Живеейки в града, той, като обикновен младеж от онова време, ходеше на различни балове, театри, банкети. В началото, като всички останали, той харесваше такъв живот, но след това тази симпатия към такъв монотонен живот избледня:
... Онегин влиза,
Ходи между столовете на краката,
Двоен лорнет, кривоглед, предполага
В ложите на непознати дами;...
След това се поклони на сцената
Погледна в голямо разсейване -
Извърна се и се прозя
И той каза: „Време е всички да се променят;
Издържах балети дълго време,
Но и на мен ми писна от Дидло...
Но животът на млад светски човек не уби чувствата в Онегин, както изглежда на пръв поглед, а „само го охлади до безплодни страсти“. Сега Онегин не се интересува нито от театър, нито от балети, което не може да се каже за автора. За Пушкин Петербургският театър е „вълшебна земя“, която той споменава в линка:
Ще чуя ли отново припевите ти?
Ще видя ли руската Терпсихора
Брилянтно, полувъздушно,
покорен на магическия лък,
Заобиколен от тълпа нимфи
Заслужава си Истомин;…
Авторът придобива смисъла на живота в изпълнението на своята съдба. Целият роман е пълен с дълбоки мисли за изкуството, образът на автора тук е недвусмислен - той е преди всичко поет, животът му е немислим без творчество, без упорита, интензивна духовна работа. Именно в това му се противопоставя Онегин. Той просто няма нужда да работи. И всичките му опити да се потопи в четене, писане, авторът възприема с ирония: „Трудната работа му беше отвратителна ...“ Това не може да се каже за автора. Пише, чете къде са създадени условията за това.
Пушкин често си спомня Москва като прекрасен културен кът и просто като красив град:
Колко често в тъжна раздяла,
В моята странстваща съдба
Москва, мислех за теб!
Но това казва авторът, докато Онегин е на съвсем друго мнение. Той разказа много в живота си и, както вече споменахме, вече не се интересува нито от Санкт Петербург, нито от Москва, където и да беше, Онегин видя едно общество, от което искаше да се скрие в селото.
Редовете за Москва и Отечествената война от 1812 г. разширяват историческия обхват на романа:
Москва... колко в този звук
Обединени за руското сърце!
Колко резонира в него!
…………………………………
Наполеон чакаше напразно
Опиянен от последното щастие,
Москва коленичи
С ключовете на стария Кремъл;
Не, моята Москва не отиде
На него с виновна глава.
Романът е напълно завършен на 25 септември 1830 г. в Болдино, когато Пушкин е вече на 31 години. Тогава той разбра, че младостта вече е отминала и не може да бъде върната:
Мечти Мечти! Къде е твоята сладост?
Къде й е вечната рима - младостта?
Авторът е преживял много, животът му е донесъл много обиди и разочарования. Но нямам нищо против сам. Тук Онегин и авторът много си приличат. Но ако Онегин вече е разочарован от живота, тогава на колко години е той? Романът има точен отговор на този въпрос. Но да вървим по ред: Пушкин е заточен на юг през пролетта на 1820 г. По същото време Онегин заминава за Петербург. Преди това "той уби 8 години в света" - така се появява в обществото около 1812г. На колко години може да е Онегин по това време? Поради тази причина Пушкин запазва директни инструкции в своите чернови: „16 не повече години“. Така Онегин е роден през 1796 г. Той е с 3 години по-голям от Пушкин! Срещата с Татяна, запознанството с Ленски се случва през пролетта и лятото на 1820 г. - Онегин вече е на 24 години. Той вече не е момче, а възрастен, зрял мъж в сравнение с 18-годишния Ленски. Ето защо не е изненадващо, че Онегин се отнася към Ленски малко покровителствено, гледа на неговата „млада треска и младежки делириум“ по възрастен начин. Това е още една разлика между автора и главния герой.
През пролетта, когато Пушкин пише 7 глава от Евгений Онегин, той е напълно убеден, че младостта вече е отминала и не може да бъде върната:
Или с анимирана природа
Обединяваме обърканата мисъл
Ние сме избледняването на нашите години,
Кое възраждане не е?
