Стихотворението "Нотр Дам". Анализ и интерпретация: две поеми от Манделщам върху готическите катедрали

Където римският съдия съди чужд народ,

Има базилика и - радостна и първа, -

Както някога Адам, разпръснал нервите си,

Напречната лека арка играе с мускулите.

Но таен план се разкрива отвън:

Тук здравината на обиколните арки се погрижи,

За да не се смачка масата на тежката стена -

И сводът на наглия овен е неактивен.

Елементарен лабиринт, неразбираема гора,

Души от готическата рационална бездна,

Египетската сила и плахостта на християнството,

С тръстика до него е дъб, а навсякъде царят е отвес.

Но колкото по-внимателно, крепостта на Нотр Дам,

Изучавах чудовищните ти ребра -

Колкото по-често си мислех: от тежестта на немилото

И някой ден ще създам нещо красиво...

Едно от програмните произведения на Манделщам в сборника „Камък” е стихотворението „Нотр Дам”.

За да разкрием смисъла на това стихотворение, е необходимо да влезем в неговия анализ:

  • 1) в единството на концепцията на колекцията "Камък";
  • 2) в творческата концепция на мирогледа на поета;
  • 3) в исторически и културен контекст.

Както в стихотворението „Автопортрет”, камъкът се превръща в централен, кулминационен образ-символ.

„Акмеистите благоговейно вдигат мистериозния камък Тютчев и го поставят в основата на своята сграда.

Грубата материалистична тежест на камъка изразява приемането на реалността, битието.

„Камъкът сякаш копнееше за друго съществуване. Самият той открива потенциалната способност на динамиката, скрита в него - сякаш помолен до "кръстосания свод" - да участва в радостното взаимодействие на себе си.

В контекста на O.E. Манделщам, човек насочва творческите си усилия върху камък, се стреми да направи материята носител на високо съдържание. Нека си припомним редовете от стихотворението "Мразя светлината ...":

... Дантела, камък, бъди

И се превърне в мрежа.

Катедралата Нотр Дам се превръща в образ на трансформацията на камък. От ръката на мистериозния „строител на щедрите” камъкът се превърна в ефирен и светъл храм, вместилище на мъдрост.

Нотр Дам – катедралата Нотр Дам, известен паметник на ранната френска готика. Още от първия ред на стихотворението Манделщам сякаш наслагва контекстуални слоеве един върху друг, предизвиквайки асоциативни редове в читателя.

„Където римският съдия съди чужд народ…” – авторът ясно ни препраща към исторически факт. Нотр Дам се намира на остров Сите, където се е намирала древна Лутеция, колония, основана от Рим. Така римската тема се появява в поемата. Рим е "коренът на западния свят", "камъкът, който затваря свода".

Римската тема прави възможно преживяването на историята като единна архитектурна концепция. Косвено казано, тази тема носи обединяващ принцип, оттук и съвместимостта на различни културни контексти в стихотворението.

Метафоричното сравнение на храма с първия човек, Адам, дава скрита аналогия: съотношението на части на тялото с части от храма.

Традиционно образът на Адам се свързва с мотива за радостта от съществуването, щастието от битието. Манделщам си играе с тази идея, като измества акцента: метафорично ясно свързан с Адам, той носи идеята за битие.

Първите две строфи на стихотворението са изградени на принципа на антитезата: външното се противопоставя на вътрешното. „Лекият кръстоносен свод“ разкрива „таен план“ – „маса от тежка стена“. Чрез осезаемата тежест на строящата се сграда, страхотния натиск на масивния свод върху обхватните сводове, е реализиран мотивът на камъка. Метафората „и арката на дръзкия овен е неактивна“ е изградена на принципа на антитезата. Същият контраст като в стихотворението „Автопортрет”: латентната вулканична енергия замръзна само за миг, като петия елемент, витаещ между Небето и Земята.

