обрасло езерце
1 вариант за писане на описание
Картината на В. Поленов „Обрасло езерце” носи мир, хармония и спокойствие. При създаването му художникът използва тъмни тонове, но това не го прави мрачен, а напротив, той е жив и открит. Най-вече върху платното има зелен цвят.
Но какво е показано на тази снимка? Защо е толкова грабваща окото? Сюжетът е доста прост. Старо езерце с плуващи в него лилии и напред мост, до който води пътека. От всички страни е заобиколен от високи, гъсти и зелени корони от дървета.
Но какъв извод може да се направи, спорейки за картината, изобразена в картината на В. Поленов "Обрасло езерце"? Кой сезон искаше да покаже авторът? Какво е значението на това платно? Езерцето, примамливо блестящо с гладката повърхност на водата, привлича към себе си случаен минувач. Съдейки по буйната зеленина, можем да заключим, че сега е самото начало на лятото или краят на пролетта. По това време природата достига своя апогей. Най-вероятно е скъпа на сърцето, спокойна, тихо бъркаща в зеленина, лятна вечер. Картината на руската природа, тази, която ни заобикаля от детството, е близка до всеки човек и предизвиква дълбоки мисли за живота и наивни, романтични мечти за бъдещето.
Вариант 2 есе 6 и 5 клас.
През 1879 г. великият руски художник Василий Дмитриевич Поленов рисува картината "Обрасло езерце". И досега се смята за най-популярното произведение на този автор. Най-поразителното в тази картина е удивително точно предадената красота и спокойствие на девствената природа. За момент може да ви се стори, че вече сте там: дишате чист въздух, усещате топлината на слънцето, слушате пеенето на птиците и се наслаждавате на невероятната красота на това място.
На преден план на картината е бряг, покрит с млада зелена трева и бели цветя. До него има езерце с тъмнозелена непрозрачна вода. Това е старо езерце. А на повърхността му растат водни лилии с вече разцъфнали цветя. Ако се вгледате внимателно, можете да видите как тръстика, дървета, мост и дори синьото небе се отразяват върху гладката повърхност на водата като в огледало. Удивително е колко точно авторът предава красотата на природата.
На фона на снимката е другата страна. Обрасъл е с тръстика и е невъзможно да се приближи до него. Зад него е гъста и гъста гора. Когато го погледнете, първото нещо, което хваща окото, е стара и могъща топола, която расте далеч от други дървета. Близо до тополата има мост. Направен е много умело и веднага се вижда човека, който го е направил майстор на всички занаяти. Вероятно в онези дни, когато водните лилии все още не растяха във водата, а езерцето беше чисто и не изоставено, децата идваха тук, за да плуват и скачат от този мост.
Единственият човек, изобразен на снимката, е момиче. Тя седи на пейка с отворена книга в ръце. Вероятно момичето искаше да се оттегли с мислите си и затова дойде на това изоставено място. Или просто искаше да се наслади на природата. Или може би това е място за среща за романтична среща и тя чака някого. Това е красотата на тази картина, всеки измисля нейното описание.
Когато погледнете картината „Обрасло езерце“, неволно започвате да се чувствате спокойни и мирни. Може би точно това се опитваше да постигне авторът на картината. И затова той използва толкова много зелено. С помощта на тази картина авторът се опитва да покаже чувствата си: наслада от пейзажа, любов към природата, жажда за живот.
Много ми хареса тази снимка. Точно това е работата на Поленов, която искате да гледате с часове. Невероятната точност, с която авторът предаде красотата на това място и прави тази картина особено красива.
6, 5 клас.
