MOU Khaitinskaya OOSh
Публичен урок
визуални изкуства
Тема: Народна празнична носия.
Учител по изобразително изкуство:
Тема: "Народна празнична носия."
Тип урок: Урок за изучаване на нов материал.
Цел:образователен:
За да разкриете:
Народната празнична носия като цялостен художествен образ;
Северноруски и Южноруски облекло;
Разнообразие от форми и декорации на народната празнична носия в различни републики и региони на Русия;
Целта на която е създаването на руски празничен костюм.
Сега ще се опитате да изобразите руски празничен костюм, да свършите работата в цвят, като не забравяте за основните цветове и мотиви за бродерия.
Етапи на работа:
Изберете опция за костюм;
Изградете цялостната форма на костюма;
Маркирайте местата на декорации и орнаменти;
Определете цвета (цвят) на костюма;
Извършете работата в цвят.
Така че, момчета, да се захващаме за работа.
По време на работа ще чуете записи на фолклорната група
Ладушка, която като теб създаде празнични костюми и изпя тези душевни песни.
(Звучи мелодията на фолклора).
IV. Резюме на урока.
Момчета, днес разгледахме северните и южните празнични костюми на руския народ.
Какви елементи на костюма могат да бъдат приписани на северния руски. нар. костюм?
(Риза, сарафан, яке, нагревател за душ)
Избройте елементите на южната носия? (Риза, поньова, престилка)
Така днес се докоснахме до нашата култура, традициите на руския народ, защото празничната носия отразяваше широтата на душата, силата на волята, красотата, целостта на света, неразривността на земното и небесното под формата на народни празнични дрехи .
V. Отражение
1. Кое беше най-интересното в урока?
2. Продължете фразата: "Най-трудното нещо в урока беше, когато ...".
Благодаря ви за вашата работа. Оценки от урока.
VI. Сграда на дома:Завършете работата в цвят.
Конспект на урока "Народна празнична носия" 5 клас
цели:
* допринасят за развитието на националното самосъзнание на учениците,
* да формира уважение към руската култура,
* развиват патриотизъм.
задачи:
обучение:
* Запознайте учениците с руския празничен костюм.
* Да формират разбиране за връзката между представите на хората за устройството на света и образната структура на облеклото.
* Засилване на уменията за работа с декоративна композиция.
Образователни:
* Развийте естетически мироглед.
* Да насърчава възприемането на уважително отношение към традициите на руския народ.
Разработване:
* Развиват умствени познавателни процеси (възприятие, внимание, памет, нагледно-образно и логическо мислене, реч).
I. Актуализация на знанията.
Учител: - Деца! Обичате ли да носите красиви дрехи?
В класа влиза ученик, облечен в руска народна носия.
Учител: - Костюмът на какви хора е представен на нашия асистент?
Учител: Вашите прабаби и прадядовци също са се перчели с народни облекла. Животът на селяните е бил неразривно свързан с природата, обработката на земята и съответните трудови цикли. Празникът или завършваше някакъв етап от трудния селски живот, или предшества следващия важен етап. Празниците чакаха, подготвяйки се за тях. И така в Русия имаше цял комплекс от прекрасни празници и прекрасни народни традиции, които са оцелели и до днес. Да си припомним сега какви народни, християнски празници познавате? (Списък на традиционните празници)
II. Формиране на нови знания.
"Те са посрещнати с дрехи..."
Тази добре позната поговорка дойде при нас от дълбините на вековете. Преди хиляда години беше достатъчно нашите предци да погледнат веднъж дрехите на непознат, за да разберат от коя местност е, от какво племе принадлежи, какъв е неговият социален статус и „гражданско положение“ - възрастен или не, дали е женен и т.н.
Такава „визитна картичка“ даде възможност незабавно да се реши как да се държи с непознат и какво да се очаква от него. Между другото отбелязваме, че човек, който без крайна необходимост се облича в дрехи, които не отговарят на неговото достойнство и пол, се очакваше в най-добрия случай да бъде осъден, ако не и наказан.
Дрехите на всеки регион (провинция) на Русия имаха свои собствени орнаменти, любими цветове, декорация, форми и стилове. В районите на Архангелск, Вологда, Новгород, Кострома, Ярославъл бяха често срещани комбинации от бяла основа с червен модел.
Поради климатичните и културни различия между регионите на Русия, националната носия на руснаците не се развива в еднакви форми. Под влияние на градската мода в края на 19 век и ансамбъл от едно парче рокля. Коланите са били задължителен елемент от мъжките и женските костюми във всички горепосочени комплекси.
В допълнение към най-често срещаните черти, които разделят формите на северната и южната руска носия, индивидуални особености характеризират костюма на всяка провинция, окръг и дори село. Народните облекла се различавали по предназначение (ежедневно, празнично, сватбено, траурно), възраст, семейно положение. Компютърна презентация ще ни помогне да видим цялата красота на празничната руска носия днес.