V. Романът "Евгений Онегин" - лирическият дневник на автора
Така в романа. Неговите творби никога няма да бъдат старомодни. Те са интересни като пластове от руската история и култура.
Специално място в творчеството на A.S. Пушкин е зает с романа "Евгений Онегин".
От самото начало на творбата авторът води диалог с читателя, пътува из света на чувствата, образите, събитията, показва отношението си към главните герои, техните преживявания, мисли, дейности, интереси. Понякога нещо е невъзможно да се разбере и добавя авторът.
Четейки за Онегин, човек може да си помисли, че това е самият Пушкин.
Винаги се радвам да видя разликата
Между Онегин и мен...
Все едно не можем
Пишете стихотворения за другите
Щом за себе си.
Някои строфи от този роман могат да се нарекат самостоятелни произведения, например:
Мина любовта, музата се появи,
И тъмният ум се изчисти.
Свободен, отново търси съюз
Вълшебни звуци, чувства и мисли...
Приятелството на Онегин с Ленски, в което се сливат „вълна и камък, поезия и проза, лед и огън“, дава възможност на автора в лирическо отклонение да разкрие отношението си към тази концепция: „И така, хората (първо се разкайвам) От, там няма какво да правиш приятели".
Пушкин има много лирически отклонения, където разсъждава върху любовта, младостта, отминаващото поколение.
Поетът дава предпочитание на някои герои, оценява ги: „Онегин, мой добър приятел“ и „Татяна, скъпа Татяна!“
Колко много разказва за тези хора: за външния им вид, вътрешния свят, миналия живот. Поетът се тревожи за любовта на Татяна. Тя казва, че изобщо не е като "красавици недостъпни", тя, "послушна на привличането
чувства". Колко внимателно Пушкин пази писмото на Татяна:
Пред мен е писмото на Татяна:
пазя го свят.
Пламенното чувство на Татяна оставя Онегин безразличен; свикнал с монотонен живот, той „не разпозна съдбата си“ под формата на „беден
и просто провинциално момиче.” И тук е трагичното изпитание на героя - дуел с Ленски. Поетът осъжда героя, а самият Евгений е недоволен от себе си, приемайки предизвикателството на поета. „Юджийн, обичайки младия мъж с цялото си сърце, трябваше да се докаже не като топка от предразсъдъци, не като пламенно момче, боец, а като съпруг със сърце и ум. Той не е в състояние да следва гласа на сърцето, ума. Колко тъжен е възгледът на автора за героя:
„Убивайки приятел в дуел,
живял без цел, без труд
до двадесет и шест години
изнемогващ в безделието на свободното време,
без услуга, без жена, без бизнес,
не можа да направи нищо."
За разлика от Онегин, Татяна намери място в живота, тя сама го избра. Това й даде усещане за вътрешна свобода.
Пушкин изключи всякаква пълнота на романа и следователно след срещата на Онегин с Татяна не знаем по-нататъшния живот на Онегин. Литературните критици предполагат, според недовършени чернови, че Онегин може да стане декабрист или да е участвал във въстанието на декабристите на Сенатския площад. Романът завършва с сбогом на читателите;
Пушкин ни отрежда по-голяма роля в самия край на романа, отколкото на главния си герой. Той го напуска в остър повратен момент в съдбата му: ... И ето го моят герой, В миг, който е зъл за него, Читателю, ние ще го оставим, За дълго време ... Завинаги ... Който и да си са, о мой читателю, Приятел, враг, искам да бъда с теб Разделете се като приятел. . - Духовният свят, светът на мислите, преживяванията.
Романът на Пушкин не е като другите западноевропейски романи: „Картините на Пушкин са пълни, живи, завладяващи. „Онегин“ не се копира от френски или английски; виждаме своите, чуваме родните си поговорки, гледаме нашите странности ”Така критикът Полевой коментира романа на Пушкин.
Роман A.S. „Евгений Онегин“ на Пушкин ми е интересен не само със своя сюжет, но и с лирическите си отклонения, които помагат за по-доброто разбиране на исторически, културни и общочовешки ценности.
