Фагот (италиански fagotto, букв. „възел, сноп, сноп“, немски Fagott, френски фагот, английски фагот) е тръстиков дървен духов музикален инструмент от бас, тенор и частично алт. Има формата на огъната дълга тръба с клапанна система и двойна (като обой) тръстика, която се поставя върху метална тръба („es“) във формата на буквата S, свързваща тръстиката с основното тяло на инструмента. Той получи името си поради факта, че при разглобяване прилича на сноп дърва за огрев.
инструмент фагот
Фаготът е конструиран през 16 век в Италия, използван е в оркестъра от края на 17 - началото на 18 век и заема постоянно място в него до края на 18 век. Тембърът на фагот е много изразителен и богат на обертонове в целия диапазон. Най-често срещаните са долният и средният регистри на инструмента, горните ноти звучат някак назално и стегнато. Фаготът се използва в симфония, по-рядко в духов оркестър, а също и като соло и ансамблов инструмент.
(итал. -Фагото, Френски -БасонНемски -Фагот, Английски -фагот,)
Фагот - е тръстиков духов музикален инструмент, в превод от италиански означава "сноп или възел". Принадлежи към класа музикални инструменти, изработени от дърво.
Диапазон и регистри на фагот
Оркестров диапазон – от б плосъкконтраоктава към миливтора октава.Долният регистър се отличава с плътна и силна звучност със страхотен характер.
Средният регистър е с матов, мек и по-слаб звук
Горният регистър звучи меко, нежно и в същото време донякъде компресирано и напрегнато.
Устройството за вятър от тръстика е проектирано в Италия, приблизително през 6-ти век (приблизително през двадесетте и тридесетте години), по време на голямата барокова епоха. Първоначално изобретението на фагот се приписва на духовника Афраньо дел Албонези, който, както се смята, комбинира два музикални духови инструмента (което е точно това, което предполагат), като добавя надута козина към тях, след което изобретението е наречено phagotus , но както се оказа с течение на времето, музикалният инструмент, създаден от духовника, имаше общо почти нищо с истински фагот и по същество това беше обикновена, обикновена гайда, допълнително оборудвана с метални езици, но името на истинският създател е неизвестен. Известно е обаче, че сегашният фагот се е появил поради реконструкцията на древен инструмент с името bombard, а някои го наричат и „pommer“. Бомбардата, сама по себе си голям инструмент, беше разделена на две отделни части, за да се улесни производството и транспортирането. Промените, направени в дизайна, не само опростиха създаването, съхранението и транспортирането, но и имаха благоприятен ефект върху самия тембър и в резултат на това се появи нов, напълно нов музикален инструмент. Поради промяната в тембъра на звука фаготът за първи път е наречен "dulcian", което се превежда от италиански като "сладък и нежен". След това тръбите на надутата козина са извадени от фагота.Тази реконструкция е направена от майстора на музикалните инструменти Сигизмунд Шелцер в началото на 17 век. Въпреки това, въпреки „нежното“ си име, инструментът беше напълно различен от сегашната концепция за нежно звучене, но ако говорим за това колко неприятно грухтеше и ръмжеше бомбардата по това време, тогава новият фагот, който оцеля от иновациите в подобряването на своя комплекс механизъм, наистина трябваше да изглежда на съвременниците "меки". Бароковият инструмент рядко се използвал за свирене в симфоничен оркестър. От края на 7-ми век, в началото на 8-ми век, фаготът започва да се използва в Русия, особено често се свири соло за класически музикални произведения. Майкъл Праториус, известен музикален писател от Средновековието, в описанието си на този музикален инструмент, дава пет независими разновидности на фагот по това време и доста интересно е, че фаготите от онова време са доста сходни на външен вид с съвременните музикални инструменти. В края на 18-ти век фаготът вече е влязъл в голяма употреба във всички градове на Германия, особено във военните гарнизони. Такава е историята на фагота до 18 век. Още от началото на 19 век последващото развитие на фагот върви със светкавична скорост. Някои изобретиха нещо ново, други веднага добавиха нещо свое, трети го развиха и усъвършенстваха. И този цикъл продължи до 50-те години на миналия век. Тогава известният тогава майстор Юджийн Джанкур, заедно с Бъфи и Крампън, направиха най-значителната промяна в структурата на фагота. И именно на тях можем да се поклоним за модерен, напълно съвършен фагот.