Нека повторим сега, какви подробности за стари руски дрехи знаете? (Преглед на слайдовете, отговорите на учениците.)
Най-често отличителните знаци не са кройката и вида на облеклото, а неговият цвят, количеството декор (бродирани и тъкани модели), използването на копринени, златни и сребърни нишки.
Празничните дрехи бяха много цветни, задължително украсени с бродерия, дантелени ивици, мъниста, шнур, пайети и други детайли, които по правило не бяха в ежедневните дрехи. Най-елегантни бяха дрехите от червен плат. Понятията „червено“ и „красиво“ бяха недвусмислени в популярното въображение.
Нека сега да гледаме откъс от прекрасния филм "Морозко". Обърнете внимание не само на дрехите на героите, но и на шапките. (Вижте H.F.)
След указите на Петър Велики руските благородни и градски костюми претърпяват европеизация. Естетическите представи за човешката красота също са се променили. Руското селянство остава пазител на националния идеал и носия. Трапецовиден или прав монументален силует, основни видове кройка, живописна декоративна и цветова гама.
Шапките на Древна Русия съществуват в селската среда до 18-19 век.
Основните тъкани, използвани за народно селско облекло, са домоткано платно и вълна от обикновено ленено тъкане, а от средата на 19 век. - фабрично изработена коприна, сатен, брокат с орнамент от буйни цветни гирлянди и букети, калико, чинц, сатен, цветен кашмир.
Тъкането с шарки, бродерията и щампи бяха основните начини за украса на домашния текстил. Моделите на райета и каре са разнообразни по форма и цвят. Техниката на народното шарено тъкане, както и бродерията чрез преброяване на нишките, доведоха до праволинейни, геометрични контури, липса на заоблени очертания в модела.
Кажете ми кои са най-често срещаните елементи от орнамента на амулета, които познавате и какво означават те? (ромбове, коси кръстове, осмоъгълни звезди, розетки, коледни елхи, храсти, стилизирани фигури на жена, птица, кон, елен).
Модели, тъкани и бродирани, се изработваха с ленени, конопени, копринени и вълнени конци, боядисани с растителни багрила, придаващи приглушени нюанси. Цветовата гама е многоцветна: бяло, червено, синьо, черно, кафяво, жълто, зелено. Многоцветното се решава най-често на базата на бели, червени и сини (или черни) цветове.
От средата на XIX век. домашните тъкани се заменят с фабрично изработени платове с щампани флорални, карирани, райета. Народни носии с пурпурни рози и яркозелени листа на черен или червен фон се срещат в картините на Малявин, Архипов, Кустодиев, отразяващи ярката национална идентичност на руския народен бит от онова време. (Вижте репродукции на слайдове)
Важно място в носията заемаха различни декорации. В голям брой на шията се носели огърлици от перли и мъниста, цветна вълна, гайтани - нанизани мъниста, на които се закачвали кръстове, лопатки, кехлибарени мъниста, мъниста от издухано стъкло, панделки. Големи обеци, висулки, понякога стигаха до раменете, се радваха на голяма любов. Цветни колани, тесни плетени крила и широки дъгообразни плетени крила допълваха и украсяваха костюма, допълвайки целия ансамбъл.
За много народи древните празнични дрехи имаха тристепенна структура на украсата.
Шапките и горната част на костюма са свързани с образа на небето, така че композициите на моделите се основават на призива към слънцето, звездите, птиците, които свързват небето и земята. Ленти, спускащи се от шапки, символизират дъжд. Моделите и шевиците са доминирани от образа на плодородна земя.
Носим шапки, барети, шапки на главите си. И в древни времена жените носеха кокошници, свраки, покривайки ги с шалове отгоре. Тези шапки се състоят от 2-5 елемента и понякога тежат няколко килограма.
Шапките са били разделени на момичешки и дамски, или "женски". Момичетата, според обичая, сплитаха косите си в една плитка, короната оставаше отворена. Следователно, тяхната шапка са всякакви корони, превръзки, обръчи, които бяха украсени със сладководни перли и мъниста. "Превръзка", или, както често се наричаше, "красота", "волушка", във всяко село имаше своя форма и украшение. Тя се основава на ивица плат, често изработена от фино шарен чинц, с плътна челна част от платно (хартия), ватирана на няколко слоя, украсена с гайтан или бродерия, със здрави връзки в краищата. Покрива главата под формата на обръч или превръзка.
Шапката на момичето беше допълнена от "пушки" - топки от бял гъши или лебедов пух, както и от "къдрици" - ярки пера на Дрейк. В древни времена славянските момичета ходеха с разпуснати коси. По-късно този обичай се запазва само в сватбените церемонии.
