Той предложи своите идеи за реформа на театъра, а самият Пушкин препоръча да се учи от него .... Държавникът на руския театър (Драматургия от А. Н. Островски) Каква е основната заслуга на Островски

Островски

Детство и младост, години трудов стаж, дейности

Александър Николаевич Островски е роден на 31 март (12 април) 1823 г. в Москва на Малая Ординка. Баща му Николай Федорович е син на свещеник, самият той завършва Костромската семинария, след това Московската духовна академия, но започва да практикува като съдебен адвокат, занимаващ се с имуществени и търговски въпроси; се издига до титулярен съветник, а през 1839 г. получава благородство. Майката, Любов Ивановна Саввина, дъщерята на полицая, почина, когато Александър беше само на осем години. В семейството имаше четири деца. Семейството живееше в изобилие, обръщаше голямо внимание на изучаването на децата, които получиха домашно образование. Пет години след смъртта на майка му баща му се жени за баронеса Емилия Андреевна фон Тесин, дъщеря на русифициран шведски благородник. Децата имаха късмет с мащехата си: тя ги обграждаше с грижа и продължаваше да ги учи. Като дете Александър се пристрастява към четенето, получава добро образование у дома, знае гръцки, латински, френски, немски, а по-късно английски, италиански и испански. Когато Александър е на тринадесет години, баща му се жени за втори път за дъщерята на русифициран шведски барон, който не е много зает с отглеждането на деца от първия брак на съпруга си. С нейното пристигане домашният начин на живот забележимо се променя, официалният живот се преначертава по благороден начин, средата се променя, в къщата се чуват нови речи. По това време бъдещият драматург е прочел почти цялата библиотека на баща си. Детството на Островски и част от младостта му преминават в центъра на Замоскворечие. Благодарение на голямата библиотека на баща си той рано се запознава с руската литература и изпитва склонност към писане, но баща му иска да го направи адвокат. През 1835 г. Островски постъпва в 1-ва Московска гимназия, след което през 1840 г. става студент в Юридическия факултет на Московския университет, но не успява да завърши курса, тъй като се кара с един от учителите (той учи до 1843 г.). По молба на баща си Островски постъпва на служба на съдебен чиновник и служи в московските съдилища до 1851 г.; първата му заплата беше 4 рубли на месец, след известно време се увеличи до 15 рубли.

Университетски години

От 1835-1840г - Островски учи в Първа московска гимназия. През 1840 г., след като завършва гимназията, той е записан в Юридическия факултет на Московския университет. В университета студент по право Островски имаше късмета да слуша лекции на такива ценители на историята, юриспруденцията и литературата като T.N. Грановски, Н.И. Крилов, М.П. Погодин. Тук за първи път се разкриват богатствата на руските летописи пред бъдещия автор на "Минин" и "Воевода", езикът се явява пред него в историческа перспектива. Но през 1843 г. Островски напуска университета, без да иска да положи отново изпита. След това постъпва в канцеларията на Московския учредителен съд, по-късно служи в Търговския съд (1845-1851). Този опит изигра значителна роля в работата на Островски. Вторият университет е Театър Мали. След като се пристрасти към сцената още в годините на гимназията, Островски стана редовен участник в най-стария руски театър.

Първи пиеси

1847 г. - Островски публикува първата чернова на бъдещата комедия "Собствени хора - да се уредим" под заглавието "Неплатежоспособен длъжник" в Московския градски лист, след това комедията "Картина на семейното щастие" (по-късно "Семейна картина") и есе в проза „Записки на жител на Замоскворецки“ .. Литературна слава на Островски донесе комедията „Нашите хора - да се заселим!“ (първоначално заглавие – „Банкрот”), публикуван през 1850г. Пиесата предизвика благоприятни отзиви от Х. В. Гогол и И. А. Гончаров. Влиятелните московски търговци, обидени от имението си, се оплакват на „шефовете“; в резултат на това комедията е забранена за поставяне, а авторът е уволнен от служба и поставен под полицейски надзор по лична заповед на Николай I. Надзорът е премахнат след възкачването на Александър II и пиесата е разрешена да бъде поставена само през 1861г. След комедията „Нашите хора – да се заселим” Островски пуска по една, а понякога и по две-три пиеси всяка година, като по този начин пише 47 пиеси от различни жанрове – от трагедии до драматични епизоди. Освен това има и пиеси, написани съвместно с други драматурзи – С.А. Гедеонов, Н.Я. Соловьов, П.М. Невежин, както и над 20 преведени пиеси (К. Голдони, Н. Макиавели, М. Сервантес, Теренс и др.).

