В Русия хората много обичат митовете. Преразказ на стари и създаване на нови. Митовете са различни – предания, легенди, ежедневни приказки, разкази за исторически събития, които с течение на времето придобиват нови подробности... не без разкрасяване от страна на следващия разказвач. Често се случваше спомените на хората за реални събития с течение на времето да придобиват наистина фантастични, интригуващи подробности, напомнящи за истински детектив. Същото се случи и с такава известна руска играчка като матрьошка. 
История на произхода
Кога и къде се появява куклата за гнездене за първи път, кой я е измислил? Защо дървена сгъваема кукла играчка се нарича "матрьошка"? Какво символизира такова уникално произведение на народното изкуство? Нека се опитаме да отговорим на тези и други въпроси.
Още при първите опити да се намерят разбираеми отговори се оказа невъзможно - информацията за матрьошката се оказа доста объркваща. Така например има „Музеи на матрьошка“, в медиите и в интернет можете да прочетете много интервюта и статии по тази тема. Но музеите или експозициите в музеите, както и множество публикации, както се оказа, са посветени главно на различни художествени образци на кукли за гнездене, направени в различни региони на Русия и по различно време. Но малко се говори за истинския произход на матрьошката. 
Като начало, нека ви напомня за основните версии-митове, редовно копирани като копие и скитащи се из страниците на различни публикации.
Често повтаряна добре позната версия: матрьошка се появява в Русия в края на 19 век, тя е изобретена от художника Малютин, обърната от стругаря Звездочкин в работилницата на Мамонтов „Детско образование“, а фигурката на един от седем японски богове на късмета - богът на учението и мъдростта Фукурума служи като прототип на руската кукла за гнездене. Той е Fukurokuju, той също е Fukurokuju (различни източници посочват различна транскрипция на името).
Друга версия за появата на бъдещите кукли за гнездене в Русия е, че определен руски православен монах-мисионер, който посетил Япония и копирал композитна играчка от японска, се твърди, че първият е издълбал подобна играчка. Нека направим резервация веднага: няма точна информация откъде идва легендата за митичния монах и няма конкретна информация в нито един източник. Освен това се получава някакъв странен монах от гледна точка на елементарната логика: би ли християнин копирал езическо, всъщност божество? За какво? Хареса ли ви играчката? Съмнително е, въпреки че от гледна точка на заемането и желанието да го преработите по свой собствен начин е възможно. Това напомня легендата за „християнските монаси, които се борят срещу враговете на Русия“, но които по някаква причина носят (след кръщението!) езическите имена Пересвет и Ослябя.
Третата версия - японската фигурка е донесена от остров Хоншу през 1890 г. в имението на Мамонтови близо до Москва в Абрамцево. „Японската играчка имаше тайна: цялото семейство се криеше в стария Фукуруму. В една от срядите, когато артистичният елит дойде в имението, домакинята показа на всички забавна фигурка. Разглобяемата играчка заинтересува художника Сергей Малютин и той реши да направи нещо подобно. Разбира се, той не повтори японското божество, а направи скица на закръглена селянка с цветна забрадка. И за да изглежда по-ефективно, добави черен петел на ръката й. Следващата млада дама беше със сърп в ръка. Още един - с питка. Ами сестри без брат - и той се появи в писана риза. Цялото семейство, приятелски и трудолюбиви.
Той нареди на най-добрия стругар от учебно-демонстрационни работилници в Сергиев Посад В. Звездочкин да направи своя собствена приказка. Първата матрьошка сега се съхранява в Музея на играчките в Сергиев Посад. Рисувано с гваш, не изглежда много празнично.
Тук всички сме гнездящи кукли и кукли ... Но тази кукла дори нямаше име. И когато стругарът го направи и художникът го нарисува, тогава името дойде от само себе си - Матриона. Те също така казват, че на вечерите в Абрамцево чаят се сервирал от слуги с това име. Прегледайте най-малко хиляди имена - и никое няма да пасне по-добре на тази дървена кукла.
Нека засега спрем дотук. Съдейки по горния пасаж, първата матрьошка е издълбана в Сергиев Посад. Но, първо, стругарът Звездочкин не работи до 1905 г. в работилниците в Сергиев Посад! Това ще бъде обсъдено по-долу. На второ място, други източници казват, че „тя (матрьошка - прибл.) е родена точно тук, в Леонтиевския коридор (в Москва - прибл.), в къща номер 7, където преди беше работилницата за детско образование, собственост на Анатолий Иванович Мамонтов, брат на известния Сава. Анатолий Иванович, подобно на брат си, обичаше националното изкуство. В неговата работилница-магазин художниците непрекъснато работят върху създаването на нови играчки за деца. И една от пробите е направена под формата на дървена кукла, която е издълбана на струг и изобразява селско момиче в забрадка и престилка. Тази кукла се отвори и имаше друго селско момиче, в него - друго ... ".
Трето, съмнителен е фактът, че матрьошката може да се появи през 1890 или 1891 г., което ще бъде разгледано по-подробно по-долу.
Сега вече се създаде объркване на принципа „кой, къде и кога е бил или не е бил“. Може би най-старателното, задълбочено и балансирано изследване беше проведено от Ирина Сотникова, нейната статия „Кой е изобретил куклата за гнездене“ може да бъде намерена в Интернет. Аргументите, дадени от автора на изследването, най-обективно отразяват реалните факти за появата на такава необичайна играчка като матрьошка в Русия.
За точната дата на появата на матрьошката И. Сотникова пише следното: тези дати са установени според докладите и докладите на Московския губернски земски съвет. В един от тези доклади за 1911 г. Н.Д. Бартрам 1 пише, че матрьошката е родена преди около 15 години, а през 1913 г. в доклада на Бюрото до съвета на занаятите той съобщава, че първата кукла за гнездене е създадена преди 20 години. Тоест, доста проблематично е да се разчита на такива приблизителни доклади, следователно, за да се избегнат грешки, обикновено се нарича краят на 19 век, въпреки че се споменава и 1900 г., когато матрьошката спечели признание на Световното изложение в Париж, а поръчки за производството му се появяват в чужбина.
Следва много любопитна забележка за художника Малютин за това дали той всъщност е автор на скицата на куклата: „Всички изследователи, без да кажат дума, го наричат автор на скицата на куклата. Но самата скица не е в наследството на художника. Няма доказателства, че художникът някога е правил тази скица. Освен това стругарът Звездочкин приписва честта да изобрети матрьошка на себе си, без изобщо да споменава Малютин.
