„Техника за овладяване на съвременни методи за козина от акордеонисти. Основите на маншона на акордеона Message работи по смяната на маншона на акордеона

име »

МЕТОДОЛОГИЧЕСКА РАЗРАБОТКА ПО ТЕМАТА:

РАЗПРЕДЕЛЕНИЕ НА ДВИЖЕНИЯТА

МЕХАН ПРИ ИГРАНЕ НА БАЯНА

РАЗРАБОТЕНА:

Учител по музика

РАБОТЕН ПЛАН:

ВЪВЕДЕНИЕ

азПромяна на посоката на движение на козината.

II.Принципи на разпределение на движенията на козината.

III.Техника за промяна на посоката на движение на козината.

IV. БИБЛИОГРАФИЯ

ВЪВЕДЕНИЕ

Едва ли е възможно да се надценява значението на проблемите на механичните науки в баянското изпълнение, а следователно и в баяновата педагогика. Козината участва в производството на звук на акордеона, следователно различни начини за провеждане влияят върху естеството на звука. Динамиката на звука зависи от интензивността на движението на козината. По принцип акордеонът звучи само когато козината се движи. И козината се движи последователно в две посоки, за да се отвори (наляво) и да се притисне (вдясно). Следователно, акордеонистът трябва да разпредели целия музикален материал на изпълняваната композиция според определени редуващи се движения на козината, тоест да определи какъв сегмент (обем) от музикален материал ще бъде изпълнен за всяко конкретно движение, като се вземе предвид текстурата на творбата, нейното фразиране, динамика, удари, темп, като се вземат предвид физическите данни на самия акордеонист, качеството на неговия инструмент.

И въпреки че разпространението на меховите движения все още не е станало обичайно в работата на учениците върху репертоара, необходимостта му отдавна е станала очевидна. Доказано е от самата практика да се свири на акордеон. Обмислените, рационални движения на козината значително улесняват решаването на много технически и художествени проблеми.

Невъзможно е да се планира движението на козината в музикално произведение или, както се казва, да се разпредели козината, без да се изяснява друг въпрос: в кои моменти на жива музикална реч е възможно да се промени посоката на движението й от разширяване към свиване и обратно, без да се уврежда разгръщащия се във времето музикален образ.

I. Промяна на посоката на движение на козината.

Често промяната в посоката на движение на козината се свързва с дъха на музика, с разделянето на музикалната реч на фрази, мотиви. В същото време те изхождат от факта, че „в момента на промяна на посоката на движение на козината... има прекъсване на звука“. От това възниква общото отношение към смяната на козината в моментите на цезури между музикалните конструкции. Някои акордеонисти започнаха да разглеждат самата промяна в посоката на движение на козината като средство за извършване на семантична цензура. Оберюхтин в статията „Разчленяване на музиката и промяна на посоката в движението на козината“, правилно отбелязвайки, че свиренето на акордеон без живо дишане е немислимо, пише: „Компетентното, изразително произношение на музикалната реч от акордеонист (като художествен текст, рецитиран от актьор с определени интонации и спирки) зависи именно от определението на момента на промяна в посоката на движение на козината като фактор на разчленяване, което е естествено за всяка музикална мисъл.

Както виждаме, М. Оберюхтин вижда промяната в посоката на движение на козината преди всичко като средство за извършване на цезури. Но за да извършите цезура, изобщо не е необходимо да променяте движението на козината за това - достатъчно е просто да премахнете пръста си от клавиша или четката от клавиатурата.

Разбира се, някои цезури се извършват чрез смяна на козината, но не всички. Ю. Акимов например смята, че „промяната в посоката на движение на козината е ярко изразно средство, което трябва да се използва пестеливо в момента на появата на най-важните цезури. Оказва се другата крайност - икономичността на движението на козината до появата на най-важната цезура. Но запазването на козината означава или забавяне на движението й, което ще доведе до намаляване на необходимото ниво на звучност, или опит, без да се намалява динамиката, да се пусне повече музика за едно от движенията й, което ще доведе до тромав звук. Във всеки случай, в резултат на такива спестявания, истинността на предаването на съдържанието на произведението ще пострада и като правило все още не е възможно да завършите свиренето на едно движение на козината до най-важната цезура ( те обикновено споделят доста големи конструкции).

Да, това не е необходимо. В крайна сметка дълбочината на цезурата изобщо не зависи от това дали движението на козината се променя в този момент или не - и в двата случая са възможни както продължителна цезура, така и минимална.

Друго нещо е, че самата промяна в посоката на движение на козината е по-лесна и по-удобна за извършване в момента на цезура между музикалните конструкции. Това е общоприета истина, срещу която никой не възразява. Цезура е най-подходящото място за смяна на козината.

Въпреки това, в практиката на изпълнение на музикални произведения, козината често трябва да се сменя дори когато цезурата не е необходима. И баянистите трябва да се научат да правят това не само без да „пляскат“ със звук, но и без да образуват цезура. Понякога все още могат да се чуят съмнения: как може да се избегне цезура при завъртане на духалото, ако гласовете, които звучат при свиване на духалото, влизат едва след като спре звукът на гласовете, които звучат при разгъване на духала? Да, завъртането на козината изключва „преливането“ на един звук в друг, но е възможно да се доближат звуците, да се запази техният характер и семантична връзка между тях.


Припомнете си колко често цигуларите трябва да променят посоката на движение на лъка, но непрекъснатостта на мелодичната линия в кантилена и широчината на дишане не се нарушават. И чуваме цезура там, където музикантът го прави умишлено, а не при всяка смяна на движението на лъка. Това означава, че променяйки посоката на движение на лъка, цигуларът не нарушава семантичната връзка между звуците, която обединява техните фрази. „Лъкът“ на акордеона е малко по-тежък от този на цигулката, но много по-дълъг – акордеонистът свири повече музика за движението на козината в една посока, отколкото цигуларът за движението на лъка нагоре или надолу. Това дава възможност да се изсвири цяла фраза, без да се променя посоката на духането. Тази възможност определя общото правило за смяна на козината в момента на цезура между музикалните конструкции.

Намирането на подходящ момент за смяна на козината в такива случаи е възможно само с инструмент в ръка, тъй като само на ухо може да се определи възможността или, обратно, неприемливостта за смяна на козината на едно или друго място.

II. Принципи на разпределение на движенията на козината.

Така че, най-целесъобразно е да се променя посоката на движение на духалото в моментите на цезури между музикалните конструкции, но няма нужда да се подчиняват движенията му на системата от цезури.

Какви са изискванията за разпространение на козината? Има три основни изисквания. Това:

Осигуряване на работата на козината в рамките на определена амплитуда на разширение;

Изключване на необходимостта от запазване на движението му;

Отчитане на влиянието на условията на разширение и компресия върху удобството на изпълнение на определени места.

Нека разгледаме по-подробно тези изисквания.

Работната амплитуда на разхващане на козината за всеки изпълнител е индивидуална. Зависи от неговите физически данни и размера на инструмента.

Ограничаващата амплитуда за всеки акордеонист няма да бъде тази, до която дължината на ръката му позволява да се разпространи козината, а тази, в която лявата ръка запазва способността си да изпълнява свободно функциите си, свободно да се движи нагоре и надолу по нея и контролирайте звука. Въпреки това, амплитудата на разпространението може да бъде различна при изпълнение на различни композиции, в зависимост от характера, текстурата, динамиката, темпото, ударите и други фактори.

Трудно е например да се играе с широко раздалечени маншони, особено след като се превърне в стискане.

Когато козината не е много отдалечена (не е много опъната), условията за работа с лявата ръка са по-добри, а когато е значително по-далече, се влошава значително, разбира се, всичко зависи от текстурата.

Може би всеки акордеонист е запознат със ситуацията, когато по време на изпълнение в даден момент козината се опъва повече от обикновено, тоест когато „излиза“ извън границите на обичайната амплитуда на разтягане. По правило това се случва на парчета с богата текстура и висока динамика на звука. В резултат на такова превишаване на работната амплитуда, след завъртане на козината за притискане, лявата ръка не е в състояние да контролира звука или да извърши необходимата работа на клавиатурата. За да избегнете подобни ситуации, е необходимо да запомните, когато разпределяте козината, че колкото по-плътна е текстурата и по-силен е звукът, толкова по-малко парче музикален материал ще се възпроизвежда за всяко негово движение.

Така, първо условиеразпределението на движението на козината трябва да бъде така, че да се осигури най-удобната амплитуда на разтягане.

При недостатъчно квалифицирано разпределение на духалото, по време на изпълнение, акордеонистът може да почувства в даден момент, че му липсва останалата част от разширението или компресията, за да завърши свиренето до мястото, където трябва да смени маншона. Това го принуждава да се забави, което води до художествено неоправдано намаляване на звуковата динамика.

Елиминиране на необходимостта от запазване на движението на козината - второ задължително условиенеговото разпространение.

