Определение за кич в чл. Такава вулгарност: как кичът се превърна в феномен на масовата култура. Енциклопедия на модата и облеклото

Кич, известен още като кич. Мнозина са чували това определение повече от веднъж, което е приложимо главно за стила на интериора или мебелите. Предлагам да разберем какво се крие зад кича, как да го разграничим и как да го използваме и колко простата хакерска работа се различава от обичайния стил в дизайна.

В днешно време кичът може да се намери навсякъде: на сцената, подиума, във филмите и дори по улиците на града. Спомнете си Лейди Гага и нейния стил. Блясък, пайети, грабваща окото несъвместимост на цветове и предмети, крещящи, лъскави тоалети и дори грим – нищо повече от кич. Високата мода също не се колебае да се обърне към лошия вкус. Например, Джон Галиано използва кич в своите предавания, демонстрирайки висшия пилотаж на използването на вулгарността в модата.

    От масов лош вкус до модна тенденция

    Общоприето е, че думата идва от немското "кич", което означава вулгарност, лош вкус, хакерство. Съответно към кича могат да бъдат приписани вулгарни и нефункционални обекти на масовата култура, които са имали статусна стойност и са били масово произведени. Но в същото време те са с атрактивен дизайн и се възхищават от голям брой хора.

    Кичът е най-широко използван през 50-те години на миналия век. Тогава те започнаха да произвеждат "нежелани" пластмасови изделия, копирайки мостри с "висок" дизайн, недостъпни за обикновения потребител. Освен всичко друго, популярността на кича може да се обясни с липсата на собствен вкус на някои хора. Зад кича е лесно да се скрие неразвито естетическо чувство, изпълване на къщата с неща, всяко от които е пълно с неща и настойчиво изисква внимание.

    • Кичът като явление се противопоставя на високото, аристократично, скъпо изкуство. В книгата на Клемент Грийнбърг „Авангард и кич“ тази концепция е значително разширена, за да включва реклама, „евтина“ литература, музика и филми. Той пише: „...едновременно с появата на авангарда в индустриалния Запад възниква втори културен феномен, точно този, на който германците дават прекрасното име „кич“: търговско изкуство и литература, предназначени за масите , с присъщите им цветове, корици на списания, илюстрации, реклама, четене, комикси, поп музика, запис на танци, холивудски филми и т.н. и др.".

      Заедно с развитието на постмодернизма кичът придобива формата на творческо движение. Издигнат го за своята откритост и намира поле за реализация в авангарда. Кич предметите започнаха да се използват в интериора, за да придадат специален ефект именно заради лошия им вкус. Възмутителен, въображаем лукс и отказ от власт – това са основните козове на кича.

      Характеристики на стила

      1. Отстраняване, изолиране на обекти от естествената им среда.

      2. Вулгарност. Бомбаст. Баналност. Фалшивост. Ако след като разгледате темата, искате да се изразите с такива думи, тогава най-вероятно имате кич пред вас.

      3. Грубо и умишлено смесване на различни стилове.

      4. Крещящо смесване на цветове.

      5. Изобилие от декор.

      5. Често фалшива или обикновена имитация на изкуство.

      Обектите не се раждат "кич", а стават

      Много предмети в процеса на еволюция на културата и обществото се превърнаха в кич. Пример е пресата за цитрусови плодове Juicy Salif на Филип Старк. Създаден през 1990 г., той се превърна в класика на дизайна. Алуминиевият статив придоби популярност толкова бързо, че се намери във всяко модно заведение и всеки артикул за интериорен стил. Но малко хора наистина го използваха по предназначение, а ако го направиха, то не повече от два пъти. Като непрактичен артикул, Juicy Salif се превърна в обикновена украса на кухненския плот и придоби статут на кич.

      Инструмент за търговия

      Днес кичът се превърна в добър комерсиален инструмент в медиите, изкуството и дизайна, превръщайки се в оригинално явление и привличайки вниманието на всички. Тоест, той не копира образци от минали години и не ги вулгаризира, а създава нещо ново.