- Композиция по картината на Кустодиев Масленица 5, описание 7 клас
- Композиция по картината на Толстой Цветя, плодове, птица 5 клас (описание)
Картината на руския художник и граф Фьодор Толстой „Цветя, плодове, птица“ е натюрморт по жанр. Известен художник рисува работата си в Санкт Петербург
Василий Поленов. Галерия с картини и рисунки на художника - Обрасло езерце
Руски художник Василий Поленов
обрасло езерце
В образа на стария парк, тържествен в монументалното си величие, преобладава приповдигнато мечтателно настроение. Подчертава се от крехката, неподвижна, замислена фигура на жена, която се откроява сама на фона на тъмни дървета, разпръсната в мощна палатка и сякаш й служи като убежище. Лириката на пейзажния мотив става по-отчетлива поради единното настроение на тайнствения свят на природата и света на женската душа, техния своеобразен диалог. Един от критиците на Московские ведомости пише за картината: Поленов владее отлично изкуството и техниката на изобразяване на природата, идеалният център за него все още е човек и присъствието му се усеща навсякъде. Така че в картината Обрасло езерце изобщо не е езерце ... Това езерце има своя собствена история ... В тази картина романтичното отново е засегнато. Би било много трудно да се определи с точност категорията, под която трябва да бъде поставена картината на г-н Поленов... Картината на Поленов е това, което германците наричат Stimmungsbild, такива картини са предназначени да ви дадат преди всичко настроение и гримиране на картината е приблизително същото като елегията в поезията. В пейзажа се забелязва стремежът на Поленов към емоционални и визуални контрасти. Ярко зелено, с детайлни маргаритки на преден план, слънчевата морава е в непосредствена близост до мистериозната дълбочина на тъмните масиви от дървета. През дърветата, покрити с ефирна мъгла, се разкрива синьото на небето с бели облаци, служещи за контраст с тъмните дървета на парка. Близки до стила на пейзажите от началото на 19-ти век, разнообразието на пейзажа, неговата романтична мистерия, неочакваността на съчетанията на неговите ярки слънчеви и сенчести части, се основават на система от пленерна живопис, изградена до най-фините нюанси, разработена от художника още в етюда езерце в парка. Олишанка (1876).
Био странициПрез 1872 г. животът на Поленов, класен художник от първа степен по историческа живопис и кандидат на правата, се развива много успешно. През пролетта е издадено решение за изпращането му в чужбина за шест години като пенсионер на Художествената академия "за по-нататъшно усъвършенстване в изкуството", командировката му започва през юни. Поленов посещава Москва, където разглежда редица частни колекции от картини, след това Киев, Виена и Мюнхен. Художественият живот на този град го завладява с „кръга на работа”. Кръгът от художници, чието творчество привлече специално внимание на Поленов, е доста широк и разнообразен..."
Учител и ученициМного художници - Нестеров, Константин Коровин, Иля Остроухое, Исак Левитан, Головин и други - отбелязват различни аспекти на въздействието на творчеството на Поленов върху тях. В началото на 80-те години на XIX век Поленов има непосредствена възможност да ръководи художественото развитие на младите хора. През есента на 1882 г. той започва да преподава в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура, като замества Алексей Саврасов в класа по пейзаж и натюрморт и преподава в този клас до 1895 г. За разлика от Саврасов, който апелира към емоциите на своите ученици, Поленов обръща внимание преди всичко на техниката на рисуване. Постепенно той потапя учениците си в тайните на цвета, които самият той владееше блестящо ... "
Елинор Пастън за Василий ПоленовОригиналността на художника, неговата личност до голяма степен се дължат на средата, в която се е формирал. Поленов е роден в Санкт Петербург на 20 май (1 юни) 1844 г. в старо благородно семейство, съхранило традициите на руското просветено дворянство, датиращи от втората половина на 18 век. Бащата на Поленов, Дмитрий Василиевич, виден чиновник и дипломат, е известен историк, археолог и библиограф. Дмитрий Василиевич успя да предаде на сина си дълбок интерес към древните култури, по-специално към изучаването на руската древност и нейните паметници. Майката на художника, Мария Алексеевна, родена Воейкова, беше детска писателка и художничка-любител ... "
Картината "Обрасло езерце" на известния руски художник, учител и майстор на жанровата и пейзажна живопис Василий Поленов се превърна в истинско богатство на руското изобразително изкуство. В продължение на много години творбата изненадва със своята мистерия и спокойствие, които майсторът толкова успешно успя да предаде и предаде на зрителя.
От тази статия ще можете да научите какво е вдъхновило автора да създаде този шедьовър, а също така ще бъде представено подробно описание на картината на Поленов „Обрасло езерце“.
Историята на написването на произведение
Картината на Василий Поленов "Обрасло езерце" е създадена през 1879 г. Картината е неразделна част от лирическата трилогия, на която майсторът посвети 2 години от творческия си живот. Трилогията включва картини като "Московски двор", "Градината на баба" и, разбира се, "Обрасло езерце".