Всеки баянист знае от музикалното училище, че е по-лесно да свириш на стягане, отколкото на стискане. Дизайнът на акордеона обаче предопределя изпълнението на приблизително половината от музиката при компресиране. Такава конструктивна особеност на инструмента от самото начало е норма за акордеонист и не му причинява неудобства. По правило е възможно да се възпроизвежда всяко музикално произведение със същото качество както при разширяване, така и при компресиране.

По този начин идентифицирането на места, за чието висококачествено изпълнение са необходими определени посоки на движение на козината и осигуряването им на такива - трета предпоставкаразпределение на козината в музикално произведение.

Обмисляйки движенията на маншона в музикална композиция, трябва да се има предвид, че един и същ обем музикален материал не може да бъде възпроизведен при компресия, който ще бъде възпроизведен при разтягане със същата текстура и динамика, тъй като при компресиране на духала, херметичността му се влошава. Ето защо, ако се планира да играете първото изречение на открито, а второто в изстискването, тогава трябва да започнете да играете не с плътно компресирана козина, а с леко разведена.

Ако има места в пиесата, които се играят с удар на мехово тремоло, трябва да се внимава те да започват с минимално разширение на духала.

Това важи и за начина на свирене – детайл, при който има едно движение на козината за един звук или съзвучие. В нотите на акордеона този щрих е белязан от признаци на промяна в движението на козината след всеки звук или съзвучие.

В някои епизоди, чиято мелодия е бърз, непрекъснат поток от звуци (например в някои вариации на фолклорни теми), смяната на козината може да се използва като средство за изпълнение на семантични цезури, разбира се, при условие че промяната на козината в моментите на цезури не противоречи на три основни изисквания. Целесъобразността на тази употреба може да бъде оправдана с факта, че е по-добра от премахването на пръста, осигурява минимум цезура и не нарушава равномерността на движението и плавността на звука.

Трябва обаче да се отбележи, че случаите на такова използване на механичната наука са изключение, а не правило. Връзката между моментите на цезурите и моментите на смяна на маншона трябва да бъде ограничена от факта, че цезурата е най-удобният за техническо изпълнение и най-изгодният момент за смяна на маншона.

III. Техника за промяна на посоката на движение на козината.

Промяната на посоката на движение на козината по време на цезура или пауза не създава трудности за никого: в момент, който не звучи, лявата ръка лесно прехвърля посоката на усилие от разтягане към притискане или обратно. Но такива състояния са рядкост. По-често, ако има цезура в мелодията в един от елементите на текстурата, звукът продължава в мелодията в този момент.

Можете да отработите техниката на безпричинна смяна на козината в упражненията. Например да свири с дясна ръка редуването на два звука, първо с едностранни движения на духалото (отваряне и затваряне), като се постига мелодичен звук и плътност на тенуто.

След това пуснете тези звуци с многопосочни движения на козината, като се постига запазване на степента на мелодичност и плътност на тенуто, постигнати в първия вариант.

След като се уверите, че целта е постигната - звуците са еднакво плътни и мелодични и в двата метода на изпълнение - можете да работите и върху звуковата последователност, като се уверите, че във втория вариант (с многопосочни движения) всеки звук влиза веднага с необходимата динамична сила.

След разпределението на козината в пиесата е полезно да се отработи нейната смяна на отделни, особено трудни за това места. Това трябва да се направи при амплитудата на разширението, при която ще настъпи промяната по време на изпълнението на парчето. В същото време е необходимо да се постигне не просто техническа синхронизация на движението на козината и пръстите, но и звука, необходим на това място. След като след два или три опита чуете, че резултатът е получен, е необходимо, като поддържате звука под слухов контрол, да повторите техниката (смяна на козината) няколко пъти. Мускулната памет ще запомни необходимите движения на двете ръце.

IV. Заключение.

Сред някои акордеонисти има мнение, че не е трудно да се разпредели козина на парче, но как да се запази по време на изпълнение, когато са възможни непредвидени отклонения от плана за изпълнение? Но в края на краищата, фактът е, че не е лесна задача да разпределите движенията на козината рационално, умело. И ако по време на изпълнението акордеонистът изпитва някакво неудобство поради планираното разпространение или е принуден да положи специални усилия, за да го спази, то разпределението е направено неуспешно и трябва да се предвиди преразглеждането му. Целта на разпространението на движението на козината е да се улесни изпълнението на художествена задача, а не да се усложни.

Възможно е най-накрая да се разпредели козината само на относително късен етап от работата по творбата, когато ще се изяснят нейната структура, динамичен план, щрихи, когато ще се играе технически свободно, с правилното темпо. Всички предишни разпределения трябва да се считат за временни. От друга страна, разпространението не трябва да се отлага твърде дълго, тъй като „плановите“ движения на козината трябва да се установят навреме. А това означава, че е необходимо да се планира козината не когато партито е научено, а когато е очертана техническата основа за нейното изпълнение. И освен това, като продължаваме да подобряваме художествената и техническата страна на изпълнението, е необходимо в същото време да се одобрят планираните движения на козината. Само в този случай "разпръснатата козина" ще влезе здраво в съзнанието на изпълнителя и ще се изпълнява автоматично.

Разпределението на движенията на духа е една от най-важните задачи, когато акордеонистът работи върху музикална композиция. Качеството (художествен резултат) и стабилността на изпълнението по време на публични изпълнения, както и психологическото благополучие на музиканта до голяма степен зависят от правилността на нейното решение.

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Промяна на движението на козината.

2. За промяна на движението на козината.

3. Разчленяване на музиката и смяна на посоката в движението на козината.

4. Школа по свирене на акордеон.

Озирна Марина

МБОУ ДОД „ДМШ им. »

ТЕОРЕТИЧНИ АСПЕКТИ НА ТЕХНИКАТА НА ШОФИРАНЕ НА КОЖИ

НА БАЯН И АХОРДОН

Въведение

Един от основните фактори на уменията на музиканта е култивирането на култура за възпроизвеждане на пълноценен, естетически красив звук на инструмент. Експресивният звук е в основата на художественото изпълнение на музикално произведение. Известният съветски пианист, учител Хайнрих Нойхаус каза: „Звукът е самата материя на музиката, нейният основен принцип“. Следователно усилията на изпълнителя трябва да бъдат насочени не само към развитието на плавността на пръстите, но и към формирането на изразителен звук.

Музикални инструменти като акордеон и акордеон са способни да изпълняват различни удари с различни нюанси, създавайки най-финото изтъняване на звука, остри динамични контрасти и изразителна динамична гъвкавост. Звуковите възможности на тези инструменти обаче не могат да бъдат напълно използвани и разкрити без овладяване на техниката на духането.

Проблемите с техниката на козината на акордеона и акордеона в различно време се решават от изключителни домашни педагози-методизи, като П. Гвоздев, Б. Егоров, А. Онегин,

Ю. Акимов, В. Лушников, И. Пуриц, Ф. Липс, А. Романов, А. Крупин и много други изпълнители. В книгата си „Изкуството да свириш на баян” Фридрих Липс обръща голямо внимание на въпросите за притежанието на козината. Според израза му: „Козината изпълнява като че ли функцията на белите дробове, „вдъхвайки живот“ в извършваната работа“.

Трябва да се отбележи, че такива важни въпроси на техниката на изпълнение на акордеона и акордеона като звукоизвличане и науката за звука са свързани с механичната наука. Ф. Липс посочва още, че: „Козината, без преувеличение, е основното средство за постигане на художествена изява“.


По своята структура и звукообразуване акордеонът и акордеонът принадлежат към клавишно-тръстиковите духови инструменти. Процесът на звукообразуване на тези инструменти се формира, когато са изпълнени две условия: движението на пръстите, които управляват клавишите, и лявата ръка, която контролира движението на духалото. Натискането на клавиш отваря клапана и движението на козината образува въздушен поток върху него, който вибрира металния език (или глас) и по този начин го прави звук.

Чрез отваряне и затваряне на клапите с различни скорости и същевременно с използване на различни методи за насочване на силфони, които влияят върху интензитета на въздушните течения, ученикът започва, развива и завършва процеса на звучене в желания характер и динамика. И двата компонента са неразривно свързани и не могат да съществуват поотделно. Следователно ученикът трябва да осъзнае основните модели, както в действията на пръстите, така и в методите за контролиране на козината. Но често в процеса на изпълнение на произведение основното нещо за ученика е само натискането на правилния клавиш в правилния ритъм, а духането е на толкова ниско ниво, че се свежда само до примитивно, просто подаване на въздух към Гласът. В бъдеще това отношение към поведението на козината се превръща в огромна пречка за експресивното представяне. Важно е да се отбележи, че развитието на техниката на духането пряко зависи от степента на развитие на слуховите представи на ученика и неговата двигателна активност.

Сред най-често срещаните неизправности в маншонната техника са: тръпкане на маншона, непълен звук, широк спектър на маншона, липса на постепенност в крещендо и умини.