Основата на всички руски женски шапки, въпреки тяхното разнообразие, беше твърдата част на челото, в зависимост от формата (плоска, лопатовидна, с рога), наречена кичка или рогата кичка.
Жените винаги са обръщали специално внимание на шапките, най-забележимата част от всеки костюм. Шапките бяха изключително разнообразни, но винаги бяха ясно разделени на момичешки шапки и шапки на омъжени жени.
Омъжена жена, според древния обичай, трябваше внимателно да прикрива косата си от любопитни очи. Невъзможно беше да се излезе от къщата с непокрита глава, да се върши домакинска работа.
Но на младите момичета не беше забранено да показват косата си: „Плитка на момиче е красота за целия свят“. Оттук и разликите: момичетата имат леки въздушни плитки, крони, корони, кокошници, панделки, обръчи, а жените имат глухи свраки, ритници, воини, шалове.(Демонстрация на модели от колекцията на училищния музей)
В продължение на няколко века се е развила традиция да се създават и носят онези форми на облекло, които са най-функционални и адаптирани както към климатичните условия, така и да предават определена информация за техните собственици. Русия като цяло се характеризира с 2 вида комплект женски костюми: северноруски, който се основава на риза и дълъг сарафан, и южноруски, чийто втори компонент е къса и обемна понева.
Празничната риза била украсена с бродерия, която предпазвала жената от злото око. Яката, раменете, гърдите, подгъвът бяха специално украсени.
Смятало се, че колкото по-богата е била украсена ризата. Колкото по-щастлив е собственикът му. Докосвайки земята с подгъва на риза, една жена получавала жизненост, а шевиците със символи на плодородието давали на земята плодородни сили.
Подгъвът на риза или пола се украсявал с орнаменти, символизиращи засята обработваема земя. Това са триъгълници, ромби, правоъгълници с точки. Краищата на плетените колани били украсени с глави на гущери, които символизирали подземния и подводния свят.
Учител: Какви форми на орнамент познавате? Къде се прилагат?
Отговори на учениците:
Орнаментите се класифицират в три форми: затворени, панделки и мрежести.
Затворен орнамент е модел, чиито декоративни елементи са групирани по такъв начин, че създават затворено движение. Този орнамент се използва за украса на покривки, салфетки, чинии, прозорци и други рамки.
Орнаментът на лентата е модел, чиито декоративни елементи създават ритмичен ред с отворено двупосочно движение, което се вписва в лентата. Орнаментът на лентата се използва широко при декорирането на дрехи под формата на бродирана яка, ръб на ръкава, колан, лента за глава.
Мрежест орнамент е модел под формата на клетки, които са пълни с декоративни елементи. Тъканите неща бяха украсени с такъв орнамент.
Учител: Какви цветове преобладаваха в народния орнамент и какво е тяхното значение?
Отговорите на учениците: При шевицата преобладаваха бели, червени, черни, жълти, кафяви цветове. Понякога нежно синьо и естествено зелено.
Белият цвят в народните представи се свързваше със светлината, чистотата и олицетворяваше женското начало.
Червеното беше цветът на слънцето, огъня, живота, красотата и олицетворяваше мъжкото начало. Темата за руското облекло има и друго важно значение.
Облеклото е визитна картичка.
Почти всяка жена е била длъжна да шие дрехи за себе си и семейството си. Съответно, колкото по-успешно се получи костюмът, колкото повече орнаменти, декорации и т.н. върху него, толкова по-добра и по-прилежна се смяташе домакинята. Освен това в основата на славянския мироглед е способността да се хармонизира пространството около себе си. Тоест – хармония в семейството, ред в двора и къщата. Тази хармония може да бъде постигната само при условие на вътрешна хармония. Ако човек е балансирал и хармонизирал енергиите си, той лесно ще направи това с пространството около себе си. Съответно, ако една жена е в хармония със себе си, резултатът от нейните действия (в този случай шиене и декориране на дрехи) ще бъде хармоничен и привлекателен. Заключение – ако човек дойде при вас в скъсана риза с стърчащи конци и коси ръкави – това е отражение на атмосферата в семейството му, съответно в душата му. От този човек не трябва да се очаква нищо добро, каквото и да се докосне – ще се окаже точно като ризата му.
По-важно. Ръкоделието се правеше само от ЖЕНИ. Това е още едно потвърждение, че предците са разбирали, че атмосферата в семейството зависи само от жените.
III. Консолидиране на знанията.
Играта "Tuesok" за разпознаване на елемента на костюма, който харесвате. Помощникът държи плетен туесок с бележки, върху които е изписано името на елементите на народната носия. Желаещите ученици се редуват да откъсват листата и да показват на асистента посочените части от костюма.