Вдъхновението за написването на творбата художникът получава през 1877 г., докато е в село Петрушка, което се намира близо до Киев. Тишината и спокойствието на селото и най-прекрасната природа подтикват художника да напише първата скица на това произведение.
Проучването на картината на Поленов „Обрасло езерце” остава недокоснато до есента на 1878 година. Именно през този период Василий Поленов се премества от Арбат в новия си дом в Хамовники. Новата къща, където се намираше шикозната стара градина, впечатли художника и той се зае с отложената си работа.
Василий Поленов, "Обрасло езерце": описание на картината
Изобразеното на платното езерце е изпълнено с мир, спокойствие и мистерия. Той беше частично погълнат от водорасли и красиви, нежни бели водни лилии. На преден план можете да видите, че брегът е обрасъл със скромни диви цветя, върху които ярка слънчева светлина пада през могъщите корони на дърветата. Недалеч от близкия бряг е начертан стар дървен мост, водещ към водата.
Далечният бряг е обрасъл с висока непроходима трева. Не е толкова ярко осветен от слънцето, което го прави да изглежда по-мистериозен. На фона на снимката е изобразена.Изглежда много тъмна и изглежда, че ако влезете в нея, можете да се изгубите.
Недалеч от езерото, близо до гората на пейка, има жена в лека рокля. От позата й може да се заключи, че е решила да се оттегли и да разсъждава върху миналото си или да мисли за бъдещето. Важно е женската фигура на снимката абсолютно да не нарушава целостта на природата, а само допълва пейзажа.
Когато гледате пейзажа дълго време, можете да си представите как в полунощ, на това езерце, тихо, в очакване на изгубените минувачи, седят русалки, спуснали опашки в тъмно езерце и спокойно сресват дългите си коси.
Цветопредаване на картината на Василий Поленов "Обрасло езерце"
Докато пише творбата, авторът с присъщия си талант е приложил голям брой нюанси на наситен зелено-смарагдов цвят. Зеленото е цветът на спокойствието и спокойствието. Художникът с помощта на бои кара зрителя да се потопи в тази атмосфера и за секунда да забрави за ежедневието и суетата.
Всеки ъгъл от картината на Поленов "Обрасло езерце" се отличава с уникално цветопредаване и като цяло е трудно да се намерят два еднакви нюанса на платното.
Настроението на картината
Както бе отбелязано по-рано, атмосферата на картината на Поленов "Обрасло езерце" е много спокойна и хармонична. Величието на природата, тишината, липсата на суетене и топлите слънчеви лъчи предизвикват мечтателно настроение. Гледайки снимката, веднага искате да сте от другата страна на работата, да седнете на брега на езерото и да помислите за живота.
Лириката на картината на Поленов „Обрасло езерце” е в единството на природата и човешката душа, в безмълвния диалог и мистерията на отраженията. Струва си да се отбележи, че мотивите на тази работа са близки до всеки руснак, тъй като има много такива живописни места и те се намират в почти всяко село или град.
Картината на Василий Поленов "Обрасло езерце" е нарисувана през 1879 г. и вече повече от 100 години радва на мир и спокойствие. Художникът е изобразил езерце, изгубено във времето в сянката на вековни дървета.
Тих кът от руската природа, потънал в зеленина. Усещането за прохлада се осигурява от плътни корони, тяхното отражение в огледалото на резервоара го оживява и му придава специален чар. Острови от пачи лещи и плаващи листа от водни лилии украсяват „снимките“ на дърветата като винетки.
Бреговете на езерцето, мостът са нарисувани с голямо внимание. Авторът използва диагонали за създаване на обем и изграждане на перспектива.
Надниквайки в дълбините на картината, забелязвате фигурата на жена, седнала на пейка. Присъствието на непознат не е повод за притеснение. Предава се нейното удоволствие от летен ден и плодородно място.
Можете да поръчате репродукция на тази картина в нашия онлайн магазин.Разглеждайки я, ще си починете душата.
Изгодно предложение от онлайн магазин BigArtShop: закупете картина Обрасло езерце от художника Василий Поленов върху естествено платно с висока резолюция, декорирана в стилна рамка от багет, на АТРАКТИВНА цена.
Картина от Василий Поленов Обрасло езерце: описание, биография на художника, отзиви на клиенти, други произведения на автора. Голям каталог с картини на Василий Поленов на сайта на онлайн магазин BigArtShop.