      Кичът е ирония над себе си и ярък пример за това как феноменът на масовото разпространение на евтини копия се е превърнал в модел на умело проектиране, подчертаващо статута на самите потребители.

      И за да можете по-добре да различите кича от другия дизайн, ето няколко примера за неговото проявление в различни области:

Кичът е доста млад стил в архитектурата, който създава много противоречия около себе си.

В превод от немски кичът е лош вкус и, колкото и да е странно, е присъщ на този стил. Като цяло това е пародия на прекомерно желание да се подчертае богатството, игра на анти-дизайн. По-често се среща в ежедневните изпълнения, като елемент от масовата култура, може да се отдаде на проявата на примитивизъм. Най-често почитатели на кича са хора, които са пренаситени с богатство, или обратното, които са твърде бедни.

В основата на тази архитектурна посока е комбинация от несъвместими, подигравка с вкус, художествени традиции. Това е един вид протест, който отрича всички предишни постижения. Характерно за кича е използването на елементи от различни стилове, привидно несъвместими на пръв поглед, голям брой аксесоари, крещящи цветове, различни потребителски стоки. Пример за кич е съчетаването на антични мебели и евтини, модерни аксесоари в един интериор, стара камина и електронни лампи, щори и щори на прозорците. Цветовата схема в този стил заслужава специално внимание. Комбинацията от най-неочаквани нюанси, материали, моделиране изглежда закачлива и безвкусна.

Кичът е съществувал активно в ерата на СССР, чиито останки често можем да срещнем сега. Най-популярният "роден" от онези времена е килимът. По време на перестройката се свързваше с просперитет и върхът на елегантността. За някои граждани и днес не е лесно да се разделят с този аксесоар. Колкото и парадоксално да изглежда, но във всяко общество има и ще има хора, които искат да разчупят съществуващите стандарти, да видят недоумените лица на околните.

В зависимост от проявата на този стил в интериора има 3 основни негови вида: псевдо луксозен кич, лумпен кич и дизайнерски кич.

Общата идея на псевдолуксозния стил е желанието да изглеждате „скъпо“, да създадете луксозен интериор, като същевременно използвате фалшиви луксозни предмети, а не естествени материали. Причината за това е невежеството, а не способността да се комбинират стилове и интериорни предмети, а стаята е по-скоро като склад на всичко „най-добро“.

Лумпен кичът е представен в интериора на хора, чиито средства са ограничени, но желанието да подобрят дома си е изключително голямо. Ярък пример е наличието на нов диван и стар фотьойл, стар скрин, превърнат в нов, небрежно боядисани стени. Такива хора са по-емоционални, със зрънце протест в душата си.

Те също така отделят кича като форма на изкуство. Изтъкнати и талантливи дизайнери специално разработват проекти в този стил, за да предизвикат специални емоции на ирония и отричане, за да създадат така нареченото "изкуство заради изкуството".

Кичът е особено характерен за тийнейджърите, чиито вкусове все още не са формирани и са под влияние, както и за хора, които са заможни, но нямат вкус. Съзнателно кичът се избира от хора, които са нетърпеливи да шокират и са индивидуални във всичко. Именно те не позволяват на този стил да загине.

Кичът е това, което наричат ​​всичко, което е ярко, лъскаво, крещящо, обсебващо и умишлено вулгарно. Кичът (от немски kitsch - "хак", "евтин") влезе в живота ни не вчера и не завчера. По всяко време е имало нещастни художници, които оживено разменят непретенциозни есенни пейзажи или сцени от живота на безгрижни овчарки и подпухнали къпещи се, шутли пееха и танцуваха в задните дворове на оперните театри, безскрупулни графомани усърдно снабдяваха читателите на Нощната публика с опуси, наречени Death Фатална любов“.