Години съдебна служба

През 1843 г. по молба на баща си Александър Николаевич Островски постъпва на служба на чиновник в Московския съд на съвестта. През 1845 г. се премества в Московския търговски съд. Островски служи в московските съдилища до 1851 г. Островски възприема службата в съдилищата като задължение. Но той го направи вярно. Впоследствие опитът в съдебната работа много му помогна при създаването на актуални произведения. Оттам Островски взе много идеи за пиеси. Адвокатската практика и съдебната служба на баща му в продължение на почти осем години осигуряват на бъдещия драматург богат материал за пиесите му.

последните години от живота

В края на живота си Островски най-накрая постигна материално благополучие (получи доживотна пенсия от 3 хиляди рубли), а през 1884 г. заема позицията на ръководител на репертоара на московските театри (драматургът мечтаеше да служи на театъра през целия си живот ). Но здравето му беше подкопано, силите му бяха изчерпани.

Островски не само преподава, той учи. Многобройните опити на Островски в областта на превода на антична, английска, испанска, италианска и френска драматургична литература не само свидетелстват за отличното му познаване на драматичната литература на всички времена и народи, но и с право са считани от изследователите на творчеството му като вид школа на драматично майсторство, през която Островски преминава през целия си живот (започва през 1850 г. с превод на комедията на Шекспир „Укротяването на опърничавата“).

Смъртта го хвана да превежда трагедията на Шекспир "Антоний и Клеопатра") на 2 (14) юни 1886 г. в имението Щеликово, Костромска област, от наследствено заболяване - ангина пекторис. Той слезе в гроба, без да направи всичко, което можеше да направи, но направи изключително много. След смъртта на писателя Московската дума създава читалня на името на А.Н. Островски. На 27 май 1929 г. в Москва, на Театралния площад пред сградата на Малия театър, където са поставени неговите пиеси, е открит паметник на Островски (скулптор Н. А. Андреев, архитект И. П. Машков). A.N. Островски е вписан в Руската книга на рекордите "Диво" като "най-плодовит драматург" (1993).

Островски - създателят на руския национален театър

Александър Николаевич Островски се счита за основател на руския драматичен театър. Работейки на руската сцена почти четиридесет години, Островски създава цял репертоар - петдесет и четири пиеси. Освен това той е написал множество преводи от Сервантес, Шекспир, Голдони. I.A. Гончаров пише на A.N. Островски: „Вие донесете цяла библиотека от произведения на изкуството като подарък на литературата, вие създадохте свой специален свят за сцената. Вие сами завършихте сградата, в основата на която положихте крайъгълните камъни на Фонвизин, Грибоедов, Гогол. Но само след вас, ние, руснаците, можем с гордост да кажем: „Имаме собствен руски, национален театър.“ Честно казано, трябва да се нарече: „Театър на Островски.“ Островски посвещава много от изходящите си сили на социални дейности: той организира художествен кръжок, "Среща на драматургите", изготвя позицията за наградата Грибоедов, грижи се за създаването на частен театър и театрални училища... Това естествено води до факта, че през 1885 г. драматургът е назначен за гл. от репертоара на Малкия театър, поставяйки го "в кръга" 5800 рубли; да, година преди това братът на писателя му осигури пенсия от 3000 рубли Той се успокои малко: слава богу, нямаше да има главоболие за семейството, но не изпитваше голяма радост. . През тази година той практически работи много в театъра, пише, превежда, планира да отвори курсове по драма. Един сърдечен удар обаче е последван от друг и след това треска; а пред нея - нервен шок от пожар в любимото й Шчеликово; и отново - пристъп на задушаване ... унил от всичко това, Александър Николаевич решава на 28 май да отиде от Москва до Шчеликово: в края на краищата природа, чист въздух, мир. Да, и Малкият театър отиде във Варшава, като отне там осем от спектаклите си, докато другите театри все още са затворени - няма сезон; можете да си починете.