Що се отнася до произхода на нашите руски кукли от японската Фукурума, тук Звездочкин също не споменава нищо за Фукурума. Сега трябва да обърнем внимание на една важна подробност, която по някаква причина убягва на други изследователи, въпреки че това се вижда, както се казва, с просто око - говорим за някакъв етичен момент. Ако вземем за основа версията за „произхода на матрьошката от мъдреца Фукурума“, възниква доста странно усещане - ТЯ и ТОЙ, т.е. руската матрьошка, казват, идва от него, от японския мъдрец. Подозрително се налага символична аналогия със старозаветната приказка, където Ева е създадена от реброто на Адам (тоест произлиза от него, а не обратното, както се случва естествено в природата). Създава се много странно впечатление, но за символиката на куклите ще говорим по-долу.
Да се върнем към изследването на Сотникова: „Така стругарът Звездочкин описва появата на матрьошка: „... През 1900 г. (!) Измислям три- и шестместна (!) матрьошка и я изпращам на изложба в Париж . Работи за Мамонтов 7 години. През 1905 г. V.I. Боруцки 2 ме записва в Сергиев Посад в работилницата на Московското губернско земство като майстор. От материалите на автобиографията на V.P. Звездочкин, написана през 1949 г., известно е, че Звездочкин влиза в работилницата "Детско образование" през 1898 г. (той е от село Шубино, област Подолски). Това означава, че матрьошката не може да е родена преди 1898 г. Тъй като мемоарите на майстора са написани почти 50 години по-късно, все още е трудно да се гарантира тяхната точност, така че появата на матрьошка може да се датира приблизително от 1898-1900 г. Както знаете, Световното изложение в Париж е открито през април 1900 г., което означава, че тази играчка е създадена малко по-рано, може би през 1899 г. Между другото, на изложбата в Париж Мамонтови получиха бронзов медал за играчки. 
Но какво ще кажете за формата на играчката и дали Звездочкин е взел назаем идеята за бъдещата матрьошка или не? Или художникът Малютин е създал първоначалната скица на фигурката?
„Интересни факти са събрани от E.N. Шулгина, която през 1947 г. се интересува от историята на създаването на кукли за гнездене. От разговори със Звездочкин тя научи, че той веднъж видял „подходящ клин“ в списание и изваял фигурка по неин модел, която имала „нелеп външен вид, приличала на монахиня“ и била „глуха“ (не се отваряла) . По съвет на майсторите Белов и Коновалов той я издълбал по различен начин, след което те показали играчката на Мамонтов, който одобрил изделието и го дал на група художници, работили някъде на Арбат, за да го нарисуват. Тази играчка беше избрана за изложба в Париж. Мамонтов получава поръчка за него, а след това Боруцки купува мостри и ги раздава на занаятчии.
Вероятно никога няма да успеем да разберем точно за участието на С.В. Малютин в създаването на кукли за гнездене. Според мемоарите на V.P. Звездочкин, оказва се, че той самият е измислил формата на куклата за гнездене, но майсторът може да забрави за рисуването на играчката, минаха много години, събитията не бяха записани: в крайна сметка тогава никой не можеше да си представи, че гнезденето куклата ще стане толкова известна. С.В. Малютин по това време си сътрудничи с издателската къща A.I. Мамонтов, илюстрира книги, за да може добре да рисува първата матрьошка, а след това други майстори рисуват играчката според неговия модел. 
Нека се върнем отново към изследването на И. Сотникова, където тя пише, че първоначално също не е имало съгласие за броя на матрьошките в един комплект - за съжаление има объркване в това отношение в различни източници:
„Стругарят Звездочкин твърди, че първоначално е направил две матрьошки: три- и шестместна. В Музея на играчките в Сергиев Посад се съхранява осемместна матрьошка, която се счита за първата, същото пълно момиче в сарафан, престилка, шал на цветя, което държи черен петел в ръката си. Следват я три сестри, брат, още две сестри и бебе. Често се твърди, че куклите не са били осем, а седем, казват също, че момичетата и момчетата са се редували. За комплекта, съхраняван в музея, това не е така.
Сега за прототипа на матрьошка. Имаше ли Фукурума? Някои се съмняват, въпреки че защо тогава се появи тази легенда и дали е легенда? Изглежда, че дървеният бог все още се съхранява в Музея на играчките в Сергиев Посад. Може би това също е една от легендите. Между другото, Н.Д. Бартрам, директор на Музея на играчките, се съмнява, че матрьошката „ние сме взели назаем от японците. Японците са големи майстори в областта на обръщането на играчки. Но техните добре познати "кокеши" по принципа на тяхната конструкция не са подобни на кукла за гнездене.
Кой е нашият мистериозен Фукурум, добродушен плешив мъдрец, откъде идва? ... Според традицията в навечерието на Нова година японците посещават храмове, посветени на божествата на късмета, и там се снабдяват с техните малки фигурки. Възможно ли е легендарният Фукурума да съдържа другите шест божества на късмета в себе си? Това е само наше предположение (доста противоречиво).
В.П. Звездочкин изобщо не споменава Фукурума - фигурка на светец, която беше разложена на две части, след това се появи друг старец и т.н. Имайте предвид, че в руските народни занаяти разглобяемите дървени изделия също бяха много популярни, например добре познатите великденски яйца. Значи имаше Фукурума, нямаше го, трудно е да се разбере, но не е толкова важно. Кой го помни сега? Но нашата матрьошка е известна и обичана от целия свят!