Истинските ценители на красотата се отнасяха с презрение към всякакви основни занаяти. Изкуството за аристократи и забавлението за плебеите съществуваха отделно, почти без да се припокриват - с изключение на това, че в Русия барът обичаше да кани цигански ансамбли на именните им дни. Ситуацията се променя драстично едва през 20-ти век – в развитите страни се установяват демократични порядки, класовото неравенство изчезва, а средната класа се умножава и процъфтява.

Поколението, израснало след Втората световна война, се оказва гордо, предизвикателно, безстрашно, нихилистично и егоистично. То не помнеше ужасите на войната, родителите скъпи и скъпи децата си, нищо не им беше отказано. Неблагодарните деца жадуваха за хляб и циркове и в същото време открито презираха бащите си – уж заради техния конформизъм, лицемерие и ретроградност.

След като Салвадор Дали нарисува върху Джоконда своите запазени марки извито мустаци, а Анди Уорхол представи цикъл от натюрморти с тенекии и фотографски портрети на Мерилин Монро, боядисани във всички цветове на дъгата, кичът се превърна в пълноценен жанр на изкуството - и в в същото време е гробар. Появиха се понятията масова култура и поп арт. Започва ерата на потреблението и агресивната реклама, епоха, в която изкуството окончателно и безвъзвратно е пуснато в комерсиален поток, а всяко авторско изследване на непримирими гении се превръща в модни потребителски стоки в най-кратки срокове. Много талантливи културни дейци започнаха да опростяват и персонализират творбите си по вкуса на тълпата - не само и не толкова за печалба, а просто за разширяване на аудиторията.

Отричането на приличието и условностите, съвместимостта на несъвместимото - това са основните принципи на кича. Като самостоятелен стил, кичът бързо проникна във всички сфери на културата и изкуството - в живописта (Од Недрум, Владимир Третчиков), дизайна (същият Уорхол), литературата (Жорж Сименон, Франсоаз Саган), поезията (Е. Евтушенко), музиката („Исус Христос суперзвезда“ от Е.-Л. Уебър), кино („Барбарела“ от Роджър Вадим). Някой изигра по-фина игра – с помощта на измамно груби форми той заклейми и осмива булеварда и лошия вкус (писател Умберто Еко, режисьор Йежи Хофман). Като, кичът се изрита от кича. Кичовата естетика от 60-те е умело разиграна в скорошната филмова трилогия за Остин Пауърс.

Отделна песен е кичът и модната индустрия.

В началото на 60-те и 70-те години хипи движението бързо набира скорост в света. „Децата на слънцето“ се застъпиха за връзката с природата и боядисаха дрехите си с естествени, екологично чисти багрила, заимствани от испанските индианци и хора от Китай, Индия и Югоизточна Азия. В резултат на това дрехите им са пълни с ярки, "киселинни" нюанси, сливащи се в причудливи шарки.

Образът на хипитата охотно беше изпробван от техните заклети антагонисти - юпи. Най-ярко кичът се проявяваше в мъжката мода, обикновено дискретна и консервативна. Мъжете се фукаха с расклещени панталони и цветни ризи с дантелени маншети, по някаква причина обърнаха яките на ризата върху якета и дори си позволиха да носят официални бизнес костюми с кецове.

Поглъщайки хулиганския, провокативен и напълно лишен от половите различия пънк, кичът плавно се влива в 80-те години - годините на едро феминизиране на мъжете, когато представителите на силния пол започват не само да носят момичешки панталони банани с огромни джобове и вратовръзка кървавочервени връзки, но срешете косата си и дори се гримирайте.

Тогава, през 80-те години, процъфтява и женският кич. Клин-клин от лимон, светло зелен, лазур и малина под нитовани мини поли, карнавални пайети на устните и бузите, плътно спуснати очи и златисти кръстове в ушите... Актуалният високосоциален блясък с глупавите си кристали а монотонните розови блузи е просто избледняла скука в сравнение с дръзката народна мода отпреди двадесет и тридесет години.