Каква е заслугата на A.N. Островски? Защо, според И. А. Гончаров, едва след Островски можем да кажем, че имаме собствен руски национален театър? (Върнете се към епиграфа на урока)

Да, имаше „Подраст“, ​​„Горко от акъла“, „Генерален инспектор“, имаше пиеси на Тургенев, А. К. Толстой, Сухово-Кобилин, но те не бяха достатъчни! По-голямата част от репертоара на театъра се състоеше от празни водевили и преведени мелодрами. С появата на Александър Николаевич Островски, който посвети целия си талант изключително на драматургията, репертоарът на театрите се промени качествено. Той сам е написал толкова пиеси, колкото не са написали всички руски класици заедно: около петдесет! Всеки сезон в продължение на повече от тридесет години театрите получаваха нова пиеса или дори две! Сега имаше на какво да се играе!

Появи се нова школа по актьорско майсторство, нова театрална естетика, появи се „Театър Островски“, който стана достояние на цялата руска култура!

Какво предизвика вниманието на Островски към театъра? Самият драматург отговаря на този въпрос по следния начин: „Драматична поезия е по-близка до народа от всички останали литературни клонове. Всички останали произведения са написани за образовани хора, а драми и комедии са написани за целия народ...“. Да пишеш за народа, да събуждаш съзнанието му, да оформяш вкуса му е отговорна задача. И Островски го взе сериозно. Ако няма образцов театър, простата публика може да сбърка оперетите и мелодрамите, които дразнят любопитството и чувствителността, за истинско изкуство.

И така, отбелязваме основните заслуги на А. Н. Островски за руския театър.

1) Островски създава театралния репертоар. Написва 47 авторски пиеси и 7 пиеси в сътрудничество с млади автори. Двадесет пиеси са преведени от Островски от италиански, английски и френски.

2) Не по-малко важно е жанровото разнообразие на драматургията му: това са „сцени и картини“ от московския живот, драматични хроники, драми, комедии, пролетната приказка „Снежанката“.

3) В своите пиеси драматургът изобразява различни класи, характери, професии, той създава 547 персонажа, от царя до механата, с присъщите им характери, навици и уникална реч.

4) Пиесите на Островски обхващат огромен исторически период: от 17-ти до 10-ти век.

5) Действието на пиесите се развива и в имотите на земевладелците, в ханове и по бреговете на Волга. По булевардите и по улиците на окръжните градове.

6) Героите на Островски - и това е основното - са живи герои със свои собствени характеристики, маниери, със собствена съдба, с жив език, присъщ само на този герой.

Измина век и половина от постановката на първия спектакъл (януари 1853 г.; „Не се качвайте в шейната си“), а името на драматурга не слиза от афишите на театрите, представленията се поставят на много сцени на Светът.

Интересът към Островски възниква особено остро в смутни времена, когато човек търси отговори на най-важните въпроси на живота: какво се случва с нас? защо? какви сме ние? Може би точно в такъв момент на човек му липсват емоции, страсти, усещане за пълнотата на живота. И все пак имаме нужда от това, за което Островски пише: „И дълбока въздишка за целия театър, и непресторени топли сълзи, горещи речи, които биха се влели направо в душата“.