Съществуването на Нотр Дам е предизвикателство, хвърлено от човека към Небето, вечността („Празни сандъци на рая // С тънка рана от игла“). Този смел проект е замръзнал елемент, създаден от човека.

В трета строфа различни културни епохи се обединяват в „неслито единство” (определението на О. Манделщам), въплътено в „спонтанния лабиринт” на храма. Чрез архитектурното съвършенство на катедралата, чрез нейното виртуозно „творение” и величествена „телесност” се появяват чертите на минали култури.

За да покаже този синтез, за ​​да подчертае капацитета на отварящото се сюрреалистично пространство на храма, поетът използва оксиморон („Готически души от разумната бездна”), свързва в редица противоположни явления: „Египетска сила и християнска плахост”; "с тръстика до него е дъб и навсякъде царят е отвес."

И накрая, четвъртата строфа се превръща в квинтесенция на авторовата идея. Има огледална обратимост на крепостта Нотр Дам в „злата тежест“ на Словото.

Словото става обект на творческите усилия на човека.

Гениалната художествена интуиция на поета дава възможност да се открие единството на културното пространство. В това единно културно пространство, където съжителстват всички епохи, чиито следи Манделщам вижда в „крепината“ на Нотр Дам, „съзнателните значения“ на думите, Логосите, са разтворени. Но само в архитектурната организация, подреждането на поезията, Словото-Логос придобива своето истинско битие, истинско значение, по-подвижно от даденото в речника, съществуващо само в дадена архитектоника, дадено съчетание.

„От неблагоприятна гравитация някой ден ще създам нещо красиво.

Едва в контекста на стихотворението „Нотр Дам“ фразата „тежката е немила“ придобива съвсем нова, неочаквана семантика: обозначава Словото.

„Обичайте съществуването на нещо повече от самото нещо и своето същество повече от себе си…“ ще каже О. Манделщам.

Думата като че ли се оприличава на камък, разкривайки вътрешната си динамика и се стреми да участва в „радостното взаимодействие на себе си“ в семантичното поле на културата.

стил стихотворение поет Манделщам

2 051 0

Вътрешният свят на този поет е много променлив и непредсказуем. Ето защо, започвайки да четете неговите стихотворения, понякога е много трудно да си представите какъв ще бъде краят им. Творбата "Нотр Дам" в този случай не е изключение. Потресен от величието и красотата на катедралата, авторът отбелязва, че „разпръсквайки нервите, кръстът лек свод играе с мускулите“. Величие и грация, монументалност и ефирност съжителстват перфектно в тази сграда. Тази комбинация вълнува въображението на Осип Манделщам, в което чувството на страх се бори с чувството на възхищение. Самата катедрала се състои от точно същите противоречия, мощният купол на който отдавна би се срутил, ако не беше той. "погрижи се за здравината на обиколните арки". В същото време дизайнът, обмислен до най-малкия детайл, изглежда толкова главозамайващ, че поетът не се уморява да се възхищава на катедралата и постепенно не само се прониква с нейния дух, но и разбира защо тази сграда с право се смята за една от най-красивата в света.

Изучавайки катедралата отвътре, авторът стига до невероятно откритие, отбелязвайки, че тук органично се преплитат „душите на готическата разумна бездна, египетската сила и плахостта на християнството“. Крехкостта на тръстиката в храма е в съседство с масивността на дъба и в същото време „навсякъде кралят е отвес“.

