Характеристика на певческата дейност на детето, нейните видове. V. певческа дейност Методи и техники за обучение по пеене

г. А. Семячкина

ХАРАКТЕРИСТИКИ НА ОРГАНИЗАЦИЯТА НА ПЕВСКАТА ДЕЙНОСТ КАТО СРЕДСТВО ЗА РАЗВИТИЕ НА МУЗИКАЛНИ СПОСОБНОСТИ

МАЛШИ УЧНИЦИ

Работата е представена от катедрата по педагогика на началното образование на Педагогическия институт на Якутския държавен университет.

Научен съветник - доктор на педагогическите науки, проф. А. А. Григорьева

Статията разглежда особеностите на организацията на певческата дейност като средство за развитие на музикалните способности на по-малките ученици, възрастовите модели на гласа на детето, методите на вокално обучение.

Статията разглежда особеностите на организацията на певческата дейност като средство за развитие на музикалните способности на младите ученици, възрастовите съответствия на детския глас, методите на вокално обучение.

Тенденцията за актуализиране на съдържанието на образованието, в която създаването на система за допълнително музикално и естетическо възпитание на децата не заема последно място, свидетелства за осведомеността

за огромната роля на изкуството във формирането на човека. Призив към педагогическия опит и неговото преосмисляне, анализ на педагогическите условия за развитие на музикалните способности и творческото изкуство

използването им в съвременната система на образование и възпитание ще допринесе за решаването на много педагогически проблеми.

Най-достъпният вид музикална дейност, в процеса на която се развива целият комплекс от музикални способности на учениците, е пеенето. Той заема специално място в детските представления. Обосноваването на значението на пеенето е направено от различни ъгли и по този начин се подчертават широките и разнообразни функции в музикалното развитие на децата.

Общият научен прогрес и развитието на науката за гласа не можеха да не повлияят на вокалните техники. Откриваме връзки на учители по вокал към научните данни от тяхното време в много ръководства за преподаване на пеене преди почти век. Това не означава, че фактите и методите на пеене, получени от предишната наука, трябва да бъдат отхвърлени. Голяма част от старите, особено ефективните методи на изключителни учители и певци, са актуални и днес2.

Запознаването с дейността на педагозите по вокал от миналото и настоящето ни дава възможност да съпоставим методическите изисквания със собствените си, да проследим единството на методическите изисквания.

А. С. Варламов, един от основателите на руската вокална школа, говори за необходимостта от обучение на децата от начална училищна възраст на правилната вокализация. Той вярвал, че ако детето се учи да пее от детството си, като внимава в обучението си, гласът му придобива гъвкавост и сила, които са трудни за възрастен3. Тази идея многократно е подчертавана в трудовете на съвременните изследователи (Е. А. Аркина, В. А. Багадурова, И. И. Левидов), посветени на гласа на детето.

Началната училищна възраст е благоприятна за развитието на емоционалния слух. Изследвания на психолози и биолози (В. Морозова, Е. Серебряко-

вой, А. Пашина) показа, че недостатъчно развитият емоционален слух провокира забавяне на фонетиката и в резултат на това скоростта на развитие на речта, а следователно и певческите способности и комуникационните умения на детето4.

Тъй като пеенето е психофизиологичен процес, свързан с работата на жизненоважни системи като дишане, кръвообращение, ендокринна система и др., важно е формирането на гласа да е правилно, естествено, организирано, така че детето да се чувства комфортно, да пее лесно, с удоволствие. В противен случай, при неправилен режим на образуване на глас, нарушаване на хигиенните стандарти, детето изпитва напрежение в ларинкса, гласът му се уморява, което ще звучи тежко и грозно. При тези условия могат да възникнат сериозни заболявания на гласовия апарат. Крясъкът, шумът развалят гласа, притъпяват слуха и влияят неблагоприятно на нервната система на децата. При силно пеене се нарушава работата на целия механизъм за пеене: дишането става напрегнато, конвулсивно, мекото небце е пасивно. Гласните струни трудно издържат на голям въздушен поток, струните губят своята еластичност и равномерност на вибрациите5.

Известният детски вокален учител Е. М. Малинина вярваше, че развитието на вокалните способности на децата не трябва да върви по пътя на максимално използване на възможностите на детския глас, а по пътя на най-рационалното развитие на тези способности, т.е. сякаш подготвя вокалните способности на възрастен: „Гласът може да се развие правилно в случаите, когато се използва неговата същност днес, а не утре. Трябва да научим нашето младо поколение да пее „за бъдещето“, а не „за нуждата““6. За съжаление този основен принцип на вокалното възпитание на децата често се нарушава в стремежа към прекомерен професионализъм в детското пеене.

Е. И. Алмазова и Н. Д. Орлова твърдят, че правилното развитие на слуха и гласа трябва да се започне възможно най-рано, „за да се култивира постепенно любовта към музиката, да се предпази от писъци, от напрягане на гласовите органи, които трябва да са здрави”7. .

Проучванията, проведени от A. D. Voynova, N. A. Vetlugina, A. I. Katinene върху развитието на слуха и гласа, разкриват връзката им. Те откроиха някои особености на формирането на певчески умения и подчертаха значителната роля на слухово-вокалната координация в развитието на музикалността на учениците. Процесът на музикално възпитание, разбиран като формиране на певческа функция в органично единство с формирането на модално и метроритмично чувство, във връзка с организацията на движенията, се оказва, особено в началния етап на обучение, а не като „бързо“, както би искал човек. Но това забавяне е само привидно и временно. Свързва се с естествени закономерности в развитието на певческия апарат и на детския организъм като цяло.

Пеенето развива координацията на слуха и гласа, подобрява речта на децата, като по този начин спомага за формирането на музикални и слухови представи. Тъй като модалното чувство се проявява и в чувствителност към точността на интонацията, то може да се развие по време на пеене, когато децата слушат себе си и един друг, контролират правилната интонация с ушите си. При пеене на мелодия винаги се усеща модална гравитация, която помага на детето да различава звуците по височина и да ги възпроизвежда. Усещането за ритъм също може да се формира предимно в пеенето8.

тониране, така че, решавайки първото, ние

шием втория.

Развитието на гласа протича в съвместната, тясно обусловена работа на ларинкса и артикулационния апарат, която трябва да се развива от самото начало, като се има предвид, че „образуването на певческата дума се решава въз основа на правилното образуване на пеещ звук”10. Критерият за правилността на артикулацията е нейната естественост във връзка с изразителния звук на гласа, тембъра.

Според А. Беркман има хора с два вида трудности. Музикалното им ухо не е достатъчно подготвено за усвояване и запаметяване на сравнително сложни мелодии. Гласовият апарат няма необходимата степен на обучение, гласните струни не са развити и все още не е формирана отделна система от слухово-моторни връзки11. Причината за липсата на координация между слуха и гласа може да е неквалифицирано пеене; имитиране на лошото пеене на възрастни; нарушение на функциите на мекото небце (то е неактивно); скованост на двигателните мускули. Тези причини от своя страна са причина за лоша интонация. Могат да бъдат и остри и хронични заболявания на ухото, гърлото и носа, както и всякакви нарушения в координацията на нервните и физиологични процеси и двигателната координация (например децата с кръстосани очи най-често пеят нечисто, коригира се кривогледството - интонация се коригира)12. Без да ги познавате, е невъзможно да се елиминира последствията. Недостатъците в гласа често са придружени от недостатъци в походката, движението на пръстите. Ето защо правилното развитие и възприемане на движенията трябва да се разглежда както като средство за подпомагане на правилното развитие на гласа, така и като средство за коригиране на неговите недостатъци. Правилното развитие на артикулационните и лицевите мускули е тясно свързано с общото развитие на движенията. Процесът на пеене винаги трябва да се основава на усмивка, която

На първо място самият учител трябва да овладее. Децата виждат приятел в усмихнат учител и им харесва да учат повече. Усмивката на самото дете е много важна в урока. Известно е, че когато звукът се изпраща в пространството, устните се разтягат в усмивка, приближавайки я до зъбите, принуждавайки използването на предния резонатор, тоест предната половина на устната кухина. Ако детето пее и се усмихва, то благодарение на това звукът става лек, ясен и свободен. Постепенно качествата му се пренасят в личността на детето в резултат на непрекъснато трениране на усмивка. Скоро външната усмивка се превръща във вътрешна усмивка и по-младият ученик гледа към света и хората с него.

Д. Е. Огороднов изобретява „алгоритми“ за вокали, чиято задача е да комбинира зрителни усещания, мускулни усещания с възпроизвеждане на гласов звук, той има добри резултати във вокалната работа с деца. Алгоритъмът му се състои в развиване на дишане при пеене, интонационно внимание, самоконтрол, способността да се чува и слуша себе си.

Н. Б. Гонтаренко неуморно търси нови ускорени методи за разкриване на певческия глас. Методите, които й помогнаха да отвори гласа си, изглеждаха странни за мнозина и надхвърляха общоприетите вокални настройки. Например, тя започна да работи върху дишането на пеене в легнало положение, използва тихи упражнения и

вокална гимнастика с релаксация.

Физиологията и структурата на всеки човек са различни. Това означава, че няма единна методика за всички и, разбира се, твърдението на известния италиански учител Хайнрих Панофка е вярно.

(1807-1887), че „трябва да се напишат толкова методи, колкото има ученици“15.

Учителят не трябва да има погрешна представа за естествената предразположеност за развитие на музикалните способности на детето. Както показват педагогическите наблюдения, диагностицирането на развитието на музикалните способности значително зависи от различни фактори и развитието на индивидуалните черти на личността. Понякога е необходимо просто да се изчака, докато музикалното развитие от латентно (латентно) състояние се превърне в процес, който е осезаем за учителя16.

Психолозите твърдят, че способностите се развиват в процеса на дейност и преди всичко в такава дейност, която не може да се осъществи без наличието на определени способности. Дете със средни данни на един или друг етап от обучението може внезапно да покаже музикални способности. Както пише Н. А. Ветлугина, всяко дете „има разнообразни комбинации от вътрешни органи, техните функции, оригиналност и начин на формиране, но състоянието им е очевидно.

мързел към външни влияния".

Така виждаме, че ролята на детски вокален учител, който изисква от него необходимата професионална грамотност и преди всичко познания за възрастовите модели и характеристики на гласовата функция на децата, е съпроводена и с голяма отговорност за качеството на вокално образование на децата. Добре обмислената последователна работа по обучението на децата да пеят разширява разбирането на всяко дете за музиката, допринася за развитието на музикалните способности и има положителен ефект върху цялостното развитие на детето.

БЕЛЕЖКИ

1 Алмазов Е.И., Орлова Н.Д. За някои причини за лоша интонация // Известия APN RSFSR. 1958. бр. 100. С. 49.

2 Морозов В. П. Изкуството на резонансното пеене // Музика в училище. бр.3. 2003 г. С. 22.

3 Варламов А. С. Пълна школа по пеене. Москва: Образование, 1953. 115 с. С. 94.

4 Лобанова Е. А. Възможности на урока като средство за прилагане на здравеопазващи технологии // Музика в училище. бр.3. 2005. С. 36-53.

5 Вендрова Т. Е., Пигарева И. В. Възпитание с музика. М.: Просвещение, 194 с. С. 67.

6 Морозов В.П. Указ. оп. С. 23.