Онлайн магазин BigArtShop представя голям каталог с картини на художника Василий Поленов. Можете да изберете и закупите любимите си репродукции на картини на Василий Поленов върху естествено платно.
Василий Поленов е роден в старо благородно семейство. Бащата на Василий Дмитрий Василиевич е известен историк, археолог и библиограф. Майка Мария Алексеевна е детска писателка и самодейна художничка.
В петербургската къща на Поленови, където се събираха художници, университетски преподаватели, музиканти, учени, цареше интелектуална и артистична атмосфера, която допринесе за формирането на личността на бъдещия художник.
Първите опити да изобразят на платно това, което са видели и поразили въображението, датират от средата на 1850-те години, когато семейство Поленови отива на дачата в Царско село.
През 1855 г. Поленови се преместват в Имоченци, територия Олонец, като получават земя под семейното разделение. Сред девствената северна природа бащата на бъдещия художник построи просторна къща на брега на река Оят. Тук Василий се запознава с бита на селяните и народното изкуство. През 1861-1863 г. Поленов учи в Олонецката гимназия.
Също така работата на Поленов отразява впечатленията от пътуванията до имението на баба му от майчина линия в Тамбовска губерния. Тя, като дъщеря на известния архитект Николай Лвов, след смъртта на родителите си е отгледана в къщата на Габриел Державин, тя познава добре руската поезия и обича да разказва на внуците си руски народни приказки и епоси.
Решаваща роля в определянето на житейския път на Василий изигра срещата с Павел Чистяков, който го научи на основите на живописта и рисунката през 1859-1861 г.
Тогава Василий учи едновременно в Санкт Петербургския университет и Художествената академия. След дипломирането си, след като завърши успешно програмата, Поленов получи голям златен медал и право да пътува в чужбина.
Поленов посети редица частни художествени колекции в Москва, Киев, след това посети Виена, Мюнхен, Венеция, Флоренция, Неапол, Рим.
В Италия той се запознава с голям индустриалец и страстен любител на изкуството Сава Иванович Мамонтов, приятелството с когото е от голямо значение в живота на Поленов.
„Добро чувство за талантливи хора“ и самият той многостранно надарен, Мамонтов и съпругата му Елизавета Григориевна, също надарени с чувствителна душа, възприемчива към изкуството и рядка доброта, формират център на своеобразен артистичен кръг в Италия. Тук Поленов стана особено близък с Репин.
Тук, в Италия, Поленов се влюбва в Маруся Оболенская, участничка в много артистични начинания в къщата на Мамонтов. Тя почина внезапно, заразена с морбили от децата на Мамонтов. През 1873 г. Поленов на гробището, където е погребано момичето, рисува скица „Гробище с кипариси“, който подарява на съпругата на Мамонтов.
През същата година той взема почивка и се завръща в Русия. Два месеца той живее в Имоченци с родителите си.
През есента той продължи своята пенсионерска командировка в Париж. Престоят му в Париж съвпада с първите изяви на импресионистите. Имаше желание „да започнем отначало“. Поленов отива на север от Франция, в Нормандия, до морето, до малкото градче Веул. В продължение на месец и половина от юли до септември 1874 г. Поленов рисува там много отлични пейзажи и студии.
По време на пенсионирането си Поленов работи и върху няколко скица за различни исторически сюжети.
Обобщавайки резултатите от живота си в чужбина, Поленов, сред изпитаните жанрове на живописта: исторически, жанрови, пейзажни, маринови, портретни, животни, избра пейзажния жанр на ежедневието, определяйки, че талантът му е най-близо до това.
Но в следващите му картини човек също ще усети близост до скитането (след пътуване в чужбина, докато си почива в Имоченци, той рисува портрет на разказвача на епосиите Никита Богданов). Участието през 1876 г. като част от руската опълченска армия в борбата на сърбите за освобождение от турско иго също ще повлияе на творчеството му (ще напише няколко батални сцени). През 1880 г. Поленов се насочва към архитектурното творчество: участва в проектирането, строителството и вътрешната украса на църквата. Направил е скица на иконостаса и няколко картини към него.
