Народен артист на СССР, известен оперен режисьор, работил на сцените на Болшой театър и Московския оперетен театър повече от половин век, изключителен учител, професор по ГИТИС (РАТИ), от чиято работилница са водещи оперни режисьори на Русия излезе, Георги Павлович Ансимов почина преди няколко дни да навърши 93-ия си рожден ден. Ансимов почина след продължително боледуване на 29 май. Гръмотевична буря избухна в Москва в часа на смъртта му, а в известния музикален театър Хеликон-Опера, създаден от неговия ученик Дмитрий Бертман, се проведе тържествената церемония по награждаването на победителите от Втория конкурс за млади оперни режисьори "НАНО-ОПЕРА" току що посочен от международното жури се провеждаше.
Съдбата на Георги Ансимов беше необичайна, изключителна във всеки смисъл. Роден е на 3 юни 1922 г. в семейството на свещеник Павел Ансимов, протойерей, репресиран и разстрелян заедно с хиляди свещеници и миряни на 21 ноември 1937 г. в Бутовския полигон. През 2005 г. отец Павел е канонизиран за Свети новомъченик на Русия, а в последните години от живота си Георги Павлович се моли на иконата на баща си. В негова памет Георги Павлович написа книга с мемоари „Уроците на бащата“, където говори за служението на баща си, което падна в годините на най-ужасното преследване на Църквата от комунистите. За атмосферата на детството му, за това как са се подигравали: „И писали с тебешир върху расо, хвърляли гнили плодове и обиждали, крещяли: „Свещеникът отива със свещеника.“ За това как са живели в постоянен страх, как те поискаха от баща си да премахне ранга си, а той решително отговори: "Не, аз служа на Бог." Георги Павлович, години по-късно, показа същата твърдост, не се присъедини, въпреки че това беше изискване за съветска кариера, нито в Комсомол, нито в комунистическата партия. И съдбата го спаси - може би чрез тази ужасна "жертва" от мъченическата смърт на баща му. Той, синът на репресиран свещеник, противно на всички догми на сталинския режим, имаше късмета да стане това, което беше стана - режисьор с изключителна съдба.
Първо, той влезе в училището на Вахтангов при известния Борис Щукин - това беше две години преди войната, а когато започна, Георги Павлович отиде във военния регистър. Но той, начинаещ художник, беше изпратен не на фронта, а в милицията: той копае окопи в посока Можайск, изпълняваше във военни части, в болници. Цял живот по-късно си спомнях онова непоносимо ужасно и трагично нещо, което видях и преживях тогава. След войната Георги Павлович влезе в Театъра на сатирата, а оттам - в ГИТИС, в новооткрития курс на музикални директори под ръководството на Борис Александрович Покровски. Това беше щастлив зигзаг на съдбата.
И творческият му живот също беше изключително щастлив: той дебютира на сцената на Болшой театър, поставяйки дипломен спектакъл - операта "Fra Diavolo" от Даниел Обер. Именно в това представление Сергей Лемешев изигра последната си роля. Легендарният тенор „благослови“ младия Ансимов, като дойде при него да защити дипломата си в ГИТИС и му завеща да се грижи за оперните артисти. Тази заповед - да обичаш художника на сцената - Георги Павлович пренася през целия си живот, предавайки я на своите ученици. И днес, ако попитате някой от тях кое е основното в работата по оперен спектакъл, всички отговарят – да обичат и уважават артистите. И тази любов към хората, които създават спектакъла, към авторите, към персонажите, към партитурата, стана ключът на Ансимов към навлизането в необятния оперен свят.
Ансимов постави десетки спектакли в Болшой театър, включително „Русалка“, „Златният петел“, „Иоланта“ и др. На премиерата на която присъства нейният истински герой – пилотът Алексей Маресиев. В продължение на много десетилетия Георги Ансимов изгражда репертоар на Московския оперетен театър - "Орфей в ада", "Мамина беда", "Умри Летяща", "Москва - Париж - Москва", "Теменицата от Монмартър", "Златни ключове" и др., поставени на тази сцена за за първи път в СССР (през 1966 г.) "Уестсайдска история" от Леонард Бърнстейн. Подобно на Борис Покровски, той е режисьор, активно търсен в съветско време и в чужбина. Той поставя спектакли в Китай, Корея, Япония, Чехословакия, Финландия, Швеция, Америка. Като цяло през творческия си живот той поставя над сто от тях, а самият той определя метода си като „реален реализъм”, чиято същност не е имитация, а „желанието да се разкопае дълбочината на намерението на автора“.
Именно този негов метод той предава на своите ученици в ГИТИС, където преподава от 1971 г. През 1984 г., след Борис Александрович Покровски, той оглавява катедрата по музикален театър - най-големият "музикален отдел" на страната, от който излизат почти всички изтъкнати руски оперни режисьори, хиляди певци - солисти на опера, оперета, мюзикъл. През 2003 г. той предава този стол на своя ученик Дмитрий Бертман.
Както стана известно, гражданска панихида за Георги Павлович Ансимов ще бъде отслужена в атриума на Болшой театър на 1 юни от 10.30 часа.
Опелото ще бъде отслужено в църквата „Свети Никола” от 13.00 часа на ул. Бакунинская 100.
Направление: от ул. метро Електрозаводская или Бауманская, трол. 22, 25. Спирка: 1-ви Переведеновски пер.
Погребението ще се състои на Даниловските гробища.
Ирина Муравиева
Роден на 3 юни 1922 г. в село Ладога, Краснодарски край.
През 1955 г. завършва GITIS на името на A.V. Луначарски (сега RATI), факултет по режисура на музикален театър (курс на Б. Покровски).
През 1954 г., още като студент, поставя операта „Севилският бръснар“ от Г. Росини в Болшой театър (заедно с Ирина Македонская).
Следващата работа в Болшой театър - през 1955 г. - беше дипломното му представление: Георги Ансимов постави операта Fra Diavolo от D.F.E. Обер, Сергей Лемешев беше зает в основната част.
През 1956–64 и 1980–90 беше щатен директор на Болшой театър. През 1995-2000 г. ръководи режисьорската група на Болшой театър.