7 Алмазов Е. И., Орлова Н. Д. Указ. оп. С. 47.

8 ТепловБ. М. Психология на музикалните способности // Избр. върши работа. М .: Педагогика, 1985.Т. 1. С. 118.

9 Артоболевская А. Н. Първата среща с музиката. М .: Съветски композитор, 1989. С. 6.

10 Остроменски В. Д. Възприемането на музиката като педагогически проблем. Киев: Музикална Украйна, 1975. С. 16.

11 Беркман А. Музикалното развитие на детето в процеса на учене да пее. Москва: Образование, 1984. 65 с.

12 Вендрова Т. Е., Пигарева И. В. Указ. оп. С. 96.

13 Лобанова Е. А. Указ. оп. С. 50

14 Гонтаренко Н. Б. Соло пеене: тайните на вокалното майсторство. Ростов на Дон: Феникс, 2006, стр. 7.

15 Пак там. С. 14.

16 Скрилева С. С. Детството е невъзможно без музика // Музика в училище. 1983. № 2. С. 55.

17 Ветлугин Н. А. Музикалното развитие на детето. М.: Просвещение. 1967, стр. 6.

Развитието на певческите способности е една от основните задачи на музикалното образование на децата. Основната цел на певческата дейност е да възпитава децата в певческа култура, да ги запознае с музиката.

Певческите дейности трябва да се извършват по следните начини:

Пеене за развитие на музикалното възприятие:

Слушане на песни, които не са предназначени за пеене;

Слушане на песни, предназначени за последващото им изпълнение;

Пеене на мелодии и упражнения за развитие на представи за височината, тембъра, продължителността, силата на звуците (развитие на сетивните способности).

Изпълнение на песента:

Пеене със и без съпровод;

Пеене със собствен съпровод на детски музикални инструменти;

Пеене в съпровод на движения (кръгли).

Пеене в музикални и образователни дейности:

Певчески упражнения за придобиване на певчески умения и музикални знания;

Педагогически анализ на песните (най-ярките изразни средства, структура, характер).

Създаване на песен:

Импровизация;

Съставяне на мелодии към дадени текстове;

Различните видове певчески дейности са тясно свързани помежду си, имат взаимно влияние: пеене и слушане на песни и писане на песни. Формите на тяхната организация също са разнообразни: занятия (колективни и индивидуални), самостоятелни дейности, празници и забавления.

По този начин певческата дейност е ярка, образна форма на задълбочено разбиране на заобикалящата действителност.

Във всички съвременни авторски програми за музикално и естетическо развитие на децата в предучилищна възраст се отделя голямо внимание на певческата дейност. Например, в програмата "Камертон" Костин Е.П. В певческите дейности се разграничават следните задачи:

1. Насърчавайте децата да възприемат песните, предизвиквайки желание да слушат настроението, интонацията на песента и характерните черти на музикалния образ.

2. Насърчавайте емоционалната отзивчивост към експресивните (характер, настроение) и визуални (средства за музикално изразяване) особености на музиката на песента.

3. Да развиват музикалния и сетивния слух на децата, като ги насърчават да възприемат и различават високи и ниски, тихи и силни звуци на музикални звуци.

4. Привържете се към изразителното пеене.

5. Привържете се към елементарни певчески умения:

мелодично, протяжно пеене;

Правилна дикция при пеене;

Последователно пеене в съответствие с характеристиките на музикалния звук;

Едновременно начало и край на песента.

6. Да се запознаят със соло и колективно изпълнение, със самостоятелно пеене и съвместно пеене с възрастни, със и без съпровод.

7. Насърчавайте развитието на началните музикално-творчески певчески прояви (пейте приспивна песен за мечка, танц за заек).

Задачите на музикалното развитие на дете на 3-та година от живота стават по-сложни. На този етап е необходимо:

Да се погрижи за създаването на склад от музикални впечатления у детето, да разкрие музикалните му предпочитания.

Помислете за условията за пълноценно музикално развитие на бебето.

Тези задачи се решават на базата на определен песенен репертоар, използването на подходящи методи и техники на преподаване и различни форми на организиране на детската музикална дейност. Също така, за да се решат горните проблеми, е необходимо да се научи децата на уменията и способностите, които включват пеене, вокални и хорови умения.

Нагласата на пеене е правилната стойка. Докато пеят, децата трябва да седят прави, без да вдигат рамене, без да се прегърбват, леко да се облегнат на облегалката на стол, което трябва да съответства на ръста на детето. Поставете ръцете си на коленете.

Вокалните умения са взаимодействието на звуково производство, дишане и дикция. Вдишването трябва да е бързо, дълбоко и безшумно, а издишването да е бавно. Думите се произнасят ясно и ясно. Важно е да се следи правилното положение на езика, устните, свободните движения на долната челюст.

Хоровите умения са взаимодействието на ансамбъла и настройката. Ансамбълът в превод от френски означава "единство", тоест правилното съотношение

силата и височината на хоровия звук, развитието на унисон и тембър. Системата е точна, чиста певческа интонация.

Преподаването на вокални и хорови умения на деца в предучилищна възраст има редица характеристики.

Звукообразуването с правилната настройка на гласа трябва да бъде звучно и леко. Трябва обаче да се вземе предвид несъвършенството на гласа на детето, бързата му умора. Децата не могат да пеят дълго и високо. Малките деца пеят "говори", нямат мелодичност. По-големите деца могат да пеят с напевен глас, но понякога показват шум и напрежение. При деца в предучилищна възраст дишането е плитко и кратко. Ето защо те често си поемат дъх в средата на дума или музикална фраза, като по този начин нарушават мелодията на песента.

Дикцията (ясен слой за произношение) се формира постепенно. Много деца имат дефекти на говора: шумове, шепелене, които отнемат много време за отстраняване. Липсата на ясна и отчетлива дикция прави пеенето вяло и слабо.

За децата е трудно да пеят в ансамбъл. Често те са пред цялостния звук или зад него, опитвайки се да надвикат другите. Малките деца, например, пеят само последните думи от фрази.

Още по-трудно е децата да овладеят умението за хармонично пеене – чиста интонация. В този случай индивидуалните различия са особено забележими. Само малцина лесно и точно интонират, докато мнозинството пеят неточно, произволно избирайки интонация. Трябва да работите върху развитието на това умение.

Вокални и хорови умения се придобиват в процеса на изучаване на песни. Уменията стават по-сложни и модифицирани с научаването на все по-сложни части.

(Материали от опита на музикалния директор)

„Децата ще пеят - хората ще пеят“, пише К.Д. Ушински. А дали децата обичат да пеят или не зависи до голяма степен от възрастните.

Предучилищната възраст е най-благоприятният период за формиране и развитие на певческия глас. Часовете по пеене са важен компонент от хармоничното развитие на предучилищното дете. Образованието на слуха и гласа на детето има положителен ефект върху формирането на речта, а речта, както знаете, е материалната основа на мисленето. Пеенето помага за решаването на някои проблеми с произношението на звука. Системното вокално обучение също има благоприятен ефект върху физическото здраве на децата, пеенето не само доставя удоволствие на певеца, но и упражнява и развива дихателната му система, което влияе върху състоянието на сърдечно-съдовата система, следователно, неволно прави дихателни упражнения, детето укрепва здравето си.

При пеенето успешно се формира целият комплекс от музикални способности: емоционална отзивчивост към музиката, модално чувство, музикални и слухови представи, чувство за ритъм. Пеенето активира умствените способности, развива естетическите и морални представи на децата.

В тази статия представям опита от развитието на певческите умения при деца в предучилищна възраст в нашата детска градина в периода от 2009 г. (от втора младша група) до 2013 г. (до подготвителна група за училище). През този период се наблюдава развитието на вокалните умения на децата в предучилищна възраст, нарастването на методите на обучение при формирането на вокалното представяне на децата.

Основата за избор на посоката на работа: „Развитие на певческите умения при деца в предучилищна възраст“ бяха резултатите от диагностицирането на развитието на певческите умения по метода на O.P. нивото на развитие на вокалните умения: мнозинството пееше напрегнато, интонацията не беше винаги ясни, влизаха в неподходящо време и често забавяха темпото. Резултатите от прегледа на същите деца от други специалисти показаха, че част от децата са имали проблеми с произношението на звука, има и деца срамежливи, плахи, с бавен говор и лоша памет.

Теоретичната основа на моята работа е разработката на Н. А. Метлов, Д. Б. Кабалевски, Н. А. Ветлугина, Д. Е. Огороднов и др.

Изучавайки естеството и развитието на слуха и гласа на децата, виден съветски учител-музикант, кандидат на педагогическите науки Н.А. Метлов в своята методика определя характеристиките на вокалния апарат, физиологичните възможности на децата в предучилищна възраст, техните певчески умения и способности, обхвата на гласовете на деца от различни възрастови групи, изискванията към репертоара на детската песен. В същото време практикуващият музикант отреди голяма роля на вокалната техника на самия учител, който работи с деца в предучилищна възраст: „Песента трябва да звучи не само в часовете по музика, но и по време на игри, на разходки и да влезе в живота на децата . Това е възможно, ако учителят обича песните и знае как да пее. През последните години използването на сложност и последователност за по-дълбоко емоционално и естетическо въздействие е ясно отразено в програмата, разработена под ръководството на Д. Б. Кабалевски. В него той подчертава, че активното възприемане на музиката е „в основата на музикалното и естетическото възпитание като цяло и на всички негови връзки в частност. Без активно възприемане на музиката не може да има висококачествено пеене.” Тази разпоредба е взета за основа и в програмата за музикално възпитание, разработена под ръководството на Н. А. Ветлугина, която предлага цикъл от песнички за упражнения, които допринасят за развитието на музикалността на детето (модално и ритмично чувство, височина и динамичен слух) .

В съвременната практика вокалните упражнения на учителя-музикант и детския композитор Е.Н. Тиличеева, които помагат на децата да овладеят елементарни певчески умения, да постигнат лекота и лекота на звучене, правилно дишане при пеене.

Интерес представлява технологията на В. Емелянов, която представя разработената система от мерки за защита и защита на детския глас. И накрая, „Методиката на цялостното музикално и певческо образование“ на Д. Е. Огороднов е научна работа, която най-добре отговаря на духа на нашето време. Тази книга може да се нарече код на музиканта. Отправните точки на неговата методика включват използването на всички вътрешни ресурси на различните аспекти на способностите на децата в тяхното взаимодействие, което е значително улеснено от системата за запис на вокално-модални упражнения. Записването ви позволява да изразявате визуално и ясно действията на детето, когато изпълнява вокално упражнение и по този начин да „алгоритмизирате“ процеса на развитие на основни вокални умения.

Моята музикално-педагогическа дейност в детската градина се определя от педагогическа идеяда научим детето да пее добре, ясно, отчетливо, с любов и настроение, и най-важното, красиво, с голяма отдаденост, което се опитваме да приложим в хода на часовете.

Формирането на певчески умения е един от най-сложните и важни раздели на музикалното образование на децата в предучилищна възраст. Когато преподавах детски вокал, имах предвид, че гласовият апарат на детето е крехък, деликатен и непрекъснато расте в съответствие с развитието на цялото тяло на детето. Ето защо е необходимо не само да се овладее методологията на преподаване на пеене, но и да се защити гласа на детето, избрах такива методи на вокална техника, които най-ефективно допринесоха за развитието на гласа на детето. Следователно систематичната работа ви позволява да вземете предвид физиологичните и вокалните характеристики на всяко дете Считам индивидуално диференцирания подход към възможностите на всяко дете като приоритет в работата си.