Романът на А. С. Пушкин "Евгений Онегин" беше наречен от В. Г. Белински "най-искреното" произведение на поета. В крайна сметка Пушкин води оживен, искрен разговор със своя читател, което му позволява да разбере собственото си мнение по различни въпроси и теми. романуникален както в жанрово отношение, така и в изобразяването на действителността от автора. Белински нарече романа „енциклопедия на руския живот“. И тази характеристика до голяма степен се дължи на различните отклонения на автора, които срещаме многократно в романа.
Лирическите отклонения ни помагат да разберем по-добре характеристиките на епохата, срещу която се развива сюжетът. Тези отклонения са особено интересни за потомството, което има истински интерес към историята. Пушкин не забрави нищо – от романа му научаваме за живота на блестящия град Санкт Петербург; за начина на живот на градските и провинциалните благородници; за селските обичаи, за много други неща.
Голям интерес за нас представляват лирическите отклонения, които изследователите на творчеството на Пушкин наричат "автобиографични". Те ни позволяват да разберем по-добре вътрешния свят на самия автор.
Романът "Евгений Онегин" е малък по обем. Но именно лирическите отклонения го правят толкова значим. Без отклонения романът не би могъл да направи такова впечатление на читателя. След всичко историялюбовта, колкото и интересна да е, не може да надвие въображението на читателя. А романът "Евгений Онегин" оставя впечатлението за мащабно произведение, в което има много различни аспекти.
Образът на автора в романа е многостранен: той е и разказвач, и герой. Но ако всичките му герои: Татяна, Онегин, Ленски и други са измислени, тогава създателят на целия този измислен свят е реален. Авторът оценява действията на своите герои, той може или да се съгласи с тях, или да им се противопостави с помощта на лирически отклонения.
Романът, изграден върху призив към читателя, разказва за фиктивността на случващото се, че това е просто сън. Мечта като живота.
Правейки заключение, трябва да се каже, че многобройни лирически отклонения придават специален характер на романа, разширяват границите на жанра. Пред нас, благодарение на специалната конструкция на текста, вече не е просто роман, а роман-дневник.
По този начин, както в самия разказ, така и в откритите изказвания на автора за героите, и в лирическите отклонения „личността на поета беше отразена ... с такава пълнота, светлина и ясно, както в никое друго произведение на Пушкин“ (В. Г. Белински). В резултат на това образът на автора в романа се появява много пълно, с неговите възгледи, харесвания и антипатии, с отношението му към най-важните въпроси на живота.
В творчеството на Пушкин романът "Евгений Онегин" заема централно място. Това е най-голямото произведение на изкуството на А. С. Пушкин. Тя е богата на съдържание, едно от най-популярните произведения на поета, оказало най-силно влияние върху съдбата на цялата руска литература.
Живеейки в града, той, като обикновен младеж от онова време, ходеше на различни балове, театри, банкети. В началото, като всички останали, той харесваше такъв живот, но след това тази симпатия към такъв монотонен живот избледня:
... Онегин влиза,
Ходи между столовете на краката,
Двоен лорнет, кривоглед, предполага
В ложите на непознати дами;...
След това се поклони на сцената
Погледна в голямо разсейване -
Извърна се и се прозя
И той каза: „Време е всички да се променят;
Издържах балети дълго време,
Но и на мен ми писна от Дидло...
Но животът на млад светски човек не уби чувствата в Онегин, както изглежда на пръв поглед, а „само го охлади до безплодни страсти“. Сега Онегин не се интересува нито от театър, нито от балети, което не може да се каже за автора. За Пушкин Петербургският театър е „вълшебна земя“, която той споменава в линка:
Ще чуя ли отново припевите ти?
Ще видя ли руската Терпсихора
Брилянтно, полувъздушно,
покорен на магическия лък,
Заобиколен от тълпа нимфи
Заслужава си Истомин;…
Авторът придобива смисъла на живота в изпълнението на своята съдба. Целият роман е пълен с дълбоки мисли за изкуството, образът на автора тук е недвусмислен - той е преди всичко поет, животът му е немислим без творчество, без упорита, интензивна духовна работа. Именно в това му се противопоставя Онегин. Той просто няма нужда да работи. И всичките му опити да се потопи в четене, писане, авторът възприема с ирония: „Упоритата работа му беше отвратителна...“ Това не може да се каже за автора. Пише, чете къде са създадени условията за това.