Особено актуален, както Йосиф Пуриц посочва в книгата си „Методически статии за преподаване на баян“, е проблемът за експресивното изпълнение върху тихи звучности, в нюансите на пианото, където се изисква най-сложният технически, диференциран, активен контрол на козината. . Именно при свиренето на пиано техническите разходи в техниката на духалките са най-забележими.

В педагогическата практика доста често се налага да се справяте с ниското техническо ниво на промяна на посоката на движение на козината, което се изразява в големи цезури, промени в звучащите ноти и промени в динамичните нива. Причината за тези недостатъци е липсата на необходим слухов контрол от страна на ученика.

По този начин може с увереност да се твърди, че формирането и развитието на техниката на духа на ученика е актуален проблем в баян-акордеонната педагогика, работата по която трябва да започне от първите уроци. В същото време задачата на учителя е да гарантира, че ученикът е достигнал такова ниво на владеене на техниката на духането, при което, въз основа на установяването на слухово-моторни взаимоотношения, самият той разбира какви техники и методи за козина на козина контрол може да постигне необходимия характер на звука на определен музикален инструмент.произведения.

Целта на тази работа е да се разгледат теоретичните аспекти на техниката на козина на акордеон и акордеон, необходими за формиране на изпълнителските умения на ученика.

Поставената цел определи следните задачи:


уточни правилата, които допринасят за овладяването на техниката на козината;

идентифицират основните трудности и грешки, срещани в техниката на механичната наука;

Моторно свирене начини за управление на козината на акордеона и акордеона

Откъде трябва да започне работата с ученика по овладяване на техниката за управление на козината? На този въпрос може да се отговори с увереност, че формирането на техниката за контрол на козината започва с овладяването на моторно-игровите методи за контролиране на козината, които са свързани с рационално кацане на ученика, стабилна настройка на инструмента и правилна позиция на лявата ръка.

И. Пуриц, отбелязва, че „Работата по овладяване на техниката на козината трябва да се изгражда още от първите уроци, като не се позволява козината да се контролира на интуитивно ниво. За да направи това, ученикът трябва: да контролира степента на напрежение на козината; установете контакт на ръката с капака на лявото полутяло; наблюдавайте правилната траектория на движението на козината.

Правилно място за студенти, както подчертава Ф. Lips, трябва да има три опорни точки: опора на стол, опора на стъпалата и опора в долната част на гърба. Трябва да седнете в предната част на стола. Височината на стола трябва да гарантира, че краката са под прав ъгъл, които са леко раздалечени, като десният крак е малко пред левия крак. Торсът на музиканта трябва да е леко наклонен напред. .

Настройка на инструментатрябва да осигури комфорта на ученика и свободата на неговите игрови движения. Раменните ремъци трябва да бъдат внимателно регулирани, като дясната лента е малко по-дълга от лявата, което ще позволи на долната част на дясното полутяло да се опря в дясното бедро и ще създаде стабилност на инструментите при притискане на маншона. Б. Егоров посочва, че: „Прекалено хлабавите презрамки водят до нестабилност на инструмента (люлеене) и предизвикват инстинктивно повдигане на раменете“. F. Lips от своя страна подчертава, че: „Стегнатите колани могат да доведат до това, че акордеонът с копчета виси върху тях в по-голяма степен, отколкото колениченето“.

Маншонът трябва да стои здраво на лявото бедро, което позволява на лявото тяло на инструментите да се движи свободно без затруднения, като същевременно е важно да се гарантира, че при разширяване и компресиране на маншона, левият крак не се повдига и инструментите не се движат в посока на духалото.

Козината се контролира лява ръка,физическото натоварване на което е изключително високо, поради директното свирене на лявата клавиатура. Дължината на левия работен колан трябва да се регулира така, че ръката да не виси между него и лявата страна на тялото. Както отбелязва Б. Егоров: „Прекалено дългият колан принуждава изпълнителя да огъне китката на лявата ръка, а твърде късият пречи на движенията на китката.“

По този начин, при пълно чувство за свобода, лявата ръка трябва постоянно да е в контакт с колана и капака на полукорпуса, което прави възможно неусетно сменянето на маншона (без луфт-пауза на натискането) и осигуряване на най-финото изтъняване на звука.

При разтягане на козината основната опорна точка на лявата ръка е китката, а при стискането й - китката и предмишницата. Технологията за разтягане на козината се осъществява чрез постепенно изправяне на лявата ръка, като се удължава в лакътната става. След като донесе козината приблизително до средата на нейното разтягане, горната част на ръката, тоест рамото спира да се движи и вече втората половина на козината е разделена до края само с една предмишница, като по този начин ръката е на този път се изправя, разгъвайки се в лакътната става. При насочване на козината към притискане, последователността на движение на лявата ръка ще бъде обърната.

Относно правилната траектория на движение на козината,тогава е необходимо да се гарантира, че по време на играта козината се движи ветрилообразно, докато, както А. Крупин и

А. Романов: „Механичната наука не трябва да се извършва по принципа „ляво-дясно”, а „ляво-надолу и надясно нагоре”, което позволява да се използва потенциалната енергия, съхранявана в лявото полутело на тези инструменти, който е в издигнато положение. Движението с форма на ветрило на духалото улеснява равномерния въздушен поток и поддържа инструментите стабилни по време на свирене.

Техника на козината

По своята значимост механичната наука може да се сравни с дъха на певец или с поведението на лък при свирене на цигулка. Цялата гъвкавост на динамичните нюанси на акордеона и акордеона директно зависи от естеството на подаване на въздух към козината. Следователно всеки нюанс и дори най-финият му нюанс трябва задължително да бъдат показани чрез съответните движения на козината.

Компонентите на козината са:

Техники за игра с козина – разпръскване и стискане;

Видове манипулиране на козината - пълно разпръскване на козината, разпръскване на козината до краен предел, игра на "късата козина";

Техники за водене на козината - козината е постоянно напрегната и козината пулсира;

Начини за промяна на движението на козината - забележимо на ухо и незабележимо на ухо;

Разпределението на козината - разделянето на музикалната реч, скоростта на движение на козината;

Методи на дриблиране с мехово - плавно дриблиране, ускорение и забавяне, рип с рип, точков дрибъл, мехово тремоло, вибрато.

По този начин, за да може ученикът да овладее техниката на управление на козината, учителят трябва да се концентрира върху решаването на три основни задачи:

Първо, да научим правилното поведение и правилната промяна на посоката на движение на козината,

Второ, да се научи на компетентно разпределение на козината, тоест редуване на разгъване и компресиране на козината според артикулацията на музикалната реч;

Третото е да научите различни начини на козината.

Успехът при решаването на тези проблеми зависи както от степента на желание на самия ученик да овладее техниката на боравене с козината, така и от неговия слухов контрол и формирането на двигателни умения на лявата ръка.

2.1. Методи за игра с козина. Техники за боравене с механизми.

На баяна и акордеона има два основни метода за игра с козина - това е разтягане и изстискване.

Има два основни метода за управление на козината:

1) козината е постоянно напрегната (непрекъсната), при която няма тласъци, ритници, „викове“ и насилващ звук, което помага да се усети скоростта на козината, гладкостта и равномерността на нейното поведение;

2) пулсираща козина, когато се изпълняват отделни съзвучия с известно спиране в движението на козината.

Разнообразието от пиеси изисква използването на специфичен метод за насочване на козината. Така, например, в произведения с широка, мелодична звучност или с полифонична текстура, козината е в постоянно напрежение. При възпроизвеждане на остро-ритмична или синкопирана музика, което налага подчертаването на отделни акорди и хармонии, козината трябва да пулсира. Също така има произведения, където тези два метода на игра с козина се използват заедно.

2.2. Видове козина

А. Онегин, авторът на добре известното „Училище за свирене на акордеон“, обръща внимание на факта, че: „В техниката на боравене с козината има такива понятия като: пълно разтваряне на козината, частично разтягане на козината, или игра на "къса козина" и разширяване на козината до краен предел" .

Пълно разпръскване на козината е, когато козината е разпъната широко, но не до краен предел. Използването на пълно разтягане на духалото е неизбежно при изпълнение на музикални произведения на полифоничен склад, кантилена или с голямо увеличение на звучността или с широко дишане.

Играта на "къса козина" изразходва по-малко физическа сила и ръцете са по-малко стресирани. На "късата козина" е по-удобно да се възпроизвежда мобилна музика, например танц, характер на марш.

Най-голяма стабилност на инструментите и най-добър контакт с тях се постигат при средни и къси амплитуди на разхващане на козината.

Играта, когато маншона е разтегнат до краен предел в началния период, е нежелателно, тъй като увеличава натоварването на лявата ръка, което усложнява възможността за гъвкаво управление на маншона, затруднява движението на пръстите на лявата ръка и също води до отслабване и прекъсване на звука. Но използването на широка амплитуда на разширение на меховете е необходимо при изпълнение на произведения, които са по-звучни и изискват значителна продължителност на звука. Когато духлото е разхванато до краен предел, духлото трябва да се води по лека дъга „към себе си”, която се описва с лявата ръка около тялото на изпълнителя. По този начин се постига максимална ширина на дишане. При задвижване на маншона по права линия или далеч от вас, амплитудата на разпръскване неизбежно се ограничава от дължината на лявата ръка, което води до по-честа смяна на маншона, което не е желателно.