Поставени в спектаклите на Болшой:
"Сватбата на Фигаро" от V.A. Моцарт (1956, заедно с Б. Покровски)
"La Boheme" Г. Пучини (1956)
"Укротяването на опърничавата" от В. Шебалин (1957 г., първа постановка в Болшой театър)
"Приказката за цар Салтан" от Н. Римски-Корсаков (1959, 1986)
"Приказката за един истински мъж" от С. Прокофиев (1960, първа постановка в Болшой театър; 1985)
"Не само любов" (1961, първа постановка в Болшой театър)
"Русалка" от А. Даргомижски (1962)
"Кармен" Г. Бизе (1981)
Златният петел от Н. Римски-Корсаков (1988)
"Иоланта" от П. Чайковски (1997)
Сътрудничи с диригентите Б. Хайкин, В. Неболсин, Е. Светланов, Юрий Симонов, Марк Ермлер, Александър Лазарев и др.
През 1964–78 г е художествен ръководител и главен режисьор на Московския оперетен театър, където по-специално поставя „Момичето със сини очи“ от В. Мурадели, „Бяла нощ“ от Т. Хренников, „Уестсайдска история“ от Л. Бернщайн , „Виолетовата на Монмартър” от И. Калман, „Прилепът” от И. Щраус.
През 60-те години. постави редица спектакли в Пражкия национален театър – оперите на С. Прокофиев „Приказката за един истински мъж“, „Любов към три портокала“, „Война и мир“, както и „Укротяването на опърничавата“ от В. Шебалин. През 1980 г. той поставя там и операта „Цар-дърводелец“ от Г. Лорцинг.
Освен това той поставя спектакли в оперни театри във Виена, Хелзинки, Гьотеборг, Пекин, Шанхай, Сеул и др.
Бил е художествен ръководител на Факултета по музикален театър на RATI (Руската академия за театрално изкуство).
Написва редица книги, включително една, посветена на родния театър - "Звездни години на Болшой", Москва, 2001 г.
Народен артист на СССР, известен оперен режисьор, работил на сцените на Болшой театър и Московския оперетен театър повече от половин век, изключителен учител, професор по GITIS (RATI), от чиято работилница са излезли водещите оперни режисьори на Русия излезе, Георги Павлович Ансимов почина преди няколко дни да навърши 93-ия си рожден ден.
Георги Павлович почина след продължително боледуване на 29 май. Гръмотевична буря избухна в Москва в часа на смъртта му, а в известния музикален театър Хеликон-Опера, създаден от неговия ученик Дмитрий Бертман, се проведе тържествената церемония по награждаването на победителите от Втория конкурс за млади оперни режисьори "НАНО-ОПЕРА" току що посочен от международното жури се провеждаше. И така се случи, че тази вечер един талантлив ученик на Георги Ансимов, председател на журито на конкурса Дмитрий Бертман, награди друг талантлив ученик на Георги Ансимов - Андрей Цветков-Толбин, художник на Камерния театър Б. А. Покровски, който спечели този най-труден конкуренция. И двамата си спомниха за своя учител същата вечер, притеснени за здравословното му състояние и не знаеха, че последните минути от живота му вече идват.
Съдбата на Георги Павлович Ансимов беше необичайна, изключителна във всеки смисъл. Роден е на 3 юни 1922 г. в семейството на свещеник Павел Ансимов, протойерей, репресиран и разстрелян заедно с хиляди свещеници и миряни на 21 ноември 1937 г. в Бутовския полигон. През 2005 г. отец Павел е канонизиран за Свети новомъченик на Русия, а в последните години от живота си Георги Павлович се моли на иконата на баща си. В негова памет Георги Павлович написа книга с мемоари „Уроците на бащата“, където говори за служението на баща си, паднало в годините на най-ужасното преследване на Църквата от комунистите. За атмосферата на детството му, за това как са се подигравали: „И писали с тебешир върху расо, хвърляли гнили плодове и обиждали, крещяли: „Свещеникът отива със свещеника.“ За това как са живели в постоянен страх, как те поискаха от баща си да премахне ранга си, а той решително отговори: "Не, аз служа на Бог." Георги Павлович, години по-късно, показа същата твърдост, не се присъедини, въпреки че това беше изискване за съветска кариера, нито в Комсомол, нито в комунистическата партия. И съдбата го спаси - може би чрез тази ужасна "жертва" от мъченическата смърт на баща му. Той, синът на репресиран свещеник, противно на всички догми на сталинския режим, имаше късмета да стане това, което беше стана - режисьор с изключителна съдба.
Първо, той влезе в училището на Вахтангов при известния Борис Щукин - това беше две години преди войната, а когато започна, Георги Павлович отиде във военния регистър. Но той, начинаещ художник, беше изпратен не на фронта, а в милицията: той копае окопи в посока Можайск, изпълняваше във военни части, в болници. Цял живот по-късно си спомнях онова непоносимо ужасно и трагично нещо, което видях и преживях тогава. След войната Георги Павлович влезе в Театъра на сатирата, а оттам - в ГИТИС, в новооткрития курс на музикални директори под ръководството на Борис Александрович Покровски. Това беше щастлив зигзаг на съдбата.
И творческият му живот също беше изключително щастлив: той дебютира на сцената на Болшой театър, поставяйки дипломен спектакъл - операта "Fra Diavolo" от Даниел Обер. Именно в това представление Сергей Лемешев изигра последната си роля. Легендарният тенор „благослови“ младия Ансимов, като дойде при него да защити дипломата си в ГИТИС и му завеща да се грижи за оперните артисти. Тази заповед - да обичаш художника на сцената - Георги Павлович пренася през целия си живот, предавайки я на своите ученици. И днес, ако попитате някой от тях кое е основното в работата по оперен спектакъл, всички отговарят – да обичат и уважават артистите. И тази любов към хората, които създават спектакъла, към авторите, към персонажите, към партитурата, стана ключът на Ансимов към навлизането в необятния оперен свят.