През 1881 г. Поленов започва работа върху картината "Христос и грешникът". За да пресъздаде исторически истинската ситуация на събития, свързани с живота на Христос, Поленов пътува до Египет, Сирия, Палестина и по пътя посещава Гърция. По време на пътуването той създава много скици, които имат самостоятелен характер. Те отразяват индивидуалното възприятие на художника за архитектурни или пейзажни мотиви, изпълнени са с емоционална сила, благодарение на която природните мотиви са придобили почти символично звучене. Етюдите от 1881-1882 г. са изложени като единична колекция на XIII изложба на Скитниците през 1885 г.
През зимата на 1883-1884 г. Поленов живее в Рим, създавайки скици на римски евреи. През 1885 г. в имението близо до Подолск, където художникът прекарва лятото си, той работи върху рисунка с въглен върху платно с размерите на бъдеща картина. Самата картина е рисувана през 1886-1887 г. в Москва, в кабинета на Сава Мамонтов в къщата на Садово-Спасская.
Успоредно с работата по създаването на картината от 1882 г., Поленов преподава в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура, заменяйки Саврасов, и води класа си до 1895 г.
През 1899 г. Поленов започва работа върху поредица от картини от живота на Христос.
Той направи второ пътуване на Изток. Основната тема на почти всички картини от цикъла е атмосферата на хармония в идеално красива страна, хармонията на човешките отношения сред хармонията на природата.
Поленов се стреми да внесе изкуството и красотата в живот, да ги запознае с всички хора, живеещи на планетата. Това обединява художника със Савва Мамонтов; през 1900 г. заедно с него той се заема със създаването на секция за подпомагане на фабричните и селските театри към Московското общество на народните университети.
През 1908 г. завършва работата му върху картините от евангелската поредица, които той смята за „главното дело на живота си“. 58 картини от цикъла бяха показани в Санкт Петербург, след това 64 картини бяха изложени в Москва и други градове. Изложбите имаха голям успех.
Понякога е било трудно за художника, а понякога невъзможно да предаде мислите и чувствата си чрез изобразително изкуство и успоредно с работата по поредица от картини от живота на Христос, той работи върху ръкописа „Исус от Галилея“ , както и върху литературен и научен труд - обяснение за картината "Сред учителите". В периода на работа по евангелския цикъл той създава духовни музикални композиции – вечерня и литургия.
През 1915 г. по проект на Поленов на Пресня е построена къща за секция от народни театри с декорации и работилници за костюми и театрална зала (през 1921 г. е наречена Дом на театралното образование на Василий Дмитриевич Поленов). Художникът работи в секцията до Октомврийската революция.
Просветната дейност на Поленов е свързана и с неговото имение, построено по негов проект на брега на Ока. Композиционно-пространственото решение на къщата няма аналогии с руската имотна архитектура от 19 век. Всеки един от интериорите на къщата е също толкова индивидуален - портретна стая, библиотека, трапезария, кабинет, работилница. В украсата на всеки един от тях, във всеки негов детайл са вложени вкусът и умението на художника, неговата творческа индивидуалност, неговият естетизъм. Оригиналността на интериора беше подчертана от древни музикални инструменти от колекцията, които художникът старателно събира през целия си живот. Така в къщата на Поленов се съчетават живопис и архитектура, музика и театър и приложни изкуства.
От самото начало къщата е предназначена не само за настаняване на голямото семейство на художника и приятели и студенти, които идват да го посетят, но е построена като музей и художествена галерия, която е трябвало да приюти колекциите на няколко поколения от семейство Поленови. Къщата е трябвало да се превърне в културен център на цялата област, своеобразна народна академия по изкуствата. Цялото оборудване за музея (шкафове, витрини, рафтове) е изработено от местни майстори по чертежи и чертежи на Поленов.
Музеят беше отворен за посетители, а самият художник обичаше да води обиколки из него, показвайки множество художествени галерии, в които могат да се видят произведения на Поленов от различни години, творби на негови приятели и ученици. След революцията Поленов организира редица театрални кръжоци сред селяните в Борка и Таруса. В имението редовно се поставяха представления.
Последното голямо художествено произведение на седемдесет и седем годишния Поленов беше диорама - малък светлинен театър с осветени картини на околосветско пътешествие, за създаване на които художникът използва своите скици, донесени от пътувания в различни страни и Русия. Той проектирал и изработил със собствените си ръце преносима сгъваема кутия за диорамата и сам я показал на училищата в района.