Във всеки конкретен случай е необходимо да се търси най-добрият вариант на движение на козината в съответствие с художественото съдържание и естеството на произведението.

Важно е да запомните, че свиренето с твърде „широки духалки“, което лишава мелодичната линия от цезура, както и бързата промяна в посоката на духането, а не върху естествените цезури, води до изкривяване на принципа на разделяне на музикалната реч според значението, а оттам и до промяна в тълкуването му.

Б. Потеряев смята, че: „При изпълнение на музикални произведения промяната в посоката на движение на козината изпълнява две функции: разчленява музикалната реч и динамично влияе върху началото на строежа“. Ето защо е важно да научите ученика да овладее както пълното разпръскване на козината, така и частичното й разтягане, чийто избор се определя от конкретно музикално произведение.

2.3. Начини за промяна на движението на козината

Трябва да кажа, че в началния период на обучение промяна в посоката на движение на козината,

На ученика изглежда просто и разбираемо действие, но в бъдеще, с нарастването на художествените задачи, тази техника се превръща за него в една от най-трудните технически задачи.

Правилната смяна на козината е едно от най-важните условия за компетентното изпълнение на музикални произведения. Ю. Акимов в учебника си „Училище за свирене на акордеон“ описва два начина за промяна на движението на козината:

забележим на ухо;

Невидими за ухото.

Прилага се звукова промяна в движението на козината:

Когато съвпада с началото на мотиви, фрази, изречения и други структурни елементи, което от своя страна допринася за естествената артикулация на мелодията и „поемането на дъх“, но в същото време важно условие е недопустимостта на шутове с козина ;

Когато е необходимо да се подчертае акцент, синкоп или кулминация.

Неусетната за ухото промяна в движението на рев е важна при изпълнение на имитация на полифония и работи с много големи фрази или продължителни звуци. При такива работи могат да се използват няколко опции за промяна на движението на козината:

Преди силния ритъм на такта;

Преди акцент;

Преди кулминацията;

В момента на пауза.

Важно е да се отбележи, че именно незабележимата за ухото промяна в движението на козината дава възможност да не се нарушава развитието на музикалната мисъл на произведението.

При продължителен звук се постига незабележима смяна на маншона, ако до момента и в момента на промяна на посоката на маншона се поддържа едно, непроменено положение на ръката под лявата лента.

Овладяването от ученика на забележимите и незабележими промени в движението на козината са важни компоненти на козината техника. Именно умелата смяна на посоката на движение на козината е един от основните качествени показатели за изпълнителската култура на акордеониста и акордеониста.

За да се постигне правилна промяна на движението на маншона, е необходимо да се обърне сериозно внимание на ученика на следното:

По време на смяната на движението на духалото музикалната мисъл не трябва да се прекъсва;

Не допускайте рязък неволен ритъм в кратък момент на завъртане на козината

Издържайте напълно продължителността на звука, като не позволявате да се намали;

Поддържайте ритмична равномерност в играта на малки ноти, без тяхното ускорение и суетене;

Динамиката след смяна на козината не трябва да се променя, освен ако няма динамичен контраст и не наруши прогресията в diminuendo и crescendo.

2.4. разпространение на козината

Разглеждането на въпроса за разпределението на козината е свързано с решаването на два проблема: първият е правилно да се определят местата за промяна на посоката на движение на козината в работата, а вторият е да се овладее контролът на опъването на козината по време на разширяване и компресия.

М. Оберюхтин в статията си „Разчленяването на музиката и промяната в посоката на движение на козината“ посочва, че: „Компетентното изразително произношение на музикалната реч зависи именно от дефинирането на момента на промяна в посоката на движение на козина, естествена за всяка музикална мисъл, като фактор за нейното разчленяване” .

По правило типичните грешки при разпределението на козината по време на извършване на работите са:

Няма достатъчно козина за изстискване, за да завърши точно музикалната конструкция. Първата причина - имаше слабо разширяване на козината; втората причина - козината на изстискването беше "пренесена";

Козината се разширява до краен предел поради силната консумация на въздух, в резултат на което се нарушава динамичното развитие и се получава неоправдано дръпване на козината за компресия;

Козината се сменя преди края на фразите, което нарушава естественото „дишане” на музикалната реч;

Невъзможност за заглушаване на звука за кратко време.

Тези грешки възникват поради слабия слухов контрол на ученика и недостатъчното формиране на двигателните умения на лявата ръка.

В. Лушников пише: „Когато свири на пълни или „къси“ духали, е важно ученикът да се научи не само да усеща границите на звука на музикалните конструкции за разширяване и компресиране, но и да регулира правилно силата на подаване на въздух .

Трябва да се отбележи, че сред многото специфични характеристики на акордеона и акордеона е следното: при еквивалентно движение на маншона в двете посоки звукът е малко по-силен при разгъване, отколкото при компресиране. В резултат обемът на музикалния материал се възпроизвежда повече при разхващането, отколкото при стискането и с нюанс на ff след разгъване на духалото се наблюдава известно понижаване на динамиката при стискането.

Тези умения на техниката на механичните науки изискват от изпълнителя да изчисли точно при контролиране на козината. По време на играта е важно умело да се използва подаването на въздух в меховете, тоест да се постигне необходимата здравина и качество на звука при икономично изразходване на въздуха в него. Козината не трябва да се довежда до крайните граници на разширение и компресия, за да се избегне липса на въздух и удари при смяна на козината. С други думи, ученикът трябва да се научи да „усеща козината“.

Има редица фактори, които трябва да се вземат предвид при разпространението на „механично движение:

Удобен момент за промяна на движението на козината може да бъде началото на музикални конструкции - мотиви, фрази, изречения, части от части;

Смяната на духалото между форте и пиано (ефектът „ехо”) прави контраста на формациите по-зрелищен;

При големи фрази и продължителни звуци е необходимо да се промени движението на духалото преди силния ритъм на такта;

При полифонични произведения и в голяма форма е необходима промяна в посоката на козината в момента на навлизане на темата, което прави външния й вид по-забележим;

Тъй като работата се учи, са приемливи поправки при прехвърляне на смяната на козината между мотиви, фрази, с оглед на смяната на темпото.

Следователно ученикът трябва да знае не само как да сменя козината в определено парче, но и къде е по-добре да го направи, за да не наруши логическата структура на мелодическата линия и как правилно да „изчисли“ силата на нейното напрежение .

В работата по разпространението на козината Виктор Бризгалин разграничава три етапа: начален, работен (коригиращ) и окончателен.

· Началният етап включва анализиране и определяне на места, благоприятни за промяна на движението на козината в произведението, като се започне от артикулацията на музикалната реч.

· Работният (коригиращ) етап е насочен към коригиране на промяната на козината, тъй като постоянното подобряване на производителността, търсенето на нови изпълнителски решения води до пунктирани, темпови, динамични промени в играта и съответно до различно разпределение на козина. Взема се предвид, че колкото по-бързо е темпото, толкова по-голям семантичен сегмент (или няколко сегмента) се вписва в движението на меховете в една посока или, както казват музикантите, „един мех“. В същото време се запазва настройката, че всяка част трябва да завършва с компресия на козината, а следващата част да започва с разширяване, сякаш „от червената линия“.

· Последният етап е консолидирането на точната смяна на козината в резултат на свързването на всички части на работата в едно цяло.

Полифоничната музика изисква специално разпределение на козината, предвид факта, че предвид спецификата на акордеона и акордеона е невъзможно да се изпълнят всички гласове върху тях, без да се наруши тяхната мелодична и фразирана линия чрез смяна на козината. Следователно разпределението на козината се определя от водещия глас – темата на фугата или соловата мелодия в интерлюдията. По този начин приоритетът на основния мелодичен глас принуждава други гласове да се „настройват“ към него, разчупвайки ги с принудителна смяна на козината.

2.5. Методи на козината

Методите за провеждане на козината влияят върху естеството и силата на звука. И. Пуриц посочва: „Основната задача на ученика при овладяване на методите за контрол на козината е развитието на усещания, свързани с различни режими (степени) на напрежение на козината и в зависимост от това получени звукови резултати. Като се фокусира върху движенията на козината и сравнява физическите усещания със звуковия резултат, ученикът развива двигателно-слуховите умения, необходими за гъвкаво овладяване на звуковата динамика.

Основните методи за насочване на козината, които са очертани от Б. Егоров в статията му „По въпроса за систематизирането на ударите на акордеона“, включват: равномерно насочване; ускоряване или забавяне на движението на козината; шут на козината; тремоло козина; вибрато; пунктирано ръководство.