IV. Практическа работа.
Задача: направете скица на народна и празнична носия (зимна или лятна), обсъдете предварително размера на фигурите.
Изпълнението на практическа работа е придружено от звука на музика (руска народна).
Материали: хартия, гваш, акварел, четки (големи и малки)
Визуални изображения: илюстрации, изобразяващи народна носия, компютърна презентация, ученик в руски дрехи, шапки от музея.
Музикална поредица: Руски мелодични мелодии, народна танцова музика и песни.
Учител: момчета, вие и аз трябва да помним, че селяните в Русия са пазител на естетическите идеи и традиции в народната носия
V. Анализ на работата. Обобщаване на урока.
В края на 2-часовия урок, изложба и дискусия на детски работи, по време на които се разкриват недостатъци и най-успешните моменти и работата на децата. Най-добрите скици за училищната изложба се избират по метода на общото решение.
Визуализация:
За да използвате визуализацията на презентации, създайте си акаунт (акаунт) в Google и влезте:
клас: 5
Презентация за урока
Назад напред
Внимание! Предварителният преглед на слайда е само за информационни цели и може да не представлява пълния обхват на презентацията. Ако се интересувате от тази работа, моля, изтеглете пълната версия.
цели:
Образователни:
- Да запознае учениците с особеностите на руската народна празнична носия.
Разработване:
- Развитие на умения за създаване на художествен образ в декоративна композиция.
- Да се формират уменията на учениците за използване на различни видове технологии.
Образователни:
- Възпитавайте любовта и интереса към традиционната руска култура, тяхната родина и нейната история.
- Да възпитава уважение към художественото творчество на руския народ.
Оборудване и материали:
- Таблици, изобразяващи руска народна носия.
- Модели на женски и мъжки фигури.
- Рисунки на момчета по тази тема.
- Репродукции на исторически картини на руски художници (И. П. Аргунов „Портрет на неизвестна селянка в руска носия“, К. Е. Маковски „Руска красота в кокошник“, А. П. Рябушкин „Московско момиче от 17 век“)
- Комплект художествени материали.
- Плат, панделки, мъниста, пайети, лепило, ножици за апликации.
План на урока:
- Организиране на времето. Проверете готовността за урока.
- Говорете за народна носия. Запознаване с особеностите на празничната народна носия.
- Постановка на художествената задача.
- Изработване на апликация по скица, направена с бои.
- Обобщаване, анализ на работата.
По време на занятията
I. Организационен момент. Проверете готовността за урока.
II. Формиране на нови знания. Запознаване с особеностите на празничната народна носия.
На екрана се появява първият начален екран на презентацията.
Скъпи момчета! Днес в урока ще говорим за „Народно празнично облекло”, неговите характеристики.
Руската национална носия се използва от древни времена до наши дни. Има забележими черти в зависимост от конкретния регион, предназначение (празник, сватба и ежедневие) и възраст (деца, момичета, омъжени жени, стари жени).
С общо сходство в техниките на кройката и декорацията, руският костюм имаше свои собствени характеристики. В северната част на Русия селяните носеха дрехи, които се различаваха значително от селяните в южните райони. Отличителна черта на руския национален костюм е голям брой връхни дрехи. Дрехи пелерина и гребло. Наметката се носеше през главата, люлката имаше цепка отгоре надолу и се закопчаваше от край до край с кукички или копчета.
Костюмите на благородниците бяха изработени от скъпи тъкани, използвайки злато, сребро, перли и скъпи копчета. Тези дрехи се предаваха от поколение на поколение. Стилът на облеклото не се е променил от векове. Концепцията за мода не съществуваше.
Руската национална носия става по-рядко срещана, след като Петър I през 1699 г. забранява носенето на народна носия за всички, с изключение на селяни, монаси и свещеници.
Дрехите в Русия бяха свободни, дълги и необикновено красиви. Най-елегантното се считаше за облекло от червен плат.
Обичайната идея за руския женски северен костюм обикновено се свързва с риза, сарафан, колан, а понякога и престилка. На север сарафаните често се допълваха с дрехи с отваряне на гърдите - Епанечка, а в студено време обличаха Душегрея с дълъг ръкав върху сарафан.
- Руска риза- в Русия беше обичайно да се подрязват ризи с бродерия на най-„уязвимите“ места за зли сили - на яката, по ръбовете на ръкавите, по раменете и особено - по подгъва. Бродерията служи като талисман; в него преобладават слънчевите символи, както и изображенията на птици, особено петли, които традиционно се смятат за пазители, прогонващи злите духове.
- Люлеещ се сарафан- носи се върху риза, украсена отпред с шарена ивица, плитка, сребърна дантела, шарени копчета.
- Кокошник- най-разпространеният вид празнична шапка е вид плътна масивна шапка, украсена със сладководни перли, златни и сребърни нишки.