В Русия, според дълга традиция, по-често се използва думата "лубок" или "филистински дрънкулки". Страхотни кукли с отсъстващи изражения, ковчежета за стотинки "Палех" и кондо "Гжел", дървени мечки, прегръщащи бутилка водка - целият този боклук все още е хит сред чуждестранните туристи. Точно като руснаците - западни градински гноми, рамки за снимки а ла рококо или гипсови фигури на пикаещи момчета и молещи се ангели.

Имахме и свой уникален кич – чисто за вътрешно ползване. В края на 50-те години легендарни пичове се изсипаха на улицата. През 60-те години на миналия век „дрехите“ в стил папагали бяха заменени от сурови пуловери на Хемингуей с яка до брадичката, но цареше култът към царевицата - те композираха песни за нея, правеха филми и дори я окачваха на коледната елха под формата на играчка за Нова година. И също така върху голямо разнообразие от обекти - от острилки и будилници до прахосмукачки и магнетофони - те прилагат изображения на космически ракети и небесни тела (предимно Сатурн, той е с пръстен, хладен).

През 70-те години подозрителни типове обикалят влаковете, всички като един глухоням (о, наистина?) и предлагаха самостоятелно изработени календарни картички с портрети на Висоцки, Мирей Матийо и другаря Сталин - странна компания, но кичът винаги е хаотичен и парадоксален . А сред дворните безделници се смяташе за най-висок шик да залепят стикер с някаква неизвестна ГДР фраулейна на мотопед или на китара, не много красива и добре облечена, но, както се смяташе, „ужасно секси“.

През 80-те по-малките братя на същите тези слапаеви се обличаха в ръчно заварени и безмилостно скъсани дънки, тениски с черепи и кожени якета. През 90-те те обличаха пръстени-ядки и малинови якета, през 2000-те скочиха в Bentley и Maybachs и заминаха да "учат" в Англия или да "възстановят здравето си" в Куршевел - за завист на простосмъртните, които мечтаят за дори да докоснат света с малкия си пръст богати и известни и да грабнат, макар и дребни и дребни, но все пак атрибути на земен рай.

В 21-ви век кичът не е изчезнал никъде, не се е превърнал само в сладко винтидж забавление. В литературата една неприятна дума беше заменена с красив и мистериозно безсмислен термин "постмодернизъм" и не всеки читател осъзнава, че "бляскавата" Лена Ленина и "антибляскавият" Сергей Минаев, "примитивната" Дария Донцова и "интелектуалецът" Борис Акунин, "мистериозният" Дан Браун и "Здрач" Стефани Майер - едно поле от горски плодове. Филмите на Куентин Тарантино, особено Криминално чтиво, са чист кич. Епатажните изпълнения на „Човекът куче“ на Олег Кулик и изрода Андрей Бартенев са най-махровият кич, който се крие под маската на авангарда. Поп певицата Лейди Гага е главната икона на съвременния кич. Радостно е, когато доставчиците на кич се отнасят към работата си с доста самоирония – може би това е основната разлика между кича и поп, който твърди, че е сериозен.

Колкото и високопарни естети да се карат на кича, колкото и да говорят за упадъка на морала и заблуждаването на масите – без бунт от цветове, без фалшив, но общодостъпен лукс, без чувство за принадлежност към нещо велико. и шедьовър, без сладки мечти за весело и спокойно бъдеще животът ни вероятно би бил безвкусен и скучен.

Кич

♦ Гурджиев е философски кич, каза М. Мейлах. Може би това може да се каже за цялата така наречена философска поезия?

енциклопедичен речник

Кич

(Kich) (немски кич), евтино, безвкусно масово производство, предназначено за външен ефект. В арт индустрията, 2-ри ет. 19 - нач. 20-ти век кичът се разпространява като индустриална имитация на уникални продукти. През 1960-1980г. кичът се превърна в често срещано явление в популярната култура.