Плавният контрол при разтягане или притискане се постига чрез постоянна скорост на движение на козината, поради постоянното равно усилие на лявата ръка, което създава постоянно ниво на налягане на въздушната струя върху езиците. Плавното шофиране се дължи на необходимостта от получаване на равномерна, идентична звучност, възможна при всички основни динамични градации от pp до ff.

Трябва да се отбележи, че при този метод на механичната наука учениците често срещат грешка, която се състои във факта, че при промяна на посоката на движение на козината не се наблюдава запазване на единична динамика. Причината за това е образуването на динамичен „тласък”, поради различните усилия на лявата ръка при разширяване и притискане на козината.

Ускоряването и забавянето на движението на козината, в резултат на увеличаване или отслабване на напрежението на козината, се използва, когато е необходимо да се получи равномерно увеличаване или намаляване на звука. Динамичните нюанси на крешендо и диминуендо на акордеона и акордеона се постигат именно чрез този метод на духа. Същественото е осъзнаването на ученика, че промяната в нивото на динамика зависи от естеството на духалото, степента на неговото напрежение, а не от плътността на докосване на клавишите. Този факт ще помогне да се избегне увеличаване на плътността на докосване (докосване), което води до нерационално използване на енергията, скованост на игралната машина и грубост в играта. Забележка: За да се получи нетемперирано глисандо, се използва именно непълно натискане на клавиш, съчетано с увеличаване на водещия духал, което води до намаляване на височината.

Както Ф. Липс посочва: „Много важен момент е способността да се разпределят крешендо и диминуендо към необходимия сегмент от музикален материал. Най-типичните недостатъци в това отношение са, както следва:

· Необходимите крешендо или диминуендо се изпълняват толкова вяло, отпуснато, че почти не се усещат.

· Усилването (отслабването) на динамиката се извършва не poco a poco, а на скокове, редуващи се с равномерна динамика.

Crescendo не достига желания обем и в резултат на това не води до кулминация.

За да избегне тези недостатъци, ученикът трябва внимателно да контролира

за контролиране на усилията на лявата ръка, приложена към козината.

В изпълнителската практика има и игрова техника, при която ускорението и забавянето на движението на козината (тоест крешендо и диминуендо) се комбинират едновременно на един звук или съзвучие, което се нарича изтъняване.В превод от френски тази дума означава "издърпайте звука". Изтъняването може да се използва за оживяване на дълъг звук в рамките на фраза, в кантилена при последното протягане или акорд и дори за кратки времена, когато е необходимо рязко да „изключите“ звука.

Козина шутизвършва се с рязко кратко движение на лявата ръка. Дръпване с козина е необходимо при вземане или премахване на звук, съзвучие с акцент, за ярко изобразяване на кулминацията, изпълнението на синкоп, subito forte, sforzando, удари на marcato, martel. Използването на тази техника е възможно при различни динамични звукови нива.

Учениците са склонни да научат сравнително лесно динамичната техника на сфорзандо, ако са последвани от диминуендо. Много по-трудно е да се отработи динамичен стрес с последващо запазване на звучността, което се постига чрез равномерно, силно напрежение на духалото след ритъм. Още по-сложно умение е комбинирането на сфорзандо с последващо изтъняване на звука до сгешендо, което се постига чрез последователна промяна на динамиката на един звук или консонанс: сфорзандо - субито пиано - сгешендо - форте.

пунктирана линия козина- водене на козината в една посока, тоест разхващане или притискане, което се редува с пълното й спиране. Този метод на водене с козина се използва, когато се изисква да се изпълни подчертана последователност от няколко звука или хармонии. Краят на звука ще бъде изпълнен или само с духало, или с духало и пръсти едновременно. Този метод на механика се използва при възпроизвеждане на остра ритмична или синкопирана музика, което налага подчертаването на отделни акорди и хармонии.

Козина тремоло- бърза, периодична смяна на режимите на козината "отворена" - "стискане" на звука или съзвучието. В същото време началото и краят на звука се извършват от козина, тъй като през този период от време пръстите държат необходимите клавиши в натиснато положение. Разновидност на тази техника е detache, при която промяната в посоката на движение на козината за всеки нов звук става едновременно с прехода на пръстите към съответните клавиши.

вибрато- чести колебания в звука. Превежда се от латински като "трепери". Има много опции за изпълнение на вибрато, както с дясна, така и с лява ръка. Вибратото, изпълнявано от лявата ръка, е пряко свързано с движенията на духалото. Има два варианта на fur vibrato: първият е бърза вибрация на дланта на лявата ръка, а вторият е леки удари с цялата длан върху лявата половина на тялото в различни точки на ъгъла на клавиатурата.

Заключение

Успешното овладяване на техниката на духалото значително обогатява арсенала от изразни средства на акордеона и акордеона. Силфонът ви позволява да се възползвате напълно от звуковите възможности на тези инструменти.

Рационалното сядане, стабилното позициониране на инструмента и правилната позиция на лявата ръка са необходими условия за успешно управление на маншона.

Необходимо е да започнете да развивате техниката на боравене с козината от първите уроци и да продължите на всички етапи на обучение, като активно използвате слуховия контрол на ученика и неговите двигателни умения.

Видовете, методите за провеждане на козината, методите за промяна на движението на козината се определят от естеството на всяко конкретно музикално произведение и неговия жанр.

Местата за промяна на посоката на движение на козината се определят от разделянето на музикалната реч на мотиви, фрази, изречения, части, както и чрез поемане на естественото „дишане“ или логиката на развитието на музикалната мисъл.

Разпределението на козината, тоест интензивността на нейното поведение, се определя от динамичното развитие, нюансите и ударите на работата. Замислеността, задълбочеността в разпределението на козината са гарант не само за стабилна игра, усещане за психологическа увереност и комфорт в процеса на изпълнение, но и знак за професионализма и културата на изпълнителя.

Различни по характер, пиесите изискват притежаването на определени методи за водене на козината. Притежанието на методите за провеждане на козина е умението на акордеонист и акордеонист да използват динамична гама – от пианисимо до фортисимо; фино дозиране на диминуендо и крещендо; това е притежаването на щрихи – от най-мелодичните до най-подчертаните и ясни.

По този начин овладяването на техниката на шофиране на кожи допринася за формирането на изпълнителските умения на ученика, експресивното изпълнение, яркото разкриване на съдържанието на музикално произведение, както и успешната творческа дейност на бъдещия музикант, както любител, така и професионален.

Библиография

· Акимов, Ю. Школа по свирене на акордеон. Proc. надбавка. – М.: Изд. Съветски композитор, 1989 г.

· Бризгалин, В. Полифоничен речник на един млад изпълнител. Изд. проф. Имханицки, М. И. - Курган: Светът на записките, 2001.

· Гвоздев, образуването на звук върху акордеона и неговото извличане / П. Гвоздев. В: Баян и баянисти - М .: Съветски композитор, 1970 г.

· Егоров, Б. Общи въпроси на настройката при обучение на свирене на акордеон / Б. Егоров. В: Баян и акордеонист, бр.2. - М .: Съветски композитор, 1974 г.

· Егоров, Б. Към въпроса за систематизирането на ударите на акордеон. - В сб: Баян и акордеонист, кн. 6. - М.: Изд. Съветски композитор, 1984 г.

· Крупин, А. В., Романов, в теорията и практиката на звукоизвличане на акордеона. - Новосибирск, 2002 г.

· Lips, F. Изкуството да свириш на баян. - М .: Музика, 1998.

· Лушников, свири на акордеон. Proc. надбавка – М.: Изд. Съветски композитор, 1987 г.

· Нойхаус, Г. Г. За изкуството на свиренето на пиано. - М., 1961.

· Оберюхтин, М. Разчленяването на музиката и промяната в посоката на движение на козината. - В сб: Баян и акордеонисти, бр. 4. - М .: Музика, 1978.

· Онегин, А. Школа по свирене на акордеон. Proc. надбавка - М .: Музика, 1967.

· Потеряев, баянистка изпълнителска техника: монография / Челяб. състояние. акад. култура и изкуства. - Челябинск/, 2007.

· Пуритс, I. Методически статии за обучение на свирене на акордеон. - М .: Издателство "Композитор", 2001.

Елагина Олга Сергеевна
позиция:учител
Образователна институция: MBOU DOD
Местоположение:град Тулун, Иркутска област
Име на материала:Методическа разработка
тема:„Работа по техниката на козината върху акордеон и акордеон”.
Дата на публикуване: 06.06.2017
Глава:допълнително образование

ОБЩИНСКА БЮДЖЕТНА ИНСТИТУЦИЯ НА ДОП

ОБРАЗОВАНИЕ В ГР. ТУЛУН "ДЕТСКА МУЗИКАЛНА ШКОЛА"

Методическа разработка

Работете върху техниката на козината върху

копчета и акордеон

Съставено от:

Елагина Олга Сергеевна

Тулун 2016 г

Работете върху техниката на козината на акордеон и акордеон

Изразителен

артистичен

производителност

музикален

върши работа.

