Театърът е чудесен начин да подобрите собствения си вътрешен свят. Той е отражение на нашата реалност и затова помага по най-добрия начин да погледнем собственото си „аз“ отвън, намирайки го в цялото разнообразие от образи и явления. Това може да стане само чрез задълбочено познаване на същността на сценичното изкуство, разбирането на основите на което ще помогне.
Първата стъпка към себеоткриването се счита за запознаване с жанровете и видовете театрално изкуство. По-долу ще говорим за характеристиките и разликите на най-популярните жанрове, с повечето от които всеки активно работи, включително и нашия.
Видове театрално изкуство
- водевил. Това е вид лека комедия. Родното място на този жанр е Нормандия. Във водевил се използват леки, сатирични куплети, в които се осмиват дребните човешки пороци: алчност, злоба и т.н. Тъй като грубостта и напористостта са неприемливи в този жанр, всички действия са подчертано меки.
- Буфонада. Това е представление на комичен, карикатурен герой, в който главните герои задължително трябва да са няколко Арлекини. Действието на буфонадата е базирано на народни трикове, така че действието на представлението винаги се развива на площада. Осмиването на човешките недостатъци се извършва поради постоянното преувеличаване на негативните аспекти.
- Комедия. Това е жанр, който се използва доста често и който винаги харесва публиката. Комедиите са леки по природа, а основната цел на действието е връщането на усмивката на зрителя. В комедийните представления се осмиват негативните черти и навици на характера, както и забавните житейски ситуации.
- Драма. Това е междинно звено между трагедията и комедията. В драматичните представления се изтъкват всякакви конфликти на индивида със заобикалящия го свят или със собственото му „аз“. Поради сериозността на съдържанието, по-сложната природа на героите и по-сложната сюжетна линия, драматичните представления са един от любимите жанрове на зрителя и режисьора.
- Мелодрама. Това е пиеса, насочена към разкриване на чувствения свят на героя. В представлението винаги има остра интрига, чието разкриване обикновено става към края на историята.
- трагедия. Изпълненията на този жанр са базирани на катастрофална развръзка, причината за която е, че главният герой се противопоставя на собствения си свят, нарушавайки обичайните основи и правила. Борбата продължава през цялото представление, а в края на драмата героят умира. Повечето от трагедиите са написани в стихове, в които реалността е показана в особено сурови цветове.
- Музикална. Много сложен и скъп жанр за постановка. Спектакълът е изграден върху съвършенството на актьорските умения. Актьорите се стремят да предадат основната идея на зрителя с помощта на хореография, песни и диалози.
Изброихме само част от жанровете, които могат да се използват за поставяне на спектакли и обучение на учениците. След като разберете основата на всеки от изброените типове, вие ще можете да погледнете света с различни очи, давайки обективна оценка на всичко, което се случва около вас, не само като основен участник в събитията, но и като външен наблюдател.
По принцип всеки може да се пошегува добре. Но само един може да се нарече майстор на хумора, който знае как да го използва в различни форми и да прилага различни техники, защото това ви позволява да бъдете по-гъвкави, да се адаптирате към всяка ситуация, да вмъкнете правилно „червена“ дума, да получите право „да точката” и никой не докосва. Вероятно именно поради тази причина още в Древна Гърция се ражда комиксът като философска категория, която обозначава естетически и социално значимо и културно оформено смешно. Тогава проблемът за комикса е разгледан подробно от философа Аристотел, а по-късно от А. Шопенхауер, А. Бергсон, З. Фройд, В. Г. Белински, М. М. Бахтин, В. Я. Проп, Ю. Б. Боряев, А. А. Сичев , A.V. Дмитриев и други изследователи.
Гротеска, сарказъм, ирония, хумор, сатира и други видове могат да бъдат отнесени към областта на комикса. Освен това може да се прояви в много жанрове и видове изкуство, като фейлетони, комедии, скечове, буфонади, карикатури, песнички и др. Комичното се изразява и в каламбури, вицове, анекдоти. Често възниква от само себе си при всякакви грешки, печатни грешки, печатни грешки, резерви и недоразумения.
След това ще разгледаме основните видове комикси, които са най-често срещани в живота и изкуството, и също така ще дадем примери за всеки тип, а след това ще говорим за най-популярните комични техники, които са лесни за използване в ежедневието, и ще дадем упражнения за упражняването им.
- шега
- шега
- Ирония
- Оксимотрон
- Пародия
- сатира
- Графични изкуства
- остроумие
- сарказъм
За всичко по ред.
шега
Шегата е кратък текст или фраза с хумористично съдържание. Може да приема различни форми, като истории, въпроси или отговори. Почти винаги шегата има край (кулминация), който завършва историята и я прави забавна.
шега
Анекдотът е малка забавна история с неочакван край. Игра на думи, значения на термини и понятия, някои асоциации могат да действат като анекдот. В някои случаи, за да разберете шега, трябва да имате определени познания, например географски, исторически, литературни, социални и т.н. , защото шегите могат да се отнасят до всяка област от човешкия живот. Също така си струва да се отбележи, че авторите на анекдоти почти винаги остават неизвестни, а разказвачите никога не претендират за авторство.
ПРИМЕР:
Лъвът се разхожда в гората. Среща жираф:
- Хей дълга шия! Кой е най-смелият в гората?