Георги Павлович Ансимов постави десетки представления в Болшой театър, включително Русалка, Златният петел, Йоланта и др., на чиято световна премиера присъства нейният истински герой - пилотът Алексей Маресиев. В продължение на много десетилетия Георги Павлович изгражда репертоар в Московски оперетен театър - "Орфей в ада", "Домински неприятности", "Прилепът", "Москва - Париж - Москва", "Виолет Монмартър", "Златни ключове" и др., поставени на тази сцена за първи път през г. СССР (1966 г.) „Уестсайдска история“ от Леонард Бърнщайн.Подобно на Борис Александрович Покровски, той е бил активно търсен режисьор в съветско време и в чужбина Поставя спектакли в Китай, Корея, Япония, Чехословакия, Финландия, Швеция, Америка. .. Общо по време на творческия си живот той постави повече от сто от тях и самият той определи своя метод като „реален реализъм“, чиято същност не е имитация, а „разкопаване на желанието да изрази дълбочината на авторовото намерение".
Именно този негов метод той предава на своите ученици в ГИТИС, където преподава от 1971 г. През 1984 г., след Борис Александрович Покровски, той оглавява катедрата по музикален театър - най-големият "музикален отдел" на страната, от който излизат почти всички изтъкнати руски оперни режисьори, хиляди певци - солисти на опера, оперета, мюзикъл. През 2003 г. Георги Павлович предава този отдел на своя ученик Дмитрий Бертман. Но на различни сцени, в различни страни, школата на Ансимов се носи от всички негови ученици, включително Светлана Варгузова, Татяна Моногарова, Лев Лещенко, Владимир Винокур, Юрий Веденеев и много, много други. И сега всички те ще продължат с творчеството си необикновения живот на Георги Павлович Ансимов в изкуството.
Както стана известно, гражданска панихида за Георги Павлович Ансимов ще бъде отслужена в атриума на Болшой театър на 1 юни от 10.30 часа.
Опелото ще бъде отслужено в църквата „Свети Никола” от 13.00 часа на ул. Бакунинская 100.
Направление: от ул. метро Електрозаводская или Бауманская, трол. 22, 25. Спирка: 1-ви Переведеновски пер.
Погребението ще се състои на Даниловските гробища.
Леонид Виноградов: Георги Павлович, вие сте роден в Кубан, но когато бяхте на три години, семейството се премести в Москва. Родителите ти казаха ли ти защо?
Георги Ансимов : Казаха, че знам всички подробности. Баща - млад енергичен свещеник - скоро след революцията завършва Казанската академия и е изпратен в село Ладога. Една дъщеря вече растеше, вече се родиха синове близнаци и двамата умряха от глад, аз още не съм се родила. Пътувахме от Астрахан пеша - това е доста голямо разстояние. 1921 г., най-опустошението. Понякога майка ми дори стоеше на верандата след службата и молеше милостиня, защото децата - дъщеря й и племенницата - трябваше да се хранят с нещо.
Но стигнахме до Кубан и започна добър живот. На бащата беше дадена земя, крава, кон, казаха: ето, вземете ферма и успоредно ще служите. И те се заеха с работата, майка ми също трябваше да съхранява храна, да дои крава, да работи на земята. Необичайно - градски са - но се справиха. И тогава дойдоха някои хора и казаха, че храмът трябва да ограничи дейността си, им беше разрешено да служат само в неделя, след това неделните служби бяха забранени, а бащата беше лишен от дялове - семейството изведнъж обедня.
Свекърът на баща ми, дядо ми, също свещеник, отец Вячеслав Солертински, тогава служи в Москва. И той покани баща си в своя хор като регент. Баща ми беше добър музикант, съгласи се и през 1925 г. се преместихме в Москва. Става регент в църквата "Въведение на шаловете" - в Черкизово. Скоро храмът е затворен и съборен, на негово място е построено училище, но интересното е, че от храма не е останало нищо, но има място, където е бил тронът, и земята никога не замръзва на това място. Смраз, снежна буря, но тези четири квадратни метра не замръзват, а всеки знае, че някога е имало храм, трон. Такова чудо!
Започнаха скитанията. Отец дойде в друга църква, имаше съвет, който оцени свещеника, той издържа изпита, изнесе проповед - според проповедта прецениха как притежава думата, как притежава "залата" - и той беше одобрен от ректорът и работниците на електроцентрала - храмът беше на улица "Електрозаводская", в Черкизово - казаха, че им трябва клуб, нека съборим храма. Разрушен. Той се премества в църквата Покров на Свети Никола на улица Бакунинская и този храм е затворен и разрушен. Той се премества в гробището Семьоновское и този храм е затворен и разрушен. Преместен в Измайлово, арестуван е за четвърти път. И те го застреляха, но ние не знаехме, че е разстрелян, търсихме го по затворите, носехме пакети, приемаха пакети от нас... Само 50 години по-късно разбрахме, че на 21 ноември 1937 г. баща ми е разстрелян в Бутово.
–Казвате, че е арестуван за четвърти път. И как приключиха предишните арести?
- Първият път той изкара според мен месец и половина и го пуснаха вкъщи... За всички нас първият арест беше шок. Страшен! Втория път го арестуваха и държаха за много кратко време, а третия път дойдоха двама младежи, единият беше неграмотен, огледа внимателно всичко, почука на пода, избута дъските, катери се зад иконите и , накрая отведоха баща ми, а на следващия ден той се върна. Оказва се, че стажантите трябвало да направят обиск, за да издържат изпита. Баща им беше морско свинче за тях, но ние не знаехме, че са стажанти, приемахме ги сериозно, притеснявахме се. За тях комедия, а за нас пореден шок.
Служението на баща ми дойде през годините на най-тежкото преследване. Щом не е бил тормозен! И те написаха с тебешир върху расото, и хвърляха гнили плодове, и обиждаха, викаха: „Свещеникът идва със свещеника“. Живеехме в постоянен страх. Спомням си първия път, когато отидох до банята с баща ми. Веднага го забелязаха там - с кръст на гърдите, с брада, дълга коса - и започнаха гонения в банята. Няма банда. Всеки го има и трябваше да гледаме някой да е свободен, но и други бяха нащрек, само да го грабнат от ръцете на попа. И те се измъкнаха. Имаше и други провокации, всякакви думи и т.н. Измих се, макар и с удоволствие, но разбрах, че ходенето до банята също е борба.