Поетът искрено се възхищава на умението на древните архитекти, въпреки че е наясно, че са били необходими много време и усилия за изграждането на такава катедрала. В същото време строителните материали, които не се отличават с модерност и изтънченост, изглеждат така, сякаш храмът е сглобен от въздушни пухчета. Тази гатанка преследва Манделщам, който, разглеждайки най-отдалечените кътчета на катедралата, не може да намери отговора на въпроса си: как точно може да бъде създаден такъв архитектурен шедьовър от камък, дърво и стъкло? Обръщайки се към катедралата, поетът отбелязва: „Изучавах чудовищните ти ребра“. Освен това той го направи със специално внимание, опитвайки се да разбере тайната на "Нотр Дам". Изводите, които поетът е направил обаче, не са в материалната, а във философската плоскост. „От неблагоприятна гравитация някой ден ще създам нещо красиво...“, - отбелязва авторът, намеквайки, че думите са същият строителен материал като камъка. Груб и груб. Но ако човек има дарба, то дори и с помощта на такава "материал"можете да "изградите" истински литературен шедьовър, на който дори векове по-късно ще се възхищават благодарни потомци.

Ако този материал няма информация за автора или източника, тогава той просто е копиран в Интернет от други сайтове и е представен в колекцията само за информация. В този случай липсата на авторство предполага приемане на написаното само като нечие мнение, а не като истина в последно време. Хората пишат много, правят много грешки – това е естествено.

"Нотр Дам" Осип Манделщам

Където римският съдия съди чужд народ,
Има базилика, - и, радостна и първа,
Както някога Адам, разпръснал нервите си,
Напречната лека арка играе с мускулите.

Но таен план се издава отвън:
Тук здравината на обиколните арки се погрижи,
За да не се смачка масата на тежката стена,
И сводът на наглия овен е неактивен.

Елементарен лабиринт, неразбираема гора,
Души от готическата рационална бездна,
Египетската сила и плахостта на християнството,
С тръстика до него е дъб, а навсякъде царят е отвес.

Но колкото по-внимателно, крепостта на Нотр Дам,
Изучавах чудовищните ти ребра
Колкото по-често си мислех: от тежестта на немилото
И някой ден ще създам нещо красиво.

Анализ на стихотворението на Манделщам "Нотр Дам"

През 1908 г. Осип Манделщам става студент в Сорбоната, изучавайки френска литература в престижен европейски университет. По пътя младият поет пътува много и се запознава със забележителностите на страната. Едно от най-дълбоките и незаличими впечатления върху него прави катедралата Нотр Дам в Париж, на която през 1912 г. Манделщам ще посвети стихотворението си „Нотр Дам“.

Вътрешният свят на този поет е много променлив и непредсказуем. Ето защо, започвайки да четете неговите стихотворения, понякога е много трудно да си представите какъв ще бъде краят им. Творбата "Нотр Дам" в този случай не е изключение. Потресен от величието и красотата на катедралата, авторът отбелязва, че „разпръсквайки нервите, кръстът лек свод играе с мускулите“. Величие и грация, монументалност и ефирност съжителстват перфектно в тази сграда. Тази комбинация вълнува въображението на Осип Манделщам, в което чувството на страх се бори с чувството на възхищение. Самата катедрала се състои от точно същите противоречия, чийто мощен купол отдавна би се срутил, ако не беше „погрижен със силата на обхватните арки“. В същото време дизайнът, обмислен до най-малкия детайл, изглежда толкова главозамайващ, че поетът не се уморява да се възхищава на катедралата и постепенно не само се прониква с нейния дух, но и разбира защо тази сграда с право се смята за една от най-красивата в света.

Изучавайки катедралата отвътре, авторът стига до невероятно откритие, отбелязвайки, че тук органично се преплитат „душите на готическата разумна бездна, египетската сила и плахостта на християнството“. Крехкостта на тръстиката в храма е в съседство с масивността на дъба и в същото време „навсякъде царят е отвес“.