- Епанечка- люлеещ се душ нагревател.
- Шугай- Душ нагревател с дълги ръкави.
В южните райони на Русия е бил разпространен друг вид облекло, състоящо се от риза, понева (пола), престилка и шапка за глава (сврака).
Това облекло, за разлика от сарафана, беше само селско.
- Понева- ушито от вълнен кариран домопреден материал. Беше украсена с бродерия, ивици от дантела, панделки, мъниста. Понева се състои от три пана, по шевовете - орнамент. На цвят поневите бяха черни, сини в клетка.
- Престилка- „запон”, „завеса”. Престилката винаги е била щедро украсена с бродерия и често се предпочита червеното. Нищо чудно, че старата дума „червено“ означаваше в същото време красиво. Червеният цвят също се смяташе за магически.
- сврака- стара руска шапка на омъжени жени или част от нея. Той беше широко разпространен в централна Русия. Това беше най-богатите дамски шапки.
Сега нека разгледаме по-отблизо снимките на дамско облекло:
1. Празнична носия на млада селянка в провинция Тула
2. Празнична носия на провинция Воронеж.
3. Празнична носия на Орловска губерния
момчета! Нека да видим от какви елементи се състоят тези костюми.
И ние внимателно ще разгледаме репродукции на исторически картини от известни художници, в които има изображение на руската народна носия.
1. „Портрет на непозната селянка в руска носия“ е една от най-известните творби на руския художник Иван Петрович Аргунов. Образът на селска жена в това произведение е предадена с пронизителна правдивост и искрено съчувствие. Етнографски точният облекло на селянка от Московската губерния (кокошник, бродиран със златни нишки, червен сарафан, тънка бяла риза, ярки бижута), както и находчивостта и липсата на маниери говорят за селския произход на Моделът. Нейните меки черти, приятелска, едва забележима усмивка и спокойна стойка - всичко подчертава скромността, откритостта и добротата на една жена от хората.
2. „Руска красота в кокошник“ К. Е. Маковски.
Изглежда, че става дума за нейните стихотворения на А.С. Пушкин "Красавицата"
Всичко в него е хармония, всичко е прекрасно,
Всичко е по-високо от света и страстите;
Тя си почива срамежливо
В своята тържествена красота;
Тя се оглежда около себе си:
Тя няма съперници, няма приятелки;
Красавици от нашия блед кръг
В нейното сияние изчезва.
Където и да бързате
Поне за любовна среща,
Каквото храниш в сърцето си
Ти си скрит сън
Но когато я срещнеш, смутен, ти
Изведнъж спираш неволно
Благоговейно благоговейно
Пред светилището на красотата.
3. „Московско момиче от 17 век.“ AP Ryabushkin - Картината е изненадващо проста. Момиче върви по стара московска улица. Походката й е лека и грациозна. Тя сякаш се рее над снега. Впечатлението за лекота се подсилва от развяващо се кожено палто и панделка в шикозна плитка.
Фигурата на момичето ясно се очертава на фона на заснежена улица. Тя е стройна. Главата й, покрита с висока шапка, е гордо вдигната нагоре. Снежнобялата кожа на лицето е покрита с лек руж. Облечена е просто: пурпурно кожено палто, от ръкавите на което изумрудено зелено изглеждат ръкавите на скъпо облекло. В светлокафява плитка е вплетена червена панделка. Цветовете са ярки и наситени.
III. Постановка на художествената задача.
На базата на скица, направена с бои, работим по приложението. Извършваме работата от парчета плат, плитка, мъниста.
IV. Изработване на апликация по скица, направена с бои.
V. Обобщаване, анализ на работата.
Преглед и изложба на готови скици, обсъждане и оценка
 |
 |
 |
 |
раздели: MHK и IZO
Тема на урока: Руска народна празнична женска носия.
Цели на урока:
Образователна: Продължете да запознавате с характеристиките на руското народно празнично облекло.
Развиване: Да се усъвършенстват уменията за композиране, работа с хартия, ножици, лепило и други материали.
Възпитателна: Да възпитава чувство за красиво, чувство на гордост от дълбоките исторически и духовни корени на страната ни.
Оборудване за урок:
- Презентация с репродукции на картини.
- Образци на руски костюми.
- Мостра за кандидатстване.
- Комплект материали за практическа задача.
- Аудиозапис на народни мелодии.
По време на занятията
организационна част.
Учителят: Здравейте! Днес имаме малко необичаен урок, но тъй като урокът е съвместна работа на учителя и учениците, ви моля да ме подкрепите и да проведем този урок съвместно и интересно. Мога ли да разчитам на вашата подкрепа? (отговори на децата)
Учителят: Благодаря! Да видим какво имате на чиновете си и от какво се нуждаем днес (учителят се обажда и показва, класът проверява): диаграма на урока, с която ще работите по време на урока, комплект за практическа задача, химикалки ... и голямо желание да учиш ново и да създаваш красота. Ще отида да проверя дали всички са добре. Много добре! Всички са готови за урока.