– Как се отнасяха към вас в училище?
- Отначало ми се присмиваха, бяха груби (уважителна причина е синът на попа) и беше доста трудно. И тогава всички се умориха - засмяха се, и стига толкова, и стана по-лесно. Само единични случаи бяха като този, който описах в книгата за баща ми. Уредиха ни санитарен преглед - провериха кой има чисти нокти, кой не, кой мие, кой не мие. Подредиха ни и наредиха на всички да се съблекат до кръста. Видяха кръст върху мен и започна! Обадиха се на директора и той беше строг, млад, добре хранен, успешно се изкачваше по кариерната стълбица и изведнъж имаше такава бъркотия - носеха кръст! Извади ме пред всички, посочи ме с пръст, засрами ме, всички наоколо се скупчиха, докоснаха кръста и дори дърпаха, опитваха се да го откъснат. Преследван. Тръгнах си депресиран, класната ръководителка се смили и ме успокои. Имаше и такива случаи.
– Бяхте ли принудени да се присъедините към пионерите?
- Принудиха ме, но не се включих. Той не е бил нито пионер, нито комсомол, нито партиен член.
– И дядо ти по майчина линия не е бил репресиран?
- Два пъти е арестуван, разпитван, но и двата пъти го освобождават. Може би защото вече беше стар. Не е бил заточен никъде, умрял е от болест преди войната. А баща ми беше много по-млад и му предложиха да се пенсионира, да отиде при счетоводители или счетоводители. Бащата беше добре запознат със счетоводството, но решително отговори: „Не, аз служа на Бога“.
– Мислили ли сте някога да тръгнете по стъпките му въпреки всичко?
- Не. Самият той не ми определи такъв път, каза, че не е нужно да съм свещеник. Баща ми предполагаше, че ще свърши така, както го направи, и разбираше, че ако избера неговия път, ме очаква същата съдба.
Цялата ми младост и младост, не бях точно преследван, но всички ме сочеха с пръст и казваха: син на свещеник. Затова не ме заведоха никъде. Исках да отида на медицински - казаха ми: не ходи там. През 1936 г. се открива артилерийско училище – кандидатства. Все още бях в 9 клас. Моята молба не беше приета.
Завършването ми наближаваше и разбрах, че нямам перспективи - ще завърша училище, ще получа сертификат и ще бъда обущар, таксиметров шофьор или продавач, защото няма да ги приемат в нито един институт. И не го взеха. Изведнъж, когато всички вече влязоха, чух, че набират момчета в театралното училище. Тези "момчета" ме обидиха - какви момчета, когато бях вече млад - но разбрах, че нямат достатъчно млади мъже, и отидох там. Приеха ми документите, казаха, че първо ще проверят как чета, пея, танцувам и след това ще има интервю.
Най-много ме беше страх от интервюта - питаха от кое семейство съм, отговарях, а те ми казваха: затваряй вратата от другата страна. Но интервю нямаше – промъкнах се там, в училището на Вахтангов, без да разкрия на никого, че съм син на народен враг. На прослушването имаше много артисти, включително Борис Василиевич Щукин, който почина през същата година - ние сме последните, които успя да види и приеме. Готвих се да чета басня, стихотворение и проза, но прочетох само една басня – „Две кучета“ на Крилов – и когато щях да чета стихотворението на Пушкин, някой от комисията ми каза: „Повторете“. И повторих с удоволствие - хареса ми баснята. След това ме приеха. Беше 1939 година.
Когато започна войната, училището беше евакуирано, но изпуснах влака, кандидатствах във военния регистър, записаха ме в милицията и в милицията ми казаха да правя това, което ме научиха - да бъда художник . Изпълнява се във военни части, които отиват на фронта и от фронта. Копахме окопи в посока Можайск, след това в училището отбелязахме, че сме свършили работата си, и отидохме да служим на войниците. Беше ужасно - видяха млади зелени момчета, които току-що бяха извикани, не знаеха къде ще ги пратят и не даваха оръжие на всички, а по една пушка за трима. Нямаше достатъчно оръжия.
И най-лошото беше да говориш пред ранените, които ги взимаха от фронта. Нервни, ядосани, нелекувани - някой без ръка, някой без крак и някой без два крака - те вярваха, че животът е свършил. Опитахме се да ги развеселим – танцувахме, шегувахме се, рецитирахме няколко забавни истории наизуст. Успях да направя нещо, но все още е страшно да си го спомня. В Москва дойдоха цели ешелони от ранени.
След войната ме назначиха като актьор в Театъра на сатирата. Хареса ми как работи главният режисьор Николай Михайлович Горчаков и поисках да бъда негов помощник. Помогнах му с малки неща и продължих да свиря на сцената и след известно време Николай Михайлович ме посъветва да вляза в GITIS, той каза: „Сега аз отговарям за третата година, ти ще влезеш, ще те заведа в третата година, след две години ще бъдеш директор.” Отидох да кандидатствам, а те ми казаха, че тази година не набират за режисура, има прием само за катедра за музикален театър. Отивам при Горчаков, казвам му, а той: „И какво от това? Знаеш ли музика? Ти знаеш. Знаеш ли бележките? Ти знаеш. Можеш ли да пееш? Мога. Пей, ще те вземат, а после ще те прехвърля при себе си.
Прие ме Леонид Василиевич Баратов, главен режисьор на Болшой театър. Той беше известен в института, че винаги сам се явява на изпита - той зададе въпрос, студентът или абитуриентът отговори неловко и той каза: „Скъпа моя, любима моя, приятелю!“ И започна да казва как да отговори на този въпрос . Той ме попита каква е разликата между двата хора в „Евгений Онегин“. Казах, че отначало пеят заедно, а след това по различен начин - това, което тогава разбрах. „Скъпа моя, как е възможно? — възкликна Баратов. "Те пеят не на групи, а на гласове и се различават по гласове." Той стана и започна да показва как пеят. Показа го отлично – с цялата комисия седяхме с отворени уста.