Поетът искрено се възхищава на умението на древните архитекти, въпреки че е наясно, че са били необходими много време и усилия за изграждането на такава катедрала. В същото време строителните материали, които не се отличават с модерност и изтънченост, изглеждат така, сякаш храмът е сглобен от въздушни пухчета. Тази гатанка преследва Манделщам, който, разглеждайки най-отдалечените кътчета на катедралата, не може да намери отговора на въпроса си: как точно може да бъде създаден такъв архитектурен шедьовър от камък, дърво и стъкло? Обръщайки се към катедралата, поетът отбелязва: „Изучавах чудовищните ти ребра“. Освен това той го направи със специално внимание, опитвайки се да разбере тайната на "Нотр Дам". Изводите, които поетът е направил обаче, не са в материалната, а във философската плоскост. „От неблагоприятна гравитация някой ден ще създам нещо красиво...“, отбелязва авторът, намеквайки, че думите са същият строителен материал като камъка. Груб и груб. Но ако човек има дарба, тогава дори с помощта на такъв „материал“ може да се „построи“ истински литературен шедьовър, на който дори векове по-късно ще се възхищават благодарните потомци.

Анализ на стихотворението – Нотр Дам

Там, където римският съдия съди чужд народ, Има базилика, и - радостен и първи, - Както някога Адам, разпервайки нервите си, Играе с мускулите на кръста лек свод. Но таен план се издава отвън: Ето, силата се е погрижила за обхватните арки, За да не смаже масата на тежката стена - И таранът на наглия свод е неактивен. Спонтанен лабиринт, неразбираема гора, Душите на готическата разумна бездна, египетска сила и плахост на християнството, С тръстика до нея - дъб, и навсякъде царят - отвес. Но колкото по-внимателно, крепост на Нотр Дам, изучавах чудовищните ти ребра - толкова по-често си мислех: от неблагоприятна гравитация И ще създам нещо красиво някой ден ... (1912)

Едно от програмните произведения на Манделщам в сборника „Камък” е стихотворението „Нотр Дам”.

За да разкрием смисъла на това стихотворение, е необходимо да влезем в неговия анализ:

1) в единството на концепцията на сборника "Камък"; 2) в творческата концепция на мирогледа на поета; 3) в историческия и културен контекст.

Както в стихотворението "Автопортрет", камъкът се превръща в централен, кулминационен образ-символ.

„Акмеистите благоговейно вдигат мистериозния камък Тютчев и го поставят в основата на своята сграда.

Грубата материалистична тежест на камъка изразява приемането на реалността, битието.

„Камъкът сякаш копнееше за друго съществуване. Самият той открива потенциалната способност на динамиката, скрита в него – сякаш помолен да бъде в „кръстосания свод“ – да участва в радостното взаимодействие на себеподобните си“.

В контекста на творчеството на О. Е. Манделщам, човек насочва творческите си усилия към камък, стреми се да направи материята носител на високо съдържание. Припомнете си редовете от стихотворението "Мразя светлината ...":

...Дантела, камък, бъди И се превърне в паяжина.

Катедралата Нотр Дам се превръща в образ на трансформацията на камък. С ръката на мистериозния „строител на щедрите“ камъкът се превърнал в ефирен и светъл храм, вместилище на мъдрост.

Нотр Дам – катедралата Нотр Дам, известен паметник на ранната френска готика. Още от първия ред на стихотворението Манделщам сякаш наслагва контекстуални слоеве един върху друг, предизвиквайки асоциативни редове в читателя.

„Където римският съдия съди чужд народ...“ – авторът ясно ни препраща към исторически факт. Нотр Дам се намира на остров Сите, където се е намирала древната Лутеция, колония, основана от Рим. Така римската тема се появява в поемата. Рим е "коренът на западния свят", "камъкът, който затваря свода".

Римската тема прави възможно преживяването на историята като единна архитектурна концепция. Косвено казано, тази тема носи обединяващ принцип, оттук и съвместимостта на различни културни контексти в стихотворението.

Метафоричното сравнение на храма с първия човек, Адам, дава скрита аналогия: съотношението на части на тялото с части от храма.

Традиционно образът на Адам се свързва с мотива за радостта от съществуването, щастието от битието. Манделщам си играе с тази идея, като измества акцента: метафорично ясно свързан с Адам, той носи идеята за битие.