Обявяване на тема на урока
Учител: И така, започваме да работим с технологичната карта, попълваме първия ред: днес имаме 7 ноември, след това запишете вашето фамилно и собствено име. Темата на нашия урок е „Руска народна празнична женска носия“, запишете я във вашите блок-схеми.
Тема на урока: "Руска народна носия".
Тип урок:комбинирани
Вид дейност: индивидуално, двойка, група
Очакван резултат:
- артистични и творчески:
мини-проект - създаване на албум "Народна празнична носия",
създаване на колективна творческа композиция "Руски хоровод";
- мета-субект: (UUD)
познавателни действия - способност за изграждане на художествен образ;
регулаторни действия - способността на учениците да определят целта на своята работа, да идентифицират етапите на работа, да намерят подходящите средства и инструменти, да извършват поетапен контрол и оценка на своите действия;
комуникативни действия - способността на ученика да си сътрудничи, способността да разбира намеренията и интересите на хората, взаимодействащи с него.
- лично:
чувство на гордост от културата и изкуството на родината, нейния народ;
разбиране на особената роля на културата и изкуството в живота на обществото и всеки индивид;
формирането на естетически чувства, художествено-творческо мислене и фантазия;
способността да си сътрудничат с другари в процеса на съвместни дейности под ръководството на учител;
способност за обсъждане и анализиране на собствената художествена дейност и работата на съучениците от гледна точка на творческите задачи по тази тема.
Цели и задачи:
1. Да запознае учениците с образната структура на руската женска носия, нейната структура, символиката на орнамента и цвета; да формират разбиране за връзката между представите на хората за устройството на света и образната структура на облеклото.
2. Да възпитава националното самосъзнание в процеса на запознаване с руската народна култура, с регионалните културни ценности.
3. Развийте образователни, познавателни, информационни и комуникативни компетенции: познавате историята на произхода на руското облекло, умеете да различавате различни костюми, умеете да намирате правилната информация и да я използвате; да насърчава развитието на познавателната и творческата активност на децата в изобразителното и декоративно, художествено творчество, да засилва самостоятелното творческо търсене при решаване на художествени проблеми.
Музикална поредица: руска народна музика.
Материали за ученици: цветна хартия, лепило, ножици, албум, бои.
Материали и оборудване за учителя: видео поредица - презентация "Народни празнични облекла", раздаване - шаблони за хартия-пластмаса, справочни карти "Последователността на народната празнична носия"
По време на часовете:
I. Организационен етап.Въведение в целта на урока.II. Етап „Определяне на целта и задачите на урока“. Мотивация за изучаване на темата. Изборът на учениците на задача, която биха искали да изпълнят до края на урока. Усвояване на нов материал.
Отговори на въпроси.
IV. Етап "Превантивен". Fizminutka.
Задача: провеждане на загряващи упражнения за предотвратяване на хиподинамия, както и превантивни упражнения за очите.
V. Етап „Първичен тест за разбиране и консолидиране на уменията”. Постановка на художествената задача.
Етап VI„Прилагане на наученото на практика“
VII. сцена"Информация за домашната работа, брифинг за нейното изпълнение"
VIII. сцена„Рефлексия (обобщаване на урока). Оценка на резултатите.
Резюме на урока
I. Организационен етап. Въведение в целта на урока.
Задача: включване на учениците в дейности на лично значимо ниво.
II. Етап „Определяне на целта и задачите на урока”. Мотивация за изучаване на темата. Изборът на учениците на задача, която биха искали да изпълнят до края на урока. Усвояване на нов материал.
Задача: да се запознаете с традиционната руска носия, нейното значение, декорация.
За една жена се казваше:
Червеното момиче идва
Изглежда, че паяк плува.
- Можем ли да кажем същото за съвременната жена? Защо?
Оказва се, че външният вид на човек, неговият костюм играе важна роля в живота на всеки. Неслучайно отдавна са казвали: „По дрехите се срещат, по ума ги изпращат”.
За какво ще говорим днес? Какво да правя в клас?
Темата на днешния урок е традиционната руска носия. Научаваме, че под прикритието на жена е възможно да се каже за нея:
„Красивото момиче идва,
Като паяк плува
Тя е облечена в синя рокля
Алена панделка в плитка,
Перо на главата"
И по-нататък
И тя е величествена
Излиза думата пава.
За какъв образ говори тази песен?
Деца: Тази песен е за руско момиче.
Нека се научим как да създадем скица-изображение на руско женско облекло. Какво е необходимо за това?