Но те ме приеха, стигнах до Борис Александрович Покровски. Тогава той за първи път ходи на курс, но по време на изпитите го нямаше и вместо него Баратов ни привлече. Покровски и други учители работиха много добре с мен, по някаква причина веднага станах ръководител на курса и на четвъртата си година Покровски ми каза: „Отваря се стажантска група в Болшой театър, ако искате, кандидатствайте. Той винаги казваше това на всички: ако искаш, служи; ако не искаш, не служи.
Разбрах, че той ме моли да кандидатствам, така че го направих. И същият Баратов, който ме прие в института, ме прие в групата на стажантите. И пак го приех, но от НКВД погледнаха биографията ми - и аз написах, че син на свещеник - и казаха, че това дори не е възможно за стажанти. И репетициите вече започнаха и интересното е, че актьорите, които репетираха с мен, написаха колективно писмо: хайде да вземем този човек, той обещава, защо трябва да си съсипва живота, той ще бъде стажант, след това ще си тръгне, но ще бъде полезно. И като изключение бях записана временно в Болшой театър и временно работех там 50 години.
–Имахте ли проблеми по време на следването си, защото ходите на църква?
- Някой е шпионирал, охранявал, но не било важно. Никога не знаеш защо човекът отива в храма. Може би в режисурата трябва да види ситуацията. А в Болшой театър половината от актьорите бяха вярващи, почти всички пееха в църковния хор и знаеха службата по-добре от всеки. Попаднах в почти родна среда. Знаех, че в събота и неделя много хора искат да бягат от работа, защото в храма службата и певците се плащат, така че в неделя има или представления, където участват малко певци, или балет. Атмосферата в Болшой театър беше особена, радостна за мен. Може да се отклоня от историята....
Православието освен всичко друго организира човек. Вярващите са надарени с някакъв специален дар – дарбата на общуването, дарбата на приятелството, дарбата на участието, дарбата на любовта – и това засяга всичко, дори и творчеството. Православен човек, който създава нещо, създава го, волю-неволю, прави го чрез контрола на душата си, отговаря на своя вътрешен контролер. И видях как това се отрази на работата на художниците от Болшой театър, дори и да не са религиозни.
Например, Козловски беше религиозен човек, а Лемешев беше нерелигиозен, но до вярващите си приятели Сергей Яковлевич все още беше белязан от нещо несъветско и това беше поразително. Когато хората идваха в Болшой театър, Художествен театър или Мали театър, те се озоваваха в среда, която допринасяше за правилното възприемане на класиката. Сега е различно, Толстой и Достоевски са просто начин за изява на режисьора. И по мое време художниците се опитваха да вникнат възможно най-дълбоко в значението на думите и музиката, да стигнат до корените.
Това е огромна работа, която съвременните създатели рядко вършат, защото бързат да направят представление възможно най-бързо и да преминат към следващата продукция. Да седиш и да мислиш защо Болконски не е обичал жена си, но не я е изоставил, защо е дошъл на погребението й, е дълго, трудно. Жената почина - свърши. Желанието на художника да разкрие дълбочината на авторовото намерение постепенно изчезва. Не искам да се карам на съвременните хора - те са страхотни и правят много интересни неща, но този най-важен компонент на изкуството напуска театъра.
Смятам се за късметлия. Това, което преживях в детството и юношеството, може да ме счупи, да разгневи целия свят, но като цяло смятам живота си за щастлив, защото се занимавах с изкуство, опера и успях да се докосна до красивото. Поставих повече от сто представления и не само в Русия, но и пътувах по света с представления - бях в Китай, Корея, Япония, Чехословакия, Финландия, Швеция, Америка - видях какво правят колегите ми там и Разбрах, че представлявам много важно направление в изкуството. Това е истински реализъм в образа на това, което искам да предам.
–Спомняте ли си първото си представяне?
– Професионално? Спомням си. Беше „Фра Дяволо“ на Обер с Лемешев. Последната роля на Лемешев в операта и първата ми постановка! Операта е изградена по необичаен начин – диалози, трябва да се говори, тоест актьорите трябваше да вземат текста и да го реализират, а не само солфеж и вокално да го възпроизвеждат. Когато дойдоха за първи път на репетицията, видяха, че няма корепетитор, и попитаха къде е той. Казвам: „Няма да има концертмайстор, сами ще репетираме“. Давах им текстове без бележки. Сергей Яковлевич Лемешев вече беше играл във филми, така че веднага го взе, а останалите бяха зашеметени.
Но ние направихме представление, Лемешев блесна там и всички пяха добре. Интересно ми е да си спомня това, защото няма художник, има история. Например, една роля изигра художникът Михайлов. Никога не познавате Михайлови по света, но се оказа, че това е синът на Максим Дормидонтович Михайлов, който беше дякон, после протодякон, после се отказа от всичко и реши да избере радиото между изгнание и радио, а от радиото той идва в Болшой театър, където става водещ актьор. И синът му стана водещ актьор на Болшой театър, а внукът му, а също и бас. Волю-неволю се дърпаш, когато се срещаш с такива династии.
- Интересно! Вие сте амбициозен режисьор, а Сергей Яковлевич Лемешев е световна знаменитост. И той извърши всичките ви инсталации, подчинявахте се?
- Той го направи, освен това каза на другите как да разбират директора, как да се подчиняват. Но един ден той се разбунтува. Има сцена, на която пеят петима души, а аз я изградих върху предметите, които те си подават един на друг. Действието се развива на тавана и всеки си върши работата на свещи: единият се грижи за момичето, другият търси да ограби съсед, третият чака да го извикат и той ще дойде да успокои всички и т.н. И когато раздадох кой какво да прави, Лемешев се разбунтува, хвърли фенера със свещ и каза: „Аз не съм търговец на реквизит. Просто искам да пея. Аз съм Лемешев! Отговарям: „Добре, вие просто пейте и приятелите ви ще постъпят както трябва”.