Известната руска кукла, известна далеч извън границите на Русия, има почти вековна история. През този сравнително кратък исторически период куклата се превърна в един от всеобхватните образи на Русия, символ на руското народно изкуство. В момента има няколко центъра за производство и боядисване на кукли. Това са Сергиев Посад близо до Москва, центровете на Нижни Новгород в град Семенов, в селата Полховски Майдан и Крутец. Известни са вятски, тверски, марийски, мордовски рисувани кукли. Изкуството на рисуване на матрьошки излезе извън Русия, центрове за рисуване се появиха в Украйна и Беларус. Руската дървена рисувана матрьошка се появява в Русия през 90-те години на XIX век по време на бурното икономическо и културно развитие на страната. Това е времето на подем на националното самосъзнание, когато интересът към руската култура като цяло и в частност към матрьошката започва да се проявява все по-настойчиво в обществото. В тази връзка възниква цяло художествено направление, известно като "руски стил". И до ден днешен матрьошката остава символ на майчинството, плодородието, тъй като матрьошката с голямо матрьошко семейство перфектно изразява образната основа на този древен символ на човешката култура. Първата руска кукла за гнездене, издълбана по скиците на С. В. Малютин от най-добрата кукла от Сергиев Посад В. Звездочкин, беше осемместна. Едно момче последва момиче с черен петел, после друго момиче. Всички кукли за гнездене се различаваха една от друга, а последната, осмата, изобразяваше повито бебе. Идеята за създаване на разглобяема дървена кукла за гнездене беше предложена на С. В. Малютин от японска играчка, донесена от остров Хоншу от съпругата на С. И. Мамонтов. Това беше фигурата на добродушен плешив старец, мъдреца Фукуруму, в който имаше още няколко фигури, вложени една в друга. Японците, между другото, твърдят, че руски монах е първият, който е издълбал подобна кукла на остров Хоншу. Руските занаятчии, които знаеха как да издълбават дървени предмети, вложени един в друг (например великденски яйца), с лекота усвоиха технологията за правене на кукли за гнездене. По правило такива дървесни видове като липа и бреза служат като материал за гнездене на кукли. Дърветата, предназначени за производство на кукли за гнездене, обикновено се изсичат в началото на пролетта, почистват се от кората, оставяйки пръстени от кората на няколко места, така че дървото да не се напука по време на сушенето. Така подготвените трупи се подреждат на купчини, така че между тях да има празно пространство за преминаване на въздуха. Обикновено добитата дървесина се съхранява на открито в продължение на няколко години, за да се доведе до определено състояние, като се избягва пресушаване или недосушаване. За да завърти кукла за гнездене на струг, стругарът се нуждае от изключително умение, способността да използва сравнително малък набор от привидно прости инструменти - нож и длета с различни дължини и конфигурации. В момента руската кукла за гнездене преживява своеобразен ренесанс, очевидно свързан с големия интерес към света в Русия, промените, които са започнали в нея в икономическия, социалния и културния живот. Възраждането на икономическия живот направи възможно безпрепятственото съществуване на различни малки частни работилници за производство и боядисване на руски дървени кукли. Особено много такива работилници се появиха в Москва и околностите й, където има обширен пазар за гнездене на кукли. Най-голям интерес предизвика куклата, изработена не в един или друг традиционен стил, а авторска кукла, изработена от индивидуален художник, професионалист или любител. Появяват се различни версии на руската матрьошка, облечена в народни дрехи, в чийто външен вид се отгатват чертите на първата руска кукла на С. В. Малютин. Фантазиите на съвременните художници нямат граници. Традиционният тип матрьошка в Сергиев Посад, която държи някакъв предмет в ръцете си, сега е допълнен от множество варианти на кукли за гнездене за момичета, жени, понякога дори възрастни, с кошници, пълни с плодове, самовари, кошници, различни черпаци и кани. Предметите, които куклите държат в ръцете си, се превръщат в нещо като натюрморт. Класическият модел на кукли за гнездене с голямо семейство също беше възроден. В същото време основната кукла за гнездене често е образът на мъж, главата на семейството, представен с неговото потомство. Загубили сериозността и представителността на ранните "семейни" кукли в Сергиев Посад, съвременният тип семейни кукли, представени от художника с известна доза хумор, в същото време придобиха топла и уютна атмосфера на голямо приятелство. семейство. Както и преди, най-популярни остават колоритните герои - цигани, представители на различни националности и духовници. Ценителите на руското народно изкуство се радват на голяма любов към историческия тип матрьошка: боляри и млади дами, представители на благородството и търговци от предреволюционна Русия. Пищни, декоративно богати дрехи на исторически герои позволяват на художниците да разнообразят декоративните решения за рисуване на матрьошки. Това може да са кукли за гнездене в стар руски сарафан, внимателно изрисувани от художника със стриктно спазване на етнографските детайли на народните дрехи. Ново за изкуството на руската матрьошка беше обръщението към традициите на иконописта. Като правило, при решаването на изображения на Божията майка, Исус Христос, апостолите и светците, художниците използват техниката на иконопис. Разглеждайки матрьошката като вид изобразителна повърхност, те се стремят да напишат икона върху нея, а не да обличат куклата в дрехите на този или онзи изобразен светец. Характерна черта на изкуството на съвременната авторска матрьошка е нейната живописност. Използването на матрьошка като повърхност, върху която художникът ще постави това или онова изображение, било то приказка или пейзаж, се опитва в началото на века, по време на формирането на изкуството на руската кукла. Според вида на боядисване на престилката се разграничават няколко разновидности на кукли за гнездене. Първият сред тях може да се нарече кукли за гнездене, на престилката на които са изобразени паметници на архитектурата. Такава матрьошка е запомнящ се сувенир, който може да бъде свързан с посещение на едно или друго историческо място. Често се използват известни картини на руски пейзажисти: А. К. Саврасов, В. Д. Поленов, И. И. Шишкин, В. М. Васнецов. За рисуване на кукли художниците избират пейзажи и теми, свързани с националната идентичност на Русия. Матрьошките, на престилките на които са изобразени сюжети от руски народни приказки, стават все по-широко разпространени. Художници с достатъчно технически умения възпроизвеждат тези сцени в техниката на лакова миниатюрна живопис на декоративен Палех или реалистичен Федоскин. Тенденцията да се използват декоративни мотиви, характерни за традиционните центрове на руската народна култура в рисуването на съвременни кукли, става все по-забележима. Някои занаятчии от Семьонов използват техниките на традиционната хохломска живопис при рисуването на кукли. Все по-често можете да намерите кукли за гнездене „под Гжел“, кукли за гнездене „под Жостово“, кукли за гнездене „под Палех“. Руската жена остава любимият герой на матрьошката на автора. На пръв поглед може да изглежда, че е трудно да се добави нещо към този традиционен образ. Но съвременният художник извлича от него неочаквана свежест, предавайки се на играта на въображението. Съвсем ново явление в рисуването на руските кукли е така наречената политическа кукла, която представлява цяла галерия от руски царе, руски и чуждестранни държавници, общественици. Картината на кукли, изобразяващи съвременни политици, е донякъде карикатурна. Типът политически кукли за гнездене може да се припише на кукли за гнездене, които възпроизвеждат проби от популярни артисти, спортисти. Рисуването на кукли за гнездене сякаш поглъща всичко ярко, свежо, актуално, свързано с обновяването и възраждането на обществото, което се случва в Русия в края на 20 век.
Как възникват легендите? Не от нищото, разбира се. Винаги има някаква отправна точка, но... Тук има неточност, има поправка. И разкрасяването - къде без него? Така истината се изопачава пред очите на всички, а слух на сто уста разнася измислици по света. А сега вече е облечена официално и дори и да сте свидетел поне три пъти, няма да посмеете да оспорите насаденото мнение. Случва се и различно. В поредица от дни и тревоги е трудно да забележиш на пръв поглед незначителни факти, толкова ежедневни и несериозни. И годините минават (голямото се вижда от разстояние), спомените на хората се пресичат толкова странно и странно (или дори изобщо не се пресичат), че вече не може да се определи кой е прав и кой не.
На пръв поглед всичко в историята на куклите за гнездене изглежда просто и ясно. Появява се в края на 19 век, изобретен е от художника Малютин, обърнат от стругаря Звездочкин в работилницата "Детско образование" Мамонтов, като прототип служи японският мъдрец Фукурум. Но не се ласкайте, любители на руското народно изкуство, всеки от горните факти може да бъде оспорен. Изненадан ли си? И на мен ми изглежда странно, защото не е минало толкова много време.