Целта на работата ми беше да овладея певческите умения на децата в предучилищна възраст.

Въз основа на съвременни методи и препоръки на известни учители е изградена собствена система за формиране на певческите умения на дете в предучилищна възраст. За това вокални упражнения от Е. Тиличеева, Н. Ветлугина, М. Картушина, О. Кацер, А. Битус, упражнения за развитие на гласовия апарат по системата на В. Емелянов и упражнения за развитие на мелодичност от Д. Огороднова.

За постигане на целта бяха поставени задачи:

1. „До” – възпитание у децата на любов и интерес към пеенето;

2. "Re" - развитие на емоционална отзивчивост при децата;

3. "Ми" - формиране на певчески умения;

4. „Фа” – развитие на изпълнителски умения;

5. „Сол“ – разширяване на музикалните хоризонти и представи за света около нас;

6. „Ла” – овладяване на уменията по хорово пеене;

7. „Си” – развитието на детската песен.

За да започнете да се учите да пеете, е необходимо да определите обхвата на звука, вида и характеристиките на гласа на детето и систематично да го укрепите, създавайки благоприятна "звукова атмосфера", която допринася за развитието на гласа и слуха. А координацията на гласа и слуха е най-важното условие за развитието на певческите способности на децата.

обхват за пеене -това е обемът на звуците, който се определя от интервала (разстоянието) от най-високия до най-ниския звук, в рамките на който гласът звучи добре.

Необходимо е постоянно да се гарантира, че децата пеят и говорят без напрежение, без да имитират прекалено силното пеене на възрастни, да се обяснява на родителите вредата от силното пеене и говорене при децата и да не им се позволява да пеят навън в студено и влажно време. .

В работата си с деца бях напътствана следните принципи:

1. Целенасоченост, системност, планиране.

Състои се в ясно планиране на часовете с деца, тяхната систематичност и целенасоченост. За музикалното развитие на децата е много важно песента да звучи в различни занимания на децата в предучилищна възраст, а не само в часовете по музика. Песента може да се играе при сутрешна гимнастика, по време на разходка през топлия сезон, по време на трудови процеси и т.н.

2. Принципът на диференциран подход при работа с деца и отчитане на техните индивидуални особености

3. Принципът на добронамереност и откритост.

Подборът на репертоара е може би най-важната и трудна задача - да се намери песен, която да е в унисон с настроението на децата, да отразява техните интереси и представи за света около тях, да ги развива духовно и да бъде достъпна за изпълнение. . За всяка възрастова група е подбран интересен и достъпен материал, с който можете да решавате различни задачи в развитието на вокалните умения. В крайна сметка песните и детските стихчета предизвикват прилив на положителни емоции у децата, създават радостно настроение и възпитават оптимистичен характер.

След избора на репертоара, вокално и хорово творчество.

На първо място се напомня на децата правила за пеене, а изпълнението им се следи постоянно, тъй като съответното физическо състояние, правилното дишане, необходимия характер на звука и емоционалността зависят от това колко свободно и в същото време се чувства певецът.

Пееща инсталация -това е правилната позиция на тялото при пеене, от която до голяма степен зависи качеството на звука и дишането. Когато учите децата да пеят, трябва да наблюдавате как децата седят, стоят, държат главите, тялото си, как отварят устата си.

Певческа инсталация (правила за пеене):

седи (стой) прав;
не се навеждайте;
не напрягайте тялото и шията
дръжте главата си изправена, без да я хвърляте назад или да я спускате, но без напрежение;
поемете дъх свободно (не поемайте по средата на дума);
пейте с естествен глас, като избягвате остър, принуден звук;
устата трябва да се отваря вертикално, а не да се разтяга широко, за да се избегне шумен, "бял" звук;
долната челюст трябва да е свободна, устните са подвижни, еластични.

На етапа на формиране на вокални и хорови умения почти всички елементи на вокалната и хоровата техника се включват в работата едновременно и в следващите периоди се задълбочават. Тяхната последователност и постепенност е както следва.

Вокални и хорови умения:

звуково производство

чистота на интонацията

ансамбъл

Първо се работи за разработване на мелодичен звук, базиран на елементарно майсторство пеещ дъх, което значително влияе върху чистотата и красотата на звука, изразителността на изпълнението. Това е сложен и продължителен процес, поради което в началния етап на обучение се свежда до овладяване на плавно и равномерно вдишване и издишване, които не прекъсват музикалната фраза. Такова издишване до голяма степен зависи от правилния поет дъх. Много е важно да научите детето да поема дъх правилно и на правилното място. Необходимо е детето да разбере какво се очаква от него.

Например: „Вижте, изпявам цялата фраза на един дъх, но не мога да я завърша. Защо? Опитайте се." Бебе... "Усещаш ли го?" "Не достатъчно силен." „Точно така, но не сила, а въздух. Така че трябва да го върнете в белите си дробове. Поемете си дъх и да продължим напред."

За да научите децата на спокоен дъх, не претоварен с въздух, без участието на раменете, упражнения от A.N. Стрелникова („Длани“, „Господари“, „Помпа“, „Кити“ и други) и системата на Д. Огороднов („Помирише цветето“).

В бъдеще задачата става по-сложна - децата се научават бързо да успокояват дъха в движещи се песни и между фразите.

Работата по дишането при пеене е свързана с образуването на звук. И тук, разбира се, е необходима система – упражнения за пеене и постепенни напомняния. Използвам жест, за да ми помогне да си поема дъх навреме. Предлагам след въвеждането на песента да „помиришете цветето“ и веднага да започнете да пеете. За да не нарушават думата децата, показвам правилното и неправилното изпълнение. След това правим упражненията правилно. За да развием дишането, ние пеем гласни звуци, отворени срички (например: да, това, la), фрази на издишване, започвайки с кратки и постепенно преминавайки към по-дълги (например: „Отивам и пея“).

звуково производствос правилната настройка на гласа, той трябва да е естествен, звучен и лек, децата трябва да пеят без писъци и напрежение. За правилното звуково производство е от голямо значение прецизната работа на гласовия апарат (долна челюст, устни, меко небце с малък език). Тясно свързано със звукообразуването е такова качество на звука като мелодичност.

За да научите децата да пеят дълго, мелодично, е необходимо, започвайки от по-младата група, да ги научите да извличат отделни звуци, краищата на музикални фрази. Например, в руската народна песен "Петушок" е необходимо да се пее продължително последната сричка в думата "петел", или в песента "Крава" от М. Раухвергер, последната сричка в думата "през поляната" (края на музикалната фраза).

Продължителността на пеенето зависи от правилното дишане и преобладаването на гласните, което е характерно за народните песни (например „Имаше бреза на полето“). Пеенето на песни, написани с умерено или бавно темпо, както и изучаването на песни отначало в забавен каданс, помага да се развие дължината. За доброто звукообразуване е от голямо значение правилното произношение на гласни и съгласни. Дикцията в пеенето е малко по-различна от произношението на речта.

Работя върху дикциязапочва с образуването на заоблени гласни и отчетливо произношение на съгласни в песни с умерено темпо, а след това в забавни, комични, които изискват подвижност на артикулационния апарат. Опитвам се да уча децата на пеене на дикция, обяснявам им, че е необходимо да се изпее песен, за да могат слушателите да разберат за какво става дума, показвам как се произнасят отделни фрази и думи. Условието за добра дикция и изразително пеене е разбирането на децата за значението на думите, музикалния образ на песента. Фразирането в песента се определя от съдържанието в нейния словесен и мелодичен израз.

Затова първо определяме съдържанието на песента, дешифрираме неразбираеми думи, намираме кулминацията.

За да се развие умението за изразителна дикция, се препоръчва да се използват: упражнения на артикулационна гимнастика, скороговорки, скороговорки, речеви упражнения, ритмични рецитации.

Артикулационна гимнастика

Основната цел на артикулационната гимнастика е развитието на висококачествени, пълноценни движения на органите на артикулация, подготовка за правилното произношение на фонемите. В резултат на тази работа се повишават показателите на нашите деца за нивото на развитие на детската реч, певческите умения, подобряват се музикалната памет и вниманието.

Например, игра "език"

(артикулационна игра за деца. Играта е, че езикът „пътува“ през устата на детето и по този начин загрява всички необходими мускули. По време на играта на децата се казва стихче и те трябва да повторят всички движения след водещия) .

« Наляво право	(пробиваме бузата с езика отляво), (сега бузата вдясно),
	(отново вляво) (отново вдясно).
нагоре надолу	(пробиваме горната устна с език),
Нагоре надолу Език, не бъди мързелив!	(отново горната и долната устна).
устните се събуждат! Рот, отвори	(вибрират устните) (много широко отворена уста)!
Език, покажи се и не се страхувайте от зъбите	(захапе върха на езика ни) (изнасяме езика напред и го изваждаме назад, като прехапваме цялата повърхност на езика)!
И зъбите, и зъбитехапете дори устни	(захапване на долната устна).
Хапят, хапяти не се отказвайте.	(хапе горна устна)
И устните се смеятте са много обидени	(в усмивка отваряме горните зъби), (извиваме долната устна, придавайки на лицето обидно изражение).
Те се смеят веселопосле отново обиден	(в усмивка отворете горните зъби), (обърнете долната устна).
Зъбите уморени от хапене - те започнаха да дъвчат езика си	(дъвкащ език със странични зъби).
Езикът не е зелев лист, никак не е вкусен!
Зъби, зъби, успокой се,измийте се добре	(държаме езика между горната устна и зъбите).
Не се ядосвайте, не хапете,и се усмихвайте с нас!	(избършете езика между долната устна и зъбите) (усмивка)

Също така от неоценимо значение са упражненията по системата на В. Емелянов, които се делят на статични и динамични.

Тези артикулационни упражнения се практикуват предварително в часовете с учител логопед пред огледало, така че децата да имат възможност да контролират качеството на всяко движение. На уроците по музика децата изпълняват вече научени артикулационни упражнения, така че визуалният контрол в този случай не е задължителен. В един музикален урок се правят не повече от пет упражнения преди пеене. С усвояването им от децата се въвеждат нови упражнения.

Примери за упражнения за статична артикулация .

Статичните артикулационни упражнения трябва да се изпълняват с бавно темпо (всяка артикулационна поза се задържа за 3-7 секунди, след което езикът, устните и бузите заемат неутрално положение за същото време).

Целта на статичните упражнения е да развият способността на детето да поддържа артикулационните органи в определено положение.

1. "Малче" - отворете широко устата си;

2. „Усмихни се“ – усмихни се широко, така че да се виждат горните и долните зъби (челюстите са стиснати);

3. "Тубула" - устните са изпънати напред, както при произнасяне на звука U.

За разлика от статичните упражнения, динамичните упражнения служат за развиване на способността за превключване от една артическа позиция в друга, следователно трябва да се изпълняват с по-бързо темпо.