Пушкин често си спомня Москва като прекрасен културен кът и просто като красив град:
Колко често в тъжна раздяла,
В моята странстваща съдба
Москва, мислех за теб!
Но това казва авторът, докато Онегин е на съвсем друго мнение. Той разказа много в живота си и, както вече споменахме, вече не се интересува нито от Санкт Петербург, нито от Москва, където и да беше, Онегин видя едно общество, от което искаше да се скрие в селото.
Редовете за Москва и Отечествената война от 1812 г. разширяват историческия обхват на романа:
Москва... колко в този звук
Обединени за руското сърце!
…………………………………
Наполеон чакаше напразно
Опиянен от последното щастие,
Москва коленичи
С ключовете на стария Кремъл;
Не, моята Москва не отиде
На него с виновна глава.
Романът е напълно завършен на 25 септември 1830 г. в Болдино, когато Пушкин е вече на 31 години. Тогава той разбра, че младостта вече е отминала и не може да бъде върната:
Мечти Мечти! Къде е твоята сладост?
Къде й е вечната рима - младостта?
Авторът е преживял много, животът му е донесъл много обиди и разочарования. Но нямам нищо против сам. Тук Онегин и авторът много си приличат. Но ако Онегин вече е разочарован от живота, тогава на колко години е той? Романът има точен отговор на този въпрос. Но да вървим по ред: Пушкин е заточен на юг през пролетта на 1820 г. По същото време Онегин заминава за Петербург. Преди това "той уби 8 години в света" - така се появява в обществото около 1812г. На колко години може да е Онегин по това време? Поради тази причина Пушкин запазва директни инструкции в своите чернови: „16 не повече години“. Така Онегин е роден през 1796 г. Той е с 3 години по-голям от Пушкин! Срещата с Татяна, запознанството с Ленски се случва през пролетта и лятото на 1820 г. - Онегин вече е на 24 години. Той вече не е момче, а възрастен, зрял мъж в сравнение с 18-годишния Ленски. Затова не е изненадващо, че Онегин се отнася към Ленски малко покровителствено, гледа на неговата „млада треска и младежки делириум“ по възрастен начин. Това е още една разлика между автора и главния герой.
През пролетта, когато Пушкин пише 7 глава от "Евгений Онегин", той е напълно убеден, че младостта вече е отминала и не може да бъде върната:
Или с анимирана природа
Обединяваме обърканата мисъл
Ние сме избледняването на нашите години,
Кое възраждане не е?
V. Романът "Евгений Онегин" - лирически дневник на автора
Така в романа. Неговите творби никога няма да бъдат старомодни. Те са интересни като пластове от руската история и култура.
Специално място в творчеството на A.S. Пушкин е зает с романа Евгений Онегин.
От самото начало на творбата авторът води диалог с читателя, пътува из света на чувствата, образите, събитията, показва отношението си към главните герои, техните преживявания, мисли, дейности, интереси. Понякога нещо е невъзможно да се разбере и добавя авторът.
Четейки за Онегин, човек може да си помисли, че това е самият Пушкин.
Винаги се радвам да видя разликата
Между Онегин и мен...
Все едно не можем
Пишете стихотворения за другите
Щом за себе си.
Някои строфи от този роман могат да се нарекат самостоятелни произведения, например:
Мина любовта, музата се появи,
И тъмният ум се изчисти.
Свободен, отново търси съюз
Вълшебни звуци, чувства и мисли...
Приятелството на Онегин с Ленски, в което се сливат вълна и камък, поезия и проза, лед и огън, дава на автора възможност в лирично отклонение да разкрие отношението си към тази концепция: Така че хората (първо се разкайвам) От, няма какво да правете приятели.
Пушкин има много лирически отклонения, където разсъждава върху любовта, младостта, отминаващото поколение.
Поетът дава предпочитание на някои герои, оценява ги: Онегин, мой добър приятел и Татяна, скъпа Татяна!