Но да започнем по ред. Възникване. Никой не знае точната дата, понякога появата на матрьошката е датирана 1893-1896 г., т.к. тези дати са установени според докладите и докладите на Московския губернски земски съвет. В един от тези доклади за 1911 г. Н.Д. Бартрам пише, че матрьошката е родена преди около 15 години, а през 1913 г. в доклада на Бюрото до занаятчийския съвет той съобщава, че първата кукла за гнездене е създадена преди 20 години. Тоест, доста проблематично е да се разчита на такива приблизителни доклади, следователно, за да се избегнат грешки, обикновено се нарича краят на 19 век, въпреки че се споменава и 1900 г., когато матрьошката спечели признание на Световното изложение в Париж, а поръчки за производството му се появяват в чужбина.
Сега за художника Малютин. Всички изследователи, без да кажат дума, го наричат автор на скицата на куклата. Но самата скица не е в наследството на художника. Няма доказателства, че художникът някога е правил тази скица. Освен това стругарът Звездочкин приписва честта да изобрети матрьошка на себе си, без изобщо да споменава Малютин. За стругар Звездочкин: това е може би единственият неоспорим герой, участвал в тази объркваща история. Безспорно, казвате? Е, не, наскоро в едно реномирано списание с изненада прочетох за стругаря Звездочетов (!), все едно е изваял кукла. Но нека го приемем като любопитство. Сега работилницата "Детско образование". Понякога се нарича магазин, собственост на M.A. Мамонтова или А.И. Мамонтов, или С.И. Мамонтов. И накрая, Фукурума. Звездочкин не го споменава, а само говори за това, което веднъж е видял в списание "подходящ чок". Откъде тогава идва дървеният сгъваем бог на Фукурум, уж донесен от Япония или от Париж от неизвестен човек (има много варианти)? Да, нашата скъпа матрьошка не е толкова проста, тя, като истинска красива дама, е пълна с мистерии. Нека се опитаме да ги разберем.
Матрьошка е родена в работилницата "Детско образование", която принадлежи на съпрузите M.A. и А.И. Мамонтов. Анатолий Иванович, брат на известния филантроп S.I. Мамонтов, участва пряко в създаването му: той изисква от майсторите все повече и повече нови модели играчки. Основната професия на A.I. Мамонтов имаше книгоиздателска дейност, магазинът "Детско образование" първоначално беше книжарница, очевидно едва по-късно при него беше открита работилница, в която се произвеждаха играчки.
Ето как стругарът Звездочкин описва външния вид на матрьошката: " ... През 1900 г. (!) изобретявам три- и шестместна (!) матрьошка и я изпращам на изложба в Париж. Работи за Мамонтов 7 години. През 1905 г. В. И. Боруцки ме изпрати в Сергиев Посад в работилницата на Московското губернско земство като майстор.„От материалите на автобиографията на В. П. Звездочкин, написана през 1949 г. (откъс от която е цитиран по-горе), е известно, че Звездочкин влезе в работилницата „Детско възпитание“ през 1898 г. (той беше от село Шубино, Подолски район). Така че матрьошката не може да е родена по-рано от 1898 г. Тъй като мемоарите на майстора са написани почти 50 години по-късно, все още е трудно да се гарантира тяхната точност, така че появата на матрьошката може да се датира приблизително от 1898-1900 г. Както вие знаете, Световното изложение в Париж беше открито през април 1900 г., така че тази играчка е създадена малко по-рано, може би през 1899 г. Между другото, на изложението в Париж Мамонтови получиха бронзов медал за играчки.
Интересни факти са събрани от Е. Н. Шулгина, която през 1947 г. се интересува от историята на създаването на кукли за гнездене. От разговори със Звездочкин тя научила, че той веднъж видял „подходящ клин“ в списание и изваял фигурка по неин модел, която имала „нелеп вид, приличала на монахиня“ и била „глуха“ (не се отвори ). По съвет на майсторите Белов и Коновалов той я издълбал по различен начин, след което те показали играчката на Мамонтов, който одобрил продукта и го дал на група художници, работили някъде на Арбат, за да рисуват. Тази играчка беше избрана за изложба в Париж. Мамонтов получава поръчка за него, а след това Боруцки купува мостри и ги раздава на занаятчии.
Вероятно никога няма да успеем да разберем точно за участието на С. В. Малютин в създаването на матрьошката. Според мемоарите на В. П. Звездочкин се оказва, че той самият е измислил формата на куклата за гнездене, но майсторът може да забрави за рисуването на играчката, минаха много години, събитията не бяха записани: в края на краищата тогава никой не можеше да има си представяше, че куклата ще стане толкова известна. С.В. По това време Малютин си сътрудничи с издателството на А. И. Мамонтов, илюстрира книги, за да може добре да нарисува първата матрьошка, а след това други майстори рисуват играчката според неговия модел.
Откъде идва името "матрьошка"? Всеки знае, че Матрьона е женско име, обичано сред селяните. Но все пак има доста популярни селски имена, защо е избрано това? Може би по външния си вид играчката приличаше на определено момиче Матрьоша, поради което получи името си (като известния Оскар, подобен на нечий чичо Оскар). Едва ли истината някога ще се разбере. Между другото, името Матрьона идва от латинското Матрона, което означава "благородна жена", Матрона е написана в църквата сред умалителните имена: Мотя, Мотрия, Матреш, Матюша, Тюша, Матуся, Туся, Муся. Тоест теоретично матрьошката може да се нарече и мотка (или муска). Звучи, разбира се, странно, въпреки че какво е по-лошо, например "marfushka"? Също така добро и често срещано име е Марта. Или Агафя, между другото, популярната картина върху порцелан се нарича "агашка". Въпреки че сме съгласни, че името "матрьошка" е много успешно, куклата наистина е станала "благородна".
Няма съгласие и за броя на куклите в един комплект. Търнър Звездочкин твърди, че първоначално е направил две матрьошки: една от три части и една от шест части. Музеят на играчките в Сергиев Посад има осемместна кукла за гнездене, която се смята за първата, същото пълно момиче в сарафан, престилка, шал на цветя, което държи черен петел в ръката си. Следват я три сестри, брат, още две сестри и бебе. Често се твърди, че куклите не са били осем, а седем, казват също, че момичетата и момчетата са се редували. За комплекта, съхраняван в музея, това не е така.
Сега за прототипа на матрьошка. Имаше ли Фукурума? Някои се съмняват, въпреки че защо тогава се появи тази легенда и дали е легенда? Изглежда, че дървеният бог все още се съхранява в Музея на играчките в Сергиев Посад. Може би това също е една от легендите. Между другото, самият Н. Д. Бартрам, директор на Музея на играчките, се съмняваше, че матрьошката "ние сме заимствали от японците. Японците са големи майстори в областта на превръщането на играчки.