- Ти лъв!
Лъвът се усмихна доволно и продължи напред.
Вижда зебра
- Хей, райе! Кой е най-красивият в гората?
— Разбира се, че си, лъв!
Лъвът, горд, продължи.
Вижда слон:
- Хей, дългоноси! Кой е най-умният в гората?
Слонът взема лъва с хобота си, хвърля го през гърба си и го хвърля в блатото. Лъвът излиза, отърсва калта и казва:
„Е, защо да си толкова нервен? Можех просто да кажа "не знам".
Иронията е използването на думи в отрицателен смисъл, противно на буквалния, в резултат на което външно положителните твърдения придобиват отрицателна конотация. Също така, иронията често се нарича подигравка или дори подигравка. Смисълът на иронията е, че липсващите характеристики се приписват на обект или ситуация, за да се подчертае това отсъствие. Иронията ще ви позволи да придадете отрицателен или комичен характер на нещо или някого. Освен това се разграничават антиирония и самоирония. При самоиронията човек се смее на себе си, а при антииронията негативното послание предполага обратното, т.е. положителна конотация.
ПРИМЕР (Ирония): „Ела тук, грамотни“ (по отношение на неграмотен човек)
ПРИМЕР (Самоирония): „Е, тук се показах в цялата си слава“ (за неадекватно поведение в трудна ситуация)
ПРИМЕР (Антиирония): „Но ние, глупаците, не сме наясно“ (разбира се, че „ние“ така или иначе разбираме всичко)
Оксимотрон
Един оксиморон се нарича още "умна глупост", т.е. комбинация от несъвместими (противоположни по значение) думи. Често се използва в изкуството за създаване на стилистичен ефект.
ПРИМЕРИ: Жив труп, фалшива истина, радостна тъга, изгарящ студ и т.н.
Пародия
Пародията е имитация на нещо, за което е известно, че създава забавен ефект. Можете да пародирате поведението на известни хора, играта на актьори, изпълнението на музиканти, навици, говор, изражения на лицето, жестове и т.н. В изкуството са често срещани пародии на музика, живопис и литературни произведения.
ПРИМЕР: Аркадий Райкин "Поет от шейсетте години (пародия на Р. Рождественски)
сатира
Сатирата е вид комичен патос, грубо изобличаване и осмиване на негативните явления в живота, социалните и човешките пороци. Понякога сатирата не е смешна. Хуморът се използва в сатирата, така че сатиричното произведение да не се възприема като пряка критика или проповядване на недостатъци. Има няколко разновидности на сатирата: устна, театрална, литературна и графична.
ПРИМЕР (словесна сатира): концерт "Цялата истина за руската дрога » Михаил Задорнов
ПРИМЕР (театрална сатира): пиеса "Всеки ден не е неделя „По пиесата на А. Н. Островски (Театър „Сатирикон“ на името на Аркадий Райкин)
ПРИМЕР (литературна сатира): романът "Майсторът и Маргарита" на М. Булгаков, разказът "Носът" на Н. Гогол, романът "Лорд Головлев" на М. Салтиков-Шчедрин, разказът "Приключенията на Хъкълбери Фин“ от М. Твен, разказът-притча „Дворът на животни“ от Д. Оруел и др.
ПРИМЕР (графична сатира): съветско списание "крокодил »
сарказъм
Сарказъм се нарича язвителна, злобна и ядосана подигравка, жлъчни забележки, злобна ирония над нещо злобно и подло. Като правило сарказмът (като сатирата) се подиграва с човешките пороци и сериозните зверства, особено тези, извършени от длъжностни лица, политици и високопоставени лица.
ПРИМЕР: "Тук си дебел, трябва да отслабнеш" (по отношение на кльощаво момиче, което е на диета)
ПРИМЕР: "Не питайте какво можете да направите за родината си - така или иначе ще ви напомнят за това" (военна мъдрост)
ПРИМЕР: " Нашият бригадир свърза пространството с времето. Той нареди да копае от оградата до обяд "(армейска мъдрост)
ПРИМЕР: „Демонстранти, пребити от полицията срещу полицейско насилие“ (заглавие на статията)
Графични изкуства
Графиката е особена форма на комикса, която се различава от писменото и устното му изразяване. Най-често срещаните видове комикс графики са комикси, карикатури и карикатури. Компетентните комични графики, по-специално политическите, са насочени към повишаване на социалното самосъзнание и гражданска отговорност, идентифициране на политически харесвания и антипатии.
ПРИМЕР (комикс):
ПРИМЕР (карикатура):
ПРИМЕР (карикатура):
И, обобщавайки разговора за видовете комикси, няколко думи за остроумието и хумора.
остроумие
Остроумие се нарича всяко произведение на комикса - самият акт на създаване на хумор, анекдот, вицове, сатира и т.н. Не може да има комикс без остроумие. Ще говорим подробно за остроумието в следващия урок, но засега ще отбележим само, че то позволява на човек да се шегува, така че същността да се изрази само с една фраза и то по такъв начин, че няма какво да се добави. Остроумието се отличава с наличието на шега, но отсъствието на презрение, както и с краткост. Но човек не може да постигне „острота“ само с краткост; то се постига чрез използването на неочаквана мисъл.