Колко много разказва за тези хора: за външния им вид, вътрешния свят, миналия живот. Поетът се тревожи за любовта на Татяна. Той казва, че тя изобщо не прилича на недостъпните красавици, тя, покорна на привличането
чувства. Колко внимателно Пушкин пази писмото на Татяна:
Пред мен е писмото на Татяна:
пазя го свят.
Пламенното чувство на Татяна оставя Онегин безразличен; свикнал с еднообразен живот, той не признава съдбата си в образа на беден
и просто провинциално момиче. И сега трагичното изпитание на героя - дуел с Ленски. Поетът осъжда героя, а самият Евгений е недоволен от себе си, приемайки предизвикателството на поета. Юджийн, обичайки младия мъж с цялото си сърце, трябваше да се докаже не като топка от предразсъдъци, не като пламенно момче, боец, а като съпруг със сърце и ум. Той не е в състояние да следва гласа на сърцето, ума. Колко тъжен е възгледът на автора за героя:
Убиване на приятел в дуел
живял без цел, без труд
до двадесет и шест години
изнемогващ в безделието на свободното време,
без услуга, без жена, без бизнес,
не можеше да направи нищо.
За разлика от Онегин, Татяна намери място в живота, тя сама го избра. Това й даде усещане за вътрешна свобода.
Пушкин изключи всякаква пълнота на романа и следователно след срещата на Онегин с Татяна не знаем по-нататъшния живот на Онегин. Литературните критици предполагат, според недовършени чернови, че Онегин може да стане декабрист или да е участвал във въстанието на декабристите на Сенатския площад. Романът завършва с сбогом на читателите;
Пушкин ни отрежда по-голяма роля в самия край на романа, отколкото на главния си герой. Той го напуска в остър повратен момент в съдбата му: ... И ето го моят герой, В миг, който е зъл за него, Читателю, ние ще го оставим, За дълго време ... Завинаги ... Който и да си са, о мой читателю, Приятел, враг, искам да бъда с теб Разделете се като приятел. . - Духовният свят, светът на мислите, преживяванията.
Романът на Пушкин не е като другите западноевропейски романи: „Картините на Пушкин са пълни, живи, завладяващи. „Онегин“ не е копиран от френски или английски; ние виждаме нашите собствени, чуваме нашите родни поговорки, гледаме нашите странности „Това е как критикът Полеви коментира романа на Пушкин.
Роман A.S. Пушкин, Евгений Онегин е интересен за мен не само със своя сюжет, но и с лирическите си отклонения, които помагат за по-доброто разбиране на исторически, културни и общочовешки ценности.
Романът на А. С. Пушкин "Евгений Онегин" беше наречен от В. Г. Белински "най-искреното" произведение на поета. В крайна сметка Пушкин води оживен, искрен разговор със своя читател, което му позволява да разбере собственото си мнение по различни въпроси и теми. роман<#"justify">1) Критични статии на Белински
) Херцен "За развитието на еволюционните идеи в Русия"
) Критически статии от Ю.М. Лотмон
) Ю.Н. Тинятов „За композицията на „Евгений Онегин“
)L.I. Волперт "Стернианска традиция за романа "Евгений Онегин"
)V.V. Блеклов "Тайните на Пушкин в Евгений Онегин"
) Алфред Барков "Разходки с Евгений Онегин"
)D.D. Добър "Евгений Онегин"
) Лидия Йофе "Евгений Онегин и аз"
Проблем с гледната точка
в романа на А. С. Пушкин "Евгений Онегин"
Романът "Евгений Онегин" не може да бъде описан с една концепция, с една дума. Всеки, който го е чел в продължение на два века, е намерил нещо ново, дал е друго обяснение, определение за това удивително произведение. Това е „енциклопедия на руския живот“, както В. Белински нарече романа, и първият руски реалистичен роман, и свободен роман, откритието на А. С. Пушкин, което послужи като началото на развитието на цялата следваща литература на двамата 19-ти и 20-ти век. „Не пиша роман, а роман в стихове - дяволска разлика“, казва самият автор за работата си в писмо до П. А. Вяземски. Фактът, че този роман е безплатен, направи възможно в него да съществуват различни гледни точки. A. S. Пушкин предоставя избор, свобода във възприятието на героя, не налага неговата гледна точка.