Кой е нашият мистериозен Фукурум, добродушен плешив мъдрец, откъде идва? Очевидно този светец е един от седемте богове на късмета, богът на учението и мъдростта Фукурокуджу. Главата му има необичайна форма: челото му е прекалено високо, както подобава на човек със забележителна интелигентност, той държи жезъл и свитък в ръцете си. Според традицията в навечерието на Нова година японците посещават храмове, посветени на божествата на късмета, и купуват техни малки фигурки там. Възможно ли е легендарният Фукурума да съдържа другите шест божества на късмета в себе си? Това е само наше предположение (доста противоречиво).
В. П. Звездочкин изобщо не споменава Фукурума - фигурка на светец, която беше разложена на две части, след това се появи друг старец и т.н. Имайте предвид, че в руските народни занаяти разглобяемите дървени изделия също бяха много популярни, например добре познатите великденски яйца. Значи имаше Фукурума, нямаше го, трудно е да се разбере, но не е толкова важно. Кой го помни сега? Но нашата матрьошка е известна и обичана от целия свят!
Забележка:
Н. Д. Бартрам (1873-1931) - основател и директор на Музея на играчките, художник, учен.
В. И. Боруцки (1880 - след 1940 г.) - предприемач, организатор на занаятчийското производство.
Препратки:
Дайн Г.Л. Майстор на играчки. - М .: Образование, 1994.
Можаева Е., Хейфиц А. Матрьошка. — М.: Съветска Русия, 1969.
Бартрам Н.Д. Избрани статии. Спомени на един художник. - М .: Съветски художник, 1979.
Попова О.С., Каплан Н.И. Руски художествени занаяти. — М.: Знание, 1984.
Барадулин В.А. и др. Основи на художествения занаят. - М .: Образование, 1979.
Бардина Р.А. Продукти от народните художествени занаяти и сувенири. - М .: Висше училище, 1986.
Блинов Г.М. Чудни коне, чудни птици. Истории за руските народни играчки. - М .: Детска литература, 1977.
Орловски E.I. Продукти на народните художествени занаяти. - Л .: Лениздат, 1974.
Каплан Н.И., Митлянская Т.Б. Народни художествени занаяти. - М .: Висше училище, 1980.
Указател на личните имена на народите на РСФСР. - М .: Руски език, 1979.
При пълно или частично използване на материали е необходима активна връзка към сайта "Руски напръстници".
Вътре в която има по-малки кукли, подобни на нея. Броят на вложените кукли обикновено е три или повече. Обикновено те имат формата на яйце с плоско дъно и се състоят от две части: горна и долна. По традиция една жена е нарисувана в червен сарафан и шал. В наши дни темите за рисуване са разнообразни: това са приказни герои, момичета, както и семейства. Пародийните матрьошки с образа на политически фигури също са станали често срещани. Сравнително наскоро започна да набира популярност кукла за гнездене с портрет върху нея - портретна кукла за гнездене. 
Версия за възникване
Руската дървена рисувана кукла се появява в Русия през 90-те години на 19 век, в периода на бързо икономическо и културно развитие на страната. Това е време на подем на националното самосъзнание, когато интересът към руската култура като цяло и към изкуството в частност започва да се проявява все по-настойчиво в обществото. В тази връзка възниква цяло художествено направление, известно като "руски стил". Специално внимание беше отделено на възстановяването и развитието на традициите на народните селски играчки. За тази цел в Москва беше открита работилницата "Образование на децата". Първоначално в него са създадени кукли, които демонстрират празничните костюми на жителите на различни провинции, окръзи на Русия и доста точно предават етнографските особености на женските народни дрехи. Именно в дълбините на тази работилница се роди идеята за създаване на руска дървена кукла, скици за която бяха предложени от професионалния художник Сергей Малютин (1859-1937), един от активните създатели и пропагандатори на „руския стил” в изкуството. Идеята за създаване на разглобяема дървена кукла беше предложена на С. В. Малютин от японска играчка, донесена от остров Хоншу от съпругата на С. И. Мамонтов. Това беше фигурата на добродушен плешив старец, мъдрецът Фукурама, в който имаше още няколко фигури, вложени една в друга.
Куклата му беше пълничко селско момиче в бродирана риза, сарафан и престилка, в пъстър шал, държеше черен петел в ръцете си.
Руската дървена кукла се наричаше матрьошка. Това не е направено случайно. В предреволюционната провинция имената Matryona, Matryosha се считат за едно от най-често срещаните женски имена, които се основават на думата "майка". Тези имена бяха свързани с майката на голямо семейство, която имаше добро здраве и едра фигура. Впоследствие става нарицателна и започва да означава стругово, разглобяемо, цветно боядисано дървено изделие. Но и до днес матрьошката остава символ на майчинството, плодородието, тъй като кукла с голямо семейство кукли перфектно изразява образната основа на този древен символ на човешката култура.
Първата руска кукла за гнездене, издълбана според скиците на С. В. Малютин от най-добрата играчка от Сергиев Посад В. Звездочкин, беше осемместна. Едно момче последва момиче с черен петел, после друго момиче. Всички фигури се различаваха една от друга, а последната, осмата, изобразяваше повито бебе.
Руските занаятчии, които знаеха как да издълбават дървени предмети, вложени един в друг (например великденски яйца), с лекота усвоиха технологията за правене на кукли за гнездене. Принципът на изработване на кукли остава непроменен и до днес, запазвайки всички техники на стругарското изкуство на руските занаятчии.
Музеи на матрьошки
Музеите на матрьошките работят в няколко града: в Москва - в Леонтиевския улей, в Нижни Новгород, в Нолинск, Калязин, Вознесенски и в Сергиев Посад.
Изработка на матрьошка
Сега куклите за гнездене се правят в различни работилници.
Първо изберете подходящия вид дърво. Заради мекотата избират предимно липа, по-рядко елша или бреза. Обикновено дърветата се изсичат рано напролет, кората се отстранява, но не напълно, за да не се напука дървото по време на сушенето. След това трупите се съхраняват и сушат няколко години в добре проветриво помещение.
Необходимо е да започнете обработката на дървесината, когато тя не е суха, но не и влажна. Всяка заготовка преминава през повече от дузина операции. Първо се прави най-малката кукла - неразделима.
Когато матрьошката е готова, преминете към следващата фигура, която ще включва първата. Заготовката с необходимата височина се обработва и нарязва на горна и долна част. Първо се прави долната част. След това дървото се отстранява от вътрешността на двете части на втората кукла, така че по-малката кукла да пасне плътно вътре. След това процесът се повтаря за по-голяма кукла, която ще включва предишните две и т. н. Броят на куклите може да е различен.
В края на процеса всяка кукла е покрита с маслен лак. След окончателното изсъхване и полиране художникът пристъпва към оцветяване. Като бои се използват акварел, гваш, темпера и по-рядко маслени бои. Въпреки разнообразието от цветове, майсторите все още предпочитат гваш.