ПРИМЕР: „Взех решение да се грижа за себе си. Отказах цигарите и пиенето, спазвах диета, отказах тежка храна. И за две седмици загубих 14 дни(фраза на американския актьор Оскар Левант).
хумор
Хуморът може да се разбира в два смисъла. Първото е самото разбиране на комичното, т.е. способността да се разпознава и демонстрира смешното. И второто е мека снизходителна, писмена или устна критика. Хуморът предполага наличието на веселие и безобидна подигравка, той не се свързва със злоба и злоба, като сарказъм или сатира. Маската на смешното в хумора крие сериозно отношение към обекта на смях, което не се ограничава само до едно смешно нещо. Истинските хумористи възприемат хумора като благодат на ума, която е добра; отражение на творческите способности на интелекта. Истинският хумор се характеризира с чувство за красота, способност да се види необичайното в обикновеното, висок вкус, чувство за пропорция, наблюдателност и креативност.
Изхождайки от това, чувството за хумор трябва да се възприема като способност за разбиране на хумора и възприемане на смешното; като емоционално, интелектуално, естетическо и морално чувство. Поради своята рядкост, финото чувство за хумор винаги струва златото, но може и трябва да се развива и подхранва.
Видовете комикси, които разгледахме, са напълно достатъчни, за да разберем колко широка и многостранна е тази тема. Но във всеки случай тази информация е чисто теоретична, защото всяка форма на смешно е изградена върху използването на редица специални техники и това е практика. Следователно следващата точка от нашия урок ще бъдат техниките на комикса.
Основни трикове на комикса
Основните техники на комикса са необходими, за да се създадат така наречените образи на явления, които пораждат смешното. Следват някои от най-често срещаните техники, използвани в комичното изкуство:
Предлагаме ви кратко описание на всеки от тях (във всяка една от големите групи има частни приеми).
Промяна и деформация на явленията
Промяната и деформацията на явленията е:
- Преувеличение - техника, която засяга и увеличава характеристиките на поведение, външен вид, характер, ситуация
- Пародия - имитация на оригиналния обект, преувеличаване на неговите характерни черти, понякога до абсолютен абсурд
- Гротеската е техника за обобщаване и изостряне на житейските взаимоотношения чрез причудлива и контрастираща комбинация от реално и фантастично, правдоподобно и нелогично, смешно, карикатурно
- Травестия - вулгаризиране и унижение на явления, които се считат за достойни, достойни за уважение
- Карикатурирането е опростяване, което изкривява същността, като подчертава незначителни и второстепенни точки и пренебрегва съществените характеристики.
Необичайни ефекти и съпоставки
Необичайните ефекти и сравнения включват предимно изненада с цел създаване на комикс:
- Движения и завои на сюжета, които не са предвидени от слушателя, читателя или зрителя, и които се случват противно на неговите предположения и очаквания
- Непредвидени сравнения или конвергенции на взаимно изключващи се или просто различни явления, които надхвърлят обикновените сравнения (например прилики между хора и животни или хора и предмети)
- Сравнения, демонстриращи неочаквани прилики и съвпадения на общоприети възгледи и ежедневни ситуации с възгледи и ситуации, които са абсурдни и нелепи
- Демонстрация на контраст чрез сравняване на типове хора, които са противоположни един на друг (най-често по отношение на възгледи, навици, темперамент, черти на характера и т.н.)
- Съобразителност, базирана на сравнение на несъизмерими или далечни явления
Диспропорция във връзките и отношенията между явленията
Диспропорцията във връзките и отношенията между явленията в повечето случаи се изразява в анахронизми (приписване на хора, предмети, явления или събития към друго време) от полето на мислене, език, обичаи, принципи или възгледи.
Въображаемо обединение на разнородни явления
Въображаемото обединение на хетерогенните явления се разбира като:
- Гротеска, базирана на множество преходи от една област в друга и прилагане на противоречия, комбиниране на различни стилове и творчески методи
- Симулация на ситуации, в които поведението на героите е в противоречие с обстоятелствата
- Несъответствия между поведение и външен вид, характер или друга психофизиологична проява на индивидуалността
- Несъответствия във външния вид и природата, илюзията и реалността, теорията и практиката, реалността и фантазията, самонадеяността и истинската стойност
- Иронични твърдения, в които скритият смисъл е отрицание на буквалния смисъл
- Сарказмът като възмутена подигравка е отражение на висока степен на възмущение, характеризиращо се с мрачност и язвителност
- Несъответствия между обичайните цели на обектите и необичайните възможности за тяхното използване
- Неестествени, смешни, неочаквани или изненадващи повторения на явления, ситуации, фрази, действия
Създаване на явления, които се отклоняват от нормата
Създаването на явления, които се отклоняват от нормата, включва:
- Нарушаване на рационални, ефективни, продуктивни и ефикасни норми
- Извършване на безполезна и ненужна работа (избиране на средства, които са неподходящи за задачата, усложняване на прости задачи, нарушаване на логиката, погрешни асоциации и изводи и др.)
- Хаотични твърдения и логическо объркване (логическа непоследователност, непредвидени завои и вмъквания, необичайна употреба на думи)
- Абсурдистки диалози, в които няма връзка между репликите на участниците
- Логически инверсии, при които се изместват качествата на обектите и ситуациите
- Изявления, които на пръв поглед изглеждат смешни
Списъкът може да продължи, но ние ще се ограничим до това. Ако имате желание да се запознаете с по-обемно и систематизирано описание на комичните техники, можете да се обърнете към съответните източници, кратък списък от които ще дадем в края на урока.