Нека планираме нашия урок.
- запознайте се с историята на костюма
- научете правилата за декориране
- извършват творческа работа
- оценете работата си
учител:С кого авторът сравнява руската девойка? И защо?
Деца: Той я сравнява с „павушка“, която е облечена в красива руска носия, на главата й корона или кокошник, украсена с перли и висулки. Тя действаше като домакиня, държейки главата си високо, гърба си изправен, „като паун“, „плуваше като лебед“, младо момиче винаги излагаше ятаган на показ: „ясата е красотата на момичето“, казват в старите дни.
Учител: Образът на жена отдавна е почитан в руското народно изкуство, фолклор и често е неделим от образа на птица - най-старият символ на доброто и просперитета. „Лебед“, „пав“, „патица“, „гълъб“ са епитети, които отдавна се наричат в народната поезия, подчертавайки пластичната страна на образа на руска красавица.
Днес ще направим пътуване в миналото в урока, ще се запознаем с руския костюм.
Интересът към руската народна носия винаги е съществувал. Народната носия е безценно неразделно достояние на културата на народа, натрупано през вековете. Народната носия е не само ярък оригинален елемент на културата, но и синтез на различни видове декоративно изкуство.
Осъзнаване на нова тема
Учениците получават начални знания, има осъзнаване на темата чрез словото на учителя, диалог, дискусия, обяснителен и илюстративен материал, презентация „Руска народна празнична носия”
Осъзнаването на темата включва съвместно с децата разработването и поставянето на цели на този етап от дейността, избора на изразни средства и материали и методи на работа.
Руската народна носия също е доказателство за силна връзка с културата на далечните предци. Костюмът носи информация за хората от една отминала епоха, за техния бит, мироглед и естетика. Най-добрите традиции на руската носия продължават да живеят и днес. Цвят, шарка, силует, сарафани, ризи, пони, кафтани вдъхновяват съвременните модни дизайнери, допринасят за развитието на творческите способности при създаването на собствени модели на костюми и техните елементи.Виждаме колко изразителни са руските костюми във фолклора, в самодейното изкуство, в театрални постановки и др.
Учителят разказва как се развива, променя и подобрява костюмът на Древна Русия: Ризата е в основата на дамски и мъжки костюми. Мъжкият костюм беше комбинация от риза и порти. Старите руски пристанища бяха зашити от два прави панела с вдлъбнатина между тях. На колана те бяха фиксирани с шнур - гашник. Портовете не бяха широки, бяха пъхнати в ботуши или онучи. Подобно на ризите, портовете впоследствие могат да бъдат долни и горни. Долните отвори бяха направени от по-тънък материал (платно, коприна), а горните отвори бяха направени от по-плътен материал (плат
Обичайната идея за руски женски костюм е свързана със сарафан.
Сарафан - свободни дрехи - той не трябваше да подчертава линиите на фигурата. Сарафанът се шие с широки отвори за ръце или на презрамки. Изрезът може да бъде заоблен или правоъгълен. Ежедневен сарафан беше ушит от домоткани пъстри или токчета. За празничен сарафан обикновено купуваха скъп материал - брокат, китайски, вълнен гарус.
Сарафаните бяха украсени по подгъва и по линията на закопчаване с шарени панделки, плитка и дантела.
Копчетата играха специална роля в декорирането на сарафани, понякога достигаха размера на пилешко яйце.
Сарафанът се носеше върху дълга риза. Тя беше една от най-елегантните части от женския костюм. Особено великолепно бяха украсени яката, гърдите, широката мишница, подгъва и ръкавите.
III. Етап "Актуализация на знанията".
Задача: повторение на изучавания материал, необходим за „откриване на нови знания“, установяване на трудности в индивидуалната практическа дейност на всеки ученик.
Какво е орнамент?
Защо орнаментът е бродиран?
Какви символи са използвани в орнаментите?
Орнаментът може да бъде флорален, геометричен, зооморфен или смесен. Смятало се, че орнаментът, заедно с червения цвят, има защитен ефект и затова се поставя на онези места, където дрехите завършват. В същото време, обграждайки ръката със символи, човекът искаше да увеличи нейната сила и сръчност.
Така те се обличаха в централните райони и в северната част на Русия.
Костюмът на южните провинции се различавал от северните по това, че вместо сарафан носели понева. Понева се състоеше от няколко зашити или частично ушити платна, събрани в кръста на шнур. Поньовците бяха ушити от платове на каре или червени с напречна ивица. Те бяха украсени по подгъва с ивици плат, панделки, плитка. В някои райони на поньова са били зашити камбани, според селяните тяхното дрънчене ги е предпазвало от зли духове.
Върху понева често се носела престилка, която не само предпазвала дрехите от замърсяване, но и служела като допълнителна украса.