Починахме, успокоихме се, продължихме репетицията, всички запяха, изведнъж някой бутна Лемешев, подава му свещ. Друг идва и казва: „Моля те, отдалечи се, аз ще спя тук, а ти оставай там“. Той пее и със свещ в ръце отива на лявата страна. Така той започна да прави необходимото, но аз не го насилвах, а партньорите и линията на действие, които се опитах да идентифицирам.
Тогава той дойде да защитава моята теза. Беше събитие за Института - Лемешев пристигна! И той каза: „Пожелавам успех на младия режисьор, способен човек, но имайте предвид, Георги Павлович: не претоварвайте артистите, защото художникът не може да издържи. Тогава той се пошегува, но няма да повторя шегата.
–Взехте ли предвид неговите желания?
- Мисля, че при поставянето на спектакъл основното е работата с актьор. Обичам да работя с актьори и актьорите го усещат. Идвам и всички знаят, че ще ги грижа и ценя, само за да направят всичко както трябва.
– Кога направихте първо турне в чужбина?
– През 1961 г. в Прага. Поставих „Приказката за един истински мъж“ в Болшой театър. Тази опера на Прокофиев беше скарана, наречена ужасна и аз се заех с постановката. Самият Маресиев дойде на премиерата и след представлението се приближи до актьорите и каза: „Момчета, мили, колко се радвам, че си спомнихте това време“. Беше чудо - великият герой дойде при нас за пиеса за него!
На премиерата беше чешкият диригент Зденек Халабала, който ми предложи да направя същото представление в Прага. Отидох. Вярно, друг художник Йозеф Свобода е проектирал спектакъла, но също се получи много добре. И на премиерата в Прага се случи щастливо събитие, когато двама врагове ... Имаше такъв музикален критик Зденек Неджедли и той и Халабала се мразеха един друг. Ако Халабала дойде на среща, Нейедли не отиде там и обратно. На моето представяне се помириха, аз в същото време присъствах. И двамата плачеха, а и аз проливах сълзи. Скоро и двамата умряха, така че това събитие потъна в душата ми като предопределено свише.
–Все още преподавате. Интересувате ли се от работата с младежи?
- Много интересно. Започнах да преподавам още като студент. Покровски ме заведе като асистент в института на Гнесин, където той също преподава. След това работих самостоятелно и когато завърших GITIS, започнах да преподавам в GITIS. И продължавам да работя и научавам много в часовете си.
Студентите вече са различни, може да е много трудно да се работи с тях, но много от тях са толкова талантливи като нашите учители, заслужават си да учат с тях и ми е приятно да уча с тях.. Вярно е, че често им се налага да работят с материал това не изразява себе си.
Особено по телевизията - там има абсолютно занаяти: едно, две, снимаме, получаваме парите, довиждане, но какво и как става, не е ваша работа. Никакво уважение към актьора. Това го обижда и унижава. Но какво да правя? Такова време. Самият актьор не е станал по-лош, а сега има страхотни. Студентите творят, а аз, както преди 60 години, им помагам в това.
„Дори в най-атеистичното време ти, син на свещеник, ходеше на църква. Моля, разкажете ни за свещениците, които сте срещали.
– Това е много интересна и важна тема, но имайте предвид, че бях тийнейджър, после млад мъж, после възрастен по време на преследването и, като си спомням тези години, си спомням само ужасните неща, които направиха на свещениците, към храмовете. През целия си възрастен живот съм живял под преследване. Тези преследвания бяха толкова разнообразни, оригинални, претенциозни, че бях само удивен как можеш да се подиграваш на хора, които просто вярват в Бог.
Спомням си хора, които работеха или служеха едновременно с отец Павел, баща ми. Всеки свещеник е заклеймен като престъпник за престъпление, което не е извършил, а е обвинен, за което е преследван, бит, рязан, бит и заклан от семейството си, малки обещаващи деца. Подиграваха се, както можеха. За когото и да се сетих – отец Пьотър Никотин, отец Николай Ведерников, който е вече жив, и много други – всички те бяха изтощени и измъчени от времето, кървави. Така виждам тези хора, които цял живот наблюдавам от ранно детство.
– Имахте ли изповедник? Първо, може би, бащата?
– Да, като дете признах на баща си. И тогава отидох при различни свещеници. Отидох при баща ми Герасим Иванов. Бях приятел с него, планирахме нещо заедно, направихме нещо, помагах му да опъва платна – той беше добър художник. И често ходех в храма, без да знам при кого ще отида за изповед, но във всеки случай се озовавах с човек, който беше окървавен от подигравка с него.
– Имах късмета да познавам отец Герасим в последните години от живота му. Той каза, че е приятел с теб от детството.
Ние сме приятели от 80 години.
- Тоест станаха приятели, когато той беше на 14 години, а вие на 10? Как се случи това? В крайна сметка в детството четири години са огромна разлика във възрастта.
- Ходихме в едно училище. Почувствах се самотен, видях, че и той е самотен. Събрахме се и изведнъж се оказа, че и двамата не сме сами, а богати, защото имаме нещо в душите, което ни топли – вярата. Той беше от старообрядско семейство, по-късно, след дълги и сериозни размисли, прие православието. Всичко това се случи пред очите ми. Спомням си как майка му отначало беше категорично против, а после и за, защото това му даде възможност да работи, да рисува църкви.
Той често ме канеше у дома си, винаги, когато идвах, се суетеше, казваше на жена си: „Валя, хайде по-бързо“. Веднъж вече седнахме на масата и Валя седна и той се сети, че са забравили да сервират нещо, стана, дръпна покривката след себе си и цялата услуга, която беше на масата, се счупи. Но той издържа, вечеряхме и си говорихме.
- Вие сте над 90 години и работите, а отец Герасим служи почти до последно и, въпреки че вече нищо не виждаше, се опита да пише. Спомням си, че той говори за копие от картината на Крамской „Христос в пустинята“, за картината му „Спасението на Русия“.