В Борк през 1924 г. Поленов празнува осемдесетия си рожден ден. Тук дойде новината, че е удостоен със званието народен артист. Василий Дмитриевич Поленов умира през 1927 г.
Текстурата на платното, висококачествените бои и широкоформатен печат позволяват нашите репродукции на Василий Поленов да бъдат толкова добри, колкото оригинала. Платното ще бъде опъната на специална носилка, след което картината може да бъде поставена в рамка в багет по ваш избор.
, Конкурс "Презентация за урока"
Презентация за урока
Назад напред
Внимание! Предварителният преглед на слайда е само за информационни цели и може да не представлява пълния обхват на презентацията. Ако се интересувате от тази работа, моля, изтеглете пълната версия.
Тип урок: урок за развитие на речта с помощта на ИКТ.
Целта на урока: да се научим да пишем есе-описание на картината.
- да се запознаят с творчеството на В. Д. Поленов;
- развиват способността за точно използване на думите в устната и писмената реч;
- научете се да възприемате красотата на природата и емоционално да отговаряте на нея.
Оборудване:
- мултимедиен проектор;
- екран;
- компютър;
- компютърна презентация.
По време на занятията
1. Организационен момент.
Здравейте момчета! Вижте дали всичко е готово за вашия урок по руски език? А сега кой ще седи тихо на място - момичета, момчета? Добре, да преминем към урока.
2. Подготвителна работа.
Музиката на П. И. Чайковски „Сезони. Баркарол” (приложение).
У.- Момчета, слушахте музиката. Какво настроение предизвика тя у вас? Това усещане за мир, спокойствие е предизвикано у вас от музиката на П. И. Чайковски „Сезони. Баркарола“. Сега погледнете екрана (Слайд 2). Да прочетем написаните редове.
„Струва ми се, че изкуството трябва да дава радост и щастие, иначе е безполезно. Кой мислиш, че би могъл да каже такива думи?
Д.- Музикант, поет, художник.
У.– Да, креативен човек може да го каже. Тези думи принадлежат на изключителния руски художник В. Д. Поленов. Той мечтаеше руският народ да познава руското изкуство, своите художници.
Какво означава да даваш радост и щастие?
Точно така и днес изпитваме тези чувства, възхищавайки се на картините на Поленов, защото той успя да потвърди думите си с творчество.
3. Запознаване с творчеството на художника В. Д. Поленов.
У.- Погледнете екрана (Слайд 3).
Василий Дмитриевич Поленов е роден на 1 юни 1844 г. в Санкт Петербург. Бащата, Дмитрий Василиевич, беше и историк, и археолог, и библиограф, той участва в подготовката на реформи, които помогнаха за освобождаването на селяните. Майката, Мария Алексеевна, беше дъщеря на известен архитект, в младостта си тя рисува портрети, както и детски книги. Атмосферата, която цареше в родния му дом, насърчи Поленов да се увлече от наука и живопис. Системните уроци по рисуване започват за него на 12-годишна възраст. Изпълнявайки волята на баща си, Поленов постъпва в Санкт Петербургския университет, но вечер учи в Художествената академия.
След Октомврийската революция художникът се занимава с образователни дейности, създавайки декорации за представления.
През 1924 г. е удостоен със званието народен артист на РСФСР.
У.– Когато бях на училище, със съучениците ми излязохме на тридневен поход по река Ока. На брега на тази река се намира музей-имение Поленово, където В. Д. Поленов прекарва последните години от живота си. Посетихме този невероятен музей. Вижте екрана, това видяхме там (Слайд 3).
(Слайд 4) . А сега се запознайте с някои картини на този изключителен художник.
"Московският двор" през 1878 г. донесе слава на автора, "Бабината градина", "Златната есен", "Христос и грешникът". Това е само малка част от богатото наследство на художника.
4. Запознаване с картината “Обрасло езерце”.
У.- Вижте следващата снимка. (Слайд 5). Как ще я наречеш?
А сега изберете от 6 имена най-подходящите, според вас, точни. Коментирайте избора си.
Пред вас е репродукция на картината на В. Д. Поленов „Обрасло езерце“
5. Разглеждане на картината на В. Д. Поленов „Обрасло езерце”.