Вижте също
Напишете отзив за статията "Матрьошка"
Бележки
Връзки
- , Екатерина Маврикова, Timeout, 1 ноември 2005 г
- , Фонд за народни художествени занаяти на Руската федерация
- , Селская нов № 9, септември 2004 г
- Лили Палвелева.Радио Свобода, 23 март 2007 г
- , РИА "Время Н", 11 юни 2014 г
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Откъс, характеризиращ Матрьошка
В същия ден началник на полицията дойде при Пиер с предложение да изпрати попечител в Фасетираната камара, за да получи нещата, които сега се раздават на собствениците.„Този също — помисли си Пиер, гледайки в лицето на началника на полицията, — какъв славен, красив офицер и колко мил! Сега се занимава с такива глупости. И казват, че не е честен и използва. Каква безсмислица! И все пак, защо да не го използва? Така е възпитан. И всеки го прави. И такова приятно, мило лице и усмивки ме гледат.
Пиер отиде да вечеря с принцеса Мери.
Карайки по улиците между огнища на къщи, той се възхити на красотата на тези руини. Комини от къщи, паднали от стени, живописно напомнящи за Рейн и Колизеума, се простираха, скривайки се един друг, през изгорелите квартали. Срещналите се таксиджии и ездачи, дърводелците, които рязаха колибите, търговците и магазинерите, всички с весели, грейнали лица, гледаха Пиер и сякаш казваха: „А, ето го! Да видим какво ще излезе от това."
На входа на къщата на принцеса Мери Пиер се съмняваше в справедливостта на факта, че беше тук вчера, видя Наташа и разговаря с нея. „Може би съм си го измислил. Може би ще вляза и няма да видя никого." Но преди да успее да влезе в стаята, както вече с цялото си същество, от мигновеното лишаване от свободата, той усети нейното присъствие. Беше в същата черна рокля с меки дипли и същата прическа като вчера, но беше съвсем различна. Ако беше такава вчера, когато той влезе в стаята, нямаше как да не я познае за миг.
Тя беше същата, каквато я познаваше почти като дете, а след това и булката на княз Андрей. В очите й грееше весел, питащ блясък; на лицето му имаше нежно и странно палаво изражение.
Пиер вечеря и щеше да седи цяла вечер; но принцеса Мария беше на път за вечернята и Пиер тръгна с тях.
На следващия ден Пиер пристигна рано, вечеря и седна цяла вечер. Въпреки факта, че принцеса Мария и Наташа очевидно се радваха да имат гост; въпреки факта, че целият интерес към живота на Пиер сега беше съсредоточен в тази къща, до вечерта те бяха обсъдили всичко и разговорът непрекъснато се движеше от една незначителна тема към друга и често беше прекъсван. Тази вечер Пиер седна толкова късно, че принцеса Мария и Наташа се спогледаха, очевидно очаквайки той скоро да си тръгне. Пиер видя това и не можа да си тръгне. Стана му трудно, неудобно, но той продължи да седи, защото не можеше да стане и да си тръгне.
Принцеса Мария, без да предвижда края на това, първа стана и, оплаквайки се от мигрена, започна да се сбогува.
- Значи утре заминавате за Петербург? Ока каза.
— Не, няма да отида — каза Пиер припряно, изненадано и сякаш обидено. - Не, до Петербург? утре; Просто не казвам сбогом. Ще се обадя на комисионни - каза той, застанал пред принцеса Мария, изчервявайки се и не си тръгвайки.
Наташа му подаде ръка и си тръгна. Княгиня Мери, напротив, вместо да си тръгне, се отпусна в едно кресло и с лъчезарния си дълбок поглед погледна строго и внимателно Пиер. Умората, която очевидно бе показвала преди, сега напълно изчезна. Тя въздъхна тежко и продължително, сякаш се подготвяше за дълъг разговор.
Целият смущение и неловкост на Пиер, когато Наташа беше отстранена, моментално изчезнаха и бяха заменени от развълнувана анимация. Той бързо премести стола много близо до принцеса Мария.
"Да, исках да ти кажа", каза той, като отговори, сякаш с думи, в нейния поглед. „Принцесо, помогни ми. Какво трябва да направя? Мога ли да се надявам? Принцесо, приятелю, чуй ме. Знам всичко. Знам, че не си заслужавам; Знам, че е невъзможно да се говори за това сега. Но аз искам да съм й брат. Не, не искам... не мога...
Той спря и потърка лицето и очите си с ръце.
„Е, ето го“, продължи той, като очевидно полагаше усилия да говори свързано. Не знам откога я обичам. Но аз съм я обичал сама, сама през целия си живот и я обичам толкова много, че не мога да си представя живота без нея. Сега не смея да поискам ръката й; но мисълта, че може би тя може да бъде моя и че ще пропусна тази възможност... възможност... е ужасна. Кажете ми, мога ли да се надявам? Кажете ми какво да правя? Скъпа принцесо - каза той след пауза и докосна ръката й, тъй като тя не отговори.
„Мисля за това, което ми казахте“, отговори принцеса Мери. „Ще ти кажа какво. Права си, какво сега да й говориш за любовта... – млъкна принцесата. Тя искаше да каже: сега за нея е невъзможно да говори за любов; но тя спря, защото на третия ден видя от внезапно променилата се Наташа, че Наташа не само няма да се обиди, ако Пиер изрази любовта си към нея, но че тя иска само това.
„Невъзможно е да й кажа сега“, все пак каза принцеса Мария.
„Но какво да правя?
"Дайте ми го", каза принцеса Мери. - Знам…
Пиер погледна в очите принцеса Мери.
„Е, добре…“ каза той.
„Знам, че тя обича... тя ще те обича“, поправи се принцеса Мери.
Преди да успее да каже тези думи, Пиер скочи и с изплашено лице сграбчи принцеса Мария за ръката.
- Защо мислиш? Мислите ли, че мога да се надявам? Мислиш?!
„Да, така мисля“, каза принцеса Мери, усмихвайки се. - Пиши на родителите си. И ми се довери. Ще й кажа, когато мога. Пожелавам си го. И сърцето ми усеща, че ще бъде.
- Не, не може да бъде! Колко съм щастлив! Но не може... Колко съм щастлива! Не, не може да бъде! - каза Пиер, целувайки ръцете на принцеса Мери.
- Отивате в Санкт Петербург; по-добре е. Ще ти пиша, каза тя.
- До Петербург? Карам? Добре, да, да тръгваме. Но утре мога да дойда при вас?
На следващия ден Пиер дойде да се сбогува. Наташа беше по-малко жизнена, отколкото в старите дни; но в този ден, понякога поглеждайки в очите й, Пиер чувстваше, че изчезва, че нито той, нито тя вече не съществуват, но имаше едно чувство на щастие. "Наистина ли? Не, не може да бъде“, казваше си той на всеки неин поглед, жест, дума, които изпълваха душата му с радост.