Примери за упражнения за динамична артикулация

1. „Гледай” – устата е отворена, устните са в усмивка. Острият връх на езика прави движения "едно" - към левия ъгъл на устата, "две" - вдясно. Вместо да броим „едно-две”, ние произнасяме звукоподражание: „тик-так”;

2. “Усмивка - тръба” - за “един” – устни в усмивка, за “две” – опънете устните напред с тръба. Представяме на децата същото упражнение като „Весел и тъжен“: усмивката е весело човече, устните в позицията „Тубула“ са тъжни. Музикален съпровод - "Клоуни" музика на Д. Кабалевски;

Ритмична декламация -това е синтез на поезия и музика. В съвременната музикална методика за обучение на деца в предучилищна възраст, ритмичното рецитиране се разглежда като една от обещаващите форми на развитие на музикалното ухо, гласа, чувството за ритъм и изразителната речева интонация при децата. Докато детето не се научи да контролира речта си, е трудно да се надяваме, че ще може да пее правилно и изразително. В класната стая дори деца, които не пеят добре, участват в ритмично рецитиране с голямо удоволствие. Защо се случва?

Първо, това е интересна комбинация от красива, модерна, емоционално образна музика и ярки оригинални поетични текстове. Разчитането на речевата интонация дава възможност на всички деца да участват еднакво в процеса на музициране, въпреки певческия обхват на гласа и нивото на развитие на вокално-слуховата координация. Така ритмичното рецитиране развива у децата чувство за самочувствие, осъзнаване на важността им в екипа.

Например таксуване за реч:

работя върху интонация (точно възпроизвеждане на мелодията) Започвам с концепцията за терена. Чистотата на интонацията зависи от музикалната среда на детето. Чистотата на интонацията в пеенето изисква постоянна работа за подобряване на ухото. Една от причините за неправилна интонация е невъзможността да се използват средни и главни букви. В този случай използвам транспонирането на мелодията в удобен за детето тон. Първо предлагам на децата да изпълнят звукоподражателни упражнения, след което да пеят вицове. Желателно е мелодията да върви отгоре надолу: това незабавно настройва гласовия апарат на висок звук.

За да могат децата лесно да определят посоката на движение на мелодията, използвам моделиране (показване на движение на ръцете, дидактически игри, фланелграф и т.н.).

За ефективност използвам ръководства за "живи снимки" с движещи се части ( упражнения „Стълба”, „Къща на планината”, „Пей с мен” и др). Също така, за да подобря чистотата на интонацията при пеенето, използвам систематичното повторение на научените песни с акомпанимент и акапела, упражнението „рисувай с глас“

Този тип дейност представлява безплатно гласово плъзгане по начертаните линии. Преди да започнат да работят с нарисуваните модели, децата се опитват да озвучат виенето на виелица, вятъра, полета на бръмбар или птица, скачащи жаби, подскачаща топка, дъждовни капки, падащи звезди ... От гледна точка на методика, това е една от най-необичайните и оригинални форми, когато детето не се чувства зле да пее. Това е начин, който учи детето да контролира самостоятелно линията на движение на гласа, като го насочва по начина, по който може. В бъдеще такива модели се изпълняват според чертежа и според ръката на учителя, показвайки в каква посока да води гласа. Изпълнението трябва да бъде спокойно и небързано, без резки викове, с меко вдишване и издишване. Възходящи, низходящи, въртящи се линии трябва да висят в пространството, да се стопят.

Например,

Стройно, ясно пеене в унисон лежи Основи на ансамбъла- целост, единство на звука. При пеенето в хор се опитвам да науча децата да слушат себе си и другите, да се сливат с общото пеене, да не се откроява нито един глас. Това може да се постигне чрез фокусиране на вниманието на децата върху едновременното въвеждане, поддържане на общото темпо и едновременното начало и край на пеене на фрази. Трябва да се стремим не само към едновременност на пеенето, но и към неговата изразителност, меки окончания на фрази, динамични нюанси, семантични акценти, качеството на звуковата наука, съответстващо на естеството на музиката.

Ансамбълът при децата се постига постепенно. Във втората по-малка група в началото на годината децата се включват в пеене едва след като учителят започне да пее, а в края на годината започват песента в края на музикалното въведение.

За да научите децата на хармонично, непрекъснато пеене, можете да използвате и следните техники. На първо място, преди да пеете, трябва да привлечете вниманието на децата. Ако песента има увод на пиано, дайте сигнал - махване с ръка или движение на главата, така че всички да започнат песента по едно и също време, след въведението. Ако няма такова въведение, тогава се препоръчва да пуснете началото на песента (пеене, първата музикална фраза), а понякога и цялата песен.

Можете да привлечете вниманието на децата, като пуснете първия интервал от песен или първия й звук. Децата го пеят тихо на сричката „ту” или със затворени уста и след това започват да пеят по знака на учителя. Тихо пеене улеснява децата да фокусират вниманието си върху звуците.

Прибягвам до дирижиране на детски хор в случаите, когато децата пеят без инструментален съпровод (акапела) или когато са на известно разстояние от инструмента, докато пеят, както често се случва на празник. С помощта на жестовете на диригента можете да посочите точното начало и край на песента, да усилите и заглушите звука, да го забавите, да изберете височина, да промените темпото. Въпреки това, не трябва да се злоупотребява с поведението. Трябва да научим децата да усещат музиката и да правят нюанси без помощта на диригент.

Песенно творчество.

В развитието на певческите умения се отдава голямо значение на импровизацията на детската песен. Способността за създаване, самостоятелно търсене на песенни интонации на децата трябва да се преподава, да се формира техния музикален вкус, да се постигнат стабилни певчески умения. И най-важното, да се развива умението за чисто интониране със и без музикален съпровод, да се пее с естествен глас.

Желанието за писане на песни се проявява рано при децата. Започвайки от по-младите, средните групи, ние идентифицираме тези тенденции и насърчаваме тяхното успешно развитие. В старшите и подготвителните групи продължава работата по затвърждаване на уменията, придобити от децата в по-малка предучилищна възраст, но на по-високо качествено ниво. Основната цел е да се разшири музикалният опит на децата, да се формира умението за самостоятелна импровизация, а също и да се помогне на децата да преодолеят несигурността, смущението, да облекчат напрежението, да развият въображението, вниманието и паметта.

Децата не само ентусиазирано импровизират, но и се опитват да рисуват песни графично. Например песен с плавен, мелодичен характер е нарисувана с вълнообразна непрекъсната линия; високото и ниското звучене на песента се маркира с възходящи или низходящи линии; песните, изградени върху редуването на дълги и къси звуци, се рисуват с дълги и къси линии.

Всички изброени по-горе вокални умения (звукопроизводство, дикция, дишане, чистота на интонацията, хармонично, продължително пеене) са тясно свързани. Работата по тях се извършва едновременно и уменията се развиват постепенно.

Песенна работа

(условно може да се раздели на няколко етапа)

Етап 1 - запознаване с ново музикално произведение.

Различни методически техники, използвани от мен в образователния процес, подготвят децата за целенасочено слушане на песента:

кратко уводно слово за това произведение (заглавие на песента, автори на музика и текст);
изясняване на неразбираеми думи;
четене на стихотворения и мини-разказ, които подготвят децата за по-дълбоко възприемане на музикалния образ;
решаване на гатанки, пъзели;
включване на децата в диалог при обсъждане на образа на песента.

Такива техники помагат да се събуди у децата интерес към песента, желание да я слушат по-внимателно и да започнат да я учат.

Етап 2 – учене на песен.

Задачата на този етап е да създаде атмосфера на съпричастност към тази работа. Много е важно, когато децата възприемат музиката, да развият своето въображение, емоционална реакция, мислене, преценка. Необходимо е да пеете толкова красиво, емоционално, за да заинтересувате децата с нова песен.

След слушане на песента се провежда разговор с децата за същността на композицията, нейното съдържание, най-ярките средства, използвани от композитора, очертават се изпълнителски похвати. Такъв анализ подготвя децата за научаване на песента и в същото време показва колко внимателно са слушали музиката и колко дълбоко са я разбрали, и помага да се разкрие художествения образ на творбата.

На този етап важна роля играят упражненията за развитие на певческите умения. Децата се учат чрез имитация, затова показвам техниките на изпълнение, а затвърждаването им става в упражненията. Давам упражнението като припяване, преди да пея песни. С тяхна помощ децата научават трудните мелодични движения, които се срещат в песента. Работата върху трудни мелодии, базирани на материала на самата песен, изисква многократни повторения, които намаляват интереса на децата към песента. Затова упражненията, които помагат за преодоляване на трудностите, за придобиване на певчески умения, се дават по игрив начин.

За да могат децата бързо да запомнят песента, помагам с инструкции („Тази песен е лесна, трябва да я запомните бързо“) и въпроси („Как започва първият куплет?“, „За какво е вторият куплет? „Кой стих ви харесва най-много?“, „Или припев?“)

Играем с децата „Подсказка“: пея песен със спирания и чакам децата да подкажат думата, която „забравих“. Или предлагам да познаете по устните думата, която децата са забравили. На следващите етапи на обучение обръщам внимание на това, че децата без забавяне започват всеки стих навреме. Разбира се, това често създава затруднения при деца с говорни увреждания поради недостатъчна концентрация на произволното внимание. В такива случаи се опитвам повече да хваля децата, за да не развият комплекса „не мога, не мога“. Качеството на изпълнение на една песен зависи не само от правилния й избор, но и от метода на усвояване.

Етап 3 - изпълнение на песента.

Децата вече са усвоили певчески умения и свободно изпълняват научения материал. Ако песента се хареса, децата я пеят по свое желание, не само в класната стая. Те го помнят дълго време, включват го в игрите и „изпълняват“ пред публиката с удоволствие.

Всяка песен изисква своето сценично превъплъщение. Този етап на работа с песен е най-обичан от децата.

Взаимодействие на музикалния ръководител с възпитатели и родители в развитието на певческите умения.

За успешното развитие на певческите умения от децата е необходима съвместната работа на музикалния ръководител на възпитатели и родители.

Помага при обучението на децата да пеят работа с родители. На родителски срещи и в индивидуални разговори говоря за това, което децата учат в часовете по музика, за опазването на гласа на детето и т.н. За родителите са изложени папки с материали за музикално възпитание в семейството, както и за развитие на певческите умения при деца в предучилищна възраст.

През периода на целенасочена работа по развитието на певческите умения при деца в предучилищна възраст се формират родителски кътове: „Защита на гласа на детето“, „Пей за твое здраве“, „Мелодии за най-малките“, „Приспивни песни - текст на майчинството“ , „Съвет към тези, които искат да се научат да пеят“. Текстовете на песните, които се учат, също са поставени в родителските ъгли. Родителите на нашите ученици с удоволствие участват в празници и забавни вечери, в подготовката и провеждането на събития, създавайки музикална образователна среда. Такава съвместна работа на детската градина и семейството има благоприятен ефект върху децата в предучилищна възраст. Родителите се доверяват на нашите консултации и препоръки и затова много деца, след като са станали ученици, продължават да пеят във вокални студия, влизат в музикално училище.

Успехът на занятията е невъзможен без съвместната дейност на музикалния ръководител и възпитател, който активно помага, организира самостоятелно музикално творчество на децата в група.