културология. Речник-справочник

Кич

(кич) явление на масовата култура, синоним на псевдо-изкуство, при което основно внимание се обръща на екстравагантността на външния облик, на гръмкостта на неговите елементи. Кичът е елемент от масовата култура, точката на максимално отклонение от елементарните естетически ценности, една от най-агресивните тенденции на примитивизация в популярното изкуство.

Кино: Колегиален речник (изд. 1987 г.)

КИЧ

КИЧ, кич (на немски: Kitsch - евтин, лош вкус), принципът на естетическото формиране. обект в сферата на "масовата култура", включително и в киното. Думата "К.", която за първи път се разпространява в културното ежедневие на Германия през 19 век, по-късно става международна. термин, означаващ целенасочена обработка на естет. материал в съответствие с нуждите на масовия вкус и масовата мода. К. е преувеличена имитация на форми, асоциирани в масовото съзнание с престижните ценности на културата, и преди всичко, измислянето на примитивна, чувствено приятна външна красота, идваща от образци, узаконени в областта на високото изкуство или на естетическо ниво. потребление на привилегированите слоеве на буржоазията. обществото. К. като принцип може да се въплъти както в груби, педалирани форми (в много високосоциални и екзотични филмови мелодрами), така и в умерени, омекотени форми.

◘ Карцева Е., Кич, или Триумф на вулгарността, М., 1977.

Енциклопедия на модата и облеклото

Кич

(Немски) - евтини, сантиментални, безвкусни продукти, предназначени за външен, често шокиращ ефект. Концепцията произхожда от немски език и първоначално означава "евтин артикул", а именно пребоядисани стари мебели, минаващи за нови. През втората половина на 19 - началото на 20 век. кичът се разпространява като индустриална имитация на оригинални продукти. С течение на времето концепцията навлезе в много езици, за да се отнася до неестетични предмети или хора с лош вкус. През 60-70-те години на 20 век. кичът стана нещо обичайно в така наречената "буржоазна масова култура". Основната роля в разпространението на кича се дава на сцената, шоутата, звездите и т.н. Шокиращи костюми, често в дифузен стил (например грозна антична брошка върху кожено яке), оригинален грим, татуировки (по-специално стикери), всякакви аксесоари се приемат от публиката като нова мода.

(Енциклопедия на модата. Андреева Р., 1997)

Тълковен речник на руския език на XXI век

Кич

, но, м.

Псевдоизкуство, лишено от художествена и естетическа стойност; произведение, предназначено за външен ефект, обикновено се отличава с ярка, закачлива форма и примитивно съдържание.

* В горещия Авиньон, в разгара на замислени театрални упражнения, тази театрална шега на Бартабас изглеждаше кичозна. Но тук, където кичът - истински, агресивен, напълно лишен от остроумие и ирония - е достатъчен и без Бартабас, неговата лека, позитивна енергийна презентация се оказа някакъв отдушник. (Изв. 28.05.09). Хитът на зимния сезон е козината във всичките й проявления: боядисана, остригана, под формата на апликации, ръбове, малки детайли и цели неща. Карирано сако, панталон на райета плюс цветна риза - това, което някога се смяташе за кич, сега е на върха на световната мода. (AiF-SZ 13.06.10). *

Є НемскиКич писма."хакерство, лош вкус"; Английскикич.

Светът на Лем - речник и справочник

Кич

евтино, безвкусно масово производство, предназначено за външен ефект; в художествената индустрия от втората половина на миналия век се разпространява като индустриална имитация на уникални продукти, през втората половина на миналия век се превръща в феномен на масовата култура. "Над вратата - позлатен портал, отстрани - палми във вани, пътека води до тоалетната, облицована с китайски знаци, а таванът е син със звезди..."; кичът идва на мода, когато старите модели на добрите обноски станат скучни, а нова естетика не се формира; се случва с прекомерно богатство и ситост, или, обратно, с крещяща, предизвикателна бедност; в края на миналия век кичът започна да се „смила“ от високото изкуство, появи се култивиран, не толкова предизвикателен кич, например бижутата бяха узаконени от висшата мода; ретроспективно, както обикновено се случва, някои започнаха да класифицират Вагнер, Чайковски, Рембранд като кич и твърдят, че „сълзите в очите на слушателите или зрителите са едно от основните доказателства за кичозния характер на артефакта“, че кичът е посочен от "отворено, доверчиво лице, чувствена кожа, златни залези, мечти за вечността":