Фагот в музиката.
От началото на 18-ти век до средата на 19-ти век фаготът много бързо започва да заема своето място в различни музикални жанрове и композиции. Така първото соло изпълнение на фагот е записано във фентъзи от колекцията Canzoni, fantasie et correnti, създадена от Бартоломе де Селма и Салаверде. Тази творба беше представена за първи път във Венеция, а на фагота беше дадена трудна част. Особено като се има предвид, че той имаше само два клавиша и трябваше да свири в диапазон, който беше разширен до контраоктава B-бемол. В началото на 18 век подобреният фагот е включен в постоянния състав на оперните оркестри. Поради хумористичния, провокативен звук на резките ноти (стакато) на фагота, Глинка използва фагота в световноизвестната си опера „Руслан и Людмила“. Тогава той чувствено показа страхливия характер на Фарлаф. Редуващият се стакато на два ехтящи фагота изигра много важен момент в предаването на характера на страхливия герой. И това не е последният момент за използване на фагот в опери... Също така понякога фаготът може да звучи трагично. И така, в Шеста симфония на Чайковски фаготът свири тежко, скръбно соло, придружено от звука на контрабасите. В някои от симфониите на Шостакович фаготът също придоби драматичност и динамичност, понякога весел, понякога напълно тъжен. В музиката на чуждестранни автори фаготът звучи от Хайдн, Й. С. Бах; J.G. Graun, J.G. Mutel и K. Graupner написаха концерти за фагот, където беше разкрит пълният потенциал на този инструмент. Едно от най-често свирените произведения за фагот е концертът на Моцарт (Концерт B-dur или B major). Един от важните компоненти на историята на фагота са 39 концерта, създадени от Антонио Вивалди. Соловите партии, написани от Вивалди за инструмента, изненадват с бързите си преходи и прескачания от един регистър в друг, дълги непрекъснати епизоди и виртуозни пасажи, защото подобни техники навлизат в широка употреба едва с усъвършенстването на инструмента след няколко десетилетия. Устройството на стария фагот: Фаготът прилича на извита дълга тръба (клавишите са разположени върху нея), има клапанна система и двойна тръстика, облечена върху метална тръба, направена със силата на буквата "S" .
Именно тази тръба свързва основното тяло на инструмента с тръстиката.
Тайната на свиренето на този инструмент е, че трябва да издишвате въздуха много бързо и силно. Самият дизайн на фагот е огънат три пъти, но ако е разгънат, тогава общата му дължина ще бъде най-малко 6 метра дължина. Съвременните фаготи най-често се изработват от светло кленово дърво, след което върху него се укрепват клапани и се пробиват малки дупки. Този процес е много старателен, тъй като е необходимо да се пробие дупка много тясно, като постепенно се разширява към края, така че изходът да е кух конус.
По време на звучене фаготът има изразителен тембър, в пълния си диапазон е богат на обертонове. Най-често се използват средният и долният регистри на инструмента. Що се отнася до горните ноти, те имат по-компресиран и подъл звук. Към днешна дата има два модела духов инструмент, самият фагот и една от неговите разновидности - контрафагот, който има идентичен дизайн, но звучи с една октава по-ниско. 
Обикновеният фагот има обем от три и половина октави, като се започне от B-бемол контра и завършва с D-втора октава, но все пак музикантите успяват да уцелят необходимите ноти, въпреки факта, че е опасно, особено по време на концерт.
Звукът на получените октави е приглушен и неприятен. Звуковият тембър на фагот пряко зависи от регистъра за възпроизвеждане на звук. С появата на духовия инструмент фагот, класическата музика придобива изразителност и става по-богата на обертонове.
Някои интересни факти за фагот - музикален инструмент:
Фагот - "забравено" - "връзка дърва за огрев", не просто получи такова име, защото когато се разглоби, просто прилича на същия сноп дърва за огрев.Фаготът не е направен от друго дърво освен клен.