Матрьошката е най-известният и най-популярен от всички руски сувенири. Традиционният дизайн на куклите за гнездене все още е образът на млада рускиня, облечена в национална носия и с шал на главата. В класическата матрьошка всички кукли в комплекта изглеждат почти еднакви, а броят на куклите в комплекта варира от 5 до 30.
История на имената
В провинциална предреволюционна Русия името Матрьона беше много популярно женско име. Произлиза от латинската дума matrona - в древен Рим името на свободно родена омъжена жена, която се ползва с добра репутация и принадлежи към висшата класа. По-късно на руски думата матрона започва да се използва в смисъла на уважавана жена, майка на семейството. От термина "матрона" произлиза християнското женско име Матрона, което се трансформира на руски в Матриона.
Името се свързваше с образа на майка на голямо семейство, която също имаше едър силует. Впоследствие името Матрьона придобива символично значение и се използва специално за описание на ярко оцветени дървени кукли, направени по такъв начин, че едната да е в другата. Така куклата-майка с множество кукли-дъщери перфектно изразява най-древния символ на човешката култура и също така се смята за символ на майчинството и плодородието.
Със стара технология
Още преди да се появи идеята за създаване на кукли за гнездене, руските занаятчии имаха значителен опит в обработката на дърво на стругове. Много преди появата на куклите за гнездене, занаятчиите правели великденски яйца и ябълки, вложени едно в друго.
Сушенето на дървото се извършва в естествени условия на открито и най-малко две години; само опитен майстор може да реши кога материалът ще бъде готов за обработка. След това трупите бяха нарязани на заготовки.
Ръчната изработка на кукла на струг изисква висока квалификация, способност за работа с ограничен набор от инструменти. Първо бяха направени най-малките фигури. След това върху нея се издълбаваше следващата кукла и т.н. Операциите по направата на матрицата не включват никакви измервания; майсторът разчиташе само на интуицията и уменията си.
Официална история на възникване
Смята се, че първата руска кукла за гнездене е родена през 1890 г. в работилницата на имението Абрамцево в Нова Москва. Собственикът на имението беше Сава Мамонтов, индустриалец и филантроп.
Кукла за гнездене "Фукурама", Япония, ок. 1890 г
Една съботна вечер някой донесе в работилницата забавна японска кукла на плешивия старец Фукурама. Куклата се състоеше от седем фигури, разположени една в друга. Произходът на тази кукла не е известен със сигурност; никой не знае откъде идва. Има обаче различни легенди, най-популярната от които гласи, че първата кукла от този тип е направена от руски монах на остров Хоншу в Япония. Всъщност този вид продукт, когато няколко елемента се вмъкват един в друг, е известен от много дълго време. Използвайки тази технология, руските занаятчии произвеждат дървени великденски яйца и ябълки в продължение на няколко века. Самата идея за влагане на един продукт в друг обаче е доста древна и датира от миналото на Китай и не е известно кой от народите, които го населяват, тъй като може да се проследи много преди обединението на китайските народи .
Един от художниците от работилницата на Мамонтов, Сергей Малютин, беше заинтригуван от Фукурама и реши да направи нещо подобно, но с руска специфика. Куклата трябва да носи руски дух и да представя руските културни и художествени традиции. Така Сергей Малютин направи скица на куклата и помоли Василий Звездочкин да направи дървена форма от нея.
Старец
хетман
Малютин рисува куклите по свой дизайн. Първата руска кукла се състоеше от осем кукли и описваше селско семейство - майка и 7 дъщери. Този комплект и някои други комплекти сега се съхраняват в Музея на играчките в Сергиев Посад. На същото място в музея можете да видите и други стари кукли: Старецът, Хетманът, „Приказката за ряпата“.
Сергиев Посад руски стил матрьошка
До края на 90-те години на 19 век куклите за гнездене се изработват в московската работилница, а след закриването й производството се премества в учебните и демонстрационни работилници на Сергиев Посад край Москва. Всъщност Сергиев Посад става мястото, където е направен първият индустриален модел на руската матрьошка. Този древен град се намира на 73 километра от Москва. Градът израства около известната Троице-Сергиева лавра.
На огромния пазарен площад близо до манастира имаше пазар. Площадът винаги е бил пълен с хора и не е изненадващо, че първите кукли са изобразявали точно такъв колоритен живот. Сред първите изображения са млади момичета, облечени в ярки сарафани, староверки в консервативни дрехи, булки и младоженци, овчари с тръби, старци с буйни бради. В ранния период на развитие на технологиите мъжки образи се появяват и в куклите.
Понякога матрьошката представляваше цяло семейство с много деца и членове на домакинството. Някои кукли за гнездене бяха посветени на исторически теми и изобразяваха боляри с техните съпруги, руски благородници от 17-ти век, както и легендарни руски герои. Понякога куклите са били посвещавани на книжни герои. Например, през 1909 г., на стогодишнината от рождението на Гогол, Сергиев Посад пусна серия от кукли за гнездене по произведения на Гогол: Тарас Булба, Плюшкин, Губернатор. През 1912 г., на стогодишнината от Отечествената война срещу Наполеон, куклите изобразяват Кутузов и някои други генерали. Някои кукли за гнездене са заимствали приказки, често темите са взети от народни героични приказки.
Лицата на ранните матрьошки от Сергиев Посад бяха овални, с твърди черти. Тъй като горната част на куклите беше значително увеличена, лицата доминираха над тялото. Куклите изглеждаха примитивни и имаха силна диспропорция, но бяха много изразителни. В този ранен период рисуването на кукли се е смятало за второстепенен въпрос. На първо място беше умението на стругар, способен да прави заготовки с много тънки страни. Професионалните художници, които рисуваха първите кукли, го правеха за собствено удоволствие и не приемаха работата си на сериозно. Ето защо първите кукли за гнездене изглеждат много примитивни.
Малко по-късно традицията на народното творчество взема връх. Иконописците от Сергиев Посад допринесоха за по-нататъшното развитие на изобразителния стил на матрьошката. Иконописците се съсредоточават главно върху фигурата на човек и лицето му. Тази древна традиция идва в древноруското изкуство от Византия и комбинацията от ранния тип кукли от Сергиев Посад с традицията на местната иконописна школа се потвърждава както стилистично, така и фактически.
Кукли за гнездене в Сергиев Посад: отгоре надолу - 1990 и 1998 г.
Матрьошка по мотиви от приказката "Руслан и Людмила", Сергиев Посад, 1998 г.
Първоначално видовете кукли за гнездене са много различни и изобразяват мъжки и женски образи. Постепенно женският образ става доминиращ.