следователно,

изпълнител

насочени

развитие

плавност

произвеждат изразителен звук. Музикални инструменти като

акордеон и акордеон са способни да изпълняват различни удари с различни

нюанси,

създавай

най-тънкият

изтъняване

динамичен

контрасти

изразителен

динамичен

гъвкавост.

звук

възможностите на тези инструменти не могат да бъдат напълно използвани и

разкрити

овладяване

техника

Марк,

механичната наука е свързана с толкова важни въпроси на изпълнителската техника

върху акордеона и акордеона, като звукопроизводство и наука за звука.В неговата книга

"Изкуство

внимание

по-специално въпросът за собствеността на козината. Според израза му: „Козината действа като

функция на белите дробове, "вдишване на живот" в извършваната работа"

Според структурата и звукообразуването им принадлежат акордеонът и акордеонът

духови инструменти с тръстика. Процесът на генериране на звук

тези инструменти се формира, когато са изпълнени две условия: движението

пръстите, контролиращи клавишите и лявата ръка, контролираща движението

козина. Натискането на ключа отваря клапана и върху него се образува движението на козината

въздушен поток, който вибрира метален език (или

Сред най-често срещаните недостатъци в техниката на козината,

може да се нарече: шутове с козина, непълен звук, широк диапазон на справка

козина, липса на постепенност в крещендо и диминуендо.

педагогически

практика

достатъчно

отчитат

срещат ниско техническо ниво на промяна на посоката

козина, която се изразява в големи цезури, промяна в звучащите нотки и в

промени в динамичните нива. Причината за тези недостатъци е липсата на

необходим слухов контрол от страна на ученика.

По този начин може с увереност да се твърди, че формирането и

развитието на студентската техника за управление на козината е належащ проблем

по баянно-акордеонна педагогика, работата по която трябва да започне с

първите класове. Задачата на учителя е да направи ученика

достигна такова ниво на владеене в техниката на управление на козината, при което

той, въз основа на установяването на неговите слухово-моторни взаимоотношения, самият той

козина

трикове

начини

постигнат

необходимо

характер

звук

специфични

музикален

върши работа.

Моторно свирене начини за управление на козината на акордеона и акордеона

започвам

студенти

овладяване

техника на козината? На този въпрос може да се отговори със сигурност,

формирането на техниката за провеждане на козината започва с овладяването на двигателната техника

начини

управление

с рационално

мястото на ученика, стабилното позициониране на инструмента и правилното

позиция на лявата ръка.

Правилно място за студенти, както Ф. Липс подчертава, трябва

имат три опорни точки: опора на стол, опора на стъпалата и опора в

долната част на гърба.

отпред

осигурете позицията на краката под прав ъгъл, които са леко раздалечени навътре

страна, като десният крак е леко пред левия крак. Корпус на багажника

музикантът трябва да е леко наклонен напред.

Настройка на инструментатрябва да осигури комфорт на ученика и

движения.

Рамо

необходимо

старателно

регулирайте, докато десният колан трябва да е малко по-дълъг от левия,

което ще позволи на долната част на дясната половина на тялото да се опря в дясното бедро и

за създаване на стабилност на инструментите, когато козината се движи към компресия. Твърде много

Разхлабените ремъци причиняват нестабилност на инструмента (клатене) и

предизвика инстинктивно повдигане на раменете. От своя страна тесните колани могат

карат акордеона да виси повече, отколкото да стои

на коленете. Козината камера трябва да стои стабилно на лявото бедро, което

позволява на лявото тяло на инструментите да се движи свободно без затруднения,

в същото време е важно да се гарантира, че при разгъване и притискане на козината левият крак

не се издига и инструментите не се движат в посоката на движение

контролиран наляво

ръка,

изключително голям, поради директна игра на лявата клавиатура.

Дължината на левия работен колан трябва да се регулира така, че ръката да не го прави

висеше между него и лявата страна на тялото. Коланът е твърде дълъг

принуждава изпълнителя да огъне китката на лявата ръка и твърде кратко -

обвързва

движения

китка на ръка.

усещане

необходимо

постоянно

контакт

полукорпус, който дава възможност за дискретна смяна

fur (без луфт-пауза натискане) и осигуряват най-финото изтъняване на звука.

основен

е

китка, а при стискане - китката и предмишницата. Технология за разпръскване на козината

извършва се чрез постепенно изправяне на лявата ръка, чрез екстензия

я до лакътя. Довеждайки козината до средата на нейното разтягане,

спира

движение,

наполовина

развеждане

предмишница

По този начин ръката в този момент се изправя, разгъвайки се в лакътната става. В

подпоследователност

движения

обратен.

Относно правилната траектория на движение на козината,тогава е необходимо

уверете се, че когато играете, козината се движи по ветрилообразен начин. механична наука

трябва да се извършва не по принципа "ляво-дясно", а "ляво-надолу и

надясно",

позволява

използвайте

потенциал

ипотекиран

полукорпус

инструменти,

разположен

оптимистичен

позиция.

ветрилообразна

движение

улеснява

униформа

осигурява

устойчиви

позиция

инструменти по време на свирене.

Техника на козината

По своята значимост механичната наука може да се сравни с дъха на певец

поддържане

гъвкавост

динамичен

нюанси

акордеон,

директно

именно от естеството на подаване на въздух към козината. Следователно, всеки нюанс и дори

най-тънкият

задължително

Показва

подходящи движения на козината.

Компонентите на козината са:

Техники за игра с козина – разпръскване и стискане;

Видове насочване на козината - пълно разкопчаване на козината, отпушване на козината до краен предел,

игра на "къса козина";

постоянно

напрегнат

пулсираща;

ускорение

забави

движения, удар на духа, дриблинг на точки, тремоло на духа, вибрато.

студент

техника

учителят трябва да се съсредоточи върху решаването на три основни

правилно

правилно

посоки на движение на козината,

грамотен

разпределение

редуване на разширяване и компресиране на козината според артикулацията на музикалната реч;

Третото е да научите различни начини на козината.

Успехът на решаването на тези проблеми зависи както от степента на желанието на

ученикът да овладее техниката на провеждане на козина, а от неговия слухов контрол и

формиране на двигателни умения на лявата ръка.

На баян и акордеон има два основни метода за игра с козина

това е стискане и стискане

Техники за боравене с механизми.

1) козината е постоянно напрегната (непрекъсната), при която няма удари,

тръпки, „викове“ и форсиране на звука, което помага за усещане

скоростта на движение на козината, гладкостта и равномерността на нейното поведение;

2) пулсираща козина, когато се изпълняват индивидуални хармонии с някои

спиране на движението на козината.

Разнообразието от пиеси изисква използването на специфична техника на водене

козина. Така, например, в произведения с широка, мелодична звучност или с

полифонична текстура, козината е в постоянно напрежение. Когато играете

остър ритмичен

синкопиран

предизвикателен

необходимостта от подчертаване на отделни акорди и съзвучия - козината трябва да бъде

пулсираща. Също така, има произведения, където тези два метода на игра

козината се използват заедно.

Във всеки случай трябва да потърсите най-добрия вариант за движение.

съответствие

артистичен

характер

върши работа.

Начини за промяна на движението на козината

Трябва да се каже, че в началния период на обучение има промяна в посоката

движението на козината изглежда на ученика като просто и разбираемо действие, но в

по-нататък, с нарастването на художествените задачи, тази техника

се превръща в едно от най-трудните технически предизвикателства за него.

вярно

най-важните

грамотен

производителност

музикален

върши работа.

Наръчникът „Училище за свирене на баян” описва два начина за промяна на движението

забележим на ухо;

Невидими за ухото

Прилага се звукова промяна в движението на козината:

Когато съвпада с началото на мотиви, фрази, изречения и др

структурни елементи, което от своя страна допринася за натур

разделяне на мелодията и "поемане на въздух", но в същото време важно условие

е недопустимостта на дърпане с козина;

Когато е необходимо да се подчертае акцент, синкоп или кулминация.

незабележим

движения

производителност

имитативна полифония и работи с много големи фрази или с

подправен

върши работа

използван

няколко опции за промяна на движението на козината:

Преди силния ритъм на такта;

Преди акцент;

Преди кулминацията;

В момента на пауза.

Важно е да се отбележи, че именно незабележимата промяна в движението на козината

позволява да не се нарушава развитието на музикалната мисъл на произведението.

подправен

незабележим

постигнати

при условие, че до момента и в момента на промяна на посоката на козината,

едно, неизменното положение на ръката под левия колан.

Овладяване от ученика на забележими и незабележими за ухото промени в движението

кожите са важни компоненти на техниката на козината. Точно

посоки

движения

е

майор

качество

индикатори

изпълняване

култура

акордеонист с бутони

акордеонист.

За да се постигне правилна промяна в движението на козината, е необходимо да се обърне

сериозно внимание на ученика към следното:

движения

музикален

прекъсване;

признай

неволно

къс

обръщане на козината

напълно

издържат

продължителност

признавайки

съкращения;

Поддържайте ритмична равномерност при свирене на малки ноти, без да ги ускорявате и

суетливост;

динамика

промяна,

динамичен

контраст

нарушават

прогресия

разпространение на козината

Разглеждането на въпроса за разпространението на козината е свързано с решението на две

задачи: първо, - правилно да се определи мястото на промяна на посоката на движение

козина в работата и втората - да овладеят контрола на напрежението на козината, когато

стискайте и стискайте.