Сега ви предлагаме няколко добри упражнения и препоръки, с които можете да се научите да прилагате някои от техниките на комикса в ежедневието си.
Упражнения и препоръки за развитие на уменията за използване на комични техники
Няма специални условия за тези упражнения. Всички те могат да се изпълняват от вас по желание и в произволна последователност. Но за да постигнете максимален резултат, препоръчваме да практикувате ежедневно в свободното или специално време, определено за това.
"Забавна история"
Измислете история за себе си и я разкажете на някого. Това ще ви позволи:
- Проверете колко добре е развито чувството ви за хумор
- Разберете дали знаете как да се шегувате нарочно
- Разберете какви са вашите грешки при създаването на историята и разказа
- Смейте се на себе си с друг човек
"асоциации"
Вземете всяка дума и вземете пет асоциации към нея възможно най-бързо. Желателно е асоциациите да са интересни, необичайни и неочаквани.
"Антиасоциации"
"Двусмисленост"
Когато говорите за нещо, помислете колко значения има всяка дума, която използвате. Препоръчително е да запомните както обичайните употреби, така и преносните и жаргонните значения.
"Думи от една буква"
Вземете една буква от азбуката и направете дълго смислено изречение с началото на всички думи върху нея. Упражнението ви позволява да попълните речника и да направите мисленето по-гъвкаво.
"Необичайно определение"
Вземете всяка често срещана дума и измислете необичайна дефиниция за нея, която не отговаря на значението. Можете да измислите определения въз основа на сходство или съзвучие с други думи.
"Нови думи"
Вземете някакъв префикс или завършек, например "super-", "-ness" или "anti-", и измислете нова концепция. След това дайте на това понятие речникова дефиниция и направете някои смислени изречения с него.
„Какво да правя с артикула?“
Вземете всеки напълно обикновен предмет (кутия, молив, конец и т.н.) и измислете 20 начина да го използвате.
„Търсене на прилики“
Изберете произволни два предмета, които нямат нищо общо (птица и столче, чаша и телефон и т.н.). Задача: намерете 10-15 прилики между тях.
"Идентификация"
Включете комедийно телевизионно предаване. Докато гледате, идентифицирайте трикове и шеги, използвани от комиците (сравнение, анекдот, сарказъм, двойно значение и т.н.).
"журналист"
Представете си себе си като журналист. Вземете всяко списание или отворете снимки в интернет и измислете забавни надписи за 10-15 от тях. Най-добре е описанията да отразяват темата, но да се разминават с реалната картина.
„Замяна със синоними“
Вземете произволна дума и я заменете със синоними с комично послание (например „шофьорът е светило на волана и педалите”, „котешка храна е зрачката на Васка” и т.н.).
"игра на думи"
Вземете дума с няколко значения и изградете изречение, така че във втората част цялото значение да се промени (например: "Щирлиц стреля на сляпо. Сляпата жена падна" и т.н.).
"Фалшиви очаквания"
Съставете изречение така, че в първата част да се формира очакването, а във втората да се разруши.
"Вътрешно противоречие"
Вземете няколко израза, съдържащи вътрешни противоречия („слънчеви очила“, „син вагон“, „машина за пари“ и т.н.) и направете няколко шеги въз основа на тях.
"Консонанс"
Вземете думи, които имат други думи вътре, но вече различни по значение, и измислете няколко шеги с тях (например „джентълмени на късмета - господа от ВИЛАТА“, „помело - и ПОМЕЛО и НАМЕЛО“ и др.)
"Изучаване на думи и изречения"
Намерете дума или набор от изрази („органи”, „птиче мляко”, „човешки права” и т.н.) и помислете внимателно за значението. Ако има интересен момент, изградете шега върху него.
Също така искаме да повторим още веднъж, че трябва да практикувате колкото е възможно повече и възможно най-често - това ще ви позволи да се научите как да прилагате комични техники компетентно и бързо. Като се има предвид, че зависи до голяма степен от мисленето, вниманието, креативността, умението да намирате асоциации, да мислите логично и да правите изводи, ние освен всичко друго ви съветваме да обърнете внимание на нашето и да преминете през него.
И като отлично допълнение, както обещахме, ви даваме списък с полезна литература, откъдето можете да получите много интересна и важна информация за много тънкости на хумора и комикса:
- Й. Борев "Комикс"
- Й. Борев "За комикса"
- В. Виноградов „Стилистика. Теория на поетическата реч. поетика"
- Б. Джемидок "На комикса"
- Г. Казимов „Теория на комичното. Проблеми на езиковите средства и техники"
- А. Лук "За чувството за хумор и остроумието"
- Е. Сафонова „Форми, средства и методи за създаване на комичното в литературата“
В четвъртия урок, както вече споменахме, ще говорим по-подробно за остроумието и как да го развием, както и ще представим някои отлични свързани упражнения. След като завършите урока, ще имате всички средства да разсмеете всеки, дори ако преди това сте били пълен отегчител.