А. С. Пушкин в романа си за първи път раздели автора от героя. Авторът в романа присъства наравно с други герои. И авторовата линия, неговата гледна точка съществува сама по себе си, отделно от гледната точка на главния герой Онегин, понякога пресичаща се с нея. Третият герой на романа, Ленски, е напълно различен нито от автора, нито от Онегин, с него е свързана друга гледна точка, различна позиция, противоположна преди всичко на позицията на Онегин, тъй като авторът не среща Ленски никъде през целия роман, той само показва отношението си към него.
А. С. Пушкин говори с лека ирония за Ленски, този ентусиазиран романтик, който
... пееше раздяла и тъга,
И нещо, и онази манна далече.
И също така, с известна подигравка, той говори за това как Ленски пише:
Така той пише, мрачен и муден
(Това, което наричаме романтизъм,
Въпреки че тук няма романтизъм
не виждам...).
Романтизмът вече си отиде, както и Ленски. Смъртта му е съвсем логична, тя символизира пълно отхвърляне на романтичните идеи. Ленски не се развива с времето, той е статичен. Различен от онези хора, сред които е принуден да живее (и в това той е подобен на Онегин), Ленски е способен само бързо да избухне - и да избледнее. И дори Онегин да не го беше убил, най-вероятно в бъдеще Ленски щеше да има обикновен живот, който щеше да охлади пыла му и да го превърне в обикновен мирянин, който
Пих, ядох, пропусна, напълня, болна
И накрая в леглото си
щях да умра сред децата,
Плачещи жени и лекари.
Такъв път, гледна точка, не е жизнеспособна, което Пушкин доказва на читателя.
Съвсем различна гледна точка на Онегин. Това е донякъде подобно на гледната точка на автора и затова в един момент те стават приятели:
Хареса ми чертите му
Сънища неволна преданост...
И двамата се сближават в отношението си към светлината, и двамата бягат от нея. И двамата са скептици и в същото време интелектуалци. Но Онегин, подобно на автора, се развива, променя и отношенията му с автора също се променят. Авторът постепенно се отдалечава от Онегин. Когато Онегин отива на дуел, уплашен от общественото мнение, и убива Ленски в него, когато се оказва, че гледната му точка не се основава на солидни морални принципи, авторът напълно се отдалечава от своя герой. Но още преди това е ясно, че техните гледни точки се различават по много въпроси: това е отношението им към изкуството, към театъра, към любовта, към природата. Фактът, че единият е поет, а другият не може да различи ямб от трохей, разбира се, силно ги отчуждава един от друг. И най-вероятно A. S. Пушкин показа, че гледната точка на Онегин, например отношението му към театъра:
...на сцената
Гледах в голямо объркване,
Обърна се - и се прозя -
различен от оригинала. Авторът, разбира се, се възхищава на това изкуство, за него театърът е „вълшебна земя“. Отношението на Онегин към любовта:
Колко рано би могъл да бъде лицемерен,
Дръж надежда, ревнувай... -
просто няма право да съществува.
Онегин, бидейки „гений“ на науката за любовта, пропусна възможността за щастие за себе си, оказа се неспособен на истинско чувство (в началото). Когато успя да се влюби, той все още не постигна щастие, вече беше твърде късно. Това е истинската трагедия на Онегин. И пътят му се оказва грешен, нереален. Позицията на автора е различна, той се тревожеше повече от веднъж от страсти, любовта беше неизменна спътница на живота:
Между другото отбелязвам: всички поети -
Обичайте мечтани приятели.
И разбира се, отношението към Татяна до голяма степен определя техните гледни точки, отдалечавайки се един от друг. Колкото по-близо е Пушкин до Татяна, толкова повече се отдалечава от Онегин, който е морално много по-нисък от нея. И едва когато Онегин е способен на високо чувство, когато се влюби в Татяна, критичните оценки на А. С. Пушкин ще изчезнат.
Една от основните разлики между тях е, освен всичко друго, отношението им към природата. Онегин е далеч от него, както и от всичко останало, но авторът е „предан от душата”, „роден за спокоен живот, за селска тишина”.