- Той написа Николай Угодник като представител на Русия, спирайки меч, вдигнат над врата на някакъв мъченик, и над всичко това - Богородица. Много добре обмислена композиция. Но аз също бях свидетел как той искаше да пише, но вече не можеше. Отидохме на дача при моята племенница Марина Владимировна Покровская. Отец Герасим отслужи молебен, след това отиде да поплува, намокри краката си в канала, слезе на брега щастлив и каза: „Би било хубаво да нарисувам картина сега“.
Марина каза, че има бои вкъщи, той поиска да ги донесе, тя ги донесе. Акварел. Отец Герасим намокри четката, движиха ръката му и той попита над боята какъв цвят - самият той вече не различаваше цветовете. Той не завърши картината, каза, че ще я завърши по-късно, а аз занесох вкъщи мокро платно - недовършена картина, нарисувана от отец Герасим, който почти не виждаше, но искаше да твори. Тази жажда за творчество е по-ценна от самото творчество. Както и желанието, независимо какво, да служим на Бога. Той също не видя текста, жена ми четеше молитви от служебната книга по време на молитвената служба и той ги повтаряше след нея.
И колко търпелив беше! Те изрисуваха катедралата на Христос Спасител, отец Герасим също участва в това. Търси стълба, но вече са разглобени - всеки иска да пише. Струва си да се изчака. Някой пита: "Какво чакаш?". Той отговаря: „Да, чакам стълба“. — Ще ти дам няколко кутии, сложи една върху друга и се качи. Влиза и започва да пише. Пише веднъж, два пъти, а после идва и вижда, че Николай го остъргват. Някакво момиче реши да напише на същото място самата Николай Угодник. Отец Герасим спря, мълчеше, молеше се, а тя се чешеше. И все пак под погледа на приведения старец тя се засрами и си отиде, а той продължи да пише. Ето пример за кротост, търпение и надежда в Бога. Той беше добър човек!
–Написахте книга за него. Това не е първата ви книга.
„Всичко започна с баща ми. Веднъж написах нещо подобно на приказка за баща ми, а сестра ми и племенницата ми казват: пиши още, имаше толкова много случаи, ще си спомниш. И така излязоха няколко разкази, показах ги на редактора от издателството на Московската патриаршия, хареса й, отиде при баща си Владимир Силовиев, той каза: нека добави нещо, ще бъде по-пълно, и ще го публикуваме. Не очаквах, че ще проработи, но добавих и те публикуваха. Не съм се стремял към това, но някой ме поведе. Сега имам десет книги. На различни теми, но книгата за отец Герасим е продължение на написаното от мен за баща ми.
През 2005 г. баща ми беше прославен като новомъченик - благодарение на енориашите на църквата "Св. Никола Покров", същата, която беше разрушена пред очите ми, а сега възстановена. Ето неговата икона, пише Анечка Дронова, много добър иконописец и художник! Тя нарисува още две икони на баща си: едната за църквата „Покров „Свети Николай“, а другата занесох в Ладога.
Тази зима си счупих крака и докато съм прикован към къщата, не мога да отида при студентите и да репетирам с тях, въпреки че ме чакат, а единственото, което ми остава, е да седя на компютъра и да пиша. Сега пиша за един интересен случай. Баща ми ми разказваше за светини, предимно архитектурни – Константинополска София, Св. София Киевска, петербургски катедрали и дворци... И аз го помолих да ми покаже московските светини: Чудотворния манастир, Вознесенски, Сретенски. Той мълчеше, защото знаеше, че вече ги няма. И аз продължавах да досаждам, дори да плача и един ден той реши да ми покаже поне нещо от оцелелия - манастира Страсти.
Събрахме се и потеглихме - първият път бях в центъра на Москва. Татко събра косата си под шапка, за да не изпъква. Приближихме паметника на Пушкин и целият беше покрит с парчета хартия с неприлични надписи, планина от отломки лежеше наблизо, блокирайки цялата улица. Баща ми ме дръпна назад, седна на една пейка, бършейки сълзите ми, и тогава разбрах, че манастирът на Страстите също е разрушен. Още същата нощ започна да се разрушава. Видях вече осакатена камбанария и някаква малка къща, която все още е оцеляла.
Тази трагедия имаше неочаквано продължение. Моят приятел и ученик, певец, след дипломирането си търсеше работа и го вкараха в директора на музея Дурилин в Болшево. И от него научих, че този музей е сглобен от съпругата на Дурилин от останките на Страстния манастир: от брави, прозорци, прегради и други дреболии, които тя успя да извади от купчината останки на разрушения манастир. Така присъствах при разрушаването на манастира, но видях и какво е останало от него. Пиша за Дурилин, както за моя учител, така и за жена му.
– Той научи ли те?
Да, историята на театъра. Той беше началник на отделението. Много начетен човек, интересен, но оцеля след трагедията. Още след революцията той стана свещеник, беше арестуван, заточен, моли за него, Шчусев попита Луначарски, Луначарски обеща да ходатайства, но само ако свали расото си. Този проблем беше поставен пред много хора и всеки го реши по свой начин. И Дурилин реши по свой начин. Както е решено, няма да кажа. Прочетете, когато свърша.
- Ти си на 91 години, преживял си толкова много, но все още си пълен с енергия и планове. Какво ви помогна да продължите да бъдете креативни?
– Някак ми е неудобно да говоря за себе си, но тъй като разговорът вече започна... Мисля, че Бог има нужда от това така. Започвам деня си, особено в напреднала възраст, с благодарност към Бог, че съм жив днес и мога да направя нещо. Усещането на радост, че мога да изживея още един ден в работата, творението е вече доста. Какво ще стане утре, не знам. Може би утре ще умра. И днес, за да заспя спокойно, казвам: Благодаря Ти, Господи, че ми даде възможността да живея този ден.
Интервюирано от Леонид Виноградов
Снимка: Иван Джабир
Видео: Виктор Аромщам
В изпълнение на решението, взето от Негово Светейшество Московски и на цяла Русия патриарх Кирил на 6 март 2011 г., беше благословено включването на Георги Павлович Ансимов в Патриаршеския съвет за култура.
Патриаршеският съвет за култура е създаден с решение на Светия синод на Руската православна църква под председателството на Московския и на цяла Русия патриарх Кирил (списание № 7 от 5 март 2010 г.).