Тествайте знанията си
Ако искате да проверите знанията си по темата на този урок, можете да вземете кратък тест, състоящ се от няколко въпроса. Само 1 опция може да бъде правилна за всеки въпрос. След като изберете една от опциите, системата автоматично преминава към следващия въпрос. Точките, които получавате, се влияят от правилността на вашите отговори и времето, прекарано за преминаване. Моля, имайте предвид, че въпросите са различни всеки път и опциите се разбъркват.
Същото като пиеса, вижте тази дума. Речник на чужди думи, включени в руския език. Чудинов А.Н., 1910 г. Пиеса като цяло, литературна или музикална. работа; в най-строгия смисъл драматична творба. Речник на чужди думи, включени в ... ... Речник на чужди думи на руския език
- (френско парче „нещо“, „парче“) като драматичен термин се използва за онези произведения, които е трудно да се припишат към някой от жанровете, които вече са канонизирани от теорията. И така, в историята на френския театър срещаме думата "пиеса" в ... ... Литературна енциклопедия
И (остаряла) игра, игра, съпруги. (френско парче). 1. Драматична творба. Пуснете нова пиеса. Игра на превода. „В драматичните пиеси... благородните страсти могат да възбуждат в нас. Некрасов. 2. Малко музикално парче (музика). ... ... Тълковен речник на Ушаков
ЧАСТИ, с, съпруги. 1. Драматична творба за театрално представление. 2. Малка музикална инструментална лирична или виртуозна композиция. П. за акордеон. Обяснителен речник на Ожегов. S.I. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 ... Обяснителен речник на Ожегов
PIESA, пиеса за жени, френски. драматична, театрална или музикална композиция. Обяснителен речник на Дал. В И. Дал. 1863 1866 ... Обяснителен речник на Дал
Съществувам., е., използвам. често Морфология: (не) какво? играе за какво? играй, (виж) какво? играй, какво? играя за какво? за пиесата; мн.ч. Какво? играе, (не) какво? играе за какво? играе, (виж) какво? играе, какво? играе за какво? за пиесите 1. Пиесата е драматична ... ... Речник на Дмитриев
играй- ПАРЧЕ, ПАРЧЕ, ПАРЧЕ с, ф. парче f. 1. Есе (научно); документ. ЛПС. Понеже знам колко много обичате да четете и сте любопитни, за това прилагам едно парче, което е написано така, че не може да бъде по-добре. 1744. М. П. Бестужев Рюмин. // AB 2 230 ... Исторически речник на галицизмите на руския език
играй- ъъъ 1) Драматична творба за театрално представление. [Треплев:] Тя... е против моята игра, защото не тя играе, а Заречная. Тя не познава пиесата ми, но вече я мрази (Чехов). Синоними: дра / ма 2) Малък мюзикъл ... ... Популярен речник на руския език
играй- литературно произведение, предназначено за сценично представяне. Заглавие: структурата на драматично произведение Част: акт Други асоциативни връзки: драматични жанрове Пиесата, драмата, комедията е най-трудната форма на литература, трудна, защото ... Терминологичен речник-тезаурус по литературна критика
Книги
- Пиесата, G. Fauré. Препечатано музикално издание на "Pi?ce". Жанрове: Пиеси; За висок инструмент, пиано; партитури с участието на пианото; Партитури с отворени инструменти; За 2 играчи; За алтов инструмент, пиано. Ние…
- Фентъзи-пиеса, оп. 88 , Шуман Роберт. Препечатано музикално издание на Шуман, Робърт "Phantasiest?cke, Op. 88" . Жанрове: Фантазии; За цигулка, виолончело, пиано; Партитури с участието на цигулката; Партитури с участието на виолончело; Резултати, включващи…
- Пиесата, ноти, сцена. Музикална пиеса за деца в две действия. Увлекателно пътешествие в приказния сюжет на книгата "Червен мечтател със зелени очи", Сергей Александрович Казакевич. В близост до приказно красивите езера Валдай, магически котки и котки живеят своя приказен живот, отглеждайки растящи котенца. Очакват ги опасности и необичайни приключения. Тук една птица може да отнесе ...
Пиесата еформа на литературна творба, написана от драматург, която обикновено се състои от диалог между герои и е предназначена за четене или театрално представление; малко музикално парче.
Използване на термина
Терминът "пиеса" се отнася както до писмените текстове на драматурзите, така и до тяхното театрално представяне. Няколко драматурзи, като Джордж Бърнард Шоу, не показаха предпочитание пиесите им да бъдат четени или изпълнявани на сцената. Пиесата е форма на драма, основана на сериозен и сложен конфликт.. Терминът "пиеса" се използва в широк смисъл - по отношение на драматичния жанр (драма, трагедия, комедия и др.).
Пиеса в музиката
Пиеса в музиката (в този случай думата идва от италианския език pezzo, буквално „парче“) е инструментална творба, често малка по обем, която е написана под формата на точка, прости или сложни 2-3 частична форма, или под формата на рондо. Заглавието на музикалната пиеса често определя нейната жанрова основа - танц (валсове, полонези, мазурки от Ф. Шопен), марш („Марш на тенекиените войници“ от „Детски албум“ на П. И. Чайковски), песен ( „Песен без думи“ от Ф. Менделсон“).
Произход
Терминът "игра" е от френски произход. В този език думата парче включва няколко лексикални значения: част, парче, работа, пасаж. Литературната форма на пиесата е изминала дълъг път от древни времена до наши дни. Още в театъра на древна Гърция се формират два класически жанра на драматични представления - трагедия и комедия. По-късното развитие на театралното изкуство обогати жанровете и разновидностите на драмата, а съответно и типологията на пиесите.