Първите две строфи на стихотворението са изградени на принципа на антитезата: външното се противопоставя на вътрешното. „Лекият кръстов свод” разкрива „таен план” – „маса от тежка стена”. Чрез осезаемата тежест на строящата се сграда, страхотния натиск на масивния свод върху обхватните сводове, е реализиран мотивът на камъка. На принципа на антитезата е изградена метафората „и арката на нахалния овен е бездействаща“. Същият контраст като в стихотворението "Автопортрет": скритата вулканична енергия замръзна само за миг, като петия елемент, витаещ между Небето и Земята.

Съществуването на Нотр Дам е предизвикателство, хвърлено от човека към Небето, вечността („Празни сандъци на рая // С тънка рана от игла“). Този смел проект е замръзнал елемент, създаден от човека.

В трета строфа различни културни епохи се обединяват в „неслито единство” (определението на О. Манделщам), въплътено в „спонтанния лабиринт” на храма. Чрез архитектурното съвършенство на катедралата, чрез нейното виртуозно „творение” и величествената „телесност” се появяват черти на минали култури.

За да покаже този синтез, за ​​да подчертае капацитета на отварящото се сюрреалистично пространство на храма, поетът използва оксиморон („Готическите души – разумната бездна”), свързва в редица противоположни явления: „Египетската сила и християнската плахост”; "с тръстика наблизо - дъб, и навсякъде царят е отвес."

И накрая, четвъртата строфа се превръща в квинтесенция на авторовата идея. Има огледална обратимост на крепостта Нотр Дам в "злата тежест" на Словото.

Словото става обект на творчество
силата на човека.

Гениалната художествена интуиция на поета дава възможност да се открие единството на културното пространство. В това единно културно пространство, където съжителстват всички епохи, чиито следи Манделщам вижда в „крепостта” на Нотр Дам, „съзнателните значения” на думите – Логос – са разтворени. Но само в архитектурната организация, подреждането на поезията, Словото-Логос придобива своето истинско битие, истинско значение, по-подвижно от даденото в речника, съществуващо само в дадена архитектоника, дадено съчетание.

"От неблагоприятна гравитация някой ден ще създам нещо красиво."

Само в контекста на поемата „Нотр Дам“ изразът „немила тежест“ придобива съвсем нова, неочаквана семантика: означава Словото.

„Обичайте съществуването на нещо повече от самото нещо и своето същество повече от себе си…“ ще каже О. Манделщам.

Думата като че ли се оприличава на камък, разкривайки вътрешната си динамика, и се стреми да участва в „радостното взаимодействие на себе си“ в семантичното поле на културата.

Ако домашното е по темата: » Художествен анализ на стихотворението на О. Е. Манделщам „Нотр Дам“се оказа полезен за вас, ще бъдем благодарни, ако поставите връзка към това съобщение на страницата си във вашата социална мрежа.

 
  • (!LANG:Последни новини

  • Категории

  • Новини

  • Свързани есета

      Анализ vіrsha - Notre DameРимският съдия съди чужд народ, Koshtuє метличина, i - radísny i първи, - Yak nіkoli Според I. Brodsky,"поэзия есть прежде всего искусство ассоциаций, намёков, языковых и метафорических параллелей".В таком ключе разворачивается римская тема Аналіз вірша - Куди як страшно нам з тобою...«Лускунчик», по спогадах Н. Мандельштам, - «домашня назва» вірша О. Мандельштама «Куди Анализ стихотворения - АвтопортретХудожественный мир О. Мандельштама сложен для интерпретации. Перед анализом его стихотворений испытывают трудности как учителя, так и Мотив смены веков продолжается в стихотворении «1 января 1924» (1924). Глобальный, широкий план перемежается в стихотворении конкретно-обыденным: образы «века-властелина», «умиранья !}

    Ниобият в своето компактно състояние е брилянтен сребристо-бял (или сив в прахообразна форма) парамагнитен метал с центрирана върху тялото кубична кристална решетка.