Поетите от миналия век сравняват звука на фагот с „речта на Бога на дълбокото море“
И така, как да се научите да свирите на фагот?
Знайте, че няма нищо невъзможно. Човек е способен на всичко, ние сме ограничени само от самочувствие и мнение за себе си. Колкото по-рано разберете това, толкова по-добре! И така, как да свирите на този музикален инструмент и колко е трудно? Както вече споменахме, ние сме ограничени само от съзнанието, така че станете от дивана, купете инструмент и се заемете с работата. Бих искал да кажа, че фаготът е оркестров инструмент, следователно не е толкова универсален, колкото, да речем, китарата и пианото, но без този инструмент някои сонати и симфонии от известни автори просто нямат право да съществуват. И така, ето, че вече сте "желязо" решили да изградите кариера като музикант. Първото нещо, което трябва да направите, е да намерите учител, който да бъде вашият водач през цялото обучение. Може да бъде като човек от училище по изкуства (музикално училище) или просто частен учител, който срещу заплащане (обикновено по споразумение) ще ви помогне да разберете науката за музиката. Честно казано, фаготът не е най-лесният инструмент за научаване, много хора се отказват веднага от този бизнес. Кое обаче е лесното в живота ни? Учете се, опитайте и плодовете няма да ви карат да чакате!
Чуйте как звучи фагот
Масахито Танака - Вариации за фагот сеул на моята страна на Паганини
итал. fagotto, лит. - възел, лигамент; Немски Фагот, френски басон, инж. фагот
Духов тръстиков музикален инструмент. Появява се през 20-30-те години. 16 век в резултат на реконструкцията на стара бомбарда (помер). Състои се от багажник, звънец и еса. Стволът е под формата на лат. буквата U (като сгъната наполовина) и има 3 колена: бас тромпет, "ботуш" (има 2 канала; съдържа обратния ход на F. тръбата) и стопанска постройка (крило). Поради промяната в дизайна силата и грапавостта на звука, характерни за Pommer и други предшественици на F., изчезнаха, което беше отразено в името. инструмент (през 16 в. - долчиан, дулциан - долчиан, дулциан; от итал. dolce - нежен, сладък). F. е направен от клен (в миналото е бил направен от бук, чемшир, явор или палмово дърво), сега понякога се прави от пластмаса. Звукът се извлича с помощта на тръстиков двоен бастун, който се носи на es. Каналът (дължина повече от 2,5 m) има леко конична; пробиване, разширяващо се към гнездото. Звукови отвори (25-30) b. часа са покрити с клапи, само 5-6 от тях са отворени, затворени с пръсти. Има специална клапани за улесняване на продухването. Почти навсякъде (с изключение на френските оркестри) Ф. с клапанен механизъм се използват на немски. системи. Такъв Ф. е създаден през 1834 г. от него. майстор I. A. Heckel и фаготист K. Almenreder (фирмата „Heckel”, основана през 1831 г., съществува и до днес). Е. конструкцията им - с 24 клапана и 5 отворени отвора. Ф. е направен в С., в партитурите е изписан в действие. звук, диапазон - B1 (понякога A1, например в "Пръстенът на Нибелунген" на Р. Вагнер) - e2 (g 2). При модерни Ф. тембърът е сочен и пълен в долните (B1 - G) и по-малко плътни в средните (G - g) регистри; висок регистър (g - c2) има мелодичност. Особеността на тембъра във високия регистър придава на звука особена изразителност, той се доближава до скръбните интонации на човешкия глас (например в балета „Пролетната обряд“ от Стравински); горният регистър (c2 - e2) е компресиран и много напрегнат. Techn. и изкуства. Възможностите на Ф. са големи и разнообразни – от виртуозни пасажи на стакато и легат, различни скокове до нежна кантилена. Ф. се използва главно в симфонията. оркестър (той става постоянен участник от края на 17-ти век; в съвременния симфоничен оркестър има две или три, рядко четири F.; понякога 4-та F. се сменя по време на изпълнение в контрафагот), често използван в камерен, да . и естр. оркестри, както и в ансамбли и соло (концерти за Ф. с оркестър са написани от А. Вивалди, Й. К. Бах, В. А. Моцарт, К. М. Вебер, И. Пауър, а също и Л. К. Книпър, Б. В. Савелиев и др.). Партията на Ф. е нотирана в бас, тенор, висок (рядък) ключ и (по изключение) в алт (в операта на Римски-Корсаков „Псковската девойка”).