Работа с възпитателиИзползват се открити гледания („Пътешествието на езика“, „Всички не сме мързеливи да пеем песни“ и други), консултации („Съвети за възрастни за защита на гласа на децата в предучилищна възраст“, „Холодни танци при работа с деца на по-млада и средна възраст” и други), беседи, кръгла маса, семинари, на които учителите в детските градини се запознават с програмни задачи, методи и техники за обучение на децата да пеят. С всеки учител се усвоява индивидуално песенния репертоар, дават се препоръки за използване на познатия музикален репертоар в други часове и в ежедневието на детската градина.

Педагозите оказват ефективна помощ при обучението на децата да пеят, те умело организират предметно-развиваща среда за развитие на музикалните способности на децата. Групите разполагат с център за музикално развитие, компактдискове и касети с музика за деца, включително музика за чувствителни моменти: приспивни песни, музика от различен характер. Педагозите провеждат музикални, дидактични и хорови танцови игри с пеене с деца, включват песни в ежедневния живот на децата в предучилищна възраст. Поради наличието във всяка група от вокален дидактичен материал (картинки, алгоритми, песнички), учениците могат да се занимават със самостоятелни вокални дейности, да организират ролеви игри с вокални теми (концерти, празници в куклено семейство и т.н.), в Освен това децата често пеят спонтанно в самостоятелна дейност, в чувствителни моменти, в свободна игра.

Резултати от работата

Обобщавайки работата по развитието на певческите умения при деца в предучилищна възраст, можем да кажем, че целта е постигната:

децата обичат да пеят
научи се да контролира гласа си,
разбира много вокални термини, жестове на диригента,
научи се да чува и предава в пеене постепенното и спазматично движение на мелодията,
се научиха да пеят сами, след музикално въведение и загуба, удряйки точно първия звук,
научи се да чува и оценява правилно и неправилно пеене.

Всичко това ясно се вижда в резултатите от окончателната диагноза.

Сравнителна диагностика на нивото на развитие на музикалните способностиза 4 години (2009-2010; 2010-2011; 2011-2012, 2012-2013) показа следните резултати:

	възраст	началото на годината	края на годината
2009-2010
2010-2011
2011-2012
2012-2013	подготвителен

Комбинацията от музика и думи помага на децата да изразят своите чувства и преживявания. В уроците за развитие на певческите умения децата в предучилищна възраст участваха в изпълнителски дейности, което им помогна да разберат по-добре песента, докато многократното повторение на песента не намали интереса към нея, а, напротив, й даде нов живот. Целенасочената работа повиши интереса на децата към уроците по музика, писането на песни и песента твърдо влезе в живота на децата.

Учениците от нашата детска градина вече пеят не само в класната стая, но и сами в неформална обстановка, участват активно в концерти на различни нива. Те са развили такива изпълнителски качества като увереност, способност свободно да стоят пред публиката, да изпълняват песента красиво, предавайки на слушателите същността и смисъла на песента.

Обобщавайки работата си, бих искал да подчертая, че има много методи и техники за развитие на певческите умения на децата в предучилищна възраст, но когато организирате работа в тази посока, трябва на първо място да се съсредоточите върху възможностите на децата, работата системно и последователно и активно приобщавайте към сътрудничество педагози и родители.

В бъдеще смятам да продължа да уча децата да пеят, да развивам вокалните им умения и да разширявам певческия обхват на всеки ученик, използвайки натрупания опит.

Представените материали могат да бъдат използвани от музикални ръководители и учители в детските градини за развиване на творческите способности на децата чрез уроци по музика, игри, музикални гатанки, диалози и др.

Списък на използваната литература:

1. Кацер О. В. „Игров метод на преподаване на пеене”, изд. "Музикална палитра", S-P -2005

2. Орлова Т. статия „Учим децата да пеят” // „Музикален директор” No 5.6 -2004, с. 21, No 2-2005, с. 22

3. Тарасова К. статия "За производството на детски глас" // "Музикален директор" № 1-2005, стр.2

4. Шереметьев В. статия "Хорово пеене в детската градина" // "Музикален директор" № 5-2005, № 1-2006.

5. Волкова Г.В. „Логопедичен ритъм”. М., Владос, 2002г.

6. Тиличеева Е. „Песнички”. Вокални упражнения за деца в предучилищна възраст. М., Музика, 1978.

7. Орлова Т. М., Бекина С. И. "Учете децата да пеят." Москва, 1998г.

9. Ветлугина Н.А. „Музикална книга“. Москва: Просвещение, 1985.

10. Битус А.Ф. „Детска пееща азбука“. Минск: TetraSystems, 2007.

11. Тютюнникова Т.Е. статия „За да се научиш да пееш, трябва да пееш“ // Музикална палитра, No5, 2004г.

Материали от интернет ресурси:

Наталия Апанасова

« Значението на пеенето в предучилищна възраст.»

« Изобразителни техники за развитие на певческите умения на децата в предучилищна възраст.»

Съвременни научни изследвания свидетелстват за, Какво развитие на музикалните способности, формирането на основите на музикалната култура трябва да започне в предучилищна възраст. Липсата на пълноценни музикални впечатления в детството трудно може да бъде попълнена по-късно. Важно е още в ранното детство да има възрастен до детето, който би могъл да му разкрие красотата на музиката, да му даде възможност да я почувства.

музикален развитиеима незаменим ефект върху цялостното развитие: формира се емоционалната сфера, подобрява се мисленето, детето става чувствително към красотата в изкуството и живота.

IN пеене, както и при другите видове изпълнение, детето може активно да покаже отношението си към музиката. Пеенеиграе важна роля в музикалното и личното развитие.

Само в дейността се подобрява възприятието, паметта, мисленето, въображениеусещания, придобиват се знания, възникват нови нужди, интереси, емоции, способности се развиват. Съзнанието и целенасочеността са необходими във всяка дейност. Съзнанието на детето се формира в съвместни дейности с връстници и възрастни. Така децата трупат опит, учат се да опознават себе си и другите, оценяват действията, действията.

Певческигласът се сравнява с музикален инструмент, който детето може да използва от ранна възраст. Изразителното изпълнение на песните помага да се изживее съдържанието им по-ярко и задълбочено, да се предизвика естетическо отношение към музиката, към заобикалящата действителност. IN пеенеуспешно формира целия комплекс от музикални способности: емоционална отзивчивост към музиката, модално усещане, музикални и слухови представи, чувство за ритъм. Освен това децата получават различна информация за музиката, придобиват умения и способности. IN пеенемузикалните нужди на детето се реализират, тъй като то може да изпълнява познати и любими песни по всяко време.

« Пеенее един от онези видове музикална дейност, при които се развиваестетическо отношение към живота, към музиката; обогатяват се преживяванията на детето; активно формирана музикално-сетивна възможностии най-вече музикално-слухови репрезентации на топлинните отношения. (Ветлугина Н.А.)

Пеенетясно свързана с общия развитиедетето и формирането на неговите личностни качества. IN пеенето се развиваестетически и морални идеи, умствени възможности, забележим положителен ефект върху физическото развитие деца.

Формиране на музикални способностие неразривно свързан с психичните процеси. Възприемането на музиката изисква внимание, наблюдение. Детето, слушайки музика, сравнява звуците на нейната мелодия, съпровод, разбира тяхната изразителност смисълразбира структурата на песента, сравнява музиката с текста.

Очевидно въздействие пеене върху физическото развитие на децата. Пеенезасяга общото състояние на детския организъм, предизвиква реакции, свързани с промяна циркулация, дишане. Влиянието на музиката върху човешкото тяло е установено от физиолозите В. М. Бехтерев и И. Б. Павлов.

Специфичност пеещи деца в предучилищна възрастизучаван в различни аспекти. Още през 1940 г. Н. А. Метлов в дисертацията си „Образование деца пеятстарша група на детската градина"повдигнати и решени въпроси, свързани със защитата на детския глас, развитието на методиката на обучение деца пеят. Те идентифицираха удобни за всеки възрастгрупови певчески обхвати, препоръки за овладяване пееща инсталация, вокални и хорови умения ( звуково производство, дишане, дикция, чистота на интонацията, ансамбъл). проблем развитиечистота на интонацията в ст предучилищнавъзрастта е анализирана от A. D. Voinova. Особености развитие на музикалното ухо, методи и техники на преподаване пеене, ролята на упражненията и тяхната систематизация, развитие на независимост, креативност в пеене, необходимостта от индивидуално диференциран подход е изследвана от Н. А. Ветлугина и нейните ученици (А. Катинене, Р. Т. Зинич, Т. В. Волчанская, А. И. Ходкова, М. Ю. Викат, М. А. Медведев).

Пеенедейността може да се определи като една от най-важните форми на проява на активно отношение деца на песни и пеенев процеса на различни житейски ситуации (А. Катинене).

ДА СЕ пеенеможе да се третира по различен начин. Децата се учат да пеят от детската градина. В училище музиката и ритъмът също имат важна роля. смисъл, въпреки че е ясно, че преобладаващото мнозинство деца, няма да учи музика професионално след училище. И все пак, дори децата, които не показват склонност към музиката, се опитват да внушат основите на музикалната грамотност. Представите за хармонична игра играят ли роля тук? развитие на личността, или елементарен музикален образованието има практически смисъл в живота? Размишлявайки върху този въпрос, е необходимо да се претегли всички "отзад"И "против". Така или иначе пеене(рисуване, танци, всякакъв вид творческа работа) развиват детето, позволете му да каже нещо повече за себе си, отколкото просто да посочи своето име, адрес и година на раждане.

Основната задача на уроците по музика в предучилищна възраст- преподава непринуден и изразителен пеене. деца способенусетете и предадете настроението на песента. За да направите това, трябва да научите най-простото певчески умения. Разбира се, в началото малките деца извличат само отделни звуци, срички, имитират пеене на възрастни, но постепенно пеенестава по-независим и в училище възраст(и често по-рано)те способенправилно и хармонично изпълнявайте проста мелодия, започвайте и завършвайте я навреме, наблюдавайте посоченото темпо и неговите промени, точно изпълнявайте ритмичен модел и динамични нюанси.

Всичко това са общи, отдавна известни разпоредби, които всеки учител трябва да знае. Но как да го направим така, че детето да се интересува, така че да ходи на уроци с удоволствие!

За мен няма нищо по-неприятно от осъзнаването, че децата са скучни, безинтересни... И тогава идва на помощ образна дума и игра, но основното образност. Всяко, дори и най-скучното упражнение може да бъде представено по забавен и интересен начин. Ето няколко фигуративни техники, от практиката на моята работа, които наистина помагат да заинтересувам момчетата, да им предам необходимата ми информация в интересен форма:

"балон"- това е много трудно да се обясни дори на 6-7 годишни деца означава да дишаш правилно! Освен това е невъзможно да се произнасят такива ужасни думи като долно-костално-диафрагмално дишане! На помощ идват познати и разбираеми хора изображения. Всички деца обичат балони, които се използват в случая. Заедно с децата надуваме балони и гледаме какво ще се случи с тях – ако пуснем въздуха. Е, ако поставите писчик на топката, получавате незаменим наръчник за изучаване на дихателни техники! След това си представяме, че топките са вътре в нас. Вдишваме дълбоко, на раменете "полагане на тухли"- за да не се издигат и бавно да пускат въздуха ... - „Затопляме едно изоставено коте в ръцете си“. Колкото по-дълго духаме топъл въздух, толкова по-бързо ще се затопли котето. Тоест, опитвам се да превърна всяка фраза, всяко упражнение в игра, така че да не звучи сухо и скучно.

