произведения на такива автори като J. Byron, A.S. Пушкин, Х.Д. Грабне и др.