типичен

грешки

разпределение

изпълнение на работите са:

завършек

музикален

строителство. Първата причина - имаше слабо разширяване на козината; втора причина -

козината на изстискването беше „пренесена“;

Козината се разкопчава до краен предел поради силното харчене

резултат

нарушена

динамичен

развитие

продължава

неоправдано дръпване на козината при стискане;

произведени

край

естественото „дишане” на музикалната реч е изкривено;

Невъзможност за заглушаване на звука за кратко време.

Тези грешки възникват поради лошия слухов контрол на ученика.

недостатъчно

образуване

мотор

Уменията на машинното инженерство изискват от изпълнителя да изчисли точно

управление

наслади се

въздух в козината, тоест за постигане на необходимата здравина и качество на звука

с икономичен разход на въздух в него. Козината не трябва да се довежда до

екстремни граници на разширение и компресия, за да се избегне липсата на въздух и

студент

уча

"усещам козина".

Има редица фактори, които трябва да се вземат предвид при разпространението на „механично движение:

Удобен момент за промяна на движението на козината може да бъде началото

музикални конструкции - мотиви, фрази, изречения, раздели на части;

между силите

контраст

по-ефектни конструкции;

подправен

необходимо

движение на духа преди понижаване;

полифоничен

върши работа

посоката на козината е необходима в момента на въвеждане на темата, което я прави

външен вид по-забележим;

Тъй като работата е научена, корекциите на трансфера са приемливи.

смяна на козината между мотиви, фрази, с оглед на промяна в темпото.

Следователно ученикът трябва да знае не само как да се промени

козина в определена работа, но и къде е по-добре да го направите, за да не

прекъсване

логично

сгради

мелодичен

Има три етапа в работата по разпространението на козината: начален,

работни (поправителни) и окончателни.

Елементарно

включва

определение

места, благоприятни за промяна на движението на козината в работата,

като се започне от артикулацията на музикалната реч.

Работният (коригиращ) етап е насочен към коригиране

смяна на козината, като постоянно подобряване на производителността,

търсенето на нови решения за производителност води до разкъсване,

темпото, динамичните промени в играта и съответно към

различно разпределение на козината. Взема се предвид, че колкото по-бързо

темп, толкова по-голям е семантичният сегмент (или няколко сегмента)

годни

движение

музиканти

запазен

настройка, че всяка част трябва да завършва с компресия

козина, а следващата част - започнете да се разгръщате, сякаш "с червено

Последният етап е да фиксирате точната смяна на козината

резултат от обединяването на всички части на произведението в едно цяло.

Методи на козината

главен

начини

свързани:

ускоряване или забавяне на движението на козината; шут на козината; тремоло козина;

вибрато; пунктирано ръководство.

Гладко водене за разпръскване или притискане, постигнато с постоянна скорост

движение на козината, поради постоянното идентично усилие на лявата ръка, която

създава постоянно ниво на налягане на въздушната струя върху тръстиките. Ровно

обусловено

необходимост

получаване

същото

звучността е възможна при всички основни динамични градации от pp до ff.

Трябва да се отбележи, че с този метод на механичната наука студентите

често срещана грешка е, че при смяна на посоката

движението на козината не се зачита запазването на единична динамика. Причината за това

- при формиране на динамичен "тласък", поради различни усилия на лявата ръка

при разширяване и компресиране на козината.

Ускорение

забави

движения

резултат

усилване

отслабване

напрежение

прилаган

трябва

получаване

униформа

растеж

намаляват

звук.

Динамичен

се постигат нюанси на крешендо и диминуендо на баян и акордеон

именно поради обжалването на този метод на провеждане на козината. От съществено значение

момент

е

осъзнаване

студенти

промяна

динамиката зависи от естеството на козината, степента на нейното напрежение, а не от

плътност

докосване

ключове.

да избегна

нараства

плътност

(докосване)

води

нерационално използване на енергията, скованост на игралната машина и

грубост в играта. За да избегне тези недостатъци, ученикът трябва

много внимателно контролирайте усилията на лявата ръка, приложена към козината.

Козина шутизвършва се с рязко кратко движение на лявата ръка.

Необходим е шут с козина при вземане или премахване на звук, съзвучие с акцент,

за ярко изобразяване на кулминацията, изпълнението на синкопа, subito forte,

Използване

може би

разнообразие от динамични нива на звук.

пунктирана линия козина- поддържане на козината в една посока, тоест на

разгъване или компресиране, което се редува с пълното му спиране. Прилага се

този метод на провеждане с козина, когато се изисква да се изпълни подчертано

последователност от няколко звука или съзвучия. звуков край

ще се изпълнява или само с козина, или с козина и пръсти едновременно.

Този метод на механика се използва при свирене на остри ритмични или

синкопирана музика.

тремоло

козина

периодично издание

„Разтягане“ - „стискане“ на звук или съзвучие. Въпреки това, началото и края

звукът се извършва от козината, тъй като пръстите в този период от време

сдържайте се

позиция

ключове. вибрато

звукова вибрация. Превежда се от латински като "трепери". Настроики

производителност

изпълним

директно

движения

Има два варианта на fur vibrato: първият е бързо вибриращ

полутело в различни точки на ъгъла на клавиатурата.

майсторство

техника

насърчава

образуване

изпълняване

студент

изразителен

изпълнение, ярко разкриване на съдържанието на музикално произведение и

успешен

творчески

дейности

бъдеще

музикант,

както любители, така и професионалисти.

Библиография

Акимов, Ю. Школа по свирене на акордеон. Proc. надбавка. – М.: Изд.

Съветски композитор, 1989 г.

Бризгалин, В. Полифоничен речник на един млад изпълнител. Под

изд. проф. Имханицки, М.И. - Курган: Светът на бележките, 2001.

Гвоздев, П.А. Принципите на звукообразуване на акордеона и неговите

извлечение / П. Гвоздев. В: Баян и акордеонист - М .: Съветски

композитор, 1970 г.

Егоров, Б. Общи въпроси на постановката при обучение на свирене на акордеон

/ Б. Егоров. В: Баян и акордеонист, бр.2. – М.: Съветски

композитор, 1974 г.

Егоров, Б. Към въпроса за систематизирането на ударите на акордеон. - събота:

Баян и акордеонисти, кн. 6. - М.: Изд. Съветски композитор, 1984 г.

Крупин, A.V., Романов, A.N. Ново в теорията и практиката

звукоизвличане на акордеон. - Новосибирск, 2002 г.

Lips, F. Изкуството да свириш на баян. - М .: Музика, 1998.

Лушников, В.В. Школа по акордеон. Proc. надбавка – М.:

Изд. Съветски композитор, 1987 г.

Теоретиците на музикалните и сценичните изкуства са единодушни, че е невъзможно безкрайно да се изпълняват различни технически упражнения и абстрактно да се занимават с ръчни техники изолирано от конкретни художествени и изпълнителски задачи.

Доста често срещано е погрешното мнение за техниката само за скоростта на пръстите, докато всичко, което изпълнява музикантът е техника: техника на звукозапис, техника на духа, малка техника, голяма и т.н. В този случай е необходима ежедневна упорита работа на технически трудни места. Ако има познати елементи на техниката - репетиции, мащаби и пасажи, подобни на арпеджио, тогава, като правило, те не изискват много време. Но много често има и необичайни нестандартни фигури, които изискват специални допълнителни усилия за тяхното развитие. Тук е важно да намерите свой собствен метод - практичен начин за постигане на желания резултат. За съжаление, учителите не винаги помагат на учениците да намерят необходимия метод. В резултат на това някой ученик прекарва часове в работа върху един пасаж, безсмислено го преследвайки с бързи темпове, но все още няма качество.

На технически трудни места винаги е важно да се разбере какво точно не работи. В такива случаи например известният пианист Корпю съветва, вместо многократно повтаряне на текста, да се идентифицират трудни елементи и да се създават упражнения въз основа на тях.

Ако един и същ пасаж не винаги се получава с високо качество, причината може да се крие във факта, че го играем отворен или затворен. Необходимо е да се определи в коя посока на движение на маншона е по-удобно да го играете и по време на последващи игри да приведете маншона в желаната изходна позиция. Когато се работи на технически трудни места, специална роля трябва да се даде на игра с бавно темпо. Такива упражнения са много полезни за развитие на автоматизирани движения на пръстите.

Необходимо е да съсредоточите цялото си внимание върху представянето на крайния художествен резултат.

Ритмичната страна, фразирането - задължително трябва да съответства на това, което се изпълнява както с бързо, така и с бавно темпо.

По принцип е необходимо да се редуват бавни темпове с бързи и умерени.