Живот и творчество на Александър Николаевич Островски (1823-1886) "Цял живот работя..." "Моята задача е да служа на руското драматично изкуство..." Детство и младост Роден на 31 март 1823 г. в семейството на длъжностно лице (адвокат). Родина - районът на Замоскворечие (където са живели по-голямата част от московските търговци). Замоскворечие през 19 век Той получава добро образование у дома, изучавайки чужди езици от детството. Впоследствие той знае гръцки, френски, немски, а по-късно – английски, италиански, испански.  1840 г. - завършва Московската гимназия. Прием в Московския университет в Юридическия факултет. Силна страст към театъра  1843 г. – Изключен от университета. Реших да се занимавам с литература.  По искане на баща си той служи в Московския съвестен съд (1843 - 1845), където се гледат дела между роднини.  1845 - 1851 - прехвърляне в Московския търговски съд. Всичко това е уникална възможност да се наблюдават и анализират действията на хора от различни социални слоеве.  1849 г. - граждански брак (против волята на баща му) с Агафя Ивановна, момиче от средната класа. Началото на творчеството 1850 г. (март) - първата комедия "Нашите хора - да се разбираме" ("Банкрут") е публикувана в сп. "Москвитянин". Авторът веднага стана известен. "Собствени хора - да броим!" Пиесата е арестувана за 10 години, защото в нея, според Добролюбов, „...човешкото достойнство, свободата на личността, вярата в любовта и щастието и светилището на честния труд” са смачкани на прах и нагло потъпкани от тирани. През януари 1853 г. репертоарът на руските театри е оскъден.Театърът се нуждае от драматург...Островски започва работа по пиесата „Не се качвай в шейната си.“  Премиерата е през януари 1853г. Това е началото на театралната слава на Островски  През август – „Бедната булка.” Сътрудничество с Малкия театър  1853 – 1856 – пиеси „Бедността не е порок”, „Не живей както искаш”, „Мамурлук в чужд. празник", „Доходно място" Героите на Островски  1856 г. - Сътрудничество със сп. "Современник". експедиция" по Волга. Целта е да се изучат живота и обичаите на волжките селища.  1857 г., лято - продължението на пътуването по р. Волга.  1859 г. – премиерата на драмата „Гръмотевична буря” (в резултат на „експедиции”). Драма „Гръмотевица” Пиесата „Гръмотевична буря” отразява периода на обществения подем, когато се срива основите на крепостничеството. Заглавието на драмата е социален катаклизъм. Островски е един от първите руски писатели, разкрили трагичното положение на жената в семейството.  1861 г. – Комедия „За каквото отидеш, ще намериш” („Балзаминовия брак”)  1863 г. – Избран за член-кореспондент на Академията на науките  1866 г. – Преподава в новия московски „Художествен кръг”. Това послужи като основа за създаването на руския национален театър "Театър Островски"  1867 г. - смъртта на съпругата му Агафя Ивановна  1869 г. - жени се за Мария Бахметиева (Василиева), актриса от Малкия театър. Съпругата и децата на писателя 1870 - 1886 г. - най-плодотворният период от живота.Комедии "Луди пари", "Гора", "Вълци и овце". .Драми "Зестра", "Таланти и почитатели", "Виновни без вина" Специално място в наследството на Островски заема "пролетната приказка" "Снежанката" (1873) - поглед към древното, патриархално, приказно- приказен свят, в който доминират и материалните отношения. 2 юни 1886 г. - смъртта на писателя в имението му Щелоково (на бюрото)  Общо латинските езици A.N.  От 1853 до 1872 г пиесите му са поставени 766 пъти в столични и провинциални театри, което носи на Дирекцията на императорските театри доход от над 2 милиона рубли. Заслугата на А. Н. Островски    А. Н. Островски отвори света човек от нова формация: търговец староверец и търговец капиталист, пътуващ в чужбина и правещ собствен бизнес. С право го наричат ​​"Колумб от Замоскворечие". Преди А. Н. Островски руската театрална история имаше само няколко имена. Драматургът има огромен принос за развитието на руския театър. Творчеството на А. Н. Островски, продължаващо традициите на Фонвизин, Грибоедов, Пушкин, Гогол, е иновативно в изобразяването на герои, в езика на героите и в повдигнатите социално-морални проблеми. „Колумб от Замоскворечие“ „Ти сам завършихте сградата, основата на която беше положена от крайъгълните камъни на Фонвизин, Грибоедов и Гогол. Но само след вас ние, руснаците, можем с гордост да кажем: „Имаме свой руски, национален театър“. Честно казано, трябва да се нарече театър Островски. I.A. Гончаров

Целият живот на Островски е творческо търсене, което го накара да създаде уникален, нов театър. Това е театър, в който няма традиционно разделение на изкуство за обикновените хора и образованите класи, а персонажите - търговци, чиновници, сватове - мигрираха на сцената директно от реалността. Театърът на Островски се превърна в олицетворение на модела на националния свят.