Компетентността на Патриаршеския съвет включва въпроси за диалог и взаимодействие с държавни културни институции, творчески съюзи, обществени сдружения на граждани, работещи в областта на културата, както и със спортни и други подобни организации в страните от каноничното пространство на Москва. Патриаршия.
За изпълнителен секретар на Патриаршеския съвет за култура е назначен игуменът на Сретенския ставропигиален манастир в Москва архимандрит Тихон (Шевкунов).
1. Патриарх Московски и цяла Русия Кирил – председател
2. Митрополит Крутицки и Коломенски Ювенали - заместник-председател
3. Волоколамски митрополит Иларион, председател на отдела за външни църковни връзки на Московската патриаршия
4. Архиепископ на Берлин-Германия и Великобритания Марк
5. Архиепископ Тулчински и Брацлав Йонатан
6. Бобруйски и Биховски епископ Серафим
7. Протойерей Всеволод Чаплин, председател на Синодалния отдел за връзки между църквата и обществото
8. Архимандрит Тихон (Шевкунов), игумен на Сретенския манастир в Москва – главен секретар.
9. Протойерей Леонид Калинин, Ректор на църквата на свещеномъченик Климент, папа Римски, Москва
10. Протойерей Николай Соколов, настоятел на храма „Свети Никола” в Толмачи, Москва.
11. Безруков Сергей Виталиевич, народен артист на Русия
12. Бурляев Николай Петрович, народен артист на Русия
13. Вяземски Юрий Павлович, ръководител на катедрата по световна литература и култура, MGIMO (U) MFA
14. Гагарина Елена Юриевна, генерален директор на Държавния историко-културен музей-резерват "Московски Кремъл"
15. Илкаев Радий Иванович, научен ръководител на Руския федерален ядрен център - Всеруски изследователски институт по експериментална физика
16. Кинчев Константин Евгениевич, музикант, поет
17. Юрий Михайлович Кублановский, поет, член на Съюза на писателите на Русия
18. Легойда Владимир Романович, председател на Синодалния информационен отдел
19. Лиепа Андрис Марисович, народен артист на Русия
20. Лупан Виктор Николаевич, ръководител на редакционния съвет на вестник "Руска мисъл"
21. Мазуров Алексей Борисович, ректор на Коломенския държавен педагогически институт, доктор на историческите науки
22. Немов Алексей Юриевич, четирикратен олимпийски шампион (по договореност)
23. Нестеренко Василий Игоревич, народен художник на Русия, редовен член на Руската академия на изкуствата
24. Пахмутова Александра Николаевна, автор на песни (по договореност)
25. Алексей Петренко, народен артист на РСФСР
26. Поветкин Александър Владимирович, олимпийски шампион (по договореност)
27. Пузаков Алексей Александрович, заслужил артист на Русия, диригент на Московския синодален хор
28. Распутин Валентин Григориевич, писател, съпредседател на Съюза на писателите на Русия (според договореното)
29. Любов Тимофеевна Рахманина, ръководител на Националното балетно училище в Хелзинки
30. Рибников Алексей Лвович, композитор, народен артист на Русия
31. Сарабянов Владимир Дмитриевич, реставратор с най-висока квалификация, кандидат по история на изкуството
32. Соколов Александър Сергеевич, професор, ректор на Московската държавна консерватория Чайковски
33. Спиваков Владимир Теодорович, народен артист на СССР, ръководител на Националния филхармоничен оркестър на Русия
34. Петр Петрович Толочко, председател на Украинското дружество за защита на исторически и културни паметници, професор, академик на Националната академия на науките на Украйна, директор на Института по археология на Националната академия на науките на Украйна
35. Третиак Владислав Александрович, депутат от Държавната дума на Федералното събрание на Руската федерация, президент на Руската федерация по хокей (съгласно договореното)
36. Тухманов Давид Федорович, композитор, народен артист на Русия
38. Федосеев Владимир Иванович, народен артист на СССР, главен диригент и художествен ръководител на Големия симфоничен оркестър Чайковски
39. Хоркина Светлана Василиевна, депутат от Държавната дума на Федералното събрание на Руската федерация, двукратна олимпийска шампионка (според договореното)
40. Хотиненко Владимир Иванович, кинорежисьор, народен артист на Русия
41. Шумаков Сергей Леонидович, главен редактор на телевизионния канал "Култура"
Почетни членове на Патриаршеския съвет за култура
1. Боков Андрей Владимирович, председател на Съюза на архитектите на Русия
2. Ганичев Валерий Николаевич, председател на УС на Съюза на писателите на Русия
3. Глазунов Иля Сергеевич, народен художник на СССР, академик на Руската академия на изкуствата, ректор на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура
4. Ковалчук Андрей Николаевич, председател на Съюза на художниците на Русия, народен художник на Русия, член на Президиума на Руската академия на изкуствата
5. Кудрявцев Александър Петрович, президент на Руската академия на архитектурата и строителните науки, професор, кандидат по архитектура, заслужил архитект на Руската федерация
6. Михалков Никита Сергеевич, народен артист на Русия, председател на Съюза на кинематографистите на Русия
7. Зураб Константинович Церетели, народен художник на СССР, президент на Руската академия на изкуствата
, известен сценичен режисьор на Болшой театър, удостоен с много държавни и църковни награди и звания, народен артист на СССР, професор, художествен ръководител на катедрата за музикален театър на Руската академия за театрално изкуство - ГИТИС, роден на 3 юни 1922 г. в Кубан, в село Ладога, в семейството на свещеник Павел Георгиевич Ансимов и домакини Надежда Вячеславовна Ансимова (по рождение Солертинская). Сестра - Надежда Павловна Ансимова-Покровская (-) През 1925 г., след църквата, в която служи баща му, Георги се премества с родителите си в Москва. През 1937 г., след ареста и екзекуцията на баща му, той отива да работи във фабрика.
През 1940 г. постъпва в ГИТИС във Факултета по музикален театър. По време на Великата отечествена война е част от фронтовите концертни бригади. Завършил ГИТИС