жанрове на пиесата. Примери
Пиесата е форма на литературно произведение от драматични жанрове, включително:
Развитие на пиесата в литературата
В литературата пиесата първоначално се разглежда като формално, обобщено понятие, което показва, че произведението на изкуството принадлежи към драматичния жанр. Аристотел („Поетика“, раздели V и XVIII), Н. Боало („Послание VII до Расин“), Г. Е. Лесинг („Лаокоон“ и „Хамбургска драматургия“), Й. В. Гьоте („Ваймарски придворен театър“) използват термина „ пиеса“ като универсална концепция, която се отнася за всеки жанр драма.
През XVIII век. се появяват драматични произведения, в заглавията на които се появява думата „пиеса“ („Пиеса за присъединяването на Кир“). През 19 век името "пиеса" е използвано за обозначаване на лирическо стихотворение. Драматурзите от 20-ти век се стремят да разширят жанровите граници на драмата, като използват не само различни драматични жанрове, но и други видове изкуство (музика, вокал, хореография, включително балет, кино).
Композиционната структура на пиесата
Композиционната конструкция на текста на пиесата включва редица традиционни формални елементи:
- заглавие;
- списък на актьорите;
- характерен текст - драматични диалози, монолози;
- забележки (авторски бележки под формата на посочване на мястото на действие, характеристиките на характера на героите или конкретна ситуация);
Текстовото съдържание на пиесата е разделено на отделни завършени смислови части - действия или действия, които могат да се състоят от епизоди, явления или картини. Някои драматурзи дадоха на своите произведения авторски подзаглавие, което обозначаваше жанровата специфика и стилистичната насоченост на пиесата. Например: "пиеса-дискусия" от Б. Шоу "Брак", "пиеса-парабола" от Б. Брехт "Мил човек от Съчуан".
Функции на пиесата в изкуството
Пиесата оказва силно влияние върху развитието на формите на изкуството. Световноизвестни художествени (театрални, музикални, кинематографични, телевизионни) произведения се основават на сюжетите на пиесите:
- опери, оперети, мюзикъли, например: операта на В. А. Моцарт „Дон Джовани, или Наказаният либертин“ е базирана на пиесата на А. де Самора; източник на сюжета на оперетата „Труфалдино от Бергамо” е пиесата на К. Голдони „Слугата на двама господари”; мюзикълът "Уестсайдска история" - адаптация по пиесата на У. Шекспир "Ромео и Жулиета";
- балетни представления, например: балетът Peer Gynt по едноименната пиеса на Г. Ибсен;
- кинематографични произведения, например: английският филм "Пигмалион" (1938) - адаптация на едноименната пиеса от Б. Шоу; Игралният филм Куче в яслите (1977) е базиран на сюжета на едноименната пиеса на Лопе де Вега.
Съвременен смисъл
До наше време се е запазило широко използваното в съвременната литературна критика и литературна практика тълкуване на понятието пиеса като универсално определение за принадлежност към драматични жанрове. Понятието „пиеса“ се прилага и за смесени драматични произведения, които съчетават характеристиките на различни жанрове (например: комедия-балет, въведен от Молиер).
Думата игра идва отФренско парче, което означава парче, част.
М.Е. Салтиков-Шчедрин
Формата:анализ на епизод от художествен текст
цели:повторете триковете на комикса; усъвършенстват умението за анализиране на източника и техниките на комичното в художествен текст.
Упражнение 1.
Повторете основните видове и техники на комикса.
Видове комикси (смешни)
хумор -вид комично: мек, съчувствен смях, не отричайки явлението като цяло, а признаване на неговите несъвършенства.
Ирония- вид комикс: фина, скрита подигравка. Комичният ефект се постига, като се казва точно обратното на това, което се има предвид.
сатира- вид комикс: начин за проявление на комичното в изкуството, който се състои в унищожително осмиване на явления, които на автора изглеждат порочни.
сарказъм- вид комикс: зла, язвителна подигравка, подигравка, съдържаща унищожителна оценка на човек, предмет или явление. Сарказмът се характеризира с изключителна степен на емоционална откритост, отричане, преминаващо в възмущение.
Комични трикове
Абсурд- начин за изобразяване на реалността, който се характеризира с подчертано нарушение на причинно-следствените връзки, желание да се демонстрира абсурдността и безсмислието на човешкото съществуване.
Хипербола- прекомерно преувеличаване на чувствата, значението, размера, красотата и др. на описаното явление. Може да бъде както идеализиращо, така и унизително.
Говорещо име- техника, основана на използването на значението на името или асоциациите, свързани с него, за характеризиране на вътрешния външен вид на героя.
Гротескни- техника, базирана на комбинацията от контрастиращи принципи: реално и нереално, ужасно и смешно, трагично и комично, грозно и красиво.
Litotes- троп, противоположен на хиперболата: художествено подценяване на величината, силата, значението на явление или обект.
Пародия- хумористична или сатирична имитация на литературно произведение с цел да се осмие, да се осмие.
Реализация на метафората- буквално въплъщение на метафоричен израз, в резултат на което възниква ново разбиране на този израз, понякога с хумористичен и дори гротескен оттенък.