"Сандвич с масло"- децата го обичат "намазване с масло върху сандвич". Е, петролът е нашият глас! Пеене legato е един от най-трудните видове пеене на тази възраст, но благодарение на такова просто сравнение децата много бързо и лесно разбират как да пеят.

"стъклени вази"- понякога е трудно за обяснение стакато пеене. В такъв случай питам деца"вземете малки вази - направени от най-тънкото стъкло и поставете всяка една, много внимателно, за да не я счупите, на стъпалото си." Използване фигуративендвижения помага на децата да координират по-добре силата на гласа, да разберат как да изпълнят това рецепция.

Е, най-обичаният от децата рецепция -"Пеещ щраус" - рецепция, което неизменно предизвиква усмивка деца! Пеещият щраус не е нищо повече от протегната ръка, представляваща главата на щраус. Затворени четири пръста отгоре и един голям отдолу - клюнът на щраус, който обича да пее заедно с децата. Това рецепциясе оказа много ефективен - и затова някак от само себе си се случи, че щраусът се материализира в толкова внушителен италиански певец - Синьор Форте! (шоу на кукли)

Разбира се, пеенето с него е много забавно и интересно, което се изискваше! С помощта на този прекрасен асистент решавам много педагогически проблеми, които се възприемат от децата много лесно и забавно!

Така начинчасовете са лесни, забавни и без стрес деца. Развитие на музикалния вкус, емоционална отзивчивост при децата възрастсъздава основата на музикалната култура на човек, като част от неговата обща духовна култура в бъдеще. Струва ми се, че когато се занимавате с дете, е важно да запомните, че най-благоприятният период за развитие на музикалните способностиотколкото детството е трудно да си представим.

2. Доброволская Н., Орлова Н. "Какво трябва да знае учителят за гласа на детето". Пн- скуош: Музика, 1972

3. Макарова Е. С. " Развитие на пеещия глас при децатав начален етап на обучение”. Москва, 1990г

4. Михайлова М.А. « Развитие на музикалните способности на децата» . Ярославъл, 1984 г

5. Радинова О. П., Катинене А. И. „Музикално образование деца в предучилищна възраст» . М.: Просвещение, 1994

6. Сергеева Б. Програмата на обучение по специалността « Пеене» . Санкт Петербург, 2003г

7. Халабузар П. В., Попов В. С. "Теория и методи на музикално възпитание". Санкт Петербург, 2000г

Пеене е един от любимите видове музикална дейност за децата. Благодарение на словесния текст песента е по-достъпна за децата като съдържание от всеки друг музикален жанр. Пеенето в хора обединява децата, създава условия за тяхното музикално емоционално общуване. Изразителното изпълнение на песните помага да се изживее съдържанието им най-ярко и задълбочено, предизвиква естетическо отношение към заобикалящата действителност. При пеенето успешно се формира целият комплекс от музикални способности: емоционална отзивчивост към музиката, модално чувство, музикални и слухови представи, чувство за ритъм. Освен това децата получават различна информация за музиката. При пеенето се реализират музикалните потребности на детето, т.к. познати и любими песни, които може да изпълнява по желание по всяко време. Ветлугина Н.А. вярва, че пеенето е един от онези видове музикална дейност, в процеса на който успешно се развива естетическото отношение към живота, към музиката, обогатяват се преживяванията на детето, активно се развиват музикално-сетивни и особено музикално-слухови представяния на звуковите отношения образуван.

Изтегли:

Визуализация:

„Детската певческа дейност като начин за формиране на музикалността на детето“.

(Материали от трудовия опит)

Вячина Юлия Владимировна;

музикален директор МБДОУ № 196,

Оренбург

Пеенето е един от любимите видове музикална дейност за децата. Благодарение на словесния текст песента е по-достъпна за децата като съдържание от всеки друг музикален жанр. Пеенето в хора обединява децата, създава условия за тяхното музикално емоционално общуване. Изразителното изпълнение на песните помага да се изживее съдържанието им най-ярко и задълбочено, предизвиква естетическо отношение към заобикалящата действителност. При пеенето успешно се формира целият комплекс от музикални способности: емоционална отзивчивост към музиката, модално чувство, музикални и слухови представи, чувство за ритъм. Освен това децата получават различна информация за музиката. При пеенето се реализират музикалните потребности на детето, т.к. познати и любими песни, които може да изпълнява по желание по всяко време. Ветлугина Н.А. вярва, че пеенето е един от онези видове музикална дейност, в процеса на който успешно се развива естетическото отношение към живота, към музиката, обогатяват се преживяванията на детето, активно се развиват музикално-сетивни и особено музикално-слухови представяния на звуковите отношения образуван. 1 .

Пеенето е тясно свързано с цялостното развитие на детето и формирането на неговите личностни качества. В процеса на пеене се активират умствените способности на децата. Възприемането на музиката изисква внимание, наблюдение. Детето, слушайки музика, сравнява звуците на нейната мелодия, съпровод, разбира изразното им значение, разбира структурата на песента, сравнява музиката с текста.

Влиянието на пеенето върху физическото развитие на децата е очевидно. Пеенето влияе върху общото състояние на детския организъм, предизвиква реакции, свързани с промени в кръвообращението и дишането.

Правилно подаденото пеене организира дейността на гласовия апарат, укрепва гласните струни и развива приятен тембър на гласа. Правилната стойка влияе на равномерното и по-дълбоко дишане. Пеенето, развиващо координацията на гласа и слуха, подобрява речта на децата. Метлов Н.А. в книгата си „Музика за деца” той пише за основните качества на детския глас, че „гласовият апарат е много крехък, деликатен, непрекъснато расте в съответствие с развитието на целия организъм на детето... Гласните струни са тънки, къси, така че звукът на детския глас е висок и много слаб. Усилва се от резонатори. Правете разлика между горния резонатор на главата (кухини на фаринкса, устата и допълнителните кухини на носа) и долния гръдния кош (кухини на трахеята и бронхите) ... При децата гръдният резонатор е слабо развит, преобладава главата. Следователно гласът не е силен, а звучен. Резонаторите придават различни цветове на звука. Когато насилват звук по време на пеене, децата развиват неприятен, необичаен нисък звук. 3 .

Проблемът за постановката на певческия глас на дете в предучилищна възраст е един от най-сложните и най-слабо разработените в музикално-педагогическата теория и практика. В същото време това е един от най-важните проблеми в практиката на музикалното възпитание на децата в предучилищна възраст. Неговото значение се определя от чувствителността на тази възраст по отношение на формирането на певчески умения, връзката със здравето на детето, значението на вокализацията за развитието на музикалното ухо, влиянието на певческата дейност върху формирането на детското музикалната система като цяло.

Въз основа на изследванията и опита на водещи теоретични и практически музиканти, използвайки широко най-новите постижения в музикалната педагогика, тя е изградила система за развитие на певческите умения на децата в предучилищна възраст.

Започвам тази работа с тригодишни деца. Обръщам специално внимание на звукообразуването: уча да пея с дълъг, естествен, лек звук без напрежение и крещи.

В групите за общо развитие за деца 4-5 години, 5-6 години и 6-7 години продължава работата по певчески умения.

Провеждам по-задълбочена работа в тази насока в индивидуални занятия, посещавани от деца на възраст 5-7 години.

В основата на моето обучение са идеите за детското музикално образование Емелянова В.В.

Обикновено класовете могат да бъдат разделени на 4 секции, които са взаимосвързани и взаимодействат помежду си:

1. Фонопедични упражнения Емелянова В.В. За правилното звукообразуване прецизната работа на гласовия апарат (долна челюст, устни, меко небце с малък език) е от голямо значение, затова за постигането на тази цел правя загрявка на всеки урок - артикулационна гимнастика според към системата Емелянов В.В. Тези упражнения не само развиват певческия глас, но и допринасят за неговата защита, укрепват здравето на детето.

Артикулационните упражнения включват:

Работа с езика (захапете върха на езика, дъвчете езика последователно с левите и десните странични зъби, щракнете с езика в различни позиции, изпънете езика, навийте го на тръба и т.н.);

С устни (захапете долната и горната устна със зъби, изпънете долната устна, придавайки на лицето обидено изражение, повдигнете горната устна, отваряйки горните зъби, придавайки на лицето изражение на усмивка), масажирайте лицето от корените на косата до врата със собствените си пръсти.

Артикулационните упражнения за деца са интересни, достъпни, т.к. Прекарвам ги по закачлив начин.

Играта е любимото занимание на детето. В играта той се утвърждава като личност, развива фантазия. Без да го забелязват, децата в предучилищна възраст решават сложни задачи в играта, за да развият дикция и артикулация.

След изпълнение на артикулационна гимнастика използвам интонационно-фонетични упражнения, които помагат за преодоляване на говорните дефекти, подравняване на гласни и съгласни. При пеене на упражнения от няколко гласни, за да се изравнят, една гласна трябва да се прелива в друга плавно, без натискане (уууууууууууууууууууум). Пеенето на гласни в една или друга последователност има конкретна цел, в зависимост от това на какъв тембърен звук трябва да настроите гласа си. За да се формира звукът на детския глас по-близо до фалцетния звук, трябва да се използват гласни [y], [o], [a] (сред които гласната [y] е най-предпочитана). В практическата работа с деца позицията на устните в полуусмивка се приема като основа за пеещата артикулация. При тази подредба ларинксът се издига, гласните струни работят в по-фин режим, гласът звучи леко и леко. Разположението на устните в полуусмивка помага да се намери близка вокална позиция, която характеризира правилното звуково производство. Особено внимание трябва да се обърне на еманципацията на брадичката. „Проверката“ се извършва чрез отваряне на устата с ръце, прикрепени към бузите (пръстите през бузите лежат върху долните зъби), докато гласният звук [y] звучи.

2. Игрите със звук са задължителни в нашите часове. Детето трябва да добие напълно точна представа за това. Говорим за това, че звукът има определени свойства. Не можете да го докоснете, можете само да го чуете. Звукът може да бъде плосък, кръгъл, висок, нисък, ядосан, привързан, нежен. Всичко може да послужи като материал за звук: елементарни инструменти, конци, балони, обръчи, топки, сапунени мехурчета - като цяло всичко, което въображението на учителя предлага. Често играя играта "Magic Box".

Децата обичат да дърпат конци от кутията. Те виждат как се разтяга конецът, а с него и звукът. Разберете, че звукът има начало и край. Децата дърпат струната на произволен гласен звук; може да се пее отгоре надолу и обратно. Конецът е равен, копринен и звукът също трябва да е равномерен. Ако конецът прави вълнообразни движения, тогава звукът може да бъде вълнообразен и т.н.

3. Работата с ръце е задължително условие в класната стая. Ръцете са "отговорни" за определени части от мозъчната кора. Те помагат да се извършват музикални действия по-смислено, естетически, експресивно и разнообразно, което ви позволява да постигнете успех дори с най-слабите деца. В класната стая създавам ситуации, в които детето задължително започва да работи с ръцете си. Ръцете отдолу - нисък звук, отгоре - високо, ръцете правят резки движения - звукът е рязко включенстакато , меки движения на ръцете - плавен звук. Тази техника помага на децата съзнателно да контролират процеса на извличане на звук.