* "За да разберем защо всичко е било така, казва Асперник, трябва да се обърнем към втората кариатида на нацизма след етиката на злото - кича." провокация *

(от полски. Sus - занаятчийство). Термин, който е бил в обръщение през 60-те - 70-те години на миналия век. и вече излязъл от мода, тъй като беше заменен от по-тежката концепция на постмодернизма. Всъщност К. е произходът и една от разновидностите на постмодернизма. К. е популярно изкуство за елита. Едно произведение на К. трябва да бъде направено на високо художествено ниво, да има увлекателен сюжет. Но това не е истинско произведение на изкуството в най-висшия смисъл, а умело фалшификат за него. В К. може да има дълбоки психологически сблъсъци, но там няма истински художествени открития. Майстор К. беше полският режисьор Йежи Хофман. Нека очертаем поетиката на К. на примера на един негов филм – „Вещер”. Брилянтен хирург, професор, прибрал се вкъщи след сериозна операция, открива, че жена му го е напуснала, вземайки малката си дъщеря със себе си. Шокиран, той обикаля улиците, влиза в някоя механа, където се напива в безсъзнание. Отнемат му портфейла и всички документи, обличат го в парцали. Събужда се в ров, скитник в безсъзнание. Не помни нито името си, нито социалния си статус – пълна амнезия. Той броди по света. Няколко пъти е арестуван. Накрая в някакъв район той успява да открадне чужди документи. Той приема ново име. Установява се в селото. Синът на собственика му счупва крака си, който е неправилно снабден от местен хирург. Героят усеща в себе си лечебни способности. Той прави на момчето втора операция, като е направил примитивни инструменти. Момчето се възстановява. Героят става лечител. Тук, в селото, живее младо момиче, между нея и героя има симпатия и някаква странна мистична връзка. Героят се опитва да си спомни нещо, но не може. Междувременно селският хирург, след като лекарят му отне практиката, съди героя. Бившият асистент на героя, който заема неговата професорска длъжност, е поканен на процеса. Той разпознава своя блестящ учител в брадатия селски лечител. Героят възвръща паметта си и разбира, че селското момиче е негова дъщеря, чиято майка е починала. Това е мелодрама. Филмът е направен прекомерно добре, твърде изтънчен за обикновена мелодрама, на ръба на фината пародия на мелодрама. Зрителят може просто да приеме филма за номинална стойност. Интелектуалният зрител се наслаждава на "как се прави". Това по същество е много близко до постмодернизма – изчисление за коренно различни аудитории. Един от най-популярните филми от 90-те години на миналия век е построен по същия начин. - филм на Куентин Тарантино "Pulpfiction", чието съдържание няма смисъл да се разказва, тъй като всички са го гледали. През 1970-те години ще се казва К. Използва и си играе с жанра гангстерски детектив и трилър, като в същото време е направен толкова майсторски, с толкова огромен брой алюзии, че отново всеки зрител може да го гледа. И още един шедьовър на К. - постмодернизма - романът на Умберто Еко "Името на розата". Това също е К. Пародия на детектив и разказ на Борхес едновременно. Действието се развива през 14-ти век, в края на Средновековието, когато очилата още не са станали модерни и предизвикват чисто семиотична изненада. Героят на филма, Уилям от Баскервил - средновековният Шерлок Холмс - е францискански монах, а неговият ученик Адсън (Уотсън) в напреднала възраст разказва историята на кървави убийства, които се случват в бенедиктинския манастир поради факта, че любопитни монасите не могат да намерят завладяваща книга, ненаписана, „виртуална” втора част от Поетиката на Аристотел, където се тълкува понятието комедия. Скрит е от стария монах Хорхе (алюзия за Борхес и неговия разказ „Търсете Авероес“). И отново масово-елитарния завой. Въпреки това, за разлика от предишните примери, „Името на розата“ вече е вписано в канона на една нова парадигма, постмодерна.