В Русия Ф. е известен от кон. 17 - рано 18-ти век F. е широко използван като соло инструмент на руски език. класически музика, напр. М. И. Глинка („Руслан и Людмила“, испанска увертюра за оркестър „Хота от Арагон“), Н. А. Римски-Корсаков (оперите „Садко“, „Легендата за невидимия град Китеж и девойката Феврония“ и др.) .
От многобройни разновидностите на F., които се появяват през 16-19 век, са разпространени разл. видове малки F., включително fagottino (италиански fagottino), който звучи с октава по-високо от F., тенор F. в G (по-рядко в F; диапазон G - f1), използван Ch. обр. за учене на свирене на Ф. и руски. F. (диапазон G (F, E) - g1), подобен на змия (различаващ се с метален мундщук с форма на казан), използван във военните. оркестри. В Русия такъв Ф. е съществувал под името. пехотни и драгунски баси, произведени през 1744-59 г. във фабриката на Е. Т. Мецненинов, изработени от чемшир (майстор Я. И. Рогов). В съвременен На практика контрафаготът е запазен, като в партитурите си са включени В. А. Моцарт (орк. пиеса „Масонска погребална музика” и серенади за оркестър), Й. Хайдн (оратории „Сътворението на света” и „Сезони "), Л. Бетовен (опера Фиделио, симфонии 5 и 9, Тържествена литургия и др.), през 20 век. - К. Дебюси, П. Дюк, М. Равел. Рядко използваният субконтрафагот (измислен през 1872 г. от занаятчия В. Ф. Червени), който звучи октава под контрафагот, също принадлежи към семейството на F..
литература:Чулаки М., Инструменти за симфоничен оркестър, Л., 1950, с. 115-20, 1972; Рогал-Левицки Д., Фагот, в книгата си: Модерен оркестър, т. 1, М., 1953, с. 426-66; Левин С., Фагот, М., 1963; негов, Духовите инструменти в историята на музикалната култура, Л., 1973; Неклюдов Ю., За конструктивните подобрения на фагот, в книгата: Методика на обучение по свирене на духови инструменти. Есета, кн. 2, М., 1966, с. 232-45.
А. А. Розенберг
В тази статия ще разгледаме значението на думата фагот. Това е музикален инструмент, чиято история датира от векове. Това е инструмент с възможно най-ниско звучене на дървена група. Фаготът е интересен инструмент. Неговите регистри могат да включват тенор, бас и алт звуци. Подобно на обой, той има двойна тръстика. Тази част се поставя върху извита метална тръба. Това изключително отличава фагот от много други музикални инструменти от тази група. Но нека поговорим за всичко по-подробно.
Характеристики на дизайна на фагот
Фаготът има интересна особеност. Тялото му сякаш е удвоено. Това го отличава от обоя. Ако тялото му не беше сгънато наполовина, тогава самият инструмент щеше да бъде твърде дълъг. Фаготът е музикален инструмент, който може да се разглобява на части. Това е необходимо за лесна преносимост.
От историята на фагот
Поради факта, че е сгънат на няколко части, музикалният инструмент прилича на сноп дърва за огрев. Всъщност точно това е причината той да получи това име. В превод от италиански думата "фагот" означава сноп.
Фаготът е музикален инструмент, който води началото си от шестнадесети век. Материалът за производството на този инструмент първоначално е бил клен. Тази характеристика е запазена и до днес. Фаготът звучи по-съвършено в долния регистър. Докато в горната част има известно назално, стягане. Това е неговата отличителна черта на тембъра.