- Защо според вас имаше такива различия в кройката и особено в цветовете на носиите на север и юг?
А шапката завършваше костюма на рускиня. Той получи специално внимание.
От шапката беше възможно да се разбере от кое населено място е собственикът й, към коя възрастова група принадлежи.
Момичетата навсякъде можеха да оставят косите си непокрити, една панделка на главите им беше достатъчна. Носеха и „дресинги“, кокошници. Омъжена жена трябваше да скрие косата си, така че шапките бяха затворени, например, "воин".
Шапките бяха украсени не само със златна нишка, но и с речни перли. И все пак най-разпространеният тип шапка беше кокошникът. В Псковска губерния носеха кокошник "шишак", бродиран с перли, перли, събрани в "подутини" - символ на плодородието. Той пада на челото под формата на решетка от малки перли.
Друг невероятен кокошник, под формата на кръгла шапка с плоско дъно. За да настръхнат нивите, на конски косми се нанизват перли. Самите кокошници бяха изработени от картон, покрити с брокат и бродирани с перли.
Облечена в традиционната си носия, една селянка беше като модел на Вселената: долният земен слой на облеклото е покрит със символи на земята, семената, растителността, в горния край на облеклото виждаме птици и олицетворение на дъжда, а на самия връх всичко това е увенчано с ясни и безспорни символи на небето: слънце, звезди, птици.
Под пеене на песни момичетата предяха, тъкаха, приготвяха си зестра, обикаляха се из селото, пеейки в топлите летни вечери, назначаваха най-добрите си тоалети за хороводи и тържества - така се създава неразривната връзка между носията и песента възникна и ги направи свързани с оригиналността на ритмите и хармоничните комбинации.
И разбира се, темата на костюма е отразена в народните занаяти: глинена играчка, матрьошка. И в народната музика.
IV. Fizminutka.
Задача: провеждане на загряващи превантивни упражнения за очите.
V. Етап „Първичен тест за разбиране и затвърждаване на уменията”. Постановка на художествената задача.
Задача: избор на орнамент и цветови решения за създаване на скица на сарафан (хартиени оформления) в материала.
Етап VI "Прилагане на усвоеното в практиката"
Задача: практическо изпълнение на задачата, самостоятелна творческа работа на учениците.
Самостоятелна работа. Допълнителна информация ще бъде предоставена в хода на работата.
Преди повече от 500 години за правилата за носене и съхранение на дрехи в Домострой се казва: „По празници и при хубаво време хората трябва да носят умни дрехи, да ходят внимателно сутрин и да бъдат защитени от мръсотия, сняг и дъжд , не се наливайте с напитка, не цапайте с храна и мазнини, не сядайте на кръв и мокри. Връщайки се от празник или от гости, съблечете елегантна рокля, съблечете я, разгледайте я, подсушете я, разтегнете я, избършете мръсотията, почистете я и я поставете добре там, където се съхранява.
Всички ли се грижим за дрехите си по един и същи начин?
Коланът беше важна част от костюма. Преди това ходенето без колан се смяташе за грях. Веднага след кръщенето на новороденото се слагал колан. Ширината на колана може да бъде от 1 до 10 см. В зависимост от модата коланите се връзваха или на кръста, или под бюста. На тях момичетата носеха подвижни джобове – „гурме“. Жените прикрепяха към тях малки портфейли за пари, ключове, а понякога дори и "пълнена" пилешка кост, която според легендата им помагаше да се събудят рано сутрин.
Да свалиш колан от човек, да го развиеш, означаваше да го обезчестиш. Оттук идва и изразът „человек без колан“ – човек с недостойно поведение.
Учениците работят по три задачи: диференциране в обучението:
1 група изпълнява скици в цвят (слабо учене);
2 група прави скица на сарафан в техниката – апликация;
Група 3 работи индивидуално и по двойки - изпълняват триизмерна фигура. Техника - хартиена пластмаса. Използва се видео визуализация.
Краен резултат: 1 и 2 групи изработват албум (мини - проект) - "Руски женски костюм" и защитават.
Група 3 съставлява колективната композиция „Весел хоровод“ - звучат руски мелодии, песнички.
VII. Етап „Информация за домашната работа, брифинг за нейното изпълнение“
Задача: работа по търсене във визуално сравнение на различни народни носии.
VIII. Етап „Рефлексия (обобщаване на урока). Оценка на резултатите.
Цел: включване на учениците в дейности на аналитично ниво.
отражение:
интересно ми беше...
Изненадай ме...
трудно ми беше...
Исках…
Резюме на урока
Учениците отиват на дъската с работата си.
-Гледайки прекрасните костюми, наистина можем да кажем: „ЧУДО ЧУДО, ЧУДНО ЧУДО”.
Приложение