Речник на културата на 20 век. В. П. Руднев.

(Немски кич - от общоприетия фолк verkitschen, kitschen - за намаляване на разходите) Идеологическият и стилистичен компонент на масовата култура. Терминът "К." възниква през втората половина на 19 век. Въпреки че самият феномен е съществувал много преди неговото дефиниране, той наистина се е развил едва с появата на масмедиите. Гьоте също пише, че технологията, съчетана с вулгарност, е най-страшният враг на изкуството, което е ясно демонстрирано от К. Неговото улавяне на различни области на културата става постепенно. На първо място, той нахлу в литературата, давайки началото на вида четиво, което обикновено се нарича таблоид. Днес това са почти всички "женски романи", дело на Жаклин Сюзън, Харолд Робинс, Анна и Серж Голон и много много други. В кон. 19 век К. предяви претенции за сценичните и приложните изкуства. Изисканите забавления на аристокрацията бяха заменени от грубостта, плоскостта на буржоазните зрелища. Техните програми бяха подчинени на вкуса на новите богаташи (Това, само коригирано за политика, е красиво показано в известния американски мюзикъл Кабаре на Боб Фоси, 1972 г.). Вкусът на същите любители на карти с купидони, пърхащи над целуваща се двойка, с пълни дами, показващи дълбоко деколте и жартиери с розови лъкове, верни фенове на кичовата новела. С появата на киното, телевизията, видеото този вкус се разпространи и при тях. К. се превърна в стока, която има постоянен широк пазар. Неговите отличия бяха реалистичност в дреболии, въображаема значимост, измамна релевантност. В естетически смисъл това е изравняването на сюжета, свеждането на неяснотата на смисъла до тривиалността на ежедневието, замяната на сложна емоционална серия с най-простите психо-физиологични действия, еротична възбуда, краткотраен нервен шок , и стимулиране на агресивността. Това също е изкривяване на литературната класика в името на масовия вкус (филми: "Снеговете на Килиманджаро", 1952 г., "Убийците", 1964 г., "Манон-70", "Вълшебна планина", 1983 г. и др.). Свеждане на биографията на велики хора до представяне на сочни подробности от личния им живот (Хенри и юни, 1990, Pagan Beloved, 1959, Jackson Pollock: An American Saga, 1993 и др.) Страст към мистицизъм и ужаси (The Exorcist, 1973, Дракула, 1992, Кристалният чехъл и розата, 1976 и др.) А. Мол в книгата Кич, изкуството на щастието правилно твърди, че К. е не само стил в литературата и изкуството, но и отношение към него потребители. Кичман жадува за описания на „сладкия“ живот на онези, които не са ограничени със средства: аристократи, дами от половината свят, финансови магнати, филмови, телевизионни и поп звезди и други подобни, което му позволява да описва луксозни апартаменти и места за забавление, пълен регистър на забавленията на висшето общество, „възвишени „страсти и диалози, прилична доза еротика или откровен секс, тоест всичко, което нещастната Настя прочете от пиесата на Горки „На дъното“. На различна основа се изгражда връзката между съвременния консуматор и неоки-ча. Ако старият К. се стремеше към красотата, както изглеждаше на неразвития вкус на новите богаташи, тоест към вулгарната хубост, то днешният К. нарочно въвежда модата на грозното. Потребителят често разбира, че нещо е грозно и нефункционално (например чайник с формата на котка или къща с форма на обувка) и затова го купуват, за да са в крак с времето, а не да гледат назад. Старият К. не е познавал толкова тясна връзка между естетиката и престижа.Настоящият клиент и потребител на К. принадлежи към онзи сегмент от населението, който се характеризира с достатъчна материална осигуреност, задоволство от себе си и живота и жажда за постоянно украсявайки го с все повече и повече нови неща и забавления. Потъвайки в илюзорния свят на К., неговият потребител открива сходството на неговите стремежи, неговите идеи за морал, етика, стандарти за успех с стремежите и идеите на героите на книги, филми и телевизионни програми. За него е важно само едно условие: показаното или написаното трябва да има всички външни признаци на реалистичност. К. апелира към инстинктите; изследователите намират теоретичната обосновка за това в 3. Фройд, тъй като К. често разчита на спекулации със сексуалност и жестокост. Манипулиране на съзнанието на реципиентите, точен отчет на психологията на възприятието, съчетан с напредъка на техническите възможности за разпространение на К.-продукти - основата както на К., така и на неокич. Една от разновидностите на неокич е лагер. Според С. Зонтаг същността на лагера е пристрастяване към всичко неестествено, изкуствено, прекомерно. За най-вълнуващ спектакъл са обявени онези филми, които са включени в годишния списък на десетте най-лоши филми, съставен от критиката. Старият италиански кич поредица от картини с участието на феноменалния силач Макист започва да се радва на нов успех. Campman е възхитен от най-пищните кич декорации. Постмодернизмът често иронично си играе с лагера, превръщайки го в елемент на артистичния свободен стил.