Необичаен звук на фагот
Сам по себе си тембърът на фагот е много красив и лесно различим звук. Това е много нежен тон. За това качество този инструмент носеше необичайното име "дулциан". Това се дължи на факта, че на италиански думата dolce означава „нежен“.
Нюансите на структурата на фагот
На корпуса на фагот има около тридесет дупки. В същото време само малка част от тях е покрита с пръсти. Използва се основно клапанната система. Този музикален инструмент се използва в духови и симфонични оркестри. Въпреки това е напълно възможно да свирите на него солови номера и да го използвате в ансамбли.
Подобно на много други музикални инструменти от тази група, фаготът е претърпял еволюция в процеса на своето развитие. Подобно на много духови инструменти, той придобива най-голямата си популярност през деветнадесети век, благодарение на немската фирма Haeckel.
Използване в оркестъра
От втората половина на този век фаготът е инструмент, на който са поверени големи солови епизоди в оркестрови партии. Това е в условията на факта, че първоначално този инструмент просто дублира басовата линия в оркестъра. Тъй като фаготът е подобен по техника на свирене с обой, разбира се, има известна разлика. Фаготът е музикален инструмент, в процеса на свирене на който дишането се изразходва по-малко икономично. Това се дължи на факта, че има дълъг въздушен стълб. В резултат на това можете лесно да забележите скокове. В същото време смяната на регистрите е почти незабележима, а ходът на стакато се оказва доста остър. Ако погледнем съвременната музика, ще открием, че използването на фагот в интонации е по-малко от полутон. Обикновено това е четвърт или трети тон. По правило нотите за този инструмент са написани с бас и тенор. Въпреки че трябва да се каже, че цигулката се използва от време на време.
Освен това в много оркестри се случва да се използва контрафагот - това е вариант на инструмента, който звучи с октава по-ниско. Освен това кларинетът се съчетава добре с него. Фаготът е доста класически инструмент за използване в оркестри.
Фагот в музиката
От началото на осемнадесети до средата на деветнадесети век фаготът започва да набира изключително бързо популярност в различни и, разбира се, композиции. Едно от първите солови музикални изпълнения е записано за фагот в колекция, създадена от Бартоломе де Селма и Салаверде. Тази творба е представена за първи път в самата Венеция, където на фагот е дадена една от най-трудните части. По-специално, трябва да се вземе предвид фактът, че по това време на него имаше само два клапана. В същото време той трябваше да играе в особено голям диапазон. Този диапазон е разширен донякъде до контраоктава B-бемол.
Някъде през осемнадесети век фаготът, подобрен в структурата си, започва да се използва особено често като част от оперни оркестри. Глинка използва този музикален инструмент в известната си опера "Руслан и Людмила". Той направи това, защото нотите на стакато на фагот звучаха много весело и хумористично. Той успя много чувствено да покаже страхливия характер на Фарлаф с помощта на този инструмент. Два ехтящи фагота изиграха много важен момент в предаването на характера на страхливия герой. Освен това фаготът можеше изненадващо да звучи много трагично. Така в доста известната Шеста симфония на Чайковски той свири много скръбно, тежко соло, което се изпълнява от фагот. Звукът му е придружен от контрабас.
Но в много от симфониите на Шостакович фаготът звучи по два начина. Придобива или драматичност и динамичност, или звучи напълно тъжно. Фаготът е инструмент, озвучен от чужди автори. Бах, Хайдн, Мутел, Граун, Граупнер - всички тези композитори многократно са писали концерти за този инструмент. В тях би могъл да се разкрие напълно целият потенциал, който е присъщ на фагот. Концертът на Моцарт (Б мажор) се превърна в едно от най-често свирените произведения.
Фагот в композициите на Вивалди
Една от най-важните части от историята на този инструмент са тридесет и деветте концерта, написани от Антонио Вивалди. В тези концерти Вивалди създава солови партии за инструмента, които изненадват с бързите си скокове и преходи от един регистър в друг. Има дълги епизоди и виртуозни пасажи. Не е изненадващо, че подобни техники влязоха в доста широко приложение едва с течение на времето. Едва в процеса на еволюция на технологичния компонент на инструмента стана възможно да се използва толкова широко и майсторски.