Пушкин показа, че такава позиция, гледната точка на Онегин, вече не може да съществува. Вярно, той му оставя избор. Още не е късно Онегин да се промени, поради което краят на романа е отворен. От позицията на автора за мислещия човек е възможна само собствената му гледна точка, тя е най-приемлива за живота.
Уникалността на този роман, несходството на този роман с всеки друг се крие във факта, че авторът гледа на Онегин вече не като на героя на своя роман, а като на добре дефинирана личност със собствен мироглед, със собствени възгледи за живот. Онегин е напълно независим от автора и точно това прави романа наистина реалистичен, освен това брилянтното творение на А. С. Пушкин.
Отношението на Онегин към изкуството, театъра
- Онегин знаеше френски перфектно, беше запознат с художествената литература, с историята, „четеше Адам Смит“, беше добре запознат с театралното изкуство. Описвайки всичко това, Пушкин подчертава културното ниво на героя.
Онегин е задължен на Европа за своя начин на живот, кръг на четене и начин на живот. Междувременно великата древна култура на Гърция и Рим, както и динамично развиващите се съвременни култури на Франция, Италия и Англия остават запечатани за Онегин. Духовните постижения на тези страни сякаш са прокарани от Онегин през ситото на отегченото му съзнание, той се плъзга по тях с погледа на книжен педант и в същото време на отпаднал: той е твърде мързелив да мисли за тези култури, нека сами ги разпечатайте. С други думи, съществуването на Онегин е откъснато от духовните корени. Това е егоистично. И в този смисъл образът на Онегин се различава рязко от образа на автора, за когото културните постижения и произведенията на изкуството изиграха решаваща роля сред другите житейски ценности.
Ето Онегин в театър или ресторант. Тези две места за Онегин по същество не се различават много едно от друго. Те сякаш са създадени за удоволствието и забавлението на Онегин. Поне така изглежда от негова гледна точка.
Точно както Онегин поглъща „кърваво печено говеждо месо“ в ресторанта на Talon, така той по навик „гълта“ театрално представление заедно с актьори, актриси и балет, и в същото време „кутии с непознати дами“. Той насочва своя „двоен лорнет“ към тях. Сцената и изкуството на театъра отдавна са престанали да го интересуват.
„...след това на сцената
Гледах в голямо объркване,
Обърна се - и се прозя,
И той каза: „Време е всички да се променят;
Издържах балети дълго време,
Но и от Дидло ми писна” (I, XXI).
С една дума, използвайки добре познатия израз на К.С. Станиславски, Онегин обича „не изкуството само по себе си, а себе си в изкуството”. Той е „почетен гражданин на задкулисието“, което означава неговата власт над съдбата и успеха на театралните актриси - често заложници на враждебни театрални партии („Театърът е зъл законодател“), състоящи се от такива Онегини,
„Където всички, дишащи свободно,
Готови да се тръшнат,
Обвивка Федра, Клеопатра,
обадете се на Мойна (по ред
За да могат само да го чуят) (I, XVII).
Прелитането от театъра в хола е като преместване от стая в стая: в известен смисъл театърът е като светска всекидневна, защото балерините и светските красавици в театъра или на бала и „бележки кокетки“ за Онегин са храна, която подхранва егоизма и самоугаждането му.
Кръг за четене на Онегин - стихотворения на тогавашния господар на мислите Байрон, както и модни френски и английски романи, включително романа на Матурин Мелмот Скитникът, изключително популярен по времето на Пушкин. Онегин гледа на света през очите на Мелмот - един вид демоничен персонаж, който е сключил споразумение с дявола, който е променил маските си, чиито заклинания са били разрушителни за жените. Поемата на Байрон „Поклонничеството на Чайлд Харолд“ е и любимата книга на Онегин. Сред съвременниците на Пушкин тя беше толкова модерна, че меланхолията, скуката, разочарованието на Чайлд Харолд се превърнаха в обичайната маска на светски човек.
Типичността на Онегин в началото на романа е поразителна: образование, начин на живот, поведение, забавление - всичко е като това на жителите на столицата: петербургци и московчани. Онегин тук е „герой на своето време“.
lit.lib.ru/g/galkin_a_b/geroiisujetrusli…