Неговата реалистична драматургия формира - и до днес формира - основата на репертоара на националния театър. За епохата, когато литературната и театрална дейност на Островски продължи, тази задача е поставена от самия живот. На сцената на театралните сцени, както и преди, имаше предимно чуждестранни - преведени - пиеси, а репертоарът на домашните пиеси беше не само оскъден и се състоеше главно от мелодрами и водевили, но и до голяма степен заимстваше формите и характерите на чуждата драматургия. Беше необходимо напълно да се промени театралният живот на „образа на театъра“ като такъв, той трябваше да се превърне в място за запознаване на човек с помощта на прост и достъпен художествен език към най-важните проблеми на живота.

С тази задача се заема великият национален драматург. Неговото решение е свързано не само със създаването на репертоарни пиеси, но и с реформата на самия театър. " Къщата на ОстровскиОбичайно е да се нарича Мали театър в Москва. Този театър отвори врати много преди младият драматург да дойде там, пиесите на Гогол, основателят на руската реалистична драма, вече бяха на неговата сцена, но благодарение на Островски той се превърна в Малкия театър, който влезе в историята и съществува днес. Как протече това формиране на театъра? Как нашият велик драматург успя да го създаде?

Любовта към театъра се ражда в Островски в младостта му. Той беше не само редовен в Малия театър, в който тогава блестяха Мочалов и Щепкин, но и с ентусиазъм гледаше представленията на фолклорния театър с Петрушка, които се провеждаха на тържествата край манастирите Девичи и Новински. Така, започвайки да създава своите пиеси, Островски познава добре различните форми на театър и успява да вземе най-доброто от всяка.

Ерата на новия реалистичен театър, ръководен от Островски, започва именно в Москва. 14 януари 1853 г. в Малия театър за бенефис от Л.П. Косицкая, която се наричаше Мочалов в пола, премиерата на комедията на Островски " Не сядайте в шейната си».

Героите - "живи хора" - поискаха да бъдат изиграни по съвсем нов начин. Островски даде приоритет на това, работейки директно с актьорите. Известно е, че драматургът е бил изключителен читател на пиесите си и той го е правил не просто като актьор, а като режисьор, който се стреми да подчертае същността на героите, маниера на героите, тяхната оригиналност на речта.

С усилията на Островски трупата на Малия театър се подобри значително, но драматургът все още не беше доволен. „Искаме да пишем за целия народ“, каза Островски. „Стените на Малия театър са тесни за национално изкуство. От 1869 г. Островски изпраща бележки до дирекцията на императорските театри в Санкт Петербург за необходимостта от радикални театрални реформи, но те остават без отговор. Тогава той решава да създаде частен народен театър и през февруари 1882 г. получава разрешение за това. Изглеждаше, че драматургът вече е близо до осъществяването на заветната си мечта. Той започна да подготвя списък на бъдещите акционери на руския театър, разработи репертоар, очерта състава на трупата. Но неочакваното премахване на правителствения театрален монопол върху театрите и търговският бум, който започна след това около откриването на нови театри, попречиха на Островски да завърши работата. След като през 1884 г. получава държавна пенсия, той намира за неудобно да работи в частен театър и отново се обръща с предложенията си към дирекцията на императорските театри. Цялата тази продължителна история имаше болезнен ефект върху Островски. Такъв беше горчивият парадокс на живота: генийът на руската драматургия, нейният създател нямаше театър за сериозна, квалифицирана постановка на своите пиеси.

Но благодарение на усилията на брат Михаил Николаевич, който заемаше високия пост на министър на държавната собственост, въпросът беше придвижен напред. През октомври 1884 г. той пътува до Санкт Петербург, където му предлагат да стане художествен ръководител на московските императорски театри. И накрая, мечтата на автора Гръмотевични бури„започна да се сбъдва. Така известният драматург, който вече е над 60-годишен, се зае с труден, но толкова необходим за всички бизнес.