    Съществително. Насищането на текста със съществителни може да се превърне в средство за езиково представяне. Текстът на стихотворението на А. А. Фет "Шепот, плахо дишане ...", в неговия

Творчеството на Осип Манделщам е ярка и в същото време трагична страница от историята на руската литература. Още приживе поетът е наричан „лицето на Сребърния век” заради творческата му смелост, решителност и безкомпромисност. Манделщам не се свени да чете на глас антисталинистки стихотворения пред широката публика през ужасните 30-те години, заради което намери смъртта си в далекоизточния трудов лагер.

Анализ на стихотворението "Нотр Дам"

В стихотворението си авторът описва катедралата Нотр Дам, но не от тази страна, която хората са свикнали да виждат. Образът на катедралата в творбата приема формата на предизвикателство, което човек хвърли към самия Бог. Катедралата е елемент, създаден от човешки ръце, замръзнал в продължение на много векове. Авторът описва готическия стил на Нотр Дам като спиращо дъха явление.

Но наред с възхищението от сградата в съзнанието му възниква въпросът защо е създадена катедралата, какви цели е преследвала църквата, когато е започнала изграждането на Нотр Дам? В тогата авторът стига до заключението, че тежестта на катедралата е немила, тя потиска човек, убива душата му, напомняйки за незначителността на човешкото съществуване.

"Безсъние. Омир. Стегнати платна..."

Това произведение заслужено е едно от най-забележителните в поезията на Манделщам. Авторът в поемата си се позовава на поемата на Омир „Илиада“, без да изкривява сюжетната линия на древногръцката творба. Лирическият герой ражда във въображението си древните времена на Троянската война.

Пред очите му от дълбините на историята изникват мощни платноходни кораби, на които гръцките герои са придружени от митични богове. Такива илюзии карат героя да мисли за голямата сила на любовта, поради която възникна войната между троянците и гърците. Героят разбира, че истинската любов е движещата сила в историята на човечеството: в името на любовта те съчиняват песни и стихотворения, извършват подвизи, подбуждат военни сблъсъци.

Стихотворението е изпълнено с философски смисъл, реалният свят в него се свързва със света на фантазията, но парадоксално те са едно цяло.

Анализ на стихотворението "За експлозивна доблест ..."

В своя труд авторът пише за съдбата на интелигентен благороден човек, когото съветската държава и тоталитарната машина на Сталин докараха в адски условия на съществуване. Манделщам сравнява болшевиките и техните фенове с "недоста мръсотия", които не знаят какво е понятието за чест и благородство.

Доста смело за времето си поетът описва всички ужаси на колективизацията и насилствената идеологическа пропаганда. Един благороден човек в това състояние има само две възможности, или да се превърне в зъбно колело в системата и активно да я подкрепя, или доброволно да попадне в „черната фуния“ на трудовите лагери.

Анализ на стихотворението "Върнах се в моя град ..."

В първите редове на стихотворението "Върнах се в моя град ...", авторът описва цялото величие и красота на Санкт Петербург, където е прекарал детството и младостта си. Манделщам мечтае за бързо завръщане в родината си, за да влезе отново в контакт с кралския град. Пред него обаче стои Ленинград от средата на 30-те години със своите мръсни улици и жители, които, без да губят благородството си, въпреки това се превърнаха в просяци, сплашени хора, благодарение на усилията на сталинистките власти.

Авторът описва всички ужаси на тоталитарния режим: ключалките на вратите тук са отворени денонощно за гости от НКВД, хората тук говорят шепнешком, за да избегнат възможни доноси. В стихотворението поетът преди всичко се обърна не към своя град, не към съветските власти, а към своите потомци, за да осъзнаят трагедията на ужасните времена за Русия.

Имате нужда от помощ за обучението си?

Предишна тема: Цветаева "Кой е създаден от камък..." и "Копнеж по родината"
Следваща тема:    Темата за любовта в световната литература: "напречни" сюжети