самоизлагане- техника, основана на разкриването от героя на собствените му пороци, неприлични дела. В същото време героят не осъзнава собствените си недостатъци, не се разкайва за тях.
Фантазия- особен тип фигуративност, който се характеризира с: висока степен на условност, нарушаване на законите на реалността, инсталиране върху измислица
Задача 2.Прочетете епизода по-долу. Отговорете на въпроса с 5-10 изречения (отговорът трябва да съдържа анализ на епизода).
Вариант 1. Фамилни имена на A-I
Може ли Василиск Бородавкин да бъде наречен идеален кмет? Какви сатирични средства се използват за описание на неговото управление?
Василиск Семенович Бородавкин, който замени бригадира Фердищенко, беше пълна противоположност на своя предшественик. Колкото и вторият бил разпуснат и рехав, толкова поразителна беше бързината на първия и някаква нечувана административна язвителност, която се проявяваше с особена енергия по въпросите, свързани с изяденото яйце. Постоянно закопчан и с готови шапката и ръкавиците си, той беше от типа градски управител, чиито крака са готови да бягат по всяко време, никой не знае къде. През деня, като муха, той обикаляше града, като наблюдаваше, че жителите на града имат весел и весел вид; през нощта – гасеше пожари, правеше фалшиви аларми и като цяло го изненада.
Той крещеше през цялото време и крещеше необичайно. „Той съдържаше толкова много крясъци“, казва летописецът по този повод, „че много глупаци завинаги се страхуваха от него, както за себе си, така и за децата си“. Това е забележително доказателство и се потвърждава от факта, че впоследствие властите бяха принудени да дават на глупавците различни облаги, именно „за да ги плашат“.
Вариант 2. Фамилии на K-R
Какви черти на глупавците се проявиха в странния „бунт на колене”? Каква сатира е използвана в този епизод?
Точно там, между другото, той установи, че глупавците по пропуск напълно изостават от употребата на горчица и затова за първи път се ограничават до обявяването на тази употреба за задължителна; като наказание за неподчинение добави още зехтин. И в същото време го вложи в сърцето си: дотогава не слагайте оръжие, стига поне един недоумен да остане в града.
Но глупаците също бяха на собствените си мисли. С голяма находчивост те противодействаха на енергията на действието с енергията на бездействието.
- Правете каквото искате с нас! - казаха сами, - той харесва - нарежете на парчета; ако обичате - яжте с каша, но ние не сме съгласни!
- От нас, братко, нищо няма да вземеш! - казаха други, - ние не сме като другите, които са придобили тяло! ни, братко, и няма къде да се бода!
И упорито стояха в същото време на колене.
Очевидно, когато тези две енергии се срещнат, винаги излиза нещо много любопитно. Няма бунт, но няма и истинско смирение.
"Ще разбия тази енергия!" — каза Уорткин и бавно, без да бърза, обмисли плана си.
И глупавците коленичиха и зачакаха. Знаеха, че се бунтуват, но не можеха да не коленичат. Бог! какво ли не са променили мнението си в момента! Те мислят: сега ще ядат горчица, - сякаш в бъдеще няма да ги принуждават да ядат друга мерзост; няма да го направят - без значение колко много трябва да вкусят шепота. Изглежда, че коленете в този случай представляват средния път, който може да успокои и двете страни.
Вариант 3. Фамилии в C-Z
Какво обяснява законодателната дейност на Беневоленски? Какви сатирични средства се използват за описание на неговото управление?
Веднага след като Беневоленски започна да издава първия закон, се оказа, че той, като обикновен градски управител, дори няма право да издава свои собствени закони.<…>Накрая той не можеше да издържи повече. Една тъмна нощ, когато не само пазачите, но и кучетата спяха, той се измъкна на улицата и разпръсна множество листове хартия, на които беше изписан първият закон, който състави за Фулов. И макар да разбираше, че този начин на публикуване на закони е много осъдителен, но дълго сдържаната страст към законодателството извика толкова силно за удовлетворение, че дори аргументите на благоразумието замлъкнаха пред гласа й.
Законът очевидно беше написан набързо и затова се отличаваше с необичайната си краткост. На следващия ден, отивайки на пазара, глупавците вдигнаха листи от пода и прочетоха следното:
Закон 1-ви
„Всеки човек ходи опасно; земеделецът, нека носи дарове“.
Само. Но смисълът на закона беше ясен и на следващия ден фермерът се яви пред кмета. Имаше обяснение; данъчният фермер доказа, че преди това е бил възможно най-готов; Беневоленски възрази, че не може да остане в предишното си неопределено положение; че такъв израз като "мярка за възможност" не казва нищо на ума или сърцето и че само законът е ясен. Те се уредиха с три хиляди рубли годишно и решиха да считат тази цифра законна, докато обаче „обстоятелствата не променят законите“.
Самостоятелна работа No9
Типът на "малкия човек" в произведенията на Ф. М. Достоевски.
Формата:водене на бележки
Цел:консолидиране на информация за междусекторните типове герои в руската литература; да разкрие спецификата на образа на „малкия човек“ в творчеството на Достоевски
Упражнение. Направете обобщение на статията.