Литература: Карцева Е. Кич, или триумфът на вулгарността. М., 1977;

Кич: Светът на лошия вкус. Изд. Г. Дорфлес. N.Y., 1969;

Moles A. Le Kitsch, L "art du bonheur. Париж, 1971 г.;

Stemberg J. Le Kitsch. П., 1971.

Е. Карцева

Лексикон на некласиците. Художествена и естетическа култура на ХХ век.. В. В. Бичков. 2003 г.

Етимологията на тази дума има няколко версии:

1) от Немскимузикален жаргон 20-ти век - в смисъл на "хак";

2) от Немскипоевтинява;

3) от Английски- "за кухнята", се отнася до предмети с лош вкус, недостойни за по-добро използване.

Кичът е специфично явление, принадлежащо към най-долните слоеве на масовата култура; синоним на псевдо-изкуство, лишено от художествена и естетическа стойност и претоварено с примитивни детайли, предназначени за външен ефект.

Голям тълковен речник по културология.. Кононенко B.I. . 2003 г.


Синоними:

Вижте какво е "KICH" в други речници:

    Кич, Стейси Стейси Кич Стейси Кич Рождено име: Уолтър Стейси Кич младши ... Уикипедия

    Вижте КИЧ. Речник на чужди думи. Комлев Н.Г., 2006. KITSCH, KITSCH [нем. Кич хак, лош вкус] безвкусна, евтина работа (напр. живопис, роман, филм). Терминът възниква в началото на 20 век. в средите на мюнхенските художници. Речник на чуждите ... ... Речник на чужди думи на руския език

    kichege- Кичә булган, кичә ешләнгән. kuch. Уткан Чордаги, Елекке Замандаги… Tatar telenen anlatmaly suzlege

    Кич, ах и кич, ах... Стрес на руската дума

    М.; = кич Тълковен речник на Ефремова. Т. Ф. Ефремова. 2000... Съвременен тълковен речник на руския език Ефремова

    Напр., брой синоними: 14 лош вкус (12) вампука (10) евтин (21) ... Синонимен речник

    Английски кич; Немски Кич. Продукт на творчество, който претендира, че има художествена стойност, но не я притежава. K обикновено се характеризира с това, че е повърхностен, сантиментален, пикантен и се стреми да засили ефекта. антинаци. Енциклопедия ... ... Енциклопедия по социология