За по-солидно консолидиране на трудна фигура е полезно да я играете с различни ритмични фигури, включително пунктирани линии. При такава игра всеки пръст е последователно фиксиран върху желания ключ. Има такова нещо - техническо фразиране. Същността му се крие във факта, че определена група малки бележки се разделя мислено на подгрупи, които се вписват много по-лесно в съзнанието ни. Това улеснява покриването на цялото. В репертоара на акордеониста има произведения, в които дълго време се използва един и същ вид техника (например „Полетът на пчелата“). Дори ако човек е доста добре запознат с необходимата техника, понякога е физически трудно да издържи парче до края. Тук освен издръжливост се изисква и умението за облекчаване на стреса по време на изпълнение. Тази способност за отпускане трябва да се научи. Всеки изпълнител в работата трябва да има такива точки, когато трябва незабавно да се отпуснете за кратък момент. Това може да бъде краят и началото на фраза или мотив, смяна на козината, промяна в динамиката, тръпка с козината, промяна в регистъра - във всички такива случаи можете леко да разклатите ръката или предмишницата. Един от най-разпространените видове техника на баянист-акордеонист е фината техника. Лекотата, деликатността на изпълнението на монофонични пасажи и фигура едва ли оставят никого безразличен. В по-голямата си част баян-акордеонистите използват удараЛегато , но този щрих не винаги отразява напълно образната сфера на творбата. Понякога е по-интересно да изиграете даден пасаж или вариациябез легато или стакато . Това важи особено за изпълнението на виртуозни обработки на народни песни. Когато постигнем лекотата на щриха sta ss to малка техника, тогава може да има склонност да се играе повърхностно. Това трябва да се избягва. Да играеш бързо и да играеш майсторски не е едно и също нещо. Бързото свирене е просто безсмислено да тичаш около клавиатурата. Основната им разлика е, че виртуозната игра е целенасочен стремеж на всеки дори най-малкия технически елемент към неговия логически връх. Изпълнителят трябва да покаже своя характер, своята воля в съответствие с музикалното и семантичното съдържание на произведението, тогава всеки пасаж ще звучи така да се каже неотменимо и неизбежно.

По принцип всеки баянист-акордеонист намира за себе си удобно движение на пръсти, ръце, тоест собствена индивидуална техника. Това, което е удобно за един човек, не е непременно удобно за всички. Това е особено важно да се осъзнае за учители, склонни към авторитарни методи на обучение на учениците.

Технологията никога не трябва да бъде самоцел.

Техниката е средство за създаване на музикален и художествен образ.

Така че в крайна сметка основното не е сръчността на пръстите, а убедителното предаване на намерението на композитора. Но именно за това е необходимо да разполагате с достатъчен запас от технически средства. И колкото по-богат и разнообразен е този запас, толкова по-реална е възможността за най-пълно и убедително предаване на музикално съдържание.

Списък на използваната литература

1) Акимов Ю. "Някои проблеми на теорията на изпълнението на акордеон" М., "Съветски композитор", 1980 г.

2) „Методика на обучение по свирене на народни инструменти“ Л., „Музика“, 1975г.

3) Нестиев И.В. „Научете се да слушате музика“ М., „Музика“, 1987 г

4) Руденко В. "Въпроси на музикалната педагогика" бр.7, М., "Музика", 1986г.

Формирането на умения за боравене с кожи, органичното им използване в художествения материал е един от най-належащите въпроси, преди всичко при обучението на начинаещи акордеонисти. Често техниката на дирижиране е на ниско ниво, което се свежда само до примитивното подаване на звук на акордеона. Дори и най-непретенциозното изпълнение на акордеона с бутони причинява двигателни задачи, които изискват определени умения с пръсти. Козината не привлича вниманието към себе си - основното е да натиснете клавиша в правилния ритъм. Често ученикът вече е добре запознат с клавиатурите, има забележима активност на пръстите, а притежаването на козина изостава.

Специален актуален проблем е изразителността на изпълнението върху тихи звучности, в нюансите на пианото, където се изисква технически най-сложният активен контрол на козината. Най-малките градации на силата на опъване на козината върху къси парчета музикална тъкан, способността моментално да се спре и да започне ново движение - всичко това, в органична комбинация с движението на пръстите, създава основата за овладяване на козината .

Нека разгледаме техниката на насочване на козината при изтъняване на звука, както и техниката за промяна на посоката на движение на козината - разгъване, притискане. Без това дори най-простото упражнение или парче не може да се играе с високо качество. Ще разгледаме тяхното формиране в четири взаимосвързани области от работата на учителя:

1. Развитие на слуха на ученика;

2-3. Познаване и рационално използване на конструктивно-акустичните възможности на акордеона;

4. Технология за формиране на умения и приложението им в художествен материал.

Техника на козината и звуково фрезоване

Фрезирането на звука като най-важното средство за изразително изпълнение. Всеки учител, който се занимава професионално със звук, знае отлично как не е лесно за ученик да овладее дори най-елементарните умения в техниката на звукозаписване на акордеона. Успехът на усилията ще зависи от степента на развитие на слуховите идеи на ученика, активната работа на ухото по време на играта, от желанието да се преведе въображаемият звук в реалния възможно най-точно. Именно този характер на работата на слуха ще допринесе за развитието на двигателната страна на умението, установяване на връзката между слуха и двигателните умения.

Всичко, свързано с механичната наука, не трябва да се мисли, че контролът на козината се осъществява на интуитивно ниво, подчинявайки се на слуховото представяне. Важно е да се определи степента и естеството на контрол върху двигателните усещания. Но свръхконтролът може да бъде също толкова вреден, колкото игра, оставена на собствените си устройства. Само последствията ще бъдат различни. В първия случай, скованост, неестествени движения. Във втория – липсата на обучение на ученика, липсата на притежание на елементарни умения по машинознание. Необходимо е да се насочи вниманието на ученика към усещането за степента на напрежение на маншона, плавността на неговото поведение при фрезоване на звука, към контакта на лявата ръка с капака на полукорпуса, правилната траектория на духалото и рационалното кацане.

Изходните точки в технологията на развиване на умения по машинознание са: напасване, регулиране на ремъци, монтаж на инструмент. Особено внимание трябва да се обърне на регулирането на работния колан. Твърде стегнат колан ще затрудни движенията на лявата ръка, хлабавият няма да позволи на ученика да изпълни качествено нито една от техниките, методите за контролиране на козината. От регулирането на десния колан зависи управлението на маншона за разпръскване, на левия - от стабилността на инструмента при игра на изстискване. Трябва да изберете стол, който да отговаря на растежа на ученика. Практическото овладяване на елементарни умения по машинознание започва още от първите уроци. Преди ученикът да вземе акордеона, учителят го кани да си представи, че в лявата си ръка има молив, с който бавно и плавно трябва да начертае хоризонтална линия. Извличането на първия звук на акордеона е събитие за ученика.

При овладяване на техниките на козината е по-добре да не отвличате вниманието на ученика с едновременно възложени задачи за пръстите. Съществен момент е осъзнаването на ученика за факта, че промяната в динамичното ниво при свирене на акордеон зависи от естеството на духалото, степента на неговото напрежение, а не от плътността на докосването. Такива понятия като степента на напрежение на козината, интензивността на нейното поведение, интензивни, по-точно ориентират ученика към естеството на предстоящите действия. В същото време слухът контролира движението на звука в пространството – неговото „приближаване, отстраняване“, плавен звук. Dim - ракета, летяща в космоса. Cresc е приближаващ влак.

Промяна на посоката на движение на козината - разкопчаване, компресиране

От първостепенно значение при формирането на уменията за провеждане на козината е възпитанието на умения за техническа промяна в посоката на нейното движение. На първо място, това е разликата, когато играете на стискане и разтягане. За младите начинаещи акордеонисти, управлението на духалото е свързано със забележимо физическо усилие. Това се дължи на тежестта на левия полукорпус. Поради позицията на инструмента и той е изместен наляво, а лявата половина на тялото е извън левия крак на акордеониста, така че когато натиснете който и да е клавиш от дясната клавиатура, инструментът ще звучи така, сякаш козината ще се отклони под тежестта на лявата половина на тялото. Тази функция значително улеснява прилагането на такъв метод за управление на козината като шут.

При игра за разширяване разходът на въздух е по-малък - клапаните се привличат от въздух към дека, за компресия - те се отблъскват (разликата е особено забележима при игра на f). Отчитайки смяната на козината в пиесите, трябва да вземете това предвид.

Стабилността при приземяване, естествеността и лекотата са по-забележими при игра на спред. Доста често е необходимо да се наблюдава изместването на акордеона надясно. Нека обърнем внимание на такава особеност на акордеона като разликите в еластичността на хода на клавиша. Когато играете на компресия, клапаните се привличат от въздушния поток към палубата, при компресия те се отблъскват от нея. Тази функция е важна при формирането на фини усещания за докосване и някои епизоди, в които е необходима бърза и лека техника с пръст, игра на стискане.