Във вокалната работа използвам упражнения судобни жестове. С помощта на жестове децата се научават да пеят стабилни стъпки от всеки звук.

В класната стая обичам да използвам такава техника като изразително четене на стихотворение. Работя върху стихотворения по този начин: групата чете стихотворение под мое диригентство (като че ли е музикално произведение). Всяко дете повтаря тези движения, които предлагат няколко варианта за контрастни изображения (добро, ядосано, хленчещо, радостно и т.н.). За класове избирам стихотворения, които съдържат ярък образ на играта или диалог.

Красиви, пластични движения на ръцете, висококачествено провеждане, активни, широки движения, положителни емоции - всичко това има благоприятен ефект върху психологическото и физическото здраве на децата.

Игрите с пръсти са друга необходима техника в уроците на вокалния кръг. Те развиват фини двигателни умения, отговарят за речта, развиват креативност, въображение, развиват изразителност на речта. Бързо, или премерено небързано, понякога певческо темпо на римувани реплики възпитава плавност, редовност, ритъм на речта, развива дишането.

4. Певческите игри са от голямо значение за затвърждаване на певческите умения. Игровата ситуация засилва интереса на децата към певческите дейности, прави възприемането и съдържанието на песента по-осъзнато.

За формирането на ладотонален звук са незаменими задачи за развитие на песенното творчество „Какво искаш, коте” от Г. Сингер, „Зайче, зайче, къде беше?”. и др. Предлагам децата да пуснат музикални въпроси и отговори. Въпросно-отговорната форма на упражнението или задачата за завършване на мелодията, началото на която е изпята от учителя, допринася за активирането на вътрешния слух, развитието на творческата инициатива.

Фантазия, въображение, елементи на творчески прояви съпътстват всяка игра, а способността да играете без съпровод, на собственото си пеене, прави тези игри най-ценния музикален материал. В игрите с пеене децата тренират пеенеа капела. Под въздействието на емоциите, причинени от играта, детето се опитва да предаде точно мелодията, текста и най-важното настроението, което носи тази песен. Общият ентусиазъм в играта, радостта от представянето активират плахи, нерешителни деца. Важно е да се поддържа интерес към всяко дете, да се помогне на децата да придобият увереност в себе си, да се освободят от напрежението и ограниченията.По този начин, използването на система от специални упражнения от различни игри, индивидуална и групова работа с деца - всичко това направи възможно постигането на положителни резултати в развитието на певческите умения при деца в по-голяма предучилищна възраст. Музиката твърдо навлезе в живота на децата. Те пеят в група, вкъщи за родителите си и заедно с родителите си, не само под съпровод на инструмент, но и сами без ничия помощ.

Моята музикално-педагогическа дейност в предучилищното образователно заведение се определя от педагогическата идея да науча детето да пее добре, ясно, разбираемо, с любов и настроение и най-важното красиво, с голяма отдаденост, която се опитваме да реализираме в хода на занятията.

Формирането на певчески умения е един от най-сложните и важни раздели на музикалното образование на децата в предучилищна възраст. Когато преподавах детски вокал, имах предвид, че гласовият апарат на детето е крехък, деликатен и непрекъснато расте в съответствие с развитието на цялото тяло на детето. Ето защо е необходимо не само да се овладее методологията на преподаване на пеене, но и да се защити гласа на детето, избрах такива методи на вокална техника, които най-ефективно допринесоха за развитието на гласа на детето. Системната работа ни позволява да вземем предвид физиологичните и вокалните характеристики на всяко дете, поради което считам индивидуално диференцирания подход към способностите на всяко дете за приоритет в работата си.

Целта на работата ми беше да овладея певческите умения на децата в предучилищна възраст.

Въз основа на съвременни методи и препоръки на известни учители е изградена собствена система за формиране на певческите умения на дете в предучилищна възраст. За това се използват вокалните упражнения на Е. Тиличеева, Н. Ветлугина, М. Картушина, О. Кацер, А. Битус, упражнения за развитие на гласовия апарат по системата на В. Емелянов и упражнения за развитие на мелодичност от Д. Огороднова.

За да постигнем целта, ние си поставихмезадачи:

1. възпитание у децата на любов и интерес към пеенето;

2. развитие на емоционална отзивчивост при децата;

3. формиране на певчески умения;

4. развитие на изпълнителски умения;

5. разширяване на музикалните хоризонти и представи за заобикалящия свят;

6. овладяване на уменията за хорово пеене;

7. развитие на детското песенно творчество.

Обхватът на пеене е обемът на звуците, който се определя от интервала (разстоянието) от най-високия до най-ниския звук, в рамките на който гласът звучи добре. Необходимо е постоянно да се гарантира, че децата пеят и говорят без напрежение, без да имитират прекалено силното пеене на възрастни, да се обяснява на родителите вредата от силното пеене и говорене при децата и да не им се позволява да пеят навън в студено и влажно време. .

В работата си с деца бях напътстванаследните принципи:

1. Целенасоченост, системност, планиране.

2. Принципът на диференциран подход при работа с деца и отчитане на техните индивидуални особености

3. Принципът на добронамереност и откритост.

След подбора на репертоара започва вокална и хорова работа.

На първо място на децата се припомнят правилата на певческата нагласа и тяхното изпълнение се следи непрекъснато, тъй като съответното физическо състояние, правилното дишане, необходимия характер на звука и емоционалността зависят от това колко свободно и същевременно време, колко активно се чувства певицата.

Настройката за пеене е правилната позиция на тялото при пеене, от която до голяма степен зависи качеството на звука и дишането. Когато учите децата да пеят, трябва да наблюдавате как децата седят, стоят, държат главите, тялото си, как отварят устата си.

Певческа инсталация (правила за пеене):

седи (стой) прав;

не се навеждайте;

не напрягайте тялото и шията

дръжте главата си изправена, без да я хвърляте назад или да я спускате, но без напрежение;

поемете дъх свободно (не поемайте по средата на дума);

устата трябва да се отваря вертикално, а не да се разтяга широко, за да се избегне шумен, "бял" звук;

долната челюст трябва да е свободна, устните са подвижни, еластични.

Вокални и хорови умения:

Дъх,

звуково производство,

дикция,

Чистота на интонацията

Ансамбъл.

Първо се работи за разработване на мелодичен звук, базиран на елементарното овладяване на дишането при пеене, което значително влияе върху чистотата и красотата на звука, изразителността на изпълнението. Това е сложен и продължителен процес, поради което в началния етап на обучение се свежда до овладяване на плавно и равномерно вдишване и издишване, които не прекъсват музикалната фраза. Такова издишване до голяма степен зависи от правилния поет дъх. Много е важно да научите детето да поема дъх правилно и на правилното място. Необходимо е детето да разбере какво се очаква от него.

Например: „Вижте, изпявам цялата фраза на един дъх, но не мога да я завърша. Защо? Опитайте се." Бебе... "Усещаш ли го?" "Не достатъчно силен." „Точно така, но не сила, а въздух. Така че трябва да го върнете в белите си дробове. Поемете си дъх и да продължим напред."

За да научите децата на спокоен дъх, не претоварен с въздух, без участието на раменете, упражнения от A.N. Стрелникова („Ладошки”, „Господари”, „Помпа”, „Кити” и други) и системата на Д. Огороднов („Помирише цветето”).

В бъдеще задачата става по-сложна - децата се научават бързо да успокояват дъха в движещи се песни и между фразите. Работата по дишането при пеене е свързана с образуването на звук. И тук, разбира се, е необходима система – упражнения за пеене и постепенни напомняния. Използвам жест, за да ми помогне да си поема дъх навреме. Предлагам след въвеждането на песента да „помиришете цветето“ и веднага да започнете да пеете. За да не нарушават думата децата, показвам правилното и неправилното изпълнение. След това правим упражненията правилно. За да развием дишането, ние пеем гласни звуци, отворени срички (например: да, това, la), фрази на издишване, започвайки с кратки и постепенно преминавайки към по-дълги (например: „Отивам и пея“).

Звукообразуването с правилната настройка на гласа трябва да бъде естествено, звучно и леко, децата трябва да пеят без писъци и напрежение. За правилното звуково производство е от голямо значение прецизната работа на гласовия апарат (долна челюст, устни, меко небце с малък език). Тясно свързано със звукообразуването е такова качество на звука като мелодичност.

Работата по дикцията започва с образуването на заоблени гласни и отчетливо произношение на съгласни в песни с умерено темпо, а след това в забавни, комични, които изискват подвижността на артикулационния апарат. Опитвам се да уча децата на пеене на дикция, обяснявам им, че е необходимо да се изпее песен, за да могат слушателите да разберат за какво става дума, показвам как се произнасят отделни фрази и думи. Условието за добра дикция и изразително пеене е разбирането на децата за значението на думите, музикалния образ на песента. Фразирането в песента се определя от съдържанието в нейния словесен и мелодичен израз.

Затова първо определяме съдържанието на песента, дешифрираме неразбираеми думи, намираме кулминацията.

За да се развие умението за изразителна дикция, се препоръчва да се използват: упражнения за артикулационна гимнастика, скороговорки, скороговорки.

Артикулационна гимнастика. Основната цел на артикулационната гимнастика е развитието на висококачествени, пълноценни движения на органите на артикулация, подготовка за правилното произношение на фонемите. В резултат на тази работа се повишават показателите на нашите деца за нивото на развитие на детската реч, певческите умения, подобряват се музикалната памет и вниманието.

Например играта "Език". Играта е, че езикът "пътува" през устата на детето и по този начин загрява всички необходими мускули. По време на играта на децата се казва рима и те трябва да повторят всички движения след водача).

"наляво

право

(пробиваме бузата с езика отляво),

(сега бузата вдясно),

Веднъж,

две

(отново вляво)

(отново вдясно).

нагоре

надолу

(пробиваме горната устна с език),

(нисък)

Нагоре надолу

Език, не бъди мързелив!

(отново горната и долната устна).

Устни, събуди се!

Рот, отвори

(вибрират устните)

(много широко отворена уста)!

Език, покажи се

и не се страхувайте от зъбите

(захапе върха на езика ни)

(изнасяме езика напред и го изваждаме назад, като прехапваме цялата повърхност на езика)!

И зъбите, и зъбите хапят дори устните

(захапване на долната устна).

Хапят, хапят и не се отпускат.

(хапе горна устна)

И устните се смеят

те са много обидени

(в усмивка отваряме горните зъби),

(извиваме долната устна, придавайки на лицето обидно изражение).

Те се смеят весело

после отново обиден

(в усмивка отворете горните зъби),

(обърнете долната устна).

Зъбите уморени от хапене - те започнаха да дъвчат езика си

(дъвкащ език със странични зъби).

Езикът не е зелев лист, никак не е вкусен!

Зъби, зъби, успокойте се, измийте добре лицето си

(държаме езика между горната устна и зъбите).

Не се ядосвайте, не хапете, а се усмихвайте с нас!

(избършете езика между долната устна и зъбите) (усмивка)

Също така от неоценимо значение са упражненията по системата на В. Емелянов, които се делят на статични и динамични. Тези артикулационни упражнения се практикуват предварително в часовете с учител логопед пред огледало, така че децата да имат възможност да контролират качеството на всяко движение. На уроците по музика децата изпълняват вече научени артикулационни упражнения, така че визуалният контрол в този случай не е задължителен. В един музикален урок се правят не повече от пет упражнения преди пеене. С усвояването им от децата се въвеждат нови упражнения.