На 14 декември 1885 г. се завръща в Москва. Посрещна го цялата трупа на Малкия театър. Започва интензивната театрална дейност на Островски. Създава се репертоарен съвет, канят се нови актьори, изготвя се учебен план за театрално училище, Островски иска да учреди държавни награди за най-добри пиеси. Но силата му намалява. Дните му вече са преброени: на 2 юни 1886 г. си отиде великият национален драматург, страстен театрален деец, създател на народния театър. Не всички планирани реформи на руския театър той успя да осъществи докрай. Но основата му беше здраво положена. Съвременниците оценяват много високо заслугите на драматурга.

И сега изглежда, че самият Островски, чийто паметник е издигнат на входа на родния му Мали театър, сякаш внимателно гледа основното си творение и с живото си присъствие помага на тези, които сега играят на известната сцена или които идват - като Преди 150 години – на представления, където светлата, жизнена дума на драматурга звучи отново и отново.

Каква е заслугата на A.N. Островски? Защо, според И. А. Гончаров, едва след Островски можем да кажем, че имаме собствен руски национален театър? (Върнете се към епиграфа на урока)

Да, имаше „Подраст“, ​​„Горко от акъла“, „Генерален инспектор“, имаше пиеси на Тургенев, А. К. Толстой, Сухово-Кобилин, но те не бяха достатъчни! По-голямата част от репертоара на театъра се състоеше от празни водевили и преведени мелодрами. С появата на Александър Николаевич Островски, който посвети целия си талант изключително на драматургията, репертоарът на театрите се промени качествено. Той сам е написал толкова пиеси, колкото не са написали всички руски класици заедно: около петдесет! Всеки сезон в продължение на повече от тридесет години театрите получаваха нова пиеса или дори две! Сега имаше на какво да се играе!

Появи се нова школа по актьорско майсторство, нова театрална естетика, появи се „Театър Островски“, който стана достояние на цялата руска култура!

Какво предизвика вниманието на Островски към театъра? Самият драматург отговаря на този въпрос по следния начин: „Драматична поезия е по-близка до народа от всички останали литературни клонове. Всички останали произведения са написани за образовани хора, а драми и комедии са написани за целия народ...“. Да пишеш за народа, да събуждаш съзнанието му, да оформяш вкуса му е отговорна задача. И Островски го взе сериозно. Ако няма образцов театър, простата публика може да сбърка оперетите и мелодрамите, които дразнят любопитството и чувствителността, за истинско изкуство.

И така, отбелязваме основните заслуги на А. Н. Островски за руския театър.

1) Островски създава театралния репертоар. Написва 47 авторски пиеси и 7 пиеси в сътрудничество с млади автори. Двадесет пиеси са преведени от Островски от италиански, английски и френски.

2) Не по-малко важно е жанровото разнообразие на драматургията му: това са „сцени и картини“ от московския живот, драматични хроники, драми, комедии, пролетната приказка „Снежанката“.

3) В своите пиеси драматургът изобразява различни класи, характери, професии, той създава 547 персонажа, от царя до механата, с присъщите им характери, навици и уникална реч.

4) Пиесите на Островски обхващат огромен исторически период: от 17-ти до 10-ти век.

5) Действието на пиесите се развива и в имотите на земевладелците, в ханове и по бреговете на Волга. По булевардите и по улиците на окръжните градове.

6) Героите на Островски - и това е основното - са живи герои със свои собствени характеристики, маниери, със собствена съдба, с жив език, присъщ само на този герой.

Измина век и половина от постановката на първия спектакъл (януари 1853 г.; „Не се качвайте в шейната си“), а името на драматурга не слиза от афишите на театрите, представленията се поставят на много сцени на Светът.

Интересът към Островски възниква особено остро в смутни времена, когато човек търси отговори на най-важните въпроси на живота: какво се случва с нас? защо? какви сме ние? Може би точно в такъв момент на човек му липсват емоции, страсти, усещане за пълнотата на живота. И все пак имаме нужда от това, за което Островски пише: „И дълбока въздишка за целия театър, и непресторени топли сълзи, горещи речи, които биха се влели направо в душата“.