У.– За да се говори за картина, тя трябва да бъде прочетена, тоест внимателно разгледана и обмислена. (Децата внимателно разглеждат снимката на Слайд 5).
У.- Към какъв жанр на живописта може да се отнесе тази картина?
Д.- Мисля, че е пейзаж.
У.- Нека се обърнем към справочните материали (Речник на S. I. Ozhegov). Пейзажът е общ изглед на даден район. Да, прав си. Поленов е майстор на пейзажа, той някак вдъхна живот на този жанр, внесе нови възможности в живописното предаване на природата.
У.- Какво настроение изпитахте, когато срещнахте снимката за първи път?
Д.- Мир, тишина. Светлина, спомних си топло лято, празници.
В. Нека се опитаме да разберем защо картината предизвиква такова настроение. На какво обърнахте внимание? Какво те привлече?
Светлина и въздух - това е основното нещо, което Поленов внесе в пейзажната живопис. Бил е майстор на пленерната живопис. Нека се обърнем към речника: пленер - "на открито", пренасянето в живописта на цветните промени, цветното богатство на природата, което се проявява в естествени условия под въздействието на светлината и въздуха. Пленерната живопис включва работата на художника във въздуха, а не в ателието.
- Опишете езерцето, парка, брега, небето, както ги е показал художникът.
- Как бихте се почувствали, ако сте в това кътче на природата? Какво искаш да правиш?
Кой ден е изобразил художникът? Сравнете цветовата схема и настроението на картината.
6. Отражение върху картината.(Слайд 6)
Децата отговарят на въпроси, отпечатани на екрана. Усъвършенствайте и задълбочавайте впечатленията си от картината. Стигат до извода, че ще напишат есе – описание.
У.- Да, момчета, ще напишете текст - описание. Описание – това е текст, който описва предмети, явления, хора... В този случай ще опишем картината. Такова есе трябва да е пълно с прилагателни, сравнения, образни изрази.
7. Избор на епиграф.(Слайд 7)
У.- Прочетете откъси от стихотворения на И. Бунин и А. Фет. Кои линии, според вас, са по-подходящи за картината „Обрасло езерце“? Обяснете отговора си. Запишете любимия си епиграф в черновата си.
8. Изготвяне на план за есе.(Слайд 8)
У.Как да започнем да пишем есе?
Д.- Във въведението трябва да напишем за художника В. Д. Поленов.
У.Какво изобразява художникът на преден план? Кое е основното на снимката?
Д.- Обрасло езерце.
У.Какво е написал художникът на заден план? Не е толкова подробен, но все пак много изразителен?
Д.- Старият парк.
Д.- Вашето впечатление и отношение към картината.
(Учениците записват плана на есето в чернови.)
9. Лексико-правописна подготовка.(Слайд 9)
У.- Речта ни трябва да е богата по съдържание, правилна по форма, образна. Трябва да сме внимателни към речта, да използваме думите точно, да избягваме повторенията.
- Погледнете екрана. Виждате маса. За да ви улесним работата по есето, нека го допълним с прилагателни, образни изрази, сравнения.
(Учениците изразяват своите варианти, попълват таблицата и записват изреченията, които им харесват.)
У.- Изберете синоними за думите:
Художник - художник, пейзажист, майстор на четка.
Създава - пише (но не описва или рисува)
Картината е платно, репродукция.
Astonishing - удивителен, удивителен.
10. Устна композиция.(Слайд 10)
У.– Кой иска да се опита устно да каже на приятел за снимката? Не забравяйте да се придържате към плана за писане.
11. Самостоятелна писмена работа.
У.- Разгледахме репродукция на картината на В. Д. Поленов „Обрасло езерце”. Сега е време да напишем есето. Не забравяйте абзаците. Вдигнете ръка, ако имате правописни въпроси. Късмет!
(Учениците пишат есе в чернови. Работата завършва с проверка на есето по отношение на правописа, структурата и пълнотата на разкриването на текста. След преглед от учителя те пренаписват текста в тетрадка.)
12. Резултатът от урока.
Библиография.
- С. И. Ожегов„Тълковен речник на руския език“; Екатеринбург, 1994 г.
- О. В. Поленова„AT. Д. Поленов и неговата къща музей”; Москва, 2004г.
- Н. В. Геташвили„500 шедьоври на руската живопис“; Москва, 2010г.