Матрьошка в стил Семьонов
Семеново е един от най-старите занаятчийски центрове. Първото споменаване на това село датира от около 1644 г. Има легенда, че селището е основано от търговеца Семьон и монах-отстъпник от Соловецкия манастир. През 1779 г., по времето на Екатерина Велика, в работилниците на Семеново работят около 3000 души. Тъй като селото е заобиколено от гори, хората са използвали дървесината за производство на дървени изделия за себе си и за продажба. Някои занаятчии правеха дървени играчки за деца, което по-късно се превърна в печеливш бизнес.
Първата матрьошка в Семеново е направена от Арсентий Майоров, известен със своите дървени съдове, дрънкалки и ябълки. През 1924 г. той донесе небоядисани кукли за гнездене от панаир в Нижни Новгород. Голямата му дъщеря Люба рисува заготовката с помощта на обикновено гъше перо и бои, използвани от семеновските художници за рисуване на играчки. През 1931 г. в селото е създадена артел, която изработва сувенири, включително кукли.
Постепенно се развива уникален стил на Семьоновската кукла, по-декоративен и символичен от стила на Сергиев Посад. Семьоновската традиция на рисуване използва анилинови багрила; художниците оставят много небоядисано пространство, а куклите лакират. Технологично първо се очертават очертанията на лицето, нанася се руж върху бузите, след това се рисуват полата, престилката, кърпичката и ръцете.
Престилката се счита за основното в картината на Семенов. Обикновено върху него е нарисуван ярък букет цветя.
Семеновски стил
В момента куклите се произвеждат във фабрика "Семьоновска живопис" и продължават старите традиции.
Полхов-Майдан се намира на 240 километра югозападно от Нижни Новгород. Първата матрьошка е направена тук през 30-те години на миналия век.
Полховски стил
Дървообработването е стара традиция в Полхов. На стругове се произвеждат различни продукти: самовари, птици, касички, солници и ябълки. Художниците са използвали анилинови багрила. Матрьошките бяха грундирани преди боядисване, а след боядисването бяха лакирани. Цветовата схема на полховската матрьошка е много по-ярка и изразителна от тази на семеновската. Използват се зелени, сини, жълти, лилави и пурпурни цветове, за да контрастират един с друг, за да направят ярък и изразителен орнамент. Наситеността на цвета се постига чрез нанасяне на един слой боя върху друг.
Стилът на рисуване е примитивен и наподобява детски рисунки. Образът е типична селска красота; плетени вежди и лице, обрамчено в черни къдрици.
Много повече внимание се обръща на флоралния орнамент, отколкото на лицето. В полза на орнамента дори се игнорират други детайли от костюма на матрьошка. В същото време основният елемент на орнамента върху престилката е роза, като символ на женственост, любов и майчинство.
Розови цветя са част от всяка композиция на Полховските майстори.
Историята на руските кукли може да бъде разделена на три периода:
- 1) 1890-1930 г.;
- 2) 1930-те - началото на 1990-те години;
- 3) началото на 90-те години. досега.
Първият период даде на света руска кукла. Бяха разработени няколко вида кукли, появиха се няколко стила. Разцветът на изкуството е прекъснат от изграждането на социализма в СССР, тъй като съветското правителство обръща малко внимание на развитието на занаятчийското производство. Акцентът беше върху индустриализацията и индустриалното производство; занаятчийското творчество не се вписваше в концепцията за масово производство на стоки за населението. Въпреки че все още се произвеждат някои видове кукли за гнездене.
Частното производство в СССР беше забранено - занаятчиите бяха задължени да работят в държавни фабрики, да правят продукти по даден модел и да не проявяват инициатива. Фабричните работници нямаха право да имат стругове у дома. Частното производство можеше да се приравни с кражба на социалистическа собственост и се наказваше с доста дълъг период на задържане. Полицията и правителството контролираха пътища и железопътни гари, за да предотвратят транспортирането на продуктите до други региони за продажба. Въпреки това хората произвеждат свои собствени занаяти и ги изнасят в други републики на Съветския съюз, предимно в Северна и Централна Азия.
В държавните заводи се работеше по-лесно. Най-малкото играчките, произведени в държавни предприятия, бяха изнесени в много страни по света.
От началото на 90-те години на миналия век артистите получават пълна свобода на изразяване, но старата икономическа система все още им пречи да работят истински. В един момент умни хора от Държавния комитет за планиране на СССР решиха, че би било хубаво драстично да се увеличи производството на кукли за гнездене, така че всеки човек на земята да има поне една кукла. Така куклите започнаха да се произвеждат масово в Молдова, Украйна, Кавказ, Башкирия, Карелия и много други места. Тогава никой дори не помисли, че високото ниво на майсторство не се предава заедно с дървообработващите инструменти. Оказа се, че светът е залят от посредствени занаяти, които нямат стойност. Без местни традиции матрьошката загуби своя чар и се превърна в обикновена дървена играчка, много примитивна и проста.
Модерна матрьошка
Матрьошка е кукла, която изглежда доста проста, но винаги е била най-доброто въплъщение на времето. Като форма на народно изкуство матрьошката има голям потенциал; тя предава дълбокия смисъл на събитията и се развива в крак с времето.
По различно време са създадени различни матрьошки. Ако ранната матрьошка беше стилистично примитивна, тогава от 20-ти век художниците се опитаха да използват максимално повърхността на куклата. Появи се нов вид кукла за гнездене, която беше картина в картина. Основата на изображението все още беше младо момиче, само че сега върху престилката й те не рисуваха цветя, а сюжети от руски приказки и пейзажи, както и исторически места.
Усложняването на традиционното боядисване на матрьошка доведе до огромно разнообразие от стилове и вариации. Тенденцията да се използват декоративни елементи, характерни за традиционните центрове на руската народна култура, става все по-популярна в рисуването на матрьошки от началото на 20 век. Появяват се кукли, боядисани да приличат на Гжел, Жостово, Хохлома.
Така наречената авторска матрьошка се появява в края на 80-те и началото на 90-те години на миналия век. През този период много художници, в крак с пазарните условия, започват да рисуват кукли. Можем да кажем, че перестройката даде на света нов вид изкуство - авторската живопис на руски кукли, която сега е част от много руски и западни художествени колекции.
Особена популярност придоби "политическата" матрьошка. Има редица кукли, изобразяващи руски царе, руски и чужди държавници и политици. Гротескното изобразяване на политици е стара традиция, възникнала много отдавна. Почти всички политически фигури от края на 80-те и началото на 90-те години са представени в забавни карикатури. Особено популярен по това време е образът на М. С. Горбачов, който се превръща в легендарна политическа фигура, а неговото въплъщение на матрьошка става особено популярно в Европа и Америка.
Матрьошката е огромно артистично събитие, което изисква размисъл. Това е като скулптура и живопис, образът и душата на Русия.
Етикет: изкуство