Литературният тип на „малкия човек“ се развива в руската проза от 1830-1840-те години. За времето си този тип герой е един вид революция в разбирането и изобразяването на човек в литературно произведение. Наистина „малкият човек“ не беше като изключителните романтични герои с техния сложен духовен свят. „Малкият човек“ по правило е беден петербургски чиновник, „зъбно колело“ в огромна бюрократична машина, незабележимо същество, стоящо на едно от долните стъпала на социалната стълбица. Характерът на такъв човек беше незабележим, той нямаше силни духовни движения, „амбиции“.
Духовният свят на „малкия човек“ е оскъден, не представлява интерес. Авторите на произведения за „малки хора“ обаче ги изобразяват от хуманистична позиция, като подчертават, че дори такова нещастно, беззащитно и безсилно същество е достойно за уважение и състрадание. Много произведения за "малките хора" се отличават със сантиментален патос. Появата на „малкия човек“ е началото на демократизацията на литературата. Класическите образи на „малки хора“ са създадени от А. С. Пушкин (Самсон Вирин в „Началникът на гарата“, Евгений в „Бронзовия конник“) и Н. В. Гогол (Башмачкин в „Шинел“).
Развитието на типа „малък човек“ е литературният тип на „унизения и обиден“ човек, който най-ясно е представен в произведенията на Ф. М. Достоевски („Унижени и обидени“ е заглавието на романа на Достоевски). За първи път образът на "унизен и обиден" човек - Макар Девушкин - е създаден от Достоевски в романа "Бедни хора" (1846). Този герой, беден петербургски чиновник, външно приличаше на многобройните „малки хора“, изобразени от писателите от „естественото училище“ от 1840-те. Но за разлика от съвременниците си, Достоевски не се ограничава до социалната характеристика на Девушкин. Той показа, че неговият герой разбира и остро преживява унизителното му положение, не може да се примири с него, въпреки че не е способен да протестира.
В романа „Престъпление и наказание“ членовете на семейство Мармеладови стават жертви на реалния живот: кротка Соня, която трябваше да отиде в панела, за да помогне на семейството; съкрушената Катерина Ивановна, която „няма къде другаде“; слабоволният Мармеладов, който доведе жена си до консумация, обрече дъщеря си да живее „на жълт билет“. Но в него имаше доброта и благородство: той „подаде ръка на една нещастна жена с три деца, защото не можеше да гледа на такова страдание“, искайки да й помогне. И той загуби мястото си в службата „не по своя вина, а поради намаляване на щатите“. И той започна да пие от отчаяние, измъчван от безсилието си и от съзнанието за вина пред близките си. Семьон Захарич Мармеладов твърдо стои на една точка, която може да се нарече „идеята за самоунижение“: побоите са „не само за болка, но и за удоволствие“ за него, той привиква да не обръща внимание на нищо , а той вече е свикнал да нощува, където трябва... Отказа си правото да бъде личност. Ако „идеята за самоунижение“ се свързва с него, то с Катерина Ивановна това дори не е идея, а болезнена мания на самоутвърждаване (Разумихин я определи като „самоунижение“), но това не е така помогнете им: от унищожаването на личността те постепенно стигат до физическа смърт.
Когато Ф.М. Достоевски започва работа върху Престъпление и наказание, той планира някой ден да напише роман за бързащи хора, които писателят нарече „пияни“, но такъв роман не е написан, а в романа за Разколников един от тези герои заема специално място , който в литературната критика се нарича тип „малък човек“, - Мармеладов, - коренно различен от героя на „Бедните хора“ Макар Девушкин, въпреки че и двамата, като Самсон Вирин, също понякога са подложени на заболяване на пиянство. Изследователят Г.С. Померанц разсъждава за особената ипостас на „малкия човек”: „Всички „пияни” наистина се разкайват и веднага се разкайват за тях; благороден в импулси, но без никаква постоянство в доброто. Удрят си главите срещу Бога, като пиян Мармеладов по стълбите. Голямата им добродетел е смирението (Мармеладов изнася проповед за това, което порази Расколников). Но смирението на „пияния” е неотделимо от греха, от навика към собствената слабост, от неверието в себе си. Трагедията на моралната слабост може да бъде не по-малко разрушителна от експериментите на Разколников.<...>
В „пияните“ повече от всеки друг е поразителна „течността“ на героя на Достоевски, размиването на моралните граници - широчината, за която говори Аркадий Долгоруки ...: „Хиляда пъти се удивлявах на това способността на човек (и, изглежда, руски човек par excellence) да тачи в душата си най-висшия идеал наред с най-голямата подлост и всичко е напълно искрено. Специална ли е тази широта в руския човек, която ще го отведе далече, или просто подлост - това е въпросът!
И все пак, изследвайки причините за „трагедията на слабостта“ на своите герои, Ф.М. Достоевски е изпълнен с голямо състрадание към тях. Писателят осъди много от тях за неморалност и глухота към страданието на другите, но основното в мирогледа на Ф.М. Достоевски беше неговото убеждение, че човек не е безсилен „брад“ и не „клавиш на пиано“, задействан от външна ръка, той сам е отговорен за живота си. Писателят никога не е прехвърлял вината от самия човек към външните „обстоятелства” на неговия живот. Като художник той вижда своята задача като допринесе за „възстановяването на една изгубена личност”, смачкана от „подтисничеството на обстоятелствата, стагнацията на вековете и социалните предразсъдъци”.
Подобна информация.