Можете ли да се научите да свирите на фагот?
Задавайки този въпрос, трябва да разберете, че няма нищо невъзможно. Човек е способен на изключително много и хората често са ограничени от самочувствието и собственото си мнение за себе си. И така, колко трудно е да се научиш да свириш на музикален инструмент като фагот? Най-трудното нещо в този процес е да станете от дивана и да купите инструмент, защото, както бе споменато по-горе, фаготът е оркестров инструмент, въз основа на това разбираме, че той не е толкова универсален, колкото например пиано или китара. Този инструмент обаче има много известни сонати и симфонии от огромен брой автори. Трябва да си намерите учител, който да бъде вашият водач през цялото ви директно обучение. Може да е човек от музикално училище или частен учител. Сериозно казано, фаготът не е най-лесният инструмент за научаване и затова много хора се отказват веднага щом го опитат. Ако обаче си зададете въпроса какво е лесно в живота ни, ще разберете, че ученето и усърдието в избрания път ще ви позволят много скоро да вкусите сладките плодове на резултатите.
Нюансите на свиренето на фагот
Обикновеният фагот е инструмент, който има малко над три октави. И въпреки че броят на нотите е доста малък, музикантите все пак успяват да извлекат нужните им звуци. Въпреки че това може да бъде опасно за инструмента по време на концерт, самият звук, който се получава от тези октави, е тъп и до известна степен не винаги приятен. Самият тембър на звука на фагот пряко зависи от регистъра, в който възпроизвеждате звука. В този момент, когато се появи такъв любопитен духов музикален инструмент като фагот, класическата музика веднага придоби повече изразителност и стана малко по-богата на обертонове. Самият тембър на фагот е много наситен с обертонове. Точно така звучи необичайният фагот.
"Петър и вълкът", който беше споменат в разказа, посветен на лайтмотива. Всички герои в тази приказка са изобразени от различни музикални инструменти: кларинет, обой, струни... Прокофиев подбра тембъра, който най-добре го изобразява, за да характеризира всеки герой.
Ролята на дядото в музикалната приказка се „изпълнява” от фагот. Дядо вероятно трябва да има нисък сприхав глас (възрастните хора обичат да мрънкат на внуците си!), може би малко дрезгав. Фаготът е най-подходящ за тази роля.
Фаготът се появява в началото на 16-ти век, а от края на 17-ти век става редовен член на оркестри и духови ансамбли. В днешния си вид съществува от началото на 19 век.
Фаготът е най-ниското звучене от дървените духови инструменти (само контрафаготът звучи дори по-ниско от него). Тръбата, която съдържа въздуха, е много дълга и следователно би било невъзможно да се свири на нея като на флейта или кларинет. Изходът беше намерен: тръбата беше "сгъната наполовина". Обхватът на фагота е от контраоктава си-бемол до ми от втора октава, тембърът е плътен и груб в долния регистър.
Много бързи, технически сложни пасажи на фагот са трудни за свирене. Но все пак фаготът е доста подвижен. Често мелодията, изпълнена върху него в бързо движение, прави комично впечатление. Хумористичният характер на резките нотки на фагот - стакато - беше чудесно използван от Глинка, за да характеризира страхливата почитателка на Людмила Фарлаф в операта "Руслан и Людмила": в сцената на срещата на Фарлаф с магьосницата Наина, редуването на стакато на два фагота предава страхливата си тръпка.
Но понякога фаготът звучи трагично. И така, на фона на контрабасите, скръбната концентрирана мелодия се изпълнява от солото на фагот в началото на Шеста симфония на Чайковски.
П. И. Чайковски Симфония № 6. 1 част
Вашият браузър не поддържа аудио елемента.Изтегли
А в симфониите на Шостакович фаготът е драматичен, жалък, а понякога и весел или замислен.
Контрафаготът е много подобен на фагот по тембър. Звукът му е пълен, леко дрезгав. Диапазонът е изместен с октава надолу в сравнение с фагот. Като правило се използва за подобряване на басите на оркестъра.