Примери за упражнения за статична артикулация. Статичните артикулационни упражнения трябва да се изпълняват с бавно темпо (всяка артикулационна поза се задържа за 3-7 секунди, след което езикът, устните и бузите заемат неутрално положение за същото време). Целта на статичните упражнения е да развият способността на детето да поддържа артикулационните органи в определено положение.

1. "Малче" - отворете широко устата си;

2. „Усмихни се“ – усмихни се широко, така че да се виждат горните и долните зъби (челюстите са стиснати);

3. "Тубула" - устните са изпънати напред, както при произнасяне на звука U.

Примери за упражнения за динамична артикулация.

Ритмичната декламация е синтез на поезия и музика. В съвременната музикална методика за обучение на деца в предучилищна възраст, ритмичното рецитиране се разглежда като една от обещаващите форми на развитие на музикалното ухо, гласа, чувството за ритъм и изразителната речева интонация при децата. Докато детето не се научи да контролира речта си, е трудно да се надяваме, че ще може да пее правилно и изразително. В класната стая дори деца, които не пеят добре, участват в ритмично рецитиране с голямо удоволствие. Защо се случва?

Например таксуване за реч:

Започвам да работя върху интонацията (точно възпроизвеждане на мелодия) с концепцията за височина. Чистотата на интонацията зависи от музикалната среда на детето. Чистотата на интонацията в пеенето изисква постоянна работа за подобряване на ухото. Една от причините за неправилна интонация е невъзможността да се използват средни и главни букви. В този случай използвам транспонирането на мелодията в удобен за детето тон. Първо предлагам на децата да изпълнят звукоподражателни упражнения, след което да пеят вицове. Желателно е мелодията да върви отгоре надолу: това незабавно настройва гласовия апарат на висок звук.

За да могат децата лесно да определят посоката на мелодията, използвам моделиране (показване на движения на ръцете, дидактически игри и т.н.).

За ефективност използвам помагала „живи картини“ с движещи се части (упражнение „Стълба“, „Къща в планината“, „Пей с мен“ и други). Също така, за да подобря чистотата на интонацията при пеенето, използвам систематичното повторение на научените песни с акомпанимент и акапела, упражнението „рисувай с глас“

Гласова рисунка. Този тип дейност представлява безплатно гласово плъзгане по начертаните линии. Преди да започнат да работят с нарисуваните модели, децата се опитват да озвучат виенето на виелица, вятъра, полета на бръмбар или птица, скачащи жаби, подскачаща топка, дъждовни капки, падащи звезди ... От гледна точка на методика, това е една от най-необичайните и оригинални форми, когато детето не се чувства зле да пее. Това е начин, който учи детето да контролира самостоятелно линията на движение на гласа, като го насочва по начина, по който може. В бъдеще такива модели се изпълняват според чертежа и според ръката на учителя, показвайки в каква посока да води гласа. Изпълнението трябва да бъде спокойно и небързано, без резки викове, с меко вдишване и издишване. Възходящи, низходящи, въртящи се линии трябва да висят в пространството, да се стопят.

Например,

Хармоничното, чисто пеене в унисон полага основите на ансамбъла – цялостност, единство на звука. При пеенето в хор се опитвам да науча децата да слушат себе си и другите, да се сливат с общото пеене, да не се откроява нито един глас. Това може да се постигне чрез фокусиране на вниманието на децата върху едновременното въвеждане, поддържане на общото темпо и едновременното начало и край на пеене на фрази. Трябва да се стремим не само към едновременност на пеенето, но и към неговата изразителност, меки окончания на фрази, динамични нюанси, семантични акценти, качеството на звуковата наука, съответстващо на естеството на музиката.

Забележим резултат при формирането на уменията на ансамбъла и формирането както на малки, така и на по-големи деца е методът на пеене във „верига“. Малките деца го овладяват, като „играят с песен“. За такава игра са подходящи песни с повтарящи се музикални фрази (например r.n.p. „Петел” аранж. М. Красев, „Зайче” аранж. Г. Лобачев и др.). В средната група се използват различни опции за поименно: пеене „по веригата“, дует, трио (заедно с учителя), алтернативно пеене (учител, деца и музикален директор). В същата последователност се подобрява структурата на ансамбъла при деца от по-стари групи. Тук към пеенето „по веригата“ се добавят „ехо песни“ и „пеене на себе си“. Такава работа по развиване на умението за хармонично, продължително пеене има за цел да научи децата да изпълняват мелодии с интонационна точност, когато колективно пеят в унисон. За да научите децата на хармонично, непрекъснато пеене, можете да използвате и следните техники. На първо място, преди да пеете, трябва да привлечете вниманието на децата. Ако песента има увод на пиано, дайте сигнал - махване с ръка или движение на главата, така че всички да започнат песента по едно и също време, след въведението. Ако няма такова въведение, тогава се препоръчва да пуснете началото на песента (пеене, първата музикална фраза), а понякога и цялата песен.

Песенно творчество. В развитието на певческите умения се отдава голямо значение на импровизацията на детската песен. Способността за създаване, самостоятелно търсене на песенни интонации на децата трябва да се преподава, да се формира техния музикален вкус, да се постигнат стабилни певчески умения. И най-важното, да се развива умението за чисто интониране със и без музикален съпровод, да се пее с естествен глас.

Работете върху песента (условно може да бъде разделена на няколко етапа):

Етап 1 - запознаване с ново музикално произведение.

кратко уводно слово за това произведение (заглавие на песента, автори на музика и текст);

изясняване на неразбираеми думи;

четене на стихотворения и мини-разказ, които подготвят децата за по-дълбоко възприемане на музикалния образ;

решаване на гатанки, пъзели;

включване на децата в диалог при обсъждане на образа на песента.

Етап 2 - научаване на песента.

Етап 3 - изпълнение на песента. Децата вече са усвоили певчески умения и свободно изпълняват научения материал. Ако песента се хареса, децата я пеят по свое желание, не само в класната стая. Те го помнят дълго време, включват го в игрите и „изпълняват“ пред публиката с удоволствие. Всяка песен изисква своето сценично превъплъщение. Този етап на работа с песен е най-обичан от децата.

Взаимодействие на музикалния ръководител с възпитатели и родители в развитието на певческите умения. За успешното развитие на певческите умения от децата е необходима съвместната работа на музикалния ръководител на възпитатели и родители. Работата с родителите помага при обучението на децата да пеят. На родителски срещи и в индивидуални разговори говоря за това, което децата учат в часовете по музика, за опазването на гласа на детето и т.н. За родителите са изложени папки с материали за музикално възпитание в семейството, както и за развитие на певческите умения при деца в предучилищна възраст. През периода на целенасочена работа по развитието на певческите умения при деца в предучилищна възраст се формират родителски кътове: „Защита на гласа на детето“, „Пей за твое здраве“, „Мелодии за най-малките“, „Приспивни песни - текст на майчинството“ , „Съвет към тези, които искат да се научат да пеят“. Текстовете на песните, които се учат, също са поставени в родителските ъгли. Родителите на нашите ученици с удоволствие участват в празници и забавни вечери, в подготовката и провеждането на събития, създавайки музикално развиваща среда. Такава съвместна работа на детската градина и семейството има благоприятен ефект върху децата в предучилищна възраст. Родителите се доверяват на нашите консултации и препоръки и затова много деца, след като са станали ученици, продължават да пеят във вокални студия, влизат в музикално училище. Успехът на занятията е невъзможен без съвместната дейност на музикалния ръководител и възпитател, който активно помага, организира самостоятелно музикално творчество на децата в група. При работата с възпитатели се използват открити гледания („Пътешествието на езика”, „Всички не сме мързеливи да пеем песни” и други), консултации („Съвети за възрастни за защита на гласа на децата в предучилищна възраст”, „Кръгла танцови игри в работата с деца от по-малка и средна възраст” и други), разговори, кръгла маса, семинари, на които учителите в детските градини се запознават с програмни задачи, методи и техники за обучение на децата да пеят. С всеки учител се усвоява индивидуално песенния репертоар, дават се препоръки за използване на познатия музикален репертоар в други часове и в ежедневието на детската градина. Педагозите оказват ефективна помощ при обучението на децата да пеят, те умело организират развиваща се предметно-пространствена среда за развитие на музикалните способности на децата. Групите разполагат с център за музикално развитие, компактдискове и касети с музика за деца, включително музика за чувствителни моменти: приспивни песни, музика от различен характер. Педагозите провеждат музикални, дидактични и хорови танцови игри с пеене с деца, включват песни в ежедневния живот на децата в предучилищна възраст. Поради наличието във всяка група от вокален дидактичен материал (картинки, алгоритми, песнички), учениците могат да се занимават със самостоятелни вокални дейности, да организират ролеви игри с вокални теми (концерти, празници в куклено семейство и т.н.), в Освен това децата често пеят спонтанно в самостоятелна дейност, в чувствителни моменти, в свободна игра.

Обобщавайки резултатите от работата по развитието на певческата дейност сред децата в предучилищна възраст, можем да кажем, че целта е постигната:

Децата обичат да пеят

Разбира много вокални термини, жестове на диригента,

Научихме се да чуваме и предаваме в пеене постепенното и спазматично движение на мелодията,

Научихме се да започнем да пеем сами, след музикално въведение и загуба, удряйки точно първия звук,

Научи се да чува и оценява правилно и неправилно пеене.

Всичко това ясно се вижда в резултатите от окончателната диагноза.

Сравнителната диагностика на нивото на развитие на музикалните способности за 4 години (2011-2012; 2012-2013; 2013-2014, 2014-2015) показа следните резултати:

H - 18%

2013-2014

5-6 години

Б - 27%

SR - 59%

H - 14%

Б - 41%

SR - 50%

H - 9%

2014-2015

6-7 години

Б - 36%

SR -55%

H - 9%

Б - 62%

SR - 38%

H - 0%

Учениците от нашата предучилищна образователна институция вече пеят не само в NOD, но и сами в неформална обстановка, участват активно в концерти на различни нива. Те са развили такива изпълнителски качества като увереност, способност свободно да стоят пред публиката, да изпълняват песента красиво, предавайки на слушателите същността и смисъла на песента.

Обобщавайки работата си, бих искал да подчертая, че има много методи и техники за развитие на певческите умения на децата в предучилищна възраст, но когато организирате работа в тази посока, трябва на първо място да се съсредоточите върху възможностите на децата, работата системно и последователно, и активно включване на педагози и родители в сътрудничество.

Списък на използваната литература:

1. Кацер О. В. „Игров метод на преподаване на пеене”, изд. „Музикална палитра”, С-П – 2005г

2. Орлова Т. статия „Учим децата да пеят” // „Музикален директор” No 5.6 -2004, с.21, No2-2005, с.22

3. Тарасова К. статия "За производството на детски глас" // "Музикален директор" № 1-2005, стр.2

4. Шереметьев В. статия "Хорово пеене в детската градина" // "Музикален директор" № 5-2005, № 1-2006.

5. Волкова Г.В. „Логопедичен ритъм”. М., Владос, 2002г.

6.Емелянов В.В. "Фонопедичен метод за развитие на гласа", 1999г